第一篇：Rigo Design UI設計作品欣賞

Rigo Design UI設計作品欣賞

時間:2011-04-15 00:42 來源:uimaker.com 作者:rigodesign 點擊:

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2009年,Rigo受邀為創(chuàng)新工場家族的第一款重要產(chǎn)品, 點心互聯(lián)網(wǎng)智能手機操作系統(tǒng)提供的設計解決方案.Rigo完成了在極短時間規(guī)劃內(nèi)的從產(chǎn)品受眾需求分析, 到產(chǎn)品功能制定, 概念模塊設計, 并深入探索點心用戶體驗系統(tǒng)除美學之外的功能延續(xù)與品牌價值觀.我們的設計概念不斷浮現(xiàn), 設計語言與概念模型也在不斷的探索,推倒,反復與重建中樹立了清晰的設計方向.Rigo design 為客戶提供的不僅僅是界面設計解決方案本身，而是包含品牌性格設計,手機硬件外觀設計,用戶體驗設計系統(tǒng).包括概念模型與功能模塊在內(nèi)的多項用戶體驗設計創(chuàng)新被注冊專利.原圖地址：http://www.tmdps.cn/work/design.php?id=47

第二篇：如何去欣賞設計作品

智鼎標志設計 http:///bzsj.aspx

當我們看到一副平面設計作品時，不同的人對同一副作品肯定會有不同的見解，先不說你是否專業(yè)，簡

單的說當你看到一幅作品時，覺得很養(yǎng)眼很舒服實用，這就是好的作品。

欣賞設計作品和欣賞衣服、藝術作品是一樣的。可以簡單的直接看文字，造型色彩等。看圖面大的配色是否順眼。行內(nèi)有一句俗話叫：“和諧就是美”。首先要從第一感覺來看。這是從大體上來說的，不

管是不是內(nèi)行人，其實都會有自己的一種看法和審美觀。如果要精略的去欣賞，就要看作品的美觀性，如顏

色，形態(tài)，文字的使用效果等等。

利用專業(yè)的角度去看一副平面設計作品的話，應從色彩、構圖、語言欣賞、創(chuàng)意、內(nèi)容等多方面去

考慮。

1、色彩：柔和對比還是強烈的對比。

2、構圖：有聚有散。是否均衡。

3、語言：點、線、色。

4、創(chuàng)意：是否新穎。

5、內(nèi)容：主體是否突出，表現(xiàn)關鍵部分。

當然，有些大師的作品是很難讓看懂的，當然也不能說它不一個好的設計作品，我們?nèi)摿私?/p>

設計師的生活，他的閱歷、學歷、背景等等，從而更好的了解他的作品。當然，畢竟平面設計是面對大眾的，不是每一幅作品都是參賽作品。所以，大可不必如此。只要有創(chuàng)意，色彩搭配好，文字搭配好，功能表達

好，能吸引人的眼球就行了

第三篇：貓作品欣賞

音樂劇《貓》作品欣賞

音樂劇是20世紀出現(xiàn)的一門新興的綜合舞臺藝術，集歌、舞、劇為一體，廣泛地采用了高科技的舞美技術，不斷追求視覺效果和聽覺效果的完美結合。它是一門十分年輕的表演藝術，經(jīng)過近百年的發(fā)展，產(chǎn)生了眾多風格迥異的作品。其中屬于更靠近歌舞類的音樂劇《貓》（Cats）是音樂劇歷史上最成功的劇目之一，甚至曾一度成為音樂劇的代名詞。

作為當代四大經(jīng)典音樂劇之一，《貓》是在倫敦上演時間最長、美國戲劇史上持續(xù)巡回演出時間最長的劇，自1981年5月11號首次演出以來，在長達三十年的時間里《貓》曾以11種語言在26個國家演出將近9千場，至今仍是紐約百老匯及倫敦最賣座的音樂劇，該劇于1983年獲得包括最佳音樂劇在內(nèi)的7項托尼獎。劇中主題曲《回憶》（memory）更成為音樂劇音樂經(jīng)典。

《貓》的劇本取材于若貝爾文學家得主英國詩人T·S·艾略特的詩作《擅長裝扮的老貓精》，并由著名音樂劇大師、作曲家安德魯·勞埃德·韋伯作曲。這個劇主要的故事情節(jié)很簡單：杰里科貓族每年都要舉行的一次聚會，眾貓們會在這一年一度的盛大聚會上挑選一只貓升天，以獲得新生。于是，在舞會上形形色色的貓依次登場，各顯身手；或歌或舞或嬉戲，用歌聲和舞蹈來講述自己的故事，希望能夠被選中，最后，當年曾經(jīng)光彩照人今日卻無比邋遢的貓葛莉茲貝拉以一曲《回憶》打動了所有在場的貓，成為可以升上天堂的貓。

