第一篇：聊齋志異對前代文學的繼承以及對后世文學的影響

《聊齋志異》的前世今生

【摘要】：鬼歷來就是人們經常談論的話題，《易·睽·上九》上曰：“見豕負涂，載鬼一車，先張之弧，后說之弧?！边@可以說是對于鬼最早的文獻記載了，而在《聊齋》之前也有很多鬼怪著作，無疑，《聊齋》肯定也是受過前代著作的很大影響，但經過時光的洗滌與沖散，唯有《聊齋》最為堅挺，在文學的森林中依然枝繁葉茂。并對后世文學產生了深遠影響。除了在文學戲劇上的影響，電影電視的改編也不在少數?！娟P鍵詞】：《聊齋志異》 前世 今生

蒲松齡所著《聊齋志異》，是我國文學史上一部優秀的文言短篇小說集。此書素材來源泛，內容精彩豐富，思想意蘊深遠，可以說是聊齋先生畢生心血的結晶。

一、《聊齋志異》的前生

聊齋的前生即對古典文化的繼承。

古人特別強調讀前人的書。杜甫說“讀書破萬卷，下筆如有神”。蒲松齡也是一位博綜群籍的人，他刻苦攻四書五經的同時，博覽經史、詩詞、野史雜錄，中年以后設帳綽然堂，有畢刺史家的萬卷藏書可資怡游。

在寫作《聊齋志異》時，作者更是借鑒前代人的作品。《聊齋志異》近五百篇，據近人考證【1】，可以從前人作品中找到本事者達百余篇（當然，這類“本事”，有的有明顯繼承關系，有的較牽強。在《聊齋志異》自序中，蒲松齡特別提到了干寶《搜神記》、劉義慶《幽明錄》對他的深刻影響。魏晉南北朝人鬼相戀故事，無非兩種模式：是為人鬼結合，如《吳王小女》、《盧充》、《秦閔王女》。女鬼主動追求素不相識的書生，贈明珠、金枕之類，結局雖然人鬼殊途，書生卻為女鬼父母認可。二為死而復生，如《父喻》、《河間男女》。男女青年愛情的自由選擇和父母之命的矛盾，女方抑郁而死，在冥世與心上人結合，復回人間。但蒲松齡能入于干寶而出于干寶，他在搜奇獵異、遄飛逸興的同時，孜孜追求愛的崇高精神，尋覓愛情更深刻更感人的內涵，更優雅更迷人的表現。其中與前代小說有比較明顯的借鑒聯系的： 《畫壁》－—《搜神記》卷一《徐光種瓜》； 《勞山道士》——《古今譚概》“靈跡”部之《紙月、取月、留月》； 《鳳陽士人》——《說郛》卷四白行簡之《三夢記》，《河東記》之《獨孤遐叔》； 《趙城虎》——《古今譚概》之《杖虎》條； 《三仙》——《玄怪錄》之《元無有》； 《促織》——《明朝小史》；

《向杲》——《續玄怪錄錄》之《張逢》； 《降妃》——《酉陽雜俎》之《崔玄微》； 《黎氏》——《廣異記》之《冀州刺史子》； 《續黃梁》——唐傳奇《枕中記》； 《阿寶》——唐傳奇《離魂記》；

《蓮花公主》——唐傳奇《南柯太守傳》； 《胡四娘》——《鵝籠夫人傳》；

《阿繡》——《幽明錄》之《買粉兒》； 《俠女》——《唐國史補》卷中； 以上只是粗略地列舉了幾個例子，以下要詳細地舉幾個具體例子來說明一下《聊齋志異》中一些故事的由來。

1、《真假阿秀》

南朝小說《賣胡粉女子》曾寫一富家子弟愛上賣胡粉女子，每天借買粉往見，女子“相許以私”，約會時男子歡踴至死，女惶懼而遁，男子之母發現胡粉，告官追查，女臨尸盡哀，男子豁然而生，二人結為夫婦?！读凝S志·阿繡》取材于此，但不像《幽明錄》那樣人物平面化，故事梗概化，而是用曲折新奇的戲劇化故事，著力刻畫血肉豐滿的立體化人物，圍繞和男主角的關系，創造了兩位相貌相同，個性有異的女性形象——真假阿繡，真阿繡純情聰慧，是民間少女；假阿繡癡情機智，是狐仙臨凡。一真一假，相得益彰。阿繡中的劉子固亦是鐘情于姣麗無雙的阿繡，借以買東西親近她，這里面的阿繡也是賣胡粉的，后來也是男主人公的癡情讓家人發現，并阻止二人在一起。取材與南朝小說有很多相似點。

2、《細侯》

在《聊齋》中有一描寫妓女的名篇《細候》，她的事跡生動感人，她的命名也可以看出蒲松齡的用心良苦。侯者，美也?！对娊?鄭風?羔裘》曰：“洵直其侯?！睗h代郭汲字細侯，是受人歡迎的良吏。后人用“細侯”命名受到人民愛戴的父母官。劉禹錫詩云：“童子爭迎郭細侯”；陳師道詩“到處兒童說細侯”；蒲松齡“悲喜十三謠》為他尊敬的縣令送行也說“又杖青藤送細侯”。聊齋故事中的細侯有出污泥而不染，濯清蓮而不妖之美。身為雛妓，忠于愛情，心如鐵石，氣若長虹，作者用父母官的通稱來給一個妓女命名，更可見其份量。

甚至蒲老情不自禁將這個煙花女子抬到與被封建時代尊為圣賢的關對比肩的地位：“壽亭侯之歸漢，變復何殊？”這里在故事情節上雖然看不出受前代小說的影響，但光從命名上，也可以知曉蒲松齡對《詩經》的通讀，以及個人獨到理解，尤其是對妓女這一職業的獨特領會。

3、《俠女》 《俠女》：明顯受到唐傳奇《原化記?崔慎思》和《集異記?賈人妻》的影響。進士崔慎思賃房居住，見房主頗有姿色，求為妻，婦人自稱身份不合，請為妾。生子后，一夜，崔見婦人自屋而下，白練纏身，右手握匕首，左手攜人頭，言其父枉為郡守所殺??言罷，逾墻而去。崔驚嘆之際，女忽然返回，要給嬰兒哺乳?！吧魉??怪不聞嬰兒啼，視之，已為其所殺矣。殺其子者，以絕其念也?！薄顿Z人妻》與《崔慎思》基本相同。蒲松齡借鑒以簡單敘述講離奇故事的唐傳奇，并未照貓畫虎，而是化腐為奇，在創造性敘述中，精雕細刻寫人物。

