第一篇：關注少數民族音樂欣賞教學

關注少數民族音樂欣賞教學

我國是一個具有56個民族的“大家庭”，也是擁有各具特色民族音樂的“大家庭”。如我國西南少數民族，包括彝族、傣族、苗族、瑤族等，音樂都非常具有特色，深受人們的喜愛。在課堂教學中，少數民族音樂教學是民族音樂教學中不可缺失的一部分。我們如何上好此類題材的欣賞課呢？本人就結合課例和自己的實踐教學來談談這方面的想法。

一、巧選內容 優化組合

民族音樂一般包括民歌、民間器樂和民間舞蹈等幾，少數民族音樂亦如經。我們喜歡、了解少數民族音樂無不先從經典的民歌入手。如《阿里郎》課例中，先以膾炙人口的朝鮮經典民歌《阿里郎》作為主要素材，從“阿里郎”的由來娓娓道來，引導從旋律、調式等音樂要素上分析歌曲的特點，用不同的方式和要求反復學唱歌曲、欣賞《阿里郎》舞蹈，引領學生對歌曲的感性認識自然提升到能用朝鮮語唱出“朝鮮味”、概括出朝鮮族音樂特點的理性認識。這樣的課例是以民歌為主線，由此延伸開來、提煉精髓，逐步提高學生的音樂審美能力。

各民族的民歌還是民間音樂和作曲家創作的基礎和源泉，民族器樂與民歌也是息息相關的。如吸取苗飛歌典型旋律的小提琴曲《苗玲的早晨》；具有瑤族音樂特色的管弦樂《瑤族舞曲》；表現彝族和苗族人民歡欣鼓舞場面的《北京喜訊到邊塞》等，這結作品都融入了少數民族音樂的旋律元素。當學生有了一定的欣賞能力后，我們 可以引導學生從這些優秀的管弦樂作品中，了解少數民族音樂特點，并對民族樂器加以更詳細的介紹，可以從樂器的構造，音樂形式，音色與演奏方式等入手，使民族器樂深入人心。在我國少數民族音樂體系中，載歌載舞、歌舞不分家非多見，如新疆的維吾爾族、藏族、蒙古族、彝族寺。在欣賞教學中，我們可以選取精彩片段段化教學內容，如維吾樂族和藏族音樂非常具有舞蹈性，舞蹈的舞步和音樂特點能夠完美結合，教師在教學中如乃舞蹈來結合分析音樂，做到視聽結合、動靜結合，更有利于激發學生對學習民族音樂的熱情和興趣。

無論我們如何從民歌、民族器樂或民族歌舞中去選擇少數民族音樂欣賞的內容，教師都在選材中抓住其鮮明的民族音樂特色，挖掘精髓，不但要使學生從感性上去感受獨特的民族風格，而且要從音樂要素上理性地進行分析、探究，使他們更深刻地了解少數民族的音樂性和人文價值。

二、課型結構 靈活設計

其實內容的選擇和確定關系到上果的結構，一般情況下我們是按教材的內容來確定上課的結構，但是往往也要對教材經過一定的選擇、整合和補充。如高中音樂教材中內蒙古民歌《遼闊的草原》這一歌曲，首先抓住蒙古族音樂中最重要的三套特征，即長調、馬頭琴和呼麥，由點到面巧妙選材、精心組合，又應當時非常流行的一首蒙古族歌曲《吉祥三寶》。然后將課題名整合為《草原上的吉祥三寶》，此訂不但在選材上獨特，而且在課型上屬于介紹單個少數民 族的“精品課”，給人以耳目一新之感，給學生留下了美好的記憶。

如果我們要介紹兩種或更多的少數民族音樂，可以采用另一種教學方式和課型。如全國優質課獲獎課便《音樂作品的民族風格》中，這位多才多藝的女老師用彝族和藏族的傳統民歌《酒歌》來進行對比 性欣賞教學，即通過兩個民族中異風對比，使學生深刻體驗到兩個民族不同的音樂風格。

三、妙捋關系 凸顯音樂

任何音樂的發展都有它的大環境和傳承性，音樂與相關文化是音樂課人文學科屬性的集中體現。在少數民族音樂教學中我們肯定要所致地域地貌等地理知識；民俗節日、服飾特點等民俗文華；歷史傳承、演變等歷史知識。利用這些知識與音樂的有機結合，可以調動學生的學習積極性，激發他們已有的知識鏈接，達到理性的聆聽，認識音樂的社會功能。大部分情況下我們不可能去實地采風、踏點，基本上要靠查閱大量資料使自己了如指掌，才能對學生的知識有所判斷和歸納，引領學生漸入佳境。但是音樂教學的立足點是“以音樂為本”，一定要有足夠的“音樂味”。《音樂課程標準》中指出“以音樂審美為核心是中小學音樂教育最基本的理念，尖滲透在各個不同的教學領域中。”這里“不同的教學領域”其中一個就是指“音樂與相關文化”。

在實際欣賞教學中，如何使用相關文化知識和音樂有機融合呢?上面提到的全國優質課課例《音樂作品的民族風格》在導入中簡單介紹了彝族的地理風貌、服飾特點、傳統節日等，由“文化的差別” 導入“音樂風格的差別”，即激起了學生的興趣，又自然過泫到下面的核心內容“音樂風格”中。《西域風情——走進新疆》導入中也以介紹新疆的風土人情為切入點，引起學生的學習欲望。“良好的開端是成功的一半”，巧妙生動的民族文化導入，能激起學生的熱情和學習民族音樂的渴望。

當然相關文化更應有機地蘊涵在音樂鑒賞、表現和創造活動中。在《草原上的吉祥三寶》中，教師問學生為什么蒙古族的歌唱中會出現較多顫音？學生自然會聯想、去探究，得出“蒙古族是生活在馬背上的民族”，因而提到他們的游牧文化和生活習慣等相關文化，更好地理解音樂和社會 生活的關系。凡是始終遵循以音樂審美為中心的原則，使學生在享受音樂美的同時提高藝術修養，這里就不再舉例贅述。

少數民族音樂是中華民族音樂文化中不可分割的重要組成部分，它們真節地記錄了每一個民族的發展歷程和文化積淀。深厚的文化底蘊孕育了色彩濃郁的民族音樂。學生通過學習少數民族音樂，更多地感受少數民族音樂文化里蘊藏的民族精神，體會中華民族音樂文化博大精深。同時通過小小課堂，我們可以培養情趣，增強民族自豪感，使我們的少數民族音樂能傳承發揚、后繼有人！

九原區沙河第一小學

烏云斯琴 2012年6月30日

第二篇：淺談音樂欣賞教學

淺談音樂欣賞教學

東至縣永豐初級中學 英俊

音樂欣賞是音樂教學的重要組成部分，是培養學生音樂興趣、擴大音樂視野、提高音樂感受、理解、鑒賞能力以及發展想象力、豐富感情、陶冶情操的重要途徑與手段。音樂欣賞的能力不僅是一個人的審美修養重要標志之一，也是文化素質水平的標志之一。音樂欣賞對學生的教育作用是其它任何教學手段所不能替代的。隨著音樂教育改革的深入，音樂欣賞也越來越被人們重視。但是在一些學校的教學卻不容樂觀，學生不喜歡教材中歌（樂）曲而偏愛一些通俗歌曲，對許多優秀的音樂作品的認識更是知之甚少，于是如何上好一節音樂欣賞課，并能夠切實落實教學目標，便成為老師們共同探討的焦點。幾年來在音樂欣賞教學里，我也作了一些探索和嘗試：

一、激發學生興趣

音樂欣賞過程中學生欣賞的興趣是相當關鍵的。而學生在學習音樂過程中，往往也只是將喜歡的音樂聽一聽，不喜歡的就不聽，對于一些應掌握的知識也不重視。作為音樂教師就應在教學過程中正確引導和激發學生的學習興趣，否則，我們的教學目標就很難達到。要在欣賞課中提高學生參與音樂欣賞的興趣，首先就要激發起他們強烈的好奇心。比如在欣賞華彥鈞的二胡獨奏《二泉映月》，讓學生先聆聽，在充分感受樂曲所表現的委婉、跌宕起伏的意境的同時，向學生介紹瞎子阿炳的凄涼身世、坎坷經歷及當時所處的社會環境。《二泉映月》是阿炳對社會現實的不滿與反抗情緒的潛意識的反映，表達了阿炳內心世界的痛楚與悲憤，讓人有“朱門狗肉臭，路有凍死骨”之感。經過這樣的介紹之后再聽音樂，學生沉默了，從而也引導了學生領略我國民族樂器的神奇而獨特的表現力。通過一些名曲軼聞趣事來引發學生的興趣，如：欣賞舒伯特的《搖籃曲》時，先在黑板上板書“曲

—1— 譜——菜單——土豆”幾個大字，然后通過提問導入“同學們，你們知道一首曲譜和一張菜單以及一盤土豆之間有什么故事嗎？”同學們一下子表現得很驚訝，難道其中還有什么聯系嗎？于是，面對同學們迫切渴求答案的眼睛，我便將舒伯特在菜單上寫作《搖籃曲》的經過向同學們敘述了一遍。學生的好奇心得到了滿足的同時，也對作品有了初步的認識，更為作品欣賞的下一步作好準備。

二、音樂是聽覺的藝術，讓學生學會“聽”

音樂是聽覺的藝術。因而，傾聽自然是欣賞音樂的主要方式。“在沉默中聽偉大的音樂作品而不加以評論也有巨大的價值。”欣賞教學過程的每一個環節都不離開聽。初聽，有目的地分段聽，有分析評論地聽，復聽等都是以聽為本。音樂藝術欣賞及欣賞教學的本質規律決定了欣賞教學的根本方法是傾聽，培養學生傾聽音樂的能力是聽的關鍵。如學生能聽出音樂中的不同音樂要素，并把不同要素聯系起來，能有選擇地聽，能指認出聽過的音樂，能對音樂進行比較，能劃分段落，能聽辨主題，熟記主題；能聽辨音樂形式，從簡單的拍子到復雜一些的曲式結構等等。教師都應該讓學生自己去傾聽、理解音樂，教師切不能以為學生聽不懂便拼命的解釋、解說，是獨立傾聽感受而不是強加的思維。

如在欣賞《如歌的行板》時，讓學生先熟悉作品的各主題并能背記下來，聆聽作品時，再在其中找出各主題，并把主題唱出來，理清順序，感受各主題所表現的不同音樂情感，同時也讓學生了解并領略到這首弦樂四重奏的獨特魅力。這樣學生在聽賞中便不再是孤獨無助，而是踏著合拍的節奏去盡情的感受，而且是發自內心獨特的感受，只有這樣才能像列夫托爾斯泰一樣有著自己對音樂作品的深刻體會。

此外，我認為培養聽的能力，首先一定要養成聽的習慣，而要在一節課的有限時間讓學生做到想聽、聽得進去、有時間聽，—2— 這就要有科學合理的方法，即“精講多聽”。教師要避免過多的用評議講述，因為這樣容易限制學生的思維方向和想象空間，而把時間余給學生是有利于學生聽賞過程的進行，這個過程必須是學生自己對音樂感知的過程，反復地聽，讓他們在聽中體會樂曲所表現的情感。

