第一篇：梵高傳世名畫說課

各位評委老師，上午好!今天我說課的課題是：梵高的傳世名畫—向日葵，我主要從教材分析，教法運用，學法指導和教學過程四個步驟加以闡述：

首先我對本節教材進行一些分析：

1、教材所處的地位和作用

本節課選自人教版高中美術選修教材的內容, 在此之前學生已學習了美術鑒賞知識的基礎，這為過渡到本節的學習起著鋪墊作用。本節內容是在課本中占據了比較重要的地位。以及為學生在以后的美術欣賞和生活中打下基礎。

2教育教學目標

根據上述教材分析，考慮到學生已有的認知結構心理特征，制定如下教學目標： 首先是知識目標：

1、了解梵高以及梵高的繪畫方法和繪畫風格，2、知道向日葵所體現的思想內涵

3、學會科學運用太陽色的色彩并了解太陽色的作用

然后是能力目標：通過教學初步培養學生認識美術，了解問題，欣賞古今中外的優秀美術作品，獲得鑒賞要素，揚長補短，語言表達能力以及通過師生雙邊活動，初步培養學生運用知識的能力，培養學生加強理論聯系實際的能力。

最后是情感目標：通過 從現實的身邊的美的事物的經歷與體驗出發，激發學生學習興趣。3重點，難點以及確定的依據：

本著課程標準，在吃透教材基礎上，我確立了如下的教學重點、難點 重點：《向日葵》作品的繪畫風格、體現的思想內涵

通過陸續授課過程中反復提出來突出重點。

難點：對梵高作品《向日葵》系列的理解

通過對范例的講解來突出難點。關鍵在于培養學生我鑒賞能力，幫助學生獲得鑒賞活動的樂趣和成就感。

下面，為了講清重難點，使學生能達到本節課設定的目標，再從教法和學法上談談： 首先說說教法：

1教學手段：如何突出重點，突破難點，從而實現教學目標。在教學過程中計劃進行如下操作：基于本節課的特點是 以欣賞為主，學生收集資料，歸類總結，在課堂上做總結匯報，應著重采用教學過程中反復提示的教學方法。

2教學方法及其理論依據：

堅持“以學生為主體，以教師為主導”的原則，根據學生的心理發展規律，采用學生參與程度高的學導式討論教學法。在學生看美術書，討論的基礎上，在老師啟發引導下，運用問題解決式教法，師生交談法，圖像信號法，問答式，課堂討論法。在采用問答法時，特別注重比較輕松的方式，面向全體，讓所有的學生都積極主動地參與課堂都可以有表現機會，培養其自信心，激發其學習熱情。有效的開發學生的潛在的對美的認知，力求使學生能在原有的基礎上得到發展。同時通過課堂學習和課后交流，啟發學生從教條的書本知識上升到自我欣賞的境界。提供給學生與其生活和周圍世界密切相關的美術知識，學習基礎性的知識和技能，在教學中積極培養學生學習興趣和動機，明確的學習目的，老師應在課堂上充分調動學生的學習積極性，激發來自學生主體的最有力的動力。

再次說說學法： 我們常說：“現代的文盲不是不識字的人，而是沒有掌握學習方法的人”，這句話在美術學習上也同樣適用，所以在教學中要特別重視學法的指導。

1學生特點分析：高中學生心理學研究指出，對于高中階段的學生老師要抓住學生特點，積極采用形象生動，形式多樣的教學方法和學生廣泛的積極主動參與的學習方式，這樣定能激發學生興趣，有效地培養學生能力，促進學生個性發展。高中學生生理上表現為少年好動，注意力易分散。

2知識障礙上：知識掌握上，學生原有的知識關聯性和參與性不強，許多學生出現知識遺忘，所以應全面系統的去講述；學生學習本節課的知識障礙，對色彩的感受以及對《向日葵》的思想內涵的理解，色彩知識學生不易理解，所以教學中老師應予以簡單明白，深入淺出的分析。

3動機和興趣上：明確的學習目的，老師應在課堂上充分調動學生的學習積極性，激發來自學生主體的最有力的動力。

然后我來具體談談這一堂課的教學程序及設想：

1、由作品《向日葵》引入，把教學內容轉化為具有潛在意義的問題，讓學生產生強烈的問題意識，使學生的整個學習過程成為“聯想”繼而緊張的沉思，期待互動及強烈參與的過程。在實際情況下學習可以使學生利用已有的知識與經驗，同化和索引出當肖學習的新知識，這樣獲取知識，不但易于保持，而且易于遷移到陌生的藝術情境中。

