第一篇:論李清照詞的愁(定)
目
錄
論文摘要………………………………………………………………………………………… 關鍵詞…………………………………………………………………………………………… 正文………………………………………………………………………………………………1
一、李清照前期詞中的愁——閑愁、離愁……………………………………………………1
二、李清照后期詞中的愁——濃愁 哀愁……………………………………………………4
三、李清照詞中愁的表達及其意義……………………………………………………………6 注釋………………………………………………………………………………………………7 參考文獻…………………………………………………………………………………………7
[論文摘要]李清照是南宋著名的詞人。她前期的詞多半是貴族少女、少婦的富貴閑愁,是精神空虛與寂寞在筆端的反映,是閑愁、離愁,甚至是淡淡的哀愁。以南渡為界,進入她后期詞的創作。她后期的詞作在前期哀愁傷感的基調上,更趨悲愴沉郁,道出了早先所沒有的深廣的悲痛之情。這個時期的愁則是濃愁、哀愁,是凄楚幽咽,是自扶其心的深愁慘痛。
[關鍵詞]李清照 詞 閑愁 離愁 濃愁 哀愁
論李清照詞的愁
李清照(1084~約1155),號易安居士,南宋著名的詞人,山東省濟南人。她的父親李格非是當時著名的學者,尤以文章受知于蘇軾。她的母親王氏出身名門,也是知書能文。李清照在父母的寵愛下,度過了快樂的青少年時期。父親的指導、母親的教育,使李清照自小便有詩名。后來,十八歲那年的李清照與太學生趙明誠結為伉麗,夫婦二人有著共同的愛好,那就是愛好詩詞,時相溫和,飲酒賞菊,寫詞論詞,度過一段幸福而美好的時光。后來,國家變故,金兵入據,侵占中原,家鄉濟南陷入金人之手,夫婦二人相繼避兵南下。她們逃離到了健康(今南京),不久她的丈夫趙明誠病死,李清照便長期漂泊,似流浪的游子漂泊在杭州、趙州(今紹興),金華一帶,過著輾轉無依、孤苦無助的流亡生活,在凄楚幽咽中度過了晚年。“她工書、善畫、通音樂、精鑒賞,取得了多方面的藝術成就。但她最為人所重視、稱道的仍是她的文學創作,特別是詞的創作。”①因此,在前期,其詞中愁情往往都是流露出一種淡淡的格調。前期的詞,形象生動、鮮明,揭示大自然之美,表現她對美好事物和自由生活的向往和追求。這個時期,她的詞多半是貴族少女、少婦的富貴閑愁,是精神空虛與寂寞在筆端的反映,是閑愁、離愁,甚至是淡淡的哀愁。如《醉花陰》,《小重山》“春到長門春草青”。而后期詞的創作,南渡后的李清照,先后經歷了國破、家亡、夫死,二十余年的顛沛流離的生活給了她精神上、心理上沉重的打擊,心理更加愁苦悲痛。她的詞作在前期哀愁傷感的基調上,更趨悲愴沉郁,道出了早先所沒有的深廣的悲痛之情。這個時期的愁則是濃愁、哀愁,是凄楚幽咽,是自扶其心的深愁慘痛。如《武陵春》“風住塵香花已盡”、《聲聲慢》“尋尋覓覓”、《菩薩蠻》等。
一、李清照前期詞中的愁——閑愁、離愁
李清照的詞前后兩個時期,都表現了“愁”。因為前后兩個時期的生活不同,所以詞中所傳遞的心聲也是不同。她前期的詞,尤其是反映少女時代生活的,多是風格明快,有的能
創造出鮮明生動的形象,揭示大自然的美,表現她對美好事物和自由生活的熱愛、向往。如《如夢令》:
“昨夜雨疏風驟,濃睡不消殘酒,試問卷簾人,卻道‘海棠依舊’。‘知否?知否’應是綠肥紅瘦。”
這是詞人十七歲時寫的,這首小詞,僅僅六句,詞人將自己一夜的經歷和對話融合在一起,構成一幅優美的圖畫。以新穎別致的對話形象抒發了自己的惜春心情,詞中“綠肥紅瘦”,第一頁
“綠”與“紅”相襯,“肥”與“瘦”相比,寫出了綠葉的濃盛和紅花的凋零,造語新奇而 辭意凄婉,表達了詞人愛春、惜春的閑愁之情。再如另一首《如夢令》:
“常記溪亭日暮,沉醉不知歸路。興盡晚回舟,誤入藕花深處。爭渡,爭渡,驚起一灘鷗鷺。”
這是寫詞人一次酒后乘舟游賞郊外的風景,活潑而富于生趣。而表現愛情生活,才是李清照前期詞的最重要的內容。她與趙明誠的結合是幸福的,兩人志趣相投。雖處那樣的時代,有了共同的心聲也是最大的幸福。李清照深深摯愛自己的丈夫。她深于情,專于情,甚至勇于在作品中大膽地表露愛情,用她擅長的詞表達對丈夫的傾心的愛和濃濃的思念。她吟風詠月,是為了愛情;她傷離惜別,是為了愛情;她瘦比黃花,也是為了愛情。征鴻過雁,會引起她的懷戀;春花秋月會惹動她的相思;薄霧濃云更會牽動她的心腸。如《一剪梅》:
“紅藕香殘玉覃秋,輕解羅衣,獨上蘭舟。云中誰寄錦書來?雁字回時,月滿西樓。花自漂零水自流。一種相思,兩處閑愁。此情無計可消除,才下眉頭,卻上心頭。” 由于北宋明黨之爭(1102年),李清照的父親李格非被污為奸黨,圣旨規定不得在京城居住,李清照被迫離開丈夫趙明誠,回山東明水老家居住。新婚夫婦像牛郎織女,一樣兩地分居,不得團圓。幸福的結合,甜美的蜜月,一旦分別那是“一種相思,兩處閑愁”。深摯 的感情躍然紙上。這兒傳遞的是“閑愁”,是快樂之余的“閑愁”。在這方面的代表作還有《醉花陰》:
“薄霧濃云愁永晝。瑞腦消金獸。佳節又垂陽,玉枕紗廚,半液涼初透。東籬把酒黃昏后,有暗香盈袖。莫道不消魂,簾卷西風,人比黃花瘦。”
用消瘦表明長時間的痛苦相思,不說破情而情愈深。作為一個女詞人,身處那個封建時代,大膽而熱烈地在詞里展示自己的內心世界,流露出她對愛情的向往和追求。這就違反了封建社會為婦女所規定的倫理教條。也許,她主觀并未意識到這就是對封建禮教的沖擊,可是在客觀上都有反封建禮教束縛的意義。它正是我們的女詞人對愛情的追求。在愁苦中流淌的心聲,這也是她前期詞的思想價值之所在。是愁,為愛情而愁,愁的坦然,愁的實在。
李清照忠于愛情,敢于表白,是緣于她對丈夫的愛,趙明誠,字德甫,徽宗時的宰相趙挺元之子。他與李清照結婚后,夫妻二人志同道合,伉儷情深。婚后數年曾屏居鄉里,過著幸福而又寧靜的日子,每坐歸來堂上,猶烹茶賭書,相馬角勝負。如前面分析的《醉花陰》,細品此詞,實乃寫重陽佳節之離愁。這首詞共有三個層次:第一寫白天,即“薄霧濃云愁永 晝,瑞腦銷金獸”。第二寫黃昏,即“東籬把酒黃昏后,有暗香盈袖。”第三是寫夜間,即“五
第二頁
枕紗廚,半夜涼初透”。細續思之,可是詞人并未按照時間的自然順序進行敘寫,而是先白 天,次寫夜間,最后寫黃昏。作者為何要這樣安排?究其原因,如果按照正常的時間順序來寫,那么勢必將黃昏置放于中間,若此則東籬把酒,以菊擬人的情景就無法充分描繪。“三句絕佳”也決不會迸發而出。而同時將夜間置于最后,夜夜愁思,難眠于夜,不管怎樣描寫,也難有新意。由此可見,詞人在謀篇時頗費經營,匠心獨具,以最佳的段落來抒發最佳的感情。當然,我們品讀其詞,還會注意另外一點,那“就是”佳節又重陽,直接寫重陽佳節不就可以了嗎?不,正是這一句“佳節又重陽”起到了“空際轉身”的作用。有了這么一句,詞中感情馬上由白天 到夜間,神不知,鬼不覺,讀后覺得是那么合理。同時,有了這么一句,全篇又渾然一體,時間、背景,無須交代而了如指掌。此句還更妙在一個“又”字。從這個文字,我們可以看出,她與丈夫趙明誠分別的時間已經很久,至少說是在前一年的重陽,明誠已經離去,到了今年的重陽,他還沒有回來。一個“又“飽含了多少無盡的思念。秦中游也有一首詞《滿庭芳》,也詠重陽,他說”又是重陽近也,幾處處,砧杵聲催,也加上了一個“又”字,一個寫旅客思家,一個寫閨人念遠,可謂同抒離別之苦,同傾離愁之念,相思之深;可謂異曲而同工。
我們再看“永晝”,即漫長的白天,“又重陽”即今年的重陽又到,“永晝”和“又重陽”都言時間之長,說明詞人與明誠分別后,日也長,年也長,真有度日如年之感。九月的重陽本應該是秋高氣爽,艷陽高照,日暖氣和。可是這天呢?卻偏是薄霧籠罩大地,濃云布滿天空,給不以閉塞沉悶之感。與自己的丈夫一別經年,一個深閨之婦,怎能不感到愁緒紛繁呢?怎能不感到日子得得很慢呢?此情此景,多煩惱,可是直到瑞腦香銷,詞人的悉緒并沒有結束,她在另一首詞《菩薩蠻》中說:沉水臥時燒,香消酒未消。這里的意思是說:香消愁未消。詞人以一個重陽捱到一個重陽,想必是每日里愁緒縈懷,離情滿腹,又怎能不腰圍頻減面容憔悴呢?一個“瘦“字,展現了她的外貌,展示了她的內心,可謂是入木三分。極言一個“愁”字。