《俠女》雖取意于唐傳奇，但在三個主要環節上有明顯的別出新裁：唐傳奇女主角經濟比較富裕，完成復仇后，把資產留給了男方；俠女卻貧困自守，人生旅途很困窘。其二，唐傳奇女主角在報仇過程中借男人暫安身，與男主角缺少深層情感交流，而俠女與顧生惺惺相惜、近于朋友。其三，唐傳奇女主角報仇后殺死親生兒子，俠女生子，不僅延續顧家香火，其子還為顧母養老送終。

4、《向杲》

故事取材于古籍。六朝小說《述異記?封邵》、《齊諧記?薛道詢》、《神仙傳?欒巴》都是寫人化虎的故事?！断蜿健犯鼈冇幸欢P系，但其更直接的師承，應當是唐代李復言的《玄怪錄?張逢》。張逢在“策杖尋勝”的過程中，偶爾投身一片綠草地上，就變成了“文彩斕然”的猛虎，因不愿意食犬駒犢之類，就把福州錄事鄭糾“恣而食之”，又尋至原來那片草地恢復人形。此后張逢把自己變虎食人奇遇告訴眾人時，為鄭糾之子鄭遐聽到，“怒目而起，持刀將殺逢”，終于因為人化虎食人“非故殺”，不了了之。

向杲化虎較前人之作，迸發出奪目的思想光輝?！独m玄怪錄》張逢化虎故事是奇特而虛幻的，又是完全偶然性的，即：張逢若不遇到那草地，就化不了虎；張逢與鄭糾并沒有必須食之而后快的仇恨。向杲就完全不一樣了。向杲化虎也是偶然性，是一位道士“以布袍授之”，易袍后“身化為虎”。但細想前因后果，向杲化虎卻是必然和必須的：向杲兄向晟為惡霸所殺，官府受賄，對告狀的向杲不理會?？傊c《張逢》虎復人形相比，《向杲》的確高明得多，也意味深長得多。

二、《聊齋志異》的今生

《聊齋志異》的今生即對后世的一些影響。

1、《聊齋志異》對文學的影響

《聊齋志異》問世后便風行一時，模仿之風亦是盛極一時，主要有沈起鳳的《諧鐸》、和邦額的《夜譚隨錄》、浩歌子的《螢窗異草》、袁枚的《新齊諧》等。這些作品大都是模仿《聊齋志異》的形式，于其寄托“孤憤”的積極精神略無涉及；雖也不乏文筆流暢之作，但卻始終未有可媲美聊齋的作品。

聊齋志異雖側重于鬼怪狐媚但其在文學上的影響卻不僅在此，在蒲松齡筆下的女子性格無一相同卻個個吸引眼球。吳組緗在《頌蒲絕句》的組詩中說：“繪

[2]志繪影繪精神”，“聲態寫來妙愈肖”，用詩的語言贊揚了《聊齋志異》的肖像描寫。其中青風、小倩、鴉頭、連城、蓮香、胡四姐、伍秋月、阿繡、小梅??這一連串人物組成了一個獨特的形象系列。她們雖然或剛或柔、或熱情或羞澀，或單純或老到各有各的特點，但卻都具備了這樣一個共同點，這便是她們都吸集了幾千年女性發展的精華個個面貌若仙、風華絕倫。蓮香是“亸袖垂髫，風流秀曼，行步之間．若還若往嬌娜嬌波流慧細柳生姿”，巧娘也“嫵麗無比，蓮步蹇緩”??似乎，蒲松齡總是不惜調動他腦庫中最美妙的詞匯來把他心所其許的女性裝扮成“媚麗欲絕”的人間仙女，她們頻繁地往來于《聊齋》的字里行間，一顰一笑，一步半跬都是如此奇異迷人，這就難怪一部《聊齋》讀下來，讀者頭腦中仍然保留的印象幾乎就只是這形形色色媚女的光彩了。基于此不少論者都以為《聊齋》的成功主要得力于這眾多形象塑造的成功，《聊齋》的意義也多來源于這些形象，從某種意義上說，這并不為錯。

而在今天《聊齋志異》的文學影響則體現在了如《鬼吹燈》《鬼話連篇》為代表的一些列小說的創作上。

2、《聊齋志異》對中國戲曲的影響

《聊齋志異》對中國戲曲的影響尤為突出。《聊齋志異》 問世以后，根據聊齋故事改編的戲曲劇本為數甚多，不勝枚舉。據紀根垠《蒲松齡著作與地方戲曲》的統計，改編《聊齋志異》的聊齋戲幾乎涉及全國主要劇種。其中，建國前的改編情況是：川劇六十種，京劇三十四種（著名表演藝術家梅蘭芳、荀慧生、周信芳、歐陽予倩、尚小云、程硯秋、金少梅都曾表演過聊齋戲），河北梆子十二種，昆曲九種，秦腔七種，滇劇五種，評劇四種，呂劇一種，莆仙戲一種，山東梆子一種，華劇一種，婺劇一種。上述戲種改編涉及《聊齋志異》77篇故事，僅《胭脂》一篇，即曾被改編為京劇、秦劇、川劇、河北梆子、山東梆子、評劇、越 劇等數種劇目。其它如《畫皮》、《陸判》、《張誠》、《庚娘》、《青梅》、《西湖主》等都是被改編較多的聊齋故事。

近年來，根據《聊齋志異》改編的劇種也是幾乎涉及全國主要劇種，且成績斐然。五十年代，根據《畫皮》改編的河北梆子《畫皮》，曾經風行一時。1959年，根據《冤獄》改編的花腔《花燈記》曾進京匯報演出。1979年，國慶30周年獻禮演出的劇目中 呂劇《姊妹易嫁》、越劇《胭脂》均獲得創作一等獎。在蒲松齡的家鄉山東省淄博市，聊齋戲的改編更取得令人矚目的成績。淄博市五音劇團到目前為止先后演出6部聊齋戲：《胭脂》、《墻頭記》、《姊妹易嫁》、《俠女》、《竇女》、《續黃粱》，其中《胭脂》曾進京 匯報演出，《竇女》、《續黃粱》獲多項獎，后者還被評為山東省五 個一精品工程。從介紹中我們可以看出《聊齋志異》的影響并不僅局限在山東境內而是遠播全國。

3、《聊齋志異》對影視的影響

除了在文學戲劇上的影響，電影電視的改編也不在少數，根據聊齋改編的最早的電影是1922年商務 印書館活動影戲部根據《珊瑚》改編的《孝婦羹》。此后直到全國解放前，共有7家電影制片廠(公司)拍攝了聊齋故事改編的電 影8部。建國后，從1961年到1992年，先后有10余家電影廠拍攝了6部聊齋故事片。近些年拍攝的主要有：西安電影制片廠的《鬼妹》，上海電影制片廠的《碧水雙魂》，北京電影制片廠的《古廟倩魂》，峨嵋電影制片廠、安徽電影制片廠聯合攝制的《金鴛鴦》，北影拍攝、著名導演謝鐵驪執導的《古墓荒齋》以及瀟湘電 影制片廠攝制的《幽魂奇戀》等等。

