第一篇：淺談我的音樂教學

淺談我的音樂教學鞏義市南河渡初級中學 范長紅

隨著課程的改革和國家對素質教育的推廣，藝術教育也就成了素質教育好壞的展示平臺，各個學校不管藝術教師是否在按課標上課，是不是真正把美育落實到了藝術教學中，是否真正讓孩子感受到了什么是美，不管是視覺的還是聽覺的，只要能在上級檢查時拿出東西來就行。所以老師只有在節目上下功夫，在課堂上只是膚淺的簡單授課，根本不去研讀課標，精心設計課堂。所以，本人作為一名農村音樂教師，對音樂教育的前途感到迷茫和擔憂，不知道音樂教育將何去何從，但我仍舊在我的音樂教學上艱難地跋涉。

音樂教育是實施美育的重要手段之一，是培養學生審美情趣的“心靈體操”。作為一名音樂教師，怎樣才能讓孩子喜歡上音樂呢？首先我認為是興趣，我對剛剛升入初一的孩子做了一個課堂調查，他們喜歡音樂但是不喜歡上音樂課，這讓我很詫異。孩子們說：“音樂課很枯燥，沒意思，課本上的歌曲好難聽。。。”這簡單的幾句話就道出了我們的課堂教學的單一性，教材內容的呆板性，雖然我們的編輯們也是挖空心思選了自認為很好的素材，但是沒有站在孩子們的角度上去考慮孩子們的感受。針對上面的一些問題我采取了以下的做法，盡量讓我的音樂教學吸引孩子，能讓他們愛上音樂，愛上音樂課，真正能從音樂中陶冶情操，凈化心靈，讓音樂成為他們生活中不可缺少的一部分。

?

一、第一課

蘇霍姆林斯基說：“音樂教育不是培養音樂家，首先是培養人。”我們的音樂教育應該是面向全體學生，于是我在課堂上提出了“人人參與課堂，一個都不能少。”對于剛剛進入初中的孩子，我在第一節課上就以“我心中的音樂課和音樂老師”進行自我介紹，效果很不錯。在最后的總結上，我提出了我的課堂要求和他們需要準備的樂器。具體如下：坐姿：三分之一（即坐凳子三分之一），三個直角。聲音：輕、柔、圓、美。表情：微笑狀。樂器：豎笛，人手一支。課后作業：準備下一節的才藝展示。

?

二、唱歌教學

隨著學生年齡的增長，身體開始發育，這就預示著他們已經開始進入變聲期，唱歌課上的要求一定要嚴格執行。針對他們唱歌像狼吼的情況，我就從簡單的呼吸開始，提出了“嚇一跳--喘氣--聞花--查數”的呼吸方法，這讓孩子一下子來了興趣，做的出奇得好，接下來的唱就很省心了，先挑他們都會唱的歌曲，按要求輕、柔、圓、美進行演唱，雖然開始不好，但

是很有效果，因為讓孩子們感到了歌曲的味道，并且還在課堂上創出了“運動歌唱法”。從此孩子們慢慢地愛上了唱歌。對于教材上的歌曲我也會通過轉移他們的注意力來進行教授，如果是旋律不好的轉入到節奏，再到歌詞、意境，讓孩子的每堂音樂課都有吸引他們的新東西。另外在課堂上教授一些積極向上、廣為流傳的流行歌曲，比如《從頭再來》、《超越夢想》、《真心英雄》等一些學生也喜歡的歌曲，只要我們用心，我們的課堂永遠都是快樂無比的。

?

三、器樂教學 豎笛是學生們都能買得起的樂器。鑒于豎笛的聲音不太好聽，剛開始進行指法練習，在教指法的時候從123教，在567，最后4，這樣才能讓每個孩子都學會，時間最少的一到兩個月，在這期間要嚴格檢查，以后可以松一點。也可以采取小組長負責制，最有效的是連帶制，就是一名同學不會，和他挨著的都得受罰，這樣就會有幾個教一個的現象，不用老師督促效果相當好。都掌握住指法后在選曲上要選簡單好學的、同學們感興趣的，比如說《小星星》、《吉祥三寶》、《菊花臺》、《大長今》等。

?