2、由實例得出本課新的知識點，色彩的運用，及向日葵體現的思想內涵

3、講解作品范例。在講范例時，不僅在于怎樣理解，更在于為什么這樣理解，而及時對藝術作品的欣賞觀點和想法進行概括，有利于學生的思維能力。

4能力訓練。課后交流使學生能鞏固并且自覺運用所學知識與藝術欣賞思想方法。

5總結結論，強化認識。知識性的內容小結，可把課堂教學傳授的知識盡快化為學生的素質，美術思想方法的小結，可使學生更深刻地理解美術思想方法在藝術欣賞中的地位和應用，并且逐步培養學生良好的個性品質目標。

6變式延伸，進行重構，重視課本作品范例，適當對范例進行引申，使例題的作用更加突出，有利于學生對知識的串聯，累積，加工，從而達到舉一反三的效果。

7在板書設計方面，因為我主要采用多媒體教學，所以我的板書盡量做到簡潔、鮮明、條理、重點突出，這是我板書的原則。

8布置作業。針對學生素質的差異進行分層訓練，既使學生掌握基礎知識，又使學有余力的學生有所提高。最后我一點是我對本節課后評價及反思，本節課我一再堅持我一貫堅持的德育為先，學生為主體，學法為中心的這樣一個原則。我認為，我作為一名老師，不僅要做到美育、做到德育、而且要堅持做到素質教育中德育為先，這樣的原則。

以上就是我今天說課我所有內容，由于經驗不夠，教案準備的不是很詳細全面，希望各位評委老師對本節說課進行批評指正。謝謝！

第二篇：梵高傳世名畫教案

【課題】：梵高傳世名畫

【教學目標 】：使學生對19世紀歐洲后印象主義繪畫的主要畫家凡高及作品有所了解和認識。開闊眼界、提高認識、增進知識，培養健康的的審美情趣和感受、體驗、鑒賞藝術美的能力。

【教學重點】：凡高藝術人生和作品欣賞以及后印象主義的主要特點。【教學難點 】：學生對凡高藝術人生和作品的理解。【教學準備】：凡高作品圖片 【教學內容】：

［導入 ］：古今中外許多畫家都有自己的代表作品，在我國說起蝦，會想到齊白石（學生回答）提到馬會想到徐悲鴻（學生回答），同樣在西方國家說起《蒙娜麗莎》會想到達芬奇（學生回答）那么請同學看下這幅畫《向日葵》，有哪位同學知道這是誰的代表作？學生回答：梵高，那么，你們了解梵高么？（學生回答）

1、讓學生對凡高這位畫家的知名度和地位有一定的了解。

文森特?凡?高(Vincent van Gogh, 1853.3.30-1890.7.29)出生在荷蘭一個鄉村牧師家庭。他是后期印象派的三大巨匠之一。回答問題：你是怎樣理解印象派的？（學生自己回答）總結：不依據可靠的知識，以瞬間的印象作畫，凡?高年輕時在畫店里當店員, 這算是他最早接受的“藝術教育”。后來到巴黎, 和印象派畫家相交, 在色彩方面受到啟發和熏陶。以此, 人們稱他為“后期印象派”。但比印象派畫家更徹底地學習了東方藝術中線條的表現力, 他很欣賞日本葛飾北齋的“浮世繪”。而在西方畫家中, 從精神上給他更大的影響的則是米勒。

欣賞對比米勒和梵高臨摹米勒的畫。同學們說出畫中的相同和不同之處。（學生回答）

欣賞《吃土豆的人》

梵高生性善良, 同情窮人, 早年為了“撫慰世上一切不幸的人”, 他曾自費到一個礦區里去當過教士, 跟礦工一樣吃最差的伙食, 一起睡在地板上。礦坑爆炸時, 他曾冒死救出一個重傷的礦工。他的這種過分認真的犧牲精神引起了教會的不安, 終于把他撤了職。這樣, 他才又回到繪畫事業上來, 受到他的表兄以及當時荷蘭一些畫家短時間的指導, 并與巴黎新起的畫家(包括印象派畫家)建立了友誼。名稱：吃土豆的人 畫種：油畫尺寸：82 X 114cm完成時間：1885年5月