當然，聽的兩種方式也是我們應要考慮的，那就是提問式“聽”和對比式“聽”。所謂提問式“聽”是在聽前教師有意識、有目的地給學生提一些簡單的帶啟發性的問題。如欣賞《馬刀舞曲》，聽前教師出示幾個準備好的問題：歌曲情緒如何？曲子的速度如何？力度怎樣變化？你聽后有什么感覺？讓學生帶著問題有目的聆聽。通過提問式，問題雖然很簡單，但能使學生全神貫注地聽，能夠使學生獲得初步的感性認識和理解。對比式聽，是聽的深入階段，也是音樂欣賞中最主要的方式之一，對于學生來說，唯有對比才能真正獲得對音樂風格、特點、形式等要素的感性認識，傾聽中的對比有節拍、節奏、速度、音樂、風格、形式等方面的對比，可以在同一作品中進行對比，也可以對不同的作品進行對比。如把柴可夫斯基的《如歌的行板》和莫扎特的《G大調弦樂小夜曲》第一樂章作對比，可以顯示出速度在表現音樂情感中的重要意義，相信不用教師的詳細解說，學生就已經能夠體會到了。

三、啟發學生們豐富的想象力，激起學生的共鳴

音樂的魅力不僅在于音樂本身韻律的和諧完美，同時還在于它能給人們一個馳騁想象的空間。我記得一本書里曾經有過這樣一句話“沒有想象的人生是蒼白的人生，而沒有想象的民族是沒有希望的民族”，學生時代正是富于想象的時段，用音樂打開學生想象的閘門，培養他們的發散思維能力，這對音樂教育工作者來說是一個嶄新的課題，又是一個行之有效的捷徑。

在音樂欣賞中，無論音樂對客觀世界的描述怎樣形象生動、—3— 獨具匠心，但它僅是聲音的形象，只有通過欣賞者的想象，才能把它轉化為客觀世界的形象和意境，那就得充分發揮想象力。當然學生的生活經驗及各方面的能力還不是很好，特別像我們農村中小學的學生，就更難以展開想象。于是，在教學中，使學生將生活經驗與音樂作品的表現手段聯系在一起，是促使他們產生聯想與想象的關鍵。在聆聽同時，教師應充分調動學生們的主觀能動性，只有這樣通過啟發、思考，學生才能對音樂特征和音樂形象的內在聯系有更深的認識。在欣賞聶耳改編的民樂《金蛇狂舞》，聽到歡騰紅火的民樂合奏，仿佛看到民調喜慶時鑼鼓震天的歡樂場面；欣賞約翰?施特勞斯的《藍色多瑙河》，聽到清新跳蕩的和弦，好似輕舟在波光中潾潾的水面上，……。《百鳥朝鳳》、《蔭中鳥》使人聯想到鳥鳴，《沃爾塔瓦河》使人聯想到少先隊員、小鳥、鴨子、獵人、狼……并且，通過聯想形成一個完美的童話故事。

又如欣賞管弦樂《森吉德瑪》時，用一些描繪性的語言來引導：碧綠的草原、美麗富饒、牧草茂盛、牛羊肥壯、姑娘們、小伙子們熱情歡快地跳著、唱著，好一幅熱鬧的場面。生動的語言像是給學生們拉開了美麗草原的序幕，在那歡快的蒙族人群中，似乎也有著他們自己身影，更似乎當時那種祖國解放、蒙族人民載歌載舞的愉快心情，他們也同樣的感受到了。

所以，充分發揮學生的想象力，鼓勵學生在特定情感基礎上大膽地去想，對學生正確感覺音樂情感將直到很大的促進作用，從而激發學生學習音樂的共鳴。

四、采用輔助教學手段——多媒體教學

采用多媒體教學。多媒體可謂音樂教學之“核武器”，它集視、聽、唱、賞于一體，能全方位地滿足聽眾的感官刺激，給人以巨大的震撼力，能實現高標準的視聽同步，作為教學手段是許多教師選用的對象之一。雖說運用多媒體教學有助于學生了解掌

—4— 握音樂知識，培養和提高他們的欣賞能力，但是，在運用過程中也應注重實際，而不是盲目地追求表面的新穎及動感效果。所以，多媒體教學僅僅是輔助的教學手段，在老師運用多媒體教學時，應要牢牢把握原則，注重實效性。避開弊端，多媒體教學則不失為是一個非常好的教學手段。

如欣賞《漁舟唱晚》，我利用多媒體教學，在課堂上向同學們展示的幾幅畫面：江南水鄉、夕陽西下、漁舟晚歸；魚蝦滿艙、漁民歡笑；夜色籠罩江南，寧靜祥和。層次清晰，生動形象，無華麗妝容，收效甚佳。

五、提倡學科綜合，拓寬音樂欣賞視野

任何一門學科都不是完全獨立的，它都與其他學科有著密切的聯系，而傳統的音樂欣賞往往局限于音樂本學科，但新課程提倡的是綜合，綜合是基礎教育的一種基本理念，它體現了現代教育的一種發展趨勢，是學科體系的學習領域的擴展，是精英文化向大眾文化的回歸，把音樂與其他學科綜合，對提高學生的音樂、文化素質有著重要作用，同時也拓寬了學生音樂欣賞視野。把音樂教學與其他學科綜合起來有很多，能夠正確對待它們之間關系，使能更好的進行音樂欣賞教學。比如與政治、歷史的綜合，音樂它作為一種意識形態，必然會受到政治思潮和道德觀念的影響，它和政治有著千絲萬縷的聯系。而音樂作品或間接、或直接地對政治、文化有一定的影響。《義勇軍進行曲》鼓舞了億萬人民起來保家衛國、《我愛你中國》唱出了“悠悠赤子心，拳拳報國心”、《祖國頌》歌頌了偉大祖國進入社會主義時代的繁榮壯麗的景色，激發炎黃子孫的愛國熱情。在一定的歷史時期內，我們的音樂作曲也為當時的政治服務。所以在進行這些作品欣賞時，應強調當時的政治狀況和歷史時期這樣貫穿學習。如欣賞大合唱《長征組歌》時教師可一邊播放此曲，一邊在大屏幕上播放《長征》中紅軍過雪山的場景。同時，我認為這首大合唱的創作與當

—5— 時的歷史背景有著很大的聯系，而把歷史知識貫穿到音樂欣賞教學中，給學生講紅軍二萬五千里長征的偉大的歷史事件，讓學生既復習了歷史知識，又掌握了音樂知識。

中國的文學向來就和音樂融于一體，從《詩經》到唐詩、宋詞、元曲無不可吟唱，而語文課文中也有許多是歌曲的歌詞本身就是詩，像《木蘭辭》《問》，像這樣的歌曲，先讓學生讀一讀，再配上旋律讓學生唱唱，可以讓學生進一步理解歌曲的內涵，有利于情感的發揮。若進行這些作品教學時，把兩門學科綜合起來，會變得輕松地多。詩樂同名的作品《春江花月夜》詩美、樂美，在欣賞之前，我請學生先找到唐朝張若虛的同名詩歌《春江花月夜》進行學習，再找到民族管弦樂《春江花月夜》的音響資料，進行初步粗糙地聽賞，在正式欣賞時，讓學生先談談對這首詩樂的整體感受。在了解詩的同時，也較好地理解了音樂作品的意境，從而也豐富了視野。

音樂欣賞課是具有最直接的，最具體的審美價值，只有真正認識音樂欣賞課的作用，并科學掌握音樂欣賞教學的方法，擴展音樂教學思維，相信音樂欣賞課會越來越讓學生喜歡。

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第三篇：淺談小學音樂欣賞教學

淺談小學音樂欣賞教學

淺談小學音樂欣賞教學

重慶市黔江區實驗小學 何毅

【摘要】音樂本身是一種聲音和時間的藝術，一切音樂活動都是從聽開始的。培養學習興趣的最好手段莫過于欣賞。現在的小學音樂教材中音樂欣賞所占的比重越來越重要，從一年級開始就已融入了簡單的音樂欣賞。我在課堂實踐中發現，教材這樣科學合理地安排，的目的是使我們學生慢慢地學會注意、關注，從而喜歡上欣賞，進而欣賞周圍世界的美，也就在音樂欣賞中形成“自覺”的樂感。

【關鍵詞】小學音樂；欣賞；教學

音樂本身是一種聲音和時間的藝術，一切音樂活動都是從聽開始的。培

養學習興趣的最好手段莫過于欣賞。現在的小學音樂教材中音樂欣賞所占的比重越來越重要，從一年級開始就已融入了簡單的音樂欣賞。我在課堂實踐中發現，教材這樣科學合理地安排，的目的是使我們學生慢慢地學會注意、關注，從而喜歡上欣賞，進而欣賞周圍世界的美，也就在音樂欣賞中形成“自覺”的樂感。這也應了那句話：“音樂素質的培養恰恰必須以音樂欣賞為基礎”。我在長期音樂教學實踐中著重從以下幾方面培養學生的音樂欣賞能力。

一、兒童音樂作品的欣賞

兒童呈現出的年齡特點要求必須尋找適合他們的兒童作品，來吸引孩子們的眼球。在欣賞這類樂曲時，我引導學生不僅使用聽覺，而且通過積極的聯想，運用視覺、觸覺的活動，采用故事的創造、律動的創造、旋律線的創造，去感受、把握，去聯想、創造，以提高學生的音樂表現能力和創造力。

故事的創造。故事是孩子們所喜愛 的，他們喜歡聽故事，也喜歡自己講故事。講故事的過程是發展他們語言的過程，也是創作的過程。由故事表現的內容，可以看出學生對作品理解后的豐富想象。案例：在欣賞五年級上冊的《森林狂想曲》時，我無需用太多的語言提示，學生便對這首有名的樂曲所吸引了。夜幕低垂，在神秘的熱帶雨林中，蟋蟀、樹蛙、貓頭鷹與飛鼠一起奏響了優美奇特的森林狂想曲，ABC三段旋律輪番演奏出現，學生們一會兒便能跟隨旋律和速度變化輕松哼唱。學生們第一次接觸“音效”，新鮮感很濃，曲子有電聲樂器、豎笛演奏，更有森林中蛙聲、鳥聲、風聲、流水聲使人聽來猶如身臨其境，非常形象、逼真，直到以后的復聽，學生仍對此樂曲樂此不疲，十分樂意參與哼唱，這足以體現欣賞樂曲的魅力。律動的創造。律動是學生表達自己對音樂感受和理解的最直接、最喜愛的方式。在欣賞樂曲后，給學生創造“動”的機會，讓他們用自己喜歡的動作來表達自己對

樂曲的理解，充分利用他們好動的特點；通過“動”，激發他們欣賞的興趣，加深他們對音樂形象的聯想和理解，在參與中得到愉悅和美。案例：三年級教材歌曲《快樂寶貝》，樂曲非常歡快而朗朗上口，當激昂的前奏和歌詞“想要開心跟著我叫（跟著我叫），想要快樂跟著我鬧（跟著我鬧）快樂寶貝，就是我（就是我）”一出現，學生們立即振奮起來。正如美國心理學家詹姆士。L.穆塞爾和梅貝爾·格連所說的那樣：“唱歌必須由音樂欣賞來激發，這是加深音樂欣賞的主要手段。”歌詞唱出了學生的心聲，他們像遇到知音一樣高興，隨即手舞足蹈起來。可想而知，歌曲的教學任務完成得非常好，這也可以看到律動的魅力所在。旋律線的創造。學生在日漸提高欣賞水平后，又可以要求把感受到的、理解的音樂表達出來，與聽力緊密聯系起來發展。在欣賞練習中，可以用圖畫法表達感受到、理解到的音樂。案例：在欣賞著名管弦樂曲《卡門序曲》時，我曾引導學

