第一篇:心理電影之《搏擊俱樂部》鑒賞
《搏擊俱樂部》觀后感
孫浩杰外語學院英語專業(yè)10級2班10106012023
大一的時候就在同學那里聽過這部電影,似乎這部電影的口碑不錯。我也將它列入我的電影觀賞列表中。不過,一直都沒有機會觀賞一下這部電影。直到在公選課上,那么偶然幸運地我看到了它——《搏擊俱樂部》。
說真的,這部電影剛開始看的時候挺懵的,不知道它所要講述的是什么。后來我看了一下該片的影評,才了解了此片所要告訴觀眾的。此片剛開始上映的時候,有一些衛(wèi)道士站出來,說此片充斥著太多暴力、血腥、色情、黑色的鏡頭,而且還對上帝發(fā)起了挑戰(zhàn),是極大的不敬與侮辱。但是,此片并沒有遭到禁播,說明群眾的眼睛是雪亮的,好的東西不會被埋沒。
此片講的是關(guān)于一個有雙重人格的人所經(jīng)歷的不可思議的事。主人公杰克,一個三十歲的白領(lǐng)小職員。他的生活充斥著孤獨、寂寞、無聊、與空虛,他最大的快感是看郵購目錄并購買家具。他在一家很大的汽車公司做著事故處理的工作,要經(jīng)常出差去看那些因為車禍而喪命的人們留下的痕跡。有一個跟所有的部門主管一樣刻薄、無能的上司經(jīng)常找他的碴。杰克就好似我們絕大多數(shù)人一樣,無所事事地混在這個充滿著無聊和虛榮的世界上。為了滿足自我虛榮,他會像很多所謂的精英人士一樣去購買各種各樣帶牌子的東西或者能夠彰顯自己身份品味的東西,譬如手工做的有瑕疵的盤子等。
另一個男主角——泰勒·德頓,是一個因為杰克失眠而被幻想出
來的角色。他英俊、強壯、敏捷、勇敢、無畏、智慧、狂放、不羈,擁有我們想象當中男人或者說真正的領(lǐng)袖應(yīng)該有的模樣。他成了杰克成長的導師,帶領(lǐng)著杰克一步步地從懦弱當中走出來,變成了生活的強者。
此片中唯一的女主角是瑪拉·辛格。這個女人抽煙、盜竊、酗酒、濫交、說謊、勢力,是灰暗女人的典型代表。不過,就是這樣一個女人,杰克最后還是愛上了她,并且盡力讓她逃脫泰勒,不讓她被泰勒殺害。在此片的結(jié)尾,他們走到了一起,手牽著手看其它樓層在炸彈的引爆下整棟瓦解。那場景好似是煙花盛放,挺浪漫的。
此片中我最有印象的是那個杰克恐嚇老板的那一段。杰克通過自虐并引來保安以威脅恐嚇其老板。最后他的辦法奏效了,他趾高氣昂地帶著休假條離開了公司。這一片段讓我想到了中國的一句俗語“驢善被人欺,馬善被人騎”。這個世界就是這樣,當你的懦弱成為慣性的時候,換來的是更多的欺虐;當你變得強悍的時候,這個世界才會在你面前溫柔起來。我們從小就被灌輸唯唯諾諾生活,小心翼翼做事的思想。所以,在我們身邊可以看到許許多多千遍一律的人做著千遍一律的事。很少有人能夠脫離出來,實現(xiàn)創(chuàng)新。是誰規(guī)定穿西裝就不能穿白襪子,穿夾克就不能打領(lǐng)帶?幸而現(xiàn)在有人跳出了這個圈圈,制作了這部發(fā)人深省的影片以告誡人們?nèi)ネ黄谱晕摇6野l(fā)現(xiàn)有些人也走出了約束,走出了屬于自己的風格。比如,品位獨特擁有自己審美的Lady Gaga,以及把自己頭發(fā)染得五顏六色的搖滾天后——艾薇兒等。
片中泰勒指使炸掉象征藝術(shù)的球型建筑的那一段也讓人印象深刻。所有的人都好像是被施了巫術(shù)一樣地聽從泰勒的指揮。他們甚至連泰勒的面都沒見著,只是聽著什么“泰勒像神般厲害”與“沒有多少人認識泰勒,因為他每兩年就做一次變臉手術(shù)”的所謂傳說。然后,他們就甘愿聽著他的指揮去做冒險的事。有趣的是,那個所謂象征藝術(shù)的球型建筑被炸掉以后,竟?jié)L到了一家星巴克店并撞擊了它。影評說“為了喚醒世人,‘大破壞’計劃是必須的”。代表文明的星巴克店被砸得稀巴爛,這就是為了喚醒世人。這個我只能說有點深奧,我還無法理解得了,所以只能再看多幾次并多學習外國的文化以便更好地理解此片。我所知道的是,當那個球型建筑咂了星巴克的時候,我覺得有些震驚與快感。震驚的是他們行為的瘋狂,痛快的是他們反擊的淋漓盡致。
我覺得大多數(shù)人都會對那段泰勒在地下搏擊俱樂部的講話比較有印象。他說道“來這里的人都是聰明的人/只是你們的潛力都被浪費了/只做替人加油,或是上菜,打領(lǐng)帶的工作/廣告誘惑我們買車子,買衣服/于是拼命工作買我們不需要的狗屎/我們是被歷史遺忘的一代/沒有目的,沒有地位/沒有大戰(zhàn)爭,沒有經(jīng)濟大恐慌/每次大戰(zhàn)都是心靈之戰(zhàn)/我們的恐慌只是我們的生活/我們從小看電視/希望有一天會成為/富翁,明星,搖滾巨星/但是,我們不會/那是我們漸漸面對的現(xiàn)實/所以我們非常憤怒/在一個平庸的時代里/沒有動蕩與變革來證明自己的出眾才智/缺乏精神領(lǐng)袖而喪失靈魂皈依的源動力/我們都在麻木地飾演自己的社會角色/忠誠地履行自己的社會責任/事實上