《聊齋志異》的電視改編起步較晚，但近些年發展趨勢很快。浙江電視臺、甘肅電視臺都曾錄制過聊齋電視劇。但規模最大的當屬福建電視臺和南昌影視創作研究所聯合錄制的“聊齋電視系 列劇”。該系列劇集中了全國數十名編劇、導演、幾百名演員、上千名創作人員，計劃攝制60部80集，實際完成48部78集。在電視臺陸續播出以后，在全國引起一定反響。并發行到日本、新加坡、馬來西亞、泰國、臺灣等國家和地區。

三、“蒲學”對其他領域一些影響

若說蒲松齡和《聊齋志異》的影響僅僅體現在文學領域，那今天蒲學也就不值得稱之為一門“學”稱不上是蒲文化，而它也就不值得專家人員的專門研究了。

在蒲松齡的家鄉淄川，當地人民政府將蒲松齡故里川區洪山鎮蒲家村改建為組群式旅游勝地。該園面積360余畝，園內有蒲松齡藝術館、狐仙園、石隱園、滿井寺、觀狐園、柳泉、松齡墓園、聊齋宮等景點，建造獨特新穎，恢宏壯觀，為華夏一絕。狐仙園和藝術館，內設蒲松齡生平及著作展、蒲公設館生涯、名人書畫等展室，展示蒲公一生及對世界文化之貢獻。石隱園，原系畢氏之花園，蒲公設館畢府三十年，寫下大量有關石隱園詩詞佳篇，園內怪石林立，綠樹成蔭，將此園移址，再現蒲公舌耕筆耘之閱歷。滿井寺為古寺重建，以雙重門拱牌坊為入寺山門，內有天王殿、大雄寶殿、三圣殿、鐘樓等雄偉建筑，神佛均用香樟木精塑，栩栩如生。聊齋宮為聊齋園之景點，外景瓊樓橫空，碧湖青山，疑似天上宮闕，宮內設《羅剎海市》、《席方平》、《嬌娜》、《畫皮》、《尸變》等聊齋故事，采用現代彩塑、電影特技、燈光聲像，逼真地活現了蒲公筆下神妖鬼狐的藝術形象。漫步聊齋園，將拋卻人間塵世之煩惱，一掃都市鬧城之喧囂，盡情體驗一代文豪蒲松齡筆下所描繪的鬼狐世界、冥冥仙境。而聊齋地方特色小吃一條街，蒲家宴食品、中華咖啡茶、峨莊煎餅、聊齋白酒、蒲鄉醬菜、柳泉啤酒，一大批與聊齋文化相關的美味佳肴，同時又吊足了游客的胃口。

除此之外在其家鄉還有松齡先生的字“留仙”命名的留仙湖公園。留仙湖公園位于魯中商城——淄川的中心位置，與全國聞名的淄川服裝城相毗鄰，水陸面積100公頃，是一個以自然景觀、人文景觀、中西式相結合的集吃、住、購物、游樂、休閑為一體的綜合性公園。在淄博市更不乏柳泉路，松齡路等以蒲松齡先生的名字命名的道路、地名，這都足以看出蒲老先生在當地的重要地位。幾年前蒲老先生生的后人為了紀念先祖，將其文化發揚光大，更是重修家譜，捐獻文物以供研究。

在今天蒲文化已滲透在生活中的各個方面，無論是在經濟、文化還是社會生活上都有著深遠影響。

[參考文獻]

【1】 聶石礁《〈聊齋志異〉本事考證》，見《蒲松齡研究集刊》第一輯。朱一玄《聊齋志異》研究資料匯編。

【2】 蒲松齡紀念館《蒲松齡研究集》第一輯。

【3】 《聊齋志異》 中國文史出版社 2004年3月北京第一版 【4】 馬瑞芳 《神鬼狐妖的世界》中華書局 2002年10月第一版

海南大學題

目：學

號：作

者：專

業：時

間：

聊齋志異的前世今生20091111310004 丁文澤

對外漢語

二○一二年六月

第二篇：詩經對后世文學的影響

《詩經》對后世文學的影響 《詩經》是我國第一部詩歌中級，記錄了西周初年至初秋中葉大約五百多年的的詩歌分為風，雅，頌三個部分。僅以筆者拙見分析一下《詩經》對我國文學的影響： 首先，文學體裁方面，《詩經》作品眾多，內容駁雜，歷史悠久，藝術風格雖然迥異，但是他們有著幾個共同的特點，第一寫實性強，樸實 自然的文風緊貼百姓生活，感情純真樸實，很多作品有著濃郁的鄉土情調和強烈的生活氣息，例如《衛風.氓》“氓之蚩蚩，抱布貿絲。匪來貿絲，來即我謀。送子涉淇，至于頓丘，子無良媒。將子無怒，秋以為期”很清晰的展現了一個男孩子為見心愛的姑娘，以布換絲為由去見心愛的姑娘，兩人兩小無猜的感情在詩中表現的淋漓盡致。其次，《詩經》中的婚姻愛情詩可以說是其一大鮮明的特色，主要變現要求婚姻自由和對愛情的忠貞，在那樣的生活環境下，大膽而又委婉含蓄的表達對愛情的向往。筆者所熟知的當屬《關雎》“關關雎鳩，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑?！敝皇且皇讗矍閼俑瑁鑼懥艘詾榘V情小伙子對心上人朝思暮想的執著追求。自然樸實的感情流露，勾勒出詩中男孩兒從心中涌出的濃濃愛意，純真的感情讓讀者為之動容。而詩中“窈窕淑女，君子好逑”早已成了千古流傳的佳句。最后，《詩經》中的賦比興的表現手法在一定程度上說明了中國是個藝術手法的基本特征，為后代作家提供了學習的模板。賦的手法在后世不僅是一種基本的表現手法，到漢代還發展成為一種文體，影響深遠。而比興之法影響也較為深遠，竟后人的不斷發展創造，成為了世人進行藝術構思和形象思維的重要表現手段。

