第一篇：影片《獅子王》中的音樂賞析

影片《獅子王》中的音樂賞析

作者：張詩滟

任何電影都是由“視”、“聽”這兩個密不可分的元素組合而成。在電影中，音樂和音效是特殊的聲音要素，與說白相比，它們抽象而性感。它們可以傳達出影片中只可意會不可言傳的東西；可以讓觀眾感受到片中視覺形象無法表達的情感；也可以只為影片的局部渲染氣氛；也可以用來貫穿全片。音樂和音效已不是早期電影中簡單地重復畫面上的視覺效果，而是細致入微地為影片創造一種整體氣氛。音樂和音效的恰當運用，是一部優秀影片不可或缺的重要元素。

作為電影藝術中不可忽視的一個類別，動畫片是不能被遺忘的一部分。音樂和音效對其有遠比一般電影更強的影響力。動畫片中的音樂具有明確的指向性，音樂緊緊跟隨動畫，在音樂形象的設計上作曲家也是盡力把音樂形象與畫面內容保持高度的一致，形成比較精確的音畫對位。此時音樂抒發的感情不是抽象的，而是具體的、有所指的。音樂作為片中的一個有機組成部分，抒發著片中的特定感情，其基調會與片中內容一致。此時，音樂情感的具體性和確定性由畫面賦予，動畫片的內容和情節就如同音樂的文字說明一樣，把音樂限定在一個具體的范圍內。而此時觀眾也根據故事情節和畫面內容來感受音樂，把音樂與劇中人物的情緒相關聯，產生較為具體、明確的感受。下面我們將通過動畫片《獅子王》來說明這些。

《獅子王》是迪斯尼公司的第32部動畫片。該片以音畫的完美交融、人性化的敘事方式傳遞了生命鏈和進化的原理，成為迪斯尼歷史上最成功的動畫電影。而它在兒童和成年人中孵化出的流行音樂——《今夜你是否能感受我的愛》、《生生不息》等使它成為唯一一部由動畫電影而發展成為音樂劇的影片。《紐約時報》曾評論“它的電影音樂洋溢著濃厚的世界樂風，成功地營造出了片中非洲大地自然友鄰渾厚的生命氣勢。進入《獅子王》里，它向我們展示了一個新生的壯闊世界，讓我們體驗到愛與冒險的生命感動”。

《獅子王》的故事背景被設定在了生命力旺盛的非洲草原，圍繞著一只生來就注定要成為萬獸之王的小獅子辛巴的成長歷程，除了對辛巴與父親間純屬男人式的情感、整個家族間的角力與歸屬感等軟性的訴求方面進行刻畫之外，對于權力斗爭、罪惡感與生命中應承擔起的責任等硬性的主題也力求做到詮釋。這也為此片的音樂定下了渾厚雄壯、悲情又不失生機和溫馨的基調。

《獅子王》由世界頂級音樂制作人艾爾頓·約翰和著名的配樂大師漢斯·季默為其量身配樂，力將廣闊的非洲音域同迪斯尼動畫因素完美結合。片中音樂由主題音樂《榮耀大地》和主題曲《生生不息》，以及插曲《我等不及當國王》、《今晚感受我的愛》、《哈庫拉·馬塔塔》等組成。

作為主題音樂的《榮耀大地》貫穿影片，承上啟下抒情達意。在不同的段落采用不同的演奏方式來表達影片的內涵。

影片開頭艾爾頓·約翰親自演唱的《生生不息》之后有長達4分30秒的長度將《榮耀大地》作為背景音樂來使用。先是一支長笛獨奏，柔和的旋律配合著畫面轉到了雨季。這時，合唱隊加入了進來，濃厚的合唱音色配合著畫面上出現的電閃雷鳴。緊接著長笛獨奏又一次出現，情演唱風格吸取了美國搖滾樂中朗誦調的各種元素，把沙祖的那種開朗、幽默性格表現得淋漓盡致。整段音樂最后在黑人女歌星提姆·萊斯的風格強烈的獨唱聲中結束。

其后在木法沙溫和地對辛巴說：“你看夜空中閃爍的星星，他們就是那些死去的國王們。有一天，我也會到那上面去的，但我將永遠俯視著你，指引你生活的方向。”。這時《榮耀大地》開始由弦樂在低音區輕輕出現，憂郁的情緒表示木法沙對兒子的關愛和擔憂，同時也預示著辛巴的前程將會遇到磨難。音樂起伏很大，突然到達高潮，又急轉而下，表達了辛巴今后大起大落的命運。

到了辛巴發現了父親的尸體這一段，由《榮耀大地》變奏而成的葬禮進行曲，在弦樂隊與合唱隊的輕聲演繹下，抒發了辛巴的無助、自責與痛苦之情。

影片后半段當辛巴在星空中又聽到了父親的聲音，父親要他回去奪回國土。這時音樂響起，管弦樂隊和合唱隊一起鳴響，主題音樂《榮耀大地》的旋律再次響起。在這里主題音樂《榮耀大地》的情緒又變得充滿激情和信心，辛巴的新生活就此開始了。

影片中的插曲同樣非常精彩。《我等不及當國王》由年幼的、不知天高地厚的辛巴以歡快的舞臺化的形式演繹，整個段落運用了裝飾感極強的色調配合這段無拘無束的歌聲。這使得畫面富有節奏和戲劇性，敘述了辛巴渴望長大的愿望和心境。而當年輕俊美的獅王辛巴與久別重逢的女友娜娜在森林中嬉戲時，在綠樹、湖泊、瀑布、月光這無比精致的畫面的映襯下，唱起了二重唱歌曲《今晚感受我的愛》，抒發了辛巴和娜娜相互表達的愛慕之情，讓觀眾自然地進入到一個美好而富有想象的世界。

愛、成長、生命、自我救贖這類有深遠意義的感性主題，在影片中伴隨音樂慢慢流動，帶給我們永恒的感動。

由此我們可以看出，一部影片只有配上音樂、音效等聲音效果之后，才會形成聲畫合一的藝術形象。音樂的抒情和影片情節的抒情交互感染形成審美主體。在觀眾觀看影片理解劇中人物的感情時，音樂適時出現，觀眾可借由音樂來宣泄自己的理解和感受。反過來，音樂又增強了畫面的感染力，闡釋了畫面抒情的內容。畫面和音樂相互滲透、相互影響來增強影片的抒情效果，這也正是影視藝術中視聽結合的魅力所在。

參考書目：

[1]孫立軍 馬華《影視動畫影片分析》

[2]王麗娟《視聽語言傳播藝術》

第二篇：美國動畫片《獅子王》電影音樂音樂賞析

美國動畫片《獅子王》音樂分析 背景資料：

出品：美國迪斯尼影片公司。導演：羅杰·阿勒斯、羅伯·敏考夫。作曲：漢斯·季默和近代杰出的搖滾巨星艾爾頓·約翰。本片的故事情節借鑒了莎士比亞的名著《哈姆雷特》，畫面處理具有創意，成為好萊塢有史以來最成功、最賣座的動畫影片之一。影片的故事概況：

