第一篇：民俗文化的作用及其建設范文

民俗文化的功能及其建設

姓名：王兆哲

學號：201207072

2院系：歷史系

班級：2012級文化產業管理2班

【摘要】：民俗文化的形成是自然環境的作用，在后來的傳承過程中受到多種因素的作用，具有多樣性。而旅游資源的開發與民俗文化的保護與傳承是一個很難調和的矛盾，如何在開發的過程中保護民俗文化，是本文探討的重點。

【關鍵詞】：民俗文化形成、作用 旅游資源開發 民俗文化建設與傳承

【引言】：民俗文化是依附人民的生活、習慣、情感與信仰而產生的文化，是指民間民眾的風俗生活的統稱。也泛指一個國家、民族、地區中集居的民眾所創造、共享、傳承的風俗生活習慣。是在普通人民群眾（相對于官方）的生產生活過程中所形成的一系列物質的、精神的文化現象。它具有普遍性、傳承性和變異性。

【正文】：

民俗文化是一個民族生活的積累而成的文化現象，是該民族區別于其它民族的重要標志。民俗文化的傳承對于一個民族文化的認同具有重要意義。

民俗文化的形成在一個民族的形成過程中，其內部特有的生活方式、習慣等會一直傳承下去，形成一種文化現象，對后來民族成員的行為方式會產生一定的影響，這就是民俗文化。民俗文化也不是一成不變的，它會受社會環境、自然環境的影響從而產生變異性。人類是自然演化而形成的，民俗文化也產生于一定的生態環境。各地的自然環境和演化不盡相同，產生的民俗文化也千差萬別。

中國是一個多民族的國家，同時自然環境也是相差甚遠，形成了豐富而獨特的民俗文化。共同構成中華民族文化。

舉例說明，中華民族的茶文化。中國是茶的故鄉，在盛產茶的大地上自然形成了對茶的依賴性，從而形成根深蒂固的“茶文化”。在中華民族的傳承過程中，茶文化不斷的豐富發展，并發展出“茶藝”、“茶雕”等茶文化形式，豐富了茶文化的內涵和表現形式。對每一個中華民族人民來說，茶是一種必不可少的飲品，以致于可口可樂為是打開中國市場推出“茶系列”飲料。

民俗文化的功能

民俗文化是一個民族生活習慣的文化形式，對于民族內部成員的生活方式選擇，世界觀和價值觀的形成都具有相當重要的作用。我們在生活中所表現出的各種習慣和行為方式，都是在民俗文化傳承過程中對我們的意識產生的影響。

舉例說明，中華民族傳統美德。中華民族在儒家思想的意識形態中，形成的“仁、義、禮、智、信”的傳統美德，在中華文化的傳承與發展過程中一直占據主導意識形態的作用，一直是主流的美德。

民俗文化作為一個民族生活狀態的文化記錄，對于展現該民族的風俗習慣具有重要作用，同時對于民族認同感的形成也起到了一種鎖鏈的作用。在文化多樣性的發展過程中，民俗文化是其中重要的組成部分，只有民俗文化得到充分的尊重和發揚傳承，文化多樣性的特征才能夠長久保存下去。

社會認知功能。人，生活在特定的時代與地域，也生活在特定的民俗之中，因此，對民俗事象的考察、研究。使我們對特定時代和特定地域里人們的思想意識、精神追求、價值取向及其心路歷程有著深入了解，對特定時代和特定地域里生產力發展水平和人們的生活水平有著更加清晰的認識。

啟蒙教化功能。民俗者，風俗也。不僅民俗文化的啟蒙教化功能蘊含于萬千民俗事象之中，而且“風俗”概念本身已彰顯出教化之涵義。它的啟蒙教化功能是通過耳濡目染、潛移默化來實現的，這也正是民俗文化力量之所在。

民俗文化對于旅游產業的發展也有重要作用，文化旅游的火爆發展，是民俗文化傳承和發揚的一個契機。很多旅游景點都開設了民俗旅游項目，而且占據了一部分市場份額。由此看出，游客對于異地民俗文化的體驗是有很大市場前景的，同時也證明了民俗文化的吸引力。

民俗文化的傳承

盡管民俗文化具有重要的文化價值，但是現今的保存狀況卻不容樂觀。在城市化建設過程中，很多民俗地區都被城鎮取代，民俗文化也被城市文化同化。另一方面是市場化的發展，民俗文化不適應現代市場化發展的趨勢，漸漸被邊緣化。對民俗文化破壞最為嚴重的是文化旅游的開發過程中，將民俗文化作為一件商品而不是一個地標性的文化景點，導致傳承過程中變為經濟的附庸，它的存在成了套利的工具。旅游商品化，基于一種現代經濟領域發展趨勢的潮流之一，在廣大

少數民族地區也隨之出現，并在旅游業迅速發展過程中逐漸成為民族地區獲得經濟收益的主要途徑。在發展旅游過程中，有很多的例子可以的出結論。比如湖南鳳凰古城，其中的原住民完全被旅游所帶來的巨大收益所吸引，紛紛放棄原有生活方式轉而從事商業活動。

那么，如何才能保證民俗文化的傳承既能保證原真性，又能在傳播過程中實現經濟利益呢？

當然，在民俗文化的保護和建設過程中，我們要學會甄別與評選，取其精華，棄其糟粕。對于優秀的民俗文化大力發揚，而對于落后腐朽的民俗文化要堅決拋棄。

首先，文化的傳承必須要靠人，尤其是原住民。民俗文化的傳承靠文字和影像資料是難以還原其真實性的，必須要靠原住民。原住民與當地的民俗文化是想融合的，最為真實。而且更重要的是原住民會形成一種良性的循環，不僅僅是對民俗文化的復制，還有針對生活環境變化的發展。這樣才能為當地民俗文化注入新鮮的血液，傳承才能夠有活力。

其次，民俗文化應走與旅游資源開發相結合的路子，以旅游作為平臺，保護、傳承與弘揚民族民間文化。只追求商業利潤而忽視古老傳統文化的傳承和弘揚因該做到相互協調，相關促進的。旅游業的發展因為傳統文化的開發與保護提供資金支持，物質保障，反過來對于傳統民俗文化的保護又能更好持續當地旅游業的發展而后完善。保持和增加更大的景點吸引力。各大旅游景區應將民俗節日文化通過一定形式展示給游客。

民俗文化傳承與旅游結合的有利方面。以河陽古村落為例。

一、民俗文化是河陽村旅游發展的基礎和保障。近年來，河陽古村落以其保存較為完好的明清古民居建筑群、獨特的歷史氛圍和深厚的民俗文化吸引著周邊省市的旅游愛好者。隨著旅游業的發展，當地人們也逐漸意識到單靠村子有形的古民居建筑群來推動旅游業是勢單力薄的，只有通過把有形的文化載體和當地鮮活豐富的民俗文化有機融合在一起，才能確保當地旅游業的生命力，才能使河陽村使河陽村成為獨具魅力的江南古村落，從而實現文化和旅游的可持續發展。可以說，當地的民俗文化是河陽村旅游發展的基礎，是河陽村的靈魂所在。所以，村民們決定在每年的朱氏祭祖活動期間，舉辦富有本村特色的民俗文化節。民俗文化節的亮點主要有：沿襲宋代傳統，在八士街舉辦有兩千多人參加的狀元宴；在村里的古祠堂唱三天三夜的大戲；河陽剪紙現場剪；民族民間藝術踩街活動等。河陽的民俗文化節吸引了省內外大批群眾和攝影愛好者前來觀看體驗，中央10臺“探索與發現”欄目也專程前來拍攝朱氏祭祖大典。民俗文化節在保持當地各項民俗文化的原真性和文化內涵的基礎上，有力地推動了當地旅游的發展，大大提高了河陽村的知名度和美譽度，獲得了良好的經濟效益和社會效益。2.獨特的民俗文化為河陽村的旅游業注入文化內涵一個地方的民俗文化是該地珍貴的文化遺產、巨大的精神財富，是當地民眾天才創造的果實，非遺智慧的結晶。河陽村的古民居建筑藝術、剪紙藝術、朱氏祭祖大典、農家釀酒等民俗文化都是本地村民精神風貌的寫照，是該地人民綿延不絕、生生不息所賴以傳承獨特文化的精神家園，為當地的旅游業注入了必不可少的文化內涵和發展活力。

