第一篇：天鵝湖-選修課舞蹈藝術的論文

姓名：謝偉康 學號：10071040 《天鵝湖》 在俄羅斯有這樣一句諺語：人們舞蹈的越多，他們之間的爭斗就越少。如果坐在臺下，看著《天鵝湖》那些演員們輕輕地踮起腳尖，輕盈地跳出一支飄逸而高 雅的芭蕾舞，這是，你內心感動應該就是這樣了。《天鵝湖》的故事家喻戶曉：公主被施了魔咒，變成了天鵝，需要王子真誠的愛情才能 破解。這種童話式的愛情讓人迷醉。《天鵝湖》中，白天鵝奧杰塔和黑天鵝奧吉利亞是芭蕾史上兩個極有魅力、激動人的形 象。兩個人的身份是不同的。奧杰塔是公主，是邪惡巫師的受害者，而奧吉麗亞是邪惡巫師 的女兒，是巫師的幫兇。但是，在舞劇中，這兩個形象都是美麗而動人的。奧杰塔的美是明 麗而凄婉的，飽含著深刻的哀傷，如風中的水仙花，柔美而憂傷；奧吉麗亞的美卻是熱烈而 逼人的，暗示著可怕的危險，如艷麗的玫瑰，美中帶刺。這兩個美麗的形象是對立的，但是，我們可以理解為： 這兩個角色是一個形象的兩面： 一面是純潔而優美，但是受著邪惡的壓迫； 另一方面是美麗而迷人，但是攜著邪惡的魔力。奧吉塔與奧吉利亞的對立，即白天鵝與黑天 鵝的對立，在表現美的本質上是一致的。在舞蹈藝術中，各種情感、性格都是通過身體的動 作、肢體的語言表現出來的，從這個意義上說，白天鵝和黑天鵝都是絕美的形象。聞一多說過： “舞是生命情調最直接、最尖銳、最單純而又最充足的表現。”人的形體動 作能抒發最激動時的心態，表達豐富的內在情感。芭蕾更是有強烈的抒情性。《天鵝湖》第二幕中，慢板雙人舞細膩地表達了白天鵝奧杰塔從恐懼、提防逐漸到對王 子的放心和信任，進而迸發愛情，以至熱戀的過程，奧杰塔的獨舞突出了她的悲劇色彩，她 的舞姿曼妙舒緩、優美柔弱，體現了她的孤獨和動人。第三幕中，黑天鵝奧吉麗亞的舞姿激 情四溢，她妖嬈嫵媚，狡詐性感，充滿了無盡的誘惑力。和白天鵝的柔美的動作完全不同，黑天鵝的動作妖艷，媚惑。這讓我想起了電影《黑天鵝》里的女主人公 Nina。她嬌羞、柔弱，舞蹈技巧純熟，容 貌美麗，對芭蕾有著強烈的熱愛。當劇團要選擇天鵝女王的角色時，Nina 對這個角色充滿 了渴望。她是白天鵝的最佳人選，但缺乏黑天鵝的狡詐妖艷。因為這個角色需要一人分飾兩 角，既要表現出白天鵝的柔情純潔，又要演繹出黑天鵝的嫵媚妖嬈。無論 Nina 怎么努力，總是沒辦法融入角色。漸漸地，Nina 出現了幻覺，釋放了內心邪惡的一面。她做到了將黑 天鵝的個性淋漓盡致地表現出來，贏得了雷鳴般的掌聲。她那紅色的眼睛，就

第二篇：舞蹈欣賞——《天鵝湖》

舞蹈欣賞——芭蕾舞劇《天鵝湖》

芭蕾出現于15-16世紀文藝復興全盛時期的意大利，藝術家極力模仿古希臘的藝術風格。最早的芭蕾表演是1489年在宮廷宴會上進行的，在意大利的一個小城里,為慶祝米蘭公爵和西班牙阿拉貢公主伊達貝爾的婚禮,演出了《奧菲士》。芭蕾繼續發展，經歷了宮廷芭蕾、情節芭蕾、浪漫主義芭蕾、俄羅斯芭蕾、當代芭蕾幾個主要階段。傳統的芭蕾舞技巧是一個嚴格的體系。最基本的審美特征是對外開、伸展、繃直的追求，包括腳的五種基本位置，三種基本舞姿，腿的伸展、射擊、打開、屈伸、抬腿、踢腿、和劃圓圈等動作，還有各種舞姿的跳躍、旋轉和轉身，各種舞步和連接動作。將其按特定的結構手法編排、組合，就能創造出富有感染力的舞蹈藝術形象。