生邊聽邊畫出某一樂句的旋律線。在優美動人的旋律中邊聽邊記音樂，結果發現很容易啟迪學生靈感，提高學生聽力水平。在這段熱烈歡快、高低起伏的旋律聲中，學生們發現自己畫出的旋律線條有時還是很有規律和層次感的，旋律線的創造竟是如此奇妙而生動有趣。

二、對民族民間音樂作品的欣賞

民族民間音樂是世界音樂之林中的一棵古老而長青的參天大樹，它以豐富璀璨的繁華碩果，深廣久遠的歷史傳統，成為當今珍貴的世界民族音樂文化遺產，往往成為人們認識世界、認識各民族的窗口。就拿中國有56個民族來說，各民族都有自己獨特的文化內容、歷史語言等，其音樂也各具異彩。案例：欣賞《瑤族舞曲》時，全曲描寫在節日之夜，瑤族人民載歌載舞盡情狂歡的情景。我首先讓學生完整地聆聽一遍音樂，初步感受少數民族音樂特有的韻味；復聽樂曲并分段欣賞時，我引導學生用搖手、跺腳、捻指、拍手模仿長鼓的鼓點節奏，讓學生真切體會到瑤族人民載歌載舞的各個熱鬧場面。學生們在演奏樂曲的過程中，享受到了與同學間協作的無限快樂，總能陶醉在自己演奏的音樂聲中。

三、中國戲曲音樂作品的欣賞

眾所周知，中國戲曲是我們國家的文化瑰寶。社會經濟和文化發展到今天，戲曲文化顯得尤為稀奇，特別是京劇這一國粹，它集視覺藝術與聽覺藝術為一身，集百家之長、納百家之川，以唱腔和表現風格的特有韻味吸引著人們，是中華民族傳統文化的象征。四年級的孩子們初次接觸京劇，覺得非常好奇。在他們平日的電視節目選擇中，戲曲頻道總會一跳而過，成年人亦是如此。因此，音樂課堂上，要想讓孩子們對此感興趣，必須動一番腦筋。案例：在給四年級學生教授戲曲單元時，我首先擺放出各式臉譜。臉譜是中華民族戲劇特有的面部化妝造型藝術，它是圖案化的、也是性格化的，它以夸張的色彩無窮的線條為人物增添了強烈的審美效果。最吸引孩

子們的是不同顏色的京劇臉譜，代表著不同的象征意義，如：黑色——正直，代表人物包青天；紅色——忠勇，代表人物關羽；白色——奸詐，代表人物曹操；綠色——魔鬼形象；銀色——妖怪形象等等。孩子們立刻對京劇敏感起來，眼神里傳遞著想了解更多的信息。接著重點介紹京劇人物的行當劃分——生、旦、凈、丑四大行當，并告訴孩子們這得從人物的性格、年齡、身份、扮相及表演特點來觀察、分析京劇的行當。緊接著馬上觀賞《沙家浜》選段《智斗》和《紅燈記》，為所學知識進行及時梳理，分辨出忠奸善惡，學生們一下子思維活躍、聯想豐富、興趣濃厚。更令人欣喜的是以后但凡讓孩子們欣賞些京劇片段時，你就不用顧忌了，絕對緣于京劇的美麗和神韻。

音樂是“傾聽”的藝術，良好的傾聽習慣是培養傾聽能力的有效途徑，用音樂來培養”音樂的耳朵”大大開闊學生的音樂視野，使音樂教育真正實現其教育

功能，在素質教育中發揮其應有的作用，我相信只要我們不斷的探索發現新的教學方法，我們的目標就會實現，學生的“耳朵”就會被我們叫醒。音樂欣賞教學的地位日漸突出，對我們的教師也提出了更高的要求。因為它是集歌唱、律動、創造、想象等元素為一體的扎實有效的教學課型，它的魅力是學生們喜愛和投身音樂課堂最有意義的理由，我將有信心堅定不移地讓學生們愛上音樂欣賞。

第四篇：淺談小學音樂欣賞教學

淺談小學音樂欣賞教學

音樂欣賞教學是一種通過對具體音樂作品的聆聽，及其他輔助手段來體驗和領悟音樂美的音樂教育形式。它通過教師簡明、生動、富有活力的講解提示，倡導“以音樂為本，從音響出發，以聽賞為主”的教學理念，將聽者從原本對音樂無意識的“聽”進入對音樂內涵的感覺和理解，每一個人都可以成為音樂的欣賞者，培養學生的音樂興趣，擴大音樂視野，提高感受、體驗、聽賞、評價音樂的能力，并發揮想象力、豐富情感，使人的精神生活得到更大的滿足，身心得到健康協調的發展。

那么，如何使音樂欣賞教學過程充滿活力呢？

一、合理選用欣賞教材

音樂作品必須根據兒童的年齡特征和接受能力認真選擇，做到由淺入深、由近及遠、由具體到抽象、由有情節到無情節、由比較熟悉到比較生疏。同時，由于現代科學技術的發展，廣播電視、唱片、磁帶、cd、vcd等傳遞音樂信息設備的日新月異，音樂欣賞已不僅僅局限于音樂課堂上。實際上，小學生每天從家里和社會上所接受的音樂信息，無論是有意還是無意的，都要比音樂課堂上多得多。因此，這給我們音樂教育帶來了新的課題：拓展音樂時空，正確選擇課本外合適的教材，讓學生感知多種情緒是必要的。那么，應該拓展選擇哪些音樂作品呢？

二、采用豐富多彩的教學形式

1．運用多媒體課件、實物展示和樂器演奏形式 運用多媒體課件、實物展示和實物演奏的形式，充分調動學生的學習興趣和積極性。例如：在進行音樂欣賞課二胡獨奏《賽馬》的教學活動中，我通過讓學生認識接觸實物二胡，體會二胡的演奏方式，感受二胡的音色，從而引起學生欣賞的興趣。2．游戲形式

音樂游戲具有愉悅性和互動性，是學生所喜愛的教學模式。尤其適用于低年級的音樂欣賞教學。如，聽賞《跳繩》中，我讓小朋友們邊聽邊跟著音樂節奏跳繩，感受樂曲快樂、活潑的氣氛。聽賞《捉迷藏》前，先讓孩子們完整地聽一遍，然后，請幾位學生上來玩一玩這個游戲，并配上背景音樂，這樣一來，學生們就能更好地體會音樂所表達的內容。3．故事形式

每個兒童都喜歡聽故事，利用他們這一特點，結合音樂來編、講故事，能迅速地抓住學生的注意力，加深他們對作品的理解。如，在欣賞《動物狂歡節》時，我編了一個動物們過新年的故事，并結合圖片和音樂邊聽邊講，迅速抓住了學生的注意力，加深了他們對作品的理解。4．表演形式

表演形式是多種多樣的：伴奏表演、舞蹈表演、歌唱表演、各種角色扮演??教師可以根據音樂欣賞的內容進行選擇，在組織學生進行音樂表演時，主要是要調動學生強烈的參與意識和創造熱情。

三、改善評價機制，讓每一個學生都能有成功感 音樂課評價是教學過程中不可缺少的基本環節，是提高教學質量的重要手段，體現了學生對音樂的興趣、情感反應、參與態度和程度。這就要求教師在上課時，要隨時發現學生的閃光點，讓每一個學生都有得“優”的機會，讓每一個學生都能體驗到成功的快樂！總之，一堂充滿活力的音樂欣賞課，能讓學生在輕松愉快的氛圍中感受音樂的美妙和神奇，激發學生聽賞音樂的濃厚興趣，獲得美好的音樂享受，從而逐步養成聆聽音樂的良好習慣，培養學生的欣賞能力，逐步積累鑒賞音樂的經驗。

第五篇：音樂欣賞教學反思

音樂欣賞教學反思

音樂欣賞教學反思1

今天和孩子們一起上了一節音樂欣賞活動，《天鵝湖》之《四小天鵝》。孩子們興奮極了。

課前，我做了充分的準備工作，在電腦上下載了《四小天鵝》的錄像，找了跳芭蕾需要穿的芭蕾服和舞鞋的圖片，還讓學過舞蹈的小朋友提前做了表演節目的準備。就這樣，我們的活動開始了。

首先，由衣服和鞋子的圖片入手，孩子們看了非常感興趣，說出了這些衣服與我們衣服的不同。接著，我讓孩子們看了《四小天鵝》的錄像，孩子們更是看得津津有味，投入的不得了，當我提議要他們來當四小天鵝的時候，他們更是興奮極了。我分組請他們來跟著音樂表演，大家不但從中感覺到了《四小天鵝》輕快的音樂，而且也對這個舞劇留下了深刻的印象。

“誰學過舞蹈，讓我們也來欣賞欣賞我們小朋友的舞力!”齊齊、凱寧、田子、寶寶，分分獻藝，下腰的下腰，劈叉的劈叉，大家都拍手叫好!

本次的欣賞活動在大家的共同參與下進行，孩子的興趣點和參與熱情都很高，自然地接受了《四小天鵝》。讓孩子真正參與其中吧，感受活動帶來的快樂。

音樂欣賞教學反思2

在欣賞課的教學過程中，我采用多種形式引導學生積極參與音樂體驗，培養聆聽音樂的興趣和習慣，感受頗深，有值得保留的教學經驗，同時也有一些需要推敲的地方。

一、成功之處：

學生處于活潑好動的年齡階段，一般情況下很難要求他們非常靜心的投入地來完整欣賞一首音樂，那么，就需要教師來引導他們一步一步地被音樂吸引。因此在教學中，我采用多種教學手段來引導學生積極參與音樂體驗，從而發展他們的感受力、表現力和創造力。但如何保證學生的學習對象始終是音樂，就需要教師把握一個度，因為任何教學手段都是為音樂服務的。

在整個教學過程中，我緊緊抓住以音樂審美為核心，讓學生充分地感受音樂情境。教學伊始，一段那達慕大會的視頻將學生帶進遼闊的大草原，帶進緊張激烈的比賽現場，為學生感受音樂情緒、聯想情境做鋪墊，生動形象地引導學生打開視野。在完整初聽音樂中模仿****激發學生的學習熱情和興趣，調動了學生學習的積極性。我結合樂曲三樂段不同的音樂特點在分段細聽時，我根據A樂段的旋律緊湊密集音樂情緒緊張的特點設計了蒙古舞揚馬鞭的動作，將學生帶進緊張激烈的****場。學生們有的小拳頭握得緊緊的，有的興奮地揮動著馬鞭，進入到音樂的意境中。在細聽B樂段時我以主題的三次變奏用了二胡連弓、頓弓、撥弦三種演奏方法為切入點，讓學生視唱音樂主題，聆聽主題出現幾次，每次音樂情緒的變化。最后我揭示^答~`案：演奏方法的不同。學生在音樂中興高采烈的模仿二胡三種不同的演奏方法，對音樂知識，音樂情緒理解更為深刻。在細聽A1樂段設計了學生模仿****沖刺，體驗音樂。

