第一篇：第七章 高考試題類編·現代新詩鑒賞

·現代新詩鑒賞

1、（1999年）對下面這首詩的賞析，不恰當的一項是

我愛這土地　艾青

假如我是一只鳥，我也應該用嘶啞的喉嚨歌唱：

這被暴風雨所打擊著的土地，這永遠洶涌著我們的悲憤的河流，這無止息地吹刮著的激怒的風，和那來自林間的無比溫柔的黎明……

---然后我死了，連羽毛也腐爛在土地里面。

為什么我的眼里常含淚水？

因為我對這土地愛得深沉……

1938年11月17日

A、詩人未用“珠圓玉潤”之類詞語而用“嘶啞”來形容鳥兒鳴唱的歌喉，使人體味到歌者經歷的坎坷、悲酸和執著的愛。

B、關于“土地”“河流”“風”“黎明”的一組詩句，抒寫了大地遭受的苦難、人民的悲憤和激怒、對光明的向往和希冀。

C、“然后我死了，／連羽毛也腐爛在土地里面。”這兩句詩形象而充分地表達了詩人對土地的眷戀，而且隱含獻身之意。

D、“為什么我的眼里常含淚水？／因為我對這土地愛得深沉……” 這兩句詩中的“我”，指喻體“鳥”而不是指詩人自己。

2、（2000年春季）對下面這首詩的賞析，不恰當的一項是

雷 杜運燮

隨著陸陸續續的閃電警告：他們來了!

陣陣風都傳播著到來的確訊：他們來了!

每一葉片每一枝條都遙指著：他們來了!

每雙眼睛在渴望，每張嘴在顫動：他們來了!

越過一張又一張被撕掉的樹葉標語，他們來了!

越過一個又一個監獄的鐵窗，他們來了!

越過一條又一條報紙上的捏造消息，他們來了!

越過一堆又一堆難忘的血淚，他們來了！

為著撕人心肺的被窒息的呻吟聲，他們來了!

為著慘絕人寰的最底層的掙扎聲，他們來了：

為著回響在無數街道和炕頭的怒吼聲，他們來了!

那就是沖破冰凍嚴寒的春雷歡呼聲：他們來了！

1948年于新加坡

A、詩歌第二節從“山雨欲來風滿樓”的自然圖景轉向40年代中國社會的政治黑暗，以四個“越過”表明“雷”來勢的不可阻擋。

B、詩歌第三節重在表現“雷”滾滾而至的目的，并把“雷”從實寫升格為一種消滅壓迫和剝削的解放的象征。

C、最后一句中“沖破冰凍嚴寒”幾個字，意在承接詩歌第一節春雷到來之前自然界的種種征兆和反應。

D、以“隨著”“越過”“為著”起始的三節詩，既隱含“雷”到來時由遠及近的動態，又逐步揭示了“雷”作為人民解放象征的寓意。

（2000年秋季）閱讀下面這首詩，完成3--4題。

金黃的稻束 鄭敏

金黃的稻束站在 割過的秋天的田里，我想起無數個疲倦的母親，黃昏路上我看見那皺了的美麗的臉，收獲日的滿月在 高聳的樹巔上，暮色里，遠山

圍著我們的心邊，沒有一個雕像能比這更靜默。

肩荷著那偉大的疲倦，你們

在這伸向遠遠的一片

秋天的田里低首沉思，靜默。靜默。歷史也不過是

腳下一條流去的小河，而你們，站在那兒，將成為人類的一個思想。

3、對這首詩的解說，不恰當的一項是

A、“金黃的稻束站在/割過的秋天的田里”一句涉及的時間，從全詩看，除了“秋天”外，還隱指“暮色”降臨之前。

B、“黃昏路上我看見那皺了的美麗的臉”，把“皺”與“美麗”并列，寓有謳歌母親的勞動和感嘆時光流逝之意。

C、“你們/在這伸向遠遠的一片……”的詩句中，“你們”指詩歌的主要形象“金黃的稻束”。

D、“歷史也不過是/腳下一條流去的小河”，這實際上就是稻束“低首沉思”的內容。

4、對這首詩的賞析，不恰當的一項是

A、詩歌以“金黃的稻束”為中心形象展開聯想，通過稻田、路上、天空、遠山等空間性的位移，傳達一時間性的主題---對勞動中生命力的消逝的沉思。

B、詩歌賦予“金黃的稻束”以積極、強烈的視覺印象和消極、“靜默”無言的聽覺感受，意在利用兩者的不協調，把關注點從外在畫面轉向內在的生命感受。

C、“金黃的稻束”“收獲日的滿月”等形象都具有圓滿意味，但詩歌未寫獲日的快慰和滿足，卻引人思考勞動者母親的“疲倦”。

D、“肩荷著那偉大的疲倦”一句中的主體，應該是美麗的母親，而不是如雕像一樣站在“秋天的田里”沉思的“稻束”。

5、（2001年春季）對下列這首詩的賞析，不恰當的一項是

偶成 戴望舒

如果生命的春天重到，古舊的凝冰都嘩嘩地解凍，那時我會再看見燦爛的微笑，再聽見明朗的呼喚--這些迢遙的夢。

這些好東西都決不會消失，因為一切好東西都永遠存在，它們只是像冰一樣凝結，而有一天會像花一樣重開。

1945年5月31日

A、詩歌通過抒寫“如果生命的春天重到”的“夢”，表達了詩人對光明未來的深情呼喚和抗戰勝利的堅定信念。

B、第二句中“古舊的凝冰”喻指中華民族同歷史悠久和專制暴政而被冰結、窒息的生命力。

C、詩歌第一節寫想象中的美好情境，第二節再給出其中道理，這種結構使傳達的信念更富說服力和感染力。

D、詩歌多次出現“重到”“再看見”“再聽見”“重開”等字眼，隱含有生命循環的悲觀意味。

6、（2001年秋季）對下面一首詩的賞析，不恰當的一項是

海　臧克家

從碧澄澄的天空，看到了你的顏色；

從一陣陣的清風，嗅到了你的氣息；

摸著潮濕的衣角，觸到了你的體溫；

深夜醒來，耳邊傳來了你有力的呼吸。

（1956年）

A、詩人用平實的語言，分別從視覺、嗅覺、觸覺、聽覺四個方面寫出了他對大海的感受。

B、由遠而近、從白天到夜晚，大海給詩人的感覺不盡相同，這些形成了全詩的發展層次。

C、詩人將自己的感覺加以升華，使大海人格化、生命化，向我們展示出大海的整體形象。

D、這首詩反映了詩人對大自然壯觀的驚喜，也反映了他的人生哲學，表現了一定的人生哲理。

參考答案：

1、正確答案為D。“為什么我的眼里常含淚水？／因為我對這土地愛得深沉……” 這兩句詩中的“我”，指喻體“鳥”，即是指詩人自己。題目“我愛這土地”中的“我”，應該包括作者在內。只不過作者在全文中運用比喻手法，“我”與“鳥”是同一的、不可分的，“鳥”就是“我”。

2、正確答案為C。“沖破冰凍嚴寒”喻指沖破重重阻撓、障礙、艱險，而第一節只是春雷到來之前自然界的反應，兩者沒有直接聯系。且“警告、確訊、遙指、渴望”都是從心里的期盼之意，并沒有反映出“沖破冰凍嚴寒”之意。

3、正確答案為D。“歷史也不過是/腳下一條流去的小河”，是詩人的看法。因為后一句“而你們，站在那兒，將成為人類的一個思想”是詩人從自己的角度來評說的。這句之前的“歷史也不過是/腳下一條流去的小河”之后用了一個逗號，說明前后是一體的。看問題的人就是作者自己。

4、正確答案為D。“肩荷著那偉大的疲倦”一句中的主體，應該是如雕像一樣站在“秋天的田里”沉思的“稻束”。從有關詩句“肩荷著那偉大的疲倦，你們/在這伸向遠遠的一片/秋天的田里低首沉思，/靜默。靜默。”可知，這里的“你們”指代“稻束”。

5、正確答案為D。從作者抒發的情感來看，A、D兩個選項的表述是互相對立的，答案一定在這兩個選項中。從文中的語句“那時我會再看見燦爛的微笑”“這些好東西都決不會消失”“有一天會像花一樣重開”和作者寫作詩歌的時間看，作者的情感應該是積極的。這正是作者營造的意境中可以體會到的。D的表述錯誤。

6、D。

第二篇：2012年新詩鑒賞試題

黃石九中語文備課組

2012年新詩鑒賞試題 ——轉載

1、對下面這首詩的賞析，不恰當的一項是：（）

我愛這土地 艾 青

假如我是一只鳥，／我也應該用嘶啞的喉嚨歌唱：／這被暴風雨所打擊著的土地，／這永遠 洶涌著我們的悲憤的河流，／這無止息地吹刮著的激怒的風，／和那來自林間的無比溫柔的 黎明……／——然后我死了，／連羽毛也腐爛在土地里面。／

為什么我的眼里常含淚水?／因為我對這土地愛得深沉……／

1938年11月17日

A.詩人未用“珠圓玉潤”之類詞語而用“嘶啞”來形容鳥兒鳴唱的歌喉，使人體味到歌者經歷的坎坷、悲酸和執著的愛。

B.關于“土地”“河流”“風”“黎明”的一組詩句，抒寫了大地遭受的苦難、人民的悲憤和激怒、對光明的向往和希冀。

C.“然后我死了，／連羽毛也腐爛在土地里面。”這兩句詩形象而充分地表達了詩人對土地的眷念，而且隱含獻身之意。

D.“為什么我的眼里常含淚水?／因為我對這土地愛得深沉??”這兩句詩中的“我”，指喻體“鳥”而不是指詩人自己。

2、對下面這首詩的賞析不恰當的一項是：

雷

杜運燮

隨著陸陸續續的閃電警告：他們來了! 陣陣風都傳播著到來的確訊：他們來了!每一葉片每一枝條都遙指著：他們來了!

