第一篇：學《民間美術作品欣賞》心得

《民間美術作品欣賞》

課程設計題目： 學《民間美術作品欣賞》心得 姓 名： 張茜 班 級： 紡織工程0901班 學 號： 82號 老 師： 劉 凌 江 日 期： 2 0 1 2 年 5 月

學《民間美術作品欣賞》心得

一直以來都非常喜歡美術，尤其是民間美術，但是很遺憾從小沒有機會進行系統的學習，自己曾今也或多或少的學習過一些美術的基礎，這學期有幸選修劉凌江老師的《民間美術作品欣賞》，著實受益匪淺！

一開始老師就把自己出去考察的一些民間工藝品給我們展示了一番，很多東西都很有民族特色，做工精致，有些還是我曾今出去玩的時候看到的，所以感覺很熟悉！

然后重點介紹了有關皮影戲的知識，皮影戲是一種用獸皮或紙板剪制形象并借燈光照射所剪形象而表演故事的戲曲形式。其流行范圍極為廣泛，幾乎遍及全國各省區，并因各地所演的聲腔不同而形成多種多樣的皮影戲，如陜西的華縣皮影戲、華陰老腔皮影戲、阿宮腔皮影戲、弦板腔皮影戲，甘肅的環縣道情皮影戲，山西的孝義碗碗腔皮影戲，河北的唐山皮影戲、冀南皮影戲，浙江的海寧皮影戲，湖北的江漢平原皮影戲，廣東的陸豐皮影戲，遼寧的復州皮影戲、凌源皮影戲等。皮影戲雖然種類繁多，但區別主要在聲腔和劇目方面，至于影人制作和表演技術則大同小異。影人一般是先將牛皮或驢皮、羊皮刮去毛血，加工成半透明狀后再刻制上彩，其雕繪工藝講究刀工精致，造型逼真。影人一般分頭、身、四肢等幾部分，均為側影，頭部附有盔帽，身部、四肢皆著服飾，涂油彩后用火磚烘烤壓平即成。演出時將影人的頭插于身部，身與四肢相接，同時在身部和兩手安上三根竹扦，即可操作演出。除了人物造型外，還要刻制一些砌末道具、桌椅

和景物造型，以便配合表演。道具主要為影窗，俗稱“亮子”，一般高3尺，寬5尺，最高不過4尺，寬不過6尺，以白紙作幕，以便單人操作。其次為油燈一盞，用以映射影人和表演動作。皮影戲是我國重要的民間傳統藝術，近年來由于現代影視藝術的沖擊，觀眾和演出市場日益減少，許多皮影戲面臨消亡的危險，亟待搶救與保護。

作為來自農村的學生，我曾經也有幸親眼看過皮影戲，那些名間藝術家們高超的技巧，活靈活現的表演，到位的唱功，處處彰顯著地方特色，雖然現在這門技術越來越少，面臨著消亡，但是小時候看過的皮影戲依舊記憶猶新！民間美術的種類比大地上的野花種類還要多。可是這樣巨大的藝術遺產和藝術體系目前正在遭遇著全球化和現代化空前強烈的沖擊。

中國民間美術歷史悠久，博大深厚，燦爛多元，這大家都知道，自不必多說。中國民間美術有多少種，誰也說不清楚。曾召開一個民藝學方面的學術研討會，專門研究中國民間美術分類問題，分類分到三級，就出現了數百個類別。還遠沒有按地域和地區分呢。比方山西的布老虎和面花，相鄰兩個縣甚至兩個村就大不相同。中國的民間美術的種類比大地上的野花種類還要多。可是這樣巨大的藝術遺產和藝術體系目前正在遭遇著全球化和現代化空前強烈的沖擊，這一點大家都有著共同和親身的感受。這里之所以用“遭遇”二字，是因為沖擊來得突然，中國人完全沒有準備。既沒有心理準備也沒有文化準備。千百年來民間美術代代相傳，平穩而有序，但如今突然迎頭撞上這么攔腰一擊，可謂是劇烈和滅絕性的掃蕩。一種從未遇到過的困境擺在人們面前：一方面大批民間美術在不知不覺中迅速衰亡，誰也不知道怎樣去挽救和保護；另一方面大批民間美術為了生存，拼命擠向現代市場，卻又手忙腳亂，莫衷一是。許多技藝高超民間藝人在商品社會找不到自己位置，許多傳衍了數百年的民藝名品遭到市場無情的拒絕。

