第一篇:學習文學概論的心得
學習文學概論心得
作為一門以前我從未接觸過的學科,我對這門學科充滿不確定性,我不知道應該怎樣去學習這門學科,也不知道這門學科學來到底有什么樣的一種作用,只知道,在我的這個專業必須要去學習。學習這門學科談不上有什么快樂可言,也談不上有什么痛苦可言。只是盡最大的努力去學習而已。
文學理論是人文學科之一,是一門意識形態很強的學科,它在整個人文科學中占有很重要地位。書上也說得沒有錯,我在剛開始學習這一門學科的時候的確有幾個疑問,文學理論的研究對象究竟是什么?它的基本任務是什么?文學理論對我們學習漢語言又有什么樣的一種作用?與漢語言的學習有什么關系?學習了文學理論又應該怎樣地去應用?這些問題都成為我對學習文學理論的困惑。
后來從書本上了解到了,文學哲學、文學社會學、文學心理學、文學符號學、文學價值學、文學信息學和文學文化學等是文學理論的基本形態。而文學理論要以文學史所提供的大量材料和文學批評實踐所取得的成果為基礎。因此,書本上也給文學理論的學科歸屬下了一個總的概念:文學理論是文藝學中三個分支之一,它與其他分支有極其密切的聯系,它通過對文學問題的身世,側重于研究文學中帶一般性的普遍規律,它力圖知道、制約著其他分支的研究,但它本身又必須建立在對特殊的具體作品、作家和文學的研究基礎上。
從我的角度方面了解,我認為,這也就是說,文學理論與文學史具有不可分割的關系,更多的是立足于作品,在老師的課上也顯示出了這一特點。文學史除了要求我們了解一些作家的生平以及作品之外,更重要的是閱讀這些作者的相關作品,以達到與書本作者的心靈交流,從而更了解作品的更實質的理念。每個閱讀的人都有不同的看法,就如西方諺語中的“一千個讀者就有一千個哈姆雷特”的說法,而在我們國家也有“仁者見仁,智者見智”以及“詩無達詁”的說法,這些都觸及讀者閱讀的再創造性質。
因此,現在我認為,學習文學理論更重要的是多閱讀,這應該會加深我們對作品作者的了解,也能從中了解作者寫這一部作品的心理動態,表現的是怎樣的一種情感,怎樣的一種觀點,對作者來說,只有經過讀者閱讀過作品,這樣作者才能實現他或她的創作價值。正如美學創始人姚斯所說的,一部文學作品并不是一個自身獨立、向每一時代的每一讀者均提供同樣的觀點的客體。它不是一尊紀念碑,形而上學地展示其超時代的本質。它更多地像一部管弦樂譜,在其演奏中不斷獲得讀者新的反響,使本文從詞的物質形態中解救出來,成為一種當代的存在。閱讀作品對作者以及讀者的重要性就更明顯了,閱讀同時也是連接文學理論與文學史的重要的橋梁。
我認為除了閱讀是學習文學理論重要立足點之外,學習文學理論的課本知識也是很重要的,畢竟,理論學習來就是要應用的,對于我們這個專業來說,沒有了本身的理論知識的支持,學習文學也只能是天馬行空,想盲頭蒼蠅一樣,找不到方向,更不用說什么審美學之類的了,因此,認真地聽課也是很重要的,盡管,理論課是很煩悶的一門課。
還有一點就是:寫。寫能有助于表達自己的情感,也是對理論的應用的一種方法,更能深刻地理解文學理論到底在講什么,付諸行動不是比空談更有利于得到認識嗎?
最后,我總結,我學習文學理論的心得,可以用三字記之曰:讀、聽、寫!
第二篇:高文學概論心得
文學理論學習體會總結
文學理論課是高等師范院校中文系的一門專業基礎課。文學理論研究包括五個方面:即文學活動論、文學活動本質論、文學創作論、文學作品構成論和文學接受論。文學理論是生動的、變化的,而不是僵化的、靜止的,是以馬克思主義為指導的文學理論,它作為一門科學,具有實踐性和自身獨特的價值取向。即體現了無產階級和勞動人民的審美理想和審美趣味,是為繁榮和發展無產階級和社會主義文學服務的。
經過一年對文學概論的學習,我對文學有了全新的體會與認知,這門課給了我一雙全新審視文學的慧眼。我也能運用學到的理論對生活中的文學現象進行科學剖析。但文學概論內容浩如煙渺,博大精深,自知對文學理論的學習只是冰山一角,才疏學淺。愚生愧對恩師,忝列門墻,實乃慚愧。本篇拙文詳述愚生對學習文學概論切身切膚的體會見解,一孔之見,萬勿見笑。||||
理論是跨學科的一種建構,其效果是在原初學科之外;理論應該是分析性和沉思性的;理論是一種對于常識的批評與質疑;理論應該是自反性的,不斷革新進取。從性質上講,文學理論作為文學理論的一個組成部分是直接面對文學實踐、著重研究文學現象及其基本規律的理論,以文學與社會生活的相互關系為自己的研究對象。從其特點來看,首先,作為一種“理論”:它具有邏輯性嚴密的特點。它與文學創作與欣賞的實踐不同,文學實踐是情感和形象活動,而文學概論則是思想和概念的抽象活動,即一種理論。其次,作為一種尋求并發現文學實踐的基本規律的“純理論”,它具有概括度深廣的特點。因為文學批評與文學史運用文學概論所揭示的基本原理,分析一個作品、一個作家或者一個民族、一個時代的文學現象,概括的是文學在某一局部的特殊規律。而文學理論在文學創作和欣賞、文學批評和文學史研究所提供的資料的基礎上,概括的則是所有作品、作家、民族和時代都適用的普遍規律。再次,作為一種立足并指導文學實踐,即“直接面對”文學實踐的純理論:它具有現實感強烈的特點。所謂“直接面對”指的是從文學實踐中取材,到文學實踐中驗證,在文學實踐中發展和創新的一種直接性的理論研究。依據文學理論的特點和性質,可以看出由于文學理論概括性強、理論性強、發展變化大,具有抽象思辨性。畏難、冷淡、反感,在這些心態下,學好文學理論是很困難的。||||
如果單純講理論,學生實感枯燥乏味,了無興趣;可單側重文學現象的介紹,雖形象生動,但沖淡了文學的理論性。老師卻能夠把這兩者巧妙地結合起來,在理論框架的規范下,以基本觀點為支撐,運用啟發式、參與式、討論式、質疑式等多種教學方式,再加以老師切身的表演展示、多媒體應用等教學方法的靈活配合,將理論與文藝作品和文學現象結合起來講授,用文藝作品或文學現象來印證理論,這樣便可激發學生的學習興趣將形象思維與抽象思維有機結合起來,進而增強教學的吸引力、感染力和說服力。老師講解讓我從殘知到法全方位地認識文學,進而上升到理論高層,受用不盡。|||| 承蒙老師的恩惠,愚生也對學好文學概論有陋見:|||