每雙眼睛在渴望著，每張嘴在顫動：他們來了!越過一張又一張被撕掉的樹葉標語，他們來了!越過一個又一個監獄的鐵窗，他們來了! 越過一條又一條報紙上的捏造消息，他們來了!越過一堆又一堆難忘的血泊，他們來了!為著撕人心肺被窒息的呻吟聲，他們來了!為著慘絕人寰的最底層的掙扎聲，他們來了!

為著回響在無數街道和炕頭的怒吼聲，他們來了!

那就是沖破冰凍嚴寒的春雷歡呼聲：他們來了!

1948年于新加坡

A.詩歌第二節從“山雨欲來風滿樓”的自然圖景轉向40年代中國社會的政治黑暗，以四個“ 越過”表明“雷”來勢的不可阻擋。

B.詩歌第三節重在表現“雷”滾滾而至的目的，并把“雷”從實寫升格為一種消滅壓迫和剝削的解放的象征。

C.最后一句中“沖破冰凍嚴寒”幾個字，意在承接詩歌第一節春雷到來之前自然界的種種征兆和反應。 D.以“隨著”“越過”“為著”起始的三節詩，既隱含“雷”到來時由遠及近的動態，又逐步揭示了“雷”作為人民解放象征的寓意。

3、.對下面這首詩的賞析，不恰當的一項是

黃石九中語文備課組

我 遙 望

曾 卓

當我年輕的時候／在生活的海洋中，偶爾抬頭／ 遙望六十歲，像遙望／一個遠在異國的港口／

經歷了狂風暴雨，驚濤駭浪／而今我到達了，有時回頭／

遙望我年輕的時候，像遙望／迷失在煙霧中的故鄉／

A.這是一首抒寫人生感慨的詩作，真實地寫出一位飽經滄桑的老人的心態。

B.第二節換韻，但“回頭”與第一節聯韻，這樣，兩節的韻等于勾連起來。如此押韻，與詩的內容相適應。

C.“迷失在煙霧中的故鄉”中的“故鄉”寫實，具體寫詩人的家鄉。

D.詩的兩節，分別寫年輕、年老時的“遙望”，更確切地講，是前瞻與回望，二者組合成一個完整的結構。

4、請閱讀下面一首現代詩，選出分析不當的一項。

春 水

冰心

墻角的花!／你孤芳自賞時，／天地便小了。／

A.“墻角的花!”這是一個稱呼語，好像有人用一種溫和的語調叫著花兒的名字，但絕不是單純的枯燥空洞的稱呼，而是蘊含著一種溫情，一種希冀。

B.“墻角”一詞在全詩中發揮著重要作用。它點明了花的生長環境，暗示了花“孤芳自賞” 的客觀原因，為后面對花的溫婉勸誡作了鋪墊。 C.“你孤芳自賞時，天地便小了。”這句話形象地展示了反差強烈、對比鮮明的自然和心理兩種空間。自然空間是客觀存在的，不能任意改變，而心理空間能依據感情載體的不同心理感受而變化。

D.作者對于花草懷有一種特殊的敏感，既借小花以自傷，又借小花來述理，達到了劉勰所說的“喻巧而理至”的藝術境界。

5、閱讀下面一首詩，選出分析不當的一項。

礁 石

艾青

一個浪，一個浪／無休止地撲過來／每一個浪都在它腳下／被打成碎沫，散開…… ／

它的臉上和身上／像刀砍過的一樣／但它依然站在那里／含著微笑，看著海洋…… A.“礁石”不僅是不向命運低頭的詩人自身的象征，更是我們民族不畏強暴、不屈不撓的斗爭精神的象征。

B.作者把“礁石”當作人來描寫，集中，凝煉，形象感非常強，像是一尊“詩雕塑”，形成 一種“美的凝聚”。 C.這首詩語言樸素而洗煉，韻律感也比較強。 D.作者對“礁石”做的是純客觀的描述。

6、對下面這首詩的賞析，不恰當的一項是：

沒有一座橋比她更平常／人群中也許不能引來目光的瀑布／沒有一座橋比她更神奇／通過后，你才能破譯／世界與人生的許多秘密／ A.這首詩以“橋”這一意象喻指人民教師，準確形象。 B.這首詩以物喻人，贊美了一種平凡而又神圣的職業。

C.這首詩托物言志，想象豐富，構思新奇。 D.這首詩語言質樸卻意蘊無窮。“平常”與“神奇”的對比，有力地突出了主題。

7、閱讀臺灣詩人余光中的《鄉愁》

黃石九中語文備課組

小時候／鄉愁是一枚小小的郵票／我在這頭／母親在那頭／

長大后／鄉愁是一張窄窄的船票／我在這頭／新娘在那頭／

后來啊／鄉愁是一方矮矮的墳墓／我在外頭／母親在里頭／

(甲)

①這首詩的最后一小節賦予了“鄉愁”特定而廣闊深刻的內容，(甲)處最恰當的一節是： A.而現在／鄉愁是一泓藍藍的海水／我在這頭／親人在那頭 B.而現在／鄉愁是一杯清清的海水／我在這頭／故鄉在那頭 C.而現在／鄉愁是一彎淺淺的海峽／我在這頭／大陸在那頭 D.而現在／鄉愁是一道深深的海峽／我在這頭／祖國在那頭 ②對這首詩分析不當的一項是：

A.本詩以紀實的手法，按時間順序抒寫了作者自己“少小離家”到“老大難歸”的思鄉情愫。B.本詩集單純美與豐富美于一體：物象集中明朗，如郵票、船票、墳墓等不枝不蔓；內容豐富含蓄，能誘發讀者多方面的聯想。

C.詩歌的結構寓變化于統一之中，既有各小節的均衡勻稱，又有小節內的長短句的變化，使詩的外形整齊中有參差之美。

D.詩歌有回旋往復，一唱三嘆的旋律，在同一位置上有重復、有疊詞、有變換的量詞，加強了詩歌的音韻之美。

8、閱讀下面一首詩，選出分析不當的一項是：

懸崖邊的樹

曾 卓

不知是什么奇異的風／將一棵樹吹到了那邊——／平原的盡頭／臨近深谷的懸崖上  它傾聽遠處森林的喧嘩／和深谷中小溪的歌唱／它孤獨地站在那里／顯得寂寞而又倔強 它的彎曲的身體／留下了風的形狀／它似乎即將傾跌進深谷里／卻又像是要展翅飛翔 A.這首詩借物喻人，寫出了堅貞不屈的人格之美。

B.這首詩實際上寫人在毀滅的邊緣，頑強奮爭，懷抱高遠的理想。 C.這首詩細致地描繪了樹的形象，表達了對這棵樹的贊嘆崇敬之情。 D.這首詩三節層層深入，節奏整齊，韻律和諧。

9、閱讀下面這首詩，完成各題。

金黃的稻束 鄭 敏

金黃的稻束站在

割過的秋天的田里，我想起無數個疲倦的母親，黃昏路上我看見那皺了的美麗的臉，收獲日的滿月在高聳的樹巔上，暮色里，遠山

圍著我們的心邊，沒有一個雕像能比這更靜默。

肩荷著那偉大的疲倦，你們

在這伸向遠遠的一片

秋天的田里低首沉思，靜默。靜默。歷史也不過是

腳下一條流去的小河，黃石九中語文備課組

而你們，站在那兒，將成為人類的一個思想。對這首詩的解說，不恰當的一項是（）

A．“金黃的稻束站在／割過的秋天的田里”一句涉及的時間，從全詩看，除了“秋天”外，還隱指“暮色”降臨之前。

B．“黃昏路上我看見那皺了的美麗的臉”，把“皺”與“美麗”并列，寓有謳歌母親的勞動和感嘆時光流逝之意。

C．“你們／在這伸向遠遠的一片??”的詩句中，“你們”指詩歌的主要形象“金黃的稻束”。

D．“歷史也不過是／腳下一條流去的小河”，這實際上就是稻束“低首沉思”的內容。

對這首詩的賞析，不恰當的一項是()

