第一篇：悲劇美教案

教學內容：悲劇美

教學目的：1.能認真聆聽本課音樂作品，感受和體驗悲劇音樂的意境和美感。2.從歌曲中回看歷史，樹立“勿忘國恥，振興中華”的民族精神和愛國情感。

教學重點、難點：

1．重點：對歌曲《松花江上》的悲劇性內容及表現這一內容的音樂語言進行分析。.2.難點：理解悲劇美的深層內涵。

教學準備：多媒體、課本

教學過程：

一、導入

欣賞《孟姜女哭長城》學生邊思考邊感受：同學們，你們感受到了怎樣的情感？ 學生回答

（凄慘、悲涼、痛苦）

提問：這個作品該屬音樂美的哪種范疇？

（悲劇美）

教師小結：同學們回答得很對，是悲劇美，這悲涼、凄慘、悲憤的情感也正是悲劇美音樂作品的特點。音樂的悲劇美把現實生活中的悲劇從情感體驗的角度加以集中、濃縮，以音樂所特有的表情效果，使人們在蒼涼悲憤或慷慨激昂的感受中，獲得音樂美的體驗。

二、作品欣賞

1．播放《南京大屠殺》片段

思考：你是否能聯想起造成悲劇的歷史事變？ 學生思考回答：七七事變，九一八事變等。

教師：同學們回答得很好，九一八事變給中國人民帶來了怎樣的悲劇呢？歌曲作品《松花江上》就真實的反映了這一幕。2.感受

（1）播放《松花江上》讓學生感受

提問：你認為歌曲的哪一部分最具有悲劇美，最能引起你內心共鳴？

（爹娘啊，爹娘啊，什么時候才能歡聚在一堂）

A.《松花江上》背景簡介：1931年9月18日，日本帝國主義入侵我國東北，發生

“九一八”事變，拉開了侵華戰爭序幕，張寒暉，目睹了日本帝國主義在東北犯下的種種滔天罪行和當地百姓四處逃亡的悲慘景象，他含恨寫出了悲劇歌曲《松花江上》，以此為形式記載了這一些悲慘的歷史，當時民間流傳著這樣的打油詩：“江山寶藏躬相送，血淌尸橫填松江。”可以想象這是多么悲慘啊！B.曲式結構分析：三段體式（這首歌可以分為三段）第一段：對故鄉和親人無比的懷念之情。

第二段：對日本帝國主義罪行深痛控訴，對悲慘景象傷痛萬分。第三段：呼天喊地的哭喊聲把情節推向高潮。爹娘啊...欣賞作品二 《周總理，你在哪里》

首先我先給同學聽一首歌《你是這樣的人》。

問：同學們知道這首歌是為誰而寫的么？（周恩來總理）同學仔細看看的他的歌詞，戴玉強把這首歌詮釋的很好。現在我們來欣賞悲劇美作品《周總理，你在哪里》 這是詩人柯巖的長詩《周總理，你在哪里》，作者寫于1977年，作曲家施光南譜曲后由李光羲老師在1979年傳唱中國，其中在法國也贏得一致贊揚。

提問：①本詩感情基調（深情的呼喚，急切的尋找，無盡的懷念）

②到哪些地方尋找了總理？（板書：高山 大地 森林 大海 廣場）

總理的六無一是死不留灰。二是生而無后。三是官而不顯。四是黨而不私。五是勞而無怨。六是去不留言。

說到總理我希望大家也不要忘了我們的朱镕基總理，我永遠都不會忘記朱镕基總理說過：我是一個孤兒，從小無父無母，我不怕得罪人。我準備了一百口棺材，九十九口留給貪官，一口留給自己。

欣賞作品三 《羅密歐與朱麗葉》

大家有看過這個舞劇么？莎士比亞經典悲劇名著。

故事說的是凱普萊特和蒙太古是一座城市的兩大家族，互相仇視。一對仇視家族中的一男一女戲劇性的相識 相戀后來遭遇很多打擊的考驗，但并沒有破壞他們牢固的感情，但最后因為誤會雙雙殉情，雙方家族摒棄仇恨，謳ou歌了人類偉大的愛情以及詮釋了世俗的殘酷。

現在請大家欣賞《羅密歐與朱麗葉》02:02:00

01；04；00 視頻講述二人于舞會一見鐘情后方知對方身份，最后二人為了在一起，朱麗葉先服假毒，醒來發現羅密歐自盡，也相繼自盡 歌詞翻譯如下：朱麗葉之死。

為何要在這里？你已不在的世界待到老。我是否有選擇的能力，當我給你的愛死去，不要試圖理解我們，不再找尋自我，將你留下的愛燒成灰燼，但留藏在你冰冷的身旁。我為愛而死 我為愛而死