又比如《鳳凰臺上憶吹簫》“香冷金猊”。詞中這樣描繪相思離別:
“香冷金猊,被翻紅浪,起來慵自梳頭。任寶奩塵滿,日上簾鉤。生怕閑愁暗恨,多少事欲說還休。新來瘦,非干病酒,不是悲秋。
休休!這回去也,千萬遍陽關,也則難留。念武陵人遠,煙鎖琴樓。惟有樓前流水,應
第三頁
念我,終日凝眸。凝眸處,從今又添,一段新愁。”
這首詞也是李清照早期與丈夫別離時所作。詞的上片主要是寫離別前的心緒。詞人開始即描繪了一幅閨閣慵懶圖景:繼而展開傾訴無盡的憂愁。“生怕閑愁暗恨,多少事,欲說還休”,原來是與心愛的人離別,一語道破題旨。“由表及里,寫閨婦復雜的心理活動:既生怕別離,就理應盡傾惜別之情了;卻又不,而是欲言又止。緣事索情,詞人信手幾筆,‘離懷別苦’的題旨就自然而然地引出。”②在這離別的時刻,她有萬種愁情。一腔哀怨到了嘴邊,又吞咽了下去。表面的克制,造成心頭更為嚴重的愁苦,這是詞人寧愿折磨自己,也不愿給臨行前的丈夫增加煩惱,再次,我們仿佛看見了詞人那顆善良、深情的心。
下片主要寫想象中的離以后情景,更是浮想聯翩,曲折婉轉:恰才想到離別不可避免,“千萬遍陽關,也則難留”。離別的《陽關曲》唱上千千萬萬遍,終是難留,一腔離愁,躍然紙上。但是詞人馬上又轉而想到劉晨、阮肇天臺遇仙女的愛情故事,用武陵人的典故,既寫出她對丈夫的思念,也希望丈夫能像自己眷戀他一樣眷戀自己。“這樣藏藏露露、曲曲折折的心理刻畫,寫出了思婦的情之深,思之切,以及由此而引出的一片癡情,讓讀者看到了一個情深意篤、多愁善感、回腸千轉、深沉內向的女子的內心世界。”③結尾“凝眸處,從今更添,一段新愁”三句,展示了別離之愁上又添加了思念之愁,使讀者仿佛看到了閨婦心中愁情的沉積層越來越厚,何時能結束呢?此詞取得了言雖盡而意無窮的藝術效果。這就難怪清人陳世焜贊其結尾“筆致絕佳,余韻尤勝”。
二、李清照后期詞中的愁——濃愁 哀愁
1127年,金兵入侵北宋,徽宗、欽宗相繼被俘,北宋隨之滅亡。宋高宗趙構倉皇南逃,在建康建都,始稱南宋。李清照與丈夫趙明誠也被迫離開故鄉,輾轉到了建康,后來,趙明誠在奉詔赴任湖州太守的途中,因染病而身亡。李清照倍受打擊,之后便流落到杭州,越州,金華等地。到了李清照創作的后期,也就是她南渡之后,李清照被拋入戰亂的洪流,不久丈夫又病逝。由于國破家亡,生活的顛沛流離,因此她后期的詞作發生了根本的變化,主要表現在時時流露出山河破碎、夫亡家散的哀痛。但她并沒有就此消沉,仍十分關心時局,熱切盼望光復河山,并寫下了不少充滿愛國激情的動人篇章。這一時期詞人的作品中所表現的愁苦已不再是淡淡的閑愁,而是和災難深重的國家前途、民族命運息息相通的深深的“鄉愁”、“家愁”、“國愁”。風格也變得沉郁、凝重了,詞的思想內容也比以前更加深刻,具有更深的
第四頁
社會意義。如《永遇樂》:
“落日熔金,暮云合璧,人在何處?染柳煙濃,吹梅笛怨,春意知幾許?元宵佳節,融和天氣,次第豈無風雨?來相召,香車寶馬,謝他酒朋詩侶。
中州盛日,閨門多瑕,記得偏重三五,鋪翠冠兒,捻金雪柳,簇帶爭濟楚,如今憔悴,云鬟雪鬢,怕見夜間出去。不如向,簾兒底下,聽人笑語。”
在國破家亡的歷史時期,臨安城內的元宵節卻大肆鋪張。在這種情況下,李清照寫下了這首情辭凄婉的名作。全詞情真意切,字字血、字字淚。“全詞大肆渲染了節日的熱鬧氣氛,而詞人的心情確是山河破碎、人在何處的悲涼。歷盡國破家傾、夫亡親逝,詞人已是蓬頭霜鬢的老嫗,晚年凄慘悲涼,哪還有游玩和賞燈的興致,只有獨坐簾下、孤燈清影。”④詞人以樂景襯托悲哀,看來國破家亡的苦澀只有自己慢慢咀嚼了。
我們再來看她的另一首詞《聲聲慢》
“尋尋覓覓,冷冷清清,凄凄慘慘戚戚。乍暖還寒時候,最難將息。三杯兩杯殘淡酒,怎敵他,晚來風急。雁過也,正傷心,卻是舊時相識。
滿地黃花堆積。憔悴損,如今有誰堪摘?守著窗兒,獨自怎能到黑,梧桐更兼細雨,到黃昏,點點滴滴,這次第,怎一個愁字了得!”
這首詞也重在寫愁,但同樣寫愁,前后時期有所不同。前期之愁,多是閑愁、離愁。后期的愁,則是濃愁、哀愁。是自扶其心的深愁慘痛。認識如此的寫愁的不同,要從她生活的變化談起。“靖康之變”,北宋滅亡,南宋建立。李清照為躲兵亂,從青州逃到江南,飽嘗了顛沛流離之苦,國破家亡之痛。可是南逃不久,她的丈夫也病故。此時的李清照連遭國破、家亡、夫死的打擊,又加之長期的漂泊流離。時代的**,家庭的變故,親人的離去,使她的詞更為動人。她的愛與恨,她的離與愁,在后期的詞中表現的更是極其沉痛,詞的內容也不僅僅是個人的不幸,而是明顯融入了時代和社會的因素。她從北方流亡到南方,可她總是念念不忘自己美麗的故鄉。在《菩薩蠻》中,她說“故鄉何處是,忘了除非醉。”在添字采桑子中說:“傷心枕上三更雨,點滴霖霪,點滴霖霪,愁損北人不慣起來聽!”這種深沉的亡國之痛是她后期詞突出的特點。
《聲聲慢》(尋尋覓覓)一詞描寫一個秋之黃昏的景色,你看那“秋雁”、“秋菊”、“秋 桐”、“秋雨”、“秋風”,無不觸痛她的愁緒,無不牽動她的心腸。這種難以排遣的愁緒盡融 著國破家亡的具體生活內容。是什么原因造成這樣一時代的悲劇?詞人不是政治家,但自己的心聲道出了無數人民遭受家破人亡、流離失所的苦難。她的詞中所表現的個人深愁慘痛,第五頁
也是南渡初期許多背井離鄉之人的共同感受。因此,她的這個時期的不同就具有時代性和社會的現實主義意義,含蓄而深沉地表現了對現實的關心和不滿。詞人由個人生活的今昔之感 所觸發的深愁,正是一個身經喪亂而具有愛國心的人所必有的感情。因而,她后期的詞多了一份愛國內容,也正因如此,才有其深遠的影響。《聲聲慢》一詞,以問句的形式表達了一腔愁怨,一連用了四個問句,以瀉愁思,有對晚風的憎惡,有對黃花的同情,有對月長難換的怨恨,最終是一腔無休無止的憂愁。她尋來尋去,一無所得,不得不無奈地嘆息一聲:“這次第,怎一個愁字了得?”愁啊,那無窮無盡的愁,是她尋尋覓覓所得到的惟一的東西。一
個“愁”字濃縮了國破家亡,夫死身光的深愁慘痛。
三、李清照詞中愁的表達及其意義
“愁”是我國古代詩詞中常表現的對象之一。離愁別緒是古典詩詞中重要的主題。如江淹的“黯然銷魂”那是朋友間的離別之“愁”;“白發三千丈,緣愁似個長”,那是李白的“愁”;“問君能有幾多愁,恰似一江春水向東流”,那是李煜的亡國之愁;“夕陽西下,斷腸人在天涯”那是馬致遠的濃濃鄉愁。這是男人的愁,往往是從大的方面極度夸張。而女詞人李清照的詞寫“愁”卻是別具一格,她用女性獨特而又細膩的心理,寫出了對愛情表白的離愁,思念遠方的丈夫,“在水一方”,為心愛的他身影憔悴,“人比黃花瘦”。寫出了亡國思鄉之愁。如“南渡衣冠少王導,北來消息久劉琨”,“南來尚怯吳江冷,北狩應悲易水寒”,“欲將血淚寄山河,去酒青州一杯土”,至今讀者可以從中感受到她強烈的愛國熱情。
李清照,一般認為她是婉約詞人。她的詞基本上沿襲婉約派詞的傳統,但是又有較大的突破,往往兼有豪放詞派的特點。她的詞長于抒情,不堆砌,直接表白其真實感情,如《如夢令》(昨夜雨疏風驟),用語雖明白如話,卻很傳神動人。她的詞又善于創造鮮明生動的形象。往往出語自然而又新奇,如《武陵春》中:“只怨,雙溪舴艋舟,載不動,許多愁”。把這種無形的“愁”寫得有形。李清照又精通音韻,“以尋常語度入音律”,富于聲調美,如“尋尋覓覓,冷冷清清,凄凄慘慘戚戚”,連用十四疊字,一氣貫下,毫無痕跡,歷來為世人稱道。善用白描的手法,不雕琢,直抒胸臆,凸現心中的國破家亡,亡夫之愁。
忠誠于愛,而又懷于表白愛,寫自己私生活上的苦悶,古代士大夫尚且很少著筆,作為 一個封建時代宰相家兒媳,競如此大膽地描緩,揭示其內心的奧秘。寫出真正的內心感情,真不愧為一代女詞人,敢愛敢恨,卻實難能可貴。李清照正是以自己真實的個人經歷和真摯 的情感為基礎,通過樸素和平淡的語言,創造出悠遠、空靈的意境,其詞極富韻味。
第六頁
當然,我們今天看來,這樣直抒胸臆,摹寫性情的文字,比那樣無病呻吟裝模作樣的作品好得多,這正是我們仍愛李詞的原因。總之,無論是前期還是后期,李清照的詞在藝術上 都表現了很高的成就。
李清照,我國文學史上一位杰出的女詞人,她有過快樂而無限回味的青少年生活,而她更多的則是無盡的哀愁。我們品味她的詞,我們品悟她的生活,更應客觀地認識她詞的思想價值和其詞深遠影響的原因。心畫心聲,凄凄幽咽,李清照的“愁”——文學史上最感人的一段情!