A．詩歌以“金黃的稻束”為中心形象展開聯想，通過稻田、路上、天空、遠山等空間性的位移，傳達一個時間性的主題——對勞動中生命力的消逝的沉思。

B．詩歌賦予“金黃的稻束”以積極、強烈的視覺印象和消極、“靜默”無言的聽覺感受，意在利用兩者的不協調，把關注點從外在畫面轉向內在的生命感受。

C．“金黃的稻束”，“收獲日的滿月”等形象都具有圓滿意味，但詩歌未寫收獲日的快慰和滿足，卻引人思考勞動者母親的“疲倦”。

D．“肩荷著那偉大的疲倦”一句中的主體，應該是美麗的母親，而不是如雕像一樣站在“秋天的田里”沉思的“稻束”。

10、閱讀《船之夢》（有改動），指出對這首詩的中心思想理解正確的一項（）

白色的亂石中/晾曬著黝黑的船體/黑色的船板/望著江流嘆息。

千百次的漂流/千百次的浪起浪落/千百次的風吹雨/都成了散亂的記憶。

大小的船只/從灘頭駛過/一聲聲長笛短笛/留下一片片問候、致意……

它的夢/卻為松弛/長留在過往的船上/依然是漂泊、吶喊、搏擊。A、此詩形象地揭示了人的一生新老代謝是自然規律。B、此詩表現了年輕一代對老一輩光輝業績的歌頌。

C、此詩贊揚了老一輩革命家老而彌堅的精神面貌。

D、此詩表現出一種對生理上的老的無以抗拒，而思想上卻不甘心“老”的豪情。

11、閱讀流沙河《小院的夏天》（1956年），指出分析最為貼切的一項（）

鄰家的葡萄藤悄悄地翻過院墻，/帶須的嫩尖偷看我的小窗。/窗外的牽牛花爬上瓦檐，/太陽透過青葉在我桌上灑下綠光。/一只蜜蜂飛進小屋嗡嗡地唱，/推開窗子又吹來茉莉花的清香。

A、作者通過寫葡萄藤的嫩芽、牽牛花、蜜蜂、茉莉花等來表現夏天的到來，突出了對夏天小院的喜悅之情。

B、作者先寫窗外的植物，次寫這些植物在陽光下將影子投映在窗內的桌上，后寫這蜜蜂的歌唱，從側面襯托出作者的煩躁之情。

C、詩中動植物的形與色、光與影、聲與味，配合得非常和諧，表現了作者對美好生活的熱愛之情。

D、作者通過寫葡萄藤嫩芽的“偷”看，牽牛花的“爬 ”，以及蜜蜂的“飛進小屋”等，表現出一種時時處處被人監督的無奈心情。

12、閱讀艾青《煤的對話》（1937年），指出分析不當的一項（）

你住在哪里？/我住在萬年的深山里，/我住在萬年的巖石里。

你的年紀？我的年紀比山更大，/比巖石的更大。

你從什么時候沉默的？/從恐龍統治了森林的年代，/從地殼第一次震動的年代。

你已死在過深的怨憤里了么？/死？不，不，我還活著，/請給我以火，給我以火！

黃石九中語文備課組

A、詩中“我”歷經滄桑，長久地沉默過、怨憤過，但仍希望“火”的到來，在烈火中永生。

B、詩中的“我”經歷了自然界的災難，失去了昔日的榮華，被埋在地層深處，非常痛恨以往那段不公平的歷史。

C、詩中的“我”是中華兒女的寫照，有著熾熱的感情，不甘沉淪，自強不息，要摧毀黑暗，迎來光明。

D、詩中的“我”是中華民族的象征，蘊藏著無窮的創造力，憧憬著美好前景的到來。

13、閱讀舒婷的《思念》，指出說法不夠恰當的一項（）

一幅色彩繽紛但缺少線條的掛圖，/一題清純然而無解的代數，/一具獨琴弦，撥動檐雨的念珠，/一雙達不到彼岸的槳櫓。

蓓蕾一般默默等待，/夕陽一樣遙遙注目，/也許藏有一個重洋，/但流出來，只是兩顆淚珠。

呵，在心的遠景里，/在靈魂的深處。

A、詩的第一節用了比喻的手法，表達了作者在“思念”牽纏中最真切動人的體驗，那是美麗的惆悵和失望的茫然。

B、詩的第二節用了比喻與襯托相結合的手法：前兩句用比喻，極言時間之長和距離之遠，寫出了“思念”的難以等待和可望而不可及的焦灼感；后兩句用襯托手法，以“只有兩顆淚珠”反襯思念之深。

C、詩的最后一節用直抒胸臆的手法點明中心，是全詩的“詩眼”所在。

D、全詩運用象征手法，以“缺少線條的掛圖”等事物象征希望難以實現，表現也對美好生活的渴望之情。

14、閱讀李瑛的《一月的哀思》（節選），選出表述不正確的一項（）

……但，千山默哀，/萬水波息，/微茫里，卻傳來/無盡的哀樂，/哽咽的汽笛。/聲音，這樣輕微，/卻這樣有力，/——似颶風掠過大海，/——似冷雨抽打大地。/報紙，披著黑紗，/電波，浸著淚滴；/每盞燈，都像紅腫的眼睛，/每顆心，都在哀悼偉大的戰士：/回來吧，總理，/我們敬愛的總理！

A、“千山默哀，/萬水波息”寫的是“無聲”，它寫出了周總理逝世后在全國人民心中引起的巨大震驚。

B、“無盡的哀樂，/哽咽的汽笛”寫的是“有聲”，寫出了周總理逝世后在全國人民的哀思。

C、“似冷雨抽打大地”，寫出了周總理逝世后全國人民的巨大悲痛。

D、“每盞燈，都像紅腫的眼睛”，形象地寫出了人們徹夜不眠沉痛悼念總理的情景。

15、對下面這首詩的賞析，不恰當的一項是（）

偶 成

戴望舒

如果生命的春天重到，古舊的凝冰都嘩嘩地解凍，那時我會再看見燦爛的微笑，再聽見明朗的呼喚

——這些迢遙的夢。

這些好東西都決不會消失，因為一切好東西都永遠存在，它們只是像冰一樣凝結，而有一天會像花一樣重開。

1945年5月31日

黃石九中語文備課組

A、詩歌通過抒寫“如果生命的春天重到”的“夢”，表達了詩人對光明未來的深情呼喚和抗戰勝利的堅定信念。

B、二句中“古舊的凝冰”喻指中華民族因歷史悠久和專制暴政而被冰結、窒息的生命力。C、詩歌第一節寫想象中的美好情境，第二節再給出其中道理，這種結構使傳達的信念更富說服力和感染力。

D、詩歌多次出現“重到”“再看見”“再聽見”“重開”等字眼，隱含有生命循環的悲觀意味。

16、對下面這首詩的賞析，不恰當的一項是（）

三 代 臧克家

孩子/在土里洗澡；

爸爸/在土里流汗；

爺爺/在土里埋葬。

A、這首詩三句話，21個字，卻深刻地反映了一個普通農民一家三口人的悲慘命運，表現作者概括提煉生活的驚人能力。

B、全詩三句話，句句都重復“在土里”，突出揭示了中國農民祖祖輩輩束縛在土地上，終年和土地打交道的悲慘歷史。C、“洗澡”“流汗”“埋葬”這些富有特征意義的形象，就像三個特寫鏡頭，交織疊映，組成了一幅中國農民貧困、單調、辛勞的人生畫圖。

