第一篇：初中音樂《戲曲百科——京劇篇》教學設計

蘇少版初中音樂《戲曲百科——京劇篇》教學設計

【教學目標】

知識與技能：通過本課學習，使學生初步了解我國京劇文化藝術中的唱、念、做、打四種藝術特征和表演動作，啟發學生積極體驗與感受，從而提高學生鑒賞京劇的能力，并培養他們對京劇的興趣和熱愛祖國優秀傳統文化的情感。

過程與方法：引導、啟發學生通過觀察、聆聽、思考、分析、對比、歸納、實踐等一系列活動過程，使學生進一步加深對京劇的體驗和理解，擴展了與音樂的相關文化知識，并培養學生的探索精神和觀察分析問題的能力。

情感與價值觀：京劇是我國的國粹，通過本課知識的教授，激發學生學習京劇的欲望，喚起學生了解、熟悉、熱愛中國京劇及熱愛祖國的高尚熱情。【教學重點】

讓學生對京劇藝術產生興趣，并知道京劇的四大行當及表演要素。【教學難點】

如何讓初中的學生真正的融入到京劇藝術中去，并能大膽的進行模仿表演。

一、導入：

我們的祖國地大物博，歷史悠久，你們知道享譽全球的中華四大國粹是什么？（課件展示：中國國畫，中國功夫，中國書法，中國戲曲）

你知道哪些常見的戲種？老師給大家聽幾個片段，你能說出曲種嗎？1、2、3、4、豫劇《誰說女子不如男》 黃梅戲《夫妻雙雙把家還》 越劇《天上掉下個林妹妹》 京劇《蘇三起解》

除了這些常見的劇種以外，還有評劇、揚劇、昆曲、粵劇、……很多大大小小的地方戲就有360多種，在眾多劇種當中，京劇可稱得上老大哥，它歷史

悠久，具有鮮明的民族特色，是中華民族之國粹，作為一個中國人我們有必要去了解我國的京劇藝術。今天，請同學們跟我一起打開這豐富多彩的戲曲百科之京劇篇。

展示課題《戲曲百科——京劇篇》

二、新授：

1、京劇的起源

同學們知道京劇形成哪個地方?誰來向我們介紹一下京劇的起源? 1790年，為給乾隆皇帝祝壽，一位官員邀請了安徽地區四大微班（三慶、四喜、春臺、和春進京演出，獲得空前成功。后來徽班常與來自湖北的漢調藝人合作演出，兼收昆曲、秦腔、梆子等地方戲精華的新劇種誕生了，這就是京劇。

2、京劇的行當

要聽懂一場京戲那首先要了解京劇的行當，它可以辨別戲曲中的人物性格、年齡、身份，同學們知道京劇有哪些行當？

中國戲曲人物角色的行當分類按傳統習慣有“生、旦、凈、丑”和“生、旦、凈、末.丑”兩種分行方法，近代以來，有不少劇種把“末”歸入“生”行，所以，通常把“生、旦、凈、丑”作為行當的基本類型。

生：

下面我們來看一下四大行當中居首位的“生”行，生可以分為“老生、小生、武生”。請同學們仔細觀察圖片，同桌相互討論，他們各自有什么特點，可以從性別、年齡、服裝上去觀察。

共同點：扮演男性角色,略施彩墨。

老生：皆為中老年人；掛須；真聲演唱；大多屬正派理性善良人物 小生：年輕；化妝服裝較艷麗；演唱以假聲為主；個性上有忠良、淳厚之士也有奸詐刻薄之輩

武生：有武功的豪杰或武將皆為武生，都以武打為主。

娃娃生：娃娃生是專門扮演兒童一類的角色，用本嗓唱念的。旦：

在四大行當中有一個行當最出名,哪個行當?

旦可以分為正旦、老旦、花旦、花衫、武旦、彩旦，他們在性別上有一個共同的特征，都是扮演的什么角色？

旦共同點：扮演女性角色，略施彩墨

正旦：扮演的一般都是端莊、嚴肅、正派的人物。大多數是賢妻良母，或者舊社會的貞節烈女之類的人物。（樸素、端莊、嫻靜）。

花旦：活潑潑辣的青年婦女（俏皮、艷麗）。

花衫：把青衣沉靜端莊的風格，花旦活潑伶俐的表演，以至于武旦的武打工架等等，各種不同的表演藝術，都捏在一塊熔為一爐，創作出一種唱、念、做、打并重的旦行。我國著名四大名旦新編演出劇目，可以說大部分都是屬于花衫的范疇。