一、閱讀文學作品;||| 《文學概論》的講授,常要結合很多具體的文學作品。如果對老師所舉作品一無所知,是很難理解相應理論的。所以多讀中外文學名著,積累豐富的感性認識,這樣學生才能在豐富的感性知識積淀基礎上對理論有輕松的理解。||||
二、理論研究與思考;||| 要求學生閱讀相應的理論資料,要逐步培養理論研究的能力。即帶著問題看書,否則單純地讀書就只能獲得一些浮淺的知識。大學教育重在培養能力,就是理論研究的能力,對中文系的學生而言就是感悟、分析和評價文學作品的審美價值的能力,要能夠分析文藝現象、總結藝術規律,在課外自我培養理論素養。學生不僅要閱讀文學作品,還應要求學生閱讀相應的理論資料。這樣才能拓展自我的理論視野,培養理論素養。增加理論積淀,培養理論素養。|||| 文學概論這門課對古今中外的作品都進行了詳細而深入的理論分析。我們必須從前人對作品的那些分析中捕捉他們分析事物時的思維方法。這是一種感性與理性的結合。我認為這其中包含著他們對人生的體悟,同樣的,也只有我們對人生有了一定的體悟之后,才可能了解并領會它們。思維方式的改變和擴展應該是我學習文學概論以后的最大收獲。||||
三、理論指導實踐進行文藝 欣賞評論;||| 學習理論,不但要掌握理論,主要是要運用理論。運用相關理論進行文藝批評的寫作,在這種活動中,不但能熟知理論,而且還能提高學生的分析評論能力。如果說作品解讀,可以使學生感受理論的用武之地,從而產生對理論內在的興趣的話;那么對于學生來說,文學理論與專業方向的結合點應該可以帶來他們外在的學習動力。|||| 文學概論帶我暢游文學世界的夢幻天堂,是我一生受用不盡的知識財富,一生值得擁有。
第三篇:文學概論
文體分類,三分法:1 敘事類:指通過對事件的客觀描述,刻畫人物性格,塑造藝術 形象,反映社會生活,表達具體思想感情的作品。特點:作品描述的生活事件仿佛是本身自然而然地發生著,作者是故事的敘述人,生活的意義和作者的思想都滲透在描述的具體對象之中。
代表:敘事詩、敘事散文、小說和寓言故事等。2 抒情類:指通過作者抒發某種思想感情來反映生活的作品。
特點:作品主要抒發作者的思想感情,不要求描寫完整的生活 事件,出現的事物都被感情化,向讀者揭示作者的內心精神。
代表:抒情詩、抒情散文等。3 戲劇類(表演類、舞蹈類):指把人物形象安排在舞臺上,通過 登場人物的語言、行動來表現思想性格,反映社會生活的作品。
特點:作品有完整情節,生活事件不由作者敘述,而是讓舞臺上的人物的語言和行動來表現,在展現矛盾事件發生過程中,不過分顯示基內在的精神,從特殊的方式把主觀的或抒情的,客觀的或敘事的因素有機地結合起來。
敘事與敘事學
1.敘事——是與抒情相區別的一種話語類型,這一類型的文學作品有一個共同的特征就是講述故事。所以“講故事”即敘事,進一步說,敘事就是用話語虛構社會生活事件的過程。(見備注)2.敘事學(naratologie)作為專業的學術話語,并沒有形成定論,所以學者們從不同角度進行了多種界定: 普蘭斯《敘事學》——敘事學是對敘事文形式與功能的研究。
查特曼《故事與話語》——敘事學是“敘事文的結構研究”。
巴爾《敘事學》——敘事學是敘事文本的理論。
敘事的主要特征:
1.與抒情文學相比較而言,敘事的內容是社會生活事件過程,即人的社會行為及其結果。
2.與歷史考證比較而言,敘事是話語的虛構 敘事的構成
1.敘事內容——指構成一段敘述話語主題的故事內容,即被講述的故事要包括事件、人物、場景等,這是傳統的敘事理論關心的中心內容。2.敘述話語——即敘事作品中使故事得以呈現的陳述語句本身。
3.敘事動作——作為一種行為而存在的支配敘述話語的“敘述”本身 敘事內容
故事:完整的故事包括行動中的人物、因果線索、完整的情節和具體明確的場景。1.事件
1)含義:它由的敘述的人物行為及其后果構成,一個事件就是一個敘述單位。
2)事件的分類:
①起推動故事情節發展的敘述單位
如: 林沖夜宿山神廟用一塊石頭頂住廟門這一小的事件卻是后來情節發展的關鍵。②起塑造形象、渲染場景作用的敘述單位
單純從行動元很難區分人物性格,“做什么”是一種社會類型的劃分,具體的“怎么做”才是區分一個人的本質特征。人物的行動元和角色特性并不一定相吻合,有時一個行動元可由幾個角色擔任,一個角色也可能包括幾個行動元,行動元與角色的多重性使人物在作品中的地位和意義變得復雜起來。環境
⑴定義:環境是人物活動的場所。⑵功能:形成氣氛、增加意蘊、塑造人物甚至建構故事等。⑶環境的呈現方式
①支配式環境:即環境因素在作品中所占的比例超過了人物和情節,如沈從文的《邊城》《無極》
②從屬式環境:即整個故事強調突出人物和情節,環境則處于并不顯要的地位,特別是一些為迎合讀者的傳奇俠義小說,這種現象比較明顯。⑷根據環境在結構中的功能和它與人物、情節的關系分為:
①象征性環境——它是敘述作品中的主導的環境模式,是作品中的人物的轉喻性或隱喻性的表現。環境有時具有深化作品意蘊的作用,通過環境可以隱喻或暗示作品的內涵。
②中立式環境——指作品中所呈現的環境避免一種人為化的主觀色彩,只將環境視為一種存在,仿佛與人物、情節沒有直接的關系,這在法國新小說中比較突出。
③反諷型環境——它不同于前兩種環境,它與人物行動既然有關系又不和諧,環境與人物的情感或行動發生對立和隔膜。
反諷型環境最深刻的表現是環境對人物的嘲弄,一種對崇高、莊嚴、神圣的解構。結構:
①歷時性向度(表層結構):指根據敘述的字面順序研究作品中各個單元之間在作品文本中的關系,這是傳統文學理論分析的方法。②共時性向度(深層結構):主要研究內容各個要素在敘述順序背后的內在關系。開端時間:即敘事文開始敘述的那一時刻,一般指作品開始標出的時間位置。
開端時間≠事件發生的最開始時間 跨度:指現時敘述與逆時敘述的跨度 幅度:指逆時敘述與所涵蓋的故事時間長度
直接引語: 常見的人物對話與獨白,一般有引導詞并用引號標出,是人物語言的實錄.間接引語:敘述者轉述的人物話語和思想,“對話的內容”被保留下來,但在語法形式上卻變成小說敘述者的講述。
