美術課題的心得體會

美術課題的心得體會1

美術備課對于中學美術教師來說是一項重要的工作。仔細準備備課，既能夠確保課堂的教學效果，又能夠提高教師的教學水平。在我多年的教學實踐中，我總結出了一些關于中學美術備課的心得體會，希望與大家分享。

首先，備課前期的準備工作非常重要。在備課之前，我們要充分了解教材內容，并對每個單元進行細致地分析和研究。通過對教材的深入理解，我們可以把握教學重點和難點，設計出合理的教學方案。此外，我們還需要收集一些與教學內容相關的藝術作品和素材，以豐富教學內容。備課前期的準備充分與否，直接決定了后面的備課質量和教學效果。

其次，備課時要充分考慮學生的實際情況。無論是教學目標、教學方法還是教學資源的選擇，都要以學生為中心進行思考。中學生的心理和身體特征決定了他們對美術教育的需求是多樣的。因此，我們要根據學生的年齡、興趣和能力水平等方面，設計出符合學生需求的教學方案。例如，對于初中生而言，他們對繪畫的興趣可能不高，我們可以通過選取一些易于操作的材料和技法，增加他們的參與度和成功感；而對于高中生而言，他們可能已經有了一定的繪畫基礎，我們可以選擇一些復雜的繪畫材料和技法，提高他們的審美素養和創作能力。

第三，備課時要注重教學手段的多樣性。中學美術備課不僅僅是圍繞著書本上的知識來進行，還要通過多種途徑來進行信息的'傳遞和吸收。課堂講解、圖片展示、實物展示以及學生的互動和表演等多種教學手段的運用能夠激發學生的學習興趣，幫助他們更好地理解和掌握知識。此外，我們還可以通過組織一些趣味性的實踐活動，如素描風景、創作美術作品等，來培養學生的實踐能力和藝術創造力。

第四，備課時要注重教學資源的優化利用。現代中學美術教學已經不再局限于紙筆和教材這些傳統的教學資源。隨著科技的不斷發展，我們可以充分利用各種高科技手段來增加教學的藝術感染力和趣味性。例如，我們可以利用電子教案、多媒體課件、網絡教育平臺等工具，來展示藝術作品、藝術史知識和創作技法，以豐富課堂的教學內容，提高學生的學習效果。

最后，備課后要及時總結與反思。備課不僅僅是為了教學而做準備，更是學者的一種教學研究過程。備課后，我們要及時總結和反思備課的過程和結果。通過總結和反思，我們可以發現備課中存在的問題和不足，并及時調整備課策略，提高備課的質量。此外，我們還要及時搜集一些教學案例和教學方法，以豐富備課的內容和方法。

總之，中學美術備課是一項繁瑣而又重要的工作。通過充分而有效地備課，我們能夠提高教學質量，培養學生的藝術素養和創造能力。希望以上的心得體會能夠對中學美術教師們有所幫助，并激發他們對美術教育的熱情。

美術課題的心得體會2

美術作為一門藝術，已經在中學生的課程中占有重要的地位。在中學美術課堂上，我收獲了許多不僅僅是畫畫的技巧，更是對生活、對藝術的思考。在這篇文章中，我將分享我在中學美術課題中的心得體會。

第一段：美術課程開拓了我的審美視野。

在中學美術課上，我學會了辨識不同藝術風格的作品，了解了各個時期的藝術家以及他們的創作理念和表現技巧。通過欣賞和學習不同的.藝術作品，我意識到藝術是多樣的、多樣性的。今天的藝術可以是現實主義，可以是抽象主義，可以是裝置藝術，也可以是新媒體藝術。“一百個觀眾眼中有一百個哈姆雷特”，不同人對藝術作品的理解和解讀可以完全不同。美術課教會了我如何拓寬我的審美眼光，提高對不同藝術形式的欣賞能力。

第二段：美術課啟發了我的創造力。

美術課程不僅僅是教會了我欣賞藝術品，更是激發了我自己去創作的興趣和能力。美術老師鼓勵我們跳出傳統框架，發散思維，用創意和想象力來表達。通過在課堂上的畫畫、雕塑、攝影等練習，我逐漸找到了自己喜歡的創作方式和風格。我意識到只要有想法，就可以用任何材料和技巧來表達。美術課啟發了我的創造力，讓我更加自由地表達自己的內心世界。

第三段：美術課提升了我的觀察力。

美術課程不僅關注藝術表達，更注重觀察力的培養。通過繪畫靜物、素描人物、寫生風景等練習，我開始注重細節，仔細觀察日常生活中的細微之處。我學會了欣賞自然中的美，如花朵的細膩、鳥兒的輕盈、樹木的靜謐。用畫筆捕捉這些美好，讓我更加珍惜生活中的每一個瞬間。

畫畫是一份需要耐心和專注的工作。通過觀察、構圖、調色等步驟，一個作品的完成需要許多小時甚至更長的時間。在美術課的練習中，我學會了堅持不懈和克服困難的精神。當我在畫筆前花費了很多時間和精力后，看到自己的作品取得進步和成就感，這種樂趣是無法言喻的。

第五段：美術課讓我更好地表達自己。

美術課程不僅僅教會了我技巧和觀察力，還讓我更好地表達自己。通過畫畫、設計、手工等創作，我可以借助視覺表達我的思想和情感。有時候，我用畫畫來記錄我的生活，用藝術來表達我的愿望和夢想。無論是在藝術作品中，還是在日常生活中，我都可以用美術課學到的技能和思維方式來更好地展示自己。

在中學美術課堂上，我不僅僅學習了畫畫技巧，更重要的是培養了藝術的思維與審美意識。通過欣賞、創作和觀察，我拓展了自己的眼界、發展了自己的創造力、培養了自己的耐心和專注力，并用美術來更好地表達自己。中學美術課程對我未來的發展起到了積極的引導作用，我相信這段經歷將成為我一生中不可或缺的一部分。

美術課題的心得體會3

近年來，美術教師角色在學校中的重要性日益凸顯。作為美術教師，除了承擔傳授藝術知識的職責外，還需要關注學生的審美能力培養、創作能力的提升等方面。我在教學實踐中深入開展了一項課題研究，并從中獲得了諸多收獲和體會。本文將從課題的選取、研究過程、實施效果、問題與思考以及改進方向等方面進行分析和總結。

首先，在選擇課題時，我優先考慮了學校實際需要和學生的需求。通過與學生的互動和觀察，我發現許多同學在繪畫方面缺乏創造力和自信心。因此，我決定選取“激發學生繪畫創作能力”的課題進行研究。這一課題既符合學校美術教育改革的方向，也與學生的學習需求相契合，具有一定的可操作性和實踐意義。

接下來，在研究過程中，我積極借鑒了其他學校和美術教師的經驗，通過閱讀相關書籍和期刊雜志等途徑，提升自己的專業能力。同時，我還利用碎片化時間開展課堂觀察、學生訪談等調研工作，了解學生的實際需求和問題所在。在此基礎上，我進一步研究多種教學方法和課程設計，從而提高學生的學習積極性和主動性。

然后，在實施階段，我充分發揮教師的引導和輔助作用，注重培養學生的獨立思考和自主創造能力。在課堂上，我鼓勵學生積極參與討論和交流，提出自己的意見和觀點，并鼓勵他們勇于嘗試和創新。同時，我還組織學生進行課外繪畫比賽和展覽，為他們提供展示自我和交流互動的平臺。通過這種方式的實施，學生的繪畫創作能力得到了有效激發和提升，他們的作品也得到了廣泛認可和贊賞。