金色的太陽從地平線上升起，這是非洲草原上的國家——“榮耀國”喜慶的一天，動物們都聚集到這里，慶賀小獅子王辛巴的誕生。老狒狒為小辛巴舉行洗禮，萬獸群集，榮耀歡呼。而辛巴的叔叔刀疤對王位早已垂涎，他認為如果不是辛巴，自己將會繼承王位，因此在他心中埋下了罪惡的種子。他設計殺害小獅子王辛巴，辛巴的父親穆發莎在救辛巴時不幸遭刀疤暗算死去，從此辛巴走上一條復仇之路。在眾多熱情中心的朋友的幫助下，他經歷了種種磨難和考驗，最后終于打敗了刀疤，登上了岑林之王的寶座。同時它也在周而復始生生不息的自然中體驗出生命的真諦。

1．音樂概述

為這部影片寫作音樂的是著名電影作曲家漢斯·季默和搖滾巨星艾爾頓·約翰，他們兩人的合作可以說是珠聯璧合。他們各自發揮所長，把氣勢宏大的交響樂與富有時代氣息的搖滾樂完美地結合在一起，使得這部電影的音樂無論是在風格上，還是在形式上都是獨具一格的。有歌劇由于在創作這部動畫片的初期，迪斯尼公司就有日后要把它改編成音樂劇的打算，因此這部動畫片的音樂創作中融合進大量的音樂劇元素。

整部影片的音樂基本上由兩個部分構成。第一部分是若干首歌曲，這些歌曲不是一般意義上的插曲，旋律素材與演唱形式變化非常之多。從旋律素材上看，吸取了非洲民謠、搖滾樂、爵士樂、美國黑人的朗誦調等多種素材的因素。從演唱形式上看，有歌劇、流行音樂的通俗演唱等不同風格的演唱方法。第二部分是純音樂，這個部分的音樂是以《榮耀大地》這段音樂為主題的。《榮耀大地》的結構是A—B—A三段體結構。“A段”是大調式，情緒抒情明朗。“B段”為小調式，情緒略帶憂慮。“A段”與“B段”的主題時而昂揚，時而憂郁。影片中的純音樂素材主要是圍繞著《榮耀大地》這段音樂的主題，再加上若干個展開段落而構成。

這部影片的音樂成功地融合了非洲音樂和搖滾樂的元素，在樂隊配器上根據內容分別使用了以合成器為主的電聲樂隊、交響樂隊和合唱隊，可以說是以刺激各種音樂題材和形式的完美體現。影片的音樂榮獲了1995年奧斯卡金像獎中的“最佳原創音樂”和“最佳電影歌曲”兩項大獎。下面對這部電影的音樂進行詳細分析。2．實例分析（1）“片頭音樂”在醫生具有非洲風格的吶喊聲開始，在非洲土語的和聲伴唱下引出了充滿激情的主題歌——男聲獨唱《生生不息》。這是由搖滾巨星艾爾頓·約翰親自演唱的，歌曲旋律動聽，在激情的情緒中又包含著抒情。樂隊是由數碼技術制作、基本上沒有用常規樂器，但是動用了一支龐大的合唱隊，所以顯得氣勢宏偉。片頭的畫面是：在非洲草原的一個國家——“榮耀國”里，獅王木法沙和王后沙拉碧產下了小王子辛巴。所有的動物都來慶祝，一只老狒狒巫師拉飛奇正在為小辛巴舉行洗禮。他捧起一捧細沙撒在小辛巴頭上，然后高高地舉起小王子，所有的動物都發出歡呼聲。體現出一個深刻的哲理：生命輪回、萬物盛衰，但是生命永遠生生不息。音樂與畫面配合得極其吻合，每一次的鏡頭轉換音樂都步步跟進。這一段音樂起到了描繪畫面的作用，是屬于“音畫同步”的表現形式。

（2）接下來的畫面有幾組鏡頭構成：雨季來臨，電閃雷鳴→星轉斗移，季節交換→已長大的小王子辛巴走到還在睡夢中的父母身邊撒嬌，要求父親陪他去外面玩→木法沙和辛巴談話→木法沙的顧問犀鳥沙祖飛來向木法沙作晨間報告。在這4分30秒中，音樂素材是《榮耀大地》。在這里演奏形式與風格的變化非常之大。先是有一只長笛獨奏，柔和的旋律配合著畫面轉到了雨季。突然，合唱隊加入了進來，濃厚的合唱音色配合著畫面上出現的電閃雷鳴。緊接著長笛獨奏又一次出現，情緒轉為活潑，辛巴調皮地撲向父母。然后弦樂演奏著抒情的旋律，襯托著木法沙和辛巴的談話。這段音樂從開始至此，都是用的管弦樂隊的寫作風格，音樂突然改變了風格，轉向搖滾音樂。接著沙祖唱起了歌，這段唱的旋律素材和演唱風格吸取了美國搖滾樂中黑人朗誦調的各種元素，把沙祖的那種開朗、幽默性格表現得淋漓盡致。整段音樂最后在黑人女歌星提姆·萊斯風格強烈的獨唱聲中結束。影片的這組鏡頭和音樂銜接得非常緊湊，每一次畫面的轉換音樂都同步轉換。

（3）辛巴想去大象的墓地探險，他來到伙伴娜娜的住地，想約她一起去。辛巴和娜娜的母親都同意了辛巴的要求，但是她們不放心兩個孩子的安全，叫沙祖伴隨他么一起去。她們興高采烈地上路了，這時辛巴唱起了一首歌曲，歌名是《等我長大來當王》這段唱有一段較長的引子，這段引子的旋律非常活潑，是由長笛吹奏的。音樂與畫面緊緊配合，描寫了辛巴的調皮。這首歌曲的旋律帶有搖滾樂的風格，活潑而有趣，在辛巴歌唱的過程中不時地加入了沙祖朗誦調風格的幫腔。最后許多動物一起加入，獨唱轉換成了合唱，在合唱的高潮中結束全曲。這種音樂的演唱和表演是典型的美國音樂劇的形式，音樂的對比很大，沙祖的唱中既有美國黑人搖滾音樂朗誦調的元素，也有歌劇中宣敘調的元素，起了很重要的音樂轉接與對比的作用。