《貓》是以簡單的戲劇結構來承載舞蹈、音樂及舞美等元素來展現(xiàn)百老匯式的音樂劇。簡單的故事情節(jié)，但整個劇它通過不同的音樂旋律，舞蹈編排，場景設計，服飾裝扮，展現(xiàn)出其非凡的魅力。

首先，音樂和舞蹈是《貓》這個劇的一個不得不提的特色。整部音樂劇的樂曲尤其非常優(yōu)美動人, 除去歡快的爵士型音樂, 還有激烈的搖滾、幽怨的布魯斯以及高貴典雅且?guī)Ч诺滹L味的古典流行樂, 在將近三小時的演出中, 共容納了二十三首獨創(chuàng)樂曲, 隨著劇情的推進, 曲式氛圍由主線爵士音樂轉(zhuǎn)接各種類型音樂元素, 形成主曲副曲相互呼應的流暢式傾瀉，帶給觀眾無盡的審美享受。“甘比貓”中珍尼點點的嗓音明亮抒情, 旋律婉轉(zhuǎn)動聽；“英雄貓”的男中音音色緩慢地唱出了抒情部分, 接著音樂突然變成歡快的爵士風格, 杰里羅倫、迪米特、邦巴露娜的三重唱合在一起時立刻形成華麗花哨的音調(diào), 一種快樂夸張的感覺油然而生。除了配合不同舞蹈場面的舞曲外，前后四次出現(xiàn)的主題曲《回憶》更是一首百聽不厭的金曲。而舞蹈部分，為了傳情達意，編導們不惜用了大量的舞蹈場面來表現(xiàn)貓的不同特征和性格。這里既有輕松活潑的踢踏舞，又有凝重華麗的芭蕾舞，還有充滿動感的爵士舞和現(xiàn)代舞。別具匠心，不拘一格。尤其是那段長達十幾分鐘的“杰里克舞會”的舞蹈，場面宏大，激情澎湃，讓人看得如癡如醉。

其次，在舞臺美術方面，《貓》的舞臺也極精彩。《貓》整體舞臺美術設計基本是追求氣氛渲染,使得觀眾自然而然地融入劇情,這是《貓》劇獨一無二的帶給觀眾一種情境式的觀劇體驗。由“從貓兒眼里看到的世界”的設計理念出發(fā)，觀眾從自己坐的座位角度看到一個垃圾場，上面堆放著1500多個牙膏皮、碎碟子、壞信用卡、可樂罐、廢棄的汽車等等各式垃圾，全部都按照貓眼中的尺寸放大。臺上還有一座重達5噸的天橋，供貓兒上下戲耍，演出時橋下有三個工作人員躲在里面控制煙霧、燈光、變出“魔術貓”。《貓》中人物的化裝，全劇共有36只貓，他們的化裝全按各個貓兒的形象特征來設計，逼真地繪出了不同年齡、性別的貓的膚色和皮毛花紋，每個演員都被畫成了一個與其身份相符的貓臉，再配上30多個不同色澤和質(zhì)感的假發(fā)，以及多達250多套服裝，活靈活現(xiàn)地裝扮出了一只只性格各異的貓兒。

最后形形色色的貓的形象是這個劇的一大亮點，其中令我印象深刻的貓的形象有：“領袖貓”。貓族中的首領，充滿智慧和經(jīng)驗，他必須出席一年一度的貓會，并最后決定哪一只貓能夠升天獲得重生；“迷人貓”，劇中成熟女性的代表，全劇舞會高潮時她是領舞者，在青藍色調(diào)的光線下，惟有她的紅色皮毛洋溢著溫暖；“魅力貓”，年輕時是貓族中最美麗的一個，厭倦了貓族的生活到外面闖蕩，但嘗盡了世態(tài)炎涼，再回到貓族時已丑陋無比——她的樣子最像人類，長發(fā)披肩，身穿黑色晚禮服，腳蹬一雙高跟鞋。一曲《回憶》平息了所有貓兒對她的敵意，喚起了對她的深深同情和憐憫。其次還有“富貴貓”、“保姆貓”、“劇院貓”、“搖滾貓”、“犯罪貓”、“迷人貓”、“英雄貓”、“超人貓”、“魔術貓”等。這群五花八門、各不相同并被擬人化了的貓兒組成了貓的大千世界。在舞會上，它們各顯身手；或歌或舞或嬉戲，上演了一出蕩氣回腸的“人間悲喜劇”，訴說著愛與寬容的主題。

不像《歌劇魅影》中繁華褪盡似的無奈，也不像《鐘樓怪人》里動人心魄的悲壯，《貓》給我的影像是雜亂無章的，是神秘莫測的，但也是統(tǒng)一唯美的。《貓》從劇情到表演，無一不充滿著詭異凌亂的色彩，然而回味起來卻似乎又有著共同的中心。可能是最后老戒律伯最講的“貓與人的世界是同樣的”，也可能是魅力貓唱出的《回憶》中所蘊涵的人生哲理，或者是其他更深層次的東西。無論如何，貓劇確實散發(fā)著一股令人無法抗拒的魔力，令人們不得不臣服在它的意境之下。