然而，課題實施中也出現了一些問題。首先，由于時間和資源的限制，我只能針對課題的`一部分內容進行研究和實踐，無法全面推進。其次，學生個體差異較大，有些學生在接受新鮮事物和創新思維方面存在阻礙。再次，與其他科目相比，美術教育的評價體系和評判標準較為模糊，難以客觀評估學生的學習成果。最后，家庭教育的影響也對學生的創作能力產生了一定的影響。

針對這些問題，我深思熟慮，提出了改進方案。首先，我計劃在今后的教學中，將課題內容和其他相關內容結合起來，使美術教育更加全面和綜合。其次，我將引入更多的教學創新和實踐案例，激發學生的學習興趣和創新能力。同時，我也會加強與學生家長的溝通和合作，共同關注學生的藝術素養發展和繪畫能力的培養。

綜上所述，美術教師課題研究是一項重要的教學實踐活動，有助于教師提高教學水平和學生的學習效果。通過選取合適的課題，積極開展研究和實踐，美術教師可以在教育教學中發揮更大的創造力和影響力，為學生成長成才做出更大的貢獻。當然，在實施過程中也會遇到一些問題和困惑，但只要我們不斷總結經驗，改進不足，就能夠不斷提高自己的教學水平，實現更好的教學效果。

美術課題的心得體會4

美術作為一門藝術學科，對于中學生來說，既是一種學科的學習，也是一種審美的素養培養。在學習美術的過程中，我深深地感受到了美術帶給我的快樂和成長。以下是我在中學美術學習中的心得體會。

首先，美術學習讓我追尋美的感覺。美術作品是藝術家對于美世界的表達，而我通過學習美術，也能夠找到自己對美的感覺。在課堂上，老師常常會帶我們去畫室或美術館欣賞名師的作品，讓我們感受大師們對于形式、色彩和構圖的巧妙運用。這讓我更加敏感地去感受周圍的世界，從日常生活中找尋美的元素。無論是一張絢麗多彩的`風景畫，還是一幅描繪人物神態的素描，都能夠讓我感到心靈的震撼。

其次，美術學習培養了我的創造力。美術作品往往是藝術家自己獨立創作的結果，而在學習美術的過程中，我也得以培養自己的創造力。通過上課的繪畫練習和作品創作，我漸漸享受親手創造美的過程。老師常常會給我們講解基本的繪畫技巧和構圖原則，然后要求我們自己動手去實踐。在實踐過程中，我們可以根據自己的理解和想法進行創作，發揮自己的想象力。這讓我從一個模仿者逐漸成為了一個創造者，不斷在創作中挖掘自己的潛力。

再次，美術學習提升了我的觀察力。美術作品往往要求藝術家準確地表達出形象和細節，這需要有強大的觀察力和活躍的思維。在美術課程中，老師會帶領我們進行寫生和素描訓練，要求我們觀察并繪制出事物的形象。我發現，通過不斷觀察和練習，我的觀察力得到了極大的提升。我能夠更加準確地觀察到物體的細節、光影和色彩，能夠更好地記憶和表達所見所聞。這讓我感到非常開心和滿足，同時也培養了我用心觀察事物的習慣。

最后，美術學習讓我變得更加細致和耐心。要想完成一幅美術作品，需要付出大量的繪畫時間和精力。通過多次的嘗試和實踐，我的耐心也在慢慢地培養起來。有時候，我可能需要用幾個小時甚至更長時間來完成一幅繪畫作品，但是當我看到最終的成果時，那種滿足感是無可比擬的。在美術學習中，我也學會了細心觀察和耐心鉆研，這些品質也漸漸地融入了我生活的方方面面。

總的來說，中學美術學習讓我受益匪淺。通過追尋美感，培養創造力，提升觀察力，以及變得細致耐心，我在美術學習中得到了成長和快樂。這些經驗和收獲也使我認識到，美術作為一門學科，不僅僅是學習繪畫技巧，更是一種培養審美情趣和審美能力的途徑。在今后的學習和生活中，我將繼續保持對美的追求，用心去感受世界的美。

美術課題的心得體會5

美術課是中學生們最期待的一堂課，通過色彩的運用、線條的表達等表現手法，可以充分展現學生的創造力和想象力。我在中學美術課上學到了很多東西，這些知識和經驗對我來說意義非凡。以下是我對中學美術課的心得體會。

第一段：培養審美意識。

在中學美術課上，老師不僅教會了我如何畫畫，還培養了我的審美意識。通過欣賞藝術作品，我學會了欣賞美的東西，并學會了從線條、色彩等方面去分析一副畫是否成功。這種培養審美意識的教學方式激發了我的創造力和想象力，讓我養成了一個有藝術修養的習慣。現在，在我看到美麗的景色或者精致的藝術品時，我會更加用心去欣賞細節，感受藝術帶來的美。

第二段：培養顏色運用能力。

中學美術課還教給了我如何運用顏色來表現畫面效果。在課堂上，老師讓我們通過調配不同的顏料，觀察不同顏色的相互作用，學習如何使用顏色來表達情感和創造特定的氛圍。這種培養顏色運用能力的方式，讓我受益匪淺。現在，當我看到美麗的顏色組合時，我會去琢磨它們背后的意義和象征。同時，在我自己的創作中，我也能夠更好地運用顏色來表現我的思想和情感。

第三段：培養線條表達能力。

在中學美術課上，我還學到了如何通過線條來表達畫面的效果。老師通過示范和指導，教會了我們如何運用不同的線條來表現物體的輪廓、紋理和動態。這種培養線條表達能力的教學方式，讓我懂得了畫面中線條的重要性，以及如何通過線條的運用來創造出獨特而生動的畫面效果。現在，當我看到優秀的線條設計時，我會去思考作者的用意和創作方法，并嘗試將這些技巧應用到我的創作中。

第四段：發展創造力與想象力。

在中學美術課上，老師經常給我們布置一些創作作業，要求我們用自己的想法和創造力來完成。通過這些作業，我逐漸發展了自己的創造力與想象力。我學會了如何從生活中的`細節中發現美，如何將自己的思緒和情感轉化為藝術作品。這對于一個中學生來說，是非常寶貴的財富。現在，當我面對問題或者創作時，我會思考不同的解決方案，并嘗試從不同的角度去思考問題，這都得益于中學美術課對我的培養和引導。

第五段：美術課啟發生活。

中學美術課不僅僅是一堂課，它對我的生活產生了重要的影響。通過學習美術，我開始注重生活中的細節，去發現美。我喜歡去美術館欣賞藝術作品，喜歡動手創作自己的作品，喜歡將創作融入到生活中的點點滴滴中。這些都是中學美術課給予我的珍貴的禮物。美術課的學習不僅僅是為了應付考試，更是為了讓我在以后的生活中能夠更加懂得欣賞藝術、感受藝術，并將藝術融入到我的生活中。

總結：

中學美術課是我成長過程中最喜愛的一門課程。通過學習美術，我不僅學到了如何畫畫，還培養了我的審美意識、顏色運用能力、線條表達能力，同時也開發了我的創造力與想象力。這讓我在日常生活中更加熱愛藝術，更加懂得欣賞美。我相信，中學美術課所帶給我的不僅僅是在課堂上的知識，更是一種縱使時間流轉，依然能燃燒的火焰。

美術課題的心得體會6

小課題研究的主要目的是改進自己的教學實踐，促進自己的x發展；研究的對象是自己教育教學實際當中具體的、細小的、真實的問題；在教學實踐中引導學生圍繞一個或幾個問題而進行的探究x學習，主要培養學生的探究能力。現將本次研究體會、感悟總結如下：

