第一篇：淺談小學音樂教育中的音樂欣賞素質(zhì)的培養(yǎng)及創(chuàng)新(修正版)1

淺談小學音樂教育中的音樂欣賞素質(zhì)的培養(yǎng)及創(chuàng)新

【摘 要】：音樂欣賞是人與音樂接觸的一個最重要的方式，學會正確的音樂欣賞同時也是提高音樂審美能力的一個有效的方法。小學階段的音樂教育應該重視學生欣賞素質(zhì)的培養(yǎng)，音樂基本欣賞能力的培養(yǎng)也應該要同音樂記憶的培養(yǎng)與音樂創(chuàng)新能力的培養(yǎng)結(jié)合起來，改進傳統(tǒng)的教學方式，增加音樂課堂的吸引力，提高學生對欣賞音樂、學習音樂的興趣，拓展學生的思維能力以更好的適應個體身心及社會的發(fā)展。【關(guān)鍵詞】小學、音樂教育、欣賞、培養(yǎng)、創(chuàng)新

中小學音樂課程標準中提到“音樂課是人文學科的一個重要領(lǐng)域，是實施美育的主要途徑之一，是基礎(chǔ)教育階段的一門必修課”。音樂是一門聽覺的藝術(shù)，更是一門審美的藝術(shù)。“欣賞”則是人類與音樂藝術(shù)溝通最主要、最基本的途徑。

一、小學音樂教育的現(xiàn)狀

我國現(xiàn)階段的小學音樂教育，較以往有了很大的變化。隨著基礎(chǔ)教育改革與素質(zhì)教育的不斷發(fā)展，逐漸提升了小學音樂教育在小學文化教育階段的重視性：各地逐漸設(shè)立了專門管理、研究小學音樂教育的機構(gòu)；制定了一系列關(guān)于小學階段音樂教育的政策文件；完善了小學音樂教室的一系列硬件設(shè)施；重視音樂教師的專業(yè)化進修與培養(yǎng)；在教材的改革上也加入了較多的音樂專業(yè)基礎(chǔ)性知識；在音樂教學方法上也吸收了一些國外先進的教育教學理論。種種小學音樂教育教學方面的優(yōu)化使得我國現(xiàn)階段的小學音樂教育煥然一新。然而，在當前的小學音樂教育中仍存在部分問題：

1、現(xiàn)階段的小學音樂教育沒有正確理解音樂課程價值的重要性

新課程要求我們的教育教學應該注重引發(fā)學生的學習興趣，教育要與學生的身心發(fā)展規(guī)律相結(jié)合?，F(xiàn)階段的小學音樂教育注重學生外在的能力培養(yǎng)，卻忽視了最重要的音樂課程價值——審美價值。音樂是一門審美的藝術(shù)，情感體驗是音樂審美最重要的一個過程。只有讓學生學會如何欣賞音樂，如何領(lǐng)略音樂的美，才能夠真正實現(xiàn)小學音樂教育的價值。

2、音樂教育的專業(yè)化傾向過早的體現(xiàn)在了現(xiàn)階段的小學音樂教育中

當前的小學音樂教育在教學內(nèi)容、教育形式等方面存在些許違背小學生身心發(fā)展規(guī)律和音樂審美教育特點的現(xiàn)象，從而導致了現(xiàn)階段的音樂教育有著嚴重的專業(yè)化傾向。我國目前所用的中小學音樂教學大綱以及據(jù)此編寫的多種版本的教材，受著音樂藝術(shù)專業(yè)院校的影響，1

追求系統(tǒng)、全面、高難度。就小學生的智力發(fā)展水平、接受能力而言，往往沒有達到這個高度。就音樂的需求而言，過于專業(yè)化的傾向也不能滿足小學生對音樂課的期望。

3、音樂的創(chuàng)新能力的培養(yǎng)上面沒有形成足夠的重視

創(chuàng)新能力影響著小學生思維能力和實踐能力的發(fā)展，因此對創(chuàng)新能力的培養(yǎng)應當在現(xiàn)代教育中占有很大的比重。然而由于我國的教育理念受傳統(tǒng)觀念的影響較深，小學音樂教育同其他學科一樣，較多地被禁錮在了書本的知識范圍之內(nèi)，缺乏對音樂感知能力和理解能力的培養(yǎng)，創(chuàng)新能力也因此被束縛起來。

二、音樂欣賞在小學音樂教育中的重要性

達爾克洛茲認為：“音樂教育的終極結(jié)果在于培養(yǎng)兒童歌唱及欣賞的審美情感。欣賞是藝術(shù)中最令人神往和欣慰的，我們可以在其中體驗人類創(chuàng)造音樂的共同情感?！?/p>

音樂欣賞是音樂學習領(lǐng)域的重要內(nèi)容之一，是培養(yǎng)學生音樂學習興趣、擴大音樂視野，提高感受、體驗、聽賞分析、評價音樂的能力以及發(fā)展想象力，豐富情感，加深對音樂與文化、歷史關(guān)系的理解、陶冶情操的重要途徑與手段。從音樂實踐活動的整體來看，它是音樂創(chuàng)作與表演的接受環(huán)節(jié)，是音樂創(chuàng)作與音樂表演的出發(fā)點和歸宿，更是進行音樂審美教育的一個重要途徑。著名音樂教育家劉德昌認為，“任何人對音樂的入門都是從對音樂的聆聽開始的。”他也曾將自己的教學經(jīng)驗歸納為一個程序：欣賞——模仿——創(chuàng)造表現(xiàn)——欣賞。音樂特級教師孫寶清在談到音樂欣賞教學時也指出：“學生對音樂的學習、認識是在對音樂音響這個客體的欣賞中進行和實現(xiàn)的。

小學是孩子行為養(yǎng)成的一個重要階段，也是一個基礎(chǔ)性的階段。許多技能的培養(yǎng)都從此階段開始，音樂欣賞能力的培養(yǎng)也應跟上步伐，為以后的學習及身心發(fā)展奠定良好的基礎(chǔ)。小學階段的音樂教育不僅僅是為了發(fā)現(xiàn)孩子的音樂天賦，更重要的是為音樂培養(yǎng)會欣賞的聽眾。由此可見，音樂欣賞教育在小學階段是極其重要的。

三、小學音樂教育中欣賞素質(zhì)的培養(yǎng)及創(chuàng)新

1、基本欣賞能力的培養(yǎng)

音樂基本欣賞能力包括了對節(jié)奏、力度、音色、曲式結(jié)構(gòu)等音樂基本要素的感知；對音樂情緒及情感內(nèi)容的體驗；對音樂作品創(chuàng)作時代及背景的基本認識。

舒特—戴森、加布里埃爾關(guān)于各年齡階段音樂發(fā)展的主要特征曾作出了研究性的歸納： 0--1歲 能對聲音作出各種反應。

1--2歲 自發(fā)地、本能地“創(chuàng)作”并演唱。2--3歲 開始能把聽到的歌曲片段模仿唱出。3--4歲 能夠感知旋律輪廓。

4--5歲 能識別音高、音區(qū)、能重復簡單的節(jié)奏。5--6歲 能理解分辨響亮之聲與柔和之聲。6--7歲 在歌唱的音高方面較為準確。7--8歲 有鑒賞協(xié)和與不協(xié)和音的能力。