所以，在此，我想呼吁大家都來關心關注我們民間美術！給予它發展下去的動力與信心！

第二篇：民間美術作品欣賞心得

民間美術讀書心得

這學期我有幸拜讀了民間美術這本書。對于我國的民間美術，我一直都是抱著尊重的心態來看待，特別是經歷了如此悠長年代還保留下來了藝術。所以這次我都是十分認真的去欣賞去學習。以下是我的一些讀書心得。

民間藝術是相對宮廷藝術、文人士大夫美術和專業美術而言的被魯迅先生稱之為“生產者的藝術”。是指以勞動人民為主體作者為了滿足勞動人民的衣食住行用生活需要和審美需要而創造的服裝及其配件、床上用品、食炊用具、家具以及年畫、剪紙、演具、玩具等它是勞動人們用獨特的藝術語言創造的藝術形式。它在藝術上集壯美和樸素于一身表現出樸實明朗、火熱向上的風格散發著勞動人民內在的真摯、善良、直率、熱情等心理素質和審美情趣。它是整個美術領域與民族民間美術的重要組成部分更是傳統文化的精髓通過民間美術欣賞這門課程讓我感受到了濃濃的中國風深深的中國情。同時也通過學習更加懂得民間美術值得我們去挖掘去重視去發展去傳承

一、民間美術種類

民間美術是組成各民族美術傳統的重要因素，為一切美術形式的源泉。新石器時代的彩陶藝術，中國戰國秦漢的石雕、陶俑、畫像磚石，其造型、風格均具鮮明的民間藝術特色；魏晉后，士大夫貴族成為畫壇的主導人，但大量的版畫、年畫、雕塑、壁畫則以民間匠師為主，而流行于普通人民之中的剪紙、刺繡、印染、服裝縫制、風箏等更是直接來源于群眾之手，并裝飾、美化、豐富了社會生活，表達了人民群眾的心理、愿望、信仰和道德觀念，世代相沿且又不斷創新、發展，成為富于民族鄉土特色的優美藝術形式。

民間美術品種極多，且目的、用途各不相同，如有供賞玩的造型藝術，亦有以實用為主的工藝品。總的來說，可分為：①繪畫。其中包括版畫、年畫、建筑彩畫、壁畫、燈籠畫、扇面畫等。② 雕塑。有彩塑（奇觀彩塑、小型泥人）、建筑石雕、金屬鑄雕、木雕、磚刻、面塑、琉璃建筑飾件等。③玩具。包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、竹制玩具、鐵制玩具、紙玩具、蠟玩具等。④刺繡染織。包括蠟染、印花布、土布、織錦、刺繡、挑花、補花等。⑤服飾。包括民族服裝、兒童服裝、嫁衣、繡花荷包、鞋墊、首飾、絨花絹花等。⑥家具器皿。包括日用陶器、日用瓷器、木器、竹器、漆器、銅器及革制品、車馬具等帶有裝飾及藝術價值者等。⑦戲具。包括木偶、皮影、面具、花會造型等。⑧ 剪紙。包括窗花、禮花、刺繡、刺繡花樣、掛箋等。⑨紙扎燈紙。包括各種花燈、各種紙扎。⑩ 編織。包括草編、竹編、柳條編、秫秸編、麥稈編、棕編、紙編等。食品。糕點模、面花面點造型、糖果造型等。民間美術貫穿于人民生活和精神世界的各個領域，直接反映勞動人民的思想感情和審美趣味，顯示出他們的聰明智慧和藝術才能。