注釋:① 呂維洪,《愁——李清照詠花詞的情感視點》,《曲靖師范學院學報》,2006年05期。
②③ 摘自《論李清照詞中愁情及其緣起》搜狐博客,鵝羽飛起,日志.2006.3.11。
④摘自《婉約詞》三秦出版社,2009年8月第二版,60-61。
參考文獻:
(1)《宋詞三百首鑒賞辭典》,上海辭書出版社,2006年7月第一版。
(2)仲微微,《愁緒滿懷無釋處 落筆成詞泣鬼神——淺析李清照的愁情詞》,世紀橋, 2010年第1期 :55-56(3)林音等,《婉約詞》.三秦出版社2009年8月第二版。
(4)容苑,《試論李清照的“傷春”情懷》,時代文學(下半月), 2009年第10期:149-150(5)晏義玲,《論李清照婚后詞作的悲愁美》,韶關學院學報, 2010年第2期 :19-22(6)朱靖華,《江山留與后人愁——《永遇樂》探析》,深交所, 2010年第2期 :41-44。
第七頁
第二篇:李清照詞的愁情美
李清照詞的愁情美
中 文 摘 要
李清照作為宋詞大家,婉約詞之宗,“愁’字是其作品最突出最有感染力的情調。在她的作品中,大部分都表現出了一種愁情情調,其高潮的藝術感染力,深刻而自然的表達了復雜的內心情緒,具有很強的藝術感染力,審美價值極高。本文探究了作者人生歷程中三個不同階段的作品,分析了其高超的表達手法所塑造的不同愁情美,最后分析了造成這種獨特愁情美的深層次因素。
關鍵詞:李清照詞;審美價值;愁情美;
Abstract
Li Qingzhao as the song you, ancestor of the composed word, “worry about 'the word is the most prominent works most contagious sentiment.In her works, most of them exhibit a melancholy mood, the climax of the artistic appeal, profound and natural expression of the complex inner emotional, aesthetic value.This paper explores the three stages of the works of the author in the life process, analyzes its shaping technique of melancholy beauty expression superb, the last of the unique beauty of the feeling of sorrow deep factors.Key word: Li Qingzhao words, aesthetic value, melancholy beauty
目錄
引 言????????????????????????????1
一、不同階段的愁情表現???????????????????1
(一)少女時的閑愁????????????????????1
(二)少婦階段的離愁???????????????????2
(三)中年后亡國失父的哀愁????????????????3
二、高超的表達方式刻畫無與倫比的愁情美???????????4
(一)愁的物化美?????????????????????4
(二)愁的形象美?????????????????????5
(三)愁的動態美?????????????????????5
(四)愁的氛圍美?????????????????????5
三、多層次因素造就了獨特的愁情美??????????????6
(一)前后迥異的生活經歷?????????????????6
(二)特有的時代鑄就了無與倫比的愁情美??????????7
(三)易安詞語言淺顯易懂,明白如話。易于流傳???????7 結 論????????????????????????????8 參考文獻?????????????????????????? 9 致 謝 ???????????????????????????10
前 言
李清照詞作的精華便是一個“愁”,不論是前期的少女閑愁,還是少婦時期的離愁,亦或是后期的亡國失夫愁,在詞人的筆下都把愁表現的極具神韻,展現的活靈活現,并且給人一種愁情美的感覺,在她的筆下,愁被表現出各種各樣的形態:“獨抱濃愁無好夢,夜闌猶剪燈花弄”這是一種形象愁,“只恐雙溪舴艋舟,載不動許多愁”這是一種重量愁,“更睡家橫笛,吹動濃愁”這是一種動感愁,“從今又添,一段新愁”這是一種長度愁??這種高超的藝術表現力,把愁刻畫的淋漓盡致,復雜深邃的內心情感就這樣被巧妙表達出來,成為了后世傳頌佳句。
一、不同階段的愁情表現
李清照的人生經歷,可分為三個階段,即少女階段、少婦階段、國破夫亡階段,是一個幸福到凄苦的過程,相應的,詞人的詞作也隨著詞人的人生經歷,經歷了這三個不同階段,詞中對于愁情的表現也有一個從淺吟低唱到到凄婉悱側的變化。
(一)少女時的閑愁
李清照出身在一個書香世家,家庭富足,書香氣息濃郁,是一個典型的士大夫家庭。她的父親是蘇門“后四學士”之一的李格非,官居禮部員外郎,思想開放。其母為狀元王拱宸的孫女,善長詩詞。在這樣一個寬松自由的家庭環境里,李清照自幼便受到了良好的教育,且衣食無憂,在這時期,李清照的詞主要以歡快、輕松為基調,充滿了活力。如《如夢令》:常記溪亭日暮,沉醉不知歸路。興盡晚回舟,誤入藉花深處。爭渡,爭渡,驚起一灘鷗鷺。
整首詞的格調非常的活潑,選取的細節也盡是動態的,并且全詞充滿了青春的活力感,一位調皮可愛的主人公躍然紙上。通過李清照早起的這首詞,我們也可以想象到詞人的早期生活是何等的自由寬松,這樣一個大家閨秀居然可以乘舟出行到很晚,并且還喝醉了,誤入了藉花深處。主人公此時并沒有因為天晚迷路的驚慌,也沒有害怕父母責罵的恐懼之情,相反著,主人公還興致勃勃的游玩起來,在藉花深處深入發
現了鷗鷺驚飛后的另一番別有洞天的大自然情景。整詞氣氛歡快,描寫的自然畫面充滿了活力。李清照早期正是由于有了這樣一個寬松自由的家庭環境,才能無拘無束的展開想象力,寫出好的作品來。
當然在這一時期,詞人也表現出了一些淡淡的閑愁。但李清照此時處在這個少年不知愁滋味的年級,難免有著這樣的輕愁,閑愁,究其原因,無非是詞人的生活雖滿足,但作為一個有才華的才女,李清照的內心深處難免會有一種莫名的愁苦,這也應該是少女內心深處的寂寞和思春情懷,寫于早期的《如夢令》就是一例:昨夜雨疏風驟,濃睡不消殘酒。試問卷簾人,卻道“海棠依舊”。“知否?知否?應是綠肥紅瘦。”
這首詞寫于春末夏初之季,從昨夜寫起,夜里的一場驟風急雨送走了春天,詞人敏感的察覺到了春天的逝去,但睡醒后,主人公昨夜的酒意還未全消,經過一夜的風雨,詞人想到了庭外海棠花有沒有被風雨打壞,便問著卷簾旁邊的侍女外面的情形,侍女漫不經心的答道:海棠依舊,對于這樣一個回答,詞人似乎有些不滿意,有些責備的嘆道:知道不知道,知道不知道,海棠樹已經是花少葉多了。這首詞表現了女子惜花愛花的愁情,在這些表面的背后,也表現出詞人豐富的內心世界,隱隱透著一絲少女情懷,一種淡淡的閨中閑愁,當然這種愁情并不強烈,也不是真實的愁情,這大概就是辛棄疾所說的“少年不識愁滋味,為賦新詞強說愁”的閑愁,是無憂無慮的生活里一種調劑品。
(二)少婦階段的離愁
