第一篇：中外設計史課程總結

計史

課程總結

文史學院09級廣告（2）班黃春梅

20092850 2011年12月16日

中外設

中外設計史課程總結

又到了期末結課的時候了，不得不說說自己的感受。而給我最大的體會便是，這是一門愉快的課程。

先談談我對這門課——《中外設計史》，名字很好很強大，有關其學習必要性的理解吧。現在我們已經大三了，作為廣告人的后備軍，業已學習了不少有關設計的課程，比如平面設計基礎、數字圖片處理、企業形象設計、平面設計等，盡管如今我們對設計下的分支有了微觀方面的接觸，但卻并沒有給我們帶來對設計的一個宏觀的歷史性的認識。

今天的強大和明天的發展都離不開歷史的傳承與革新。若要將一個事物了解得更為透徹，那么探究者必然要對它的歷史淵源、它產生和發展的來龍去脈都弄個明白，至少也不能讓自己茫然不知。換言之，設計本就是歷史長河中的又一部巨著，它深深嵌于每一個時期的人文物質發展之中，我們無法只去看它今天的模樣，當我們站在歷史的枝頭上重新見證它的萌生、成長、成熟，這樣我們才對它的發展現狀和未來趨向得到更為客觀準確的掌握和預見，當然，也能讓我們更好地學習設計的其他分支以及有關設計的其他課程。所以，感謝老師在課堂上的悉心講授，這給我們帶來的在學習和今后研究上的指導與幫助必將是您樂于見到并因此感到欣慰的。

第二個讓人愉快的就是老師的課件圖多字少，并能配備宣傳視頻卻能同樣達到聲情并茂、全面的講授效果，非常感謝老師“體貼”的課堂準備十分有效地促進了我們對課堂的快速吸收。當然，我們也很“乖巧”地以“廣告人敏銳的眼光”來快捷挖掘圖片亮點和視頻信息。

說到這里，便不得不再次感嘆一下造物主的神奇啊。它不僅創造了世間萬物，更賦予了人類絕無僅有、無可衡量的思維與智慧，使他們得以隨著歷史向前的車輪不斷改造一切物質環境，并創造了精神文明，來求得生存與最終享受。于是，設計由此而生。

人的創造活動的最本質的特征在于它的目的性、預見性、自覺性和規則性。最初的設計便是從人們有意識、有目的的物質改造活動開始的。這一時期的設計以物質生產為依托，并直接服務于物質生產活動。人類為了自身的生存和發展，就必須通過勞動來取得基本的生存條件，石器工具的出現正是人類在漫長的勞動過程中生理和心理狀況得到改善和提高的開端，這個時候的設計作品僅僅只是專注于工具的實用性。但隨著生產的逐漸發展，工具的種類和樣式越來越多，人們也越來越注重工具外表的美感，并把實用性和審美結合起來，賦予設計物以物質和精神的雙重功能意義。

設計是一種建立在美的審視基礎上的物質創作，美的創作才是設計。所以我個人認為，人們早期的在工具制作上的審美追求的萌芽才是設計的真正開始。雖然這種美的自覺性追求要晚于實用性方面的考慮，然而難能可貴的是，這種意識卻是經過漫長的歷史階段得以升華的，這種自覺性的審視意味著人類關于精神文明思維的萌生。設計便從這一萌生的延續中在物質世界和文明世界之間扮演著連接融合的角色。包括今天如此嫻熟精致的設計作品我都很喜歡，它們適應了這個社會的需要，讓我們生活便利，并帶來美的享受，才會為我們所接受。

在悠久的歷史中，我覺得中外的設計風格還是有細微差別的。雖然同樣地，都是受當時的制度文化、宗教文化、政治文化等的影響和制約，但在設計象征的表現形式上并不盡相同。古代的中國人喜愛以鼎、符、玉佩、玉璧、蓮花等來顯示地位和宗教，那些動態的歷史則用文字、書畫予以敘述；而外國多愛用連環畫似的石壁或石柱雕刻去講述一個個精彩動人的歷史故事，比如圖拉真紀念柱。

相較于中國的設計文明，我更贊嘆外國對待設計的態度。他們虔誠地向一切藝術文明致以敬意，為世間所有物種的存在感到驚嘆，所以他們的作品都包含著對已有生命的信奉，寄寓著對未知生活的張狂想象，這樣的藝術靈魂便能經久不衰，也最能傳承。縱覽西方國家的設計發展史，我有這樣一種感覺，他們的設計可以很堅定地繼承過去的藝術思維，樂意于去保留完善，他們會愿意有新的思想，愿意去學習新的藝術，更愿意讓外面的新事物融于自己的藝術元素之中，卻不會摒棄歷史，這種獨特是他們對歷史的尊重，也必然讓他們因此得到世人的尊重。

反觀中國，發展至今，我們已經丟掉了太多東西，誠然偉大的歷史給我們留下無比輝煌、曾經一度讓世界矚目的文明財富，但當愚惰滋生，精粹不再延續，歷史不再傳承，繁榮嘎然而止，我們的設計又將以怎樣的優勢立足于世界藝術之林呢？沒有靈魂的藝術不是藝術，失去特色的設計必定無人銘記，看看花木蘭，看看中國功夫，看看熊貓，這些我們不及外人看透的珍貴，所以放棄那些畫虎不成的設計風格吧，越是自己的，才越是值得的。

當然，這些認識盡管淺顯，卻是我真實的課堂記憶。設計方面的歷史在高中時候的歷史課上有所涉及，可從來一帶而過。而這個課程給我的設計感觸和思索是迥然不同的。我沒有百分百的聽課，但我有了獨立的思考，并形成了一定的想法，我感到愉快。同時也感謝老師在這最后的機會給予我們如此寶貴的“言論自由”。

另一件愉悅的事情就是老師的無作業教學，這真真是“教育發展的光明前景”呀。這不僅實現了老師最初的無壓力課堂的諾言，也讓我們覺得無可言傳的輕松。借此發一下牢騷吧。本學期我們實踐課實在太多，大小作業一件一件接踵而來，且幾乎每一個都附帶著“豐富的查閱背景”，直讓人煩惱不已。這里又不得不感謝一下老師這一無私的人文關懷啊，為我們的中外設計史這門看似死氣沉沉的課堂注入了多少活潑輕松的元素。

最后，我想說，在如今氛圍緊窒的扭曲信息時代，已經鮮少有那么些讓人精神充滿活力的東西了。愉悅的事物應當繼續延續下去，所以請老師繼續保持您課堂上的各種愉快的元素，就像您堅持保留那頭特色的長發一樣。而我們也將本著愉悅的心情永遠記住那些愉快的瞬間。

第二篇：《中外園林史》課程考核總結

《中外園林史》課程考核總結

一、課程性質

該課程是人文地理與城鄉規劃專業的一門專業選修課，通過該課程的學習主要使學生認識古今中外園林發生、發展變遷的歷史規律，數古鑒今，繼往開來，為今后的園林建設提供重要的歷史借鑒。

二、試卷說明（考核說明）

本次期末考核試卷為開卷筆試，試題一共有2個大題，第1大題為論述題（共有4個小題，每小題20分），第2大題為讀圖題（共有10個小題，每小題2分）。試題覆蓋面較為全面，題量適中，難度不大，對教學大綱體現程度較為全面。

三、成績分析

本課程考核采用百分制評定綜合成績，具體結構如下：

綜合成績=平時成績（10%）+課程實踐成績（25%）+規劃平面圖抄繪成績（25%）+期末開卷筆試考核成績（40%）。

該門課程共有37名學生參加考試，平均分為81，最高分為90，最低分為41。

四、存在問題

1、學生對考核重視程度不夠，具體表現為：

1）從課程實踐環節來看，部分學生不認真聽講、觀察不仔細，所寫的踏查報告類似流水賬，對規劃設計問題探究膚淺；

2）從期末開卷筆試環節結果來看，學生復習不充分，一些同學復習缺乏系統性、全面性。

2、從規劃平面圖抄繪實踐環節情況看，絕大多數同學都能認真繪制，這反映出同學們是非常重視實踐環節的，抄繪實踐環節考核基本達到了預期效果。

五、改進措施

1、適當增加課程設計的考核。

2、適當增加應用所學中外園林規劃設計相關理論、方法來分析解決實際問題能力的考核。

總結人：江涌起

2016年7月15日

第三篇：《中外建筑史》課程教學大綱

《中外建筑史》課程教學大綱

課程編號：

課程名稱：中外建筑史/ History of World Architecture 課程總學時/學分: 48/2（其中理論48學時，實驗0學時）適用專業：

一、本課程目的和任務

通過學習，使學生認識到建筑的形式、結構及其演變規律，認識到在一定的歷史條件下，建筑的主要社會功能。從建筑發展的歷史進程中尋找中、外各民族的文化內涵和藝術精髓，通過吸收前輩的建筑藝術成就，進一步指導我們今后的建筑設計與創作，為設計思維開拓更為廣闊的空間領域和時間領域。