一、加強學習，提高自身的理論素質

作為小課題研究的實施者，有一定的教育教學理論指導實踐是十分必要的。于是我在已有的理論基礎上結合本校實際展開研究，閱讀相關教育教學故事與案例，積極學習他人的成功經驗和科學理論，使研究有效和有質。所以從一開始我就樹立了終身學習的理念，非常注重理論知識的學習通過圖書館借閱、網上查閱、期刊訂閱、x書籍的購買，收集了大量相關資料，開拓視野。

二、積極開展課題的研究工作

通過閱讀學習，教學實踐，力求做到：

1、改變學生學習美術的方式，激發學習興趣，提高學生與人交流合作的能力，培養學生研究問題的能力。

2、通過各種美術學習方式的實踐，充分發揮學生學習的主觀能動x，讓他們主動參與學習。

3、通過各種美術學習方式的實踐，使學生在看看、聽聽、想想、畫畫、做做等方面得到x發展。作為教師必須要懂教育學、心理學，應了解不同學生的學習心理特點，選擇科學合理的、適合本班學生的學習策略，并在上課過程中多加思考，適時改進教學方法和策略，以藝術的眼光去對待教學，爭取精益求精。在新課程改革的背景下，認真地貫穿新的教學理念，以學生發展為本，以新的教學姿態迎接新的挑戰，使學生的身心都能得到健康的發展。

三、及時總結經驗，改進不足

在課題研究過程中，及時總結在教學實踐中的'不足。由于學生x格參差不齊，接受能力有高有低，家庭環境也不同，如何培養好每個學生的學習習慣，還應在平時的實際工作中對癥下x，爭取尋求更好的方法。

通過開展課題研究，不僅使學生的綜合素養得到有效的提升，展示出了較高的人文素養與科學素養。同時，不斷吸收和消化現有的研究成果，并轉化為教育資源，努力促進學生總體素養的提高，教師通過參與課題研究，也促進了自身的x成長和綜合素養的發展，能很好地做到教研相長。

美術課題的心得體會7

在小學美術課上，有時老師會組織學生參加美術小組，進行一些創作和實踐探究。在我參加的美術小組中，我們的課題是“插畫創作”，通過多種形式，我們探究了插畫的概念、構思、創意、表現和表達。在這個過程中，我的收獲非常大，讓我深刻地認識到“插畫”這個藝術形式的魅力和藝術創新的重要性。

第一段：課題引入。

每個人都有自己的創作和表達方式，而插畫作為一種可以運用在各種場合的藝術形式，其實踐和探究意義都非常重要。在美術小組中，我們的課題是，“插畫創作”。這個課題讓我們深入了解插畫創作的基本要素和流程，并在實踐中不斷探索、嘗試和創新。

第二段：探究插畫的概念和構思。

在小組活動中，我們首先認識到了插畫的概念和基本特點：以簡潔明了的線條、色彩和形態，形象地表達主題，具有深刻的寓意性和再現性。我們通過觀察和分析插畫作品，深入了解了插畫的構思和表達手法，在實踐中也不斷進行構圖、素描和色彩的創作訓練，提高了自己的`審美素養和表達能力。

第三段：探究插畫的創意和表現。

插畫作為一種藝術形式，其創意和表現是非常重要的流程。我們在小組中通過多種形式進行插畫創意的探究，例如：通過個人的喜好、興趣或生活經歷，進行主題的構思和探索。此外，我們還進行人物創意和場景創意的探究，通過插畫的表現手法，表達出了不同主題的情感和內涵，從而讓我們在創作中有了更多的想法和靈感。

第四段：探究插畫的表達和表現。

插畫作為一種畫面性藝術形式，其表達方式和表現方法也是非常重要的。我們在小組中通過觀察和分析插畫作品，深入了解插畫的表達手法和表現效果，例如：手繪和電腦繪圖的區別，線條和色彩的組合運用，以及主題表達和意義的鮮明性等等，讓我們更好地把握插畫表達和表現的本質和內涵。

第五段：創作總結和感受。

在小組課程的結束之際，我們進行了自己的插畫創作，通過自己的想象和表達，進行了創意性和實踐性的探究。在這個過程中，我發現插畫作品可以通過多種形式進行創作和表達，例如：漫畫、插畫故事、海報和藝術插畫等等。這種探索和創新，讓我更好地認識了插畫的魅力和藝術價值，也提高了自己的審美水平和創作能力。

總之，在小學美術課上，參加美術小組是一種非常有益的實踐和培養。通過插畫創作的探究和實踐，我們更好地認識到了插畫的表達和創新的重要性，讓我們在日后的創作中，更好地把握插畫創作的本質和內涵。

美術課題的心得體會8

第一段：介紹美術備課的重要性和難點。

美術備課是中學美術教師工作的一項重要任務。備課是教師為了開展一堂有條理、富有啟發性的課程所做的準備工作，它直接關系到教學質量的高低。而對于美術備課來說，其難點在于如何把握讓學生形成正確審美觀的關鍵，以及如何平衡藝術理論與實踐的關系。在備課過程中，我認識到唯有充分理解學生的需求和能力，并在教學中注重創新和培養學生的審美能力，才能實現備課的目標。

第二段：提供有效備課方法和技巧。

備課是一個系統性的過程，關鍵在于制定合理的教學目標和教學內容。在備課之前，我首先會了解學生的學情和興趣，以便選擇合適的教學策略和內容。其次，我會根據教材編寫教案，明確每節課的教學目標和重點。在教案的編寫中，我會結合課堂教學的實際情況，將藝術理論、技巧和實踐相結合，使學生能夠全面了解藝術的內涵和應用。此外，我還會采用多種教學手段，如講解、示范、討論和實踐等，以滿足學生的不同學習需求。最后，在備課過程中，我還會不斷更新教學資源庫，并及時關注藝術領域的新動態，以更好地指導學生。

美術備課是一項需要教師不斷摸索和實踐的任務。在備課中，我經常遇到一些難題，如課題設置不夠新穎、教學內容的設計不夠合理等。針對這些問題，我不斷尋找解決方法。首先，我積極參加教研活動，與同行交流備課心得和教學經驗。其次，我不斷調整和優化我的備課方法，充分利用網絡資源，吸收先進的教學理念和方法。同時，我也不斷改進自己的教學技巧，注重培養學生的創造性思維和想象力，使他們在藝術創作中得到了更好的發展。通過這些不斷的嘗試和反思，我逐漸提高了自己的備課能力，也取得了較好的教學效果。

第四段：總結備課心得的重要性和影響。

備課不僅是教育教學的重要環節，也是培養學生綜合素質的關鍵所在。通過充分的備課工作，我能夠更好地組織教學，使教學內容更加有選擇性和針對性。同時，備課也有助于我不斷學習和提高自己的教學能力，不斷與時俱進，為學生提供更好的教育資源。備課能夠讓我更加深入地了解學生，找到更適合他們的教學方法和策略，從而更好地引導他們發展自己的藝術潛力。因此，我深刻認識到備課工作對于中學美術教師的重要性和影響，我將繼續努力不斷完善備課工作，提高自己的教育教學水平。

第五段：展望美術備課的'未來發展。

隨著社會的發展和人們對美術的需求不斷增長，中學美術備課也面臨新的挑戰和機遇。未來，我們需要更加重視學生的個性化需求，注重培養他們的創造力和創新精神。同時，我們也需要積極借鑒和運用現代科技手段，使備課工作更加高效和便捷。例如，可以利用虛擬現實技術來模擬藝術創作過程，使學生能夠身臨其境地體驗藝術。此外，隨著國際交流和互聯網的普及，我們還可以引進國外先進的美術教學理念和方法，擴大教育的視野，為學生提供更多的學習機會和資源。綜上所述，美術備課是我們教育教學工作中不可或缺的一環，我相信通過不斷努力和創新，我們能夠更好地開展美術教育工作，培養更多具有藝術才能的學生。