羅密歐 羅密歐 沒有你生命只是個代名詞 羅密歐 我是如此愛你

為了夜晚的來臨 在我的口中沒有你的味道 羅密歐 羅密歐 我來了高高的在天上等我 羅密歐 為了明日的來臨

在我的唇上沒有你的味道 也許你很難過

我為你感到如此怨恨，我把與你的恨放在一起，然后讓我和你一起遠離。我為愛而死 我為愛而死！欣賞歌曲《黃河怨》

提問：這首歌給你什么樣的感受？（凄慘、哭訴、悲痛。）

《黃河怨》以低沉凄慘、悲痛欲絕的音調，哭訴了一個遭受日寇蹂躪、失去丈夫孩子、留下“把血債清算”的遺愿而投入滾滾黃河懷抱的婦女的深仇大恨。

黃河大合唱由光未然（張光年）作詞，冼星海作曲，曾巨大鼓舞了中國人民抵抗日本侵略的戰斗。作品共有八個樂章，每章開首均有配樂朗誦。《黃河船夫曲》、《黃河頌》、《黃河之水天上來》、《黃水謠》、《河邊對口曲》、《黃河怨》、《保衛黃河》、《怒吼吧，黃河》

總結：魯迅曾說過：“悲劇美是將人生有價值的東西毀滅給別人看”。而音樂悲劇美是整個藝術悲劇美中最重要也是最具光彩的一部分，它能使人們獲得最深沉的情感和最強烈的震撼。悲劇美不是叫人悲觀失望，使人痛不欲生、意志消沉，而是使人奮發向上、斗志昂揚，激起人們對美的追求，使人們在悲痛之中由情感上的巨大震撼而達到理性認識的升華，從而得到審美愉悅，提高精神境界，產生崇高之感。

第二篇：《音樂的悲劇美》教案

音樂的悲劇美

耒陽市第二中學 林飛龍

教學目標：

1．能認真聆聽歌曲《松花江上》和樂曲《一個華沙幸存者》，體驗、分析作品表達的情感，感受其音樂的悲劇美，激發痛恨法西斯的情感。

2．能有感情的演唱歌曲《松花江上》的片段，體驗、表現作品的悲劇美。3．積極參與討論，能聯系相關的歷史知識和相關藝術形式，對具有悲劇美作品的音樂表現手法和現實意義進行探討和分析。

教學重難點

感受、分析音樂作品的悲劇美 教具準備 教學過程

(一)導入

1．聆聽二胡與樂隊演奏的《江河水》片段，觀看音樂、舞蹈作品《悲愴》片段，提問：同學們感受到什么樣的情感?

《江河水》的音樂如泣如訴，十分悲慟，此曲體現了一種悲劇的美。

用柴科夫斯基的音樂創編的舞蹈《悲愴》，表現人生的哀傷、絕望、悲嘆和苦惱，凄怨感人，有深沉的悲愴之美。

2．導入本課主題——音樂的悲劇美。在人類創造歷史、開創未來的斗爭中，經歷了無數的艱難困苦與奮斗犧牲，人民大眾飽受壓迫和痛苦，仁人志士為正義事業經受磨難、獻身捐軀，這一切都是悲劇美音樂作品取之不盡的生活源泉。

(二)欣賞《松花江上》

1．創設情境

(1)提問：20世紀上半葉我國最大的災難是什么?

日本帝國主義侵略我國，給中國人民帶來了深重的災難。

(2)觀看一組南京大屠殺圖片，提問：聯系所學的歷史知識，你聯想到什么悲劇? 1

有南京大屠殺、潘家峪慘案、七三一部隊細菌戰等悲劇。1937年12月13日日軍占領了南京，對我手無寸鐵的同胞進行了長達6周慘絕人寰的大規模的屠殺，中國軍民被槍殺和活埋者達30多萬人，南京淪為人間的地獄。

(3)你了解哪些反映日寇侵華悲劇的歌曲呢?能為大家唱幾句嗎?

有《黃水謠》、《黃河怨》、《嘉陵江上》、《歌唱二小放牛郎》等，今天我們欣賞《松花江上》。

2．簡介《松花江上》創作背景

1931年9月18日，日本帝國主義入侵我國東北，發動了震驚中外的“九一八”事變，拉開了侵略中國的戰爭序幕。1936年，身為中學教員的張寒暉先生，目睹日本帝國主義在東北犯下的種種滔天罪行和當地百姓四處逃亡的悲慘景象，他含著眼淚寫出了具有濃郁悲劇色彩的歌曲《松花江上》。

3．觀看音樂舞蹈史詩《東方紅》中的《松花江上》片段邊看邊思考歌曲表現了什么內容和情感?它是通過何種音樂語言來表現的? 4．討論分析歌曲的內容、音樂特點及歷史作用

(1)歌曲分析：(分析時由老師或個別同學演唱相關片段)