敘述動作即“敘述”行為本身,主要討論敘述的方式,包括敘述者的角度、敘述者與作者、敘述接受者的關系等問題。視角:指敘述者或人物從什么角度觀察或講述故事。類型:
第一人稱敘述:敘述者 ∈一個角色 內在式焦點敘述 第二人稱敘述:敘事主人公或某個角色以“你”的稱謂出現。第三人稱敘述:從與故事無關的旁觀者立場進行的敘述。敘述者: 1 定義:指敘事文中的“陳述行為主體”,即“聲音或講話者”,與視角一起,構成敘述。2 幾組關系:
①敘述者:真實作者:創作或寫作敘事作品的人
暗含作者:又稱為作者的第二個自我,誕生于真實作者的創作狀態之中
②敘述者→聲音:故事中敘事者的存在還表現于敘述的動作,即用什么口氣或態度敘述,這就是敘述者的聲音.敘述聲音用于傳達內容的意義,聲音的表情特點是為了更準確、更生動地表達內容的情感意蘊。③敘述者→接受者 詩的起源:
⑴ 詩、樂、舞同源。
⑵ 詩歌所保留的詩樂舞同源的痕跡:① 重疊。② 和聲: 一詩數章,每章收尾都用同一語句。有時一章數句,每句之后用一字或語句,在民歌中這種現象很普遍,戲曲中也有“幫腔”、“和聲”。③襯字:襯字沒什么意義,主要是因為樂調漫長而歌詞簡短,所以歌詞必須加上襯字才能與樂調合拍,常見的有“啊”、“咦”、“呀”、“唔”等。④格律與用韻:詩歌講究章句的整齊,即所謂的“格律”。
⑶ 詩與文學游戲:① 詩與“諧”: 諧即說笑話,它是喜劇的雛形。“諧”與“巫”和“優”聯系緊密。“諧”以游戲態度,把人事和物態的丑拙和乖訛,當作一種有趣的意象去欣賞。② 詩與“隱”:隱與修辭:隱的技巧——豐富的想象力和語言技巧,隱也是比喻的基礎,隱的效果常常通過比喻來實現。許多詠物詩都以比喻的方式構成了隱的形式。雙關:指利用詞語同音或多義等條件,有意使一個語句在特定的語言環境中同時兼有多種意義。表面上說的是甲義,實際上是乙義,即言在此而意在彼。
③ 純粹的文字游戲: 純粹的文字游戲綜合使用重疊、接字、排比、顛倒、回文等形式。
詩的思維與手法: ⑴賦、比、興
最復雜的是比:比擬,比喻;比附,象征
象征:① 定義:象征即符號,以直陳的事物或意象作為標識或符號來指代或暗示心理世界、某種觀念或事物,簡而言之,象征就是以具體有形的符號來表現或代表抽象無形的觀念的方法。象征主義:(法)[詩人]讓.莫雷阿斯(1856-1910)——最早使用象征主義這一稱謂,1886年他在《費加羅報》上發表文章,以Symbolism一詞概括當時的法國詩歌,闡述了這種創作傾向的基本原則,此文被稱為“象征主義宣言。”
1,前期:a時間:19C70S~90S b 代
表人物:魏爾倫,蘭波,馬拉美。c觀點:強調詩歌的音樂美、繪畫美,認為詩歌的目的是表達主觀意識展現出來的音樂性、通靈性和神秘性色彩。
2,后期:時段:20C前40年。代表
人物(法)瓦雷里、(比)維爾哈倫、(奧)里爾克(美)艾略特、(愛)葉芝等。
總結:象征主義詩學重視詩歌語言的暗示性、音樂性和色彩感,認為唯有如此,才能把不可言說的存在,不可言說的對親身的體驗轉化為部分可聽、可嗅的東西。
隱喻的具體類型:博喻:詩中連續用幾個喻體來比喻一個本體。轉喻:西方的轉喻≈借代,多用與本體相近的事物來代替本體。提喻:部分至整體。詩的比喻分類:角度——形象思維。類型:形象的事物——形象的事物;形象——抽象;抽象——形象;抽象——抽象。悖論:定義:指那些表面上自相矛盾,實質上千真萬確的語句,即所謂“似非而是”的語句。
詩歌的基本特點:詩歌是一種高度集中地概括反映社會生活的文學體裁,它飽含著作者的思想感情與豐富的想象,語言精煉而形象性強,具有鮮明的節奏、和諧的音韻,富于音樂美,語句一般分行排列,注重結構形式的建筑美。
① 凝煉性——高度集中概括地反映生活
② 強烈的情感,豐富的想象 ③ 語言的音樂美——語言的精練,音韻和諧
④結構的省略、跳躍、錯位
散文(三最)——是內容、形式、語言和表現手法最靈活、最自由、最少有拘束的一種文體,是一種題材廣泛、結構靈活、注重抒寫真實感受和境遇的文學樣式。
散文:廣義散文:與古時的韻文
(“文”)相對,即中國傳統的“筆”;近代指詩歌、戲曲以外的一種文體,如小說、游記、札記、傳記、寓言等。
狹義散文:現代意義上的散文,即“四分法”中與小說、詩歌、戲劇并存的一種文學體裁。散文的基本特征:第一、“形散而神嚴”、“形散而神凝”,第二、親身見聞,直抒胸臆。第三、散文一般矮小精悍,文情并茂。散文的分類:
敘事性散文:定義:它又被稱為“記敘文”、“敘事文”,是以描述人物事件為主的散文,也有一定程度的抒情、議論的成分。
類 型:報告文學:它是文藝性的通
訊、速寫、特寫等的總稱,被譽為文學中的“輕騎兵”。一般以現實中的真人真事,經過適當 的藝術加工,迅速而及時地反映生活中有典型意義的人和事。要求新聞性、真實性與文學性相統一不能憑空虛構人物事件和情節。傳記文學:用文學手法記敘真實人物的生平事跡、斗爭生活、思想感情和成長歷史的敘事性散文作品,要求歷史的真實性同文學性相結合。如《史記》中的人物傳記
游記散文:記敘參觀、游覽、旅游見聞的文章,主要通過描寫旅游行程,山川景物、名勝古跡、風土人情,以抒寫文化情感、歷史情懷等。
抒情性散文:表現作者對生活的感受、抒發思想感情為主的文章。論說性散文:定義:以議論、說明為主要表現方式的文學性散文,以生動形象的語言,抓住生活中某個典型人物事件發表議論,包括雜文和各種小品文,是一種文藝性的政論文、鮮明的傾向性和戰斗性、矮小精悍,語言活潑犀利,形象雋永,多諷刺幽默的筆調。
類型:雜感、雜談、雜論和小品文等 隨筆—簡而言之“隨心所欲、包羅萬象”的一種文體,往往記敘、抒情、議論、描寫融為一體,新時期這種文體極為活躍。
戲劇藝術和戲劇文學:
戲劇藝術是一種綜合藝術,是文學、音樂、舞蹈、美術等多種藝術的綜合體,它通過演員裝扮角色,在舞臺上表演故事情節、塑造舞臺藝術形象來反映生活,表達作家的思想感情,直接感染觀眾,發揮社會作用。特點:舞臺性、直觀性、綜合性
戲劇文學——是供戲劇演出的劇本,是戲劇藝術的首要因素,是舞臺演出依據,戲劇演出以劇本為基礎,劇本必須適應演出的特色和需要。
