第一篇：征婦怨原文翻譯及賞析

征婦怨原文翻譯及賞析3篇

征婦怨原文翻譯及賞析1

原文

九月匈奴殺邊將，漢軍全沒遼水上。

萬里無人收白骨，家家城下招魂葬。

婦人依倚子與夫，同居貧賤心亦舒。

夫死戰(zhàn)場子在腹，妾身雖存如晝燭。

翻譯

譯文

在秋風蕭瑟的凄寒九月，匈奴兵再次侵擾邊塞，屠殺邊地將領。漢軍傷亡慘重，全部喪生在遼水邊境。由于萬里之外白骨無人收，所以家家只能都在城下招魂安葬他們。征婦曾經(jīng)設想與丈夫、兒子共同生活，即使貧賤卻舒心。如今丈夫死在戰(zhàn)場上，今后誰才是她的依靠？肚子里的遺孤生下來怎樣哺育？雖然還活著但就像白天的蠟燭那樣暗淡無光，生活毫無希望。

注釋

①歿（mò）：覆沒、被消滅。

②招魂葬：民間為死于他鄉(xiāng)的親人舉行的招魂儀式。用死者生前的衣冠代替死者入葬。

③依倚：依賴、依靠。

④同居：與丈夫、兒子共同生活在一起。

⑤晝燭：白天的蠟燭，意為暗淡無光，沒用處。

賞析

在古典詩詞中，良人從軍、征婦哀怨是一大習見題材。張籍《征婦怨》卻翻出新意，以其摧心嘔血、深至沉痛而卓然不群，享譽后世。此詩雖是小詩，但謀篇布局轉折多變。由群哭場面轉至獨哀鏡頭，以大襯小。又以向往轉至現(xiàn)實，以樂襯哀。大小相形、哀樂相輔、正襯反襯、盤旋作勢。結構之針線綿密、起伏曲折，對哀情的表達起了烘托渲染作用。

征婦怨原文翻譯及賞析2

征婦怨

朝代：唐代

作者：孟郊

原文：

良人昨日去，明月又不圓。別時各有淚，零落青樓前。

君淚濡羅巾，妾淚滿路塵。羅巾長在手，今得隨妾身。

路塵如得風，得上君車輪。

漁陽千里道，近如中門限。中門逾有時，漁陽長在眼。

生在綠羅下，不識漁陽道。良人自戍來，夜夜夢中到。

譯文

在秋風蕭瑟的凄寒九月，匈奴兵再次侵擾邊塞，屠殺邊地將領。漢軍傷亡慘重，全部喪生在遼水邊境。由于萬里之外白骨無人收，所以家家只能都在城下招魂安葬他們。征婦曾經(jīng)設想與丈夫、兒子共同生活，即使貧賤卻舒心。如今丈夫死在戰(zhàn)場上，今后誰才是她的依靠？肚子里的遺孤生下來怎樣哺育？雖然還活著但就像白天的蠟燭那樣暗淡無光，生活毫無希望。

注釋

①歿（mò）：覆沒、被消滅。

②招魂葬：民間為死于他鄉(xiāng)的親人舉行的招魂儀式。用死者生前的衣冠代替死者入葬。

③依倚：依賴、依靠。

④同居：與丈夫、兒子共同生活在一起。

⑤晝燭：白天的'蠟燭，意為暗淡無光，沒用處。

簡析

在古典詩詞中，良人從軍、征婦哀怨是一大習見題材。張籍《征婦怨》卻翻出新意，以其摧心嘔血、深至沉痛而卓然不群，享譽后世。此詩雖是小詩，但謀篇布局轉折多變。由群哭場面轉至獨哀鏡頭，以大襯小。又以向往轉至現(xiàn)實，以樂襯哀。大小相形、哀樂相輔、正襯反襯、盤旋作勢。結構之針線綿密、起伏曲折，對哀情的表達起了烘托渲染作用。

征婦怨原文翻譯及賞析3

征婦怨

張籍〔唐代〕

九月匈奴殺邊將，漢軍全沒遼水上。

萬里無人收白骨，家家城下招魂葬。

婦人依倚子與夫，同居貧賤心亦舒。

夫死戰(zhàn)場子在腹，妾身雖存如晝燭。

譯文

在秋風蕭瑟的凄寒九月，匈奴兵再次侵擾邊塞，屠殺邊地將領。漢軍傷亡慘重，全部喪生在遼水邊境。由于萬里之外白骨無人收，所以家家只能都在城下招魂安葬他們。征婦曾經(jīng)設想與丈夫、兒子共同生活，即使貧賤卻舒心。如今丈夫死在戰(zhàn)場上，今后誰才是她的依靠？肚子里的遺孤生下來怎樣哺育？雖然還活著但就像白天的蠟燭那樣暗淡無光，生活毫無希望。