這是一首滿懷離鄉之苦、國難之痛的民族悲歌。歌曲為3/4拍，屬帶尾聲的二部曲式。第一段旋律以反復詠唱的方式，描述了東北家鄉的富饒美麗；又以級進下行的旋律，表現了流亡者被迫與親人離散的悲痛心情。

第二段旋律在小調上展開，帶有呼號、哀傷的色彩；內在而壓抑及悲憤交加的音調，深刻地表現了東北同胞對侵略者的憤恨和控訴。

尾聲“爹娘啊??”向親人聲聲呼喚的呼天搶地似的旋律，(“把北方‘娘們’哭丈夫、哭兒子的哭聲演變成該歌曲的曲調了。”)形成爆發性的高潮，表現了收復失地的強烈期待，把感情推向了最高潮。

(2)歌曲的歷史作用：歌曲發表后，強烈地觸動了中國人的亡國之痛，歌聲所至，莫不欷欺。歌曲的聲淚俱下的悲痛中蘊藏著巨大的力量，它激勵人們起來戰斗，抗日救國，收復可愛的家鄉。

“西安事變”前夕，在東北軍的一次會議上，為鼓舞士氣，周恩來建議大家唱支歌，在他指揮下，會場里響起了《松花江上》悲壯的歌聲，將士們都哭了，眼淚使胸中的抗日烈火燃得更旺。“西安事變”爆發后，西安城里到處可以聽到 2 《松花江上》的歌聲。由于它唱出了全國人民抗日的心聲，所以迅速傳遍了全國各地。

5．演唱、感受

全體同學有感情地演唱全曲。

(三)欣賞《一個華沙幸存者》

1．導人：日本法西斯侵略中國的滔天罪行令人發指，第二次世界大戰期間

德國法西斯的滔天罪行同樣罄竹難書，納粹在各地建立了許多集中營，殺害了約五百萬波蘭人和近六百萬猶太人，這是20世紀人類最大的悲劇。

(1)投影畢加索的名畫《格爾尼卡》提問畫名和內容。、(《格爾尼卡》是畢加索為抗議德國法西斯野蠻轟炸西班牙小城格爾尼卡而創作的巨幅油畫，作者采用寓意、象征等手法揭露法西斯的殘暴，表現國家對滅絕人性的暴行的強烈憤慨以及對死難同胞的深切同情。)

(2)觀看影片《辛德勒的名單》中德國法西斯殘害猶太人的片段。

美國影片《辛德勒的名單》描寫了1939年第二次世界大戰時，納粹德軍入侵波蘭，德籍高人辛德勒設法雇傭了大量猶太人，使他們幸免于難。影片片段真實地再現了當年法西斯的暴行，其音樂也極富悲劇色彩。

(3)美術、電影是這樣表現法西斯暴行的，那音樂又是如何表現的呢?你了解哪些有關作品呢? 2．簡介《一個華沙幸存者》的創作背景

奧籍猶太作曲家勛伯格根據這一題材，用現代技法寫出了一部震驚世界的音樂作品《一個華沙幸存者》。

身為猶太人的勛伯格始終關注著猶太同胞的遭遇。1947年夏天，勛伯格在報紙上讀到一篇關于戰爭期間納粹迫害猶太難民的報道。其中描述了一個令人震驚的場面：當納粹士兵強行集合起猶太人，欲將他們送進毒氣死刑室的時候，面對死亡的猶人突然齊聲唱起了古老的猶太宗教歌曲《聽吧，以色列人》。這歌聲激起了難民們作為人的自尊，在生命的最后時刻給了他們永生的信念。73歲高齡的勛伯格讀完報道激動不已。就在那幾天里，他又會見了一位從華沙猶太區僥幸逃生的猶太難民，親耳聽到該難民講述他們苦難的非人的生活經歷。一種難以抑制的情感促使勛伯格拿起筆來，在12天里一氣呵成寫完了包括全部歌詞和 音樂的杰作《一個華沙幸存者》。1948年，這部作品在美國新墨西哥州的阿爾布蓋格爾首演，獲得了巨大成功，熱烈而持久的掌聲使指揮家和演奏家們不得不將長達8分鐘的全曲又重演了一遍。此后，這部作品無論在世界何地演出，幾乎都取得了同樣的效果。

該作品以一個納粹集中營幸存者的親身經歷，揭露了德國納粹法西斯用槍托驅趕、毆打、辱罵猶太人的男女老幼，逼迫他們走向屠場，并要他們大聲報數的令人發指的殘暴罪行。

3．聆聽三個音東片段，對比其不同的音樂、語言和語氣

(1)幸存者敘述事件發生當天的經過，用英語。

(2)納粹軍官的喊叫，用的是德語。

(3)猶太人走向死亡時演唱的眾贊歌，用希伯來語。

4．聆聽全曲(同步投影朗誦詞和歌詞)

