第一篇：亦真亦幻亦幻亦真論文

摘要:荒誕性是20世紀西方文學尤其是現代主義學顯示出的一個共同的同時也是重要的審美特征。所謂荒誕,即是由原因與結果的悖逆、愿望與現實的分裂、目的與方法的脫節、現象與本質的對立、人與自然的沖突、個體與類的隔膜所產生的一種不以人的意志為轉變的非理性現實,文學中的荒誕性也就是對這種現象及其存在方式的把握、體驗和把握。

關鍵字:荒誕;亦幻亦真;反傳統;反理性

我們可通過這些文學作品看到它所反映的世界和人生。如果沒有荒誕的現實世界,作家們也不會創作出這樣的作品,它是當代西方社會現實的曲折反映,同樣有它的真實性。

一、現實的荒誕產生荒誕文學

荒誕文學的作品的重要內容之一,是表現當代西方人與現實環境關系的嚴重失調及其由此而產生的深重的危機感。現代主義文學的作家們對人類的荒誕處境的深思,而“得出一個通用理性方法加以解釋的世界,不論有多少毛病,總歸是一個親切的世界。可是一旦宇宙中間的幻覺和光明都消失了,人使自己覺得是個陌生人。他成了一個無法召回的流浪者,因為他剝奪了對于失去家鄉的記憶,而同時也缺乏對未來世界的希望;這種人與他自己生活的分離、演員與舞臺的分離,真正構成了荒誕感”。這種荒誕感成了他們創作的原則和津津樂道的主題。

20世紀50年代,西方文壇出現的荒誕派戲劇,將存在主義思想與表現主義手法相結合進行創作,他們的創作方法和創作觀念充分體現了上述原則。其中尤奈斯庫、貝克特、品特、阿爾比等作家用驚世駭俗的反戲劇傳統的手法揭示人類的異化、孤獨、渺小和絕望處境,用一種荒誕的形式,傳達對荒誕的體驗。在以描寫“威脅的喜劇”著稱的作家品特的劇作里,更是進一步描寫出人處在一種無法逃避而又不知其來的嚴重威脅之下,永遠被一種莫名的恐懼所控制的可怕處境。

二、荒誕是為了反傳統、反理性

現代派有一個共同特征是反傳統、反理性。表現在思想內容上就是反對傳統的文化精神和價值觀念,在創作方法上就是反對現實主義。誠然,每一種新文學流派的出現都有反傳統的色彩,每一部偉大的作品都要突破傳統。但在西方文學史上,沒有哪一個流派有荒誕反傳統堅決;沒有哪個流派能像現代派那樣從根本上動搖雄霸西方兩千余年的亞里斯多德現實主義“摹仿論”的統治地位。他們分別打出反現實主義的旗幟,沿著“非亞里斯多德化的道路”前進;公開提出與巴爾扎克傳統決裂。他們嘲笑現實主義作品中有結局的故事是“老而又老的故事”,批評現實主義方法只“滿足于由事物的輪廓和表面現實所提供的低劣梗概”。認為“在我們之外不存在任何現實”,創作只能從自我出發,從主觀出發。文學是作家個人的“內心外化”,是“主觀現實”的客觀化,用著名作家卡夫卡的話說,現代派文學派,描繪的圖像是作家“個人的象形文字”。

在藝術手法上,更體現了他們的反傳統、反理性。他們以荒誕的形式和極其夸張的手法去表現荒誕的世界和人生。作品中人物意識活動主宰著故事情節的進展和人物性格的發展,人物和故事成了作者或作品中人物意識活動的產物,造成了作品中“性格、心理、人物關系(變為卡夫卡所說的結構)的同一化”,時間順序和空間界限被打破了,不同時間,不同地點,極不協調的人物、事件進入了同一作品之中。時間失去了明確性,環境失去了具體性。這從根本上打破了現實主義的“典型環境中的典型人物”的傳統創作方式。如貝克特的《等待戈多》,它的中心是“等待”,既然是“等待”似乎就有了某種“希望”可言,然而實際上,作品突出了沒有意義、沒有目的的生活無休止的循環,是表現一個“希望中的無望”。從劇情看,第二幕在時間、地點、結構上都酷似第一幕;同樣的地點,同樣的黃昏,同樣都是狄狄和戈戈兩人中之一先出現在舞臺上,片刻之后,另一個上場,經過一段冗長乏味的對話后,仍是一個孩子帶來戈多的口信,到最后還是等待,又回到開始的地方。如此循環往復的等待,能有希望可言嗎?答案自然是否定的。