二、教學基本要求

1、了解中國建筑體系的發展以及中國古代木構建筑的基本結構、特征和做法；

2、重點掌握宮殿、壇廟、宗教等建筑的結構形式以及清式做法中的“大木作、小木作、油漆、彩畫作”等具體做法，通過學習，要求學生初步具備仿古建筑的設計能力。

3、了解其建筑的類型、建筑技術及建筑藝術思潮；

4、掌握現代中國的城市規劃與城市建設等；

5、了解外國建筑的發展概況；

6、掌握古典建筑柱式、拱券技術、各個時期的代表建筑類型、建筑技術、建筑成就以及有關的建筑理論等。

三、教學內容和學時分配 中國建筑史部分（２6學時）

第1章 中國古代建筑的特征及發展概況（4學時）1.1 中國古代建筑的特征

知識點：介紹中國古代建筑“木構為主，一脈相承；宮式建筑為典型，等級森嚴；建筑布局講究群體環境觀念；建筑形式綜合體現了中華民族的文化內涵和全民審美素質”等風格特征。

1.2 中國古代建筑發展概況

知識點：介紹中國原始社會、奴隸社會和封建社會的建筑發展概況 重點和難點：封建社會建筑。

重點和難點：對中國傳統建筑風格特征的深入理解。第2章 城市建設（２學時）

2.1 古代城市體制的形成、發展與應用 2.2 地方城市建設

知識點：介紹古代中國城市體制的形成、發展與應用以及地方城市布局特征。重點和難點：古代中國城市建設體制及應用 第3章 中國古代建筑的主要類型（8學時）3.1 宮殿、壇廟、陵墓

知識點： 宮殿規劃制度及圖解；壇廟建筑的類型及其基本特征；陵墓建筑的起源、組成及演變。

3.2 宗教建筑

知識點：主要介紹佛教建筑、道教建筑和伊斯蘭教建筑的基本特征。3.3 民居

知識點：介紹中國民居的民居類型、特征及發展概況 3.4 園林建筑

知識點：主要介紹中國古典園林建筑的形式、特征及發展概況。3.5 祠堂、會館建筑

知識點：介紹祠堂的起源與發展及其基本形式與特點。

重點和難點：宮殿、壇廟、宗教建筑等，各建筑類型的外觀形式和結構特征。第4章 古建做法（8學時）

4.1 中國木構建筑的基本特點：材料、結構、藝術造型 4.2 工官管理制度

4.3 中國木構建筑的具體做法

知識點：了解中國木構建筑的基本特點：材料、結構、藝術造型以及工官管理制度 掌握中國木構建筑（柱、梁、枋、斗拱、檁、椽、屋頂）的具體做法。

重點：木構建筑的三種常見結構（抬梁式、穿斗式、井干式）以及木構建筑的具體做法。

難點：中國木構建筑的結構和藝術造型。第5章近代中國建筑（２學時）5.1近代中國建筑發展概況 5.2 城市建設

5.3 建筑類型和建筑技術

知識點：要求掌握近代建筑的發展概況、城市建設以及建筑類型和建筑技術。重點和難點：掌握近代建筑材料和建筑技術及藝術思潮，通過學習，使學生認識到怎樣提高建筑技術來適應建筑材料、建筑結構、建筑形式發展的重要性。

第6章 中國現代建筑（２學時）6.1 現代中國建筑發展概述

建筑類型和建筑技術 6.3 城市規劃和城市建設 6.4 建筑作品和建筑思潮

知識點：要求掌握現代中國建筑的發展概況、城市建設、建筑作品與思潮以及建筑教育與學術發展等內容。

重點和難點：重點掌握中國現代城市規劃與建設理論。特別是開放時期的城市規劃與建設；難點是通過學習中國現代建筑史，認識到“把握現代建筑思潮新動向，弘揚民族傳統，融會貫通，創作出即有民族特色、又有時代氣息且與現代建筑技術相吻合的建筑藝術作品”的重要性。

外國建筑史部分（22學時）19世紀末葉以前的建筑（4學時）

第1章 上古時期至歐洲中世紀的建筑（2學時）1.1 古埃及、古希臘、古羅馬建筑概況

知識點：主要介紹古埃及古希臘、古羅馬的幾種賞常見柱式和三羅馬的拱券技術。重點和難點：掌握三大柱式（多立克式、愛奧尼克式和科林斯式）的基本特征，并能畫出其結構示意圖，柱式結構及羅馬拱券技術。

1.2 歐洲中世紀建筑

知識點：主要介紹拜占庭式、早期基督教式、羅馬式和哥特式建筑的風格特征。重點：拜占庭式、羅馬式和哥特式的建筑。難點：三種建筑風格的外觀特征及結構的區別。第2章 文藝復興建筑 2.1 文藝復興的歷史背景

2.2 文藝復興各分期（早期、盛期、晚期）的主要建筑理論、重要建筑師和作品。重點和難點：文藝復興盛期和晚期的建筑代表作及建筑師，主要建筑理論。第3章

巴洛克建筑、法國古典主義建筑和洛可可式建筑（1學時）

3.1 巴洛克式建筑 3.2法國古典主義的建筑 3.3洛可可式的建筑

知識點：介紹各種風格類型的代表建筑及其基本特征。重點和難點：巴洛克式建筑

外國近現代建筑（18學時）

第4章 二戰前的建筑（8學時）4.1 工業革命后的歐美建筑

知識點：主要介紹復古主義思潮、新建筑的雛形及其新材料、新結構。4.2 新建筑運動早期

知識點：介紹工藝美術運動和新藝術運動產生背景、主要理論及代表作，同時介紹維也納學派及分離派、芝加哥學派以及德意志制造聯盟的理論觀點和代表作。

4.3 新建筑運動高潮

知識點：介紹現代建筑早期的建筑藝術流派（表現派、未來派、風格派和構成派）以及現代建筑運動成熟期的現代派先驅人物（格羅皮烏斯、勒.柯布西耶、密斯凡.德.羅、萊特、阿爾瓦.阿爾托）

重點和難點：現代派先驅人物，對＂包豪斯＂學派的廣義理解；現代派的基本特點，各大師的突出貢獻和異同點。

第5章 二戰后的城市建設和建筑活動(6學時)5.1 戰后的建筑概況

知識點：主要介紹西歐、北歐、美國、巴西、日本等國的建筑概況.重點和難點：歐美國家，深入理解建筑活動對城市建設的影響。5.2 戰后的城市規劃與實踐

知識點：分階段介紹20世紀40、50、60年代的城市規劃與建設，并對以后的城市規劃設想作進一步的探討。

重點和難點：介紹英國、法國、前蘇聯、波蘭與日本等國的城市規劃，區別不同時期不同國家城市規劃的異同點。

5.3 高層建筑、大跨度建筑與戰后建筑工業化的發展

知識點:介紹高層建筑、大跨度建筑與戰后建筑工業化的發展狀況。

重點和難點：主要是60年代后高層建筑、大跨度建筑等建筑類型在鋼結構方面的新體系，深入了解高層建筑在結構以外的其它裝飾風格與特征。

第6章 二戰后的主要建筑思潮（2學時）

6.1 對理性主義充實提高的傾向

6.2 講求技術精美的思潮（傾向）

6.3 “粗野主義”傾向

6.4 “高技派”傾向

6.5 典雅主義

6.6 講求人性化和地方性傾向

6.7 講求個性和象征的傾向

知識點：介紹各建筑思潮的理論觀點及建筑代表作。

重點和難點：理性主義的概念、技術精美思潮、高技派，各思潮的主要理論觀點及其區別。

第7章 現代主義之后的建筑思潮(2學時)7.1 從現代到后現代 7.2 后現代主義 7.3 新理性主義 7.4 新地域主義 7.5 解構主義 7.6 新現代 7.7 高技派的新發展 7.8 簡約的設計傾向

知識點：介紹現代主義之后各種建筑思潮的理論觀點。

重點和難點：后現代主義，新理性主義、高技派新發展及簡約主義，如何區分眾多建筑思潮的風格特征并加以應用。

四、教學方法與手段

在理論教學上采用多媒體PPT．形式教學，做到圖文并茂和淺顯易懂。講述各章節的知識點，強調重點，耐心細致解釋難點。以多媒體幻燈片演示為主，結合黑板上的補充講解。學習中國建筑史時，還應在黑板上對古典建筑結構進行圖解，并結合建筑模型演示傳授，以加深學生對中國古代木構建筑的理解。學習外國建筑史時，主要是抓住各個時期的建筑風格或流派、建筑思潮、著名建筑師及其建筑作品進行有線索性的講授和傳達。注重建筑歷史和文脈。靈活選擇教學場所，可適當組織學生外出考察、觀模中國古典建筑實例和歐式建筑實例，配合多媒體幻燈片講解、課堂練習、課外作業、推薦相關參考資料和學習網頁等方法進 5 行多種方式和途徑的教學。

五、實驗或上機內容

無相關教學要求。

六、前續課程、后續課程

先修課程: 《中美術史》、《藝術概論》 后續課程: 《園林與規劃設計》、《專業攝影》

七、考核方式

考試

以出試卷為考核的主要方式(通常采用閉卷考試),占總成績的70%；以布置課外作業來考核學生對課堂知識的掌握情況，考勤和平時作業兩項占30%，其中考勤占10%，作業占20%，但無故曠課4次以上、累計超過16個學時的學生，取消其評定成績資格，并建議其重修。

八、教材及主要參考資料

教材

[1] 潘谷西.中國建筑史(第五版)[M].北京：中國建筑工業出版社，2004.[2] 陳志華.外國建筑史（19世紀末葉以前）（第三版）[M].北京：中國建筑工業出版社，2004.[3] 羅小味.外國近現代建筑史（第二版）[M].北京：中國建筑工業出版社，2004.參考資料：

