第一篇：設計中的創意方法總結

設計中的創意方法總結

Part 1

記得剛畢業那時，常幻想著自己是個大藝術家，滿懷憧憬的想找一份理想的工作。后來入了行，慢慢的發現自己好像不是這塊料；不但沒有好的想法與創意，而且軟件也不懂得怎么去操作，再后來接觸多了、看多了、被蹂躪得多了、想法也慢慢的多了，卻又發現，在天馬行空的想法面前，根本不知道怎么去實現，從一個痛苦的坑里跳進了另一個坑中。后來記得有位前輩告訴我說，做這行是需要慢慢沉淀和積累的，形成風格是需要時間的，在職業生涯的前幾年里，都是布滿荊棘的學習和積累的過程。現在慢慢的開始明白，原來在我們年輕的時候，我們總是把我們的創作沖動當作是創作才華，而后發現自己才智平庸沒有好創意、理想與夢幻破滅時，內心會是那樣的痛苦。

Part 2

常常會想，什么樣的設計才是最好的設計(其實本來就沒有最好的)。又常常覺得，這個表現已經很完美了，但事后抽身回來再看，還是有很多不如意的地方。類似的問題想多了，漸漸覺得，一個好的作品是由多方面組成的，比如色彩、布局、構成、風格、細節等。而在現下的互聯網環境下，只要有足夠的時間，我們都可以將自己的想法做到

盡善盡美。其實不難發現，設計工作中的創意才是設計作品成功與否的關鍵，如果我們在設計創意上出現了偏離，那所有的努力，也就付之東流了。

這篇探討并沒有能上升到理論的高度，每個設計師都有自己獨到的創意方法。這些文字僅是我在平時工作中的一些方法與認識，與大家分享。

創意設計過程

1.收集與歸納素材

確定項目設計方案、確定項目創意要點、確定項目表現形式、確定項目文案以及確定項目相關素材。

2.處理醞釀

讓思想自由馳騁，發揮思維的靈活性；對前期收集的信息進行綜合處理；運用各種方法勾畫出若干可實施方案。

3.總結可實施方案

對一眾方案進行篩選并挑選出最具備可行性特質的方案。

4.項目實施與后期校驗

在整個項目進行過程中，都要對項目的各個關鍵點進行全面的思考，并要與項目相關的各個角色保持高效的溝通，善于抓住問題核心并能給出相應的解決方案，很多時候設計師的溝通水平決定了項目的進展、推進速度與最后輸出成果的質量。

創意方法

在我們日常工作中創意方法不一而足。可創意工具與方法并不是萬能的，正如創意沒有固定的法則一樣。當我們為沒有一個好的創意表現而頭疼時，如果我們掌握一定的創意方法，通過這些方法與技巧，在項目操作之前做足功夫，無疑會有利于激發我們思想的火花和創造性。

創意方法之一-借鑒創意法

特點：較適用于短平快．但又要求有細節的項目。

借鑒創意法可以從我們已知的一切入手，一如街邊的路牌、途中的風景、斑駁的墻漆、月夜下的街燈，再到同行的案例啟發，這些都是我們可以吸取的地方。相信我們都有逛網的習慣，這不僅是積累各方知識及了解時下流行視覺趨勢的好方法，無形中也豐富了我們的創意閱歷，為借鑒創意種下良好的因子。在工作中，當我們黔驢技窮，為找不出一個好的創意解決方案而撓頭時，可以吸取日常工作、生活中的所見所聞，從其中的一個點，或者一個表現出發，借鑒其成功之處，拓寬創意思路，結合項目現狀，給出優質的創意設計。

創意方法之二-情景(情感)映射創意法

特點：較適用于短平快．對情感有一定訴求的項目。

說明：情景創意法的進行要求對一個想法進行縱向深入發掘，思維忌橫向發散。

生活中，我們都是獨一無二的，不同的成長的歷程賦予了我們不同的閱歷、不同的性格、不同的想法與世界觀。我們每個人都有自己獨一無二的想像力、理解力和判斷力。于是乎，當我們面對同一件事物時，會做出不同的情感反映。同樣的，在我們的日常創作過程中，也就有了不同視覺風格，不同創意想法的出現。

情景映射創意法是把我們所要表達的概念化的、抽像化的東西（如文案、主題等）豐富化、立體化。把這些所要表達的概念逐步的從低級抽象向高級抽象演變，直至獲得滿意的創意表達為止。