邊聽邊思考：作品描繪了什么情景?采用何種表現手法?你聽了有何感受? 5．討論、分析(分析時可再次聆聽典型音樂片段)(1)音樂表現：采用朗誦、合唱、樂隊綜合表現的形式，使作品產生強烈的藝術感染力。樂曲開始處小號以尖銳、恐怖的音調描繪出已成廢墟的猶太人居住區冰冷、慌亂的景象。之后，樂隊演奏的激動不安的音樂襯托著朗誦者的聲調，揭露了法西斯的暴行。樂隊以打擊樂器中的軍鼓、大鼓、木琴和镲來強調納粹軍官的野蠻嚎叫；音樂中出現由加弱音器的圓號引出的一個短小的猶太歌曲音調，突然爆發出面對死亡的猶太人的同聲高唱，樂曲進入戲劇性的高潮，樂隊的合奏、尖銳強烈的音響和感人至深的音樂語言形成了震撼人心的藝術效果。

該作品采用十二音作曲技法并通過樂器、人聲的不同的色彩、不同的力度，來表現悲劇美。

(2)作品的意義：作品深刻揭露了希特勒殘酷迫害猶太人的罪行，激起了全世界人民對法西斯的仇恨。

(四)討論、小結

世紀的今

分組討論，代表發言：悲劇美的音樂作品有何特點?有何作用?21天我們聆聽《松花江上》和《一個華沙幸存者》有何現實意義? 4

悲劇音樂作品通過沉緩、滯重的節奏；如泣如訴、婉轉低回，或暗淡、深沉，或剛烈、悲憤的旋律；爆發式的力度變換及音樂色彩的變化來表現難以名狀的悲劇性的美。

魯迅說過：“悲劇就是把最有價值的東西毀滅給人看”，悲劇以其強烈的效果與表現力，使人們在蒼涼悲憤、慷慨激昂的音樂感受中，獲得最深沉的情感和最強烈的心靈震撼，獲得音樂美的體驗。

今天我們聆聽《松花江上》和《一個華沙幸存者》，不僅體驗到悲劇的美，還提醒我們不忘國恥、警鐘長鳴，我們決不能讓歷史的悲劇重演，我們期盼世界永遠和平。

課后反思：

70年，開始時有的班的同學們對此 1．《松花江上》這首歌創作距今已有歌不感興趣，甚至還有人欣賞時嘻嘻哈哈。采用創設情景的方法，先用《江河水》和《悲愴》的音樂，導入到悲衰的氣氛之中，再觀看“南京大屠殺”的圖片，聯系歷史課所學的相關知識，把學生帶回到歷史的悲劇之中，激起同學們對日本帝國主義的仇恨。這時再來欣賞、演唱、分析《松花江上》，同學們都十分投入、十分動情。

2．《一個華沙幸存者》是一首采用現代技法寫成的器樂作品，同學們聽不懂朗誦詞，對其音樂表現手法也不熟悉，較難理解。為幫助學生更好地理解、分析該作品，應注意以下幾點：

(1)從比較直觀的美術、電影作品導人——了解德國法西斯殘殺猶太人的滔天罪行。

(2)了解作者的創作過程和創作意圖——揭露法西斯的罪惡。

(3)先聆聽三個音樂片段——了解不同的語言，不同的人聲，不同的語氣，初步感受十二音序列作曲技法。

(4)聆聽樂曲時同步投影全部朗誦詞和歌詞(設置幻燈片時要計算好時間)能幫助學生更好地理解作品。

(5)討論、分析時，再次聆聽典型的音樂片段，有利于深入分析作品，了解、感受十二音序列作曲技法。

3．這堂課的良好的教學效果，使師生共同感受到：優秀的悲劇作品具有強烈的藝術震撼力，能打動人們的心靈，使我們在痛苦悲哀或慷慨悲壯的感受中得到激勵和啟示。這節課我們不僅通過音樂了解了日、德法西斯的滔天罪行，體驗了音樂的悲壯美，而且還意識到要不忘國恥、警鐘長鳴，決不讓歷史的悲劇重演。

4．音樂教師深入了解相關的歷史知識，加強與其他學科的綜合，啟發學生聯系相關知識，對提高音樂鑒賞的水平大有幫助。進行本課教學前，我翻閱了高一的《歷史》和高二的《世界近現代史》，聽了歷史老師上的“抗日戰爭”和“第二次世界大戰”兩課，對我有很大啟發。