戲劇文學的基本特征:第一、在一定時空限度內高度集中的反映生活。第二、強烈而富于表現力的戲劇沖突。第三、動作化和性格化的人物語言 語言是戲劇的主要表現手段,戲劇語言的主要特點是動作化和性格化。語言的動作化——把人物的對話、獨白與姿態、表情、動作結合起來,表現人物的思想、感情、愿望和意志。戲劇語言——是演員“內心動作”的具體表現,貼切的語文有利于促進外部動作的表演,出于演出的需要,一般沒有敘述的語言,主要是演員的對白和獨白,它們又常和人物動作、表情相結合。戲劇語言的性格化——要求劇中的對話、獨白等語言能夠表現說話人的個性特點與他的年齡、經歷、教養、生活習慣、社會地位相符合,表現
出他特有的思想感情。
戲劇語言—還要洗煉含蓄、含義深刻,使讀者觀眾易于理解,發人深思,回味無窮。
潛臺詞——即角色臺詞的內在意蘊,包括說話人的目的、言外之意和未盡之意等,既有助于人物的表情,又使觀眾以片言明百義。戲劇文學的分類:一般按戲劇沖突性質:悲劇、喜劇、正劇
文學批評的涵義:從一般意義上講,文學批評是在文學欣賞基礎上根據一定的哲學思想、社會思想、道德觀念和文藝理論,對各種文學現象進行研究和評價的科學,其研究對象包括作家作品、文學運動、文學流派等各種文學現象,其中對作家作品的評論是文學批評的核心。
文學批評的幾種標準:⑴ 政治標準同藝術標準的統一。⑵ 思想標準和藝術標準的統一。⑶ 美學的觀點與歷史的觀點相統一,美學的觀點:主要是從美的創造規律出發,對文學作品作出整體評價,從美學的角度探討其創作中的藝術世界和生活世界。作家的情感聯系,藝術作品內容和形式結合程度,作品給人的審美感受,讀者的審美觀點心理等等,注重藝術審美特征,把審美價值作為衡量作品價值的一個標準。歷史的觀點:即是從作者生活和創作的整個時代,從歷時和共時角度來考察他的作品,揭示其作品在多大程度上反映了社會發展的本質規律,從而探討作品的價值大小。
真、善、美的標準:善——指文學作品是否有利于人類社會的價值,即是文學的功利價值。批評中的善的標準,主要是衡量作品所蘊含的感情的性質和深度,估價其對社會的影響。美——即按美的創造規律來衡量作品,如是否具備形象性、情節性、獨特性等審美特征。
悲劇:在希臘原文中,悲劇就是“山羊之歌”。希臘悲劇最早起源于對酒神狄奧尼索斯的祭祀活動中的合唱,即“酒神頌”。悲劇:《說文解字》:“悲,痛也。從心,非聲。”悲,又稱為悲劇、悲劇性。
作為審美范疇的悲劇——廣義的悲劇;
作為戲劇的一種樣式的悲劇——狹義的悲劇
亞里士多德的“過失”說:悲劇是對于一個嚴肅、完整、有一定長度的行動的摹仿,它的媒介是語
言,具有各種悅耳之音,分別在劇的各部分使用,模仿方式是借人物的動 作來表達,而不是采用敘述法;借引起憐憫與恐懼來使這種情感得到陶冶
典型悲劇觀
黑格爾的悲劇觀——悲劇是兩種對立的理想的沖突和調解 尼采
“酒神精神”:主體的狂放、沉醉,任由自我原始生命力的自由袒露。“日神精神”:是對綺麗華美的夢幻的追求,一種對光明的追求。
魯迅——悲劇將人生的有價值的東西毀滅給人看。
悲劇快感
杜博斯:使精神有所寄托
立普斯:緊張感或努力感。筋肉感覺的這種自我感覺是審美滿足的基礎。瑞恰茲:沖突的平衡
亞里士多德:情緒的宣泄和緩和平衡。我們所要求于悲劇的不是各種各樣的快感而是它所獨有的那種快感。
弗洛伊德: 是被壓抑的無意識的宣泄的快樂。
悲劇的實質——“只要命運對于個人、對于社會、對于歷 史還不是可以自由掌握的,那么,悲劇就會仍然是審美形態的一種。”
悲劇最積極的審美效果就是使人正視人生與社會的負面,認識人生與社會的嚴峻,接受命運的挑戰。”
積極悲劇:人在面臨困境時所激發的主體精神的勝利。
消極悲劇:人所體味到的人的生存的有限性,以有限而追蹤無限,此乃人之最大悲劇。
中國無悲劇論的相關論述:
王國維——中國無悲劇說最早的濫觴
《紅樓夢評論》:“吾國人之精神,世間的也,樂天的也,故代表其精神之戲曲、小說,無往而不著此樂天之色彩:始于悲者終于歡,始于離者終于合,始于困者終于亨;非是而欲厭閱者之心,難矣。若《牡丹亭》之返魂,《長生殿》之重圓。”所以,他認為中國一直沒有真正的悲劇,真正的悲劇只有《紅樓夢》與《桃花扇》。
第四篇:文學概論
文學理論復習資料
一、馬克思主義文學理論的基石
(1)、文學活動論,(2)、文學反映論,(3)、藝術生產論,(4)、文學審美意識形態論,(5)、藝術交往論
二、文學作為活動
1、文學活動的構成(填空)
世界
作者
作品
讀者
2、文學活動發生的幾種學說及其關鍵人物
(1)、巫術發生說
弗雷澤
提出的巫術原理:“相似律” “接觸律”(2)、宗教發生說
赫爾德
格羅塞(3)、游戲發生說
康德
席勒
(4)、勞動說
馬克思
馬克思認為文學起源于人的生產勞動,最早的文藝作品產生于人類的勞動過程
3、把勞動作為文學起點的原因
(1)、首先,勞動提供了文學活動的前提條件(2)、其次,勞動產生了文學活動的需要(3)、再次,勞動構成了文學描寫的主要內容(4)、最后,勞動制約了早期的文學形式
三、文學活動的審美意識形態屬性
1、文學的文化及審美含義
(1)、文學的文化含義:文學指一切口頭或書面語言行為和作品,包括今天的文學以及政治、哲學、歷史、宗教等一般文化形態。(2)、文學的審美含義:文學指具有審美屬性的語言行為及其作品,包括詩、散文、小說、劇本。
2、文學的審美意識形態屬性(1)、文學作為一般意識形態
社會的經濟基礎是與一定的物質生產力相適應的、由社會關系的總和構成的、社會賴以生存和發展的現實物質基礎。
上層建筑就是由經濟基礎影響和制約的各種制度及情感、信念、幻想、思想方式和世界觀的總和。包括兩個層面,一是政治、法律制度,二是社會意識形態。
(2)、文學作為審美意識形態屬性
審美意識形態是指與現實社會生活密切纏繞的審美表現領域 文學的審美意識形態屬性,是指文學的審美表現過程與意識形態相互浸染、彼此滲透的狀況,表明審美中浸透了意識形態、意識形態巧借審美傳達出來
(3)、文學的審美意識形態屬性的表現
①、無功利與功利
(從目的看)文學的無功利集中體現在作家的創作活動和讀者的閱讀過程中 ②、形象與理性
(從方式看)③、情感與認識
