第一篇：三傻大鬧寶萊塢影評 北京工商大學

印度三大傻影評

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在看這部電影之前，我還是看過幾步印度電影，也挺別然談論過印度的電影，他也是。幾個主要點跟我印象中的傳統印度歌舞片還真是嚴絲合縫，什么窮小子愛上富家女啊，沖破種姓屏障私奔之類的。其中最搞笑的一點是他說印度片子一定要有歌舞，而且不管什么劇情，一定會突然到達一片鳥不生蛋的曠野，中間一棵孤樹，女主角藏于樹后，隨著音樂的節拍從樹左側突然探出頭來，唱一句，縮回去，再從右探頭，反復幾次，手則作蓮花指翹于頦下，眼珠左顧右盼，迷得追隨她前來的男主角神魂顛倒。

然后我就懷著上面所說的一種心情進行了觀看，果不其然，確實是有很多的歌舞成分。印度電影，無論怎么拍，最后肯定會突然扯進來一段歌舞。關于這一點，并不是本文的重點，所以在此也不做贅述了。要說本文的主旨，應該是用嘲諷的態度來調侃印度現存的一些現實問題，同時通過這樣的一部電影來給人們灌輸自信和樂觀。這樣的灌輸并不是生搬硬套，或者是某種說教。一種樂觀和希望會在看完整部影片之后自然而然的從心底升起說俗了就是寓教于樂。但我覺得影片最值得嘉獎的還是其不吝自嘲的精神。沒有那些調侃與歌舞，剩余的便只有干巴巴的勵志。自嘲也使得影片脫離了現實主義的調子，不會變成義正言辭的空洞鼓噪，要不然，這個純理想主義的空談還真難于自圓其說。人人都知道蘭喬說得極對，卻也都知道他那一套在現實生活中將處處碰壁。理想面對現實為什么總是撞得粉碎？這可不是簡單歸類為缺乏激情或充滿恐懼便能解釋一切的，更多的時候，再高歌“一切都好”也只不過是阿Q精神的自我麻痹。長輩的期許、同儕的壓力、生存的必須、機會的稀缺，天賦的不可求、一次又一次向理想主義證明特立獨行者們的悲慘命運；而死記硬背的模范學生“消音器”才是大眾意義上的成功典范。這個“典范”也許毫無人格魅力，缺乏創新精神，充其量只能當個打工皇帝；但在一個貧富分化嚴峻，大部分人尚在為溫飽奮斗的第三世界國家里，不先孕育出適合理想成長的土壤就空談理想的實現是多么幼稚啊，那根本就是一條不成功即成仁的血路！要超越生存阻礙，披荊斬棘義無反顧地追求理想當然可歌可泣，但這其中必須跨越的灰色地帶可比電影一筆帶過十年的笑談殘酷得多，不一定白骨涔涔，可至少也血淚斑斑。已經浪漫化了的好萊塢影片《當幸福來敲門》（The Pursuit of Happyness）都還得展示主人公帶著年幼的孩子無家可歸，經過睡廁所、吃救濟的低谷才能抓住機遇，終于奔向成功；《三個傻瓜》將一個獨行者的奮斗艱辛干脆忽略，重點完全放在理想主義的理論之上，沒有調侃，不搞自嘲肯定行不通。

正如上文所說，就題材來說，《三傻》表面上是一部充滿歡樂的喜劇歌舞劇。實則是反映了許多印度的社會問題：教育制度，貧富差距，高校自殺率，醫療狀況等等。當然，重點是教育制度。與此對應，通過主人公Rancho之口提出了“追求卓越，成功就會出其不意的找上門”的人生哲學和求學態度（與我們老

祖先“追求而不強求”的人生哲學有異曲同工之妙），反擊了功利的教育動機和機械的教育制度，以及勵志性的口號“Aal izz well”。“Aal izz well”來自于英文的“All is well”，意為一切都會順利，一切都會好的意思。這種印式英語也為口號本身增加了喜劇和樂觀的色彩。

下面，讓我來分析一下劇中的人物：拉加是蘭徹的兄弟之一。想當工程師，但是沒自信，迷信神佛。家里很窮，父親原來是郵局局長，現癱瘓在家，母親經常抱怨，還有個姐姐因家里無法負擔一輛車的陪嫁而變成剩女。后來經歷一次自殺，摔斷了16根肋骨和兩條腿，從此開始思考人生。并在蘭徹和法罕等人的幫助下脫離了植物人的狀態，康復了。最終在畢業前面試成功，致使院長刮掉胡子。后來成為一名大工程師。法罕也是三人幫之一，從小理想做一名攝影師，但迫于家里壓力而上工程學校，一直是蘭徹的忠實死黨。為了拉加一起和蘭徹去院長辦公室偷卷子。最終放棄面試的機會和父親表明自己的理想，得到父親認可成為著名動物攝影師，最后還和拉加為蘭徹搶走新娘（姵婭）。查托應該算是電影故事開端的一個導火索，是電影里的一個反派角色，他學習很用功，做事情也很刻苦，可是為人很虛偽，很功利，同時心眼不是很好的人。為了增強記憶力，他特意吃藥，所以經常會放奇臭無比的屁（悄無聲息，俗話說臭屁不響嘛），被三傻戲稱為“消音器”。他為了自己考個好成績，而故意在考試前夕用低俗的雜志讓其他人不能專心復習；所以經常引起三傻的不滿而被惡整。而電影也是由查托和主人公蘭徹的一個賭約開始。是一個也不是太壞，挺搞笑的一個個人認為反面而有點悲情的角色。一個現代社會青年的悲劇投影。但他的結局卻也很不錯。成為了一家大公司的副主席。姵婭電影中唯一的女主角，與大部分電影一樣，與蘭徹的相識有點“不打不相識”的意味，雖然沒有真的出手，但唇舌之戰是時有發生。與男主角的感情也在這一次次的斗嘴中升溫，最終在拉加的說服下，面對自己的真心，逃婚和蘭徹在一起。其實劇終的三兄弟與本書一直提到的三個火槍手的性格是暗和的。

