第一篇：素描基礎(chǔ)課程小結(jié)

素描基礎(chǔ)課程小結(jié)

素描是一種獨(dú)特的藝術(shù)形式，它不僅僅是一切繪畫藝術(shù)的基礎(chǔ)，也是一門獨(dú)立的充滿神秘感的藝術(shù)類別。在人類的藝術(shù)發(fā)展史上，素描藝術(shù)更是藝術(shù)家表達(dá)情感的最優(yōu)先、最直接的選擇。而關(guān)注人本身的存在狀態(tài)是藝術(shù)家們必修的課題，人物的形象塑造也是藝術(shù)家們重點(diǎn)研究的對象。

——前言

經(jīng)過七個周的素描課程訓(xùn)練，我不論是對所畫物體的獨(dú)特審美趣味的尋找，還是對畫面經(jīng)營的能力，都有著顯著的進(jìn)步。

“要用心感受你所畫的對象”老師在每次對靜物或人物形象特征進(jìn)行分析的時候，都用不同的描述語言啟發(fā)著我去觀察、尋找、探索、思考著所畫對象給我的感受以及在我心目中特有的形象，不僅僅存在于事物表面的一種固有特點(diǎn)，或高或矮或胖或瘦，而是一種每個人所特有的精神狀態(tài)，一種每個靜物從環(huán)境中凸顯給你的氛圍感受。有句話是這樣說的“一個人一生所遭遇的一切在他的靈魂深處都有所投射”，而我所要去體會感受的就是這種靈魂深處的投射，盡管不一定貼近，但卻是在貼近的路途中……這樣畫出來的對象才能脫離死板的俗套、進(jìn)入一種作品的狀態(tài)，通過這種對素描語言的研究、分析與實(shí)踐，逐步樹立用自己的眼光觀察、思考和探索有獨(dú)特審美趣味的造型。

對傳統(tǒng)與現(xiàn)代繪畫的形式語言進(jìn)行分析和研究，提高畫面造型要素的組織能力。在專業(yè)大課上，老師按歷史時間順序給我們播放了多位大師的優(yōu)秀作品，從大師的作品中，我感受到了一幅作品中作者對

畫面整體經(jīng)營能力的重要性，無論用什么樣的技法、表達(dá)方式，都是為了是畫面更有效果，從點(diǎn)線面到黑白灰，無一不是在對畫面節(jié)奏的一種安排。通過這次素描基礎(chǔ)的訓(xùn)練，我不僅了解了畫面構(gòu)成的基本原理，同時也樹立起了對畫面經(jīng)營的意識。

老師不斷地鼓勵我們?nèi)L試不同的材料工具、尋找適合自己的表現(xiàn)手法，我的畫面一般而言都是表現(xiàn)力比較強(qiáng)的、對整體形式感把握的相對勝于對細(xì)節(jié)的處理，這也是我要選擇的一種相對有優(yōu)勢的表現(xiàn)手法，而對細(xì)節(jié)的處理則要同時加強(qiáng)，有助于畫面的生動。通過這一系列的基礎(chǔ)訓(xùn)練開掘藝術(shù)創(chuàng)造的潛能。

眼、手、腦的配合，達(dá)到觀察能力、表現(xiàn)能力、審美能力的一致提高。

在這次素描基礎(chǔ)訓(xùn)練的過程中，用努力、認(rèn)真的態(tài)度去對待每一張畫，不僅改觀的是繪畫技法，更改觀了我對待繪畫的態(tài)度，席勒說“藝術(shù)之自由的女兒”，而在繪畫藝術(shù)中，我們更能夠把自己心中所想所感受的通過畫面表達(dá)出來……是一種令人向往的美好。

素描基礎(chǔ)課程，是一種最單純的繪畫表達(dá)語言，是我所熟悉并熱愛的語言。帶著對新知識的把握，對未知的好奇，踏入歷史對素描藝術(shù)研究的漩渦，課程落下帷幕，探索才剛剛開始。

S19

苗 莉

2011.4.19

第二篇：“素描”課程小結(jié)

