第一篇：學習繪畫及雕塑方法

學習繪畫及雕塑方法：

一條主干線，通過各種不同途徑，訓練眼、腦、手相結(jié)合，同時，必須在訓練過程中調(diào)整心態(tài)，稱之為“修心”。

第一步學習素描。（所有單色繪畫稱為素描）。

通過正確素描繪畫方法，鍛煉觀察能力，表現(xiàn)技巧，提高認識能力及審美水平。素描達到的要求：

① 掌握形象造型的形體結(jié)構(gòu)。物體是由點、線、面所構(gòu)成的。

② 掌握物與物之間比例大小，前后的位置。（著重訓練在整體到局部中找到物與物之

間的比較，從中提高觀察能力、空間想象及理解能力，同時將眼力所見反饋到腦中進行加工，整理調(diào)正。）

③ 要樹立一種強烈的體面經(jīng)驗，通過繪畫中的二維空間轉(zhuǎn)向三維空間雕塑中的一種轉(zhuǎn)

變。

④ 素描表現(xiàn)的效果：體現(xiàn)物體的質(zhì)感、量感、體積感、空間感、色彩感。

第二步：心態(tài)調(diào)整

培養(yǎng)一種積極創(chuàng)造性、鉆研精神、發(fā)掘自身的潛力、認識自我，從而提高自身的修養(yǎng)素質(zhì)。

① 要調(diào)正一種歸零的心態(tài)；不要自視過高，沾沾自喜，認為自己天賦極高，有過基底，不難學會。這種心理就會造成頭腦一種阻礙；一種自滿；自以為是的念頭。接納不了新知識，所以要調(diào)正成一種自謙、虛心向?qū)W的動機，從書本上，別人的話語中，通過頭腦的整理，形成一種新的認識。要心里永遠只裝半桶水的心態(tài)。因水滿了，怎樣倒也不可能倒進去。

② 在自謙中并不是貶低自己，面要在謙虛中培養(yǎng)一種自信。“相信行、必定能”的一種

積極思維。因為在人的頭腦中，當你認識到“我一定可以，我一定可以做到”，那么，你就會去親身體驗，去嘗試。并從中得到結(jié)論，只使結(jié)果并不理想，只要再堅持，從錯誤中探求方法。下一次肯定比上次做的更加完美。而當你產(chǎn)生一種“我做不來，那是不可能”，那么你已經(jīng)處于一種消極狀態(tài)，根本不敢做，并且不會去做、去學，同時通過話語暗示自己時，已經(jīng)扼殺了自己腦神經(jīng)。所以培養(yǎng)心態(tài)的第二個法則：要一種信念，相信能、必定能的自信心理。

③ 在自信中更要有一種自知，要認清自己不足之處，尋找方法、途徑彌補自己的不足，從而完善自己，提高自己。同時也將心胸、視野擴大起來，認識問題、理解問題更深、更廣，有助于腦、眼兩者相結(jié)合。

④ 更重要要有一種自學精神，當發(fā)覺不足之處時，尋找解決途徑，不要在停留，要有

鉆研的干勁，通過不同途徑的認識、理解，并將其解決，這樣你就會明顯提升自己，并能在形成習慣后，會學習及認識自己的不足，會有更深一層的認識。

以上是調(diào)整一個人在學習過程中，要在積極心態(tài)下，要自謙、自信、自知、自學。時時要注意：

① 學習時要戒燥、戒驕，也就是平靜自己心情，在一種靜的境界，才有助于對藝術(shù)探

討和認識。

② 對自己要從高要求自己，并要尋找值得借鑒及學習的榜樣的人，每一張畫、每一件

雕塑都要盡自己能力做到最好，需要修改地方，要忍痛割愛，即使，重畫重做，要去完成，不要敷衍自己。

③ 學習要有計劃，要有一個短期的目標及長遠目標。

④ 在學習過程中，掌握正確方法，通過理論的理解去切合實際去實踐。

學習計劃

第一項：學習素描

第一步：

①認識幾何體的形體結(jié)構(gòu)