四、欣賞教學 對于書上的欣賞課，我們可以采取先聽談感受的方法，然后老師講解復聽音樂的方法，比如《苗嶺的早晨》，也可以通過故事導入，根據故事情節來聽音樂，比如小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》，小提琴祝英臺，大提琴梁山伯，銅管樂封建勢力等烘托氣氛，轉換情節。這樣孩子們就會感到音樂的魅力和表現力。對于一些外國音樂作品的欣賞可以由淺至深，讓他們自己去主動探尋，但是可以通過手機鈴聲讓他們去了解，比如《拉德茨基進行曲》、《藍色多瑙河》、《春之聲圓舞曲》等，讓他們慢慢感受世界名曲、了解世界名曲，然后喜歡上世界名曲。

?

五、音樂課堂

音樂課不單單是唱歌課，我們的課堂應該是形式多樣，五彩繽紛的。我們要充分調動孩子們的主動積極性，通過音樂課讓孩子們在音樂——想象——游戲——模擬——創造中得到教育，讓技能在潛移默化中掌握，讓音樂課不再是被動地模仿。我的宗旨是：孩子是快樂的，我就是幸福的。改變以往教學模式，這樣孩子們才會愛上音樂，才會愛上音樂課。

?

六、課堂延伸

課外興趣小組的建立也是音樂課的延續，通過課外興趣小組，讓那些有音樂特長的孩子得以

發展，同時也起到很好的榜樣作用。比如合唱隊的組建，通過他們課外的排練讓其他的孩子羨慕和憧憬，然后參加到這樣的活動中來。每學期的校級文藝匯演也為這些孩子們提供了一個展示自我的平臺，同時也提升了那些成績不太好孩子的自信心。

總之，我的音樂教學在繼續，我的探索之路還很漫長。雖然音樂教學在學校教學當中是微不足道的，但只要堅持，不放棄，我相信，越來越多的學生會喜歡上音樂課，音樂教育遲早會發揮應有的作用。

第二篇：我的音樂教學故事

音樂本身是一門極富創造性的藝術。隨著藝術教育的蓬勃發展，孩子們從小掌握一種或幾種樂器技能已是社會家長迫切的要求，能為孩子提供發展創造精神和創造能力的機會。青少年活動中心是學校教育的補充，課堂教學的延伸。作為活動中心弦樂教師，我有責任有義務教好每一個學生。下面是我在實際教學中的一個小故事。

音樂源于生活、表現生活。從

兒童心理發展的認知特點看，他們對與生活有關的事物感知得較為清晰。我在課堂教學生活中，啟發學生聯系已有的生活經驗和知識背景，運用多種充滿生活氣息的教學手法進行教學，通過師生之間平等互動與交流，把生活經驗音樂化，音樂問題生活化，在生活與音樂之間架起一座興趣之橋，以此來激發學生學習音樂的興趣，培養學生的想像力和創造性，逐步獲得感受與鑒賞、表現、創造以及音樂與相關文化等多方面的藝術能力和素養，我的課堂教學充滿生命活力的目標，以至提高音樂素質，培養高尚的審美情趣，最終達到育人的目的。

良好的試唱習慣是學好樂器的前提，每一節培訓課我都先教會樂理知識再試唱，然后進行示范練習，最后與學生齊練，放手讓學生自己練習發現錯誤及時糾正。這樣，感受能力與鑒賞能力的形成，對于豐富學生的情感、提高審美情趣、塑造美的心靈具有重要的意義。教學中，我從學生生活中感興趣的事情出發，激發學生聽賞音樂的興趣，養成聆聽音樂的良好習慣，逐步積累鑒賞音樂的經驗，采用多種形式引導學生積極參與音樂體驗，真心鑒賞音樂，鼓勵學生對所聽音樂有獨特的感受與見解，調動多個感知通道，交流互動，升華情感，發展學生的音樂感受力、表現力、創造力，為學生終身學習和享受音樂奠定基礎。