在故事情節上，《三傻》在全片的敘事結構上，采用了現在、過去兩條敘事線索交替進行，互為解釋。從而加強了影片的因果聯系，增加了緊湊感。比起通常的好萊塢喜劇片，《三個傻瓜》幾乎長出一倍，小包袱小笑料層出不窮，種種小片段事無巨細，但卻并不考驗觀眾的耐心。我覺得這跟情節安排的前后呼應及影片整體所維系的“嚴肅的調侃”基調分不開關系。我隨便就能舉出十幾個：1，開學時“消音器”不會說印度語導致后來演講時稿子被改了也發現不了（影片也順便抨擊了填鴨式的學習方式）；2，開學時門口撒尿被電那一幕，結合“消音器”多次在野外隨地小便，使最后“消音器”小便被電的發生得很自然；3，太空筆這個線索是影片的一個亮點，套用美蘇航天局“太空筆-鉛筆”的典故，使“病毒”和Rancho之爭到和解以及后來Rancho簽名這幾幕一氣呵成；4，“微薄的供奉”這個舉動也是貫穿全片的一個笑料，雖然這種笑料略顯粗俗，但是影片用幾種不同情感的“供奉”完美的化解了這種粗俗感，給人一種辛酸的喜劇感；5，Rancho教“豪米”免費蹭課，由后來得知的Rancho小時候的蹭課經

歷回應；6，“病毒” 在開學典禮上說自己兒子三年都沒考上工程師，又對自殺的那個學生說兒子死后的第一天他就恢復工作了，這兩句話一開始可能沒人注意，可是為后來得知他兒子是自殺的真相埋下了伏筆；7，Joy Lobo喜歡發明遙控直升機，最后發現他自殺也是通過遙控直升機； 8，Rancho說教育制度謀殺了Joy Lobo與pia說“病毒”謀殺了他兒子相互呼應； 9，“病毒”雙手寫字和午睡時修胡子的習慣，分別為后來雙手寫告狀信和被迫履行諾言刮掉胡子埋下伏筆； 10，為癱瘓在床的Raju Rastogi報喜訊的Farhan用的是乒乓球室的電腦視頻，而后來pia的姐姐生孩子那一幕也是用的這臺電腦的視頻作遙控指揮，兩者小小的呼應一下； 11，Rancho在pia姐姐的婚禮現場急中生智說要發明一個電瓶供電的裝置，并且以“病毒”的名字命名，就是被pia摔壞那一個，最后在生孩子那一幕發揮了供電作用； 12，此外，還有免費建議和薄荷醬等包袱層出不窮，就不一一列舉了。本片在橋段的設計上也有很多實驗性的探索。如，教授罵Rancho白癡，Rancho轉身回來，都以為要跟教授爭，但是他是回去拿書，并經典的誘導教授自己駁倒了自己的迂腐；“消音器”奪刀都以為要干過激的事，結果只為在墻上刻字挑戰Rancho；Farhan父親先說把作為兒子禮物的電腦還回去，卻原來是換成照相機支持兒子最求自己的理想。“在細節上出人意料”打破了傳統的許多橋段和套路，小小的給人耳目一新的感覺。

在色彩的運用上，這部影片運用得非常有趣一到Rastogi的家時就變成黑白片，還故意整出劣質膠片的粗糙，這種幽默的方式化解了Rastogi家貧如洗的沉重感；在拍攝手法上，有一個鏡頭讓人印象深刻。大家興奮的把遙控直升機升到Joy Lobo的窗前這是采用的是一個長鏡頭，猶如一個謎題正在逐漸揭開。結果卻拍到他上吊的畫面，巨大的感情反差給觀眾突然的震撼。印度電影以歌舞片為代表，最擅長表現浪漫主義情感，表達喜悅、優傷、歡樂、悲哀等情緒，它已經成為一種不可或缺的宣泄人類愿望和夢想的影片類型。電影《三傻大鬧寶萊塢》也不例外，片中華麗的布景、繽紛燦爛的色彩、悅耳動聽的樂曲、輕快活潑的舞蹈，以及片中特有的夢幻機制，為觀眾營造了一場場豐富的視覺盛宴。

盡管電影終究是一場理想主義的美夢，但它依然觸及了很多非常值得深思的社會問題，包括印度的高自殺率、人才流失、學校死記硬背的教育方法及社會分工的單一和就業選擇的匱乏。印度所面對的這些社會問題和中國頗有交集，這也是為什么我這個也曾深切體會過“千軍萬馬過獨木橋”升學壓力的中國觀眾會頗感共鳴。影片將近結尾還有一處令我很是意外：一直對蘭喬深惡痛絕的校長“病毒”在暴雨積水中語重心長地勸戒他“你不可能總是對的”。盡管影片不可能真正走向現實主義的方向，但起碼，這一點懇切的誠實頗為難得。特立獨行的蘭喬是個只能生活在電影里的虛擬人物，但他所代表的那份理想主義的勇氣與執著依然令人敬畏。他就是葉芝在《當你老了》中所全心熱愛的“朝圣者的靈魂”。我愿意看到他成名成家，終于抱得美人歸，哪怕這一切真的只能是夢。