[1] 劉先覺等.建筑歷史與理論研究文集(第一版)[M].北京：中國建筑工業出版社 1997.[2] 劉敦楨.中國古代建筑史(第二版)[M].北京：中國建筑工業出版社，1984.[3] 中國藝術研究院<中國建筑藝術史>編寫組[M].中國建筑藝術史(上、下冊).北京：文物出版社，1999.[4] 梁思成.清式營造則例(第一版)[M].北京：清華大學出版社，2006.[5] [宋]李誡.營造法式(1103年著)[M].北京：中國建筑工業出版社，1983.[6] 孫大章,喻維國.中國藝術全集·宗教建筑[M].北京：中國建筑工業出版社，1988.[7] 汪之力，張祖剛.中國傳統民居建筑[M].北京:山東科學技術出版社，1994.[8] 周維權.中國古典園林史[M].北京：清華大學出版社，1990.6

執筆人： 年 月 日

審核人： 年 月 日

批準人： 年 月 日

第四篇：中外設計史論文

先秦玉器分析及與中國傳統文化的

關系簡析

河北科技大學

文法學部 環藝

081班

賀偉強

學號

08L1204102

指導老師

鄭以墨 課程

中外設計史

內容概要

一 中國悠久的玉器文化

二 先秦玉器

三 課堂演示文稿提出的問題解答 四 玉器與中國傳統文化的關系

一

中國悠久的玉器文化

中國玉文化是一首凝固的史詩，有著濃濃的歷史沉淀感。

她以優美而精練的筆法、絢麗而樸實的語言記刻著我們民族古老、艱辛而燦爛的歷程。中國玉器源遠流長，其萌生、發展的歷史不下萬年，這已逐漸在考古發掘工作中得到證實。若以起源之早、延續之久、用途之廣、工藝之精、藝術之美等特點來衡量，則中國堪稱世界玉器產地之巨孹。

七千年前南方河姆渡文化的先民們，在選石制器過程中，有意識地把揀到的美石制成裝飾品，打扮自己，美化生活，揭開了中國玉文化的序幕。原始先民在打制和使用玉工具過程中，發現了玉的質地細膩、色彩美麗，可使用于非生產性的裝飾上，其時間相當于考古學文化上的興隆洼、查海文化時代（公元前6200年－前5400年）。相傳至黃帝時代，人們便視玉為神物，或以玉為媒介去溝通神靈，聽取他的旨意，這一歷史階段相當于考古學文化上的紅山文化、大溪文化時期。

在古代，玉有很多別名。如“琬”，《書·顧命》：“弘璧、琬琰在西序。”“玦”，《左傳·閔公二年》：“公與 石祁子 玦，與 甯莊子 矢，使守。”還有瑰、瑜、璐、琪、瑤等。

中國玉器經過七千年的持續發展，經過無數能工巧匠的精雕細琢，經過歷代統治者和鑒賞家的使用賞玩，經過禮

學家的詮釋美化，最后成為一種具有超自然力的物品，無所不能，無處不用玉，玉成了人生不可缺少的精神寄托。在中國古代藝術寶庫中，自新石器時代綿延七千年經久不衰者，是玉器；與人們生活關系最密切者，也是玉器。玉已深深地融合在中國傳統文化與禮俗之中，充當著特殊的角色，發揮著其他工藝美術品不能替代的作用，并打上了政治的、宗教的、道德的、價值的烙印，蒙上了一層使人難以揭開的神秘面紗。

二 先秦玉器 紅山文化中的玉器

紅山文化是距今五六千年左右，存在于我國遼西的遼西河、西拉木論河一帶的一個文化類型，它是我國新石器時代北方原始文化的代表紅山文化出土的成批玉器中多數為動物造型的裝飾品，構成這一文化的顯著特征。我想可能是在物質極度缺乏的當時，人們崇拜的對象就是能提供給自己衣食之源的東西。

現在眾所周知的出土于“內蒙古翁牛特旗三星他拉”紅山文化遺址中的“c”型玉龍，就是紅山文化的遺物，由于它已經具備了龍的基本特征，而且是現在發現的最早的龍文化的實物，因此被喻為“中華第一龍”。

紅山出土 的這件c形玉雕龍無足、無爪、無角、無鱗、無鰭，它代表了早期中國龍的形象，表明史前中華民族就已經崇尚龍、信奉龍。考古界普遍的觀點認為，這條c形玉雕龍，是以蛇的身軀為主體的多種動物的復合體。但是在龍的頭部，是什么有很多說法，較為常見的有動物說、自然物說、植物說。同類的動物造型玉器還有玉豬龍、玉貓頭鷹等。

特點：玉器通體均素面，制作手法簡練，但雕琢卻出神入化，造型栩栩如生，非常傳神是這一時期玉雕的特點。二里頭文化（夏代）玉器

二里頭遺址位于河南洛陽偃師二里頭村，于1959年發現，遺址距今大約3800－3500年，相當于中國歷史上的夏，夏代是一個不斷改寫中國歷史之最的朝代，用5個“中國之最”來形容：這是迄今可確認的中國最早的王朝都城遺址，發現有迄今所知中國最早的大型宮殿建筑群、最早的宮城、最早的青銅禮器群及鑄銅作坊，還發現了最早的車轍痕跡，將中國發明雙輪車輛的年代前推了300多年。

夏代的禮儀玉器中，兵器形玉器占了重要地位。這種突出“玉兵”的現象，值得探討。夏王朝經過血雨腥風的長期的戰爭才得以建國和鞏固政權。它們所反映的是戰爭與戰爭特殊文化形態，是促使強化的主要天神力量，代表

是”七孔玉刀”。這標志曾經過激烈的武力爭戰后，夏王朝統治地位的確立與鞏固后，對武力的重視。夏代玉器種類主要生產工具有玉斧、玉鏟、玉城；裝飾品有管、珠、錫形器、綠松石飾、嵌綠松石獸面紋鋼飾牌；禮儀器有戈、鈾、圭、刀、牙灣、柄形飾等。夏代玉器以幾何型器物為主，以直方形為主（如斧、圭、刀），絕大多數為光素。

二里頭文化的玉器制造業并不十分發達,表現在尚未形成規律性的用玉制度。三期的玉器數量和種類都達到高峰,這一現象與三期二里頭遺址夏代王都文化繁榮的景象是密不可分的;四期的玉器出現明顯衰落的趨勢,數量和種類大大減少,體現了夏商政權交替對手工業生產所帶來的影響。

夏代玉器歷史意義：作為中國奴隸制社會第一個朝代的玉代玉器、它是新石器時代玉器的歷史總結，它的成果為商代玉器的發展奠定了基礎，雖然我們所見的夏代玉器很少（可能最具代表性的玉器尚未發現），但其一些造型（如刀、圭、戈、鉞、桐形飾）與紋飾（如獸面紋），均成為商玉制作的根據。據此，夏代玉器在歷史交替時期的承上啟下的價值是顯見的。

商代玉器

商代晚期玉器以安陽殷墟婦好墓出土玉器為代表，按用途可分為禮器、儀仗、工具、生活用具、裝飾品和雜器六大類，墓在河南省安陽市小屯村西北約 100米處，屬殷墟第二期。

婦好墓玉器的藝術特點不僅繼承了原始社會的藝術傳統，而且依據現實生活又有所創新，如玉龍繼承了紅山文化的玉龍，仍屬蛇身龍系統而又有變化,頭更大,角、目、口、齒更突出，身施菱形鱗紋，昂首張口，身軀卷曲，似欲騰空，形體趨于完善。玉鳳是新創形式，高冠勾喙，短翅長尾,飄逸灑脫,與玉龍形成對照，《山海經》上說：“鳳鳥首文曰德，翼文曰順，膺文曰仁，背文曰義，見則天下和。”足見鳳在當時還是道德、仁義的象征，也許當年婦好佩此玉鳳，除了表示高貴，還寓吉祥之意吧。

玉象、玉虎等動物玉雕來自生活，用夸張概括的象征性手法準確地體現了動物的個性。玉人是婦好墓玉器中最為珍貴的部分，如絕品跪形玉人，頭戴圓箍形，前連結一筒飾，身穿交領長袍，下緣至足踝，雙手撫膝跪坐，腰系寬帶，腹前懸長條“蔽”，兩肩飾臣字目的動物紋，右腿飾 S形蛇紋，面龐狹長，細眉大眼，寬鼻小口，表情肅穆。其身份是墓主人婦好還是貴婦，難以確辨。

商代已出現了我國最早的俏色玉器——玉鱉。玉工利用了白玉的褐色外皮，用來做鱉蓋，身略扁圓，兩眼圓凸，四足平

伸向前爬行，頭部上翹向左，半龜縮狀，呈欲行欲止狀。最引人注目的是，玉料的黑色部分被巧妙地作成鱉的背部和雙目，而灰白色部分作成鱉的頭、頸、腹和足。這是迄今所知最早的玉制俏色作品，在玉器制作的發展史上具有劃時代的意義。

最令人嘆服和最為成功的是，商代也開始有了大量的圓雕作品，此外玉匠還運用雙線并列的陰刻線條（俗稱雙勾線），有意識地將一條陽紋呈現在兩條陰線

使陰陽線同時發揮剛勁有力的作用，而把整個圖案變化得曲盡其妙。既消除了完全使用陰線的單調感，又增強了圖案花紋線條的立體感。中間，無論是玉禽、玉獸還是玉人，均為正面或側面的造型，這是婦好墓玉雕以至整個商代玉器的共同特點。西周玉器