（4）辛巴和娜娜來到了大象的墓地，危險也隨即來到了他們的面前。三只兇狠的土狼正等著他們，土狼是受刀疤的指使來殺害辛巴的。辛巴和娜娜拼命地逃跑，土狼在后面緊緊追趕，沙祖不幸被土狼抓住，辛巴和娜娜也被逼到了絕路。突然獅王木法沙出現在他們面前，土狼逃走了，辛巴和娜娜以及沙祖得救了。音樂從恐怖的氣氛開始，這段恐怖的音樂是由電子合成器用數碼技術手段制作的，現代的音樂制作使得恐怖的氣氛更加突出。交響樂隊的演奏把音樂轉向緊張的氣氛，這段緊張的音樂運用了交響曲中“展開部”的寫作手法。長號在低音區吹奏旋律，弦樂在高音區演奏快速的固定音型，音樂的情緒層層推進，把緊張的氣氛完全表現了出來。和電影畫面的配合也非常緊湊，步步相隨。這段音樂是現代電子音樂與傳統交響音樂的完美結合。

（5）為了使兒子更成熟，獅王木法沙對辛巴進行了一次嚴肅的談話。在靜靜的夜晚，父子倆仰望滿天的繁星。木法沙溫和地對辛巴說：“你看夜空中閃爍的星星，他們就是那些死去的國王們。有一天，我也會到那上面去的，但我將永遠俯視著你，指引你生活的方向。”這段音樂就是《榮耀大地》。開始是有弦樂在低音區輕輕出現，憂郁的情緒表示這木法沙對兒子的關愛和擔憂，同時也預示著辛巴的前程會遇到的磨難。音樂起伏很大，突然到達高潮，突然又會急轉直下，表達了辛巴今后大起大落的命運。在這里，音樂與畫面是一種“音畫平行”的表現方式，但它并不僅僅是為父子對話而作的配樂。它有著深刻的內涵，預示著以后故事情節的發展的趨勢。隨著音樂的表現，觀眾對今后辛巴命運的擔憂也隨之增大。（6）刀疤和土狼在一起密謀篡奪王位，并要謀殺木法沙。刀疤向土狼們承諾如果他當上國王一定會給他們帶來幸福。土狼列隊接受未來的“國王”檢閱。刀疤做起了當國王的夢，他唱起了歌曲《快準備》。這首歌曲由男聲獨唱與合唱構成，男聲獨唱部分完全用的是歌劇中宣敘調的寫作手法。但是樂隊的配置與織體卻是搖滾樂的，帶有一種狂妄和野性的情緒，這和刀疤陰險兇狠的形象是一致的。特別是在土狼列隊接受刀疤檢閱時，合唱隊在搖滾樂節奏的襯托下唱起了進行曲。這種音樂的處理方式是很新穎的，既有現代氣息又有古典韻味，與影片畫面貼得非常緊密。另外，作曲家把刀疤的音樂形象處理成宣敘調風格也是為了和影片中正面角色的音樂形象有所區別。

（7）悲劇終于發生了，在刀疤的引誘下辛巴來到了一個山谷。然后刀疤指使三只土狼追擊角馬群。剎那間，大地顫抖，數以百計的角馬如洪水般朝辛巴狂奔過來。幸好木法沙及時趕到，救出了辛巴，但他自己卻被角馬群困在山谷里。木法沙奮力攀爬，掙扎著緊緊抓住一塊巖石。突然巖石上出現了刀疤，木法沙向刀疤求救，可是，陰險的刀疤卻冷冷地說了一聲：“國王萬歲！”接著把木法沙推下了山谷。這一段畫面的音樂現有電子合成器塑造出恐怖而寧靜的氣氛，預示著大難即將來臨。當角馬如洪水般朝辛巴狂奔過來時，交響樂隊和電聲樂隊以及合唱隊交織在一起同時奏響，在以爵士鼓為主的打擊樂的烘托下這種現代與傳統的混合把畫面上的緊張氣氛完全表達了出來。在這過程中間任何一個畫面的轉換音樂都彎曲，是“音畫同步”的表現形式。

（8）接著影片的畫面有兩組鏡頭構成：辛巴發現了父親的尸體，他又傷心又害怕，他以為是自己害死了父親。別有用心的刀疤極力慫恿辛巴：“你逃吧，永遠別再回來”。然后刀疤便命令三只土狼追殺辛巴，在荊棘叢的掩護下辛巴逃脫了。這段音樂的開始部分是主題音樂《榮耀大地》的變奏，這是它已被變奏成一首慢速的葬禮進行曲，由弦樂器與合唱隊輕輕演奏。突然，音樂的速度變成了快速的急板，在交響樂隊演奏下土狼追殺辛巴的緊張場面得到極好的渲染，音樂的對比非常大。

（9）就在辛巴危難之時，他得到了朋友貓鼬丁滿和非洲野豬彭彭的救助。此時的辛巴對生活完全失望，丁滿和彭彭就教導辛巴對待生活要無憂無慮，不要想過去也不想未來，也不要有責任感，只要為今天而活就可以了的生活哲學。他們唱起了歌曲《哈庫拉·馬塔塔》。這首歌曲的音樂與表演完全借鑒了美國音樂劇中歌舞場面的形式，即把唱、念、表演融為一體。音樂的節奏和風格是從搖滾音樂中來的，宣敘調似的吟誦使得音樂詼諧活潑，表現了無憂無慮的生活態度。

（10）一個夜晚，三個小伙伴辛巴、丁滿和彭彭躺在草地上望著星空聊著。忽然，辛巴想起了父親的話：“你看夜空中閃爍的星星，他們就是那些死去的國王們。有一天，我也會到那上面去的，但我將永遠俯視著你，指引你生活的方向。”此時的辛巴心情無比難過，他獨自走到山崖旁，對著天空嘆息。這段音樂用的是主題音樂《榮耀大地》音樂素材，木管樂器輕輕地吹奏著，弦樂漸漸加入，深情而憂傷。描寫了此刻辛巴的心情，音樂在此起著抒情作用，描寫了人物的內心世界。

（11）一天，彭彭被一只已經餓了幾天的母獅攻擊，辛巴奮不顧身地與母獅搏斗。忽然他發現那只母獅竟是兒時的伙伴娜娜。影片的戲劇情景也隨即發生了變化，為配合畫面，音樂的處理也非常具有戲劇性。音樂開始時的配器比較清淡，情緒輕巧靈敏，基本上是用木管樂器為主，緊緊配合著彭彭抓昆蟲的畫面。這也是交響曲寫作中為音樂的展開而作的鋪墊，表現的是激戰前的寧靜。突然娜娜的出現，她追殺著彭彭，音樂由此進入展開段落。速度變成快板，在弦樂器和木管樂器高聲部固定音型支撐下銅管樂器齊鳴烘托出緊張的氣氛。當辛巴認出娜娜時，音樂的速度頓時轉慢，隨后情緒變得活潑輕快。配器上也作了大的調整，銅管樂器讓出了行走的軌道并交接給了木管樂器。當娜娜對辛巴講到他母親及家鄉的情況時，音樂的情緒又轉為緩慢而憂傷。這段音樂的速度與情緒對比非常大，這也是交響曲常用的寫作手法。