李清照人生的第二階段可以是從李清照與趙明誠結婚算起,到北宋滅亡時候結束,時間跨度較長。這一時期,李清照的詞的愁情由少女時期的閑愁慢慢發展到少婦時期的離愁,這是詞人創作的第二階段,也是生活的第二個階段。李清照十八歲便嫁給太學生趙明誠,幾十年的婚后的生活雖有幸福有甜蜜,但也飽嘗艱辛困苦。這一時期的詞作,酒和愁兩字出現的數量很多,在詞人所有的詞作中占到了很高的比列。李清照十八歲與趙明誠結成夫妻,情投意合,但不久后,趙明誠便出外求官,夫妻二人常有離別,可謂聚少離多,詞人獨守空閨,自然少不了一翻愁緒,《一剪梅》(紅藕香殘玉簟秋)就是這一時期典型作品:紅藕香殘玉簟秋,輕解羅裳,獨上蘭舟.云中誰寄錦書來,雁字回時,月滿西樓。花自飄零水自流,一種相思,兩處閑愁。此情無計可消除,才下眉頭,卻上心頭。
這首詞深刻的反應了作者的內心世界,作者把自己那顆飽嘗相思之苦的內心大膽的表現了出來。通過描繪秋天的景色來作為離別的村托,慢慢的把內心的思念之情由外而內的表現出來,愁情被刻畫的真切而細膩,借無知無情之景,寫自己心中既幸福又酸楚的心境,這也是這一時期創作的突出特色。對于生在存天理滅人欲的封建社會的詞女人來說,相夫教子便是女人的工作和事業,她們并沒有參與社會活動的權利與機會,但遺憾的是,李清照婚后并沒有育有兒女,從這一方面來講,孤獨寂寞的愁情始終伴隨著她,讓她備受煎熬,所以一方面,李清照寫的思夫的作品較多,另一方面,流露出詞人愁情的作品也不少。如《鳳凰臺上憶吹簫》:香冷金猊,被翻紅浪,起來慵自梳頭。任寶奩塵滿,日上簾鉤。生怕離懷別苦,多少事、欲說還休。新來瘦,非干病酒,不是悲秋。休休!這回去也,千萬遍陽關,也則難留.念武陵人遠,煙鎖秦樓。惟有樓前流水,應念我、終日凝眸。凝眸處,從今又添,一段新愁。
這是一首典型的抒寫離愁的詞,但詞中愁苦的心情,愁苦的意味,已經遠遠的超過的《醉花陰》等詞,具有較強的藝術感人力和極高的審美價值。上片利用一層一層的鋪墊,寫出了詞人不愿意離別,害怕離別的種種表現,欲說還休,短短四字道出了主人公矛盾而復雜的心理活動。下片道出了詞人心中的無奈愁苦,李清照自己根本沒有辦法改變丈夫即將離開的事實,但卻又實在不忍離別,最后也只得無奈的接受,那種內心的煎熬和愁苦,以及深深的怨恨躍然紙上。
(三)中年后亡國失夫的哀愁
公元1127年,靖康之難使得北宋王朝風雨飄搖,而詞人的家鄉也淪陷在金國的鐵騎下,李清照在一夜之間從一位衣食無憂的才女變成了流離失所的難民。至此,李清照的詞作更多的表達了家國淪喪帶來的痛苦,詞風開始轉為成熟,表達手法也更加的爐火純青,意境進入了另一個高度。如《菩薩蠻》:風柔日薄春猶早,夾衫乍著心情好。睡起覺微寒,梅花鬢下殘。故鄉何處是?忘了除非醉。沈水臥時燒,香消酒不消。
在這首詞中,作者睹物生情,表達出了對于故鄉的強烈想念,梅花鬢下殘,詞人從梅花的凋殘想到自己流落他鄉,發出了“故鄉何處是?忘了除非醉”的深沉呼喊。這不僅是詞人的吶喊,也可以代表著當時千千萬萬因為國破而流落他鄉的中原百姓的心聲,這種發自心底的吶喊如泣如訴,深刻的表達了內心的彷徨無計的愁苦之情,這種愁苦在《添字采桑子》表達的更加哀怨,更加深沉:窗前誰種芭蕉樹,陰滿中庭。
陰滿中庭,葉葉心心,舒展有余情.傷心枕上三更雨,點滴霖霪。點滴霖霪,愁損北人,不慣起來聽.
該詞手法較為含蓄,讀之有一種深深的凄苦氣息,因為戰亂而不得不流亡他鄉的哀怨愁苦心境。在流落他鄉的人聽著點點滴滴的雨聲,自然有著另一番滋味。再如李清照的另一名篇《永遇樂》:落日熔金,暮云合璧,人在何處?染柳煙濃,吹梅笛怨,春意知幾許?元宵佳節,融和天氣,次第豈無風雨?來相召、香車寶馬,謝他酒朋詩侶.中州盛日,閨門多暇,記得偏重三五。鋪翠冠兒,拈金雪柳,簇帶爭濟楚.如今憔悴,風鬟霜鬢,怕見夜間出去。不如向、簾兒底下,聽人笑語。
這首詞詞人格外的敏感,在“元宵佳節,融和天氣”這樣一個環境下也擔心著驟風急雨會不請自到,所以她拒絕了詩朋酒友的盛情邀請,“簾兒底下,聽人笑語” 寂寞自處,詞人這樣的敏感,也正是由于剛剛經歷了國破的劇痛,一直壓抑自己對故國家園的思念與哀愁。
祖國的滅亡和家鄉的淪陷使得她備受磨難,然而在經歷了國破三年后,李清照的丈夫也在憂愁中郁郁而終,家也散了,嘗盡了人世間的冷暖心酸。詞人遭受了強烈的心靈打擊,丈夫的死讓她失去了整個世界,這樣的打擊讀她是致命的。在這以后,對丈夫趙明誠的深刻懷念和哀嘆自己的愁苦晚年成為了詞人后期作品的主旋律,這些抽口情節也夾雜著國破的情感,三種愁情自然交融在一起,意境達到了一個更為高遠的境界。《聲聲慢》就是典型的代表作:尋尋覓覓,冷冷清清,凄凄慘慘戚戚。乍暖還寒時候,最難將息。三杯兩盞淡酒,怎敵它,晚來風急?雁過也,正傷心,卻是舊時相識。滿地黃花堆積,憔悴損,如今有誰堪摘?守著窗兒,獨自怎生得黑。梧桐更兼細雨,到黃昏、點點滴滴.這次第,怎一個愁字了得。該詞情景交融,文字細膩,疊字不斷,把愁情描述的極其傳神,極致的刻畫出了主人公悲催的經歷和愁苦的心境,可謂李清照晚年生活的一個縮影。
二、高超的表達方式刻畫無與倫比的愁情美
在李清照的筆下,各種各樣的愁被描繪活靈活現,極具美感,愁被詞人賦予了各種各樣的形態,讀者讓人陶醉,藝術效果和審美價值都較高。
(一)愁的物化美
詞人在寫愁的時候,會經常把愁進行量化,進行物化,以此來表達心中的深刻感情,這樣巧妙的寫作手法,使愁具有真實的美感,獲得了藝術審美價值和社會審美意義。如《武陵春》(風住塵香花已盡),詞從暮春三月景色切入,“風住塵香花已盡,日晚倦梳頭”,開端寫的不僅是傷春,更寄托了詞人漂泊的身世、美人遲暮之感,“物是人非事事休,欲語淚先流”,把國破之后的愁情心酸全部寄托在了此句里面,最后在愁字上重重的寫上了一筆,“只恐雙溪舴艋舟,載不動許多愁”。愁之物,本來只可意會不可言傳,但在李清照的筆下,卻通過異想天開的視覺表現手法,真實具體的表現出了一種可觸摸,可估量的實物狀態,不得不讓人佩服,通過這樣一些,愁的可感性被增強,審美效果也得到了提高,突出了審美效果,具有很強的美感
(二)愁的形象美
李清照通過具體的藝術形象美來表現愁的形象美,把抽象的愁賦予了無限的生命,具有很高的審美藝術。如《蝶戀花》(暖雨晴風初破凍),“暖雨晴風初破凍”,開頭便寫到春天的盎然生機,就是這樣一個美麗景色,卻讓作者想到了自身,想到了自己的形單影只,“酒意詩情誰與共”,讀之,讓人心生同情,結尾以“獨抱濃愁無好夢,夜闌猶剪燈花弄”,不覺潸然淚下。該詞的愁情并沒有向廣處發展,卻向高度求精,詞人從多個角度對愁進行了細膩的處理和藝術加工,表達了主人公濃濃的愁情美,愁被表現的更具形象,給人以欲罷不能的感覺,可謂生動傳神。千百年來人們都在表達愁,可在李清照的筆下,把愁表現的這樣極具美感的形象,在詞壇上獨樹一幟。
(三)愁的動態美
有時候,李清照擅長將愁瞬間的抒發出來,大膽的吐露苦悶之情,這是人的內心情感爆發的情況,也使得愁具有濃濃的動態美。如名篇《一剪梅》(紅藕香殘玉簟秋)。詞人通過描寫人物動態,慢慢的敞開了心扉,接著,用“花自飄零水自流”來寫動態的自然事物,由此為基礎,情感慢慢迸發,道出了“一種相思,兩處閑愁,此情無計可消除,才下眉頭,卻上心頭”的動態愁,讀到這里,我們都能聯想到一個剛舒緩眉頭的女人,不知何故又突然皺起了眉頭,仿佛在思考著什么。愁被表現的極其傳神,而且讓讀者產生共鳴,這種愁仿佛躍躍欲試,即將蹦出來,這種動態的愁情寫的惟妙惟肖,讓人感同身受著那份愁苦,領會到了那種細致,綿延不斷的愁苦,一上一下兩詞更是巧妙的將愁連接起來,更加的活靈活現。
(四)愁的氛圍美