從周朝開始，進行境內各個民族與部落不斷融合的過程，在這期間，華夏族的逐步形成，成為現代漢民族的前身，其它還有夷、蠻、越、戎狄、肅慎、東胡等諸多少數民族。

周王朝有嚴格的禮制和刑罰，“禮不下庶人，刑不上大夫”。周禮以父系社會體制之下形成的宗法制為基礎，用以調解和調節統治階級內部的矛盾和關系。

西周玉器的最大變化，是表現在玉器品種上。新石器時期至商代盛行的實用或不實用的玉制工具，至此時已逐漸消失；仿實戰武器而作的玉制儀仗器中，玉刀、玉戚等至少在中原地區已不能見到；玉戈、玉戚已步入衰亡期，具體表現是不僅數量不多，且器形也向小型化發展，其用途也變為象征性的；周代非常注重禮制的建立，從而促進禮儀玉器的發展，《周禮》中對禮儀用玉的形狀、顏色都有嚴格的定制，“以玉作六器，以禮天地四方，以蒼璧禮天，以黃琮禮地，以青圭禮東方，以赤璋禮南方，以白琥禮西方，以玄璜禮北方”。總體來看西周玉器較商代種類減少，數量也減少，禮器中的玉琮，在西周王室所在地，特別是今陜西省周原一帶，有大批發現，玉璧多已趨向小型化，玉璜、玉琥（即寫實的玉虎型器）突然增多，玉圭首次在玉器群體中出現，玉璋則仍未見實物；此期的玉佩，一個重大的變化是突破以往多為單個為佩的習慣，而向成組并有一定規格及組佩方向發展。其形式多由若干件玉璜和甚多不同質色的管珠等成組串綴而成，佩掛在胸前至腿足，給人一種光彩奪目和富麗堂皇的新鮮感。此外，以獸面為本摹作的嵌飾品和專供死者陪葬用的綴玉覆面（又名玉面罩）首次出現也給人深刻印象。

玉制寫實性動物形器，雖數量極可觀，但品種較殷商時期為少，即由殷商期的數十余種減至十余種，常見有牛、羊、豬、兔、鳥、虎、鹿、龜、蟬、蠶、魚、螳螂等。龍之形亦有很大的發展變化，除一部分保留殷商間瓶形角和雙足龍外，還新出現了兩龍或多條龍相互交接盤結式和口吐長舌的無足龍。這些神鳥神獸的突然增多和更加變態神秘，說明當時的人們從早期崇奉自然和寫實動物為主轉向崇奉神靈為主。

西周玉器在繼承殷商玉器雙線勾勒技藝的同時，獨創一面坡粗線或細陰線鏤刻的琢玉技藝，這在鳥形玉刀和獸面紋玉飾上大放異彩。但從總體上看，西周玉器沒有商代玉器活潑多樣，而顯得有點呆板，過于規矩。這與西周嚴格的宗法、禮俗制度也不無關系。春秋戰國玉器

春秋戰國時期，周室衰微，社會動蕩，各諸候都大力制造青銅器、玉器，為其“挾天子以令諸侯”的僭越活動作禮儀上的準備。現存世的此期玉器數量頗豐，除東周王室玉器之外，還有春秋的鄭、晉、齊、吳等以及戰國的韓、魏、趙、魯、楚、秦等諸侯國玉器。這些玉器，或細密婉約，或粗獷豪放。物主生前所用及佩帶玉器大多精致無比，令后人無法企及，這與使用銅鐵砣及玉人操作更為熟練有關。由于統治

者對玉器標準甚高，故推動玉人碾琢玉器的技藝更加精進。當時的玉器已不僅是最高統治者的生活器皿和自身裝飾品，它的使用范圍在逐步擴大，如有的武器已用玉飾，甚至還出現了祭玉。（1）春秋

春秋時期是中國古代史上文化發展的重要時期，而且也是中國由奴隸制社會向封建制社會轉化的重要時期。中國儒家文化的創始人孔子曾經編了一部記載當時魯國歷史的史書名叫《春秋》，而這部史書中記載的時間跨度與構成一個歷史階段的春秋時代大體相當，所以后人就將這一歷史階段稱為春秋時期。春秋時代周王的勢力減弱，諸侯群雄紛爭。

春秋時期稍早的玉器，在器型、圖案和做工上仍保留著西周玉器的遺風，比較之后可以看出，春秋時期的玉器已由西周時的平面化、簡約化，向隱起化、繁復化方向演變，為戰國玉器的發展打下了牢固的基礎。

春秋玉器特征主要為：出現大量和田玉質的玉器；禮器減少，佩飾增加，玉璜多為三分之一圓形片狀，玉龍多似蛇形；紋飾玉器眾多，從平面向浮雕、隱起發展，紋飾排列規整，鏤空、透花技術十分嫻熟。

（2）戰國

春秋之后，也就是周朝的后半期，進入了七國爭雄的時代，在后來西漢末年劉向編著的《戰國策》中記載這一時期，所以人們稱之為戰國。

戰國早期的玉器具有由春秋玉向戰國玉演進的過渡色彩，戰國時期王侯用玉多使用和田仔玉，玉質細膩溫潤，光澤晶瑩，青白色較多，偶見白玉。中小貴族均用地方玉材，是一些價格較低的本地或相距不遠之地的美石。戰國琢玉技藝精湛，戰國玉器上的線條，包括造型的輪廓線和紋飾的陰陽線，均鋒利挺勁，準確流暢。龍的形象占有突出地位，龍居戰國玉器神瑞動物圖案中的首位，其次是虎，再其次是鳳。龍的形象有兩種，一種是由虎豹等猛獸演化而來的，較多的保留了虎的形象與性格上的特征；另一種則頭長、身細、尾尖、四足，是從蟒蛇變化而成的。

戰國玉器特征主要有：新出現玉帶鉤、玉劍飾、玉印章；玉龍造型從“C”形龍變為“弓”形龍，身上多琢谷紋，龍角如耳成鳥冠，無足，長身，龍頭上唇長大，下唇短小，飾馬頭；人物、動物玉器更趨于寫實，造型極富動感，如翩翩起舞的玉人；獸面紋、蒲紋、乳丁紋、谷紋、龍紋、鳥紋大量出現，玉璧也多紋飾，分蒲紋璧、谷紋璧、龍紋

璧等等；玉器雕琢也表現高超技術，由于工藝和工具進步出現俗稱“游絲描”的細線紋，刻劃細而利，走勢扭曲委婉。——些扁平玉器邊緣常有刀刃感。鏤空技術更加精湛。

三

課堂演示文稿提出的問題解答

問題：怎么證明二里頭文化中的玉戈是龍山文化中玉戈的沿承?

分析：首先，這里所說的龍山文化是河南龍山文化，并不是海岱龍山文化，二者雖同屬豫西地區，但后者發展為岳石文化，并且有，很大的倒退。

龍山文化和二里頭文化是豫西地區前后相承的文化。

龍山文化消失和二里頭文化消失時間非常吻合 二里頭文化除了龍山文化，在中原地區在熬夜找不到淵源（從陶器的特點可以看出）

出現差異的原因 ： 公元2000年左右，洪水迫使龍山文化遷徙，與當地文化融合及東方文化的滲入，這是二里頭文化產生的原理。

四

玉器與中國傳統文化的關系

中國以玉比德，從春秋時期儒家興起開始

《論語》“子曰：知者樂水，仁者樂山；知者動，仁者靜；知者樂，仁者壽。”這里僅“山”、“靜”、“壽”三個字就高度概括了中華精神的精髓，而“玉”恰能概括這三個字所意蘊的文化內涵。玉有山的堅硬、穩固和高大，屈原“登昆侖兮食玉

英，與天地比壽，與日月齊光”，玉的品質符合中華文化的道義、倫理的博深與崇高；它又是靜的，飽滿卻不張揚，深邃而不外露，是中華精神含蓄、有內蘊的體現；它壽，因為能夠長久保存，而不變紋理，不變質與量，正如中華文化超越所有亂象，依舊莊嚴、神圣。

玉是權力的象征

《周禮》中記錄了六種被稱為“瑞”的玉器——玉璧、玉琮、玉圭、玉璋、玉璜、玉琥，統治者用它們來祭拜四方天地。此時，玉是代表與天對話的法器，代表神秘而強大的力量，對玉器的膜拜能夠為他們帶來幸福和安定。中國古代社會是階級意識很濃厚的社會，各階級各守本分，而不僭越是社會和諧、穩定的重要保證，這一點在玉文化上有很明顯的體現。玉器的顏色、大小、造型都象征著不同的等級，至高無上的天子用權力獲得最上層的寶玉，不同品級的官員也因為權力大小而獲得不同品質的玉器，這一點在封建的法律文典上有明確的規定。

戰國時代的和氏璧價值十五座城池，為了爭奪它，秦國和趙國險些發生戰爭。君主擁有最寶貴的玉器，就代表著他擁有至高的權力，所以他們不惜發動戰爭來爭奪玉器。玉是身份的標志

