第一篇：《認識中國畫》教案

人美版四年級下冊

第十一課《認識中國畫》

教學(xué)目標

知識與技能：初步認識中國畫，了解中國畫的不同種類，表現(xiàn)形式和藝術(shù)風(fēng)格，感受祖國傳統(tǒng)藝術(shù)和文化的豐厚底蘊。過程與方法：通過對比欣賞、了解中國畫作品的題材、風(fēng)格、初步掌握中國畫欣賞的基本方法。

情感、態(tài)度與價值觀：提高對中國畫的興趣，珍視中國畫藝術(shù)，增強民族自豪感，使中國畫得到傳承和發(fā)展。教學(xué)重點

了解中國畫的表現(xiàn)手法，提高欣賞能力。教學(xué)難點

初步掌握簡單的中國畫筆法和墨法，并進行水墨練習(xí)。工具材料

毛筆、墨汁、毛氈、國畫顏料、筆洗、宣紙等。教學(xué)方法:引導(dǎo)法、觀察法 教學(xué)過程

一、激趣導(dǎo)入，播放視頻宋代工筆畫動漫短片《美麗的森林》 教師提出問題：（1）這部短片與以往看到的其他動畫片有什么不同？（2）看到短片中的繪畫作品，你有什么感受？

總結(jié)：畫中的鳥兒活靈活現(xiàn)，楚楚動人，好像稍不注意，他們就會從畫中飛出來。出示課題《認識中國畫》

（1）學(xué)生朗讀書中第一自然段中國畫的定義。

（2）欣賞作品《出水芙蓉》和《荷花》介紹兩幅作品的作者及內(nèi)容。

（3）欣賞兩幅作品后的感受？

（4）兩幅作品從畫法上看有什么不同？ 板書

中國畫從畫法上分為：工筆-細致寫實 寫意-簡潔夸張

二、教師出示小視頻 介紹中國畫基本技法 知識點（1）墨分五色：焦、濃、重、淡、清

（2）文房四寶：毛筆、墨汁、硯臺、宣紙（3）中國畫的筆法：中鋒、側(cè)峰、逆峰、拖筆 指導(dǎo)學(xué)生嘗試運用簡單的筆墨技法進行筆墨練習(xí)。

三、教師示范一幅寫意畫花鳥，介紹一幅完整的中國畫作品有那幾部分組成。

四、學(xué)生作業(yè)展示：要求學(xué)生任意完成一幅寫意花鳥作品，了解中國畫的筆墨特點。

五、學(xué)生展示創(chuàng)作成果，師生共同點評，從筆法和墨法上進行點評。

六、教師小結(jié)

希望同學(xué)們通過這節(jié)課的學(xué)習(xí)，了解我們國家的國粹，努力學(xué)習(xí)傳承經(jīng)典！

七、板書設(shè)計

《認識中國畫》

中國畫從畫法上分為：工筆-細致寫實 寫意-簡潔夸張

第二篇：中國畫認識教學(xué)教案（模版）

中國畫認識教學(xué)教案

活動目標

1、通過講解國畫和國畫示范讓小朋友了解和認識國畫。

2、讓小朋友畫國畫來感受國畫的趣味。活動準備

1、黑板

2、幼兒每人一份操作材料：毛筆、宣紙、墨汁。教學(xué)過程

一、導(dǎo)入課題

1、出示毛筆和宣紙讓小朋友觀察和認識。

提問：你們平時用什么畫畫？這是什么？可以用來做什么？

2、小結(jié)：這些是國畫材料。用它們畫出的畫就是中國畫。

3、為什么叫中國畫？

4、小結(jié)：在世界上，最早也一直用毛筆、宣紙作畫的是中國人。這也是中國特有的作畫形式。

二、通過教師演示畫中國畫，讓幼兒進一步了解中國畫的表現(xiàn)手法。

1、在黑板上固定宣紙，演示墨色的變化（濃淡干枯）。

2、教師示范畫一幅荷葉畫，邊畫邊告訴幼兒如何去表現(xiàn)和使用毛筆、墨汁和宣紙。

三、小朋友臨摹體驗中國畫。

1、教師：我們今天也來畫一畫中國畫。

2、教師先畫一幅帶葉子的黃瓜畫，讓小朋友臨摹練習(xí)。

2、教師分別進行現(xiàn)場指導(dǎo)。

四、展示作品，引導(dǎo)幼兒相互欣賞和交流。

教師把幼兒畫的中國畫在黑板上展示出來，幼兒用星星貼紙給自己認為好的漫畫像投票，并說一說這張畫哪里畫得好，最后根據(jù)票數(shù)的多少評出一、二、三等獎，給幼兒發(fā)小禮物。

