第一篇:葫蘆絲教學 策劃方案
器 樂 走 進 課 堂
策
劃
方
案
主辦單位:重慶市巴南區魚洞第四小學校
時
間:二零一五年九月
器 樂 走 進 課 堂 策 劃 書
總 章
一、策劃背景:
《音樂新課程標準》(2011年版)明確提出器樂教學已經成為小學藝術教育的重要環節之一。以“弘揚民族音樂”的基本理念,并詳細闡述“應將我國各民族優秀的傳統音樂作為音樂很重要的教學內容。將學生器樂演奏作為音樂課堂考核上的重要環節,也將作為學校綜合素質全面發展的考核點之一?!痹谝魳贰Ⅲw育、美術等教學方面各個學校都進行了大量的改革,隨著教育改革逐漸深入,器樂教學已逐漸普及,并被國家教委正式列入九年義務教育中小學《音樂教學大綱》,成為中小學音樂教育的重要內容,隨著改革的深入發展,學生已經由“一心之多圣賢書,不聞窗外事”向逐步掌握樂器的基本技能技巧過渡。豎笛、口琴、口風琴、等作為一些簡單、易被學生掌握的樂器已經逐步的在學校中進行了推廣,但隨著學生技能不斷的提高,這些簡單的樂器已不能夠滿足學生的需求,進而對器樂進課堂有了更高一步的要求。然而,民族器樂當中的葫蘆絲、巴烏、陶笛有著非同凡響的音樂魅力,在器樂進校園中將起到更重要的作用。
二、策劃宗旨:
展示民族器樂(葫蘆絲、巴烏、陶笛)的音樂魅力,推廣器樂演奏在學習生活中的重要性,從而樹立器樂教學在《音樂新課程標準》以及《教學大綱》當中的重要地位。
三、策劃內容:將葫蘆絲、陶笛和巴烏融入到課堂器樂教學中。
四、策劃目的:弘揚民族文化,豐富校園文化生活,推動學生的綜合音樂素養,從而提高學校綜合素質的全面發展。
五、策劃意義:對學生而言,器樂演奏有助于激發學生學習音樂的興趣,提高對音樂的理解、表達和創造能力。對教師而言,陶冶情操,減輕工作負擔,提高藝術修養。
六、策劃手段:演講、器樂演奏、嘉賓助演。
七、策劃方案的可行性:
重慶市很多學校已經將民族器樂葫蘆絲、巴烏、陶笛投入到音樂教學環節當中,并且投入了大量的資金引進外聘人員對老師和學生進行培訓,目的就是跟上新課改的步伐、提高學校學生綜合素質的全面發展和即將迎來的重慶市中小學生課堂器樂教學比賽做準備,我們學校作為重慶市重點小學校,有必要將這一目標的實現作為進一步推動學校綜合實力發展的助推器,推動巴南區第一支小學民樂團的全面發展,學校實現器樂演奏從個體到集體的全面發展,讓每一位學生在校期間至少都學會一種樂器,讓學生在音樂的學習道路上得到實質性的體驗,讓學生家長得以信奈。
八、宣傳時間:待定
九、開展地點:學術報告廳
十、主辦單位:重慶市巴南區魚洞第四小學校
十一、承辦單位:重慶市巴南區魚洞第四小學校教學辦公室
十二、協辦單位:重慶市巴南區魚洞第四小學校音樂教學辦公室
十三、參與對象:全校教職員工
器樂講座具體內容
一、人員安排:
1.總 策 劃:龔勝利、張聰明
2.指導教師及總負責人:張聰明
二、流程及時間安排:
1.陶笛獨奏《女兒情》。3’
2.淺談音樂給人的感想及器樂教學的意義。(短片視頻)’
3.竹笛演奏《望鄉》。7’
4.嘉賓表演聲樂、吉他獨奏。8’
5.葫蘆絲獨奏《竹樓情歌》。4’
6.吉他彈唱《無可奈何》。4 7.互動及獎勵。5’
8.總結.3’
’
第二篇: 葫蘆絲可行性教學策劃
葫蘆絲可行性教學策劃
