第一篇：音樂(lè)論文)

南陽(yáng)理工學(xué)院文法學(xué)院

音樂(lè)鑒賞論文

題目：論節(jié)目主持人的采訪藝術(shù)

學(xué) 院 文 法 學(xué) 院 專業(yè)名稱 播音與主持藝術(shù) 班 級(jí) 088612 學(xué)號(hào) 086108004 姓 名 鄧軍 分?jǐn)?shù) 指導(dǎo)老師 舒甜 職稱

內(nèi)容提要：本文主要探討音樂(lè)欣賞者在欣賞音樂(lè)的過(guò)程中，其感情體驗(yàn)的基本要求，我從欣賞者對(duì)音樂(lè)作品感情內(nèi)涵體驗(yàn)的深淺這一角度出發(fā)進(jìn)行論證，得出“準(zhǔn)確、深刻和細(xì)致地體驗(yàn)音樂(lè)作品中的感情內(nèi)涵，是音樂(lè)欣賞中感情體驗(yàn)的基本要求。”這一結(jié)論。關(guān)鍵詞：音樂(lè) 欣賞 感情 體驗(yàn) 基本 要求

音樂(lè)是一種善于表現(xiàn)和激發(fā)感情的藝術(shù)，可以說(shuō)，音樂(lè)欣賞的過(guò)程就是感情體驗(yàn)的過(guò)程，它既是欣賞者對(duì)音樂(lè)的感情內(nèi)涵進(jìn)行體驗(yàn)的過(guò)程，同時(shí)也是欣賞者自己的感情和音樂(lè)中表現(xiàn)的感情相互交融、發(fā)生共鳴的過(guò)程。無(wú)論是對(duì)于普通的音樂(lè)聽(tīng)眾，還是對(duì)于音樂(lè)的專門家來(lái)說(shuō)，感情體驗(yàn)都是在進(jìn)行音樂(lè)欣賞時(shí)不可缺少的一種心理要素。對(duì)于音樂(lè)的專門家來(lái)說(shuō)，假如在欣賞音樂(lè)時(shí)只注意技巧、技術(shù)手法、結(jié)構(gòu)形式等方面，而在感情上卻無(wú)動(dòng)于衷，那么他對(duì)音樂(lè)的欣賞也只?quot;覘其文而未見(jiàn)其心，見(jiàn)其表而未見(jiàn)其里“，并不能完整地感受與領(lǐng)會(huì)音樂(lè)的美。一位有經(jīng)驗(yàn)的英國(guó)音樂(lè)教育家曾告誡說(shuō)：”不要允許你的批評(píng)性的敏捷聰明窒息你的情緒反應(yīng)。那些專家們經(jīng)常把他們的注意力局限在技巧上。“① 他還說(shuō)：”除非你也重新抓住了激動(dòng)過(guò)貝多芬寫這一作品（指Waldstein）鋼琴奏鳴曲--引者注）的同樣感覺(jué)，或是認(rèn)為你也有這種情感，你才有權(quán)利說(shuō)你欣賞他。“②音樂(lè)是一種善于抒情的藝術(shù)，音樂(lè)中有著豐富而深刻的感情內(nèi)涵，只有當(dāng)音樂(lè)欣賞者的感情活動(dòng)與音樂(lè)作品蘊(yùn)涵的感情基本相吻合的時(shí)候，才能稱之為正確的音樂(lè)欣賞。因此，準(zhǔn)確、深刻和細(xì)致地體驗(yàn)音樂(lè)作品中的感情內(nèi)涵，是音樂(lè)欣賞中感情體驗(yàn)的基本要求。對(duì)音樂(lè)作品感情內(nèi)涵的體驗(yàn)，首先表現(xiàn)為感性上的直接體驗(yàn)。比如，我們?cè)诼?tīng)到一首樂(lè)曲的時(shí)候，對(duì)這首樂(lè)曲所表達(dá)的感情（它或是快樂(lè)的，或是悲哀的，或是慷慨激昂的、、、、、、等等），憑借自己的感性經(jīng)驗(yàn)，自然地產(chǎn)生出一種體驗(yàn)。這種伴隨著音樂(lè)感知而自然產(chǎn)生的感情體驗(yàn)，就是我們所說(shuō)的感性上的直接體驗(yàn)。肖邦：《c小調(diào)練習(xí)曲》

音樂(lè)中所表達(dá)的那種激昂悲憤的感情波濤，會(huì)把我們深深地打動(dòng)。欣賞者從音樂(lè)中獲得的這種感情體驗(yàn)，并不是由于標(biāo)題或文字說(shuō)明等所引起的，而是一種感性上的直接體驗(yàn)。當(dāng)然，欣賞者能夠在自己的意識(shí)中，把從聽(tīng)覺(jué)感受到的音樂(lè)音響轉(zhuǎn)化為感情的體驗(yàn)，是要以正確的音樂(lè)感知為前提的，而當(dāng)欣賞者對(duì)某種音樂(lè)音響及其藝術(shù)風(fēng)格不熟悉，不能正確地進(jìn)行音樂(lè)感知的時(shí)候，那他就不可能獲得正確的感情體驗(yàn)。我在為學(xué)生講課的過(guò)程中所做的課堂實(shí)驗(yàn)表明，學(xué)生們對(duì)于他們熟悉的音樂(lè)風(fēng)格，盡管預(yù)先并不清楚聽(tīng)的是什么樂(lè)曲，但還是能夠大體上正確地體驗(yàn)到樂(lè)曲的感情性質(zhì)。例如，在對(duì)樂(lè)曲不作任何說(shuō)明的情況下，我為學(xué)生們放了一段德沃扎克的《大提琴協(xié)奏曲》中第一樂(lè)章副部主題在展開(kāi)部的變奏段落的錄音，然后讓學(xué)生們寫出自己的感情體驗(yàn)，五個(gè)學(xué)生的回答分別是：（1）回憶的、欲以掙脫某種糾纏。（2）悲哀的、帶有哭泣的主題音調(diào)。（3）充滿深沉的情緒。

（4）悲哀、哀怨。（5）遠(yuǎn)方的傾訴。五個(gè)學(xué)生的答案用語(yǔ)雖然不同，但他們的感情體驗(yàn)在性質(zhì)上卻比較接近，而且與原作的感情內(nèi)涵基本上是吻合的。德沃扎克在這首樂(lè)曲中所抒發(fā)的對(duì)祖國(guó)的深切思念與身在異鄉(xiāng)所感到的孤寂與愁苦的感情，學(xué)生們感性的直覺(jué)也是能夠有所體驗(yàn)的。

然而，學(xué)生們對(duì)具有他們所不熟悉的音樂(lè)音響與藝術(shù)風(fēng)格的樂(lè)曲，在感情體驗(yàn)上卻表現(xiàn)出明顯的差異。例如，我在課堂上放了宋代郭楚望的古琴曲《瀟湘水云》的主題呈示段落的錄音之后，照例讓學(xué)生們寫出自己的感情體驗(yàn)，五個(gè)學(xué)生卻作出了各種不同的回答：（1）敘述某種痛苦。（2）憂郁而充滿一種力量。（3）典雅而明快的情緒。（4）喜悅。（5）酒狂。

這里之所以會(huì)產(chǎn)生如此之大的差異，甚至是截然相反的感情體驗(yàn)，主要原因是有些學(xué)生很少接觸古琴音樂(lè)，對(duì)古琴音樂(lè)還不能正確地進(jìn)行感知，因此也就不能正確地體驗(yàn)樂(lè)曲的感情內(nèi)涵。

我們上面所講的欣賞者對(duì)音樂(lè)的感性的或者說(shuō)是直感式的感情體驗(yàn)，是音樂(lè)欣賞中感情體驗(yàn)的基本方式。然而，它畢竟是對(duì)音樂(lè)作品感情內(nèi)涵的一種初步體驗(yàn)。如果欣賞者僅憑直感去進(jìn)行體驗(yàn)，雖然有可能體驗(yàn)到樂(lè)曲的基本感情，但卻往往會(huì)局限于喜怒哀樂(lè)的感情類型的體驗(yàn)上面，而不能更深入地體驗(yàn)樂(lè)曲感情的內(nèi)在含義。因此，對(duì)音樂(lè)欣賞中感情體驗(yàn)的進(jìn)一步要求就是要有理解認(rèn)識(shí)的參與，即欣賞者要從各個(gè)方面去研究和了解樂(lè)曲感情的內(nèi)在含義。只有在對(duì)樂(lè)曲感情賴以產(chǎn)生的思想和生活基礎(chǔ)有了比較明確的認(rèn)識(shí)之后，才有可能更深刻、更準(zhǔn)確地領(lǐng)會(huì)音樂(lè)作品的感情內(nèi)涵。這正如毛澤東同志在他的哲學(xué)著作中所說(shuō)?quot;我們的實(shí)踐證明：感覺(jué)到了的東西，我們不能立刻理解它，只有理解了的東西才更深刻地感覺(jué)它。”①

當(dāng)然，我們這里是指對(duì)那些的確表現(xiàn)了深刻的感情內(nèi)涵的音樂(lè)作品的欣賞而言。而我們之所以對(duì)音樂(lè)欣賞中的感情體驗(yàn)提出這種進(jìn)一步的要求，是因?yàn)橐魳?lè)中所表現(xiàn)的感情既不是一種與人的思想沒(méi)有什么聯(lián)系的神秘莫測(cè)的東西，也不是沒(méi)有生活基礎(chǔ)的主觀自生的東西。相反，音樂(lè)中的感情內(nèi)涵是由一定的社會(huì)生活所引起，并且是和一定的思想相聯(lián)系的。正如我國(guó)古典音樂(lè)論著《樂(lè)記》所說(shuō)?quot;凡音之起，由人心生也，人心之動(dòng)，物使之然也"②。但是由于