比如說春天，在想到春天的時候。在腦海里我們都會出現不同的元素，豐富而有詩意，綠色、和風、細雨、春泥、青草，還有風箏、燕子、踏青諸如此類。由此，我們可以充份發揮我們的主觀能動性，融合主題創造出富有感染力的創意畫面。

創意方法之三-思維導圖創意

特點：要求有較好的視覺表現力，有思想深度、延展度的項目，如海報、平面、廣告、富媒體等。

思維導圖是一種放射性的創意模式，被認為是最自然的一種創意工具(自認為是這樣)，很多時候，當項目對創意表達有較高的要求時，它是一個既簡單有效又具有美感的創意工具。思維導圖法以需要解決的問題為起點，把我們所認識的、與問題有關的元素進行聯想細分，向外延展，再延展，充分發揮聯想的創造力。然后思維再跳出來，把這些之前創造性的想法都結合起來，進而激發出我們創意的火花。

從圖中我們可以看出，這里的思維導圖法我們可以理解成橫向情景映射創意法的集成應用，只是在初始價段就展開，先延展，再關聯。

創意方法之四-頭腦風暴與逆向思維

說明：較適用對整體創意有較高要求的項目，如大中型項目的創意起始階段。局限性：頭腦風暴方法對會議的主持人有一定要求，要求具備相當的專業性與組織能力。

說起頭腦風暴，似乎已經沒有人不知道了；在創意工作開始的時候，想到的最優先的，也應該是頭腦風暴，但在這里還是想提一下。因為始終覺得在眾多創意方法中，頭腦風暴確實是優秀的且可行性很高的創意方法之一。

頭腦風暴的特點是：眾志成城。是集眾人才智解決創意缺失的良好方法。是眾多創意方案的集合。是創意工作中的捷徑。

頭腦風暴的實施要求：

1.確定風暴主題。

2.確定主持人(負責主持風暴創意會議，對各創意進行記錄)。

3.風暴與會人員積極對主題進行創意發言，避免出現爭執及重復創意（不能重復但可引申）。

4.集合所有創意方案，把方案在進行循環深化風暴。5.最終探討并選出可行性最佳的創意方案。

逆向思維(突破思維定勢，有助于激發與眾不同的，另類的，超越平常的創意想法)受閱歷與教育的影響，對于某一樣事物，我們都有自己固有的思維認識。逆向思維卻是反其到而行，旨在突破我們的思維定勢。逆向思維的要點并不在于我們能做什么，能激發出什么樣的創意，而是在同樣的大創意環境下，我們現有的創意表現不了什么(或者說我們實現不了什么創意)。當我們認為做不到的時候，往往別人也覺得做不到(或許也許可能)，所以如果我們能實現他人不能實現的創意，那就是我們和他人最大的差異之處，所出的創意也往往會起到意想不到的效果。

資料由AAA教育整理

第二篇：設計中的創意方法總結

設計中的創意方法總結

設計中的創意并不是憑空想象，有很多時候我們可以遵循一些創意原色，比如：借鑒創意法，情景(情感)映射創意法，思維導圖創意，頭腦風暴與逆向思維等！

寫在前面的話： Part 1 記得剛畢業那時，常幻想著自己是個大藝術家，滿懷憧憬的想找一份理想的工作。后來入了行，慢慢的發現自己好像不是這塊料；不但沒有好的想法與創意，而且軟件也不懂得怎么去操作，再后來接觸多了、看多了、被蹂躪得多了、想法也慢慢的多了；卻又發現，在天馬行空的想法面前，卻根本不知道怎么去實現，從一個痛苦的坑里跳回了另一個坑中。后來記得有位前輩告訴我說，做這行是需要慢慢沉淀和積累的，形成風格是需要時間的，在職業生涯的前幾年里，都是布滿荊棘的學習和積累的過程。現在慢慢的開始明白，原來在我們年輕的時候，我們總是把我們的創作沖動當作是創作才華，發現自己才智平庸沒有好創意、理想與夢幻破滅時，內心會是那樣很痛苦。

Part 2 常常會想，什么樣的設計才是最好的設計(其實本來就沒有最好的)。常常覺得，這個表現已經很完美了(其實還很有差距)……事后抽身回來再看，還是有很多不如意的地方。類似的問題想多了，漸漸的覺得，一個好的作品是由多方面組成的，比如色彩、布局、構成、風格、細節等。而在現下的互聯網環境下，只要有足夠的時間，我們都可以將自己的想法做到盡善盡美。但其實我們不難發現，設計工作中的創意才是設計作品成功與否的關鍵，如果我們在設計創意上出現了偏離，那所有的努力，也就付之東流了。