武旦：以武打為主（很強的本領,高超的武藝）。老旦：扮演老年婦女。

彩旦：彩旦俗稱丑婆子，是以滑稽和詼諧的表演為主的喜劇性的角色 凈：

凈，是有鮮明的特征的一個行當,什么特征？花臉.面部勾畫各種臉譜，在四大行當中，只有凈、丑要勾畫臉譜，凈行勾畫的整臉，丑行勾畫局部。

凈：扮演男性角色

正凈：以唱為主，大多是朝廷重臣。

副凈：以做工為主，重身段動作，多份豪爽勇猛的正面人物，也有反面人物。

武凈：重把子工架和跌打摔打。丑

丑角的出場一般會引得哄堂大笑，屬于喜劇角色，又稱小花臉，他只在鼻梁和

眼窩間勾畫一小塊白粉。丑分為文丑和武丑，文丑的念白多，武丑機警幽默，武藝高超，俗話說：無丑不成戲，丑行以他獨特的表演魅力征服觀眾。

丑：男、女角色皆有 文丑：念白多

武丑：機警幽默，武藝高超 生.旦.凈.丑這就是京劇的四大行當。

3、猜一猜：觀看京劇表演，分辨各自屬于什么行當。

師：看來同學們已經能夠初步的把握京劇人物角色的外貌特點，如果把這些角色搬到舞臺上，你們還能迅速的分辨出來嗎？

欣賞京劇視頻（旦、凈）

《紅娘》——花旦 《鍘美案》——正凈

三、京劇的四大表演藝術特征

介紹京劇的唱、念、做、打四種藝術特征。

1、唱

京劇把“唱”、“念”、“做”、“打”都綜合在一起。在不同的劇目和場次中，“唱”、“念”、“做”、“打”各有側重。但從總體上來說，京劇還是以“唱”為主，京劇界傳統說法是“唱”居首位；在觀眾的語言中，把“演戲”說成是“唱戲”，這也可以說明，歌唱在戲曲中的重要地位。唱功必須有基本的技術功力，不僅要擴大音域音量，鍛煉歌喉的耐力，還要學會歸韻、運腔等技巧，因而唱功是品評一個演員技藝高下的重要因素。目前京劇已形成不同的唱腔流派，使得京劇的流派紛呈，它的唱以其絢爛多彩而獨具魅力。

欣賞《貴妃醉酒》中《海島冰輪初轉騰》選段。

2、念：

京劇把“唱”作為重要表現手段，但它不是單獨運用，而是經常與“念”配合，互為補充。

京劇的念白，是帶有音樂性的說話，也叫「道白」。主要是兩種：一種是「韻白」，用「湖廣音」、「中州韻」說文縐縐的話，小生、老生、老旦、青衣、花臉都說韻白，表現莊重的神情；另一種叫「京白」，用多「兒音」的北京言來說，主要由花旦、彩旦、小丑、太監等使用，語調活潑流利，多表現幽默詼諧的內容和情感。京白貼近生活用語，使人感到親切易懂，在劇中還可以起到緩和緊張氣氛的作用。說京白并不表示劇中角色是北京人。還有一種叫方言白，京劇中也有少量使用其他方言的角色，如《打瓜園》中的老英雄念白用山西話，《秋江》裏的老艄公念四川白等。為了增加喜劇效果會使用幾句方言白。

A:欣賞《拾玉鐲》中劉媒婆與孫玉姣的對話，讓學生感受劇中的念白是否與我們日常生活中的對話一樣？

B:學習京劇《拾玉鐲》中一段有趣的對白： 媒婆:回信最快也得三年。玉嬌:忒多了。媒婆:三月 玉嬌：還多！

媒婆：這么辦，三天可不多了，我還得來回給你說去哪！玉嬌：啊，三天。媒婆：唉，三天。

玉嬌：正是。媽媽此去要謹言。媒婆：不必耵聹再二三。玉嬌：挑燈等候青鸞至。媒婆：管保結成并蒂蓮。請學生學習，上臺表演。

3、做：

戲曲除了通過語言，而且要通過行動，來展示人物之間的關系，塑造人物的性格特征，京劇中的“做”正是為了完成以上任務而強調的一門功夫，所以稱為“做功”也稱“做派”。“做功”泛指表演技巧，它有一套特定的程式體系。京劇中對種種生活情景，如開門、關門、上樓、下樓、上船、下船、乘馬、行舟、飲酒、跪拜，種種不勝枚舉的情景，在表演時均有一定的程式可供使用。

A、下面老師做幾個動作，請大家來判斷這是什么動作？

B、這是《拾玉鐲》中玉嬌的一段做的表演，請大家仔細觀察，玉嬌在干什么？

4、打：

“打”是戲曲形體動作的一個重要組成部分，是傳統武術的舞蹈化，也是生活中格斗場面的高度藝術提煉。

京劇的武打范圍廣，難度大，是經過精心設計的舞臺動作，尤其是大打出手時，刀槍滿臺飛，構成圖案，有節奏、有層次，穩、準、美的體現著劇情。做為武戲的演員，需經過特別的訓練，自覺地練功的道理就不言自明了。A:請學生觀看一段“打”的視頻

京劇在武戲劇目的豐富過程中，形成了武生行當，提高和發展了武打的技巧。那么，武生究竟需要哪些基本功夫呢？有兩門功夫是必須具備的，這就是“把子功”和“毯子功”。“把子功”是傳統武戲中所用兵器道具的統稱，“毯子功”包括翻、躍、騰、撲各種技藝，俗稱“筋斗”，因為這些技藝的難度大，技術復雜，練習時需要在毯子上進行，以免練功者受傷，所以又稱“毯子功”。B:展示“水袖功”、“甩發功”、及“手絹功”圖片。

四、小結

京劇是虛實結合的藝術，它的表演在審美特征上是獨樹一幟的。尤其與西方的寫實性的表演是根本不同的。比如舞臺上沒有門，但是演員通過表演，卻使觀眾看到了門的存在，使你必須承認有門。明明沒有馬，卻讓你承認有馬，沒有船，卻讓你承認有船。這就是京劇，也是中國戲曲藝術的特征。讓我們一起傳承京劇，發展京劇，弘揚祖國民族文化。

《戲曲百科——京劇篇》教學反思

京劇是我們中華民族的國粹藝術，我在充分考慮借班上課和初二學生實際學情的基礎上，設定了此課的教學目標：

1、知識與技能：通過本課學習，使學生初步了解我國京劇文化藝術中的唱、念、做、打四種藝術特征和表演動作，啟發學生積極體驗與感受，從而提高學生鑒賞京劇的能力，并培養他們對京劇的興趣和熱愛祖國優秀傳統文化的情感。

2、過程與方法：引導、啟發學生通過觀察、聆聽、思考、分析、對比、歸納、實踐等一系列活動過程，使學生進一步加深對京劇的體驗和理解，擴展了與音樂的相關文化知識，并培養學生的探索精神和觀察分析問題的能力。