② 幾何體的組合③ 幾何體與簡單靜物

④ 靜物寫生

第二步：

① 認識人體形體結(jié)構(gòu)、比例

② 認識頭的結(jié)構(gòu)，頭顱的構(gòu)造

③ 練習從局部訓練，從嘴、鼻、眼、耳朵、頭發(fā)、頸（當成靜物寫生）④ 掌握三停五眼的規(guī)律，位置、大小、比例。

⑤ 男人、女人、小孩、老人的區(qū)分

第三步：掌握喜、怒、哀、樂的表情

① 重新認識人體形體結(jié)構(gòu)、比例

② 了解人體的骨骼、形態(tài)

③ 了解人體肌肉分布

④ 分件：在不同的運動狀態(tài)下肌肉的形成與變化

⑤ 男性與女性的區(qū)別

⑥ 衣著、衣紋的處理

⑦ 動作、表情、年齡、職業(yè)相結(jié)合第二項 雕塑學習

在認識及掌握繪畫技巧同時，是種質(zhì)的轉(zhuǎn)變，用刀代替筆，同時要培養(yǎng)：

① 空間想象力、立體觀念、從二維空間轉(zhuǎn)變?yōu)槿S空間，認識高、深、寬度空間 ② 刀法、工具的使用、手勢及了解泥的性能

③ 認識雕塑的基本形式：圓雕、浮雕

練習塑造的幾種形式

基本：

1、生像塑造（面對有生命對象的自然形體進行直觀塑造）

2、模型塑造（臨摹雕塑品，學習塑造技巧和規(guī)律）

3、默憶塑造（憑借記憶再次默塑出來）{提高觀察注意力、形體感受力、強化記

憶力}

輔助：

4、看圖塑造（同時運用關(guān)于同類對象形體的規(guī)律性知識及應有結(jié)構(gòu)形態(tài)的判斷

力和想象力。）

5、構(gòu)像塑造（憑借作者的形象思維想象力，按照構(gòu)想中的立體形象進行的塑造）

第二篇：外國雕塑、繪畫欣賞 教案

課

題: 外國雕塑、繪畫欣賞 課

時: 1課時

課

型: 理論課

授課對象: 九年級學生 教材分析:

教學目標： 欣賞外國的雕塑、繪畫藝術(shù)，了解作者的基本情況，介紹達芬奇、米開朗基羅地 背景知識。

教學重點： 重點了解大衛(wèi)、獅身人面像、蒙娜麗莎等作品，金字塔、大衛(wèi)雕塑、蒙娜麗莎以及相關(guān)故事。

教學方法：

1.教法：講授法、談話法、啟發(fā)與鼓勵 2.學法：歸納法、理解記憶、討論

教學難點： 通過欣賞，開闊學生眼界，增長學生的知識，培養(yǎng)學生對藝術(shù)的熱愛。

教具準備: 教材（可借助多媒體教學系統(tǒng)，使用電腦課件）學具準備：教材

教學過程：

一：組織教學：（1分鐘）

檢查學生學具準備情況以及清點學生出勤狀況，穩(wěn)定學生情緒，引出學生的學習興趣。

二：引入新課：（4分鐘）

與同學們一起欣賞幾張圖片：

三：講授新課：（30分鐘）

1.獅身人面像

根據(jù)資料講述關(guān)于獅身人面像的故事：

獅身人面像乃是4500年前由卡夫拉王所建，上面巨大的石灰石乃是由當時的雕刻家們所捐的，顧名思義，獅身人面像即是具有獅身及卡夫拉王面容的巨大石像。在歷史上，它曾被黃沙掩埋至頸部，甚至到頭部，直到約莫公元前1400年左右，十二王朝的杜德摩西四世才幫它清出。當杜德摩西四世還是王子時，有一天他在沙漠上狩獵得累了，便在被黃沙掩埋的獅身人面像頭上睡覺，在睡夢中他夢見獅身人面像向他承諾道，說他若能將它由黃沙中拯救出來，它就讓他成為法老王。他醒來后立刻著手，當然，后來他即成為法老王，這件事更被記載在獅身人面像巨大前掌間的石碑上。希臘神話中也有獅身人面像的故事，但與埃及的有所不同。希臘神話中的獅身人面獸是一女性她住在德貝附近，對路過于此的旅人

