第一篇：高中音樂課《黃河大合唱》教案

高中音樂課《黃河大合唱》教案

丹陽市鶴溪中學 夏一方

【教材版本】普通高中課程標準實驗教科書 音樂（人民音樂出版社）【模塊名稱】音樂鑒賞 【授課年級】高一 【教學課時】一課時 【教學構想】

《黃河大合唱》是人民音樂家冼星海，著名詩人光未然創作的大型聲樂套曲。它旋律激昂，氣勢磅礴，充滿了強烈的沖擊力和震撼力，展示了黃河桀驁不馴的血性和中華民族的英雄氣概。因此，調動學生情感是上好本課的首要條件。在教學中，可充分利用多媒體輔助教學的優勢，通過視覺的畫面和音樂來激發學生心中彭湃激昂的民族感情。

【教學目標】

1、知識：

① 介紹光未然作詞，冼星海作曲的大型聲樂套曲《黃河大合唱》 ② 作品創作的年代、背景 ③ “人民音樂家”冼星海

2、能力：培養學生感受、體驗、理解音樂的能力，朗誦及語言表達情感的能力。

3、情感：感受作品情感內涵，激發和培養學生的愛國主義情感和為中華之崛起而發奮學習的信念。

【教材分析】

一、《黃河大合唱》是人民音樂家冼星海1939年3月創作的著名大型聲樂作品，是我國近代音樂史上一部具有強大藝術生命力的壯闊無比的史詩。作品痛訴了華夏搖籃——黃河遭受的苦難；揭示了黃河偉大堅強的氣概；歌頌了中華民族反抗侵略、堅強必勝的英雄氣概。這部作品以其巨大的藝術魅力在民族存亡的緊要關頭像戰斗的號角、討伐的文一樣震撼著每一個中國人的心靈，使中華兒女斗志昂揚地奔赴戰場，去投入民族解放戰爭，去光復被蹂躪的每一寸土地。

《黃河大合唱》的歌詞是詩人光未然根據原擬寫的長詩《黃河吟》改寫的八樂章歌詞，而且每樂章前都有詩歌朗誦。

《黃河大合唱》的譜曲僅用一周時間，連同伴奏音樂也不過半月。在演唱形式上有獨唱、對唱、齊唱、輪唱、合唱等；在曲式結構上既吸取了西洋音樂的創作手法，又強烈地突出了民族音樂的色彩、風格；在伴奏音樂上，既發揮了管弦樂有宏大氣魄的特長又突出了民族樂器的色彩；演唱前的詩歌朗誦突出并強化了歌曲的內容，使人頓時熱血沸騰、心潮為之震撼。

《黃河大合唱》是堪與世界任何聲樂名作相媲美的永世輝煌的音樂名著。《黃河大合唱》共分八個樂章：

1、《黃河船夫曲》激越而驚心動魄的戰歌。

2、《黃河頌》氣勢雄偉的男中音獨唱。

3、《黃河之水天上來》配樂詩朗誦。

4、《黃水謠》民謠體的訴說性民歌。

5、《河邊對口曲》樸素的民歌風格，男生對唱歌曲。

6、《黃河怨》感情深厚、如泣如訴的女高音獨唱曲。

7、《保衛黃河》進行曲體裁的輪唱曲，形象鮮明有力、富于動力。

8、《怒吼吧！黃河》整部作品的精練概括，藝術感染力達到全曲頂峰。

二、作者及創作背景

冼星海（1905－1945），廣東番禹人。青年時期留學法國學習聲樂，1935年回國投入抗日救亡斗爭。他積極創作演出，作品皆為鼓舞中國民眾同仇敵忔投入抗日的內容。他相繼創作了《在太行山上》《到敵人后方去》等多首歌曲，大型聲樂作品有《黃河大合唱》《生產大合唱》《九.一八大合唱》等，其他還有《中國狂想曲》等器樂作品。

冼星海回國后痛感民族危亡的深重，深知民眾的苦痛。在民族危亡的嚴重關頭，他站在民族斗爭的前列。他確信中國共產黨才是中華民族的中流砥柱，他加入了中國共產黨。為了民族解放，“為抗戰發出怒吼”，他縱筆譜寫歌曲。1939年他去看望病榻上的親年詩人張光年，聽其講述黃河呼嘯奔騰的壯麗情景，聽其朗誦歌頌黃河的詩句，遂蕩起共鳴、樂思如潮。是年3月26日始半月之內完成了該作品八個樂章及伴奏音樂的全部譜曲，寫就了這一劃時代的中華民族的音樂史詩。

【教學重點】《黃水謠》、《保衛黃河》等作品賞析

【教學難點】創設情景，激發情感，感受作品的內涵，使之受到愛國主義的教育

【教學方法】聽一段、唱幾句、議一陣，啟發 感受 參與 陶冶

【課前準備】

1、教師：電腦（或DVD）、大屏幕（電視）、光盤、掛圖等

2、學生： 了解抗戰時期中華兒女可歌可泣的事跡，了解黃河的地理位置及在中華民族歷史上的重要地位。

【板書設計】

序曲 主體 尾聲

黃河偉大堅強 繪黃河、頌黃河 號召中華兒女學習黃河精神 【教學過程】

一、情景導入：

1、播放《黃河大合唱》組樂

2、黃河景色圖片聯播

（以這種方式導入是為了渲染課堂氣氛，激發學生學習本課的興趣并發展音樂智能）

二、話說黃河：

古往今來，黃河以其雄壯的氣勢，奔騰在中國大地上，滋養著一代又一代中華兒女，歌頌黃河，就是歌頌我們偉大的中華民族。在學習本課之前同學們先七嘴八舌說說自己課前搜集到的黃河的相關資料，三分鐘后每組推薦一個同學總結該組的資料。