注釋

歿（mò）：覆沒、被消滅。招魂葬：民間為死于他鄉(xiāng)的親人舉行的招魂儀式。用死者生前的衣冠代替死者入葬。依倚：依賴、依靠。同居：與丈夫、兒子共同生活在一起。晝燭：白天的蠟燭，意為暗淡無光，沒用處。

張籍

張籍（約767～約830），唐代詩人。字文昌，漢族，和州烏江（今安徽和縣）人，郡望蘇州吳（今江蘇蘇州）。先世移居和州，遂為和州烏江（今安徽和縣烏江鎮(zhèn)）人。世稱“張水部”、“張司業(yè)”。張籍的樂府詩與王建齊名，并稱“張王樂府”。著名詩篇有《塞下曲》《征婦怨》《采蓮曲》《江南曲》。《張籍籍貫考辨》認為，韓愈所說的“吳郡張籍”乃謂其郡望，并引《新唐書·張籍傳》、《唐詩紀事》、《輿地紀勝》等史傳材料，駁蘇州之說而定張籍為烏江人。

第二篇：怨王孫原文翻譯及賞析

《怨王孫·湖上風來波浩渺》作者是宋朝文學家李清照。其古詩全文如下：

湖上風來波浩渺，秋已暮、紅稀香少。水光山色與人親，說不盡、無窮好。

蓮子已成荷葉老，青露洗、蘋花汀草。眠沙鷗鷺不回頭，似也恨、人歸早。

【前言】

《雙調(diào)憶王孫·賞荷》是宋代女詞人李清照創(chuàng)作的一首詞。此詞記寫秋天郊游，上片寫觀賞秋景的喜悅，下片寫歸去的依戀，展現(xiàn)出一幅清新廣闊的秋日湖上風景圖。詞人不僅賦予大自然以靜態(tài)的美，更賦予其生命和感情，顯示出詞人不同凡俗的情趣與襟懷。全詞造景清新別致，描寫細密傳神，巧妙運用擬人化手法，寫出了物我交融的深秋美意，達到了物我兩忘、融情于景的文學境界。

【注釋】

⑴雙調(diào)憶王孫：詞牌名。憶王孫，原為單調(diào)三十一字，此擴充為雙調(diào)。此詞詞牌原為“怨王孫”，有誤。

⑵浩渺：形容湖面空闊無邊。

⑶秋已暮：秋時已盡。

⑷紅、香：以顏色、氣味指代花。

⑸蘋：亦稱田字草，多年生淺水草本蕨類植物。汀：水邊平地。

⑹眠沙鷗鷺：眠伏在沙灘上的水鳥。

【翻譯】

微風輕拂著湖水，更覺得波光浩渺，正是深秋的時候，紅花葉凋，芳香淡薄。水光山色與人親近，唉！我也說不清這無比的美好。蓮子已經(jīng)成熟，蓮葉也已衰老，清晨的露水，洗滌著水中蘋花，汀上水草。眠伏沙灘的水鳥也不回頭，似乎怨恨人們歸去的太早。

【賞析】

詞的上片寫初到湖上的感受，下片寫歸時的心情。起句寫湖。從語氣上看，初去時真是秋高氣爽，日麗晴和，那遼闊的湖面上，水波不興，平如明鏡，湖光澈能，景色觸和。忽然風起，吹皺湖水，層層漣漪，蕩漾開來，激起浪花。因此說“湖上風來波浩渺”。“風來，”是事物變讓的起因，對游人的印象較深，所以特地拈出。

次句寫荷。“秋已暮”，就是“時維九月，序屬三秋”（王勃《滕王閣序》中語），用以點明節(jié)候。這時湖中荷花已經(jīng)葵謝，枝葉開始凋零，只有殘存著的紅花點點，不時散發(fā)出斷續(xù)余香，整個湖面上呈現(xiàn)出一派秋日蕭瑟的氣象。

但，這無損于湖上的秀麗風光，它仍然是如清人劉鳳浩詠湖詩說的“四面荷花三面柳，一城山色半城湖”，此刻雖因節(jié)候不同，有所變化，但湖上景象仍然一樣。盡管荷花色褪，乃至零落，而群山諸峰，倒影湖中，特別是遍山紅葉與湖邊垂柳，交相映襯，更加嫵媚。樹上鳴禽，嘰嘰喳喳；洲渚鷗鷺，負日眠沙；一動一靜，饒有情趣，在給人以快慰之感，極盡游賞之樂，真有說不盡的無窮好。