（二）河陽村的旅游發展成就了當地的民俗文化1.旅游的發展使當地的民俗文化得到進一步的挖掘、保護和展示。旅游業的發展使人們意識到民俗文化的獨特價值，當地很多被人忽視的民俗文化在旅游大潮的帶動下得以復蘇和保護，并開始逐漸融入到旅游市場當中，得到新生和“重構”。旅游的發展增強了當地人們對民俗文化的保護意識。隨著河陽村旅游業的發展，當地人們的自尊感和自豪感也逐漸增強。他們開始認識到民俗文化的重要價值，以及獨特魅力，開始懂得深厚的民俗文化正是當地的靈魂所在，開始重視對其文化內涵的挖掘和保護，無形中增強了民俗文化的保護意識，有了一種文化自覺。于是，就有了全村人民積極參與民俗文化節活動，努力展示本村的民俗文化的現象。3.旅游業的發展為傳統文化的保護奠定了一定的經濟基礎。旅游業的發展，不僅提高了河陽村的知名度和美譽度，也帶動了當地社會的進步經濟的發展。當地相關部門獲得一定經濟效益的同時，可以有更多的經費來支持民俗文化的保護、傳承和展示，實現自身的良性循環。

民俗文化的建設

我們對民俗文化的保護與傳承最重要的是要形成制度化，形成一種可以長期存在的文化生態環境，能在開發過程中保存民俗文化的原真性。所以民俗文化的建設就顯得尤為重要了。民俗文化建設主要分為政府層面、市場層面和民間層面。這三個方面相輔相成，互為補充。

首先是政府層面，政府要對民俗文化建設負責，擔當起領頭人的角色。首先必須要有政策性的法律法規與之對應，其次是對民俗文化建設中的必要的經費支出進行一定的財政補助。同時，相關部門要承擔責任，為民俗文化的建設提供人力和智力支持。

市場層面來說，就是民俗文化傳承中的經濟利益的獲得。最主要的經濟收益是民俗文化旅游，要積極開發民俗旅游項目，在保護的同時必須要有一部分收入平衡保護的經濟支出。當然，盡量引導游客減少對當地民俗文化的破壞是開發的前提條件。市場層面對民俗文化的建設具有基礎作用，沒有開發，民俗文化只能作為一種擺設束之高閣，沒有充分發揮其精神文明的作用。而市場化的開發，在為保護和建設籌集到可靠地資金來源和在社會上形成社會影響力的同時，也是一種文化的弘揚，滿足了人們的精神文化需求。不光是旅游資源的開發，民俗文化也是影視作品可以借鑒的寶貴資源，通過影視資料可以更廣的傳播，影響力相比旅游更大。而影視作品吸收民俗文化，更加具有真實性和新鮮感，對其收視率的提高也同樣具有重要作用。市場化運作之后，可以利用技術手段對一些古建筑進行專業的保護。

民間層面也分為兩個方面，民間非盈利團體組織和原住民。民俗文化保護組織要在考察研究的基礎上為民俗文化建設建言獻策，積極的探索保護與開發的平衡點。同時，民間公益組織的慈善籌款對民俗文化的保護支出也是具有重要作用的。所以說，民俗文化的建設過程中，一種穩定的經濟收益途徑是不可或缺的。典型推廣，建設民俗文化產業區。對于民俗手工技藝的傳承，要堅持產業化的開發，建設文化產業園區，進行市場化推廣。讓更多的人認識該手工技藝，體會到傳統民俗手工技藝的精髓。這樣才能使民俗文化的建設良性循環。對于在民俗文化研究、民間藝術創作、文化產業開發、非物質文化遺產保護等方面做出突出貢獻的文化事業、企業單位及個人，應樹為典型，表彰獎勵，這是充分調動包括民間說唱藝人、民間故事家、民間工藝美術家在內的廣大民俗文化工作者的積極性、主動性和創造性的重要手段。

民俗文化對于我們的文化傳承和生活具有很重要的作用，保護并傳承建設是我們義不容辭的責任。民俗文化是民間民眾的風俗生活文化，是一種基礎文化、最底層次的文化，因此對于民族發展及其成長產生了深遠影響。在民俗文化建設的過程中，加強民俗文化研究，以開放的姿態面對現有民俗文化資源；市場化開發，建設民俗文化產品生產基地；重點培養年輕民俗文化傳承人才；政府，民間組織，市場共同協作。只有這樣，民俗文化才能夠不斷發展，稱為我國文化產業發展中的一個巨大資源寶庫。

【參考文獻】

百度百科：民俗文化

《旅游業發展與民俗文化的傳承與保護》袁崇方

《民俗文化的傳承與結合》

《民俗文化的特征、功能和傳承》尹伊君 王國武

第二篇：民俗文化

山西文化與內蒙古文化中不同的展演

十年騰飛看深圳，百年發展看上海，千年古都看西安，五千年文化看山西，民族風情請看內蒙古。

（一）民間文化：

晉商文化。天下最富是山西，當然這是百年前的事情了，百年前的天下最富的山西，隨著國之殤而落幕。但是晉商文化確成為山西的寶貴財富，也融進了現代山西人的血液里。

再次，為佛文化。

山西是個很講佛性的省，這跟著名的佛教名山之首，文殊菩薩道場--五臺山有很大的關系，對于信仰，我不好說什么，但是在當今物欲橫流，信仰缺失的社會里，心存佛性，也算善莫大焉。

BM201310243866

品中國味道 訴民大情懷

第三篇：民俗文化

縣域文化

社火

（一）社火

（二）燈陣 寶卷

老調 土門戲 山歌 曲藝

剌繡 剪紙

社火

（一）春節鬧社火，是我國民間流傳較為廣泛的一種文化活動。每當新歲復始、春風沐浴大地之時，滿臉堆笑的莊戶人精心裝扮的社火隊，便伴隨著歡快的鑼鼓聲和噼里啪啦的爆竹聲，出現在四街八巷，觀者如潮，熱鬧非凡，為一年一度的新春佳節，增添了濃郁而又祥和的節日氣氛。

鬧社火的風俗，由來已久。上可追溯到四千多年前的遠古時代，那時，“社”與“火”都是保佑人們安康幸福，主宰五谷豐登、風調雨順的神。古人類在祭神活動中，集體化妝、祈禱、祭拜，然后燃放煙火，揮舞利劍，驅散妖魔，那便是社火最原始的一種形式。到了宋代，社火已在許多地方流傳開來，南宋周密的《武林舊事》中說，宋代北方有街坊雜耍演出，稱為“社伙”，后來改為社火。演變到今日，社火已成為過年時必不可少的一種民俗文化活動。在古浪，幾乎各地都有村民自發組建的“元宵會”，專門負責社火活動。每年正月十二正式演出，正月十五元宵節達到高潮。其地方特色之明顯，群眾參與興趣之濃厚，非其它娛樂活動所能相比。

流行于古浪的社火形式，主要有高蹺、芯子、秧歌、腰鼓、舞龍、舞獅等，因其形式獨特、陣容龐大、裝扮古樸典雅而倍受廣大群眾喜愛。走在社火隊最前面的，通常為鑼鼓隊，他們充當整個社火隊的“領舞”，掌握社火行走的方向和快慢。兩人抬一大鼓，1人司鼓，6—8人緊隨其后打擊腰鼓，另外3人各持鈸、鑼、鉸子，鑼鼓齊鳴，聲震霄漢，氣氛威嚴。鑼鼓隊中間，最顯眼的當屬秧歌手，他手中高旋一柄大傘，伴隨著鑼鼓緊密的鼓點節奏，不斷引頸高唱一些具體生動，詼諧有趣，妙語連珠的秧歌，惹得圍觀者笑聲如潮。秧歌歌詞大都是恭賀新春、歌頌政策、祝愿風調雨順、五谷豐登、福壽安康的一些話語。秧歌一般由四句組成，兩句為一節，相互押韻。唱完第一句，鑼鼓轟然齊鳴，又嘎然而止，緊接著唱第二句，節與節中間稍停頓片刻，由鑼鼓奏鳴(俗稱砸家伙)，然后一口氣唱完第二節。鼓樂與歌聲之間巧妙配合，形成波瀾壯闊、聲震霄漢的氣勢，為整個社火隊增添了不少氛圍。秧歌一般隨編隨唱,因地因人而異,如社火隊到政府機關拜年, 秧歌手即唱: “你教我唱（來），我就給你唱，唱的是英明的黨中央。一號文件暖人的心（呀），農民臉上就笑盈盈”，唱完一首秧歌，鑼鼓隊便急忙往前涌動。秧歌手忽然看到前面有人燃放鞭炮，喜迎社火，便停下腳步，即興為他編唱了一首：“張老三（嗎）你真大（的）方，點的鞭炮就丈二長。我怎么知道是丈二長，斗大的元寶就往屋里淌”等等。興之所至，秧歌手也不時調侃一下擠得水泄不通的大姑娘、小媳婦：“正月十五（就）雪打燈，大人娃娃（嘛）游百病。大姑娘游得樂開了花，小伙兒夜里把床尿下”，惹得人們前俯后仰，捧腹大笑，那些姑娘媳婦們早已羞得滿臉通紅，溜得不見了蹤影……