詞人有時候將愁字放在詞的開頭,為主人公抒情創造了一種特定的氛圍,借此來增加愁的濃度。《醉花陰》開頭便寫到了愁,“薄霧濃云愁永晝”,主人公雖然還未登場,但是整個環境以及被濃愁所包圍,給人一種孤寂冷淡的氛圍。詞人寫薄霧濃云用愁來比擬,渲染了室內外的景色,為詞后面的孤單生活作了一個很好鋪墊。主人公出場后,便直抒胸臆,呈現出一種真真切切而深刻的思念,還有孤寂難耐的愁情和迷迷糊糊的精神狀態,把內心世界很好的同外在氛圍融合,由愁景到愁人,詞中人愁,情愁,景也愁,形成了一個愁的世界。
詞人有時候把愁字放在詞的結尾,把愁的遐想無限放大,讓人不忍視之。《聲聲慢》開頭用 “尋尋覓覓,冷冷清清,凄凄慘慘戚戚”,連續十四個疊字,適當的表達了自己恍惚空虛無聊的內心世界,營造了一個令人心傷的氣氛,接下去又連續用感傷的意境,通過菊花殘,雨滴梧桐,把湊哭的心情抒寫到了一個高潮。用 “這次第,怎一個、愁字了得!”結尾,把愁貫穿全篇,整個詞彌漫著一種愁的氣質,結尾一個愁字就概括了前篇“乍暖還寒、晚來風急、舊時雁過、滿地黃花、梧桐秋雨”的情景,寫的出神入化。這些愁情始終沒有說破,只是讓讀者感覺到了一種彌漫在空氣中的愁苦之情,給人以更多的遐想空間。
從李清照的“愁”中我們看到的主人公的形象,具有堅毅的個性和積極樂觀的生活熱情,我們只要留意她在詞作中的情緒變化,就會發現她往往在表達了悲情愁苦之后,自然地宕開一筆,作自我寬慰,以使抒寫的情緒不至于過于低落,給人以期待和希望,或許,這就是李清照詞“愁”的獨特意蘊所在。
三、多層次因素造就了獨特的愁情美
(一)前后迥異的生活經歷
李清照的一生經歷了前后迥異的兩個極端,正是這樣兩個人生極端,造就了其詞愁情風格的深入成熟,特別的后期的詞作,在歷史上有很高的成就,表達愁情的手法也更加爐火純青。不得不說時代的磨難給李清照的生活和心理帶來了沉痛的打擊,但也正是由于時代苦難的磨練造就了李清照的詞,也為后世奠定了愁情基調,這種經歷使得她成為兩宋詞壇大家,也成為了中華幾千年文化史上大發異彩的女詞人,這算的 上不幸中的萬幸吧。從愁情上來看,前期的作品涉及到的東西相對狹窄,多為歌詠愛情,語言輕快,透露出一種淡淡的憂愁和感傷之情。后期的作品,表現的愁情較為深刻,且有厚重的歷史感,國破家亡后的巨大愁苦被深深的表達出來,詞作的抒情方式也不在是直抒胸臆,更加的委婉曲折,更加成熟,思想感情更為博大寬廣,愁情綿延無邊,這種愁情已經上升到另外一個高度,讓人景仰,讓人見憐。
(二)特有的時代鑄就了無與倫比的愁情美
在當時的封建社會里,李清照所表現出來的特殊才華和那個社會格格不入,并且形成了尖銳的矛盾,因為在那個時代,女人的低位地下,沒有參與社會活動的權利和機會,她們的人生注定是男人的陪襯,她們的一生也注定被封建禮教所壓迫。對于李清照這樣才華橫溢的女人而言,她本身就是一個悲劇,在那個無才便是德的時代,絕大多數女性已經完全失去了追求自我的意識和機會,雖有反抗,但最后終究麻木,在封建禮法的壓迫下喪失自我。但是但是李清照由于不同尋常的出身以及文學,又使得她注定與普通的女性不同,也注定了她反抗意識比別人更多更艱難,注定了她的作品風格,那種壓抑的愁情,縱觀詞人作品,我們不難發現,李清照的一生的機遇,始終伴隨著“冷冷清清,凄凄慘慘”的憂郁,一種無影無形卻又無處不在的愁苦,她的詞作之所以成為不朽,愁情是一個很重要的原因,不得說,這本身就是一個悲劇,讓人感嘆,讓人唏噓不已。
(三)易安詞語言淺顯易懂,明白如話,易于流傳
李清照詞作除了極盡渲染愁以外,還有一個很大的特點,那就是語言通俗易懂,詞人擅長用樸素的字眼來抒情,詞句經常采用對話形式,凝集準確,含蓄委婉,雅俗共賞,這也奠定了愁情美廣泛流傳的基礎。如“故鄉何處是?忘了除非醉,沉水臥時燒,香消酒未消”都寫得明白如話,情動于中,但是我們卻一點也不會覺得這樣寫淺顯,不會覺得語言過于直白,但就是清晰的表達了心中的愁苦感情。易安詞中善于運用各種修辭手法,比喻、疊字、起興、用典,運用自然而沒有痕跡,達到了一種極高的境界。如疊句“甚霎兒晴,霎兒雨,霎兒風。”《行香子》有極強的節奏感,給人留下鮮明深刻的印象。疊字“尋尋覓覓,冷冷清清,凄凄慘慘戚戚”《聲聲慢》把詞人的恍如有失、空虛寂寞、愁慘凄厲的情懷寫得精妙至極,令人叫絕。還如《武陵春》中:“只恐雙溪舴艋舟,載不動許多愁”的夸張,《醉花陰》詞中“莫道不消魂,簾
卷西風,人比黃花瘦”的比喻,《孤雁兒》詞中“笛里三弄”、“吹簫人去”的典故等等,都是熨貼至極,把作者的情感抒寫得生動傳神、妙不可言。正因如此,她的詞被譽為“易安體”、“婉約正宗”,對宋代詞風乃至以后詞的創作有深遠影響。
四、結論
縱觀李清照的一生經歷和詞作不同階段,不論是少女閑愁階段,還是少婦離愁階段,或是國破夫亡哀愁時期,“愁”字都是貫穿李清照一生的,通過對詞人詞作的分析,我們也可以發現,“愁”便是是其作品的精華和靈魂,也正是這個“愁”奠定了易安詞婉約正宗,奠定了李清照詞壇大家的地位,也讓李清照在我們五千年的文學史上大放異彩。關于作品的歷史地位,正如明代文學家楊慎而言:“使在衣冠,當與秦七(觀)、黃九(庭堅)爭雄,不獨雄于閨閣也。”(《詞品·卷二》)。清代文學家李調元認為:“詞無一首不工,蓋不徒俯視巾幗,直欲壓倒須眉。”(《雨村詞話·卷三》)在重男輕女的封建社會,能得到這樣的評價,足見李清照作品文學價值之高。
注 釋
[1] 楊彥.淺析李清照詞中的愁緒.河南農業.2010(10).[2] 李楊梅.李清照詞之”愁"情探悉.(教育教學版)2009(1).[3] 仲微微.愁緒滿懷無釋處落筆成詞泣鬼神——淺析李清照的愁情詞.世紀橋2010(1).[4] 高億平.探析婉約派詞風的成因.黑龍江科技信息.2011(10).[5] 劉玉昭.李清照詞中“愁”的意蘊.重慶廣播電視大學學報.2011,23(3).[6] 陳麗花.試論李清照的傷春之愁.都市家教(下半月).2011(1).
第三篇:論李清照詞風
論李清照詞風
肖燕
計通學院
通信工程1101
11408200113
【摘要】李清照是中國文學史上最負盛名的女詞人,被稱為抒情之圣手,婉約之宗主。其詞藝術成就絕高,在詞壇中獨樹一幟,稱為“易安體”。特別是其詞在語言方面有著很高的造詣,善于運用淺白的語言述人物、言真情,清新自然而不顯“詞語塵下”;善于創造新奇別致的詞句繪美景、達雅意,清奇明麗而意韻渾成;善于化陳出新妥貼用典,清雅醞藉卻不晦澀艱深。
李清照是生活于兩宋之交的中國文學史上杰出的女詞人。她被稱為“宋代最偉大的一位女詞人,也是中國文學上最偉大的一位女詞人”,有“千古第一才女”之美譽。她生長于官宦之家,書香門第,由于家庭的原因,特別是父親李格非的影響,李清照少年時代便工詩善詞。18歲與吏部侍郞之子太學生趙明誠結婚,志同道合,相親相愛。后遭遇國破家亡之痛,晚年流離失所,孤獨無依。李清照才華橫溢,于詩、書、文、賦、畫、詞、金石無所不精,其中尤以詞的創作為后世景仰,雖然由于生活的巨變使其詞在內容上發生過很大的變化,但其清麗自然、委婉細膩、高雅含蓄的詞風始終貫穿其作品,被后世稱為“婉約派”,她的詞作在藝術上達到了爐火純青的境界,在詞壇中獨樹一幟,形成了自己獨特的藝術風格——易安體.詞是語言藝術的精華,獨樹一幟的詞風必然有獨樹一幟的詞的語言為支撐。縱觀李清照前后期的詞作作品,其在語言方面的造詣不可不謂自成一家,為后世眾多詞人所效仿。觀其特色主要表現在她善于運用淺白的語言述人物、言真情,清新自然而不顯“詞語塵下”;善于創造新奇別致的詞句繪美景、達雅意,清麗奇絕而無綺艷雕琢;善于化陳出新妥貼用典.一、口語俗語入詞