這篇探討并沒有能上升到理論的高度，每個設計師都有自己獨到的創意方法。這些文字僅是我在平時工作中的一些方法與認識，與大家分享。

創意設計過程

1、收集與歸納素材

確定項目設計方案、確定項目創意要點、確定項目表現形式、確定項目文案以及確定項目相關素材。

2、預處理醞釀

讓思想自由馳騁，發揮思維的靈活性；對前期收集的信息進行綜合處理；運用各種方法勾畫出若干可實施方案。

3、總結可實施方案

對一眾方案進行篩選并挑選出最具備可行性特質的方案。

4、項目實施與后期校驗

在整個項目進行過程中，都要對項目的各個關鍵點進行全面的思考，并要與項目相關的各個角色保持高效的溝通，善于抓住問題核心并能給出相應的解決方案，很多時候設計師的溝通水平決定了項目的進展、推進速度與最后輸出成果的質量。創意方法

在我們日常工作中創意方法不一而足，不勝枚舉。可創意工具與方法并不是萬能的，正如創意沒有固定的法則一樣。當我們為沒有一個好的創意表現而頭疼時，如果我們掌握一定的創意方法，通過這些方法與技巧，在項目操作之前做足功夫，無疑會有利于激發我們思想的火花和創造性。

創意方法之一-借鑒創意法

特點：較適用于短平快．但又要求有細節的項目。

借鑒創意法可以從我們已知的一切入手，一如街邊的路牌、途中的風景、斑駁的墻漆、月夜下的街燈，再到同行的案例啟發，這些都是我們可以吸取的地方。相信我們都有逛網的習慣，這不僅是積累各方知識及了解時下流行視覺趨勢的好方法，無形中也豐富了我們的創意閱歷，無形中也為借鑒創意種下良好的因子。在工作中，當我們黔驢技窮，為找不出一個好的創意解決方案而撓頭時，可以吸取日常工作、生活中見到的，與進行中的工作項目相關的成功因子，從其中的一個點，或者一個表現出發，借鑒其成功之處，拓寬創意思路，結合項目現狀，給出優質的創意設計。

創意方法之二-情景(情感)映射創意法

特點：較適用于短平快．對情感有一定訴求的項目。

說明：情景創意法的進行要求對一個想法進行縱向深入發掘，思維忌橫向發散。

生活中，我們都是獨一無二的，不同的成長的歷程賦予了我們不同的閱歷、不同的性格、不同的想法與世界觀。我們每個人都有自己獨一無二的想像力、理解力和判斷力。于是乎，當我們面對同一件事物時，會做出不同的情感反映。同樣的，在我們的日常創作過程中，也就有了不同視覺風格，不同創意想法的出現。

情景映射創意法是把我們所要表達的概念化的、抽像化的東西（如文案、主題等）豐富化、立體化。把這些所要表達的概念逐步的從低級抽象向高級抽象演變，直至獲得滿意的創意表達為止。

比如說春天，在想到春天的時候。在腦海里我們都會出現不同的元素，豐富而又富有詩意，綠色、和風、細雨、春泥、青草，還有風箏、燕子、春游的人們諸如此類。由此，我們可以充份發揮我們的主觀能動性，根據主題組合創造出富有感染力的創意畫面。

創意方法之三-思維導圖創意

特點：要求有較好的視覺表現力，有思想深度、延展度的項目，如海報、平面、廣告、富媒體等。

思維導圖是一種放射性的創意模式，被認為是最自然的一種創意工具(自認為是這樣)，很多時候，當項目對創意表達要有較高的要求時，它是一個簡單、有效、且又美麗的創意工具。思維導圖法以需要解決的問題為起點，把我們所認識的、與問題有關的元素進行聯想細分，向外延展，再延展，充分發揮聯想的創造力。然后思維再跳出來，把這些之前創造性的想法都結合起來，進而激發出我們創意的火花。

從圖中我們可以看出，這里的思維導圖法我們可以理解成橫向情景映射創意法的集成應用，只是在初始價段就展開擴展，先延展，再關聯。

創意方法之四-頭腦風暴與逆向思維

說明：較適用對整體創意有較高要求的項目，如大中型項目的創意起始階段。

局限性：頭腦風暴方法對會議的主持人有一定要求，要求具備相當的專業性與組織能力。說起頭腦風暴，似乎已經沒有人不知道了；在創意工作開始的時候，想到的最優先的，也應該是頭腦風暴，但也還是不得不提一下；因為還是覺得，在眾多創意方法中，頭腦風暴確實是優秀的可行性很高的創意方法之一。