8--9歲 節(jié)奏和旋律的記憶改善了，逐步具有韻律感。

10--11歲 和聲觀念建立、對音樂的優(yōu)美特征已有一定程度的感知和判斷能力。上述研究材料表明，兒童在10歲左右，就已經(jīng)具備了比較完善的音樂學習能力，他們的聽覺也已具備較高水平。欣賞能力的培養(yǎng)應以此作為出發(fā)點，正確地認識孩子的現(xiàn)有能力與接受水平是相當重要的。當然，對于孩子所具備的這些能力，我們要合理的加以開發(fā)利用。小學階段的孩子雖然能力已經(jīng)具備了，但他們的接受、理解程度還是沒有發(fā)展到一定的高度。作為一名音樂教師，在進行欣賞教學時，我們本能地會對學生提出幾個普遍性的問題。譬如：在這首作品當中，你們所體會到的情緒是什么樣的；作品給我們帶來了什么樣的感受；這首作品可以分為幾個部分；它與其他相類似的作品有什么不同；從欣賞當中你們體會到了什么等等的一系列問題。當孩子們面對這些接踵而來的難題時，總會有很多困惑，極少部分低年級的孩子能夠領(lǐng)悟問題的真正涵義。我們何不改變一下提問的方式，如在體驗音樂情緒情感的問題上，列出笑臉、哭臉等多種表情的方式，讓孩子們在欣賞完作品之后進行選擇，這將大大縮減了問題給孩子們帶來的疑惑，自然而然也會提起孩子們探究問題的興趣。又如，在旋律的講解上，可以根據(jù)旋律的進行特點，利用高低起伏的“山坡”似的線條做一個變化式的講解。還可以讓孩子在欣賞音樂的同時，在紙上用簡易的線條對旋律做一個簡單的描述。在節(jié)奏的問題上，可以借助一些樂器來進行教學，在欣賞完某個片段或者某個節(jié)奏性比較明顯的樂曲的時候，可以讓學生利用樂器模范出作品中的特點性節(jié)奏。節(jié)奏是整個音樂的骨架，不僅能體現(xiàn)基本的音樂情緒，而且還能體現(xiàn)音樂的地域性風格特點等等。所以，在欣賞教育的過程中，應尤為注意。在進行音樂欣賞教學的過程中，除了讓學生學會欣賞教材上的作品外，我們還可以引進一些教材外的優(yōu)秀的音樂作品，拓展學生的音樂視野，豐富學生的音樂知識，緩解學生對于教材的厭倦程度。

2、音樂記憶能力的培養(yǎng)

音樂記憶是指個體對音樂形象的識記、保持、再認和再現(xiàn)能力。在人們的音樂學習與實踐活動中意義重大。音樂記憶能力也是音樂欣賞素質(zhì)中的一個重要因素，在欣賞音樂的過程中，欣賞者記住音樂主題是理解認識音樂作品的前提。感知一首音樂作品，只有在記住它的前提下才能去進一步的理解、分析?！耙魳酚洃洝彪m然是一個專業(yè)性比較強的名詞，但是它在小學音樂欣賞素質(zhì)的培養(yǎng)當中也是必不可少的。

前一學期所學的歌曲在后一學期大部分已經(jīng)回憶不起來了，這是如今小學音樂教育中普遍存在的現(xiàn)象。導致這種現(xiàn)象的原因可能是多方面的，既有在欣賞教育過程中沒有形成足夠的重視，也有教師在進行欣賞教學的時候運用的方法手段沒有符合學生的實際，將所要教育的內(nèi)容簡單的強加給學生，致使學生在似懂非懂的狀態(tài)下度過了音樂課堂。面對這一系列問題，我們應該對“音樂記憶能力”的培養(yǎng)引起重視。

“在記憶內(nèi)容上，低年級學生擅長具體形象識記，而高年級的學生對抽象材料的識記卻比對形象材料識記增長得快”。我們在培養(yǎng)學生的音樂記憶的時候，也可以利用多方面的渠道來進行知識的灌輸。例如：在進行一年級《捉迷藏》的欣賞教學時，可以編排一個捉迷藏的游戲跟著音樂進行分段的欣賞，以不同的游戲方式應對不同的音樂段落，按照不同的音樂情緒進行不同的動作表現(xiàn)。這種方式將會使低年級的學生在“游戲”當中“無意識”地記住音樂，又可以體現(xiàn)從“游戲”中“學”這一新課程理念中積極倡導的教學模式。面對高年級的學生進行音樂記憶能力的培養(yǎng)時，我們可以通過理解作品的歷史背景、音樂作品的風格、作曲家的情況、音樂相關(guān)的故事以及與其他作品的對比等方式來輔助音樂記憶。

音樂欣賞的進行離不開音樂記憶，同樣，音樂記憶也是在音樂欣賞的過程中形成的。所以，在進行音樂欣賞素質(zhì)的培養(yǎng)的過程中，音樂記憶能力的培養(yǎng)是不容忽視的。因而欣賞教學與音樂記憶能力相結(jié)合的進行，是使學生整體的音樂欣賞素質(zhì)得以提高的一部分。

3、音樂創(chuàng)新能力的培養(yǎng)

音樂的創(chuàng)新能力并非是單純的音樂創(chuàng)作能力，當然，對于小學階段的學生來說，音樂創(chuàng)作是不現(xiàn)實的。音樂創(chuàng)新能力的培養(yǎng)是引導學生發(fā)揮其想象力、發(fā)掘與激活其音樂創(chuàng)造性思維潛能的過程。新音樂課程標準中對音樂創(chuàng)造教學提出了兩類主要學習內(nèi)容。這兩類學習內(nèi)容是：“發(fā)掘?qū)W生潛能的即興創(chuàng)造活動與運用音樂材料“創(chuàng)作”音樂?！?/p>

在進行音樂欣賞教學的同時，可以適當?shù)脑黾右恍╇y度。在欣賞作品的過程中，可以引導學生隨著音樂添加各種律動或舞蹈動作。例如：在欣賞打擊樂合奏曲《鴨子拌嘴》時，讓學生分別裝扮成大鴨子和小鴨子，伴隨著音樂的進行，自由發(fā)揮并做出即興的表演動作，從而加深對音樂的理解，并能夠更好的體驗音樂當中的情緒特點。

在欣賞的基礎(chǔ)上，還可以利用一些簡單樂器，為所欣賞的作品做即興的伴奏。如在進行一年級音樂上冊的《龍咚鏘》欣賞教學時，讓學生使用樂器“鑼鼓擦”或?qū)ふ页鲱愃朴凇拌尮牟痢钡奈矬w組建一支小鼓隊，并跟著音樂進行小鼓隊的自由編排、“訓練”與“演出”，盡可能給學生創(chuàng)造出想象與表現(xiàn)的空間。又如在三年級上冊的《對鳥》欣賞教學中，了解完作品的基礎(chǔ)上，讓學生們在課余時間聽聽鳥叫的聲音，在節(jié)假日到動物園或郊外去收集鳥鳴的錄音。學學鳥叫，舉辦一次“鳥鳴音樂會”。激發(fā)學生的音樂學習興趣，加深對音樂的認識。

音樂創(chuàng)新能力并不是單一性的，它是由多種自身的能力組合而成的。音樂創(chuàng)新能力的培養(yǎng)主要是發(fā)展學生的創(chuàng)造性思維，我們在教學當中應不斷地為學生的創(chuàng)新能力的培養(yǎng)創(chuàng)造條件，積極引導學生大膽的創(chuàng)新，鼓勵學生的創(chuàng)新成果。

結(jié)語

“興趣是音樂學習的基本動力，是學生與音樂保持密切聯(lián)系、享受音樂、用音樂美化人生的前提”。音樂教育的創(chuàng)新正是提高學生音樂學習興趣的一種有效途徑，一堂好的音樂課，一種好的教學法往往能在課堂上抓住孩子們的心。

新型的音樂課應有多個環(huán)節(jié)的結(jié)合，新式的音樂欣賞素質(zhì)的培養(yǎng)也應與音樂記憶能力的培養(yǎng)、音樂創(chuàng)新能力的培養(yǎng)結(jié)合起來，要敢于打破傳統(tǒng)的課堂觀念，不斷豐富課堂生活。教師的觀念也應逐漸由傳統(tǒng)的知識給予者向?qū)W生學習的引路人轉(zhuǎn)變。

參考文獻：

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Innovation

Huaqiao University, Fujian Academy of Music Music Education Student ID: 074128 Name: He Shizhen Instructor: Lu Ying Ying

【Abstract】: Music appreciation is music contact with one of the most important ways, learn the right music appreciation is also one of the most aesthetic ability raise effective methods.Primary school education should pay attention to the students of music appreciation qualities, music basic appreciation ability training

should also will be with music memory of cultivating and music of cultivating innovation skills combined, improve the traditional teaching mode, and music classroom the attraction, increased to enjoy music, to improve students' learning music interest, extend students' thinking ability to better adapt to the development of individual mental and society.【Key words】 music, education, appreciation, training, innovation 6