第三篇：認識中國畫

一、教學(xué)目標：

1、知識：認識了解中國畫的分類，感受中國畫獨特的藝術(shù)造型、用筆用墨用色的獨特技法及人文精神。

2、能力：認識中國畫繪畫的工具，學(xué)習(xí)寫意中國畫簡單的筆法和墨法。

3、情感： 通過學(xué)習(xí)，培養(yǎng)學(xué)生[此文轉(zhuǎn)于斐斐課件園 FFKJ.Net]對祖國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的熱愛，獲得中國傳統(tǒng)文化、精神的熏陶，使中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)得到傳承和發(fā)展。

二、教學(xué)重點：認識、感受寫意中國畫的藝術(shù)特色，認識、學(xué)習(xí)寫意中國畫的用筆方法和用墨方法。

三、教學(xué)難點：初步掌握簡單的中國畫筆法和墨法，并可以隨意畫一張寫意花鳥畫。

三、學(xué)具準備： 毛筆、毛氈、墨汁、宣紙、中國畫顏料等

四、教學(xué)過程(本文來自優(yōu)秀教育資源網(wǎng)斐.斐.課.件.園)：

（一）、組織教學(xué)。

向?qū)W生問好并自我介紹，讓學(xué)生簡單的了解自己，進行課前材料檢查。組織學(xué)生以找不同游戲的形式欣賞國畫作品，讓學(xué)生說說自己所欣賞的畫屬于什么畫，畫面表現(xiàn)手法有何不同，從中感受工筆畫和寫意畫所帶給自己的不同視覺感受。發(fā)給學(xué)生生宣和熟宣，讓學(xué)生親自在生宣紙和熟宣紙上隨手畫，從中發(fā)現(xiàn)兩者材質(zhì)的不同和各自的屬性，從而引起學(xué)生學(xué)習(xí)本課的興趣。引出課題----認識中國畫。

（二）、向?qū)W生介紹中國畫，引導(dǎo)學(xué)生從題材、筆墨色彩的運用等角度初步感受中國畫的藝術(shù)特色。中國畫簡稱“國畫”，主要是用毛 筆、軟筆或手指，用國畫顏料和墨在絹或宣紙上作畫的一種中國傳統(tǒng)的繪畫形式，富于傳統(tǒng)特色。是琴棋書畫四藝之一，也是我國傳統(tǒng)造型藝術(shù)之一。中國畫的分類：

按技法分：

1、工筆畫。

2、寫意畫（小寫意畫、大寫意畫）。

按內(nèi)容分：花鳥畫（花鳥魚蟲，飛禽走獸）山水畫（亭臺樓閣，自然現(xiàn)象 人物畫(人物肖像，生活場景)畫材介紹： 一得閣墨汁、宣紙（生宣、熟宣、半熟宣）、毛筆（羊毫、狼毫、）生宣：吸水性強，易產(chǎn)生豐富的墨韻變化，主要用于寫意畫。熟宣：吸水性弱，主要用于工筆和白描。羊毫：質(zhì)地柔軟，攜水量大。兼毫：軟硬適中。狼毫：質(zhì)地較硬，主要用于勾線，皴、擦等技法的實施。中國畫的形式： 中堂、條幅、小品、鏡框、卷軸、扇面、長卷、斗方等。