簡介：《吃土豆的人》[荷蘭] 梵高 1885 油畫 82×114 阿姆斯特丹梵高美術館 梵高在談到這件作品所表達的藝術思想時說：“我試圖強調，那些在燈火下吃土豆的人們就是用他們那伸向盤子的手去挖掘土地的，因而它是表現體力勞動的，是表現他們怎樣老老實實地掙得他們的食物的。”“我認為，一個穿著滿是灰塵的、有補丁的藍裙子和背心的農家姑娘要比一個貴婦人美。她的衣服由于風吹日曬而色彩微妙、柔和。但是，如果穿上意見貴婦人的服裝，她就失去她特有的可愛之處。”“我曾根據我對那幅畫（指《吃土豆的人》）的記憶，默畫了另一幅油畫。我在這幅畫中，讓我自己的頭腦，在思想上或者想象上有自由活動的余地。在寫生習作的情況下，是不容許有創造的作用的；但是人們在習作中，給他基于現實的想象找到營養，為的是畫畫得正確。”梵高在色彩上為了突出其內容，特意采用了夸張的形式。他在這個時期的色彩處于陰暗色調之中，畫上的慘白色燈光與與微綠的昏暗色調的對比，造成一種幽暗低沉的氣氛，使人物形象顯示出強烈的光點，盛土豆的盤子里散發出縷縷的蒸氣，這一切都活畫出了貧苦農民家庭生活的真實情景。

凡?高全部杰出的、富有獨創性的作品, 都是在他生命最后的一六年中完成的。他最初的作品, 情調常是低沉的, 可是后來, 他大量的作品即一變低沉而為響亮和明朗, 好象要用歡快的歌聲來慰藉人世的苦難, 以表達他強烈的理想和希望。一位英國評論家說“他用全部精力追求了一件世界上最簡單、最普通的東西, 這就是太陽。”他的畫面上不單充滿了陽光下的鮮艷色彩, 而且不止一次地下面去描繪令人逼視的太陽本身, 并且多次描繪向日葵。

欣賞《向日葵》系列作品，（學生介紹）

教師總結：在梵高畫完前四幅《向日葵》作品的時候，曾經開過個人的展覽，但是他的畫不被當時的人所接受只有高更接受這些向日葵作品，梵高覺得自己找到了知己，他邀請高更來他的阿爾畫室一起作畫，并在等待高更到來的那些日子中，又開始大量的創作他的《向日葵》，就在這時高更來了，他把他的作品拿給高更看，高更更是給予了更高的評價，但是好景不長，兩個人由于繪畫存在分歧，而開始吵架，有時候甚至更是大打出手，在最后一次爭吵當中，瘋狂的梵高割下了自己的耳朵，而高更更是忍受不了和這樣一個瘋狂的人在一起，便悄然離開了，精神支柱走了，日子又過的窮困潦倒，梵高便把精神完全寄托在繪畫當中，他說

人們如果確能真誠相愛, 生命則將是永存的。這就是凡?高的愿望和信念。可是冷酷和污濁的現實終于使這個敏感而熱情的藝術家患了間歇性精神錯亂, 病發之時陷于狂亂, 病過之后則更加痛苦。他不愿增加別人(尤其是弟弟提奧)的負擔, 于1890年7月23日自殺, 幾天后身亡。享年只有37歲。

你認為凡高割下自己耳朵的原因有哪些？（學生討論）梵高是瘋子么？（學生討論）

梵高語錄：我的人生的目的在于盡可能的多畫一點畫。我希望自己走到 人生的終點時，以最深的愛和靜靜的留戀，回味自己的人生，我還想畫那樣的畫！欣賞梵高最后一幅畫《麥田群鴉》討論梵高為什么要自殺？

記住梵高：“The sadness will last forever.”