“水光山色與人親”是詞人在凝神觀照事物時所得最突出印象，“說不盡、無窮好，”是她陶醉于景色后的深刻感受。這兩句語雖直率、淺近，卻饒有韻味。它體現(xiàn)出詞人游賞時怡然自得的歡悅心情和她那開朗樂觀的內(nèi)心世界。在這里，作者把熱愛自然、歌頌自然的主觀意識賦予了客觀存在的景物，分明是自己愛好“水光山色，”卻偏說“水光山色與人親。”移情于物，融情于景，使無情事物有情化。雖是有我之境，卻較之后來辛棄疾《賀新郎》“我見青山多嫵媚，料青山見我亦如是”，更加超脫，更加優(yōu)美。

過片“蓮子 已成荷葉老”是對“秋已暮”的呼應，更是“紅稀香少”的具體化。但在荷花盛開，團荷復蓋湖面時，叢生水上的白蘋，岸邊的綠草，是無由得到清露的滋潤，只有到了蓮熟葉殘時，才能分享清露的沾溉，生機旺盛，青翠欲滴。’“清露洗”中的“洗”字，最富生活氣息，它為湖上增添色彩，提供游人以賞玩之資。

像這樣佳麗勝地，幽美的風光，不只游人為它所吸引，流連忘返，連山禽水鳥也不忍離去。那沙灘上常有鷗鷺棲宿。特別是沙鷗與白鷺性頗溫馴，也很機靈，來往游人很喜歡逗弄它們，與之親近，久了它們也不怕人，仿佛彼此之間，消除了隔膜，像朋友一般。由于它們經(jīng)常棲息于水邊洲渚之間，人們遂以為隱者的象征。不少詩人常有愿與鷗鷺結盟的吟詠。詩歌中盟鷗之辭，如李白“明朝拂衣去，永與白鷗盟”可能是最早的兩句。后來黃庭堅也有“萬里歸舟弄長笛，此心吾與白鷗盟。”因之當游興已盡，與同游者相偕歸去時，看到沙灘上的鷗鷺睡在那里動也不動，頭也不回，便覺得那是責怪他們過早的歸去，像是不夠朋友似的。

“眠沙鷗鷺不回頭，似也恨，人歸早”乃是作者把自己的人格泯化于物類中，盡量縮小自我，使之臻于“民胞物與”的思想境界，把分明是自己不愿離開沙鷗與白鷺的心意，卻說沙鷗、白鷺責怪她為何匆匆歸去。這便是擬人化手法的運用。擬人化手法，在古典詩歌中經(jīng)常運用。盛唐詩人王維《積雨輞川莊作》詩：“野老與人爭席罷，海鷗何為更相疑？”五代西蜀人歐陽炯《南鄉(xiāng)子》詞：“孔雀自憐金翠尾，臨水，認得行人驚不起”，北宋初年歐陽修《采桑子》詞：“鷗鷺閑眠，應慣尋常聽管弦”和稍后的秦觀《還自廣陵》詩：“天寒水鳥自相依，十百為群戲落暉，過盡行人都不起，忽聞冰響一齊飛”都是運用這手法，寫出動人的場景。但他們的詩或詞，雖各具特定的意義，收到應有如藝術效果，終不及李詞親切感人，所寓的哲學意義和文學趣味，更為深長，更為豐滿。

這真是一幅絢爛奪目的晚秋景色圖。它具有生動、鮮明、清新、自然的特色，洋溢著濃郁的生活氣息和詩情畫意，語言頗有行云流水之勢，能給人以美的享受和回味的余地。從前蘇軾評王維詩畫說：“味摩詰之詩，詩中有畫，觀摩詰之畫，畫中有詩。”李清照也擅長繪畫，但畫多不傳，畫中有詞與否，難以斷定，而李清照詞中有畫，是可以這樣說的，且不僅這首詞一詞而已。值得一提的是這詞有些句子，頗與南唐中主李璟《浣溪沙》上片“菡萏香銷翠葉殘，西風愁起綠波間，還與韶光共憔悴，不堪看！”有相類似處，然而詞的情調(diào)卻迥然不同：李璟把香銷葉殘的畫面，用西風愁起、韶光憔悴來襯說，突出那種不堪目睹的形象，“大有眾芳蕪穢，美人遲暮之感，”（王國維《人間詞話》）情調(diào)是低沉的、悲觀的、消極的。而李詞從紅稀香少、蓮熟葉老中生發(fā)出水光山色、蘋花汀草、鷗鷺眠沙來。抽出那篇李清照著名的《論詞》中批評李璟“尚文雅，故有‘小樓吹徹玉笙寒’之詞，語雖奇甚，所謂亡國之音哀以思者也，”不是沒有道理的。