我們的民族歷來有一種很堅固的文化信仰，叫“執身如玉”，人們以玉的品質作為自身德行的標準。玉，由于其自然屬性，加之被賦予的文化內涵，歷來受到士大夫、文人雅士的厚愛。他們常以玉喻身，所謂“君子無故，玉不去身”，“寧為玉碎，不為瓦全”。不同身份的人，佩戴不同質地的玉來尋找同類；一個人的修養和身份，也通過他所佩戴的玉器來直觀的表現。在舉手投足間，讓玉器相互碰撞出清脆而有節律的聲音，這種聲音代表著這個社會的主旋律，能凈化人的靈魂。

玉是財富的體現

日常生活中，人們常常將玉與黃金連在一起，比如“玉堂金馬”，“金枝玉葉”，“玉質金相”等等；黃金是極其珍貴的，但人們卻說，“黃金有價，玉無價”，可見玉器的極高的價值。

在重視倫理道德、文化修養的古代社會，玉作為這些重要文化的載體，影響可見一斑。在多元文化的現代社會，玉文化雖然有所淡化，但無疑它的影響仍然是巨大的，因為它融入了中華民族最根本的民族性的元素。

結語：孔子提出的玉有十一德（仁、知、義、禮、樂、忠、信、天、地、德、道）之說，不僅是對玉的文化底蘊的高度概括，而且還精辟地闡述了玉文化的思想內涵，確是中國人審美觀的理論基礎。秦漢以后，由于文學、音樂、戲曲、建筑、繪畫、雕塑以及工藝美術的高度發展，大大豐富了中國人民審美觀的內容及其表現形式，玉的色彩美、音律美被重新探討、逐步深化，古玉的欣賞與收藏成為新的社會風尚，由此派生的沁色美、殘缺美等新的審美視角被愛玉者察覺，但這僅僅是某些社會群體在特定文化領域的審美要求，對中國人的審美觀來說只不過是一個交流而已，不能與上古審美觀相提并論。

千言萬語，歸結一句話，玉是中國人審美觀的基石。確切地說，玉應是中華民族審美觀的基石，在地球上任何地方的華人均不例外。

第五篇：中外設計史復習題

中外設計史復習題

一、填空

1、瓦當四神中的青龍代表的季節是（春季）。

2、古希臘陶器按色可分為(黑繪)、紅繪式和白繪三種。

3、龍門石窟人物面容以（秀骨清像）為主。

4、包豪斯學院于１９１９年在成立，首任校長是（格羅佩斯）。

5、宋代景德鎮窯產的（影青瓷）瓷，風格獨特。

6、包豪斯學院第二任校長是（漢斯·邁耶）。

7、清代四大名繡為顧繡、蜀繡、粵繡、（湘繡）。

8、青銅器“饕餮

紋”的象征意義是（權利）。

9、“長信宮燈”體現了設計中的藝術性與（實用）性的結合。

10、（吉奧．龐蒂）被譽為意大利的米斯。

11、德國工業聯盟的開創者是（穆特休斯）。

12、“網師園”的‘網師’是指（漁夫）。

13、法國盧浮宮入口是（貝聿銘）設計的。

14、戰國時期齊國流通（鬼臉）錢。

15、包豪斯學校教師（拜耶）改變了德國設計中的字體，變大寫為小寫。

二、選擇題（將正確答案的序號填寫在括號中。每小題1分，共20分。）

１ “虎食人卣”是＿＿時期的青銅器。

（b）

A、戰國

B、商朝

C、西周 D、春秋

2、下面

哪

位

不

是

波

普

藝

術

家

b）

A、安迪·沃霍爾

B、伍重

C、勞申伯格

D、漢密爾頓

3、“蚯蚓去泥”、“橘皮”、“淚痕”在哪種瓷中出現。

（a）

A、鈞窯瓷

B、哥窟瓷

C、耀州瓷

D、汝窯瓷

4、德國

現

代

設

計的特

點

是

(b)A、情感化

B、理性化

C、幽默感

D、保守主義

5、塔特林設計的“第三國際”屬于

（d）A、風格派

B、流線型

C、國際風格

D、構成主義

6、下面哪座園林屬于私家園林。

（b）

A、清漪園

B、拙政園

C、圓明園

D、避暑山莊

7、強調以科技為基礎設計教學模式的學院是

(c)A、包豪斯

B、魏瑪工藝美校

C、烏爾姆設計學院

D、耶魯大學建筑系

8、（a)A、羅維

B、德雷夫斯

C、提格

D、克里木特 “可口可樂”標志的設計師是

9、維也納的“分離派”的組創人是

（d）

A、麥金托什

B、高迪

C、勞特思克

D、霍夫曼

10、下列木材非明家具采用的是

（d）

A、紫檀

B、紅桃木

C、梨花木

D、柳木

11、阿爾塔米拉洞穴繪畫在（d）

A、法國

B、德國

C、英國

D、西班牙

12、下

列

玉

器

屬

于

明

器的是

（a）

A、金縷玉衣

B、玉琮

C、璜

Ｄ、羊脂玉羽人飛馬

13、漢代瓦當四神紋中的四神為

（a）

A、青龍、白虎、朱雀、玄武

B、青龍、白虎、仙鶴、神

C、青龍、仙鶴、玄武、朱雀

D、青龍、白虎、朱雀、蟒蛇

14、“少即是多”是（a）

A、米斯

B、柯布西埃

C、蒙德里安

D、康定斯基

提出的。

15、帝王“黃袍加身”、“龍飾至尊”始于

（a）

A、唐

B、漢

C、北宋

D、清

16、（）不是倡導藝術與手工藝的設計家。

（d）

A、阿什比

B、沃賽

C、馬克穆多

D、麥金托什

17、古希臘“多利克柱式”屬于（）審美范疇

（c）

A、崇高

B、陰柔

C、陽剛

D、悲劇

18、（）不是埃及雕塑的主要特征之一。

（b）

A、程式化

B、表情豐富

C、正面律

D、整體性強

19、非

洲

木

雕

面

具

是

（d）

A、透雕

B、篆刻

C、浮雕

D、圓雕

B B A B D

BCAD D、D AAAA

DCBD。

1、不能區分清代官員品級的服飾是

（b）

A、頂戴

B、皂靴

C、補服

D、朝珠

2、“歐洲家具設計史上最具有女性化審美特征的時代是

（d）

A、英國攝政時期B、法國帝政時期C、德國魏瑪時期D、法國路易十六時期

3、下列哪件作品是柯布西耶設計的。

（a）

A、朗香教堂

B、聯合國大廈

C、流水別墅

D、母親住宅

4、青

花

瓷

是

（c）

A、釉上釉下相應成趣

B、釉色

C、釉下彩

D、釉上彩

5、下面哪個故事沒有出現在武梁祠畫像石中

（c）

A、荊軻刺秦王

B、周穆王會西王母

C、二桃殺三士

D、大禹治水

BDACC

1、唐代用的比較少的裝飾紋樣是

（a）A、歲寒三友

B、牡丹

C、芭蕉

D、蓮花

2、斯堪的那維亞五國的現代設計被稱為

（a）

A、有機主義

B、功能主義 C、理性主義 D、激進主義

3、青銅

器

中的“

爵

”

屬

于

（d）

A、樂器

B、貯酒器

C、取酒器

D、飲酒器

4、下列哪個不是古希臘陶瓶的裝飾手法。

（b）

A、紅繪

B、剔釉

C、黑繪

D、白描

5、下列哪種玉器是用來禮天的。

（d）

A、璜

B、琮

C、環

Ｄ、璧

6、“圣家族教堂”的設計師是著名建筑家

（c）

A、沙里寧

B、文丘里

C、高迪

D、米斯·凡·德洛 AADBDC

1、廟

底

溝

彩

陶

紋

樣

多

為

（a）

A、鳥紋、蛙紋

B、魚紋、草紋

C、鳥紋、魚紋

D、蛙紋、火紋

2、文字瓦當中的字體是書法中的（b）

A、楷書

B、篆書

C、隸書

D、魏碑

3、下列哪個圖案只在四川漢畫像磚中出現。

（c）

A、二桃殺三士

B、水陸攻戰

C、弋射收獲

D、荊軻刺秦王

4、長信宮燈是通過＿＿處理油煙的。

（c）

Ａ、專門煙囪

Ｂ、經袖至頭頂 Ｃ、經袖至腹

D、經口與鼻

5、以“流水別墅”而著名的設計師是

（b)A、沙里寧

B、賴特

C、貝聿銘

D、伊姆斯

ABCCB

1、屬于解構主義風格的建筑是

（d）

A、聯合國大廈

B、草原住宅

C、AT&T大廈

D、西班牙古根海姆博物館 2（d）

A、兵器

B、酒器

C、樂器

D、水器、鑒

屬

于

3、日本人說的“堆朱楊成”中的“堆朱”指哪種工藝？

（d）

A、緙絲

B、玉雕

C、鎏金

D、雕漆

4、從包豪斯畢業后留校執教并改革了字體設計的是

（c）

A、納吉

B、康定斯基

C、拜耶

D、伊頓

5、意大利生產的“菲亞特”汽車是（）型的。

（a）A、大眾

B、豪華

C、賽車

D、折衷

6、下列

玉

器

屬

于

明

器的是

（a）

A、金縷玉衣

B、玉琮

C、璜

Ｄ、羊脂玉羽人飛馬

DDDCAA

１、國際風格建筑與包豪斯建筑的根本區別在于

（b）

A、結構方式

B、意識形態

C、裝飾風格

D、功能追求

2、“唐

三

彩

”