悲傷會天長地久

第三篇：水彩畫說課

第六課 教學設計

王世舉

課題：《水彩畫——水色交融 酣暢淋漓》

[知識與能力目標]

1、通過學習了解水彩畫的特點；

2、通過對比能發現水彩畫與中國傳統繪畫的聯系和區別；

3、水彩畫使用的工具與材料的認知；

4、水彩畫技法的了解和學習；

5、水彩畫中靜物和風景寫生的方法與程序的學習。[過程與方法目標]

1、對水彩畫分類作品進行對比、欣賞、討論的過程，實現學生的感性認識與理性認識的相互轉換；

2、對水彩畫中靜物寫生和風景寫生的程序分步學習和對風景畫過程的視頻觀看實現學生對水彩畫一般技法的接受和理解；

3、結合關于水彩畫學習的內容，設置不同的問題情景，讓學生思考練習，主動獲得和水彩畫有關的知識內容；

[情感態度價值觀目標]

1、通過對西方水彩畫系的學習，在個人情感上同步獲得中西方繪畫藝術對比融合的概念，增強學生的獨立審美能力和民族文化藝術觀念；

教學過程

教學活動一：新課導入

要點：

1、水彩畫特點的描述引入；

2、水彩畫發展的簡況介紹； 教學活動二：水彩畫的特點

1、（思考練習）方法：設置的一道配圖選擇題：從油畫、水粉畫、水彩畫和國畫中選擇出水彩畫。

2、（作品欣賞）水彩畫作品的欣賞，強化水彩畫的視覺特征。

3、（適時小結）學生提煉文字、教師出示結果，理解水彩畫的特點。教學活動三：水彩畫與中國傳統繪畫的聯系與區別

1、（思考與討論）方法：作品《葡萄》與《墨葡萄圖》的對比，讓學生思考感受，并引導討論。目的：認知西方水彩畫與中國畫的聯系和區別。

2、（適時小結）以表格的形式直觀的呈現水彩畫與中國畫的對比結果。教學活動四：如何畫水彩畫

1、水彩畫工具和材料的介紹；文字和圖示結合，認識水彩畫的工具和材料。

2、水彩畫一般技法的分析；干畫法和濕畫法的學習。不同技法對應的不同作品，直觀體驗和理論程序結合。

3、水彩畫特殊技法的了解（課件展示不同技法的作品效果圖）留白法、刀刮法、蠟筆法、吸洗法、噴水法、撒鹽法等 教學活動五：水彩靜物畫和水彩風景畫的方法和程序

1、水彩靜物畫寫生

教師分步展示過程圖，并用文字描述一般的過程；

2、水彩風景畫寫生

觀看水彩風景畫的創作實際視頻（5分鐘左右），視覺感受水彩畫的特點。教學活動六：課堂小結

第六課教學設計

課題：《水彩畫——水色交融 酣暢淋漓》 教師：同官高級中學 楊小剛

[知識與能力目標]

1、通過學習了解水彩畫的特點；

2、通過對比能發現水彩畫與中國傳統繪畫的聯系和區別；

3、水彩畫使用的工具與材料的認知；

4、水彩畫技法的了解和學習；

5、水彩畫中靜物和風景寫生的方法與程序的學習。[過程與方法目標]

1、對水彩畫分類作品進行對比、欣賞、討論的過程，實現學生的感性認識與理性認識的相互轉換；

2、對水彩畫中靜物寫生和風景寫生的程序分步學習和對風景畫過程的視頻觀看實現學生對水彩畫一般技法的接受和理解；

3、結合關于水彩畫學習的內容，設置不同的問題情景，讓學生思考練習，主動獲得和水彩畫有關的知識內容；

[情感態度價值觀目標]