第三篇：怨情原文翻譯及賞析

怨情原文翻譯及賞析

怨情原文翻譯及賞析1

怨情

朝代：唐代

作者：佚名

原文：

玉關芳信斷，蘭閨錦字新。愁來好自抑，念切已含嚬。

虛牖風驚夢，空床月厭人。歸期倘可促，勿度柳園春。

譯文

美人兒卷起珠簾一直等待，一直坐著把雙眉緊緊鎖閉。

只看見她淚痕濕滿了兩腮，不知道她是恨人還是恨己。

注釋

①“深坐”句：寫失望時的表情。深坐，久久呆坐。蹙蛾眉：皺眉。

賞析

語言平淺簡易，情態(tài)纏綿凄涼，含蓄蘊藉，言短意長。“含蓄有古意”、“直接國風之遺”，在理解李白詩歌的時候應該注意這些。古代的“美人”不是一個普通的詞，與現(xiàn)代的“美女”很不一樣。《離騷》里的“香草美人”指賢臣明君；《詩經(jīng)》中的美人指容德俱美的年輕女子，“有美一人，清揚婉兮”。“美人卷珠簾”是指品性容貌都美好的閨中女子，李白詩歌的“含蓄蘊藉”是指詩歌中主人公情韻的婉轉，而非指寄托興寓，所以說它“直接國風之遺”。

“深坐顰蛾眉”，“深”的意思是有多層的。“庭院深深深幾許，楊柳堆煙，幕簾無重數(shù)。”（歐陽修《蝶戀花》）女子所住的閨房在“幕簾無重數(shù)”的深院里，十分幽深，十分寂寞，這是第一層；“深”還有深情的意思，所謂“美人卷珠簾”，古人思念親人，總要登高望遠，那是男子的做法，女子“養(yǎng)在深閨人未識”，不能拋頭露面，于是只好“卷珠簾”望著離人去的方向以寄托思念之情，期待離人回來，這是第二層；“深”的第三層意思便是“久”，指坐的時間很長了。顰是皺的意思，吳宮里的西施“顰”起來的樣子比平日更加美麗，更加楚楚可憐，才有了東施的效顰。“顰蛾眉”更顯出了“美人”之美。

“但見淚痕濕”，因為思念太深了，情太深了，所以不知不覺就流下相思淚。“濕”字說明是暗暗地流淚，情不自禁地流淚。聯(lián)系到第二句的“顰蛾眉”，比“才下眉頭，又上心頭”的怨情更重。

“不知心恨誰”，明明是思念，是愛一個人，卻偏偏用“恨”。女主人公的心底是有點抱怨，離人去外地太久了，害她一個人在這深院里忍受著孤單寂寞，離人卻還不回來。但這種恨，其實就是一種愛。愛一個人，總是恨對方不能陪伴在身邊。

詩的前三句用賦，末尾用問句歸結“怨情”。這里的賦是個動態(tài)的過程，首先是“卷珠簾”，然后“深坐”，再“顰蛾眉”，最后“淚痕濕”，行動可見，情態(tài)逼人。李白的這首詩寫的就是一個意境，一個孤獨的女子的思念之情。這樣一個很平凡的情景，作者捕捉到了幾個點，由這幾個點勾出一幅簡單的畫面，同時又留下無限的遐想。隨意的一個小細節(jié)，就可以泄露整個主題，可見詩人的洞察力。

參考資料:

吉林大學中文系．唐詩鑒賞大典（四）：吉林大學出版社，20xx：222-223．

怨情原文翻譯及賞析2

原文：

怨情

唐代：李白

美人卷珠簾，深坐蹙蛾眉。(蹙一作：顰)

但見淚痕濕，不知心恨誰。

譯文：

美人卷珠簾，深坐蹙蛾眉。(蹙一作：顰)

美人兒卷起珠簾一直等待，獨坐深閨中雙眉緊緊蹙起。

但見淚痕濕，不知心恨誰。

只看見她兩腮淚痕斑駁，不知道她心中埋怨的人是誰。

注釋：

美人卷珠簾，深坐蹙(cù)蛾眉。(蹙一作：顰)

卷珠簾：意指其卷簾相望。珠簾：珠串的帷簾。深坐：長久的坐。顰：皺眉。蛾眉：蠶蛾觸須彎而細長，故以稱女子之眉。

但見淚痕濕，不知心恨誰。

賞析：

五言絕句：語言平淺簡易，情態(tài)纏綿凄涼，含蓄蘊藉，言短意長。“含蓄有古意”、“直接國風之遺”，在理解李白詩歌的時候應該注意這些。古代的“美人”就不是一個普通的詞，與現(xiàn)代口頭時髦的“美女”很不一樣。《離騷》里的“香草美人”指賢臣明君；《詩經(jīng)》中的美人指容德俱美的年輕女子，“有美一人，清揚婉兮”。“美人卷珠簾”是指品性容貌都美好的閨中女子，李白詩歌的“含蓄蘊藉”是指詩歌中主人公情韻的婉轉，而非指寄托興寓，所以說它“直接國風之遺”。