反觀我國近年來拍攝的一些電影當我們的導演都在鋪張大場面，玩特技的時候，看看印度，這個一度，甚至現在，都被我們嘲笑的國家，這個落后，貧窮，擁擠的國家，生產出了怎樣的藝術，生產出了怎樣的激動人心的作品。讓我們看看這部電影頌揚了什么吧，樂觀，努力，積極，熱愛自己所學的，追求自己的夢想，利用一切去排除困難；再讓我們看看這部電影諷刺了什么，呆板，一成不變，應試教育，追逐名利，濫用職權。

第二篇：三傻大鬧寶萊塢影評

三傻大鬧寶萊塢影評

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我也是帶著這樣的期盼來觀賞印度電影《三個傻瓜》的。這個大體改編于印度暢銷書作家奇坦·巴哈特（Chetan Bhagat）的處女作小說《五點人》（Five Point Someone）的故事果然爆笑，名字里“三傻瓜”所言非虛——在每學期42場考試、成績排名張榜公布、競爭激烈乃至自殺率高居不下的“皇家工程學院”中，竟然出現了個周星馳般不按牌理出牌的問題學生蘭喬（Rancho），他頂撞老師，質疑傳統，完全不把成績當回事，古板校長“病毒”當然要罵蘭喬和兩個追隨他的室友，法蘭（Farhran）與拉杜（Raju）是大傻瓜了。

這個特立獨行的蘭喬有個口頭語叫“一切都好”（Aal izz well），影片中一段恰到好處的歌舞充分詮釋了這種樂天派心態的關鍵——就算不能解決問題，至少可以平復心緒，打敗恐懼，增加直面問題的勇氣。我非常佩服導演拉庫馬·希拉尼（Rajkumar Hirani）在這段歌舞前后的調度安排，每段超現實的舞蹈暫告一段落后鏡頭都切回故事進程，輕松推進情節發展；整個狂歡結束后再突如其來一個巨大的對比，讓觀眾的情緒從輕松愜意的云端直墜沮喪遺憾的谷底，既增加了劇情本身的跌宕起伏，又給本來輕飄飄的“一切都好”加入了對比及深度。寶萊塢的敘事技巧實非虛名。

比起通常的好萊塢喜劇片，《三個傻瓜》幾乎長出一倍，小包袱小笑料層出不窮，種種小片段事無巨細，但卻并不考驗觀眾的耐心。我覺得這跟情節安排的前后呼應及影片整體所維系的“嚴肅的調侃”基調分不開關系。最明顯的一個例子是在介紹拉杜的家庭環境時，畫外音一邊自嘲地說“就像五十年代黑白電影的翻版，狹小昏暗的房間，癱瘓的父親，咳嗽的母親，尚未成婚的姐姐”，一邊自動將畫面飽和度調低，故意弄成黑白老電影的粗糙顆粒質感。以后只要一演到拉杜的家，電影就自動彩色轉黑白。而不管是“一切都好”，還是“病毒電力轉換器”，只要前面有所鋪墊，后面的橋段就必然用到，包括蘭喬所臆想的“騎摩托新娘”，工整得近乎精致。

但我覺得影片最值得嘉獎的還是其不吝自嘲的精神。沒有那些調侃與歌舞，剩余的便只有干巴巴的勵志。自嘲也使得影片脫離了現實主義的調子，不會變成義正言辭的空洞鼓噪，要不然，這個純理想主義的空談還真難于自圓其說。人人都知道蘭喬說得極對，卻也都知道他那一套在現實生活中將處處碰壁。理想面對現實為什么總是撞得粉碎？這可不是簡單歸類為缺乏激情或充滿恐懼便能解釋一切的，更多的時候，再高歌“一切都好”也只不過是阿Q精神的自我麻痹。長輩的期許、同儕的壓力、生存的必須、機會的稀缺，天賦的不可求、一次又一次向理想主義證明特立獨行者們的悲慘命運；而死記硬背的模范學生“消音器”才是大眾意義上的成功典范。這個“典范”也許毫無人格魅力，缺乏創新精神，充其量只能當個打工皇帝；但在一個貧富分化嚴峻，大部分人尚在為溫飽奮斗的第三世界國家里，不先孕育出適合理想成長的土壤就空談理想的實現是多么幼稚啊，那根本就是一條不成功即成仁的血路！要超越生存阻礙，披荊斬棘義無反顧地追求理想當然可歌可泣，但這其中必須跨越的灰色地帶可比電影一筆帶過十年的笑談殘酷得多，不一定白骨涔涔，可至少也血淚斑斑。已經浪漫化了的好萊塢影片《當幸福來敲門》（The Pursuit of Happyness）都還得展示主人公帶著年幼的孩子無家可歸，經過睡廁所、吃救濟的低谷才能抓住機遇，終于奔向成功；《三個傻瓜》將一個獨行者的奮斗艱辛干脆忽略，重點完全放在理想主義的理論之上，沒有調侃，不搞自嘲肯定行不通。

盡管電影終究是一場理想主義的美夢，但它依然觸及了很多非常值得深思的社會問題，包括印度的高自殺率、人才流失、學校死記硬背的教育方法及社會分工的單一和就業選擇的匱乏。印度所面對的這些社會問題和中國頗有交集，這也是為什么我這個也曾深切體會過“千軍萬馬過獨木橋”升學壓力的中國觀眾會頗感共鳴。影片將近結尾還有一處令我很是意外：一直對蘭喬深惡痛絕的校長“病毒”在暴雨積水中語重心長地勸戒他“你不可能總是對的”。盡管影片不可能真正走向現實主義的方向，但起碼，這一點懇切的誠實頗為難得。