繪畫實(shí)踐的認(rèn)識與探索

不知不覺中，美術(shù)授課已有一個多月了。從不知何為藝術(shù)到親身體驗(yàn)臨摹、寫生與創(chuàng)作，從雙手稚嫩地拿起畫筆到學(xué)會獨(dú)立思考，并嘗試、探索一些繪畫的技巧——總之，這個月的學(xué)習(xí)讓我獲益匪淺。每當(dāng)我面對那些偉大的藝術(shù)作品時，我總要驚嘆于創(chuàng)造它們的偉大藝術(shù)家的精巧構(gòu)思與神來之筆；那些藝術(shù)品背后的故事總是感人至深的，它往往能從側(cè)面表現(xiàn)創(chuàng)作者的性格與生活背景，這也激起了我學(xué)習(xí)美術(shù)史論的極大興趣。正如《藝術(shù)的故事》中所說的：“藝術(shù)趣味比飲食趣味要復(fù)雜得多。面對偉大的藝術(shù)作品，似乎每看一次都是一種面貌，好像跟活生生的人一樣高深莫測、難以預(yù)知。”

我參加過美術(shù)高考，繪畫有時帶給我快樂，我常為一幅受到表揚(yáng)的畫而喜出望外，得意很多天；繪畫有時也讓我感到痛苦，我也會為自己不盡人意的美術(shù)考試分?jǐn)?shù)而擔(dān)憂、苦惱。我喜歡欣賞藝術(shù)作品，了解藝術(shù)家的創(chuàng)作意圖，試圖從那些小故事中找到有意思的東西及繼續(xù)備考的心理慰藉。的確，畫畫有時很簡單，有時又很復(fù)雜。近日，我班在練習(xí)素描寫生。

素描，原是為繪畫、雕刻等藝術(shù)服務(wù)，后因其流暢、充實(shí)和美觀，發(fā)展成為獨(dú)立的藝術(shù)。其題材可以取自任何事物，不受拘束，一般以肖像和風(fēng)景為主，而西方的素描常是人物和靜物。一般來說，一幅素描作品包括形體結(jié)構(gòu)和畫面構(gòu)成兩個方面；作畫過程又包括觀察、構(gòu)圖、用明暗鋪設(shè)大關(guān)系、深入塑造與調(diào)整。每當(dāng)我提筆作畫時，那些生動的人、物和奇妙的想法就不斷地在我心中涌現(xiàn)，于是我興致很高，可我拙嫩的畫筆卻無法把它們表現(xiàn)到位，又感到苦惱。這大概是多數(shù)初學(xué)者都會遇到的一個困境——怎樣提高繪畫技巧去更好地表現(xiàn)畫家的所見所想。關(guān)于繪畫作品的評定，其二，我覺得在于畫的內(nèi)涵與品質(zhì)。中國繪畫講求雅致，注重在古人的作畫基礎(chǔ)上發(fā)展更微妙、細(xì)膩的作畫方法，王維的“詩中有畫，畫中有詩”則是體現(xiàn)了繪畫追求由類物傳神到抒情寫意的過渡；相比華夏民族一脈相承的傳統(tǒng)文化背景，西方人則更注重實(shí)驗(yàn)科學(xué)，西方的藝術(shù)史也是一部新方法不斷取代舊傳統(tǒng)的創(chuàng)新史，各個時期的藝術(shù)家們?yōu)榻鉀Q前人留下的難題或另辟蹊徑心的作畫方法而絞盡腦汁。當(dāng)然，中國藝術(shù)與西方藝術(shù)同樣偉大。熟能生巧的畫工很多，我以為，所謂藝術(shù)家，是那些不滿足于已有的繪畫標(biāo)準(zhǔn)，或追求更高的繪畫技巧，或鉆研前人作畫中遇到的難題，或以畫來表現(xiàn)內(nèi)心情感而忘我的人。我也相信真正偉大的作品不會被時間埋沒，它有普世性，并能給人們帶來啟發(fā)、給社會帶來積極的影響。

以上，便是我近日通過素描實(shí)踐與閱讀書籍所獲的對繪畫認(rèn)識的一些心得。

第三篇：素描課程小結(jié)

合肥科技職業(yè)學(xué)院

素描課程小結(jié)

課程：___素描__________

任課教師：_

崔曉玲__________ 類別___C_____ 系部：_____電子信息系_____________

班級：____12平面設(shè)計2班____人數(shù)：__45

使用教材:

最美結(jié)構(gòu)

編者: 張?jiān)骑w

蔣曉玲

出版社：

湖北美術(shù)出版社

一、授課計劃完成情況

素描是一種獨(dú)特的藝術(shù)形式，它不僅僅是一切繪畫藝術(shù)的基礎(chǔ)，也是一門獨(dú)立的充滿神秘感的藝術(shù)類別。在人類的藝術(shù)發(fā)展史上，素描藝術(shù)更是藝術(shù)家表達(dá)情感的最優(yōu)先、最直接的選擇。