詢問一謎語，若答不出來便把他吃掉。有一天，埃帕迪斯經(jīng)過此地，獅身人面獸照例用這個謎語考他：「有一種動物，早上用四只腳走路，中午用兩只腳走，晚上用三只腳走路，這是什么動物？」「你所說的動物就是人?！拱５吓了谷绱嘶卮?。「因為人在嬰兒時用四足爬行，長大后用兩足行走，等到老年時就得藉助于拐杖了?！埂耗愦饘α?！」獅身人面獸說完話便生氣的自殺了。吉沙的獅身人面像是尼羅河河谷中發(fā)現(xiàn)最大的一座，其造型表示以獅子的力量配合人的智能，象征著古代法老的智能和權(quán)利，永遠面向東方太陽升起之處。整座雕像高27尺，鼻子1.7公尺，雕像下巴原有一胡須，長57公尺，耳朵1.4公尺，現(xiàn)陳列于大英博物館。

這個巨大的獅身人面都底有多大？五十七米長，身體有廿七米高，加上頭部的話，要另加廿米。夠大吧？

2、大衛(wèi)

大衛(wèi)像原本是個形狀奇特數(shù)百年沒人想用的大理石，米開朗基羅巧奪天工雕刻成大衛(wèi)像。米開朗基羅卻是用大衛(wèi)戰(zhàn)勝巨人哥利亞的圣經(jīng)故事，暗喻動蕩不安的佛羅倫斯面臨外來強敵（神圣聯(lián)盟與麥第奇家族），最終一定會是市民勝利。因此這大衛(wèi)像充滿人文主義的精神，奮發(fā)向上與命運搏斗的激昂。1504年，米開朗基羅完成眾所周知的大衛(wèi)像。大衛(wèi)是以色列興盛時期的國王，少年時曾殺死巨人歌利亞，使敵軍知難而退。過去雕刻家每把大衛(wèi)塑造成凱旋歸來的小伙子，米開朗基羅所雕刻的大衛(wèi)卻是肌肉結(jié)實的成年人，手拿甩石機弦放在肩上，轉(zhuǎn)頭怒視前方，一副蓄勢待發(fā)的樣子，他已準備迎戰(zhàn)，縱使雙方看來實力懸殊，也毫無畏懼之意。這座雕像也道出米開朗基羅熱愛祖國的心情，他在鼓舞佛羅倫斯的人民，遇強敵來犯時不要害怕，當存當年大衛(wèi)保衛(wèi)祖國的勇氣和決

心。

3、受傷的母獅

簡介：浮雕，大理石，通高約１６８厘米，公元前的６５０年左右，尼尼微出土，英國倫敦不列顛博物館藏 故事：這是亞述帝國時期最精彩的浮雕，是描綸亞述帝國國王巴尼帕狩獵場面的一部分。身中三箭的母獅，滿身鮮血淋漓，后半身已經(jīng)癱瘓在地，似乎已經(jīng)到了死亡的邊緣，但它仍撐起結(jié)實的前腳，昂首吼叫，既痛苦，又不甘心就此倒下去，形象極其悲壯。它 突出地體現(xiàn)了亞述帝國的藝術(shù)家善于細致入微地刻畫形象的高度藝術(shù)才能。同時，從這 受傷的母獅的形象上，也體現(xiàn)了亞述人頑強剛毅的性格。