（既是對搜集的資料的一次整理，也是借此對搜集資料的方法技巧的一次交流，更是對團隊協作的人際交往智能的一次鍛煉）

三、自主學習：

專心欣賞、自由朗誦，初步品味歌詞中的內容，深層次地理解歌曲表現的藝術形象。

（1）介紹作品。作者、創作背景、了解作品全貌及本課知識點。（2）教師播放《黃水謠》，學生欣賞。（借助音樂，以強烈的氣氛感染學生，引起學生心靈的共鳴）

（3）請學生說說頭腦中想象到的畫面并談談從音樂中感受到了怎樣的感情？

（完成感性認識到理性認識的交流轉換）

（4）自由誦讀，醞釀感情，朗誦歌曲前的朗誦詞，請學生自告奮勇上臺朗誦，相互作出評價。

（自主、合作、探究是新課程的基本理念，在課堂中，應發揮學生主體的作用，交流中鼓勵學生發表自己的見解，提出看法）

（5）教師小結：《黃水謠》

《黃水謠》是一首“民謠體”的歌曲，“民謠體”是指一些流傳民間帶訴說性的民歌，而《黃水謠》則是一首新型的民謠體歌曲。它描繪黃河兩岸沃土千里，千百年來勤勞的人民在黃河兩岸勞動、生活；它借黃水的日夜奔流，傾訴中國人民所遭受的深重苦難，在敵寇的鐵蹄踐踏下，人民群眾悲憤填膺，燃燒起階級仇、民族恨的怒火，發出了悲憤有力的控訴。《黃水謠》的曲調寫得十分成功，它深厚寬大，把作者對勞動生活的熱愛，對祖國大地的神情都盡情地歌唱出來。主部的音樂是波浪起伏的，顯示出黃河奔騰叫嘯的威力，象征著中國人民處在革命戰爭中的嚴酷考驗中，人們的思想感情猶如黃河波濤一樣洶涌起伏、沸騰激蕩。主部的第二樂段，曲調親切、明朗，在我們面前展現出一副人民勤勞生活的畫面來，表現得深切動人。接著音樂轉入由低沉而逐步推向悲憤的控訴，這是一個4/4拍子的副部樂段，表現了敵寇入侵的鐵蹄踐踏了祖國的大好河山，敵占區的人民在水深火熱之中。這樂段結束在兩個連續的四度下行，感人甚深。《黃水謠》最后是主部的再現，深沉地訴說著這空前的災難。

（6）巧妙過渡、感性導入

剛才同學們欣賞了《黃河大合唱》的第四樂章《黃水謠》。當音樂進行到“自從鬼子來，百姓遭了殃，奸淫燒殺一片凄涼??”時，我們看到了日本人殘害中國百姓的各種畫面，每一個有良知的中國人應該都不會忘記這段慘痛的歷史，都會以各種方式奮起打擊侵略者，誓死保衛自己的祖國，保衛黃河，保衛華北，保衛全中國！

（7）欣賞《保衛黃河》

a、分組討論，讓學生談談欣賞后的真實感覺（學生自由發言）b、整首合唱曲的情緒如何？（學生自由發言）c、指出歌曲的演唱形式（齊唱、輪唱）d、試著看老師的指揮手勢練唱《保衛黃河》

（讓學生暢所欲言，教師啟發，誘導學生，給予肯定與鼓勵）

四、教師課堂小結：

革命烈士拋頭顱撒熱血為我們換來了今天的幸福生活，但是，今天的中華民族還沒有足夠強大，我們仍然要以黃河為榜樣，學習它的偉大與堅強，團結起來，振興中華，為使我們的民族躋身世界強國之林而奉獻自己的力量。

（將學生的愛國熱情引向實際行動，動之以情、導之以行）【作業布置】

（1）欣賞《黃河大合唱》音樂，學唱《黃水謠》部分，并進行表演唱（2）《黃河大合唱》中，你最熟悉其中哪一曲？哼唱一下，并談談你對音樂的體驗。

【教學后記】

增強課堂活力是上好音樂課的首要條件，要使課堂氣氛活躍，就要深入挖掘情感因素和理性因素。每一首樂曲都包涵了豐富的情感和人文精神以及深刻的感悟，教師應幫助學生把這種資源挖掘出來。在進行《黃河大合唱》教學時，我要求學生查找了許多關于黃河的地理知識，悠久歷史及文化精神方面的資料，在課前交流時拓寬了學生的知識面。教與學雙向交流互動，針對學生的實際，我加以因勢利導，在課堂上給學生留下“交往”的空間，引導他們進行良好的交往與合作，營造平等、民主、輕松、活潑的課堂氣氛，提高了課堂的教學效果，同時也體現了以“學生為主體”的素質教育的思想。

第二篇：高中音樂課教案

高中音樂課教案《唱響民歌》 班級：11級音樂表演（2）班

學號：2011110389

姓名：邢強歡

[教學目的]

1．通過本課學習拓展視野，讓學生了解我國民族音樂的文化及藝術價值，共同探討感受民歌的風格特點，提高藝術鑒賞力。

2．培養學生民族自尊心和自豪感。

3．創造良好的自主學習，團隊協作的學習氛圍，培養學生探究、動手和表現能力。[教學內容] 民歌的類別與賞析 [課堂類型] 音樂欣賞課

[課堂特點] 以學生主講、展示、討論為主，教師做相對的引導為輔。

[課前準備]