一、指導思想:
1、葫蘆絲易學易懂,其樂音悠揚婉轉,悅耳動聽,具有濃厚的民族特色;
2、與校內音樂課優勢互補,讓孩子體會到不同的美;
3、弘揚葫蘆絲藝術文化,提高學生藝術涵養;
4、鍛煉孩子們意志,讓他們產生美感享受,陶冶他們的情操。
5、聆聽、學習葫蘆絲樂曲的內容、風格特點和演奏技巧。
二、葫蘆絲介紹:
葫蘆絲,又稱“葫蘆簫”,是云南彝、苗、哈尼等少數民族使用的單簧吹管樂器。葫蘆絲發源于德宏傣族景頗族自治州梁河縣,主要流行于傣、阿昌、佤、德昂和布朗等族聚居的云南德宏、臨滄地區,富有濃郁的地方色彩。葫蘆絲用竹管制成(現也有用樹脂代替的),由七個指法孔(前六后一,專業葫蘆絲左手小指處還有個副管音孔)吹口處是一個尖舌形的簧片,吹奏時簧片震動發音。葫蘆絲可分為高、中、低音三種類型,其音色獨特淳樸,外觀樸實、精致,簡單易學,受到許多音樂愛好者的喜愛。
三、學情分析:
孩子們對于葫蘆絲的音色比較好接受也容易喜歡,但是管樂想要吹的悅耳動聽這就對氣息、指法、技巧、及基礎樂理知識和音準由較嚴格的要求,并且孩子對新鮮事物比較感興趣,但是一旦失去興趣就很容易產生厭倦情緒,這就時刻提醒老師對于每堂課的新鮮知識的銜接和講解有自己的一些見解。
四、學習內容:
1、了解葫蘆絲的起源、構造及相關音樂知識;
2、學習吹奏葫蘆絲的姿勢、手型、口型、指法、身體配合及氣息的運用;
3、學習倚音、打音、疊音、吐音、滑音、顫音、虛指顫音、腹震音的吹奏方法和技巧;
4、練習簡單的民歌小曲來熟練指法和增加樂感,并且從中學習拍子和重音。
五、基本能力目標:
1、在學習和吹奏各曲子中建立節奏、旋律、音色、速度、的概念,初步了解力度、強弱和氣息控制力;
2、掌握葫蘆絲的基本吹奏方法和簡單技巧;
3、初步了解葫蘆絲音樂的風格及地域特色。
六、進階目標:
1、基本功扎實,如:長音、氣息、活指練習堅持訓練,做到用正確的呼吸方法吹奏長音可以強弱隨心,初步做到強而不燥弱而不虛;
2、靈活運用倚音、打音、疊音、吐音、滑音、顫音、虛指顫音、腹震音等吹奏方法使樂曲更富有情感;
3、有條件的孩子嘗試學習循環呼吸的吹奏方法。
七、注意事項:
1、孩子的興趣難能可貴,旨在引導和培養,孩子的一點點興趣才能變成動力,不可操之過急;
2、正確對待孩子之間的差異,盡可能的讓每一個孩子都學到更多知識;
3、鼓勵為主,肯定學生的長處,讓孩子多一些自信;
4、自身的專業素質也應不斷提高,以身作則。
第三篇:葫蘆絲教學
一)右手無名指、中指、食指用第一節指肚分別開閉第一、二、三個音孔,拇指拖于主管下方。左手無名指、中指、食指用第一節指肚分別開閉,第四、第五、第六音孔,拇指開開位于主管前下方的第七音孔。
(二)深呼吸、吸入的氣盡可能多一些,吸氣后、氣息下沉,使氣流在有控制的情況下有節制的均勻向外呼出,氣息要平穩、不可忽強忽弱。
(三)吹奏中,高音時要用緩吹法(氣流減?。┑鸵魰r要用急吹法(氣流加強)。
注意:
1.附著于音管左右側的小指,不可固定不動,應根據演奏時的情況靈活掌握,如當運用上三指(即開閉四五六音孔)演奏時,右手小指應附著于第一音孔下側,而左手小指可自然地隨演奏抬起,這樣才不至于影響上三指在演奏時的靈活運用.當運用下三指(即開閉一二三孔)演奏時,左手小指應回到副管位置,而右手小指可自然地隨演奏抬起。