① 毛澤東：《實(shí)踐論》，《毛澤東選集》四卷本，第263頁(yè)。② 見(jiàn)《樂(lè)記》中的《樂(lè)本篇》。

音樂(lè)表現(xiàn)手段的特殊性，使得它在表現(xiàn)感情的同時(shí)，卻不能把感情所賴以產(chǎn)生的思想和生活基礎(chǔ)同樣明確地表現(xiàn)出來(lái)，這就要求欣賞者在對(duì)音樂(lè)中的感情內(nèi)涵憑借感性進(jìn)行體驗(yàn)的同時(shí)，也能夠有意識(shí)地運(yùn)用理解因素，深入體驗(yàn)樂(lè)曲感情表現(xiàn)的內(nèi)涵。

由于音樂(lè)中的感情內(nèi)涵常常可以在音樂(lè)以外的因素中找到理解的根據(jù)，例如在聲樂(lè)作品中可以在標(biāo)題和文字說(shuō)明中找到根；在標(biāo)題音樂(lè)中可以在標(biāo)題和文字說(shuō)明中找到根據(jù)，因此，在對(duì)聲樂(lè)作品與標(biāo)題器樂(lè)作品的感情體驗(yàn)中，對(duì)這些非音樂(lè)因素予以充分注意是完全必要的。如果對(duì)這些非音樂(lè)因素不予注意，而僅憑感性體驗(yàn)是很難深刻領(lǐng)會(huì)樂(lè)曲的感情內(nèi)涵，特別是它的社會(huì)意義的。音樂(lè)是一種表現(xiàn)生活的藝術(shù)，為了避免音響材料的局限性，更好地進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn),它往往需要和其他藝術(shù)相結(jié)合，這種做法早在音樂(lè)發(fā)展的原始時(shí)代的歌、舞、詩(shī)三位一體的形式中就已經(jīng)開(kāi)始了。由于這些非音樂(lè)因素已經(jīng)和音樂(lè)緊密地融合一個(gè)有機(jī)的藝術(shù)整體，欣賞者在對(duì)音樂(lè)進(jìn)行感情體驗(yàn)時(shí)，就需要運(yùn)用理解認(rèn)識(shí)這一心理要素去對(duì)這個(gè)藝術(shù)整體加以研究，從而加深對(duì)音樂(lè)的感情內(nèi)涵的體驗(yàn)。

有些無(wú)標(biāo)題音樂(lè)作品，并沒(méi)有綜合運(yùn)用非音樂(lè)因素，但是卻并不意味著這些音樂(lè)中的感情表現(xiàn)就沒(méi)有它們的生活和思想基礎(chǔ)。為了更深入地體驗(yàn)這類樂(lè)曲的感情內(nèi)涵，欣賞者一方面要通過(guò)對(duì)音樂(lè)本身的反復(fù)傾聽(tīng)，憑借直感更準(zhǔn)確、更細(xì)致地去體驗(yàn)樂(lè)曲的感情表現(xiàn)，另一方面也要從更廣闊的方面，特別是從樂(lè)曲產(chǎn)生的社會(huì)環(huán)境、作曲家的生活經(jīng)歷、創(chuàng)作意圖、藝術(shù)風(fēng)格等各個(gè)方面去進(jìn)行研究和了解，以求得對(duì)樂(lè)曲感情內(nèi)涵的正確把握。例如我們前面提到的德沃扎克的《大提琴協(xié)奏曲》，如果學(xué)生們通過(guò)理解認(rèn)識(shí)的作用，了解到這部協(xié)奏曲是捷克作曲家德沃扎克晚年旅居美國(guó)時(shí)寫的作品，作者通過(guò)這部作品傾訴了他對(duì)遠(yuǎn)隔重洋的祖國(guó)和親人的深切懷念，那么，學(xué)生們?cè)谛蕾p過(guò)程中就會(huì)對(duì)這部作品的感情內(nèi)涵獲得更深刻的體驗(yàn)。又如，對(duì)貝多芬的《愛(ài)格蒙特》所寫的十段配樂(lè)中的序曲，不了解這部戲劇的主人公愛(ài)格蒙特是十六世紀(jì)荷蘭人民所崇敬的英雄，對(duì)他所領(lǐng)導(dǎo)的荷蘭人民反抗西班牙統(tǒng)治和爭(zhēng)取獨(dú)立的斗爭(zhēng)也毫無(wú)所知，那么也就很難體驗(yàn)到這部序曲中戲劇性的感情變化：痛苦的呻吟、激烈的反抗、悲壯的頌歌和勝利的狂歡。如果欣賞者能夠充分發(fā)揮理解認(rèn)時(shí)的作用，對(duì)這部戲劇的內(nèi)容和人物形象有比較深刻的理解，那也必然會(huì)對(duì)樂(lè)曲的感情內(nèi)涵有更深刻的體驗(yàn)，而這是單憑感性體驗(yàn)所不可能做到的。

綜上所述，我認(rèn)為欣賞者在欣賞音樂(lè)的過(guò)程中，首先對(duì)音樂(lè)表現(xiàn)為感性上的直接體驗(yàn)，其次欣賞者要從各個(gè)方面去研究和了解樂(lè)曲感情的內(nèi)在含義。換句話說(shuō)，欣賞者要準(zhǔn)確、深刻和細(xì)致地體驗(yàn)音樂(lè)作品中的感情內(nèi)涵，這是欣賞者在音樂(lè)欣賞中感情體驗(yàn)的基本要求。當(dāng)然，我又認(rèn)為問(wèn)題還有另外一個(gè)方面，那就是音樂(lè)欣賞者的欣賞能力各不相同，而且每個(gè)欣賞者都只能根據(jù)自己的不同生活經(jīng)驗(yàn)來(lái)體驗(yàn)樂(lè)曲所表達(dá)的感情，因此，我們可以再?gòu)牧硗獾慕嵌热フ撟C音樂(lè)欣賞活動(dòng)是一種欣賞者的主體活動(dòng)，欣賞者意識(shí)中的樂(lè)曲，必然滲透著他自己的主觀色彩，而不可能和作者創(chuàng)作這首樂(lè)曲時(shí)的感情體驗(yàn)完全一樣。也就是說(shuō)，音樂(lè)欣賞活動(dòng)中主體與客體（欣賞者與被欣賞的樂(lè)曲）的關(guān)系是既一致又不完全一致的辨證統(tǒng)一的關(guān)系。希望大家能對(duì)我提出的問(wèn)題感興趣，能同我一起探討。主要參考文獻(xiàn)：

[1] 布克（P.C.Buck）.《音樂(lè)家心理學(xué)》[M].104-107.[2] 毛澤東.《毛澤東選集》--《實(shí)踐論》[C].263 [3] 《樂(lè)記》[M]

第二篇：音樂(lè)論文

淺談聲樂(lè)演唱的舞臺(tái)表現(xiàn)

摘要: 聲樂(lè)演唱是一門藝術(shù)，其中自然包含了技術(shù)的成分，但是一切的技術(shù)最終都要為音樂(lè)服務(wù)，且技術(shù)僅僅是音樂(lè)的一個(gè)支點(diǎn)。關(guān)于技術(shù)，本文不將其作為重點(diǎn)。藝術(shù)的最終目的是通過(guò)其表現(xiàn)來(lái)傳達(dá)美，通過(guò)美的傳達(dá)來(lái)推動(dòng)人類文明的進(jìn)程！此為一個(gè)很大的專題。不做過(guò)多贅述。本文試從聲樂(lè)學(xué)唱的必備條件、良好的歌唱心理、藝術(shù)修養(yǎng)和大量的藝術(shù)實(shí)踐等幾個(gè)角度出發(fā),來(lái)探析聲樂(lè)歌唱中最重要的一個(gè)方面——怎樣舞臺(tái)表現(xiàn)。關(guān)鍵詞：聲樂(lè)演唱 功底 藝術(shù)修養(yǎng) 實(shí)踐

舞臺(tái)表現(xiàn)對(duì)于聲樂(lè)演唱者來(lái)說(shuō)是一個(gè)永恒的主題，眾所周知，聲樂(lè)演唱的最高境界就是歌者能輕松自如地站在舞臺(tái)上，準(zhǔn)確地抒發(fā)作品所限定的思想感情，從而感染觀眾，引起共鳴，達(dá)到寓教于樂(lè)的目的，完成它的演唱使命。在教學(xué)實(shí)踐與演出過(guò)程當(dāng)中，總會(huì)碰到類似情況——很多的演唱者，嗓音技術(shù)都不錯(cuò)，但其演繹的作品并不感人，究其原因，兩點(diǎn)很重要：對(duì)作品理解的膚淺，欠缺舞臺(tái)表現(xiàn)力。這一內(nèi)在和外在兩方面的因素導(dǎo)致了失敗！演唱者不僅要有扎實(shí)的演唱功底和良好的心理素質(zhì)，還要有一定的文學(xué)、美術(shù)和表演等姊妹學(xué)科的理論知識(shí)。如此，才能成為舞臺(tái)上的贏家！現(xiàn)試從以下幾個(gè)方面來(lái)進(jìn)行分析。