3、情感與價值觀：京劇是我國的國粹，通過本課知識的教授，激發學生學習京劇的欲望，喚起學生了解、熟悉、熱愛中國京劇及熱愛祖國的高尚熱情。教學重點：讓學生對京劇藝術產生興趣，并知道京劇的四大行當及表演要素。教學難點：如何讓初中的學生真正的融入到京劇藝術中去，并能大膽的進行模仿表演。

本課先從學生比較熟悉的常見劇種聽辨導入，通過精心制作課件，展示生、旦、凈、丑各類行當圖片給學生以直觀感受，再通過欣賞對比兩段京劇表演視頻，引出京劇四大表演藝術特征唱、念、做、打。

如何在有限地課堂里讓學生感受京劇，喜愛京劇，甚至大膽地

模仿表演京劇是我這節課的教學難點。因此，我從“念”入手，選擇比較詼諧易懂的《拾玉鐲》片段，讓學生從看懂，聽明白，到體會演員們念白的每一個腔調造成的表演效果，由淺入深，然后進行模仿表演。為了順利完成這個環節，課件中特別注明京白，韻白個別用字的發音，教師示范講解，力求學生在較短的時間里學會這段念白。

在教學過程中，由于我的緊張，導入部分還是出現了一點小差錯，音頻重疊播放，好在我及時清唱了一段《蘇三起解》彌補了這個小差錯。學生表現的比較積極，尤其是男生，課堂氣氛十分活躍，達到了預期效果。通過這節課，我也學到了很多戲曲知識，看到了自己的不足，今后我將更加努力，和學生一起學習傳承戲曲藝術。

第二篇：【教學設計】走進京劇音樂_

【教學過程】

一導入：

【播放】視頻李玉剛的《貴妃醉酒》思考兩句歌詞的特點 【提問】演唱方式和音色有什么不同

【設計意圖：情景導入這個環節，通過音響、畫面把大家帶入到有京劇學習特定的環境中，渲染了氣氛，讓師生立刻進入到京劇學習的環境之中，調動了學生的學習情趣。】

李玉剛演唱的這首作品采用了兩種演唱方式一種是流行唱法，一種是京劇的唱腔。在音色上采用的是男聲和女聲兩種音色。這種一歌兩唱的演出方式和京劇唱腔的魅力給人一種耳目一新的感受那么今天我們就來一同感受一下京劇音樂的魅力。

走進京劇，欣賞京劇，感受京劇，應掌握一些京劇基礎知識。閱讀教材64頁，學習京劇的知識（學生自學，回答問題，教師歸納）

二、欣賞與學習

唱腔篇—知識篇

1閱讀課本64頁了解基礎知識京劇的唱腔以西皮和二黃為主要的唱腔 視頻欣賞：1《海島冰輪初轉騰》和2《包龍圖作打在開封府》 提問：請根據音樂體驗①②唱段的情緒 ①是沉著穩重委婉流暢②是高亢剛勁活潑明快 通過PPT上兩段譜子過門的對比讓學生更能簡單容易的做出判斷 總結京劇的兩大唱腔特點： 西皮眼起板落旋律起伏大節奏緊湊 二黃板起板落旋律平穩節奏舒緩

[設計意圖：課本的基礎知識講解只能是學生有了對文字的客觀理解，通過PPT的展示和教師的講解讓學生能直觀更容易和簡單的對西皮和二黃的特點做出判斷] 唱腔篇—學唱篇

[設計意圖：通過三次不同的旋律演唱讓學生體會到潤腔小嗓上口字的不同演唱方法讓學生真正感受體會到京腔京韻]（3）京劇的伴奏篇

a學生介紹京劇的伴奏，京劇的鑼鼓點，京劇鑼鼓經主要分為文場和武場。

b學生介紹京劇的伴奏樂器，主要有京胡、二胡、月琴等伴奏樂器。

c欣賞《三岔口》鑼鼓經片段。

【設計意圖：京劇知識的介紹與學習這個環節，是從了解知識進入到學習知識的過程，京劇的一招一式讓每個學生感到京劇學習是非常重要的，這對教師也提出了新的要求，課堂在利用學生資源的基礎上，教師要更多一點地學習京劇知識，這樣京劇的課程才能上得更好，學生學習的積極性會更高，學習效果會更好。】

一 學習、表演鑼鼓經

1、視頻觀看《慢長錘》

[設計意圖：以學生感興趣的話題提出疑問，吸引學生注意力]

2、教師展示出大鑼、小鑼、板鼓、鈸四件樂器，介紹用于京劇武場伴奏的這些樂器俗稱“四擊頭”。

3、播放四件樂器的聲音讓他們找出相對應的文字稱號[設計意圖：培養學生的音樂實踐能力，通過看、聽、模仿，感受京劇的伴奏樂器。]

4、給出練習節奏，請他們按由慢而快的節奏擊打。

[設計意圖：使學生真正體驗到四擊頭伴奏的特點，充分調動學生的積極性，體會合作的重要性，使課堂氣氛更活躍。]

二、模仿、表演京劇動作

1、教師帶領學生做旦角的蘭花手勢，云手，亮相

2、教師帶領學生做生行的手勢，亮相

3、配合鑼鼓經做動作練習(手勢，動作，亮相等)

[設計意圖：教師示范，學生模仿，進行表演。配合鑼鼓經（口念）做動作，學生的學習興致很高，在快樂中進行學習和提高。]

三歸納與小結

本課學習掌握的京劇一些知識，熟知京劇的唱腔和伴奏。京劇是中華民族文化的瑰寶,多年來,經過代代藝術家的千錘百煉,它根基深廣,枝繁葉茂,花果豐碩,作為華夏子孫,應深刻認識祖先留下的這份寶貴遺產,熱愛并弘揚祖國的京劇藝術.激發學生課后更多地去關注京劇，了解京劇相關知識，關心中國京劇的發展。