第二篇：淺談中學音樂教育中創(chuàng)新能力的培養(yǎng)

《音樂新課程標準》的實施，為音樂教育改革增添了濃重的一筆?！靶隆笔撬刭|(zhì)教育的靈魂，音樂是提高學生素質(zhì)，培養(yǎng)學生創(chuàng)新能力的重要學科，如何在音樂教學中培養(yǎng)學生的創(chuàng)新思維，提高提高學生的創(chuàng)新能力,是音樂教育工作者必須研究和努力實踐的新課題。

一、音樂教育是培養(yǎng)學生創(chuàng)新能力的重要途徑

所謂創(chuàng)新能力，是指根據(jù)一定的目的和任務(wù)，運用一切已知信息開動思維活動產(chǎn)生出某種新穎、獨特、有社會或個人價值的智力產(chǎn)品。創(chuàng)新教育是時代的需要，而音樂教育對創(chuàng)新精神的培養(yǎng)，的確有著其它學科所無可替代的巨大作用。

（一）從人腦結(jié)構(gòu)看，人腦的左半腦是語言腦，右半腦是藝術(shù)腦。人的形象思維、創(chuàng)意思維是靠右半腦實現(xiàn)的。音樂開發(fā)右腦，并促進左腦的發(fā)展。

（二）有很多杰出的政治家、軍事家、科學家、文學家都不同程度的受到音樂的熏陶與影響，從音樂中吸取歡樂和力量，從音樂中領(lǐng)略人生的真諦與體驗，從音樂中受到啟發(fā)或靈感。正如愛因斯坦所說：“我的科學成就許多是受音樂的啟發(fā)而得到的”。中國的“地質(zhì)之父”李四光不但放射著“科學之光”，而且閃耀著“藝術(shù)之光”，創(chuàng)作了中國第一首小提琴獨奏曲《行路難》。追溯歷史，孔子既是思想家又是音樂家；曹操、李白、李世民、李隆基，乃至李大釗、魯迅、周恩來，都十分喜愛音樂。放眼世界，印度的泰戈爾亦精通音樂、擅長作曲，創(chuàng)作了無數(shù)優(yōu)美的詩章，成為諾貝爾文學獎的獲得者。

（三）從音樂的本質(zhì)看，音樂是情感的藝術(shù)。音樂教育是審美的教育。通過演唱、演奏或欣賞音樂作品，感受真、善、美的音樂形象，給人的情感領(lǐng)域以無形的巨大的影響。人的創(chuàng)造的動力系統(tǒng)主要由三大要素組成：內(nèi)驅(qū)力、情動力、意志力，情動力是整個系統(tǒng)中起著中間橋梁的重要作用，“沒有‘人的感情’，就從來沒有也不可能有對真理的追求”。

（四）從音樂教育所蘊含的創(chuàng)造性因素看，十分有利于學生創(chuàng)造能力的培養(yǎng)。音樂形象通常有模糊性和不確定性的特征。“一千個讀者，有一千個哈姆雷特?！蓖瑯?，一千個演奏、演唱或欣賞者，由于興趣、經(jīng)歷、知識、閱歷等等的不同，對音樂也會有多種多樣的理解。在教育過程中，引導學生把握音樂形象的基礎(chǔ)上，發(fā)揮自己的個性，大膽展開聯(lián)想、想象，進行二度、三度創(chuàng)作，能直接而充分的培養(yǎng)學生的創(chuàng)造能力?！兑魳沸抡n程標準》要求：通過音樂教育，著力培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神、合作意識，陶冶高尚情操，發(fā)展創(chuàng)造力，并為其他方面的學習創(chuàng)造有利的條件，以促進學生的全面和諧發(fā)展，培養(yǎng)對人生和生活積極樂觀的態(tài)度。然而，當前音樂的教育在學生創(chuàng)造力的培養(yǎng)方面還存在不少弊端。

二、當前音樂教育的弊端

（一）觀念陳舊。現(xiàn)代教育的一個重要特征，是尊重每一個兒童，以教師為主導，以學生為主體。而我們有很多教師習慣夸大自己的“主導”作用，把學生當作教學的對象。在音樂課上，教師為了確?！盎炯寄堋焙汀盎A(chǔ)知識”教學目標得到落實，一味地強求學生進行枯燥的技能訓練，不厭其煩地長時間地講解樂理知識，上欣賞課，先由教師介紹曲名、作者、表現(xiàn)內(nèi)容等，還沒聽到音樂，就先把學生限制在一個框框里，限制了學生的想象力，代替了學生的親身體驗，極大地損傷了學生的主觀能動性和創(chuàng)造積極性。

（二）沒能處理好“傳承”與“創(chuàng)新”的關(guān)系。世界上的一切發(fā)明創(chuàng)造都與已知元素密切聯(lián)系，都建立在舊的知識基礎(chǔ)上。實行傳承性教育向創(chuàng)新教育的轉(zhuǎn)變，不等于就可以降低對學生基礎(chǔ)的知識和基本技能方面的要求，那種把“傳承”與“創(chuàng)新”對立起來的做法是錯誤的。重要的是要讓學生掌握獲取知識的的途徑，變“學會音樂”為“會學音樂”。

（三）創(chuàng)新課缺乏音樂性。有些創(chuàng)新課脫離了音樂藝術(shù)的特點，打著音樂的旗號上成美術(shù)課或手工課。如有的教師讓學生聽一遍錄音就讓他們進行想象畫，使學生的想象脫離了音樂情境而作漫無邊際的幻想，把音樂之美置于創(chuàng)新之外，使創(chuàng)新成為一種虛設(shè)形式。

（四）考核內(nèi)容與形式單一。新課程對教學考核的標準不再作統(tǒng)一規(guī)定，考核標準呈現(xiàn)出較大的彈性和開放度，提倡學生自主評價，讓學生在自主評價中發(fā)現(xiàn)問題、提出問題、解決問題。而目前中學音樂成績考核，一般都是以期末一次性考核為主，考核內(nèi)容與形式單一，考核標準僵硬化?？己藭r學生為了取得較好成績，一味地迎合教學考核標準，這就禁錮了學生的思想，限制了學生的創(chuàng)造力。此外，學生缺乏創(chuàng)新的自信，缺乏競爭意識；教學組織形式的多樣化流于形式，沒有根據(jù)教學目標的需要和學生特點去選用；多媒體教學手段的運用不當，影響師生情感交流，限制了思維的靈活性等問題也應引起我們的關(guān)注。因此，音樂創(chuàng)新教育應該根據(jù)學生的身心發(fā)展特點、生活經(jīng)驗、認識水平和實踐能力，結(jié)合音樂學科的特點來進行。

三、音樂教育中培養(yǎng)學生創(chuàng)新能力的方法

一要啟發(fā)想象，喚起創(chuàng)新。想象力是人在過去知覺基礎(chǔ)上構(gòu)建新形象的創(chuàng)造力。人們在欣賞、演奏或演唱音樂作品時，往往通過音樂想象來重新塑造音樂形象，創(chuàng)造音樂情節(jié)，從而更音樂作品的內(nèi)涵，達到審美的目的。因此，教師應引導學生以生理聽覺為基礎(chǔ)，心理想象為出發(fā)點，有思考地聽賞音樂，在此過程中，必須注意：

1、根據(jù)學生年齡特點，設(shè)計不同的教學內(nèi)容，激發(fā)學生的好奇心，引導學生參與到音樂想象中。

2、提醒學生聚精會神，全神貫注地感覺音樂。

3、提倡獨立性思維品質(zhì)，鼓勵他們在聽賞過程中獨立地感覺音樂帶來的震撼，讓他們擁有創(chuàng)造的靈感。音樂結(jié)束后，讓同學們講出自己的所思所感，使學生充分體驗蘊涵于音樂音響形式中的美和豐富的情感。