第三篇：詩經對后世文學的重大影響（本站推薦）

《詩經》在中國文學史上具有崇高的地位和深遠的影響，奠定了我國詩歌的 優良傳統，哺育了一代又一代詩人，我國詩歌藝術的民族特色由此肇端而形成。

一、《詩經》主要是抒情言志之作。從《詩經》開始，我國詩歌沿著《詩經》開辟的抒情言志的 道路前進，抒情詩成為我國詩歌的主要形式。

二、《詩經》表現出的關注現實的熱情、強烈的政治和道德意識、真誠積極的人 生態度，被后人概括為“風雅”精神，直接影響了后世詩人的創作。屈原《離騷》、漢樂府詩、建安詩人都是這種精神的直接繼承。后世詩人往往倡導“風雅”精神，來進行文學革新。如陳子昂、杜甫、白居易和新樂府諸家，都是“風雅”精神的體現。

三、比興在藝術表現手法上為后代作家提供了學習的典范?！对娊洝分杏|物動情，運用形象思維的比興，塑造鮮明的藝 術形象，構成情景交融的藝術境界，對我國詩歌的發展具有重大的意義。漢樂府民歌、古詩十九首，明顯是對《詩經》起興手法的繼承。比興的運用，形成了我國古代詩 歌含蓄蘊藉、韻味無窮的藝術特點。

四、《詩經》對我國后世詩歌體裁結構、語言藝術等方面，也有深廣的影響。曹 操、嵇康、陶淵明等人的四言詩創作直接繼承《詩經》的四言句式。后世箴、銘、誦、贊等 文體的四方言句和辭賦、駢文以四六句為基本句式，也可以追溯到《詩經》?？?之，《詩經》牢籠千載，衣被后世，不愧為中國古代詩歌的光輝起點。

屈賦的藝術成就對后世也有著巨大的影響。魯迅說屈原的作品“逸響偉辭，卓絕一世”，楚辭對中國文學史產生了極其深遠而廣泛的影響。

《詩經》在中國文學史上具有崇高的地位和深遠的影響，奠定了我國詩歌的 優良傳統，哺育了一代又一代詩人，我國詩歌藝術的民族特色由此肇端而形成。

一、《詩經》主要是抒情言志之作。從《詩經》開始，我國詩歌沿著《詩經》開辟的抒情言志的 道路前進，抒情詩成為我國詩歌的主要形式。

二、《詩經》表現出的關注現實的熱情、強烈的政治和道德意識、真誠積極的人 生態度，被后人概括為“風雅”精神，直接影響了后世詩人的創作。屈原《離騷》、漢樂府詩、建安詩人都是這種精神的直接繼承。后世詩人往往倡導“風雅”精神，來進行文學革新。如陳子昂、杜甫、白居易和新樂府諸家，都是“風雅”精神的體現。

三、比興在藝術表現手法上為后代作家提供了學習的典范。《詩經》中觸物動情，運用形象思維的比興，塑造鮮明的藝 術形象，構成情景交融的藝術境界，對我國詩歌的發展具有重大的意義。漢樂府民歌、古詩十九首，明顯是對《詩經》起興手法的繼承。比興的運用，形成了我國古代詩 歌含蓄蘊藉、韻味無窮的藝術特點。

四、《詩經》對我國后世詩歌體裁結構、語言藝術等方面，也有深廣的影響。曹 操、嵇康、陶淵明等人的四言詩創作直接繼承《詩經》的四言句式。后世箴、銘、誦、贊等 文體的四方言句和辭賦、駢文以四六句為基本句式，也可以追溯到《詩經》?？?之，《詩經》牢籠千載，衣被后世，不愧為中國古代詩歌的光輝起點。

屈賦的藝術成就對后世也有著巨大的影響。魯迅說屈原的作品“逸響偉辭，卓絕一世”，楚辭對中國文學史產生了極其深遠而廣泛的影響。

《詩經》在中國文學史上具有崇高的地位和深遠的影響，奠定了我國詩歌的 優良傳統，哺育了一代又一代詩人，我國詩歌藝術的民族特色由此肇端而形成。

一、《詩經》主要是抒情言志之作。從《詩經》開始，我國詩歌沿著《詩經》開辟的抒情言志的 道路前進，抒情詩成為我國詩歌的主要形式。

二、《詩經》表現出的關注現實的熱情、強烈的政治和道德意識、真誠積極的人 生態度，被后人概括為“風雅”精神，直接影響了后世詩人的創作。屈原《離騷》、漢樂府詩、建安詩人都是這種精神的直接繼承。后世詩人往往倡導“風雅”精神，來進行文學革新。如陳子昂、杜甫、白居易和新樂府諸家，都是“風雅”精神的體現。

三、比興在藝術表現手法上為后代作家提供了學習的典范?！对娊洝分杏|物動情，運用形象思維的比興，塑造鮮明的藝 術形象，構成情景交融的藝術境界，對我國詩歌的發展具有重大的意義。漢樂府民歌、古詩十九首，明顯是對《詩經》起興手法的繼承。比興的運用，形成了我國古代詩 歌含蓄蘊藉、韻味無窮的藝術特點。

四、《詩經》對我國后世詩歌體裁結構、語言藝術等方面，也有深廣的影響。曹 操、嵇康、陶淵明等人的四言詩創作直接繼承《詩經》的四言句式。后世箴、銘、誦、贊等 文體的四方言句和辭賦、駢文以四六句為基本句式，也可以追溯到《詩經》。總 之，《詩經》牢籠千載，衣被后世，不愧為中國古代詩歌的光輝起點。

屈賦的藝術成就對后世也有著巨大的影響。魯迅說屈原的作品“逸響偉辭，卓絕一世”，楚辭對中國文學史產生了極其深遠而廣泛的影響。

《離騷》是一部具有現實意義的浪漫主義抒情詩，詩中無論是主人公形象的塑造，還是一些事物特征的描繪，詩人都大量采用夸張的浪漫主義表現手法。神話傳說的充分運用，展開了多彩的幻想的翅膀，更加強了《離騷》的浪漫主義氣韻。比、興手法的運用，在《離騷》中是非常多見的，如他以香草比喻詩人品質的高潔，以男女關系比喻君臣關系，以駕車馬比喻治理國家等。

《離騷》的形式來源于楚國人民的口頭創作，詩人又將之加以改造，構成長篇，使之包含了豐富的內容。它的語言精煉，吸收了楚國的不少方言，造句頗有特色。《楚辭》收集戰國時代楚國屈原、宋玉等人的詩歌，西漢劉向輯，東漢王逸作章句。這些詩歌運用楚地的詩歌形式、方言聲韻，描寫楚地風土人情，具有濃厚的地方色彩，故名“楚辭”。