一、聲樂(lè)演唱的必備條件

要想在舞臺(tái)上很好的展現(xiàn)自己首先要有學(xué)習(xí)聲樂(lè)的條件。在我國(guó)，聲樂(lè)愛(ài)好者有很多，從普及的角度來(lái)說(shuō)，只要嗓音和聽(tīng)覺(jué)健全，人人都可以學(xué)唱，但是，從提高的角度來(lái)看，為了使聲樂(lè)學(xué)習(xí)達(dá)到一定的藝術(shù)水準(zhǔn)，就需要具備學(xué)唱的基本條件。我國(guó)的音樂(lè)教育家們也總結(jié)出學(xué)唱的必備條件，比如：健康的體魄、健康的聲帶、敏銳的聽(tīng)覺(jué)、良好的節(jié)奏感、善于思考等，當(dāng)然這些條件也只是最基本的要求。只有使用正確的科學(xué)的發(fā)聲方法和嫻熟的舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)，才能將一首優(yōu)秀的聲樂(lè)作品發(fā)揮的淋漓盡致深入人心，從而吸引更多的觀眾，那么我們?cè)鯓硬拍馨岩皇鬃髌烦母挥猩时硌莩鲋辽畹母腥玖δ兀渴紫龋覀冃枰脱莩兴枰募记蓡?wèn)題加以分析，優(yōu)美的歌唱再配上適當(dāng)?shù)奈枧_(tái)表現(xiàn)，這樣才會(huì)讓演唱錦上添花以至達(dá)到震撼人心的藝術(shù)效果。

.扎實(shí)的演唱功底是聲樂(lè)演唱者舞臺(tái)表現(xiàn)的先決條件，沒(méi)有它作為基礎(chǔ)，其他方面只能是紙上談兵，可見(jiàn)扎實(shí)的演唱功底在這一過(guò)程中起著至關(guān)重要的作用。這里所說(shuō)的演唱功底主要是指歌唱的呼吸，歌唱的咬字、吐字、歸韻，歌唱的發(fā)聲，歌唱的共鳴等。而具有扎實(shí)的演唱功底并非一日之功，它需要一個(gè)漫長(zhǎng)的、科學(xué)的、系統(tǒng)的訓(xùn)練過(guò)程來(lái)獲得。在這個(gè)過(guò)程中，主要體現(xiàn)教與學(xué)的關(guān)系。

首先,作為主體的歌者來(lái)說(shuō)，專心致志地刻苦鉆研歌唱的技能、技巧，使演唱水平在專業(yè)老師的精心指導(dǎo)和自己的不懈努力下，不斷得到提高，達(dá)到階段的訓(xùn)練要求，并為下階段學(xué)習(xí)奠定基礎(chǔ)。而作為這一過(guò)程中的里一個(gè)主題——老師來(lái)說(shuō)，應(yīng)根據(jù)表演者自身原有的基礎(chǔ)、自身?xiàng)l件以及存在的的問(wèn)題有針對(duì)性的制定出適合他的教學(xué)方案和教學(xué)計(jì)劃。在此基礎(chǔ)上對(duì)表演者進(jìn)行系統(tǒng)的訓(xùn)練。在訓(xùn)練過(guò)程中，難免會(huì)出現(xiàn)這樣那樣的問(wèn)題和毛病，老師要及時(shí)的發(fā)現(xiàn)并給與糾正，經(jīng)過(guò)無(wú)數(shù)次的反復(fù)訓(xùn)練，使聲樂(lè)表演者的演唱功底扎實(shí)、穩(wěn)定、日趨成熟，為表演者從幕后到臺(tái)前打下基礎(chǔ).聲樂(lè)表演之所以稱之為“表演”或“演唱”，就因?yàn)樗菐в斜硌菪再|(zhì)的歌唱，而不是單純的聲樂(lè)錄音或廣播。聲樂(lè)藝術(shù)發(fā)展到今天，已形成了多元化的局面，除了傳統(tǒng)的演唱形式獨(dú)唱、重唱、對(duì)唱以外。近幾年來(lái)出現(xiàn)了歌舞組合、音樂(lè)劇等新的表演方式。這就要求歌者除了用歌聲來(lái)塑造音樂(lè)形象意外，還要根據(jù)不同的演唱形式用肢體語(yǔ)言和表演來(lái)塑造音樂(lè)形象，使音樂(lè)形象更加鮮明、更加劇有感染力。聲樂(lè)表演必須依靠演員的形體動(dòng)作來(lái)完成，因此形體的高低優(yōu)劣，直接決定著聲樂(lè)表演的優(yōu)劣成敗。形體動(dòng)作的高低優(yōu)劣，又置根于刻苦認(rèn)真的形體訓(xùn)練。由此可見(jiàn)，進(jìn)行形體訓(xùn)練和表演訓(xùn)練，也是歌者從幕后到臺(tái)前必不可少的組成部分。

二、良好的歌唱心理

培養(yǎng)表演者具有良好的歌唱心理，也是聲樂(lè)表演者在舞臺(tái)上不容忽視，非常重要的一個(gè)環(huán)節(jié)。在平時(shí)的演出中我們會(huì)發(fā)現(xiàn)，一些表演者在臺(tái)下唱的特別好，各方面都很到位，可一上臺(tái)正式演出時(shí)，就會(huì)有一些意想不到的情況發(fā)生，比如：忘詞、跑調(diào)、合不上節(jié)奏、聲音失控等現(xiàn)象，是他們的演唱大打折扣，這就是沒(méi)有良好的歌唱心理所造成的。可見(jiàn)，具有良好的歌唱心理也是聲樂(lè)表演者面臨的一大難題。

良好唱歌心理的形成是一個(gè)復(fù)雜的、多元化的過(guò)程。主要受兩大因素的影響：一方面，作為表演者來(lái)說(shuō)話，因其生活的環(huán)境、家庭背景、成長(zhǎng)經(jīng)歷、所受教育不盡相同，形成了不同的性格特征，所以心理素質(zhì)也不盡相同，另一個(gè)反方面，作為客體的老師來(lái)說(shuō)，在培養(yǎng)良好的歌唱心理這一過(guò)程中起著主導(dǎo)作用。老師要營(yíng)造一個(gè)愉快的學(xué)習(xí)氛圍，建立和諧的師生關(guān)系，要對(duì)表演者有正確的認(rèn)識(shí)，準(zhǔn)確的把握其心理特點(diǎn)進(jìn)行施教，在訓(xùn)練中應(yīng)多鼓勵(lì)、多表?yè)P(yáng)少批評(píng)，激發(fā)他的學(xué)習(xí)熱情。總之，盡可能的在訓(xùn)練過(guò)程中調(diào)動(dòng)他的積極情緒，使他在不知不覺(jué)中順利的完成學(xué)習(xí)任務(wù)，逐漸樹立起表演的自信心，從而更好的駕馭自己，為舞臺(tái)表演奠定基礎(chǔ)。

三、豐富的文化底蘊(yùn)和音樂(lè)修養(yǎng)

文化修養(yǎng)的水準(zhǔn)如何，直接影響到歌著的聲音感染力。在演唱一首歌之前，歌者除了具有扎實(shí)的功底，良好的歌唱心理外，還要對(duì)所演唱作品進(jìn)行分析和二度創(chuàng)作。不僅要了解詞曲作者的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)、歌曲所反映的時(shí)代背景及表達(dá)的思想感情，還要對(duì)作品的曲式結(jié)構(gòu)、風(fēng)格特點(diǎn)、旋律特點(diǎn)、節(jié)奏特點(diǎn)等進(jìn)行分析處理，從而準(zhǔn)確的塑造出完美的音樂(lè)形象，呈獻(xiàn)給觀眾。人類創(chuàng)造了文化,而文化又影響著人,滲透于人,塑造著人,所以我們無(wú)論是在精神還是在物質(zhì)的實(shí)踐活動(dòng)中,都必須格外注重文化修養(yǎng)這一問(wèn)題。文化修養(yǎng)是藝術(shù)的靈魂,當(dāng)然更是聲樂(lè)藝術(shù)的靈魂。

從聲樂(lè)的本質(zhì)看,聲樂(lè)本身就是文化的產(chǎn)物,尤其是音樂(lè)文化的產(chǎn)物。因?yàn)閺乃男问降絻?nèi)容的不斷變化、不斷充實(shí)、不斷升華的過(guò)程中,浸透了人的聰明智慧、美學(xué)思想、音樂(lè)觀念、音樂(lè)思維、音樂(lè)邏輯。所以,學(xué)者們都說(shuō)一部聲樂(lè)發(fā)展史,實(shí)質(zhì)上就是一部文化情感的傳承的歷史,是一部人類藝術(shù)的發(fā)展史。什么是聲樂(lè),它是音樂(lè)的一種,是以人聲為樂(lè)器演奏(演唱)出來(lái)的音樂(lè)。人聲的特點(diǎn)非其他樂(lè)器能比,它的音樂(lè)對(duì)人類來(lái)說(shuō)是最先聽(tīng)到的,最先感受到的,交流思想信息、情感的聲音,以人聲的音樂(lè)打動(dòng)人更直接更賦予感染力。人聲的音樂(lè)具有其他樂(lè)器沒(méi)有的特點(diǎn),在多數(shù)作品中人聲的音樂(lè)都有歌詞,于是這部分音樂(lè)就有了雙重表現(xiàn),詞和音樂(lè)的結(jié)合使內(nèi)容不確定的音樂(lè)帶上了文學(xué)給予的相當(dāng)確定性,又使比較確定性的文字帶上了不確定的色彩,引人去聯(lián)想,從聽(tīng)覺(jué)引起的心緒是難以用語(yǔ)言表達(dá)的感受。聲樂(lè)的社會(huì)功能是極強(qiáng)的,因?yàn)槿巳硕寄艹琛８枵邉?dòng)情動(dòng)容,聽(tīng)者感人肺腑,藝術(shù)魅力無(wú)與倫比。