二、皮影戲

皮影戲，舊稱“影子戲”或“燈影戲”，是一種用燈光照射獸皮或紙板做成的人物剪影以表演故事的民間戲劇。表演時，藝人們在白色幕布后面，一邊操縱戲曲人物，一邊用當地流行的曲調唱述故事，同時配以打擊樂器和弦樂，有濃厚的鄉土氣息。在河南、山西農村，這種拙樸的漢族民間藝術形式很受人們的歡迎。

它的表演者在幕后操縱剪影、演唱，或配以音樂。在過去電影、電視等等媒體尚未發達的年代，皮影戲曾是十分受歡迎的民間娛樂活動之一。

在課堂上我們觀賞了湘潭皮影戲老藝術家吳升平的相關影片。那些人物都做得栩栩如生，雖然只有薄薄的一層，但人偶的關節居然都能動，讓人不禁詫異不已。

三、油畫展參觀

在這學期，我們去參觀了廖躍先生的油畫展。同時參觀了旁邊的陶藝工廠。廖躍先生的出色表現，是大家有目共睹的。這次參觀的是他上個月隨俄羅斯中國青年油畫寫生專去黑龍江郎鄉寫生的作品，用他老師王水清的話說，就是：人曬黑了，畫畫亮了。有人對他說：人，最難戰勝的敵人是自己，能戰勝自己，那是最大的勝利。我想，這句話對我們也是一樣有用的。

四、陶藝工作室參觀

我們還去藝設參觀了陶藝工作室

參觀了老師辦公室收藏的民間美術作品。一直都想自己去外面的DIY陶藝吧做一個陶藝作品送給別人此次參觀加強了我的這種愿望。要懂得欣賞不要浮于表面不要以為玩藝術是可以炫耀的資本要用心去體會不糟踐了藝術這兩個字。

民間美術是弘揚民族文化發展民間美術的一種途徑。我不僅學到了知識也提升了美感使欣賞能力達到更高的境界。民間美術這個課程真的給我帶來不少益處也讓我認識到拯救現存民間美術作品的必要。我會越來越愛它并將繼續關注民間美術作品的發展中國民間美術是中國人民群眾創作的，以美化環境、豐富民間風俗活動為目的，在日常生活中應用、流行的美術。

第三篇：《民間美術作品欣賞》學習心得

《民間美術作品欣賞》

學習心得

姓 名： 石亞坤 班 級： 人力資源管理1102班 學 號： 201107020216 序 號： 25 號 老 師： 劉凌江 日 期： 2 0 1 3 年 11 月

《民間美術作品欣賞》學習心得

一直以來都非常喜歡美術，尤其是民間美術，但是很遺憾從小沒有機會進行系統的學習，自己曾今也或多或少的學習過一些美術的基礎，這學期有幸選修劉凌江老師的《民間美術作品欣賞》，著實受益匪淺！

一.認識民間美術作品類型

一開始老師就把自己出去考察的一些民間工藝品給我們展示了一番，很多東西都很有民族特色，做工精致，有些還是我曾今出去玩的時候看到的，所以感覺非常熟悉！二.觀看皮影戲紀錄片

第二節課時重點介紹了有關皮影戲的知識，皮影戲是一種用獸皮或紙板剪制形象并借燈光照射所剪形象而表演故事的戲曲形式。其流行范圍極為廣泛，幾乎遍及全國各省區，并因各地所演的聲腔不同而形成多種多樣的皮影戲，如陜西的華縣皮影戲、華陰老腔皮影戲、阿宮腔皮影戲、弦板腔皮影戲，甘肅的環縣道情皮影戲，山西的孝義碗碗腔皮影戲，河北的唐山皮影戲、冀南皮影戲，浙江的海寧皮影戲，湖北的江漢平原皮影戲，廣東的陸豐皮影戲，遼寧的復州皮影戲、凌源皮影戲等。皮影戲雖然種類繁多，但區別主要在聲腔和劇目方面，至于影人制作和表演技術則大同小異。影人一般是先將牛皮或驢皮、羊皮刮去毛血，加工成半透明狀后再刻制上彩，其雕繪工藝講究刀工精致，造型逼真。影人一般分頭、身、四肢等幾部分，均為側影，頭部附有盔帽，身部、四肢皆著服飾，涂油彩后用火磚烘烤壓平即成。