美術課題的心得體會9

第一段：備課重要性的認識。

備課是任何一位教師在教學過程中必不可少的環節，而對于美術教師來說，備課更是必須要做得充分才能更好地展開教學。首先，備課能夠幫助教師深入了解教學內容，明確教學目標，從而提高教學效果。其次，備課可以使教師有條不紊地安排教學內容和過程，合理安排時間，確保教學進度順利進行。因此，我深刻認識到備課的重要性，經過多次備課實踐，也積累了一些心得與體會。

第二段：備課要點的理解。

備課主要包括教材的解讀、教學目標的確定、教學內容的編排以及教學活動的設計。首先，教材解讀是備課的基礎，要注重從縱觀全書的角度來把握教材的內涵和體系，明確重點和難點。同時，要注重教學目標的確定，根據教材內容和學生特點確定教學目標，并明確各個層次的目標要求。接下來，要合理編排教學內容，由淺入深，由易到難，注重思維的拓展，培養學生的審美情趣。最后，要充分設計教學活動，注重教學方法的'多樣性，提供豐富的美術實踐機會，激發學生的學習興趣。

第三段：備課中的困惑與解決。

在備課過程中，我也遇到了一些困惑，如何找到適合的教學資源、如何確保備課時間的有效利用等等。針對這些困惑，我通過積極探索和與同事交流，找到了一些解決方法。首先，我積極利用互聯網資源，通過查找各種美術作品、相關教學案例等，來豐富教學內容，提高課堂效果。其次，我合理安排備課時間，將預先準備教案與實際教學環境結合起來，盡可能提高備課效率。通過這些探索和實踐，我逐漸克服了備課中的困惑，提高了備課的質量。

第四段：備課中的巧思與具體操作。

在備課過程中，我也慢慢形成了自己的一些備課巧思。首先，我注重發掘教材中的藝術元素，通過分析和比較美術作品，引導學生從不同的角度去感受、理解藝術。其次，我注重培養學生創新思維和動手能力，通過設計各種創作任務，激發學生的創造力。同時，我還注重與學生互動溝通，在備課中設計各種小組討論、藝術實踐等活動，讓學生在積極參與中獲得成長。這些備課巧思在實際教學中得到了有效的應用和驗證。

第五段：備課帶給我的收獲與反思。

通過多次備課的實踐，我不僅提高了教學質量和備課效率，而且也收獲了很多。首先，我的美術知識更加充實，能夠更好地掌握和運用教材中的藝術元素。其次，我在備課中培養了自己的創新思維和設計能力，更加了解學生的需要和興趣，設計出更貼合學生特點的教學活動。同時，通過備課中的反思，我也發現了自己的不足和需要改進之處，不斷提升自己的美術教學水平。

總結：在中學美術備課的過程中，我們需要深刻認識備課的重要性，并具備教材解讀、教學目標確定、教學內容編排和教學活動設計等基本能力。同時，我們也會遇到一些困惑，但通過積極探索和反思，我們可以克服困惑，提高備課質量。備課過程中的巧思和具體操作也是需要我們去不斷探索和嘗試的。通過多次備課實踐，我們可以不斷提高自己的教學水平和備課能力。

美術課題的心得體會10

第一段：介紹美術教師課題的重要性和目的。

作為一名美術教師，參與研究課題是我們教學工作中的重要組成部分。美術教師課題的目的是提高我們的教學能力和專業水平，推動美術教育的發展。通過研究課題，我們可以深入探索教育問題，思考并解決實際問題，提高自己的教育能力和素養。這不僅對于我們個人的教學質量有著重要的影響，也對于學生的成長和發展具有深遠的意義。

第二段：選題的重要性與重點。

選題是美術教師課題研究的基礎。一個好的選題能夠引發教師的思考和討論，提醒我們對于美術教育的重要性和挑戰。好的選題應該與學校的教學實際緊密結合，具有一定的實踐性和可操作性。同時，選題應該有一個明確的研究方向和目標，能夠有針對性地解決問題。比如，研究學生的創作能力提升方法、美術教育與實踐結合的策略、美術課程的教學設計等，都是值得美術教師們探索和研究的選題。

第三段：課題研究的過程與方法。

美術教師課題研究的過程與方法可以分為幾個階段。首先，我們需要明確課題的研究目標和意義，對于相關文獻和資料進行全面的收集和分析，建立起理論框架。其次，我們需要制定詳細的研究計劃和方法，包括調查問卷、實地觀察、訪談等研究方法。然后，我們要根據研究方法收集到的數據進行分類整理和分析，找出其中的規律和問題。最后，我們需要撰寫課題研究報告，總結研究的結果和啟示，并對未來的研究方向和內容提出建議。

第四段：課題研究的收獲與啟示。

美術教師課題研究不僅能夠提高教學質量，也能夠給教師帶來可觀的收獲和啟示。通過課題研究，我們可以深入了解學生的`學習需求和心理特點，更有針對性地開展教學工作。同時，課題研究可以加強教師之間的交流和合作，提高教學觀察和研究的能力。此外，課題研究還能夠為美術教育領域的發展提供有益的經驗和借鑒。

第五段：展望美術教師課題的未來與發展。

美術教師課題的研究是一個不斷發展和創新的過程。未來，我們美術教師應該更加注重實踐與理論的結合，關注學生個體差異和創造性的培養，進一步深入研究美術教育問題。通過持續的課題研究和積極的教學實踐，我們可以更好地促使美術教育的發展和創新，為學生的藝術素養和素質教育做出更大的貢獻。

總結：通過美術教師課題的研究，我們能夠持續提高自己的教學能力和水平，更好地關注學生的需求和發展。同時，課題研究還能夠推動美術教育的發展，為學生的藝術素養和創造力的培養提供有益的經驗和借鑒。美術教師課題的未來，需要我們的努力和創新，為美術教育事業的發展做出更大的貢獻。

美術課題的心得體會11

段一：介紹中學課題培訓的背景和目的。

中學課題培訓是為了提高教師的專業能力和教學水平而開展的一項重要培訓。通過課題培訓，教師可以深入研究某一特定的教育問題，通過理論和實踐相結合的方式，提升自己的教學能力。在這次培訓中，我選取了“如何提高學生的學習興趣”作為研究課題，旨在尋求有效的方法和策略，激發學生的學習熱情，提高他們的學習成績。

段二：培訓過程中的收獲和認識。

在課題培訓的過程中，我參加了一系列的研討講座和實踐活動。首先，從理論層面上，我深入學習了有關學習興趣的心理學理論和教育學研究成果。通過了解學生學習興趣的形成機制和影響因素，我認識到學生學習興趣的培養需要綜合運用多種方法和策略，如激發學生的好奇心、提供多樣化的學習資源等。此外，我還了解到教師的教學態度、教學方法和教學環境對學生學習興趣的培養有著重要的影響。在實踐環節中，我結合自己的教學實際，通過和同事的討論和分享，逐漸形成了一套適合自己的學生學習興趣培養策略。