第四篇：徐悲鴻作品欣賞

徐悲鴻作品欣賞

徐悲鴻

（1895.7—1953.9）。男，漢族，江蘇宜興人。自幼隨父親徐達章讀書學畫。十三歲時家鄉(xiāng)遭水災，隨父流浪江湖賣畫為生，繪畫以“神州少年”題款。1915年去上海，謀事不遂返回鄉(xiāng)里。第二年又去上海，以典當度日，后投畫上海審美館館長高劍文、高奇峰兄弟，得以出版銷售。同年考入震旦大學法文系。后明智大學征求倉頡畫像，投畫中選，因之結識康有為、王國維諸人，得機會包覽金石書畫名作，開始嘗試結合西洋畫的明暗透視表現(xiàn)中國畫的空間體積，創(chuàng)作大量的國畫作品。1917年去日本，傾囊購畫，半年后回上海，后去北京，被聘為北京大學畫法研究會導師。1919年由羅癭公、蔡元培推薦去法國留學，考入法國高等美術學校，以校長弗拉孟為師，結識名畫家達仰，得益良多。1923年所作油畫入選法國全國美術作品展覽，獲得好評。1925起創(chuàng)作日趨成熟，有油畫《蕭聲》、《蜜月》、《原聞》、《悵望》、《撫貓人家》等相繼完成，優(yōu)以《蕭聲》、《遠聞》為人稱頌。1927年去瑞士，意大利，在歐期間觀摹了大批古今繪畫名作和雕塑藝術珍品，視野大開。1927年4月回國任田漢籌辦的南國藝術學院美術系主任，不久又任中央大學教授，教學之余創(chuàng)作完成具幅油畫《田橫五百士》。1929年由蔡元培推薦，任北平藝術學院院長，大力提倡國畫革新，反對因襲守舊。后因聘齊白石為教授遭人攻訐，辭職回南京，又任教于中央大學藝術系。1933年完成具幅油畫《徯我后》，并先后去法國、意大利、蘇聯(lián)等國舉辦中國近代繪畫展覽，去比利時、德國舉辦個人畫展。1934年秋回國。1935年去廣西寫生，創(chuàng)作了《風雨思君子》、《晨曲》、《古柏》等中國畫。1937年后仍任教于中央大學，在重慶創(chuàng)作了《負簣巴婦》、《巴人汲水》、《自寫》等中國畫。1940年春應泰戈爾之邀去印度講學，為泰戈爾、甘地畫像，并舉辦個人畫展。后赴印度大吉嶺，創(chuàng)作有中國畫《愚公移山》《喜馬拉雅山》等，油畫《喜馬拉雅山的晨霧》。1940年底去新加坡日夜作畫，第二年在吉隆坡、檳榔嶼等城市舉辦籌賑畫展。1942年夏抵重慶，先后在貴陽、重慶、成都等地舉辦個人畫展。在國內(nèi)外舉辦多次畫展之所得全部賑濟國難災民。1946年任北平藝術學校校長，并任北平美術工作者協(xié)會名譽會長。1949年去布拉格出席世界和平大會，同年被任命為中央美術學院院長，并當選為中國美術家協(xié)會主席。國畫創(chuàng)作堅持師法造化的寫實傳統(tǒng)，吸取外來的藝術技巧來豐富中國畫的表現(xiàn)方法，能融會中西、貫通古今，達到精湛的藝術技巧和濃厚的民族特色的高度結合。作品內(nèi)容豐富，題材廣泛，山水、人物、鳥獸、花卉無不落筆有神，刻劃盡致。尤擅畫馬，所畫奔馬，意蘊深刻，神形兼?zhèn)洌Q譽海內(nèi)外。從事美術教育工作數(shù)十年，重人愛才，獎掖后生，幫助同人，當代有成就的藝術家出其門下或受其指導者甚多，一生對中國現(xiàn)代繪畫的發(fā)展作出了杰出的貢獻。

1、奔馬圖

1941年，紙本水墨

130×76厘米

徐悲鴻紀念館藏

徐悲鴻擅長以馬喻人、托物抒懷，以此來表達自己的愛國熱情。徐悲鴻筆下的馬是“一洗萬古凡馬空”，獨有一種精神抖擻、豪氣勃發(fā)的意態(tài)。

從這幅畫的題跋上看，此《奔馬圖》作于1941年秋季第二次長沙會戰(zhàn)期間。此時，抗日戰(zhàn)爭正處于敵我力量相持階段，日軍想在發(fā)動太平洋戰(zhàn)爭之前徹底打敗中國，使國民黨政府俯首稱臣，故而他們傾盡全力屢次發(fā)動長沙會戰(zhàn)，企圖打通南北交通之咽喉重慶。二次會戰(zhàn)中我方一度失利，長沙為日寇所占，正在馬來西亞檳榔嶼辦藝展募捐的徐悲鴻聽聞國難當頭，心急如焚。他連夜畫出《奔馬圖》以抒發(fā)自己的憂急之情。