為以后藝術(shù)設(shè)計的表現(xiàn)及應(yīng)用范疇的涉足打下良好的基礎(chǔ)。使學(xué)生打下一個堅(jiān)實(shí)的運(yùn)用設(shè)計藝術(shù)語言的基礎(chǔ)。本學(xué)期已經(jīng)完成該門課的全部課程教學(xué)，具體內(nèi)容安排如下：

（1）素描基本理論

（2）素描單個幾何體臨摹和寫生（3）素描幾何體組合臨摹和寫生（4）素描單個靜物臨摹和寫生（5）素描靜物組合臨摹和寫生

二、教學(xué)方法

1、教學(xué)要求以理論和實(shí)踐相結(jié)合，讓學(xué)生運(yùn)用素描理論知識指導(dǎo)素描創(chuàng)作，通過素描創(chuàng)作加深對理論知識的理解。

2、學(xué)習(xí)方式以課堂練習(xí)為主，重點(diǎn)放在課室的臨摹和寫生練習(xí)，三、課程教學(xué)的經(jīng)驗(yàn)與問題

1、教學(xué)經(jīng)驗(yàn)：

本課程的重點(diǎn)是素描理論和技法。要求學(xué)生從理論和實(shí)踐上充分理解和掌握素描的基本方法、構(gòu)圖規(guī)律、表現(xiàn)手法和對幾何體、靜物等造型、構(gòu)圖等方面的處理能力。為了使教學(xué)更加直觀，可采用理論講授與繪畫實(shí)踐相結(jié)合的授課方法。本課程學(xué)習(xí)以教師講授和學(xué)生動手練習(xí)相結(jié)合，并對每個單元、每次作業(yè)進(jìn)行分析與講評。

2、教學(xué)中出現(xiàn)的問題

1、專用畫室太小，無法容納20名以上的學(xué)生。只能讓學(xué)生在教室里寫生。

2、學(xué)生人數(shù)多且水平和接受能力不同。結(jié)果一學(xué)期的學(xué)習(xí)，學(xué)生繪畫水平參差不齊

四、教改建議

1、將畫室搬至大教室，能容納一個班（40人左右）的學(xué)生進(jìn)行寫生活動。

2、將水平相對較好的學(xué)生安排在水平相對低的學(xué)生邊上，相互幫助，共同進(jìn)步。

第四篇：高一素描基礎(chǔ)教學(xué)課程

素描基礎(chǔ)教學(xué)課程

教學(xué)目標(biāo):讓學(xué)生理解素描應(yīng)具備哪些基本要素。“三大面 五大調(diào)”構(gòu)成，了解素描基本的繪畫常識。

教學(xué)對像：高一

教學(xué)課時：一課時

教學(xué)重點(diǎn)：素描的基礎(chǔ)知識的講解 正確理解“”三大面、五大調(diào)” 教學(xué)難點(diǎn)：色序, 在素描的學(xué)習(xí)中本身就是最基礎(chǔ)的，但同時也是起步階段最難以把握的。所以對于你們很重要

教學(xué)內(nèi)容：

導(dǎo)入：(圖片)(5分鐘)

一,素描是作為一門獨(dú)立的藝術(shù)，其他藝術(shù)的基礎(chǔ).幾何形體素描是素描的初級階段。幾何形體為簡潔概括的抽象形體，對初學(xué)者來說是研習(xí)素描最容易掌握的基本方法。

“授人以魚” 不如“授人以漁”。幫你去畫，不如交給你們方法.(hold住..)

藝術(shù)體現(xiàn)的是一種個性，我常常對我的學(xué)生說，無論是我們在解決繪畫中的問題，還是表現(xiàn)手法上都是一樣，需要我們善于發(fā)現(xiàn)自己的繪畫語言。打好扎實(shí)的基礎(chǔ)，自己在以后的學(xué)習(xí)路上就會避免走“彎路”。目前，我們正在目睹十萬美術(shù)高考大軍過獨(dú)木橋的景象，（高考壯觀景象），<圖片>就在前幾年，造型功底深厚的考生們看似在絕跡，一種考前強(qiáng)化沖刺班的模式的狂風(fēng)襲來。似乎有些讓很多學(xué)生們都抱有過多的僥幸心理。基礎(chǔ)素描沒有受到重視，甚至還被冷落了，就那歷年高校考生卷的例子來說，他們的成功并非偶然，他們無一例外都是接受過非常嚴(yán)格的繪畫基礎(chǔ)的訓(xùn)練。誰都不指望一個連基礎(chǔ)素描都無法畫好的學(xué)生，能畫出什么好的作品來，更別談魚目混珠考上美院。閱卷老師的眼睛是雪亮的，學(xué)生基礎(chǔ)的好壞，從造型上、構(gòu)圖上、手法上都能很輕易地看出來。