所謂“《離騷》之文，依詩取興，引類譬喻，故善鳥香草以配忠貞，惡禽臭物 以比讒佞,靈修美人以媲于君,宓妃佚女以譬賢臣”（王 逸《楚辭章句》），說的就是這一藝術特色。而且其中 的比喻，并不僅僅停留在個別事物的類比上，還體現于 整個形象體系的構思中，因而又含有整體上的象征意義?！峨x騷》在語言形式上，突破了《詩經》以四字句為主 的格局，每句五、六、七、八、九字不等，也有三字句 和十字句，句法參差錯落，靈活多變；統篇隔句句尾用 “兮”字，句中則往往配以“之”、“于”、“乎”、“夫”、“而”等虛字，用來協調音節，也有全句不用 虛字的。這種新的詩歌表現形式，為《詩經》以后興起 的騷體文學奠定了基礎。

《離騷》中又多用對偶。據統 計，全篇對句在百句以上；并已出現了錯綜對，如“固 時俗之工巧兮,□規矩而改錯；背繩墨以追曲兮,競周容 以為度?！痹谝痪渲?還往往以雙聲配雙聲,疊韻配疊韻，前者如“□郁邑而□傺兮”，后者如“聊逍遙以相羊”，等等。這就形成了《離騷》的詩句在錯落中見整齊，在 整齊中又富于變化的特點,讀來節奏諧和，音調抑揚,具 有一種起伏回宕、一唱三嘆的韻致。同時，《離騷》又 大量運用楚地的方言詞匯，如“汨”、“搴”、“莽”、“馮”、“羌”、“諑”、“□傺”、“閶闔”等,并常 將狀詞冠于句首，帶有濃厚的南國情調和地方特色。詩 中對形容詞的使用也十分恰切并具有新意，如“□□” 寫云霓翻騰之貌，“岌岌”喻高冠聳然之勢，“蜿蜿” 狀神龍游動之態,都可謂循聲得貌,曲盡其妙?！峨x騷》 在藝術上取得的高度成就，與它豐富深刻的思想內容完 美地結合在一起，使它成為中國文學史上光照千古的絕 唱，并對后世產生了深遠的影響。魯迅曾贊之為“逸響 偉辭，卓絕一世” 《詩經》是中國現實主義文學的光輝起點。由于其內容豐富、思想和藝術上的高度成就，在中國以至世界文化史上都占有重要地位。它開創了中國詩歌的優秀傳統，對后世文學產生了不可磨滅的影響。《詩經》的影響還越出中國的國界而走向全世界。日本、朝鮮、越南等國很早就傳入漢文版《詩經》。從18世紀開始，又出現了法文、德文、英文、俄文等譯本。

《楚辭》在中國詩史上占有重要的地位。它的出現，打破了《詩經》以后兩三個世紀的沉寂而在詩壇上大放異彩。后人也因此將《詩經》與《楚辭》并稱為風、騷。風指十五國風，代表《詩經》，充滿著現實主義精神；騷指《離騷》，代表《楚辭》，充滿著浪漫主義氣息。風、騷成為中國古典詩歌現實主義和浪漫主義的創作的兩大流派。

（一）、詩經特點：

《詩經》是我國第一部詩歌總集,共收入自西周初年至春秋中葉大約五百多年的詩歌305篇?！对娊洝饭灿酗L、雅、頌三個部分。其中風包括十五“國風”，有詩160篇；雅分“大雅”、“小雅”，有詩105篇；頌分“周頌”、“魯頌”、“商頌”，有詩40篇?！皣L”是《詩經》中的精華，是我國古代文藝寶庫中璀璨的明珠。“國風”中的周代民歌以絢麗多彩的畫面，反映了勞動人民真實的生活，表達了他們對受剝削、受壓迫的處境的不平和爭取美好生活的信念，是我國現實主義詩歌的源頭。在《七月》中，我們看到了奴隸們血淚斑斑的生活，在《伐檀》中更感悟了被剝削者階級意識的覺醒，憤懣的奴隸已經向不勞而獲的寄生蟲、吸血鬼大膽地提出了正義的指問：“不稼不穡，胡取禾三百廛兮？不守不獵，胡瞻爾庭有縣獾兮？”有的詩中還描寫勞動者對統治階級直接展開斗爭，以便取得生存的權利。在這方面，《碩鼠》具有震顫人心的力量。“國風”中有一些反映兵役、徭役給人民造成極大痛苦的思婦的詩，如《君子于役》等就是這一類詩篇的代表作?！皣L”中還有數量不少的愛情詩。反映不合理的婚姻給婦女造成極大的痛苦，表達青年男女對美滿婚姻的向往和追求，是這類愛情詩的重要主題?！睹ァ?、《谷風》等篇為我們展示的正是這種生活畫面?；{健康、樂觀的戀歌（如《關雎》、《蒹葭》等），更給愛情詩增添了一種和諧、喜悅的情愫。所有這些都是勞動人民思想情感的真實表達。

以簡樸的語言描摹事物，以樸素的生活畫現反映社會現實的現實主義創作方法，在“國風”中有很好的體現，并且成為它顯著的藝術特點。在形象塑造上，“國風”也具有 現實主義藝術特色。作者們能通過抒情主人公的內心傾訴，表現他們的歡樂與悲哀，刻畫主人公的行動及其性格特征?！皣L”在形式上多數是四言一句，隔句用韻，但也不是千篇一律。它常沖破四言的規定，而雜用二言、三言、五言、七言或八言的句子，如《伐檀》就是一首雜言詩。這些隨著情感的波動而富于變化的詩句，讀起來節奏分明，極富音樂性，“國風”的語言準確、優美，富于形象性。精確恰當地使 用雙聲、疊韻、疊字，更增加了藝術魅力。賦、比、興的藝術手法為“國風”大大增強了表現力。

雅詩和頌詩都是統治階級在特定場合所用的樂歌。它們在思想內容上無法與具有現實主義精神和人民性的“國風”相比，但由于它們或多或少地反映了社會生活的某些方面，因此，也還具有一定的社會意義和認識價值。

（二）、《詩經》對后世文學的影響：

《詩經》奠定了我國古典詩歌現實主義的基礎，在文學史上永遠閃爍著不滅的光輝!