這首小詩抒寫一位美人的幽怨，不直截了當?shù)貙懺梗蛔髅廊松駪B(tài)的描繪：含顰獨坐，淚痕滿面，卻表現(xiàn)出了她心中深深的愁恨。

“深坐顰蛾眉”，“深”的意思是有多層的。“庭院深深深幾許，楊柳堆煙，簾幕無重數(shù)。”（歐陽修《蝶戀花》）女子所住的閨房在“簾幕無重數(shù)”的深院里，十分幽深，十分寂寞，這是第一層；“深”還有深情的意思，所謂“美人卷珠簾”，古人思念親人，總要登高望遠，那是男子的做法，女子“養(yǎng)在深閨人未識”，不能拋頭露面，于是只好“卷珠簾”望著離人去的方向以寄托思念之情，期待離人回來，這是第二層；“深”的第三層意思便是“久”，指坐的時間很長了。顰是皺的意思，吳宮里的西施“顰”起來的樣子比平日更加美麗，更加楚楚可憐，才有了東施的效顰。“顰蛾眉”更顯出了“美人”之美。

“但見淚痕濕”，因為思念太深了，情太深了，所以不知不覺就流下相思淚。“濕”字說明是暗暗地流淚，情不自禁地流淚。聯(lián)系到第二句的“顰蛾眉”，比“才下眉頭，又上心頭”的怨情更重。

“不知心恨誰”，明明是思念，是愛一個人，卻偏偏用“恨”。女主人公的心底是有點抱怨，離人去外地太久了，害她一個人在這深院里忍受著孤單寂寞，離人卻還不回來。但這種恨，其實就是一種愛。愛一個人，總是恨對方不能陪伴在身邊。詩的前三句用賦，末尾用問句歸結“怨情”。這里的賦是個動態(tài)的過程，首先是“卷珠簾”，然后“深坐”，再“顰蛾眉”，最后“淚痕濕”，行動可見，情態(tài)逼人。

這首詩的最后兩句，歷來為人稱道。明明是思念，是愛一個人，卻用了一個“恨”，所謂恨，是愛之極也。明明思念的對象已經(jīng)呼之欲出了，卻就不知恨誰。這兩句，可以從兩個視角來解讀。第一個視角，是美人的視角，美人不是恨誰，是恨這春光太美，勾引了她內(nèi)心的思念，還是恨良人久離不歸，讓她獨守空房？恨的模糊了，但美人內(nèi)心的恨意，卻是明確的。第二個視角，是詩人的視角，詩人是一個旁觀者的角度，看到一個臉上掛著淚痕的美女，看到了她內(nèi)心的恨意，但是不知道她恨的對象，也不敢冒昧問。

李白的這首詩寫的就是一個意境，一個孤獨的女子的思念之情。這樣一個很平凡的情景，作者捕捉到了幾個點，由這幾個點勾出一幅簡單的畫面，同時又留下無限的遐想。隨意的一個小細節(jié)，就可以泄露整個主題，可見詩人的洞察力。全詩哀婉凄涼，纏綿悱惻。

怨情原文翻譯及賞析3

原文

美人卷珠簾，深坐顰蛾眉。

但見淚痕濕，不知心恨誰。

翻譯

譯文

美人兒卷起珠簾一直等待，一直坐著把雙眉緊緊鎖閉。

只看見她淚痕濕滿了兩腮，不知道她是恨人還是恨己。

注釋

①“深坐”句：寫失望時的表情。深坐，久久呆坐。蹙蛾眉：皺眉。

賞析

五言絕句：語言平淺簡易，情態(tài)纏綿凄涼，含蓄蘊藉，言短意長。“含蓄有古意”、“直接國風之遺”，在理解詩歌的時候應該注意這些。古代的“美人”就不是一個普通的詞，與現(xiàn)代口頭時髦的“美女”很不一樣。《離騷》里的“香草美人”指賢臣明君；《詩經(jīng)》中的美人指容德俱美的年輕女子，“有美一人，清揚婉兮”。“美人卷珠簾”是指品性容貌都美好的閨中女子，李白詩歌的'“含蓄蘊藉”是指詩歌中主人公情韻的婉轉，而非指寄托興寓，所以說它“直接國風之遺”。