(從態度看)
3、什么是話語,什么是話語蘊藉,話語的構成,什么是語境(1)、話語是特定語境中人與人之間從事溝通的具體語言行為,(2)、話語蘊藉是指文學活動的蘊蓄深厚而又余味深長的語言意義狀況,表明文學作為社會話語實踐蘊含著豐富的意義生成可能性。①、整個文學活動帶有話語蘊藉屬性,②、在更具體的層次上,被創造出來的可以供閱讀的特定文本帶有話語蘊藉屬性。
(3)、話語的構成:文學作為話語至少包含五個要素,說話人、受話人、文本、溝通、語境。
(4)、語境,是說話人和受話人的語言行為所發生于其中的社會關聯域,包括具體語言環境和更廣泛而根本的社會生存環境。
4、話語蘊藉的典范形態的內容
含蓄:指在有限的話語中隱含蘊蓄仿佛無限的意味,使讀者從有限中體味無限
含混(也稱歧義、復義或多義),指看似單一而確定的話語蘊蓄多重不確定意義,令讀者回味無窮。
四、文學創作作為特殊的精神生產
1、文學創作作為特殊的生產[微軟用戶1]
(1)、物質生產指的是,人類為取得生存所必須的物質資料而進行的對于自然界的物質改造活動
(2)、精神生產指的是人類為了取得精神生活所需要的精神資料而進行的對于自然、社會的觀念活動
(3)、精神生產的產生和發展始終是以物質生產為前提和基礎的。物質生產不僅是精神生產的“始因”,而且在精神生產獲得獨立之后仍然并始終是精神生產發展的“動因”。總之,精神生產的歷史發展和變化,不同歷史形態下精神生產的不同性質和特征,從根本上說是被物質生產所決定的。但是另一方面,精神生產一旦從物質生產中分化出來,它就具有了相對獨立性。首先,精神生產的繁榮與發展并非與物質生產絕對同步。其次,精神生產的獨立性還表現在,它一旦從物質生產中獨立出來,就反過來對物質生產發生作用。
(4)精神生產與物質生產的共同的特征,首先,兩種生產都作為人的生活活動,具有人的生活活動的一般特點,這就是自由自覺性和創造性。其次,兩種生產都是人的本質力量的對象化活動。(5)、精神生產的特殊性
①、精神生產觀念地創造對象世界,精神生產是在精神領域中觀念地改造對象世界,并創造新的觀念世界的生產。②、精神生產以符號活動來創造觀念世界 ③、精神生產是富于個性的自由創造活動
(6)、文學創造作為特殊的生產
(文學創造就是以話語為原材料的生產活動)
①、首先,作為敘述、表現、象征的符號體系,文學活動采用隱喻、暗喻、轉喻、暗示、象征等形式,來反映外部世界表達主體的情思。②、其次,文學話語甚至使用“陌生化的語言”產生不同的藝術效果 ③、最后,文學話語的虛構性常常制造某種處在變化中的情境,這種敘述出現多種可能性
2、文學創造的客體與主體
(1)、文學創造的客體(即文學反映的對象)的兩種解釋 ①、客體即“自然”說,這以學說認為,文學的客體是獨立于人之外的自然
②、客體即“情感”說,與客體即“自然”說相對立的一種理論認為,文學是人的內心世界 的表現,文學客體即人的心靈。
(2)、文學創造客體是特殊的社會生活 社會生活是文學創造的客體和唯一源泉
①、社會生活是文學創造的客體 ②、社會生活是文學創造的唯一源泉
(3)、作為文學創造客體的社會生活的特殊性 ①、文學創造的客體是整體性的社會生活
②、文學創造的客體是具有審美價值或審丑價值的社會生活 ③、文學創造的客體是作家體驗過的社會生活(4)、關于文學創造的主體(作家、詩人)解釋 ①、主體即“模仿者”與“創造者” ②、主體即“旁觀者”與“移情者”
(5)、文學創造的主體是特殊的藝術生產者
①、文學創造的主體是存在于藝術生產活動中的藝術生產者 ②、文學創造的主體是美的體驗者、評價者和創造者 ③、文學創造的主體是具體的社會人
3、何為精神生產與物質生產的不平衡
精神生產的繁榮與發展并非與物質生產絕對同步,“精神生產的一定繁盛時期決不是同社會的一般發展成比例的,因而也決不是同仿佛是社會組織的骨骼的物質基礎的發展成一般比例的”
五、文學創造過程
1、藝術發現,是作家在內心積累了相當多的感性材料的基礎上,無意識地依據自己認識生活和評價生活的思想原則和審美趨向,對外在事物進行觀察和審視時所得到的一種獨特的領悟
(藝術發現是文學活動發生的最早契機,雖然生活是文學活動的唯一源泉,材料是文學創造的起點,但藝術發現卻是文學創造賴以發生的根基)
2、創作動機,就是驅使作家投入文學創造活動的一股內在動力。
六、文學創造的價值追求
1、文學的真實
藝術真實的主要特征。(文學創造的基本原則:藝術真實,情感把握,形式創造)
(1)、與生活真實不同,藝術真實以假定性情境表現對社會生活內蘊的認識和感悟。藝術真實是內蘊的真實、假定的真實。
①內蘊的真實:藝術的真實不是生活真實的自然主義摹本,而是對它的反映。反映具有主觀能動性,也就是說,藝術真實是作家對社會生活的認識和感悟的產物;(認識是理智的體察、感悟是直覺的把握)②、假定的真實:如果說表現社會生活中某些本質屬性的價值取向是藝術真實的內在要求,那么藝術情境的假定性則是藝術真實的外部特征。
(2)、與科學真實不同,藝術真實對客體的反映具有主觀性和詩藝性 ①、主觀的真實 ②、詩藝性
(3)、藝術真實:它是作家在假定性情境中,以主觀性感知與詩藝性創造,達到對社會生活的內蘊,特別是那些規律性的東西的把握,體現著作家的認識和感悟
2、詩意的裁判
誰對誰的評價
“詩意的裁判”是恩格斯評價巴爾扎克時使用的一個概念。
七、文學作品的類型和體裁
1、文學作品的類型(填空)現實型
理想型
象征型
八、文學作品的文本層次和文學形態的理想形態
1、文學作品的文本層次包含哪些層次
(1)、文學言語層面,這里指文學文本首先呈現于讀者面前,供其閱讀的具體言語系統
(2)、文學形象層面,是讀者在閱讀文學言語系統過程中,經過想象和聯想而在頭腦中喚起的具體可感的動人的生活圖景
(3)、文學意蘊層面,是指文本所蘊含的思想,感情等各種內容,屬于文本結構的縱深層次。
2、文學典型[微軟用戶2]
(1)、何為典型
作為文學形象的高級形態之一,典型是文學言語系統中顯出特征的富于魅力的性格。(2)、典型環境中的典型人物 ①、典型環境:是充分地體現了現實關系真實風貌的人物的生活環境 ②、典型環境與典型人物的關系:典型環境與典型人物是辯證統一的關系