第三篇：淺談戲曲音樂教學

淺談戲曲音樂教學

【摘要】傳統戲曲與學生現在的生活距離遙遠，這種完美藝術是“曲高和寡”，讓人敬而遠之。為了讓學生能夠以一種全新的眼光來審視戲曲藝術，逐步感受和熱愛我國的戲曲藝術，我在戲曲欣賞教學中從學生的角度出發，采取了貼近學生興趣的教學方式，加入學生喜歡的流行音樂和時尚元素，巧妙利用課外教學資源，通過多種途徑營造傳統戲曲學習氛圍，吸引學生對戲曲文化關注和理解，更新學生對傳統戲曲的認識，逐漸改變“戲曲音樂很土”的觀念，用正確的審美態度聆聽中華民族音樂，感受和鑒賞民族音樂的藝術魅力，理解厚重的民族文化內涵。

【關鍵詞】 興趣 戲曲欣賞 教學效率

《小學音樂課程標準》明確說明：“應將我國各民族優秀的傳統音樂作為音樂課重要的教學內容，通過學習民族音樂，使學生了解和熱愛祖國的音樂文化，增強民族意識和愛國主義情操。”在小學音樂教材中，中國傳統戲曲欣賞占了一定的比重。然而，由于傳統戲曲的內容、形式與現今兒童的實際生活有較大的距離，使許多小學生對傳統戲曲欣賞并沒有多大興趣。課堂上，錄音機里播放著藝術家的名作，有的學生一動不動，非常遵守紀律，但兩眼空洞迷茫，一付發呆的表情；有的坐立不安，東張西望，漫不經心；有的同學聊天說話，做著小動作。戲曲欣賞對他們一點吸引力都沒有，更難說要讓學生愛上中國戲曲。音樂教師經常抱怨戲曲欣賞課難上，也有許多困惑：“戲曲該怎么教學生才會喜歡？”“戲曲欣賞難道真的是如此令人生厭？”

新《課標》指出：“音樂課應充分發揮音樂藝術特有的魅力，在不同的教學階段，根據學生身心發展規律和審美心理特征，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，激發和培養學生的學習興趣。教學內容應重視與學生的生活經驗相結合，加強音樂課與社會生活的聯系。”在此理念指導下，我從激發孩子學習戲曲的興趣入手，注重聯系學生現實生活經驗和興趣，以喜愛的音樂表現形式為載體，改變戲曲的呈現方式，從而激發學生聽戲曲、看戲曲、唱戲曲、表演戲曲，最終讓學生熱愛戲曲欣賞，進而增強對民族傳統文化的自豪感。

一、對比賞析，激發興趣

戲曲音樂是我國傳統文化的國粹藝術，歷史悠久，現在的學生對其知之甚少，覺得戲曲冗長枯燥、毫無生氣。戲曲欣賞前，可借助學生現代的審美經驗，先讓學生欣賞用流行音樂形式“包裝”的現代版戲曲，激發學生學習興趣，初步感受戲曲內容，然后對比欣賞傳統唱法的戲曲，感悟兩者表現形式上的不同和相同之處，用正確的審美態度聆聽中華民族音樂，感受和鑒賞民族音樂的藝術魅力，理解厚重的民族文化內涵，逐漸改變“戲曲音樂很土”的觀念。

一次，在六年級某班上曲藝欣賞這個單元中京韻大鼓《重整河山待后生》時，我按照音樂欣賞課的一般流程，即介紹作品背景、音樂體裁、演唱者、歌詞大意、聽賞音樂、簡單學唱等，在作品介紹環節用了半節課后，學生開始聽賞音樂，在聽了一遍后，我請同學們談談自己的感受，一位男生這樣說道：“老師，這首歌太土了，旋律一點也不好聽，鑼呀、鼓呀，敲得吵死了，反正音樂課欣賞的音樂都沒什么好聽的。”當他發言完畢，班上就騷動起來了，大多數同學連聲附和，感同身受，我一時無語，發脾氣強迫學生按照我的思路聽，那就失去了音樂欣賞教學的意義了，我贊賞孩子有自己的思想，更贊賞他敢于表達自己不同的見解。“一萬個讀者，就有一萬個哈姆雷特”，音樂欣賞更是如此，不可能以程式化、結論性的標準來要求評判學生的審美體驗。

在另一個班級授課時，我改變了我的教學策略，為了激起學生的學習興趣，在欣賞京韻大鼓《重整河山待后生》時，我先讓學生欣賞了傳統與現代流行元素相結合的《重整河山待后生》的演出視頻，京韻大鼓表演藝術家和“快樂男聲”張杰、蘇醒的表演激情碰撞，完美融合，讓學生在聽賞后不禁發出感慨，“原來戲曲也這么好聽。”聽過幾遍之后，大部分同學在不知不覺中將這首戲曲已經唱得比較準確了。其后，我播放精美的課件輔助音樂創作背景講解，利用多媒體教學手段引導學生聆聽，利用網絡視頻資源讓學生了解電視

連續劇《四世同堂》，從而理解歌詞含義，在一系列的鋪墊教學之后，學生在心理和聽覺上已經接受了這種民族音樂，最后我讓學生反復對比欣賞京韻大鼓藝術家駱玉笙的精彩演唱，學生發自內心的感嘆老藝術家的精湛表演，在濃厚的京腔京韻中感受到戲曲的藝術魅力，自我產生演唱和表演的欲望，并最終升華了學生的愛國情感。