在此幅畫中，徐悲鴻運用飽酣奔放的墨色勾勒頭、頸、胸、腿等大轉(zhuǎn)折部位，并以干筆掃出鬃尾，使?jié)獾蓾竦淖兓瘻喨惶斐伞ｑR腿的直線細勁有力，有如鋼刀，力透紙背，而腹部、臀部及鬃尾的弧線很有彈性，富于動感。整體上看，畫面前大后小，透視感較強，前伸的雙腿和馬頭有很強的沖擊力，似乎要沖破畫面。

徐悲鴻早期的馬頗有一種文人的淡然詩意，顯出“躑躅回顧，蕭然寡儔”之態(tài)。至抗戰(zhàn)爆發(fā)后，徐悲鴻認識到藝術家不應局限于藝術的自我陶醉中，而應該與國家同呼吸共命運，將藝術創(chuàng)作投入到火熱的生活中去，所以他的馬成為正在覺醒的民族精神的象征。而建國后，他的馬又變“山河百戰(zhàn)歸民主，鏟盡崎嶇大道平”的象征，仍然是奔騰馳騁的樣子，只是少了焦慮悲愴，多了歡快振奮。

2、愚公移山圖

1940年，紙本設色

1.43×4.24米

徐悲鴻紀念館藏

此幅《愚公移山圖》極具現(xiàn)實意義。它作于1940年，正值中國人民抗日的危急時刻，畫家意在以形象生動的藝術語言表達抗日民眾的決心和毅力，鼓舞人民大眾去爭取最后的勝利。抗戰(zhàn)中南京、武漢、廣州相繼淪陷，局勢緊張，物資匱乏，徐悲鴻奔走于香港、新加坡等地，舉辦畫展募集資金捐給祖國以賑濟災民。1939至1940年，應印度大詩人泰戈爾之邀，徐悲鴻赴印度舉辦畫展宣傳抗日，這期間他創(chuàng)作了不少油畫寫生，但最重要的成果卻是這幅《愚公移山圖》》國畫。其故事取材于《列子·湯問》中的一個神話傳說：愚公因太行、王屋兩山阻礙出入，想把山鏟平。有人因此取笑他，他說：“雖我之死，有子存焉。子又生孫，孫又生子；子又有子，子又有孫：'子子孫孫，無窮匱也；而山不加增，何苦而不平？'”結果終于感動上天，兩座山被天神搬走了。

畫家在處理這個故事時，著重以宏大的氣勢，震人心魄的力度來傳達一個古老民族的決心與毅力。就空間布局，他作了數(shù)十幅小稿反復修改，最終以從右至左，從前往后的格局展開畫面。畫面右端有幾個高大健壯、魁梧結實的壯年男子，手持釘耙奮力砸向黑土。其姿勢表情不一，或膛目，或吶喊，或蹲地，或挺腹，然動態(tài)均呈蓄力待發(fā)之狀，有雷霆萬鈞之勢。這群呈弧形分布的人物占據(jù)畫面大部分空間，人物頂天立地，有撐破畫面之感。根據(jù)構圖需要，左側(cè)畫面的人物排列較為松散，人物或高或低，樹叢小景置于其間。一挑筐大漢和倚鋤老者背對觀眾以加強空間縱深感，拉開與右半段緊張勞作者之間的距離，造成右半部是前線而左半部是后方的感覺。老翁似乎正在語重心長地對下一代人敘述自己的愿望和信心，描繪著未來的美好景象。這組人物顯得神情自然逼真，姿態(tài)生動自如。背景青山橫臥，高天淡遠，翠葉修篁。

在繪畫筆法和色彩方面，這幅畫充分體現(xiàn)了作者在中國傳統(tǒng)技法和西方傳統(tǒng)技法方面所具有的深厚功底。中國傳統(tǒng)繪畫中的白描勾勒手法被運用于人物外形輪廓、衣紋處理和樹草等植物的表現(xiàn)上，而西方傳統(tǒng)繪畫強調(diào)的透視關系、解剖比例、明暗關系等，在構圖、人物動態(tài)、肌肉表現(xiàn)方面發(fā)揮得淋漓盡致，在人物造型方面，作者借用了不少印度男模特形象，并直接用全裸體人物進行中國畫創(chuàng)作，這是徐悲鴻的首創(chuàng)，也是這幅作品另一頗為獨特之處。可以說，徐悲鴻在這幅作品中將中西兩大傳統(tǒng)技法有機地融會貫通成一體，獨創(chuàng)了自己“中西合璧”的寫實藝術風格。