第三篇：悲劇美與喜劇美教案

音樂的悲劇美與喜劇美

教學目標：

1、懂得悲劇美與喜劇美的概念。

2、能認真聽賞《松花江上》、《這一仗打得真漂亮》、《跳蚤之歌》，感受到音樂的悲劇美與喜劇美，并與大家交流欣賞體驗。

3、能積極參與課堂活動并能從音樂要素的角度來分析：音樂作品是通過怎樣的手法將悲劇或喜劇效果進行呈現的。

4、能認識欣賞音樂悲劇美與喜劇美的現實意義。

教學重難點：

1、通過引導，讓學生從音樂元素的分析中，能夠充分了解悲劇美與喜劇美的特點。

2、讓學生用自己的語言總結表述對音樂的理解。課時安排：一課時 教學流程：

一、導入

1、視頻欣賞：《野蜂飛舞》片段 Q：指揮在干什么？（作品簡介）

2、視頻欣賞：《辛德勒名單》片段

Q：這段視頻表現的是什么內容？（作品簡介）

3、Q：這兩段視頻給人的感受有什么不同？

（第一段：幽默、令人發笑，第二段：悲傷、沉重。）

4、導入課題：今天讓我們一起來了解音樂美中極具對比兩個范疇：悲劇美與喜劇美。

二、了解音樂的悲劇美與喜劇美的概念

1、Q：請用自己的話來說說：什么是悲劇美，什么是喜劇美？ 教師小結：抓住關鍵詞，悲和喜。

2、課件出示音樂的悲劇美與喜劇美的概念

音樂的悲劇美：是把現實生活中的悲劇從情感體驗的角度加以集中、濃縮，以音 1 樂所特有的表情效果，使人們在蒼涼悲憤或慷慨激昂的感受中，獲得音樂美的體驗。

音樂的喜劇美：是人類樂觀主義精神的生動表現，是在對美的肯定的基礎上，對舊事物的鞭撻，對丑惡的否定，其引起的直接效果就是：笑。

三、體驗音樂的悲劇美與喜劇美 一）《一個華沙幸存者》（片段）

1、欣賞導入：在整個20世紀，人類社會最大的悲劇莫過于第二次世界大戰了，德國法西斯犯下的滔天罪行罄竹難書。1947年奧籍猶太裔作曲家勛伯格，用現代作曲技法創作了一部震驚世界的音樂作品，來表述第二次世界大戰期間德國法西斯在華沙集體殺害猶太人的事件，讓我們一起欣賞《一個華沙幸存者》（片段）

2、帶著問題，聽賞作品。Q：你聽到了些什么？

Q：作品給了你怎樣的感受？（緊張、恐怖）

Q：這種感受是用怎樣的音響來營造的呢？（尖銳、不和諧）

3、師生交流

教師小結：魯迅先生說過，悲劇就是將有價值的東西毀滅給人看。當有價值的東西遭到毀滅的時候，總是能給人的心靈以震撼的。在這部作品中，作者用這種尖銳、不和諧的聲音，就是為了描寫納粹集中營的緊張、恐怖，表現納粹的殘暴，從而激起人們對法西斯暴行的憤怒與仇恨，對受害者的同情。二）《松花江上》

1、欣賞導入：戰爭給人類帶來的是心靈與肉體無盡的傷痛，1931年9月1日日，日本帝國主義入侵我國東北，發動了震驚中外的“九．一八事變”，拉開了侵略中國的戰爭序幕。1936年，當時身為中學教員的張寒暉先生，目睹了日本帝國主義在東北大地犯下種種的滔天罪行和當地百姓四處逃亡的悲慘景象，含淚寫下了具有濃郁悲劇色彩的歌曲一一《松花江上》，讓我們一起來欣賞。

2、初步聽賞。

Q：你認為歌曲的哪一部分最具悲劇美，最能引起你內心共鳴？

3、深入體驗

Q：隨音樂哼唱你認為最感動的唱段，談談其音樂語言有何特點？

4、教師小結：在音樂的悲劇美中，旋律和音色具有最為重要的作用：它們或如泣如訴、婉轉低回；或暗淡深沉、渾厚濃郁；剛烈悲憤、警號長鳴。當悲劇美與壯美結合時起到悲壯的效果。另外沉緩滯重的節奏、爆發式的力度變換、表現中起不可忽視的作用。（結合作品敘述）三）《憨豆先生》

1、欣賞導入：和悲劇美相比較，喜劇美要顯得輕松與愉悅得多了，下面讓我們欣賞《憨豆先生》片段。

2、帶著問題，聽賞音樂。

Q：大家覺得這個影片是屬于戲劇表演的哪種表現方式？通過憨豆先生的表演能夠發現喜劇有什么特點？

3、師生交流

四）《這一仗打得真漂亮》

1、背景簡介。

2、帶著問題，聽賞音樂。

Q：這段視頻中，哪些地方表現了風趣、幽默？歌曲洋溢著赤衛隊怎樣的精神？

3、學生討論

4、教師小結：音樂之所以產生喜劇效果，同電影或文學作品一樣，都是因為采用了夸張、變形的手法。如：故意破壞音樂發展的邏輯習慣；力度的突然轉換；兩極音域的應用；糾纏不休的反復；不切適宜的快速和慢速、表演者夸張的神態，等以引起人們意想不到的驚訝來達到喜劇的效果。