特立獨行的蘭喬是個只能生活在電影里的虛擬人物，但他所代表的那份理想主義的勇氣與執著依然令人敬畏。他就是葉芝在《當你老了》中所全心熱愛的“朝圣者的靈魂”。我愿意看到他成名成家，終于抱得美人歸，哪怕這一切真的只能是夢。

第三篇：三傻大鬧寶萊塢影評

idiots 影評

這部影片讓我記憶深刻的原因有三點：

1、主題寓意深刻，反映了當前很多國家共存的社會問題；

2、人物形象塑造完美且更具代表性，并且其中的情節總是能夠在最不經意間打動人；

3、有自己獨特的風格，用尋找和回憶兩條線索貫穿整部影片，讓觀眾思維不停轉換，很難感到乏味。因此我從以下三個角度來表達自己對這部影片的見解。

一、思想角度

1、從表層來看，《三個傻瓜》講的是三個朋友間的友誼，這份友誼滋生、發芽于象牙塔，以蘭喬為中心的三人組合，在大學中經歷了順從、叛逆再到自我解放和認知的過程。

2、從深層次來說，這部影片觸及了很多非常值得深思的社會問題，包括印度的現實社會貧富差距、社會階層、教育制度、年青人的理想與現實的落差等。

印度所面對的這些社會問題和中國頗有交集，長輩的期許、同儕的壓力、生存的必須、機會的稀缺，天賦的不可求、一次又一次向理想主義證明特立獨行者們的悲慘命運；而死記硬背的模范學生“消音器”才是大眾意義上的成功典范。這也是為什么我們也曾深切體會過“千軍萬馬過獨木橋”升學壓力的中國觀眾會頗感共鳴。所以即便影片充滿了異域的色彩，但在某些內涵上，觀眾所能夠理解的內容是相通的。

3、我的一點期望：影片最后的結局寓意著人們的美好愿望終有一天會實現，讓我們共同期待美好的明天，我們相信有一天教育體制會更加完善合理，就業方式會改變，人們的內心不再被社會制度所束縛，真正迎來思想上的解放。相信有一天，學生會遵從自己的內心選擇學業，選擇自己感興趣的工作，而不是“被選擇”甚至“被脅迫”，卻不敢反抗。

二、人物角度

本部電影中的三個重要角色，即“病毒”、“消音器”和蘭喬可謂演得活靈活現、可圈可點。

1、校長“病毒”代表著封建制度的維護者。

“病毒”的表演者波曼·伊拉尼是印度著名演技派演員。片中的“病毒”是個高難度的角色，一方面校長的高傲、威嚴需要一股法西斯色彩，一方面影片的喜劇調子又需要這個人物具有喜感；同時，作為一個失敗的父親，又需要有悲劇的感覺。伊拉尼在三個層次上游刃有余，特別是他給人物設計的走路姿勢和說話時的譏諷語調。

2、以蘭喬為中心的三個人物與以“消音器”為代表的那些學生們則形成了鮮明的對比。

（1）蘭喬代表著追隨心之所向的一派學生，他們渴望知識，舉一反三，敢于挑戰權威，敢于創新，敢于打破陳舊的規章制度，敢于追尋自己想要的生活。

阿米爾·汗以45歲的“高齡”來出演一個20歲左右的大學新生，表演卻令人信服。他在表現蘭喬理想化的性格時游刃有余，分寸拿捏也十分老練，比如：在影片中表演送拉杜父親去醫院和給莫娜接生的緊張戲分時，他會恰到好處地用吐舌頭和抿嘴唇來表現蘭喬這個人物急中有穩、穩中有俏的鮮明性格。夸張的臉部表情、收放自如的動作語言、清朗透徹的眼神讓主人公蘭喬自由奔放、聰慧豁達的形象深入人心。人們完全忽略了演員與角色的年齡差。

（2）“消音器”代表著那些死記硬背的模范學生，追隨著當今教育體制，墨守成規，不善變通，他們也渴望知識，但他們更追尋成就，其實他們是這個社會制度下的受害者。

飾演“消音器”的奧米·維嘉尤在本片中是主人公蘭喬的對立面，他在那段當眾演講的重頭戲里，發揮了淋漓盡致的的表演才能，那是全片最令人愉悅的一個段落，以致這個角色可能會在印度成為“小人得志”的象征。

三、美學角度

1、劇本有獨特的風格，用兩條線索貫穿整部影片：一條是現實，另一條是回憶，兩條線索相互交織。

在交織過程中，觀眾看到的是三人從過去到現在兩個時間段的生活畫面，這樣的交叉剪輯，會讓觀眾的思維一直處于活躍狀態，很難感到乏味。現實的敘事線用來提出疑問和設置懸念（如“三個傻瓜”為何會成為朋友、蘭喬為什么會對

另外兩個傻瓜如此重要？），而回憶的敘事線則為觀眾層層剝繭地解答這些疑問揭開懸念。這兩條敘事線同時也互換功用，在現實的敘事線里也會解決回憶這條敘事線內的疑問（如蘭喬到底是誰、蘭喬和“消音器”最后會發生什么？）兩條敘事線的重合、分離與相輔相成讓“三個傻瓜”的故事層次豐富又明晰，達成了讓故事始終牽動人心的效果。

2、導演對傳統的繼承和變革印度電影有一套自己的固有風格：大段的歌舞、讓人困頓的片長以及毫無技巧的平鋪直敘的電影敘事方法。

《3 idiots》的導演是曾拍攝過《黑幫大佬醫生夢》的印度導演拉庫馬· 希拉尼，他的電影比起一般的印度電影來，更具有鮮明的個人特色。

比如對歌舞的使用。拉庫馬·希拉尼既尊重了印度電影傳統，又讓歌舞融入劇情，同時在音樂和舞蹈設計上加入了現代流行元素，鏡頭運用和剪接也靈活多樣，使本片的歌舞段落賞心悅目，絕不多余，這為印度電影樹立了一個改革的標桿。