段三：培訓中的難點和突破。

在課題培訓的過程中，我遇到了一些困難和障礙。首先，在理論學習的階段，我發現很多心理學理論和教育學研究成果都十分抽象和復雜，需要耐心地閱讀和領悟。為此，我不斷調整學習方法，采用互聯網和圖書館的資源，擴充自己的知識面，并通過和同事的交流，解決了很多理論上的疑惑。其次，在實踐環節中，我面臨著學生個體差異大、班級管理難度高的問題。通過多次觀察和嘗試，我找到了一些具有可行性的方法和策略，并取得了一定的效果。在和同事的交流中，我也得到了一些建議和借鑒點，使我更好地克服了實踐中的'困難。

段四：培訓的價值和意義。

通過這次課題培訓，我深刻認識到提高學生的學習興趣對于教育工作的重要性。學生的學習興趣直接關系到他們的學習動力和學習成果。只有激發學生的學習興趣，才能真正激發他們的求知欲和創造力，培養他們的終身學習能力。此外，課題培訓還讓我更深入地了解了教育理論和研究領域的最新成果，提高了我在教育教學工作中的專業水平和研究能力。

段五：總結個人心得與展望。

通過這次課題培訓，我不僅掌握了一些有效的學生學習興趣培養策略，而且提高了自己的反思和研究能力，進一步加強了教育教學工作中的專業性。同時，我也認識到，學習是一個不斷探索、不斷追求進步的過程，只有不斷學習和研究，才能更好地適應教育工作的變革和發展。未來，我將繼續深入研究學生學習興趣的培養問題，并在實際教學中進行更有針對性的嘗試和探索，不斷提高自己的教育教學水平，為學生成長發展做出更大的貢獻。

美術課題的心得體會12

中國文化博大精深，水墨畫藝術更是承載中國文化的藝術形式，屬中國的國粹藝術。雖然中國畫有著它自己的獨特魅力，但是它的色彩并不像油畫棒、水彩筆那樣鮮艷、豐富，主要靠墨色的變化來表現畫面。低年級學生喜歡漂亮的色彩這一特點，使中國畫不能在第一時間里吸引住學生的眼球，而對它深厚的文化內涵以及獨特的藝術魅力，低年級的學生又是很難理解的。那么如何使學生認識中國畫、了解中國畫、喜歡中國畫、會畫中國畫，這值得我們教師好好思考。

一、以游戲為主調動興趣

愛玩是每一個兒童的天性，他們生性好動，喜歡想象。教師應抓住他們這一特點，巧妙地進行利用，使他們在玩的過程中掌握技能。如：在教學《水墨游戲》時，我用玩游戲的方式導入，用毛筆、墨汁、加水、在宣紙上做各種活動。接著又形象具體的進行了演示，讓毛筆站直了走一走，扭一扭，跳一跳，打個滾……然后想一想，添畫完成一幅作品。同學們在了解這個奧秘后，都急于嘗試。在這個玩的過程中，

無論學生的水墨涂抹是什么樣的效果，只要表現出了墨跡的“濃淡干濕粗細曲直”等變化，教師就應讓學生認識到他的表現是非常優秀的，使其充分感受水墨游戲的快樂和墨跡變化呈現的美感，讓他們在自由的水墨空間中愉快地散步。通過畫面的展示，使學生進一步感悟水墨的濃淡干濕和線的曲直粗細，并抒發了自己快樂和愉悅的心情。

二、名家故事與欣賞教學開拓學生視野

幾千年來，中國傳統繪畫經過各時代、各民族的畫派風格、藝術形式、表現技法等不斷演變、提高，逐漸形成了濃厚的民族風格和鮮明的時代特色，一代代中國畫家經過各自終身不懈的追求，創作出了許許多多優秀的繪畫作品，流傳下來的曠世杰作，不勝枚舉，各種表現形式豐富多彩，它是我國寶貴的歷史遺產。

對于美術教育來說，欣賞課是美術課堂教學的一個重要環節，起著舉足輕重的作用，在小學國畫教學中，我經常網上查找有關畫家的成長故事，比如：《徐悲鴻三請齊白石》、《齊白石和他曾孫的故事》《唐伯虎學畫》等，既能激發學生的興趣，又能把枯燥的欣賞講解，生動有趣的穿插到教學上。學生往往被我惟妙惟肖的故事深深地打動了。我也在語言表達上，概括上，了解畫家的成長上，進一步認識了他們成長的經歷和優秀的作品。為以后的教學積累了更多的有關知識。通過欣賞歷史遺留下來的珍貴的古代優秀繪畫作品和近現代優秀的作品，可以幫助少年兒童開闊眼界，擴大知識領域，陶冶少兒的思想情操，提高兒童的精神境界、藝術修養、審美能力和創造能力。

三、從臨摹兒童感興趣的事物畫起

中國畫傳統的學習方法是從臨摹入手，如臨一些古代和近現代著名畫家的優秀繪畫作品。臨摹所選擇的繪畫內容與少年兒童的日常生活有著密切地聯系，如一些蔬果、一些可愛的小動物等，因為兒童對這些事物比較熟悉、感興趣。同時，在臨摹的過程，要注意培養兒童多觀察、勤思考的習慣，學會分析畫家們是怎樣對日常生活中的事物進行藝術表現的.。另外，還要注意培養兒童舉一反三的創造能力。如在學習猴子的基本畫法之后，要求兒童能夠畫出除書本上的不同的猴子動態。

四、多種方法，培養創新能力

在指導兒童學習水墨畫創作時，要用新的教學內容、采用多種教學方法、多種教學手段等培養。如兒童剛開始接觸水墨畫時，教師可運用演示法，拿一支飽蘸濃淡不同色墨的羊毫筆在潔白的宣紙上看似漫不經心（實是極精心）的勾、點上一些大小不同、錯落有致的點、線、面。然后問學生“老師畫的是什么呀？我們在這基礎上勾畫，它又可以變化成什么？接著老師拿出另一支稍微小一點的狼毫筆稍加勾點，一幅姿勢不同、神態各異的、栩栩如生的群雀圖躍然紙上。真棒、真有趣！學生們群情激蕩躍躍欲試，教師可以讓學生到講臺上隨意點畫，同時啟發學生思考：”我們可以把這些點面改畫成什么？學生邊討論邊思考，教師稍加勾點，各種充滿童趣的作品便展現在眼前，學生學習興趣濃烈，思維活躍，不知不覺中訓練了他們的形象思維能力和創新能力。

五、學書法藝術，打國畫基礎

書法是我國的一門傳統藝術，至少已有3000多年的歷史。因為寫意畫的用筆與毛筆字的書法用筆同源，也就是說練習毛筆書法有助于畫寫意畫。所以，小學國畫教師在思想上要明確中國畫與中國書法的密切關系，在進行國畫教學的過程中與小學書法教學聯系起來，把兒童在書法課堂上掌握到的運筆、控筆能力援引到國畫課教學之中，無疑會大大提高少兒在中國畫中對線條的表現能力，使小學國畫課的教學達到質的飛躍。

冰凍三尺非一日之寒，教授與學習寫意畫均不是一蹴而就、立竿就見影之事，它需要過程，需走由簡到繁、由易到難、由具體到抽象之路。少年兒童一旦掌握了中國畫法的基本繪畫技能，其繪畫興趣將會與日俱增，藝術百花園中寫意兒童畫表達這朵小花將會開得更加鮮艷、奪目。這樣，我們的民族瑰寶、民族特色才能一代又一代，被傳承和發揚下去。

美術課題的心得體會13

美術是一門講究藝術性與創意性的學科，而在小學階段，美術課程的主要目的則是培養學生的審美能力和創造能力。在教育部門的重視下，各個小學校園中相繼成立了美術小組，為廣大學生提供更加專業化的美術教育。作為小學美術小組成員，我們不僅在課上接受專業的美術知識，也在小組課題學習中獲得了豐富的心得體會。