土門高蹺社火

麻婆鬧春

鑼鼓隊之后緊跟著“春官”老爺的儀仗隊，他們手持五色彩旗和寫著“回避，肅靜”、“普天同慶”、“國泰民安”字樣的招牌，走得非常端莊自然。“春官”老爺則頭戴烏紗，身穿蟒袍，手持羽扇，前后左右由裝束精干的道鑼、探馬、報子、門子、差役前呼后擁，顯得儀態萬方，威風凜凜，神情自得。“春官”是整個社火隊的帶頭人，他代表著“春神”行駛司春的職權，在社火隊中有著至高無上的權威，按照當地習俗，春官行進過程中，文官見了要落轎，武官見了要下馬。當然，春官必須由當地德高望眾者方可擔任，社火隊每天出發前，必先到春官家請老爺，下午歇身子前，先必須將春官送到家，謂“送老爺”，可見春官有多么尊貴！

春官老爺之后才是整個社火隊的核心和主體——“身子”。這些“身子”依照某一出戲的部分或全部角色進行化妝和穿戴，如《黃河陣》、《白蛇傳》、《西游記》、《封神演義》、《回荊州》、《火焰駒》等，也有的社火身子是亂劈柴，將幾個折子戲里的人物共同串起來,古浪將鬧社火叫“出身子”。那么社火中為啥將這些角色叫“身子”呢？這里面還有一段不同尋常的來歷：春秋戰國時代，楚莊王外出打獵，返回途中，突遭敵軍包圍。為了安全突圍，有臣子向他獻了一計：以活享一品棒祿，死封廟祭燈官為籌碼，雇請了一個與楚莊王面貌相似的放羊人作替身。羊倌穿王服，戴王冠，騎高頭大馬，前有探馬報信，武士開道，后有男女歌舞班子隨行，全似楚莊王鑾駕在朦朧夜色中行走。楚莊王則扮作啞巴，臉上抹黑，翻穿放羊人的皮襖，旁邊有武士暗中保護，混在逃難的百姓之中安全脫身。而替身則被敵人當成楚莊王，一路追殺。替身倉慌逃命，鉆進了一家馬棚里，爬在槽頭上不敢動，紗帽也戴歪了。恰巧這家的主人來貼春聯，誤將“槽頭興旺”貼在紗帽上。后來，楚莊王當了七雄之霸，為紀念這段經歷，每逢春節便組織大家裝扮耍鬧，形成今天的社火“身子”。

古浪最出名的社火當屬土門的高蹺社火和芯子社火，社火身子踩在高蹺上，排成一隊，氣勢威武壯觀。那些手持兵刃的天兵天將，懷抱賽虎犬的二郎楊戩，火眼金睛的孫悟空，憨態可掬的豬八戒、俊俏飄逸的天仙女……凌空行走在人頭之上，令觀者心懸三尺，眼花繚亂。芯子社火則由一輛接一輛的彩車組成，彩車里面是鋼筋焊制的鐵芯子，社火身子被高高固定在上面，形成各種造型，人稱芯子社火。按照當地的鄉俗，兩隊社火如果迎了頭，必定會產生空前絕后的熱鬧景象，兩隊鼓樂頓時喧天奏鳴，兩班人馬群情勃發，社火身子或揚袖蹦跳嬉戲，或揮舞兵刃相互“交鋒”，形成社火表演的高潮。

舞龍表演

東洋車子

其他地方的社火，多為“跑社火”，以舞龍、舞獅、腰鼓、秧歌、蠟花、東洋車子、旱船、大頭和尚為主。蠟花姐兒身著彩色女腰裙，在丑公婆的帶領下，緊隨鼓樂節奏，腳下踏著“十”字步，手中舞弄著彩扇或彩帶，邊走便唱民歌小調，活潑有趣，婀娜多姿。有時丑公丑婆還手拿扇子邊扭邊說唱，像說快板似的，社火中稱為“打交兒“；腰鼓隊則頭戴英雄巾，身著緊身鑲邊衣，燈籠褲，步伐俊健，鼓聲時而舒緩，時而緊密，鏗鏘有力，氣勢磅礴；舞龍隊各個頭上扎著白毛巾，身著黃色鑲邊衣，在手舉“明珠”的領舞指引下，將一條彩龍舞弄的忽起忽伏，左右盤旋，上下翻騰，形象逼真、活靈活現；舞獅者不斷展示自己的“拳腳”功夫，與滿身系著鈴鐺的獅子相互挑逗，打斗嬉戲；大頭和尚則手持降魔木，憨態可愛地表演各種姿態的舞蹈……最能活躍全局的人物，還要數翻穿皮襖，臉上抹黑，手持油污雞毛的膏藥匠。他們滑稽幽默，詼諧有趣，邊走邊扭，隨時隨地制止亂闖亂擠的觀眾，起到維持秩序的作用。膏藥匠是古代醫生的代稱，出現在社火中，代表著萬藥之靈，又名“八面風”，具有驅散瘟疫，促進健康的良好祝愿。誰家的小孩若有幸被膏藥匠涂抹了膏藥，據說能驅除毛病，健康乖爽…… 過了元宵節，社火隊還要挨門挨戶“串門”，也有的地方在初十前進行。每至一家，主人必要早早候在門外迎接，燃放鞭炮，敬煙敬酒，送上瓜子糖果之類。春官老爺進到堂前，焚香化紙，祝福他們一家五谷豐登、健康平安。社火隊敲鑼打鼓，繞院數圈，秧歌手合著鑼鼓唱幾首吉祥的秧歌，然后再轉到下一家。等社火串完門，舉行卸“身子“儀式后，一年一度的社火表演才算正式結束。

社火

（二）古浪社火遍及城鄉，且村里都組織有“元宵會”，專管鬧社火事務。舊時，每年從正月初六到二十日為鬧社火時間，各村又依具體情況，或七八天，或十多天不等。社火隊奉莊王爺為祖師，開鬧叫“出身子”，要全體敬拜莊王；鬧畢，謂“卸身子”，亦要全體謝莊王。

社火隊中最尊貴的是春官老爺，由合村公舉德高望重的長者擔任（清代，一般穿蟒袍，戴紗帽，戴假胡子，手搖羽扇，倒騎著驢馬）。春官兩側各有一位陪官（有的地方也叫燈官老爺），穿戴袍褂，戴胡子，搖扇。春官前面是儀仗隊，排列著若干旗手和打牌手，牌上寫“普天同慶”、“國泰民安”、“風調雨順”和“回?quot;、”肅靜“等。儀仗隊前南是兩個門子，裝束十分精干，身綴許多小鈴鐺，手執拂塵前呼后應。儀仗隊后面是鼓樂隊，其后才是社火隊。到了民國以后，春官一般穿綢緞袍褂，戴禮帽，手搖羽扇，騎著馬驢（也有步行的）。陪官亦穿戴袍褂禮帽，儀仗、回避之類多已減去。社火隊各地不一，有的是高蹺，有的是地奔；裝扮內容也各異，有的是一出戲的全部人物，如《黃河陣》、《白蛇傳》、《西游記》、《回荊州》等；有的是”亂劈柴“，把幾上折子戲的主要人物串起來。不論哪種形式，都伴有鼓子手、”臘花姐兒“、”東洋車子“、竹馬子、”妖婆子“、”瓜娃子“、棒槌娃、張公背張婆、大頭和尚戲柳翠、旱船、獅子、龍、火流星等。”姐兒“多以男扮女。行走時，隨著鼓樂節奏，扭擺起舞；到了家庭院落，則玩耍各種套路，并隨民歌小調的唱和，翩翩起舞，叫”玩坐場“，這是社火隊中最精彩熱鬧的場面。維持秩序的是滑稽導角”膏藥匠“，抹黑臉，翻穿皮襖，頭戴破草帽，身背串起來的小銅鈴，一手拿牛角，內盛污油鍋煤，一手拿雞毛沾著油污，吆吆喝喝。他一聲”膏藥-“，人們便自覺讓開，否則就會被雞毛油污涂在臉上。