《詩經》因作品眾多，內容博雜，歷時久遠，作者不一，地域各異，藝術成就與風格自然是難以劃一。但從總體而論，其藝術成就大體上體現在以下幾個方面： 1．現實主義的創作精神。

《詩經》的大多篇章都體現著直接反映和干預現實生活的創作精神，自然、真實的藝術風格中體現著深刻的現實主義的創作精神。所謂“饑者歌其食，勞者歌其事”正概括了這一創作精神。《詩經》以真實的生活感受和樸素自然的藝術手段生動地再現了那一時代廣闊的現實生活畫面。如《豳風·七月》即以真切的生活感受和質樸的藝術手法展現農夫們的勞動生活圖景。至如諷怨詩、婚戀詩、征役詩都無不透視著他們真實的生活感受和思想情感的真實體驗。《豳風·七月》是一首農事詩。詩歌描寫了周族早期的農業社會生活情況，是現存最古老的農事詩。這首詩的社會背景向有爭議，有原始社會、奴隸社會、封建初期社會等說法。詩歌形象地描寫了三千年前農民的衣食住行，真實地再現了農民們的農業勞動生活。詩歌共八章，一章總寫農夫冬日的困苦與春日的農事生活；

二、三章寫婦女們的桑蠶紡織等勞動生活；四章寫秋后狩獵；五章寫歲末準備過冬；六章寫農夫們的食物；七章寫農事完畢還要服雜伇；八章寫儲冰、祭祀、收獲、宴會。這首詩以現實主義的創作方法和賦的表現手法真實而形象地再現了當時的社會生活圖景，尤其是以樸素的白描手法描寫景物和生活畫面相當出色。其藝術結構以節令為經，以衣食住行為緯，縱橫交錯，構成整個社會生活畫面。敘事、寫景、抒情、交織在一起，正筆與閑筆、時景與本事相生相映，收到了較好的藝術效果?！对娊洝返默F實主義精神對后世文學影響最大。特別是其中民歌部分所表現的“饑者歌其食，勞者歌其事”。它啟示人們不要把文學看成茶余飯后僅供消遣的東西，推動詩人、作家去關心國家的命運和人民的疾苦。

《詩經》可謂是歷代民歌承襲的淵源，從漢魏樂府直到近代歌謠都深刻體現出了它的現實主義精神，它們一直是人民手中最銳利的戰斗武器。歷代進步文人在創作中倡導“比興”、“風雅”，實質上也就是倡導《詩經》的現實主義精神。白居易在新樂府運動中，也以“風雅”、“比興”為標準，批評了齊梁以來的形式主義文風，又總結魏晉以來現實主義詩歌創作的成就，提出了“文章合為時而著，歌詩合為事而做”的要求，這正是《詩經》現實主義的進一步發揚。2．賦、比、興的藝術表現手法。

賦就是鋪陳直敘，敘事描寫、議論抒情都在其內，是《詩經》最基本、最常用的表現手法。如《衛風·氓》也以敘述和描寫的手段寫出了棄婦的遭際和復雜的心理情感。比就是比喻，也是《詩經》常用的表現手法。如《邶風·新臺》是以整體形象作比，但多數篇章是具體的比喻?！对娊洝返谋扔鬟\用得相當廣泛，而且形式多種多樣。興就是托物起興，是詩歌開頭而引起下文的一種手法。有的只起開頭的作用，但多數都有某種意義的關聯，起到象征、烘托、聯想、比喻等作用?！肚仫L·蒹葭》以秋景創造氣氛烘托心境。賦、比、興的手法常表現為綜合的運用。《衛風·氓》是一首古老的棄婦詩，在形式上是一首賦體敘事詩，但也兼有濃厚的抒情色彩。詩歌通過女主人公自述從戀愛、結婚到婚變及被遺棄的過程，反映了女主人公在愛情婚姻上的悲慘遭遇，以及心理情感的變化。全詩歌共六章：第一章寫男子向女主人公求婚；第二章寫女主人公的思戀之情及結婚；第三章總結婚姻愛情的教訓；第四章申辯自己無辜被遣；第五章寫自己辛勤操持家務，卻遭到粗暴的對待；第六章撫今追昔，不勝感慨。此詩在敘事上采用了概括敘述與細節描寫相結合的手法；在抒情上運用了敘事言情、議論抒情及直抒胸臆的手法。詩歌綜合運用了賦、比、興的藝術表現手法，以賦為主，但比、興手法也運用得相當出色。起興中兼有比喻。而兩處比喻也不是簡單的明喻，而是運用了借喻和暗喻。詩歌的結構存在著兩條線索：一條是按時間順序展開的敘事線索；一條是按心理情感變化的抒情線索，情節的變換與情感的起伏變化交織在一起。《秦風·蒹葭》是一首懷戀情人的戀歌。深秋的早晨，詩人望著那蘆葦霜花的景象臨水懷人，反復追尋著那可望而不可即的意中人，抒發著眷戀愛慕和惆悵失意的情懷。詩歌以賦法寫成。每章開頭兩句是景物描寫，它既是對眼前景物的客觀再現，同時這種深秋時節的蕭瑟、空曠、冷落的景象，也是以環境氣氛烘托人物的凄婉心境。接下的兩句點出詩人所思念的對象，然而他的意中人卻好象是在虛無縹緲之中，可望而不可即。最后四句詩人展開了反復追尋、苦苦求索的描寫，透露出了詩人那眷戀企慕之情和求之不得的失望惆悵的意緒。全詩意在抒情，卻無一“情”字，而是采用了以景襯情和敘事言情的手法，達到了曲婉動人的抒情效果，同時也創造出了凄婉而朦朧的意境。

3、復沓的章法和靈活的句式產生于人民集體口頭傳唱的歌，自然形成了聯章復疊形式，既便于記憶、傳誦，又形成回旋跌宕的藝術效果。句式既以四言為定格而又隨機而變，表現靈活自如，如《王風·黍離》?！锻躏L·黍離》全詩三章采用重章疊唱的結構形式。每章都是先寫景起興，第一章用“彼黍離離，彼稷之苗”，二、三章則換為“穗”、“實”，這既是實寫眼前的景物，也是以寫景來起興，而且“苗”、“穗”、“實”的變換暗示著時間推移，配合悲憤的感情，起到了步步深入的作用。然后是行為和心理描寫：“行邁糜糜，中心搖搖?！弊詈笫侵笔阈匾埽骸爸艺咧^我心憂，不知我者謂我何求。悠悠蒼天，此何人哉！”如果說前兩句還是低回婉轉地自我傾訴心中的憂愁，那么后兩句則以一反詰句，把悲憤的情感推向了高潮，詩歌也就此戛然而止。寫得極其自然而又別致。此詩深沉的藝術感染力來自作者心靈的巨大痛楚，也來自高超的藝術手段。重章疊唱、反復吟詠、層層深入的藝術結構和寫景、述行、心理描寫、抒情的藝術手法妙融一體，創造了一種低回婉轉而又悲痛欲絕的情境。方玉潤說：“三章只換六字，而一往情深，低回無限?！保ā对娊浽肌罚?/p>