（三）、初步學(xué)習(xí)簡單的筆墨。

1、認識國畫的筆法。（中鋒，側(cè)峰，逆峰，拖筆）簡單的演示各種用筆的方法，講解用筆產(chǎn)生的效果。

中鋒用筆是指毛筆筆尖與紙面垂直，筆鋒在墨線中間行走，用力要均勻，其效果圓渾穩(wěn)重。

側(cè)峰用筆執(zhí)筆偏側(cè)，筆鋒在墨線的邊緣，筆鋒與紙面形成一定的角度，用力不均勻，時快、時慢、時輕、時重，其效果毛、澀，變化豐富。

逆峰用筆是指筆鋒逆行（也就是說和習(xí)慣的運筆方向相反），其效果干澀、稚拙。拖筆一般指筆鋒的運行和筆桿的傾斜方向一致，其效果光潔、挺拔。

2、認識中國畫的墨法。潑墨法、破墨法（濃破淡、淡破濃、墨潑色、色潑墨）積墨法。

3、認識國畫的墨色。（五墨六彩）

中國畫的五墨：焦墨、濃墨、重墨、淡墨、清墨、中國畫的六彩：黑、白、干、濕、濃、淡。

4、組織學(xué)生賞析《潑墨仙人圖》和《墨梅》。

5、教師演示幾種筆法和墨法在繪畫中的運用。

（四）、指導(dǎo)學(xué)生嘗試運用簡單的筆墨技法進行筆墨練習(xí)。

1、進行用筆方法和用墨方法的練習(xí)。

2、要求學(xué)生隨意畫一張寫意中國畫。（小組實踐，老師隨機指導(dǎo)，）

（五）、展示創(chuàng)作成果，師生共同評點。

（六）、教師小結(jié)

第四篇：中國畫教案

民族文化，國之瑰寶---中國畫

教學(xué)目標：

1：通過學(xué)習(xí)中國畫，了解中國畫的工具材料 2：通過欣賞中國畫作品，體驗中國畫獨特的表現(xiàn)手段 3：陶冶情操，提高審美能力，形成愛國的情懷 教學(xué)重點：

中國畫豐富多變的筆法和墨法 教學(xué)難點：

中國畫獨特的創(chuàng)作理論和美學(xué)追求 教學(xué)方法：

欣賞、歸納、講評、對比、討論、總結(jié)。教學(xué)過程：

1：提出問題：作為中華民族的炎黃子孫，你 對中國畫了解多少呢？ 一：中國畫的工具材料（板書）

文房四寶：筆：以產(chǎn)于浙江湖州的 湖筆。

墨：產(chǎn)于安徽歙縣的 徽墨.紙：產(chǎn)于安徽涇縣的宣紙

硯：產(chǎn)于廣東高要端溪的端硯 2：如何來欣賞中國畫呢？

二：中國畫獨特的表現(xiàn)手段（板書）

a中國畫豐富多變的筆法和墨法（板書）

徐渭擅長潑墨法，以狂草般的筆法縱情揮灑，追求氣韻，墨色滋潤淋漓、奔放流動，表達了他熾熱激情的情懷，徐渭的畫風(fēng)對后人產(chǎn)生深遠影響。中國畫豐富的 筆法：

勾、勒、皴、擦、點等 中國畫多變的墨法：

五墨：焦、濃、重、淡、清。

六彩：黑白、干濕、濃淡

技法有：烘、染、破、潑、積。

問題3：中國畫在布局上有那些獨特的特點呢 ？ b詩書畫印有機的結(jié)合。

中國畫講究布局，布局中包括畫題、題文，作者名號，創(chuàng)作時間、地點等文字。使觀賞者能通過題款深入了解作品和作者。

題款用印要與作品風(fēng)格相互協(xié)調(diào)，工細的 作品要書寫工整的字體，粗放的作品宜富于變體。

用印也 很講究，姓名章界在 題款后面，一至三方為好，多則俗氣。

問題3：中國畫豐富的筆法和墨法以及詩書畫印有機的 結(jié)合所蘊含的深層意蘊是 什么呢？ c獨特的創(chuàng)作理論和美學(xué)追求。齊白石及其藝術(shù)成就：