社火隊每天早上出發前要到春官家”請老爺“，下午歇裝前要把春官送回家，叫”送老爺“，天天如此。社火開始第一天，要到村上各寺廟庵觀、峨博、泉頭、井口以及數百年老樹前上香、磕頭，以祈神靈保佑。第二天起，挨家串戶”上香“。每至一家，主人要燃放鞭炮，磕頭相迎，春官進堂屋焚香化紙跪拜，祝福全家生財發福，五谷豐登，四季平安。社火隊繞院數周，領唱秧歌的和著鑼鼓幾支預祝吉祥如意的秧歌，而后”臘花姐兒“等舞蹈歌唱，或玩坐場及其他套路。主人以煙、酒、糖、茶、肉菜等招待。一般活動并為停頓，食物塞在角色手里或者口里，并向龍口和獅子口里各獻進幾個饃頭，掛上一匹彩紅，遞上一個紅包（內裝小錢，數量不等），叫”順心“。而后離去另鬧一家。

社火的道具和化妝

老爺：手拿芭蕉扇，頭戴大禮帽，身穿長袍，戴髯口，老爺前面有兩個人飾抱子。

抱子：手拿佛塵。

老爺后面的左排有頭場子：頭戴公子巾，身穿粉紅袍，手拿扇子，也戴髯口。右排有二場子：穿紫紅長襖，左手拿小竹藍，右手拿小笤帚。頭場子后面跟鼓子手若干名：每位背小鼓一個，頭戴氈帽別紙花，身穿黃色衣裳。二場后面跟臘花子若干名：頭帶假發別紙花，身穿大巾婦女衣裳，穿裙子，手拿小鑼或紙扇。再后面跟毛女子：頭戴假發別紙花，手提紅綠綢子。

鼓子手后面跟棒錘娃：頭戴著別紙花的氈帽，手拿兩根木制棒錘。最后面跟姜太公；頭戴涼帽，手提魚桿，戴髯口，身穿黃袍。中間還有頭戴破草帽別紙花，身反穿皮襖，手提油瓶子的”寡娃子“，來回跑動維持秩序。

還有獅子、龍、旱船、”寡娃子拉驢“、”光棍“、”麻婆娘"等。

必要的道具：大鼓、鈸、鑼、嗩吶等。

社火傳說 很久以前，有一個皇帝叫苗莊王，他在瑣陽城里過著安閑的生活。可是，有一天，敵人的千軍萬馬包圍了瑣陽城，苗莊王并不著急。他慢慢的招集部隊，商議對策。只見，敵人離城有二十里，安營打寨，營挨營，旗連旗。最前面有一個高士，騎著一匹駿馬，后面有一字長蛇旗，二龍出水旗，三才混元旗，四門兜底旗，五處五方旗，六丁甲旗，七星北斗旗，八卦連環旗，九宮遮陽旗，十面埋伏旗……那場面真是旗幡招展，號帶飄揚。

燈陣

元宵節舉辦“黃河燈會”，逛“黃河燈陣”，是生活在黃河兩岸人民的古老傳統年俗。這一風習，在我縣黃羊川、土門等地較為盛行。當一輪明月款款升起時，365盞燈組成的綿延一里多長的燈陣便大放光明，與溶溶月光交相輝映；觀燈、逛燈的人如潮涌動，鑼鼓聲、嗩吶聲此起彼伏；整個燈場一片歡騰，仿佛天上人間都沉浸在這喜慶而光明的氣氛中了。

關于“黃河燈會”的起源已無從考究，但其美好傳說在各地或同或異廣泛流傳。相傳，很早很早以前，有一年旱魃作怪，天氣持續干旱不見滴雨，泉水干涸了，莊稼枯焦了，老百姓的日子過得非常凄惶。有一位鎮關大將。名叫李黑虎，看到這一情景，心里十分難受。為了拯救苦難的百姓，他翻山越嶺，歷經千難萬險，找到了旱魃，憑著一腔正氣和高超的武藝與旱魃進行了殊死搏斗，終于戰勝了旱魃。然而，他的這一義舉卻觸犯了天條，玉皇大帝非常生氣，旨令姜子牙率365位正神，設下了“九曲黃河陣”，要斬滅李黑虎，黑虎有一個小妹，聰明伶俐，智勇雙全，她為搭救哥哥的性命，穿陣斬將與姜子牙較量了七七四十九天，恰好在正月十五這天，破了陣，敗了姜子牙，并把這險惡的“九曲黃河陣”也化作了浩浩蕩蕩的天河——這就是今天的黃河。自此以后，人們每年元宵節要以燈為神擺陣逛燈來紀念這對仗義的兄妹。

另一傳說出自《封神演義》。趙公明的三個妹妹，即氏“三霄娘娘”，為報姜子牙殺兄之仇。擺下九曲黃河陣，要擒殺姜子牙。但姜子牙巧妙地走出了黃河陣，戰勝了三霄娘娘。因此．在后來出現的“黃河燈陣”中，人們認為能走出黃河陣，便可逢兇化吉。

隨著歷史的演變，燈會不斷地賦予了新的思想，新的內容。如今的燈會，人們應用現代科技成果，巧妙地將歷史與現實融合，除盡情寄托自己追求光明、善良、幸福、吉祥的美好愿望外，還用一盞燈代表一天，365盞燈代表一年，象征和預示國泰民安、民阜年豐、天天光明的盛世景象。

寶卷

寶卷源自敦煌變文。它集文學、音樂于一體，是一種流傳久遠的古老說唱藝術。念卷在古浪廣泛流傳，是一種具有濃郁地方特色和古老傳統的文化活動。

在冬閑的長夜里，尤其在過年的日子里，左鄰右舍、當家戶族的男女老幼相聚在熱炕頭或火爐邊，眾星捧月般圍坐在“念卷人”周圍，傾聽寶卷。“念卷人”往往嗓音很好，善于歌唱。如果條件允許，旁邊還有二胡三弦伴奏。整個過程時念時唱，每唱至末句，在場眾人要合唱一句“南無阿彌陀佛”之類的唱詞，稱之為“喝佛”，氣氛很是和諧。

卷本中吟唱曲調較多，有哭五更、降香調、過江調等數十種。通俗的說法，有“五音調”、“七音調”、“九音調”、“十一音調”等按唱詞每句字數區別的音調。流傳的卷本主要有《四姐卷》、《對指卷》、《紅羅卷》、《紫荊卷》、《康熙爺私訪山東》、《紅燈卷》、《包公三下陰曹》、《白馬卷》、《鸚哥卷》、《救劫卷》、《牧羊卷》、《白玉樓掛畫》等四五十部。

“八一”廠演藝人員采訪土門念卷風俗

念卷是一種富有教育性和娛樂性的寓教于樂的活動。所有卷本中，都貫穿了被傳統道德所推崇的忠、孝、節、義，所有卷本的主人公都是心地善良、忠貞不渝的正面人物，他們往往要經受諸多非人的苦難，直至最后，苦盡甜來，善得善報。這種故事勉勵人們忍辱負重，積德行善，盡忠盡孝，讓人相信因果報應，對生活充滿希望和憧憬。

當然，作為一種舊文化的遺傳，“卷”不可避免地帶有落后性，其中宣揚封建迷信、維護男尊女卑即是糟粕。

念卷有好多講究。念卷前，念卷人要洗手、上香，是十分恭敬的。人們稱卷本為“寶卷”。倘向人家借卷本，不能說“借”，否則人家不答應，要說“請寶卷”才行。卷本不能隨便亂扔，一般都用一塊紅布包起來，保存得很好。過去，讀過書的人要抄卷，每次動筆前都要洗手、上香，恭敬其事。尤其老人們，把卷本看得很神圣。

念卷作為一種舊時代的文化活動，給人們提供了大量的精神食糧，尤其通過中華民族傳統道德觀念熏陶感染了一代代人的情操品質，對社會的安定和諧起到了一定的作用。

現在，現代文明在農村中迅速普及，念卷這種活動不多見了，但這種獨特風俗還在保留著。

老調

古浪地處邊遠僻地，在舊時代，交通閉塞，經濟落后，人們的文化生活較少受外界影響。但古浪人民性格開朗，熱愛藝術，在長期的生產生活中，創造了獨具特色的地方藝術，老調音樂就是其中之一。所謂“老調音樂”，就是古浪民間藝人借以表現本地特有的戲曲內容的一種流傳久遠的獨特的音樂形式，它有固定的曲牌，固定的旋律。古浪老調音樂以半自創半借鑒的形式出現，估計源于明代。老調音樂在數百年的發展中，創作出了一批又一批優秀劇目，一些音樂形式在長期傳唱中固定下來，成為具有獨特地方色彩的老調音樂曲牌。