大多數(shù)人都無法理解自己所為之奮斗的目標究竟是什么/上學,工作,戀愛,結(jié)婚,生子,生老病死/一切都是按部就班。”確實,泰勒很會鼓舞人心(也可以說是煽動人心)。一大批的死士就這樣在他的指揮下前仆后繼的。也許這就是信仰的力量,我們所依賴著生存的根本。我記得一位哲學家說過“失去了信仰,那我們就只是一些行尸走肉而已了。”
最后一個比較讓人印象深刻的鏡頭要數(shù)最后杰克自己心理斗爭(即杰克與泰勒的斗爭)的片段。杰克最后終于知道泰勒只是自己幻想出來的一個人物,所有瘋狂的事都是自己所策劃指使的。他進行了艱難的心理斗爭。最后,他朝自己的嘴開了一槍,然后泰勒灰飛煙滅。杰克戰(zhàn)勝了自己,終于成了自己真正的主人。他也明白了自己喜歡上了瑪拉。所以在影片的結(jié)尾,他與瑪拉手牽著手看著一棟棟的樓層在他們的面前轟然倒下。
可能第一次看此片確實會有點難以接受(其實大多數(shù)的心理電影都給人這樣的感受),但是當你再回顧片中片段,并細細品味的時候,你會發(fā)現(xiàn),原來它所要告訴我們的是一個這樣深奧的道理。所以,如果你還完全不能理解此片的話,麻煩你再看多幾遍,然后看看人家的影評,你就會接受此片所要告訴我們的道理。最后,請允許我用泰勒的一句話來結(jié)尾“放棄一切,你才會自由!”
第二篇:《搏擊俱樂部》影評
《搏擊俱樂部》是一部看似暴力血腥,卻充滿了哲理的的電影。而這種哲理,也許會讓某些人感到不適、甚至厭惡。但是不得不說,它帶給了我們很多思考。
影片從開頭就以杰克的口吻敘述著他所經(jīng)歷的生活,就好像有人在跟你嘮叨一些事情。所有的一切都如同在拼湊一塊破碎的鏡子,但是脈絡(luò)很清晰,至少我們在開頭就可以感知到杰克的痛苦。導演運用這種意識流的手法,雖然情節(jié)看起來并不連貫,可能還有些破粹,但這都是以杰克的思維發(fā)散為主,所以就不會讓人感到摸不到頭腦了。片中的杰克在這個現(xiàn)代都市里只是一個普通的上班族,拼命的工作、去賺錢,日復一日,杰克發(fā)現(xiàn)不知從何時起,這個世界都是物質(zhì)的,連自己都是為了追尋物質(zhì)而活著。此時,這個世界好像充滿了冷漠。可是當杰克被鮑伯抱在懷里,最后一起和鮑伯大哭的時候,我們發(fā)現(xiàn),杰克很像我們,也會哭。在暗色調(diào)的電影中,不自覺的感受到了一點溫暖。
泰勒的出現(xiàn),沒有觀眾想象中的那么神奇,只是平平常常的一次邂逅。他是一個完完全全不同于杰克的人,完全不一樣的面容,完全不同的風格。他的一舉一動是如此吸引人的眼球,全然不同于杰克的超越想象的存在。但是我知道他不存在。于是我去思考他存在的意義。也許人格分裂就是一個人精神的爆發(fā)。你所不敢做的,甚至不敢想的,他幫你完成。但是你不愿意相信自己做了這些。于是你努力告訴自己,哦,這是完全另外的一個人,與自己無關(guān),他可以隨心所欲,你自己依然正常??這樣的事情,不是很完美嗎?如果我是杰克,我也會義無返顧地看著泰勒,欣然與他一起瘋狂。
一邊想著這是精神分裂,我一邊覺得這是兩個真正的男人,他們只是存在于同一個肉體里,在同一個軀殼里而已。泰勒即本我,是指原始的杰克,包含生存所需的基本欲望、沖動和生命。他是一切心理能量之源,他按快樂原則行事,他不理會社會道德、外在的行為規(guī)范,它唯一的要求是獲得快樂,避免痛苦。最初他們彼此倚賴,彼此幫助,是如此美妙的一對朋友。真正讓我們震撼和喜歡的,我想就是這對朋友關(guān)系。原以為精神分裂一定是對立的,完全對立。但杰克不是,他慢慢地被泰勒同化。在共同創(chuàng)建的俱樂部中,他們一次一次地搏擊。我將他們想象成兩股控制大腦的神經(jīng),跳動著,在不協(xié)調(diào)的時候,他們打一架,然后一切都可以妥協(xié)好。一邊搏斗,一邊麻醉。精神從分裂再次走向統(tǒng)一。
對于處理故事方面,《搏擊俱樂部》沒有像元敘事電影一樣堂而皇之的敘述,而是傾向于將堂皇敘事的社會的語境,散入敘事語言的迷霧中,并以平凡的小人物,如杰克、泰勒;平凡的主題,如發(fā)泄壓力而去打架;平凡而瑣碎的故事,如與鮑伯相處、與上司辭職等。取而代之或利用堂皇敘事與平凡話語間的雜揉、拼貼和交替衍生來反襯、嘲弄元敘事的理性偏激。并且,《搏擊俱樂部》更傾向于打破求同的穩(wěn)定模式,而強調(diào)差異的不穩(wěn)定模式。杰克與泰勒就是一個例子。