D、這首詩篇短小，容量大，意境深，表現出作者具有深厚的生活基礎和敏銳的藝術感染力。

17、對下面舒婷這首詩的欣賞，理解不正確的一項是（）

也 許

——答一位者的寂寞

也許我們的心事總是沒有讀者

也許路開始已錯結果還是錯

也許我們點起一個個燈籠又被大風一個個吹滅

也許燃盡生命燭照別人，身邊卻沒有取暖之火

也許淚水流盡，土地更加肥沃

也許我們歌唱太陽，也被太陽歌唱著

也許肩上越是沉重信念越是巍峨

也許為一切苦難疾呼，對個人不幸只好沉默

也許由于不可抗拒的召喚我們沒有其他的選擇

A、本詩以促膝談心的方式來抹去“讀者”心頭的孤獨、寂寞感，并回答“讀者”在生活中所產生的困惑。

B、本詩承認生活中的某些缺憾，但更看重有信念、有責任感的人生。C、詩中“肩上越是沉重”是說過重的精神負擔。

D、這首詩運用了反復、排比的修辭方法，在反復中增強抒情的濃度，在排比中增強語勢。

18、對下面的詩，賞析正確的一項是（）

老 馬 臧克家

總叫得大車裝個夠，它橫豎不說一句話，背上的壓力往肉里扣，黃石九中語文備課組

它把頭沉重地垂下！

這刻不知下刻的命，它有淚只往心里咽，眼里飄來一道鞭影，它抬頭望望前面。

1932年4月

A．作品描繪的是一匹馬的形象。它有苦、有怨、有憤怒卻無力改變這一切。

B．作品中的馬是一個象征。馬的形象就是廣大底層勞動人民苦難形象的再現。

C．作者采用的是忠實于生活的寫實手法，因而具有十分強烈的真實感，同時又借助浪漫主義的象征手法，給作品賦予更多的精神意義。

D．細節的真實使這首詩獲得了很高的藝術成就。“背上的壓力往肉里扣”典型地表現了“老馬”承受重軛時的痛苦情狀。

19、閱讀艾青的《鏡子》，對其風格評價不準確的一項（）

僅只是一個平面，卻又是深不可測

它最為真實，決不隱瞞缺點

它忠于尋找它的主人，誰都從中發現自己

或是醉后酡顏，或是鬢如霜雪

有人喜歡它，因為自已美

有人躲避它，因為它直率

甚至有的人，恨不得把它打碎

A．詩人以小見大，在對人人見之不覺奇的鏡子的詠嘆中揭示了人人思之倍覺深的人生哲理。B詩人抓住特征，準確地抒發了自己在坎坷曲折人生道路上對人間奧秘深刻獨到的發現。C．全詩蒼勁深沉，語言含蓄雋永，詩人思考生活的深度和表達詩情的高度藝術功力，達到和諧統一。D．“喜歡”“躲避”“打碎”，詩歌語言直率，風格明快，直抒胸臆，對生活中種種丑惡現象作了無情的諷刺。

20、閱讀白樺《輕！重！》，選出對詩中對比手法分析不準確的一項（）

隱入綠色的邊境森林，誰能比邊防軍士兵更輕？

螢火蟲飛過去也要閃亮一星星火光，蝴蝶翩翩起舞也要揚起霏細的花粉；

我們活躍在深深的林海里，就像是一群無聲無息的黑影。

迎著黑色的驟雨狂風，誰能比邊防軍士兵更重？

千年不化的冰川也會在雷電中崩裂，萬年凝固的雪山也會在暴風里震動：

我們站立在神圣的國境線上，每一個哨崗都是一座不移的山峰！

A．詩中的“輕”旨在刻畫邊防軍士兵身手矯健、動作快捷的機警形象。

B．詩中的“重”旨在凸現邊防軍士兵堅強無畏的精神和不可戰勝的鋼鐵意志。

C．“黑色”“綠色”形成了對比關系，突出了“驟雨狂風”的惡劣，士兵生活的艱苦。

D．螢火蟲、蝴蝶與冰川、雪山對比，作用在于形成強烈的輕重反差，增強情感的表現力。

第三篇：中國現代新詩鑒賞教學初探

中國現代詩歌是5月4日新文化之后中西文化的對抗，交流和融合的產物。它不僅繼承了唐詩和歌的優良傳統，而且吸收了西方文化的優秀元素，特別是象征主義的引入詩歌的審美內涵，它贏得了獨特美學觀點和精致語言的青睞，并已成為中國現代和當代文學花園里的精彩作品。但長期以來，由于考試型教育的影響，中國現代詩歌在中學語言教學中沒有得到應有的重視，中國現代詩歌已成為一個被遺忘的角落，學生接受的是缺乏教育，所以，我認為有必要對中國現代詩歌欣賞教學研究，彌補教學的不足。我正在談論我的個人未成熟的觀點，對讀者。首先，現代詩歌欣賞教學必須遵守人們的原則的知識。世界觀的形成和生活的觀點往往取決于一個人的生活經驗，作家的生活經驗直接決定他對世界和感知的理解，這種理解決定了他的創作動機和創作風格。布說：風格是人。作家的創作風格直接或間接反映了他對世界的看法和對生活的看法，是一個作家 一個人物的外化，一個質量差的作家很難寫出高貴的主題作品。因此，作家的作品的欣賞必須研究作家的生活經歷，聯系作家的獨特個性，并在轉變事件來解釋他的作品的事件中影響他的生活，體驗他的創作風格。同時，一個藝術家總是在一些社會條件創造，并始終在文學氛圍創造。（錢中書中國詩歌和中國畫），人們總是生活在某種社會條件下的人，每個人都屬于他的時代，作者的創作也是一定的社會條件的活動，所以研究作者的生活的社會條件也是理解作者作品的必要條件。而這種社會條件，包括社會和政治條件，包括文學和藝術的條件，也就是當時文學和學校的主流文**流。因此，現代中國詩歌教學的欣賞，我們必須引導學生從理解作者的生活經歷，社會背景，使人們了解作者的創作動機和創作意圖，然后更深刻地掌握作品的主題。第二，欣賞詩歌的語言，用詩歌的語言以獲得審美經驗。詩歌是語言的藝術，詩人以精湛的語言形式 說出你自己獨特的經驗。詩歌語言從形式上創造出獨特的節奏和節奏，在一般語言的內容中突破了方式，語法規范，修辭和抒情的方式。例如：你扔我一朵花是一般的語言，你扔我一個微笑成為詩歌的語言。它打破了傳統思維的界限，讓美國享受。它的美麗是建立在情感的基礎上，是一般文學語言的轉化和創新，熟悉不熟悉的語言，例如：（Breast）直言現代美學，詩人通過具體的方式抽象，熟悉語言的語言變成一種陌生的語言，這給了美國無所不知。解讀詩歌的語言不僅是現代詩歌教學的重要任務，也是我們理解詩歌的前提。從形式上看，詩歌語言創造了一種獨特的節奏和節奏，音樂是最大的特點詩歌語言。詩歌的音樂性質包括：外部音樂和內在音樂。這首詩的外在音樂是作者通過拼音的語言，使用韻母等表達的節奏。詩的內在音樂是作者在詩中表達的情感的力量的變化。所以，這首詩 歌曲的音樂把握，必須大聲和反復的閱讀和情緒，嘴，耳朵，心，以理解和欣賞詩歌音樂的美麗。當然，除了上面列舉的詩歌常見之外，還有其他形式的表達，如俄羅斯詩歌中的菱形，新月傳三美，無論形式如何，與閱讀和情緒不可分離，因此，詩歌語言的欣賞，必須通過大聲朗讀詩的語言，從而獲得主觀的審美經驗。第三，掌握詩歌的形象，透視詩的主題，生命的感性哲學。詩的形象被詩人用來表達載體的一般含義，也讓讀者理解詩歌的關鍵。五四新文化運動后，中西文化在碰撞，交流和融合的過程中，西方象征主義進入中國詩人的作品，許多作家使用了許多象征性的手段來表達對宇宙生活的理解，晦澀的詩歌是一個典型的代表。什么是象征主義？法國詩人讓·莫雷拉的第一位詩人要求詩人擺脫描述外部世界的傾向，努力描述精神生活，探索最高真實的心臟。法國象征主義詩人創始人波德萊爾說，宇宙的整個視圖只是倉庫的圖像和符號，這些圖像和符號應該是（詩人的）幻想給他們的（詩人）幻想的適當的位置和價值應該消化和修改在短它，符號是詩人通過詩中的圖像表達一般意義的方法，與詩人的詩或手段相同的方式。因此，使用象征主義，不僅大大擴展了詩的能力，而且有效地表達了詩人內在的最高真實，使詩歌的形象有了各種各樣的理解，它不再局限于詩意的形象本身，而是詩人的心來表達別的話。因此，同一首詩的不同的讀者會有不同的理解，所以形成的一千個讀者有一千個哈姆雷特現象。從詩歌鑒賞家的角度來看，讀詩的目的不是要聽作者的安排，而是從詩歌中理解自己的生活哲學，理解詩歌的樂趣，以達到培養氣質的目的。但作為閱讀和欣賞的詩歌，我們可以充分發揮我們的協會 和想象力，動員我們的生活經驗和積累的知識來改變它，但無論如何要理解，必須基于詩歌本身的形象，在理解詩歌的主題，詩意表達的感傷意義.nFourth，讀者有他們自己的生活經驗，通過想象力和協會，重新創造。詩人在詩歌的創作過程中，具有對異物的特殊情感關懷，詩人對異物的心處理，事物因為心的變化，比喻在抽象，在詩人的生活經驗的形象，高度凝聚的語言到他們自己的獨特的生活經驗傳達給讀者，完成個人情感美學過程的審美。讀者和詩歌過程的欣賞，是一個審美的經驗的過程，但也readnThe過程的重新創造。事實上，任何一個作者不能干擾讀者對他的工作的理解，上面提到的一千讀者有一千個哈姆雷特現象是讀者的重新創作過程，因為不同的讀者有不同的生活經驗，世界對生活有不同的理解，每個讀者在閱讀過程中都加入了個人生活體驗，都有自己的彩色眼鏡，任何作者不能，也不干擾讀者的權利 解決方案，在某種意義上，一旦作者在世界上出版他的作品，這項工作不是作家本人的一部分，而是屬于讀者。因此，在詩歌閱讀和欣賞教學的過程中，我們必須激勵學生重新-創造能力來幫助和引導學生動員自己的生活經驗和知識來積累自主性來理解和理解詩歌，事實上，詩歌的學生創造是沒有教師可以取代，我們只學習服從學生，以使學生體驗閱讀詩歌的樂趣。總之，現代中國詩歌教學只遵循文學欣賞的內在規律，從提高學生質量的立場出發，引導學生閱讀我當代當代詩歌，鼓勵學生理解和理解欣賞和創造的基礎，更有效地在現代詩歌的教學。