古浪流傳的老調劇較多，常見的有《賜福》、《百寶箱》、《下四川》、《陰功傳》、《投朋交友》、《兩親家》、《彥貴賣水》等，流傳地域主要在大靖、土門一帶，劇中運用的曲牌主要有“月頭調”、“慢訴”、“緊訴”、“西京”、“東京”、“京板”、“五更調”、“岡調”、“長城調”、“琵琶調”、“老龍哭海調”、“苦訴調”、“銀紐絲調”、“月尾調”、“過江調”等。老調曲牌在具體劇目的運用中，由多種曲牌連綴而成，其中“月頭調”(又叫上月調)起頭較多。一劇中十幾個到二、三十個曲牌不等，曲牌可以前后重用。

老調音樂在旋律上與現代眉戶有相似之處，但它更質樸，更古奧，更具鄉韻土味。在表現方面，尤其長于敘述悲酸凄婉的磨難故事。其音調高亢、昂揚，旋律曲折回還，樂句長短相間，節奏快慢相應，風格粗獷而不失細膩，格調通俗而不失幽雅。古浪老調與眉戶存在一種親緣關系，但究竟是源淵關系，還是變種關系，抑或是支系旁系，尚待深入考證。古浪老調的伴奏比較簡單，也許為了適應農村的簡易條件，一般由干鼓、響鈴、三弦、二胡、板胡組成，演唱者往往也是樂師，操一種樂器。在表演上，無角色演員，實際是一種演唱敘述。農閑時節，藝人們湊在一起(一般一個村就可組班，小村莊則與鄰村湊班)，夏日傍樹蔭，冬日圍炕頭，在村中男女老幼的環圍中一折一本地用音樂和歌聲講述那些揚善疾惡的傳統故事。一般場合，開場都要先來一段《賜福》，也叫《大賜福》，分唱八洞神仙，祈仙賜福之意。之后，才演唱其它劇目。劇中故事都富有強烈的正義感，正面人物具有高尚品德，也就是說，劇目內容十分健康，偶有鬼神故事，也喻含正義，也不能完全以迷信斥之。無疑，這種表演，既具娛樂性，又具教育性，寓教于樂，教在樂中，為群眾喜聞樂道。

老調劇目的故事，有些取材于傳統戲劇和古代小說，如《百寶箱》 就取材于“三言小說”中《杜十娘怒沉百寶箱》。故事強烈譴責那種見利忘義的丑惡行徑，同時，也反映出舊時代婦女的低下地位。《彥貴賣水》則取材于秦腔劇《李彥貴賣水》。也有一些是貼近農村生活的劇目，如《兩親家》，表現兩親家之間時好時惱的喜劇生活，告誡人們要多講道理。老調劇目的歌詞也很優美，文學性很強，如《陰功傳》中商人馮老兒觀察流浪女一段就不錯：“頭上的青絲如同墨染，兩綹綹眉毛賽過弓彎，燈籠的個鼻子長得端了又端，粉白的臉蛋長得真正好看，兩耳墜腮掛了銀耳環，身穿石榴裙紅得那么好看，八福羅裙掃腳面，裙下面露出個小小金蓮。” 這段描寫，重彩濃墨，繪聲繪色，而且韻味和諧。于此，可以看出古浪老調音樂戲劇的優雅高尚了。

在現代文明沖擊下，老調音樂日漸衰微，后繼乏人，所存藝人寥寥無幾了。幸《甘肅省戲曲音樂集成·武威分卷》設立了“古浪老調音樂”專目，使這一古老藝術的主要內容可得保存，也是愛好民間文藝的人們的一件欣慰事。

土門戲

來源：縣志辦 作者：楊先

土門的戲是有來由的。

有一年，據說土門來了位過路的風水先生，在城東一處茶館里喝茶歇腳時，聽到幾位老人在談喧土門的富庶，不由地嘆了口氣，自言自語道：“好地方固然是個好地方，只可惜七星樓倒了，馬石河干了，筆架山挖了，成了個空架子了……”說完，就起身離去。那幾位老人聽得摸不著頭腦，想想他的話里暗含玄機，便跟在他后面，想問個究竟。那風水先生見了，回過頭來說：“別跟了，快唱戲去吧！”……

于是，土門的人就唱戲，而且終年不斷。這兒的人們不僅有唱秦腔、唱眉戶的，還演木偶戲和皮影戲。秦腔在陜山會館，眉戶在大廟，兩個戲班各自粉墨登場，演繹著人間的悲歡離合。尤其是逢年過節、婚壽喜事，大戶人家要獻戲，方寸之地竟有六、七個戲臺，臺臺都唱，相互競技，誰的觀眾少了誰丟人，誰的看客多了誰耍人。如此一來，暗地里較上勁兒，學藝時就不得含糊，唱念做打得樣樣精通，每個戲班的水平都在競爭中得以提高。更多時候，則是愛好者三五成群，聚在村頭樹下自彈自唱，唱腔有板有眼，一點也不含糊，頗像行家里手，引來村里人及過往行人的嘖嘖贊嘆。

其實，這兒的人愛戲、唱戲是有歷史根源的。土門在明朝時叫哨馬營，居民稀少。后來，從陜西西安府富平縣土門移民遷入，這些先期移民帶來先進的生產力，極大地促進了當地經濟的發展，移民成為當地的主流，其鄉音不改，文化之根又在陜西秦地，因此土門人愛戲、唱戲就不奇怪了。

當然，土門的戲能在一年四季里有人聽、有人唱，離不開當地繁榮的經濟。土門地勢廣闊平坦，土質肥沃，極適合發展農業生產。而土門地處“絲綢之路”北路要道，交通便利，山西、陜西的商人紛至沓來，坐商、行商和小攤販遍及城鄉，“土邑商務甲全縣”。在這種情況之下，市民隊伍的擴大，農民生活水平的提高，就有了文化娛樂的需求，戲班的興起便在情理之中。

當然，土門也出過不少有名的藝人，如晏

三、郭扁嘴、趙

七、郭旦兒等。晏三演秦腔《火焰駒》最有名氣，可惜在**期間，一次在武威城隍廟唱戲，不料日本飛機來襲，遭遇不幸。郭旦兒（郭聚堂）為涼州“半臺戲”班的創始人，演小旦最馳名，每當他掛牌，戲票就一售而空，每當他出臺表演，全場就拍手喝彩。據說一家媳婦，看了他演的《柜中緣》，回家做飯時，婆婆吩咐打雞蛋吃，可她仍然陷于劇情中，問：“媽，打幾個郭旦兒？”……

“聞弦歌之聲，呀，不知何處大班長；見羽毛之美，喲，才是本地丑大王!”這是集仙觀上的一副對聯。集仙觀有一座四面出角帶彩的戲臺，臺下前面有看戲廣場。土門的戲臺多是如此，上面的兩層是敬神敬佛的場所，下面一層則是戲臺。人們信仰與看戲兩不誤。而神與佛呢，則在人間的絲竹鼓吹中大隱清修，順便真真切切感受人世的喜怒哀樂，以便更好地賜福人間。

山歌

古浪的山歌也叫“少年”，是一種野外唱的歌。在山上放牧牛羊，或田間勞動時，古浪人都愛唱山歌。山歌一般四句一首，每句七至十字不等，山歌按古浪方言的韻部押韻，韻律比普通話的一一八韻寬得多。也就是有許多在普通話里不能押韻的字，在古浪話里是押韻的。山歌的內容豐富多彩。歌唱愛情、歌唱生活、反抗壓迫、渴望自由、向往美好生活、痛斥舊社會、傳唱歷史事件、贊頌歷史人物、歌頌美好事物、揭露社會丑惡等內容無所不有。

曲藝

古浪曲藝形式多種多樣，內容豐富的小戲、小曲、賢孝等，反映了勞動人民的思想感情，表現了古浪大地的民間生活，下面僅舉幾個例子來談談。

小戲是古浪民間文學的一種重要體裁。說它小是因為它角色少，僅二三個角色，情節簡單，篇幅短小。說它是戲，因為它和戲劇一樣有生、旦、凈、丑等角色，有臺詞、道白、科介。又有戲劇性情節。小戲不設舞臺，道具簡單，可就地隨便演出。沒有專門的演員；沒有底本。因為口頭流傳，臺詞各地稍有不同，常有演出者的個人加工潤色。古浪流傳的小戲約有二、三十種如：《張連賣布》，《花亭會》，《劉海打柴》，《鬧書房》，《小姑賢》，《劉全進瓜》等等，小戲大多在正月里鬧社伙期間演唱。也在廟會上演唱。

古浪流行的小曲非常多，有“十八雜腔”之說。但實際上十八只是個概數，古浪小曲不下百十種，形式多樣，內容豐富，唱起來也很隨便。可用三弦、二胡伴奏，也可不用伴奏。小曲在鬧社伙玩作場時可以唱；在社伙隊伍行進中也可一邊扭動，一邊唱：在作農活時也可邊唱邊做；走路也可邊走邊唱。古浪小曲有本地自古傳下來的，也有從外地傳進來的，和小戲一樣，唱詞在各地稍不有同，但調子大約還是統一的。小曲可以說是古浪最豐富、最普及的民間文學形式。