5、Q：我們剛才聽的《這一仗打得真漂亮》采用的是怎樣的夸張和變形的手法法 五）《跳蚤之歌》

1、欣賞導入：下面讓我們欣賞俄國作曲家穆索爾斯基創作的《跳蚤之歌》。

2、帶著問題，聽賞音樂。

Q：歌曲為什么讓人發笑，其喜劇美的特征是怎樣呈現出來的？

3、師生交流

教師小結：歌曲為我們講述的這個荒誕故事；演唱者塑造出的生動音樂形象；以及這種半朗誦、半歌唱的曲調風格，使作品展現出鮮明的喜劇美的特點。六）歸納比較

（一）悲劇美：①旋律：如泣如訴、剛烈悲憤。②節奏：疏松。③速度：沉緩滯重。音樂特點：感人、暗淡、深沉。

（二）喜劇美：①旋律：不規整，有說有唱。②節奏：緊密。③速度：歡快。音樂特點：幽默風趣

七）課堂活動

（一）對比欣賞中國名曲，完成表格。

（二）課外拓展。收集喜劇美或悲劇美相關歌曲，課后分組討論并唱一唱。

四、總結

同學們，音樂的悲劇美與喜劇美雖然是兩個極具對比的音樂美的范疇，但無論是悲痛與歡笑都能引發人們的思考，只是兩個范疇的音樂所表現的手段不同，產生的美的效果也各異。同學們，讓我們在今后的音樂生活中，多一些思考，多一些理性吧。

第四篇：說 課 稿《悲劇美》

說 課 稿——音樂的悲劇美

一、教學理念：

1．以音樂審美為核心，培養興趣愛好。在師生共同感受、鑒別、創造和表現美的過程中，引導學生整體把握音樂的表現形式和情感內涵。

2．面向全體學生，注重個性發展。使每一個學生的音樂潛能得到開發，并從中受益；同時提供發展個性的空間，滿足不同學生的發展需要。

3．重視音樂實踐，增強創造意識。淡化基本技能的學習過程，注重藝術實踐，設定適當的活動內容、形式和情境等，發展學生想象力，進行音樂實踐創造。

二、教學內容：

《音樂的悲劇美》是湖南文藝出版社高中《音樂鑒賞》教材第二單元的內容，本單元通過大量的音樂作品，使學生從優美、壯美、崇高美、歡樂美、悲劇美和喜劇美六個基本范疇中體驗音樂的美。在前面我們已經體驗了音樂的優美、壯美、崇高美和歡樂美，為本節課體驗、分析音樂的悲劇美打下了良好的基礎。

在選材上，由于學生對國外的作品缺乏一定的專業素養和知識基礎，理解起來可能比較困難，所以選取了近代中國聲樂作品《松花江上》，作品表現的是抗日戰爭時期的內容，學生在情緒上容易產生共鳴。

三、教學對象：

高中生他們知識面寬，理解能力強，對音樂能進行一定的概括歸納，教學過程可將視聽、演唱結合，引起他們的無意注意，在情境中感受作品的音樂美。

四、教學目標：

1．創設良好的環境，使學生能認真聆聽歌曲《松花江上》，感受作品的音樂意境，從而獲得音樂悲劇美的體驗。

2．通過與學生一起分析、探討，使學生了解作品中表現悲劇美的音樂語言。3．在理解音樂作品的基礎上，使學生能有感情地演唱歌曲《松花江上》片段，以及進行簡單的創作。

五、教學重點：

主要是組織學生探討作品中音樂語言的特點, 感受、分析音樂作品的悲劇美。

六、教學準備： 多媒體課件 電腦平臺 鋼琴

七、課時安排：1課時

八、教學過程：

第一個環節，是營造適當的課堂氛圍，我采用了課前播放音樂的方法，播放了華彥鈞的《二泉映月》。這樣的設計意圖是：

希望通過學生耳熟能詳的作品，引起學生的共鳴，這樣更有易于學生對音樂悲劇美的最初體驗。

在導入新課這個環節中，我首先讓學生欣賞兩幅體現悲劇美的繪畫作品。第一幅是油畫《南京大屠殺》

這整幅油畫由 “屠”、“生”、“佛”三聯組成，畫面主體是堆積成山的尸體。整座尸山的背景是奔流滾滾的長江。油畫左側一聯為“屠”：兩個趾高氣揚的日本軍官站立著，其中一個正獰笑著擦拭沾滿鮮血的戰刀;中間一聯為“生”：在尸山的上面，一個孩子正趴在裸露著胸膛慘死了的母親身上哭喊著;右側一聯為“佛”：一位佛門弟子正拖起一位慘死老人的身軀，畫家取“放下屠刀、立地成佛”的含義。整幅油畫震撼人心，一種悲憫之情油然而生。