演出時將影人的頭插于身部，身與四肢相接，同時在身部和兩手安上三根竹扦，即可操作演出。除了人物造型外，還要刻制一些砌末道具、桌椅和景物造型，以便配合表演。道具主要為影窗，俗稱“亮子”，一般高3尺，寬5尺，最高不過4尺，寬不過6尺，以白紙作幕，以便單人操作。其次為油燈一盞，用以映射影人和表演動作。皮影戲是我國重要的民間傳統藝術，近年來由于現代影視藝術的沖擊，觀眾和演出市場日益減少，許多皮影戲面臨消亡的危險，亟待搶救與保護。

老師還給我們觀看了湘潭民間藝人吳升平表演的皮影短片，表演時，在白色幕布后面，吳老先生一邊操縱戲曲人物，一邊用當地流行的曲調唱述故事，同時配以打擊樂器和弦樂，有濃厚的鄉土氣息。雖然聽不太懂里面的唱詞，但是從皮影的人物照型，表演技藝上，仍然可以看出吳升平老先生表演的皮影戲保留了很多“原滋原味”的東西，皮影戲作為民間藝術形式中的一個經典代表，透露出一種歷史的滄桑感和神秘感。紀錄片中還有一段吳老在雕刻皮影的鏡頭，熟練的刀功，嫻熟的技藝，認真的態度讓我感到深深地敬佩。當時就在想，我們一直在說保護民間美術，不讓其失傳。但是僅僅依靠政府的保護往往難以收到很好地效果，為何不對傳統的民間技藝進行創新呢。拿皮影戲來說，完全可以依靠傳統的技法，創作屬于當前時代主題的作品，讓更多的年輕人喜歡。況且吳老先生創作的皮影人物栩栩如生，每個皮影人物都能夠稱得上是一個很好地收藏品，因為每個皮影的創作都凝聚了吳老的心血，每一個都是獨一無二無法復制的。雖然民間藝術帶有一定的鄉土氣息，而且大部分民間美術作品的創作都需要很大的耐

心，但是稍微進行一下市場化的運作，完全就可以收到很好地推廣效果。我們不要等到佳士得或蘇斯比的拍賣會上出現了天價皮影人物才去能看到這些藝術品的財富價值。對皮影中的劇本加以創新，使其符合時代主題，被年輕人所接受，讓雕刻出的人物皮影展示出其應該有的市場價值，或許學習皮影戲的人也就多了，也不會面臨失傳的危險。如果那樣的話，雖然一部分人可能不是為了保護民間藝術的目的去的，但民間藝術的傳統技藝仍然會得以傳承，傳統底蘊也可以在繼承中得到發揚。傳統的皮影戲可以這樣發展，其他民間美術形式亦是如此。

三.參觀陶藝工作室

在第三節課程時，我們參觀了木魚湖陶藝工作室，里面有好多學生作品，看到學生作品雖然感覺做工有點粗糙，技法還很生疏，但是最大的問題一點就是缺乏創意，沒有用自己的作品表達自己的想法，有一些直接就是臨摹的動漫人物。我認為藝術創作是一種腦力活動，是自己思維的聯想，創作技藝只是用來表達創作者某種想法、某種思想的方式，有時候作品內涵往往比創作技術更加重要。

安迪·沃霍爾是被譽為20世紀藝術界最有名的人物之一，是波普藝術的倡導者和領袖，也是對波普藝術影響最大的藝術家。霍沃爾將把那些取自大眾傳媒的圖像，如坎貝爾湯罐、可口可樂瓶子、美元鈔票、蒙娜麗莎像以及瑪麗蓮·夢露頭像等，作為基本元素在畫上重復排立，試圖完全去除藝術創作中的手工操作。他的藝術作品并不能夠稱為“原作”，第一眼看上去更像是大街上的商業廣告，電影院前的宣傳海報。實際上沃霍爾畫中特有的那種單調、無聊和重復，所傳達的是某種冷漠、空虛、疏離的感覺，表現了當代高度發達的商業文明社會中人們內在的空虛、迷惘的情感。安迪·沃霍爾的藝術生涯很好地向我們展現了藝術創作的精華不是技巧，不是臨摹，是創作者思想的表達，思想的廣度決定了藝術作品的寬度，思想的深度同樣決定著藝術作品深層次的內涵。我們現在學習藝術的學生缺乏的往往不是技巧技藝，欠缺的對于客觀世界的探索，對于主觀世界的認識，并且不懂得學會如何將自己的思想融入到自己所創作的作品中去。我們現在學習藝術的學生如果可以在作品中融合時代背景加入自己獨特的思想元素，肯定可以創作出具有自己獨特風格的作品，說不定我們學校也可以出現下一個像安迪·沃霍爾一樣的藝術引領者。