回首幾年課改之路，充滿欣喜，滿載收獲，細細想來這一路的欣喜和收獲還源于那一段段令人回味的教學故事。

那堂小提琴課，我站在教室門口，面帶笑容把孩子們迎了進來。教材第一單元“有趣的聲音世界”，從“尋找聲音——模仿聲音——創造聲音——利用聲音表現情景”由淺入深，由簡單到復雜，循序漸進地完成對聲音的初步探索。要把學生帶入一個奇妙、有趣的聲音世界，我是這樣設計的：我先說一個關于“耳朵”的謎語，啟發學生用耳朵仔細聽辨生活中的各種聲音，說一說，然后教師會將學生所傾聽到的聲音進行分類，城市的、森林的、鄉村的等等，最后學習一首小提琴曲《大雨和小雨》。當我進行到讓學生說說所聽到的聲音的時候，學生們不拘謹，把前面說的這些聲音歸類后，播放了事先準備好的課件。一條馬路上有摩托車、警車、救護車、小轎車、公交車，上空還有一架直升飛機。用鼠標點擊物體會發出相應的聲音，學生們看得非常專注。我正要點擊下一組聲音，這時，一個男孩說：“老師，我可以給這幅圖編個故事。”我本來沒有設計這個環節，但是我沒有攔住他，對他說：“那就試試吧。”小男孩說：“一天爸爸騎摩托車上班，在路上突然聽到一聲急剎車的聲音，看到一輛小轎車撞到了一輛大客車，道路馬上就堵車了，在空中巡邏的警察看到了，趕快撥打110，警察到了又通知醫院，救護車來了之后把受傷的人送到了醫院，不一會兒道路就通暢了。”小男孩連說帶表演，其他小朋友好像受到這個男孩的啟發，紛紛要把以下的幾組聲音串成故事。我立即決定改變剩下的教學內容，讓學生聽聲音編小故事。雖然有時他們的語言還不是很通順，內容也顯得簡單，但是孩子們說得很帶勁，最后我總結：“小朋友們，正是這些奇妙的有趣的聲音，使我們生活變得更加豐富多彩。”那么你帶著剛才的感受把曲子拉一遍，孩子入情入境，很快的掌握了這首曲子。

這種上課形式已經成為我的教學模式，無論吉他課還是小提琴課，教孩子的每一課我這節課雖然已成為過去，但是卻留給我深深地思索，我慶幸自己的幡然醒悟，對音樂的體驗怎么會那么深刻，感謝那一剎那的清醒，在不經意中創設了寬松、活潑的氛圍，以民主的態度、輕松的語言，指導學生進行教學活動，放手給學生一個空間，充分發揮學生的想象力進行創造，沒有固定的答案、也沒有絕對的對與錯，學生們在沒有壓力的情況下進行創造，對發展學生的創造性思維十分有利。創造是藝術發展的動力，是發揮學生想象力思維潛能的音樂學習領域，是學生積累音樂創作經驗和發掘思維能力的過程和手段，對于培養具有實踐能力的創新人才具有十分重要的意義。我相信孩子們一定會記住那節充滿情趣、歡樂的音樂課。從此，這樣上課已經成為我的教學習慣，無論吉他課還是小提琴課，孩子們每一課都在寬松愉悅中獲取了知識、掌握了技能。

以前我認為當教師光榮，但是辛苦；現在我認為做一名教師辛苦，但是幸福，每天我都在思索與行動中編織一個個美妙的故事。

教育心理學認為：學習者能同時開放多個感知通道，比只開放一個感知通道（如聽）能更準確有效地掌握學習對象。感受與鑒賞音樂時，教師可根據小學生年齡小、注意力集中時間短、好動、愿意自我表現的心

理特征，邊聽邊引導學生參與活動，使他們好動的心理得到滿足，同時鼓勵與表揚激發學生多練，真正喜歡上這門樂器。其能。使學生對樂器有更深刻、更全面的理解。

我們相信：只要我不斷探索，總結經驗，不斷加強自身業務學習，注重教學實際的生動性和實效性，我的弦樂教學一定會錦上添花。路，越走越寬；桃李芬芳。為社會培養出更多的音樂人才，青少年活動中心的前景也一定會更加美好。

第三篇：我的音樂教學觀

我的音樂教學觀

福安市范坑中心小學陳安鈴

每個人的觀點不同，每個教師的師德觀也不盡相同，但教師的“教”永遠要為學生的“學”服務卻是必須共同遵守的原則。我的音樂教學觀主要表現在以下四個方面。

一、“拿來”用于我的教學

“拿”字在字典中有多種解釋，這個“拿”字在這里應解釋為“得到”比較確切。教學中要“拿”的東西很多，有新課改教育理念；有專家完美的教學理論；有名師精湛的教學藝術；有名課精彩的教學設計；有一線教師生動的課堂案例等優秀東西。過去我們在學習運用時，只是信手拈來，隨手就用，結果導致失敗。