3、伏筆和呼應以臺詞、道具和動作行為等各種形式出現。

例如，主人公的一句口頭禪“一切順利”貫穿了整部電影，既表達出了人物的性格特點，又推動了劇情的發展；到了劇情高潮部分，它甚至成為了力挽狂瀾的點睛之筆。

再如，一個學生發明的遙控直升機，在最后間接造成了他的自殺，但在結尾，一架更漂亮的飛機模型出現在蘭喬和孩子們的天空中；蘭喬在碧雅姐姐的婚禮現場急中生智說要發明一個以校長名字命名的電瓶供電裝置，這供電裝置在影片后半部分的雨夜接生戲中發揮了關鍵作用。

又如，開學時“消音器”不會說印度語為后來改演講稿的笑料提供了條件；“消音器”在影片中多次隨地小便，既塑造了人物的形象，又使最后“消音器”呼應開場被電發生得非常自然；像這樣點睛的細節讓整部電影中出現的任何東西都會在后面找到功能。

4、影片的置景、美術、化妝，以及攝影和剪接等諸多技術環節均十分成熟。

（1）影片比較突出的特色表現為對色彩的有機運用。

影片的色彩、光線隨著影片敘事的情緒而不斷轉變，校園部分具有豐富明亮的光線和顏色，緊張、壓抑的室內沖突戲光線較暗并且色調凝重；表現悲慘情緒的幾個場景用黑白兩色來強調。其中，發現學生自殺一場戲最為典型，用彩色畫面中遙控直升機的黑白顯示屏來表現一個年輕人的死亡，在時間和空間上制造了強烈的震撼。

（2）影片公路上的外景大量使用航拍來展示印度的自然風光。

成功渲染了故事廣闊的時空背景，以及令人唏噓的人物命運。不過多數時候，攝影機的運動還是均勻、簡單的，對影片現實主義和浪漫主義并存的基調起到了平衡作用。只有在氣氛緊張時，攝影機才會通過不穩定運動來增加失衡感，直接而有效，顯示了成熟的拍攝功底。

（3）在剪輯上，《三個傻瓜》有效地吸收了好萊塢式的三鏡頭剪輯法。

對人物對話采用開門見山的正反打的組接，這些組接中也點綴了一些跳接，在有些場景還用到了快速剪輯的手法來制造強烈、直觀的喜劇效果。

本影片對印度存在的眾多社會問題進行了密度很高的抨擊。難得可貴的是，這種抨擊毫無枯燥刻板的說教，也沒有令人厭煩的虛假同情，而是用劇中人物的狀態加上恬淡的視角來表現的。而影片在敘事上所追求的煽情，和在人物刻畫方面所追求的感染力，讓故事的主題自然顯現。對印度現實社會貧富差距的反應也并未讓故事跌入“苦大仇深”的丑陋深淵之中，劇本中大量穿插的詼諧幽默的段落和人物機巧的對話，使得《三個傻瓜》在批判、諷刺之中有一種難得的寓教于樂的輕松氛圍。希望我們中國的電影業也能夠拍出更多如此優秀的富有現實教育意義的影片。

第四篇：《三傻大鬧寶萊塢》影評

《三傻大鬧寶萊塢》影評

《三傻大鬧寶萊》是一部姐姐推薦的電影。說看過這部電影后就會明白很多。特別是關于自己的興趣與生活的關系。基本劇情

故事以兩個好朋友在尋找多年不見的好兄弟蘭徹的過程中展開的回憶：講述十年前蘭徹頂替他人來到皇家工程學院讀書。這是一所印度傳統的名校，這里的檢驗學生的唯一標準就只有第一（指成績）！成績不好就意味著沒有未來！而蘭徹卻不隨波逐流，他用他的善良、開朗、幽默和智慧影響著周圍的人。他用所學的物理知識來教訓野蠻的學長，他用智慧打破了學院墨守成規的傳統觀念。最后他用智慧成為了印度科學界的一位天才科學家（具有400項專利），他實現了自己的夢想，也做回了真正的自己。“三人幫”中蘭徹和拉朱都夢想成為工程師，法涵卻想成為野生動物攝影家。影片中隨時穿插著幽默的語言，行為。他們把教授稱為“病毒”，把查圖爾稱為“沉默者”（消音器）。

角色介紹

蘭徹 真名叫法撒克·旺度。是印度一個富人家的個小傭人，從小愛讀書，這個富人約定讓小傭人用自己兒子的名字“蘭徹”去讀書，富人出錢，條件是冒名頂替拿到畢業證書后，小傭人就得消失。蘭徹去大學報到的第一天就做了個簡易的導電裝置，捉弄學長，讓大家瞠目結舌，與眾不同的他徹始終靈活學習，不拘小節，不會死記硬背、像完成任務般學習，雖然老師、院長不喜歡他，但他的成績始終排第一。畢業典禮之后蘭徹按照最初約定消失并且成為擁有400項專利的大科學家。按照自己的理想生活，在一所學校當老師，用自己的理念去教導學生。

拉朱是蘭徹的兄弟之一。想當工程師，但是沒自信，迷信神佛。家里很窮，父親原來是郵局副局長，現癱瘓在家，母親經常抱怨，還有個姐姐無法負擔一輛車的陪嫁而變成剩女。后來經歷一次自殺，摔斷了16根肋骨和兩條腿，從此開始思考人生。終在畢業前面試成功，致使院長刮掉胡子。后來成為一名大工程師。

法涵 也是三人幫之一，從小理想做一名攝影師，但迫于家里壓力而上工程學校，一直是蘭徹的忠實死黨。為了拉朱一起和蘭徹去院長辦公室偷卷子。最終放棄面試的機會和父親表明自己的理想，得到父親認可成為著名動物攝影師，最后還和拉朱為蘭徹搶走新娘。

經典臺詞

“一出生就有人告訴我們，生活是場賽跑，不跑快點就會慘遭蹂躪，哪怕是出生，我們都得和3億個精子賽跑。” “杜鵑從來不自己筑巢，他只在別人的巢里下蛋，要孵蛋的時候他們會怎樣？他們會把其他的蛋從巢里擠出去，競爭結束了，他們的生命從謀殺開始，這就是大自然——要么競爭，要么死??”