3、田橫五百士

1930年

布面油畫

197×349cm

徐悲鴻紀念館藏

這幅《田橫五百士》是徐悲鴻的成名大作。故事出自《史記·田儋列傳》。田橫是秦末齊國舊王族，繼田儋之后為齊王。劉邦消滅群雄后，田橫和他的五百壯士逃亡到一個海島上。劉邦聽說田橫深得人心，恐日后有患，所以派使者赦田橫的罪，召他回來。《史記·田儋列傳》原文這樣記載：“……乃復使使持節(jié)具告以詔商狀，曰：'田橫來，大者王，小者乃侯耳；不來，且舉兵加誅焉。'田橫乃與其客二人乘傳詣洛陽。……未至三十里，至尸鄉(xiāng)廄置，橫謝使者曰：'人臣見天子當洗沐。'止留，謂其客曰：'橫始與漢王俱南面稱孤，今漢王為天子，而橫乃為亡虜而北面事之，其恥固已甚矣。……'遂自剄。……五百人在海中，使使召之。至則聞田橫死，亦皆自殺，于是乃知田橫兄弟能得士也。”文末司馬遷感慨地寫道：“田橫之高節(jié)，賓客慕義而從橫死，豈非至賢。余因而列焉。不無善畫者，莫能圖，何哉！”可見徐悲鴻作此畫是受太史公的感召。

正是有感于田橫等人“富貴不能淫，威武不能屈”的“高節(jié)”，畫家著意選取了田橫與五百壯士惜別的戲劇性場景來表現(xiàn)。這幅巨大的歷史畫滲透著一種悲壯的氣慨，撼人心魄。畫中把穿緋紅衣袍的田橫置于右邊作拱手訣別狀，他昂首挺胸，表情嚴肅，眼望蒼天，似乎對茫茫天地發(fā)出詰問，橫貫畫幅三分之二的人物組群，則以密集的陣形傳達出群眾的合力。

人群右下角有一老嫗和少婦擁著幼小的女孩仰視田橫，眼神滿含哀婉凄涼，其雕塑般的體積，金字塔般的構架無疑使我們想起普桑、大衛(wèi)的繪畫。普桑喜用的紅、黃、藍三原亦在徐的畫面中占主導地位，突出了田橫與青年壯士之間的對答交流。背影襯以明朗素凈的天空，給人以澄澈肅穆的感覺。“高貴的單純，靜穆的偉大”正是德國古典病態(tài)學家溫克爾曼所提倡的藝術格調(diào)。

欣賞徐悲鴻的畫時，會發(fā)覺畫中人物伸展的手臂、踮起的腳尖、前跨的腿、支立著的木棍、陰森鋒利的長劍構成了一種畫面節(jié)奏，寓動于靜，透出一種英雄主義氣慨。在當時流行現(xiàn)代主義藝術之風的中國，徐悲鴻堅持關注生活、關注社會的現(xiàn)實主義立場，借歷史畫來表達他對社會正義的呼喚，這些猶如黑夜中的閃電劃亮天際，透出黎明的曙光。

4、牛

立軸 設色紙本

辛未（1931年）

鈐印：悲鴻

題識：芳草得來且自飽，更須向計慰平生。乙黎賢兄雅教。辛未春悲鴻。

乙黎即錢昌照先生。錢昌照生于1899年，父親錢荃琛，興辦實業(yè)，母親為清代名臣龔自珍的后代。錢先生自英國留學歸來，即在國民黨政府、外交部及資源委員會任要職。新中國成立后，歷任全國政協(xié)副主席等職。

5、梅花

立軸 設色紙本

壬申（1932年）作

鈐印：東海王孫

題識：春如短夢初離影，人在東風正倚欄。壬申春盡寫奉性元夫人雅賞。悲鴻。

性元夫人乃錢昌照先生的夫人。

6、春之歌

立軸 設色紙本

乙亥（1935年）作

鈐印：悲

題識：春之歌。大千道兄教正。乙亥悲鴻。

徐悲鴻畫馬名聞天下，他的馬之所以能在上千年來無數(shù)畫馬的作品中凸現(xiàn)出來，主要是他成功地將西畫的技法和精神溶入了國畫中，注重比例、造型準確，以形傳神。牛也是徐悲鴻特別鐘愛的題材，他所畫的牛猶如他的馬一樣意韻生動、神氣十足。此圖中體形龐大的牛，與小巧靈動的兒童，以及泛著新綠的垂柳，構成了充滿希望的春之歌。