1、選題

Ａ

勞動號子

Ｂ

山歌

Ｃ 小調

D 能歌善舞的民族

Ｅ 藝術人生

Ｆ 身邊的民歌

2、據學生的特長、能力特點進行小組組合。

3、各小組根據本組的資源、特長進行選題、分工（資源尋找、多媒體或板報制作、小組展示的設計等）

4、小組合成，確定方案，創編、預講。

5、教師提出本課活動要求

Ａ 必須百分之百參與，各組選題，不能重復，要重視過程

Ｂ 內容：可適當介紹相關的民族文化、生活，但主要側重于介紹音樂作品的民族風格特征。

Ｃ 展示要有設計，要以一個小的節目類型出現（其中包括唱、跳、彈、說），要注意與臺上臺下同學之間的互動，為了確保自主學習的質量，每組同學要能解答其他組同學提出的相關問題，并且結合本組介紹的特點學唱一首民歌。

6、確定課堂主持人，討論評分標準（占本學期考查 的４５％）由展示資料１０％（課件或板報）展示方式１５％（形式的創意和互動的效果）、教學重難點的解決１０％、時間控制２％、團隊協作８％五個部分組成。

7、各組選出一名代表做評委，全班選出三名同學組成監審組，選一位同學計分。職責：評委按評分標準打分（本組代表不參加本組評分），并當場用最簡練的語言寫出打分扣分理由，監審組則可對平為轉達同學的疑問，并指定評委 回答問題。計分員根據去掉最高、最低分打出平均分。

8、確定展示順序。

9、各組課件的電腦輸入。[教學過程]

一．導入：Ａ 在民歌聯唱歌聲中主持人宣布實踐課開始。Ｂ 評委及監審組入座。Ｃ 宣布評分標準及展示順序。

二．展示、交流、探討（各組按設計方案展示，其中穿插老師與評委的點評、監審組的提問和各種互動活動）

１．第一組：勞動號子

A 了解勞動號子的產生

B 勞動號子的音樂特點

Ｃ

藝術升華（如《黃河船夫曲》）

２．第二組：山歌

Ａ 了解壯族“三月三”歌會

Ｂ 介紹“客家山歌”

Ｃ 體驗民俗，山歌演唱。

３．第三組：小調

討論人文地理與民歌的關系（江南民歌）

４．第四組：能歌善舞的民族

A 了解新疆、西藏少數民族音樂的節奏特點和基本舞蹈動作

Ｂ 民族舞蹈表演

５．第五組：藝術人生――人物介紹彭麗媛

Ａ 了解藝術生涯

Ｂ 欣賞音樂作品

６．第六組：民歌新唱

Ａ 介紹身邊的民歌

Ｂ 民歌新唱展示

三．歸納總結 指出缺點，但不忘鼓勵和贊美學生。

１．知識問答（搶答）利于調動學生的積極性與主動性

Ａ 民歌是如何產生的

B 民歌的音樂特點與什么有關，為什么？

C 民歌的價值(各組用一句話說出對此次活動的感受。)

老師總結：我國是一個多民族國家，民歌是很受勞動人民喜歡的，它不像美聲讓人難以接受，各民族、各地區都有著豐富多彩的民歌，過去民歌反映了勞動人民的勞動生活。隨著時代環境的發展變化，民歌也不斷發展變化，如今它成了音樂創作源泉的一部分，希望通過感受民歌讓我們體會它的藝術魅力，并從心底里喜歡它。

注：本教案需由2個課時來完成

第三篇：高中音樂課教案

高中音樂課教案

重點難點:通過學習讓學生了解哪些聲部的節奏寬松、舒展，旋律起伏、跌宕？哪些聲部節奏密集、緊湊，旋律線平直，同音連續重復？讓學生體會和欣賞音樂中所包含的情緒及表達方法。

高中音樂課、欣賞課教案

一、自我介紹及導課。

1、今天是我和同學們共同學習和欣賞音樂的第一課，在學習和欣賞音樂的過程中，安靜應該是必須的一種條件。試想，在嘈雜的環境中有可能進行音樂創作或者音樂欣賞嗎？顯然是不可能的，所以請同學們配合我，讓我們共同創造良好的課堂環境，為我們成功的進入音樂的美妙世界創造前提條件。

2、首先老師來介紹一下什么是音樂藝術？音樂藝術是聲音的藝術、是時間的藝術、是聽覺的藝術、是情感的藝術。可能同學們對最后一項的感覺比較明顯，是的，音樂對人們情感的影響力是很強大的，比如在我們聽《義勇軍進行曲》時情緒會比較激昂，聽二胡演奏的《二泉映月》是心中會感到凄涼悲傷，這些都是音樂在對我們的情緒產生影響。

下面我們就來舉一個例子，請同學們和我一起欣賞《祖國頌》，聽聽歌曲表達了怎樣的情感？

二、授新課

1、用錄音機放《祖國頌》的音樂（欣賞一部分），對作者及背景進行介紹。

喬羽作詞，劉熾作曲。原系作者1957年冬天為彩色寬銀幕文獻紀錄片《祖國頌》（初名為《1957年國慶節》）寫的兩首混聲合唱曲之一（另一首為《今夜到處有歌聲》）。影片在1958年元旦獻映后，這首歌就隨之廣泛流傳至今。

歌曲的體裁是頌歌。頌歌是一種聲樂作品的體裁，主要是歌頌祖國、英雄或歌頌作者所崇敬的人物和事物。《祖國頌》為混聲合唱歌曲，旋律寬廣，速度從容，氣勢宏偉。F大調、單樂章，分為A、B、A三個部分。