A、一方面典型性格是在典型環境中形成的。
B、另一方面,典型人物也并非永遠在環境面前無能為力,在一定條件下,他又可以對環境發生反作用
C、典型環境和典型人物的關系還有互相依存的一面,失去一方,另一方也就不復存在。典型人物的刻畫是離不開典型環境的,典型環境是典型人物賴以生存和發展的基礎,沒有典型環境,典型人物的言談,行動甚至心理都失去了依據,成了無源之水,無本之木。反過來,典型環境是以典型人物為中心的社會關系系統。如果失去了典型人物,整個系統便失去了中心,失去了聯系的紐帶,環境便成了一盤散沙,也失去了存在的意義和形成的可能。
九、敘事性作品
1、敘事的構成有哪些構成、時間的問題文本時間與故事時間 以及視角的問題(人稱)(1)、敘事的構成:
①、敘述內容,指構成一段敘述話語主體的故事內容,即被講述的故事,包括事物、人物、場景等
②、敘述話語,即敘事作品中講述故事的語句 ③、敘述動作,即產生出敘述話語的“敘述”活動本身
(2)、文本時間與故事時間,概括的說,所謂“故事時間”,是指故事發生的自然時間狀態;而所謂“文本時間”(也可以稱為“敘事時間”),則是故事內容在敘事文本中具體呈現出來的時間狀態
敘事作品中的時序是文本時間順序和故事時間順序互相對照形成的關系(順敘、逆時敘)
(3)、視角,視角是作品中對故事內容進行觀察和講述的角度,根據敘述者觀察故事中的情境的的立場和聚焦點而區分。
①、零聚焦敘述,“零聚焦”指無固定視角的全知敘述,它的特點是敘述者說出來的比任何一個人物知道得多
②、內聚焦敘述,“內聚焦”的特點是敘述者只敘述某個人知道的情況,即從某一個人的單一角度講述故事
③、外聚焦敘述,“外聚焦”敘述的特點是敘述者知道的比人物所知道的要少
十、文學風格
1、創作特性和風格的關系
文學風格是指作家的創作個性在文學作品的有機整體中通過言語組織所顯示出來的、能引起讀者持久審美享受的藝術獨創性。創作個性是風格的內在根據。
創作個性是作家氣質稟賦、思想水平、審美趣味、藝術才能等主觀因素綜合而成的習慣性行為方式。是文學風格的內在根據,支配著文學風格的形成和顯現。
十一、文學消費與接受
1、文學消費,文學消費有廣義與狹義之分。廣義的文學消費是指人們用文學作品來滿足自己的精神需求的過程,也即文學閱讀或文學欣賞。狹義的文學消費則是在近代以來出現的,指的是在商品經濟充分發展、印刷出版等傳播媒介得到廣泛運用的條件下,在文學成為一種特殊的商品以來,人們對它的消費、閱讀和欣賞。
2、文學消費的二重性
文學消費既是一般商品消費,又是特殊的精神產品消費,因此文學產品及其消費具有一般商品消費與精神享受以及意識形態再生產的二重性質,具有商業(交換)價值與審美價值,價值規律與藝術規律,經濟效益與社會效益等二重性。
十二、文學接受過程
1、期待視野的具體層次(填空)
(1)、文體期待,即讀者由文學作品的某種類型或形式特征而引發的期待指向;
(2)、形象期待,即讀者由文學作品的某種特定形象而引發的期待指向;
(3)、意蘊期待,即讀者對作品的較為深層的審美意味,情感境界、人生態度、思想傾向等方面的期待。
2、接受心境有哪些
欣悅 :欣悅心境指主體進入閱讀活動時所特有的振奮、歡快、樂觀的情緒狀態;
抑郁 :抑郁心境指主體進入閱讀活動時所特有的傷感、郁悶、壓抑的情緒狀態; 虛靜 :虛靜心境則超脫于二者,其情緒狀態呈現為沖淡平和、清靜自然。
3、何為召喚結構
德國接受美學理論家伊瑟爾指出,文學文本只是一個不確定性的“召喚結構”,那里面包含著某些“空白”,只有讀者能填充這些空白。(作品的意義不確定性與空白構成的就是“召喚結構”)
4、何為隱含的讀者
所謂的“隱含的讀者”是相對于現實讀者而言的,是指作家本人設定的能夠把文本加以具體化的預想讀者。也就是說,是作家預想出來的他的作品問世之后,可能出現或應該出現的讀者。
5、文學接受的高潮的幾種表現
共鳴 :指的是在閱讀文學作品時,讀者為作品中的思想情感、理想愿望及人物的命運遭際所打動,從而形成的一種強烈的心靈感應狀態。
凈化 :所謂凈化,就是讀者通過閱讀作品而達到的一種“雜念去除、趨向崇高”的自我教育效果。
領悟 :是指讀者閱讀文學作品時,繼共鳴和凈化之后進入的一個更高階段,具體包括潛思默想、提升精神境界等狀況與過程。余味 :所謂余味,就是文學接受進入高潮階段之后的一種心理延續和留存狀況,是指文學作品在造成讀者共鳴、凈化、領悟之后,繼續留存于腦際并使其不斷回味的狀態。
十三、文學批評
1、馬克思主義文學批評及其標準(填空)(1)、馬克思主義文學批評的美學觀點和史學觀點
(2)、文學批評的思想標準和藝術標準(思想標準是衡量文學作品思想性正誤強弱的尺度,藝術標準是衡量藝術性高低優劣的準繩)
在運用藝術標準時,首先是文體的評價,即對文體的外在形態,內部結構所達到的完美程度作出分析判斷;其次是藝術形象的評價;最后,藝術標準還有一個重要的內涵,即意蘊的深刻與豐富。
第五篇:文學概論
1、文學形象:即文學作品中的藝術形象,它是作家根據創作規律創造出來的具體、生動、真實、可感而又具有審美意義的生活圖畫或生活情境。
2.文學的審美性:指的是作家按照美的規律觀照和反映客觀生活,所創造的適應人的審美性、滿足人們的審美需求,提高人們感受美、鑒賞美、創造美的能力的一種本質屬性。
3、題材:廣義的題材是指可以作為創造材料的社會生活現象的某些方面,如通常所說的工業題材、農業題材等。狹義的題材是指經過作家選擇、集中、提煉和虛構而進入文學作品中的一組完整的生活材料。
4、結構:組織安排作品的各種因素,使之形成一個完整的形象,叫結構。結構包括各種人物相互關系的處理方式、情節線索的安排方式以及場面的調度、細節的刻畫等方式,其基本任務是使藝術形象彼此協調、勻稱和完美,以便構成一幅主題突出、形象鮮明、意境雋永的美的畫面。
5、文學體裁的“三分法”:“根據文學作品塑造形象的不同方式,而把文學作品分為抒情、敘事和戲劇文學三大類。這樣有利于人們理解不同種類文學體裁的內在特點。