記得2005年參加全區音樂藝術教育學科年會，聽了市音樂學科帶頭人王曉穎老師一節《班級演唱組合》觀摩課受益匪淺。回到學校后我主動向教研組請戰上一節匯報課，心想，這節課我要讓所有的音樂老師來個驚喜。因此，我不折不扣地把王老師的教學模式搬進課堂，結果我的學生不吃這一套，很多環節上出了問題。就拿學生展示演唱組合這個環節來說，親眼目睹王老師班級的學生紛紛將網上查到的、電視里看到的、日常生活中聽到的、課外自己創作的，即“BOBO、SHE、A眼豆豆、八只眼、520”等演唱組合展示給大家。課堂活躍、秩序井然，學生樂于參與，而我的課堂學生卻別別扭扭、亂成一團，最后以失敗而告終。

課后在老師們的評點聲中，我終于找到了自己失敗的原因。

1、名課中的好東西，要虛心學習、借鑒，但要因地制宜、而人而異，從教學實際出發，不能被名課所“圈住”，僅僅停留在模仿和移植上，要知道別人的精彩在你的課堂上并不一定會發光。

2、雖說“它山之后，可以攻玉”，但在本課上，我忽略了城鄉學生間 1的差異性，犯了“拿來主義”的毛病，認為名課的東西是經典的，不能改動。

3、丟失了自我，生搬硬套別人東西，沒有把別人的經驗融化到自己的思考中，只是照葫蘆畫瓢，只能形似而神離。

教學實踐表明，沒有學生的實際，就沒有為學生而教，唯有學生學得好，才是最重要的。因此，“拿”到這樣的“美食”，只有品嘗、消化，才能為自己所用。

二、“引來”激發學生興趣

音樂知識、技能的學習，離不開音樂學習興趣的支撐，否則，學生的學習如同嚼蠟，索然無味，效率低下。引發學生學習的興趣的“源點”很多，但許多教師僅著眼于迎合學生的喜好，將引來的案例通過情境設計、媒體使用、活動組織、物質激勵等外在手段達成目標。這種案例的引用有一定的教學效果，但會隨著時間的推移漸漸消失，是短暫、膚淺的。

案例在教學活動僅是一種輔助材料。在引用案例過程中，要像有經驗豐富的果農學習，懂得取舍。“果樹開花之前他們總是要把旁枝剪掉一些，以保證剩余枝條有充足的營養；果實結得過多，他們總是要用棍棒打掉一些，以防壓斷樹枝。”因此，我們要像果農那樣靈活地把好案例選用關，在拓展的同時要注意刪除不適合本地、本校、本班學生開展活動的內容，對已有的或共享的案例資源要做到靈活使用，不可過于依賴案例，防止出現照本宣科，用案例“教”或“講”的現象。只有懂得根據實際情況進行有效的取舍，才能走出一條適合自己的教學之路。

如，在教會《聲音的強弱》時，我從教學參考書中引來了這樣一個案例——鼓面彈粉筆頭。教師把粉筆頭放在鼓面上，敲一敲鼓面，鼓聲強粉筆頭跳得高；鼓聲弱粉筆頭跳得低，讓學生感受聲音的強弱特征。

在運用這個案例時，我從教學特點和學生實際出發，指名1人當鼓手，1人當旗手，當旗手舉起標有“f”的小紅旗，鼓手重敲鼓面，學生跳得高；旗手舉起標有“p”的小紅旗，鼓手輕敲鼓面，學生跳得低。通過變換了活動方式，改變了教師指手劃腳的演示，讓學生耳目一新，樂此不疲，不但親自動手、用肢體參與音的強弱體驗，還學會了強(f)，弱(p)符號。把原本枯燥無味的樂理知識，變成有趣的東西，提升音樂興趣的深刻性，促進學生主動學習。

三、“學來”提升業務素養

教師要想提升自身的素養，離不開終身學習，離不開知識的積累，離不開教學實踐。教師只有勤于學習，廣采博取，才能不斷豐富自己，讓自己的“一桶水”變成“奔流不息的活水”，在教學上游仞有余，精彩紛呈。