“深坐顰蛾眉”，“深”的意思是有多層的。“庭院深深深幾許，楊柳堆煙，幕簾無重數(shù)。”（歐陽修《蝶戀花》）女子所住的閨房在“幕簾無重數(shù)”的深院里，十分幽深，十分寂寞，這是第一層；“深”還有深情的意思，所謂“美人卷珠簾”，古人思念親人，總要登高望遠，那是男子的做法，女子“養(yǎng)在深閨人未識”，不能拋頭露面，于是只好“卷珠簾”望著離人去的方向以寄托思念之情，期待離人回來，這是第二層；“深”的第三層意思便是“久”，指坐的時間很長了。顰是皺的意思，吳宮里的西施“顰”起來的樣子比平日更加美麗，更加楚楚可憐，才有了東施的效顰。“顰蛾眉”更顯出了“美人”之美。

“但見淚痕濕”，因為思念太深了，情太深了，所以不知不覺就流下相思淚。“濕”字說明是暗暗地流淚，情不自禁地流淚。聯(lián)系到第二句的“顰蛾眉”，比“才下眉頭，又上心頭”的怨情更重。

“不知心恨誰”，明明是思念，是愛一個人，卻偏偏用“恨”。女主人公的心底是有點抱怨，離人去外地太久了，害她一個人在這深院里忍受著孤單寂寞，離人卻還不回來。但這種恨，其實就是一種愛。愛一個人，總是恨對方不能陪伴在身邊。詩的前三句用賦，末尾用問句歸結“怨情”。這里的賦是個動態(tài)的過程，首先是“卷珠簾”，然后“深坐”，再“顰蛾眉”，最后“淚痕濕”，行動可見，情態(tài)逼人。李白的這首詩寫的就是一個意境，一個孤獨的女子的思念之情。這樣一個很平凡的情景，作者捕捉到了幾個點，由這幾個點勾出一幅簡單的畫面，同時又留下無限的遐想。隨意的一個小細節(jié)，就可以泄露整個主題，可見詩人的洞察力。全詩哀婉凄涼，纏綿悱惻。

第四篇：玉階怨原文翻譯及賞析

玉階怨原文翻譯及賞析

玉階怨原文翻譯及賞析1

原文：

玉階生白露，夜久侵羅襪。

卻下水晶簾，玲瓏望秋月。(水晶一作水精)

譯文：

玉石砌的臺階上生起了露水，深夜獨立很久，露水浸濕了羅襪。回房放下水晶簾，仍然隔著簾子望著玲瓏的秋月。

賞析：

李白的這首宮怨詩，雖曲名標有“怨”字，詩作中卻只是背面敷粉，全不見“怨”字。無言獨立階砌，以致冰涼的露水浸濕羅襪；以見夜色之濃，佇待之久，怨情之深。“羅襪”，表現(xiàn)出人的儀態(tài)、身份，有人有神。夜涼露重，羅襪知寒，不說人而已見人的幽怨如訴。二字似寫實，實用曹植“凌波微步，羅襪生塵”意境。

怨深，夜深，主人公不禁幽獨之苦，由簾外到簾內(nèi)，拉下簾幕之后，反又不忍使明月孤寂。似月憐人，似人憐月；而如果人不伴月，則又沒有什么事物可以伴人。月無言，人也無言。但讀者卻深知人有無限言語，月也解此無限言語，而寫來卻只是一味望月。這正是“不怨之怨”，所以才顯得愁怨之深。

“卻下”二字，以虛字傳神，最為詩家秘傳。此處一轉折，似斷實連；好像要一筆蕩開，推卻愁怨，實際上則是經(jīng)此一轉，字少情多，直入幽微。“卻下”一詞，看似無意下簾，而其中卻有無限幽怨。本來主人公由于夜深、怨深，無可奈何而回到室內(nèi)。入室之后，卻又怕隔窗的明月照此室內(nèi)幽獨，因而拉下簾幕。簾幕放下來了，卻更難消受這個凄苦無眠之夜，在更加無可奈何之中，卻更要去隔簾望月。此時主人公的憂思不斷在徘徊，直如李清照“尋尋覓覓、冷冷清清、凄凄慘慘戚戚”的那種紛至沓來，這樣的`情思，作者用“卻下”二字表達出來。“卻”字直貫下句，“卻下水晶簾”，“卻去望秋月”，在這兩個動作之間，有許多愁思轉折反復，詩句字少情多，以虛字傳神。中國古代詩藝中有“空谷傳音”的手法，這是如此。“玲瓏”二字，看似不經(jīng)意的筆調(diào)，實際上極見功力。以月的玲瓏，襯托人的幽怨，從反處著筆，全勝正面涂抹。

詩中不見人物姿容與心理狀態(tài)，而作者似也無動于衷，只以人物行動來表達含義，引讀者步入詩情的最幽微之處，所以能不落言筌，為讀者保留想象的余地，使詩情無限遼遠，無限幽深。所以，這首詩體現(xiàn)出了詩家“不著一字，盡得風流”的真意。以敘人事的筆調(diào)來抒情，這很常見，也很容易；以抒情的筆調(diào)來寫人，這很少見，也很難。

