第一篇：青少年必讀書系(中學生必知的古詩詞(下))_木蘭花

晏殊

燕鴻過后鶯歸去，細算浮生千萬緒。長于春夢幾多時？散似秋云無覓處。

聞琴解佩神仙侶，挽斷羅衣留不住。勸君莫作獨醒人，爛醉花間應有數。

賞析

這首詞借青春和愛情的消失，感慨美好生活的無常，細膩含蓄而婉轉地表達了作者的復雜情感。這是一首優美動人而有寓有深意的詞作，為晏殊詞的另類作品。

起句“燕鴻過后鶯歸去”寫春光消逝：燕子春天自南方來，鴻雁春天往北方飛，黃鶯逢春而鳴，這些禽鳥按季節該來的來了，該去的也去了，那春光也來過又走了。這里寫的是鶯語燕飛的春歸時候，恰逢鶯燕都稀，更覺悵惘。“鶯燕”，兼以喻人，春光易逝，美人相繼散去，美好的年華與美好的愛情都不能長保，怎不讓人感慨萬千。“細算浮生千萬緒”一句從客觀轉到主觀，說對著上述現象，千頭萬緒，細細盤算，使人不能不正視的，正是人生若水面浮萍之暫起，這兩句前后相承，又很自然地引出下面兩句：“長于春夢幾多時？散似秋云無覓處。”這兩句改用白居易《花非花》詞句“來如春夢幾多時？去似朝云無覓處。”但旨意不同。作者此處寫的是對于整個人生問題的思考，他把美好的年華、愛情與春夢的短長相比較，把親愛的人的聚難散易與秋云的留、逝相對照，內涵廣闊，感慨深沉。

下片“聞琴解佩神仙侶，挽斷羅衣留不住。”兩句寫失去美好愛情的舊事，是對上片感慨的具體申述，又是產生上片感慨的主要因素，這樣使上下片的關系交互鉤連，自然過渡。“聞琴”，指漢代的卓文君，她聞司馬相如彈琴而愛慕他；“解佩”，指傳說中的神女，曾解玉佩贈給情人。這兩句是說象卓文君、神女這樣的神仙伴侶要離開，挽斷她們的羅衣也無法留住。隨后作者激動地呼出：“勸君莫作獨醒人，爛醉花間應有數。”意思是勸人要趁好花尚開的時候，在花間痛飲消愁。這是受到重大刺激的反應，是對失去美與愛的更大的痛心。聯系晏殊的生平來看，他寫這件事，應該是別有寄托，非真寫男女訣別。宋仁宗慶歷三年（1043），晏殊任同中書門下平章事（宰相），兼樞密使，握軍政大權。其時，范仲淹為參知政事（副宰相），韓琦、富弼為樞密副使，歐陽修、蔡襄為諫官，人才濟濟，盛極一時。可惜宋仁宗不能果斷明察，又聽信反對派的攻擊之言，則韓琦先被放出為外官，范仲淹、富弼、歐陽修也相繼外放，晏殊則罷相。對于賢才相繼離開朝廷，晏殊不能不痛心，他把他們的被貶，比作“挽斷羅衣”而留不住的“神仙侶”。不宜“獨醒”、只宜“爛醉”，當是一種憤慨之聲。

此詞化用前人的詩句，信手拈來，自然貼切。詞中的復雜的思想，反映了作者的人生態度和襟懷。

第二篇：青少年必讀書系(中學生必知的古詩詞(下))_木蘭花

晏殊

玉樓朱閣橫金鎖，寒食清明春欲破。窗間斜月兩眉愁，簾外落花雙淚墮。

朝云聚散真無那，百歲相看能幾個？別來將為不牽情，萬轉千回思想過。

賞析

這首詞雖寫離愁別恨這一傳統題材，但卻別有一番情調，是作者性格的體現，是明澈理智和深厚感情的完美結合。

上片首句勾勒出一個豪華、優美的環境：玉樓朱閣，有明窗可以賞月，簾外的庭院里種著好花。但情與境的關系卻很復雜，處在這個明快環境的主人公，由于與心愛的人分別，對著“橫金鎖”的樓閣，便有人去樓空之痛。寒食、清明時節，春色最濃，卻是將殘之候，故云“寒食清明春欲破”。這兩句從“橫金鎖”三字已露出可愁之跡。接下來兩句寫景與寫愁結合，寫斜月照著人凝愁的雙眉，人看簾外的落花，因觸動身世之感而雙眼落淚；同時又點染出天上的一勾缺月和窗里人的愁眉相似，簾外花落有如簾里人在垂淚。