著名現(xiàn)代中國畫大師齊白石，名璜，小名啊芝，號白石，別號寄萍老人，湖南湘潭人。出身貧苦，當國木工，工余時自學(xué)繪畫，二十七歲時才拜師學(xué)書畫，繼而學(xué)詩和篆刻。四十歲以后五次出游大江南北，積累了不少的創(chuàng)作素材和畫稿。六十歲定居北京，實行畫風(fēng)大轉(zhuǎn)變，到晚年時期，他的繪畫藝術(shù)達到頂峰。

他對繪畫藝術(shù)最突出的貢獻是質(zhì)樸天真的勞動人民情感與傳統(tǒng)的文人畫有機地結(jié)合在一起，使他的繪畫具有雅俗共賞的特點。

總之：無論山水、人物、花鳥都是這樣，畫山水氣韻生動卻不真似，畫出人物情態(tài)傳神卻與真人有異，畫紅花墨葉鮮麗卻不失雅韻正是這不似之似充分體現(xiàn)了中國畫的特點。也正是因為中國化追求造型傳神，氣韻生動，使得中國畫能 夠自立于世界藝術(shù)之林而熠熠生輝。

那么，作為中華民族的炎黃子孫，我們不僅要為 自己的 繪畫藝術(shù) 而感到驕傲和豪，更有責(zé)任 和義務(wù)弘揚傳統(tǒng)的文化藝術(shù)，不斷的進行繼承創(chuàng)新，發(fā)揚光大。

第五篇：對中國畫的認識

姓名:李歡1006班

院系:物理與電子科學(xué)學(xué)院電子信息工程

學(xué)號:2010112030630

對中國畫的幾點認識

我從小就很喜歡山水畫和花鳥畫,喜歡里面的山山水水,喜歡里面的鳥語花香,更喜歡中國畫所表現(xiàn)出的那種“詩中有畫，畫中有詩”的意境。有時完全被中國畫的深邃所吸引，并且很佩服畫家能在筆墨之間將大千世界表現(xiàn)地淋漓盡致。故而對中國畫有一種獨特的感受，只是一直沒機會去深入的了解中國畫。但通過這學(xué)期的學(xué)習(xí),對中國畫有了更深的了解，并且學(xué)到了許多畫中國畫的技巧，收獲頗多。下面就談?wù)勎覀€人的幾點認識和見解。

中國畫的藝術(shù)特點

一、形與象通，意與形合。形與象通，意與形合是中國畫造型的基本要求。形，指外形、輪廓，是中國畫傳神達意的主要要素。象，指自然客觀存在的萬物形象或作畫者在繪畫作品中創(chuàng)造的藝術(shù)形象，即作畫者追求神似而不追求形似，是概括化、藝術(shù)化的形。形、輪廓是中國畫造型不可缺少的主要依據(jù)，師法自然中的形，經(jīng)過作畫者思想的提煉和加工，創(chuàng)造“似與不似”之藝術(shù)的“形象”，形與象；意，指繪畫作品的思想內(nèi)容、作畫者的構(gòu)思設(shè)想和創(chuàng)作意圖。它具有三方面的意義：（1）、作畫者主觀的意，即繪畫的立意（2）、畫面形象所體現(xiàn)的意。（3）、繪畫對象的意。作畫者的立意是主觀的，繪畫對象的意是客觀的，畫面形象的意是作畫者師法自然，熔鑄丹青，抒寫胸臆的藝術(shù)結(jié)晶，這種意是建立在形的基礎(chǔ)之上的，遺物象而取意取神，但舍形不能求意。中國繪畫的藝術(shù)形式美是為了表現(xiàn)“神似”，這“神”是一種意，即作畫者對物象本質(zhì)的認識、審美的感受。

二、境與性會，因心造境。意境是中國傳統(tǒng)美學(xué)的范疇，是自我與自然自然的高度融合。境，是畫面中有情趣的自然景象。性，是作畫者的性情、興趣喜好、習(xí)性。境與性會是指畫境要與作畫者的性情合一，達到情境交融的地步，意即客觀的自然景物與作畫者的性情有機地結(jié)合起來，有如水乳交融，渾然一體，興會神交；因心造境是作畫者按自己的理想所描繪出的生活圖景，這個圖景是現(xiàn)實生活中所沒有、或少有的，是作畫者虛擬出來的虛幻飄渺的藝術(shù)境界，是作畫者“心造”之境。