也許是李清照在對待詞的態度上和之前那些認為詞是“詩余”的“詩客”有很大差異的原因,與“花間派”“詩客曲子詞”所表現出的綺艷婉媚的風格不同,李清照以其獨特的語言風格,承“花間”之婉,去“花間”之媚,用清新自然的俗語、口話甚至方言入詞,這些經慧心點染的俗語、俗詞,一經入詞便如魚入蓮池、鳥投靜林,把原本幽靜的畫面變成清盈動態的,把原本拘泥的韻律變成親切圓潤的,洗去了香風軟調的宮帷膩脂,代之而來的是清新的、自然的清詞真語,看似淺到極處,細品卻遠到天邊。
《如夢令》:昨夜雨疏風驟,濃睡不消殘酒。試問卷簾人,卻道“海棠依舊”。知否,知否?應是綠肥紅瘦。
用淺白的口語一問一答,表面上是寫探問花事,細想則顯示了高才絕學而又敏感多情的女主人與少不更事的侍女之間文化差別、審美差別。“綠肥紅瘦”四個字,單看每個字都極俗極白,但湊了一起在這里出現,卻又妙不可言,韻味無窮,把女主人傷春惜花的惋惜之情表達的淋漓盡至,體現了女詞人的純凈心靈和高雅情趣。
《一剪梅》:紅藕香殘玉簟秋,輕解羅裳,獨上蘭舟。云中誰寄錦書來,雁字回時,月滿西樓。花自飄零水自流,一種相思,兩處閑愁。此情無計可消除,才下眉頭,卻上心頭。
男女離情是詞創作的最重要的題材,纏綿悱惻、凄艷哀傷的詞句往往是文人騷客表達這一題材時常用的語言風格,但李清照的這首相思之作前半闋語詞清雅,用典貼切含蓄,承“花間派”清雅婉麗一脈,而后半闋語言順情思隨意流動,就用小女子的口吻直直白白地道出那相思的難解、難棄,一個“上”、一個“下”字何其簡單,又何其妥貼地表達了真情意、真境界。
這樣的例子在李清照詞中比比皆是,如《聲聲慢》中“守著窗兒,獨自怎生得黑”、“這次第,怎一個愁字了得”;《減字木蘭花》中“怕郎猜道,奴面不如花面好。云鬢斜簪,徒要教郞比并看”,無不是化淺白為清新,化俗俚為摯詞。清代澎孫鵒在《金粟詞話》里評其“皆用淺俗之語,發清新之思,詞意并工,閨情絕調”,實不虛之言。
二、構詞組句新奇別致
如果說大量借鑒提煉民間口語讓李清照詞風清新,那么在遣詞造句時匠心獨運,以其蘭質慧心所創造出來的清麗奇絕、絕無僅有的詞句卻長留詞史,并成為不朽經典之作。
一是疊字出奇。如《聲聲慢》中“尋尋覓覓,冷冷清清,凄凄慘慘戚戚”,詞的開頭創造性地連用七組疊字總言心情之悲傷。“尋尋覓覓”表達了心無所依,若有所失而到處尋覓的狀態。“冷冷清清”四字描寫了她寄身異地、空房無伴孤獨寂寞的處境。“凄凄慘慘戚戚”更深一層說明了自己命運的凄慘和心情的悲痛。這十四個字使李清照在詞史上贏得了極高的聲譽,既從內容上全面概括了作者晚年遭受國破家亡重大打擊后思想的迷茫、處境的悲涼和心境的凄楚,又在形式上達到了層層加重、回環轉折、抑郁頓挫的效果。語意并工,給人以內容和形式和諧統一的美感。
二是“詞句創新”。《詞苑叢談》記載:
李易安作重陽《醉花陰》詞,函致趙明誠云云。明誠自愧勿如。乃忘寢食,三日夜得十五闋,雜易安作以示陸德夫。德夫玩之再三曰:“只有‘莫道不銷魂’三句絕佳。”正易安作也。
這個小故事恰恰說明了李清照遣詞造句的新奇之處,她把懷思的少婦和秋節黃花相比已是新的了,又用一個“瘦”字讓比的內容更新更奇,比秋風里淡淡黃菊更瘦的女子形象一下子深深打動了讀者心靈,無怪乎陸德夫從趙明誠那么多篇的《醉花陰》中只單挑了這三句出來,且后世這“人比黃花”也成了思婦最好的代言。她寫落花是“擁紅堆雪”,寫牛郞織女相逢是“星橋鵲駕”,寫深秋是“紅稀香少”,寫花枊是“寵枊嬌花”,都有不同前人的用語和意趣。《蝶戀花》中寫初春“暖雨晴風初破凍,柳眼梅腮,已覺春心動”,一個“眼”一個“腮”字,把柳葉的形,梅花的色都活靈活現地展現出來,沒有超凡的想象力和聯想力這樣的新奇詞句及聯覺的修辭手法是創造不出來的。
三、善于化陳出新妥貼用典
宋代文人好以才學為詩,喜用典,重用典,表現在詞的創作上有時通篇是典,重疊堆砌,晦澀艱深。李清照詞雖喜用口語俗語,詞風清新自然,但對于用典也非常重視,有自己獨到的見解。她在短短的《詞論》中專門提到用典問題:賀苦少重典。秦即專主情致,而少故實。譬如貧家美女,雖極妍麗豐逸,而終乏富貴態。黃即尚故實而多疵病,譬如良玉有瑕,價自減半矣。
她提出詞要“雅”不要“詞語低下”;要“渾成”不要“破碎”;要“協樂”,要“典重”,要“鋪敘”,要“故實”。因此,在她的創作中不但注重用典,而且表現出用典妥貼渾融特點,從而形成清雅醞藉的鮮明語言特色。如《蝶戀花》
淚濕羅衣脂粉滿,四疊陽關,唱到千千遍。人道山長山又斷,蕭蕭微雨聞孤館。
惜別傷離方寸亂,忘了臨行,酒盞深和淺。好把音書憑過雁,東萊不似蓬萊遠。
這首詞是李清照赴萊州途中寄給家鄉姐妹的。開首即送別的難舍之情,接下來即用“陽關三疊”典,“四疊陽關,唱到千千遍。”送別的歌唱千遍猶不忍別,離情別意盡在其中。此典用在此處,既合送別環境,又用古韻悲風,加上“千千遍”的夸張手法,姊妹的別離場面就減少了脂粉釵環的閨閣氣息,而增加了士人長歌送別的豪邁氣概,一方面顯示出李清照語言有詞文韻雅、氣勢縱橫恣肆的特色,另一面也用此典表達了詞人對姐妹深摯真切的感情。另一首《鳳凰臺上憶吹簫》中的“這回去也,千萬遍《陽關》,也則難留”也用的恰到好處。接下來寫途中情景,“人道山長山又斷,蕭蕭微雨聞孤館”,又化用秦觀“可堪孤館閉春寒”的句意,獨處孤館又逢蕭蕭夜雨,詞境更幽,情何以堪。下半闋歇拍二句:“好把音書憑過雁,東萊不似蓬萊遠。”用“鴻雁傳書”和“蓬萊仙山”典,安慰自己和姊妹們,東萊并不象蓬萊那么遙遠不可及,只要姐妹們常常和自己傳書通信,還是可以解思念之情的,用可及與不可及的兩個典故來給自己的離別之情增添了希望,再次表現出詞雅意融情真的特色。
用詞風格,語言特色:
一、傾擄真摯情
真情是詞之骨,詞之言情,貴得其真。李清照之前,婉約詞人多以男性寫艷情幽懷,李清照則是以女性本位寫自我愛情悲歡和親歷的家國巨變而獲得空前成功的第一人。其前期的戀情詞,如《一剪梅》、《鳳凰臺上憶吹簫》等,滿懷至情,連篇癡語,自然率真最能體現女性純誠細膩的靈性,這是男性作家代人立言的戀情詞所無法比擬的。
其后期寫愁的傷亂詞,如《武陵春》、《聲聲慢》、《永遇樂》、《孤雁兒》等篇,字字血淚,聲聲嗚咽,一派凄楚,動魄驚心,這“載不動”的“許多愁”,止不住的“千行淚”,“凄凄慘慘”的情懷,元地傾訴的“萬千心事”,全是發自肺腑的心聲,來不得半點雕琢矯飾。這些融和著家國之變、時代 滄桑的悲慨之曲,來自情摯意濃的詞人,植根于真實生活感受,是李清照坎坷生涯、悲劇人生、災難時代的映現。
二、熔煉家常語
《漱玉詞》的語言,有與眾不同的鮮明個性。柳永是把詞引向市井的開拓者,他用語通俗明暢,然好為徘體,偶涉蝶默,周邦彥變俚為雅,措詞精工,施采麗密。李清照遣詞造語,自出機抒,創造了以自然率真為主要特色的文學語言。所謂“以淺俗之語,發清新之思”(彭孫通《金粟詞話》)。這種語言對于北宋末期華貴典雅的詞風無異是一種沖擊。
如“生怕離懷別苦,多少事,欲說還休”(《風凰臺上憶吹蕭》)。仿佛毫不經意,沖口而出,但仔細體味,卻含意多層,十分精細。親人遠別,千言萬語無從說起;分手已定,重重心事,說又何用;離恨別苦,難以啟口的內心隱秘,刺人衷腸,寧可自我承受,不愿再增加行者負擔。
這重重思緒,微妙心態,全用家常語道出而含蘊綿綿不盡。如“甚霎兒晴,霎兒雨,霎兒風”“守著窗兒,獨自怎生得黑?”信手拈來,便增添了許多新鮮生動的情味漱玉詞的口語化、通俗化,并不走向淡乎寡味、松散無力,因為它是在口語基礎上匠心獨運、提煉加工的結果。故而落筆精警雅雋,語工意新。如“雪清玉瘦”、“濃煙暗雨”、“被翻紅浪”、“柳眼梅腮”、“紅稀香少”、“云階月地”云云,平易清新,精妙傳神。