當學生臉上洋溢出緊張的神情時，我知道學生已與音樂融為了一體。在模仿馬嘶鳴的動作時，學生更表現出極大的興趣和熱情，現在想到那一匹匹小駿馬可愛的模樣，我的心就會隨著興奮起來，這說明我的教學是成功的。他們已在律動與模仿中感受到了所表現的意境和情趣。

二、有待提高之處：

針對學生音樂視野窄，對民族音樂的體驗感受不足的弱點。如果教師能現場用二胡演奏一曲****，會讓學生更為深刻的感受到二胡這種民族樂器的極大藝術魅力。

音樂欣賞教學反思3

活動目標：

1、樂于參與到音樂欣賞活動中來，享受家庭成員之間和睦相處的美好情感。

2、發展音樂想象力、表現力和感受力。

3、初步感受歌曲柔和、舒緩的旋律，理解歌詞的含義。

4、培養幼兒的音樂節奏感，發展幼兒的表現力。

5、樂意參加音樂活動，體驗音樂活動中的快樂。

活動準備：

1、物質準備∶音樂mp3、視頻課件、“全家福”照片。

2、知識準備：知道自己家里有幾口人，有幸福的體驗。

重難點分析：

重點：感受歌曲柔和、舒緩的旋律；

難點：理解歌詞的含義。

活動過程：

（一）導入

1、隨輕音樂學小鳥飛入教室。

2、伴隨《讓愛住我家》的音樂，幼兒自由欣賞“全家福的照片”攝影展，激發幼兒熱愛自己家庭的情感。

（1）教師：“小朋友，我們每人都有一個家，今天我們教室里布置了一個全家福照片展，想不想看？好，我們一起欣賞，看看照片上有誰？他們的表情怎樣的？”教師和幼兒一同欣賞并討論感受。

（2）請幾名幼兒上前介紹自己的全家福。師：“誰愿意來介紹一下你的全家福？”

（3）教師總結：這些照片都是幸福的家庭，瞧！他們的臉上笑咪咪的，充滿了喜悅，在這樣一個充滿愛的家庭里，你們生活得幸福嗎？（教師演示動作）愛就像一個大大的房子，包圍著我們，讓愛住我家！來，我們一起學一學這個表達愛的動作：讓愛住我家！（請幼兒起立學動作）

（二）欣賞歌曲

1、完整欣賞歌曲旋律。

（1）過渡語：幸福的家庭里每天都會發生著一些幸福的事情，讓我們輕輕的坐下，靜靜的閉上眼睛，伴隨著音樂，回憶著有哪些幸福開心的事情？（放音樂）

（2）提問：伴隨著這么優美的音樂，你想到了什么？（幼兒回答）

教師小結：對，小朋友想到了愛就是爸爸的擁抱、媽媽的吻…，那么愛到底是什么？今天老師還邀請到了一個幸福的家庭，讓我們一起欣賞他們帶來的一首好聽的歌曲《讓愛住我家》（邊說邊做出動作），歌曲的名字叫什么？

2、播放多媒體，分句欣賞歌曲，理解歌詞含義。

教師提問：剛才我們欣賞的歌曲叫什么？他們的家里有誰？誰先唱的？（逐個回答）

過渡語：在這個充滿愛的家庭里，他們各自認為愛是什么呢？我們先來聽一聽小姐姐唱了些什么？

（1）欣賞第一句（教師范唱）：“姐姐認為愛是什么呢？（幼兒回答）愛是不吵架，陪我一起玩耍。那你爸爸媽媽會陪你一起玩些什么？（幼兒回答）是呀！一家人相親相愛不吵架，還有媽媽爸爸陪我玩，真是太幸福了！那爸爸媽媽認為的愛是什么呢，讓我們仔細地聽一聽。”

（2）欣賞第二句、第三句：“你聽到爸爸媽媽認為愛是什么呢？愛就是忍耐，家庭所有繁雜。家里的事情特別多，媽媽每天都在忙些什么？你看家務活這么多，這就是繁雜，可是媽媽從來不嫌煩，總是耐心的把家里收拾得干干凈凈，這就是歌曲中媽媽唱到的忍耐，讓我們覺得更舒服。那爸爸唱了些什么呢？爸爸的愛就是付出，讓家里什么都不缺。你的爸爸每天都為這個家做些什么呢？爸爸雖然陪伴我們的少，但是為了讓我們生活得更好，在外面拼命工作，也很辛苦，爸爸就是我們的依靠，有了爸爸的保護，我們全家人都會生活的平平安安的。你想對爸爸媽媽說些什么？”（引導幼兒大聲說出心中對爸爸媽媽的愛）

師：“姐姐、爸爸和媽媽都把心中的愛唱了出來，讓我們也跟著一起來唱一唱吧！（引導幼兒起立跟唱歌曲第一至三句。）姐姐、弟弟、爸爸和媽媽都愛這個家，愛呀天天伴隨著他們，你們聽——”（幼兒欣賞第四句一遍）

（3）欣賞第四句：“這就是幸福的一家，大家都在付出自己的愛，享受著別人的愛。（教師邊說邊做動作）愛就在你的家，愛就在我的家，愛就在我們的家。讓我們一起跟著這一段音樂來表達我們的愛吧！”（放第四句音樂，幼兒表演第四句歌詞。）

3、完整欣賞。

（1）師：“這首歌曲好聽嗎？我們除了可以用語言、歌曲的方式來表達自己的愛，還可以用動作來表達心中的愛，你知道哪些可以用來表達愛的動作呢？你的爸爸媽媽會用什么動作來表達他們對你的愛呢？你又會用什么動作來表達你的愛呢？（請幾名幼兒上前表現）請你把這些表達愛的動作傳遞給你身邊的伙伴，傳遞給老師吧，讓愛在我們每個人的心中！讓我們跟隨著音樂一起來傳遞我們的愛吧！”

（2）放音樂，幼兒跟隨著音樂做愛的傳遞。

（三）全家福

（1）師：“每個小朋友都有一個幸福的小家庭，有著深愛自己的爸爸和媽媽。而在我們大六班，也是一個幸福的大家庭，老師和阿姨就像你們的爸爸和媽媽，深愛著你們。我們在大六班這個大家庭中一起生活、一起學習、一起游戲、一起成長，你們覺得幸福嗎？那么，你們想不想把這份幸福的感覺永遠留在我們的身邊呢？那就讓我們把這一張張的全家福匯聚在一起，組成我們在六班的愛心全家福吧！”（放音樂，幼兒將自己的全家福貼在已布置好的愛心里。）

（2）幼兒和老師一起拍全家福，結束。

活動反思

這個月，我們每一位年輕教師都上了一節觀摩課，我上的是一節音樂欣賞活動《讓愛住我家》。剛開始看到這篇教案，心里感覺很沒底，最擔心的是在活動中能否營造“愛”的氛圍，如何讓幼兒能真正地感受到愛。

在試教完第一遍后，我從他們的表情（眼中含淚）、語言（想媽媽）中已經感覺到他們感受到了愛，這讓我感到很高興，并有了些許信心。所以，在接下來的豐富中，我有意識地讓孩子們通過語言、動作等形式來表達愛。

就像大家說的那樣，這節課上下來，各個步驟到是挺清晰的，但在有些環節上卻沒有達到自己預設的目標，特別是“將自己的愛通過動作的形式傳遞給他人”時，我雖然引導了幼兒做表達愛的動作，但卻將這個環節的重點（傳遞“愛”）給忽略了，沒有讓幼兒明白“傳遞愛”的真正含義，有所欠缺。

但我覺得我個人存在的最大問題就是不知如何應對和轉換幼兒對我提出的問題作出的回答，在語言方面還需要努力加強。在這次活動中讓我受益匪淺，學到了不少東西。希望我在以后的教學活動中能在這方面得到提高。

音樂欣賞教學反思4

一、教學目標

1、通過樂曲欣賞，使學生體驗感覺民樂合奏的情緒以及風格。

2、使學生了解人民音樂家——聶耳，熟悉他的作品，弘揚民族音樂，培養學生熱愛民族音樂的情感，激發學生的愛國熱情和民族自豪感。

二、教學重點

聽賞樂曲《金蛇狂舞》，了解樂曲的風格特點以及熟悉它的主題節奏形式，感受打擊樂器鼓和鑼等營造熱烈氣氛的表現力。

三、教學難點

如何讓學生富有生趣地、自主地、輕松地進行欣賞并積極參與民族打擊樂器的演奏活動。

四、教學準備

1、打擊樂器實物，大鑼、小鑼、鈸、鼓、木魚。

2、教學課件。

五、教學過程

（一）感受身邊音樂

1、唱《中華人民共和國國歌》，導入新課。

2、作曲者介紹。

人民音樂家——聶耳，是我國革命音樂的開路先鋒，重溫他的作品，能感受到鮮明的民族特征和時代精神。下面，我們來欣賞他根據民間樂曲《倒八板》整理改編的民族合奏曲《金蛇狂舞》。

（二）走近民樂經典

1、初聽樂曲，感知基本情緒。

2、認識打擊樂器：鼓、大鑼、小鑼、鈸、木魚。

3、討論鑼鼓音樂的特點及用途：

①渲染歡快，熱烈的氣氛，表現節日的喜慶。

②用于指揮，統一步伐。

③常用于戲曲中的伴奏。

（三）享受探究樂趣深入欣賞樂曲主題，多媒體出示主題曲譜。

（四）體驗成功喜悅

1、再次欣賞《金蛇狂舞》全曲。

2、小組活動，配合練習。

3、動一動，走一走。和著鑼鼓音樂有序地走出教室。

音樂欣賞教學反思5

東海蔡亭幼兒園執教者：楊銥琳指導老師：蔡麗彬時間：20xx.12.8活動目標：

1、熟悉《呼嚕呼嚕清潔歌》曲調，感知樂曲ABABA結構。

2、感受樂曲想象并表現小貓洗澡的情境。活動準備。

物質準備：《呼嚕呼嚕清潔歌》MP。

3、《呼嚕呼嚕清潔歌》PPT課件經驗準備：幼兒有自己洗澡的相關經驗。活動過程：

一、談話引入，引導幼兒回憶洗澡的生活經驗。引導語：你們喜歡洗澡嗎？為什么？你們是怎么洗澡的？

二、完整欣賞音樂，理解樂曲的旋律和結構。 1、完整播放樂曲，初步感知樂曲的旋律。 2、引導幼兒想象小貓洗澡的過程。 3、完整傾聽音樂，初步感受樂曲的結構。

提問：聽聽音樂有幾段？每一段的旋律是一樣的嗎？4、結合圖譜，進一步理解樂曲結構。

提問：這首樂曲到底有幾段？

四、分段欣賞，引導幼兒感受AB段落的旋律，想象并表現小貓洗澡的情境。 1、欣賞第一段樂曲，引導幼兒想象并表現小貓難受的樣子。提問：樂曲的節奏怎么樣？小貓在做什么？