芭蕾舞劇《天鵝湖》的作者是柴可夫斯基，全劇共4幕，op.20，作于1876年。這是柴可夫斯基所作的第一部舞劇，取材于民間傳說，劇情為：公主奧杰塔在天鵝湖畔被惡魔變成了白天鵝。王子齊格費里德游天鵝湖，深深愛戀奧杰塔。王子挑選新娘之夜，惡魔讓他的女兒黑天鵝偽裝成奧杰塔以欺騙王子。王子差一點受騙，最終及時發現，奮擊惡魔，撲殺之。白天鵝恢復公主原形，與王子結合，以美滿結局結束。柴可夫斯基在《天鵝湖》中,以富于浪漫色彩的抒情筆觸,表現了詩一般的意境,刻畫了主人公優美純潔的性格和忠貞不渝的愛情;并以磅礴的戲劇力量描繪了敵對勢力的矛盾沖突。因此,柴可夫斯基的《天鵝湖》,至今還是芭蕾音樂的典范作品。《天鵝湖》取材于神話故事,描述被妖人洛特巴爾特用魔法變為天鵝的公主奧杰塔和王子齊格弗里德相愛。最后,愛情的力量戰勝了魔法,奧杰塔得以恢復為人身。

柴科夫斯基提高了舞劇音樂的表現力，通過交響性的展開和對人物性格的刻畫，加深了作品的戲劇性。他在《天鵝湖》中．以富于浪漫色彩的抒情筆觸．表現了詩一般的意境，刻畫了主人公優美純潔的性格和忠貞不渝的愛情；并以磅礴的戲劇力量描繪了敵對勢力的矛盾沖突。因此，柴科夫斯基的《天鵝湖》，至今還是芭蕾音樂的典范作品。

全劇分四幕,包含二十九個分曲。其中第二幕描寫齊格弗里德和奧杰塔在天鵝湖濱的相遇和相愛,由五個分曲組成。

《天鵝湖》第二幕：慢板雙人舞細膩地表達了白天鵝奧杰塔從恐懼、提防逐

漸到對王子的放心和信任，進而迸發愛情，以至熱戀的過程，奧杰塔的獨舞突出了她的悲劇色彩，她的舞姿越是優美柔弱，就越是凸現出她的孤獨和動人。第一分曲的基本主題是天鵝主題,它在全劇中貫穿發展,起著主導動機的作用。第二分曲是一個舞蹈場面。第二分曲沒有結束,就緊接著第三分曲。第三分曲是另一個舞蹈場面。下面一個分曲是天鵝之舞,是由六首舞曲接回旋曲的原則構成的,第一首天鵝舞曲再現了兩次,整個分曲形成A-B-A-C-D-A的結構,最后是奔放活躍的尾聲。天鵝舞曲是由全體舞蹈演員表演的圓舞曲,音樂清新歡暢,婉轉流利,用單主題的三段式寫成。天鵝之舞的第二曲是奧杰塔的獨舞。小提琴和長笛先后奏出脈脈含情的旋律。第二段速度轉快,很快進入高潮。全曲用二段式寫成。天鵝之舞的第三曲是稍稍縮短了的天鵝舞曲,即第一曲的再現。第五曲是四只小天鵝跳的舞曲,音樂輕松活潑,四只小天鵝整齊一致的舞姿,包含“擊腳跳”和“輕步行進”的動作。天鵝之舞的第六曲是總體舞。第二幕的終場音樂,再現了第二幕開頭由雙簧管獨奏的天鵝主題。王子向親愛的奧杰塔告辭。奧杰塔在洛特巴爾特的威脅下慢慢離開了王子的懷抱。當曙光初現時,一群天鵝靜靜地飛過湖上。

天鵝主題不僅是開始和結束第二幕的主題,也是整個芭蕾的基本主題;第一幕、第二幕和第四幕的終場音樂,都以這個主題為基礎。柴可夫斯基通過主題變形的手法。用音樂來揭示戲劇情節的發展和正義戰勝邪惡的主題思想。在第一幕和第二幕中,天鵝主題是一個悲愴的小調式主題,描寫奧杰塔和她同伴們的悲慘命運;而在第四幕的終場音樂中,這個悲劇性的主題,先改變速度,變得激動不安;然后從四拍子變為寬廣的二拍子,由樂隊全奏,變成莊嚴的頌歌;最后又從小調變為大調。并放慢速度。成為一曲壯麗宏偉的凱歌,表現忠貞不渝的愛情,戰勝邪惡的力量,獲得了勝利。