A段（第一部分），描寫祖國大地山川壯麗，人民迎接社會主義時代到來的無比興奮的心情。開頭是男高音領唱和合唱形式的樂段，旋律悠長、開闊，中段有一段朗誦伴有優美動聽的復調合唱，具有秦腔的某些特點，而朗誦詞之后則配上了2/4拍子的曲調：“鳥在高飛，花在盛開，江山壯麗，人民豪邁，我們偉大的祖國進入了社會主義時代。”速度轉快，節奏明快而富有彈性，間奏之后，進入B段（第二部分）。

B段旋律悠揚而富有民族特色，是領唱、合唱形式。在d小調上的舒展、深情的分節歌，先后由女高音、男高音和派勞動、豐收的喜人景色。贊美了祖國各地工農業生產蒸蒸日上的情景。

再現的A部分（第三部分）是第一部的變化反復，節拍由4/4拍變為6/8拍，略去了朗誦段落，氣息更為寬廣，意境更為壯麗，充滿了民族自豪感，反映了人民對祖國繁榮昌盛的期盼和歌頌。

三、課堂練習

在我們欣賞和了解《祖國頌》之后，同學們也一定喜歡上了這支氣勢宏偉的頌歌，下面我們就來練習《祖國頌》的合唱片段。

帶領同學聯系主旋律聲部，然后逐步加入其他聲部。

四、總結

音樂是一個國家和民族文明程度的標志，也是一個人提高素質與修養的必修課。今天同學們與老師配合的很好，出色的完成了今天的教學內容，請大家再課下思考一個問題，“什么是音樂藝術的基本特征”？這個問題我們會在下節課共同回答，今天的課就上到這里，同學們，下課。

教學目的：

1、欣賞小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》全曲；

2、初步認識奏鳴曲式的結構，引子、呈示部、展開部、再現部、尾聲；

3、欣賞過程中音樂的表現手段與故事內容相融合，理性分析與情感抒發相結合，情感在音樂中獲得體驗，并能展開一定的聯想空間。

重點難點：從小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》中獲得音樂情感的體驗。

教 具：錄音機、多媒體、鋼琴

高中音樂課、欣賞課教案目錄

一、課前預習及導課。

1、小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》由何占豪、陳鋼作曲。1959年寫成并首演。當時作者是上海音樂學院的青年學生。他們為了探索交響音樂的民族化，選擇了這一家喻戶曉的民間傳說為題材，吸取了越劇中的曲調為素材，成功地創作了這部單樂章、帶標題的小提琴協奏曲。《梁山伯與祝英臺》描述了梁、祝二人的真摯愛情，對封建禮教進行了憤怒的控訴與鞭笞，反映了人民反封建的思想感情及對這一愛情悲劇的深切同情。樂曲的結構為奏鳴曲式，由引子、呈示部、展開部、再現部組成。作品從故事中擇取“草橋結拜”、“英臺抗婚”和“墳前化蝶”三個主要情節，分別作為樂曲呈示部、展開部及再現部的內容。運用西洋協奏曲中的奏鳴曲式，很好地表現了戲劇性的矛盾沖突。并吸收了我國戲曲中豐富的表現手法，使之既有交響性又有民族特色。

2、這一民間傳說與史實有很大的出入。梁祝二人可謂是千年等一回。據史冊記載，梁山伯是明朝的一個縣官，因秉公辦案，有“梁青天”的美稱。梁山伯死后，人們為了紀念他，把他葬在山青水秀的胡橋鎮。可是在挖掘墓地時，發現一墓穴，穴中有一塊刻著“祝英臺女俠之墓”的石碑。石碑背面記載著祝英臺的身世：“祝英臺乃是南北朝時代的陳國人，一生行俠仗義，后來遭貪官馬文才父子陷害致死，當地人們偷偷將其安葬于胡橋鎮。由于梁祝二人都是為百姓辦好事的人，人們便把他倆合葬在一起。從那以后，在民間就產生了各種各樣關于梁祝感人致深的故事。

二、授新課

引子：樂曲一開始由長笛奏出了華彩的旋律，呈現出一派春光明媚、鳥語花香的景象。

由雙簧管奏出的主題音調，取自越劇的過門音樂。

呈示部：主部主題──在豎琴的伴奏下，小提琴演譯出純樸而美麗的“愛情主題。”

（這段旋律在整部作品中起到了舉足輕重的作用。多少人聽了段旋律都為之陶醉。作者在選取這段主題時可是費了一番苦心。當年他們還是上海音樂學院作曲系的學生。何占豪曾在杭州越劇團當演員，他對越劇音樂既熟悉又喜愛。在創作《梁祝》時，故事流傳在浙江一帶，越劇是浙江的代表劇種，他決心從越劇音樂中取材。據平時的觀察，許多越劇名演員，不論他們演出任何劇目，只要唱到一段唱腔時，臺下都會博得熱烈地掌聲為之呼應。作者抓住了這段唱腔作為《梁祝》中“愛情主題”的基本音調。這段主題是全曲的核心的音調。）

副部主題──與柔美、抒情的主部主題形成鮮明的對比。音樂轉入活潑、歡快的回旋曲。獨奏與樂隊交替出現，描寫梁祝同窗共讀時的生活情景。（傳說中祝英臺女扮男裝去讀書，在途中與梁山伯相識后兩人情投意合，結拜為兄弟。這段音樂主題就是表現梁祝同窗三載共讀共玩時的情景。）在這段快板過后，音樂轉入慢板，副部主題中的結束部。在弦樂顫音的襯托下，梁祝二人同窗三載就要分別，音樂表現十八相送、長亭惜別的依戀之情。（傳說中二人在臨別時，祝英臺假意說家中有個妹妹愿嫁與梁山伯，約梁山伯去探望。故事就這樣發展了下去。）