（12）當晚，辛巴和娜娜在夜色籠罩的森林里相互表達了愛慕之情，這時出現了一首歌曲《今晚感覺我的愛》。這是一首為男女聲二重唱及合唱隊而寫的歌曲，在形式上借鑒了音樂劇的寫作手法。先由丁滿延長一段情緒幽默的宣敘調作為引子，為后面的二重唱的進入作鋪墊。在宣敘調后面緊接著女聲獨唱進入，由于二重唱的進入作鋪墊，此時女聲獨唱給人耳目一新的感覺。合唱隊在低聲部的襯托使得聲部更豐富。在男女聲的二重唱后歌曲發展成了輝煌的合唱，音色由以此形成了強烈的對比。在歌曲的結尾時，通過一次遠關系轉調再次把歌曲推向高潮。在樂隊寫作上也很有特色，首先，在樂器配置上運用了搖滾樂隊與交響樂隊的結合形式，這使得作品既有現代氣息又有宏大的氣勢。其次，在織體運用上使用大量的搖滾樂寫作織體，加強了音樂的動感。在這之前，影片的內容一直比較哀傷，這段音樂給觀眾在聽覺上作了一次強烈的對比，也預示著后面影片情節將有轉折。

（13）接著的畫面有幾組鏡頭構成：黃昏，辛巴和娜娜在森林中散步，娜娜告訴辛巴，自從刀疤當上國王后，榮耀國的日子就像惡夢一樣。她勸辛巴回去，拯救榮耀王國的國民。辛巴不愿意回去，他痛苦地思考如何面對將來。突然，巫師拉飛奇出現在辛巴面前，并帶辛巴到河邊去見木法沙。這一段音樂分為兩個段落，從辛巴和娜娜談話到辛巴思考時的音樂，節奏舒緩，以弦樂和木管樂器為主，旋律是從主題音樂《榮耀大地》中變化而來。突然，一陣歡快節奏的女聲合唱出現，明快的女聲合唱旋律預示著辛巴的思想將要有大的轉變，榮耀國的局面也將從黑暗轉向光明。拉飛奇帶辛巴到河邊見木法沙的音樂是一段快速的音樂。樂隊由合成器加合唱隊組成，這段帶有搖滾樂節奏的音樂與前半部分音樂情緒完全不同，顯示出生命的活力。辛巴即將走出迷茫，開始他的新生。

（14）辛巴在拉飛奇的帶領下來到一條河邊。這時，星空中出現了老獅王木法沙的影像，辛巴又一次聽到父親深沉的聲音：“孩子，你的才干非凡，又是唯一合法的王位繼承人，你必須回到屬于你的國土上去。”漸漸地，影像消逝了。辛巴哭喊著：“不要離開我！爸爸??爸爸??”這時音樂響起，管弦樂隊與合唱隊一起鳴響，主題音樂《榮耀大地》的旋律再次響起。在這里主題音樂《榮耀大地》的情緒變得充滿激情和信心，辛巴的新生活就此開始了。

（15）辛巴回到自己的國土，他環視四周，土地荒涼干裂，一片凄涼。黑暗的天空傳來隆隆的雷聲，暴風雨就要來了。娜娜和丁滿，彭彭也來到了他的身邊，他們要和辛巴一起戰斗。辛巴叫丁滿和彭彭去引誘土狼，丁滿和彭彭照著辛巴的吩咐去做了。這段音樂是主題音樂《榮耀大地》的變奏，此刻《榮耀大地》被放慢了速度，猶如一首哀樂，表現著辛巴沉痛的心情。忽然，音樂轉為搖滾節奏的詼諧風格的歌曲，這是丁滿和彭彭唱著歌曲引誘著土狼。

（16）在國王崖下，刀疤正在大發雷霆。因為動物們紛紛離開這片土地，母獅子們捕捉不到獵物，因此辛巴的母親沙拉碧遭到了刀疤的毆打。辛巴看到母親挨打，憤怒地沖了上來，他向著刀疤大喊：“我回來啦，你選擇吧，要么退位，要么接受挑戰。”狡猾的刀疤并不想投降，他以辛巴害死父親為借口要挾辛巴。辛巴心中充滿著內疚與氣憤，一不小心從巖石上滑了下去。刀疤看著無助的辛巴惡狠狠地說：“在你死之前有件事告訴你，是我殺死了你父親。”辛巴憑著自己的勇氣爬上了巖石，他命令刀疤對眾人重復剛才說的話，刀疤只能照辦。洗清自己的冤案后辛巴和眾獅子一起與刀疤及土狼展開一場惡戰。經過幾個回合，刀疤被辛巴推下懸崖，最后被戰敗的土狼群殺了。雨過天晴，辛巴走上了國王崖，他終于繼承了本來就屬于他的王位。若干年后辛巴和娜娜的孩子出生了，在當年辛巴的出生地，同樣也是由巫師拉飛奇為小王子舉行洗禮。和影片開始時一樣所有的動物都發出歡呼聲，再次體現了“生命輪回、萬物盛衰，但是生命永遠生生不息”真諦。這段音樂長達10分47秒，其結構布局和寫作手法完全采用了交響曲創作的結構布局思維。音樂的主要層次可分為：引子→A→B（展開）→A→尾聲。“引子”由英國管與弦樂器在低聲部奏出低沉而恐怖的旋律（刀疤大發雷霆）；“A段”由弦樂器奏出主題音樂《榮耀大地》中“B段”的旋律，顯得憂傷而凄涼（辛巴突然出現在母親身邊）；“連接段”由合唱在高音區唱出一個延續很長時值的長音，這是再為音樂進入展開部而作的準備（辛巴即將滑下巖石前）；“展開部”的音樂節奏變化多端，時而激烈、時而平穩，對比的幅度很大，描寫了格斗的場面。各種樂器之間的音色對比也很強烈，基本上用銅管樂器作為主奏樂器，在刀疤被土狼殺死前還出現了人聲的喊叫聲（從刀疤滑下巖石開始）。“再現部”弦樂器再次奏起了《榮耀大地》的旋律，音樂隨著情節逐步推向高潮。最后在交響樂隊與合唱隊合奏聲中結束（從刀疤死亡開始到辛巴走上國王崖停止）。“尾聲”的音樂風格突然轉換成搖滾樂的風格。合唱隊用非洲土語唱起了和聲伴唱，一首帶有非洲民謠風格的男聲獨唱的旋律，如吶喊般地在上空飄揚。一次次的離調和轉調把音樂推向高潮，最后音樂在合唱隊演唱的一個長音上結束了全曲。（從雨過天晴小獅王誕生到全劇終）。