（一）、文化修養(yǎng)的影響

正因?yàn)橐魳?lè)有以上的屬性和特點(diǎn),圍繞著它就產(chǎn)生了大量的聲樂(lè)作曲家、歌唱家,產(chǎn)生了不同流派不同風(fēng)格的浩如煙海的作品,使之獨(dú)自成為一個(gè)完整的聲樂(lè)藝術(shù)體系,成為一門博大精深的學(xué)問(wèn),成為一個(gè)音樂(lè)王國(guó),具有了深厚而巨大的文化內(nèi)涵。既然聲樂(lè)是一個(gè)完整的藝術(shù)體系,在這個(gè)體系中又有濃烈的文化內(nèi)涵,那么,作為一個(gè)聲樂(lè)藝術(shù)的實(shí)踐者,要想駕馭這門藝術(shù),就必然要有強(qiáng)大的藝術(shù)能力,而這強(qiáng)大的藝術(shù)能力除了有過(guò)硬的技術(shù),主要來(lái)源于文化修養(yǎng)的深厚廣博。歌曲或聲樂(lè)作品是文學(xué)藝術(shù)和聲樂(lè)藝術(shù)的二合體,聲樂(lè)作品大都以思想深刻、內(nèi)涵豐富、文學(xué)性強(qiáng)、藝術(shù)性高的詩(shī)詞或歌曲音樂(lè)創(chuàng)作的文學(xué)基礎(chǔ),形成了聲樂(lè)作品的文學(xué)性和文學(xué)特征。歌唱與文學(xué)是緊密聯(lián)系在一起的,歌詞的文學(xué)性甚至在很大程度上決定著歌曲的藝術(shù)性,而對(duì)歌唱中文學(xué)性的認(rèn)識(shí)也同樣反映出一個(gè)歌唱者的文化水平和審美能力。要唱好任何一首歌曲或表現(xiàn)好任何一個(gè)聲樂(lè)作品,首先要對(duì)作品的思想內(nèi)容和文學(xué)內(nèi)容理解透徹,在充分理解和把握的基礎(chǔ)上,才能運(yùn)用聲音正確表現(xiàn)出歌曲作品質(zhì)的內(nèi)涵,表現(xiàn)作品思想內(nèi)容和文學(xué)內(nèi)容的藝術(shù)境界。如果沒(méi)有一定的文學(xué)知識(shí),像《玫瑰三愿》、《紅豆詞》等歌曲,就可能出現(xiàn)內(nèi)容理解上的難度。另一方面,聲樂(lè)演唱不只是對(duì)作品的一種傳達(dá)的再現(xiàn),更重要的是一種創(chuàng)作性的藝術(shù)活動(dòng),即所謂的二度創(chuàng)作。因此,在對(duì)聲樂(lè)作品的演繹中,就需要通過(guò)自己所具有的和掌握的文學(xué)知識(shí)和文化修養(yǎng),對(duì)聲樂(lè)作品的時(shí)代背景、表現(xiàn)特征、藝術(shù)手法、民族特色等,進(jìn)行分析和掌握,這樣才能根據(jù)聲樂(lè)作品的文學(xué)內(nèi)容、音樂(lè)風(fēng)格和表現(xiàn)特征進(jìn)行最佳的設(shè)計(jì)和安排,從而使聲樂(lè)作品的藝術(shù)處理和藝術(shù)表現(xiàn),更加合乎作者的創(chuàng)作意圖和作品本意。所以,文化修養(yǎng)對(duì)聲樂(lè)藝術(shù)的實(shí)踐者來(lái)說(shuō),是至關(guān)重要的,如果我們不能認(rèn)識(shí)這一點(diǎn),并身體力行地去提高文化修養(yǎng),那我們就會(huì)變得蒼白無(wú)力、單薄乏味,在博大的聲樂(lè)藝術(shù)的瀚海中只能停留在表面或不深的層面而顯得華而不實(shí),或心有余而力不足。因此,我們可以說(shuō),深厚的文化修養(yǎng)能使我們從哲學(xué)的高度、思想的高度、人性的高度去觸摸聲樂(lè)藝術(shù)最深邃、最本質(zhì)的東西,引領(lǐng)我們從聲樂(lè)藝術(shù)的必然王國(guó)走進(jìn)聲樂(lè)藝術(shù)的自由王國(guó)。

音樂(lè)是文化這一領(lǐng)域中的一個(gè)分支，它不可能脫離文化這個(gè)整體而獨(dú)立存在，也不可能不受其他文化的影響而單獨(dú)沿著自己的軌道運(yùn)行。

(二)、音樂(lè)修養(yǎng)的影響

美好的歌唱，要求歌唱者應(yīng)具有良好的音樂(lè)素質(zhì)。這些音樂(lè)素質(zhì)主要包括音準(zhǔn)、節(jié)奏、音樂(lè)記憶等等。音準(zhǔn)、節(jié)奏是音樂(lè)素質(zhì)的重要方面。音準(zhǔn)、節(jié)奏感是否準(zhǔn)確，直接影響到歌唱者對(duì)作品的表達(dá)。我們常常可以看到，有的聲樂(lè)愛(ài)好者聲音條件和生理?xiàng)l件都不錯(cuò)，但是音準(zhǔn)、節(jié)奏感很差，這是很大的遺憾。

音樂(lè)技能的掌握對(duì)聲樂(lè)學(xué)習(xí)則起著更實(shí)際、更明確的作用。音樂(lè)比其他藝術(shù)形態(tài)更具有嚴(yán)密的內(nèi)部結(jié)構(gòu)，這就要求聲樂(lè)學(xué)習(xí)者對(duì)聲樂(lè)作品進(jìn)行全面的了解和分析。具有音樂(lè)素質(zhì)的人要進(jìn)一步學(xué)習(xí)音樂(lè)就必須學(xué)習(xí)音樂(lè)方面的基本技能和知識(shí)，音樂(lè)基本技能包括：視唱練耳、樂(lè)理、鍵盤樂(lè)器基礎(chǔ)、和聲、復(fù)調(diào)、曲式。

視唱練耳是學(xué)習(xí)音樂(lè)的基礎(chǔ)，要準(zhǔn)確的聽(tīng)辨和視唱出音階、音程、節(jié)奏、旋律必須學(xué)習(xí)視唱練耳；樂(lè)理也是學(xué)習(xí)音樂(lè)的基礎(chǔ)，學(xué)好樂(lè)理知識(shí)才能唱準(zhǔn)、唱好歌曲。音樂(lè)基礎(chǔ)理論是每一位音樂(lè)學(xué)習(xí)者的一門必修課。學(xué)好和掌握好“基本樂(lè)理”對(duì)增強(qiáng)學(xué)習(xí)者的綜合音樂(lè)素質(zhì)，提高演唱水平起著不可泯滅的作用；鍵盤樂(lè)器和樂(lè)理知識(shí)的學(xué)習(xí)是相輔相成的，有了一定的鍵盤基礎(chǔ)才能進(jìn)行聽(tīng)覺(jué)訓(xùn)練和視唱練習(xí)。而發(fā)聲練習(xí)等都離不開(kāi)鍵盤樂(lè)器；和聲和復(fù)調(diào)是樂(lè)理的升華，能夠分析和創(chuàng)作多聲部聲樂(lè)作品。運(yùn)用復(fù)調(diào)手法，可以豐富音樂(lè)形象，加強(qiáng)音樂(lè)發(fā)展的氣勢(shì)和聲部的獨(dú)立性，造成前呼后應(yīng)、此起彼落的效果。和聲的功能作用，直接影響到力度的強(qiáng)弱、節(jié)奏的松緊和動(dòng)力的大小。此外，和聲的音響效果還有明暗的區(qū)別和疏密濃淡之分，從而使和聲具有渲染色彩的作用。比如我們欣賞冼星海寫的《黃河頌》這首歌曲,就不僅要聽(tīng)辨出其中音高、節(jié)奏不同的各個(gè)音,還要進(jìn)一步去感受它那剛健雄渾、感情深厚、氣息寬廣的旋律,并從中體會(huì)作者對(duì)偉大中華民族的熱情贊頌這一感情內(nèi)容。而當(dāng)我們選擇歌曲伴奏,就要注意傾聽(tīng)各聲部是怎樣組合的,它的和聲、復(fù)調(diào)產(chǎn)生了什么音樂(lè)效果,樂(lè)隊(duì)中各種樂(lè)器是怎樣配合,管弦樂(lè)色彩有什么變化等等,并使自己對(duì)多聲部音樂(lè)效果有一個(gè)比較完整的感受；曲式是指音樂(lè)作品的組織結(jié)構(gòu)。傳統(tǒng)的格式有二段體、三段體、連續(xù)式、回旋式、變奏式和混合式等。基本要素包括主題、樂(lè)章、樂(lè)段、樂(lè)節(jié)、樂(lè)句，常見(jiàn)的創(chuàng)作手法有重復(fù)、變化、對(duì)比等。音樂(lè)結(jié)構(gòu)關(guān)系到歌唱者如何達(dá)到作品要求的問(wèn)題。只有對(duì)作品的旋律、節(jié)奏以及結(jié)構(gòu)進(jìn)行分析、理解，才能對(duì)音樂(lè)有更深的了解，便于聲樂(lè)學(xué)習(xí)者的再度創(chuàng)作。