低沉的音響預示出不詳的事情就要發生。

展開部：由三部分構成，抗婚、樓臺會、哭靈投墳。

（祝英臺的父親逼祝英臺嫁與官僚馬府少爺馬文才，祝英臺抗婚不嫁。）銅管樂奏出了表現殘暴的封建勢力的主題。緊接著小提琴采用戲曲的“散板”節奏，奏出英臺惶惶不安和痛苦的心情。樂隊以強烈的全奏，襯托著主奏小提琴猛烈的切分和弦奏出反抗主題。逐漸形成了矛盾沖突的高潮，越來越激化，但音樂突然停頓下來，又轉入慢板樂段──“樓臺會”（傳說中正在此時，梁山伯來祝家探望，得知祝英臺為女子也得知祝英臺的痛苦，二人樓臺相會互訴衷腸。）這時大提琴與小提琴對答式的手法“一問一答”，如訴如泣的曲調。

接下去音樂急轉而下──哭靈投墳，樂曲運用戲曲中的緊拉慢唱的手法，將祝英臺悲切的心情表現得淋漓盡至。（傳說中在梁山伯歸家后不久病故，祝英臺得知后悲痛萬分，她已下定了決心選擇了一條道路，她與父親約定，穿素服上花轎，并繞道梁山伯的墳前祭奠，父親同意。那天祝英臺來到墳上向蒼天哭訴后碰碑自盡。）鑼、鼓、管、弦齊鳴表現祝英臺縱身投墳，全曲達到了最高潮，樂隊奏出贊頌的音調。

再現部：樂曲出現了引子的音樂素材，而這已不是人世間的美景，而把我們帶入了神化的意境。“化蝶”（當祝英臺撞向石碑，墓穴突開，祝英臺縱身投入后，從墳墓中飛出一雙蝴蝶），我們又再次聽到了那段熟悉的“愛情主題”。許多藝術家用不同的藝術形式表現這一動人的情節。下面我給同學們朗讀一段“化蝶”的歌詞。

碧草青青花盛開，彩蝶雙雙人徘徊，千古傳頌深深愛，山伯永戀祝英臺。

同窗共讀整三載，促膝并肩兩無猜，十八相送情切切，誰知一別在樓臺。

樓臺一別恨如海，淚染雙翅身化彩蝶翩翩花叢來，歷盡磨難真情在，天長地久不分開。

所有的人都被梁祝二人所感動，對他們的命運給予同情，人們不甘于悲劇的結局，因為我們都憧憬未來美好生活。一雙彩蝶翩翩起舞，飛向遠天，去尋找真正屬于他們幸福，而給人間留下了無限地遐想。

三、總結

今天我們大家一起欣賞了小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》全曲，我們與故事中的主人公同命運共呼吸，是那動人的音樂調動了我們的情感，讓我們時而歡喜、時而憂傷、時而悲憤、時而憧憬等等。人的一生所能經歷的情感是有限的，而置身于音樂之中，我們的人生就會豐富了許多許多，通過這首作品，也告訴我們人間最可貴的就是真情

第四篇：高中音樂課教案

<<梁祝>>創作于1959年.樂曲內容來自于一個古老而優美動人的民間傳說:四世紀中葉,在我國南方的家村祝家莊,聰明掃盲情的祝員外之女祝英臺,沖破封建傳統的束縛,女扮男裝去杭州求學.在那里,她與善良,純樸而貧寒的青年書生梁出伯同窗三載建立了深摯的友情.當兩人分別時,祝用各種美妙的比喻向梁吐露內心蘊藏已久的愛情,誠篤的梁山伯卻沒有領悟.一年后,梁得知祝是個女子,便立即向祝求婚.可是祝已被許配給一個豪門子弟--馬太守之子馬文才.由于得到不自由婚姻,梁不久即悲憤死去.祝英臺得到這個不幸的消息,來到梁的墳墓前,向蒼天發出對封建禮教的血淚控訴.梁的墳墓突然裂開,祝毅然投入墓中.遂化成一對彩蝶,在花叢中飛舞,形影不離.一、課前預習及導課。

1、小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》由何占豪、陳鋼作曲。1959年寫成并首演。當時作者是上海音樂學院的青年學生。他們為了探索交響音樂的民族化，選擇了這一家喻戶曉的民間傳說為題材，吸取了越劇中的曲調為素材，成功地創作了這部單樂章、帶標題的小提琴協奏曲。《梁山伯與祝英臺》描述了梁、祝二人的真摯愛情，對封建禮教進行了憤怒的控訴與鞭笞，反映了人民反封建的思想感情及對這一愛情悲劇的深切同情。樂曲的結構為奏鳴曲式，由引子、呈示部、展開部、再現部組成。作品從故事中擇取“草橋結拜”、“英臺抗婚”和“墳前化蝶”三個主要情節，分別作為樂曲呈示部、展開部及再現部的內容。運用西洋協奏曲中的奏鳴曲式，很好地表現了戲劇性的矛盾沖突。并吸收了我國戲曲中豐富的表現手法，使之既有交響性又有民族特色。