1、通過對西方水彩畫系的學習，在個人情感上同步獲得中西方繪畫藝術對比融合的概念，增強學生的獨立審美能力和民族文化藝術觀念；

2、水彩畫藝術的發展和時代性的體現，促進學生個體創新精神的萌發，學習過程中讓學生充盈藝術創作中的現代意識、多元狀態，學會觀察、發現生活中美的事物和美的現象。

教學過程

教學活動一：新課導入

要點：

1、水彩畫特點的描述引入；

2、水彩畫發展的簡況介紹； 教學活動二：水彩畫的特點

1、（思考練習）

目的：銜接導入環節，讓學生通過直觀的感受對水彩畫形成感性的認識。方法：設置的一道配圖選擇題：從油畫、水粉畫、水彩畫和國畫中選擇出水彩畫。

2、（作品欣賞）

兩幅水彩畫作品的欣賞，強化水彩畫的視覺特征。

3、（適時小結）

學生提煉文字、教師出示結果，理解水彩畫的特點。教學活動三：水彩畫與中國傳統繪畫的聯系與區別

1、（思考與討論）方法：作品《葡萄》與《墨葡萄圖》的對比，讓學生思考感受，并引導討論。目的：認知西方水彩畫與中國畫的聯系和區別。

2、（適時小結）

以表格的形式直觀的呈現水彩畫與中國畫的對比結果。教學活動四：如何畫水彩畫

1、水彩畫工具和材料的介紹；

文字和圖示結合，認識水彩畫的工具和材料。

2、水彩畫一般技法的分析； 干畫法和濕畫法的學習。

不同技法對應的不同作品，直觀體驗和理論程序結合。

3、水彩畫特殊技法的了解

留白法、刀刮法、蠟筆法、吸洗法、噴水法、撒鹽法等（思考練習）

結合水彩畫與中國畫的對比，從技法上做聯系，設置2個選擇題，讓學生把中國畫的“用墨方法”和“水彩畫的技法”做對比。

教學活動五：水彩靜物畫和水彩風景畫的方法和程序

一、水彩靜物畫寫生

1、主要程序：構圖——著色

2、教師分步幻燈圖示過程圖，并用文字描述一般的過程；

二、水彩風景畫寫生

1、風景畫寫生的目的

2、文字提示：A確定“視平線”的高、中、低；B遠景、中景、近景的劃分；

3、教師分步幻燈圖示過程圖，并用文字描述一般的過程；

4、觀看水彩風景畫的創作實際視頻（5分鐘左右），視覺感受水彩畫的特點。

課后練習

1、教師設置三個題目，對學生的學習進行鞏固和延展。

2、課后寄語：對學生的審美情感和價值觀進行潛移默化的引導

第四篇：花鳥畫說課教案

花鳥畫 說課教案

一、教材分析

花鳥畫是我國民族繪畫的一個有機組成部分，以悠久的歷史和獨特的風格聞名于世界，以極高的藝術價值，享譽世界畫壇。本課教學內容體現學生“造型與表現”能力的培養。通過學生體驗、教師示范、學生創作的教學形式，讓學生體驗生宣紙、毛筆、墨、彩以及水的性能，嘗試側鋒、中鋒、濃墨、淡墨的用筆方法，初步了解我國具有民族傳統風格的花鳥畫藝術形式，感受花鳥畫創作的樂趣。五年級的學生已經初步具備了中國寫意畫的筆墨基礎，對于中國畫獨特的作畫工具和技法充滿著濃厚的興趣。

二、設計流程

激情引趣 導入新課——小組合作，探究學習——回憶體驗，感受生活——教師示范，直觀體驗——學生創作 巡回輔導——作業講評 促進交流——拓展提升 升華體驗

三、教學目標

1.知識與技能：

學生欣賞寫意花鳥畫作品，了解寫意花鳥畫的基本特點和筆墨技法，感受筆墨的情趣。2.過程與方法：

學生通過探究筆墨技法，體驗筆墨的情趣，嘗試繪制一幅花鳥畫作品，提高學生的表現力和創造力。3.情感、態度與價值觀：

學生學習中國花鳥畫，感受中國畫獨有的魅力，培養熱愛祖國文化和藝術的情感。

四、教學重點與難點

重點：理解寫意花鳥畫的表現技法。

難點：用筆墨造型的方法，繪制一幅花鳥畫作品。

五、教學準備：

國畫顏料、生宣紙、毛筆、調色盤、墨汁、畫氈或報紙、資料

六、教學過程

（一）激情引趣，導入新課

情境創設，談話導入：

同學們今天我們的繪畫工具有什么不同？學生會馬上回答，今天所用的工具是毛筆、墨、宣紙??是國畫課需要的材料，我會接著提問，你了解它們嗎？你都知道哪些國畫知識？學生會說我們學過中鋒、側鋒。（板書）這是我們學過的筆法。有的學生還會說我們還知道墨色變化。（板書）這是墨法——焦濃重淡清。

課件出示墨色圖片，同學們，這焦濃重淡清五色究竟是怎樣才能表現出來？在你們的宣紙上試一試？讓學生在筆墨體驗的過程中，復習四年級所學習的國畫知識。

隨后，引出本節課的課題，今天就讓我們一起來體驗，用中鋒、側鋒，用不同的墨色變化來創作一幅寫意花鳥畫。——出示課題。

我認為這個環節能夠充分調動學生的注意力，激發學生的學習興趣，重新溫習中國畫筆墨基本技法，將學生帶入花鳥畫的藝術殿堂。

（二）小組合作，探究學習

課前，我請同學們以小組為單位對于中國花鳥畫大師的繪畫特點進行了調查研究。下面就請各小組進行匯報交流。

五年級的學生已經具備了合作探究學習的能力，每個小組在組長的帶領下一起研究確立了本組內的探究主題，并進行合理分工，讓每位同學都有任務。各小組將他們收集的資料融合在我的課件中，在學生小組匯報交流的時候，我會播放相應小組收集的資料予以配合。學生的資料介紹始終圍繞大師作品的用筆用墨技法。例如：第一小組查閱的是齊白石大師，通過他們的資料分析，使所有同學了解到齊白石老人的繪畫特點。