二、模仿體驗，感受魅力

學生在欣賞戲曲的同時，我利用學生較強的表現欲，引導學生嘗試模仿戲曲中典型的表演元素，在戲曲音樂實踐活動中體驗和領略中國傳統藝術的內在魅力。

模仿戲曲演唱，即“唱”。學生跟著錄音機或音像媒體學唱一些戲曲片段，如京劇《都有一顆紅亮的心》、《智取威虎山》，豫劇《誰說女子不如男》、越劇《天上掉下個林妹妹》、黃梅戲《夫妻雙雙把家還》、評劇《花為媒》等戲曲經典唱段。在演唱中體會不同的戲曲唱腔特點，如速度緩慢、旋律婉轉曲折，字少腔多，抒情性強；或旋律較平直簡樸，字多腔少，朗誦性強等。

模仿戲曲念白，即“念”。引導學生模仿一些經典戲曲作品中的念白，品味戲曲的腔調韻味，如黃閱的《折子戲》、許嵩的《如果當時》、魏晨的《少年游》、華少翌《梨園英雄》、零點《粉墨人生》等，同時請學生創造性的將生活中的對話也用戲曲“念”的方式來表現，既活躍了課堂氣氛，又激發

了學生興趣。

模仿戲曲中的虛擬動作，即“做”。模擬戲曲舞臺上被舞蹈化和美化了的生活動作，如戲曲舞臺上的開門、關門、上樓、下樓、行船、走馬，《三岔口》一劇中，演員在舞臺上表演摸黑開燈；《拾玉鐲》一劇中，孫玉姣接近生活動作的做針線等。引導和啟發學生注意模仿演員的表演，理解演員動作所要表達的內涵和劇中人物內心情感，在欣賞和感受中提高學生欣賞能力、思維能力。

模仿戲曲武打動作，即“打”。通過觀看戲曲藝術家在舞臺上的精彩表演，鼓勵學生模仿一些簡單的武打動作，讓學生在模仿體驗中明白“臺上一分鐘，臺下十年功”的道理。

三、創生資源，追根溯源

吸收流行文化，永葆創新精神，是藝術得以延續的奧秘，同樣的道理也適合戲曲藝術的發揚與傳承。教師要以開放的視野，充分利用身邊的音樂資源，遵循學生審美心理特點，以豐富多彩的課程內容和生動活潑的教學形式，引導學生深入探究傳統戲曲藝術的獨特內涵。

基于新課標的指導，針對學生喜歡演唱流行歌曲，崇拜明星的特點，我收集了大量融入戲曲元素的流行歌曲，如學生耳熟能詳的《說唱臉譜》、《霍元甲》；《蓋世英雄》、《中國功夫》；《天上掉下個林妹妹》、《誰說女子不如男》；《新貴妃醉酒》……在這些歌曲聆聽和欣賞中，引導學生探究歌曲是

以何種表現形式融入戲曲元素，通過學生的討論分析，他們總結出有的直接在歌曲中穿插戲曲旋律；有的是把戲曲音樂融入到歌曲旋律中；有的是運用了戲曲中的鑼鼓伴奏；有的是旋律沒變，而改變了唱法；有的是把戲曲作為引子和背景來表現，這樣的音樂鑒賞收獲是難能可貴的。這些歌曲既有傳統的音樂元素又充滿時代氣息，學生專注而投入的聽著、唱著，不禁感慨，“流行歌曲中加入戲曲真是別有一番風味！”

蒙泰韋爾迪曾說過：“一切好的音樂都是為了撥動心弦。”新課程理念下的戲曲音樂欣賞教學，我們更應從學生的身心發展規律和學習認知的特點出發，在聽賞戲曲音樂中需要大膽革新、勇于探索教學的體驗方式，突出聆聽音樂這一主體，注重對學生審美趣味的培養，鍛煉學生的創新思維，重視激發學生的審美情感，就能有效地吸引學生對戲曲文化關注和理解，更新學生對戲曲的觀念，擴大音樂視野，積累音樂語匯，使中國傳統戲曲這種博大精深的藝術在我們的努力下重綻昔日的光芒。

參考文獻：

1、《小學音樂課程標準》；

2、《戲歌，架起流行歌曲與戲曲音樂的橋梁》，中小學音樂教育，2008年第07期。

第四篇：課題：戲曲大觀園——京劇篇教學案例

課題：戲曲大觀園——京劇篇教學案例

丁占海

教材版本：河北少年兒童出版社第15冊第五單元 授課年級：八年級

學生分析：這是初二（八年級）年級一個教學班的學生。他們思想活躍，活潑好動，有較強的接受能力，喜歡唱流行歌曲，而且有的同學唱得還是不錯的。但對戲曲音樂知之不多，大多數同學也不是很感興趣。

教材分析：本節課所選兩段戲曲唱段一個是經典的傳統唱段《鍘美案》選段《包龍圖打坐在開封府》，一個是現代京劇《智取威虎山》選段《迎來春色換人間》。通過這兩段唱段的欣賞，讓學生了解基本的戲曲常識和中國京劇的發展，從中感受傳統京劇與現代京劇的不同。懂得戲曲音樂是我國音樂寶庫的重要組成部分，感受戲曲音樂的魅力，培養學生熱愛我國傳統音樂文化的思想感情。

教學目標：1.知識目標：初步了解京劇的歷史和常識，提高學生音樂文化素養。

2.能力目標：通過藝術實踐活動，感知京劇的表演藝術。培養學生的感受能力、活動能力與參與意識。鼓勵學生大膽展示。

3.情感目標：培養學生對京劇的興趣和熱愛祖國優秀傳統文化的情感。重點：了解掌握京劇的常識。難點：學生的積極參與和大膽展示

教、學具準備：多媒體課件、戲曲服裝、京劇伴奏樂器 教學過程：

根據學生都很喜歡唱流行歌曲，一上課我就問了一個他們感興趣的問題：“同學們平時都喜歡唱哪些歌曲？”大家都很踴躍的歷數他們喜歡唱的歌曲，趁同學們興趣正濃，我說：“下面我給大家唱一段。”這下學生更加高興鼓起掌來。緊接著我就提出了要求：“聽完后大家要告訴我，我唱的這段是什么？如果能說出名字，給小組加分獎勵。”在優美的音樂伴奏下我唱了一段黃梅戲《誰料皇榜中狀元》。馬上就有同學說出了這是戲曲，也說出唱段的名字。很自然的我把話題引入了戲曲，向學生簡單介紹戲曲的發展與種類：戲曲在我國已有上千年的發展歷史，而且種類非常多，約三百多種，這節課我們來了解流傳最廣，影響最大的劇種——京劇。