三、善用白描法
漱玉詞不重故實,不過多化用前人詩文,而長于以白描手法創造動人的意境。易安的白描與 柳永的“細密妥溜”、美成的富艷典重不同,而是“沖口出常言,境界動心魄”。如《醉花陰》寫離思凝重:“簾卷西風,人比黃花瘦。”(此句比喻新奇,為名句)《永遇樂》寫孤寂失落:“不如向簾兒底下,聽人笑語。”均以直白之語,寫深濃之情,有場景,有人物,有襯映。階前花下心系伊人,刻骨相思的形象,閉關簾底,孤苦零丁,將無窮悲傷一己吞咽的心態,呈現眼前,栩栩紙背,令人一睹難忘。
《漱玉詞》的白描,具有渾成、含蓄、宛曲的特點,因而毫無淺易平直之跡。《行香子》煞拍:“甚霎兒晴,霎兒雨,霎兒風!”雖系以口語描述天象,不免使人聯想起人間風云變幻、愛河如許**,其深層意蘊是領略不盡的。
四、講求韻律美
李清照論詞很重視聲律,所謂歌詞分五音六律、清濁輕重,她的創作實踐了自己的理論。這是由詞作為一種樂詩特質決定的。漱玉詞講究聲情,喜用雙聲疊韻,選辭注重聲韻美。以《聲聲慢》為例,其中用舌聲15字,齒聲42字,尤其是未幾句,“二十字里齒聲交加重迭,這應是有意用嚙齒丁寧的口吻,寫自己憂郁倘恍的心情,不但讀來明白如話,聽來也有明顯的聲調美,充分表現樂章的特色”(《李清照詞的藝術特色》)。《聲聲慢》首句連下14個疊字,歷代詞家異口同聲贊為千古絕調。張端義謂:“此乃公孫大娘舞劍手,本朝非無能詞之士,未曾有一下十四疊字者。”徐釩《詞苑叢談》謂其音響之美,“真似大珠小珠落玉盤也”。李清照善以尋常語度人音律,平淡人調殊難,奇妙而諧律,更是出神人化。
其它如詞《小重山》(春到長門春草青)用司馬相如《長門賦》之典,表達惜春懷人之情。《永遇樂》(落日镕金)詞中“染柳煙濃,吹梅笛怨,春意知幾許”,“吹梅笛怨”,用李白《與史郎中飲聽黃鶴樓上吹簫》 “黃鶴樓中吹玉笛,江城五月落梅花。一為遷客去長沙,西望長安不見家。”詩意,述孤身流落異鄉,思鄉情切難歸的悲涼。
總之,李清照不僅理論上強調用典的重要,而且創作中自然的圓融地把典化入去,變成和自己的詞鏡渾然一體的藝術成分,使詞作言外之意更深,言辭更文雅典重,同時避免了晦澀艱深,既清雅蘊藉又清新自然,呈現出水乳交融、意境渾然的藝術境界。
李清照作為中國古代文學史上少有的女作家,其作品中所體現的愛國思想,具有積極的社會意義。歷史的角度李清照的愛國思想,代表了中國古代廣大婦女追求男女平等、關心國事、熱愛祖國的一個側面,讓后人從中看到了中國古代女性情感世界的另一面。而且,她還在眾多愛國作家中為女性爭得了一席之地。不僅如此,李清照還開創了女作家愛國主義創作的先河,為后世留下了一個女性愛國的光輝典范,特別是現代女性文學的創作產生了重大影響。現實的角度認識李清照的愛國思想,能感受到女性在國家統一、民族團結以及社會進步等方面的巨大作用。這對于在弘揚愛國主義,高舉愛國大旗,促進民族團結、國家統一和振興中華時充分發揮婦女的社會作用,具有十分重大的意義。
[1] 岳珍,《碧雞漫志校正》[M].巴蜀書社,2000。宋,王灼著《碧雞漫志》.[2] 諸葛憶兵選注《李清照詩詞選》[M].中華書局,2005.[3]《李清照志》[M].山東人民出版社,1999.[4]朱傳東主編《李清照詩詞集》[M].濟南出版社,2006.[5]唐圭璋選釋《唐宋詞簡釋》[M].上海古籍出版社,1981.[6]石揚《淺談李清照詞的語言特色》[J].《遵義師范高等專科學校學報》1999年02期
[7]李琳《論李清照詞之用典》[J].《經濟與社會發展》2004年第二卷第一期
第四篇:論李清照梅花詞
此花不與群花比 意境深遠成高格
——談李清照詞中“梅花”的意境
廣東省廉江市石角一中 涂少庭
李清照喜愛花類,尤其對梅花情有獨鐘。其詞中出現梅花意象有十多首,約占作品十分之三。詞中,詞人熔鑄其親身經歷和深刻的感受,在客現景物里寄寓她的歡笑、愁淚、愁思,營造了一幅情景交融,意境沉哀高遠的梅花圖。現在,本人就以李清照的“梅花詞”為考察對象,探討其詞中“梅花”的意境。
一.嫩蕊飄香,嬌姿玉骨
1.香臉半開嬌旖旎,此花不與群花比
南渡前,李清照的“梅花詞”,表現其青春時期的感情生活,梅花意象蘊涵著詞人對美好青春的自豪、自信和淡淡的惜花傷春情懷。
《漁家傲·雪里已知春信至》就是此時期詠梅的代表作:
雪里已知春信至,寒梅點綴瓊枝膩,香臉半開嬌旖旎,當庭際,玉人浴也新妝洗。造化可能偏有意,故教明月玲瓏地。共賞金尊沉綠蟻,莫辭醉,此花不與群花比。
此詞格調輕快、明朗,充滿了歡愉之情。詞中,描繪冰魂雪魄、寒潔素艷,清麗嬌美的梅花仙子,正是才華橫溢豆蔻年華的詞人形象的寫照。梅花不畏霜雪、秀拔獨立 的堅強個性,是詞人對美好人格的精神追求和期待。詞中,作者著重是對梅花“冰清玉骨”的贊美,而非具體神態的著意刻畫。如:“雪里已知春信至,寒梅點綴瓊枝膩”,將梅花沖雪犯寒、點綴瓊枝、報告春天信息的獨待品性傳出來,愈見其“俏也不爭春,只的把春來報”的可貴稟性。又如:“此花不與群花比”更是詞人獨立不凡、卓然超群的人格寫照。這里,詞人賦予梅花一種獨特品性,正是這一品性在詞中營造也一種嬌姿報春,玉骨傲岸不群的意境。
2.不知醞藉幾多香,但見包藏無限意
這一時段的詠梅詞彈奏的是詞人婚后,因丈夫離家外宦,自已在憐梅惜香中相思情懷的旋律。透過相思的面紗,展現詞人那不同流俗、芳潔自愛的人格魅力。如《玉樓春·紅酥肯放瓊苞碎》: 紅酥肯放瓊苞碎,探著著南枝開遍未?不知醞藉幾多香,但見包藏無限意。道人憔悴春窗底,悶損闌干愁不倚。要來小酌便來休,未必明朝風不起。
此詞上片是著重描摹梅花的色香和精神.其中,“紅酥”、瓊苞”足見梅花外形之秀美清純;“不知醞藉幾多香,但見包藏無限意”,更見其內質之豐美。一個“探”字“肯放瓊苞碎”中包蘊的心曲惟妙惟肖地表達出來,她要將春色帶給人間,但又絕不與爭艷的群芳同類。她的“無限意”在一個“探”的動態中體現出別樣的風味、別 樣的情態。下片轉寫女主人的相思之苦,因為當時詞人正當青春年華卻因離別而獨守空房,青春易逝,早春的寒風也會像流光一樣帶走紅梅的青春韻華。詞人在這里將相思之情與梅之景融為一體,渾然天成,耐人尋味。一樹梅花一樹情,梅花不僅是以外在的香美取悅世人,更是以內在高潔品質和深厚涵養贏得禮贊,在梅花的審美中投注詞人對自我的關注和認知。在“不知醞藉幾多香,但見包藏無限意”中傳出的不僅是切切的懷人之情,更有深深的故土之思。“要來小酌便來休,未必明朝風不起”更傳梅花之神,這里強調及時飲酒觀賞以不辜負格高韻遠的梅花,表明詞人不同流俗的高潔品格,道出了“無限意”所蘊涵的意境。
又如:《滿庭芳·小閣藏春》將詞人自我憐惜的憂傷情懷表現得更為顯豁。詞中“難言處,良宵淡月,疏影尚風流”,好一幅動人心旌的月下梅花圖。它清幽淡遠、恬靜雅麗,散發著朦朧雋永之美。在美好的夜晚,在淡淡的月光籠罩下,梅花的疏姿倩影依然風韻雅致,其妙處令人難以言表。詞人可謂點畫出梅花其韻、其神、其魂,從一個獨特的側面揭示出梅花瀟灑不羈的風致、孤標傲世的意境。我們從這情致幽深、韻味十足的意境中體會到詞人雖被離情折磨而瘦損,但依舊別有風韻,更滲透著詞人鄙棄庸俗、芳潔自愛的人格追求。
由此可見,李清照從青春少女到為人婦,其詠梅詞搖曳著一個年輕女子旖旎的風情、多彩的夢幻、甜蜜的愛情和幸福。但由于時間的洗禮,詞人獨具個性的生活體驗和深刻細致復雜豐富的情感內涵,使詞人的絢麗夢幻顯得格外蒼白,甜蜜的愛情和幸福已滲透了人生更多的味道。也正如此,其詠梅詞愈發涵蘊深厚,獨具“玉骨冰肌未肯枯”的藝術魅力,其意境更是搖曳多姿、動人心魂!