我認為小組合作教學，能夠用最少的時間，讓學生了解許多有關于國畫大師的繪畫特色，而且每位學生都能夠參與到課堂中來，獲得成功的體驗，培養了他們合作學習的能力。

（三）回憶交流，感受生活

通過同學們的交流，我們可以了解，這些國畫大師之所以能畫出這些傳神的花鳥畫作品，除了他們擁有純熟的筆墨技法之外，還因為他們都善于觀察生活，能夠從生活中發現美。同學們你們有沒有認真觀察過生活中花鳥的美呢？你是在哪里觀察到的呢？同學之間交流一下吧。在交流過程中，我的課件中會播放一些生活中花鳥的圖片，給學生啟發。

這個環節主要是引導學生從美術教學中感受生活的美，使他們明白美始終來源于生活。拓展學生創作空間。

（四）教師示范，直觀體驗

剛剛我們同學說的都不錯，看來大家都擁有一雙善于觀察生活，善于發現美的眼睛。我也發現了生活中花鳥的美麗，而且我還要用中國畫的工具將它表現在扇面中。

畫之前，我想讓同學們幫幫我，我這里有兩張扇面圖，你覺得哪種構圖方式更理想一些？學生會做出判斷。我們之前都學習過黃金分割，所以構圖布局上，我們要注意，合理的構圖，會使我們的畫面更生動！好，下面就請大家仔細看我是怎么表現的？ 同學們，我表現的是什么？

哪位同學能說一下我的畫面中都用哪些筆法？學生會發現中鋒、側鋒。我是怎樣運用的？中鋒畫的柳枝、鳥的羽毛；側鋒表現的鳥的頭、身體、翅膀。看，雖然都是中鋒畫出的線有的干、有的潤。有的行筆快有的行筆慢，有的流暢有的頓挫。這樣可以使畫面變化豐富。畫面中的墨色有什么不同？墨色變化豐富是寫意畫的一個重要的原則，隨著我們筆上墨和水的比例不同，畫面效果也是會千變萬化的。

大家看，寥寥數筆、落墨不多，卻可以把生活中的花鳥表現的這么形象生動，這就是中國寫意花鳥畫的魅力所在。而且中國畫還講究詩書畫印于一體，所以我們還可以像圖片中這樣，（出示課件）給畫面題上字，落上款，這樣一幅完整的花鳥畫作品就呈現在我們眼前了。

教師的直觀示范，有利于學生更好的掌握寫意花鳥畫用筆用墨的技法，在引導學生分析教師示范作品的同時，解決了本課重難點。直觀、明確。

同學們，我看到大家臉上都充滿了躍躍欲試的表情，讓我們一起來體驗筆墨帶給我們的情趣吧！課件出——一起來體驗筆墨帶給我們的情趣吧。

布置作業要求： 作業小超市：

1請你嘗試用筆墨的變化來創作一幅花鳥畫作品，讓畫面盡可能完整一些。2.請你臨摹一幅花鳥畫作品，感受大師的筆墨技法。課件出——友情提示

請大家在繪畫過程中，注意室內衛生的保持。

針對不同能力的學生進行分層作業設計，可以使每一個學生都能獲得成功體驗。而且在引導學生掌握學習知識的同時也培養他們養成良好的衛生習慣。

（五）學生創作 巡回輔導（隨機播放情趣花鳥畫作品和音樂）

在學生創作的過程中，我會巡回輔導，對優秀的作業及時給予表揚，對有困難的學生及時給予幫助。而在此同時，我的課件會播放許多有情趣的花鳥畫作品和悠揚的背景音樂，為學生打造一個和諧的繪畫空間。

我認為學生創作的過程中，教師巡視能夠及時發現學生的掌握情況，課件巡回播放，對于學生來說是一種啟發，優美的音樂能夠更好地給學生營造一種創作的氛圍，有利于學生作品的呈現。