你的朋友不及格，你感覺很糟；你的朋友考第一，你感覺更糟。

“你們都陷入比賽中，就算你是第一，這種方式又有什么用？你的知識會增長嗎？不會，增長的只有壓力。這里是大學，不是高壓鍋??”

“即使馬戲團的獅子也會因為怕鞭打而學會坐在椅子上，但你們會說這是‘良好的訓練’，而不是‘良好的教育’。”

“心很脆弱，你得學會去哄他，不管遇到多大困難，告訴你的心‘一切順利’。”

“電影中的場景現在發生在我們身上。”

“為什么要把缺點公之于眾呢？好比你缺鐵，醫生會給你開補鐵藥，但不會到電視上說你缺鐵。”

“劇情太復雜，而且沒有字幕，不適合你。”

“知道我為什么第一名嗎？因為我熱愛機械，工程學就是我的興趣所在，知道你的興趣嗎？這就是你的興趣??跟工程學說拜拜，跟攝影業結婚，發揮你的才能，想想邁克爾杰克遜的爸爸硬逼他成為拳擊手，拳王阿里的爸爸非要他去唱歌，想想后果多可怕？”

“因為你是懦夫，害怕未來，看看這個，戒指比手指頭還多。為開始戴，為姐姐嫁妝戴，為工作戴??你這么害怕明天，怎么能過好今天？又怎么能專注于學業？兩個怪兄弟，一個害怕，一個虛偽??”

“我想說服你，爸。但不會以死相脅，爸，我做一名攝影家又會怎樣呢？掙得少一點，房子小一點，車子小一點，但我會很快樂，會真正幸福。”

“去活出你自己，我的兒子。”

“今天我不請求上帝給我這份工作，只為這生命而感激。”

“斷了兩條腿，才讓我真正站起來，好不容易獲得了這種態度，我不會改變的。你們留著這份工作吧，而我保留我的態度。”

“入學那天，你問了我一個問題，為什么宇航員在太空中不能用鉛筆？如果筆尖斷了，失重的話它就會漂浮在空中，進入眼睛，鼻子，儀器。你錯了，你不可能一直都對，你明白嗎？這是一個重要的發明（指太空筆），你知道嗎？我的院長說，等你遇見和你（指主任）一樣卓越的學生??去，學習去，考完試就滾??”

“有位智者說...學習是為了完善人生，而非享樂人生，追求卓越，成功就會在不經意間追上你??”

“為什么一生下來父母就幫我們決定我們長大要做什么，從來沒人問我們想做什么。”

“Every thing is fair in love and war.”

“愛和戰爭中沒有什么事是公平的。”

“All is Well”（一切皆好）

“追求卓越，成功就會出其不意的找上門。”（電影結尾旁白）

小編說電影 在看完整部電影后，大家也許會對電影的名字很困惑，我也有同感。寶萊塢是世界上最大的電影生產基地之一，位于印度孟買電影基地的印地語電影產業別稱，由此看來將影片翻譯為此名很是風馬牛不相及，而“三傻”又是斷章取義，翻譯只是在看本部影片時聽到三位男主人公被重復的稱作idiot(傻瓜），最終“三傻大鬧寶萊塢”就這樣被翻譯出來了。

這本來是一部勵志悲喜劇，抨擊了填鴨式教育和等級式教育對學生的摧殘，批判了家長對孩子的獨權教育，唾棄了哪些追名逐利者，同時弘揚了友誼，謳歌了現代愛情，又始終鼓勵著血液里流淌著熱情、沖動、迷惑、恐懼的優秀青年們大膽的追隨心底最真實的夢想，勇敢的去追逐，終將一切順利，功成名就！

這部電影很巧妙的融合了很多因素，經歷四年大學的男生們會有很大的共鳴。蘭徹一個大學的新生，他貌似一個靦腆害羞的男孩，但他的第一天到來就給學長輩來了個下馬威（雖然方式挺駭人的），接著是在院長“病毒”的致辭上讓他下不了臺，他的到來仿佛在平靜的湖水里拋下了一顆石子，每個環節他都敢于突破常規。“病毒的鳥巢迎來了自由之鳥”。蘭徹并不是出于想吸引人的注意，他真正的想自己去思考。他才思敏捷，口才杰出，反駁權威，用自己的方式演示給他人看‘事實的真像’。終于有一天“病毒”對他忍無可忍了，他拖著蘭徹上了講臺：‘你以為你比教授都聰明嗎，那你來上一課！’。蘭徹一言不發地在黑板上寫了“法涵化”，“來俱化”：‘30秒鐘你們定義這兩個詞’。下面的人努力地找，三十秒很快就到了，但沒有人找到。蘭徹說：“我提出這個問題時你們有好奇嗎，你們陷入了瘋狂的比賽中，這樣的第一有什么意義，這樣增長的不是知識，是壓力，而這兒是大學不是壓力鍋。”“這只是我兩個朋友的名字，我不是在教工程學，是在教怎么教書！”