第四篇：第七章 高考試題類編·古詩詞鑒賞

·古詩詞鑒賞

（1990年）閱讀下面文天祥的《念奴嬌》，完成1--2題。

水天空闊，恨東風、不借世間英物。蜀鳥吳花殘照里，忽見荒城頹壁！銅雀春情，金人秋淚，（甲）！堂堂劍氣，斗牛空以奇杰。

那信江海余生，南行萬里，屬扁舟齊發。正為鷗盟留醉眼，（乙）。睨柱吞嬴，回旗走懿，千古沖冠發。伴人無寐，秦淮應是孤月。

1、(甲)(乙)兩處的文句依次是

A、此恨誰雪 細看濤生云滅

B、此恨憑誰雪 看濤生云滅

C、此恨誰雪 看濤生云滅

D、此恨憑誰雪 細看濤生云滅

2、詞中的“睨柱吞嬴”，指的是

A、唐睢在秦廷脅迫秦王就范的故事 B、賈誼奮筆著文批評秦皇嬴政的故事

C、藺相如在秦廷怒斥秦王的故事 D、荊軻行刺嬴政擲匕于柱的故事

3、（1994年）對下面這首《菊花》詩分析不確切的一項是

菊花 元縝

秋叢繞舍似陶家，遍繞籬邊日漸斜。不是花中偏愛菊，此花開盡更無花。

A、第一句寫叢叢秋菊圍著房舍，仿佛是陶淵明的家。

B、第二句表現了詩人賞菊入迷，留連忘返的情景。

C、三、四兩句由描寫轉入議論，突出渲染了菊花的高潔氣質。

D、全詩用語平易，沒有刻意求工，卻含意雋永，極富藝術感染力。

4、（1995年）對李清照《如夢令》一詞分析不正確的一項是

昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒。試問卷簾人，卻道海棠依舊。知否？知否？應是綠肥紅瘦。