(針對當(dāng)前很多學(xué)生對于素描基礎(chǔ)課程的理解不夠透徹,我們這堂課主要是對于素描基礎(chǔ)知識的講解,圍著“色序”這個話題展開（三大面五大調(diào)？（問題）

一．構(gòu)圖（布局）(十五分鐘)

(帶過)（公路圖片）

一．畫多大以及放在什么位置是在畫畫過程中最先考慮的，對于需要精心構(gòu)圖的可以先畫一張小稿，在小稿上大概定好物體的大小比例和大形，依據(jù)小稿構(gòu)圖定出對象的最高點(diǎn)和最低點(diǎn)，然后畫出大形，以此作為參照。

二、輔助線的作用，能幫助更好的確定形體比例的準(zhǔn)確性

三．構(gòu)圖時應(yīng)注意一下幾點(diǎn)：

1．構(gòu)圖不能太小/太大，太小會讓人覺得太小氣，不夠飽滿,太大就顯得膨脹.2．構(gòu)圖時應(yīng)注意重心的平衡，不應(yīng)太偏，會造成不穩(wěn)的感覺

．

3．構(gòu)圖應(yīng)注意透視變化以及比例關(guān)系，才會讓人覺得和諧。

4．構(gòu)圖不應(yīng)有殘缺你，否這回顯得畫面不完整。(完整性)

5．構(gòu)圖時視覺中心應(yīng)該在畫質(zhì)的物理中心偏上一些。(上緊下松)

二．素描中的透視表現(xiàn)

在我們生活中處處存在這透視的現(xiàn)象，一個小巷子，公路，走廊……都是透視的例子。可能在理論上它是同等寬度，但在視覺上會產(chǎn)生視覺上的差異。眼前的東西理你最近，也就顯得更實(shí)，遠(yuǎn)處的東西，后邊的東西就會更虛。)

一）．透視類型有三種：平行透視，成角透視和散點(diǎn)透視

1．平行透視：也叫一點(diǎn)透視，即向視平線上某一點(diǎn)消失。

2．成角透視：也叫兩點(diǎn)透視，即向視平線上某兩點(diǎn)消失。

3．散點(diǎn)透視：也較多點(diǎn)透視，即不同的物體有不同的消失點(diǎn)，這種透視在中國畫中比較常見。

透視(圖片)

二．透視在繪畫中應(yīng)注意的特性

1、近大遠(yuǎn)小 ： 這是視覺自然現(xiàn)象，正確利用這種性質(zhì)有利于表現(xiàn)軀體的縱深感和體積感，從而在二維的畫面上表現(xiàn)出三維的體積空間。

2、近實(shí)遠(yuǎn)虛：

由于視覺的原因，近處的物體感覺會更清晰，而遠(yuǎn)處的物體感覺會有些模糊，這一現(xiàn)象在繪畫中經(jīng)常用來表現(xiàn)物體的縱深感，事實(shí)上在繪畫過程中，往往會對近實(shí)遠(yuǎn)虛加以強(qiáng)調(diào)。

3、近清晰，遠(yuǎn)模糊：

眼前的東西理你最近，也就顯得更實(shí)，遠(yuǎn)處的東西，后邊的東西就會更虛。)

三．素描基礎(chǔ)(后20分鐘)

(一)素描幾何形體分類

幾何形體素描包括以下兩個部分：

1、幾何形體結(jié)構(gòu)素描

主要是研究畫準(zhǔn)形及透視規(guī)律。用線或線與面畫出形體結(jié)構(gòu)。

2、幾何形體明暗素描（調(diào)子）

主要研究在幾何形體上由于光線照射而產(chǎn)生的光影變化規(guī)律，以及色調(diào)深淺排列的規(guī)律。(自己可以先構(gòu)一個大的框架定出最高點(diǎn) 最低點(diǎn) 然后再去用鉛筆比一下 每個物體在你這個大框架的具體位置,比例關(guān)系,由簡到繁,如果是一個正方體和一個相對復(fù)雜一定的組合,那就可以先從將簡單一點(diǎn)的正方體畫起,在用正方體作為一個參照物去找另一個物體的具體位置,穿插)

(二)素描幾何形體技法:

1.線和線條技法

素描的要素是線，但線在實(shí)質(zhì)上是不存在的，他只是代表物體顏色和平面的邊界，用來作為物體的幻覺表現(xiàn)。直到現(xiàn)代，線才被人們認(rèn)為是形式的自發(fā)要素，并且獨(dú)立于被描繪的物體之外。

很多學(xué)生都問我這樣一個問題,”老師,線條要怎么排呢?”