片中,泰勒是一個社會秩序的破壞者。往動畫片插成人鏡頭,在湯里小便,一次又一次的發(fā)動著人們在“搏擊俱樂部”中搏擊。“你沒打過架,怎么會了解自己?”泰勒這句看似玩笑的話,卻道出了一個真理:當你打架的時候腎上腺激素猛增,沒時間進行理性分析。而未經(jīng)訓練的普通人打架基本上就是靠本能,所以說打架時候的你才是真實的你,被激怒時的你才是真的你,受到死亡威脅時的你才是真的你!只有在這種極端環(huán)境下你才能真正了解自身的想法,拋開一切外加的道德束縛,讓本能控制自己。暴力,雖然讓杰克遍體鱗傷,卻讓杰克“活了”過來。
“只有拋棄一切,才能獲得自由。”開頭與結(jié)尾都存在的一顆炸彈,先毀滅生活,再重塑生活。毀滅的是物質(zhì),解脫的是靈魂。是不是生命中若不曾有絕望生命就不會有愛?是不是沒面臨過殘忍就不會懂得生活有多慷慨?是不是非要被槍指過頭才明白第二天的早晨如此美好?值得一說的是,本片所達到的目的,與《肖申克的救贖》有一種似有似無的相同點:
最后,那個男人用湯勺花了20年的時間挖穿了水泥墻,走出了囚禁他的監(jiān)獄。
最后,杰克幻想著另一個自己給城市裝上了炸彈,用來打破這個囚禁他的水泥森林。
但是有的時候,我們也許會選擇相信杰克是因失去一切,從而徹底脫離了原來的現(xiàn)實生活之后,又對自己的重新思考與認識而后覺悟這種說法,欣然接受這一切都是一個男子成功度過他艱難的中年無聊抑郁時光中所做的一個不同于常人的夢。但是不管怎樣,影片還是以一種夸張的方式,告訴我們要清醒知道自己需要怎樣的生活。像臨死前考慮自己生存意義一樣,選擇自己內(nèi)心喜愛的事物,不要被欲望和物質(zhì)俘虜;要學會發(fā)泄和釋放。現(xiàn)實里我們是不能像泰勒一樣破壞現(xiàn)代文明與社會現(xiàn)實,所以就要學會自我的認知和調(diào)整。電影只是希望我們喚醒身體里的那個泰勒,并以一種相對平靜的態(tài)度的面對世界,相反,如果過分掩飾和麻木,我們也就和片中開始的杰克一樣了:麻木不仁,無法承擔。
“我們相遇的時候,碰巧是我人生中最詭異的一段時間。”———而我遇到這部電影,恰巧好似我人生中最美好的時間。
第三篇:評《搏擊俱樂部》
說說電影:杰克(愛德華諾頓飾演)是一個充滿中年危機意識的人,他非常憎恨自己的生活及一切,再加上他患有嚴重的失眠癥,所以他常常參加各種團體諮詢會,只為了能接觸人群。在某一個團體諮詢會上,杰克遇上了一個跟他同樣理由來參加的女煙槍,瑪拉(海倫娜寶漢卡特飾演),在莫名激素的影響下,杰克和瑪拉一起逃離了諮詢會,兩人的情愫因而滋生……在一個街頭大戰(zhàn)中,杰克遇到了賣肥皂的商人泰勒(布萊德皮特飾演),兩人因緣際會地成了好友,并開始創(chuàng)建了“搏擊俱樂部”:一個讓彼此不戴護具而互毆的聚會,宗旨在發(fā)泄情緒。“搏擊俱樂部”也成了全國性的地下大組織,所有成員都將泰勒視為教父。為了辨識起見,成員還都剃了光頭。杰克對于“搏擊俱樂部”的現(xiàn)況及泰勒的瘋狂模樣越來越無法忍受,所以他決定疏遠泰勒。但是,此時的“搏擊俱樂部”成員卻發(fā)起全國性的暴動,他們炸毀了不少建筑物……,一切的局勢都是杰克始料未及的,他該如何解決這混亂的現(xiàn)狀?原來杰克與泰勒其實是一個人,一個人格分裂的雙重人,所有的一切都是他一手制造,而這一切也只有他自己擺平。
平凡的都市白領(lǐng),一份工作,一份薪水,帶來的是,一份無聊,一份空虛。生命在無目地的忙碌中慢慢被消耗。拼命的工作,小心的處理與人的關(guān)系,小心的談著沒有目的的戀愛。日復一日的做著自認為有意義的工作。這可以說是我們生活在如今社會的很多人的“標準照”,也是我們裝孫子的“基本條件”。杰克,一個現(xiàn)代都市的典型角色,一個標準的孫子:對老板唯唯諾諾、絕對服從而喪失自我,喜歡追求物欲享受而精神虛空,生活枯燥乏味卻也無驚無險。周而復始的刻板絲毫沒有為他帶來快樂,痛苦的失眠折磨,更使他長期處于“沒法子安眠,也不能清醒”的恍惚狀態(tài)。參加閹割者聚會是他唯一的心靈寄托,一個生理沒有被閹割但心理已經(jīng)喪失做男人勇氣的人。看著杰克在閹割者聚會的樣子,我覺得這家伙真是一條社會中的蛆蟲,過著對于自己來說毫無意義的生活,也突然想到自己,難道自己的生活足以嘲笑這個孫子嗎?我不敢回答。泰勒,表面一個賣肥皂的商販,暗地里拉幫結(jié)社,組織“搏擊俱樂部”、籌劃“大破壞行動”,尋求對身心和社會的摧殘和搗毀,使兩者達到“破舊立新,獲取自由”的目的。他在積極的反抗,但破壞之后會如何,泰勒并沒有想到,有破而無立,所以這種反抗也是一種逃避。但當我自問,對于不甘于現(xiàn)狀的你,是積極的反抗還是積極的逃避時,我又一次不敢回答,當我想說“來日方長,要從長計議”這類的話是,仿佛感覺到電影中的泰勒沖我詭異的一笑,說“裝吧,你真他媽的孫子”。