（17）片尾曲是由艾爾頓·約翰演唱的《今晚感覺我的愛》。這首歌曲在此處是一次完整的體現。沒有影片中情節和效果聲音的干擾，加上原汁原味的搖滾樂隊伴奏，讓觀眾領略到艾爾頓·約翰非凡的演唱魅力。

第三篇：《獅子王》劇本賞析

《獅子王》劇本賞析

一、影片簡介

片名：《獅子王》

英文： The Lion King

國別： 美國

片長： 89分鐘

導演： 羅伯?明科夫

羅杰?阿勒斯

編劇： 艾琳?梅奇

喬納森?羅伯茨

琳達?沃佛爾頓

制作： 迪斯尼

發行： 博偉

上映時間：l994年6月27日

二、劇作賞析

自1994年夏天上映以來，迪斯尼推出的第32部經典動畫電影《獅子王》席卷世界各地，在歐洲、拉美和非洲的20多個國家，成為歷史上最受歡迎的英語影片。《獅子王》更是電影史上第一部進入票房排名前十名的動畫電影，并保持過近十年電影史上動畫電影的最賣座記錄。所以，本片不僅創造了票房上的巨大成功，也使很多人從觀念上重新定義了動畫電影，對美國動畫、世界動畫的發展具有重要的推動作用。由于電腦動畫的誕生，影片又被公認為兩維傳統動畫的巔峰之作，也是迪斯尼動畫的最高成就的代表，在動畫電影史上無疑擁有著舉足輕重的地位。

1．人物原型分析

《獅子王》是迪斯尼號稱的第一部原創動畫電影，在這個發生在非洲大陸的故事當中，我們看到對愛、對責任、對生命、對成長的探討，充滿了一般動畫電影少見的王者風范和史詩氣派。

一談起《獅子王》，大家都說影片的故事靈感主要來自莎士比亞名劇《哈姆雷特》等等。但是我們認為，從分析一部具有原創性的動畫電影來說，概念性的將其中與某部經典原型相比較，得出其共性的思考路子，顯得過于簡單化了。其實，《哈姆雷特》也只是《獅子王》創作的一部分．而不是全部。那我們不僅要問，既然故事原型是《哈姆雷特》，那原創又在哪里呢?我們剝離整個電影的故事，還原其在最初創作中的元素的堆積，總結到以下的幾個主要方面： 動物題材原型——“小鹿斑比”

我們從迪斯尼動畫電影當中，尤其是改編經典童話、神話的創作當中看，改編手法最多的就是經典題材與動物題材的結合。動物題材的選擇與動畫發展有著息息相關的關系，在最初的迪斯尼動畫中的((101忠狗》、《小姐與流氓》、《小飛象》、《小鹿斑比》等等，動畫將童話特有的童趣色彩和夢幻感挖掘得淋漓盡致。到了20世紀90年代，迪斯尼進入了真正的復興階段，取代動物題材并以人為主角的童話、神話題材如《小美人魚》、《美女與野獸》、《阿拉丁》等，藝術構思、美術創作能力、劇作等全面走向發展和成熟，使得這些影片在娛樂性、故事性、思想性等方面都取得了長足的進步，進入了一個成熟的創作階段。

無論當時《獅子王》的主創者的創作初衷是怎么樣，但是從現有的影片劇本本文來說，有關動物的描繪埋藏著《小鹿斑比》的影子。l942年出品的《小鹿斑比》敘述了小鹿斑比的成長故事，是一部主題強調愛與溫馨的作品，故事描述斑比從踉蹌學步開始，他與森林伙伴們一起歷經季節迭換、歲月變遷，在神奇的大自然里學習成長，但是當人類帶槍闖入森林，屠殺

他們的親人、摧毀了他們的家園之后，斑比明白了只有愛才是撫平傷痕的惟一力量。影片對森林的和諧氣氛以及對動物們的善良本性描寫十分深入，故事里借可愛動物們的溫馨扶持與相處，展現純真童心及處處有愛的寓意。由此，我們可以發現《小鹿斑比》對于孩子成長的關注、對于孩子的結交朋友過程的描繪、對于親情的刻畫、對于森林的毀滅與重建、對于生與死的思考??這些感人的元素，幾乎都成為《獅子王》扣人心弦的重要因素。

辛巴的故事幾乎就是斑比的翻版，雖然有很多的修改，但是從動物題材的角度來說，《獅子王》的選題更準，娛樂性更強，而且對于上述的幾個方面的挖掘更加深入，體現了我們所說的“創作成熟”的特點。

人物原型設置——“摩西”的回歸

分析《獅子王》中王子辛巴的遭遇，很多評論都是從《哈姆雷特》的角度來探討的，畢竟整個故事的大框架當中，王子復仇以及與叔叔篡位等大的情節與《哈姆雷特》實在太相似了。但是，如果我們關注辛巴這個王子的心路歷程，我們發現，辛巴形象的骨子里還有一個重要的人物原型要涉及，這個原型就是著名的埃及王子一一摩西。

讀過《哈姆雷特》的讀者知道，哈姆雷特回國后發覺自己的叔叔具有殺人篡位的嫌疑，隨著鬼魂以及哈姆雷特演戲的隱射，謎底已經越來越明顯，莎士比亞將劇本的中心聚焦在這個有些怯懦的人物內心當中。“生存還是死亡?”的名句也跟著哈姆雷特而深入人心。

而《出埃及記》當中的摩西原本養尊處優，由于知道自己的身世后發生意外殺人，而遠走他鄉，過一段和平安寧的日子后，聽候上帝的感召，回埃及拯救受苦受難的同胞。在這里，摩西經歷了貴族、罪犯、使者，最后到人民的救星的整個角色的變化。看完這個，我們就可以發現，這段人生的經歷在辛巴身上得到了重演。所以，我們現在很清晰地發現，從辛巴這個人物的設置來說，他的人物角色的演變，更多的來自摩西的原型，整個故事圍繞著人物在故事中的起起伏伏來做文章。

辛巴的回歸與摩西一樣，具有著救星的意味。尤其是這個“出走”和“回歸”。《獅子王》的主創人員巧妙地與叔叔篡位的副線相結合，是影片劇本最為重要的情節點，扭轉著影片的劇情發展。辛巴人物的塑造原型選擇摩西，一方面，辛巴避免了哈姆雷特的過于怯懦與猶豫的氣質；另一方面，辛巴又吸取了摩西經歷的悲劇性，而且更加尖銳(死的是自己最親的父親)，使得辛巴與常規的動畫形象(比如米老鼠、小飛俠、阿拉丁等)拉開了距離，被刻畫得更加豐富，更加具有深度。