——其實(shí)，答案就一個 “勤練”。

下邊的同學(xué)是不是想吼一句“老師，你這不是廢話嗎！我們是想要以最快的方法，那么我告訴你，沒有，信不信由你，反正我信了。。”就看你hold不hold得住了。。（聽音樂練習(xí)法）我首創(chuàng)的啊。暫時未申請專利

.線的畫法是落筆輕，中間重，收筆輕，整個動作一氣呵成，形成兩頭虛中間實(shí)的線，這樣畫出的線條容易銜接，在整個化的過程中容易把握整體效果線條: 要有規(guī)律性,根據(jù)形體結(jié)構(gòu)安排組織線條,通過線條的輕重虛實(shí)表現(xiàn)物體的起伏變化，前后關(guān)系，以及結(jié)構(gòu)規(guī)律。

1)用筆:先軟后硬.靈活運(yùn)用.排線的好壞直接影響物體體積的色調(diào)是否均勻，層次是否分明。

單組線的排列，一定要用力均勻，線于線之間的間隙扼要大體一致。

在對兩組線條進(jìn)行排列時，一定不要把兩組線條拍得垂直或接近垂直。

多組線條的排列時注意掌握好每組線條的疏密關(guān)系，注意線條的走向統(tǒng)一。

2)握筆方法：

緊握，刻畫局部，摳細(xì)節(jié)。

橫握：打大形，上調(diào)子，整體控制畫面。

3)作畫姿勢：

畫板要立起來，不要抱著畫，這樣很容易顯得拘謹(jǐn)，放不開。

（建議同學(xué)們可以晚上再睡之前抽出半小時來練線條，可以聽聽音樂，隨著音樂的節(jié)奏來轉(zhuǎn)化你排線的速度，多練多動筆，熟能生巧。）

2.明暗變化基本規(guī)律和處理技法：

明暗產(chǎn)生的要素：物體在光的照射下,會產(chǎn)生明暗的變化.。沒有光線，就不會產(chǎn)生明暗調(diào)子。初學(xué)者可以通過對白色幾何體的會話練習(xí)掌握物體明暗調(diào)子的規(guī)律。當(dāng)然明暗調(diào)子是表現(xiàn)形體、立體、空間、質(zhì)量等的要素，是造型的重要手段。（黑白灰對比與節(jié)奏、黑白灰分割與銜接、黑白灰布局、黑白灰基調(diào)等意識的培養(yǎng)尤為重要素描中微妙而又豐富的明暗調(diào)子，它既像一組臺階，又像音樂中的“斗、瑞、咪、發(fā)、搜、拉、西”一樣，富有韻律和美感，三大面五大調(diào)（重點(diǎn)）

素描在塑造對象體積和空間的時候常說的三大面、五大調(diào)。

那么什么是三大面、五大調(diào)？（問題）

三大面是： 亮面、灰面、暗面

五大調(diào)是： 亮面、灰面、明暗交界線、反光、投影

正確理解“三大面 五大調(diào) ”三大面：物體在光線照射下出現(xiàn)三種明暗狀態(tài)，稱三大面，即：亮面、中間面（灰面）、暗面。簡言之就是物體的黑、白、灰三個面。三大面：（如圓球（圖片）、圓柱體上在側(cè)面來光的情況下，把產(chǎn)生的明暗調(diào)子分成三大部分：

1.正面受光部分

2.側(cè)面受光

什么是五大調(diào)？ 五大調(diào)是在三大面的基礎(chǔ)上，細(xì)分成的五個調(diào)子。五大調(diào)就是亮面、灰面、明暗交界線、反光、投影

① 亮面一—直接受光部分；

② 灰面一—中間面，半明半暗；

③ 明單交界線一—亮部與暗部轉(zhuǎn)折交界的地方，所謂的“線”其實(shí)只是對這個部

分調(diào)子的定義，它只是一個能區(qū)分亮部與暗部轉(zhuǎn)折的部位。

④ 暗面一—背光部分；

⑤ 反光一—單間面受周圍反光的影響而產(chǎn)生的暗中透亮部分。

三大面與五調(diào)子：當(dāng)光從一個方向照到物體上時就會產(chǎn)生明暗效果，一個球體放在光源下，我們才能看清它的形體結(jié)構(gòu)和特征，在素描中明暗起了很重要的作用。球體在光照射下，它的表面可分成受光面和背光面兩部分，從畫面上看，受光部可分成高光、灰部（中間層次），而暗部則可分為明暗交界線、反光/投影三部分，這就是我們所說的五調(diào)子。