前面講到了藝術創作的重點不是表達技巧、不是臨摹，但我個人并不否定臨摹，臨摹往往是初學者學習創作技藝的重要一步，徒有想要創作出來的思想同樣是沒用的，通過技藝表達出來才能是一個完整的作品。在臨摹中初學者不僅可以鍛煉技法以便將來更好的表達自己的創作思想，同樣也可以給予初學者一定的靈感，以致學習和創作中

形成自己的獨特風格。在臨摹過程中，學習者還能細致的對臨摹的作品進行評價，進一步提升自己藝術水平。非常期待我們湖南工程學院能夠出現一位引領時代的藝術大師。四．參觀油畫展

第四個課時，老師帶我們前往雨湖公園旁的天人合一藝術館，參觀了“王水清、陳志強、陳秉耕三人行油畫作品展”。整個畫展共18件藝術作品。

王水清，是中國美術家協會會員、湖南省美協理事；陳志強，為中國美術家協會會員、湖南科技大學藝術學院教授；陳秉耕，為湘潭美術家協會副主席、高級工藝美術師。３位藝術家既是同行又是好友，他們的作品，不僅讓人看到他們的藝術才華與勤勉努力，更讓人感觸到他們燃燒的激情。

讓我感到印象深刻的是陳秉耕老師的《耕》系列作品。陳秉耕老師的作品刻畫了寧靜安詳的農田景致，富有詩情畫意，在平凡的鄉間景色中抒發出對自然以及周圍的熱愛之情。該系列中的這一幅畫作描繪的內容便是農民大叔頭戴草帽揮鞭趕牛正在耕地的恬靜場景，近景刻畫細致詳盡，老農與耕牛神態自然，動作流暢，田野色彩運用出色，明暗處理得當。遠處則

是參天大樹和灰蒙的天空。此畫由近及遠，由低到高，近處的田野與遠處的參天大樹，還有遼闊寬廣的云天相互照應，使畫作富有強烈的層次感。通過樹木的位置變化將觀者的視野向右逐漸拉遠，并且通過淡化田地、樹蔭、天空的明暗對比，同時，通過畫面左邊稀疏的樹木中透出來的類似于高山的輪廓，制造出一種悠遠的意境。左邊還勾畫了一彎小水塘，不僅可以改變近處全是農田所造成的空洞感，而且還與水塘后面隱約可見的鄉野農宅相呼應，使本畫更顯一片祥和寧靜。感覺此畫稍有一點美中不足之處是畫作中天空的處理略微簡單，灰蒙的天空給整幅畫作安靜祥和的主題中帶來了一絲淡淡的壓抑。總的來說此畫非常優秀，出色的明暗對比，簡明的色彩運用，精細的近景刻畫，這些都充分體現出陳秉耕老師深厚的創作功力，畫中景致雖然平淡卻在平淡中表達了悠然寧靜的氣質，令人向往。