柴可夫斯基對舞劇音樂進行了許多革新,他在《天鵝湖》的音樂中成功地運用了交響樂原則、奏鳴曲式中主題的對比和展開原則、賦格段及回旋曲式的自由運用原則;柴可夫斯基把舞劇中的古典舞(包括雙人舞、三人舞、四人舞以及男女獨舞等)和代表性民間舞(包括各民族,各地區的特性舞)的音樂和表現力大大豐富提高了,使之煥然一新。他以真摯動人心弦的旋律,如泣如訴的歌唱性樂句為主導,巧妙地運用了各種音樂表現手法來塑造人物形象,展開戲劇沖突,整個舞劇音樂優美完整、富于詩意。這種基本主題貫穿發展的手法,和他的交響音樂與歌

劇音樂,是一脈相通的。

柴可夫斯基強調音樂優美完整、富于詩意,強調音樂對于舞劇的積極作用。運用主導動機發展、高密度和聲織體等交響樂的創作手法,使音樂與劇中人物感情、特定場面緊密吻合,達到了高度的統一。在第二幕的《白天鵝雙人舞》中,那如泣如訴、哀怨委婉的旋律,形象逼真地表達出了奧杰塔公主對自己被困于魔掌之中的無助與無奈,對純真愛情和自由生活的無限向往。

趙紅麗

081031212

08級電信2班

2011年6月20日

第三篇：天鵝湖舞蹈鑒賞

第一幕

齊格弗里德王子成年生日晚會的前夜，班諾領著王子的伙伴們正在做著準備工作，身著宮廷服裝的男女在西部舞臺上和通向湖兩側的湖岸上歡樂起舞，穿著各種動物外套的演員、扮演雜耍的小丑們紛紛在湖中南北過橋上登場嬉戲，天鵝們從東部跳臺上一個個飛入湖中暢游，他們要用自己的方式來慶祝。這時，觀眾的眼睛不夠用了，上下、左右、空中、舞臺、水中水下，演員同時表演，音樂和畫面燈光共同交織在一起，令觀眾眼花繚亂，好似進入夢幻天堂，小孩子不由自主地從座位上站了起來，掂起腳尖、伸著脖子，充滿好奇瞪大了眼睛想看個仔細。大家第一次被這種舞臺劇震撼了，掌聲不斷。

此時，身材高挑，肌肉結實，一襲白衣襯托著白皮膚的王子來了，扮演王子的外國男演員，氣質、身材和舞臺的表演都顯得格外的高貴和優雅，并很快融入到朋友們中間，歡樂起舞。突然母后駕到，熱鬧的場面被意外打斷。她把兒子叫到一旁，她堅持認為王子即將成年，必須承擔王室責任。她給王子拿出一個徽章，這是王權的象征，作為未來的一國之君，自己的婚姻大事是他必須優先考慮的要事之一。齊格弗里德懇求母后，但是母后提醒他有責任在晚會上選擇未婚妻。母親的話沉重地壓在王子的心上。他感到無限哀傷，既是為了將失去的自由，也為還沒有遇到一個能打動他心靈的人。

黃昏，王子依然陷入煩亂思緒之中。這時，舞臺中央四小天鵝與湖中8個花樣游泳運動員扮演的水中天鵝一同起舞，臺上四小天鵝快樂的跳完一個小節，共同期待觀看著湖中小天鵝在水中上下翻飛，在身體的作用下，用腳、頭和手配合著歡快的音樂表達著情感，湖中的天鵝一會兒倒立，用腳表達著歡快，一會在水面上變化各種花樣圖案，一會兒沉入水底，突然跳起，或者幾個演員同時把一個演員在湖面上高高托起，一段舞蹈和音樂結束，觀眾掌聲熱烈。

班諾看到一群天鵝從遠方飛過，便催促齊格弗里德一同去打獵，希望以此轉移他的注意力，消除憂郁和煩惱。齊格弗里德跑進森林，班諾緊隨其后，但是他們倆走岔了。齊格弗里德獨自徘徊在密林深處，他發現了一處月光籠罩的神秘湖水。