7、落花人獨立

立軸 設色絹本

1944年作

鈐印：徐、悲鴻

題識：落花人獨立，微雨燕雙飛。卅三年元日悲鴻磐溪齋中。

徐悲鴻的人物畫最能體現(xiàn)其“惟妙惟肖”的藝術主張。無論是在講究素描結構，光線明暗的肖像中，還是在純以傳統(tǒng)筆墨線條造型的人物畫中，徐悲鴻都追求惟肖及神似。此幅仕女圖，既以細筆線描的傳統(tǒng)工藝方法為主，又頗具現(xiàn)代感和時代氣息，別有一番意韻。

8、松

立軸 設色紙本

鈐印：悲鴻

題識：虬枝歷與雷霆斗，士脈微枝春氣醒，一代淫威誰敢赭，天荒地變獨青青。壽石工集散原老人句。漢侖先生雅教。悲鴻。

9、草書四言對聯(lián)

立軸 水墨紙本

鈐印：悲鴻

題識：永松仁弟囑，悲鴻。

10、獅吼

1922年

素描

42×62.5厘米

11、簫聲

1926年

布面油畫

80×39厘米

12、睡

1926年

布面油畫

40×51厘米

13、陳散原像

1929年

布面油畫

60×73厘米

14、九方皋

1931年

紙本設色 國畫

139×351厘米

15、傒我后

1933年

布面油畫

230×318厘米

16、桂林風景

1934年

布面油畫 56×7417、黃山

1935年

布面油畫

67×81厘米

18、雪

1936年

紙本設色 國畫

131×78厘米

19、逆風

1936年

紙本設色 國畫

101×83厘米

20、巴人汲水

1937年

紙本設色 國畫

294×63厘米

21、漓江春雨

紙本設色 國畫

74×114厘米

22、巴之貧婦

1937年

紙本設色 國畫

102×63厘米

23、風雨雞鳴

1937年

紙本設色 國畫

132×76厘米

24、月夜

1937年

布面油畫

90×97厘米

25、女人像

1938年

布面油畫

132×107厘米

26、牛浴

1938年

紙本設色 國畫

130×75厘米

27、負傷之獅

1938年

紙本設色 國畫

110×109厘米

28、大樹雙馬

1938年

紙本設色 國畫

131×77厘米

29、印度牛

1929年

布面油畫

66×68厘米

30、群奔

1939年

紙本設色 國畫

95×181厘米

31、少婦像

1940年

布面油畫

82×54厘米

32、泰戈爾像

1940年

紙本設色 國畫

51×50厘米

33、喜瑪拉雅山

1940年

紙本水墨 國畫

34×52厘米

34、群馬

1940年

紙本水墨 國畫

110×122厘米

35、木棉

1940年

紙本設色 國畫

96×45厘米

36、喜瑪拉雅山之晨

1940年

布面油畫

95×59厘米

37、喜瑪拉雅山之林

1940年

布面油畫

58×68厘米

38、鵝鬧

1942年

紙本設色 國畫

92×61厘米

39、庭院

1942年

布面油畫

64×78厘米

40、月色

1942年

紙本設色 國畫

65×54厘米

41、靈鷲

1942年

紙本設色 國畫

121×92厘米

42、孔子講學

1943年

紙本設色 國畫

109×113厘米

43、李印泉像

1943年

紙本設色 國畫

76×43厘米

44、銀杏樹

1943年

紙本設色 國畫

101×88厘米

45、讀

1943年

布面油畫

101×61厘米

46、玉簪花

1943年

布面油畫

66×48厘米

47、山鬼

1943年

紙本設色 國畫

111×63厘米

48、群獅

1943年

紙本設色 國畫

113×217厘米

49、少陵詩意

1943年

紙本設色 國畫

150×55厘米

50、國殤

1943年

紙本設色 國畫

107×62厘米

51、梅花通景

1944年

紙本設色 國畫

110×125厘米

52、徐夫人像

1943年

布面油畫

62×48厘米

53、騎兵英雄

1950年

布面油畫

88×63厘米

54、農(nóng)民任繼東像

1950年

素描

31×25厘米

55、神鷹圖

抗日戰(zhàn)爭期間

紙本水墨 國畫

32．5×26厘米

56、雞竹圖

作者: 徐悲鴻

媒材: 設色紙本

尺幅: 147.5×52.5cm

創(chuàng)作時間: 癸未(1943年)作

57、四喜圖

作者: 徐悲鴻

媒材: 設色紙本

尺幅: 108*56cm

特征: 鏡心

創(chuàng)作時間: 194658、雙駿

作者: 徐悲鴻

媒材: 設色紙本