四、藝術(shù)實(shí)踐

理論指導(dǎo)實(shí)踐，實(shí)踐檢驗(yàn)理論，任何理論的形成都離不開(kāi)時(shí)間，聲樂(lè)演唱也不例外，當(dāng)一名歌者具備了扎實(shí)的演唱功底、良好的歌唱心里、豐富的文學(xué)藝術(shù)修養(yǎng)以后，還要進(jìn)行大量的的藝術(shù)實(shí)踐。這里所說(shuō)的藝術(shù)實(shí)踐主要指兩個(gè)方面： 一是舞臺(tái)實(shí)踐，一方面，經(jīng)過(guò)聲樂(lè)演唱嚴(yán)格訓(xùn)練的演員或?qū)W生，在聲音訓(xùn)練相對(duì)完善的條件下，必須經(jīng)過(guò)舞臺(tái)的藝術(shù)實(shí)踐，才能真正找到聲樂(lè)演唱與舞臺(tái)表演的契合點(diǎn)。聲樂(lè)演唱與舞臺(tái)表演是相互依存的關(guān)系，經(jīng)過(guò)舞臺(tái)實(shí)踐的聲樂(lè)演唱將會(huì)獲得更多的舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)，在舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)積累的基礎(chǔ)之上，演唱能力將得到進(jìn)一步的升華。因?yàn)橥ㄟ^(guò)實(shí)踐會(huì)幫助演唱者了解到聲樂(lè)演唱中聲音的走向，明確觀眾的認(rèn)知度，歌唱和表演的尺度，舞臺(tái)的把握，尤其歌劇演繹中的劇中人物身份、性格、歷史背景等等一系列的問(wèn)題都會(huì)在舞臺(tái)實(shí)踐中找到準(zhǔn)確的答案。如果沒(méi)有經(jīng)過(guò)舞臺(tái)實(shí)踐過(guò)程，聲樂(lè)演唱也將失去錘煉聲音的機(jī)會(huì)，聲音技巧得不到舞臺(tái)的檢驗(yàn)，還不可能成為真正的歌唱演員。

我個(gè)人也曾參加過(guò)很多比賽或晚會(huì)。在排練和演出的過(guò)程中積累了一些舞臺(tái)表演經(jīng)驗(yàn)，也使我更加清楚地看到舞臺(tái)表演與聲樂(lè)演唱密不可分的關(guān)系。通過(guò)舞臺(tái)實(shí)踐，不僅使我自己得到鍛煉，把已掌握的歌唱技能、技巧進(jìn)行磨合，形成完美和諧的統(tǒng)一體，還可以發(fā)現(xiàn)演唱中存在的不足和問(wèn)題，并有針對(duì)性的給與糾正，使歌者日趨完善。聲樂(lè)演唱要清楚地了解舞臺(tái)實(shí)踐的藝術(shù)需要，以及觀眾對(duì)審美的認(rèn)知，才能真正把握聲樂(lè)演唱的發(fā)展方向。另一方面，通過(guò)觀摩學(xué)習(xí)不僅使歌者開(kāi)闊視野，增長(zhǎng)見(jiàn)識(shí)，了解聲樂(lè)藝術(shù)發(fā)展的趨勢(shì)，還可以使歌者從別人的演唱中發(fā)現(xiàn)自己的不足，進(jìn)而改正，是自己的歌唱意識(shí)更清晰，對(duì)于階段的學(xué)習(xí)起到促進(jìn)作用。

二是觀摩學(xué)習(xí)，觀摩是聲樂(lè)學(xué)習(xí)過(guò)程中最長(zhǎng)見(jiàn)的一種實(shí)踐活動(dòng)。觀摩的方式多種多樣，有同學(xué)間的相互觀摩，還有大師表演時(shí)的觀摩等，通過(guò)觀摩交流找出別人的優(yōu)勢(shì)和特點(diǎn)并對(duì)比自己的演唱，找出差距和不足，從而提高自己的藝術(shù)實(shí)踐水平。

影響聲樂(lè)演唱者舞臺(tái)表現(xiàn)的因素很多，他們之間是相互影響，相互制約并不可替代的。作為一名歌者來(lái)說(shuō)，要充分認(rèn)識(shí)到每個(gè)因素的重要性，在日常的訓(xùn)練中要有針對(duì)性的去學(xué)習(xí)和積累，為歌者能在舞臺(tái)上輕松自如的表演鋪開(kāi)道路，奠定基礎(chǔ)。

參考文獻(xiàn)

【1】 南京藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào) 2007年2月——4月 【2】 趙梅伯 歌唱的藝術(shù) [M] 上海文藝出版社 1997 【3】 《音樂(lè)生活》雜志 李靜著 《淺析演唱在創(chuàng)作》[J] 【4】 郭建民 聲樂(lè)文化學(xué) [M] 上海音樂(lè)出版社 2007 【5】 李曉貳 民族聲樂(lè)演唱藝術(shù) [M] 湖南文藝出版社 2001

第三篇：音樂(lè)論文

談?wù)勎覍?duì)交響樂(lè)的新認(rèn)識(shí)

法政學(xué)院 公共管理2班 潘珉瓊 100150742 說(shuō)到交響樂(lè)，人們就會(huì)想起在那金色的演出大廳里，那龐大的演出樂(lè)隊(duì)在煽情的演出的情景，令人神醉。本學(xué)期我也有幸學(xué)習(xí)了古典音樂(lè)欣賞這門課，并且欣賞、了解了很多世界著名交響樂(lè)。

交響樂(lè)原來(lái)指的是一般多聲部的管弦樂(lè)作品，這種觀念大約延續(xù)到十八世紀(jì)。自從海頓為古典交響樂(lè)奠定基礎(chǔ)，交響樂(lè)就不再是泛指管弦樂(lè)的普通名詞，而是專指具有特定結(jié)構(gòu)的管弦樂(lè)的專門名詞。也就是說(shuō)交響樂(lè)一般被認(rèn)為必須具備兩個(gè)條件：第一，它應(yīng)該是管弦樂(lè)合奏；第二，它應(yīng)該有特定結(jié)構(gòu)，也就是用奏鳴曲式結(jié)構(gòu)或者用奏鳴套曲結(jié)構(gòu)寫成的。所謂奏鳴套曲就是由幾個(gè)樂(lè)章構(gòu)成的套曲，其中至少有一個(gè)樂(lè)章是用奏鳴曲式寫成的。盡管事物仍在發(fā)展變化之中，不過(guò)目前一般來(lái)說(shuō)，人們所習(xí)慣用的仍是上述這種相對(duì)穩(wěn)定的交響樂(lè)概念—用奏鳴套曲結(jié)構(gòu)寫成的管弦樂(lè)合奏被稱為交響曲。由獨(dú)奏和管弦樂(lè)隊(duì)合奏構(gòu)成的協(xié)奏曲以及用奏鳴曲結(jié)構(gòu)寫成的交響組曲，因?yàn)橐簿邆涔芟覙?lè)合奏與奏鳴套曲兩個(gè)條件，所以也屬于交響樂(lè)的范圍。單樂(lè)章的管弦樂(lè)合奏如果是用奏鳴曲式寫成的，則分別情況被稱為交響序曲、交響詩(shī)、交響音畫、交響童話等。至于為獨(dú)奏樂(lè)器寫的奏鳴套曲叫奏鳴曲，而不叫交響樂(lè)。

那么交響樂(lè)是怎么發(fā)展而來(lái)的呢?帶著這個(gè)問(wèn)題我去查找了有關(guān)資料,原來(lái)文藝復(fù)興時(shí)期就有了交響樂(lè)這個(gè)說(shuō)法，但當(dāng)時(shí)的含義和現(xiàn)在完全不一樣，當(dāng)時(shí)的交響樂(lè)泛指的是一切多聲部的音樂(lè)。其中包括了聲樂(lè)和器樂(lè)。到了16至17世紀(jì)，交響樂(lè)用來(lái)稱呼歌劇和清唱?jiǎng)≈械男蚯烷g奏曲，這時(shí)聲樂(lè)已經(jīng)排除在了交響樂(lè)的概念以外，“交響樂(lè)”從此成為了純粹的器樂(lè)曲。18世紀(jì)初，序曲和間奏曲開(kāi)始脫離歌劇開(kāi)始在音樂(lè)會(huì)上單獨(dú)演奏。這對(duì)交響樂(lè)的發(fā)展起了重要的作用，意大利那不勒斯的作曲家斯卡拉蒂在自己的作品中為序曲奠定了“快板－慢板－快板（舞曲風(fēng)格）”的三段體式，給後來(lái)的交響樂(lè)的樂(lè)章格式建立了最基本的格式。18世紀(jì)下半葉，德國(guó)的曼海姆樂(lè)派在序曲的創(chuàng)作中開(kāi)創(chuàng)了主調(diào)音樂(lè)的手法，提高了樂(lè)器的表現(xiàn)能力和音樂(lè)的戲劇性，并在三段式序曲的基礎(chǔ)上增加了快板的終曲，就形成了四樂(lè)章器樂(lè)套曲的雛形。