小學美術小組與傳統文化課程不同，它更加強調學生的主動性和創造性。在小組學習中，老師為我們提供一些主題，如生態、科技、文化等，要求我們結合主題進行創作，以發揮我們的想象力和創造力。這種學習方式不僅讓我們在實踐中掌握知識，也培養了我們的思考能力和創新意識。在小組課程中，我們還可以分享自己的作品和經驗，相互學習，加強合作精神和團隊意識。

小學美術小組學習采用的是小組授課，由老師和小組成員一起討論和學習。在小組學習中，老師會根據主題和難度，設計不同的節數和難度。在每次課堂學習中，老師會通過講解和演示，讓我們了解和掌握知識，然后進行課堂創作，最后由老師進行點評。在學習過程中，老師要求我們始終保持熱情和耐心，付出更多的努力和時間，才能取得更好的成果。

在小學美術小組的學習中，我們不僅掌握了更多的知識和技能，而且在創作中體驗到了美的感覺。通過小組課題的學習，我們不僅可以培養美術創作的能力，更重要的是獲得了與人交往和溝通的機會。在小組中，我們相互幫助和學習，加強了團隊合作和溝通能力，讓我們更加成熟自信。

小學美術小組的課程不僅讓我們掌握了美術知識和技能，更為重要的是培養了我們的創造力、想象力和團隊意識。在小組課題的學習中，我們了解到與主題相應的.文化與生態保護等方面的知識，為我們成長成有擔當的未來公民打下了堅實的基礎。美術小組教育不僅是對學生的美術知識授予，更是對學生綜合素質的培養與提升，這些都必將成為我們學生成長過程中的寶貴財富。

美術課題的心得體會14

美術是我小時候就喜愛的學科之一，自從進入中學后，我更加深刻地意識到了美術對我人生的影響。通過多年的學習與實踐，我積累了許多關于中學美術的心得體會。下面，我將從培養觀察力、提高審美能力、鍛煉創造力、增強溝通能力以及培養耐心和毅力等五個方面，展開論述。

首先，美術能夠培養觀察力。在繪畫與創作過程中，我們不得不對所見所聞進行深入的觀察和研究。僅僅是描繪一幅簡單的風景畫，我們就需要觀察光的變化、草木的生長、山川的起伏等一系列細節。這種觀察細致的習慣，使我學會了真正地去觀察事物，發現其中美妙之處。這在我的日常生活中也發揮了巨大的作用，使我少了許多因漫不經心而帶來的馬虎和疏忽。

其次，美術能夠提高審美能力。審美是一種藝術的欣賞能力，也是美術學習中非常重要的一個方面。通過學習和欣賞繪畫作品，我開始注意到繪畫中的構圖、色彩運用以及細節處理等。這使我對美的感受更加敏銳，并且能夠更好地欣賞和體味藝術作品。這樣的能力不僅讓我能夠更好地欣賞藝術作品，也使我在生活中更加關注和欣賞周圍的美。

再者，美術能夠鍛煉創造力。繪畫創作是一個富有創造性的過程，我們通過不同的構思和表達方式來創造出獨特的作品。而在創造的過程中，我學會了勇于表達自己的想法，挖掘自己的潛力。無論是繪畫作品還是其他形式的創作，都需要我們敢于冒險，敢于嘗試新的元素。通過長期的創作訓練，我的創造力得到了明顯的提高，并且在其他學科的學習中也能夠靈活運用。

另外，美術能夠增強溝通能力。在美術學習中，我們經常需要與老師和同學進行交流與討論。通過與他人溝通，我學會了傾聽他人的意見和想法，并且能夠表達自己的觀點。這樣的溝通經驗對我來說非常珍貴，使我在與他人交往的過程中更加得心應手。

最后，美術能夠培養耐心和毅力。繪畫和創作是一項需要極大耐心的工作，往往需要反復細致的觀察和勤奮的努力。通過長時間的.練習和追求，我漸漸懂得了堅持和付出的力量。美術教給了我不放棄的精神，不論是在學習上還是生活中，我都能堅持下去，不輕易放棄。

總結起來，中學美術學習給予了我很多寶貴的體驗與收獲。它培養了我的觀察力，提高了審美能力，鍛煉了創造力，增強了溝通能力，培養了耐心和毅力。美術不僅改變了我的視覺，更改變了我的人生。我相信美術將在我未來的道路上繼續發揮重要的作用。

美術課題的心得體會15

經過這一段時間對美術課的學習和探索，使我受益匪淺。我想該是靜下心來回頭審視一下教學情況了。邊想，我邊陷入了沉思之中，我的心得體會如下：

1。按照不同年齡特點，進行不同的教學。

我覺得各個年級有著不同的特點。小學生的年齡特點是小學美術教育中必須重視的要素，在整個小學教學階段，這時學生的興趣還不夠穩定，認識興趣以一定的情境性為特征，只有掌握學生年齡特點基礎上，才能了解小學生由于在感知、意識、理解、能力上的高低懸殊，所表現的興趣上不一樣。低年級學生有學前期進入學齡初期由于從松散的家庭生活或者從歡樂的幼兒園生活進入正規的學校生活，這不同的生活環境，與前迥異的作息制度，有組織紀律的行為規范。中年級已經有了一定的自覺性。所以，在教學實踐中，我深刻體會到：各個年級學生有著不同的認知能力，應該根據年齡特點提出相應要求。

2。循序漸進的培養學生的觀察力。

在教學美術繪畫課中，那些有趣生動的形象是引起學生的直接興趣的.重要原因之一，是促使他們形象思維發展的主要意象。學生作畫只憑頭腦中記憶的表象作畫，往往大略地看了事物對象后，有個大概的記憶，就開始作畫。針對學生喜歡觀賞一事一物，我在日常的美術教學中特別注意引導學生有目的地進行觀察，如：形狀、顏色、結構、姿態等，并注重在觀察中使學生運用多種感官，更好地認識客觀事物。色彩方面則多憑主觀映像。因此，指導兒童觀察和向兒童指出觀察任務時，首先讓其觀察形狀，當紙面上畫出形狀再考慮著色。觀察能力的提高在于鍛煉，經常有目的、有意識的觀察，其觀察能力自然會得到提高。

3。培養興趣勤學多練。

常言道：眼明手快、心靈手巧，這說明技能與感知、觀察、記憶、思維等關系密切。要想低年級學生積極開展美術活動需調動他們學習、練習的主觀能動性，其積極性在于興趣的驅使，興趣的濃厚必然勤練，表現能力自然而然地提高，又帶動興趣遞增，形成一個良性循環。當然培養小學生的繪畫表現能力，不能操之過急，應依據學生年齡心理特點施教。好比一株樹苗，使這株樹比其他的樹的生長得更高大，秘訣就在于每個年齡應具備經驗常識，在每個年齡必須完成起年輪的正常發育，然后由下一個年輪延續。所以以往傳統美術教育所采取填鴨式方法來督促他們，只會忽略當年所應具備的經驗常識，事后再想彌補已使年輪變形，無異于拔苗助長。

這些就是我這幾個月的教學心得，在以后的教學中我會使它們更加完善。小學美術教學的手段多種多樣，這需要根據學生實際和教材內容去選擇和指導，小學生的美術教育是一個長期的任務，要求我們教師在教學中要認真研究教材，找出切實可行的方法，以便學生在愉快中學習，全面提高學生的素質。我明白了一個道理：不要讓我們所謂權威的說教代替了學生的直觀體驗，扼殺了學生探索的自由，要讓學生成為學習的真正主人。在教學中我們還要善于發現問題，分析問題，關注學生的情感，改進教學和組織形式，才能實現教學目標，創設教學的新境界。