正是太多的被包裝粉飾的和我們自欺欺人的劣習和惰性,讓我們逐漸失去了思考的勇氣和能力,逐漸的不自信,不自信的人往往都非常“他信”,如同填鴨般被灌輸各種思想,并當成自己的一部分,甚至是主宰。在商品經(jīng)濟社會,各種消費觀念和生活理念經(jīng)過包裝之后被堂而皇之的奉為金科律例、人間指南。我們不知不覺也無處可逃,逐漸的習慣、逐漸的上癮,上癮就意味著被自己之外的東西、被自己的欲望和要求所控制,成為它們的奴隸,就意味著生活的自主權(quán)被閹割。直到某天夜深人靜的時候,感到的卻是一陣陣空虛,感到生命的無意義,我們才發(fā)覺,上當了,但卻積重難反,因為已經(jīng)適應(yīng)了這種生活,對物的依賴超過對精神自由的向往,所以只能過著“失眠而又不清醒”的生活。
改變是痛苦的,但也是必須的,影片雖然充滿了暴力和血腥甚至毀滅,但我認為可以換個角度理解,也就是說改變并不一定非要毀滅,可以是重構(gòu),歷史告訴我們,推翻舊秩序的目的不是為了毀滅而是為了建立新秩序,思想的改變同樣可以遵循這個規(guī)律。我們每個人都應(yīng)該重構(gòu)思想,探詢活著的意義,給自己一個解釋,在當今這個物質(zhì)世界里,我們到底應(yīng)該如何去證實自己的存在,如何讓自己生活得快樂?是否只有權(quán)、錢、色,才是我們的最愛,才能夠找到靈魂的自由?或許我們都應(yīng)該反省一下,如何在理性與瘋狂中,找到生命的價值。
It's only after you've lost everything that you're free to do anything...
第四篇:搏擊俱樂部觀后感
《搏擊俱樂部》觀后感 搏擊俱樂部》觀后感
可以肯定的說,這樣的影片是不會被中國人拍出來,因為我們有幾千年的文化傳統(tǒng),底蘊深厚,對于 人存在的意義到底是為什么?這是一個在國外永恒的哲學問題,我們早就不屑一顧,因為“君君臣臣、父父 子子”的正統(tǒng)思想已然把一切都做了合理而又勿庸質(zhì)疑的解釋,無論是“居廟堂之高則憂其民,處江湖之遠 則憂其君”,還是“達則兼濟天下,窮則獨善其身”,或者說書人口中的“學好文武藝,貨賣帝王家”,都為個 人的發(fā)展方向作出了整齊劃一的標準,那就是——“事君”。“事君”的思想是孔圣人反復陳述的觀點,也是極 受統(tǒng)治者歡迎并不斷強化的“人生準則”,“普天之下,莫非王土;率土之賓,莫非王臣”,古圣先賢的話都是 亙古的真理,一代代小民的頭腦只是用來服從,不必有思考的功能,否則腦袋就有可能搬家。面對如此系 統(tǒng)的人生規(guī)劃和深厚的文化理論,我們還有什么理由去思考什么“存在的意義”?還需要追求什么個性?我 們要做的只是認認真真的裝孫子。不過時代的發(fā)展超出了我們圣賢的控制范圍,曾經(jīng)無比輝煌的以儒家思想為核心的中華文明被 PK 掉 了,出了局,不能代表先進文化的方向,而 PK 它的是曾經(jīng)被我們一代代天朝大國稱之為蠻夷的小徒弟、土包子、半人半獸。于是乎思想的盛殿開始搖晃,理論的圖騰開始崩塌,曾被孔老圣人唾棄的商人,成了 時代的主角,生活在 21 世紀的華夏兒女、炎黃子孫,可能不知道《論語》,但絕對知道麥當勞和好萊塢大 片。真不知道曾在春秋時代感嘆“禮崩樂壞”的圣人,對于今天這種局面,會發(fā)出什么感慨。不過老圣人還 是有一點可以欣慰的,那就是無論時代如何風云變幻,泱泱大國的億萬小民,還是非常習慣于裝孫子的!話說了很多,似乎離題萬里,不過一種思想方式的改變是非常困難的,在影片《搏擊俱樂部》里,一 批被現(xiàn)代生活方式麻木了內(nèi)心的人認為自己是失掉了人性和感覺的社會的犧牲品,他們痛恨物欲橫流的社 會現(xiàn)實,但同時又無能為力,這是歐美人的困惑,也是我們的困惑,而我們在有這種困惑的同時,還要加 上中國傳統(tǒng)文化的一些負面影響的——缺少獨立思考的能力,習慣于裝孫子。影片的主旨告訴我們,在當 今這個物欲橫流的世界,我們的靈魂已被肉體俘獲、禁固,只有拋開一切,才能迎來靈魂重獲自由的那一 刻。而對于我們來說,這其中還要先有打破傳統(tǒng)思維定勢的勇氣與努力,否則,連基本的思考能力都沒有,何談精神的自由。先說說電影:杰克(愛德華諾頓飾演)是一個充滿中年