首先，結合課件，圖文并茂的向學生簡單介紹了京劇的起源與發展：京劇被譽為我國的國粹，已有兩百多年的發展歷史。京劇的前身是徽調，清乾隆年間（1790）徽調進入北京，它吸收了昆腔、秦腔的部分劇目、音樂曲調、表演方法和其他一些民間曲調，演變發展而成為后來的京劇。而后讓學生簡單了解京劇的唱腔與器樂知識（1）唱腔：京劇唱腔主要有“西皮 ”和“二黃”兩種。一般“西皮”的曲調比較明朗流暢、剛勁有力、帶有歡快興奮的特點。常用來表現喜悅、激動、高昂等情緒。“二黃”的曲調比較平穩深沉，帶有混厚凝重的特點，常用來表現回憶、沉思、懷念、感嘆和悲憤等情緒。（2）器樂：戲曲樂隊中管弦樂部分稱為“文場”，由各種胡琴、月琴、琵琶、阮等組成。作用主要是為演唱進行伴奏，并演奏場景音樂。打擊樂部分稱為“武場”，由不同類型的鼓、板、鑼、鐃鈸等組成。主要任務是配合演員的身段動作、念白、演唱、舞蹈，使其起止明確、節奏鮮明。此外，場次的轉換、舞臺情緒渲染等也都由“武場”承擔。我邊介紹邊向學生展示現有的樂器。學生們聽的是津津有味，聚精會神。

接下來讓學生重點了解京劇的人物行當與表演。當我把不同行當人物的圖片展示在大屏幕上時，很多學生開始指點著小聲議論。于是我讓他們先說出自己知道的，然后再進行補充。有的學生知道的略多一些，這下他們有了展示自己的機會，發言非常踴躍，興趣自然也高了起來。在介紹生行時我讓同學們觀察老生與小生在面部扮相上的區別，從中了解了老生戴胡須，稱“髯口”。旦行同樣結合課件、人物圖片介紹，旦行為戲曲中的女性角色，根據年齡和表演的不同分為青衣、花旦、老旦、武旦、刀馬旦、花衫、彩旦、閨門旦等。學生還從中了解了生、旦兩行的人物扮相為略施脂粉的俊扮，有“千人一面”的說法。

在介紹凈行時我還安排了課堂活動，讓學生進一步了解不同顏色的臉譜所代表的不同人物性格。我將學生們分成男、女兩組來競猜，看到大屏幕上花花綠綠的臉譜，學生們熱情高漲，爭先恐后的搶著來說，課堂氣氛非常熱烈。通過這一活動加深學生對臉譜的認識，提高學生的學習興趣。同時我還注意對學生及時給予肯定和鼓勵。

在介紹表演中的唱、念、做、打時，我靈活的運用了視頻，讓學生可以直觀、生動的進行了解。

我先播放了一段傳統京劇唱段《蘇三起解》讓學生感受京劇唱腔，同時關注其伴奏屬于“文場”還是“武場”？進一步加深對兩種不同伴奏的認識。同時還進行了“知識鏈接”——a.“四大名旦”，梅蘭芳、尚小云、程硯秋、荀慧生。有的學生在這時竟然說出了李玉剛也是屬于女角男扮。學生的視野得以拓展。b.吸取了京劇音調素材的歌曲——京歌《唱臉譜》，我播放了MTV進行欣賞，并和學生一同演唱，同學們唱得非常認真。從中體驗到京劇唱腔的韻味。

在介紹念白時我播放了一段京劇念白視頻。讓學生辨認其中人物是誰，然后模仿其中的念白，學生以學習小組為單位，分別進行練習，后以比賽的形式展示，給模仿的最好的小組加分。通過這一活動更進一步了解和感受了京劇的念，學生也覺得趣味盎然。緊接著我又播放了《貴妃醉酒》中楊貴妃的一段做，讓學生感受演員的一個眼神，一舉手，一投足都能夠表現人物的內心活動。鼓勵學生進行模仿、展示。還給學生穿上課前準備好的戲曲服裝，學生們都非常興奮，互相幫忙穿戴這些服裝。這樣在模仿時會更容易找到感覺。在“藝術實踐”活動中，我把學生分男、女兩組和老師分別做一個戲曲中的典型動作，學生做得都非常認真，但還是有些同學做不出其中的韻味，他們互相看著那笨拙的動作都忍俊不禁。同學們也在實踐中獲得對京劇表演中“做”的認識。然后我又讓學生對比了京劇舞臺上的打與現在武打電影中打的不同。

學生對這些基本的戲曲常識有所了解后，我就給同學們安排了兩段經典的戲曲唱段。首先是傳統京劇《鍘美案》選擇段《包龍圖打坐在開封府》。欣賞前先讓了解劇情的同學簡單介紹，對人物關系有所認識，同時出示主要人物包公、秦香蓮、陳士美劇照。然后提出引導性的問題：a.表現公堂上什么樣的氣氛？b.包公的情緒怎樣？ c.你聽出了什么伴奏樂器？d.屬于二黃唱腔還是西唱皮腔？同學邊聽邊思考感受公堂上威嚴肅穆的氣氛和包公平靜隨和的情緒，分辨其中的伴奏樂器——鑼、鼓、鐃鈸、京胡，感受西皮唱腔的物點。播放唱段視頻片斷二，思考包公的情緒有什么變化？歌頌了包公什么精神？