王子一無所知，這里是惡魔的領地，惡魔對少女們施以魔咒，把她們變成天鵝。齊格弗里德看到一只天鵝在湖面上劃過，他準備用弓箭射她。天鵝抵達岸邊，他驚呆了，天鵝突然還原人形，她的美麗征服了王子。她就是奧杰塔，是被惡魔施以魔咒的那群天鵝之王。盡管受到驚嚇，奧杰塔還是向王子講述了她的遭遇，魔咒使她和她的伙伴白天變為天鵝，晚上才能變回少女的模樣，只有當一位從沒有戀愛過的男人發誓永遠忠實于她時，魔咒才能被打破。從王子與奧杰塔相遇的第一刻起，王子就意識到，他一直相信世上存在著真摯的愛是多么正確。以前他從沒有把自己的心交給過任何人，但此時他毫不遲疑地奉獻給了奧杰塔。

這段王子和公主在舞臺上的芭蕾動作細膩、柔美、舒緩，纏綿悱惻，用肢體語言講述著一切，表達著偶遇的欣喜、彼此的愛慕之情和難以名狀的無奈，這一章節扣人心弦，音樂讓人感覺一會兒歡快起伏、一會哀婉悲傷。天將破曉，惡魔施展魔力，把奧杰塔從齊格弗里德的懷抱中搶走。齊格弗里德意識到自己的命運已經和奧杰塔的命運緊緊相連。

第二幕

賓客們陸續來到舞會大廳，祝賀齊格弗里德王子成年。母后進來后發現齊格弗里德不在這里，她很不安。不久齊格弗里德來了，但是他全神貫注于自己的思緒中。三個騎士給大家引見幾位未婚妻人選，齊格弗里德禮貌地和每位姑娘跳舞，但是他卻在心中向奧杰塔發誓，不管母后怎樣堅持，他都拒絕挑選未婚妻。

在這個過程中，舞臺上，身著不同國家民族服裝的芭蕾舞演員分別上演了意大利、俄羅斯、奧地利、愛爾蘭經典芭蕾舞并配以音樂片段，中國的民族音樂瑰寶《茉莉花》也以雜技抖空竹和男女雙人雜技兼芭蕾舞的形式登場，服裝和道具都由中國紅的元素在里面，非常搶眼。

突然，一個陌生的武士穿著黑色的服裝從東側最高的跳臺上在空中纜繩的作用下從天而降，他是惡魔偽裝成的，陪伴他一起來的是身著黑色天鵝服、迷人而又狡猾的奧黛麗。她的外貌與王子深愛的奧杰塔驚人的相似，奧黛麗施展魔法迷住王子，掃除了他對奧黛麗身份的所有疑惑，王子堅信她就是奧杰塔，并且宣布選擇她做自己的新娘。

這一場的舞蹈，我認為是全場芭蕾舞特別搶眼的章節，黑天鵝在王子面前極力表現，舞蹈動作幅度比白天鵝要更加奔放、狂野和夸張一些，舞蹈動作舒展，集聚征服者的野性特征和征服王子、博得王子傾慕后的得意滿足，演員連著幾十個不停的芭蕾旋轉，博得了陣陣掌聲；而扮演王子的男演員用肢體表達著重見奧杰塔、決心娶她共度未來的欣喜若狂和美好向往，芭蕾連跨動作舒展，充滿昂揚的激情與斗志。

武士介入他們之間，要求齊格弗里德向奧黛麗發誓忠實于她，他欣然同意并且發了誓。此時，王子眼前浮現出奧杰塔憂傷的身影，他意識到自己被欺騙了。得意洋洋的惡魔和奧黛麗不見了。王子極度憂傷地跑到湖邊。第三幕

夜晚，湖邊的天鵝陷入深深的憂傷之中，她們被魔咒控制著將永遠保持天鵝的樣子。穿過惡魔施魔法制造的可怕的暴風雨，齊格弗里德找到奧杰塔請求她的原諒。奧杰塔原諒了他，但是她知道什么也不能改變了。死亡是拯救他們的唯一途徑，湖水的波浪將相愛的人永遠聯結在一起，惡魔的魔力被摧毀了。此時，舞臺、甬道、水中和湖畔兩側，所有的演員和動物都上場，表達心中美好的祝愿，周圍燈光暗淡下來，王子和公主乘著月亮船，在繁星點點的空中從西向東慢慢的飄逸，呈現奧杰塔和齊格弗里德走向永恒愛情的景象。