蘭徹的兩個朋友----來俱和法涵則與蘭徹形成了很鮮明的對比，他們的家境不好，在病毒的挑撥離間下他們對自己很沒有信心，他們只敢循規蹈矩的好好讀書來改變人生。蘭徹說：‘學習是為了完善人生，而不是為了享受人生。’‘追求卓越的人，成功自會在不經意間趕上你。’

蘭徹的這一觀點很直白的解決了不少人的疑惑，很多人如你我讀了人生四分之一生命的書，卻一直不明白讀書是為了什么。為了日后有更好的生活，這是不少人的想法，于是追求著分數，排名，連自己都不知道為了什么。人都希望著成功，希望人生有最大的盈利。但在達到成功，收獲盈利的途中每個人的方法卻不盡相同。

在影片中蘭徹和沉默者的在這上面的矛盾最為犀利，‘沉默者’是一個很執著于死板學習的人，他認為他的方法能給他帶來想要的成功，而蘭徹認為；‘四年的填鴨式教學能救得了你，但40年后你不得不和他xx’。在一次公眾演講中由于蘭徹的捉弄了沉默者，讓其臉面盡失，沉默者與蘭徹打賭十年后再見面，比一下誰更成功。蘭徹并不屑于這樣的比較，他認為并不需要追逐成功本身，做個好的工程師自然就會成功。是的，‘成功’這樣的一個詞本來就是一些已經擁有社會地位，財力，權力的人對的一種定義，標準。這樣的標準并沒有太大的意義，因為不是人人能達到這樣的標準，但他們依然幸福。

蘭徹總能看明白一個人，一件事‘生活并不是擁有幾個文憑，簡單的盈利，虧損。’蘭徹這么認為。這樣的人并不懂得生活，不懂得幸福和珍惜。

蘭徹騎著摩托去送來俱的爸爸去醫院，‘朋友是一個男人最大的胸部。’‘我可以有很多考試，但爸爸只有一個。’；他也幫助法涵認識到應該追尋自己的熱愛---攝影，‘只需要一點點勇氣，你的人生就截然不同’；在醫院的病床上他幫助來俱重拾生活的勇氣，‘斷了兩條腿才讓我真正站起來，我保留我的態度’，輪椅上面試時的來俱以最坦然的姿態面對了考官。

‘尊敬的閣下，您太偉大了，請接受我們謙卑的供奉。’影片中一直是玩笑的一句話，在來俱和法涵走出面試場時表達對蘭徹的感激時，卻成為了最真摯的言語。這樣的兄弟情令人感動而又羨慕，我要有蘭徹這樣的朋友該有多好。

最終病毒把他自豪的鋼筆給了蘭徹，蘭徹應用自己的知識救了病毒女兒—莫娜和他的孫子，也讓他頑固的思想改變了，當他激動地看著自己的孫子被救活，他說：‘踢得好，以后踢足球好不好！想干什么就干什么！’那一刻我很欣慰，很感動。

蘭徹在那一天走了。在畢業后的十年，因為兩個朋友的執著和友情而再次出現時，已是一個擁有400項專利的科學家，真正的成功屬于追求卓越的人。蘭徹身體力行了這一點。

雖然影片在很多地方有些顯得夸張，調侃嬉笑的有些過，歌舞也很不適應，但作為一部影片，它很好的表達了它的思想，友情，親情，愛情都很感人。可以說包含了人情味，看多了美國片，看看這部節奏輕松，對白智慧風趣的電影，在哭笑之間領悟了許多。

有些人說，片子的片名沒翻譯好，其實不然，翻譯片名的人是聰明的，如果片名是翻譯的人故意翻譯成這樣的話，這個翻譯者真得很聰明也很了解中國的年輕人的興趣，但是如果是翻譯者無意之間翻譯的，那只能說他運氣好。

現在的中國年輕人，是不會去看什么教育片的，因為現在的中國和電影中一樣，貧富差距大，學習，生活等，壓力很大，就像電影中說的“高壓鍋”，大家來看電影是為了減輕壓力，所以沒有太多的人會去看教育片，而是去看喜劇，青春偶像劇等等，如果把片名翻譯為教育片的名子，那會造成更多的人與這部佳作擦肩而過。

列如我，我一開始是想找一部喜劇看看，就看到迅雷的推薦，看到了《三傻大鬧寶萊塢》，我一開始以為是很搞笑的喜劇，雖然事實如此，但這部電影中包含了很多人生關鍵的哲理，他成功的把喜劇與教育片有機結合在一起，非常成功，就像劇中的主角突破常規，創新的學習與做人方式方式一樣。

這部片名的翻譯，總之是成功的，就像亞歷山大大帝與高爾丁死結，如果亞歷山大，也像常人一樣去解高爾丁死結，不去創造自己的方法，他也不會成為亞洲王。翻譯片名的人也一樣，他用突破常規的方式翻譯了一部教育片，才使更多的人看到了這部片子，他的方法與亞歷山大和片中主人公一樣，其實總結一下，這就是創新的力量。