同事問我，近年來你的業務水平提高的這么快，我卻坦誠地告訴他們，教學這條路很廣闊，需要“百家爭鳴、百花齊放”。

1、向書中學。書給人們知識；書給人們力量；書是人們智慧的源泉。作為一名音樂教師，對音樂教育專業的書籍更要多讀。從事音樂教學20多年，曾經反反復復訂閱過許多有關音樂教育書刊，唯有《兒童音樂》伴隨我走到今天。每當我拿到它時都會認真閱讀，細細品味，精心收藏。一次次把刊物上一些專家、學者和一線教師的有關教育教學方面的理論闡述和經驗總結，引為己用，并結合自己實際教學情況進行融合、創新，然后將它運用到課堂教學中，收到了很好的效果。

2、向名師學。學習名師，不能只關注名師一堂精彩的課，關注的不是名師們的“技法”，而要多關注課堂上的精彩究竟從何而來，應該關注他們“技法”背后的“理念”精神、人格和境界。只要科學，有效地學習名師，從中就能提升自己的經驗和素質，提高自己的教學技巧，提升自己的教育智慧。

3、向同事學。同事近在咫尺，他們的課雖然平淡，但很平實。有位

教育專家這樣說道：“最好的、最適合教師的教育方法，不是哪個專家講出來的，而是一線教師在認真研究后，在不斷的反思自己的課堂后，在和同事交流后總結出來的。”因此，要向一線教師學習那著眼于面向生活實際，著力于學生的真實需求，去浮華、留真淳的寶貴經驗。

教師的學習除了源于書本，向名師、同事學習外，還要向年輕人，后起之秀們學習，向學生學習，有時候學生獨特的視角也能讓我們突破常規，產生新的知識。只有輾轉不斷地學習，加強自己的功底，才能使自己教學閃現出智慧的火花。

四、“用來”全面服務學生

1、“曾經有教育前輩將世上的教師概括為四種：第一種是講課能深入淺出，很深奧的道理，他能講得淺顯易懂，很受學生的歡迎；第二種是深入深出，這樣的老師很有學問，但缺乏好的教學方法，不能把深奧的學問講得淺顯易懂，學生學習起來就費點勁；第三種是淺入淺出，這樣的老師本身學問不深，但卻實事求是的，把自己懂得的東西講出來；第四種老師淺入深出，本身無太多大學問，卻裝腔作勢，把本來很淺顯的道理講得玄而又玄，讓人聽不懂。”

看了上面描述的四種類型的老師，心理一直在默默地告誡自己，切不可做第四種老師。既然踏上為師這個門檻，選擇音樂教育專業，就必須樹立高尚的師德風范和良好的師表形象，樹立“以人為本”的音樂教育觀，做一名深入淺出的音樂老師。

深與淺之間的關系是辯證的。對我而言，“深入”的功夫體現在“拿來、引來、學來”上，表現的是學科專業知識；“淺出”的功夫體現在“用來”上，表現的是教學藝術。只有“用來”能全面服務學生，才能體現“拿來、引來、學來”的價值。因此，教師的水平主要不是體現在如何“教”上，而是主要體現在如何為學生自主學習提供合適服務。

一切教育都是為學生全面發展服務的，每一門學科都要面向每一個學生，面向學生的每一個方面。教師在選擇教學形式、教學方法、教學進度時，應根據全體學生的基本情況來考慮，衡量教學效果應以全體學生掌握的知識、技能的程度為標準，多鼓勵和贊揚沒有音樂基礎的學生。在音樂課外活動中，要以內容豐富、形式多樣來適應眾多學生不同音樂能力不同興趣的需要。就我所在班級，學生團結向上、興趣廣泛，我就因勢利導地根據學生興趣、愛好、特長組成多個興趣小組。如，把嗓音條件好的學生編入演唱隊；把活潑好動、善于表現的學生編入舞蹈隊，把彈、拉、吹、奏擅長樂器的學生編入器樂隊；對音樂有興趣卻無特長的學生編入鑼鼓隊等。積極為每個學生創造自我表現的機會，想方設法幫助每個學生獲得不同程度上的成功，使每個學生在原有的基礎上得到生動、活潑、自主的發展。

馬克思主義哲學原理告訴我們：“一個人用什么樣的觀點、方法去觀察世界，也就會用什么樣的觀點、方法去觀察人生。”在當今充滿挑戰的藝術教育領域中，作為一名音樂教師，必須樹立正確的人生觀，要以嚴謹、科學的態度，刻苦鉆研教育教學業務，向書本學習、向同行學習，向實踐學習，銳意進取，永不滿足，努力使自己掌握教育教學新動態、新技術、新成果，做學生歡迎、家長尊敬、社會公認的合格教師。