舞劇的序曲一開始，雙簧管吹出了柔和的曲調引出故事的線索，這是天鵝主題的變體，壓抑的樂曲勾畫出了被魔鬼用邪術變為天鵝的姑娘那動人而凄慘的圖景。

第一幕是慶祝王子成年禮的盛大舞會，音樂由各種華麗明朗和熱情奔放的舞曲組成。在第一幕結束時，夜空出現一群天鵝，這是樂曲第一次出現天鵝的主題，它充滿了溫柔的美和傷感。

第二幕是被魔法師羅德伯特變成天鵝的奧杰塔公主和很多少女，在湖邊與王子齊格弗里德相遇，奧杰塔向王子傾訴自己的不幸，告訴他：只有忠誠的愛情才能使她和其他少女們才能擺脫魔法師的統治，王子發誓永遠愛她。話沒說完，這時天亮了，奧杰塔公主和少女們不得不又變成天鵝飛去，王子指天為誓，要娶奧杰塔公主為妻。

第三幕是在為王子挑選新娘的舞會上，魔法師化成武士，以外貌與奧杰塔相似的女兒奧吉莉雅（黑天鵝）欺騙了王子，正當上當的王子準備指天為誓要娶黑天鵝時，絕望的白天鵝飛來哀怨的看了王子一眼，傷心的飛走了。魔法師和黑天鵝感到陰謀的逞，高興的跑了。王子發覺受騙，激動地奔向湖岸去找奧杰塔。

第四幕是奧杰塔向眾天鵝傾訴王子變心和自己的不幸，這時王子跑來，在奧杰塔和群天鵝的幫助和鼓舞下，戰勝了魔法師。天鵝們都恢復了人形，奧杰塔和王子終于在一起。

現在感覺芭蕾舞是那么的富有藝術美，自己平時很喜歡街舞之類的節奏感很強的舞蹈，對古典舞，芭蕾舞也沒什么興趣，不過當你真正用心欣賞完一種舞蹈的時候，多多少少也會有點感覺，就像現在，我感覺芭蕾舞還是慢好看的。

選擇舞蹈鑒賞這門選修課也是有原因的，因為自己很喜歡街舞，本來以為老師介紹點街舞之類的我們這些年輕人喜歡的舞蹈，所以才選了這節課，不過老師在課上也沒放這些視頻，沒能見到偶像MJ的表演，蠻失望的。不過經過這幾個星期，我發現原來古典舞，現代舞，民族舞其實也不是一點好處也沒有的，至少芭蕾舞里面的技巧性的動作很多，看的眼花繚亂，真是佩服這些演員，“臺上一分鐘，臺下十年功”說的真沒錯啊！

第四篇：舞蹈欣賞 選修課論文

多媒體運用對舞蹈接受者的引導作用

舞蹈是八大藝術之一，是于三度空間中以身體為語言作“心智交流”現象之人體的運動表達藝術，一般有音樂伴奏，以有節奏的動作為主要表現手段的藝術形式。它一般借助音樂，也借助其他的道具。舞蹈本身有多元的社會意義及作用，包括運動、社交、求偶、祭祀、禮儀等。

多媒體是計算機領域中的一種形式，是一種指在計算機系統中，把兩種或兩種以上的媒體綜合在一起來實現人機交互式信息交流和傳播媒體。使用的媒體包括文字、圖片、照片、聲音(包含音樂、語音旁白、特殊音效)、動畫和影片，以及程式所提供的互動功能。它不是多種媒體的簡單組合，而是它們的統一合理搭配與協調，通過不同角度、不同形式展示信息，增強人們對信息的理解和記憶。