課時：1課時 學習領域：造型*表現 教材簡析：

本課的題目是“分蛋糕”但實際是圓形的分割、重組。教學目標：

１、引導學生回憶分蛋糕與吃蛋糕時的喜悅。２、激發學生想象，并描繪出造型各異的蛋糕。

３、引導學生采用多種分割方法，把蛋糕分割后重新組合成新的畫面。教學重、難點：

１、鼓勵學生大膽想象、描繪出新穎獨特的蛋糕。２、在重組畫面時要采用與眾不同的構圖。教學準備：

教師：準備蛋糕的范圖、各種顏色的紙、多媒體課件等。學生：準備油畫棒、剪刀、膠水、水彩筆等 教與學活動的過程： 活動一：

引導學生回憶分蛋糕與吃蛋糕時的喜悅。學生說說自己見過的和吃過的蛋糕的種類。活動二：

教師出示各種造型的蛋糕的范畫。請學生先討論再說一說，還可以設計出什么樣的蛋糕，蛋糕上還可以畫什么？

活動三：

各組將教師發的范畫按本組的人數做隨意形狀的切分，要每人分到大小基本一樣的蛋糕，看哪一組分的巧妙。

利用多媒體課件來表演“切蛋糕”及切開后蛋糕重新排列的畫面，豐富學生的想象力。活動四：

分組做畫蛋糕、切蛋糕、重組蛋糕的游戲。

做得快的小組還可以做分西瓜、分菠蘿等切分圓形物體的游戲。活動五：

請學生談談本節課的收獲。收拾整理。

課后拓展：啟發學生回家后利用廢舊紙盒制作立體的蛋糕。教學評價：

１、是否大膽想象，描繪出新穎獨特的蛋糕。２、在重組蛋糕時能否采用與眾不同的構圖。

３、能否在課堂上和小組內積極發表自己的想法、具有合作精神。札記：

一年級的學生好像對于蛋糕味道的記憶更深刻，對外形的記憶還比較清晰，但具體的花紋就不太清楚了。所幸我找到了幾幅好利來蛋糕的宣傳圖片，上面有各種各樣的蛋糕的大照片，甚至有六層的結婚蛋糕。這些圖片給了學生很大的創作啟示，而且在演示怎樣“分”、再組畫面時就用這上面的圖片來示范，學生感覺就像在分真的蛋糕一樣，心情

求教師多為學生提供優秀的欣賞作品，這些欣賞作品從哪里來，是困擾大家的一個問題。實際上生活中許多的畫報、宣傳圖片甚至是報紙、雜志上的彩色大幅廣告都是我們用來欣賞的好資料，只要教師肯做有心人，善于發現、搜集，就不愁找不到足夠多、足夠好的欣賞資料了。

課題：有趣的半圓形 課時：1課時 學習領域：造型*表現 教材簡析：

本課是引導學生認識半圓形、并能通過自己的創造活動對半圓形進行藝術改造，變化出各種不同的景物。教學目標：

１、引導學生嘗試把半圓形進行添加、組合，變化出各種不同的景物。２、通過對半圓形的設計，激發學生豐富的想象力。教學重難點：

１、引導學生將半圓形變化出各種景物。２、引導學生將剪貼出的景物組成有趣的畫面。教學準備：

教師：實物投影儀、半圓形的教具若干，展示作品、制作工具。學生：各種顏色的彩色紙、半圓尺、剪刀膠水、水彩筆、舊掛歷、畫報等。

活動一：

通過教師的活動啟發學生認識半圓形，并認識到其他半圓形的物體： 實物投影儀展示：半個月亮爬上來了，老師為它添上幾筆，它會變成什么？（學生提議，教師根據學生的回答把半圓形變成各種圖案。）出示課題：有趣的半圓形 活動二：

看書，分析平面的、立體的半圓形的做法。讓學生通過討論找辦法及可以利用哪些工具。總結：剪、畫、綜合

教師把做好的各種顏色的半圓形貼到黑板上，請學生根據顏色說說這些半圓形都可以變成什么？ 活動三：

以小海龜為例先分析再示范如何用半圓形的紙片制作。最后將做好的小海龜選擇合適的背景粘貼。活動四：

你想運用半圓形做什么？怎樣做？想好了就動手吧！活動五：

學生將制作好的半圓形物體選擇適合的背景組成有趣的畫面。活動六： 收拾整理。

課后拓展:啟發學生利用其他形狀變化出各種動物或物品。

１、是否用半圓形變化出許多景物。２、能否把剪貼出的景物組成有趣的畫面。３、能否設計制作出半圓形的立體玩具。札記：

多數學生在幼兒園時已接觸過半圓形，如果利用工具來畫半圓再制作，他們的作品很精致；如果讓他們自己徒手畫半圓再制作，作品就會歪歪扭扭，卻也富有一種兒童情趣。這使我產生了一個疑問：低年級的美術制作課，究竟是需要學生的作品達到一種“精致的工藝品”的效果，還是“富有兒童情趣的”、“不太精致的效果”呢？

課題：摸一摸，畫一畫 課時：一課時 教材簡析：

本課的內容比較抽象，但對于發展學生的語言能力有很大的作用。要讓作業富有游戲形式，但必須將基本方法和要求滲透于造型游戲之中，使學生在愉快的造型游戲中自然的接受到美術知識。教學目標：

１、指導學生選用各種工具、材料表現身體的觸覺。２、引導學生體驗色彩、點、線條、肌理等造型語言。

３、引導學生運用造型語言來表達自己對觸覺的獨特感受，發展視覺表達能力。

引導學生通過實際觸摸對對象產生知覺，自覺地采用不同的線條、色彩、采用不同的筆觸，進而產生新的表現形式。教學準備：

教師準備各種表現身體觸覺的圖片資料、不同的材料以及各種繪畫制作工具。實物投影儀

學生準備水彩筆、絨線、棉花、石頭、木片、膠水、彩色紙等。教與學活動的過程： 活動一：

“你來猜猜我帶的是什么？”游戲，選一位同學將自己帶來的東西裝到布袋里，另外一位同學將手伸到袋子里，說說自己摸到的東西的觸覺感受，從而引導大家判斷出袋子里裝的是什么。活動二：

想想如何描繪表現出剛才的觸覺。

通過實物投影儀展示表現觸覺的大師作品，讓學生了解運用各種造型語言表現觸覺的方式，激發學生的興趣和表現欲望。活動三：

由學生表述自己的觸覺，教師實際操作示范各種用筆方法，做出不同的筆觸效果和肌理效果以表現不同的觸覺 活動四：

鼓勵學生自己選用不同的工具、材料、通過畫、拼貼等造型手段表現出自己對不同觸覺的感受。

通過多次實踐，力爭表現出對某一種觸覺的獨特感受。

引導學生上訪設法突破平面的繪畫形式，將繪畫與制作結合起來。活動五：

作業完成后展示在教室里，又學們互相猜一猜對方畫的是什么觸覺。收拾與整理。課后拓展：

引導學生回家與家長一起做一些觸摸實物的游戲，并與家長一起感覺與表現，提高造型語言的應用能力。教學評價：

１、是否積極地參與造型游戲。

２、能否將繪畫與其他造型方法結合運用。札記：

這一課的作業效果好的出乎我的意料，有的學生雖然在用語言表達自己的觸覺時不夠到位，但卻能用生動的繪畫語言將其表現出來。如：一位平時不太愛說話的學生運用不同節奏的的波浪線表現出了“肚子餓得咕咕叫”的感覺，雖然不是觸覺，但這種感覺卻是人人都有過的，但一般人沒有用繪畫形式來表現的。還有“燙得直跳”、“心怦怦跳”等感覺，孩子們表現得都很好。這說明本課的教學目的已達到，學生已能運用造型語言來表達自己對觸覺的獨特感受，發展自己的視覺表達能力。