后來(lái)的三位音樂(lè)大師把古典交響樂(lè)發(fā)展到了最成熟的階段，他們是海頓、莫扎特和貝多芬。這三位大師把維也納樂(lè)派和古典主義發(fā)展到了顛峰的狀態(tài)，也使得交響樂(lè)進(jìn)入了自己的黃金時(shí)期。貝多芬更是把交響樂(lè)的內(nèi)涵和思想性發(fā)展到了一個(gè)新的境界，現(xiàn)代意義上的交響樂(lè)概念就在這個(gè)時(shí)期形成了。之後歐洲的浪漫主義作曲家們?cè)诶^承了古典主義的精華後，將交響樂(lè)的內(nèi)容、形、樂(lè)隊(duì)編制，乃至于標(biāo)題，都進(jìn)行了不同程度的創(chuàng)新。在這個(gè)時(shí)期，交響樂(lè)的形式更為自由，色彩更加豐富，表現(xiàn)手法也更多種多樣。進(jìn)入20世紀(jì)後，交響樂(lè)仍然在不停的發(fā)展著，越來(lái)越多的新元素添加到交響樂(lè)中。氣勢(shì)恢弘，感情細(xì)膩，表現(xiàn)力無(wú)限豐富的交響樂(lè)仍然擁有大量堅(jiān)定的愛(ài)好者.在這里，我想就貝多芬的《第九交響曲》來(lái)談?wù)勎业目捶ā！兜诰沤豁懬肥秦惗喾乙魳?lè)創(chuàng)作的頂峰，也是音樂(lè)史上的最偉大的作品，是他全部思想的總結(jié)和情感的結(jié)晶。全曲共為四個(gè)樂(lè)章，在作品中，貝多芬為能更明確深刻地表達(dá)自己的思想，為了向全人類說(shuō)話，大膽地打破了交響曲的傳統(tǒng)形式，加入了人聲合唱，是音樂(lè)史上第一部加入合唱的交響曲。這部交響樂(lè)構(gòu)思廣闊，思想深刻，形象豐富多樣，它擴(kuò)大了交響樂(lè)的規(guī)模和范圍，超出了當(dāng)時(shí)的體裁和規(guī)范，變成由交響樂(lè)隊(duì)、合唱隊(duì)和獨(dú)唱、重唱所表演的一部宏偉而充滿哲理性和英雄性的壯麗頌歌。作者通過(guò)這部作品表達(dá)了人類尋求自由的斗爭(zhēng)意志，并堅(jiān)信這個(gè)斗爭(zhēng)最后一定以人類的勝利而告終，人類必將獲得歡樂(lè)和團(tuán)結(jié)友愛(ài)。這部作品第四樂(lè)章的合唱部分是以德國(guó)著名詩(shī)人席勒的“歡樂(lè)頌”為歌詞而譜曲的，也是本作品中最為著名的主題。第一樂(lè)章是不太快的略呈莊嚴(yán)的快板，d小調(diào)，2/4拍子，奏鳴曲形式。第一主題嚴(yán)峻有力，表現(xiàn)了艱苦斗爭(zhēng)的形象，充滿了巨大的震撼力和悲壯的色彩，這一主題最開(kāi)始在低沉壓抑的氣氛下由弦樂(lè)部分奏出，而后逐漸加強(qiáng)，直至整個(gè)樂(lè)隊(duì)奏出威嚴(yán)有力，排山倒海式的全部主題。作曲家一上來(lái)就用一種嚴(yán)肅、宏大的氣勢(shì)表達(dá)出了整部作品的思想源泉。其實(shí)這是貝多芬很多作品中反復(fù)表現(xiàn)過(guò)的主題——斗爭(zhēng)，也折射出斗爭(zhēng)的必然過(guò)程——艱辛。旋律跌宕起伏，時(shí)而壓抑、時(shí)而悲壯，我們似乎看到的是勇士們不斷沖擊關(guān)口，前赴后繼企盼勝利的景象。

緊接著的第二樂(lè)章，按照傳統(tǒng)通常應(yīng)該是慢版，但是貝多芬打破了這一慣例，居然用了極活潑的快板，d小調(diào)，3/4拍，而且是龐大的詼諧曲式。整個(gè)第二樂(lè)章主題明朗振奮，充滿了前進(jìn)的動(dòng)力，似乎給正在戰(zhàn)斗的勇士們以積極的鼓勵(lì)，似乎讓人們一下子在陰云密布的戰(zhàn)場(chǎng)上看到了和煦的陽(yáng)光和藍(lán)色的天空。同時(shí)主旋律中帶有奧地利民間舞曲“連德勒”的特征，和諧而具有舞蹈性。但是仔細(xì)品味，大家不難發(fā)現(xiàn)，到了樂(lè)章最后，旋律重新開(kāi)始急促起來(lái)，隱約透露出非常不安的氣氛。

第三樂(lè)章倒是慢板樂(lè)章了，如歌的柔板，降B大調(diào)，4/4拍，不規(guī)則的變奏曲式，可見(jiàn)貝多芬有意在編排上作了創(chuàng)新。這個(gè)樂(lè)章相對(duì)前面兩個(gè)樂(lè)章顯得寧?kù)o、安詳了許多，旋律雖然平緩，但是不失柔美。法國(guó)著名作曲家、樂(lè)評(píng)家柏遼茲評(píng)價(jià)此樂(lè)章是“偉大的樂(lè)章”。第三樂(lè)章共兩個(gè)主題，其中第一主題充滿了靜觀的沉思，具有強(qiáng)烈的抒情性和哲理性。在前兩個(gè)樂(lè)章表現(xiàn)出激烈的戰(zhàn)斗場(chǎng)面之后，第三樂(lè)章似乎是大戰(zhàn)中短暫的平息。

第四樂(lè)章是整部作品的精髓，急板，D大調(diào)，4/4拍。通常劃分為兩個(gè)部分——序奏以及人聲。在一些唱片中，第四樂(lè)章單獨(dú)占據(jù)一個(gè)軌道，也有一些唱片把序奏部分和人聲獨(dú)唱、重唱、合唱部分分為兩軌，但其實(shí)上兩者都屬于第四樂(lè)章這個(gè)整體。其中的人聲部分所演唱的也就正是德國(guó)詩(shī)人席勒的詩(shī)作《歡樂(lè)頌》！但在人聲部分上臺(tái)之前，音樂(lè)經(jīng)歷了長(zhǎng)時(shí)間的器樂(lè)部分演奏的痛苦經(jīng)歷，含有對(duì)前三個(gè)樂(lè)章的回憶。這個(gè)序奏部分是堅(jiān)強(qiáng)剛毅，驚心動(dòng)魄的。接著木管徐徐的引出了“歡樂(lè)頌”的主題，好像一縷陽(yáng)光突破濃密的云層灑向大地，整個(gè)歡樂(lè)的主題漸漸拉開(kāi)序幕，貝多芬真正的理想王國(guó)就在眼前！經(jīng)過(guò)了一系列的鋪墊，人聲部分終于浮上水面，開(kāi)始了《歡樂(lè)頌》的吟唱！

伴隨著激情澎湃的唱詞和急速雄壯的旋律，《歡樂(lè)頌》唱出了人們對(duì)自由、平等、博愛(ài)精神的熱望。當(dāng)然貝多芬并沒(méi)有照搬席勒的原詩(shī)，而是以自己獨(dú)到的理念，配合音樂(lè)的需要做了一定的刪節(jié)和修改。在激動(dòng)人心的歌詞和貝多芬超人般旋律的相互烘托下，在四個(gè)不同聲部人聲的獨(dú)唱、重唱以及大合唱團(tuán)的合唱下，《歡樂(lè)頌》得到了升華，欣賞的人們得到的是無(wú)與倫比的奮進(jìn)力量和精神支柱。樂(lè)章的最后，這種氣氛被表現(xiàn)到了極致，整部作品在無(wú)比光明、無(wú)比輝煌的情景下結(jié)束。

如今《第九交響曲》公認(rèn)是貝多芬在交響樂(lè)領(lǐng)域的最高成就。甚至有很多作曲家、音樂(lè)家認(rèn)為已經(jīng)沒(méi)有任何作品能夠超越《第九交響曲》的成就，無(wú)論這種說(shuō)法是不是有偏頗的地方，《貝多芬第九交響曲》都將是永恒的！歡樂(lè)頌精神永不滅！

交響樂(lè)，是音樂(lè)創(chuàng)作中最富有戲劇性、最復(fù)雜的一種類型,它和其他音樂(lè)作品一樣，都是反應(yīng)生活的一種藝術(shù)語(yǔ)言。音樂(lè)的特長(zhǎng)主要是抒情不是描繪,所以在欣賞它的時(shí)候主要在于它的情緒如何感染我們，不一定追究它在寫什么。樂(lè)曲解釋只是作為一種參考，主要還要發(fā)揮我們自己的獨(dú)立思考。欣賞交響樂(lè)首先要充分調(diào)動(dòng)我們自己的想像力，我們?cè)绞巧朴谙胂袼伎迹簿驮饺菀桌斫庾髌贰？傊痪湓挘魳?lè)是聽(tīng)的，不是說(shuō)的。交響樂(lè)只要多聽(tīng)，大膽發(fā)揮你的想像，你就一定會(huì)有更多的收獲。

第四篇：音樂(lè)論文

學(xué)科：音樂(lè)

淺談音樂(lè)教學(xué)中的“處突”藝術(shù)

現(xiàn)代課堂教學(xué)是充滿活力、不斷發(fā)展的開(kāi)放體系，音樂(lè)教學(xué)更是如此，課堂上也常有意想不到的事件發(fā)生，教師僅有完美的教學(xué)計(jì)劃是不夠的，還必須具備處理課堂突發(fā)事件的能力，實(shí)施有效的課堂管理，才會(huì)收到“柳暗花明又一村”的教學(xué)效果。