2.各個音孔在按下(既關閉)時一定要用規定手指第一節指肚將音孔按嚴,不能漏氣,否則會影響音準和音色。在演奏葫蘆絲,時應使手臂,手腕放松,手指適度地向里彎曲。開放音孔時,手指不宜抬得過高,過高會影響演奏速度和靈活性,但也不要太低,太低會影響音準和音量。
內容提要: 文章以總提分述的結構形式,詳細介紹并闡述了我國少數民族樂器葫蘆絲的構造、演奏姿勢、手型、口型、演奏技法,葫蘆絲的定調與幾種轉調方法,以及葫蘆絲演奏的呼吸方法,演變及發展等問題。
葫蘆絲的演奏技法
葫蘆絲在演奏的某種程度上相對于竹笛、嗩吶等民族吹管樂器要簡單一些,沒有那么多復雜的技法,這也是由于它構造本身的局限所致,但是它甜美的音色卻好似極富表現力。葫蘆絲在演奏中常用的技法有以下幾種:
1.吐音。吐音是葫蘆絲演奏中較重要的技法。吐音又分為單吐、雙吐、三吐三種。
① 單吐。利用舌尖部頂住上腭前半部(即“吐”字發音前狀態)截斷氣流,然后迅速地將舌放開,氣息隨之吹出。通過一頂一放的連續動作,使氣流斷續地進入吹口,便可以獲得斷續分奏的單吐效果,完成單吐的過程。單吐一般在音符上方用“T”標示。根據音樂表現的需要,單吐又可以分為斷吐和連吐兩種。
② 雙吐。雙吐是用來完成連續快速分奏的技巧。首先用舌尖部頂住前上腭,然后將其放開,發出“吐”字。簡言之,在“吐”字發出后,立即加發一個“苦”字,將“吐苦”二字連接起來便是雙吐。雙吐的符號是“TK”。
③ 三吐。三吐實際上是單吐和雙吐在某種節奏型上的綜合運用,符號為“TTK”或者“TKT”,即“吐吐苦”或者“吐苦吐”。
2.連音。連音是常用技巧之一。適用于抒情如歌的樂句或樂段。用符號“⌒”(連音線)表示,連音線內的音除了吐第一個音,其余的音均不用吐,吹奏連音時要強調連貫、流暢。
3.滑音?;艏凹挤ㄔ诤J絲演奏中被廣泛使用,其效果具有圓滑、華麗的特點,應用滑音技法可以模擬人聲和弦樂器上的抹音效果?;粲钟猩匣?、下滑音、復滑音三種。
4.震音。利用震音技巧可以獲得如同歌唱般的“聲浪”效果,極大的豐富音樂的表現力,是人們揭示內心活動、抒發內心情感的重要手法之一。震音又有氣震音和指震音兩種。
5.顫音。顫音是由兩個不同音高的音快速交替出現而構成。具體要求是原音發出后緊接著快速而均勻的開閉其上方二度或三度音的音孔,符號為“tr”或 “tr ~~~~ ”
6.疊音、打音。兩種演奏的技法和效果上差不多,關于它們的定義也是眾說不一。就是在某個音出現前的瞬間加奏一個時值極短的高二度過三度的音,疊音用符號“ 又 ”表示,打音用符號“扌”表示。
[原創]葫蘆絲基本技巧及特殊技巧指南 葫蘆絲基本技巧及特殊技巧指南
吐音:分為單吐、雙吐、三吐,單吐要輕忌重,雙吐建議:雙吐要有顆粒型,有基礎的練習反吐,也就是“苦吐”,加強“苦”的顆粒性。練到類似單吐為止,三吐為吐吐苦或者踢踢克,練習第一個吐音后偷
氣。
滑音:上滑音,下滑音,大小滑音等,滑音無痕跡,多練習大滑音,類似戰斗機投彈的聲音。
跺音:取于竹笛,孔全打開,然后一齊落下,沖擊氣流產生的音色。
花舌:大花舌為舌卷沖擊氣流產生音色,小花舌為上顎震顫發出聲音。
顫音:要求密度,多練習筒音5的1顫音以及5的顫音,有基礎后練習三度,四度顫音,多指顫音等。虛指顫音隔孔打半孔或者全孔,有