戲劇沖突原型——“哈姆雷特”的王位

讀到《獅子王》的劇情方面，我們就不得不著重從《哈姆雷特》的角度探討。《哈姆雷特》提供了一個具有激烈戲劇沖突的經典故事原型：叔叔的篡位使得家族關系分裂為敵我矛盾；王位代表著責任；復仇蘊含著戰斗與抗爭的高潮；王子的惆悵意味著人性的脆弱與無奈?? 如果照搬整個故事框架，將所有人物進行動物化，也未嘗不可，迪斯尼的經典動畫《妙妙探》、《羅賓漢》、《救難小英雄》、《小姐與流氓》走的就都是這樣的故事套路——用動物講述人的故事。但是本片的主創者顯然沒有這樣“偷懶”，為了將這個動物版的“哈姆雷特”改編成一部石破天驚的動畫史詩，大膽地吸取了其他的養分，進—步將故事素材重新整合，形成了現在這個相當成熟的經典大作。

為了適合動畫的獨特的藝術類犁，從這里的修整尤其是局部的修整可以看出主創者非凡的藝術造詣與動畫修養。

1)首先，哈姆雷特的悲劇性基調被修整了。尤其在整個影片的基調上，主創者做了很大的努力。影片一改《哈姆雷特》的壓抑、悲傷、沉寂的憂郁基調，通過詼諧角色的出場、歌曲的穿插、色彩構圖的營造等等方法減弱悲劇性，還加入了辛巴父子的親情、辛巴與娜娜的愛情、辛巴與丁滿彭彭的友情等元素，將整體悲劇性的基調合理地演變成一種具有史詩性的正劇基調。

2)其次，對動物題材的生發。既然從動物的角度入手，如果脫開了動物的身分去演繹就顯得不夠充分，所以前面論述的對《小鹿斑比》的重新整合是非常必要的。影片的視角更加的動物化，更加的具有生動性和可信性。

3)對主要人物的修整。除了將辛巴這個主人公重新演繹，還將其他的主要角色進行了調整，使得各種人物在具有非常鮮明個性的同時又不復雜，具備動畫電影的人物設置要求：叔叔刀疤殘酷陰險、娜娜善良勇敢、丁滿敏感多嘴??

4)對沖突段落的設置進行調整。《哈姆雷特》原著中，從哈姆雷特回國開始，他就發現了自己父親離奇的死亡，在查明了叔叔的謀殺后展開復仇。矛盾沖突集中在王子的復仇上。而《獅子王》則順序性地交代了叔叔篡位，以及辛巴出走與回歸的過程，復仇成為影片的高潮階段。戲劇呈現給觀眾的是矛盾沖突最尖銳的時刻，而電影，尤其動畫電影要遵循“起承轉合”的沖突以漸進方式展現故事。

5)最后，修改結尾。《哈姆雷特》是莎士比亞著名的四大悲劇之一，哈姆雷特最后的悲劇來源于自身性格，也來源于那個具有悲劇性的時代，戲劇悲劇性結尾振聾發聵。但改編到動畫電影當中，這種悲劇性似乎有些不堪重負了，尤其在美國動畫的藝術傳統當中。影片用“生生不息”作結尾，體現了主創者高超的藝術構想和昂揚的思想，可以說，這個修改實在恰如其分，與整部影片相得益彰。

影片的成功來自諸多方面的有機整合，編劇對一個題材的挖掘和把握直接影響到影片的藝術水準和票房成績。無論從哪個角度看，《獅子王》的“原創性”都是值得借鑒的。一方面，我們不應該只停留在經典巨著當中，這樣只能作繭自縛，體現不出時代的特點，更發揮不出動畫藝術的獨特性；另一方面，這種出神入化“雜取種種，為我所用”的創作方式本身就值得我們仔細研究。

2．主題鮮明

毋庸置疑，《獅子王》在電影史上是一部舉足輕重的動畫電影。在這部動物版的《哈姆雷特》中，全部角色均為動物。片中的各種動物也大都采取人性化的描寫，木法沙的王者之風，小辛巴的機靈活潑都給人以深刻的印象。

所以讀解影片就像讀解《哈姆雷特》一樣，關注人物和人物的變化最為關鍵。而辛巴的命運又與主題息息相關，所以我們分解一下辛巴經歷的幾個階段：

1)影片開始，辛巴還是個不知天高地厚，含著金湯匙出生的小獅王，他可以任性地說著自己的心聲——“我等不及要成為國王”。

2)遭遇挫折，尤其是父親的慘死，辛巴心里悲痛而內疚．他以為是自己害死了父親。從這一刻，他從王子變成了一個“罪犯”，成為辛巴揮之不去的痛苦。

3)相遇的最為重要的朋友——丁滿和彭彭。他們號召“生活要無憂無慮，不想過去，不想未來，也沒有責任，只要為今天而活就可”的生活主張。漸漸地，辛巴也認為忘掉過去才是對的，選擇無憂無慮的逃避生活。

4)在娜娜的來到、巫師的啟發以及父親深沉呼喚后，辛巴終于鼓起了勇氣，去勇敢面對自己最艱難的挑戰——克服了心中的恐懼和生命中的逆境，勇敢承擔起自己的責任。

5)戰斗。為了榮耀石的動物們，也為了自己，辛巴勇敢戰斗。

6)新君王。最終辛巴成為真正的國王，完成了“生生不息”的生命接替，辛巴成為了如同他父親一樣的國王的同時，也成為一個新的父親。

雖然，《獅子王》對于生命的探討很真誠，尤其是作為一部動畫作品，它已經恰如其分地捕捉到原著的真正內核。《獅了王》的主題就是借由獅王木法沙和他的兒子辛巴，在森林王國里歷經了生存、死亡等生命中的種種考驗，從而在周而復始生生不息的自然中，體驗出生命的真義。而“如何面對責任”則是影片主題中最為重要的精神內核。

辛巴從期待王位到放棄王位，再從逃避王位到爭回王位，其中核心在于一個孩于在成長中真

正理解責任的過程。影片中辛巴與娜娜相遇因為榮耀石而爭吵，辛巴不愿意回去，不愿意面對家人、面對自己的錯誤、面對自己的內心。這時娜娜焦急的說道：“但是，這是你的責任啊!”影片劇本著重從辛巴的逃避到面對之間的心路歷程來作為影片中最重要的糾葛沖突來表現，這個在以往的動畫中是少見的，所以在這個意義上來說，影片在人物深度上的挖掘是值得稱道的。

當辛巴選擇勇敢去面對過去、面對自己的錯誤、面對責任以后，動物王國又重新恢復了平和與寧靜。不久，娜娜和辛巴又有了小獅子。舉行大典的這天，拉菲奇抱著小獅子來到國王崖上，將小獅子高高舉起。立刻，所有的動物都發出了歡樂的吼聲，向著獅子王國未來的統治者俯首跪拜??