賢孝是從武威傳入古浪的，是整個武威地區的一種民間文藝。之所以稱為賢孝是因為它主要宣傳賢良忠孝，揚善懲惡。賢孝或作“弦消”這是因它常在人閑暇時用來消閑娛樂，而又必須用三弦伴唱。它類似外省的大鼓，彈詞之類的文藝形式。賢孝一般都是長篇巨制，有些篇目需好幾天的時間才能唱完。一些古代小說歷史故事往往被改編成賢孝來唱。如《薛仁貴征東》，《羅通掃北》，《雙鞭記》，《說唐》，《蘭橋會》，《薛剛反唐》等等，都由前人留下的書籍作藍本，但它們改成賢孝時卻大都無底本了，變成了口頭文學。賢孝多由盲人說唱，人們把專唱賢孝的盲藝人稱“瞎弦”。曲藝往往是師徒相承，口頭傳授。也有一些曲藝愛好者并不是盲人的也唱賢孝，但屬個別現象。賢孝更多的是一些地方民間文學作品如：《打寧夏》，《打西北》，《中衛》，《度荒年》，《十勸世上人》，《十勸干部們》等等。地方性的賢孝一般篇幅較短，富有地方特色。

賢孝是韻文，是按照武威方言的韻部押韻的，即使古浪人唱也要按武威的韻部，最明顯的如“|dn”和“ang”通押，古浪用天古音系的韻部，其它前后鼻音通押，而“an’’和“ang’’是不通押的。但唱賢孝就得用武威腔也能押了。

刺繡

刺繡，是古浪民間流傳已久的傳統工藝，自古就有“十歲學針線，十三進繡房”的古訓，作女兒的從小跟隨母親學習針線，學不好一手過硬的刺繡手藝，到了婆婆家必然會遭到叱責。刺繡在清代至20世紀中葉較為盛行，姑娘出嫁前首先要坐繡房，集中時間準備自己的陪嫁品，那些陪嫁品中必須有自己精心制作的繡花鞋、繡花枕頭、繡花笘單、繡花鞋墊以及繡花披肩等，出嫁后的第二天，將這些嫁妝擺于院內的八仙桌上，首先供賓客觀看欣賞，以顯示姑娘的刺繡技藝和針線水平，然后等磕完頭，將這些刺繡品端給自己未來的公公婆婆和長輩。因而，刺繡技術是婦女的必修課，自古至今代代相傳、針刺不輟。

古浪民間刺繡品具有構圖簡練樸實、色彩豐富、針法多變的特點，既鮮艷華麗，又素雅大方，從一幅簡單的刺繡品中，一眼就能看出古浪人民民風純樸、敦厚豪放的特點。刺繡內容非常廣泛，大多取材于生活中常見的一些花草樹木、鳥雀蜂蝶、山川河流、日月星辰，還有那些從沒見過的兇猛野獸，如虎、豹、獅子等，以及象征著美好愿望的吉祥文字符號，如雙喜、福、祿、壽、幸福美滿、吉祥如意等等字樣，根據刺繡品的大小，將各種圖案和文字相互穿插，巧妙組合，最終形成一幅幅精美的作品。那些心靈手巧、別出心裁的俊俏女子，還充分發揮自己的想象力，繡制出一些寓意深刻的作品，如百壽圖、二十四孝、八仙過海、紅樓夢人物、關公、孫悟空等。

刺繡作品

刺繡用的工具極為簡單，主要為七彩花線、繡花針、繡花圈等，靜坐閨房的淑女們，一聽到門外響起貨郎擔撥浪鼓的響聲，便紛紛跑出家門，反復挑選一些自己需用的材料。到了后來，姑娘們自行將注射用的針頭，“開發”為刺繡工具，刺繡品也有先前的“繡”拓展到“裰”，用針頭裰出的那些鞋墊、笘單圖案，越發顯得惟妙惟肖，精美好看。

每逢端陽節，古浪民間藝人紛紛大顯自己的刺繡絕技，制作一些花樣別致的荷包和飾品掛在小孩們的脖子上。荷包里面裝上從高山上采回來的香草，外面繡上精美的梅花、荷花、蝴蝶等，精致好看，清香四溢。有的荷包分里外兩層，作抽屜狀，有的仿制三葉草的樣子，樣式繁多。據說，孩子們帶上這些精美的荷包，能消災辟邪，身體健康、活潑可愛。

隨著時代的不斷發展，古浪手工刺繡品愈發顯得針法細膩，層次鮮明，手感舒適，極富立體感。無論是一件普通電視罩子，還是一雙手工布鞋，或是一雙小小的鞋墊，人們都能憑借著一根小小的銀針，揉進絲絲縷縷的情意，賦予它以全新的生命力，使其不僅實用，而且具有欣賞與收藏價值。

剪紙

剪紙藝術在古浪大地上流傳較為廣泛，舊時每逢過年，家家戶戶都要在窗戶上貼上用紅紙剪的“窗花”，門上貼上“門花”，結婚時必須在陪嫁的物品上貼上“雙喜”，在新房的床戶上貼上“龍鳳呈祥”等剪紙圖案，這些鄉俗風氣至今還在農村非常盛行。

古浪民間藝人的剪紙作品有一個明顯特點，就是在造型上除了常用一些對稱、均齊、平衡、組合、連續等技法，還慣用一些夸張變形的手法，力求“圓如秋月、尖如麥芒、方如青磚、缺如鋸齒、線如胡須。” 從而產生了千刻不落，萬剪不斷的結構和形象逼真的效果。在選材和立意上采取自然主義的寫實手法，突出主體，大膽舍去次要部分，使作品的內容一目了然，富有美感。

創作

剪紙作品大多出于鄉村婦女和民間藝人之手，他們以現實生活中的所見所聞作題材，憑借純樸的感情與直覺印象，用一副剪刀和他們巧妙的雙手，鉸出一幅幅精妙絕倫的作品。這些作品大都取材于常見的一些事物，如太陽、月亮、星星、飛鳥、云彩，豬、馬、牛、羊、雞、喜鵲、蝴蝶、蜜蜂；桃、李、杏、梅；以及麥穗、谷穗、柴房、糧跺等等，作者將這些事物，同地面上的人群、動物同時安排在一個畫面上，并配一些代表吉祥富貴的字符，便形成一幅幅精妙絕倫的剪紙作品。有寓意良好祝愿的《招財進寶》、《年年有余》、《二龍戲珠》、《喜鵲登梅》、《天官賜福》等作品，也有反映愛情生活的《雙喜臨門》、《蝶戀花》、《鴛鴦戲水》、《龍鳳呈祥》、《孔雀嬉牡丹》等，還有《三國演義》、《西游記》等作品中的人物，戲劇臉譜，當地神話傳說剪紙等等。民間藝人楊生花的剪紙作品《蝶戀花》、《雙喜臨門》倍受人們稱贊；干部衛生選則是中國剪紙協會會員，他的剪紙作品因構圖別致、風格獨特曾多次發表在《解放軍畫報》、《半月談》、《中國國防報》、《中國審計報》、《美術報》、《甘肅日報》等報紙上，為專家學者所稱道，同時被業間稱為“涼州第一剪”。許多剪紙作品線條明快簡練、思想內容單純、寓意渾厚深刻，充分反映了古浪人民那種樸實無華的情懷和美好純真的愿望。

第四篇：民俗文化在中學語文教學中的作用

民俗文化在中學語文教學中的作用

江西省吉水中學易華明

民俗，是依附人民的生活、習慣、情感與信仰而產生的文化。由于民俗文化的集體性，說到底，民俗培育了社會的一致性。民俗文化增強了民族的認同，強化了民族精神，塑造了民族品格，集體遵從，反復演示，不斷實行，這是民俗得以形成的核心要素。民俗文化是指由民間共同創造和享用的生活文化和世代傳承的文化傳統,是中華民族先進文化的重要組成部分。它一般分為四大類：物質民俗，包括飲食起居、交通醫保；社會民俗，包括社會組織（血緣、地緣、業緣組織等）、社會制度（人生禮儀，傳統習慣等）、歲時節日以及民間娛樂習俗等；精神民俗，它包括古代民間習俗信仰。簡要地說，民俗文化是世間廣泛流傳的各種風俗習尚的總稱，涵蓋著現代民族風情習慣,比如說，過年要吃餃子，小孩子周歲的時候要抓周，見面打招呼的時候習慣性的問一句“吃了嗎？”等等。