危機意識的人,他非常憎恨自己的生活及一切,再加上他患有嚴重的失眠癥,所以他常常參加各種團體諮詢會,只為了能接觸人群。在某一個團體諮詢會 上,杰克遇上了一個跟他同樣理由來參加的女煙槍,瑪拉(海倫娜寶漢卡特飾演),在莫名激素的影響下,杰克和瑪拉一起逃離了諮詢會,兩人的情愫因而滋生……在一個街頭大戰(zhàn)中,杰克遇到了賣肥皂的商人泰 勒(布萊德皮特飾演),兩人因緣際會地成了好友,并開始創(chuàng)建了“搏擊俱樂部”:一個讓彼此不戴護具而互毆 的聚會,宗旨在發(fā)泄情緒。“搏擊俱樂部”也成了全國性的地下大組織,所有成員都將泰勒視為教父。為了 辨識起見,成員還都剃了光頭。杰克對于“搏擊俱樂部”的現(xiàn)況及泰勒的瘋狂模樣越來越無法忍受,所以他 決定疏遠泰勒。但是,此時的“搏擊俱樂部”成員卻發(fā)起全國性的暴動,他們炸毀了不少建筑物……,一切 的局勢都是杰克始料未及的,他該如何解決這混亂的現(xiàn)狀?原來杰克與泰勒其實是一個人,一個人格分裂 的雙重人,所有的一切都是他一手制造,而這一切也只有他自己擺平。平凡的都市白領(lǐng),一份工作,一份薪水,帶來的是,一份無聊,一份空虛。生命在無目地的忙碌中慢 慢被消耗。拼命的工作,小心的處理與人的關(guān)系,小心的談著沒有目的的戀愛。日復一日的做著自認為有 意義的工作。這可以說是我們生活在如今社會的很多人的“標準照”,也是我們裝孫子的“基本條件”。杰克,一個現(xiàn)代都市的典型角色,一個標準的孫子:對老板唯唯諾諾、絕對服從而喪失自我,喜歡追求物欲享受 而精神虛空,生活枯燥乏味卻也無驚無險。周而復始的刻板絲毫沒有為他帶來快樂,痛苦的失眠折磨,更 使他長期處于“沒法子安眠,也不能清醒”的恍惚狀態(tài)。參加閹割者聚會是他唯一的心靈寄托,一個生理沒
有被閹割但心理已經(jīng)喪失做男人勇氣的人。看著杰克在閹割者聚會的樣子,我覺得這家伙真是一條社會中 的蛆蟲,過著對于自己來說毫無意義的生活,也突然想到自己,難道自己的生活足以嘲笑這個孫子嗎?我 不敢回答。泰勒,表面一個賣肥皂的商販,暗地里拉幫結(jié)社,組織“搏擊俱樂部”、籌劃“大破壞行動”,尋求 對身心和社會的摧殘和搗毀,使兩者達到“破舊立新,獲取自由”的目的。他在積極的反抗,但破壞之后會 如何,泰勒并沒有想到,有破而無立,所以這種反抗也是一種逃避。但當我自問,對于不甘于現(xiàn)狀的你,是積極的反抗還是積極的逃避時,我又一次不敢回答,當我想說“來日方長,要從長計議”這類的話是,仿 佛感覺到電影中的
第五篇:影評《搏擊俱樂部》
《搏擊俱樂部》影片分析
《搏擊俱樂部》(Fight Club)是1999年的美國電影,改編自恰克?帕拉尼克1996年的同名小說,由20世紀福斯電影公司發(fā)行。該片由著名的大衛(wèi)?芬奇導演,布拉德?皮特、愛德華?諾頓等一線明星主演,由于我不知道如何開始講訴這樣一部讓我看了許多遍卻不思其解的電影,我決定用萬能的百度來替代。其實我從前覺得把一部電影的完整故事剖析成支離破碎的片段是極其無趣也是很功利目的性的事情,不過當我不再以觀眾的身份去看一部影片,而是以一個“解剖者”的視角去看時,發(fā)現(xiàn),當初看的不懂的東西,在一些所謂的細枝末節(jié)中顯現(xiàn)了其本來面貌。
其一:場景的剖析:日景與夜景的叛離與復合這是一部濃重的超現(xiàn)實主義的電影。這部影片關(guān)注的是人物心理層面的剖析,因此在內(nèi)容上,采用兩個完全不同的演員來飾演同一名角色,在攝影造型上也就更加注重給觀眾更大的視覺沖擊力,創(chuàng)作出獨特的視覺形象。
Jeff Cronenweth說過:“在處理白天的氣氛時,我希望呈現(xiàn)一種漠然的、現(xiàn)實主義的風貌;而在黑夜影像則呈現(xiàn)一種不規(guī)則的、超現(xiàn)實主義的風格”。
為了表現(xiàn)主人公的分裂、攝影上有意將片中日景和夜景氣氛影像風格拉開,刻意營造出兩種截然不同的風貌。也許也暗示著主人公兩個完全不同的人格。
日景的討論:
鏡頭一:家中家具
展示男主角的家是展現(xiàn)他的日常生活的重要場景,他的家好像被裝扮得好像家具公司的樣板間,家里的整體顏色以白色為主,家具之間色彩的差別只有黑白灰明度的變化而幾乎沒有什么色相的變化。這個場景中的光比反差控制是小反差,在光線設(shè)計上也采取沒有特殊修飾感的平光,只有背景處安置了各種裝飾用的小燈將家具照得富有層次感。這種設(shè)有造型勾勒出人們印象中的“白領(lǐng)”標準家具環(huán)境,與穿著白色睡衣的主人公相呼應(yīng),更襯托出他的麻木不仁。