二要設(shè)置情境，引發(fā)創(chuàng)新。音樂是情感的藝術(shù)，只有創(chuàng)設(shè)與音樂情境和諧的環(huán)境、氣氛，才能使學生很快地進入音樂，把自己的理解、感覺用音樂語言表達出來。在教學實踐中,常用的創(chuàng)設(shè)情境的方式有:

1、形象生動的語言描述。

2、妙趣橫生的氣氛渲染，如在實驗音樂——《陽春三月》的實踐課中，教師在課堂上設(shè)置《集鎮(zhèn)的春節(jié)》的場景，一時間叫賣聲、口哨聲、喝彩聲、掌聲等交織在一起，學生學習興趣非常濃厚，還不時地擦出創(chuàng)造的火花。3豐富的電教手段。以實物體會情景，以圖象再現(xiàn)情景，從而激發(fā)學生的情感，幫助他們理解他們理解教材，促進學生全面素質(zhì)和創(chuàng)新能力的提高。

三要樹立自信，肯定創(chuàng)新。每個人都有較強的表現(xiàn)欲望，才希望得到別人的承認和贊許。但在創(chuàng)作時，他們又都覺得音樂藝術(shù)是那樣的高高在上，神秘莫測，這就大大抑制了學生的創(chuàng)造力。我們要幫助學生樹立信心，嘗試成功的滋味，激發(fā)學生的創(chuàng)作欲望，鼓勵他們大膽創(chuàng)新。學生對于音樂形象的描述，可能會出現(xiàn)擴大，縮小，重組，甚至變形的現(xiàn)象。對此，教師要有求新求異的觀念，支持學生的奇異思維，可設(shè)定一個寬松的氛圍，讓同學們進行論證和反駁。只要學生能自圓其說，我們就投他一票，支持他。這樣，在有知不覺中，學生的橫向思維、逆向思維得以展，對音樂的理解了進一步加深了。

四要主體參與，激勵創(chuàng)新。教師在進行教學設(shè)計和教學過程中，要鼓勵學生積極積參與探究與創(chuàng)造，把開發(fā)學生的形象思維能力和創(chuàng)造性思維潛質(zhì)作為重點，以學生生活為基點，切實從學生的要求和發(fā)展的可能性出發(fā)，在實踐中培養(yǎng)

學生學習音樂的興趣、方法、動手能力，創(chuàng)造能力。如：在欣賞江蘇民歌《茉莉花》時，我給學生提供了創(chuàng)作平臺，讓學生分組合作，根據(jù)《茉莉花》的歌詞創(chuàng)編旋律。創(chuàng)作規(guī)則：歌詞不變，風格不限，通俗、民族、兒歌均可，創(chuàng)作時間5分鐘，每組可選代表演唱，也可合作演唱。在活躍的氣氛中，學生相互交流、合作，體驗成功的快樂。

五要打破盲從，促進創(chuàng)新。在課上，我故意安排錯誤的講解和示范，在課前告訴學生：“老師在講解音樂作品，音樂知識時，在示范演唱和演奏時都故意安排了一些錯誤，看誰發(fā)現(xiàn)的錯誤多?！?讓他們用質(zhì)疑的態(tài)度去聽取老師的講解，用批判的眼光去看待周圍的事物。只要建立起這樣的激勵機制，學生的學習態(tài)度就會由“被動接受”型轉(zhuǎn)為“主動探究”型，長此以往學生的求異思維將會逐漸養(yǎng)成。

當然，創(chuàng)新能力的培養(yǎng)并非一日之功，他需要我們教育工作者不斷更新觀念，刻苦鉆研，大膽實踐，勇于探索，去開創(chuàng)音樂教育事業(yè)更加燦爛的明天。

淺談中學音樂教育中創(chuàng)新能力的培養(yǎng)

姓名：李丹梅

工作單位：偃師市大口鄉(xiāng)浮陽中學

第三篇：音樂欣賞教學在音樂教育中的重要性

音樂欣賞教學在音樂教育中的重要性

摘 要：李嵐清同志曾講過：音樂的美育功能還不只是一般地提高審美能力和陶冶情操等，它對人的智力開發(fā)，特別是提高人的想象力和創(chuàng)意動力，鍛煉表達和解決問題的能力等方面都有幫助，音樂對社會的文明進步有著深遠的影響。

關(guān)鍵詞：音樂教學綜合素質(zhì)民族文化

一、音樂欣賞教學可以培養(yǎng)和發(fā)展學生音樂感受和表現(xiàn)能力

我們說培養(yǎng)和發(fā)展音樂感知的能力的根本方法就是在音樂藝術(shù)領(lǐng)域里不斷地實踐、體驗和鑒賞其美感；這些是欣賞教學的首要前提。同時，欣賞教學還能培養(yǎng)音樂的注意力和記憶力，音樂是聽的藝術(shù)。因而，傾聽自然是欣賞音樂的主要方式。音樂藝術(shù)及欣賞教學的本質(zhì)規(guī)律決定了欣賞教學的根本方法是傾聽。在欣賞過程中缺乏高度集中的注意力，轉(zhuǎn)瞬即逝的音樂就不會給我們留下鮮明的印象。在欣賞過程中，人們要記住音樂的旋律主題及其發(fā)展變化等。良好的音樂記憶力是極其重要的。優(yōu)秀的音樂作品能使人們忘卻時間的流逝而沉浸在音樂美的享受之中，這也是培養(yǎng)學生的音樂注意力和記憶力的過程。另外，音樂的表現(xiàn)能力和感受能力是密不可分的，音樂表現(xiàn)除需要有音樂的感知、記憶、想象能力之外。還需要一定的表現(xiàn)音樂的技能。從學習音樂的先后順序上來說，必須先吸收然后才能有所表現(xiàn)，通過欣賞學習音樂是最直接而有效的方法。從廣義上來講，演唱，演奏和創(chuàng)作都必須建立在欣賞的基礎(chǔ)上，音樂欣賞教學是發(fā)展學生的音樂感受能力音樂創(chuàng)造能力的有力手段。

二、音樂欣賞教學還可以培養(yǎng)學生正確的審美觀，發(fā)展審美能力

所謂審美觀是人們在長期的感受美，鑒賞美，創(chuàng)造美的實踐活動中形成的觀念，它具有民族的，時代的，階級的特點。所以人們的審美理想是與他的世界觀，倫理觀等緊密相連的。欣賞教學給學生提供了最好的審美實踐機會，使學生在感受音樂語言美的同時，還能夠從音樂作品的題材，體裁，風格格調(diào)當中理解音樂的內(nèi)容，形式，哲理的美。在欣賞教學過程中的情感活動，使學生追求真善美的東西，憎惡并唾棄假惡丑的東西，在藝術(shù)領(lǐng)域中，真善美與假惡丑總是相比較而存在的，有時，真假難分，善惡難析，美丑難辨。然而，在音樂審美教育中卻要求人們必須能分辨真善美與假惡丑，做到徑謂分明，崇揚真善美的，摒棄假惡丑的，欣賞教學可以培養(yǎng)學生正確的審美觀，也可以促使學生在審美過程中去偽存真，揚善棄惡，褒美貶丑，從而發(fā)展其音樂審美能力。

貝多芬說：音樂不在譜子上，而在譜子之間。因此，在音樂課堂教學中，不能讓學生的歌唱與欣賞機械地束縛在音符上，而是要啟發(fā)他們根據(jù)音樂的各種要素展開豐富而又合理的想象，理解并表現(xiàn)作曲家的創(chuàng)作意圖。教師可通過分析旋律、歌詞，引導受教育者感受音樂的基本要素，即節(jié)奏、速度、音高、力度等在表現(xiàn)音樂情感中的作用，完整地理解作品的思想感情和音樂形象，從而激發(fā)學生的學習興趣，幫助受教育者體會、表現(xiàn)音樂，最終達到音樂審美教育的目的。

三、音樂欣賞可以提高學生的綜合素質(zhì)

由于音樂藝術(shù)綜合性強,知識面廣,有內(nèi)容廣泛的文學、地理、歷史、民俗等知識的傳授，有涉及社會、生活、文化等各方面的內(nèi)容。一個國家，一個民族的音樂傳統(tǒng)，總是與這個國家，這個民族的歷史文化和社會形態(tài)緊密相關(guān)的，在學習音樂的同時，可以體會到一個國家與一個時代的音樂流向和文化導向，擴大學生知識面。