2、這一民間傳說與史實有很大的出入。梁祝二人可謂是千年等一回。據史冊記載，梁山伯是明朝的一個縣官，因秉公辦案，有“梁青天”的美稱。梁山伯死后，人們為了紀念他，把他葬在山青水秀的胡橋鎮。可是在挖掘墓地時，發現一墓穴，穴中有一塊刻著“祝英臺女俠之墓”的石碑。石碑背面記載著祝英臺的身世：“祝英臺乃是南北朝時代的陳國人，一生行俠仗義，后來遭貪官馬文才父子陷害致死，當地人們偷偷將其安葬于胡橋鎮。由于梁祝二人都是為百姓辦好事的人，人們便把他倆合葬在一起。從那以后，在民間就產生了各種各樣關于梁祝感人致深的故事。

二、授新課

引子：樂曲一開始由長笛奏出了華彩的旋律，呈現出一派春光明媚、鳥語花香的景象。

由雙簧管奏出的主題音調，取自越劇的過門音樂。

呈示部：主部主題──在豎琴的伴奏下，小提琴演譯出純樸而美麗的“愛情主題。”

（這段旋律在整部作品中起到了舉足輕重的作用。多少人聽了段旋律都為之陶醉。作者在選取這段主題時可是費了一番苦心。當年他們還是上海音樂學院作曲系的學生。何占豪曾在杭州越劇團當演員，他對越劇音樂既熟悉又喜愛。在創作《梁祝》時，故事流傳在浙江一帶，越劇是浙江的代表劇種，他決心從越劇音樂中取材。據平時的觀察，許多越劇名演員，不論他們演出任何劇目，只要唱到一段唱腔時，臺下都會博得熱烈地掌聲為之呼應。作者抓住了這段唱腔作為《梁祝》中“愛情主題”的基本音調。這段主題是全曲的核心的音調。）

副部主題──與柔美、抒情的主部主題形成鮮明的對比。音樂轉入活潑、歡快的回旋曲。獨

奏與樂隊交替出現，描寫梁祝同窗共讀時的生活情景。（傳說中祝英臺女扮男裝去讀書，在途中與梁山伯相識后兩人情投意合，結拜為兄弟。這段音樂主題就是表現梁祝同窗三載共讀共玩時的情景。）在這段快板過后，音樂轉入慢板，副部主題中的結束部。在弦樂顫音的襯托下，梁祝二人同窗三載就要分別，音樂表現十八相送、長亭惜別的依戀之情。（傳說中二人在臨別時，祝英臺假意說家中有個妹妹愿嫁與梁山伯，約梁山伯去探望。故事就這樣發展了下去。）

低沉的音響預示出不詳的事情就要發生。

展開部：由三部分構成，抗婚、樓臺會、哭靈投墳。

（祝英臺的父親逼祝英臺嫁與官僚馬府少爺馬文才，祝英臺抗婚不嫁。）銅管樂奏出了表現殘暴的封建勢力的主題。緊接著小提琴采用戲曲的“散板”節奏，奏出英臺惶惶不安和痛苦的心情。樂隊以強烈的全奏，襯托著主奏小提琴猛烈的切分和弦奏出反抗主題。逐漸形成了矛盾沖突的高潮，越來越激化，但音樂突然停頓下來，又轉入慢板樂段──“樓臺會”（傳說中正在此時，梁山伯來祝家探望，得知祝英臺為女子也得知祝英臺的痛苦，二人樓臺相會互訴衷腸。）這時大提琴與小提琴對答式的手法“一問一答”，如訴如泣的曲調。

接下去音樂急轉而下──哭靈投墳，樂曲運用戲曲中的緊拉慢唱的手法，將祝英臺悲切的心情表現得淋漓盡至。（傳說中在梁山伯歸家后不久病故，祝英臺得知后悲痛萬分，她已下定了決心選擇了一條道路，她與父親約定，穿素服上花轎，并繞道梁山伯的墳前祭奠，父親同意。那天祝英臺來到墳上向蒼天哭訴后碰碑自盡。）鑼、鼓、管、弦齊鳴表現祝英臺縱身投墳，全曲達到了最高潮，樂隊奏出贊頌的音調。

再現部：樂曲出現了引子的音樂素材，而這已不是人世間的美景，而把我們帶入了神化的意境。“化蝶”（當祝英臺撞向石碑，墓穴突開，祝英臺縱身投入后，從墳墓中飛出一雙蝴蝶），我們又再次聽到了那段熟悉的“愛情主題”。許多藝術家用不同的藝術形式表現這一動人的情節。下面我給同學們朗讀一段“化蝶”的歌詞。

碧草青青花盛開，彩蝶雙雙人徘徊，千古傳頌深深愛，山伯永戀祝英臺。

同窗共讀整三載，促膝并肩兩無猜，十八相送情切切，誰知一別在樓臺。

樓臺一別恨如海，淚染雙翅身化彩蝶翩翩花叢來，歷盡磨難真情在，天長地久不分開。

所有的人都被梁祝二人所感動，對他們的命運給予同情，人們不甘于悲劇的結局，因為我們都憧憬未來美好生活。一雙彩蝶翩翩起舞，飛向遠天，去尋找真正屬于他們幸福，而給人間留下了無限地遐想。

三、總結

今天我們大家一起欣賞了小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》全曲，我們與故事中的主人公同命運共呼吸，是那動人的音樂調動了我們的情感，讓我們時而歡喜、時而憂傷、時而悲憤、時而憧憬等等。人的一生所能經歷的情感是有限的，而置身于音樂之中，我們的人生就會豐

富了許多許多，通過這首作品，也告訴我們人間最可貴的就是真情

第五篇：高中音樂課教案

湘版高中音樂鑒賞：《拉丁美洲民間音樂》教學設計

【引 言】

本課為湘版高中音樂鑒賞教材第三單元“音樂與民族”第三部分中的“拉丁美洲民間音樂”。教材內容包括多巴哥鋼鼓合奏等五個聲樂、器樂作品。建議安排一課時。執教者可根據實際情況在教學內容上作相應的選擇和補充?? 【教學理念】