民俗文化教育是文化教育的一個重要組成部分，是培養一個民族的民眾文化意識的重要途徑之一。因此，在中學語文課堂教學中進行民俗文化的滲透，可以讓學生了解、吸納我們民族文化中的精華，成為一代有文化有素養之人，成為一代心存文化之“根”的人。

首先，中學生正處于青春年少之時，他們的行為方式、價值取向等都未真正定型，他們接受新事物、學習新知識的能力都很強。中學語文教材中有許多課文內容都或多或少的包含著中華民族傳統的人生觀和價值觀，還有許多展現中華民族傳統精神品質的優秀篇章，教師在授課過程中如果能夠有所側重的加以點撥，在啟發學生去思考感悟人的內心世界、思想情感、人性的真善美與假惡丑等方面，就可以起到事半功倍的效果。

其次，中學生在學習掌握新知識的時侯，他們的求知欲、好奇心、新鮮感都很強，他們往往更喜歡學習趣味性的知識，更喜歡多姿多彩的課堂，對教師的照本宣科地講解和枯燥無味的知識傳授不感興趣。而豐富多彩的民間文學和民俗文化知識就能夠豐富課堂教學，這些知識在課文教學中往往能滿足學生的更多需求。教師在授課過程中如果能用一些有趣的諺語或一些古老的民間傳說故事作為新課的導入，就可以有效地吸引學生的注意力，激發學生的學習興趣。

我們欣喜地發現在中學語文許多課文涉及了民俗文化和事項。如：

⑴永和九年，歲在葵丑，暮春之初，會與會稽山陰之蘭亭，修禊事也。群賢畢至，少長咸集。??引以為流觴曲水，列坐其次，雖無絲竹管弦之盛，一觴一詠，亦足以暢敘幽情。（必修五《蘭亭集序》）

⑵第二天天一亮，翠翠就同祖父起身了，用溪水洗了臉，把早上說夢的忌諱去掉了，翠翠趕忙同祖父去說昨晚上所夢的事情。

“爺爺，你說唱歌，我昨天就在夢里聽到一種頂好聽的歌聲，又軟又纏綿，我象跟了這聲音各處飛，飛到對溪懸崖半腰，摘了一大把虎耳草，得到了虎耳草，我可不知道把這個東西交給誰去了。我睡得真好，夢的真有趣！”

（必修二《邊城》）⑶項王、項伯東向坐；亞父南向坐，??沛公北向坐；張良西向侍。

（必修三《鴻門宴》）

由此可見，民俗描寫已經成為文學作品有機整體中不可分割的一部分。教材中有大量的人格榜樣，在教學時發掘人物形象中蘊含的精神內涵，培養學生良好的人文素質在語文教學中起著關鍵作用。而民俗文化的闡釋與滲透也將在一定程度上對語文教學產生作用。

1、民俗文化有利于學生詞匯的沉積與演變

我們可以通過對某一種語言的結構方式、語義內容的揭示，了解使用該語言的民族的風俗習慣。這些風俗習慣有的貯存在語言里，成為一種歷史、或者在現實生活中還有它的殘跡和影子，有的一直傳承下來，有的有了新的發展，形成新的民俗。紛繁的民俗事項，必然會促進漢語言詞匯、詞義的豐富與發展。

翻開蘇教版高中語文教科書，尤其是在古代文學教材中，我們可以采擷到相當多的民俗詞匯。這里，僅以“帽”來說明中國的服飾文化對服飾詞匯詞義的產生和演變帶來的影響。

古代表示帽子的詞有“冠”、“冕”、“巾”等。“冠”是我們平時在課文中最常見的服飾詞之一，“冠”指的就是帽。

由“冠”衍生出來的詞也為數不少，比如，我們都知道戴帽子要束帶子，由此產生了“冠帶”一詞；古代貴族男子因為在二十歲時行加冠禮節，結發加冠，以示成年，可以娶妻的習俗，于是產生了“冠禮”一詞；如果與“童子”等表示年齡的詞語相對時，“冠”的意思便偏重于成人，如《子路冉有曾皙侍坐》（《論語》）中有“冠者五六人，童子六七人，浴乎沂，風乎舞雩。”服飾裝扮在古代象征著一種身份。《長江三峽》中有“屈大夫死日，有人在汨羅江畔看見他峨冠博帶。” 《西湖七月半》（必修四讀本）中有“看七月半之人，以五類看之。其一，樓船簫鼓，峨冠盛筵。”峨冠博帶是古代士大夫的裝束。

另外，“冠”字與其他字搭配，也產生了一些新的服飾詞匯。《釋名·釋首飾》說：“士冠，庶人巾。”可見，“冠”和“巾”原本是有等級差別的，士戴的是冠，貧民戴的是巾。在《鄒忌諷齊王納諫》（）中我們可以從“朝服衣冠”一句判斷出主人公在朝廷中的不俗地位。但是后來隨著服飾的演變，冠與巾逐漸結合，“冠巾”一詞也隨之出現。在《念奴嬌·赤壁懷古》（必修二）中周瑜“羽扇綸巾”中的“綸”即是“冠”的異體字，在這里表現了古代儒將閑雅的風度

繁復的服飾文化對詞匯的豐富與發展所產生的影響正深刻地印證了這一論述。與此相同，在蘇教版高中語文教科書中，我們還可以看到建筑、音樂、飲食等多種物質、精神在漢語言詞匯中散發出來的語言魅力。比如：“五步一樓，十樓一閣；廊腰縵回，檐牙高啄；各抱地勢，勾心斗角”的阿房宮（必修二《阿房宮賦》）揭露的是秦朝統治者的窮奢極欲；墻壁上掛著“朱拓的大‘壽’字”，幾案上堆著《康熙字典》、《近思錄集注》和《四書襯》的房間擺設（必修二《祝福》）反襯的是主人家魯四老爺的道貌岸然。又如，茫茫江水中悲切的“琵琶”流轉（必修四《琵琶行》）喚起了詩人“同是天涯淪落人”的傷感；再如，精美的“樽”（必修二《念奴嬌·赤壁懷古》）寄托的則是作者灑酒酬月，慨嘆“人生如夢”的情懷。

2.民俗文化有利于提高學生民族情感和審美趣味。在中學語文課本中，許多經典古詩詞的豐富內涵往往是通過具有民俗風情的事物來表達的，例如“月”“柳”“菊”“茱萸”“龍舟”等。古人分別時要折柳相送，這是當時一種很流行的民間習俗，尤其是在文人墨客中，成為一種時尚。送別的地點多在長亭、橋頭或大堤。如《雨霖鈴》中“今宵酒醒何處?楊柳岸曉風殘月。”這是寫酒醒后的心境,也是作者柳永飄泊江湖的感受。了解折柳送別這一習俗，那么學生就更加能體會到詞人當時與戀人難分難舍的心境。在講授這些經典詩歌時，教師如果能充分利用其中蘊含的民俗文化素材，可以加深學生對文

學作品內涵的理解。民俗經過歷史的積淀，蘊含著中華民族的傳統美德。如祭祖掃墓的清明節、包粽子祭屈原的端午節等，都表達出美好的民族情感。3.民俗文化有利于學生的思想品德教育的培養。在對中學生進行思想品德教育時，教師如果能夠充分利用中學語文教材中的有關民俗內容，能夠使中學生在受到思想品德教育的同時培養他們對傳統文化的熱愛。民俗與人民的生活相伴而生，反映人民的生活面貌，它是社會的寶貴財富。“待到重陽日，還來就菊花”教給人們珍視友誼的摯情；“離鄉背井時，懷揣鄉井土”教給人們熱愛家鄉的真情；“孔雀東南飛，五里一徘徊”教給人們忠貞不渝的愛情，“千門萬戶曈曈日，總把新桃換舊符”教給人們祈福的美好心愿??這些都反映了勞動人民健康的生活心態、美好理想，這些并非一時一地的風習，歷經千年成為一種美的風范、善的追求、真的指歸，這些對學生的熏陶和教育是不可低估的，它能把我們民族文化中的精髓傳給一代又一代的人們。在中學語文教材中如有涉及到相關的民俗知識時，教師可充分利用這些民俗材料，對學生進行潛移默化的思想教育。比如古代詩文中常常涉及到古代文人的“出世”、“入世”思想。作為教師就可以告訴學生，雖然在過去歷代都有高人歸隱鄉里，如莊子、陶淵明等，但是，絕大多數的文人志士仍然是積極入世、愛國務實為國為民的。4.通過民俗文化尤其地域民俗文化的了解增強學生的參與度和中學語文的廣度。