2、欣賞第二段樂曲，引導幼兒想象并表現小貓沖水的情景。

提問：樂曲的節奏怎么樣？小貓它是怎么沖水的？

2、欣賞第三段，引導幼兒想象并表現小貓洗澡的過程。提問：這段聽起來與哪段相同？小貓是怎么變干凈的？3、欣賞第四段，引導幼兒想象并表現小貓沖洗泡泡的過程。提問：這段聽起來與哪段相同？它在做什么？4、欣賞第五段，引導幼兒創編擦干毛發的動作。提問：這段聽起來感覺怎么樣？接下來小貓會做什么？

五、完整感受樂曲，想象樂曲中的情境。

六、幼兒隨樂表演，感受小貓變干凈的快樂心情。

活動延伸：

引導幼兒在音樂區繼續隨樂表演。

反思：

在對音樂欣賞《呼嚕呼嚕清潔歌》這個活動的設計前，同指導老師、教研組老師對音樂進行了充分的挖掘。力圖在活動中以幼兒用心聆聽為主，感受歌曲的情境。活動中的聽是由淺到深（一共完整的聽了六遍，分段聽了一遍），每次都給幼兒提出了新的挑戰，幼兒在活動中沒有感到一絲的煩躁，反而聽的十分投入。通過運用線條形式的音樂圖譜，讓幼兒的視覺與聽覺形成更好的感受體系。在隨樂表演中感受了幼兒們意猶未盡的心情。

音樂欣賞教學反思6

活動目標：

1、探索用表演動作、表情、打擊樂器及嗓音等來表現音樂。讓幼兒體驗想象、創造和表演的快樂。

2、在游戲過程中，培養相互交流、相互配合的能力及與他人共享活動空間的能力。

活動準備：

1、課前請幼兒查找有關森林動物的資料，重點了解獅子的動作、聲音。

2、多媒體課件。

3、三種打擊樂器（腰鼓、木魚、鈴鼓）。

活動過程：

一、播放幻燈片，教師講故事，引出課題。

師：在神秘的大森林里，住著許多的奇妙樹，它們都在那忙來忙去，忙著搬家了。它們為什么要搬家呢？是森林里面誰要來了嗎？我們一起來聽一聽吧。

二、完整播放音樂，幼兒隨老師一起整體感知音樂。

討論：

1、剛才的音樂給你什么樣的感覺？（有力、害怕、恐怖）

2、你覺得是誰要來了？（老虎、獅子、獵豹）師：對了，老師來告訴你們這首強壯有力的音樂就是森林之王獅子要來了。獅子要來了，森林里的氣氛就變得緊張起來了。奇妙樹們害怕了就忙著搬家，它們會找一個地方停下來不動，獅子就不會發現它們了。待會兒我們就請小朋友來扮演奇妙樹，音樂一開始奇妙樹就搬家搬家，音樂停的時候你們就變成一棵奇妙樹不動了，可以嗎？

三、分段播放音樂

1。播放樂段一，幼兒跟隨老師一起扮演奇妙樹。

（1）幼兒隨音樂扮演奇妙樹。

（2）師幼一起討論獅子大王的動作并表演。

師：這個時候，森林之王獅子真的來了，它今天要穿過森林。獅子是怎樣走過森林的呢？我們一起來學學獅子怎樣走的。（師幼一起學獅子走路）

好了，森林之王獅子來到森林，它要讓其他小動物都知道大王來了，它會做什么呢？（幼兒討論：吼、叫）

獅子是怎樣吼的呢？請小朋友來學一學。

森林里的奇妙樹聽見了獅子的吼叫聲會怎么樣？（幼兒討論：不動、害怕）

我們一起來聽聽音樂，聽聽什么音樂是獅子走來了，什么音樂是獅子在吼，什么音樂又是奇妙樹在害怕。

2、幼兒欣賞樂段二，感受獅子大王狂吼和奇妙樹害怕。師：剛剛你們覺得是大獅子來了還是小獅子來了？（大獅子）

大獅子走起路來是怎么樣的？（沉重、有力、慢）

3、再次播放樂段二，幼兒隨音樂節奏表演。請表演好的幼兒做示范。

師：（1）獅子大王突然停了下來，坐在了奇妙樹的旁邊，奇妙樹害怕極了，獅子大王它要等它的伙伴嗎，小朋友猜猜它的伙伴會是誰？（小獅子）

（2）對了，它是在等小獅子。大獅子和小獅子約好了要一起穿過森林的，但小獅子的腳很短很小，步伐就比較小，它要跟上大獅子就必須要走快一點。我們來學學小獅子走路。小獅子追上了大獅子，它們就一起往前走，突然又停了下來，他們在想，今天的森林有點特別，這些樹和平常不一樣。它們就轉過身對著森林，猜猜它們要做什么？（吼）對，它們要吼，但是聲音要比平時大很多。讓我們來試一試它們大吼一聲。

4、播放樂段三，教師引導幼兒聽音樂表演小獅子和大獅子。

四、完整播放樂曲，幼兒分角色表演，師強調每個角色的特點。

五、出示音樂圖譜。

1、變魔術。老師有一只魔術筆，猜猜會變出什么來？（幼兒討論）我們一起來看看老師的魔術筆聽著音樂會變出一些什么來？

師引導幼兒講讀魔術筆變出的圖譜。

2、隨音樂播放PPT音樂圖譜，檢驗剛剛幼兒講讀魔術筆變出的圖譜的正確與否。

六、出示打擊樂器，引導幼兒討論為樂曲編配打擊樂器，并聽音樂看圖譜為樂曲伴奏。

活動延伸：將打擊樂器投入到表演區，幼兒可繼續表演。

音樂欣賞教學反思7

“感受與鑒賞”是音樂新課程的一個重要學習領域，是整個音樂學習活動的基礎，是培養學生音樂審美能力的有效途徑。同時音樂心理學家研究表明：任何一種音樂能力，都是在音樂感受能力基礎上發展起來的。因此，在教學中應想方設法激發學生聽賞音樂的興趣，激勵學生對所聽音樂發表有獨立的感受與見解，通過多種形式引導學生積極參與音樂體驗，盡可能地為學生樹立終生學習和享受音樂的目標奠定基礎。

一、重開放式，輕關閉式。

在這里的“開放”，本人詮釋為問題的答案范圍寬；而“關閉”則是局限在某個具體的小范圍問題去思考。在音樂欣賞課堂中，應根據學生的具體情況去偏重開放式地提問題，讓學生通過多方面、多層次的思考與感受發表自己個性化見解，從而達到激發學生學習的興趣和提高學生感受音樂的能力。反之，則要盡可能地避開關閉式地提問題。學生是教學最有用而廣泛的資源，我們應從多方面去開發他、塑造他，如果把學生引入一種思維或關在一個“峽谷”，以我個人的實踐來看，會出現三種結果：

1不適應或這種思維較弱的學生對課堂產生厭感，甚至恐懼感；

2就算是適合某位同學的強項思維，如果繼續發展下去，也會成為定向思維，出現智力偏向

3整個課堂會很冷清，因為它不是面向全體學生，不注重四面鮮花齊放的創設。據此，我做了以下的教學嘗試：

在欣賞課《瑤族舞曲》中，進行到欣賞第二部分主題時，我第一次是這樣設計問題：請同學們認真感受第二部分的主題，完成以下三個問題：拍子（3/4）；速度（中速）；力度（較弱）。學生聽后，老師按順序逐個引導回答。實踐后，教學任務基本完成，但由于受到關閉式問題的局限，學生的表現為兩種：一是根據提問都不會的學生干脆不說；二是知道個別答案但順序不對的也靜止不動。由于沒有空間讓學生去暢談，所以整個課堂陷入了凍結階段。輕松、愉快的情緒一時被緊張、恐懼取而代之，結果以失敗告終。之后，本人經過請教別人與查閱相關資料，進行了第二次試教，把這個問題設計為：請同學們認真感受第二部分的主題，并說說你的感受。欣賞音樂后，課堂真是像炸開了花，精彩不斷，想說的同學非常多，既分別答出了以上的答案，又增添了很多個性化的見解。如：“這一部分主題速度較慢，力度較弱，旋律悠揚，讓人聽后的感覺是悠閑自如，心情舒暢，所以我很喜歡。”我給予肯定鼓勵說：“談得真好！掌聲謝謝他的精彩回答！”又如另一位同學說：“這一部分是以木管樂器獨奏為主，音調統一，音色清晰、悅耳，讓人陶醉其中。”我也及時給予表揚說：“聽得真仔細，說得也很完整，掌聲表揚！”……雖然這些說法有時會出現大同小異，但是它是學生自己獨立感受的結果，是開放課堂產生的效果。學生高興、自由，老師輕松、自如，何樂而不為呢？

因此，為學生創設一個開放、自由的課堂，對激發學生學習音樂的興趣是最有效的途徑，對提高學生音樂感受能力是最容易的環節。

二、重體驗式，輕講解式。

從某種意義上來說，音樂是不能“教”的，音樂的非語義性與不確定性決定了其教學機制主要不是依靠講授和詮釋的方式來進行。根據蘇霍姆林斯基所說：讓學生體驗到一種自己在親身參與掌握知識的情感，乃是喚起青少年特有的對知識的興趣的重要條件。致使我們在音樂欣賞課中必須重視體驗式的教學法，讓學生在參與體驗中，感受到音樂情緒帶給自己的影響，激發學生學習音樂的興趣與調動學生參與活動的積極性。反之，以大量的語言去講解音樂的特點、情感內涵、曲式結構等，盡管你講得多么精彩，語句修飾得多么華麗，結果都會成為學生的耳邊風、紙上談兵罷了。

根據以上的理念及分析，本人在欣賞課《春節序曲》中，是這樣設計的：進行到樂曲第一部分第一主題，等學生展開自己的聯想去想象

出鑼鼓宣天的場景后，我給學生提供鑼、鼓、镲、三角鐵，要求學生自由組合，并用以上的打擊樂器去表現出你心中熱鬧歡騰的場景。話音一落，大部分同學一擁而上，這難道不是學生渴望體驗、渴望表現的體現嗎？見此，我靈機一動，把打擊樂器分給個別平時不積極的同學，平時積極的同學用各種樂器的打擊動作和模仿各種樂器音響來表現，以保持學生的積極性。一聲令下，教室一片歡騰，有樂器的聲音，有嘴巴模仿各種樂器的聲音，同時還有旁邊同學的笑聲，大家樂在其中。見到如此歡快的場景，我也情不自禁地以打鼓的動作融合進去，頓時，表演的同學更加起勁了，這時，整個課堂變成了學生快樂的海洋，自由演繹自己感情的天地。大概一分鐘后，個個笑盈盈地回座位。我也及時給予表揚。

以上的案例，我緊緊抓住人的第五個需要——自我實現的需要。運用了體驗式的學習方法，帶領學生進行一次通過音樂去感受節日的歡快，通過參與活動去體驗樂曲的內涵，讓學生在輕松中得到藝術熏陶。因此，在音樂欣賞課中，要以體驗式教學法為主，舍棄頻繁無味的講解式教學法。