鏡頭二: 醫(yī)院看病
日景中有很多場景都模仿熒光燈的照明效果。熒光燈的頂光照明效果一般在電影中是不太常用的,不僅因為熒光燈的色彩還原不佳,造成偏綠色的效果,而且熒光燈大都被裝在室內(nèi)的天花板上,它所造成的頂光效果不利于人物造型,視覺上平淡并且沒有美感。但是在醫(yī)院看病的這場戲中,這種視覺效果加強了特定環(huán)境給人帶來的心理感受。熒光燈的那種慘淡綠色很恰當?shù)匦稳萘酥魅斯贌o聊賴的心情。這種設(shè)計既有現(xiàn)實主義風格,又具有一定的表現(xiàn)力,使畫面具有豐富的造型感。
鏡頭三:辦公室打印機邊上
在追求平淡無奇的造型風格前提下,有一些場景還帶有一些表現(xiàn)意味。在這場辦公室的戲內(nèi),我們看到主人公面部表情的大特寫,他的臉被辦公室的熒光燈勾勒了一個側(cè)逆光,暖黃色的光在他臉的暗部有規(guī)律地閃爍,一亮一滅的,有很強的戲劇效果。接下來的鏡頭反打他的主觀視點,前景是一臺打印機在來回擺動,光線一亮一滅的,在不遠處有兩三個公司職員各自站在打印機前,手里端著同樣牌子的紙杯咖啡,他們的表情木訥,臉上也是一亮一滅的。這種設(shè)計使得畫面各個角落都有相似的光線在進行有規(guī)律的閃爍,這造成一種韻律,成為枯燥生活的催眠劑,使人更加麻木不仁。
夜景的討論
鏡頭一:熒光燈的運用
在這些場景中,攝影師特意強調(diào)熒光燈照明的頂光效果,加強光比來提高畫面反差,有點類似教父中的頂光光效。在第一個場景中,主人公看不到那些人的眼睛,他們的眼睛都隱沒在黑暗中。因此無法體會到他們真實的情感,只會讓人產(chǎn)生怪異和陌生的感覺,但正是由于這個好似夢境的地方使得男主角不再失眠焦慮。三個場景都是頂光拍攝,只不過用光線的色彩將它們區(qū)別出來:白色,偏綠色的光和暖黃色的光。
鏡頭二:幻想飛機遇難
在這個場景中,出現(xiàn)了強風暴,主人公的前景隨風飛舞著無數(shù)的碎片,他臉上的主光漸漸變暗,由原來模仿飛機照明燈的白光照明光效一下子變成只有環(huán)境反射光的半剪影效果,而此時較暗的背景漸漸亮了起來,與背景的明暗關(guān)系一下子被倒置,以此來表現(xiàn)災(zāi)難性的場面。
此后,人臉突然被直射的強光所照射,并且忽明忽暗,隨著攝影機的運動,我們看到飛機的窗外亮了起來,那是城市的夜空,突然,一束強光突然射進畫面中來?在這里我們看到創(chuàng)作者刻意營造的畫面內(nèi)的光線變化如此的戲劇性,不但描繪出災(zāi)難的混亂場面,而且利用這種間離效果創(chuàng)造出一種幻想中的不真實空間。
鏡頭三:初次相遇
當主人公另外一個自己泰勒出場之后,影片的色彩開始豐富起來。平日里,主人公身邊的人不是穿著白色襯衫就是灰色黑色套裝,毫無色相感情而言。而泰勒這個人一出場就穿著鮮紅的夾克,成為影片開始后讓觀眾眼前一亮的色彩。這也是主人公的心理感受,當他看到泰勒出了飛機場立即駕駛著一輛鮮紅的跑車消失在他視線之外的時候,他顯然希望自己就是泰勒。而這個紅色夾克在之前其實就有過很著名的鏡頭,這個容后再說。
鏡頭四:家中被火燒的場景
主人公出租車外的背景由黑暗轉(zhuǎn)變成五顏六色的燈,有紅色的車燈、藍色建筑物的照明燈,還有很多莫名的光源,在車子的行進過程中,這些流動的背景給人幻覺似的感受。公寓的大牌子被綠色的燈光照著,畫面的右邊是藍色燈光下的街道,車前的路邊有一個很顯眼的紅色消火栓,隨著車子的前進,前景處看熱鬧的人群被紅光照著有節(jié)奏的閃爍著,背景處停著的警車三色警燈更是閃的不行。黃色的出租車,主人公下車,主光是藍色的路燈,而紅色的警燈也時不時劃過他的臉孔。在這個場景中,攝影師利用背景、主題、前景光線的各自變化,以及它們之間的色彩對比來實現(xiàn)對影片情緒的闡述,特別是夸張了紅色警燈的效果,在現(xiàn)實的基礎(chǔ)上,以此來強化渲染場景中的不安定氣氛。
鏡頭五: 第一次打斗
兩個主人公第一次單獨打斗的場景是在一個酒吧門口的停車場前。酒吧門口掛著一個熒光燈,它成了場景中的主要照明光源,而門口的墻上還有一兩盞舊式的路燈,微弱的燈光在人物后景的墻上造成一個個小的光區(qū),點綴著背景,造成一種空間的縱深感。畫面整體的視覺效果都是低調(diào)。我們只能通過被燈光照亮的墻壁分辨出兩個主人公的身影,男主人公的西服里面的白襯衫和泰勒亮閃閃的皮夾克讓我們看清他們的動作,潮濕的地面反射著燈光,亮度也剛好襯托了他們的身形。在這個場景中,更加注重的是畫面整體上的氣氛,整體的流動感,單個人物的光影造型已經(jīng)退居其次。