接著導入到同樣是表現抗戰時期東北人民悲慘生活的繪畫作品《流民圖》。

通過一個設問：音樂——作為一種流動性的藝術又是如何讓我們從聽覺上獲得悲劇美的體驗的呢？

——導入課題：

這里的設計意圖是：通過這兩幅繪畫作品，讓學生先從視覺上感受悲劇美，因為從視覺上獲得的情感體驗要比聽覺上獲得情感體驗來的更快、更直接，從而為后面的教學作一個很好的鋪墊。

接下來的過程呢，就是欣賞聲樂作品《松花江上》。首先是播放歌曲，讓學生有個完整的體驗。接著介紹作品的創作背景：

簡單地講講9·18日軍突襲東北、沈陽，致使東北三省淪陷，東三省的人民流亡關外，有家歸不得，有仇不能報的悲苦怨憤之情。以及作者張寒暉譜寫作品的過程。

通過這樣的介紹，可以加深學生對作品的了解，使學生從創作背景中體會歌曲所表達的情感。然后就讓學生探討：

這首歌曲是通過一些什么樣的音樂語言來表現內容的？ 引導學生從旋律、節奏、速度等音樂要素方面來分析。

這樣的設計意圖是：引導學生整體把握音樂表現形式和情感內涵，領會音樂要素在音樂表現中的作用。

在整體把握了音樂作品之后，就進行下一環節： 分析作品的曲式結構及音樂表現。

這里主要是從懷故、漂流、呼喚三個基本層次去分析，而每一個層次，都分別從歌詞內容和音樂要素方面進行體驗。

比如說第一層次：懷故。

學生通過朗讀歌詞，可以體會到作品采用了描寫家鄉的美麗富饒方法來訴說，再加一聲“那里有我的同胞，還有那衰老的爹娘。”悲凄之情不堪忍受！

而音樂要素方面，可以聽出是由兩個基本重復的長樂句構成，教師再將節奏列出，×·×

× －∣ × ×·× ×·× ∣× ×－∣

讓學生明白作品通過從容而深沉的音樂特點，描述了東北家鄉的富饒美麗。再讓學生哼唱級進下行的旋律，體會出流亡者被迫與親人離散的悲痛心情。

那么第二層次、第三層次，都可以讓學生朗讀歌詞，分析旋律、節奏等特點，教師再加以歸納和補充。

如第二層，旋律在小調上展開，以環回縈繞、反復詠唱的方式得到了展開，帶有呼號、哀傷的色彩；內在而壓抑及悲憤交加的音調，深刻地表現了東北同胞對侵略者的憤恨和控訴。而第三層，是歌曲的高潮，讓學生反復吟唱：“爹娘啊，爹娘啊”，體會這種向親人聲聲呼喚的呼天搶地似的旋律，并在全曲的最高音處形成爆發性的高潮。最后力度逐漸減弱，在較長的連續下行中將聲淚俱下的悲痛感表現得淋漓盡致。

這樣：通過歌詞內容的解讀，音樂要素的分析，使學生達到情感的積淀，為下一步演唱作品奠定感情基礎。

最后，教師引導學生：

我們應該用什么樣的情感來演唱作品呢？ 適時地對學生進行愛國思想教育。

然后學生在教師的鋼琴伴奏下有感情地演唱三個片段。

設計意圖：因為音樂的語言只有在音樂實踐中，才能體會得更深，讓學生將情感體驗運用到實踐當中，通過動情的演唱進一步切身體驗音樂的悲劇美。

接下來的環節，是拓展表演。

教師在舉例其他的悲劇作品。如：戲曲《竇娥冤》、舞劇《羅密歐與朱麗葉》、器樂曲《江河水》、《葬禮進行曲》等等之后，讓學生分兩組，登臺展示課前準備的作品。1組：

小組演唱：歌曲《小白菜》

2組：

配樂朗誦：詩歌《周總理，你在哪里》

設計意圖是：通過表演，發揮學生的主動參與性，面向全體學生，注重個性發展，為他們搭建一個展示自我的平臺，使學生通過自己的親身體驗、感受音樂的情緒，讓他們在相互的交流評價中進一步提高創造能力。

最后是課堂小結：

先讓學生談談本節課的要點：悲劇美的音樂表現和內涵。教師最后做結束語。

九、教學反思：

本方案的設計，著眼于學生的主動發展，致力于運用現代信息技術優化課堂教學的研究，通過充分的音樂實踐培養學生的能力，提高音樂素養。

第五篇：音樂的悲劇美與喜劇美教案

高中音樂教案——音樂的悲劇美和喜劇美

1、通過對樂曲《二泉映月》、《松花江上》的聽賞與體驗，領略音樂悲劇美的內在情感，把握悲劇美的審美特征。

2、通過對歌曲《這一仗打得真漂亮》、《跳蚤之歌》的聽賞與體驗，領略音樂喜劇美的內在情感，把握喜劇美的審美特征。

3、通過交流、探究和分析，引導學生參與對音樂悲劇美和喜劇美審美價值的討論與思考。

二、課前回顧

1.請說出音樂的美有哪些范疇?