課時：2課時： 學習領域：設計*應用 教材簡析：

本課意在引導學生發現生活中有許多美的東西可以用來再組、加工，成為與眾不同的小掛飾。教學目標：

１、根據學習任務收集準備相應的工具材料。２、將收集、加工后的飾物穿起來，制作1-2串掛飾。教學重、難點：

１、引導學生找到與眾不同的材質來制作掛飾。２、啟發學生就作品說出自己的設計思路。３、安全熟練的使用工具。教學準備：

１、學生收集彩色紙、吸管、麥稈、果核、果殼、鈕扣、貝殼、小石子及針線等材料。

２、教師收集各種掛飾的照片，準備膠水、針線等材料。實物投影儀 教與學活動的過程: 第一節 活動一：

實物投影儀出示“diy首飾屋”的宣傳圖片，請學生看上面人們自己選用各種珠子、小石子等材料串制的小掛飾。欣賞小掛飾，體會其裝飾

活動二：

啟發學生思考：你想做一件什么掛飾？生活中還有那些垂首可得的材料可以來制作小掛飾？

引導學生從書包里、教室里、操場上收集制作材料。活動三：

先讓學生將收集到的東西隨意的用針線串起來，展示給大家看好不好看。從而使學生明白：不是所有的東西穿在一起都好看。

引導學生按小組將有聯系的材料歸類放置到不同的袋子里，再觀察、討論：像紙片這樣的材料需要進行什么樣的加工串起來才好看？小石子等較硬的、無法穿孔的材料可以用什么辦法連起來？各組可以試一試。

以“新專利發布會”的形式請各組派代表來說說自己組嘗試的結果。將已分好類的材料用不同的袋子裝好，收拾起來，準備下節課用。第二節 活動一：

實物投影儀欣賞優秀的掛飾作品，引導學生思考：除了直接串上，還可以用哪些材料哪些方法來裝飾好小掛飾。（如將彩紙剪成穗狀粘到被穿的東西之間）

小組討論、試驗，交流結果。活動二：

運用討論好的方法，用線串聯整理好的材料，做一件小掛飾。

形狀引導學生將掛飾做成項鏈、手鏈、腰帶、包飾、鑰匙鏈、風鈴等多種形式。活動三：

拓展：出示用自制小掛飾加工的學生卡、班牌、小信插等，引導學生思考：還可將小掛飾于什么相聯接，制成為生活服務的工藝品？ 活動四：

將自己制作的小掛飾送給同學或老師，共同體會創造的樂趣。收拾整理。札記：

下課的時候，一年級一班的胡譽川一下子把一串自己做的小掛飾套在了我的脖子上，這是一串用各種顏色的皺紋紙片串成的項鏈，中間還穿了一顆紅色的扣子，配著我的黑毛衣非常別致。整整一天我都戴著它，誰看了都說好看，胡譽川更是美得不得了，放學的時候還領著它的家長來看看“趙老師戴著我做的項鏈呢，帶了整整一天！”別的孩子不服氣地說：“明天我要做個更好的，讓趙老師戴一星期！”我被孩子們的創造熱情深深感動，更體會到了，教給學生“創造”等于是教給學生快樂，教給他們更好的享受生活。課題：瓢蟲的花衣裳 課時：２課時 學習領域：造型＊表現 教材簡析：

前面學習了半圓形的造型，本節課引導學生通過畫、做瓢蟲的花衣裳

教學目標：

１、觀察瓢蟲，能夠說出它的外形特征。２、能過用２－３種方法來制作瓢蟲。教學重、難點：

１、引導學生用自己創造出來的制作方法來做瓢蟲。２、引導學生表現出瓢蟲的外形基本特征。教學準備：

教師：準備范作及各種資料

學生：收集瓢蟲的資料，收集半球形的物體，各種透明的包裝紙，準備透明膠帶、彩色紙、剪刀、金屬絲、筆等。教與學活動的過程： 第一節 活動一：

啟發學生談談自己見過的瓢蟲有什么顏色、花紋的，說說它的生活習性，知道那些瓢蟲是益蟲。

觀察瓢蟲的圖片，先說它的外形是怎樣的，并找一找它的特點。（從光澤、斑點、對稱方面說）請幾位學生到黑板上來畫一畫瓢蟲，比比誰畫得快、畫的圓。活動二：

瓢蟲的花衣裳很美麗，請學生想一想準備如何用繪畫和剪貼的方法表現它的花衣裳。（主要從色彩搭配方面談）

甚至可以改變瓢蟲的固有色，或者一邊用一種色彩。

學生試著用繪畫、剪貼的方法表現瓢蟲。拓展：

學一下展翅欲飛的瓢蟲的樣子，并像“切蛋糕”一課學得那樣用切開再組的圓來表現一下展翅欲飛的瓢蟲。

布置學生下一課時帶瓶子蓋等半球形的東西和其他材料。第二節 活動一：

引導學生觀察教材上的作品，討論：書上的作品用了哪些材料，猜猜作者是怎樣做的，并交流。教師向學生介紹幾種制作方法。

１、在一個圓形的瓶子蓋上畫上或貼上斑點，再粘上觸角。２、將一團紙揉成圓球形，用透明包裝紙或彩色紙將它包起來，用一根金屬絲將開口處捆扎起來，使金屬絲成為觸角。３、用乒乓球作為瓢蟲的身體，再粘上足與觸角。４、用紙盒作瓢蟲 ５、用橡皮泥捏瓢蟲。活動二：

請學生自己試著用一種方法做一只瓢蟲。鼓勵學生想出與教師介紹的不一樣的方法。

對于動作快的學生，可讓它們為畫好的瓢蟲繪畫或制作一個相稱的背

收拾與整理。課后拓展：

選擇一種昆蟲作為觀察對象，用制作或繪畫的方法將觀察結果表現出來。教學評價：

１、是否能用自己創造出來的制作方法做瓢蟲。２、是否表現出瓢蟲的外形基本特征。札記：

學生告訴我，在幼兒園時他們就畫過瓢蟲，所以我就沒在瓢蟲的外形、花紋的分析方面多下功夫，而是引導學生多動腦筋，運用多種手法來“做瓢蟲”，提出了“比比誰的腦筋靈”、“比比誰的手兒巧”。這使得學生感到作業很有挑戰性，設計出了各種各樣、不同材料和表現方法的瓢蟲。有的學生運用了前面“分蛋糕”一課中學的圓形的分割再組的方法，剪貼出了展開翅膀飛的瓢蟲；一年級一班的李華容同學剪貼了許多只瓢蟲后，運用了在“小掛飾”一課中學的穿的方法，把小瓢蟲和小葉子穿成了一條美麗的項鏈。一個多學期的訓練，促使孩子們已經能夠自覺地運用已學過的知識與技法來進行創造，我驕傲的對這些孩子說：“孩子，你們長大了，已經成為知識的主人了！”孩子們受到了感染，創造的勁頭更足了，下課時，教室里的展板上爬滿了色彩鮮艷、姿態各異的瓢蟲。在我眼里，這不光是一份成功的美術作業，更是孩子們一顆顆要求進步、追求創新的心。