時候,也隔兩空打顫音。
疊音:江南絲竹多用,要運用恰到好處,不可多疊,可以練習《醉花
蔭》《濱湖春曉》等名曲。
贈音:江南絲竹常用,昆曲多用,也叫送音。本音吹出來,捎帶一個音,短且弱,贈音是本句的收尾,練習贈的音色?!而P凰樓》
打音:要有彈性,手指如同彈簧,如《茶歌》的引子,《灞柳情》
的開頭。
特殊難度技巧:
碎音:趙洪嘯首創,舌尖抵在吹孔左右橫擺。
超吐:即碎吐,小舌抽動,已故笛子演奏家尹明山首創,笛子曲《趕
豬調》
滾舌:寸點首創,類似碎音,比碎音更具密度,舌尖上下滾動。
呼舌:用口腔存氣吹再吸,反復連續產生音色《快樂的小卓嘎》
糅音;《黃土謠》二指或三指半孔起落顫音,模仿“碗碗腔”
喉音:喉腔與葫蘆絲同時發聲。
飛指:取于竹笛,多指上下刮孔,循環呼吸及雙吐:前者用口腔存氣呼出同時鼻子吸氣,使氣息源源不斷,先在6音上練習。循環雙吐比較難,首先要找一只省氣葫蘆絲,雙吐吐庫變為吐呼或者吐撲,在呼音或者撲音上鼻子吸氣,先慢練,逐步加快。
葫蘆絲在筒音5,1,2,4熟練之后,可以強化3,6,降7的指法。
葫蘆絲的演奏姿勢
葫蘆絲要講究姿勢,這不僅是演奏形象問題,更重要的是為了適應演奏者的生理特點,充分發揮技巧,更好的表現音樂內容。葫蘆絲的演奏姿勢分為坐、立兩種。
1、立式
就是站著吹奏的姿勢,一般在獨奏是采用這種姿勢,要求身體站立,自然放松成垂直狀,兩腳稍分開,胸要挺,左手在上右手在下,兩臂稍微彎曲,兩肘部下垂,管體稍向前,與上身成45度角,切忌過分挺胸和歪斜。
2、坐式
一般合奏時采用這種姿勢,要求身體自然放松地坐在椅子上,兩腿稍微分開,身體要正,頭要直肩要平,左右手肘部與身體成45度角,切忌過分放松和僵硬。
葫蘆絲的持法
要求手指自然放松,成弧形持葫蘆絲,雙臂和肘部肌肉要放松,指肚接觸孔應有周邊緣感,吹奏時在氣流的作用下,指肚共振,微有麻感,其音色富有彈性,過于壓緊則手酸,音窒,對演奏不利。另外手指開孔時,不宜抬的過高,否則會使手指僵硬,影響演奏速度。一般手指抬到距離音孔上方2—3厘米即可。
風 門
指吹奏時上下嘴唇之間氣息經過的空隙處。風門可大可小,是隨著音的高低而變化的。吹奏低音時縮小風門,吹奏高音時放大風門。風門的位置不可偏左偏右,應在嘴唇的正中處,上下嘴唇要含住葫蘆絲吹孔,這要根據葫蘆絲的吹孔制作情況來決定是否上嘴唇要比下嘴唇略有突出(一般正常情況下上下嘴唇應一致),兩腮不可鼓起,要用力向里收。口 風
經過風門吹出來的氣息就是口風。口風有緩急之分,口風的選擇可以對吹氣的強度和用氣量起到控制作用,由于葫蘆絲屬于豎吹型簧管耦合震動類樂器,主要由簧片和竹管組成耦合震動而發音,吹奏時用嘴含住吹孔,用超吹的方法,氣流通過氣箱(葫蘆),使簧片的簧舌部分震動,并激發管內空氣柱的共鳴而發音。演奏時一般不使用基因(用緩吹方法吹出的筒音)。風門的緩急變化是高腹部、橫隔膜及胸腔的活動來配合控制的,三方要控制好。
口 勁
嘴勁的大小是依據風門的大小和口風的緩急來確定的。一定要注意嘴勁和風門口風的密切配合。雖然在吹奏葫蘆絲時口風、嘴勁均有緩急之分,但由于葫蘆絲的吹奏是采用超吹的方法,所以緩急是相對的,是有極限的,也就是說它在一定的范圍內變化。其原因是由葫蘆絲自身的條件而限定(葫蘆絲音域過窄)。