尺幅: 53*65.5cm

特征: 立軸

創(chuàng)作時間: 194259、三友圖

作者: 徐悲鴻

媒材: 設色紙本

尺幅: 127*62cm

特征: 鏡片

創(chuàng)作時間: 194660、馬

作者: 徐悲鴻

媒材: 水墨紙本

尺幅: 100*61cm

特征: 立軸

創(chuàng)作時間: 194461、雙馬圖

作者: 徐悲鴻

媒材: 設色紙本

尺幅: 111*72.5cm

特征: 立軸

創(chuàng)作時間: 194762、秋風立馬

作者: 徐悲鴻

媒材: 設色紙本

尺幅: 107.5*53cm

特征: 立軸

63、馬

作者: 徐悲鴻

媒材: 設色紙本

尺幅: 131*78.5cm

特征: 立軸

創(chuàng)作時間: 193664、馬

作者: 徐悲鴻

媒材: 設色紙本

尺幅: 99.2*52.7cm

特征: 立軸

創(chuàng)作時間: 193565、柏馬圖

作者: 徐悲鴻

媒材: 設色紙本

尺幅: 109.9*54cm

特征: 立軸

創(chuàng)作時間: 193566、馬

作者: 徐悲鴻

媒材: 設色紙本

尺幅: 104*54.5cm

特征: 立軸

創(chuàng)作時間: 193467、群馬

作者: 徐悲鴻

尺幅: 110cm*122cm

類別: 國畫

創(chuàng)作時間: 1940

現(xiàn)收藏者: 徐悲鴻紀念館藏

68、六駿圖

作者: 徐悲鴻

媒材: 設色紙本

尺幅: 50×93cm

類別: 國畫

現(xiàn)收藏者: 徐悲鴻紀念館

69、馳騁圖

作者: 徐悲鴻

媒材: 設色紙本

尺幅: 90×55cm

現(xiàn)收藏者: 徐悲鴻紀念館

70、奔馬

作者: 徐悲鴻

媒材: 設色紙本

尺幅: 105×74cm

特征: 立軸

創(chuàng)作時間: 卅年二月在吉隆坡作

71、群奔

作者: 徐悲鴻

尺幅: 95*181厘米

特征: 水墨設色紙本橫幅

創(chuàng)作時間: 1939年作

72、立馬

作者: 徐悲鴻

尺幅: 92*61cm

特征: 水墨設色紙本立軸

創(chuàng)作時間: 43年作

73、立馬

作者: 徐悲鴻

尺幅: 92*61厘米

特征: 水墨設色紙本立軸

創(chuàng)作時間: 1943年作

74、奔馬

作者: 徐悲鴻

尺幅: 52*78厘米

特征: 水墨設色紙本

創(chuàng)作時間: 1938年作

75、大樹雙馬

作者: 徐悲鴻

尺幅: 131*77厘米

特征: 水墨設色紙本立軸

創(chuàng)作時間: 1938年作

76、群馬

作者: 徐悲鴻

尺幅: 110*112cm

特征: 水墨設色紙本立軸

創(chuàng)作時間: 1940年作

77、飲馬

作者: 徐悲鴻

尺幅: 90*57厘米

特征: 水墨設色紙本立軸

創(chuàng)作時間: 1941年作

78、立馬

作者: 徐悲鴻

尺幅: 89*57厘米

特征: 水墨設色紙本立軸

創(chuàng)作時間: 1943年作

79、回頭馬

作者: 徐悲鴻

尺幅: 88*57厘米

特征: 水墨設色紙本立軸

創(chuàng)作時間: 1943年作

80、九方皋

作者: 徐悲鴻

尺幅: 139*351厘米

特征: 水墨設色紙本橫幅

創(chuàng)作時間: 1931年作

作品簡析: 《九方皋》，這是取材于《列子》中的故事：春秋時代，有個姓九方，名字叫皋的人，很有識馬的本領。有一天，秦穆公對以相馬聞名的伯樂說：“你的年紀已經(jīng)很老了，兒孫中有沒有可以繼承你的本領繁榮人？”伯樂嘆息道：“我的子孫中有能識馬的，但沒有能是識千里馬。我有一個朋友，名叫九方皋，他雖是個挑柴賣菜的苦力，但識馬的本領，不在我之下，”秦穆公聽了，非常高興，便叫九方皋為他物色一匹千里馬。九方皋在各地跑了三個月，看了無數(shù)的馬，最后，才找到他所中意的一匹黑色雄馬。他回來見秦穆公，穆公問道：“你找的嗎是什么顏色的呀？”九方皋回答道：“黃色”穆公又問：“是雌的還是雄的？”九方皋答道：“雌的”穆公叫人牽馬來看，卻是一匹黑色的雄馬，不僅大失所望，便對伯樂說：“九方皋連馬的的雌雄顏色都不能辨認，如何能識別馬的的好壞呢？”伯樂喟然嘆息說：“大王呀，您不知道：九方皋在觀察馬時，是見其精望其粗，在其內(nèi)而望其外，見其所見，不見其所不見呀！”意思是說九方皋注重的不是馬的皮毛外貌，而是馬內(nèi)在的精神、品質(zhì)。秦穆公聽了，令人騎上這匹黑色的雄馬實驗，果然是天下最好的馬。