總之，新課程理念下的音樂課堂，不是教師自我展現才藝的舞臺、生從師教的課堂，而是以學生為主，師生共營的課堂。在教學中，應帶領學生順序漸進，重在參與，重在過程，有良好的結果是最好的，如果沒有，應以發展性評價的方法去促進、完善。千萬不要出現恨鐵不成鋼的急切心理。并且在開放式提問題與體驗式教學法的實踐中，一定要以發展、激勵、發現為指導思想，努力讓學生在音樂課堂中得到快樂，產生學習音樂的興趣，培養能力，陶冶性情，從而達到促進學生審美能力的提高。

音樂欣賞教學反思8

"豎笛是步入音樂王國的橋梁豎笛是步入音樂王國的橋梁“音樂課就是唱歌課”的音樂教育觀念是怎樣形成的呢？清末，以康有為、梁啟超為代表的資產階級改良派，極力推行變法維新，主張“遠法德國。近采日本，以完學制”，于18上書光緒皇帝，請求廢八股，開學堂。康梁變法雖然失敗了。但在當時世界文化大潮流的沖擊下，科舉制度取消了，學堂興起來了。

學堂中設了唱歌課，稱為“學堂樂歌”。由于種種原因，這種音樂課上只教唱歌的形式一直延續了90多年，久而久之，人們就把音樂課等同為唱歌課了。其實，這種制度和觀念早已落后了，許多發達國家中，多年前器樂就進入了課堂，例如在美國和日本，每個中小學生都會演奏一二件樂器。

為什么要“讓器樂進課堂”呢？21世紀是充滿激烈競爭的時代，各國經濟、軍事、科技的競爭，歸根到底是人才的競爭。據研究，人的手、眼、舌、腦等各個器官的運動，能刺激大腦和整個神經系統，宜于智力開發。為了這個目的，日本專門有個“筷子中心”，提倡人們使用筷子吃飯，鍛煉手的靈活性。而演奏樂器要比使用筷子復雜的多。演奏樂器并不是簡單的器官體操，因為所演奏的音樂作品是美的，因此孩子們會在歡悅的音樂體驗中，受到美的陶冶。培養集體主義思想和高尚的情操。

中、小學音樂教學大綱中早已有了“器樂進課堂”的規定，有些學校已將豎笛、口琴、電子琴、手風琴等樂器引進了課堂，有些學校還成立了民樂團、管樂團、交響樂團。然而就教育整體來說，能占多大比例呢？我粗略調查過天津市一個區和郊區一個縣的情況，市區的情況還比較好，全校有一個班器樂進課堂的占學校總數的百分之三十左右；縣的情況就比較令人遺憾了，有器樂活動的學校還占不到總學校數的百分之五。作為中國三個直轄市之一的天津市情況尚且如此，廣大農村的情況則可想而知了。國家教委號召并要求“器樂進課堂”已經多年了，為什么進展這樣緩慢呢？原因是多方面的，除了認識方面的原因外，樂器問題是主要原因之一。對于很多家庭來說，買太貴的樂器負擔較沉重。那么什么樂器“進課堂”比較適合當前我們的國情呢？那就是豎笛。當前我國流行的塑料豎笛價錢便宜，造形美觀，用清水沖洗不裂，風吹日曬不變形，笛頭裝有“微調”，可根據氣溫冷熱變化調節音分。豎笛適體齊奏、合奏、重奏，并且坐、立、行走均可演奏。為適應課堂教學，天津市靜海縣盛興樂器有限公司開發研制出系列教學用六孔、八孔、高音、低音塑料豎笛，它發音流暢，低音渾厚，高音清脆，轉調離調符合我國傳統演奏習慣，表達民族音樂很有韻味。在北京。天津的一些小學使用，效果很不錯。可以預見，高質量的豎笛將成為廣大青少年的親密朋友。

學生通過豎笛可以更廣泛地接觸音樂，如合唱、合奏、管弦樂等。所以國外有些地方把豎笛看作是廣大青少年步入音樂王國的橋梁，是有道理的。在我國改革開放的今天，精神文明建設呼喚著美育，愿“器樂進課堂”盡快發展，讓艷麗的美育之花結出累累果實。

音樂欣賞教學反思9

一、活動目標：

1、熟悉音樂旋律，通過律動游戲感應樂曲ABABA的曲式。

2、大膽創編洗澡動作，并按音樂四拍節奏變換動作表現。

3、體驗洗澡游戲帶來的樂趣。

二、活動準備：

1、樂曲《洗澡歌》、《呼嚕呼嚕清潔歌》，小花貓洗澡圖片5張。

2、道具：鈴鼓、砂蛋，水袖（用籃子裝著、人手一份）。

三、活動重點：感應樂曲ABABA的曲式結構，根據不同樂段大膽創編洗澡動作。

四、活動難點：按四拍節奏變換部位做洗澡動作。

五、活動過程：

1、入場律動。《洗澡歌》做律動入場。

2、故事引入，出示小花貓圖片。

故事講述：這是一只既貪玩又懶惰的小貓，整天在草地上踢足球、打滾、捉蝴蝶。回到家還懶得洗澡，看看它現在的樣子，小動物都不喜歡，它走在大街上大伙都捂著鼻子離得遠遠的。它去找大白鵝踢球，大白鵝見了說：“你身上臭烘烘的，我不要和你玩”。它又去找小白兔捉蝴蝶，小兔子說：“你身上臟兮兮的，我不要和你玩”。這下子小貓著急了，趕緊跑回家洗澡。洗澡后的小貓鎮漂亮，走在大街大家都贊美它。

3、用肢體感應曲式。

（1）完整欣賞樂曲。（做拍手、洗澡等動作引導幼兒感應）師：聽了這首《呼嚕呼嚕清潔歌》你有什么感覺？（2）創編洗澡動作。

師：小貓剛才是怎樣洗澡的？（觀察圖片中的小花貓洗澡的動作，引導幼兒模仿并創編洗澡動作）（3）隨著音樂做洗澡律動。

A段：帶領幼兒用肢體各部位做各種各樣的洗澡動作。（一個四拍換一個部位動作）

B段：肢體不同部位抖動，做沖水動作。

4、樂器感應曲式。

師：洗澡的時候我們需要什么工具，先洗哪里，再洗哪里？（引導幼兒說出洗澡的工具和順序，并且自主選擇樂器，想象代替工具進行律動游戲。）

（1）鈴鼓（臉盆）

A段舀水：拍子的感應，鈴鼓當臉盤舀水，可有前、旁、后各個方位。

B段抖動：顫音感應，身體抖動做沖水動作。

（2）砂蛋（香皂）

A段香皂輕搓：四拍的感應，砂蛋當香皂，輕敲身體洗澡。 B段抖動：顫音感應，砂蛋當痱子水撒痱子水的動作。（3）水袖（毛巾）

A段：拍子的感應，用水袖當毛巾在身上大面積洗刷，每四拍換一個部位。

B段：顫音感應，抓住水袖兩端，搓洗背部。

5、洗澡律動

（1）梳理洗澡順序。

（2）全體幼兒站成圓圈隊形，完整伴隨音樂表演。（注意引導幼兒聽辨音樂，根據四拍節奏變換洗澡的動作，并注意按洗澡的順序表演）

6、合作表演洗澡

（1）請兩位幼兒示范表演雙人洗澡。

（2）自主選擇伙伴，嘗試練習雙人合作洗澡。

（3）隨音樂雙人合作表演洗澡的律動。（重點引導幼兒在A段做互相擦香皂，擦身等合作洗澡的動作，并隨音樂協調表演）

7、小結評價

提問：勤洗澡，對我們身體有什么好處？

小結：洗澡有利于身體健康，小朋友們要做勤洗澡、講衛生的好孩子。

六、活動延伸

在其余的活動時間播放其他的ABABA曲式的音樂，讓幼兒自己創編各種小游戲，并及時的知道與評價。

音樂欣賞教學反思10

內容提要：音樂欣賞教學包括音樂與相關文化教學，是一種通過對具體音樂作的聆聽,教師簡明、生動、富有活力地講解、提示，及其他輔助手段來體驗和領悟音樂美的音樂教育形式。20xx年版新的《音樂課程標準讀》中明確指出:音樂教學要以音樂為本，從音響出發，以賞為主。教師的講解、提示，力求簡明、生動，富有啟發性。由此可見要上好一節欣賞課并不容易，這不僅需要學校提供設備支持，更離不開教師的自身素質和業務水平，音樂欣賞要注重激發學生聽賞音樂的興趣;多種形式引導學生參與音樂體驗，引發學生聯想和想象，尊重學生獨立的見解和感受;要根據學生地域水平選擇相應的內容進行欣賞，恰當的選擇電教手段進行輔助。只有如此才真正有效提高學生的音樂審美能力，促進人際交往、情感溝通及和諧社會的構建。

關鍵詞：音樂欣賞;簡析;理解;分層;電化教學

20xx年以前，我國的音樂課教學包括四方面內容：唱歌、欣賞、樂器和識譜。隨著時代的發展新課標把音樂課程教學內容整合為感受與欣賞和表現兩個領域，豐富了音樂欣賞的內容。音樂欣賞教學成了音樂教學的最重要的組成部分，它不是單純地聽，它的基本任務在聽的過程中幫助學生了解和熟悉音樂語言，領會和感受作品的內容。通過音樂欣賞，不但能豐富學生的音樂知識，擴大學生的音樂視野，發展學生的思維想象力，還能培養學生認識美和鑒賞美的能力，并且能在欣賞活動的主體性和積極參與中，培養學生創造美的能力和高尚的情操，從而促進學生身心健康的發展。音樂欣賞教學是一門很重要的課程，但欣賞教學又無法而法，每位教師都有自己的長處和不足，我根據自己幾年的教學探索和多次聽課的感受，也從中總結出了一些經驗教訓，下面就是我的一些粗淺體會。

一、教師的教材簡析要詳略得當，不要不講或多講

音樂教師在備課時，在理解欣賞教材透徹的基礎上已產生了豐富的情感體驗，這種情感體驗可以通過教師的神態、表情、語言、動作等內容表達出來，潛移默化地轉移到學生身上，使學生進入興高采烈或傷感深重等情感狀態。這樣，便可以充分發揮教師的主導作用，調動學生積極主動地投入欣賞活動。教師要注意通過自己的情感來感染學生，激起學生聽賞音樂的興趣和愿望，激起情感共鳴，而教材簡述是學習課文內容的開端，學生一般是通過聽教師口述看教師表演，聽音樂旋律來感受感化的。所以在音樂欣賞教學中，對樂(曲)的作者，樂曲創作的時代背景，以及樂曲的曲式結構等有必要對學生作以介紹，但這種純知識型或理論性的介紹盡量刪繁就簡。要抓住樂(歌)曲的重點和特點用簡潔的語言點到為止，絕對不可以過多地講解。我以前也犯過這樣的錯誤，總以為應該把樂曲所涵蓋的內容要講深講透，唯恐學生不理解，結果講得多聽的少，學生無興趣，無形中扼殺了學生欣賞音樂的積極性。后來，通過閱讀音樂欣賞教參，方曉得自己教學中的弊端。但同樣也存在著另一種現象，有的教師在欣賞教學中不講或者很少講解，只讓學生自己去聽。學生，尤其是我們的中小學生，畢竟音樂知識了解甚少，文學藝術修養還不夠深厚，對音樂的理解只能是處在對音樂音響的感知和膚淺的認識上，教師如果不進行必要的介紹和提示，欣賞教學則很難達到教學目的，更無從談起培養學生鑒賞美的能力了。

那么教師在簡短的介紹中應向學生講些什么呢?