A、“不消”表面是指酒意未消，實際指的是消不盡的傷感和煩悶情緒。

B、“綠肥紅瘦”中，“綠”“紅”分別代替葉和花，“肥”“瘦”分別形容葉的茂盛和花的凋零。

C、這首詞從一般敘述，轉入到一問一答，然后是設問和慨嘆，層層拓展、深入。

D、作者采用直抒胸臆的手法，表達對春光留戀和惜別的一種傷感情緒。

（1996年）閱讀下面一首元曲，完成5--6題。

問人間誰是英雄？有釃酒臨江，橫槊曹公。紫蓋黃旗，多應借得，赤壁東風。更驚起南陽臥龍，便成名八陣圖中。鼎足三分，一分西蜀，一分江東。

5、對這首元曲文句的解說，錯誤的一項是

A、“釃酒臨江，橫槊曹公”，意思是曹操橫槊船頭，灑酒于江，表示憑吊。

B、“多應借得，赤壁東風”，指孫權赤壁一戰借助東風取得了勝利。

C、“便成名八陣圖中”，是化用杜甫“名成八陣圖”的詩句說明諸葛亮的功績。

D、最后一句指明了鼎足而立的三國中的英雄：劉備、孫權及曹操。

6、關于這首元曲，分析不恰當的一項是

A、作者以設問開卷，分層次地敘述了三國人物的英雄業績，最后以概述作結，全篇有分有總，首尾相應。

B、作者用“驚起”二字生動而又形象地描繪出諸葛亮從南陽隱居到報效劉備而出仕的這一轉變。

C、作者通過對三國英雄人物的描繪和比較，表達了自己追慕古賢，意欲建功立業的宏圖偉愿。

D、這首元曲風格雄健、高昂，大有蘇軾《念奴嬌·赤壁懷古》的遺風，而又沒有“人生如夢”的悲傷感嘆。

（1997年）閱讀下面兩首唐詩，完成7--8題。

望洞庭 劉禹錫

湖光秋月兩相和，潭面無風鏡未磨。

遙望洞庭山水色，白銀盤里一青螺。

題君山[注] 雍陶

煙波不動影沉沉，碧色全無翠色深。

疑是水仙梳洗處，一螺青黛鏡中心。[注]君山：在湖南省洞庭湖中。

7、對這兩首詩的字句的解說，不恰當的一項是

A、劉詩中“兩相和”的“和”用字工穩，形象地勾畫出秋夜中洞庭湖水和明月清光輝映成趣、水天一色的融和畫面。

B、劉詩中“潭面無風”句和雍詩中“煙波不動”句，都貼切地描繪了月光下湖面平風浪靜、山影凝重、朦朧而又靜謐的景象。

C、雍詩中“碧”是湖色，“翠”是山色，因為是凝視君山映在湖中的倒影，所以給人感覺湖水的顏色沒有君山倒影的顏色濃重。

D、雍詩中“水仙”指水中仙女，即娥皇和女英。她們是古代傳說中堯的女兒、舜的妃子，死后化作湘水神，遨游于洞庭之上。

8、關于這兩首詩，分析不恰當的一項

A、劉詩選擇了月夜搖望的角度，通過極富想象力的描寫，將洞庭的湖光山色別出心裁地再現于紙上。

B、雍詩從君山的倒影起筆，點出了湖山的色彩，繼之又將神話傳說融于景物描寫之中，使山的秀美形神兩諧地呈現在我們眼前。

C、兩首詩都巧妙地以“螺”作比，但一首將皓月銀輝下的山比成銀盤中的青螺，一首將倒映湖中的山比成仙女青黛色的螺髻。

D、兩首詩都將洞庭的山水景物描寫得高曠超俗，使人讀后油然生出范仲淹《岳陽樓記》中那種“心曠神怡，寵辱偕忘”的感覺。

（1998年）閱讀下面一首唐詩，完成9--10題。

題李凝幽居 賈島

閑居少鄰并，草徑入荒園。鳥宿池邊樹，僧敲月下門。

過橋分野色，移石動云根。暫去還來此，幽期不負言。

9、對這首詩中語句的解說，不恰當的一項是

A、“題李凝幽居”中“題”字的意思是“寫”，“幽居”的意思是僻靜的居處。

B、“閑居”句中“少鄰并”的意思是說李凝自小就有鄰居緊挨著作伴。

C、“僧敲”句中的“敲”，傳說也曾想作“推”，“推敲”一詞即來源于此。

D、“幽期”句中的“幽期”指歸隱的約定，“不負言”表示不違背諾言。

10、對這首詩的賞析，不恰當的一項是

A、第一聯用簡潔的語言勾畫出了李凝居處的環境，并暗示出他隱者的身份。

B、“僧敲月下門”句以響襯靜，與名句“鳥鳴山更幽”有異曲同工之妙。

C、中間兩聯重在敘事和寫景，首尾兩聯都明確寫出了作者對隱逸生活的向往。

D、全詩所寫之事雖然不大，感情亦無跌宕，但由于注重煉字，故讀來回味無窮。

（1999年）閱讀下面一首唐詩，完成11--12題。

漫成一首　杜甫

江月去人只數尺，風燈照夜欲三更。

沙頭宿鷺聯拳靜，船尾跳魚撥剌鳴。

11、對這首詩的賞析，不恰當的一項是

A、首句從水中月影寫起，描寫了江上月夜寧靜的美景，與“江清月近人”這句詩異曲同工。

B、第三句寫白鷺屈曲著身子，恬靜地夜宿在月照下的沙灘上，意境安謐、和平。

C、二、四兩句分寫了江風吹打桅燈、大魚躍出水面的“動”，與一、三兩句的“靜”對比鮮明。

D、全詩通過寫夜泊時的所見所聞，透露出詩人對平靜、安寧生活的向往。

12、這首詩的四句分別寫了月、燈、鷺、魚四景，四景又組成了一個統一的意境。下列四首詩中與這種寫法相同的一首是

A、白日依山盡，黃河入海流。欲窮千里目，更上一層樓。

B、門徑俯清溪，茅檐古木齊。紅塵飄不到，時有水禽啼。

C、遲日江山麗，春風花草香。泥融飛燕子，沙暖睡鴛鴦。

D、千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。

13、（2000年春季）對下面這首唐詩的賞析，不恰當的一項是

蟬 虞世南

垂緌飲清露，流響出疏桐。居高聲自遠，非是藉秋風。

[注]垂緌，指蟬。蟬的頭部有伸出的觸須，形狀好 像下垂的冠纓。

A、首句寫蟬的形狀與食性，含有象征意義。古代常以“冠纓”指代貴宦，詩人將“貴”與 “清”統一在“垂緌飲清露”的形象中。

B、次句寫蟬聲之遠傳。“流響”狀蟬聲長鳴不已，悅耳動聽。一個“出”字，使人感受到蟬聲的響度與力度。

C、三四句蘊含深意，表明立身品格高潔的人，不需要某種外在的憑借，自能聲名遠播，表達出對高尚品格的熱情贊美。

D、這首詩，事、景、情、議融為一體，顯示出詩人寓情于景的藝術才能。

14、（2000年秋季）對下面這首宋詩的賞析，不恰當的一項是

約 客 趙師秀

黃梅時節家家雨，青草池塘處處蛙。有約不來過夜半，閑敲棋子落燈花。

A、前兩句寫出了時令特色和地方氣息，從側面透露出詩人在靜候友人來訪時的感受。

B、第三句點題，以“夜半”說明詩人在久久等待，但約客未至，卻只聽到陣陣的雨聲、蛙聲。

C、第四句描寫了“閑敲棋子”這一細節，生動地表現出詩人此時閑適恬淡的心情。

D、全詩通過對環境和人物動作的渲染，描寫詩人雨夜等候客人的情景，含蓄而有韻味。

（2001年春季）閱讀下面一首唐詩，完成15--16題。

鳥鳴澗 王維

人閑桂花落，夜靜春山空。月出驚山鳥，時鳴春澗中。

15、對這首詩的賞析，不恰當的一項是

A、詩人用花落、山空、月出、鳥鳴這些動態的描寫，來反襯出春山月夜闃無人聲的幽寂。

B、第四句中詩人用“時”來修飾“鳴”，從聽覺上給人動靜的對比，起了更生動的烘托作用。

C、全詩為我們描繪了一幅淡雅而意境幽遠的春山月夜圖，真是“詩中有畫，畫中有詩”。

D、全詩語言清新自然，不堆砌典故，但卻細致地表現出自然界光色和音響的變化。

16、詩人將靜與動巧妙地統一。在本詩中，共同構成動人的意境，頗有藝術辯證法。下列唐人詩句中沒有運用動靜相襯手法的一項是

A、橋響犬遙吠，庭空人散眠。（許渾《夜歸丁卯橋村舍》）

B、爐火照天地，紅星亂紫煙。（李白《秋浦歌》）

C、寒樹鳥初動，霜橋人未行。（劉禹錫《途中早發》）

D、鶴鳴楚山靜，露白秋江曉。（柳宗元《與崔策登西山》）

（2001年秋季）閱讀下面一首唐詩，完成17--18題。

賦得暮雨送李胄

韋應物

楚江微雨里，建業暮鐘時。

漠漠帆來重，冥冥鳥去遲。

海門深不見，浦樹遠含滋。

相送情無限，沾襟比散絲*。

*古人有“密雨如散絲”的詩句。

17、對這首詩的賞析，不恰當的一項是

A、首聯兩句寫黃昏時分，詩人佇立在細雨蒙蒙的江邊。這既點明了詩題中的“薯雨”，又照應了詩題中的“送”字。

B、二、三兩聯描寫船帆被細雨打濕而變重，烏翅因沾雨而無法輕巧地飛翔，天朦朦朧朧看不清通海處，遠處江邊的樹卻顯得十分滋潤。

C、尾聯中將沾襟的別淚與散絲般的密雨交融在一起，十分含蓄地表達了詩人的送別之情，情與景巧妙地結合了起來。

D、全詩第一句直接點明“微雨”，而后面主要是通過對船帆、鳥羽、天際、大樹的描繪來烘托蒙蒙細雨，這樣更增強了詩的形象性和表達力。

18、這是一首寫送別的詩，但主要篇幅卻是寫景，將離別之情寓于這些景中。下面幾首寫送別的唐詩中，與它寫法相同的一首是

A、此地別燕丹，壯士發沖冠。昔時人已沒，今日水猶寒。

B、蒼蒼竹林寺，杏杏鐘聲晚。荷笠帶斜陽，青山獨歸遠。

C、聞道衡陽外，由來雁不飛。送君從此去，書信定應稀。

D、滿酌勸僮仆，好隨郎馬蹄。春風慎行李，莫上白銅（革是）。

參考答案：

1、D。

2、C。

3、C。

三、四兩句作者說明了喜愛菊花的原因。菊花在百花中是最后凋謝的，一旦菊花謝盡，便無花可賞，人們愛花之情自然都集中在菊花上來。作為后凋者，它得天獨厚地受到人們珍重，表達了作者特殊的愛菊之情。并無渲染菊花高貴品質之意。

4、D。作者表達對春光留戀和惜別的傷感情緒，采用寓情于景的手法，并非“直抒胸臆”手法。作者情感的表達 非常含蓄。

5、D。作者在作品中再現了三國人物的歷史風采，歌頌的三位歷史人物依次是：曹操、孫權、諸葛亮。

6、C。作品對三位歷史人物風采的再現運用了描寫的手法，但作者沒有對三位歷史人物進行比較。

7、B。劉詩始句創造了湖光月色交相輝映和諧的意境。接著“潭面無風”句寫了明月披照，湖上風平浪靜，水汽縹緲、朦朧的景象。月色中的千里洞庭湖宛如一面未加磨拭的巨大的銅鏡，寫出了月下洞庭湖朦朧、靜謐的美。雍詩只寫了洞庭湖中山的倒影。起句“煙波不動影沉沉”寫洞庭湖風平浪靜，看見君山在水中的厚重深沉的倒影，下句寫因凝視倒影，所以只見翠山不見碧水。顏色濃濃相宜。這些景象只能在白天才能見到。況且雍陶的這首詩并無一詞半語提出月夜。所以“煙波不動”句沒寫月光下的景象。

8、D。劉禹錫的《望洞庭》與其他寫洞庭湖的詩文相比不同，它選擇了月夜遠望的角度，別開生面、超俗。這首詩高瞻遠矚，視野高曠，千里洞庭盡收眼底，寫了湖光山色美景。雍陶的《題君山》超世人寫洞庭之處，是他別出心裁的以纖細精妙之筆寫了湖中君山倒影的精美之圖。但這首詩描寫點只側重于君山水中的倒影，還不能說“高曠”。劉、雍的這兩首詩，確屬工筆之作，描寫細膩，引人入勝。但從它的意境和氣勢的角度與《岳陽樓記》相比，還有一定距離。如果說這兩首詩的感染力，能與《岳陽樓記》有同樣“寵辱偕忘”的效果，有些勉強。

9、B。A、C、D的解釋都正確，B中對“少鄰并”的理解不正確，它應該指“很少有鄰居緊挨著作伴”，“少”不當“小時候”講。

10、C。A、B、D都正確。C中第一句正確，第二句講“首尾兩聯都明確寫出了作者對隱逸生活的向往”不全對，因為只有尾聯流露了這種思想，而首聯只是寫李凝居處的環境。

11、C。這首詩是杜甫流寓巴蜀時期寫的，詩寫了夜泊之景。A、B、D都是正確的，C項有誤，關鍵是對第二句“風燈照夜欲三更”理解不當。第二句寫舟中檣竿上接著照夜的燈，在月下燈光顯得沖淡而柔和。桅燈當有紙罩避風，故曰風燈。其時江間并沒有風，否則江水不會那樣寧靜，月影也不會那樣清晰可見了。而C項說成“江風吹打桅燈”就不恰當了。

12、C。在絕句體中，有一種“一句一絕”的格調，即每句寫一景，多用兩聯駢偶，句子之間似無關聯。它最初起源于晉代《四時詠》(“春水滿四澤，夏云多奇峰。秋月揚明輝，冬嶺秀孤松”)，唐代作者已不多，杜甫最喜運用這種體栽。他最膾炙人口的絕句如“兩個黃鸝鳴翠柳”“遲日江山麗”等，也都是用這種體裁格式。這些詩的優點不只在于寫景生動，律對精切，而尤其在于能形成一個統一完美的意境，句與句彼此照應，融為一幅完整的圖畫。此題正確選項應為C項，這是杜甫的《絕句二首(其一)》，寫了“日、風、燕、鴛鴦”四景。