鏡頭六:俱樂部打斗戲
在這些打斗戲中,攝影師希望獲得反差較大的影像,因此在光比控制發(fā)面刻意拉大畫面中高光與低密度之間的亮度差距。在拍攝打斗戲時候,將屋頂?shù)臒艄馀臄z進來,作為畫面中的高亮度,另一方面攝影師將背景的觀戰(zhàn)者們安排在不被燈光照射的陰影下,并把他們的照度定在曝光點以下一到二檔,這樣使觀眾剛好能夠辨認出他們,這樣的大反差畫面可以給觀眾視覺上以較強烈的刺激,更好地突出搏斗中創(chuàng)作者希望給觀眾的殘酷感受。
在局部反差的控制上,為了使觀眾可以分辨出涌動的人群的輪廓,攝影師又利用墻壁的亮度襯托人群,以兩者之間微妙的亮度差異來使人群的輪廓清晰而又不會使之與背景相脫離。
攝影師在這個場景中注重的是場景整體的環(huán)境氛圍的渲染,也就是說,利用控制整體后背景的墻壁與景深處為圍觀的人群一級拍攝主體,打斗的人之間反差變化來表現(xiàn)場景的空間感。而且涌動的人群變成了暗背景,更加突出了主體形象。在構(gòu)圖上,不完整的構(gòu)圖更加劇了場景的混亂感,畫外空間與畫內(nèi)空間一起發(fā)揮作用,打斗人的臉孔處在黑暗中,只有一團肌肉在扭打。這樣的視覺沖擊力,使觀眾并不關(guān)心他們的心理感受,而是會震撼于他們扭打在一起的肌肉和廝打過程留下的傷口。
其二:人格的分裂,自我與幻想的互相救贖
說完了枯燥的鏡頭運用,讓我們來看看有趣的東西吧,人格分裂,是這出戲讓我意外又意料之中的事情。
主人公和泰勒?德頓同為一人,這一點直接到影片結(jié)尾才揭曉,如果第一次看電影就知道是人格分裂,許多場景就變得很沒有意思,其實大衛(wèi)?芬奇早已有過暗示。比如,“講述者”在機場說“如果你在不同的時間、不同的地點醒來,你會變成另外一個人嗎?”恰好在這個時候,泰勒?德頓和他擦肩而過。后面他被打成重傷去醫(yī)院,則提到了“泰勒有時候會幫我說話。”
其中一個,暗示,就是和一開始 “杰克”這個名字相關(guān)的,片中多次,用身體器官作為第一人稱寫成,像,“我是杰克的直腸,我得了癌癥,害死了杰克。”等等。從那之后,“我是杰克的??”就反復出現(xiàn)。比如發(fā)現(xiàn)泰勒和瑪拉一夜之后,主人公開始吃醋,突然冒出來這么一句話“我是杰克的暴怒膽管。”而在老板那兒痛揍自己之前,旁白提示;“我是杰克的得意復仇。”結(jié)果你也知道啦,老板被嚇得夠嗆,還要照付工錢。不難看出,“杰克”的作用是道出主角的心理活動,但這種表達方式,恰恰暗示了主人公的精神分裂狀態(tài)——他無力以自己的身份表達情感,因為泰勒才是這個身體的主人——也就相當于杰克,而主人公本人,只不過是各種犯了毛病的器官,和偶爾爆發(fā)的小脾氣罷了。
但是在所有的細節(jié)暗示里,最好玩,最具獨創(chuàng)性的,卻是那著名的“四次一閃而過”。這不是我的原創(chuàng),是看了別人的影評才回去找出來的。四次一閃而過”發(fā)生在泰勒正式露面之前,分別出現(xiàn)在:影片開始,復印機場景;向醫(yī)生求安眠藥時候,醫(yī)生的背后;教堂,睪丸癌互助會上,一位病友的身后;之后,主人公看著瑪拉離開,單幀畫面出現(xiàn)在屏幕右側(cè)。這四幀鏡頭都出現(xiàn)在“講述者”繼續(xù)幫助、也是最為脆弱的時候,泰勒在此降臨,就好像救世主一樣。而這之后,泰勒是營運出此案,似乎就在會所這樣的話:想擺脫單調(diào)的生活嗎?信泰勒;想不吃藥就睡好覺嗎?信泰勒;想重振男人的雄風嗎?信泰勒;想泡到瑪拉?辛格嗎?信泰勒。大約是主人公自我暗示從而創(chuàng)造的一個他我。
泰勒?德頓終于登場亮相,他一手將主人公帶出了單調(diào)乏味的生活。酒館里關(guān)于“消費者”的紙上談兵和“幫我個忙,狠狠的揍我”的實際行動標志著泰勒的光榮上崗,他通過一系列精心準備的課程,把“講述者”變成了真正的男人。教材包括“搏擊俱樂部的建立”、“愛上簡陋的房間”、“工作三心二意”、“對商業(yè)行為不屑一顧”、“去減肥診所偷脂肪”、到最后涅槃似的“用燒堿留下疤痕”。從而幫助主人公實現(xiàn)自我的重生。
“重生”的過程中,“父親”成為了另一個很重要的隱喻。兩個人曾說起要跟誰打,泰勒選擇了自己的父親,然后有了這么一段話,“我老爸沒念過大學,因此我念大學對他很重要;在畢業(yè)之后,我問他接下來干嘛,他說找工作吧;在我25歲時又問他該干嘛,他說結(jié)婚吧。”在這里,父親代表的是一種標準,而這個標準又是主流社會以溫柔的方式強加給他們的,人們就這樣一代一代的傳承下去。直到泰勒?德頓這樣的叛逆出現(xiàn),他要尋求自己的生活,必然違背父親的意愿,因此“和父親打架”也就不是一句玩笑。