【案例一】某次比武課，教師正在用多媒體試教《小青蛙找家》，突然停電，老師站在那里焦躁不安，學(xué)生更是鬧成一片，結(jié)果可想而知。

【案例二】一次隨堂聽(tīng)三年級(jí)音樂(lè)課，教師正在邊彈邊教唱《勞動(dòng)最光榮》，“吱”的一聲怪音，打破了課堂的和諧。這時(shí)，老師忍住怒氣，來(lái)到弄出聲響的那位同學(xué)面前輕聲詢問(wèn)。只見(jiàn)那個(gè)同學(xué)慢慢從課桌下拿出一個(gè)復(fù)讀機(jī)，囁囁地說(shuō)：“我想把老師唱的歌錄下來(lái)讓大家聽(tīng)，這樣老師的嗓子就不會(huì)壞了。”老師聽(tīng)了緊緊地抱住這個(gè)學(xué)生，嘴里不停地說(shuō)著：“謝謝、謝謝！”此時(shí)，我清楚地看到這位老師眼含淚水。

由此可見(jiàn)，課堂教學(xué)中的“處突”能力較好地反映出教師的教育理念和應(yīng)變能力。“案例一”中的那位老師再怎么備課，都不會(huì)想到比武課會(huì)突然停電。面對(duì)突如其來(lái)的變故，假如這位老師能及時(shí)調(diào)整自己的思路，迅速尋找應(yīng)變對(duì)策，如指名學(xué)生板畫：“誰(shuí)會(huì)在黑板上畫荷花、池塘、青蛙……”這樣來(lái)集中學(xué)生注意力，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣，有條不紊地上完這節(jié)課。與此同時(shí)，教師的這種處驚不亂，從容不迫的大將風(fēng)度也會(huì)感染學(xué)生，令學(xué)生佩服。

而“案例二”中的那位老師由“怒”到“喜”乃至是“感動(dòng)”的情緒變化，如按一般的批評(píng)、訓(xùn)斥，是怎么也不會(huì)有這樣的感受。因此老師應(yīng)該真正走進(jìn)學(xué)生心里，蹲下來(lái)聆聽(tīng)學(xué)生的心聲，你就會(huì)發(fā)現(xiàn)我們每一位學(xué)生都是可愛(ài)的，平等地對(duì)待每一位學(xué)生，讓不同層次的學(xué)生都享受到成功的喜悅，這正是音樂(lè)新課程標(biāo)準(zhǔn)的基本理念，也是素質(zhì)教育賦予教師的責(zé)任。課堂上的巧妙“處突”，更是架起了一座情感的橋梁，融洽了師生關(guān)系。

其實(shí)，音樂(lè)課堂上的突發(fā)事件是教學(xué)過(guò)程中一個(gè)重要組成部分，教師處理得當(dāng)，可以活躍課堂氣氛，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，為課堂教學(xué)增色添彩，提高課堂教學(xué)效益。教師如何處理課堂突發(fā)事件，化弊為利，為我所用呢？我認(rèn)為：

一、教師要不斷提高自身的素質(zhì)

音樂(lè)教育的發(fā)展是否健康和諧，是否適應(yīng)時(shí)代的需要，學(xué)生的需求很大程度上取決于師資的綜合素質(zhì)，作為一名音樂(lè)教師不僅要具備較高的音樂(lè)知識(shí)，還應(yīng)具備教育能力、組織能力、管理能力、語(yǔ)言表達(dá)能力、示范表演等能力，只有這樣“處突”才會(huì)做到信手拈來(lái)運(yùn)用自如。

二、教師要樹立以學(xué)生為主體的教學(xué)觀念，注重學(xué)生的自主參與

音樂(lè)課程標(biāo)準(zhǔn)指出：音樂(lè)課的教學(xué)活動(dòng)都應(yīng)以學(xué)生為主體，要將學(xué)生對(duì)音樂(lè)的感受和音樂(lè)活動(dòng)的參與放在重要的位置。在音樂(lè)課上，以學(xué)生為主體，重視學(xué)生的參與實(shí)踐，鼓勵(lì)學(xué)生積極參與探究和創(chuàng)造，已逐漸成為我們進(jìn)行課堂教學(xué)的思想準(zhǔn)則。“以學(xué)生為主體”“以學(xué)為本”的新音樂(lè)教育觀，注重學(xué)生親身感受、體驗(yàn)、表現(xiàn)、創(chuàng)造音樂(lè)的過(guò)程，注重創(chuàng)新精神和實(shí)踐能力的培養(yǎng)，以達(dá)到以自己獨(dú)特的方式學(xué)習(xí)音樂(lè)、享受音樂(lè)樂(lè)趣，表達(dá)個(gè)人情智的目的，從而充分體現(xiàn)音樂(lè)教育的感染、想象、鼓勵(lì)、啟迪、創(chuàng)新的功能。

教學(xué)的生成性也要求教師要關(guān)注學(xué)生的表現(xiàn)，發(fā)揮主導(dǎo)作用，在教學(xué)活動(dòng)中采取相應(yīng)的對(duì)策，充分調(diào)動(dòng)學(xué)生的主動(dòng)性，適時(shí)引導(dǎo)學(xué)生自主地參與音樂(lè)、表現(xiàn)音樂(lè)、創(chuàng)造音樂(lè)。不過(guò)，課堂結(jié)構(gòu)的開(kāi)放，并不是隨意的，教師要正確區(qū)分學(xué)生在課堂上的行為是確實(shí)符合童心童趣，還是無(wú)理取鬧，不能為了突出學(xué)生的主體地位而盲目遷就，使課堂“跑調(diào)離題”。

三、教師要發(fā)揚(yáng)教學(xué)民主，創(chuàng)設(shè)寬松和諧的教學(xué)環(huán)境

音樂(lè)課，氣氛應(yīng)該是活躍的。當(dāng)出現(xiàn)“吵鬧”、“哄亂”時(shí)，教師不必板著臉，表現(xiàn)出一些不理性的情緒，更不能兇神惡煞般地斥責(zé)學(xué)生，壓制學(xué)生。此時(shí)正是考驗(yàn)教師的教學(xué)思想、教學(xué)手法的好時(shí)機(jī)。不同的處理方式，將會(huì)產(chǎn)生截然不同的課堂表現(xiàn)狀態(tài)，抑或是冷冰冰的課堂，抑或是充滿靈性和生命力的課堂。心理學(xué)研究表明：在輕松愉悅的環(huán)境中，人的自主探究和體驗(yàn)生命的狀態(tài)最具有創(chuàng)造性和開(kāi)拓性。作為音樂(lè)教師，何不以一種平和、大度的心態(tài)面對(duì)學(xué)生，運(yùn)用教育機(jī)智，變“突發(fā)事件”為“教學(xué)資源”，借機(jī)營(yíng)造出寬松、自由、和諧的學(xué)習(xí)環(huán)境，讓學(xué)生在音樂(lè)中發(fā)揮想象，去盡情地感受音樂(lè)、表現(xiàn)音樂(lè)和創(chuàng)造音樂(lè)呢？

四、教師要尊重學(xué)生的獨(dú)特體驗(yàn)，激發(fā)創(chuàng)新思維

現(xiàn)代教學(xué)觀強(qiáng)調(diào)：學(xué)生對(duì)教師的提問(wèn)作出的反應(yīng)往往是多元的。學(xué)生之間存在著個(gè)別差異，他們?cè)诮邮苄率挛铩⒏兄魳?lè)的同時(shí)都會(huì)有各自不同的見(jiàn)解和體驗(yàn)。實(shí)踐證明，學(xué)生在音樂(lè)課堂上學(xué)到的不僅僅是一個(gè)個(gè)的音符，更是一種情感釋放、自我表現(xiàn)的創(chuàng)造活動(dòng)。教師應(yīng)充分尊重學(xué)生這種獨(dú)特的體驗(yàn)，并激發(fā)學(xué)生進(jìn)一步去發(fā)現(xiàn)、創(chuàng)造的熱情，鼓勵(lì)學(xué)生大膽地

嘗試、表現(xiàn)、創(chuàng)新----無(wú)論他們的創(chuàng)造是多么幼稚和離奇。

五、教師要挖掘?qū)W生潛能，及時(shí)生成教學(xué)資源

學(xué)生是極具可塑性的鮮活個(gè)體，教師要善于挖掘?qū)W生的內(nèi)在潛力，激發(fā)他們各方面的才能，主動(dòng)參與展現(xiàn)自己的個(gè)體與能力。教師還應(yīng)該樂(lè)觀地看待課堂教學(xué)中意外發(fā)生的事件，重視學(xué)生的生命存在并對(duì)其深入觀察、仔細(xì)了解，從學(xué)生身上迸發(fā)出取之不盡、用之不竭的教學(xué)新資源。4

第五篇：音樂(lè)論文

小學(xué)音樂(lè)教學(xué)中審美趣味培養(yǎng)之我見(jiàn)

陳乾

音樂(lè)，是人們學(xué)習(xí)生活中不可缺少的東西，而音樂(lè)教育是“審美教育”的重要組成部分，在小學(xué)音樂(lè)教學(xué)中如何發(fā)揮這一作用？這是值得我們?nèi)パ芯繂?wèn)題。

根據(jù)小學(xué)生的年齡特征和認(rèn)知特點(diǎn)，筆者認(rèn)為培養(yǎng)他們對(duì)音樂(lè)的“審美趣味”是教學(xué)的重點(diǎn)。然而，什么是音樂(lè)審美趣味？