這時的“生生不息”讓人感受到的是沉甸旬的份量，這在動畫電影當中實在難能可貴。

3。臺詞精彩

影片的劇本是相當出色的，尤其是劇本當中的臺詞部分非常優秀，為影片增添了很多的精彩，如果有機會的話，可以直接看英文的原文，或者聽它的原聲英文對白，單詞與句型不僅簡單，而且還很生動。

電影劇本的臺詞是非常難寫的，尤其是動畫劇本的臺詞，拿捏的分寸相當難，過于正式的對話給人印象古板；過于放松的對話又很難把握，容易失控。所以一部好的動畫電影，臺詞非常重要。《獅子王》為我們提供了一個非常能夠說明問題的范例。

1)臺詞的情感內容——派沙祖護送娜娜回家后，獅王開始嚴肅地與辛巴談話。辛巴很慚愧自己沒有遵守規定，他說：“我只是想證明自己是一只勇敢的獅子。”“孩子，勇敢不是找麻煩。”“勇敢不就是無所畏懼嗎?”“不，勇敢只是在需要的時候，我今天怕了。”“爸爸你怕什么?”“我怕今天失去你。”獅王說完，父子倆靜靜地仰望滿天的繁星。木法沙溫和地對辛巴說：“你看夜空中閃爍的星星，他們就是那些死去的國王們。有一天，我也會到那上面去的，但我將永遠俯視著你，指引你生活的方向。”

2)臺詞的潛臺詞——刀疤低聲咬牙切齒地回答說：“排在我前面的是小毛球!”說完，便無禮地轉身離開了。他的潛臺詞就是“要不是辛巴的誕生，王位的繼承人應該是我!”

3)臺詞與人物性格結合——木法沙奮力往上一躍，掙扎著緊緊攀住一塊巖壁。他向突然出現在巖石上的弟弟刀疤求救：“刀疤，救救我!”可是，陰險的刀疤卻冷冷地說了一聲：“國王萬歲!”接著，把國王木法沙推下了山谷。這里，刀疤為什么說“國王萬歲”呢?其中一方面符合人物的陰險個性。和他的表里不一；另一方面說明他對于“國王”的耿耿于懷，才使他會做出篡位殺兄的可怕的事。

本片臺詞精彩的地方實在太多，不便一一提到，只能做一個簡單的論述，還有很多方面，需要大家去細細品位。

4．典型的迪斯尼風格

雖然任短短的幾年當中，《獅子王》的排名從“目前為止電影史上世界最賣座的動畫電影”退居到“第二”。但是，作為一部動畫電影，它可以當仁不讓地成為一部真正意義上的經典大作。無論歷史如何變遷，它一定會像影片中說的一樣“在天空遙望著我們”，活在我們的心目當中。這部影片以其活潑可愛的卡通形象、震撼人心的壯麗場景、感人至深的優美音樂，以及其所描述的愛情與責任的故事內容，深深地打動了許多人。

相關榮譽

獲得奧斯卡最佳原著配樂獎

獲得奧斯卡最佳歌曲獎(Can You Feel the Love Tonight)

獲得奧斯卡最佳歌曲提名(Circle of Life)

獲得奧斯卡最佳歌曲提名(Hakuna Matata)

第四篇：《獅子王》動畫賞析

《獅子王》動畫賞析

《獅子王》被譽為動畫界中的“哈姆雷特”，是美國華特迪士尼公司的第32部經典動畫長片。《獅子王》于1994年6月15日在美國首次上映，利用了當時最先進的2D動畫技術，并且配上宏偉的交響樂，融合非洲當地原始音樂，榮獲1994年奧斯卡最佳原著音樂和最佳電影主題曲兩項大獎，成為迪士尼動畫的里程碑作品之一。

《獅子王》作為美國電影動畫的代表作之一，可以很好的向我們傳達出一些美國動漫特點的信息。從視聽覺上來說，是一場豐華盛宴，美國動畫片在畫面處理、音樂配置等方面都達到了極高水平，聲音與畫面相結合，使得影片非常感染人；從技術層面來說，美國動畫一直走在前列，美國動漫作品的技術主要表現為電腦技術和電影特技的全方位運用；從資本上來說，動畫制作成本都偏高，動畫片制作包括動畫片的劇本、形象設計和分鏡頭以及具體制作，其工作非常繁復，工作量也非常大，一部電影可能常駐幾十人就夠了，但一部動畫片需要大量的人工，沒有幾百人、幾千人是做不下來的，而且制作周期非常長，《獅子王》耗時5年；在運作上，商業化模式非常成功，商業化的成功往往可以推進動畫產業的良性循環發展，這是非常好的。基本上，美國的動畫特點就是這幾個方面了，這些特點既為美國動漫業帶來巨大的商業回報，也為世界其他國家動漫業的發展走向提供了思路上的啟迪和模式上的參考意義。

接下來便是淺談下《獅子王》這部動畫電影了，《獅子王》講述的是這么一個故事： 辛巴是獅子王國的小王子，他的父親穆法沙是一個威嚴的國王。然而叔叔刀疤卻對穆法沙的王位覬覦已久。要想坐上王位寶座，刀疤必須除去小王子。于是，刀疤利用種種借口讓辛巴外出，然后伺機大開殺戒，無奈被穆法沙即時來救。在反復的算計下，穆法沙慘死在刀疤手下，刀疤別有用心的勸辛巴離開，一方面派人將他趕盡殺絕。辛巴逃亡中遇到了機智的丁滿

和善良的彭彭，他們撫養辛巴長成雄壯的大獅子，鼓勵他回去森林復國。在接下來一場復國

救民的斗爭中，辛巴真正長成一個堅強的男子漢，領會了責任的真諦。

因此，《獅子王》的主題可以說是“自我的覺醒和成長”。人的一生，就是不斷認識自己、發現自己、肯定自己價值的過程。人活著不僅要滿足生存的需要，還存在另外一個不斷提升的精神需求，就是找回自我——自己之所以成為自己的理由和根底。回歸《獅子王》，辛巴

從期待長大到討厭成長，從逃避王位到爭回王位，其核心在于一個孩子在成長的過程中真正

理解了什么是使命和責任，并從生生不息的自然中體驗到了生命的真義，不僅完成了個人主

體的成長，更在成長中獲得了自我價值的肯定。

看完《獅子王》，除去教條般的主題說教，我所感受到或者說學到的一個道理是：在我們面對自身的錯誤的時候，只有通過面對才會有所解決，一味得逃避是解決不了問題的，生

活就是要迎難而上才有意義！

第五篇：動畫賞析論文《獅子王》

動畫賞析論文

《獅子王》動畫賞析

《獅子王》是動物界中的“哈姆雷特”、歷史上最受歡迎的多國語言動畫片、華特迪士尼公司的巔峰之作。1994年6月15日在美國首次上映，是華特迪士尼公司的第32部經典動畫長片。主角為一頭名叫“辛巴”（Simba）的獅子。并且本片從莎士比亞的《哈姆雷特》獲得靈感，成為迪士尼動畫的里程碑作品之一。