二.暗香悠悠,沉哀高遠
這一時期詠梅詞抒寫的是詞人南渡后的情懷。由于北宋朝廷的昏暗與腐敗,導致了金兵兩次南侵,李清照被迫南下,途中丈夫抱病死于健康。她只身一人寓居江南,度過了孤獨凄涼的晚年。山河破碎、懷鄉念家的憂思、夫死家亡、飄泊流落之憂痛,匯聚成一曲清雋深邃、沉郁悲涼的詠梅曲。
1.一枝折得,人間天上,沒個人堪寄
初綻的梅蕊,令心情異常凄苦的詞人睹物思人,提筆寫下了《孤雁兒·藤床紙帳朝眠起》:
藤床紙帳朝眠起,說不盡,無佳思。沈得煙斷玉爐寒,伴我情懷如水。笛聲三弄,梅心驚破,多少春情意。
小風疏雨蕭蕭地,又催下,千行淚。吹蕭人去玉爐寒,腸斷與誰同倚?一枝折得,人間天上,沒個人堪寄。
這是首悼念亡夫之詞。“藤床??無佳思”突出詞人寡居之苦;“沈香煙斷玉爐寒”道出了凄冷環境與痛苦心 境;“曉風疏雨”,“與誰同倚”,詞人不能抑制的心靈直白,傾盡了一腔悼亡之情。詞中,如泣如訴的《梅花落》的笛聲牽惑起心中梅的凄清哀愁意境如形象特寫般推出:風雨如晦的背景,詞人手持梅花與人合為一體,梅花已超越了其客體形成為主體形象的載體,它承載著詞人對丈夫的深情和精心營造的美好女性的心靈世界。這里,景物描繪與情感抒發交織并行,哀情由淡而沈,從“無佳思”到“情懷如水”,從“情意濃”到“千行淚”,再到“腸斷與誰同倚”,詞人將無限深情融入詞中,營造出意蘊豐厚、格調悲凄的意境。
當然,此詞不只寄托詞人對亡夫的深摯感情與凄楚的哀思,字里行間還透出了時代的悲音。面對梅花,笛聲中梅心驚破,人心亦驚破,末了“一枝折得,人間天上,沒個人堪寄”,更是寫盡尋尋覓覓之情、悵然若失之傷。
2.挼盡梅花無好意,贏得滿衣清淚
如果說丈夫的列是李清照后期痛苦的緣由之一,那么她的另一個劇痛則來自于故國之興亡.其中,梅花詞中《清平樂·年年雪里》和《菩薩蠻·風柔日薄春猶早》等作品,詞人將個人今昔遭遇之異與傷時憂國之感交織于一起,情辭凄婉,感傷哀絕,字字血,聲聲淚,家愁國恨,浸透詞作。
如《清平樂·年年雪里》:
年年雪里,常插梅花醉,挼盡梅花無好意,贏得滿衣清淚!今年海角天涯,蕭蕭兩鬃生華。看取晚來風勢,故應難看梅花。
這詞是作者晚年流徙途中的作品,因為南渡后的詞人已嘗盡了人生的苦辣:舊都傾陷、丈夫遽折、病軀呻吟??這一切,在她心靈深處最沉痛的莫過于亡國之恨!而此詞從回憶與梅有關的往事“常插梅花醉”入筆,更增添了現實中作者的憂國思鄉之愁、夫死家亡之痛、孤寂零落之苦,因此詞人將難奈的悲痛之情盡注在梅花上:“挼盡梅花無好意,贏得滿衣清淚”,這與那個憐梅惜香的清照已判若兩人!在這個“無好意”揉搓梅花的反常行為中,訴說著國破家亡之巨痛!詞中,在這“挼盡梅花”、“滿衣清淚”的畫面里充分透視出哀境、悲情的統一、交融,使物境、心境渾然一體,極具詞境之妙。
又如《菩薩蠻·風柔日薄春猶早》。這詞寫出了詞人對故鄉的深切懷念。在一個風柔日薄的初春早晨,剛換上夾衫的心情還是好的,但看到鬃上的梅花已經凋殘后,便想到故土的淪陷,心情變了,因而借灑澆愁,直到晚上,還殘灑未消。詞中,將感情的發展與時間的推移,事物的變化相結合,在“殘梅”的牽引下,字里行間無不浸透離亂人那日夜縈繞心懷的家國淪陷之感,在這里雖是淡語直描,而情卻至濃意卻至深,淺淺的意境中,更覺沉痛嚙人,其中悲苦,確是奪人心魂!總而言之,李清照后期的梅花詞的情調及意境與前期的有了很大的轉化,梅的形象已發生了質的突變。這是由于,南渡后詞人經歷了國破家亡、丈夫病死等磨難,這些痛苦在她心中深深積淀,一旦觸動,便破堤而涌,詞人于是移情于物、寓意于象,象外有意、畫外有情,香消雪減之殘梅自然成了詞人觀照的對象,運用精煉樸素而又生動形象的語言展現出一幅意韻低沉悲惻、沉哀入骨的梅花間境圖。在這里,不僅傳達出詞人萬千飄零之苦與家國之悲,而且鑄造了沉哀高遠的意境,讓余恨不盡而引入余意無窮的境地,具有強烈的藝術感染力。
第五篇:李清照詞兩首說課稿(定)
《李清照詞兩首》說課稿
尊敬的各位評委、各位老師:
大家早上好!
我今天說課的題目是《李清照詞兩首》,這是高一第二學期必修四的學習內容。下面我將從教材分析、學情介紹、教學目標、教學方法與學法、教學過程五個部分來進行說明。
第一部分——教材分析
《李清照詞兩首》是人教版必修四第二單元中的篇目,這一單元選編的是宋詞,在新課標實驗教材五個必修模塊中,這是唯一的宋詞單元。本單元選取的是柳永、蘇軾、辛棄疾、李清照四位詞人的作品,四者基本完整地體現了宋詞的發展脈絡和藝術價值。李清照的詞《醉花陰》《聲聲慢》放在最后,屬略讀篇目,安排一課時完成教學。《醉花陰》是作者南渡前的作品,抒發“相思閑愁”,《聲聲慢》是作者南渡后的名篇之一,將重點賞析,寫詞人歷遭國破家亡夫喪劫難后的愁苦悲戚,是詞人晚年生活的真實寫照,也是時代苦難的象征。本課的學習將引導學生深入熟悉詩詞鑒賞的基本方法,為以后進行詩歌與散文系列的選修打下堅實的基礎。
第二部分——學情介紹
通過本單元前面六首詞的學習,學生對豪放派和婉約派的風格特點已有了大體認識,對詞的文體常識和基本鑒賞方法已有所掌握,這一點對學生學習本課是很有利的,但李清照的這兩首詞如果不了解詞人的人生遭遇就很難把握兩首詞中深層的感情內涵。
針對學生學習本課的不利因素,我讓學生回顧以前學過的李清照的作品,然后談談對李清照的理解,最后由老師補充相關生平資料。
第三部分——教學目標
基于以上教材地位、學情特點以及新課標的要求,我確立了本課的三維教學目標:
1、讓學生掌握品讀詩詞的方法,通過抓關鍵詞和意象來品味詞的意境意蘊,掌握古詩詞中常見意象的象征。
2、通過反復誦讀,對比探究,品味意象,體會“閑愁”與“悲愁”的區別,熟悉詩詞鑒賞的基本方法,學會知人論世。
3、體會真情之美,培養學生對古詩詞的熱愛及審美情趣。
第四部分——教法與學法
依據教學目標,本課將通過誦讀法、情境 法、對比探究法來進行教學,學生通過誦讀法、自主合作探究法來學習。
說完了教法與學法,緊接著我將要說的是“教學過程”,分五步走。第五部分——教學過程
一、新課導入
課前播放《菊花臺》歌曲,引入課題,從黃花入手,感悟一般黃花別樣情。之所以設計這樣開頭,是因為《語文課程標準》中強調“語文教學應為學生創設良好的學習情境”,這一情境和導語可以激發學生興趣,營造氛圍,讓學生更容易融入到詞的意境當中。
二、誦讀感悟
本環節我設計了三讀環節,每次誦讀會有不同體會,步步深入,品味意象,體會詞境。我首先是進入一讀——初品詩情環節,將引導學生通過自由誦讀、聽讀、再次配樂朗讀等方式把握兩首詞的不同愁緒,然后提問:為什么一般黃花別樣愁?用一個字概括兩首詞的情感?學生在初品詩情的基礎上,進行概括————“愁”。接著進入二讀——細品詞境環節,這一環節重在品味意象,首先讓學生自由誦讀來探究對比分析兩首詞中的黃花意象,學生結合老師展示的李清照生平資料進行分析。老師做補充。之所以設置這個問題是為了讓學生在鑒賞古詩詞時學會知人論世。探究完本問題,我會緊接著引導學生探究問題二:除了黃花外,兩詞中的共有意象還有哪些?這些意象分別有何特殊意義?這重點引導學生分析酒、風、黃昏、雁、梧桐、細雨等意象。品評詞人借意象來表達情感。最后進入三讀——再品詩蘊環節,這一環節主要設計了一個問題:自讀比較兩首詞中愁緒的不同。這是為了引導學生通過對比分析,感受兩首詞中愁緒的不同,突破本課教學重點。接著我會總結到:從黃花意象背后,我們讀出了一幅幅生動可感的畫面和主人公愁苦的情狀,體會到了詩句意象背后的“象外之象、景外之景”,這里第一個象和景指詩詞意象淺層的形象,第二個象和景指詩詞意象深層的情感和思想。我們賞析詩詞,一定要讀出它的深層內涵。
三、探究提升
指導完詩詞鑒賞方法,我會引導學生進行探究提升活動:請同學們再讀兩詞,選出你喜歡的詞句及意象,從深層賞析兩詞,品味象外之象、景外之景,試用散文化的語言,加入適當的想象和聯想,以“我”開頭進行描述。讓學生用這種結構:句子+聯想+角度或修辭。為了激發學生的學習興趣,老師可做示范,學生試做。同時這一活動的完成就實現對本課教學難點的突破。我會以下面一段話對本課的教學進行總結:
四、課堂小結
通過對比賞析,我們體會到作者早年的“愁”是相思閑愁;晚年的“愁”則是在歷經國破家亡夫喪后的悲愁。真是“一般黃花別樣情,半世漂泊感生平”,由此可見,鑒賞古詩詞一定要做到知人論世,賞析意象,品味象外之象,景外之景,把握情感主旨。
請同學們化身為作者,用自己的生命去體驗,讓我們在吟詠背誦中結束對本課的學習。
通過課前預習和當堂的反復誦讀、賞析理解,學生背誦本詞已沒有多大障礙,這樣就完成了本課的教學3,教學目標2則貫穿在整節課的誦讀賞析中,教學重難點的依次突破,教學目標的逐步實現后,本課的教學任務就完成了,我會安排課后作業:
五、課后作業
1.你對本課還有別的疑問和理解嗎?請寫成小論文,如果沒有請任選一首詞改寫成散文。
2.積累有關黃花、梧桐、黃昏、酒、雨等意象的詩句,體味這些意象在古詩詞中的文化內涵。
我的說課到此結束,謝謝大家!