13、D。“寓情于景”是指詩歌全都寫景，不直接抒情，而本詩后兩句卻是直接抒情。所以D項不當。

14、C。趙師秀是南宋后期的“江湖派”詩人，他與他的同鄉好友徐照、徐璣、翁卷并稱為“永嘉四靈”。趙師秀喜寫律詩、絕句，繼承了唐代賈島、姚合的苦吟之風，對詩篇慘淡經營。但他不是用奇句驚人，而是把語言磨煉得自然清新。《約客》用了對比手法，前兩句寫戶外的“家家雨”“處蛙”，直如兩部鼓吹，喧聒盈耳。后兩句寫戶內一燈如豆，枯坐敲棋，獨靜無聊，恰與前文構成鮮明對照，表現了詩人落寞失望、焦躁悵惘的心緒。“閑”表面看來無聊，而實際上，其背后卻隱含著詩人失望焦躁的情味。

15、A。“山空”是靜態描寫，非動態描寫。

16、B。這兩句詩描寫了冶煉工人的勞動場景，首句寫冶煉現場燈火通明；第二句冶煉時火花四濺，紫煙彌漫的景象，沒有運用動靜相襯的手法。

17、C。

18、B。

第五篇：如何鑒賞新詩

如何鑒賞新詩

新詩，它是相對于古代詩歌而言的。由于詩歌的特點所決定，很多詩其意義的理解帶有諸多的不確定性和隱蔽性，因此，對新詩的理解具有一定的難度。盡管近兩年高考詩歌鑒賞沒有把新詩列入考試范圍，可一方面高中存在著事實上的新詩教學任務，另一方面高考也有部分考生喜歡選用新詩這種體裁來進行高考作文寫作。這樣一來，落實好高中新詩的教學任務就顯得尤其重要了，而新詩鑒賞是高中新詩教學的關鍵環節。因此，在教學中我們應該給學生提供便利有效的新詩鑒賞方法。

詩歌是作者以豐富的想象，高度濃縮的語言，和諧的節奏，集中地反映社會生活或個人情感的文學樣式。鑒賞新詩應注意以下幾個方面：

一、聯系背景

唐代詩人白居易說過：“文章合為時而著，歌詩合為事而作”。優秀的新詩無一不是現實生活的高度的藝術概括，同時反映著現代的社會現實，因此，不了解背景，不了解當時的社會現實，就難以切實、準確地把握新詩的內容。要實事求是地科學地鑒賞新詩，必須從實際出發，分析研究全詩，了解和顧及作品背景和作者本人。魯迅說：“我總以為倘要論文，最好

是顧及全篇，并且顧及作者的全人，以及他所處的社會狀態，這才較為確鑿。”顧及作者全人，就是要把作品和作者的世界觀、生活經歷、創作道路、藝術修養等聯系起來，把作品和它發生的社會環境、歷史條件即當時的社會矛盾、現實狀況，文學發展狀況等聯系起來，否則，就會主觀片面亂下斷語。鑒賞新詩也是如此。如對朦朧詩人顧城的《一代人》：“黑夜給了我黑色的眼睛，我卻用它來尋找光明”一詩的理解，如果我們把這首詩放在反映“文革”這一個大的背景下來理解，那么我們也就很容易解讀這首詩，這首詩的意象結構象征了整整一代青年從迷狂到覺醒的心理過程。再如對艾青的《我愛這土地》的理解。按作品創作交待時間—1938年，可知時代背景：當時是中華民族奮起抗戰的最艱苦、最嚴峻的時期，可推知詩人用“嘶啞”來形容鳥兒鳴唱的歌喉，是由于歌者經歷了坎坷、悲酸、苦楚；關于“土地”、“河流”、“風”、“黎明”的一組意象，抒寫了祖國遭受的苦難，人民的悲憤、憤怒和對光明的向往和希冀。聯系當時的社會背景往往是理解詩歌思想內容的一條有效的途徑。

二、抓住意象

詩，首先要講究意象。意象，即意中之象，是詩人為表現自己的內心世界，把客觀的物象加以選擇、提煉、重新組合后而產生的一種含有特定意義的語言形象。杏花開得很茂盛的物象，引起詩人生機蓬勃的感觸，便構成了“紅杏枝頭春意鬧”的意象。詩人常有感觸，如果直接寫下來，沒有物象的配合，就缺乏意象，很難產生好詩。如只發感慨：強大的漢王朝，威風的漢武帝，都成了歷史的塵跡。這只說出了感觸的內容，不能算詩，而寫成“西風殘照，漢家陵闕”，那才成為有意象的詩句。反過來，我們要理解新詩的思想感情，也就要從意象入手，所有的意象都或多或少、或濃或淡地浸染著詩人的情感。詩要動人，自然要選取那些較多和較濃地浸染情感的意象，當然這些意象必須反映詩的主題。如舒婷的《祖國，我親愛的祖國》一詩中，詩人為抒發對祖國的深情，把數百年來的歷史濃縮在四組疊現的意象之中。詩歌第一節，連用“老水車”、“礦燈”、“稻穗”、“路基”、“駁船”五個意象，并以“破舊”、“熏黑”、“干癟”、“失修”等修飾語來描繪祖國所承受的苦難與憂患。第二節用“貧困”、“希望”、“飛天袖間”的“花朵”表現祖國和人民沒有因貧困而喪失希望，只是長期以來希望太渺茫。第三節用“理想”、“胚芽”、“笑渦”、“起跑線”、“黎明”等充滿生機和活力的意象，唱出對祖國的希望之歌—新生的祖國已站在“雪白的起跑線上”。第四節分別用“十萬萬分之一”、“總和”、“乳房”、“血肉之軀”等4個意象抒發了為偉大祖國獻身的豪邁熱情。

值得一提的是，“意象”是讀者在反復誦讀中各自構建而成的，并不存在什么“統一”的標準。如韓東的《山民》中，“山”的意象可以讓人想到艱苦的生活環境，可以讓人想到工作中的重重困難，也可以讓人想到人生道路的曲折，更可以讓人想到歷史前進道路上的障礙等等。“海”可以讓人想到光明的前程，可以讓人想到事業的輝煌，也可以讓人想到理想的目標，更可以讓人想到人生的美好前程等等。見仁見智，對意象的解讀，能自圓其說即可，不必拘泥于一種解釋，而且，如果解釋合理，即使和作者的意思相反也是可以的。

三、學會想象

詩歌要求語言的 精煉、濃縮，必然會產生語意的跳躍性。因此要學習新詩，光是了解字、句、章法等是不夠的，還得具備充分的想像力，要理解詩的含義，必須憑借對生活的認識，從精煉的語句所提供的環境出發，沿著詩歌表達的情感主線去聯想、想像、補足詩歌中沒有充分直接顯露的形象。因為詩歌是一種文藝，與別的作品不同，一個詩人不會把自己所有的話都說出來，詩貴含蓄。詩人寫詩語言精煉含蓄，跳躍性大，古人稱此為“詩家語”，它只能提出幾個要點，其余的全靠讀者自己去想象、添補、組織。讀詩除讀懂表面的意思外，還得讀懂詩歌內部的意思。比如作者所暗示的境界、情調等。這就需要讀者神游冥想，把詩像茶葉一樣泡開，讀出詩的原汁原味。這樣才能算是真正讀懂詩歌，否則浮光略影，不得要領，是難以進入詩歌鑒賞之門的。如卞之琳的《斷章》一詩中，詩人勾畫了兩幅畫面，一幅白天的景象，一幅晚上的景象。白天，“你”—一個站在橋上看風景的人，正在欣賞“風景”(自然的)，“樓上”的人也在看“風景”，由于“你”的存在，就轉移了視線，所有的感官都集中到“你”身上，在“樓上人”的眼里，“你”比“風景”更美，更精致，更動人。夜晚，“明月裝飾了你的窗子”，呈現了一種朦朧詩意美，而“你”卻潛入“樓上人”的人“夢”中，占領了“樓上人”的思緒，美化了“樓上人”的夢境，使其感受到生活的美好。在“樓上人”的心目中，“你”的皎潔超過了“明月”，你的嫵媚勝過了“明月”。全詩雖無一個“美”字，而“美”的形象卻從讀者的想象中凸現出來。詩寫得空靈，有韻味，從中我們可以領悟到美是愛的種子，愛的火苗，愛的甘露。我們如此展開一想，也就懂得“不著一字，盡得風流”這八個字的涵義了。至此，不難發現，里面很多內容都是我們根據詩歌現有的內容合乎邏輯地、合乎生活常理地想象出來的，可這些作者所感覺的沒講出來，這是一個意境，這就全靠我們去想象，去補充。