最首要的兩點：一是音樂的形式因素，二是音樂的背景因素。如這部作品是聲樂曲還是器樂曲，如是聲樂曲，那么它是那種演唱形式的歌曲，如：女高音獨唱、童聲表演唱、混聲四部合唱等;如是器樂曲，那么它是哪種類型的器樂曲，是獨奏、重奏、是西洋交響樂還是民族管弦樂。這些內容一般在音樂欣賞教材中都會提到。但是對于演唱、演奏者和詞作者及作曲家的介紹，教材中有的介紹，有的則需要靠教師去查資料了。另外，聲樂曲的演唱特點和風格，以及器樂曲各種器樂知識性的介紹和演奏方法、樂隊的配器等知識，就要看每位教師自身對這些技術性知識了解和掌握多少了。背景因素，即圍繞樂(歌)曲的產生而折射出的社會歷史狀況。一般來講，一部優秀的作品都會在當時社會中產生過激昂振奮的社會漣漪，它能使人們的思想得到感化受到教育和鼓舞，能引起人們對某種事物和社會意識的導向性思維。另外，這些作品都帶有深深的時代烙印，是那個時代的必然產物。如伴隨著香港、澳門的回歸而產生的《東方之珠》和《七子之歌》，我們在了解了香港和澳門及中華民族屈辱的歷史之后，再來聽聽唱唱這些感人的歌曲，潛移默化中就培養了學生們熱愛祖國的思想感情。

第二，音樂欣賞教學要從感受音樂的要素入手。通過欣賞音樂作品，了解音樂的節奏、旋律、和聲、音色等音樂要素，并了解音樂要素在表現音樂中的作用。這樣，學生們就漸漸學會了如何去欣賞音樂。教師主要教學目的就是教給學生欣賞音樂的知識，培養學生的音樂之耳，對于不懂音樂的人再美的音樂對他都沒意義。在欣賞音樂教學中切忌過多的作曲式理論分析，學生最討厭聽這些。教師對作品的和各種體裁用簡單的A、B、C提示即可，不可過于專業化。尤其是中國古典的音樂作品，句、段、章法并不那么規整，無法用我們在學校所學的作曲理論去生搬硬套，這是不切合實際的。中國的音樂作品大都是表現的一種精神，注重音樂的意境和精神意味，講究的景外之景、韻外之致，思與景諧，就如同印度音樂的拉格精神。音樂不象文學，它沒有具體形象的描寫，大都為抽象的理念(旋律美)。因此，我們不能誤導學生現在音樂是在講(描寫)什么。音樂的可感形象就每位欣賞者而言是不盡相同的，這也是音樂藝術區別于其它藝術種類的最主要特征。

二、要讓學生自己去理解音樂，教師不要框架學生

在音樂欣賞教學中，教師往往會按照自己的理解去詮釋音樂作品，這是不正確的。教師的主導作用是引導學生如何去欣賞音樂，而不是去框架學生的思維，更不能將教師的偏愛強加于學生。尤其是對一些外國著名音樂家的作品，特別是一些近現代作品，決不能茍同于一些音樂作品的介紹文字。就如同畢加索的現代化，有的人竭力推崇，但也有的人就是不喜歡。教師不能用行政命令式的語言強加于學生，諸如這是某某大師的杰作、這是世界上最偉大的音樂作品，多好聽呀!等等語言威懾誘導學生，這樣的效果將會適得其反。

要讓學生根據自己的理解去欣賞音樂。正如有一千個觀眾就有一千個哈姆雷特一樣，每位學生都有自己的思維方式和自己的見解。比如欣賞小提琴協奏曲《梁祝》開頭的引子，長笛在輕柔的弦樂震音背景上吹奏出恬淡而美妙的旋律，有的學生講描繪的是春光明媚、鳥語花香的江南景色。而有的學生卻認為描述的是夏天的原野上，鮮花盛開，小橋流水，蝴蝶飛舞的美麗景色。他們認為春天蝴蝶還沒生出來呢。這些理解無可厚非誰對誰錯，只要認為描寫的是一種景色就可以了。

在介紹中國和外國的一些器樂體裁的內容、風格、演奏形式和作曲技法時，教師只可作簡短介紹。要讓學生根據這些介紹自己去認識音樂和理解音樂。在分析樂曲的曲式結構時，可選一些較為簡單明了的小型作品讓學生分析，逐漸提高對音樂句、段、章的認識。初中音樂教材和思考與練習音響資料中有簡短介紹。要復聽音樂作品，以加深學生對音樂作品的印象。如我在介紹音樂的主題、副題、呈示、展開、重復、對比;和中國的作曲技法，如：合頭、合尾、魚咬尾、句句雙等時，我們可將樂譜抄于黑板或投影儀展示來進行簡短分析，以提高學生的認知能力。要有意識地介紹一些復調音樂作品。就主調與復調而言，復調音樂是高于主調音樂一個層次的。我們可以看到所有大師級的作曲家的作品中，都會有一些復調因素在里面。就是創作或改編的小品也會用復調的技法去修飾一下。復調音樂更能加深我們對作品的理解。如在小提琴協奏曲《梁祝》的樓臺相會中，小提琴與大提琴如泣如訴哀怨纏綿的對比式復調，掐死倒好處地表達了梁山伯與祝英臺真摯的情感。

至于復調的技法，我們可以用簡單的圖形來表示，如對比式復調：⌒⌒模仿式復調：～～支生性復調：-聲部進行，可用同向進行：-↗↗;平行進行：;反向進行：;斜向進行：;聲部交叉：;簡單的圖示，一目了然，使學生理解了復調高深的理論。

三、要根據不同學生欣賞不同音樂，不要用高深音樂難為學生

音樂有陽春白雪和下里巴人之曲，人有高雅與粗俗之分(但這種粗俗通過教育是可以改變的)。我國廣大城鄉不同區域經濟、文化環境和發展水平存在著許多差異，客觀上影響著學校音樂教育的實施現狀和教學水平，基于這一現實，音樂欣賞課要針對不同的學生施以不同層次的教育，音樂教育也是如此。就拿※※市來講吧，※※市與周圍各縣不一樣，每個縣的中心區與五郊四鄰又不一樣，中心各校區也不一樣，音樂班與普通班不一樣。要根據學生具有的音樂素質的層次進行教學。河北教育出版社出版的音樂課本照顧到的是中層次學校的學生，而人民音樂出版社出版的普通高中教科書音樂則是較高層次的音樂教材，作為當代的中學生應該而且必須了解和懂得中外音樂文化知識。但針對各地學校的情況，教學要有所不同，對具有較高音樂素質的音樂班學生，要進行深層次的教學，而對于一般的中學生，則要有選擇的教學和簡單地介紹了。我曾經到過幾個學校聽課，課余時間做了一次調查，問學生：你們是喜歡中外古典音樂還是更喜歡現代流行音樂呢?大部分學生的回答是更喜歡流行音樂;問現代的流行音樂包括哪些內容時，有的回答未置可否，有的則認為就是流行歌曲唄。可見現代的流行歌曲對音樂教育的沖擊和在青少年的心目中的位置有多么的大呀!同時，也能反映出現代中學生認識和欣賞音樂的水平。

就流行音樂而言，早在《學校審美教育全書》中有這樣的解釋：流行音樂，泛指一種通俗易懂、輕松活潑，易于流傳，擁有廣大聽眾的音樂，它有別于嚴肅音樂、古典音樂和傳統的民間音樂。流行音樂的種類很多，在不同的歷史時期有不同的概念，在20世紀中，常有人把通俗易懂、輕快流暢、比較接近古典音樂的順樂或音樂喜劇(例如施特勞斯的輕歌劇《蝙蝠》、圓舞曲《藍色多瑙河》等)稱為輕音樂，把時尚流行的歌舞，特別是通俗易懂的歌曲稱之為通俗音樂或流行音樂。現代流行音樂包括各種形式、各種體裁的聲樂曲和器樂曲(例如：理查德?克萊德曼的鋼琴曲、一些歌舞音樂、電視配樂以及世界流行的地方性音樂)。就流行音樂的`特征：通常短小精練，器樂曲常作機械的反復和簡單的變奏，而且多即興演奏。并且認為流行音樂多為此時此地的創作音樂，多數未得到公認的經典之作，因而其中魚龍混雜，精華與糟粕并存，需要欣賞者具備較高的欣賞水平去正確認識它。但就目前中學生認識水平而言是達不到這個層次的。我不贊成流行音樂進入課堂。當前一些學校音樂教育存在著一個比較普遍的問題，就是在課堂上教學一些大陸的、港澳臺的以及國外的一些流行歌曲。在大力推行素質教育的今天，更應該引起我們對音樂教育的重視，音樂教育的核心是音樂審美，在音樂課上，應該開發學生的審美與能動能力。音樂教師更不能聽之任之，學生說課本上的歌曲不好聽，教師就教學社會上流行的歌曲。我們不能說流行歌曲都不好，但是現今社會上有相當一部分的流行歌曲，格調低下，歌詞不倫不類，對學生起不到激發向上，積極進取，陶冶高尚情操的作用。但我也不反對對流行歌曲加以疏導和介紹地去欣賞，因為他們畢竟是在社會上和青少年心目中影響面太大了，一定要改變學生認為的流行音樂只有流行歌曲的不正確認識。對不層次的學生施以不同的音樂教育。對整體素質教育較高的學生在感受音樂的基礎上，要讓學生了解樂曲的體裁、題材、風格特點、作曲家的創作意圖、各個時期音樂的特征，以及音樂藝術與其它藝術之間的的聯系。這時提高學生整體的藝術修養大有裨益。但對于大多數學生的音樂教育而言，則只能是一般知識性的講解，教科書上所介紹的內容能掌握就足夠了，而且教學參考書上也是這樣要求的。

四、要充分運用電教手段，但不要盲目隨意

一節成功的音樂欣賞課能培養學生對音樂的表現力、鑒賞力和感受力。一段樂曲或歌曲光聽教師的彈奏或演唱遠遠達不到欣賞的效果。在進行音樂欣賞教學時，運用直觀形象手段，通過放錄音、幻燈片、影像資料等手段，能夠將作品更準確形象的表現出來，同時較易培養學生感知音樂內涵的能力，并陶冶情操。如在欣賞鋼琴獨奏曲《牧童短笛》時，先放一段錄像，動靜并置、遠近呼應的畫面。同時引導學生聯想，想象理解。一群牧羊邁進朝霞，山村姑娘提著籃子走向村野--提示樂曲內容清晨放牧的情景，碧草青青，溪水潺潺;一群頑童們正在忘情地追逐嬉戲--暗示樂曲歡快的情緒和節奏;星星點點的茅屋農舍，家家戶戶的縷縷炊煙;小姑娘頭上清新秀麗的野花，還有牛背上悠然吹笛的牧童--展示了如詩如畫的田園風光。襯托著樂曲對美好生活的贊美，再配上優美而富有表現力的曲調，這樣讓學生通過視覺和聽覺的結合去理解作品、深情投入地欣賞樂曲。