本次的學習讓我受益匪淺，讓我對傳統民間美術有了更深入的認識，再次感謝劉凌江老師給我們了解并且學習民間美術的機會。

第四篇：民間美術作品欣賞課總結心得

民間藝術是相對宮廷藝術、文人士大夫美術和專業美術而言的，被魯迅先生稱之為“生產者的藝術”。是指以勞動人民為主體作者，為了滿足勞動人民的衣食住行用生活需要和審美需要而創造的服裝及其配件、床上用品、食炊用具、家具以及年畫、剪紙、演具、玩具等，它是勞動人們用獨特的藝術語言創造的藝術形式。它在藝術上集壯美和樸素于一身，表現出樸實明朗、火熱向上的風格，散發著勞動人民內在的真摯、善良、直率、熱情等心理素質和審美情趣。它是整個美術領域與民族民間美術的重要組成部分，更是傳統文化的精髓，通過民間美術欣賞這門課程，讓我感受到了濃濃的中國風，深深的中國情。同時也通過學習，更加懂得民間美術值得我們去挖掘，去重視，去發展，去傳承。

上課時，老師給我們展示了很多民間美術作品，如剪紙、繪畫、皮影戲、花鼓戲等。

我覺得剪紙真的很神奇，一張紙，一把剪刀，剪紙人便能剪出很多美麗動人的圖案，栩栩如生，漂亮極了。小時候常常自己剪窗花，絞盡腦汁的想著怎么才能剪得更好看。過年的時候，家家戶戶都會貼窗花，而現在很多人家都沒有貼了，好可惜，而剪紙技術高超的人通常是老一輩，如果有人教，我一定會好好學。

小時候，在爺爺家的時候，他在晚上帶著我去別人家看過皮影戲，當時看的什么已不記得了，但卻記得當時的心情，想著天天都能看皮影戲就好了。皮影戲的演出方法，是用燈光把影人映射在影幕上，演員在幕內操縱影人，加上配音、樂器和燈光布景的配合，通過影人的形體動作（加上伴唱）來表現生活中的萬般情景。“影人”是根據劇中角色和襯景的設計，用驢皮或牛皮、羊皮經刮制、描樣、雕鏤、著色、燙平、上油、訂綴而成。人物臉譜和服飾造型生動形象，或純樸粗獷，或細膩浪漫，或夸張幽默。再加上流暢的雕鏤，艷麗的著色，達到了通體透剔、四肢靈活的藝術效果。“影人” 在藝人的操縱下，靠燈光透射映到白色布幕上，隨著樂器伴奏合唱腔配合，便成為“一口敘還千古事，雙手對舞百萬兵”的藝術形象。說實話，我看了很多的花鼓戲，比如劉海砍樵，補鍋，張廣達上壽，送表妹等。花鼓戲是我們湖南的一大特色，但現在很多年輕人都不喜歡，覺得那是老人家才看的，這種想法是不對的。

我們還去藝設參觀了陶藝工作室，參觀了老師辦公室收藏的民間美術作品，一直都想自己去外面的DIY陶藝吧做一個陶藝作品送給別人，此次參觀加強了我的這種愿望。要懂得欣賞，不要浮于表面，不要以為玩藝術是可以炫耀的資本，要用心去體會，不糟踐了藝術這兩個字。

民間美術作品欣賞課程，是弘揚民族文化，發展民間美術的一種途徑。我不僅學到了知識，也提升了美感，使欣賞能力達到更高的境界。民間美術作品欣賞鑒賞這個課程，真的給我帶來不少益處，也讓我認識到拯救現存民間美術作品的必要。我會越來越愛它，并將繼續關注民間美術作品的發展。

第五篇：民間美術欣賞心得

《民間美術作品欣賞》

課程設計題目： 《民間美術作品欣賞》心得 姓 名： 何煒杰 班 級： 人力資源管理1101班 學 號： 68號 老 師： 劉 凌 江 日 期： 2 0 1 3 年 5 月

《民間美術作品欣賞》心得

在上民間美術作品欣賞這門課之前，我對民間美術的理解就是：一個研習獨具民間特色美術作品的學科，例如繪畫。深層次接觸民間美術之后才知道，其實民間美術作品不僅僅只是繪畫，還有剪紙，陶藝，皮影等等。另外，所謂的繪畫也不都是屬于民間美術范疇。在劉老師的課上，我學到了很多，收獲了很多。下面通過分析幾幅畫來講講我在民間美術作品欣賞這門課上的心得體會。