明暗交界線：是非常重要的一個部位，因?yàn)樗奈恢锰幱谛误w大的轉(zhuǎn)折處，它其實(shí)

不是一根線，而是由很多的面構(gòu)成的，所以畫的時候要有的是方畫的實(shí)

一點(diǎn)，有的地方畫得虛一點(diǎn)，明暗交界線是全畫面中最暗的地方，是重

點(diǎn)畫的的地方。

反光：是環(huán)境給物體的暗鄣的光，色調(diào)層次不可過亮，不可以超過灰層次，否則會

使畫面過花。

投影：指投在地面上的影子，它形狀是變化很豐富的，在畫的時候一定要搞清它來

龍去脈。

因?yàn)槭菐缀误w 一般都是石膏，它的質(zhì)感決定了它不能畫的太黑

分成亮面、明暗交界線和暗面

為了畫面的整體感，對調(diào)子的層次要善于歸納、力求簡練、通俗地講，物象最亮、最暗之處，只有一處；其它次亮、再次亮??依次遞減，從而產(chǎn)生色素調(diào)子有秩序的變化規(guī)律（圖片）```````

在畫素描時，有一個重要環(huán)節(jié)，叫“鋪大調(diào)子”，之后，還有一個關(guān)鍵的環(huán)節(jié)，叫“深入刻畫”有的說不知道哪下手。上面是一種辦法。先鋪好大調(diào)子。其次你還可以先把明暗交界線找出來（這個應(yīng)該都會把），從暗面入手，大體涂出暗面色調(diào)，需要強(qiáng)調(diào)前面物體的明暗交界線，背景不宜畫太多，太雜.邊緣線的處理,亮(亮面+高光)的亮起來,暗的(明暗交界線)要暗下去.這樣才會有很強(qiáng)的明暗效果,亮步就融入到背景,暗部就融入到物體本身.背景的處理,亮的一邊,可以把背景相應(yīng)有意識的加深一些,暗的一面就淡一些.四．怎樣畫好素描

(一)培養(yǎng)正確的認(rèn)識方法和敏銳的觀察力

從嚴(yán)格意義上講，學(xué)習(xí)素描必須從石膏幾何體——靜物——人物石膏像——人物頭像等這樣循序漸進(jìn)的學(xué)習(xí)方法，養(yǎng)正確的觀察方法，也就是建立在對物體的深入理解上。我們畫素描要懂得素描的基本要素，如形體、比例、結(jié)構(gòu)、明暗調(diào)子、質(zhì)量感和空間感等。這些名詞看起來好像不難，但具體的操作確實(shí)是很不容易的。因?yàn)橐曈X上的敏感不同，感覺到的內(nèi)容就會有差異，后者可以抓住物體的本質(zhì)，在表達(dá)中能夠概括簡潔、明確肯定地表達(dá)對象，在短時間里抓住對象的最基本的特征，培養(yǎng)敏銳的觀察方法。

(二)建立良好的整體意識。

整體是相對局部而言，局部是整體的一部分，局部存在于整體之中，而整體通過局部得到體現(xiàn)。（馬爺爺（馬克思）所謂的聯(lián)系的觀點(diǎn)，萬事萬物都寓于聯(lián)系之中。。）拒絕局限在某一個點(diǎn)上的不良習(xí)慣。例如在畫一個頭像時，必須整體地觀察對象，如畫眼睛時要考慮到和耳朵或鼻子之間的關(guān)系，而不能孤立地畫眼睛，陷入局部，從整體——局部——再到整體，貫穿于整個作畫的過程中，反復(fù)比較，培養(yǎng)局部與整體關(guān)系的能力，建立良好的整體意識。

注意要使整個畫面和諧，要么你和諧他要么他和諧你，自個兒掂量著吧，看著辦啊。

(三)建立形體的體積意識和掌握表現(xiàn)技巧 把握形體、表現(xiàn)體積感和空間感，是基礎(chǔ)素描另外一個重要因素，不但要明確物體的形狀、比例、大小，同時還要克服平面描繪，對造型要有最基本的理解和掌握。沒有體積空間意識，就不能養(yǎng)成對體積空間的觀察習(xí)慣，更不能表現(xiàn)好空間關(guān)系。初學(xué)者往往表現(xiàn)不出它的空間感，沒有空間感就表現(xiàn)不出體積感。“方形”和“方塊”是不一樣的，方形是一個平面，而方塊是一個體積。所以應(yīng)該建立空間意識來表現(xiàn)物體的體積的能力。素描是表現(xiàn)或再現(xiàn)對象的最基本的繪畫形式。素描相對色彩而言更具理性，特別是基礎(chǔ)素描的訓(xùn)練。素描的明暗是一遍一遍加深的，但是一定要注意這加深是有目的性的，而在轉(zhuǎn)折的調(diào)子時一定要交代清楚，注意畫畫是畫出來的，先把怎么畫搞懂了，以后就可以磨了，磨也是有學(xué)問的，（老師是有學(xué)問的啊。。）