4、蒙娜麗莎

達芬奇晚期作品，都是透過微笑傳達某種神秘體驗，這在伴其過世的三幅重要晚期畫作「蒙娜麗莎」、「圣母圣嬰和圣安妮」、「施洗約翰」都具有這種特點。

為何我們說是「神秘體驗」呢？

我們來看「蒙娜麗沙」這幅畫。

達芬奇巧妙運用透視學原理，讓背景透視不一致，左低右高。因此，從左到右看畫，人會漸漸下降，從右到左看畫，人會漸漸上升。視角變換，畫面會變動，使人捉摸不定。

這正是「蒙娜麗沙」成為羅浮宮鎮(zhèn)寶名作的主因?！该赡塞惿场箍雌饋斫^不僅只是個微笑的女人，在這微笑背后，有某種不能掌握的神秘性，是一種美，卻是無法掌握之美。是一種自然，卻是無法掌握的自然。

其實達芬奇開始畫「蒙娜麗沙」這段時期，已對繪畫漸漸厭煩，他寧愿花時間從事幾何學。而從達文西跟人書信往返中，我們也發(fā)現(xiàn)這個熱愛科學的學者，其宗教信仰很自然的趨向神秘的泛靈主義，神就是大自然與自然法。這好象也是很多熱愛科學的人會走向的宗教信仰模式。我們在二十世紀末，會很有趣的發(fā)現(xiàn)，這樣的神秘體驗與大自然法就是神的泛靈宗教模式，仍存在很多人的心中。這正是「蒙娜麗莎」微笑背后的深刻含意。達芬奇不只是藝術(shù)家而已?，F(xiàn)今我們很難想象，竟然有一個藝術(shù)家同時集藝術(shù)、科學、文學、詩、音樂、哲學、工程師和發(fā)明家于一身。

這個左撇子寫字歪歪倒倒很難辨識，其實根據(jù)后人揣想，這種潦草字體，有可能是要遮掩自己在科學上的新發(fā)現(xiàn)，讓這些新發(fā)現(xiàn)能被記錄下來，又不會因此被視為異端危及自己的生命。后人在其筆記中辨識出「太陽是不動的」的記錄。這新發(fā)現(xiàn)，讓后來的哥白尼伽利略惹上不知多少的麻煩，而達芬奇早就發(fā)現(xiàn)，也隱藏的記錄下來了。五：課堂總結(jié)（2分鐘）

我們的社會在發(fā)展，藝術(shù)也在發(fā)展，今天大家看到的這些藝術(shù)作品，最近的離我們也有100多年了，但是仍然有著旺盛的生命力。希望大家以后能夠自己查閱資料，了解更深刻地了解這些作品，也可以了解這些名家的其它作品，作為我們創(chuàng)造新的藝術(shù)

六：作業(yè)布置（1分鐘）

運用今天所學知識，試著分析欣賞達·芬奇的《最后的晚餐》。

外國雕塑繪畫欣賞

一、時代背景

二、著名雕塑繪畫欣賞

三、1.獅身人面像

2.大衛(wèi) 3.受傷的母獅 4.蒙娜麗莎

四、總結(jié)

第三篇：淺析中國古代雕塑所具有的繪畫性

淺析中國古代雕塑所具有的繪畫性

The Chinese ancient sculpture of the

shallow drawing

中國古代較少有地道的雕塑藝術(shù)品，這也使得普通人不注重中國古代雕塑。西方雕塑發(fā)源于古代希臘，古希臘人注重人體，將神塑形成圓滿的有血有肉的人。他們崇拜神，也崇拜和神普通圓滿的英雄--戰(zhàn)士與運動家。為他們塑造供人膜拜瞻仰的偶像和留念像。如此構(gòu)成傳統(tǒng)，在西方世代相傳，成為一種地道的雕塑藝術(shù)。中國古代社會的制度、文化、哲學與宗教，都不同于古代希臘。中國遠古時期重禮教，尊鬼神，藝術(shù)重心傾向于工藝美術(shù)，在禮器、祭器上發(fā)揮藝術(shù)天才，并且同樣也構(gòu)成傳統(tǒng)，影響深遠。