荒誕派反傳統、反理性的另一表現是與人民和讀者的感情疏遠了,甚至變得敵對了。他們認為,人民是“妨礙創作,把藝術家引入歧途的敵對勢力”。宣傳“藝術創作的美學價值總是與能理解藝術的人成反比”。他們的創作,主要局限于表現個人意識而忽略大眾情緒,其作品完全是構造作家本人臆造的遠離人民的主觀世界。如艾略特的《荒原》,不僅聯想漫無邊際,思緒隨意跳動,而且采用七種文字,摘引了前人五十六種著作,除少數高級研究人員勉強能讀懂外,對廣大的讀者而言只能是個謎。這與批判主義作家列卡·托爾斯泰提出的“讓一切人都了解”的主張背道而馳。

誠然,荒誕派的文學作品獨具一種審美魅力和現實覆蓋力,因而在西方文壇上有相當的影響力。

第二篇：在紙上,亦真亦幻詩歌

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一邊盛開，一邊凋零，那棵站在春風里的桃樹，至盛而衰，如同這塵世的萬事萬物。

我常常懷抱鮮妍和枯萎，以浪漫的、悲觀的、理想的自由想象來虛構生活。

這虛構的生活，展現在我的紙上，在指尖

靈動起舞，這是無法言喻的好。

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若時光似水，那么，這夜晚

則是我停靠的岸。在岸邊，在綠竹與桃樹

密圍的屋里，我聽歌、寫字、臨窗描眉，或裁制新衣。

我愿偕同時光，立于漫長的花期和綻放之后的零落。

我愿見證這個過程。

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我并不急于在月光下，晾曬我的影子，也不急于煮水煎茶，或摘花清供。

我焚檀香，躲開蟬鳴、蟲嘶，輕輕抬腕，調箏弦，在光影浮動的絲絲香霧里慢慢彈唱。

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我會漸漸喜歡上岸邊繁茂的草木，以及

草木散發出的香味，這香味時而清馨，時而濃郁，像塵世的情愛歡愉，像歷盡滄桑后的覺醒。

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在這里，我不需要克制自己，我愛芳香的絕望，也愛一株纖草的希望。

心內的擊磬與鐘聲帶出安靜和永恒，我試著搭建一座通往真實的橋，跟世事里的溫暖交融。

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原諒我，故意忽略大眾的慌亂，人心的荒涼。

我以最淳樸的善良，安守靜謐的風光。

我愿意你走近我，在亦真亦幻的岸邊，在紙上，陪我漫度時光。

第三篇：人生如夢亦如幻金剛經

人生如夢亦如幻，朝如晨露暮如霞。取義于金剛經，其中的內涵又是什么呢?

(一)人生如夢亦如幻的全詩

悲亦悲兮生別離，喜又歡兮死相隨。人生如夢亦如幻，朝如晨露暮如霞。眾生癡迷千幻象，身陷紅塵終不悔。滾滾紅塵天涯路，兩行清淚伴身行。一朝心碎淚亦干，只留荒地土一堆。

詩人說南柯一夢，人生如夢?

人生如夢?的確如此。風云變化，滄桑起伏。歲月的痕跡早已深刻，蒼白的臉龐被風吹得越發寒冷，心膛一如往常，如此刺骨。

人生如夢?善惡難辨?模棱兩口?在正與錯，在黑與白之間徘徊。我回首人生，翻看自己的日記，百感交集。人生如夢?片刻間，又如同那薄霧，瞬間即逝。又如那晚霞，漸漸退去。

我行走在人生道路：風雨中，曾經拿著一把傘，孤獨一人，走著，走著，漫無目的，向著那寂靜小路走著。任雨飄臨，我依舊飄零......在人世間，在人生中，感嘆世事。曾經啼笑皆非，曾經嘆問蒼天，如此矛盾!雙膝跪地，仰天長嘯，如此落魄?卻如此如夢?