6、四分法:綜合文學作品在形象塑造、語言運用、結構體裁和表現方法等方面的不同點,而把文學作品分為詩歌、小說、散文、戲劇文學四大類別的分類方法。這種方法是我國“五四”以來傳統的文學作品的體裁分類方法。
7、藝術的真實:藝術的真實是以生活真實為基礎,經過作家提煉、概括、想象、虛構創造出來的藝術形象的真實。它顯示出社會生活的某些本質規律,體現著作家審美評價的傾向性,是主客觀相互作用的結晶。藝術真實是優秀文學作品的基本屬性。
8、文學典型:即文學作品塑造的典型形象。是指具有鮮明而豐富的個性特征,又能高度概括社會本質規律某些方面的,獨特的具有較高審美價值和強烈社會效果的藝術形象。
9、典型化:就是將生活素材經過藝術提煉創造出具有典型性的藝術形象以及至典型形象的過程。典型化是文學創作的基本規律。典型化的方法三種
10、形象思維:形象思維,是把感覺、知覺和表象加工改造成為形象的一種藝術思維方式。作家的形象思維就是運用富有感情特色的文學語言,把感性形象改造制作成為藝術形象。
11、創作方法:創作方法是作家在一定世界觀指導下,藝術地認識生活、反映生活,表達思想感情和塑造形象所遵循的原則和方法。創作方法不等于藝術方法。
12、文學風格:文學風格是作家創作個性的表現。文學風格的形成有客觀因素、主觀因素和創作實踐等三個方面的原因。文學風格有時代、民族、社會、文體、個人和審美等特征。
13、文學流派:在一定歷史時期內,某些政治傾向、一書觀點和創作風格相近的作家,常常自覺貨不自覺地結合起來,以其理論或作品對社會發生相當的影響。這種由風格相近的作家所形成文學派別,就是文學流派。
1、從哪些方面把握文學形象的特征?p9 1.具體與概括的統一 如李白的《秋浦歌》:“白發三千丈,緣愁似個長。不知明鏡里,何處得秋霜。”詩人通過夸張,抒發懷才不遇的感慨,寫得具體生動可感,而又概括了封建社會有抱負的人不得志的苦悶;
2.描寫與造型的統一 王之渙的《登鸛雀樓》:白日依山盡,黃河入海流。欲窮千里目,更上一層樓。太陽靠著山的那邊慢慢落下去,奔騰的黃河匯入大海,想要看到更遠的地方,還要再上一層樓。在詩中,寫出了祖國河山的壯麗,表露了詩人的寬廣胸懷,體現了人們奮發向上的人生哲理
3.認識與情感的統一 魯迅在《阿q正傳》和《故鄉》中,都以“哀悲所以悲其不幸,疾視所以怒其不爭”的感情態度對待阿q和閏土這些被封建勢力壓迫和損害的人物,既同情他們的苦難,又批判他們的麻木,表現了他希望有一種新生活的審美理想。
2、文學語言錘煉的原則是什么? ① 文學語言里更深層的東西是思維方式、思維模式、而在思維模式的深層,是文學觀念 ② 文學語言要開放。要努力吸收外國語中詞匯、語法,同時也要注意語言的民族化,群眾化。③ 文學語言貴在獨創,允許打破語言常規,允許變體交叉,但要注意語言相對的規范和相對的穩定。
3、什么是文學作品的內容和形式?P87 文學作品內容是:作家所加工和評價過的社會生活;文學作品內容是主客觀的有機結合,由題材、主題、情節、人物、環境等要素組成。文學作品的形式:是指文學作品內容的內部組織和外在形態,是為表現文學作品內容服務的結構、語言、體裁的結合體。兩者的關系怎樣? P87 文學作品內容和形式的相互作用
(一)文學作品的內容對形式的主導作用
在真正的文學作品中,內容和形式是統一在形象之中,內容始終起主導作用。
就創作來看,作家是先有了感受,先有了內容后,然后才用相應的形式,把它表現出來。
(二)文學作品形式對內容的能動作用
文學內容與形式的發展速度并不是同步進行的。舊形式并不隨同舊內容的消失而消失。文學的新內容出現以后,或則利用舊形式,或則產生新形式。
(三)文學作品內容與形式的審美意義
不同文學體裁和語言色彩,影響、制約著題材的選擇和形象的塑造。
4、題材和素材的區別?P89 素材是未經作家加工的生活材料,題材有廣義和狹義之分。廣義的題材是指可以作為創作材料的社會生活現象的某些方面,如工業題材、農業題材等。狹義的題材是指經過作家選擇、集中、提煉和虛構而進入文學作品中的一組完整的生活材料。我們所講的文學作品的題材,是指后者。
素材來于社會生活,是作家在生活實踐中積累起來的。題材的形成與作家的思想、道德和審美密切相關。題材的形成是作家對素材進行加工改造的產物。
5、什么是結構? 組織安排作品的各種因素,使之形成一個完整的形象,叫結構。結構包括各種人物相互關系的處理方式、情節線索的安排方式以及場面的調度、細節的刻劃等方式,其基本任務是使藝術形象彼此協調、勻稱和完美,以構成一幅主題突出、形象鮮明的畫圖。聯系具體作品說明結構的原則?
①要使結構的總體安排符合客觀生活和主觀感情。曹雪芹在結構《紅樓夢》時,“只取其事體情理”而“不敢稍加穿鑿”
②要服從表現主題的需要 《復活》的主題,原來是情場懺悔,去順序方式進行結構,后來改為揭露專制制度的可怕的社會法律主題,結構就順序變為中間突破。③要為塑造人物性格服務
④要符合故事情節的合理性和曲折性 在《哈姆雷特》中,復仇的故事中交織著愛恨情愁。⑤結構的原則也非一成不變。隨著社會時代的發展,結構也應有所改變。《海燕》以海燕的呼喚暴風雨為焦點進行結構。
6、試以鄭板橋<<題畫竹>>所云“眼中之竹”、胸中之竹、手中之竹來闡述文藝家的創作過程。
這里說的“眼中之竹”,是創作主體觀察到的自然形態的描寫對象,是對象在創作者感官中留下的“表象”;“胸中之竹”,是創作主體構思中呈現的對象與創作者審美感情融合而成的“意象”;“手中之竹”是創作者筆下最后完成的“藝術形象”。鄭板橋的這段話形象地道出了創作三階段,以及在這幾個階段“表象”——“意象——“藝術形象”的大致演變過程。
7、文學的真實性和文學的傾向性兩者的關系如何? 文學的真實性是指文學與生活的緊密聯系,文學的傾向性是指作家對生活的態度。真實性是傾向性的基礎,是文學具有綜合審美價值的基礎和前提;傾向性又是真實性的主導,作家的進步傾向性有助于他去準確地把握現實,創作出具有高度真實性的作品。
如果說文學存在真實性原則,那么,文學的傾向性必然蘊含其間,是文學真實性原則的應有之義。應當把真實性與傾向性兩者統一起來。
8什么是典型化,舉例說明敘事文學塑造典型的方法有哪些?