Less authentic sculpture works of art in ancient China, which makes ordinary people don't pay attention to the ancient Chinese sculpture.Western sculpture originated in ancient Greece, the ancient greeks pay attention to the body, will god plastic forming a complete human being.They worship god, and worship and god common successful warrior hero-and athletics.For shape for people to worship in their images and photos.Such a tradition, from generation to generation in the west, has become a real sculpture art.The system of ancient Chinese http://www.tmdps.cn/ http://www.tmdps.cn/ http://www.tmdps.cn/ http://www.tmdps.cn/ http://www.tmdps.cn/ http://www.tmdps.cn/ http://www.tmdps.cn/ http://www.tmdps.cn/ http://www.tmdps.cn/ http://www.tmdps.cn/ http://www.tmdps.cn/ sculpture and architecture, such as the yungang outdoor sitting Buddha and longmen in northern wei first Buddha temple in the tang dynasty, is the outstanding representative.

第四篇：繪畫藝術(shù)的欣賞方法

繪畫藝術(shù)的欣賞方法

一、首先，對繪畫作品(當然也包括一切藝術(shù)作品)要以理解的態(tài)度加以品評不論哪種流派、風格，不論是你第一眼喜歡或不喜歡的，在欣賞之前要首先確立自己的理解的態(tài)度。所謂理解，即設(shè)法了解作品產(chǎn)生的原因和背景，作者想要說的內(nèi)容，以及作品結(jié)構(gòu)、形式的特征等，只有對這些真正理解了，和作者的作品在感情上交流了，欣賞者才可能作出比較實事求是的判斷和批評。欣賞和批評切忌有先入為主的成見。

二、了解繪畫發(fā)展脈絡，把握代表作品特征概而言之，繪畫世界是一個立體的現(xiàn)象。從縱向上看，是繪畫的演變與發(fā)展。比如西方繪畫經(jīng)歷了古代(古希臘和羅馬)、中世紀(公元5世紀到14世紀)、文藝復興時期（15、16世紀)、17、18世紀和近、現(xiàn)代等大的歷史階段。各個歷史時期的藝術(shù)理想和藝術(shù)表現(xiàn)風格都不相同。我們一般把文藝復興時期到19世紀初的西方繪畫稱為古典繪畫，即造型基本上是寫實的，作品很完整，其美學傾向是典雅與和諧。但在整個古典繪畫中，又有風格的演變。

三、培養(yǎng)藝術(shù)形式感覺欣賞的實質(zhì)不是表現(xiàn)的觀看，而是感覺。面對畫作，作品的整體面貌在瞬間便直逼眼簾。作品的藝術(shù)特征觸動、撩撥、撞擊、刺激著人的感官神經(jīng)，形成審美的心理活動。線條是繪畫諸要素中最生動的部分，是畫家從自然真實中抽取出的一種有抽象意味的語言。形體在繪畫中不僅指具體物象的形貌，還指這種形貌所暗示的情感傾向特征。色彩是繪畫中最富情感性質(zhì)的要素。與色彩相關(guān)的是色調(diào)。特別在油畫中，色調(diào)是構(gòu)成主題思想與意境的重要因素。動感也是繪畫中的重要因素，它既指通過構(gòu)圖和造型形成的某種感覺效果，又指涵蓋其他因素形成的畫面整體精神。此外，在繪畫中起作用的還有筆觸、質(zhì)感、體量感等因素。所有這些要素在一幅幅畫中組成有機整體，有時藝術(shù)家也側(cè)重地強調(diào)某種要素。因此，培養(yǎng)和提高欣賞力量重要的方法是多看。

四、尊重自我感受，尊重自己的直覺與聯(lián)想欣賞繪畫是一種“見仁見智”、原無定法的創(chuàng)造性活動。由于欣賞主體的年齡、經(jīng)歷、修養(yǎng)與趣味各異，同樣看一幅畫，獲得的感受結(jié)果自然也相異，這是正常的。欣賞繪畫的動機，在于人們希冀通過藝術(shù)理解歷史文化，也理解自身的意義。