淺說如何鑒賞新詩

我國詩歌創作源遠流長，體式齊備，規模宏大，詩派林立，成就輝煌。現在寫新詩的朋友較多，本文僅就鑒賞新詩的問題說說膚淺的看法，以求教于各位新詩愛好者。

所謂新詩，一般指“五四”以來，不依照傳統詩律寫成的白話詩。它不同于以前的舊詩，在用韻，平仄，對仗，句式上，都沒有嚴格的規則。它在形式上最基本的特點是，力求解放，不炫奇立異，多采用口語。直到現在，形式還沒有形成比較成熟和完整統一的形式。魯迅對于新詩的看法是：“詩須有形式，要易記，易懂，易唱，動聽，但格式不要太嚴。要有韻，但不必依舊詩韻，只要順口就好。”在上個世紀五十年代末期，我國的詩人和詩歌理論工作者，曾就新詩發展問題，展開了全國性討論，許多詩人主張，新詩應有自己的格律，應從民歌和古典詩歌中吸取營養和形式，以完善新詩歌，使之為廣大讀者喜聞樂見。

鑒賞新詩的全部內容都必須緊緊圍繞詩歌的意境而展開。意境是新詩所描繪的具體可感的生活情景或自然景色和表現出的豐富強烈的思想感情融合一致而形成的一種藝術境界。它能使讀者根據自己的生活經驗和思想感受，通過想象和聯想，進入詩歌特定的境界，在思想感情上產生強烈的反響。意境包括新詩描繪的生活圖景和表現出的思想感情兩個方面，即情和景，境和意。這兩者不是相互獨立的。情是主導的一面，寫景是為了抒情。寫景而不抒情，景必喪失其生命力，借景抒情，情也就得到形象生動的體現。一首優秀的新詩，總是在一定的主題統帥下，把生活圖景和思想感情融為一體，即古人所謂“情景交融”。交融的方式，就新詩而言，是多種多樣的。或先寫景后抒情；或邊寫景邊抒情；或只寫景而不直抒胸臆，寓情于景；或只抒情而不寫景，著力創作一種鮮明的思想境界，表現某種政治主張和哲理。意境不是主觀自生的東西。由于詩人的立場，觀點，感情不同，意境也就有性質上的區別。由于題材不同，詩人藝術風格各異，意境也呈現出不同的特色，在鑒賞新詩時，要聯系具體作品去細細品味。

古人認為“嗟嘆之不足詠歌之”，又有“詩者，言之精也”的說法。通過讀詩，就可以具體深切地領會這些精辟的議論。讀詩就是鑒賞。鑒賞就是從詩中接收信息，并通過體驗，想象，思考，調動自己的信息儲存，予以再創作，從而獲得美感享受的一種審美活動過程。這個過程，由表及里，由淺入深，由此及彼，由形式到內容，大體要經過初感的捕捉，體驗的深入，想象的激發，探究的細化等幾個環節。

第一，初感的捕捉。初感就是最初接觸到詩歌的剎那間，對作品整體的一種敏捷性反應。鑒賞是從感知開始的，及時抓住對詩歌的第一印象，就是捕捉初感。

初感是一種藝術直覺，對于藝術素養較高的讀者來說，這種直覺有相當大的可靠性，這是因為直覺依賴于感覺器官的活動，而感覺器官對新鮮刺激最為敏感，能夠在接觸的瞬間把握其最突出的特征。這種直覺要受主體的心理定勢的制約，也就是說，主體通過長期審美經驗的積累，已形成相應的心理結構模式，以致主體在剛一接觸審美客體的剎那間，仿佛不假思索似的便能作出判斷。直覺看似與客觀偶然邂逅，實際上卻是以審美經驗和判斷力為基礎的。有一定藝術素養的人可以憑直覺判定一首新詩是否美或者不美，而缺乏生活經驗和審美經驗的人不可能作出這樣的判斷。

這種初感是十分可貴的，它是深入鑒賞的契機。當然，這種初感未經過反復體驗和深入探究，其感受有表面性，也可能產生錯覺。所以鑒賞時既要珍惜這種初感，又不能停留在初感階段。

第二，體驗的深入。體驗，即沉浸到詩人所描繪的藝術境界中去，設身處地去體會抒情主人公的心理，從而獲得充分的美感享受。審美體驗，主要是情感的體驗。欣賞是一個情感的愉快的領受，在我們用理智理解作品之前，首先要用心靈去感受。

審美體驗，一般循著由外而內，由內而外的軌跡進行，即先從表層意向的關照開始，導致情感的移入，經過心靈在作品中盡情游獵后，又回到整體關照上來。

讀者跟著詩人的思路，把自己在現實生活中的體驗聯系起來，同詩人一起徘徊，追求，痛苦，思索，喜悅，失望，興奮等等，把自己的感情移入詩歌，最后又從詩中跳出來，以理智的態度對它進行觀察，穿透表面現象，深切感受詩人的內心世界。

這種體驗的過程貴在忘我。讀者要把自己的身心都沉浸到詩歌中去，達到入迷的地步。這樣才能與詩人達到美妙的契合，才能對詩中展示的詩人的內心世界有準確而真實的把握。

第三，想象的激發。詩是一種語言藝術，向讀者提供的只是語言符號，不像繪畫，雕塑，舞蹈等可以直接訴諸觀眾的感官。欣賞語言藝術，只能根據作品的語言符號，調動自己的想象儲存，頭腦中才能出現相關的形象，這就是審美想象。

對于詩歌，這種想象具有特殊重要的意義，因為詩的語言與小說，散文，戲劇的語言相比，具有濃縮，跳躍，多義的特點。一首優秀的新詩，給讀者提供的是多層次的結構，在確定的框架以外，還有許多不確定的點，在有形的內容以外，還有許多無形的暗示，在鑒賞的過程中，讀者僅僅知覺有形的內容和確定的框架是不夠的，還需要通過想象，對無形的暗示予以發掘，使那些不明確的點明確化。真正讀懂詩的人會把作者詩句中只透露一星半點的東西拿到自己心中去發展。

要聯系具體詩作，從生物學的角度，從社會學的角度，從心理學的角度，從歷史，從地理，從宗教，從倫理，從人情世故，從各種藝術形式等等去設想，去補充，去拓展，充分展開審美想象，通過想象使一粒種子成長為一棵大樹，使一星火種發展為一片火光。

第四，探究的細化。在鑒賞過程中，通過直覺，體驗，想象，主體可以沉浸在詩的意境中，盡情徜徉，盡情享受，盡情玩味，并進一步思考，詩歌表現了什么，是怎么表現的，從而作出科學的判斷。這是個理性活動的過程，通過一系列的分析綜合，使從審美對象獲得的信息系統化，從感性認識上升為理性認識。探究的內容，包括對詩人的探究，對環境的探究，對作品的探究。

重點是對作品的探究，可從以下幾點入手。

1,思想哲理的探究。包括對詩的時代感，歷史感，社會性，神化性，道德觀，價值觀的探討，以及對單一或多重主題的確認等。

2,心理的探究。對滲透在作品中的詩人的情緒，意識，以及直覺，潛意識內涵的探討。

3,意象的探究。對詩中意象的結構，意象的種類的分析，以及意象運動規律的探討。

4,傳達媒介的探究。詩的傳達媒介是語言，詩的語言有表層結構與深層結構之分。表層結構是具體說出的語言，深層結構是需要加以體味的言外之意。對語言的探究，不能停留在字典詮釋的狹隘理解上，而應探討詩是如何通過有限的語言，詞匯，有限的組合規則，去表現無限寬闊的人的心靈世界的。

5,藝術技巧的探究。包括對詩中運用的時空技巧，運動技巧，結構技巧，建行技巧的考察，以及詩中體現的虛實，形神，動靜，曲直，疏密，斷續，開合，張弛，正反，抑揚，正散，藏露等辯證關系的探索。

在實際鑒賞中，審美探究往往呈現不同情況。如果讀者的認識結構，生活經驗，心理氣質與所讀的詩作相適應，那么審美探究就比較順利，反之就會出現理解障礙，就會“讀不懂”，審美探究就難以進展下去。

對審美探究過程中出現的理解障礙，要做具體分析。有時問題出現在詩作上，有的詩作者本身對社會對人生既無真知灼見，又缺乏一腔壓抑不住的激情，把詩當作一種高級的文字游戲，爭奇斗艷，故弄玄虛，把作品弄得神頭鬼面，令人百思不解，這實質是文風不健康的表現。有時則是讀者的問題。如缺乏相關生活經驗，對詩歌的哲理內涵難于接受，對詩人采取的新的藝術手法不相適應等。只要找到原因，再有針對性的加以彌補，理解障礙就會消除。

正確的態度是，對于存在理解障礙的作品，不要簡單否定，丟開了事，而要采取寬容的態度，經過一番努力還是接受不了，可以放一放，等一等，看一看，讓時間去作結論。同時，讀者自身也要不斷豐富生活經驗，不斷吸取新的藝術營養，善于調整自己的認識結構，對有創新精神的新作品多接觸，多思考，多與人討論，時間長了，自然會悟出一些門道，審美探究的能力就會逐漸提高了。