在信息飛速傳播的時代，舞蹈接受者通過網絡獲取知識變得十分便捷和普遍。舞蹈藝術表現也正通過多樣的視覺媒體傳播和多感官刺激的手法豐富著自己的藝術語匯，開創著現代舞蹈藝術的創新之路。在這一情況下，傳統舞蹈教學受到了前所未有的沖擊，同時也讓計算機輔助教學系統的多媒體技術把文本、聲音、圖形和圖像等與計算機綜合在一起，全方位地調動舞蹈接受者的“五感”，交互式地完成教學目標。而且多媒體存儲容量大、直觀生動，其交互性和網絡化可以來輔助舞蹈教學，對舞蹈接受者掌握舞蹈專業技能知識、優化能力結構，促進其全面發展有著積極的作用。因此利用多媒體制作教學課件，可以極大地豐富了舞蹈教師的教學資源、教學方法和手段，促進了教學水平的發揮和提高。教師可以通過多媒體系統地講解舞蹈基本技能動作，靈活編排組合形式，全方位地分析舞美、隊列、方位等舞臺要素，使課

程圖文并茂、完整清晰地展現在舞蹈接受者面前。制作多媒體課件，其中詳略繁簡自由控制，更有利于課程中要點、難點的講解、分析和掌握。同時，利用錄像反饋技術還可以讓舞蹈接受者主動觀摩、自我檢查學習效果。利用多媒體技術中的影像手段，可以多角度展示不同舞蹈類型的文化背景，使舞蹈接受者把握舞蹈藝術肢體語言的情感語義和形態構成。同時，視聽資料信息傳達的形象性是老師單純的語言介紹所不能達到的，前者更為全面、形象和具體。在教學過程中，舞蹈的風格韻律、情感等內容是教師很難用語言向舞蹈接受者解釋清楚的。利用多媒體，可以使教材以直觀、形象、生動的畫面準確地表達教學內容，使舞蹈接受者獲得充分的感知，激發舞蹈接受者的學習興趣，加深理解和記憶。這樣一來，減少了教師示范動作的次數和強度，提高了教學效率和水平，也能使舞蹈接受者準確掌握動作的要領和韻律。教師可以用更多的時間來糾正和規范舞蹈接受者的動作，培養舞蹈接受者的藝術感受和體驗能力。另外，在舞蹈教學中，利用多媒體現代音樂技術進行舞蹈伴奏教學，極大地提高了課堂教學效率。選取不同風格的音樂模式參與到舞蹈基訓課的音樂伴奏中，調動舞蹈接受者的學習興趣，使枯燥的基礎訓練內容在音樂的渲染下，啟發舞蹈接受者對肢體語言的感受和理解。這樣就改變了單調刻板的教學模式，促進教與學的互動、交流，發揮多媒體技術的教學優勢，充分發揮舞蹈接受者的想象力，使他們在成功的藝術體驗中增強自信心、激發對舞蹈藝術的熱愛之情。利用多媒體手段，為舞蹈接受者提供了廣泛的舞蹈伴奏音樂形象、新穎的音樂內容、豐富的音樂意境和多樣的音樂風格等方面的感受和體驗的機會，使不同類型音樂的導入和舞蹈形式的結合，增強了舞蹈接受者對舞蹈藝術的學習興趣。

與使用多媒體相對比，在傳統的舞蹈教學中，大多數教師采用“口傳身授”教學法，即通過教師口頭講解、示范動作來傳遞舞蹈知識。雖然在教學中可能也會運用到一些文字資料和圖片資料，但在實際的教學過程中，如沒有老師的示范指導，光憑文字和圖片，舞蹈接受者是很難掌握舞蹈技術要領的，這是舞蹈教學和其它學科教學的不同之處。這樣的教學方法能產生極強的現場感，讓教師有針對性地臨場指導，舞蹈接受者有針對性地當堂提問，充分發揮師生間的教學互動。以上優點是使用多媒體所沒有的。但是同時舞蹈教學形象直觀的特點，也會過于強調教師的主導作用，而忽視舞蹈接受者的主動參與作用;重視教師的教學設計，忽視舞蹈接受者的學習設計，從而束縛了舞蹈接受者的自學能力和創造思維，不利于發揮學習主動性和積極性，不利于提高全面素質。而同樣多媒體的一些特點和優點是常規教法所沒有的。它有著其它媒體無法代替的優越性與科學性，能在短時間內迅速調用教學所需的各種媒體，使舞蹈接受者同時接受視聽等多方位信息，極大提高舞蹈接受者的學習興趣和學習的積極主動性，從而促進教學方法和教學思想觀念的改變。所以應該將多媒體的存儲容量大，直觀性、交互性和共享性的特點來與傳統舞蹈教學相結合，對舞蹈接受者掌握舞蹈專業技能和理論知識，促進全面發展，將起到積極的作用。