下片轉而以抒情為主，兼帶議論。起兩句：“朝云聚散真無那，百歲相看能幾個？”用典：朝云，用的是宋玉《高唐賦》中巫山神女“旦為朝云，暮為行雨”的典故，以喻美人。無那，無可奈何。“朝云”一句說與心愛的美人的聚合離散，都是不由自主、無可奈何之事，這是對于人力有限、無法左右自己的命運和情緒的感嘆，是人之常情。“百歲”一句說的是：面對這種情況，看透了也就不用過分傷感，自尋煩惱，因為自古以來，有幾個人能和他的愛人廝守相看到百年呢？只有看透世事，超脫常情，才能有此議論。這議論是對上面所寫感情的否定，然而下面兩句接著說：“別來將為不牽情，萬轉千回思想過。”“將為”與“將謂”通用。這兩句的意思是：主人公以為可以排除離愁別恨的牽纏，結果還是“萬轉千回”地思念過了；這表明情不容易被戰勝，而且主人公也不甘心放棄它，又回到對情的肯定。這樣，理與情、肯定與否定，互相滲透，把一種復雜的感情，處理得單純而又明凈，有“哀而不傷”之致。

晏殊詞語多渾成，少雕琢。此首“窗問”一聯即是情景交融、精工美妙的佳句。還有一些詞句，概括了時移物換、悲歡離合方面的感受，即如這首詞中的“朝云聚散真無那，百歲相看能幾個”，確乎饒有理趣，能使讀者產生更多的聯想，給人以啟迪和回味。

第三篇：青少年必讀書系(中學生必知的古詩詞(下))_木蘭花[最終版]

晏殊

池塘水綠風微暖，記得玉真初見面。重頭歌韻響琤琮，入破舞腰紅亂旋。

玉鉤闌下香階畔，醉后不知斜日晚。當時共我賞花人，點檢如今無一半。

賞析

此詞以往日之“歌韻琤琮”、“舞腰亂旋”的熱烈場面，對照今日之孤獨寂寞，上下片對比強烈，思念之情自然流露出來。全詞采用前后互見的手法，有明寫，有暗示，有詳筆，有略筆，寫得跌宕有致，音調諧婉，意韻深長。

首句“池塘水綠風微暖”中的“水綠”、“風暖”兩個細節暗示出時令為春天，好風輕吹，池水碧綠。這一句是通過眼觀身受，暗示詞人正漫步園中，這眼前景又仿佛過去的情景，所以引起“記得”以下的敘寫。此句將“風”與“水”聯在一起，又隱隱形成風吹水動的迷人畫面，同時又由池水的波動暗示著情緒的波動，可謂蘊含豐富。

“記得”以下詞人寫了一個回憶中春日賞花宴會上歌舞作樂的片斷。首先以詳筆突出了當時宴樂中最生動最關情的場面：“記得玉真初見面。”“玉真”即絕色女子之代稱。緊接著“重頭歌韻響琤琮，入破舞腰紅亂旋。”寫這位女子歌舞之迷人。這是此詞中膾炙人口的工麗俊語。上下句式音韻完全相同名“重頭”，“重頭”講究回環與復疊，故“歌韻”尤為動人心弦。唐宋大曲末一大段稱“破”，“入破”即“破”的第一遍。演奏至此時，歌舞并作，以舞為主，節拍急促，故有“舞腰紅亂旋”的描寫。以“響琤琮”寫聽覺感受，以“紅亂旋”寫視覺感受，這一聯寫歌舞情態，雖未著一字評語，卻贊美之意頓出。

下片第一句“玉鉤闌下香階畔”，點明一個處所，大約是當時歌舞宴樂之地。故此句與上片若斷實聯。“醉后不知斜日晚”，作樂竟日，畢竟到了宴散的時候，這句仍寫當筵情事。同時，黃昏斜日又象征人生晚景。所以，此句又關今昔，這樣就為最后抒發感慨作了鋪墊。

張宗橚在《詞林紀事》中說：“東坡詩：‘樽前點檢幾人非，’與此詞結句同意。往事關心，人生如夢，每讀一遍，不禁惘然。”的確，此詞結句“當時共我賞花人，點檢如今無一半”，留給讀者的回味和思索是深長的。

第四篇：青少年必讀書系(中學生必知的古詩詞(下))_閨怨（范文）

王昌齡

閨中少婦不曾愁，春日凝妝上翠樓。

忽見陌頭楊柳色，悔教夫婿覓封侯。

賞析

王昌齡善于用七絕細膩而含蓄地描寫宮閨女子的心理狀態及其微妙變化。這首《閨怨》和《長信秋詞》等宮怨詩，都是素負盛譽之作。

題稱“閨怨”，一開頭卻說“閨中少婦不曾愁”，似乎故意違反題面。其實，作者這樣寫，正是為了表現這位閨中少婦從“從曾愁”到“悔”的心理變化過程。丈夫從軍遠征，離別經年，照說應該有愁。之所以“不曾愁”，除了這位女主人公正當青春年少，還沒有經歷多少生活波折，和家境比較優裕（從下句“凝妝上翠樓”可以看出）之外，根本原因還在于那個時代的風氣。唐代前期國力強盛，從軍遠征，立功邊塞，成為當時人們“覓封侯”的一條重要途徑。“功名只向馬上取，真是英雄一丈夫”（岑參《送李副使赴磧西官軍》），成為當時許多人的生活理想。在這種時代風尚影響下，“覓封侯”者和他的“閨中少婦”對這條生活道路是充滿了浪漫主義幻想的。從末句“悔教”二字看，這位少婦當初甚至還可能對她的夫婿“覓封侯”的行動起過一點推波助瀾的作用。一個對生活、對前途充滿樂觀展望的少婦，在一段時間“不曾愁”是完全合乎情理的。