接下來是現代京劇《智取威虎山》選擇段《迎來春色換人間》。欣賞前我先給學生簡單介紹了劇情及人物，然后提出來思考a.表現了楊子榮什么樣的性格品質？ b.這段唱腔是用的伴奏樂器與傳統伴奏樂器有何不同？播放視頻資料，通過欣賞思考了解劇中人物性格品質，探究傳統京劇與現代京劇在伴奏上的不同——現代京劇不再只是傳統的伴奏樂器，而是加入了西洋交響樂的伴奏，使京劇更具表現力和時代氣息，年青人也會更易于接受和喜歡。

為了鞏固本節課所學內容，我又安排了“開心考場”活動。分男、女生兩組進行競賽，通過競答問題鞏固對京劇基礎知識的了解，并反饋學生的學習情況。1.必答題：由男生開始，兩組輪流回答。a.享有“東方歌劇”盛譽的是？b.我國戲曲在表演上講究什么？c.戲曲表演藝術有哪些技法？d.戲曲的角色分為哪四大行當？2.搶答題：看誰的反映速度快，誰先搶到誰回答。課件出示人物行當圖片，要求說出是哪一人物行當；3.說出圖片中的人物是四大名旦中的哪一位。這一環節中同學們都不甘示弱，積極回答。

在課堂小結中我對同學們這樣說：“我們中國的戲曲源遠流長，博大精深，外國人都非常崇尚我們特有的戲曲藝術，作為炎黃子孫就更應該熱愛、弘揚我們的民族戲曲音樂文化。”

這節課在熱烈的氣氛中結束。教學反思： 一直已來很多人都認為戲曲只有老年人才喜歡，可通過這節京劇欣賞課，讓我覺得這樣的觀點略顯片面。也讓我感受到，在音樂課堂上讓我們的孩子多了解一些我國的戲曲音樂是非常有必要的。看到學生們在課堂上那么認真的了解京劇的人物行當、唱、念、做、打，那么興致勃勃的模仿和表演，讓我倍感欣慰。同時也讓我更加清晰的意識到，音樂教師在傳承傳統音樂文化中的責任之重。只要教師能夠在課堂上予以正確的引導，采用學生喜歡的教學方式，運用靈活多樣的教學方法和教學手段，京劇這樣的國之瑰寶，學生一定會喜歡。

這節課中自覺以下幾點教學效果較好：

1、打破傳統欣賞課中只是講與聽，而是讓學生在模仿、演唱、活動中了解枯燥的戲曲知識，這樣學生不但了解了而且會印象深刻。

2、京劇服裝和京劇伴奏樂器實物在課堂上的穿戴與展示，收到了意想不到的效果。學生非常有興趣。

3、教師導入新課時的演唱、表演使課堂氣氛一下就活躍起來，拉近了老師與學生之間的距離。

4、唱段欣賞中的思考提示，起到了很好的引導作用。讓學生知道應該關注什么，了解什么。

5、音樂知識的回顧以“開心考場”的活動方式進行，使其增加了趣味性，學生的參與積極性大大提高。

存在的不足之處有：

1、教師講的內容還是較多，可以給學生更多表現的時間。

2、時間的關系，沒能讓學生展示一下戲曲的演唱。

3、教師如果能演唱一段精彩的京劇唱段效果會更好。

第五篇：京劇教學設計

冀教版六年級上冊《27京劇》教學設計

——遷安市扣莊鄉扣莊中學小學部 王雙連 【教學目標】

知識與能力目標：

1、正確認讀11個要求會認的生字，掌握8個要求會寫的生字。

2、正確、流利、有感情地朗讀課文。

3、了解課文介紹的關于京劇的基本常識。過程與方法目標：

1、自主搜集有關京劇的資料，了解關于京劇的一般常識。

2、通過自讀課文、自悟，概括課文的主要內容及各部分的內容，體會表達的條理性。

3、在小組交流的過程中，通過資料介紹，了解關于京劇更多的知識。情感、態度、價值觀目標：

1、通過閱讀文章，接受京劇文化的熏陶。

2、感悟京劇的無窮魅力。【教學重點】

1、了解課文介紹的關于京劇的基本常識，體會表達的條理性。

2、接受京劇文化的熏陶 【教學難點】

拉近學生與文本的距離，激起學生了解京劇、熱愛京劇的熱情。【教學準備】

網絡課件 【課時安排】

第二課時

【教學過程】

一、談話導入

中國的國粹有很多，譽滿中外的有三大國粹：京劇、國畫、中醫。京劇融文學、音樂、舞蹈、美術等多種藝術于一體。在國際藝術舞臺上，京劇被列為世界三大戲劇體系之一。這節課我們繼續領悟“京劇”這一國粹的魅力。