頭腦風暴的特點是：眾志成城。是集眾人才智解決創意缺失的良好方法，是眾多創意方案的集合。是創意工作中的捷徑。

頭腦風暴的實施要求：

1、確定風暴主題。

2、確定主持人(負責主持風暴創意會議，對各創意進行記錄)。

3、風暴與會人員積極對主題進行創意發言，避免出現爭執及重復創意（不能重復但可引申）。

4、集合所有創意方案，把方案在進行循環深化風暴。

5、最終探討并選出可行性最佳的創意方案。

逆向思維(突破思維定勢，有助于激發與眾不同的，另類的，超越平常的創意想法)受閱歷與教育的影響，對于某一樣事物，我們都有自己固有的思維認識。逆向思維卻是反其到而行，旨在突破我們的思維定勢。逆向思維是指不在于我們能做什么，能激發出什么樣的創意，指的是在同樣的大創意環境下，我們現有的創意表現不了什么(或者說我們實現不了什么創意)。當我們認為做不到的時候，往往別人也覺得做不到(或許也許可能)，所以如果我們能實現他人不能實現的創意，那就是我們和他人最大的差異之處，所出的創意也往往會起到意想不到的效果。

第三篇：公司logo設計創意方法

公司logo設計創意方法

沒人會否定創意在標志（logo）設計中的關鍵作用，再好的設計如果沒有創意蘊含在其中，也會好像吃鮮美的大閘蟹卻沒有醋一樣。下面我將分享領維長期以來為客戶設計品牌logo的創意方法，希望對同行或客戶有著拋磚引玉的作用。

我相信一定很多人知道廣告大師說過的一句話：創意即是將幾種不相干的事物進行組合的結果。這句話對標志（logo）設計的作用當然也是同樣的。比如：

1，將太陽與翅膀的結合——可能我們會繪制出一個長有翅膀的太陽。

2，將人物與太陽的結合——可能我們會繪制出一個人頭為太陽的人物，并且燃燒著熊熊烈焰？也有可能會繪制出太陽中間有人物的負形的圖形。

3，將電腦屏幕與眼鏡的結合——可能我們會繪制出兩個鏡片為電腦屏幕的眼鏡。

4，將酒瓶與本子的結合；

5，將蠟燭與燈光的結合；等等。這些都可以稱之為創意，其原理都是將不相干的元素進行巧妙組合。很多時候創意都是一瞬即失的，你會發現，當你刻意抓狂的去想得到它們時，它們總是不會現身，而當你不經意間時，它們卻會隨時迸發！比如，坐在馬桶上、站在沐浴噴頭下、擁擠在喧囂的公交上等，但是如果不及時記下它們，可能下一分鐘你就忘記了。所以，隨身帶個小本子與鉛筆對于一個設計師來說是一件很重要也很專業的習慣。記住，鉛筆與白紙永遠都是平面設計師最好的朋友，別總想著在電腦實現一些效果，更別在未設計前就拼命的到處找素材，因為這都會抹煞你自己的創意思想。

下面，我將通過領維的一個真實案例來說明一個創意方法。

此案例為一茶葉品牌，來自武夷山，此ＬＯＧＯ創意取自武夷山峰，形象的反映出了地域特征，可以生動的看到頗有特點的武夷山倒映在山下的碧水之中。整個ＬＯＧＯ還設計成為一“水”字，不僅取自潤水堂中間其中一字，更為了說明“一方好水生一方好茶”這一含義。充分體現了上面所說的無關元素相互結合的方法。

下次我將和大家討論創意導圖的畫法，將會幫助我們在設計中找到更多靈感和更多不相干的元素！（本文部分資料來源于弘道經邦杭州策劃公司官網|||）或網上整合數據，如有侵權，及時告知！

第四篇：平面設計創意十種方法總結

平面設計創意十種方法總結

平面設計創意的本質是什么？不是去尋找什么很酷的調色板，不是去追求什么灰度和陰影效果，不是制造出虛有其表令人眼花繚亂的效果，這些東西不能夠喧賓奪主，設計的本質在于營造引人入勝的用戶體驗，我在洛陽廣告干了好多年了，就自己的經驗總結了平面設計創意十種方法經驗如下：