中的三

主

色

為

（d）

A、藍

綠

黃

B、紫

黃

白

C、紅

白

朱

D、白

綠

黃

3、漢瓦當四神紋中主宰西方的是。

（c）

A、青龍

B、朱雀

C、白虎

D、玄武

4、下列哪個不是粉彩瓷器的藝術特征

（d）A、暈染作畫

B、釉白如玉

C、字如蠅頭

D、胎體厚重

5、莫里斯的設計思想中唯獨沒有

（b）

A、民主化

B、機械化

C、自然化

D、手工化

6、新藝術運動時期屬于直線派的設計師是

c A、維爾德

B、蒂芙尼

C、麥金托什

D、蓋勒

BDCDBC

1、解

構

建

筑

主

義

大

師

是

（d）

A、文丘里

B、米斯

C、賴特

D、蓋里

2、“

豫

園

”

之

“

豫

”

是

（c）

A、河南簡稱

B、遲疑

C、豫悅老者

D、人名

3、“

唐

三

彩

”

屬

于

（c）

A、陶

B、瓷

C、精陶

D、搪瓷

4、帝王“黃袍加身”、“龍飾至尊”始于

（a）

A、唐

B、漢

C、北宋

D、清

5、下列

哪

件

作

品

是

秦

代的。

（b）

A、長信宮燈

B、銅車馬

C、牛形燈

D、馬踏飛燕

DCCAB

1、貝聿銘的設計屬于（）建筑風格。

（a）

A、新現代主義

B、現代主義

C、國際主義

D、有機主義

2、三國兩晉南北朝時期瓷器紋飾最多是

（a）

A、蓮花

B、牡丹

C、芭蕉

D、嬰戲

3、秦始皇兵馬俑中的雕刻與古希臘雕刻的不同在于前者更注重

（a）

A、繪畫性

B、裝飾性

C、立體感

D、寫實性

4、設計中特別注重人體工程學的公司是

（b）

A、三星

B、布勞恩

C、波音

D、飛利蒲 蓮鶴方壺是＿＿時期的青銅器。

（a）

A、春秋

B、戰國

C、西周 D、商朝 AAABA

1、清代對玉器的發展起過推動作用的皇帝是

（b）

A、康熙

B、乾隆

C、順治

D、雍正

2、鼎與簋配合使用很有講究，天子使用

（b）

A、七鼎六簋

B、九鼎八簋

C、八鼎六簋

D、十鼎九簋

3、下面哪位是制作紫砂壺的大師。

（b）A、何朝宗

B、時大彬

C、顧名世

D、計成

4、和中國青銅器裝飾風格相近的設計是

（d）

A、伊斯蘭陶器

B、古希臘陶瓶 C、古巴比倫陶器

D、瑪雅文明中陶器

5、非古

代

希

臘

設

計

作

品的是

（d）

A、帕特農神廟

B、擲鐵餅者

C、米羅島的維納斯

D、斗獸場

6、不是美國設計主要特點的是

（c）

A、實用主義

B、商業主義

C、哲學表征

D、折中主義

7、“少即是煩”是（a）

A、文丘里

B、柯布西埃

C、米斯

D、康定斯基

提出的。

8、（）是格拉斯科學派的代表設計師

（c）

A、阿什比

B、沃賽

C、麥金托什

D、馬克穆多 BBBDDCAC

三、名詞解釋題

彩陶

是指繪有黑色,紅色的裝飾的紅褐色或棕黃色陶器,最早在河南繩池仰韶村發現,用手捏制，圖案色燒后形成,紅色是赤鐵礦顏料,黑色是錳化物顏料。

哥特式教堂 又稱高直式,是以其垂直向上的動勢為設計特點.哥特式教堂的結構體系由石頭的骨架券和飛浮壁組成.其基本單元是在一個正方形或矩形平面四角的柱子上做雙圓心骨架尖券,四邊和對角線上各一道,屋面石板架在券上,形成拱頂.荷蘭風格派：風格派正式成立于1917年, 其核心人物是蒙德里安和凡*杜斯堡.風格派有一個共同的出發點,即絕對抽象的原則,也就是說藝術應完全消除與任何自然物體的聯系,而用基本幾何形象的組合和構圖來體現整個宇宙的法則與和諧,這種對于和諧的追求是風格派恒定的目標.斗彩 明成化年間出現的一種新瓷種。首先在素胎上用青花裝飾，罩釉入窯燒，然后在釉上著他色裝飾，在入窯烘烤而成，釉上、下兩色彩的圖案相映成趣。

裝飾藝術運動

所謂裝飾藝術運動是在現代主義運動興起的同時，在法國、美國和英國等國家展開的一場風格非常特殊的設計運動。首先，從造型語言來說，它趨于幾何但又不過分地強調對稱，趨于直線但又不囿于直線，這些新奇樣式又往往以貴重金屬、寶石或象牙等高檔材料表現出來，因而給人以新奇和時髦的造型感受，彌漫著貴族高雅的情調。其次，從色彩的運用而言，“裝飾藝術”具有鮮明強烈的色彩持征，與講究典雅的以往各種設計風格的色彩運用大相徑庭。

唐三彩

指唐代再單色釉基礎上出現的混合運用釉色的彩色釉陶。因常見白黃藍三色故名。這種技術再陪葬的人物和動物俑中產生了許多色澤美麗、光彩動人的陶塑作品。

瑞士國際主義平面設計 在國際風格建筑影響下形成的以簡單明快的版面編排，無飾線字體為中心形成的高度功能化、理性化，但缺少人性關懷的設計。

巴洛克風格是17世紀廣為流傳的一種藝術風格,又稱路易十四風格,關于巴洛克詞匯的含義有兩種說法：一種是來自西班牙語或葡萄牙語,意思是不圓的珠子;又一種說它來自意大利語,有奇特,古怪或推論上錯誤的含義.巴洛克藝術風格強調作品的空間感,立體感和藝術形式的綜合手段,吸收了文學,戲劇,音樂等領域里的一些因素和想象,是一種激情的藝術,打破理性的寧靜與和諧,具有濃郁的浪漫主義色彩,非常強調運動與變化。

緙絲緙絲又名刻絲，是一種新興織品，緯線根據圖案需要織入，即”通經斷緯”織法，主要用來織書畫作品，細膩寫實，一如描畫，北宋時主要產地在河北定州，南宋時以云間(松江)為中心，出現了朱克柔.沈子蕃,吳煦等名家。

畫像磚

同畫像石都是建筑裝飾的組成部分.一般建筑用磚,以素面居多.而裝修建筑物的磚多有畫像和文字.磚的雕飾始于秦漢時期,多為雕刻磚表現手法一般用大塊大面的浮雕;六朝開始,畫像磚開始用模制批量生產,唐代制磚工藝達到歷史最高峰,唐代以后,畫像磚逐漸衰落.比利時線條:比利時新藝術的代表人物塔塞爾公寓的設計師維克多*霍塔,他在設計中發展了成熟的新藝術曲線風格,用葡萄蔓般的相互纏繞和螺旋扭曲的”比利時線條”(“鞭線”),并把這種風格用于家庭住宅設計上.剔紅

就是雕漆工藝。它的工藝特征是，在木胎、陶胎或者夾貯上涂上數十甚至上百道朱色漆，待干后，在漆皮上雕刻、鏤刻紋飾，達到浮雕效果。雕漆作品典雅高貴，極具裝飾性。

浮世繪

描繪日本江戶時代”浮世”.浮世繪的特點是以木版印刷,大量生產,價錢廉宜,采用平涂重彩的印象畫法,背景單純,形象深刻,裝飾性強.黑繪：它是古希臘陶器的裝飾手法。黑繪風格指在紅色或黃褐色的泥胎上，用一種特殊黑漆描繪人物和裝飾紋樣的陶器

清式家具

具體出現是指出現于康熙年間,盛行于乾隆年間,停滯于清中晚期的具有典型清代繁縟華麗的家具,是中國古代家具發展與滿漢文化結合的產物,其用材之考究,品種之繁多,造型之龐大,雕飾之繁麗,技巧之精湛,一反明清家具的簡潔質樸,清雅書香的書卷氣息,代之以絢麗豪華和貴族氣派。

蘇麻離青是一種青花瓷料。系鄭和下西洋從伊斯蘭地區帶回的。這種青花瓷料含錳量較低，含鐵量較高。因含錳量低，就可以減少青色中的紫紅色調，在適度的溫度下可以燒成寶石藍一樣的鮮艷色澤。又因含鐵量高，往往在青花部分出現黑疵。

曲線派 主張師從自然,崇尚熱烈而旺盛的自然活力.代表法國,比利時,德國,荷蘭,西班牙等.特點:最典型的紋樣都是從自然草木中抽象出來的,多是流動的形態和蜿蜒交織的線條,充滿內在活力.青花 是指用鈷料在瓷胎上用毛筆描繪圖案花紋,然后上透明釉,在高溫下一次燒成,呈現藍色花紋的釉下彩瓷器.青花的起源可以追溯的唐,宋時期,但當時技術還不成熟,其流行可能在元代中期以后。

綠色設計20世紀80年代末期出現的設計思潮。強調設計對生態平衡的作用，考慮設計對資源的節約。減少主義、回收利用、重新使用成了設計的重要知道思想。

四、簡答題

1、陶與瓷的區別主要有哪些？

要點：第一原材料不同：前者為黏土后者為瓷土；第二溫度不同：前者為800度左右，后者約1300度。第三前者有細微的孔隙透氣，而后者沒有，第四：前者聲音鏗鏘后者喑啞等