本課選定拉丁美洲音樂旨在通過欣賞拉美音樂中最具有代表性的聲樂、器樂歌舞音樂，讓學生感受并體會其音樂的豐富性、多樣性和鮮明的民族性，認識到拉丁美洲民間音樂文化具有三種音樂文化相融的的特點，從而增強學生對多元文化的了解，開拓世界音樂文化的視野。

一、以審美教育為核心，激發學生學習興趣

著名教育家蘇霍姆林斯基說過：“對美的感知和理解是審美教育的核心，是審美教育的要點”。這節課的教學我把以審美教育為核心放在首位，通過聽賞音樂，感受、體會、理解拉丁美洲音樂的風格特點，進而評價、表現和創造音樂，達到激發學習音樂興趣的目的。

二、注重學生的參與意識，發揮學生的主體作用 本節課每一環節都注重引導學生參與“教與學”的活動：

1． 自學：首先讓學生自己在課前查找整理有關拉丁美洲的圖片資料和相關文字資料，初步了解其地理概況與文化背景。

2、互學：以學習小組為單位把收集整理的資料分別在課堂上進行展示和講解。

3、評價：學生間、師生間各抒己見，對各小組的展示做一評價小結。這樣促使每一個學生成為學習的主人、活動的主人。【教學目標】

1、能認真聆聽與體驗拉丁美洲的音樂，感受其豐富多彩的藝術魅力及風格特點。

2、能記住那些極有特色的樂器音色；感受拉丁美洲絢麗多姿的歌舞特點。

3、在聽賞、體驗的基礎上，能積極參加小組討論，歸納、總結拉丁美洲音樂的風格特點，擴大自身的音樂視野和知識面，了解尊重世界多元文化。

【教學年級】高二A部 【主備人】陳華 【教學重點】

能基本說出拉丁美洲的音樂風格特點。【教學難點】

從音樂的基本表現要素方面體驗感受拉丁美洲各國的音樂特點。【教學過程】

一、新課導入

導入：①播放拉美著名歌手瑞奇·馬丁演唱的《生命之杯》

②播放拉美著名歌手詹妮弗﹒洛配茲演唱的《Let’s get loud》

③觀看拉美短片

④聽賞樂曲《激情桑巴》片段。（以上四種種方案可任選其一）

思考：

1、歌曲的曲名和演唱者？

2、歌曲屬于哪個地區的音樂風格？（節奏強烈、熱情奔放，富有感染力。具有濃郁的拉美音樂風格）

3、根據片中出現的國家及民俗風情等說出該大洲的名字及所在的地理位置。教學意圖：從學生熟悉的音樂入手，激發學習興趣，使學生進入拉美音樂的情景中初步體驗拉美音樂的風格特點。

二、拉美音樂成因討論交流

1、課代表主持，請同學們按小組簡介展示課前搜集準備的有關拉丁美洲的文字、圖片等資料。

2、課代表及小組代表歸納評價作業情況。

3、教師小結：拉丁美洲指美國以南的美洲地區，包括墨西哥、中美洲、加勒比海和南美洲。16世紀以前拉丁美洲大陸生活著印第安部族。古印第安人曾創造了輝煌的瑪雅、阿茲臺克、印加三大文化。音樂在當時也得到了較高的發展。16世紀后，經過300多年的殖民統治，拉美音樂發生了巨大的變化。大量歐洲音樂傳入拉丁美洲，再就是很早開始就作為歐洲人的農奴而被送到新大陸的非洲黑人也帶來了非洲音樂文化，因此，長期以來印第安本土音樂、歐洲音樂、非洲黑人音樂的不斷融合混血，便形成了如今拉丁美洲音樂千姿百態、五彩斑斕的新格局。

教學意圖：此環節可以鍛煉學生的自主性學習和研究性學習的能力。并增進同學之間學習情況的相互了解和合作意識。

三、器樂賞析 樂器特點：

印第安樂器以吹管和打擊樂器較為發達，幾乎沒有弦樂器。16世紀后從歐洲先后傳入了提琴、豎琴和各種吉他撥弦樂器。這些外來樂器對拉美民間音樂的發展起到了極為重要的作用。欣賞內容：

1、拉丁美洲排蕭三重奏

2、器樂合奏印第安民間樂曲《告別》

3、秘魯樂曲《飛馳的鷹》

4、多巴哥鋼鼓合奏

（一）聆聽拉丁美洲排蕭三重奏（辨聽音色及演奏形式，感受節奏及旋律特點。）

（二）聆聽印第安民間樂曲《告別》（辨聽樂器音色，感受樂曲情緒。）樂曲特點：

這是一首安第斯高原印第安人的民間樂曲。采用五聲音階，樂句多下行趨勢。使用排蕭、蓋那笛、恰朗戈等民族樂器演奏。樂曲旋律優美，氣勢雄渾，表現了印第安人集會之后，臨行前告別時的情景。

（三）秘魯樂曲《飛馳的鷹》 方法建議：

①聆聽樂曲主題，選擇音樂形象。（暴風雨來臨、狂歡節之夜、飛馳的雄鷹）②亨唱樂曲主題，感受音樂形象。

③背景及樂曲介紹：（請學生簡介秘魯的地理位置和概況。見背景資料Ⅰ）④欣賞全曲（作品著重運用哪些音樂語言要素塑造形象，表達情感的？）⑤討論分析：

該曲為色彩柔和的e和聲小調；排蕭的演奏音色給人一種神秘、蒼茫、升騰的感覺；二部曲式結構。第一部分以緩慢的速度從低聲區弱起進入，曲調憂愁哀傷，表現沉重的懷念之情；第二部分情緒較為明朗，提高八度進入，兩次出現 i | 5—| 5這樣帶有大調色彩的音調，此外速度的變化也使人感到振奮和力量。