平面設計創意第1種方法

沒文案就是最好的文案

讀圖時代，畫面往往成為身體，文字漸漸成為衣衫（別忘了早期的平面廣告都是相反，往往畫面只是陪襯；當然還有文字就是畫面畫面就是文字的情況）。性感的身材，往往是越穿越少越美麗，這是國際上近年來的趨勢。包得嚴嚴實實的當然還有也還是主流，但渴望展示自己曼妙身材的是越來越多了。當然，*尖的境界就是全裸登場，這當然需要勇氣，而且需要先天的條件非常優秀。不穿衣服卻穿著藝術穿著氣質穿著一切這才是極品。說到底還是那樣美妙的創意充滿誘惑力量的魅力，讓一切遮攔都顯得多余和矯飾。

廣告中極其重要的科學是符號學，選擇哪個元素應該有它特別的代指，否則就是自說自話，無法準確傳達廣告訊息。而且這種代指需要越直截了當越好，否則你的很大一部分受眾就會不清楚廣告的所指。當然，對不同的受眾可以有不同的說話方式。比如上網的網友們就非常熟悉各種網絡黑話和網絡圖標而根本不上網的知道的就相當有限。當你的創意在畫面上已經表露無遺的時候，那么你會發現加上任何文案都顯得重復。初學文案者經常會犯各種重復的毛病，最常見的是文案解釋已經清楚的畫面，這里所指的并非完全不需要文案的廣告，而是很多廣告創意中文案應該起畫龍點睛的作用而不是在龍的下面再描一條龍，那是畫蛇添足。

今年的嘎納全場大獎playstation2的平面廣告就是很好的例子。沒有人蹩腳的去寫上什么諸如“游戲人生，任我重生”這樣我們司空見慣認為正常的文案，也因為真正的游戲精髓永遠是體驗式的不需要任何標版，寫什么字都會讓游戲玩家們郁悶并破口大罵對他的不理解。

沒文案廣告可遇不可求，全看創意本身，它是全看符號選擇和目標受眾的一種溝通方式，不要為了沒有文案而生硬把文案去掉，那樣有可能弄巧成拙，變成了自功。

平面設計中畫冊設計是少不了的，畫冊根據當地的人文,習慣,文化,用途等不同,它的叫法也略有所不同.在我們洛陽畫冊客戶大致稱呼如:畫冊,樣本,宣傳冊,產品說明書,宣傳單,招商手冊,樓書等等

平面設計創意第2種方法

要混更要配

混合法，這大概是目前國內用的最多和最熟的一招。兩個元素的組合，成為新的創意所在，看上去好像很簡單，所以用的人很多，不少人甚至以為這就是創意的全部了，一接到創意簡報馬上做加法，以為1+1就肯定大于2，其實混合法不是簡單的元素疊加，而是創造第三個元素，雖然融合了兩個舊元素，但是卻具有新的生命力，我記得莫大先生將其稱為“舊元素新組合”，其中的精髓就在“新組合”上，元素一定要人所盡知并且指代單一直接，否則代指不清就會出現誤解和不明所以的情況，這是混應該注意的地方；元素之間的新關系要配，不能勉強，很多朋友喜歡將風牛馬不相及的東西生硬剪貼在一起，然后配上自以為是的文案，以為就大功告成，其實大謬。新的元素組合一樣要雙宿雙飛才能散發創新的魅力。

平面設計創意第3種方法

放一起，比一比

其實是大家都知道的“之前、之后”演繹方式，以前司空見慣那些無孔不入的整容隆胸廣告就是其中的一種,手術前如何,手術后如此。不要小看它，這種手法在寶潔的廣告里面屬于不可或缺的演示部分，比如頭發左邊用了海飛絲沒有頭皮右邊沒用海飛絲有頭皮。在寶潔的教育下，這種DEMO方式在國內的各種日用品廣告中大行其道，久興不衰。當然這種手法漸漸也成了寶潔千篇一律的廣告公式，很多服務寶潔的洛陽廣告公司里的朋友在這所謂的寶潔廣告圣經的桎梏中感覺就十分不爽。不爽之余，他們還是想辦法做了很多突破，比如下面這張海飛絲的稿子就要巧妙一些，看來老的招式如果能夠與時俱進還是可以煥發無窮威力的，這就是一直以來習武之人所稱的“死招活用”罷。這次舉例的兩張比較法演繹廣告剛好是一個著墨于之前,一個落力于之后。