4、豐富、生動、形象的語言和和諧的韻律。

《詩經》的語言豐富多彩、生動形象，具有很強的藝術表現力?！对娊洝吩~匯豐富，大量的名詞、動詞、形容詞對人、事、物的各種特征，都能給予準確而形象的表現。多種修辭手段的運用也增強了語言的表現力?！对娊洝返恼Z言風格大體說來，國風樸素自然，雅頌典雅莊重。動詞、形容詞的恰當的運用，用重言迭字擬聲狀貌，窮形盡相，聲情畢肖，雙聲疊韻使聲調更趨諧美?！锻躏L·君子于役》是一首思婦詩。詩歌以思婦的口吻表述了對久役不歸的丈夫的深切思念，從側面反映了戰爭和徭役給人們帶來的痛苦。此詩最突出的藝術技巧，在于內心獨白和細節描寫的成功運用，使典型環境與心境情緒妙融一氣。黃昏的意象與日常生活的畫面烘托著思婦孤獨寂寞、焦慮凄清的心境和意緒。此外，詩的語言自然樸素幾近口語，卻極富于表現力和形象性。此詩開啟了后世閨怨詩的先聲。總結如下：

1、《詩經》的一大特色就是寫實的手法和渾樸自然的風格，這種質樸的現實主義傳統，是《詩經》對后世最大的影響。

2、《詩經》賦、比、興的表現手法，成為中國詩歌的基本表現手法。

3、《詩經》確立了民間文學在文學史的地位，啟示作家向民間文學學習。

4、《詩經》中的敘事詩、勞動詩、戀歌、戰歌、祭歌、哀歌、頌歌、諷刺詩等，為后世提供了多種詩歌形式。

（三）、《詩經》對毛澤東和瓊瑤的影響：

他們兩人，一位是國家領袖，一位是臺灣著名言情小說家。由此可見，《詩經》對文人的影響是廣泛的。詩圣杜甫提倡“別裁偽體親風雅”，指去偽存真，要歸依學習風雅，可見杜甫把《國風》和《大小雅》作為詩歌的最高典范。

大家都知道毛澤東有兩個女兒：李敏和李訥。名字出處是《論語》中“君子欲訥于言，而敏于行”。毛澤東希望她們成為少說空話，多做實事的人。但是為什么選擇李姓呢？

這里還有一定的歷史背景呢！那是在解放戰爭時期，國民黨反動派在美帝國主義的支持下發動了反共反人民的內戰，1947年的3月，蔣介石對延安發動進攻，企圖達到消滅中共中央和西北紅軍的目的。考慮到敵我雙方的力量對比懸殊，中央決定不計較一城一地的得失，主動放棄延安，采取誘敵深入的方針。那時候，毛澤東為了安全和不驚擾老百姓等原因，化名李得勝指揮作戰，李得勝是離得勝的諧音，即中國革命不久就會勝利了。所以當時毛澤東給女兒選擇了李姓。他的好多詩作都受到《詩經》的影響。如《沁園春 雪》等等。“瓊瑤”這個筆名出自《詩經·衛風·木瓜》

投我以木瓜，報之以瓊琚。匪報也，永以為好也！投我以木桃，報之以瓊瑤。匪報也，永以為好也！投我以木李，報之以瓊玖。匪報也，永以為好也！

她為劇本《在水一方》填寫歌詞，就是學習《詩經·蒹葭》。

綠草蒼蒼,白霧茫茫, 有位佳人,在水一方.綠草萋萋,白霧迷離, 有位佳人,靠水而居.我愿逆流而上, 依偎在她身旁.無奈前有險灘, 道路又遠又長.我愿順流而下, 找尋她的方向.卻見依稀仿佛, 她在水的中央.我愿逆流而上, 與她輕言細語.無奈前有險灘, 道路曲折無已.我愿順流而下, 找尋她的足跡.卻見仿佛依稀, 她在水中佇立.綠草蒼蒼,白霧茫茫, 有位佳人,在水一方.而《詩經· 蒹葭 》全文則是：蒹葭蒼蒼，白露為霜。所謂伊人，在水一方。遡洄從之，道阻且長。遡游從之，宛在水中央。蒹葭凄凄，白露未晞。所謂伊人，在水之湄。遡洄從之，道阻且躋。遡游從之，宛在水中坻。蒹葭采采，白露未已。所謂伊人，在水之涘。

遡洄從之，道阻且右。遡游從之，宛在水中沚.四、《詩經》對后世文學的影響

1、《詩經》的一大特色就是寫實的手法和渾樸自然的風格，這種質樸的現實主義傳統，是《詩經》對后世最大的影響。

2、《詩經》賦、比、興的表現手法，成為中國詩歌的基本表現手法。

3、《詩經》確立了民間文學在文學史的地位，啟示作家向民間文學學習。

4、《詩經》中的敘事詩、勞動詩、戀歌、戰歌、祭歌、哀歌、頌歌、諷刺詩等，為后世提供了多種詩歌形式。

詩圣杜甫提倡“別裁偽體親風雅”，指去偽存真，要歸依學習風雅，可見杜甫把《國風》和《大小雅》作為詩歌的最高典范。

明·方孝孺《談詩》：“舉世皆宗李杜詩，不知李杜更宗誰？能探風雅無窮意，始是乾坤絕妙辭?！?/p>

第四篇：先秦敘事散文對后世文學的影響

先秦敘事散文對后世文學的影響

為史傳文學直接祖述 散文創作的楷模 奠定了小說的敘事傳統

《左傳》、《國語》、《戰國策》等先秦敘事散文，對后代的文學創作產生了深遠的影響。它們的敘事傳統和語言藝術對史傳文學、散文和小說創作的滋養，尤為明顯。

先秦敘事散文的體例、思想、寫作藝術等對后世史傳文學的創作有直接啟發?！妒酚洝敷w例是在先秦編年史、國別史的基礎上的創新和發展，而《漢紀》、《資治通鑒》等，則是《春秋》、《左傳》編年體史書的直接繼承。先秦敘事散文記述歷史事件時直書其事、褒貶鮮明的特點，《左傳》、《戰國策》高超的寫作藝術，對后世史傳文學的創作，產生了深遠的影響。偉大的史傳文學著作《史記》就吸收了《左傳》、《戰國策》的寫作技巧，對其中的一些史實略加改動便加以運用。少數特別精彩的篇目，甚至不加改動就直接錄入。司馬遷、班固、陳壽、范曄等繼承了《左傳》開創的既敘述故事，又描寫人物的形象生動的寫史傳統，他們不僅是歷史學家，同時也是文學家，其作品既是歷史著作，又是文學作品?！蹲髠鳌返臄⑹滤囆g，如對歷史事件因果關系、發展過程的重視，對歷史事件故事化的描寫，歷史事件的敘述條理井然而又富于變化等等特點，在后代史傳文學中都有充分體現。《左傳》簡練蘊藉的語言風格，為后代史家所繼承，而《史記》的奇譎文風，顯然與《戰國策》的辯麗恣肆有直接的關系?？傊惹財⑹律⑽氖俏覈穫魑膶W最初成就，其沾溉于后世，不言而喻。