2、簡述包豪斯的設計思想。

要點：1講究材料,形式的美感.2 材料,質地,形式的搭配.3產品的結構,功能與裝飾的關系.4追求經濟效益(成本)5 藝術家轉向應用美術，重視設計的民主化6 將建筑,雕塑,繪畫形成三維一體的未來殿堂

3、元代裝飾中作為輔紋的“八吉祥”與“暗八仙”分別是指哪些圖案？（10分）

答、所謂八吉祥指佛教中的八件寶物，所指并不固定，一般指：法輪、法螺、寶傘、蓮花、白蓋、寶瓶、金魚、盤長。

所謂“暗八仙”指道教中八仙所用的八件寶物——葫蘆、扇子、魚鼓、荷花荷葉、橫笛、寶劍、花籃、陰陽板代替八仙。

4、日本現代設計發展對我國發展現代設計的借鑒意義有哪些？（7分）

1）．學習和吸取發達國家的設計經驗和教訓 2）．發展具有本國民族特色的設計 3）．重視對現代設計的宣傳和教育 4）．重視技術的發展

5、商代青銅器的主要用途有哪些？

答：商代青銅器的主要用途有：

一、在祭祀中作為“人神”溝通的工具；

二、在各種禮儀中象征奴隸主的權勢和地位；

三、作為貴族的日常生活用器；

四、武器、樂器與其他

6、高迪建筑可分為拿幾個時期？各具有怎樣的風格？ 答: 第一階段阿拉伯摩爾風格特點,并不單純是復古,通過了折中處理,在細節上可以看到有機風格.第二階段:大部分作品帶有明顯的哥特風格.第三階段:高迪開始創作屬于自己的獨特風格,具有有機特征和神秘傳奇的色彩,不少裝飾圖案都有強烈的象征性.7、簡述古代埃及浮雕和壁畫中人物形象塑造的程式和作用。程式有：

①正面律，表現人物頭部為正側面，眼為正面，肩為正面，腰部以下為正側； ②橫帶狀排列結構，用水平線劃分畫面； ③根據人物尊卑安排比例大小和構圖位置； ④填塞法，畫面充實，不留空白； ⑤固定的色彩程式

8、包豪斯學院對現代設計教育的貢獻有哪些？

1）．確立了現代設計教育的基本模式 2）．確立了基礎課和工作室的教學方式 3）．把設計教育和設計實踐結合起來 4）．探討現代設計的新形式

9、簡述我國商周青銅器紋樣設計的總體特征。與該特殊的禮制文化緊密相關，形成以下主要特點：

包含了人類藝術起源之模仿自然的認識和審美活動 紋樣應該是某種神圣的符號，應該是統治階級的象征，而不是反面角色和犧牲形象

裝飾紋樣的形成和傳承都具有制度化的程序，十分莊重嚴肅，紋樣不會輕易變化，而設計者裝飾設計的熱情表現在風格的日益繁縟富麗上。

10、簡述包豪斯的設計教育特點。要點： 1繼承了德意志工業聯盟的精神,強調手工藝與現代機器相結合,了解現代化大生產的特點,設計應該為工藝服務； 2注重基礎訓練,把現代抽象藝術的探索結果發展為平面構成,色彩構成和立體構成的基礎課程,奠定了設計教育的基礎；

3強調對學生動手能力的培養,學生要進入工作室進行工藝和技術訓練；

4強調設計是一個集體的.客觀的過程,鼓勵學生參與社會生產實踐.。

11、中國古典私家園林的審美意蘊體現在哪些地方？ 主要體現在：第一、靈動活脫的生態之美；第二、自然精巧的布局之美；第三、曲折盡致的意境之美；第四、以小見大的構景之美；第五、楹聯匾額的文學書法之美；第六、寓意深遠的象征之美；第七、質樸精雅的色調美。總之，她是無聲的詩，立體的畫，生動的哲學，是中國人追求的“詩情畫意”生活的寫照。

12、古羅馬建筑的歷史性成就有哪些？

1、伊特魯利亞時期在石工、陶瓷構件與拱券結構方面取得突出成就。

2、羅馬共和國盛期的公路、橋梁、城市街道、輸水道以及后來的劇場、競技場、浴場、巴西利卡等。

3、羅馬帝國時期的凱旋門、記功柱和以皇帝命名的廣場、神廟以及豪華宏大的劇場、浴場等。

13、比較“新藝術”運動與“工藝美術”運動的區別。

兩者之間的不同：“工藝美術”運動比較重視中世紀的哥特風格，把哥特風格作為一個重要的參考與借鑒來源，而“新藝術”運動則完全放棄任何一種傳統裝飾風格，完全走向自然風格，強調自然中不存在直線，強調自然中沒有完全的平面，在裝飾上突出表現曲線、有機形態，而裝飾的動機基本來源于自然形態，充分運用了植物、昆蟲、女人體和象征主義；把感覺因素引入了設計，并經常運用明顯的性感形象。

14、簡述德國現代設計思想形成的過程及現代設計的特點。

1、答： 首先他們創辦了設計學校培養專門的人才1）．德意志工業聯盟 2）．包豪斯設計學校 3）．烏爾蒙高等設計學院

他們的特征為：重功能、重理性，善于運用科學技術，重視產品質量，強調秩序感、邏輯性、系統性和標準化的設計特點

15、比較現代主義建筑與國際風格建筑的異同。相同點：

1、建筑造型簡潔；

2、無裝飾；

3、注重室內空間的利用律，突出功能性；

4、崇尚理性的設計；

5建筑都采用框架、鋼混結構等。

不同點：

前者主要是為大眾的設計，體現了濃厚的民主主義思想，建筑設計、制造與使用中均考慮成本因素；

后者是為富裕階層的設計，是體現工業化時代的集權制度的表征，不考慮成本。

16、意大利激進設計的利弊是什么

答:從60年代開始,以索特薩斯為首的許多年輕的設計師受到法國”波普”運動和中國無產階級文化大革命的影響,成立許多反對現代主義設計,反對國際風格激進設計團體,追求所謂的”壞趣味”,折中地使用各種歷史風格而不是技術風格,任意拼帖各種大眾文化的圖象和符號.他們的設計主要是打破功能主義設計觀念的束縛,強調物品的裝飾性,大膽甚至有些粗暴地使用鮮艷的顏色展現出與國際主義,功能主義完全不同的設計新概念,他們的設計不僅為理論家們提供了反思現代主義設計的話題,也激發了設計師們創造的靈感但只在形式上做些文章,沒有實用性,不符合大眾需求.17、中世紀歐洲設計的總體特征是什么？

答：中世紀的設計藝術具有明顯的宗教色彩，是一種神權與王權同時并存又互為影響的時期。注重精神表現，而摒棄了源自古希臘以來的神話傳統和寫實方式，轉向神學思想指導下的對人類精神內在世界的傳達。低沉、凝重、冷峻、肅穆、莊嚴、虛幻、神秘而壓抑。

18、新藝術運動“直線派”的設計特點和貢獻？

答：以麥金托希為代表，在建筑、室內和家具設計中，創造了一種以直線為主、白色為基調的裝飾手法。后來這種風格影響到奧地利維也納分離派，分離派在建筑、室內裝飾、家具和燈具等方面，開創了一種與機械生產相適應的簡潔的直線幾何形體風格，為以后的功能主義設計奠定了基礎。

19、我國古典私家園林和西方園林的不同風格。

答：我國古典私家園林注重人與自然的和諧、講究詩情畫意、講究自然生動（雖由人作，宛自天開如曲線多、布局巧、變化多端），但卻是文人士大夫脫俗養心的場所，與世俗的老百姓隔絕。西方園林體現人對自然的征服，注重理性，直線多，比較規整，審美效果一覽無余，強盜視覺效果，但強盜機會、交往等公共空間的功能等

20、簡述唐代邢瓷與越瓷的各自特征。

要點：邢瓷指河北邢窯所產 “天下無貴賤通用之”的白瓷。它胎質細潔，釉色白潤，前人以“潔白如玉”比喻它的質地美。越瓷是浙江越窯產的南方青瓷器。胎質細膩，釉色呈水青色，色澤鮮麗，比前者更透亮晶瑩，正所謂“邢瓷類雪，越瓷類冰”

21、簡述拉斯金的設計美學思想 ：（1）否認大小藝術之區別的設計美學

（2）為人民創作的藝術，民主的藝術，反對精英主義設計；

（3）用工人創造新的環境

（4）“美術不是為美術的美術。而是要工人對自己所做的工作感動喜悅，并且要在觀察自然，理解自然之后產生出來的美術。”師承自然，使用傳統材料，忠實材料特性。

（5）設計的實用性。“最偉大的作品要適合于某一特定場合，從屬于某特定目的”。

（6）否認工業品的美學價值，保守于懷舊。

22、簡述明式家具的總體風格。要點：

1、采用硬木制造；

2、造型簡潔，線條流利；

3、裝飾適度；

4、不髹漆，體現木材本身的肌理和質感；

5、注重實用性與藝術性的結合等。

23、簡述麥金托什p97格拉斯哥藝術學校的設計主張? 答:他主張建筑應順應形式,不再反對機器和工業,他拋棄了國工藝美術運動以曲線為主的裝飾手法,改用直線和簡潔明快的色彩.室內設計常用白色墻面,家具以黑白兩色為主，形成了自己的獨特風格，格拉斯格學派的設計超出了流行的風格，打破了長期以來英國設計界的沉悶氣氛，它還對維也納分離派產生影響。格拉斯格學派的主要建筑有：風山住宅。格拉斯格藝術學院等。麥金托什對日本藝術也很感興趣，在平面藝術創作中運用了簡單直線的編排和布局，并用曲線將縱橫交錯的部分流暢地的連接起來，并大膽的運用黑白為主調。