.平面設計創意第種4方法

在尋找創意的過程中，換個角度是推動一個創意發展的一個好方法，而且還可以被用來在廣告中讓目標受眾群看到產品的新的有趣的賣點。有兩種方法來使用這一創意招式。首先，可以從不尋常的觀點去展示對象或狀況，它們用起來很有空間：鳥眼的角度，極度近視，極度遠視，將空間和時間分離，從外太空去看，或者只是簡單的從各個可能的角度去看。其次，想象你自己離開你的身體或者進入其他人、動物、事物里面。很多創意都象征性的使用其他身份從新的切入點中得到推進。舉個例子,華爾特.迪斯尼就曾經讓自己化身他筆下的角色,不論說話,還是姿勢,舉手投足都做到跟他想象中的角色性格沒有兩樣。

平面設計創意第5種方法

夸張有時候是細節取勝,一個小小的細節卻往往讓人震撼很久,比如上面的這幅刀具的廣告,記得去年我的一個任職于另一國際公司的同學喜孜孜的拿著他的作品來給我們欣賞,也恰好是個刀具的廣告,上面是一塊的砧板被切成三大塊。雖然一目了然相當鋒利我看了卻不以為然，告訴他，看多了武俠小說和電影就會知道，真正形容刀劍的鋒利，是不露痕跡的，不是一刀就砍成好幾塊，往往是一刀劍過去，特寫對方，好像一點事情的有仍舊站立，過了一會卻齊齊分成兩半。

所以，就境界來說，以上的這個刀具廣告的夸張就要高明很多，需要你自己去看仔細了，然后才察覺它的鋒利所在，第一眼看上去沖擊力并不莐ao辭宄

平面設計創意第6種方法

顛倒順序試試看

顛倒順序是挑戰慣性思維的一種創意手法，亦即反向思維的一種直接運用。廣告采用的素材原本是司空見慣的東西，用顛倒順序的方法放在廣告里，就會獲得超乎想象的沖擊力。顛倒并不是創意關鍵所在，僅僅顛倒卻說不出所以然的話什么也不是，只是自己才明白的無厘頭，創意關鍵是使其顛倒的原因，這往往所指的是廣告的主角帶來的強大功效或是吸引力。打破大眾的思維習慣，需要你自己先打破一切頭腦中的理所當然和約定俗成，讓自己更開放更自由的心態去思考。當所有人只會一切服從規律的時候，你就能創造屬于自己的規律去引導別人。

平面設計創意第7種方法

無,即是大有

omission&suggestion省略與暗示,我稱之為無和有。執行上先是省略去某些元素，然后留下線索來暗示。這樣的稿子實際上是跟消費者在做智力游戲，它跟一眼就看得明白的稿子完全相反，一眼看上去不知所云，稍做思考才能體會其妙處所在，它的沖擊力其實在于省略（omission）那一部分，因為無，讓你知道這是一個謎，需要你去猜，這時候你所設置的引向謎底的線索（suggestion）就必須有單一的指向，讓人恍然大悟，這種游戲讓消費者獲得了極大的滿足感，就像我小時候最喜歡看《福爾摩斯探案集》猜對誰是兇手一樣。因為留白，給你留下了尋找的空間，而這留白，因為insight的不同，還可以區分目標對象群，比如有些insight生而屬于女人（例子一），有些則生而屬于男人（例子二）。這種手法現在也經常會引起一些爭議，很多的謎語被編的太過曲折，洛陽畫冊設計甚至很多國際上的廣告評委都認為有些稿子只是做給廣告人才看的懂。但是喜歡設謎語和猜謎語的人們畢竟還是很多，所以它還會繼續大行其道。很多朋友總是認為國內的消費者都不會猜謎，我卻不這樣認為，看看南方周末和城市畫報的填字游戲多么受歡迎，想想幾千年來那些文人們所編的晦澀的燈謎就知道它的前景了。

平面設計創意第8種方法

自相矛盾,眼見非實

自相矛盾，是我們諷刺蠢人的一個成語，但在我們的創意方式中，我們有時候卻可以聰明的使用自相矛盾的表現。看上去滑天下之大稽，其實卻有很好的借口讓人知道原來十分合理。因為對于同樣一樣事物,身處不同的立場的人們總是可以有不同的邏輯導致不同的看法。

或者可以這樣解釋：常人眼中的矛盾做法，其實卻是某些人的正常邏輯。

同樣的道理，都說眼見非實，很多時候我們總是認為眼睛看到的就是比聽到的要可信，當然就是事實所在，其實未然，因為看上去錯誤的東西在某些人的眼中就是無比的正確，永遠不要忘記這個世界是相對的。