教學意圖：讓學生在哼唱、欣賞、分析中，了解音樂語言是如何為塑造音樂形象服務，從而達到內容與形式完美結合的。

（四）欣賞多巴哥鋼鼓合奏（辨別樂器的類別及音色、體驗樂曲風格特點）樂器及樂曲特點：

鋼鼓樂隊以其強烈的節奏、激奮的情緒和強大的音響與狂歡節歡樂熾熱的氣氛、自由奔放的舞蹈、鮮艷奪目的色彩遙相呼應，十分精彩。背景介紹：（見背景資料Ⅱ）方法建議： ①辨別樂器的類別及音色、體驗樂曲風格特點。②問題討論，了解該樂器的有關資料。

四、歌曲賞析 民歌特點：

濃郁拉丁美洲民間音樂風格的歌曲，具有旋律美妙、節奏獨特、和聲濃郁、色彩豐富的特點，連續的切分音帶有非洲音樂的痕跡。旋律多采用近代歐洲大小調式。拉美民歌雖千姿百態，但其多樣性在文化本質上又是同根同質的。盡管有著不同地區、不同族源音樂風格的差異，但總體而言，拉美民歌有著驚人的整體性。如同它的語言一樣，其音樂特征的統一化程度超過任何其他大陸，此外，載歌載舞的歌舞音樂是拉丁美洲音樂的靈魂。欣賞內容：

1、牙買加民謠

2、墨西哥民歌《美麗的小天使》

3、巴西民歌《在路旁》

（一）聽賞牙買加民謠 方法建議：

① 能記住并模唱出樂曲中反復出現的旋律或節奏并說出其特點。

② 感受、討論樂曲情緒特點（牙買加是西印度群島上美麗而富饒的國家，這里人民喜好音樂，歌舞風格多樣。這首民謠具有幽默、風趣、情緒熱烈等特點。）

（二）墨西哥民歌《美麗的小天使》 簡介墨西哥：

墨西哥位于北美洲西南部，拉丁美洲北部。是南、北美洲陸路交通的必經之地，素稱“陸上橋梁”。墨西哥是美洲著名的文明古國，古瑪雅、阿茲臺克文化就淵源于尤卡坦半島，又是西班牙殖民統治的中心之一。首都墨西哥城是著名的文明古城，在政府大廈、學校、戲院和其他公共建筑的墻壁上，布滿了各種各樣鮮艷的壁畫。鼓墨西哥城又稱“壁畫之都”。

音樂歌舞體裁“松”（見背景資料Ⅲ）

1、欣賞《美麗的小天使》（男聲重唱）歌曲特點：

歌曲具有濃郁的拉丁美洲民間音樂風格。采用七聲大調式音階，歌詞用西班牙語演唱，美聲唱法。墨西哥民歌被稱為“松”，與西班牙民間音樂有著不要可分的血緣關系。“松”通常是大調式，節奏明快，旋律動聽，氣氛歡樂。該曲由兩個樂段構成，旋律流暢、切分節奏多。表現了對聰明、美麗的墨西哥姑娘的贊美。方法建議：

①體驗感受歌曲音樂特點？ ②說出其演唱形式？（吉他彈唱）

③跟音樂哼唱旋律、討論發表自己對該曲音樂特點的看法。

2、欣賞《美麗的小天使》（錄像）

①帕瓦羅蒂和他的朋友西藏之行演唱實況。②三大男高音演唱的錄像

（以上可任選觀賞，進一步感受歌曲的風格特點。）

（三）巴西民歌《在路旁》 歌曲介紹：

這首歌具有濃郁的拉美民歌情調。曲調輕松活潑，節奏明快，在我國廣為流傳，周總理十分喜愛這首歌。

方法建議：

①聽賞“馬可波羅男聲演唱組合”演唱版本 ② 聽賞“黑鴨子女聲演唱組合”演唱版本 ③ 觀賞視頻歌舞演唱版本

（以上三種可任選其一欣賞，也可將兩個版本進行分析比較）教學意圖：此環節體現教師的教與學生的學相結合的原則。

五、拉丁舞及音樂賞析

欣賞內容：分別欣賞桑巴、倫巴及探戈三種拉丁舞蹈 拉丁舞特點：

拉丁舞是國際標準舞當中的一個舞系：其中包括：探戈、倫巴、恰恰、桑巴、牛仔、斗牛等舞種。拉丁舞熱烈奔放，充滿激情，風格各異，動感十足。舞者忘情投入，如音樂中不斷跳躍的音符，令觀者如癡如醉，心情激蕩。因此，拉丁舞風靡世界，散發恒久魅力！

六、評價總結：

學生與教師對今天音樂作品的欣賞與自己體驗感受作品的表現進行綜合評議。

結束語：

古典音樂以其高度的藝術性號召樂壇，流行音樂也以其猛烈的方式影響著人們的日常生活。但無論如何它們都無法取代人類在漫漫歷史長河中，創造的多姿多彩的民族民間音樂文化，越是民族的藝術，越具有國際性，也越具有生命力。盡管，拉丁美洲離我們十分遙遠，但在生活中我們隨時都可以感受到它的存在與激情飛揚。