素描的要求： 1.構(gòu)圖得當(dāng)

2.造型準(zhǔn)確

3.質(zhì)感空間感強(qiáng)

4.黑白灰的關(guān)系.5.近實(shí)遠(yuǎn)虛.近大遠(yuǎn)小

6.畫面構(gòu)圖完整.課程小結(jié)：（重難點(diǎn)回顧）

? 素描是其他藝術(shù)的基礎(chǔ)，它注重構(gòu)圖、線條、比例、結(jié)構(gòu)的合理表達(dá)。注重透視和

黑白灰的關(guān)系。

要求：首先要構(gòu)圖完整，畫面不顯凌亂的感覺，同時形體要準(zhǔn)確。基本色調(diào)要準(zhǔn)確到位，這里的色調(diào)包括光影和物體的固有色。要注意無意質(zhì)感和量感的表現(xiàn)，質(zhì)感就是物體材料的屬性。（玻璃，金屬、木質(zhì)。。）空間感的塑造是繪畫的重點(diǎn)，空間感就是珍格格畫面的深度，這就包括物體和物體之間的視覺距離，物體和背景的視覺距離。自己命苦，不能怨政府，更不能怨父母。未來把握在你們手中啊，孩子們hold住啊。

發(fā)現(xiàn)很多同學(xué)在外邊的畫室很認(rèn)真，值得學(xué)習(xí)的。

五．作業(yè)

1.臨摹一張幾何形體明暗素描

2.課下分別進(jìn)行線條的練習(xí)和色度的練習(xí)，熟悉和掌握素描中的基本筆法和色調(diào)。

第五篇：基礎(chǔ)素描教學(xué)計劃

基礎(chǔ)素描教學(xué)計劃

目標(biāo)：建立素描的完整概念，明確素描學(xué)習(xí)方法。步驟和要求，通過訓(xùn)練基本技法的突降，提高素描造型能力

教學(xué)內(nèi)容：

球 體 明 暗 調(diào) 子 素 描

教學(xué)目的與要求：學(xué)習(xí)并掌握球體明暗素描的五大調(diào)子變化特點(diǎn)；找準(zhǔn)明暗交接線，能較好地表現(xiàn)球體的明暗關(guān)系；認(rèn)識學(xué)習(xí)球體明暗的重要意義，了解球體飽滿、團(tuán)實(shí)、圓滑的審美特點(diǎn)，體會不同明暗調(diào)子球體素描的審美感受。

教學(xué)重點(diǎn)：球體明暗五大調(diào)理解與表現(xiàn)； 教學(xué)難點(diǎn) ：明暗交界線的確定與表現(xiàn)； 教學(xué)方法：講授、觀察、寫生等；

教學(xué)原則：直觀性原則、實(shí)踐性原則、審美性原則等； 教學(xué)時間：一教學(xué)時

教學(xué)準(zhǔn)備：

1、寫生物（石膏球體、聚光燈）；

2、示范工具材料；

3、明暗素描范畫及學(xué)生作業(yè) ；

4、電子幻燈課件

前面我們已學(xué)習(xí)了幾何體中方體、柱體、錐體明暗素描。有著“現(xiàn)代藝術(shù)之父”之稱的著名畫家塞尚強(qiáng)調(diào)：生活中所有物體，都可以概括為幾何形體。指出生活中的物體可看作什么幾何體？ 還有許多物品接近球體：

如人頭、水果等。[出示球體] 球體給人以飽滿、團(tuán)實(shí)、運(yùn)動、柔和的 美感。這說明畫好球體是素描的基礎(chǔ)，對 于高考十分重要！

二、球體明暗光影調(diào)子分析

[ 出示石膏球體，用聚光燈照并變換光照的角度 ] 引導(dǎo)學(xué)生觀察并思考：

1、光照后，球體表面象地球一樣，出現(xiàn)明、暗半球。思考受光半球與背光半球的基本調(diào)子有那些？它與光源、光線有何關(guān)系？球體投影有何特點(diǎn)？依次說出球面五大調(diào)；