夜里的夢，在飄渺的山中，艱難爬行，卻一昧地去。明知世事無常，明知人心險惡，明知一切，還揮灑著眼淚，向上攀登。待到最高峰，才發現自己已經摔得粉身碎骨，那時，別人的冷眼，別人的嘲諷，如此扎人。

待到現在，已如同過眼煙云。人生如夢。人生如夢，在夢里游走的我們，又是如此可笑。。。。

(二)“人生如夢亦如幻，朝如晨露暮如霞”

人生不過是一場夢幻而已，如清晨的露，隨陽而逝，如黃昏之霞，轉瞬即去。

這是一種在現實中經歷了太多苦難，太多挫折之后的感嘆，表達了作者看透世事紅塵，一切皆感虛幻的心境。

人生如霧亦如夢 緣生緣滅還自在。出自莊子的逍遙游，教育后人做事不要強求，一切應順其自然、隨遇而安。

(三)人生如夢亦如幻，朝如晨露暮如霞語出《金剛般若經》(即《金剛經》)“一切有為法，如夢幻泡影，如露亦如電，應作如是觀。”

此中將世間一切事物比作六樣東西:夢、幻、泡、影、露、電。以夢、幻、泡、影、露、電來比喻因緣生之法。

如夢者，如夢痕之不可捉摸;

如幻者，如幻術之暫有還無;

如泡者，如水泡之迅速破滅;

如影者，如影子之虛幻不實;

如露者，如朝露之俄生俄滅;

如電者，如電光之一閃即逝。

故曰“此間有六喻”，稱為“六喻般若”

金庸先生的《天龍八部》里也有引用。

人生如夢亦如幻

花開花落，卿為誰待?

流水落花春去也，天上人間。

無情不似多情苦，一寸還成千萬縷。

天長地久有時盡，此恨綿綿無絕期。

長于春夢幾多時，散似秋云無覓處。

一枝紅艷露凝香，云雨巫山枉斷腸。

幽蘭露，如啼眼。無物結同心，煙花不堪

剪此去經年，應是良辰好景虛設，便縱有，萬種風情，更于何人說?

野有蔓草，零露穰穰。有美一人，婉如清揚。邂逅相遇，與子偕臧。

(四)金剛經云：‘一切有為法，如夢、幻、泡、影，如露、亦如電，應作如是觀’。

倓虛大師釋曰：‘一切者、包括無遺之意。三界一切有為生滅之法也。

如夢者、眾生界內，遷流造作，皆是虛妄，譬如睡時似有，覺了全無;萬法迷時似有，悟了全無：故曰如夢。

如幻者、有為諸法，悉皆如幻：如幻師削木為人，結草為馬，本無實體;萬法緣生，亦復如是，故曰如幻。

如泡者、風擊水成泡，忽有忽無，乍起乍滅;萬法不實，亦復如是，故曰如泡。

如影者、影即影像，依形而有，是為依他起性，全是假名，故曰如影。

如露者、露即朝露，見日即晞，萬法是愚昧暗結，智照即滅，故曰如露。

如電者、電即電光，一閃即滅，一切有為法，其不實也，亦復如是，故曰如電。’

人生一世，經歷過風風和雨雨，走過了坎坷和挫折，體驗了喜悅和痛苦，品味過收獲和失落，飽受了人間的滄桑, 慢慢的漸漸的變老后才走向成熟，從初出茅廬的躊躇滿志，到幾經挫折的頹廢消沉，人們才懂得嘆息也美麗，才懂得花開需珍惜，才明白懷舊是一張網。當你想要打撈過去的歲月時，一切卻早已從網中流逝…… 當明天成為昨天，昨天又成為記憶，再回首從前時, 就會發覺人生真像是一場夢，似真又似幻!