在欣賞長調(diào)風味的歌曲《青藏高原》時，教師可以結(jié)合歌曲向?qū)W生介紹藏族人民的生活習慣、服飾特征、居住條件、宗教信仰、民族文化以及居住的地理環(huán)境等。在與學生共同分析歌詞中滲透的深刻的人文性，以擬人手法直抒青藏高原的情懷。仔細體會那種悠長久遠的意境，一種對天、地、佛深切的呼喚和期盼。在這一過程中，不僅對學生進行了美的教育，而且把音樂教學與語言、歷史、地理等課程以及民族學、宗教學知識結(jié)合起來，由此產(chǎn)生的多元效應，不僅鞏固豐富了學生各方面的知識，也使學生的智力結(jié)構(gòu)得到完善。

四、音樂欣賞教育在開發(fā)人的智力，啟迪人的想象力和創(chuàng)造力方面也有一定的作用

雨果說：打開知識大門的鑰匙有三把，一把是字母，一把是數(shù)學，一把是音符。可見，音樂在開發(fā)人的智力方面有著與字母和數(shù)學同等的重要性。在欣賞音樂作品時，需要記憶，觀察，分析、判斷，思維訓練等。所以，音樂欣賞可以培養(yǎng)人的專注力、想象力、反應力、表現(xiàn)力、協(xié)調(diào)能力和創(chuàng)造能力等。

1、音樂欣賞促進學生想象力的發(fā)展

想象力的發(fā)展是開發(fā)智力的重要途徑。人的大腦分為左右兩半球：左半球負責邏輯思維，右球負責形象思維。欣賞音樂通過音響和音樂形象，喚起人們對相關(guān)的視覺印象，聽覺印象等有關(guān)事物的聯(lián)想，由身體各部位、各器官的協(xié)調(diào)活動來促進左右腦的興奮，進而促進全腦的發(fā)展。所以音樂在給人以愉悅和享受的時候，也在不斷開發(fā)著人們的聯(lián)想、記憶、觀察、反應和創(chuàng)造等方面的能力。若一個人長期得到音樂的熏陶，養(yǎng)成創(chuàng)新和想象的習慣，勢必能推動他的求知、求新的探索欲望，使人思路開闊，思維敏捷。

2、音樂欣賞培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維

音樂是一門極富創(chuàng)造性的藝術(shù)。在音樂教學中，處處都有發(fā)揮學生創(chuàng)造性思維的機會。創(chuàng)造性思維并不單單體現(xiàn)在歌曲的即興創(chuàng)作和簡易樂器的制作，在音樂欣賞教學中，也充分體現(xiàn)了創(chuàng)造性思維的運用。

五、音樂欣賞可以弘揚民族文化，培養(yǎng)愛國主義精神

1、欣賞民族音樂可以培養(yǎng)民族文化意識。

蘇聯(lián)教育家蘇霍姆林斯基曾說：音樂教育&&不是培養(yǎng)音樂家，而首先是培養(yǎng)人。綱要指出：要使學生具有愛國主義、集體主義精神，熱愛社會主義，繼承和發(fā)揚中華民族的優(yōu)秀傳統(tǒng)和革命傳統(tǒng)&&而要實現(xiàn)這一目標，就必須突出民族音樂文化教育的地位。一個民族的藝術(shù)是歷經(jīng)數(shù)千年發(fā)展而保留下來的，它直接代表著那個民族的文化，所以藝術(shù)的民族性極強。將我國各族的傳統(tǒng)音樂作為音樂課重要的教學內(nèi)容，通過欣賞民族音樂，使學生了解和熱愛祖國的音樂文化，增強民族意識和愛國主義情操。因此，進行民族音樂教育是加強學生的民族意識，了解祖國傳統(tǒng)文化，振奮民族精神的生動而有效的途徑。

2、音樂欣賞是培養(yǎng)愛國主義精神的有效途徑

通過欣賞音樂作品中所表現(xiàn)的對祖國山河、人民、歷史、文化和社會發(fā)展的贊美和歌頌，培養(yǎng)學生的愛國主義情懷。抗日戰(zhàn)爭時期，《義勇軍進行曲》、《到敵人后方去》等革命歌曲鼓舞了一大批進步學生和青年天下興亡，匹夫有責的愛國熱情，許多愛國志士唱著這些革命歌曲奔赴抗日救國的戰(zhàn)場。成千上萬的少年兒童，扛起紅纓槍，唱著《共產(chǎn)兒童團歌》、《誰說我們年紀小》也加入了戰(zhàn)斗行列，打鬼子，捉漢奸，為抗日戰(zhàn)爭的勝利貢獻了自己的力量。以上足以證明，音樂欣賞是培養(yǎng)學生愛國主義精神的有效途徑。

總之，音樂欣賞是培養(yǎng)學生音樂興趣、擴大音樂視野、提高音樂感受、鑒賞能力以及發(fā)展想象能力、豐富感情、陶冶情操的重要途徑與手段，音樂欣賞的能力不僅是一個人的審美修養(yǎng)重要標志之一，也是文化素質(zhì)水平的標志之一。正基于此，我認為，音樂欣賞是一切音樂教育的中心內(nèi)容，重視音樂欣賞已不單是學科發(fā)展的形式所迫，更是大眾的呼聲、時代的需要。我們要遵循教學規(guī)律，積極發(fā)揮主觀能動性，提高音樂欣賞教學在學校音樂教育中的地位。

第四篇：音樂教育中創(chuàng)造力的培養(yǎng)

音樂教育中創(chuàng)造力的培養(yǎng)

齊曉光 2009級 音樂

【內(nèi)容提要】 ：音樂是培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維的重要學科，在音樂教育中注重培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維能力，以探求音樂創(chuàng)造力的內(nèi)涵和發(fā)生機制為主線，有益于開發(fā)人的創(chuàng)作潛能。音樂的本質(zhì)，是一種個性鮮明、創(chuàng)造性品質(zhì)較高的藝術(shù)活動。無論是在音樂創(chuàng)作、音樂表演還是音樂欣賞中，都需要音樂創(chuàng)造力的參與，沒有音樂創(chuàng)造力就沒有音樂才能的發(fā)展。具有新穎獨特的思維，并具有獨特思維特性的人，其思維涉及面比一般人更廣，范圍更大，思維更加新奇獨特。在音樂教育中培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維能力，是擺在音樂教學工作者面前必須研究的課題。文章介紹國內(nèi)外有關(guān)音樂創(chuàng)造力培養(yǎng)的理論及在培養(yǎng)音樂創(chuàng)造力中音樂教師應建立的理論基礎(chǔ)。

【關(guān) 鍵 詞】 ：創(chuàng)造性思維 創(chuàng)造力 創(chuàng)新精神

【正文】

： 創(chuàng)新是人類真知的全部來源。事實上，“人類文化史就是一部創(chuàng)造史”。英國科學家霍伊爾（F·Hoyle）指出：“今日不重視創(chuàng)造性思維的國家，則明日將淪為落后國家而羞愧。”

人類自覺關(guān)注自身的創(chuàng)造行為，如果從英國心理學家高爾頓1870年出版的《遺傳的天才》一書算起，也只有100年的歷史。20世紀70年代以來，關(guān)于創(chuàng)造性的研究大體沿著以下幾個方面進行：（1）強調(diào)創(chuàng)造性才能中思維品質(zhì)的重要性。（2）深入進行創(chuàng)造性才能培養(yǎng)的實驗研究。（3）注重研究吉爾福特強調(diào)的與創(chuàng)造性才能密切相關(guān)的人格品質(zhì)、教育、動機、環(huán)境等因素。