先秦敘事散文在散文史上具有崇高的地位，《左傳》、《國語》、《戰國策》等，成為后世散文寫作的楷模。秦漢以后，《左傳》的文章一直為人們所喜愛，尤其是唐宋以來的古文家，都非常推崇《左傳》，并把它作為學習對象。韓愈《進學解》說他“沉浸濃郁，含英咀華”的古代作品中，就包括《左傳》。宋人把《左傳》與《史記》、韓文、杜詩相提并論，同作為文學范本。情韻豐富的《左傳》散文，也深為清代桐城派散文家所推崇。對《國語》語言藝術的贊譽，歷來甚多。柳宗元盡管曾作《非國語》批評《國語》的某些思想，但在其“序”中還是認為“其文深閎杰異”，其為文即以《國語》為法。漢初散文，尚有戰國遺風，賈誼，鄒陽等西漢前期散文家的作品中，更是可以明顯看出《戰國策》文風的余緒。這種影響持續不斷，在蘇洵、蘇軾等后代作家的散文中，還可以體味到先秦敘事散文的神韻?！稇饑摺返奈恼?，對漢賦的產生也起過促進作用。漢賦主客問答的形式，鋪張揚厲的風格，都可以看出對《戰國策》的借鑒。

先秦敘事散文的敘事藝術，對我國古代小說的產生發展及其獨特的藝術個性的形成，都有不可低估的作用。首先，先秦敘事散文敘述歷史事件中表現出的褒貶分明的傾向性，對我國古代小說注重教化作用有直接的影響，并且，《左傳》、《國語》等作品中用“君子曰”等對事件進行的評述，在文言小說如唐宋傳奇、《聊齋志異》等書中被直接借鑒，就是在明清白話小說中，也有明顯的痕跡。其次，先秦敘事散文奠定了我國古代小說基本的敘事結構。我國古代小說常按時間順序安排結構，串聯情節，特別重視對故事起因、過程、結果的完整描寫，并以倒敘、插敘、補敘等方式追敘事件的起因，以預敘的方式暗示故事的結局。這些都是《左傳》等散文中就已形成的敘事傳統。第三，我國古代小說寫人的基本手法在先秦敘事散文中已初具規模。我國古代小說主要通過描寫人物個性化的言行，通過生動的細節描寫來刻畫人物，表現人物性格，而較少長篇的外貌描寫、心理描寫，而這正是《左傳》、《國語》、《戰國策》等寫人的共同特點。第四，我國古代小說和戲曲作品對歷史題材的重視，也是受先秦敘事散文的啟示。這不僅是指諸如《東周列國志》之類以先秦敘事散文為題材的作品，同時，古代小說大量采用歷史題材，也和我國敘事文學最初成果是產生在歷史著述中不無關系。

第五篇：莊子散文藝術成就及其對后世文學的影響

莊子散文的藝術特色及其對后世文學的影響

一、《莊子》的藝術特色

先秦說理文，最有文學價值的是《莊子》。

《莊子》中自稱其創作方法是“以卮言為曼衍，以重言為真，一寓言為廣”（《天下》）。寓言即虛擬的寄寓于他人他物的言語。重言即借重長者、尊者、名人的言語，為使自己的道理為他人接受，托己說于長者、尊者之言以自重。卮言即出于無心、自然流露之語言，這種言語層出無窮，散漫流衍地把道理傳播開來，并能窮年無盡，永遠流傳下去。

《莊子》一書，大都是用“三言”形式說理，而“三言”之中“寓言十九”，寓言是最主要的表現方式，重言和卮言也都可以視之為“寓言”。《莊子》一書中寓言有二百多個。大量運用寓言，使《莊子》的章法散漫斷續，變化無窮，難以捉摸。如《逍遙游》用大量筆墨、寓言來鋪張渲染鯤鵬展翅到列子御風而行，只是為了用他們的有待逍遙來襯托、烘托至人的無待逍遙?！肚f子》一書雖然看似是斷斷續續的一個一個獨立的寓言，然而寓言之間并非沒有關聯，而是存在著內在結構上的聯系的?！肚f子》文章以明確的內在主旨作統領，通過各種各樣的生動形象的寓言進行說理，使文章充滿浪漫色彩，具有說服力、感染力。

《莊子》的文學價值不僅在于寓言的數量龐大，還在于這些寓言表現出超常的想象力，構成了奇特的形象世界。這些形象可人，可物，甚至可以是無生命的意念，各種各樣，特征鮮明。其想象虛構奇幻異常、變化萬千、大膽夸張，恢詭譎怪。如《逍遙游》中北冥有魚，化而為鵬；《至樂》中骷髏論道，《齊物論》中莊周夢蝶。想象奇特恣肆，偉大豐富?！肚f子》用豐富的寓言和奇崛的想象表達其哲學思想，使其形成了“寓真于誕，寓實于玄”的藝術特征，構成了瑰瑋奇譎的藝術境界，具有散文詩的藝術效果。

《莊子》的文學成就還表現在它對語言的靈活運用上，即所謂“謬悠之說，荒唐之言，無端崖之辭”。莊子的語言如行云流水、汪洋恣肆、跌宕跳躍，節奏鮮明，音調和諧，具有詩歌語言的特點。如《齊物論》中寫大風既有賦的鋪陳，又有詩歌語言的特點?！跺羞b游》的末段，堪稱抒情詩。

二、《莊子》對后世文學的影響。

莊子散文獨特的藝術風格，在不同時期的中國文學創作中都有所體現。魏晉南北朝時期游仙詩、玄言詩、山水田園詩都和莊子思想及莊子散文藝術有淵源關系。從曹植、阮籍等人的文章中可看出《莊子》的文風。唐代大詩人李白奇特的想象，豪放飄逸、意象奇特、大膽夸張的詩風，與《莊子》有一脈相承的關系。劉熙載評蘇軾詩“出于《莊》者十之八九”，最得莊子散文神韻。蘇軾的文和賦也多從《莊子》中來。古代小說戲曲創作也深受莊子散文影響。具有浪漫幻想特色的《牡丹亭》、中國古典小說巔峰之作《紅樓夢》中都可以看到《莊子》散文藝術精神的表現。正如聞一多先生所說：“中國人的文化上永遠留著莊子的烙印?！?/p>

（據袁行霈版《中國文學史》第二版、第一卷和陳文新主編《中國古代文學》上卷整理）