（六）作業講評 促進交流

同學們在欣賞了一場視覺盛宴后，我們也來舉辦一個小畫展。

學生們將作品懸掛在黑板上，進行欣賞、評價。引導學生從繪畫的情趣，用筆用墨等方面進行評價。

通過交流評價，使學生進一步感受花鳥畫獨特的美，培養學生的藝術鑒賞能力和語言表達能力。

（七）拓展提升 升華體驗

同學們，我們今天一起來體驗了中國花鳥畫筆墨的神奇，你們心情怎么樣？課后回家，向你的爸爸媽媽分享一下你們的收獲吧，相信他們一定會向我一樣，為你們感到驕傲！

孩子是家庭的希望和未來，所有的父母一定非常愿意分享孩子在學校的學習生活，看到孩子 的收獲，他們一定會很開心，以此也增進孩子與父母之間的情感交流。

第五篇：蔬菜印畫說課

小班藝術活動《蔬菜印畫一一美麗的花衣服》說課稿

一、說教材：

《蔬菜印畫》是選自華東師大建構教材中班的一個活動，但根據小班幼兒的年齡特點，我在制定目標和過程中做了相應改動。孩子的天性就喜歡寫寫畫畫，他們在寫寫畫畫中提高了自己的動手能力，表達了自己的天真想法；所以，作為教師的我們要提供給孩子充分的表現空間，運用多種藝術表現手法，來豐富幼兒的藝術活動。

二、說活動目標：

活動目標是教育教學活動的起點和歸宿，對活動起著導向的作用。我覺得在制定目標時要遵循“緊湊、精練、突出教育性”的原則，依據教材內容與幼兒情況的剖析，吸取人本主義的理念，從滿足幼兒“認知、情感、能力”的角度出發，結合《綱要》精神以及科學、藝術領域的總目標，我制定了以下幾點目標： 1.學會用蔬菜的橫截面，蘸上顏料進行拓印，鍛煉幼兒手眼的協調能力。2.通過對紅、黃、藍三種顏色的認識，培養對色彩的興趣并體驗蔬菜印畫的樂趣。

重點：用蔬菜的橫截面礁上水粉顏料進行拓印。難點：：要求均勻蘸色，不混色，并找對蔬菜和顏色的“家”。

三、說活動準備：

活動準備是為活動目標服務的，幼兒通過對環境、材料的相互作用，獲得發展，新《綱要》指出“要為幼兒提供豐富的可操作的材料，讓幼兒能夠運用多種感官、多種方式探索提供活動的條件”。為此，我提供了以下準備：

1.材料準備：藕、胡蘿卜、紅椒等蔬菜的橫截面和紅、黃、藍三種水粉顏料。2.教具準備：一個沒有穿衣服的娃娃和話有衣服圖形的畫紙。

四、說活動過程：

本次活動我用了情節的導入，利用“娃娃”沒有漂亮的衣服穿，讓小朋友萌發幫助“娃娃”的情感。本節課教學由導入、教授示范、幼兒操作、作品展示四個環節組成。最后的評價作品也讓“娃娃”來挑選評價，和開頭導入部分起相互呼應的作用。

1.激發興趣，導入活動 讓小朋友想一想，“娃娃”為什么會哭？集中了幼兒的注意力，萌發幫助“娃娃”的情感，為下面的拓印衣服做鋪墊。2.教師講述并示范拓印方法

這環節是重點，教師在講述的時候需要把拓印的方法和一些在印畫時的常規教授下去，但又不能用生硬死板的語言來講解，所以我用了一首兒歌讓幼兒來了解拓印的方法和不混色的要求。“藕寶寶，輕輕拿，衣服上面按一按；仔細找找家在哪，再把寶寶送回家”。3.幼兒自己動手操作

在幼兒自己動手操作拓印時，教師要巡回指導，引導幼兒大膽操作，并處理一些突發的事情，如幼兒手上沾到顏料時應該怎么處理？蔬菜顏料蘸不到時應該想上面辦法等？

4.作品的展示和評價

“娃娃”很高興，因為小朋友為她做了這么多件漂亮的衣服，她都不知道該穿

哪一件。利用“娃娃”挑選最漂亮的衣服,讓大家都來評價一下幼兒的作品。和第一環節的導入起了首尾相呼應的作用，讓整個活動有“頭”有“尾”。