優美、壯美；崇高美、歡樂美；悲劇美、喜劇美六大范疇。2.優美、壯美、崇高美和歡樂美的音樂各有哪些特征?并列舉一音樂作品。

? 優美：以溫柔平和純凈細膩為特征。如《月光》《牧歌》 ? 壯美：以剛勁果敢勇猛粗獷為特征。如所有進行曲和軍樂曲。? 崇高美：以氣勢磅礴、寬廣宏偉為特征。如《祖國頌》《延安頌》

? 歡樂美：以歡快流暢、活潑跌宕為特征。如《祝酒歌》《藍色多瑙河》 《二泉映月》

樂曲簡介：

這首曲子開始并無標題，阿炳常在行街穿巷途中信手拉奏,賣藝時并未演奏此曲,阿炳曾把它稱做“自來腔”，他的鄰居們都叫它《依心曲》，后來在楊蔭瀏、曹安和錄音時聯想到無錫著名景點“二泉”而命名為《二泉映月》（江蘇無錫惠山泉，世稱“天下第二泉”）,這時方定下曲譜。賀綠汀曾說：“《二泉映月》這個風雅的名字，其實與他的音樂是矛盾的。與其說音樂描寫了二泉映月的風景，不如說是深刻地抒發了瞎子阿炳自已的痛苦身世。”

阿炳，本名華彥鈞，民間音樂家。生于清光緒十九年(1893年~1950年)，江蘇無錫人。他刻苦鉆研，精益求精，并廣泛吸取民間音樂的曲調，一生共創作和演出了270多首民間樂曲。

1949年4月23日無錫解放，阿炳和他的《二泉映月》等樂曲獲得新生。1950年暑期，中央音樂學院師生為了發掘、研究和保存民間音樂，委托楊蔭瀏教授等專程到無錫為他錄制《二泉映月》、《聽松》、《寒春風曲》3首二胡曲和《大浪淘沙》、《龍船》、《昭君出塞》3首琵琶曲。

聽后感：旋律如泣如訴、暗淡深沉，節奏沉緩、滯重，強弱力度轉換較快，都在渲染一中悲劇美的氛圍。

悲劇美的現實意義： 魯迅曾說過：悲劇就是把有價值的東西毀滅給人看。悲劇美是在悲劇性的藝術表現中對美的肯定，并且往往與崇高與壯美相聯系，使人產生深沉而巨大的同情共感和心靈的震撼，以其特殊的藝術感召力，給人以激勵和啟示，并引發美感。《這一仗打得真漂亮》

鑒賞提示：這是歌劇《洪湖赤衛隊》第三場赤衛隊員們演唱的一個唱段，是一首充滿風趣，洋溢著樂觀主義精神的詼諧歌曲。

思考：歌曲的風趣、詼諧是從哪些方面體現出來的？

曲調、歌詞、咬字等。具體表現在：曲調輕松活潑，有濃郁的鄉土氣息歌詞生動形象，體現革命的樂觀主義精神咬字有地方特色

《跳蚤之歌》的笑聲？

嘲笑跳蚤的傲慢張狂的丑態，諷刺國王的愚昧昏庸。這些笑聲加強了歌曲的戲劇性。

人民群眾爽朗、痛快的笑聲。表現出人民群眾的無私無畏的性格特征。

欣賞體驗：《小放驢》

思考：純音樂中喜劇美給你怎樣的感受？

在純音樂中，喜劇美主要表現為幽默與詼諧。純音樂中的幽默基本上屬于正面肯定的范疇，人們從中獲得的更多是輕松愉快、活潑詼諧的感受。

喜劇美的表現手法 通常采用超常、夸張和變形的表現手法，以引起人們意想不到的驚愕來達到喜劇性的效果。例如：不合適宜的快速或慢速，力度的突然轉換，糾纏不休的反復，兩極音域的使用，大跳音程，撥弦奏法及管弦樂色彩的奇妙使用等等。

小組討論：喜劇美在人們日常生活中有什么現實意義? 音樂的喜劇美是人類熱愛生活、樂觀主義精神的生動體現。它用幽默、詼諧的形式表現生活中的真善美，讓人心情愉悅；而對于那些假丑惡的反面現象又可以用機智的嘲諷去抨擊、揭露它。