第五篇：主體性雕塑名詞解釋及分類

主題性雕塑解釋及分類

主體性雕塑是作者創(chuàng)作雕塑前有著明確的主題內(nèi)容，用敘事的性或非敘事性的雕塑語言塑造的雕塑，它主要擔負有某種實名，或為了紀念英雄偉人，或為了鞏固民眾信仰。主題性雕塑無論用何種形式表現(xiàn)手法和風格形式，其反應的中心思想和表達內(nèi)容均圍繞著一個主題展開。主題性雕塑有著明確的教育功能，它所傳達的信息對于觀賞者來說有著明確的教育功能，它所傳達的信息對于觀賞者來說有著鮮明的導向性。中國天安門廣場上的人民英雄紀念碑浮雕，就好似以中國人民革命斗爭的光輝歷史為主線，讓觀賞者體會一個古老名族自 立自強的故事，并從中體會到一種信念和激情。

主體性雕塑種內(nèi)容的重要性是第一位的，表現(xiàn)形式與材料工藝均服從與內(nèi)容，大致可分為以下幾種：

①現(xiàn)實性

現(xiàn)實性雕塑主要是為了紀念某位突出貢獻的人物，或是一件意義重大的歷史事件等，往往是以現(xiàn)實的人物或者各種其他形式來直接描述創(chuàng)作對象，以此表達緬懷的情感。如古羅馬的《奧古斯都像》塑造了青年帝王的英俊瀟灑；烏東的《伏爾泰》生動地在線了一代文豪睿智的形象；羅丹的《巴爾扎克像》用洗練的流暢手法凸現(xiàn)文筆辛辣的高產(chǎn)作家。蘇聯(lián)的瑪瑪耶夫高地紀念碑作為一個復雜的集合體，以大量的雕塑幾年了當年的斯大林格勒保衛(wèi)戰(zhàn)的犧牲者。

②象征性

象征性的雕塑主要以雕塑形象隱喻某種意義并激發(fā)人的聯(lián)想，從而達到作者的創(chuàng)作目的。法國著名雕塑家馬約爾1905年擔任了法國革命家、巴黎公社社員布朗基本人的肖像，甚至沒有出現(xiàn)巴黎公社的形象，而開創(chuàng)性的選擇了一個被反綁雙手的裸體女性形象，女性結(jié)實飽滿的軀體、激烈不屈的動作、堅定無畏的步伐都深刻地表現(xiàn)了布朗基大無畏的革命精神、這也是象征性雕塑的杰作。

③敘事性

敘事性雕塑主要指用雕塑的形式來紀念真實的事件和歷史，雕塑語言的運用往往采取直敘陳述，當然也大量運用了象征性手法，但總的來說是循著一定順序表現(xiàn)重大的事件或某種進程。古羅馬柱形浮雕《圖拉真柱》就是長達200多米的宏大敘事性浮雕，氣內(nèi)容生動真實地表現(xiàn)了羅馬皇帝圖拉真率領(lǐng)羅馬大軍對達西亞人的戰(zhàn)爭，畫面連貫且又簡潔。

④觀念性

有些雕塑既沒有實質(zhì)性對表現(xiàn)手法的限制，也沒有象征性和敘事性的嚴肅，作者創(chuàng)作雕塑更多的是為了表現(xiàn)某種觀念。達達主義藝術(shù)家杜桑維隆1917年曾在紐約獨立藝術(shù)家協(xié)會展覽上展出了一件現(xiàn)成的小便器《泉》杜桑要表達的是這樣的一種概念；一件普通的制成品，在一個截然不同的環(huán)境中，邊失去了原有的使用目的，轉(zhuǎn)而表達一種思想。這樣的雕塑仍然是主體性雕塑，因為它的主題就在于表達這種觀念。

⑤偶像性

世界上大多數(shù)的宗教雕塑可以歸入此類，中國的云岡石窟和貫穿西方中世紀的宗教雕塑都是為了將理想中神的形象固化，以此強化人們信仰。