蘆絲的演奏姿勢
葫蘆絲要講究姿勢,這不僅是演奏形象問題,更重要的是為了適應演奏者的生理特點,充分發揮技巧,更好的表現音樂內容。葫蘆絲的演奏姿勢分為坐、立兩種。
1、立式
就是站著吹奏的姿勢,一般在獨奏是采用這種姿勢,要求身體站立,自然放松成垂直狀,兩腳稍分開,胸要挺,左手在上右手在下,兩臂稍微彎曲,兩肘部下垂,管體稍向前,與上身成45度角,切忌過分挺胸和歪斜。
2、坐式
一般合奏時采用這種姿勢,要求身體自然放松地坐在椅子上,兩腿稍微分開,身體要正,頭要直肩要平,左右手肘部與身體成45度角,切忌過分放松和僵硬。
第四篇:葫蘆絲教學工作總結
葫蘆絲教學工作總結
當歲月的車輪駛入2013年,現將一學期的教學工作總結如下,以便今后更好地開展工作,彌補不足,精益求精。
本學期葫蘆絲課時共計18節課,學生主要學習了葫蘆絲的基本發音練習、簡單樂理知識、氣息與五聲音階、單吐音練習;另外還學習了幾首初級樂曲:《希望》、《龍的傳人》、《嚨咚鏘》、《金孔雀輕輕跳》等。
在五一來臨之際,排練了葫蘆絲齊奏奧運會主題歌《我和你》、獨奏曲《有一個美麗的地方》,由通過了《中華民族管弦樂學會》民族樂器葫蘆絲考級等級演奏水平的幾位同學演奏;通過六級的高嘉琦、通過四級的韓璐、通過三級的劉悅,另外還有四年級的劉嘉靜同學、六年級的姚婷婷同學、桑睿同學。在迎元旦文藝晚會上,獲得了一等獎。
本學期,本人精心研究葫蘆絲演奏藝術,葫蘆絲演奏水平得到了很大提高,撰寫了研究論文《論葫蘆絲教學中學生興趣的培養》,獲得了國家級論文二等獎。
綜上所述,這學期我取得了一定的成績,但也有不足之處,希望以后自己能多多學習,努力充實自己,做一個對學生負責,更對自己負責的好老師。
第五篇:葫蘆絲教學總結
葫蘆絲教學總結
白秀蓮
葫蘆絲教學是我們學校少年宮選修課的教學內容之一,是以吹奏葫蘆絲為主要內容的器樂課。葫蘆絲吹奏是此類選修課的教學的重點,也是難點。為了讓學生輕松的學會并掌握,我由淺入深的引入,先讓學生進行基本音階訓練(以全按作5):在黑板上畫出指法表,教會同學們怎樣看指法表,再跟我邊唱邊按相應的音孔,然后唱一音吹一音,音樂是學生熟悉的,慢慢的學生對指法也就有些記憶了。
葫蘆絲教學是一個全新的課題。學習初期,我首先制定了葫蘆絲教學總目標和分段教學目標,初學者的肺活量小,不會用氣。用簡潔、通俗、易懂的語言,使學生容易掌握。教學生練習葫蘆絲的吹奏,首先要訓練學生的基本功,扎實基礎,如呼吸方法、指法、氣息的運用等。但又不能急功近利,必須循序漸進,逐步加深提高。當我講到怎樣發音時,通過講解,學生明白了“筑堤賭住氣流”,舌尖發“tu”音時舌尖的動作小,才能使吐音干凈有彈力的道理,因而練習發“tu”音時再沒有“怪音”出現,噪聲也隨之減少了?,F在學生興趣越來越濃,回響著悠揚動聽的葫蘆絲聲音。
經過學習,部分學生已經基本掌握了葫蘆掌握了單吐、學習了雙吐技巧,部分學生已能演奏《月光下的鳳尾竹》、《映山紅》等中級曲目。
表現好的,接受能力快的,吹得較好的,就請上臺來表演,我對表現好的鼓掌及時進行鼓勵和表揚。學生的積極性提高了很多。在授課時學生很享受學習的快樂,并且大部分學生確實是能吹奏了,少部分有天賦的孩子的演奏水平還有了大幅度地提高。