學(xué)生填表，教師補(bǔ)充：

球體表面明暗光影調(diào)子示意表

球面 與光源、光線的關(guān)系 明暗 程度 調(diào)子名稱

受光

半球 正對光源，受光最多 亮 亮調(diào)（含高光）

斜對光源，受光較多 灰 次亮調(diào)（灰調(diào)）

背

光

半球 與光線相切，受光的盲點(diǎn) 最暗 明暗交界線

斜背對光源，弱受環(huán)境光影響 次暗 次暗調(diào)

背對光源，受環(huán)境光影響大 弱暗 反光

另外，球體的投影在臺面上

呈橢圓形狀，與光線相對，接

近光源的地方較實(shí)些、暗些。

球面五大調(diào)按受光順序依次為：亮調(diào)-----次亮調(diào)-----明暗交界線-----次暗調(diào)-----反光調(diào)

（球體與圓柱體明暗調(diào)子極為相似，這也是物體明暗調(diào)子最基本、最普遍的規(guī)律！）注意：這五大調(diào)中也還有若干調(diào)子細(xì)微變化！如亮調(diào)中有高光，物體之外有投影。球面暗交界線調(diào)子最暗，為明暗的分界處，是畫好球體明暗的關(guān)鍵所在。

2、改變光照的角度，學(xué)生指出球體的明暗交界線；

思考：A、明暗交界線起點(diǎn)、終點(diǎn)的連線與球心聯(lián)系，并指出與光線是什么關(guān)系？

光源

B、明暗交界線是一條線嗎？其調(diào)子是否有變化 歸納：球體明暗交界線的變化，猶如月亮的陰晴圓缺變

圖4

化。但不管怎么變，受光半球與背光半球部分相等。

顯示圖5，歸納要點(diǎn)[板書]：球體明暗交界線特點(diǎn)： A、光線與球面相切形成明暗交界線，它的起點(diǎn)、B、終點(diǎn)的連線過球心（即為直徑）；

圖5

B、起點(diǎn)、終點(diǎn)的連線與光線垂直；

C、為狹長的面，其調(diào)子有虛實(shí)、明暗變化。

圖6

3、學(xué)生分組比較圖4、5、6、球體素描，體會逆光、側(cè)光、正光調(diào)子的審美感受：

逆光調(diào)子深沉厚重，富有張力；側(cè)光調(diào)子層次分明，體積感強(qiáng)，易于表現(xiàn)；正光調(diào)子輕松、明快。

A、整體觀察分析圖6：

光源方位，理解球體明暗交界線所在的位置，明確受光與背光面、光與影的關(guān)系；

B、用直線畫出球體的結(jié)構(gòu)輪廓；

（徐悲鴻在素描用線時指出：寧方勿圓。

因?yàn)榉街本€條更有力度。）畫出明暗交界線、投影；

C、畫出明暗交界線、投影； D、鋪出暗面、投影的基調(diào)；（用直線排成塊面，順著球的弧面畫；投影注意近實(shí)遠(yuǎn)虛。）E、刻畫五大調(diào)：從明暗交接線入手，先畫出背光面基本調(diào)子；背光面近暗遠(yuǎn)灰，但不能比受光面的灰調(diào)亮；再從明暗交界線向亮調(diào)子由深到淺過度；亮調(diào)子用較硬鉛筆畫； F、適當(dāng)表現(xiàn)背景、投影，調(diào)整虛實(shí)關(guān)系。其中受光背景偏暗；投影離光源較近則實(shí)；

2、，請保留此標(biāo)記。教師示范講解，從明暗交界線入手，畫出球體明暗主要調(diào)子。] 學(xué)生跟著教師臨摹畫出石膏球體明暗素描，教師示范完后巡回指導(dǎo)13＇

四、[投影儀顯示學(xué)生畫球體明暗練習(xí)作業(yè) ]學(xué)生點(diǎn)評作業(yè)，教師補(bǔ)充、完善；5＇ 注意把握以下問題：

A、灰調(diào)過少或高光位置不對；B、明暗交界線不準(zhǔn)；

C、投影不準(zhǔn)；D、排線問題；E、反光太亮;F結(jié)構(gòu)線畫得太死。

五、小結(jié)并布置課外作業(yè) 2 ＇

石膏球體素描寫生，鞏固理解球體明暗關(guān)系。

素描的五大調(diào)子是指在素描中用來表現(xiàn)對象的體積、空間關(guān)系的單色調(diào)的一種明暗關(guān)系：由高光、明面、明暗交界線、暗面、反光面五個部分構(gòu)成。五大調(diào)子即：亮部 灰亮 明暗交界線 暗部 反光