契訶夫有“矜持”說，寫詩的人也常有所謂“距離”說，兩者非常近似，應合為一種說法。作者應與所寫對象保持一定距離，并保持一定的“矜持”與冷靜。這樣一來，作品才沒有聲嘶力竭之弊，而有幽邃深遠之美，寫難狀之情與難言之隱，使漫天的詩思充滿全詩，卻又在字句間捉摸不到。這首《玉階怨》含思婉轉，余韻如縷，正是這樣的佳作。

玉階怨原文翻譯及賞析2

玉階怨

玉階生白露，夜久侵羅襪。

卻下水晶簾，玲瓏望秋月。(水晶 一作 水精)

賞析

李白的這首宮怨詩，雖曲名標有“怨”字，詩作中卻只是背面敷粉，全不見“怨”字。無言獨立階砌，以致冰涼的露水浸濕羅襪；以見夜色之濃，佇待之久，怨情之深。“羅襪”，表現(xiàn)出人的儀態(tài)、身份，有人有神。夜涼露重，羅襪知寒，不說人而已見人的幽怨如訴。二字似寫實，實用曹植“凌波微步，羅襪生塵”意境。

“玉階生白露，夜久侵羅襪。”首兩句是說，玉石砌的臺階上生起了露水，深夜獨立很久，露水浸濕了羅襪。前兩句寫女主人公無言獨立玉階，以至冰冷的露水浸濕了羅襪；以見夜色之濃，佇待之久，怨情之深。“羅襪”，見人之儀態(tài)、身份，有人有神。夜涼露重，羅襪知寒，不說人而已見人之幽怨如訴，二字似寫實，實用三國魏曹子建“凌波微步，羅襪生塵”（《洛神賦》）的意境。

“卻下水晶簾，玲瓏望秋月。”末兩句是說，回房放下水晶簾，仍然隔著簾子望著玲瓏的秋月。怨深，夜深，不禁幽獨之苦，乃由簾外而簾內(nèi)，及至下簾之后，反又不忍使明月孤寂。似月憐人，似人憐月；若人不伴月，則又有何物可以伴人？月無言，人亦無言。但讀者卻深知人有無限言語，月也解此無限言語，而寫來卻是一味的望月。此不怨之怨所以深于怨也。

“卻下”二字，以虛字傳神，最為詩家秘傳。此一轉折，似斷實連；似欲一筆蕩開，推卻仇怨，實則經(jīng)此一轉，字少情多，直入幽微。卻下，看似無意下簾，而其中卻有無限幽怨。本已夜深了，怨也深了，無可奈何而入室。入室之后，卻又怕隔窗明月照此室內(nèi)幽獨，因而下簾。簾下來以后，卻更難消受這凄苦無眠之夜，與更無可奈何之中，卻更去隔簾望月。此時憂思徘徊，如此情思，乃以“卻下”二字出之。“卻”字直貫下句，意謂：“卻下水晶簾”，“卻去望秋月”。在這兩個動作之間，有許多愁思轉折返復，所謂字少情多，以虛字傳神。中國古代詩歌藝術中有“空谷傳音”之法，似當如此。“玲瓏”形容水晶簾之透明，二字看似不經(jīng)意之筆，實則極見功力，以隔簾望月，襯托了人之幽怨。

詩中不見人物姿容與心理狀態(tài)，而作者似乎也無動于衷，只以人物行動見意，引導讀者步入詩情最幽微處，并且為讀者保留想象余地。使得詩情無限遼遠，無限幽深。以此見詩家“不著一字，盡得風流”真意。以敘人之筆抒情，常見，易；以抒情之筆狀人，罕有，難。

在寫作理論上，俄國作家契訶夫有“矜持”說，也就是說作者應該與所寫的對象保持一定的距離，并保持一定的“矜持”與冷靜。這樣寫的好處是比較客觀，無聲嘶力竭之弊。本詩無一語正面寫怨情，然而又似乎讓人感受到漫天愁思飄然而至，不著怨意而怨意很深，在藝術上有幽邃深遠之美。這首《玉階怨》含思婉轉，余韻如縷，正是這樣的佳作。