對于音樂創(chuàng)造力的研究，最先開始于國外的各種音樂教學法實踐中，隨后美國、英國、日本等國把培養(yǎng)音樂創(chuàng)造力列入到本國的普通音樂教育大綱中并進行了具體的理論研究和教學實驗。他們的研究方向主要集中在以下幾個方面：（1）倡導人人都能進行音樂創(chuàng)造的教學思想。（2）通過唱歌的方式來進行音樂創(chuàng)造。（3）強調(diào)學生即興演奏和即興表演能力的培養(yǎng)。我國在這方面起步較晚，到目前為止，基本上還處于對國外教學法的學習和優(yōu)秀課例的借鑒上，在音樂創(chuàng)造力培養(yǎng)的基本理論研究和教學實驗方面還缺乏系統(tǒng)性的工作。

近30年來在世界上出現(xiàn)了“促進創(chuàng)造性教育”的熱潮，90年代《美國藝術(shù)教育標準》音樂課程中將即興與作曲納入計劃，在強調(diào)其教育價值的同時提出了明確而具體的內(nèi)容標準和成就標準。近些年來，英國、日本等許多國家普通學校教育將音樂創(chuàng)作的學習納入學校音樂課程，各國在制定本國的教育戰(zhàn)略的時候，都把培養(yǎng)年輕一代的創(chuàng)造力作為首要的任務(wù)?！睹绹?000年教育目標法》中增加了培養(yǎng)學生創(chuàng)造力的內(nèi)容，專門設(shè)置了思維技藝、創(chuàng)造技藝、創(chuàng)造活動等課程。日本把培養(yǎng)孩子們的生存能力作為教育的出發(fā)點，他們認為，在未來社會中，生存能力的核心是創(chuàng)造能力。我國在1999年召開的第三次全國教育大會上，中共中央、國務(wù)院頒布了《關(guān)于深化教育改革，全面推進素質(zhì)教育的決定》，其中特別強調(diào)“以提高國民素質(zhì)為根本宗旨，以培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神實踐能力為重點”。

音樂是培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維的重要學科，在音樂教育中注重培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維能力，以探求音樂創(chuàng)造力的內(nèi)涵和發(fā)生機制為主線，有益于開發(fā)人的創(chuàng)作潛能。以音樂創(chuàng)造力的教學實驗為手段；以音樂創(chuàng)造力評估和測量的數(shù)據(jù)為標準；以發(fā)散性音樂思維能力的培養(yǎng)為突破點,對音樂創(chuàng)造力的構(gòu)成、發(fā)展、培養(yǎng)等問題進行系統(tǒng)的研究和實驗，對音樂創(chuàng)造力的培養(yǎng)及相關(guān)因素做量的分析，能更好地指導教師開發(fā)學生的創(chuàng)造力。

從80年代后期開始，國內(nèi)一些音樂教育工作者開始嘗試音樂創(chuàng)造力的培養(yǎng)。但這些研究還處于比較零散的狀態(tài)中，且主要集中在音樂教學過程和音樂教學課例的創(chuàng)新研究上，對音樂創(chuàng)造力的內(nèi)涵、音樂創(chuàng)造性思維的機制、音樂創(chuàng)造力與智力和非智力因素的關(guān)系、音樂創(chuàng)造力的測量和評估標準等方面還缺乏系統(tǒng)性的研究和實驗。音樂的本質(zhì)，是一種個性鮮明、創(chuàng)造性品質(zhì)較高的藝術(shù)活動。無論是在音樂創(chuàng)作、音樂表演還是音樂欣賞中，都需要音樂創(chuàng)造力的參與，沒有音樂創(chuàng)造力就沒有音樂才能的發(fā)展。

事實上，從諸多的音樂家的創(chuàng)作過程來看，他們都是在大量的知識技能的積累上，創(chuàng)作出經(jīng)典之作。研究表明，創(chuàng)造力更多地表現(xiàn)為心智活動的傾向和特點的形成，有賴于長期的豐富經(jīng)驗。人的心理、生理發(fā)展的重要時期在青少年時代，在中學教育階段，音樂教育又如何起到一種健康的引導，更高層次地挖掘潛能呢？創(chuàng)造力思維高度發(fā)展的人一定是在一種積極的狀態(tài)下，表現(xiàn)出用詞的流暢性、聯(lián)系的流暢性、表達的流暢性、觀念的流暢性等特點，總是能在既成常規(guī)的模式中打破常規(guī)。具有新穎獨特的思維，并具有獨特思維特性的人，其思維涉及面比一般人更廣，范圍更大，思維更加新奇獨特?！皠?chuàng)造性這一特質(zhì)是具有不尋常的思維方式，能夠看到一般人所看不到的關(guān)系，對于各種觀點和事物能夠想出新穎別致的用途。”作為音樂教師，首先應做到自身基礎(chǔ)素養(yǎng)的全面提高，在掌握系統(tǒng)的音樂理論知識的同時，還應有豐富的教育理論知識，較高的藝術(shù)修養(yǎng)以及隨時關(guān)注時下新的音樂元素的思想，這樣才能在課堂上游刃有余，始終抓住學生的心理，激發(fā)學生的潛能。同時應當認識到音樂中的創(chuàng)造力多屬于個體的心理品質(zhì)問題，音樂教師應在音樂教學中注意以下幾個方面：

一、必須樹立現(xiàn)代教育觀念，構(gòu)建開放的音樂教學模式，培養(yǎng)創(chuàng)新意識

美國教育學家杜威曾提出“教育即生活”“教育即生長”的教育思想，即教育本身就是生活，是學生現(xiàn)在生活的過程，而不是將來生活的準備；教育不是把外面的東西強迫學生去吸收，而是使學生的本能得以生長。學校與老師應主張讓學生實踐，在實踐中發(fā)展，在發(fā)展中創(chuàng)造。我國傳統(tǒng)教育在一定程度上與學生未來發(fā)展需要脫節(jié)，以“灌輸式”的教學模式為主要特征，以傳授音樂知識、訓練音樂技能為主要教學目標，過分強調(diào)教師的主導作用，而忽視了學生的主體作用，把音樂教育禁錮在固定的區(qū)域內(nèi)，壓制了學生學習的積極性、主動性和參與性，不能有效激發(fā)學生熱愛音樂本性，反而失落了“音樂”這一特殊的藝術(shù)形式的創(chuàng)造特質(zhì)，極大地束縛了學生的求異思維和創(chuàng)新意識。因此必須變革現(xiàn)有封閉的音樂教學模式，構(gòu)建以“主體性、創(chuàng)新性”為特征的開放教學模式，培養(yǎng)學生創(chuàng)新精神和實踐能力。幫助學生創(chuàng)造一個自主、創(chuàng)新的教與學的氛圍，讓學生在活動中體驗，在實踐中學習，營造讓學生自主表演的“旋轉(zhuǎn)舞臺”和“夢想劇場”，使學生的心理素質(zhì)、協(xié)調(diào)能力和創(chuàng)新思維都能得到良好的發(fā)展。要積極改革班級授課形式，針對音樂教學特點，盡可能限制班額，以小班教學為主，與班級授課、小組學習、個別輔導、活動教學等多樣化的教學組織形式有機結(jié)合，為學生提供廣泛的活動空間，加強參與音樂教學的對話交流、充分調(diào)動學生思維與情感發(fā)揮。使學生自主參與，自主實踐與創(chuàng)造。讓學生在彈性環(huán)境中自然發(fā)展和創(chuàng)造。通過自主地體驗和探索，求新、求異、求廣地學習，逐步培養(yǎng)創(chuàng)新的意識和膽識，從而使音樂課真正的“活”起來，煥發(fā)出創(chuàng)造的活力。