典型化,就是將生活素材經過藝術提煉創造出具有典型性的藝術形象以及至典型形象的過程。典型化是文學創作的基本規律。
典型化的方法
一是,在概括大量生活素材的基礎上塑造成典型。如作家楊沫在《談談青春之歌里人物和創作過程》中寫道:盧嘉川這個人物,我想象的成分更大一些,我把我一些年對共產黨員的觀察、體會,對他們的愛和敬意集中在他的身上表現出來。
二是,以生活中某一個人物原型為基礎,汲取其他素材而塑造成典型。如曲波小說《林海雪原》中偵查排長楊子榮,是以作者同名戰友的原型為依據。
三是,某些特殊文學題材的創作,如傳記文學、報告文學、歷史劇等,以生活中實際存在的具有典型意義、審美價值的人物個性和事跡為基礎,經過提煉、加工,創造形象。如《甘地自傳》以甘地的事跡為基礎,塑造了一個精神、理智、心靈上的王者。
論述
1、為什么說文學情感是創作的動力?P25
(一)文學情感的功能 文學創作需要情感。沒有情感,就沒有文學的生命力。在西方,巴爾扎克說他創作《人間喜劇》都是“以熱情為元素”;在中國,劉勰的《文心雕龍》倡導“為情而造文”
(二)文學情感的實踐性
① 情感與對象融為一體 如福樓拜創作《包法利夫人》,當按照情節的發展需要,寫到包法利夫人服毒自殺,他自己一嘴砒霜味,像中了毒一樣,把晚飯全吐出來了。② 情感移入對象 高爾基寫《海燕》就是將情感移給海燕,表現革命者的勇敢戰斗。③ 情感火山爆發 屈原以“離騷”為情感爆發的火山口,讓憂患意識,愛國思想噴涌而出。④ 情感多重顯現 海明威提出冰山理論,爆發是情感的強烈,冷靜是情感的深沉。
2、文學作為語言藝術,它與其他藝術相比有何異同?(重點,論述)P50 同:文學具有一切藝術共同的特征。異:
(一)形象的意象性
A意象性的局限
1.意象性的文學形象不如其他藝術的形象具有感染力量的直接性、強烈性。如音樂可聽,舞蹈視聽兼備等,而文學作品的閱讀要求讀者必須具備一定的文字水平和文化素養,具有一定的閱歷,結合自己的生活體驗和閱讀經驗,才能在想象中構建起作家提供的文學形象;
2.意象性的文學形象一般不如繪畫、戲劇、影視等其他藝術的形象那樣具有感性力量的鮮明性、確定性,不同的讀者感受到的文學形象往往會有較大的差異,甚或引起歧義。
B意象性的長處:便于從更多側面提供形象的豐富的審美意蘊,給讀者留有想象和再創造的廣闊天地。如:我國漢樂府詩:《陌上桑》寫羅敷的美,寫羅敷之美本須寫容貌,但詩人沒有一句話寫他的容貌,專寫看羅敷者的心理活動,來突出羅敷的美。
(二)形象的豐富性
①勾勒廣闊多變的社會生活;如《西游記》展現了一個神話世界,人,神,妖,天堂,龍宮、地府,變幻莫測。
②多側面多層次地刻畫各種人物的個性;如《紅樓夢》中描寫林黛玉葬花從語言、環境、動作等多方面描寫。
③深入到人的復雜微妙的精神領域;如張九齡用“海上生明月,天涯共此時”表達異地相思之情,柳永用“執手相看淚眼,竟無語凝噎”表現“離別之痛”。
(三)形象的深刻性 :文學使用語言文字是思維的直接現實,它的語言手段比其他藝術更能準確深刻地揭示事物的實質,所喚起的情感摻和著更多理智因素。作家把自己的思想情感因素隱蔽地滲透于形象塑造之中,通過敘述人的身份從旁議論、評價。比如說篇幅較長的文學作品,塑造的人物多,性格更復雜,主題更多義,因此揭示社會生活本質規律更加多側面、多層次,更有典型意義。比其他藝術更能表達出歷史的哲學的力度和深度。
3、典型人物的特征,典型環境與典型人物的關系? P155-156 典型人物的特征
(一)要有鮮明而豐富的個性
典型形象強調個性,指某個人特有的精神面貌和思想行為方式,比一般的個性更具獨一無二的色彩;
典型個性的豐富,一方面是人的色調是多側面、多色調的,另一方面,指這豐富復是由占主導地位的個性因素制約著其他因素,要求人物對各種矛盾沖突作出多色彩而符合其個性邏輯的反映;如阿Q出場,其舉手投足,音容笑貌,均不會混同于其它典型形象。
(二)要通過個性深刻揭示社會本質規律的某些方面
人物的典型性很大程度決定于對形成人物個性的社會原因的開掘深淺。
A.、典型性不等于階級性。如《紅樓夢》中的王熙鳳和薛寶叉,歸屬于同一個階級,但那時兩個不容混淆的各具社會歷史內涵的典型。
B、典型性不等于類型性,塑造典型要以個別概括一般,以個性體現共性,強調典型要有廣泛而深刻的意義
典型環境與典型人物的關系
(一)典型人物在典型環境中活動
1、典型環境,是指文學作品中的典型人物生活、行動于其中的,形成其個性的具體、獨特的環境和一定的時代社會歷史背景的有機統一體。
2、典型環境不能只注意大環境,否則環境的描寫就會趨于一般化,甚至導致“一個時代只能有一種典型”的錯誤結論;也不能只注意小環境,否則環境描寫就游離了特定的時代發展和氣氛,是片面的,不夠典型;它必須是時代的歷史的大環境和具體的獨特的小環境的結合。如孔乙己生活在辛亥革命時期的大環境中,主要活動是在魯鎮和鎮上的小酒店這兩個小環境中。
3、再現典型環境,最重要的是要描繪出作品中人與人之間錯綜復雜的社會關系。
4、總而言之,典型環境影響典型人物性格的形成和發展,是環繞著作品中的人物并促使他們行動的環境。
(二)典型環境與典型人物相互作用
①典型環境環繞著典型人物,促使他們行動,對典型性格的形成和發展起制約和促進作用。如《水滸傳》中的林沖,一方面,他是東京八十萬禁軍槍棒教頭,有比較優裕的物質待遇,這種環境因素形成了他性格中安分守己的一面,對統治階級的迫害一再忍讓。另一方面,他喜歡結交四方好友,這種環境因素形成了他性格中耿直,豪俠的一面,對現實不滿,內心勇于反抗。
②典型人物影響甚至改變典型環境。林沖殺死陸謙等人,成了危險的罪犯。上梁山后,嫉妒王倫,推舉晁蓋為首領,使起義隊伍得以迅猛發展,為起義者提供了新的典型環境。