五、論述題

1、試論三國兩晉南北朝與唐朝、清朝服飾各自的特點，各自反映了什么樣的時代精神以及你的評價。

三國兩晉南北朝的服裝寬衣服博帶，穿著講究個性，變化比較快，灑脫自如，反映的是對人的獨立性和對生命質量的追求以及思想相對解放的時代精神；

唐朝的服裝寬松、艷麗、瀟灑、飄逸、與時俱新、追逐時尚、女穿男裝等，反映的是蓬勃向上的積極精神風貌和日漸奢華的生活狀況，也有對人性的尊重等；

清朝服飾有嚴格的等級制度，而且封閉嚴實尤其是對女性的禁錮較深。反映了封建禮教對人性的壓抑等。

2、簡述后現代主義建筑的特征、流派，并談談你對它的評價。

答案要點：在后現代主義建筑設計具有以下特征：

第一，強調建筑的精神功能，注重設計形式的變化。

主張建筑應該而且必須有裝飾。在建筑的細節上，往往采用各種古典裝飾，運用變形、分裂、刪節、夸張、矛盾等手段使裝飾充滿趣味性和象征性。

第二，強調歷史文化，即所謂“文脈主義”。強調建筑的形體質量感，提倡建筑的“內”、“外”雙重性，重視層次感和深度感。強調重視傳統歷史風格，主張對歷史風格采用抽出、混合、拼接等方法，并且將這種折衷處理建立在現代主義設計的構造基礎之上。

第三、語言具備“隱喻”、“象征”和“多義”的特點，表現在建筑造型與裝飾上的娛樂性和處理裝飾細節上的含糊性。

評價：一方面，從現代主義受到質疑到否定，從后現代主義萌芽到最終確立，有一個發展過程；另一方面，建筑作為一切藝術的綜合，它不僅受到人們的思想觀念的影響，而且還與現代科技，特別是新材料、新技術的發展密切相關。

3、試比較“新現代主義”與“現代主義”建筑的異同。要點：:新現代主義是堅持現代主義思想,同時對早期現代主義的局限性進行改良,發展和完善,活躍在當今國際建筑界的一種建筑思潮,較之現代主義,新現代主義并非一個單一的建筑,它具有更為客觀的,冷靜的,多樣的成熟的,非教條的特征.新現代主義者們堅持現代主義理性和功能化,但同時從不同的層面和角度進行重新詮釋.美籍華人建筑家貝聿銘設計的華盛頓國家博物館東廳,香港的中國銀行大樓,法國羅浮宮前的水晶金字塔.這些作品沒有繁縟的裝飾,造型語言簡潔明快,遵循了功能主義和理性主義的基本原則,但是,在滿足功能需要的同時,又賦予了造型以象征注意的基本內容,具有歷史性的,文明象征性的含義.新現代主義由于具有現代主義注重功能和理性的嚴謹而簡潔的特征,同時又具有鮮明的個人表現,象征性的風格,因而深受新一代建筑家們的喜愛,得到了較大的發

4、簡述明式家具的審美特征,并以它為例談談你對明代設計總體風格的認識。

答：答：“明式“家具的造型設計藝術勇創新制，取得了較高的成就。其設計注意到了：

1，材料美。充分顯示木材的紋理和本色，而不加遮飾。2。結構美，不用釘，不用膠，主要應用榫卯的結構，不同部位應用不同的榫卯。

3。工藝美，做工講究，榫卯精確，上百年亦不松動，打磨光滑平整。4。意匠美，“巧而得宜，精而合宜”。“明式”家具藝術風格可以用“簡。厚。精。雅”來概括。

從它身上可以看出明代工藝美術的基本風格為“健”與“約”。所謂健，是充實而不浮艷；所謂約，是概括而不贅疣。無論造型還是紋飾，裝飾性都很強，使人感到該工藝美的樣式化。明代工匠既善于把握材料的自然屬性，充分發揮它的自然美，又善于將精細的手工技術巧妙低融合在工藝品的構成中，而不外露，因此質樸甚至笨拙的工藝美學使得器具更具有一股莊重敦厚的意味。

5、以明、清私家園林為例，試論中國古典園林的審美風格以及對當代城市造園的借鑒價值。

要點：我國古典私家園林注重和諧（人與自然的融合）、典雅（詩情畫意）、靜中有動（各種拓景手法的應用）、以小見大（咫尺千里）、自然生動（雖由人作，宛自天開）等。借鑒意義中突出人與自然的和諧與文化內蘊的傳達等。

6、論述:什么叫“有計劃的廢止制度”?結合現實談它的本質和利弊。

答:,在設計新的汽車式樣的時候,必須有計劃的考慮以后幾年不斷更換部分設計,基本形成一種制度，使汽車的式樣最少每兩年一小變,三到四年一大變,人為,有計劃造成市場上轎車式樣老化,促使消費者為追逐新的潮流,而放棄舊式樣的積極的市場促銷方式.(第一問的答案)

7、簡述元瓷裝飾設計風格。

答：1，瓷器的裝飾方法一般有刻花，劃花，畫花，印花和堆塑等。到了元代，受到繪畫藝術發展的影響，以青花和釉里紅為代表的釉下彩繪瓷成了新貴，因此畫花成為此時的裝飾主流。

2元瓷部分受伊斯蘭文化的影響，文飾繁密嚴謹，層次豐富。器皿上所繪文飾，少則二三層，多則七八層，但并不雜亂無章，而是主體突出，層次分明。裝飾紋樣大致可以分為主紋和輔紋兩類。在元代瓷器上作為主紋的紋樣主要有以下幾種：A各種花卉植物B各種動物紋C歷史故事。作為輔紋的有八大碼。

8、何謂“綠色設計”？結合“資源節約型”和“環境友好型”社會建設談談綠色設計在當代城市景觀設計、建筑設計等方面的意義。

答：綠色設計是20世紀80年代末的一股國際設計潮流。綠色設計反映了人們對于現代科技文化所引起的環境及生態破壞的反思，同時也體現了設計師道德月社會責任心的回歸。綠色設計基本思想是：在設計階段就將環境因素和預防污染的措施納入產品設計之中，將環境性能作為產品的設計目標和出發點，力求使產品對環境的影響為最小。對工業設計而言，綠色設計的核心是“3R”，即Reduce, Recycle,Reuse,不僅要減少物質和能源的消耗,減少有害物質的排放,而且要使產品及零部件能夠方便地分類揮手并再生循環或重新利用。在整個產品生命周期以內以產品環境屬性為主要設計目標,著重考慮產品的可拆卸性,可回收性,可維護性,可重復利用性等目標,并在滿足環境目標要求的同時,保證產品應有的基本功能,使用壽命和經濟性等,突出”生態意識”和”以環境保護為本位”的設計觀念.A產品的簡約設計B產品的可拆卸設計C無包裝設計D在利用包裝。

9、舉例談談你是如何理解后現代設計思潮的。

1）．對現代設計的同一性、冷漠性、功能至上等特征的反思和修正

2）．只是部分地反思現代設計，不是對現代設計的全面否定。或者說是在現代主義的肌體上粘貼一些形式化的裝飾符號。3）．肯定了傳統設計語言和民族及地方風格，強調設計的文化內涵.4）．開啟了設計的多元化局面，強調以人為本的人性化設計 5）．對現代設計造成的環境污染、資源浪費等問題進行了思考，引發了綠色設計思潮。

6）。有形式主義、極端主義、自由主義乃至民粹主義等趨勢，沒有真正把握現代主義的精神實質

10、“低碳生活”日漸成為一種健康的生活方式。你認為在城市規劃、建筑、室內裝修等設計中應主要體現哪些設計思想與之適切。談談你的理由。（15分）

主要體現綠色設計理念。綠色設計是20世紀80年代末的一股國際設計潮流。綠色設計反映人們對于現代科技文化所引起的環境及生態破壞的反思，同時也體現了設計師道德月社會責任心的回歸。綠色設計基本思想是：在設計階段就將環境因素和預防污染的措施納入產品設計之中，將環境性能作為產品的設計目標和出發點，力求使產品對環境的影響為最小。對工業設計而言，綠色設計的核心是“3R”，即Reduce, Recycle,Reuse,不僅要減少物質和能源的消耗,減少有害物質的排放,而且要使產品及零部件能夠方便地分類揮手并再生循環或重新利用。在整個產品生命周期以內以產品環境屬性為主要設計目標,著重考慮產品的可拆卸性,可回收性,可維護性,可重復利用性等目標,并在滿足環境目標要求的同時,保證產品應有的基本功能,使用壽命和經濟性等,突出”生態意識”和”以環境保護為本位”的設計觀念.A產品的簡約設計B產品的可拆卸設計C無包裝設計D在利用包裝。.