三、心師造化。心師造化是中國畫創(chuàng)作的生活源泉，指作畫者用心靈去師法和感悟客觀事物的內(nèi)在精神風(fēng)采，獲得藝術(shù)素材，并依自己的審美判斷，進行分析研究，在自己的思想情感的熔爐中加工改造。心師造化是以自然為師，通過“目識心記”或是寫生自然物象，概括提煉物象的基本特征，按一定的構(gòu)圖規(guī)律重新組合物象，創(chuàng)造一種有意味的意境。心師造化的藝術(shù)特點是中國畫創(chuàng)作必須要遵循的準則。

四、以詩入畫。以詩入畫是中國畫意境的追求，自唐代王維在畫中把這兩方面有機地結(jié)合起來以后，北宋的蘇軾極力的推崇王維“味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩。”認為王維創(chuàng)造了一種他人所不能及的意境。同時提出“詩畫本一律，天工與清新（北宋·蘇

軾）”的藝術(shù)觀點。宋代畫院還以詩意畫作為招畫院畫師的考題，形成了以詩入畫的風(fēng)氣。后世的畫家，特別是山水、花鳥畫家都自覺地把詩意融入畫中。“詩中有畫，畫中有詩”成為品評中國畫的一個重要的標準，還以畫中是否具有富于詩意的意境，作為評價中國畫雅與俗、優(yōu)與劣的文野之分。畫中詩意的創(chuàng)造，含蓄而耐人尋味，其獨特韻味是中國畫所獨有的。

五、中國畫的藝術(shù)表現(xiàn)語言是點、線、面的組合。點、線、面是中國畫最基本的表現(xiàn)語言，以線為主，點、面為輔，以線造型，以線傳情。線作為中國畫表現(xiàn)的載體，其特定的表現(xiàn)手段在原始的崖畫中就已經(jīng)有了。它除了作為造型手段之外，它還帶有人的主觀感情因素，性格化的線條中包含著作畫者們的審美情感、學(xué)識修養(yǎng)以及對世態(tài)的觀點和看法。自然之中，沒有純粹的點、線、面，是作畫者們經(jīng)過主觀的抽取、概括后融入情思而來的，點、線、面是抽象化的外在表現(xiàn)形式，通過三者的有機組合創(chuàng)造一種和諧、舒適、美好的畫面意境。

中國畫的基本技法

中國畫的毛筆按筆毛的軟硬度分為：軟毫、硬毫、兼毫三種。軟毫大多是羊毫，軟毫筆一般彈力較弱，但含水量較多。硬毫大多是狼毫，硬毫筆一般彈力較強，但含水量少。兼毫是兩種以上不同質(zhì)的毫料兼制而成，是兼合軟毫和硬毫的優(yōu)缺點，軟硬適中，適于勾線也適合于渲染；按筆毛的長短來分，分為長鋒、中鋒、短鋒三種，長鋒筆，鋒長，含水較多，適宜表現(xiàn)多種墨色變化，但不易掌握。短鋒筆，鋒短，含水較少，落筆易于渾厚。中鋒筆，鋒適中，介于長短之間，適

于勾線以及渲染。墨有油煙墨、漆煙墨和松煙墨三種。一般作畫多用油煙墨與漆煙墨，選用時以質(zhì)地細膩滋潤，呈藍或紫色為好。松煙墨無光澤，色調(diào)偏暖，適宜于寫字。傳統(tǒng)中國畫的紙主要是宣紙和絹。宣紙有生宣、熟宣和半生半熟宣三種，生宣紙的特點是具有滲水性，吸水性能好。熟宣紙是在生宣紙的基礎(chǔ)上加上膠礬水制作而成，它的特點是不透水，不吸收水份。半生半熟紙則是指滲化能力介于生宣紙和熟宣紙之間。中國畫所用顏料分植物性顏料和礦物質(zhì)顏料，植物性顏料也稱水色，礦物質(zhì)顏料也稱石色。植物性顏色有藤黃、花青、酞青藍、胭脂、大紅、曙紅等。礦物質(zhì)顏色有石青、石綠、赭石、朱砂、朱膘、石黃等。膠礬是中國工筆畫中常用之物，膠礬的作用有三：一是用于紙張漏礬，二是用于固定顏色，三是用于畫工筆重彩畫調(diào)制顏色和制作膠礬液。