“bad day”是我最喜愛的一張國內廣告人的作品，為原上海bbdo的劉凱杰先生的團隊所做。這是一張天氣晴朗的照片，但是文案卻是很沮喪的一句“壞天氣”，讓人覺得矛盾之極，然后看清楚，原來這是一幅沖浪器材品牌的廣告，對于沖浪者來說，還有什么比風平浪靜的天氣更糟糕的呢？廣告的執行方法之簡單，隨處可見的一張圖庫照片卻擁有了非凡的生命，怎不讓人真正領略到創意是如何化腐朽為神奇的力量！

平面設計創意第9種方法

激將法和震懾法

有時候它是一種語不驚人死不休的語言暴力。有時候它是一種觸目驚心的視覺暴力。談談激將法。有時候能迅速吸引人注意的方法是故意激怒受眾，挑起事端，用挑逗受眾的情緒的方法來做與受眾進行互動的前戲，讓其有進一步閱讀廣告的沖動，一心想看看你葫蘆里到底賣的什么藥竟然口氣這樣托大。再說震懾法。

震懾法顧名思義則是變著法子來嚇人，嚇人的目的，當然也是為了廣告的沖擊力和震撼性。很多觀眾其實很喜歡這種刺激，想想那么多的恐怖電影大行其道經久不衰就知道了，生活總得有些過癮的刺激讓人們更加來神。

平面設計創意第10種方法

做出讓時間視覺化的效果。想象一下產品處于一條從過去到現在再到未來的直線上。如何讓時間替代產品？或者如何讓產品影響人性和人類歷史？把產品帶回遙遠的過去，或者把它放進時間機器。有什么時代能夠和它聯系在一起或者有什么風潮（二十世紀、十七世紀抑或十九世紀）帶給你粗略的創意材料？本招式可以帶出無限的可能性，就像時間本身一樣。

第五篇：水墨片頭制作創意和方法總結

水墨片頭制作創意和方法總結
作者：TECT 來源：中國水墨 CG 網 發布時間：2011 年 10 月 10 日

水墨片頭，顧名思義。肯定是以水墨和水墨效果為主體的兼容眾多傳統中國元素的片頭，當然也不 排除，融入一些現代元素，加以升華。音樂 在制作過程之前，我們一定要準備好眾多的元素，來進行進一步構思。傳統的中國元素首先要注 意的是音樂。音樂是整個片頭的靈魂。在制作水墨片頭的時候，我甚至準備 1000 首以上的音樂進行候選。比較適合水墨片頭的音樂，一般可以采用具有中國風格的古典音樂。樂器以中國傳統樂器為佳。當然最好 的音樂是低潮高潮起伏比較大的。這樣，你可以在音樂轉折的時候，加上極具鏡頭感或者動感的畫面，以 之配合，這樣會產生非常震撼的感染力。如 CCTV 相信品牌的力量中的火車奔馳的鏡頭。如果音樂的長短 和你所設想的不匹配，你也可以用音頻編輯軟件或者 PRO 進行剪輯。剪輯的時候切忌有頭無尾，至少應

該加上音頻的恒定放大。

元素及創意 在選定好音樂以后，你就可以根據音樂進行分鏡頭的創作了。這時候我們應用到一些元素，而這些元素正 是構成我們水墨片頭的最基本創意。在傳統的水墨片頭里面經常會出現的元素有：文字，印章，水墨山水，毛筆筆刷，煙霧，滴墨，荷花，竹子，楊柳，游魚，大雁，蜻蜓，蝴蝶，古建筑，古橋梁，船只，甚至中 國武術，太極拳，京劇臉譜等等。這就要求我們必須掌握眾多的特效技術和制作方案來滿足我們的創意。

文字的制作技巧以及創意 談到水墨片頭，文字必不可少。最常用的估計就是毛筆字書寫效果。我們通常的思路就是通過 trapcobe 里 的 3D stroke 特效來實現。簡單的描述下制作方法就是，在文字上創建鋼筆工具的遮罩。然后讓 3D stroke 完全覆蓋住。然后通過起點和終點調節其書寫速度。當然在水墨片頭中最簡單的淡入淡出效果

和遮罩動畫也可以達到簡潔明了的效果。但是在水墨片頭競爭日益激烈的現實中，這種效果往往不是我們 需要的。在這里我跟大家提到藍寶石插件里的一個特效 S_warpBubble12.這個效果放在文字上，只要稍微調節參數，便可以實現 CCTV 相信品牌的力量片頭中的文字效果。他們的制作是通過實拍來完成的，而我們完全可以 依靠這一強大的插件來簡單實現這個效果。另外通過遮罩畫筆刷也是一種非常好的制作手法。如圖.