第四篇：我的音樂教學故事

我的音樂教學故事

我是一名小學音樂教師，在小學音樂教育教學已有13年了。在這些年的教學中，我慢慢體會到，要上好每一堂課真的很難，很多問題并不能僅僅靠一節兩節課就能解決的，是要靠平時對孩子潛移默化的影響，在細節之處慢慢灌輸你對音樂的理解，把握住他們學習音樂的正確的方向，在教學中，我經常會遇到一些讓我有心得的小事，事情雖小，也慢慢完善著我對音樂教育的理解。

今天我給五年級的學生上音樂課，我準備教給他們學唱《綠色的歌謠》這首歌。也許是隨著年齡的增長，孩子的心理有了太多的想法，也許是現在社會的發展讓孩子們成熟的太快，他們對于一些少兒歌曲并不喜歡學唱，學唱起來興趣不高。真讓我始料不及。于是，我開始給孩子們講這首歌所蘊含的道理，以及人類對于大自然的破壞。綠色的地球已經變了它的模樣，保護地球，保護綠色是他們這一代人應盡的責任和義務。只有這樣，我們人類賴以生存的地球才會年輕，美麗。我跟孩子們談到了音樂的影響。說到了音樂的作用。我們學了這首歌，可以用我們的歌聲去宏揚正氣。讓更多的人參與到保護地球母親的行列中來。等我說完了這些，我發現孩子的精氣神變了，他們臉色變得凝重。學唱的是那么的認真，我想這就是音樂表達的藝術效果吧。

今天的教學我收獲的不僅僅是學生的學唱，更是學生們對于社會責任的認可吧

第五篇：音樂《我和你》教學設計

音樂課《我和你》教學設計

教案背景

1、面向學生：八年級學生。

2、學科：初中音樂。

3、課題：奧運情懷。

4、課時：1課時。

課前準備：

1、學生課前準備：①查詢百度網站搜集的有關奧運會的圖片和有關知識資料。②查詢百度網站搜集的有關歌唱家劉歡及莎拉·布萊曼的音樂作品和有關知識資料。

2、教師課前準備：①查詢百度網站搜集的有關奧運會的圖片、視頻以及有關知識資料。②查詢百度網站搜集的有關歌唱家劉歡及莎拉·布萊曼的音樂作品、視頻以及有關知識資料。

教材分析

《我和你》是第29屆北京奧運會主題曲，也是八年級音樂上冊第一課《奧運情懷》中的一首歌曲，歌曲共四句歌詞，言簡意賅卻觸動了人們心靈深處渴望溫馨、友善和友情的情感，表達了21世紀人類共同的“和諧”與“和平”的奧運理念。本課主要是讓學生學會演唱歌曲《我和你》，讓學生體會奧運精神，雖然這首歌簡單而美麗但是張嘴不難，唱好不易，具有挑戰性，所以本節課的重難點就是學生能在老師的指導下準確表現出歌曲寧靜而又蘊含激情的情緒與意境。整堂課通過學唱和音樂欣賞活動，讓學生潛移默化地樹立鍛煉身體、強健體質、報效祖國的意識。

教學目標

1.讓學生在音樂中回顧奧運會的精彩瞬間，感受奧運的人文精神。2.引導學生理解《我和你》的內在情感和深層意義。

3.能夠用輕柔的聲音，連貫的氣息，有表情地演唱《我和你》。教學重點：

學唱歌曲《我和你》。

教學難點：

理解《我和你》的內在情感和深層意義，并有感情的演唱歌曲。教學過程 一．導入。

1.導入。

師：同學們，你們知不知道奧運會是幾年舉辦一次？上一屆的奧運會是哪一年在哪個城市舉

辦的呢？

2.欣賞歷屆奧運主題曲。

通常像這樣的世界級的體育盛會——奧運會，每屆都會有它的主題曲，老師為大家準備了三段歷年奧運會的主題曲的片段，讓我們一起來聆聽，一起來感受。1988漢城奧運會《hand in hand》(手牽手)1996亞特蘭大奧運會《Reach》(登峰造極)2000悉尼奧運會《The Flame》(圣火)

師：同學們，通過聆聽你們發現奧運會主題曲通常有什么共同的特點呢？ 生：??