簡(jiǎn)言之，審美趣味就是學(xué)生對(duì)音樂(lè)的興趣和愛(ài)好。美國(guó)現(xiàn)代心理學(xué)家布魯姆指出：“學(xué)習(xí)最好的刺激乃是對(duì)學(xué)習(xí)材料的發(fā)生興趣。”這就說(shuō)明了興趣是學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)。從美學(xué)角度看，只有形成正確的審美趣味，才能有深刻的審美體驗(yàn)、主動(dòng)的審美意識(shí)、正確的審美評(píng)價(jià)。

小學(xué)音樂(lè)教材為我們提供了培養(yǎng)審美趣味的一些有利條件。教材中選擇了許多適合于低段兒童的結(jié)構(gòu)短小、旋律動(dòng)聽(tīng)、節(jié)奏明快、形象鮮明的音樂(lè)作品。教師應(yīng)充分發(fā)揮教材優(yōu)勢(shì)，做好這項(xiàng)工作。在教學(xué)中可以創(chuàng)設(shè)優(yōu)美的音樂(lè)教學(xué)環(huán)境，用音像結(jié)合的方式進(jìn)行欣賞教學(xué)，用角色化的歌表演與游戲增強(qiáng)學(xué)生的情感體驗(yàn)，也可以用“競(jìng)賽”評(píng)比的方法引導(dǎo)學(xué)生積極參與音樂(lè)教學(xué)活動(dòng)。在這里我想談?wù)勔韵聨c(diǎn)：

一、獲得美感體驗(yàn)

美好的音樂(lè)作品是能帶給人以美感的，其實(shí)音樂(lè)審美的本質(zhì)就應(yīng)是美感。法國(guó)作曲家圣桑曾經(jīng)說(shuō)過(guò)：“音樂(lè)是人的精神最精致的產(chǎn)物之一。人生其智慧的深處有一種獨(dú)特的神秘的感覺(jué)，即美的感覺(jué)，借助于它，人才能領(lǐng)悟藝術(shù)”。因此，音樂(lè)教師在教學(xué)中應(yīng)該熟悉音樂(lè)教材，制定好每一節(jié)課的教學(xué)目標(biāo)，把握住每一個(gè)教學(xué)環(huán)節(jié)，充分挖掘教材的精華，讓學(xué)生得到美的體驗(yàn)與感受。教師動(dòng)情的演唱、演奏，生動(dòng)有趣的講解，讓學(xué)生融入音樂(lè)、積極進(jìn)行審美體驗(yàn)、提高學(xué)生的音樂(lè)鑒賞力、音樂(lè)表現(xiàn)能力和創(chuàng)造力。

二、開(kāi)闊音樂(lè)視野

人人都有自己喜愛(ài)的音樂(lè)風(fēng)格，學(xué)生也是一樣，我們沒(méi)必要讓學(xué)生都有相同的愛(ài)好。相反，我們更應(yīng)該尊重每個(gè)人的興趣愛(ài)好，但這并不意味著我們放棄了正確的引導(dǎo)和教育。因?yàn)樾W(xué)生受年齡、文化、生活經(jīng)驗(yàn)等方面的局限，審美趣味是狹窄和單一的。教師必須通過(guò)音樂(lè)教學(xué)活動(dòng)讓他們的審美趣味得到擴(kuò)展，以開(kāi)闊學(xué)生的音樂(lè)視野。

小學(xué)音樂(lè)教學(xué)肩負(fù)著不斷擴(kuò)大學(xué)生音樂(lè)審美視野的任務(wù)，要讓學(xué)生學(xué)會(huì)對(duì)近現(xiàn)代的優(yōu)秀音樂(lè)作品進(jìn)行欣賞，對(duì)其有一些了解。教材中有很多內(nèi)容正是進(jìn)行民族音樂(lè)教育很好的素材。除此以外，還可以利用課外音樂(lè)教學(xué)活動(dòng)（如我校的《金秋琴韻》活動(dòng)）了解民歌、民族樂(lè)器，讓學(xué)生更多地了解民族音樂(lè)，熱愛(ài)民族音樂(lè)。

小學(xué)生往往對(duì)本民族、本國(guó)家的音樂(lè)作品感到親切，因而有了極大的學(xué)習(xí)興趣。然而，世界上任何一個(gè)國(guó)家和民族都有自己的優(yōu)秀音樂(lè)作品，這就形成了豐富多彩的音樂(lè)風(fēng)格。人們常說(shuō)：“音樂(lè)是沒(méi)有國(guó)界的。”這正是音樂(lè)教學(xué)較其他學(xué)科的優(yōu)勢(shì)所在。另一方面，從審美規(guī)律來(lái)看，人們本來(lái)就有尋求新穎、向多元化發(fā)展的審美傾向。教師的作用在于引導(dǎo)學(xué)生的審美趣味向多元化發(fā)展。我們不僅要教好本民族、本國(guó)的歌曲，還要讓孩子們學(xué)會(huì)欣賞外國(guó)歌曲，喜愛(ài)外國(guó)歌曲。

曾經(jīng)有一位教師在教唱美國(guó)歌曲《祝你生日快樂(lè)》時(shí)，作了這樣的導(dǎo)入嘗試：①創(chuàng)設(shè)生日情景：在一個(gè)生日蛋糕上點(diǎn)燃臘燭，②教師手持賀卡，聲情并茂地表演《祝你生日快樂(lè)》，熟悉的情景、熟悉的歌聲喚起學(xué)生強(qiáng)烈的共鳴，學(xué)生情不自禁地拍著手跟著老師唱起來(lái)，老師也拍著手鼓勵(lì)學(xué)生用情演唱這首歌。在學(xué)生充分體驗(yàn)歌曲歡快的情緒時(shí)，教師向?qū)W生介紹了歌曲《祝你生日快樂(lè)》的創(chuàng)作背景，不少學(xué)生感到意外。教師抓住時(shí)機(jī)發(fā)問(wèn)：為什么在100多年后的今天，男女老少在過(guò)生日的時(shí)候還會(huì)常常唱起它？學(xué)生回答：“它有意義”，“它有感情”，“它好聽(tīng)”。然后教師總結(jié)：“一首好的歌曲不受時(shí)間的限制，它永遠(yuǎn)不會(huì)老；一首好的歌曲不受國(guó)界的限止，可以傳到世界的各個(gè)角落！讓大家都喜愛(ài)它！”這個(gè)導(dǎo)入設(shè)計(jì)非常生動(dòng)，非常煽情，視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)獲得的美感、情感想象獲得的審美喜悅，音樂(lè)無(wú)國(guó)界的道理深深地留在孩子的心里。

當(dāng)然，審美趣味的擴(kuò)展是以生活經(jīng)驗(yàn)、知識(shí)結(jié)構(gòu)和情感體驗(yàn)的增長(zhǎng)為基礎(chǔ)的，我們進(jìn)行擴(kuò)展審美趣味教育時(shí)不能脫離這個(gè)基礎(chǔ)。這就需要音樂(lè)教師不斷地加強(qiáng)自身文化素養(yǎng)，特別是音樂(lè)素養(yǎng)的積累，不斷進(jìn)行音樂(lè)教學(xué)的探索，由淺入深、循序漸進(jìn)地培養(yǎng)學(xué)生從古今中外的優(yōu)秀音樂(lè)作品中汲取精神養(yǎng)料，擴(kuò)展音樂(lè)審美趣味開(kāi)闊音樂(lè)視野，從而更好的進(jìn)行教學(xué)。

三、提高音樂(lè)審美品位

音樂(lè)是一門特殊的藝術(shù)，它很抽象，卻又能最深刻、細(xì)膩、準(zhǔn)確地反映人們的情感。我們從中獲取精神力量，讓思想得到升華，這就是音樂(lè)的社會(huì)功能。許多哲學(xué)家和音樂(lè)大師對(duì)音樂(lè)的這一功能作用都作出了充分的估量，給予了高度評(píng)價(jià)。

當(dāng)前文化市場(chǎng)發(fā)展不平衡，流行歌曲作為一種商品進(jìn)入市場(chǎng)，滲透到各個(gè)角落，學(xué)校也不例外。小學(xué)生辨別是非的能力比較弱，而好奇心與模仿能力卻特別強(qiáng)，這種現(xiàn)象在學(xué)校里十分常見(jiàn)，一些流行歌曲會(huì)影響學(xué)生們的健康成長(zhǎng)。音樂(lè)教師應(yīng)從中明白自己身上的重任，在音樂(lè)教學(xué)中充分利用教材提供的優(yōu)秀音樂(lè)作品，精心設(shè)計(jì)音樂(lè)教學(xué)活動(dòng)，通過(guò)聽(tīng)、唱、講、演等教學(xué)方法，讓學(xué)生體驗(yàn)每一個(gè)音樂(lè)作品的美感和思想內(nèi)涵，同時(shí)教給他們必要的音樂(lè)基礎(chǔ)知識(shí)以促進(jìn)學(xué)習(xí)，引導(dǎo)學(xué)生樹立健康高尚的審美觀念；提高音樂(lè)審美品位；逐步培養(yǎng)學(xué)生對(duì)高雅藝術(shù)的喜愛(ài)，從而凈化學(xué)生心靈、培養(yǎng)高尚情操。

總之，在小學(xué)音樂(lè)教學(xué)中，音樂(lè)老師不僅要加強(qiáng)審美教育，正確地認(rèn)識(shí)音樂(lè)審美趣味的作用，而且要在教學(xué)實(shí)踐中重視對(duì)學(xué)生審美趣味的培養(yǎng)，從而提高教學(xué)質(zhì)量，激發(fā)學(xué)生對(duì)美的認(rèn)知能力，達(dá)到提高學(xué)生藝術(shù)素質(zhì)的最終目