視頻素材的調節以及一些背景制作 在剛開始的研究過程中，我們試圖通過視頻素材的調色來完成一些鏡頭的制作。顯然，我們失敗了。這些 效果在單張圖片時，表現的很完美。而在運動的情況下，則不是我

們所需要的。通常情況下，把一個風景 MV 或者其他視頻素材調節成水墨效果 MV 的步驟是這樣的。先把 MV 去色，降低飽和度。盡量讓細節淡 化，因為在水墨畫中，是不會出現太多細節的。然后，我們加上一些模糊的效果，再試著用風格化里面的 查找邊緣效果進行溝邊，最后再用鍵控里的線性色鍵進行摳像。這時，你似乎覺得視頻已經制作完美，但 是糟糕的是，風景 MV 播放起來動態很不自然。特別是流水，感覺非常不協調，非常假，不像水墨畫中的 效果那樣。這時候，我們思緒一轉，其實我們可以自己制作一個動態的風景 MV。我們以一個高山流水的 風景為例。首先，我們在 PS 里摳出高山，然后其他地方一律空白。我們采用 PNG 格式保存。導入 AE 中。這時候，我們開始自己制作湖水而不采用風景 MV 里的水面。我們可以通過分形燥波來模擬這個水的效果。適當調整顏色，然后通過表達式 time*500 這樣的例子，使他運動起來如水流一樣。這時候我們打開三維開 關，將其調整為高山素材觀看的角度。這樣，高山流水就制作完畢了。你還可以通過制作一些其他的東西 來使風景 MV 豐富。比如說小船，注意倒影的制作，因為倒影要跟著水波變化，而不是一層不變的。我們 還可以制作大雁，在粒子幻影系統里有 一個很好的粒子，模擬大雁的。這個小軟件非常實用，相信每個視頻工作者都非常喜歡他簡單方便的操作。最后我們加上一個遮罩，畫出太陽和其光暈。一個風景 MV 就完成了。如圖。

一些素材制作的小技巧。通常我們還要涉及到很多素材的制作問題。比如說魚游動的效果，這個效果對于剛剛入門的人來說肯定有 著相當大的難度。首先我們要熟悉 MAYA 或者 3D MAX 里面的一些列操作。不過這個是沒辦法的。作為一 名視頻工作者，掌握一門 3 維軟件那是必須的。所以我們只能從繁瑣的建模開始。水墨材質可以用燥波制 作，具體方法可以去網上搜索一個制作水墨蝦的教程。動畫方面其實我們可以直接給他一個柔體的路徑動 畫，不用綁定骨骼，也能有很好的效果。當然我們還可以在后期制作里給其賦予非常瀟灑的拖尾效果。這 里不得不提 TRAPCOBE 里粒子世界了。簡單的操作步驟就是首先把粒子的發射點與魚的位置關聯。然后 調整參數，讓其看起來像發射的比較密集，最后給個模糊效果，就可以實現了。

另外 MAYA 里的筆刷自帶水墨竹子效果。效果非常好，可以直接使用。當然，你還可以通過 MAYA 制作 粒子模擬樹葉飄散效果。這樣你的畫面會更加豐富。可以去網上搜索粒子模擬樹葉飄散這個教程。和制作魚拖尾的方法類似，我們還可以制作煙

煙霧效果。我們甚至可以通過藍寶石插件 S_warpBubble12 再 加上一個路徑來制作轉場。

轉場

一個視頻的成功與否，還有一個很重要的因素就是轉場。好的轉場可以使視頻看起來更有沖擊力。我個人 非常不推薦 PRO 里的疊化。因為這種轉場使用的是在是太多了。在水墨片頭中，我們有很多種更為優秀 的轉場方法。比如攝像機位移。潑墨轉場，煙霧遮罩轉場。多使用一些具有水墨元素的轉場。讓你的作品 更加具有吸引力。

其他 水墨效果其實并不難。難的地方只在于素材的制作和處理上。我們甚至可以采用實拍和摳像的手法來滿足 我們需要的效果。比如說墨滴入水的效果，我們完全沒有必要在 REALFLOW 里面頂著死機的危險，逐幀 的渲染。實拍，是最直接最簡便的獲取素材的方式。

一些感想 當然水墨片頭制作的方法有很多很多，我這里所介紹的只不過是冰山一角。所以請高玩和噴子嘴下留情