所以，說片名沒翻譯好，我一開始也是這樣想，但仔細一想才明白了其中的玄機，因此不要說片名沒翻譯好，而是拘泥于常理的人無法理解罷了！

很久沒看過這種讓我哭笑不得的影片了，片中穿插的現實與回憶，幾個人的友情，都讓我感動的沒話說。像風一樣自由，像蘭徹一樣。

沒有人可以選擇自己的出身，我們毫無選擇權地來到這個世界，毫無選擇權地擁有了一些生命無法承受之重。擁有的越多，也注定承受的越重。一無所有的時候，最輕松，因為沒什么可以失去的。擁有的時候，才最痛苦，因為害怕失去才會格外珍惜。幸福快樂的時候會莫名其妙地傷感，會害怕這短暫的快樂消失；可是悲傷痛苦的時候卻不會再徒添憂慮，因為心里知道，怕什么？還有什么會比這更糟的呢？要是還有比這更糟的，那就一起來的更猛烈些吧。我并不是一個樂觀主義者，只是有時候，真的撐不住的時候，不知道哪來的勇氣，會支撐著我。生活不是要我做誰誰誰，我卻花了好長的時間讓自己成為了誰誰誰。因為不自信，我丟失了好多的自己，還好，最后的最后，沒有棄權我自己。小時候的友情就是有個玩伴，長大了卻那么固執地只想和那種在一起即使沒話說也不覺得尷尬的朋友在一起。

生活需要目標，這樣才有前進的動力。可是，最可悲的是，我連目標都沒有，何談方向和動力。做自己最難，有時候會隨著眼前眼花繚亂的世界而浮動，找不到自己。可是我知道，生活真的不是要我做誰誰誰，最好就是做個傻瓜，能問心無愧就好。

《三個傻瓜》，你們雖然是傻瓜，卻是一群有情有義，快樂無比的傻瓜。你們擁有的是世界上最美好的東西，就是友情

第五篇：《三傻大鬧寶萊塢》影評

再看《三傻大鬧寶萊塢》有感

第一看這個片子的時候，會被這個片子的形式（里面大量的獨特的印度歌舞元素）所誤導，只單純地以為這是一補講述3個怪才鬧笑話的故事，當然也知道里面有愛情了。第二次再次去看的時候，又發現懂了很多。

（1）淺議片名如果對于一個沒有看過的人來說，看到這個片子一定會覺得是個腦殘片，因為名字太沒有內涵了，沒有將片子中的意義表達出來，只淺顯地說出了該片是個喜劇，個人覺得遠遠不夠，如果是我的話，會選擇《尋找蘭徹》 這個名字，因為影片是以倒敘，插敘的敘事模式，以另2個男主角法漢和拉朱尋找蘭徹為主線，并最終找到蘭徹。

（2）三個主角的故事：蘭徹，法漢和拉朱都是皇家工程學院的學生，并且是室友，他們學的專業是機械，這個學校非常傳統和嚴格，只注重成績。

A：蘭徹：蘭徹是一個與眾不同的人，他不像別人死記硬背，卻喜歡拆卸一切與機器有關的東西，開學第一天，他就背離傳統并且自制導電器材整蠱學長。接著頂撞教授，質疑他的教學方法，其實看到這的時候，我倒覺得印度的教育體制和中國差不多，教學體制也是崇尚死記硬背的理論，比如他們學的機械專業，并不是積極倡導你去做一個可以運轉的機器，而是問你“運動的定義是什么”。我身邊有一個同學W，W雖然現在學了新聞，但依然是理科生的左腦思維，對于死記硬背根本不在意，所以W就果斷地放棄了考研，因為考研好像文科最起碼都會有名詞解釋。蘭徹熱愛機械，在情況危機的時候他可以利用幾根導線等簡單器材讓房間發亮，而教授卻做不到，只能干巴巴地在旁邊看著。

B：法漢：在法漢出生的時候，他就被家人定下了“以后是個工程師”的標簽，從此他也一直朝著這個目標努力，但是他卻鐘愛動物攝影，想拜某個知名的攝影師為師。學了機械，他興趣并不高，成績是倒數第二。有一句話最近很火：你現在流的淚都是當初誤選專業造成的，我覺得這應該會得到很多人的共鳴，包括我，也有點后悔數媒這個專業了，第一次的嘗試，不成熟的課程安排，無經驗的老師，年復一年的上，所以到了大三真的有點不那么喜歡了，想想也許自己該堅持原來的新聞吧。最后，法漢在蘭徹的鼓勵下，勇敢地想爸媽坦白：自己即使以后只能住小房子，但會很快樂。最終，他得到了爸媽的支持，成為了一名攝影師，無疑，他會很快樂！

C：拉朱：拉朱家境貧寒，父母親患有重病，姐姐年紀很大卻因為買不起嫁妝而不能出嫁，寒門出學子，拉朱來到了皇家工程學院，他必須要使自己優秀來讓這個家庭擺脫困境，其實我覺得自己的心情和拉朱好像，導演講述拉朱的故事全是用黑白的鏡頭，真是讓人毛骨悚然。拉朱總是在考試前拜神靈，然后手上帶著很多戒指，每一個戒指對他都是一種警戒和提示，然而成績并不理想，他考了倒數第一，曾一度跳樓，在醫院期間，蘭徹逗拉朱開心，說：你的父母病好了，姐姐也已經嫁出去了，沒要嫁妝，而且嫁給法漢了。最后，拉朱清醒了，蘭徹又勸慰他：一定要放下肩上的包袱，把手上的戒指去掉，好好找個工作，就可以了。

拉朱經過這一劫，想通了很多，他把戒指去掉，去找工作，然后心態很好，也很圓滿。

（3）歌舞元素 這個片子延續了印度電影歌舞元素的形式，對于喜劇來說，就是唱的High，跳的High，很熱鬧，總體分為2個部分，第一個部分是這三個室友共處一室的歡樂場景，又唱又跳，展現了他們的友情，第二個部分是蘭徹和女主角皮婭的秀恩愛片段，拍的很唯美吧，覺得很像MV，抱著欣賞的態度，反正我看的超開心，感覺愛情也許就是像他倆這樣瘋玩瘋玩，那多開心啊，我覺得把大量歌舞元素融入電影也是印度電影的特色吧。