隨著多媒體技術的深入普及和不斷發展，舞蹈藝術的推廣和教學創新，電腦輔助教學技術的提高，舞蹈藝術正朝著多元化、現代化、多媒介化和全方位感官刺激的方向迅速發展。從只有畫面沒有聲音的純肢體語言表達，到聲、光、電多方位輔助表演，再到電腦藝術、行為藝術、展示藝術等多藝術門類的相互借鑒，舞蹈藝術正走向一條藝術語匯更豐富、情感氛圍更濃烈、視覺美

感更具沖擊力的變革之路。總的來說，多媒體的應用使舞蹈接受者更加容易更加方便地接受到舞蹈，利于舞蹈的發展。

第五篇：天鵝湖記和中國媽媽舞蹈鑒賞

作品名稱《天鵝湖記》，舞蹈種類：現代舞，舞蹈樣式：群舞。這個作品由王玫創作，她用自己已經不再年輕的身體，躺在舞蹈教室的地板上，用思想來詮釋作品。這個舞蹈主要講的是舞蹈演員背后的故事，想要通過這個故事表達出舞蹈者的現狀以及舞者對舞蹈的無限熱愛與追求，在追求自己夢想的道路上經歷的得與失。通過“舞蹈比賽”這個主線，從收到舞蹈比賽消息一直到舞蹈比賽結束的整個過程，主要分為四個部分。第一場是得知舞蹈比賽的消息，大家對比賽期盼已久，每個人都表現的非常興奮和激動，各自對比賽都有著無限的幻想。從賽前大家的反應我感受到了大家對舞蹈的熱愛。第二場是“練功“在練功房準備比賽，大家背后所做的努力以及練功后疲憊恍惚的狀態還有心理活動結合音樂很好地表達了出來。第三場是”比賽中“我印象深刻的是用到了假腿這個道具，他們用這個道具做了很多夸張新奇的動作，其中一幕讓我想到了牽手觀音，大家都各顯其能。第四場”賽后“這里有很多心理過程的描寫，宣布結果前大家急切的想知道結果的同時心里又很忐忑，知道結果后，使我感受到了勝利者的狂喜以及失敗者的失落。有一幕是一個女生身披紅色斗篷踩著失敗者的身體向前走，讓我印象很深刻。最后的結局留給了我很多思考，它告訴我們要多一些寬容和理解，無論成功還是失敗，每個人都會繼續向前，堅持到底。這與我們平時生活中也緊密聯系，讓我領悟到無論生活多么艱難無望，只要你熱愛，你的堅持就是值得的。因為你從中得到的快樂是別人無法感受到的。

作品名稱《中國媽媽》舞蹈種類：現代舞，舞蹈樣式：群舞。這個作品講述的是抗日戰爭時期中**親撫養日本遺孤的故事。整個作品我覺得表達的是母愛的偉大。整個舞蹈分為四個部分體現了中**親的偉大精神。第一部分是一群東北老太太身穿棉襖棉褲，動作有力的指著前方，她們用手捂著嘴，讓我感受到了憤怒痛苦。充分的表達出了對日軍的憤怒心情。第二部分出現了一位身穿和服的日本小女孩，小姑娘抱著頭感覺很絕望無助，中國媽媽開始了新靈上的掙扎，媽媽看到后一面是對敵方的仇恨另一面是本性的善良，最終媽媽們的母愛戰勝了一切接納了這個日本孤兒，小女孩瞬間換成了中國小女孩的衣服。在養育小女孩的過程中中國媽媽那毫無保留的愛感動了我，隨著時間的推移小女孩漸漸長大了。一片安靜后氣氛變得沉重起來，母親拿出當年的和服告訴了小女孩的身世，當她狠著心將女兒推出自己的懷抱時的那一刻，誰能體會到她的心疼與無奈，我感受到了中國媽媽的博大胸懷。在整個舞蹈里，她們穿著最樸實的服飾，略彎著腰，使中國媽媽形象給人一種重歸歷史的自然。

母愛，是一種奇跡。它超越了種族區別，甚至超越了從心底而來的仇恨無國界，愛，無邊界；母愛，無邊界。每一次離別都能讓人從內心深處感到憂傷。母愛，有如涓涓細流般，滲入人的每一寸心靈。在這樣的回憶中，我的心早已在這個寒冷的秋日，升騰著無盡的愛的暖意，大愛無疆。