3．小結：音樂高亢、熱烈、充滿激情。帶給我們美的享受，從音樂中能感受到世界的和諧、體育更高更強的精神與力量。

二．新課學習。

1.聆聽《我和你》。

師：接著我們要一起走進的是2008北京奧運主題曲，由我國歌手劉歡和英國歌手莎拉·布萊曼演唱的《我和你》。《我和你》有著它獨特的氣質，一起靜靜地聆聽吧！

師：歌曲欣賞完了，請思考一下，如果用一個詞或一句話描述你聽完歌曲《我和你》的感覺？你會想到什么？

小結：《我和你》沒有之前大多數奧運主題曲那樣的激情和昂揚，取而代之的是極其簡單寧靜的旋律；這首歌詞曲異常簡單樸實、速度舒緩，唱出了家的感覺，極其優美，觸動人心。

2.介紹《我和你》的創作背景。

師：在北京奧運會的籌備期，組委會共收到來自全世界近九萬首奧運歌曲，其中不乏那種激情熱烈，高度符合奧運盛會和體育精神的優秀作品，還有很多是世界著名的音樂家和樂隊專門為北京奧運會精心創作、演唱的。那么，是什么原因使這首詞曲極其簡單平實的《我和你》從海量的作品中脫穎而出的呢？讓我們來認識一下與這首歌相關的三個關鍵人物吧!看看他們是怎么說的！

陳其鋼-奧運開幕式音樂“總設計”、《我和你》的詞曲作者：此前大多數奧運歌曲都是偏激昂和力量的。《我和你》一開始并不是主題曲，而是為國旗入場寫的，當有了《我和你》這個旋律之后，整個導演組覺得它非常符合整個開幕式的感覺，就把它作為主題曲的候選曲目。

張藝謀-奧運開幕式的總導演：一個特別的時間我們突然聽到了這首歌，當時覺得很美，這首歌很走心，走的很平實。奧組委用了數年的時間征集了幾萬首歌曲，但是并沒有收到滿意的作品。當時許多的作品都是以漢城奧運會的《手拉手》為模板而創作的，這和導演組平和、溫暖的創作意圖并不相符。在主題曲確定的最后時間里，我再次拾回這首歌重聽的時候，感覺再也找不到比這個更合適的了。

劉歡-主題曲的男演唱者：這首歌不錯，但是挺意外。這是一首非常不同的，另辟蹊徑的奧運主題曲，歌詞非常簡單，曲子也很上口，讓人心里很感動，也讓人感受到世界大同、人類和平。

小結：中國在很多年前就在申辦奧運，一直等到2008年才真正成功，這一路是多么的艱辛。歌曲中舒緩寬闊的旋律象征著世界和平與人類的和諧相處，也表達中國人民用寬廣的胸懷來迎接世界各國的人們。

3.師范唱。

師：接下來請大家聽老師彈唱一遍《我和你》，會唱的同學可以輕聲的跟著音樂哼一哼，同時注意老師的每一個換氣口和強弱的變化。

4.生試唱。

師：接下來，請同學們跟著老師的琴聲加上歌詞輕輕地唱一遍。(生試唱)師：同學們，這首歌曲演唱起來感覺有點難度嗎？ 生：?? 師：《我和你》雖然聽起來簡單，瑯瑯上口，可想要把它唱好并不容易。關于這首歌的演唱，演唱者莎拉·布萊曼有話要說，我們來聽聽：

莎拉·布萊曼：這首歌的旋律是很簡單的，相信在這屆奧運會之后，很多人都會隨口就能哼唱出來。但想要把它唱好，還是要經過專業的訓練。因為氣息的控制對于這首歌曲很重要。(師指導學生如何控制氣息，保持聲音輕柔平穩。)

5.生試唱第二次(莎拉版)。

師：相信莎拉·布萊曼的感受對大家的演唱有所幫助，請同學們跟著鋼琴的伴奏一起演唱。

6.不同組合演唱歌曲：

三人組合、男女組合、女生組合、男生組合等。7.課后作業 三．課堂小結

同學們真摯的演唱猶如一股暖流在老師的心底涌動，是呀，我和你，無論膚色、無論種族，我們同住一個地球，同享一片藍天，因為我們擁有同樣的希望和夢想。讓我們在《我和你》中結束今天的學習！