筆法，筆法指的是用筆問題，是指在運筆過程中如何使筆觸出現(xiàn)多種變化來表現(xiàn)物象的形與質(zhì)，如用筆力度的輕、重、提、按，運筆速度的快、慢、頓、挫，運筆方向的反、正、轉(zhuǎn)、折，行筆方法上的中鋒、側(cè)鋒、逆鋒、散鋒、勾、皴、擦等。用筆常用的表現(xiàn)手法有勾、皴、擦、點、染等。勾：以線造型。勾是以中鋒行筆為主，側(cè)鋒行筆為輔，起筆、收筆要有變化，走勢中又有曲直、提按、頓挫、轉(zhuǎn)折、粗細、輕重、光毛、疾澀等變化。工筆畫的勾，要求工整、嚴謹。意筆畫的勾，則比較隨意，要生動活潑，以側(cè)鋒結(jié)合中鋒為主，有時也用散鋒；皴：是一種與勾緊密結(jié)合的輔助方法，行筆中鋒側(cè)鋒并用，以側(cè)鋒為主。工筆畫中的皴比較簡單，用得也不太多。擦：筆觸不清

楚的用筆叫擦，擦是勾和皴的輔助用筆，作畫時要與勾、皴交替進行，不能單獨使用，其目的是使畫面的效果更加渾厚。點：是以面造型的表現(xiàn)手法，點有大小與形狀的變化，有長點、短點、圓點、散點、焦墨點、淡墨點、飛白點、顏色點等，大點則成為面，反過來講，面就是放大的點。點在寫意畫中使用較普遍，往往與線結(jié)合使用，如山水畫中“先勾后點”，花鳥畫中“勾花點葉”，人物畫中“勾勒與潑墨”。工筆畫中有沒骨點染的方法，但工筆畫中的點與染是分不開的。染：染亦叫“渲染”，是為了加強畫面效果，求得色彩由深至淺的漸次推移變化的一種表現(xiàn)方法。工筆畫與寫意畫中均用，工筆畫中的染用得很多，如“三礬九染”，通常與勾一起用，有分染、接染、碰染、罩染等法。寫意畫中的染，一般都和皴、點結(jié)合進行，如皴染、點染、罩染等。

墨法。潑墨法：潑墨法是以墨潑于紙素，隨形畫出景物的一種用墨方法。“潑墨者用墨微妙，不見筆跡，如潑出耳。”潑墨與破墨、積墨可以同時使用。現(xiàn)代的潑墨法是以筆酣墨飽的筆法，或點或刷，產(chǎn)生水墨淋漓，氣勢磅礴的藝術(shù)效果，猶如以墨潑于紙素一般的作畫方法。破墨法：破墨法有水破墨、濃破淡、淡破濃、墨破色、色破墨等方法。水破墨是用水把墨分破成濃淡各種層次。濃破淡是用濃墨破淡墨。淡破濃是用淡墨把濃墨破開，以使墨色濃淡相互滲透掩映，達到滋潤鮮活的效果。墨破色是用墨把顏色破開。色破墨是用顏色破墨，達到色墨交融的畫面效果。積墨法是用墨由淡而濃，染中帶擦，擦中有皴，反復(fù)多次用墨漬染的用墨方法，山水畫中此法用得比較多。積

墨法是分層加墨，積壘多遍，多次用濕墨層層深厚的一種用墨方法。一般是先淡后濃，重重加重，以淡墨畫出物體基本結(jié)構(gòu)，再以漸濃之墨層層加重，越積越濃，達到一種深厚華滋的藝術(shù)效果。宿墨法指硯中隔宿之墨，當宿墨開始脫膠之際，既粘而又濃黑，畫時留有筆痕，山水作畫者常用此法以醒畫面精神。

了解了中國畫的必要技法后,我覺得最關(guān)鍵的還是要多加練習(xí),這樣才能學(xué)以致用,真正掌握中國畫的畫法。