第一句點出“不曾愁”，第二句緊接著用春日登樓賞景的行動具體展示她的“不曾愁”。一個春天的早晨，她經過一番精心的打扮、著意的妝飾，登上了自家的高樓（翠樓即青樓，古代顯貴之家樓房多飾青色，這里因平仄要求用“翠”，且與女主人公的身份、與時令季節相應）。春日而凝妝登樓，當然不是為了排遣愁悶（遣愁何必凝妝），而是為了觀賞春色以自娛。這一句寫少婦青春的歡樂，正是為下段青春的虛度、青春的怨曠蓄勢。

第三句是全詩轉關。陌頭柳色是最常見的春色，登樓覽眺自然會看到它，“忽見”二字乍讀似乎有些突兀。關鍵就在于這“陌頭楊柳色”所引起的聯想與感觸，與少婦登樓前的心理狀態大不相同。“忽見”，是不經意地流目矚望而適有所遇，而所遇者普普通通的陌頭楊柳竟勾起她許多從未明確意識到過的感觸與聯想。“楊柳色”雖然在很多場合下可以作為“春色”的代稱，但也可以聯想起蒲柳先衰，青春易逝；聯想起千里懸隔的夫婿和當年折柳贈別，這一切，都促使她從內心深處冒出以前從未明確意識到過而此刻卻變得非常強烈的念頭悔教夫婿覓封侯。這也就是題目所說的“閨怨”。

本來要凝妝登樓，觀賞春色，結果反而惹起一腔幽怨，這變化發生得如此迅速而突然，仿佛難以理解。詩的好處正在這里：它生動地顯示了少婦心理的迅速變化，卻不說出變化的具體原因與具體過程，留下充分的想象余地讓讀者去仔細尋味。

第五篇：青少年必讀書系(中學生必知的古詩詞(下))_浣溪沙

蘇東坡

簌簌衣巾落棗花，村南村北響繅車。牛衣古柳賣黃瓜。

酒困路長惟欲睡，日高人渴漫思茶，敲門試問野人家。

賞析

本篇寫的是作者“謝雨”途中的感受。上片寫景，下片抒情。需要指出的是，這首詞中所寫的景，并不是一般情況下通過視覺形象構成的統一的畫面，而是通過傳入耳鼓的各種不同的音響在詩人意識的屏幕上折射出的一組聯續不斷的影象。現在，不妨讓我們跟隨作者的意識活動來體驗一下這首詞的構思過程。

作者在“謝雨道上”，經過長途跋涉，加之酒意未消，日高人困，不免有些倦意。突然，“籟籟”之聲傳來耳際，并好象有什么東西打在身上和頭巾上。這時，他才意識到：這是棗花落在身上。接著，耳邊又傳來吱吱呀呀的聲響，越往前走，這響聲便越濃，從南，從北，從四面八方傳來，不用看也不用問，這是作者熟悉的繅車的響聲。從響聲中，作者意識到，他已進入村中了。這時，突然一陣叫賣聲傳入耳鼓，定睛一看，原來是一位披著“牛衣”的農民坐在古老的柳樹蔭中，面前擺著一堆黃瓜??些少三句，農村的季節特點，村中的勞動生活以及農村的貧困面貌，均不同程度地有所接觸并形象地折射出來。

下片寫作者的感受和意識活動。“酒困路長惟欲睡”是對上片的補充。在結構上，這一句又是倒敘，它說明前三句之所以從聽覺方面來寫，主要是因為酒意未消，路途遙遠，人體困乏，故而寫下來的只不過是睡眼朦朧中聽來的片斷，并非是視覺構成的完整統一的畫面。“日高人渴”兩句，雖然寫的是由于口渴而急于到農民家里覓水的意識活動，但同時也反映了作者不拘小節、隨遇而安的性格特征。看來，蘇軾似乎并沒有多少太守的架子，他跟農民的距離并不太遠。讀這樣的詞，會使人感到真實、親切，可以嗅到當時農村生活的氣息。這首詞與前首有所不同，它主要寫作者路途中的片斷感受，其重點并不在于要反映農村的貧困面貌。由于災后得雨，旱象解除，作者的喜悅之情較前首也濃厚得多了。

這首詞注重詞句的錘煉而又不露痕跡。例如“簌簌”，有的評論家認為這兩字放在句首是“句法倒裝”，其實，作者的目的在于強調“棗花”落在“衣巾”上的聲響，并合乎平仄的要求，而不是在寫下落的形態。正因這兩字放在“句首”，才說明作者是從“簌簌”聲中得知棗花落在身上的。此外，“落”、“響”、“漫”、“敲”等字也均用得靈便而貼切。