《獅子王》利用了當時最先進的2D動畫技術，并且配上宏偉的交響樂，融合非洲當地原始音樂，榮獲1994年奧斯卡最佳原著音樂和最佳電影主題曲兩項大獎。《獅子王》這股熱浪隨后席卷世界各地。此片配置了27種不同語言，在46個國家和地區都受到觀眾的熱烈歡迎。成為歷史上最受歡迎的英語影片。

《獅子王》時長89分鐘，其類型屬于喜劇、冒險、音樂、動畫。當太陽從水平線上升起時，非洲大草原蘇醒了，萬獸群集，榮耀歡呼，共同慶賀獅王穆法沙和王后沙拉碧產下的小王子辛巴的誕生。由此，矛盾在這刻開始上演。辛巴作為主角，天性頑皮，然而在以后的成長歷程里卻給他帶來了身心的巨大變化。兒時受到叔叔刀疤的欺騙與仇恨因單純而絲毫沒有察覺他復雜的野心，背負“殺父”的罪名而流浪漂泊；在身心疲憊的時候友情的來臨給他以新生的希望與活力，在與丁滿和彭彭的開解下體會了生命的快樂與友情的珍貴；而一次與兒時同伴娜娜的再遇，得知叔叔刀疤的惡行后變得勇敢而成熟；最后與刀疤的決戰里更體現出那份王者風范??這一切的經歷中我仿佛也看到了自己，從單純幼稚向成熟自信轉變，所經歷的事情都有著相同之處。如果人不受欺騙，根本無法了解被騙的憤怒；如果不經歷流浪的艱辛，又何以知道友情所帶的溫情的珍貴；如果不經歷命運的掙扎，誰能夠證明自己潛在的能力？我能自然地與他的生命產生共鳴，也許人生需要的就是那么一點成長的挫折與顛簸，只有這樣我們才懂得成長的重要性與生命的特別意義。

《獅子王》以初生的紅日開場，地平線上升起的紅日喚醒了整個大草原，場景中僅有的一顆樹更是和空曠的草原形成了對比，12秒的鏡頭把觀眾帶到了廣闊的非洲大草原上。影片開場，幾個畫面切換后，鏡頭跟隨一只飛翔的鸚鵡，引出了故事的開端。在影片中，大量的垂直俯視鏡頭把視覺主體和視覺對象的位置關系交代清楚。狒狒巫師把辛巴舉起示眾前的一個90°俯視鏡頭，將場景空間中的縱度感表達了出來，同時也象征著權利的居高臨下，將動畫的場景空間展現的淋漓盡致，達到了使觀眾身臨其境的視覺效果。通過鏡頭移動表現場景的空間位置變化、各場景之間的切換是影片表現空間效果的手法之一。《獅子王》中用到了很多推拉鏡頭表現場景深度，通過搖移鏡頭展現草原廣袤。移動鏡頭展現空間區域：縱向引領觀眾體會空間的深度，橫向展現空間景物變化；場景造型的比例、光影展現出空間的內容層次，鏡頭放大或縮小，從全景至細節，表現場景造型、角色形象的視覺范圍外擴和內縮，整個過程把視覺主體融入到場景，借用畫面語言拓展影片情節。

在影片中，老狒狒拉飛奇看到刀疤登上王位時感到無奈的鏡頭，用了大全景到局部全景的鏡頭組接，在這7秒鐘的畫面中，巫師動作神情沒有很變化，所在畫面中的位置也沒有變化，通過轉場將背景更換，從外部開曠的空間換到小的局部空間，表現角色環境和時間的改變。這種表現方法在影片中多次用到：小獅子辛巴和貓鼬丁滿、疣豬彭彭一起生活時，在森林中、瀑布前、小橋上也是用了同樣的表現方法，通過它們所處背景變化來表現空間環境和時間變化，推動劇情發展。

這些鏡頭中包含主體動作一致的聯系，使得場景轉換變化自如，通過場景變換推進劇情發展，不至于使觀眾產生時空紊亂的感覺，同時將場景的時代背景和劇情進展一筆帶過。在二維動畫中，不管用哪種方式表達空間，都要體現空間層次的豐富和畫面的內容。

影片《獅子王》中的音樂，在人物的塑造和情緒的表達上也充分地運用了多種音樂表現手段的結合。辛巴發現父親的尸體時，誤認為是自己害死了父親。此時，由主題曲《榮耀大地》變奏而成的葬禮進行曲，在弦樂隊與合唱隊的輕聲演繹下，表現了辛巴的無助、自責與痛苦。

通過《獅子王》的動畫賞析，我們看到了非洲草原上一只小獅子的成長故事，將人類對愛、生命和責任的思考，詮釋得淋漓盡致。背景則搬到了非洲草原。這是一部充滿冒險和傳奇色彩的故事，擬人化地描述了動物間悲歡離合，詮釋了愛情、責任和生命的真諦。美輪美奐的故事情節，深深地打動了在場的所有觀眾。其中，活潑可愛的卡通形象、震撼人心的舞臺場景讓人眼界大開，純正的英語原聲、悠揚的主題音樂配合107種非洲打擊樂器更猶如天籟之音動人心弦。

《威風凜凜進行曲》本是著名作曲家艾爾加為莊嚴場合而創作，伴隨著這首交響樂，動畫片講述起一個古老的諾亞方舟的故事。但故事的主人公并非諾亞，而是唐老鴨：音樂一開始，號角聲打破了動物們平靜的生活，隨著音樂的緩緩行

進出現緊張、急切的主題，畫面中一名老者清楚森林即將面臨一場洪水，并將拯救重任降到了唐老鴨的身上，此時交響樂逐漸變得聲勢浩大，華麗而威風凜凜的_毛部主題強有力地呈現出來，動畫作者也賦予了它英雄般的氣度和領導使命，唐老鴨擔負起了挽救動物們的重任，音樂的緊張進促，將唐老鴨烘托成一個救世主形象。它苦口婆心將眾人喚醒，說通了眾人需要緊急避險，在避險中，伴隨著莊嚴的進行曲，動物們都有節奏的，成功地被組織上了船，這種將拯救動物世界的重擔獨攬一身大使形象，一改以往唐老鴨慢、啄、笨的形象，成為一個大英雄和一個領導者形象。這使一個十分正式、嚴謹的交響曲，成為充滿了樂趣與遐想空間視覺盛宴。時而緊急，時而舒緩，時而高亢，時而低沉，把世界末日的那種撼天動地還有萬物生靈的飄渺感抒發的淋漓盡致！