但是電教手段的運用也要慎重選擇，切勿出現盲目性和隨意性。教師在媒體選擇及運用上要注重實效，從音樂教學實際的需要出發。比如，欣賞音樂《天鵝湖》片斷，雖然教材上寫明了教學內容是了解什么是舞劇音樂，重點也是欣賞音樂，但在媒體運用上電視及DV就要比錄音機的效果好。它能夠把聲音和圖像結合起來，使學生可以通過舞蹈演員的形體動作幫助自己來了解音樂所要表達的內容及思想，同時，也明白了舞劇音樂與其他音樂的不同。

運用電教手段，省時高效，聲、形、圖、文并茂，可以創造一種學生喜聞樂見、輕松活潑的音樂氛圍，激活音樂課堂使學生大道樂的境界，同時又能加深學生對樂曲的理解，提高唱歌及欣賞水平。但是電化教學這條路任重而道遠，我相信經過教師們不斷去努力求知、探索，音樂電化教學的前景將更為為壯觀，電化教學之路也將越走越實。總之，要組織好一節成功的音樂欣賞課需要教師付出大量的辛苦和智慧，需要教師組織好自己的語言、展示出自己的才藝、發揮出自己的綜合知識能力;需要教師從學生的角度出發，立足于學生的主體性，擴大學生的音樂視野，發展形象思維能力和智力;培養學生對音樂的興趣愛好，提高感受和理解音樂的欣賞分析能力;引導學生產生深刻的情緒情感體驗，激發學生強烈的審美激情，提高審美能力,最終才會使學生的素質得以全面發展。

參考文獻：

[1]教育部(20xx)義務教育《音樂課程標準》北京師范大學出版社

[2]王懿穎(20xx)《談音樂教材中的有關問題》中國音樂教育

[3]楊兆新(20xx)《音樂教育在教學中的價值取向》中小學音樂教育

音樂欣賞教學反思11

在開始部分就和孩子一起復習了春天的特征，講述了一個春天的故事，蝴蝶在春天從蛹變成蟲變成蟬變成蝴蝶的故事，充分引起了孩子的興趣。

第二部分介紹音樂時，我請孩子來欣賞一段關于蝴蝶的故事，產用整首欣賞的方法，通過看圖譜和聽音樂，引導幼兒發現音樂有幾段，每段有幾句。然后練習蝴蝶飛著去找花，飛三下找一朵花，飛四下找一朵花。

在幼兒掌握的基礎上，我啟發幼兒想象蝴蝶飛翔的動作，通過語言不斷的鼓勵幼兒想出不同的動作。然后跟著音樂，練習蝴蝶飛。孩子們有些顯得興奮，常規較亂。在常規比較亂的情況下，我沒有往下繼續，而是停了一下，讓幼兒靜下來，安靜聽音樂，使幼兒在情緒得到平靜。

在幼兒掌握音樂之后，請幼兒區分什么時候是蝴蝶飛的，什么是擺造型的，幼兒在邊表演邊傾聽時只會跟著老師表演，于是我讓幼兒安靜下來，閉上眼睛安靜的聽，幼兒聽，老師講，然后再來表演，果然，幼兒對音樂的理解比以前好多了，知道什么是是飛，什么時候是擺造型。

我進一步引導幼兒飛出不同的動作，擺出不同的造型，跟別的小朋友想出不一樣的。我采用分角色表演的形式，男小朋友和女小朋友分開表演花和蝴蝶，蝴蝶的姿勢比較多樣，花的姿勢就少了點。我突出表演了一些會創新動作的幼兒，于是很多幼兒都能做出和其他小朋友不同的動作，活動效果很好。

音樂欣賞教學反思12

這次是“雁翔工作室”的一次展示活動。我的課是一節音樂欣賞活動《趕花會》。知道要上課的時候，心里就緊張起來了。畢竟音樂欣賞平時接觸的也不是非常多，而且音樂欣賞是需要老師對這段音樂足夠的熟悉，對每一個樂句、節奏都要吃透的。

剛聽音樂的時候，我是一頭霧水，幾個月段，幾個樂句，每一句樂句里有幾拍，都是模模糊糊的。經過師傅的指導有了一個大致的了解，回家以后我就開始抱著錄音機反反復復的聽，隨著聽音樂的遍數逐漸的增多，我對這段音樂的樂句、節奏也漸漸熟悉起來。再給孩子們試上的時候也就心中有數了。經過謝老師、師傅和園長幫助我多次修改了教案后各個環節也清晰了。我這幾天，天天懸著的心終于可以放下一點了。但我想，在我一次次的試教的過程中孩子們對我的問題所做出的反饋都是不一樣的，多多少少都會出現一些新的問題，所以在上課的時候還是需要一定的臨場應變能力，盡量考慮到孩子們可能出現的問題，提早進行問題的預設。

懷著忐忑的心情上完了整個活動，我覺得我在整個活動中讓孩子們感受的東西還是太單一，《趕花會》中間的一段作為重點，我只讓孩子們隨著音樂去學一學花會上各種花朵的樣子，其實讓孩子們感受趕花會的人在看花卉的樣子也是一個要點，我沒有讓孩子們也去學一學。但有一個比較成功的點就是這個活動讓孩子們感受到了快樂、歡快，有一個情緒上的體驗，他們的參與積極性也很強。

通過這次活動，我對音樂欣賞活動有了更多的感想和想法，這是我的一次寶貴的經驗。

音樂欣賞教學反思13

在欣賞課《賽馬》的教學過程中，我采用多種形式引導學生積極參與音樂體驗，培養聆聽音樂的興趣和習慣，感受頗深，有值得保留的教學經驗，同時也有一些需要推敲的地方。

一、成功之處：

學生處于活潑好動的年齡階段，一般情況下很難要求他們非常靜心的投入地來完整欣賞一首音樂，那么，就需要教師來引導他們一步一步地被音樂吸引。因此在教學中，我采用多種教學手段來引導學生積極參與音樂體驗，從而發展他們的感受力、表現力和創造力。但如何保證學生的學習對象始終是音樂，就需要教師把握一個度，因為任何教學手段都是為音樂服務的。

在整個教學過程中，我緊緊抓住以音樂審美為核心，讓學生充分地感受音樂情境。教學伊始，一段那達慕大會的視頻將學生帶進遼闊的大草原，帶進緊張激烈的比賽現場，為學生感受音樂情緒、聯想情境做鋪墊，生動形象地引導學生打開視野。在完整初聽音樂中模仿賽馬激發學生的學習熱情和興趣，調動了學生學習的積極性。我結合樂曲三樂段不同的音樂特點在分段細聽時，我根據A樂段的旋律緊湊密集音樂情緒緊張的特點設計了蒙古舞揚馬鞭的動作，將學生帶進緊張激烈的賽馬場。學生們有的小拳頭握得緊緊的，有的興奮地揮動著馬鞭，進入到音樂的意境中。在細聽B樂段時我以主題的三次變奏用了二胡連弓、頓弓、撥弦三種演奏方法為切入點，讓學生視唱音樂主題，聆聽主題出現幾次，每次音樂情緒的變化。最后我揭示答案：演奏方法的不同。學生在音樂中興高采烈的模仿二胡三種不同的演奏方法，對音樂知識，音樂情緒理解更為深刻。在細聽A1樂段設計了學生模仿賽馬沖刺，體驗音樂。

當學生臉上洋溢出緊張的神情時，我知道學生已與音樂融為了一體。在模仿馬嘶鳴的動作時，學生更表現出極大的興趣和熱情，現在想到那一匹匹小駿馬可愛的模樣，我的心就會隨著興奮起來，這說明我的教學是成功的。他們已在律動與模仿中感受到了《賽馬》所表現的意境和情趣。

二、有待提高之處：

針對學生音樂視野窄，對民族音樂的體驗感受不足的弱點。如果教師能現場用二胡演奏一曲賽馬，會讓學生更為深刻的感受到二胡這種民族樂器的極大藝術魅力。

音樂欣賞教學反思14

1、音樂欣賞需要音樂知識

音樂知識是人們音樂欣賞必備的前提條件。如何了解和把握作品的內容，音樂知識就顯得尤為重要了。一個缺乏音樂知識的人，不僅無法欣賞到音樂的內在本質，而且會導致迷茫的欣賞情緒。因此，音樂欣賞要求人們：要在能夠認識樂譜和準確地視唱樂譜的基礎上，掌握一定的樂理知識，例如音程、調式、轉調和旋律等；要能熟悉各種音樂語言，知道主題的發展，并在主題的發展過程中感覺到它們在旋律、和聲和節奏等方面的變化情況。

2、音樂欣賞需要文學知識

文學知識是人們欣賞音樂不可忽視的一大要素。應該知道：在音樂欣賞活動中，文學知識起著一定的指導作用，它有助于人們對各種音樂的認識和理解。嚴格地說，提高人們音樂欣賞素質，貴在提高人們的文學水平，而要提高文學水平，首先要加強文學基礎知識的學習，堅持做到閱、聽、寫運用四個方面。還有善于鑒賞各種文學作品，諸如詩歌、小說、散文和劇本等，并將它們認真地加以領會。

3、音樂欣賞需要揣摩

仔細揣摩是人們欣賞音樂的正確方法。一首好的音樂作品只有經過仔細揣摩，才能從中有所發現，有所收益。人們不是常說：“著名的德國作曲家勃拉姆斯的交響樂需要不斷地多聽，到四十歲以后才能真正地領悟到其中的含義嗎？”這就足以說明音樂欣賞的深度和廣度。是的，欣賞一首樂曲，特別是欣賞新創作的曲子，不是一下子就能掌握樂曲的一切本質東西，而是要有一個過程。尤其重要的是，人們在音樂欣賞活動中：一要集中思想，專心欣賞；二要一曲多聽，反復理解；三要認真感覺，捕捉要領。

音樂欣賞教學反思15

在流行音樂泛濫的現在，對于小學生來說，他們熱衷于各類流行音樂，受其影響頗深，對于音樂教材上的歌曲興趣不濃。雖說《歡樂頌》是一首膾炙人口的經典老歌，但由于學生接觸這類古典音樂較少，故并不熟悉。而歌曲簡短卻朗朗上口的旋律對于學生來說易于接受，雖然歌曲的思想境界很高，學生不一定能透徹領悟，但可以在學唱這首歌的過程中通過感受它的意境陶冶學生的情操。

這節課總體還是比較成功的，能以不同的教學方法讓同學們了解貝多芬，還列舉一些他比較著名的歌曲吸引學生的眼球和興趣，我覺得這節課最成功是我可以運用我自己的主專業——小提琴。吸引學生對音樂、對樂器的好奇。所以這節課能調動學生的積極性，能與老師互動。

成功的一節課離不開積極充分的準備，今天這節音樂課，孩子們從聽覺上、視覺上都達到了極大地刺激，從而帶動了孩子們的積極情緒，積極的情緒是上好課的關鍵。

存在不足：對于在孩子們的演唱中，我用的時間比較少，而且引導的也不夠。