第四篇：真亦真，善亦善，美亦美詩歌

窗外，雨紛紛

只見，朦朧的樹，朦朧的樓

只聽，渾濁的鋼琴聲，渾濁的汽笛聲

窗臺的花兒，失去了驕陽下的光澤

濕漉漉的枝葉

垂頭喪氣，仿佛在悲傷著，又仿佛在思索著

腦海中浮現出某些身影

引導你，引導我，進入某種場景

或許是相遇，或許是離別

記不清

誰是脆弱，誰在堅強

誰是敷衍，誰在認真

戰爭前的寧靜，硝煙后的沉寂

繁榮、安穩

何時塵封

厭倦了捆綁，爭扎著，憂傷著

直到被救贖

散去了沉默，埋葬了假象

未見曇花，未聞喧囂

只是在等待著，等待著…

離岸的帆船

亦行亦遠，亦行亦近

模糊的是歸期

大海的平靜、洶涌

終究阻擋不了你的前行

即使是逆風、逆水

如若問及緣由

惟是信仰，支撐著全部

惟是信任，指引著航線

終將歸

或是堅信，或是堅守

真亦真，善亦善，美亦美

第五篇：無聲亦美麗

無聲亦美麗

作者不詳

大音希聲，大象無形。其實，無聲亦美麗。

怎能忘記胡楊？最無聲的樹，最無私的樹，也是世間最迷人的樹。在茫茫戈壁，在烈烈西風中一億三千年不倒的屹立著。在那片貧瘠而充滿希望的土地上，用挺直的脊梁見證著歷史：那騰然的狼煙，那狂嘶的烈馬，那英雄逐霸的故事，那飄忽在天邊如泣如訴的羌笛┄┄所有的一切，所有的錦帽貂裘，所有的歌舞升平，所有的寶馬雕車已被歷史洗禮的斑駁蒼涼，只有胡楊還在。胡楊的一生是默默的一生，是風雨的一生，是傲然的一生，他是無數仁人志士為知己者死凜凜然氣概的延續，是中華民族不屈的縮影。

終于明白：其實那胡馬、羌笛、楚河漢界、刀光劍影、紅塵煙火等看似耀眼的東西到頭來只不過是一盤棋，只有默默如胡楊的人們將永遠活下去。

忘不了那個清貧一生，奉獻一生，豁達一生的詩圣，杜甫。當李清蓮的酒杯中釀造他的狂草與人生時，你正在帝國的陰影里涉足，所以你不會有謫甩一支鞭子給高力士的瀟灑。你是子貢植于孔子墳前的柏樹，一筆一畫都寫得那么認真，那么艱難。難民、胡馬、羌笛墜在你的每一首詩中，壓彎了凝重的枝椏。你不求富貴，不求顯達，把畢生的心血獻給了千萬黎民，你用愛普渡了天下蒼生。“致君堯舜上，再使風俗醇”，于是在中國歷史的長河中泛起一葉動人的扁舟。

忘不了窗下的那一剪秋影，那是易安在捧讀唐詩宋詞的意蘊。常常把夕陽下那一抹紅箋的倒影想象成你寫詩的模樣，我知道那是你唯一的感動。你雖尋尋覓覓自己的幸福，卻也曾失歸路，雙溪上的扁舟載起了青春年少，卻載不動滿腔愁苦。于是在大雁歸時勤修《金石錄》，在梧桐冷雨之夜專考《簌玉詞》，走過默默的一生。她默默的一生雖與世人顏色有所不同，卻也能透露出辛勤與美麗，她的詩成為中國歷史上的千載奇葩。

忘不了那束耀眼似要潑落的向日葵，這鮮艷的色彩讓人看到一個亢奮的生命——梵高?阿爾。他失去雙耳，失去親人，失去愛情，卻依然可以用靈魂感悟生命的真諦。那阿爾的吊橋，那捧著金色鐐銬似的血空，那雙破草鞋象征著他與同胞弟血濃于水，當時沒有人會知道他，他流浪了一生，默默地走過了一生，什么也沒有。而如今人們看到他的畫會落淚，為那個貧窮的生命，為那個不屈的靈魂。

東坡先生說的好：人間有味是清歡。海栗大師曾說：寵辱不驚，看庭前花開花落，去留無意，望天上云卷云舒。

是的，無聲亦美麗。