二、必須改革音樂課程教材的內(nèi)容養(yǎng)創(chuàng)新能力

目前我國課程教材設(shè)置(尤其是基礎(chǔ)教育)上明顯存在課程結(jié)構(gòu)不合理、課程功能不健全、課堂模式單一等弊端。因此，必須扭轉(zhuǎn)課程教材過分強調(diào)學科體系、脫離學生實際、脫離時代社會發(fā)展的局面，突出課程教材的綜合性和實踐性，建立以學生發(fā)展為中心，既重知識積累、又重能力培養(yǎng)的復合型課程體系。音樂課程應根據(jù)不同學生的年齡和心理特點，把音樂學習與文學、生活、游戲有機結(jié)合起來，把抽象的音樂概念、復雜的音樂原理以及枯燥的技能訓練，轉(zhuǎn)化成生動有趣的游戲，使之形象化、具體化，讓學生通過自身的活動，把聽、視、觸等各種感覺活動和運動、唱歌、表演、游戲、舞蹈等結(jié)合起來，從而把他們從座位的束縛中解放出來，讓他們既動口、動手、動腳，也要動腦，蹦蹦跳跳地進入音樂世界，在輕松愉快的氣氛中獲得音樂知識、技能，培養(yǎng)思維能力，同時也受到美的熏陶。同時加強校園文化建設(shè)，廣泛開展音樂第二課堂活動；鼓勵學生動手動腦，在活動中實行啟發(fā)式和討論式教學，營造寬松的校園氛圍，給學生以創(chuàng)造的時間和空間，激發(fā)學生獨立思考和創(chuàng)新意識?！凹埳系脕斫K覺淺，絕知此事要躬行?！敝挥蟹攀肿寣W生主動參與實踐，學生的個性及天賦才能得以自由發(fā)揮，才能更好地培養(yǎng)積極思考、勇于創(chuàng)新的品格。

三、必須改革音樂教學方法，培養(yǎng)創(chuàng)新能力

今天，我們許多老師仍然采用“填鴨式”“滿堂灌”的教學方法，學生被動接受知識，可貴的創(chuàng)新意識早就被扼殺掉了，學生最多只對結(jié)果、目標感興趣，而對探求真理的過程缺乏熱情與向往。這樣的教學，只能導致學生厭學流失，只能培養(yǎng)出思維僵化、思想守舊、亦步亦趨的“應聲蟲”，即使“得天下英才而育之”，也培養(yǎng)不出多少英才，這實在是教育的失敗與悲哀。因此，大力改革音樂教學方法勢在必行。要堅持從有利于激發(fā)學生學習興趣和求知欲，從有利于學生全面和諧、主動發(fā)展，從有利于培養(yǎng)學生創(chuàng)新精神和實踐能力，從有利于提高教育教學質(zhì)量等原則實行改革。鼓勵學生參與討論爭辯、參與校內(nèi)外實踐活動、參與社會調(diào)查，鼓勵大膽思維、大膽實踐、大膽發(fā)現(xiàn)、大膽創(chuàng)造，通過設(shè)立各類音樂比賽獎項，正確引導、保護、培養(yǎng)學生的好奇心、想象力、挑戰(zhàn)性甚至是冒險性，培養(yǎng)良好的個性化品質(zhì)，不拘一格育人才。“授人以魚，不如授人以漁”，在放手學生主動參與的同時，要注重學習方法的指導，注重分層教學、分類指導，注重科學的學習方法的傳授。只有采取正確的科學的教學方法，鼓勵學生主動參與實踐，學生的實踐能力才會提高、創(chuàng)新精神才會發(fā)揚，才能不斷迸發(fā)創(chuàng)造的“火花”。同時強調(diào)建立新型的師生關(guān)系。師生之間的民主、親密、平等、和諧的關(guān)系，是培養(yǎng)學生創(chuàng)新精神的主要前提。因此，作為教師，我們要深刻地理解學生，了解學生的能力、動機、興趣、態(tài)度，打好藝術(shù)教育的基礎(chǔ)，積極激發(fā)學生追求真、善、美，引導學生進行創(chuàng)造性學習。

四、建立科學評價機制，增強創(chuàng)新活力

科學的評價是實施素質(zhì)教育的一個重要的內(nèi)在因素。它包括觀念、品質(zhì)、情感、習慣、態(tài)度、個性、創(chuàng)造力等的評價。音樂教學的主要任務(wù)不是培養(yǎng)“音樂家”，而是培養(yǎng)能“終身熱愛音樂，學習音樂，享受音樂的人”。強調(diào)音樂興趣的愛好與音樂審美能力的培養(yǎng)，強調(diào)通過音樂教育開發(fā)創(chuàng)造潛能，培養(yǎng)全面、和諧、充分發(fā)展的個體才是音樂教學追求的目標。對音樂創(chuàng)造活動的評價應主要著眼于創(chuàng)造性活動的過程。在教學過程中應設(shè)定生動有趣的創(chuàng)造性活動的內(nèi)容、形式和情景，發(fā)展學生的想象力，增強學生的創(chuàng)造意識。音樂本身并沒有統(tǒng)一的標尺來衡量，不能完全用一首歌、一張卷子的形式來評定一個學生一學期的學習效果。應在教學中構(gòu)建開放的音樂評價方法，建立一套全新的以凸現(xiàn)創(chuàng)新素質(zhì)為主的評價標準，為培養(yǎng)學生創(chuàng)新精神作出正確的導向功能。往往音樂評價手段的不正確，可能會扼殺學生的音樂學習欲望和興趣，會把音樂教育引向歧途，更不用說對學生創(chuàng)新精神和創(chuàng)造能力的培養(yǎng)。應采用口試與筆試相結(jié)合，考試與考查相結(jié)合，理論與實踐相結(jié)合；在評價形式上，采取師生互評、學生互評，個體評估、群體評估等形式，進行綜合評價。讓學生在學習的過程中不斷品嘗和體驗學習音樂的喜悅和成功，喚起學生的創(chuàng)新熱情，促進學生身心的健康發(fā)展。

音樂家冼星海說過：“音樂是人生最大的快樂，音樂是生活中一股清泉，音樂是陶冶性情的熔爐?！痹趧?chuàng)新教育成為世界教育一大發(fā)展趨勢的今天，我們每一位音樂工作者都應在教學實踐中，運用創(chuàng)新的教學理念，不斷探索研究新型的教學方法，發(fā)展學生的創(chuàng)造性思維，讓學生積極自主地接觸音樂、參與音樂、創(chuàng)作音樂，培養(yǎng)學生良好的人文素養(yǎng)，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎(chǔ)。

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第五篇：1淺談音樂教育教學中“藝術(shù)感”的培養(yǎng)

淺談音樂教育教學中“藝術(shù)感”的培養(yǎng)

摘要：音樂教育的發(fā)展直接關(guān)系到全民音樂素養(yǎng)的提高，音樂教育作為教育事業(yè)的一項重要任務(wù)也逐漸受到人們的重視。學生在音樂學習中有了興趣才會有學習的動力。在音樂教學過程中注重培養(yǎng)學生的學習興趣，意義在于能夠讓學生在音樂課堂中輕松愉悅的，積極主動的學習音樂，從而達到教學的目的。本文從高中音樂教育的實際情況出發(fā)，對高中音樂教學過程中出現(xiàn)的問題進行深入的分析并結(jié)合多年的教學實踐經(jīng)驗，認為可以從學生的“藝術(shù)感”培養(yǎng)入手，來提升學校音樂教育教學水平。關(guān)鍵詞：音樂教育 藝術(shù)感培養(yǎng) 途徑

隨著社會經(jīng)濟的發(fā)展和人們生活水平的不斷提升，人們在追求物質(zhì)享受的同時，也更加注重精神的滿足。越來越多的民眾認識到音樂教育能夠給人帶來諸多的益處，特別是對孩子成長起到非常重要的積極作用，于是音樂教育變得越來越流行。高中音樂教育是國民音樂教育的主要組成部分，對于全民音樂素質(zhì)的培養(yǎng)起著重要作用，甚至關(guān)系著國民音樂教育的未來，決定著民族和社會的音樂面貌。因此，要喚起學生學習音樂的興趣，藝術(shù)感的培養(yǎng)應該作為音樂教育的出發(fā)點和培養(yǎng)重點。本文從高中音樂教育的需求和發(fā)展出發(fā)，理論結(jié)合實踐，探究高中音樂教育中藝術(shù)感的培養(yǎng)。