隨著素質教育的深入開展，在中學語文教學實踐中，學校可以適當安排一些有關民俗內容的課外活動。例如，有條件的學校可以邀請民俗專家或者有關老師給學生舉行民俗講座。還可以組織學生參加當地有民俗特色的節日慶典、植樹活動、登高賞菊、龍舟競賽等活動，從而使學生親身感受民俗風情，受到積極的熏陶和感染。學生還可以開展有關民俗風情的研究性學習。參加有關民俗風情活動后，寫出有關感受，寫出調查報告。也可以結合鄉土教材實地考察，開展有益的民俗活動，舉行民俗知識大賽等。這樣在課堂學習外，以多彩的生活激活學生的民俗知識興趣，以健康樸素的民俗文化強化學生的知識人格，在實踐中提高學生的能力。例如，對聯是民俗文化中的精華，紅白喜事，過年過節也都喜歡自己寫對聯，特別是過春節，在自家門口貼上自己書寫的對聯，表達出各種含義。這幾年，不少地方中考也出現了對聯題，因而可以結合語文學習中的對聯知識，讓學生收集身邊或老家的對聯，進行對聯分析進而學習寫簡單的對聯。課外實踐活動，不僅培養了學生的動手能力，同時也對學生形成良好的道德文化素養起到了積極的作用。

民俗文化是民族文化的重要組成部分，在中學語文教學中加強民俗教育可以更好地進行母語教育。從另一方面來看，豐富多彩的民俗內容及生動多樣的民俗教育形式，可以在改善中學知識結構方面起到重要作用，可以更大程度地滿足中學生的心理追求和文化追求，有利于中華民俗文化的傳播，從而為中學語文教學開辟出新的教學途徑。

第五篇：新農村建設民俗文化保護研究（范文）

[論文題要] 民俗文化作為一種生活文化，具有較大的發展彈性和生命力。隨著新農村建設步伐的不斷加快，民俗作為整合社會文化的基礎，將發揮其重要作用。然而，新農村建設中容易出現重視物質而忽略人文的問題。本文筆者從民俗文化保護面臨的問題和應采取的對策措施等方面進行了深入的思考。

[關鍵詞]新農村 民俗文化 保護

隨著新農村建設步伐的不斷加快，民俗作為整合社會文化的基礎，將發揮其重要作用。然而，新農村建設中容易出現重視物質而忽略人文的問題。如何調和這種現實矛盾？以下是筆者的幾點思考：

一、民俗文化的特征

1、地域特征

民俗文化是某一個地域的一種約定俗成的帶有普遍意義和典型意義的文化現象，具有強烈的地域特征。每個地域都有自己的民俗文化，這也正是人類文化多樣性的體現。

2、傳統特征

民俗文化具有相對固定的表達方式和內容（如節慶、禮儀等表現出的規范做法），具有一定的傳統性。民俗文化往往是通過較長歷史時間的地域融合而形成，已經構成了地域生活形態的一部分，具有很強的穩定性，輕易不會發生變化。

3、生活特征和動態特征

民俗文化是一種生活方式的體現，有其獨特的傳播方式，具有很強的生命力和動態特征。民俗文化體現在具體生活行為中，是一種生活文化，人作為民俗文化的載體，在日常生活中就可以傳播民俗文化，生命力強大；民俗文化隨著時代的發展和社會的進步，其形式和內容不斷更新，不斷適應社會時代的需要，動態特征明顯。

二、農村地區民俗文化保護面臨的問題

1、基礎削弱

農村地區社會經濟條件相對落后，伴隨社會主義市場經濟大潮的沖擊，民俗文化基礎遭到削弱。原有民俗文化氛圍淡化、現代氣息增強，地方性文化或民族文化逐漸拋棄，民俗文化主體不斷縮小，農村地區民俗文化保護的難度不斷加大。

2、同化變異

現代政治、經濟、文化教育、科技及大眾媒體在農村地區的迅速發展和交互作用，使得民俗文化同化變異日趨突出，民俗文化本真性不斷褪化、特色淡化，原有的地域民俗文化平衡被打破，尤其是思想觀念、生活習俗等變化明顯，失去了地方文化吸引力。

3、氛圍淡化

社會主義市場經濟思想深入人心，市場經濟利益的思想一定程度上也影響了農村地區居民的思想文化觀念：受經濟意識驅動，許多良好的民俗文化氛圍逐漸淡化消失，尤其是親情關系，如農村留守老人、留守小孩的問題等；休閑娛樂，如農村賭博之風等方面，很多不健康文化得以蔓延，破壞了農村地區社會風氣。

4、缺乏規劃

隨著村鎮建設中規劃意識的不斷普及，地方政府對規劃的重視程度越來越高，但是可能是缺乏文化上的認識或受限于經濟實力等原因，這種重視往往只在于物質層面，對于文化保護規劃卻缺乏必要的重視，造成民俗文化資源不斷流失。

5、脫離生活

現有農村地區民俗文化保護往往脫離生活實際，追求“古、新、奇”的“眼球效果”。實際上，民俗文化是一種生活文化，任何脫離生活實際的民俗文化保護的做法，都是一種虛偽的做法——沒有生活的底蘊，民俗文化的個性和特色將不斷淡化，而失去民俗文化特征的文化也將不再是民俗文化。

三、新農村建設中的民俗文化保護應采取的對策措施

1、健全相關法律法規、制訂民俗文化保護政策

由于農村地區社會經濟發展水平較低，缺乏對民俗文化的相關研究，因此無論是對民俗文化保護的重視程度還是工作力度，都明顯不足。新農村建設，是我們黨站在新的歷史起點上，從全面建設小康社會、加快推進社會主義現代化建設的戰略全局出發，提出的歷史任務。我國作為一個農業人口大國，通過加快健全民俗文化保護相關法律法規、制訂民俗文化保護政策，在農村地區大力開展以民俗文化保護為主的社會主義精神文明建設，并籍此推動物質文明建設，可以大大加快這一宏偉歷史目標的實現。民俗文化保護作為一項長期的系統工程、一項惠及后代的歷史工程，需要社會各方面加強相關研究、需要法律法規和政策的持久規范。

2、科學合理地制定文化保護規劃

文化保護規劃在我們國家長期以來沒有受到應有的重視，考慮多放在物質性規劃之后，或沒有相關規劃、或流于表面形式（只有部分歷史文化名城在該方面做得較好）。我國農村地區范圍廣、人口多、文化表現形式豐富，為民俗文化保護帶來了難度，同時由于新農村建設時間緊、任務重，民俗文化保護存在沒有規劃考慮、照搬規劃思路等問題。民俗文化作為一種生活文化，具有較大的發展彈性和生命力，同時很大程度上又缺乏再生性，因此應該根據各個地方的文化特點和社會經濟條件漸進式推動民俗文化的保護工作，并將其放在物質性規劃之前考慮，科學合理地制定具有地方特色和可操作性的文化保護規劃。

3、發展民俗文化旅游，利用經濟杠桿調動社會積極性

我們黨把“生產發展、生活寬裕”作為新農村建設的前兩條要求，體現出改善農村地區物質生活水平的迫切性，這是新農村建設的出發點，也是農村地區社會經濟條件的反映，農村地區民俗文化保護不能脫離這樣的農村地區落后的社會經濟現狀條件。因此，在保持民俗文化本真性的基礎上，發展民俗文化旅游，充分利用民俗文化資源創造經濟利益，不僅可以為當地農民增加收入，也可以為民俗文化保護提供資金支持，引導全社會重視民俗文化，改善其生存狀態，實現民俗文化資源的良性生長。

4、保留或改善民俗文化活動場所，舉辦相關民俗文化活動

由于市場經濟的快速發展，農村地區現有民俗文化活動減少、民俗文化氛圍淡化，通過保留或改善民俗文化活動場所，舉辦相關民俗文化活動（如民俗表演等），可以增加民俗文化資源的現實利用程度，提高農民參與民俗文化活動的積極性。新農村建設，必須避免對相關民俗文化活動場所一拆了之的做法，必須注意到其有著通過舉辦相關民俗文化活動凝聚民俗文化資源的作用，防止造成需要保護的民俗文化失去物質載體。

在長期的歷史發展過程中，我國民俗文化資源類型豐富的同時也存在良莠不齊的情況，因此對于現有民俗文化資源，我們要持一個開放式的態度，加強相關研究，采取不同的措施，對有利于改善農民精神面貌和農村社會風氣的健康向上的文化，要大力宏揚；對不利于改善農民精神面貌和農村社會風氣的腐朽落后的文化，要堅決抵制。有取有棄，才能符合黨對新農村建設的具體要求、促進新農村建設宏偉目標的實現。