(板書：27京劇）

二、瀏覽課文，重溫脈絡

上節課我們初步了解了這篇課文主要內容，并細細品讀了“名稱”和“來源”兩個自然段。下面請同學們快速瀏覽課文，回顧一下，這篇課文還介紹關于京劇的哪些知識？

（板書：表現形式、角色、音樂伴奏、流派）三、七嘴八舌話京劇

（一）小組合作學習。

接下來請同學們默讀課文，細品一下3-6自然段，要求：（課件）（1）前后四個人為一組，推薦一人為組長，組長根據組員的興趣，確定每個人重點研讀的段落。

（2）自學：默讀課文，劃出知識點，用圖表方式列出示意圖；把自己的讀后感悟在旁邊做下批注。

（3）自學完后，把自己的學習結果結合課前搜集的資料向組內同學匯報。

（二）全班交流（引導按順序交流，實物投影，同學之間互相補充）誰先來向大家匯報一下你對第三自然段的學習結果？ 預設：

1.京劇的藝術表現形式

（1）師：第一句正是說出了京劇中最能令人叫絕的就是演員的四大功夫？（唱、念、做、打）

（2）怎么理解“各種象征性動作”？（用來象征某種特別意義的動作。所謂：在小小的舞臺上，馬鞭一揮，就意味著走過千山萬水；帥旗一打，就表示帶出了千軍萬馬。）

（3）怎么理解“是一種高度綜合的藝術”？（京劇的所有念白都是有音樂性，所有的動作都具有舞蹈性，正所謂“無聲不歌，無動不舞”。）

（4）多么具有韻味的藝術哇！指名讀本段。

（1）請學生結合課前資料的搜集，談談自己對這些角色的認知。隨機課件展示，內化理解。（“旦”是指女性角色，年齡大的叫老旦；性格穩重的中年女性叫青衣；性格活潑的叫花旦；會武藝的稱刀馬旦）

（課件展示）

（2）“生、凈、丑”都是男性角色。（課件展示）

“凈”指的是性格鮮明的角色，根據本段學習或課外搜集資料，根據臉譜你知道了哪些舞臺角色呢？（黑臉的包公；紅臉的關公；金色的猴王等，也可以用說唱的方式介紹：《說唱臉譜》）

（3）臉譜的顏色不同，代表的意義不同，對此你了解多少？（紅色臉譜代表忠義；紫色臉譜象征剛正；藍色臉譜勇猛；黑色臉譜人物耿直；綠色臉譜俠骨義膽；白色臉譜人物奸詐、狠毒；黃色臉譜人物殘暴；金、銀二色臉譜，多見于神、佛、鬼怪，以示其金面金身，象征虛幻。）

（4）拓展：臉譜不僅顏色圖案非常豐富，表示不同的意思。如：包拯黑額

頭有一白月牙，表示清正廉潔；孟良額頭有一紅葫蘆，示意此人愛好喝酒。看來京劇藝術真是博大精深哪！

（5）小結、教育滲透：京劇臉譜運用美術繪畫藝術把人物的形象進行夸張，突出強化人物的不同性格及品質。在某種程度上臉譜就代表著京劇。運用了繪畫藝術，京劇的化妝可以說是一幅活動的彩墨畫。京劇演員化妝用的油彩，對皮膚有一定的損傷，長期使用，臉部皮膚會失去了光澤和細膩，你看京劇演員為藝術付出多大的犧牲啊！這是一種敬業精神。讓我們帶著敬重與佩服齊讀本段。

（6）拓展：京劇服飾

師：如果剛才你被京劇的臉譜藝術所吸引的話，下面請你們再欣賞京劇的 服飾圖片你會更有感慨！（課件出示）你有什么感受？

小結：京劇的服飾給人以視覺的美感，舞臺效果也特別好，由此也可見京劇真是一種高度綜合的藝術哇。

3.京劇的音樂伴奏

（1）結合學生介紹，課件展示樂器圖片，加深了解。（課件展示）（2）師：這樣美的扮相再配上優美的曲調，你說京劇能不讓人喜愛嗎！（配樂讀最后一句）

小結：京劇雖然沒有龐大陣容的樂隊但卻形成了京劇特有的音樂美！、4.京劇的流派

（1）京劇的表演藝術家在長期的表演中形成了獨特的藝術風格，形成了流派。京劇中的流派是以演員的名字命名的。比如：梅蘭芳表演風格的稱為“梅派”、程硯秋表演風格的稱為“程派”

（2）作者在介紹流派時，應用了什么說明方法？（舉例子）（3）你們知道這四大名旦是男的還是女的呢？為什么都是男的呢？ 師：在封建社會女子一般是不能拋頭露面的沾衣裸袖，否則被視為有傷風化。所以過去京劇中的女性角色都是由男性來表演，男旦角由此應運而生。在當今社會就不同了，旦角有男性也有女性演員。

(4)教育感染

師：梅蘭芳位居四大名旦榜首，是他在1919年帶著京劇到國外演出，才使京劇走上國際舞臺的。被列為世界三大戲劇體系之一的就是我國的梅蘭芳表演體系。聽到這兒你有什么感慨？他代表著中國的京劇文化，國際友人贊揚京劇是世界一流的藝術。（帶著自豪，師生共讀最后一段）

（5）欣賞：人說“臺上三分鐘，臺下十年功”，演員臺上的精彩表演，不是一朝一夕能練成的，都是在臺下用汗水和淚水換來的。我們一起欣賞一段專業演員的精彩表演吧！----《穆桂英掛帥》選段

看后有什么感受？

四、弘揚文化，愛我國粹

1．通過剛才的交流，你對京劇有哪些新的認識呢？

2．師：京劇博大精深、源遠流長。在莎士比亞的故鄉，英國的皇家劇院里，在沒有任何語言翻譯的情況下，演出的京劇《三打陶三春》獲得了長時間的熱烈的掌聲。有個美國人曾說過說：“中國如果沒有京劇了，我也就不承認中國了”。京劇被稱為國粹是當之無愧啊！

師：我們的京劇不僅有詩一般的語言藝術，講究合仄壓韻。同時又把歌、舞、詩、畫、武術、雜技等融合到一起才形成了“以故事演歌舞”的表演特征，處處給觀眾以美的感受。歌星李玉剛在他的歌曲中融入了京劇的因素，他的舞臺花旦扮相很美，他用他的方式傳承著京劇。作為中國人，就應該傳承中國的傳統文化，宏揚光大國粹藝術。

五、布置作業

了解其他國粹，做一張以“弘揚國粹”為主題的手抄報。