一、高中音樂教學及相關(guān)探討

（一）高中音樂教學內(nèi)容

音樂欣賞是欣賞者對音樂作品的審美活動，屬于一種創(chuàng)造性的精神活動，是豐富學生音樂知識，開闊音樂藝術(shù)視野，提升音樂藝術(shù)審美修養(yǎng)的必修課程它同時是人精神層面的審美心理活動，透過聆聽各種體裁、形式、風格樂曲的經(jīng)驗性活動，藉由感情與理智兩個層面，認識音樂作品所反映出來的藝術(shù)思想與藝術(shù)形象。有人認為沒有人不會欣賞古典音樂，只要能夠感受它，即懂得欣賞古典音樂，而當對音樂的各種知識逐漸增加時，則對該樂曲會漸漸產(chǎn)生不同的感受與共鳴。也有人認為音樂欣賞的定義即對音樂的理解能力，每個人對音樂的領(lǐng)悟力不同，這樣的領(lǐng)悟力必須藉由學習而培養(yǎng)。而每個人欣賞音樂的角度不一樣，有些人重視音樂所要表達的意境，亦有人純粹從技巧的表現(xiàn)去欣賞音樂。因此，必須培養(yǎng)對音樂的主見，選擇適合自己的音樂，以更積極的態(tài)度來聆賞音樂。

（二）高中音樂教學的目的

1.培養(yǎng)欣賞者對音樂的興趣及愛好，透過音樂教學累積其音樂經(jīng)驗，藉此提升音樂想象力及音樂的理解力。

2.給予美的感受、美的教學，培養(yǎng)欣賞者高尚的道德與情操。

3.透過音樂教學全面提升人的審美鑒賞能力及文化藝術(shù)修養(yǎng)，并在過程中逐步熟悉民族音樂語言，熱愛民族文化及傳統(tǒng)的音樂藝術(shù)。

二、藝術(shù)感的本質(zhì)及內(nèi)涵

（一）藝術(shù)感的本質(zhì)

藝術(shù)感的本質(zhì)是人們對事物的感覺印象。人的感官將客觀世界的信息傳遞給大腦，并對這些信息做出翻譯和解釋，大腦對這些感覺信息進行細化，就形成了藝術(shù)感。藝術(shù)感是多種感覺的綜合，它是人對藝術(shù)進行判斷的基礎(chǔ)，既具有獨特性，又有社會性和時代性。人所處的社會環(huán)境和藝術(shù)環(huán)境，會對藝術(shù)感的形成造成影響。

（二）藝術(shù)感的內(nèi)涵

藝術(shù)感的內(nèi)涵有兩層含義：“結(jié)果”和“能力”。當藝術(shù)感作為“結(jié)果”時，其內(nèi)涵主要是指人對藝術(shù)活動或藝術(shù)作品所產(chǎn)生的感覺和感知，通過心理活動和大腦意識的傳遞，最終得到藝術(shù)化的審美結(jié)果。當藝術(shù)感作為“能力”時，主要是指人對藝術(shù)活動或藝術(shù)作品所產(chǎn)生的感覺和感知的程度，因為人作為個體存在差異，人的藝術(shù)感也各不相同，會受到個人經(jīng)驗、所處環(huán)境與表現(xiàn)欲望等因素的影響。藝術(shù)感的產(chǎn)生所經(jīng)歷的藝術(shù)活動及心理活動，都是情感遷移的過程。

三、高中音樂教育中學生“藝術(shù)感”的培養(yǎng)

（一）培養(yǎng)“藝術(shù)感”所需要遵循的基本原則

1.要把經(jīng)驗活動作為主要目標。學校音樂教育本身就是一種大眾化、人本化的教育，是為了學生的快樂服務(wù)的，并且音樂和人的一生各個階段都具有非常緊密的聯(lián)系。對大多數(shù)人來講在音樂活動中獲得的音樂知識基本上是感性的音樂經(jīng)驗，這些經(jīng)驗不同于理性經(jīng)驗，它們會伴隨終身。所以一定要讓學生掌握系統(tǒng)的感性經(jīng)驗。

2.音樂過程要感性化。為了讓學生獲得感性的音樂體驗，就需要把音樂過程變得感性化，讓音樂全過程的各個階段都變成感性的。

3.重視學生音樂實踐活動。實踐是最為互動音樂經(jīng)驗的重要途徑，學生只有在音樂學習中不斷進行實踐才能夠自由實現(xiàn)感性經(jīng)驗，讓自己的音樂經(jīng)驗變得更加豐富。

4.關(guān)注內(nèi)心音樂聯(lián)覺。學校音樂教育要認清教學的主要目標，要把側(cè)重點放在幫助學生掌握音樂經(jīng)驗和獲得音樂體驗上來，音樂聯(lián)覺作為重要的音樂經(jīng)驗，是產(chǎn)生和增強內(nèi)心音樂體驗的重要源泉。

（二）、高中音樂教育教學中培養(yǎng)學生藝術(shù)感的途徑

1、教學方式藝術(shù)化

音樂藝術(shù)是具有情感審美性的。高中音樂教育的價值不僅在于知識和技能的傳授，還要注重培養(yǎng)學生的藝術(shù)情感與審美。注重藝術(shù)感培養(yǎng)的音樂教學并不排斥知識性的學習，它是在培養(yǎng)藝術(shù)感的過程中恰當?shù)卣{(diào)動學生的多種感官，讓學生感受美、認知美、創(chuàng)造美、享受美，進而參與美、傳播美、評價美。高中音樂教育方式的藝術(shù)化是指關(guān)注學生與音樂之間的情感聯(lián)系，讓教育方式實現(xiàn)形象性與可感性。

2、教學過程感性化

音樂是一門感性的藝術(shù)。在高中音樂教育過程中，音樂教學要想觸及音樂的本質(zhì)，需從感性入手。感性化的認知是音樂學習的基礎(chǔ)階段，培養(yǎng)學生具有感性化音樂認知經(jīng)驗，比使其獲得理論技能和知識更加重要。感性化的音樂教學可以提高學生對音樂的感受能力，使其在音樂活動中積累經(jīng)驗，最終獲得對音樂全方位的感知。因此，高中音樂教育要注重教學情景的鋪墊，激發(fā)學生展開想象，使其能用感性化的經(jīng)驗對音樂形象進行塑造與想象，形成對音樂的感性認識，從而獲得欣賞音樂作品的經(jīng)驗。

1）.通過感官培養(yǎng)，提升感受注意力。聽覺注意力是人接受音樂所需要具備的首要能力，所以需要把對它的培養(yǎng)放在藝術(shù)感培養(yǎng)過程的第一步。所以在音樂教學過程中教師一定要借助具有藝術(shù)性的東西或者音樂本身來吸引學生的注意力，讓學生注意力變得更集中。

2）.利用聯(lián)覺建立認知辨別力。它是在音樂學習過程實現(xiàn)音樂感覺到音樂知覺所必須的能力，但是這種能力往往不是與生俱來的，所以要想培養(yǎng)這種能力可以借助聯(lián)覺機制進行教育。

3）.借助表象提升想象力。想象是表象的高級階段，是表象經(jīng)過不斷重組、聯(lián)想和想象之后所達到的過程，所以可以借助多覺聯(lián)動形成多覺表象，然后再借助重組、聯(lián)想形成想象力。

4）.借助體驗來激發(fā)情感。在獲得音樂的表現(xiàn)之后就會進入音樂體驗階段，學生可以借助音樂體驗和音樂在情感上產(chǎn)生共鳴，情感的共鳴會讓音樂學習變得更加有趣，激發(fā)學生進一步參與音樂學習活動的欲望。

四、結(jié)束語

綜上所述，通過本文對學校音樂教育中“藝術(shù)感”培養(yǎng)的分析，了解到培養(yǎng)學生“藝術(shù)感”具有非常重要的意義。學校音樂教育的最終目的是培養(yǎng)全面發(fā)展、高素質(zhì)的綜合性人才，而“藝術(shù)感”恰好是人們用來正確獲得情感和感受生活的基礎(chǔ)，它是每一個人都需要具備的必需能力。在學校音樂教學中對學生“藝術(shù)感”的培養(yǎng)正好順應了我國音樂教育未來的發(fā)展方向，還能夠培養(yǎng)全面發(fā)展具有“藝術(shù)感”的人才。因此在學校音樂教學中學生藝術(shù)感的培養(yǎng)具有非常重要的地位和意義。參考文獻：

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