譯文及注釋

譯文

玉石砌的臺階上生起了露水，深夜獨立很久，露水浸濕了羅襪。回房放下水晶簾，仍然隔著簾子望著玲瓏的秋月。

注釋

羅襪：絲織的襪子。

卻下：放下。

譯文及注釋二

譯文

玉砌的臺階夜里已滋生了白露，深夜久久佇立露水便浸濕了羅襪。

只好回到室內(nèi)放下了水晶簾子，隔著透明的簾子凝望那一彎秋月。

注釋

玉階怨：樂府古題，是專寫“宮怨”的曲題。郭茂倩《樂府詩集》卷四十三列于《相和歌辭·楚調(diào)曲》。

羅襪：絲織的襪子。

卻下：回房放下。卻：還。水晶簾：即用水晶石穿制成的簾子。

玲瓏：透明貌。玲瓏，一作“聆朧”。聆朧：月光也。

水精：即水晶。

第五篇：春怨原文翻譯注釋及賞析

春怨原文翻譯注釋及賞析

春怨原文翻譯注釋及賞析1

原文：

代春怨

唐代：劉方平

朝日殘鶯伴妾啼，開簾只見草萋萋。

庭前時有東風入，楊柳千條盡向西。

譯文：

朝日殘鶯伴妾啼，開簾只見草萋萋。

暮春時節(jié)，獨守空閨，每天都有幾只殘鶯陪伴著叫個不停；卷起珠簾，目之所見草木繁茂，春色無邊。

庭前時有東風入，楊柳千條盡向西。

庭院里時時有東風吹入，千萬條楊柳隨風全都向西飄擺。

注釋：

朝日殘鶯(yīng)伴妾(qiè)啼，開簾只見草萋(qī)萋。

殘鶯：春暮時之鶯。春暮則鶯稀，故稱殘鶯。萋萋：形容草生長得茂盛。暗用《楚辭·招隱士》春草、王孫意。意詣征人未歸。

庭前時有東風入，楊柳千條盡向西。

盡向西：唐時征戰(zhàn)多在西陲。

賞析：

這是一首代言體的詩，要“言”的是“春怨”。詩中無一“春”字，但從寫景可見；至于“怨”字，則只能從字里行間細加品味，仔細琢磨了。本詩截寫了思婦在一個早晨里的所聞所見所思。寫出了她在暮春時節(jié)對久戍西疆的丈夫的離惜別緒。言辭雖無怨字，“怨意”卻無形中流露了出來。

一二句中“朝日”，猶日日，時俗口語；春暮鶯稀，故謂“殘鶯”。“朝日”、“殘鶯”不僅點出暮春之晨的季節(jié)，時間，也使人們的想象自然從今晨的鏡頭回溯昨夜以至整個春天。陽光八室，曉鶯啼愁，又一個惱人的春夜度過了。“殘”字流露出她的遲暮之憂，“伴”字更傳達出她的孤凄之感。

時至暮春，獨守空閨，自然怨憂滿懷，偏偏幾只殘鶯似乎也察知閨中思婦的.孤寂，天天來陪伴著她叫個不停，更令人愁腸百結。愁之無奈，只好拉開窗簾，目之所見，芳草萋萋，碧色天涯。這無邊的春色，既能勾起往日“草色青青送馬蹄”的回憶，也可以引起草綠有期，征人難待的悲恨。眼前所見，心中所思，景、事相連，更惹動無限傷懷。她只得再次將視線移開。

三四句別具匠心。“時有東風入”為“千條盡向西”之因，在東風的吹拂下，楊柳千條向西搖擺，既寫出了眼前景又傳遞出心中情。因為唐時征戍多在西陲，征人所在，妾之所向，“楊柳千條盡向西”，正形象概括了那離魂倩女，玉立亭亭，憂思萬縷，終日西望的情景。如此終篇，收到了情深意摯，含而不露，扣人心弦，余味不盡的藝術效果。

春怨原文翻譯注釋及賞析2

原文：

春怨

唐代：鄭愔

春朝物候妍，愁婦鏡臺前。

風吹數(shù)蝶亂，露洗百花鮮。

試出褰羅幌，還來著錦筵。

曲中愁夜夜，樓上別年年。

不及隨蕭史，高飛向紫煙。

譯文：

春朝物候妍，愁婦鏡臺前。

風吹數(shù)蝶亂，露洗百花鮮。

試出褰羅幌，還來著錦筵。

曲中愁夜夜，樓上別年年。

不及隨蕭史，高飛向紫煙。

注釋：

春朝物候妍，愁婦鏡臺前。

風吹數(shù)蝶亂，露洗百花鮮。

試出褰(qiān)羅幌(huǎng)，還來著錦筵。

褰：1.揭起：“子惠思我，～裳涉溱”。2.古代稱套褲。羅幌：絲羅床帳。

曲中愁夜夜，樓上別年年。

不及隨蕭史，高飛向紫煙。

賞析：

鄭愔這一首有名的五律，其妙處在于，詩人以雄勁的筆觸，描寫春怨的藝術概括。他通過對于時間和空間的意匠經(jīng)營，以及把寫景、敘事、抒情與議論緊密結合，在詩里熔鑄了豐富復雜的思想感情，使詩的意境雄渾深遠，既激動人心，又耐人尋味。