徐悲鴻有感于這個動人的故事，正是由于他親眼看到了在當時的政府統(tǒng)治下，大量人才被壓抑、被埋沒的現(xiàn)狀；也是由于他親身感受到要提攜、培養(yǎng)一個有才華的人是何等的艱難；同時，他永遠也望不了自己為生活所迫幾乎投江自盡的悲慘經(jīng)歷。。。所有這一切，都強烈激發(fā)著徐悲鴻的創(chuàng)作欲望。他要籍《九方皋》傾吐內(nèi)心的抑郁，抒發(fā)渴望發(fā)掘人材的美好意愿。這幅寬三百五十一厘米、高一百三十八厘米的中國畫，栩栩如生地塑造了一位樸實的勞動者——九方皋的形象。他正在聚精會神地察看面前的那些馬，而那匹黑色的雄馬仿佛突然見到了知音，它發(fā)出快樂的嘶鳴，揚起鋼鐵般的蹄子，躍躍欲試。

徐悲鴻筆下的馬都是奔放不羈的野馬，從來不戴韁轡，畫中黑色的雄馬卻例外戴著韁轡。有人問徐悲鴻：“這是為什么？”徐悲鴻笑答：“馬也和人一樣，愿為知己者用，不愿為昏庸者制。”

81、《春山十駿圖》

作者: 徐悲鴻

尺幅: 33.8×179cm

類別: 國畫

創(chuàng)作背景: 此畫上款是：“曼士二哥”，徐悲鴻與黃曼士情誼深厚，徐將其視為“平生第一知己”，尊稱曼士為二哥”，同時也有文獻記載畫是贈與新加坡南洋兄弟煙草公司分公司總經(jīng)理黃曼士的。黃曼士(1889-1963)，祖籍福建南安，出身名門，交游及廣。1925年徐悲鴻在法國讀書時境遇窘迫，經(jīng)黃曼士大哥黃孟圭引見.到新加坡為南洋僑領畫像，與黃曼士昆仲結下深厚情誼，視為“平生第一知己”,尊稱曼士為二哥.從1925年到1942年間,徐悲鴻曾多次到新加坡，都是住在黃家的江夏堂，為黃曼士畫了百余幅畫作。當時，悲鴻先生畫的最多的是馬，以詠志抒懷，時有“萬馬奔騰江夏堂”之稱。1946年，黃孟圭還為此《十駿圖》題詩一首，徐悲鴻并復信表示感謝，亦成佳話。

資訊: 在2003中國嘉德秋季拍賣會上為421號拍品，估價：RMB 300-400萬元，以200萬元底價起拍，經(jīng)過數(shù)十輪競爭，最終以627萬元成交，創(chuàng)徐悲鴻中國書畫作品拍賣世界紀錄。

作品簡析: 此幅作品系徐悲鴻一生可數(shù)力作之一，可謂三絕：一是存世僅見的十匹馬，徐悲鴻畫三馬、五馬雖也不多，但還是偶然可以見到，畫十駿至今所知僅此一件；二是十駿形態(tài)各異，奔跑、跳躍、翻滾、飲水，善畫馬的徐悲鴻將馬的形神表現(xiàn)得淋漓盡致；三是背景豐富，畫春日山坡，綠以意盎然，一派生機。

第五篇：席慕容作品欣賞

席慕容詩歌欣賞 生平簡介 席慕容作品 詩歌：《七里香》《戲子》《一棵開花的樹》《無怨的青春》《時光九篇》《邊緣光影》《迷途詩冊》《我折疊著我的愛》，《鄉(xiāng)愁》（詩歌）、《外婆和鞋》被選入小學課本。散文：《有一首歌》《同心集》《寫給幸福》《江山有待》《生命的滋味》《席慕蓉和她的內(nèi)蒙古》（攝影+文字），《三弦》（小品）《貝殼》選入初中課本（與小思的《蟬》收入中學生課本人教版短文兩篇）。歌曲：《父親的草原母親的河》（應蒙古族著名女中音歌唱家德德瑪之邀而作）。名作欣賞 大愛席慕容 選修課之 多媒體課件制作 作業(yè)作者：Hecate席慕容，著名詩人、散文家、畫家。一位來自察哈爾盟明安旗的蒙

古姑娘，是蒙古族王族之后，外婆是王族公主，后隨家落居臺灣。她于一九八一年出版第一本新詩集《七里香》。從百度下載內(nèi)容，技巧：刪除超鏈接 技巧：圖片組合幕布式翻轉(zhuǎn)的制作 技巧：照片邊框的處理背景太花，影響字體，文本框背景透明化處理 大愛席慕容 * * 從百度下載內(nèi)容，技巧：刪除超鏈接