主人公的重生,很大程度上就是“痛揍父親”的過程,但在一個父親消亡的時候,另一
個父親又出現(xiàn)了,這個人就是泰勒?德頓。在瑪拉和泰勒相繼出現(xiàn)的那場戲中,有一句赤裸裸的暗示,“主人公說;“我好想又回到了六歲,在父親之間傳話。”隨著故事的繼續(xù),他又發(fā)現(xiàn),這個新父親也不是什么好鳥,特別在知道“泰勒即自己”的真相之后,兩個人的決裂也不可避免了。以因瑪拉而生的醋意為起點,經(jīng)歷了“被泰勒孤立”、“被俱樂部成員漠視”、“得知泰勒炸掉自己的房子”、“得知泰勒是自己”、“泰勒要殺死瑪拉”、“擾亂泰勒的恐怖行動”等一系列鋪墊之后,“講述者”用一顆子彈殺死了泰勒。
殺死泰勒的根本原因,在于后者的行為突然超過了他的承受能力:他可以接受改變自己生活的泰勒,但無法理解試圖改變世界的泰勒——這對他來說實在太恐怖了。另外,他又無法容忍被泰勒和俱樂部孤立,某次炸大樓的行為沒帶上他。因此,兩人之間爆發(fā)了第一次爭吵,就發(fā)生在一輛轎車內(nèi),后面還有兩個小弟看著大哥自言自語。在這場戲中,泰勒告訴“講述者”:“這不再屬于我們??你應(yīng)該忘記你自以為了解的,關(guān)于生活,關(guān)于友誼,尤其是關(guān)于你和我。”此時的泰勒已經(jīng)變成了望眼世界的領(lǐng)袖,和“講述者”已經(jīng)難以共存——在這之前,他可以忍受燒堿的疼痛,但在經(jīng)歷了車禍之后,兩個只能活一個的局面已經(jīng)注定。
在影片結(jié)尾被泰勒狠揍N拳之后,主人公終于學乖,他用手槍在自己的臉上開了個窟窿——同樣一發(fā)子彈也射穿了泰勒的后腦。這里有個很夸張的細節(jié),當子彈射入“講述者”口中的時候,冒出一股白煙;之后是泰勒的鏡頭,他的嘴里也冒出了白煙。感覺就好像,兩個人被“溶化”,又“焊接”到一起。所以開槍前,主人公說:“我可以看到了。”此時的他既不是曾經(jīng)的家具狂,也不再靠著泰勒這棵大樹乘涼,他真正的完成了自我救贖和自我毀滅的統(tǒng)一過程。
其三:最讓人神往與心悸的暴力元素
搏擊俱樂部》嚇壞了很多人,最早在威尼斯電影節(jié)上映的時候,部分影評人就對該片很無語,聲稱想起了1971年的《發(fā)條橙》。在影片于美國公映之后,有人稱其為“駭人聽聞的故事,毫無責任感可言”。羅杰?艾伯特說“很多人喜歡,但絕不包括我”,說這部電影“貌似說了些哲學命題,其實是部驚悚片。”在英國,《搏擊俱樂部》被迫剪短兩處血腥場面,以閹割版的姿態(tài)上映。《紐約時報》給出了相對客觀的評價,說它勇氣可嘉,但很容易被誤解為“鼓吹暴力的無政府主義”電影。
與《猜火車》中用吸毒、偷盜來實現(xiàn)自我虛無、自動放棄價值不一樣,《搏擊俱樂部》延續(xù)了暴力反抗舊有價值體制束縛的主題。在戰(zhàn)后西方社會,隨著民眾對政府不信和敵對態(tài)度的增強,舊統(tǒng)治體系威望的減退、經(jīng)濟的迅速發(fā)展而導致的人與社會之間的關(guān)系復雜化和尖銳化,使暴力逐漸成為西方現(xiàn)代電影中戰(zhàn)后幾代青年發(fā)泄不滿、表示懷疑與抗爭的主要手段。但其實,相比之下,與所謂的《發(fā)條橙》不同,《搏擊俱樂部》中的暴力則少了幾分明目張膽與毫無節(jié)制的血腥,多了幾分克制與回避。
對于參加“搏擊俱樂部”的人來講,“搏擊俱樂部”取代了宗教與疾病治療團體所起的慰藉寄托與釋壓作用,對那些一樣和杰克在兩種極端夾攻下,充滿失落挫折、絕望、精神真空的人而言,搏擊是對精力、壓抑、無由來的恐懼的發(fā)泄,除此之外還可以在集體之內(nèi)忘卻孤獨并找回男性尊嚴,所以他們對搏擊表現(xiàn)出了宗教般的狂想。這時的暴力還僅僅停留在單純的肉體層次上,不具反社會的毀滅傾向,而且暴力行為產(chǎn)生的后果被內(nèi)部所消化,并不危害社會。除了鼻青臉腫、眼圈烏黑影響美觀,受傷上醫(yī)院花些錢外,“搏擊俱樂部”中點到為止的暴力對即使個人也不構(gòu)成生命威脅,但對抱著反抗兩種極端對自己的危害的杰克來講,他已邁出了打倒上一代人即父親們強加于自己價值觀的第一步。
在這里暴力以及不僅僅純粹的是暴力,而是一種自我實現(xiàn)的手段,盡管,這樣的手段還是令許多人不理解。總之,仁者見仁智者見智吧。