首先，我們來看著副年畫。這是一幅劉老師在二十年前偶然為之的一幅作品。此幅作品名為龍鳳呈祥，在中國民間，把龍比喻成有成就有作為的男性，在古代甚至譽為天子，把女性比喻成賢惠能干，大方寬容的好女子，此幅作品外圍利用龍鳳把整個構圖包圍成一個圓，圓在民間就有著一種很祥和的寓意，中間一男一女載歌載舞，呈現了一個很是歡快祥和的場景，其中，龍鳳戲珠的珠改為了一個“祥”，更是很明確地表達出作者要表達的感受。這幅作品表面上是反映我們中國最具古典意蘊的主題——龍鳳呈祥，但其實作者要表達的遠遠不止是男女之間的“祥和”，更多的是指當時社會的祥和。

其次，我們來講講陶藝。瓷器是中國古代的一項偉大發明，中國的英

文

名

稱

叫

China，意

思

是陶瓷。從這一點就可以看出陶藝在世界民間藝術界的地位。陶瓷形態的基本材料是土、水、火。人只有掌握了水土揉合的可塑性，流變性，以及成型方法和燒結規律，才能促成陶藝形態的產生和演化，使陶瓷器物產生美的形式。這也是老師的一幅作品。課上老師也讓我們參觀了陶藝工作室，真想親自試試。

最后，我們來講講年畫。年畫是中國畫的一種，始于古代的“門神畫”。清光緒年間，正式稱為年畫，是中國特有的一種繪畫體裁，也是中國農村老百姓喜聞樂見的藝術形式。大都用于新年時張貼，裝飾環境，含有祝福新年吉祥喜慶之意，故名。傳統民間年畫多用木板水印制作。舊年畫因畫幅大小和加工多少而有不同稱謂。下面這幅也是老師的一幅作品，作品名稱是：《書為珍寶也》。作者以年畫的方式傳達書本的重要性。現在這個年代，人們對書本的重視已經慢慢變淡了，這是我們應該引起重視的。古話書得好：書中自有黃金屋，書中自有顏如玉。

當然，民間美術遠遠不只是我們上面說的這四種，它的范圍很廣，下面是我在課下搜集的一些關于民間美術分類的介紹，民間美術品種極多，且目的、用途各不相同，如有供賞玩的造型藝術，亦有以實用為主的工藝品。總的來說，可分為：①繪畫。其中包括版畫、年畫、建筑彩畫、壁畫、燈籠畫、扇面畫等。② 雕塑。有彩塑（奇觀彩塑、小型泥人）、建筑石雕、金屬鑄雕、木雕、磚刻、面塑、琉璃建筑飾件等。③玩具。包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、竹制玩具、鐵制玩具、紙玩具、蠟玩具等。④刺繡染織。包括蠟染、印花布、土布、織錦、刺繡、挑花、補花等。⑤服飾。包括民族服裝、兒童服裝、嫁衣、繡花荷包、鞋墊、首飾、絨花絹花等。⑥家具器皿。包括日用陶器、日用瓷器、木器、竹器、漆器、銅器及革制品、車馬具等帶有裝飾及藝術價值者等。⑦戲具。包括木偶、皮影、面具、花會造型等。⑧ 剪紙。包括窗花、禮花、刺繡、刺繡花樣、掛箋等。⑨紙扎燈紙。包括各種花燈、各種紙扎。⑩ 編織。包括草編、竹編、柳條編、秫秸編、麥稈編、棕編、紙編等。食品。糕點模、面花面點造型、糖果造型等。民間美術貫穿于人民生活和精神世界的各個領域，直接反映勞動人民的思想感情和審美趣味，顯示出他們的聰明智慧和藝術才能。

民間美術是人們在日常生活中以美化環境、豐富民間風俗活動為目的而創作出來的。它凝聚著人們的智慧和創造力，可是現在很多民間藝術已經在因為沒有得到足夠重視而慢慢地失傳了。民間美術是我們民族的瑰寶，我們應該給以足夠的重視。以上便是我在民間美術欣賞這門課上的一些心得體會，可能有點長，這個我表示抱歉，但確實是我的真情實感。