第一篇：現代詩歌閱讀訓練

現代詩歌閱讀訓練

一、閱讀海子的《麥地》，回答后面的問題。

吃麥子長大的在月亮下端著大碗

碗內的月亮

和麥子

一直沒有聲響

和你倆不一樣

在歌頌麥地時

我要歌頌月亮

月亮下

連夜種麥的父親

身上像流動金子

月亮下

有十二只鳥

飛過麥田

有的銜起一顆麥粒

有的則迎風起舞，矢口否認

看麥子時我睡在地里

月亮照我如照一口井

家鄉的風

家鄉的云

收聚翅膀

睡在我的雙肩

麥浪――

天堂的桌子

擺在田野上

一塊麥地

收割季節

麥浪和月光

洗著快鐮刀

月亮知道我有時比泥土還要累

而羞澀的情人

眼前晃動著

麥秸

我們是麥地的心上人

收麥這天我和仇人

握手言和

我們一起干完活

合上眼睛，命中注定的一切

此刻我們心滿意足地接受

妻子們興奮地

不停用白圍裙

擦手

這時正當月光普照大地

我們各自領著

尼羅河，巴比倫或黃河的孩子 在河流兩岸

在群蜂飛舞的島嶼或平原

洗了手

準備吃飯

就讓我這樣把你們包括進來吧

讓我這樣說

月亮并不憂傷

月亮下

一共有兩個人

窮人和富人

紐約和耶路撒冷

還有我我們三個人

一同夢到了城市外面的麥地

白楊樹圍住的健康的麥地

健康的麥子

養我性命的麥子！

1.詩一開始扣住題目，寫開闊的麥地，月光下的麥地迷人而莊嚴，披著月光的父親的形象猶如一尊圣像，表達了詩人怎樣的情感？

答：

2.我們是“麥地的心上人/收麥這天我和仇人/握手言和/我們一起干完活/合上眼睛，命中注定的一切/此刻我們心滿意足地接受”。請寫出對這節詩的簡要分析。

答：

二、閱讀韓東的《山民》，回答后面的問題。

小時候，他問父親

“山那邊是什么”

父親說“是山”

“那山的那邊呢？”

“山。還是山”

他不作聲了，看著遠處

山第一次使他這樣疲倦

他想，這輩子是走不出這里的群山了

海是有的，但十分遙遠

他只能活幾十年

所以沒等到他走到那里

就已死在半路上

死在山中

他覺得應該帶著老婆一起上路

老婆會給他生個兒子

到他死的時候

兒子就長大了

……

他不再想了

兒子也使他很疲倦

他只是遺憾

他的祖先沒有像他一樣想過

不然，見到大海的該是他了

1.詩中用了“他問”“他想”“他覺得”“他只是遺憾”幾個詞語，用意是什么？

答：

2.這首詩描寫人物運用了怎樣的描寫手法？

答：

三、閱讀何其芳的《秋天》，回答后面的問題。

震落了清晨滿披著的露珠，伐木聲丁丁地飄出幽谷。

放下飽食過稻香的鐮刀，用背簍來裝竹籬間肥碩的瓜果。

秋天棲息在農家里。

向江面的冷霧撒下圓圓的網，收起青鳊魚似的烏桕葉的影子。

蘆蓬上滿載著白霜，輕輕搖著歸泊的小槳。

秋天游戲在漁船上。

草野在蟋蟀聲中更寥闊了。

溪水因枯涸見石更清冽了。

牛背上的笛聲何處去了，那滿流著夏夜的香與熱的笛孔？

秋天夢寐在牧羊女的眼里。

1.本詩描繪了幾幅畫面，具有什么樣的特點，表現出作者怎樣的感情？

答：

2.為什么說“收起青鳊魚似的烏桕葉的影子”這個比喻用得好？

答：

3.請就本詩語言和內容特點，對詩歌進行總體評價。

答：

四、閱讀江河的《星星變奏曲》，回答后面的問題。

如果大地的每個角落都充滿了光明

誰還需要星星，誰還會

在夜里凝望

尋找遙遠的安慰

誰不愿意

每天

都是一首詩

每個字都是一顆星

像蜜蜂在心頭顫動

誰不愿意，有一個柔軟的晚上

柔軟得像一片湖

螢火蟲和星星在睡蓮叢中游動

誰不喜歡春天，鳥落滿枝頭

像星星落滿天空

閃閃爍爍的聲音從遠方飄來

一團團白丁香朦朦朧朧

如果大地的每個角落都充滿了光明

誰還需要星星，誰還會

在寒冷中寂寞地燃燒

尋找星星點點的希望

誰愿意

一年又一年

總寫苦難的詩

每一首都是一群顫抖的星星

像冰雪覆蓋在心頭

誰愿意，看著夜晚凍僵

僵硬得像一片土地

風吹著一顆又一顆瘦小的星

誰不喜歡飄動的旗子，喜歡火

涌出金黃的星星

在天上的星星疲倦了的時候――升起

去照亮太陽照不到的地方

1.“每一首都是一群顫抖的星星”，此?星星為什么要顫抖呢？請談談你的體驗。

答：

2.在“寒冷中寂寞地燃燒”中“寂寞地燃燒”是什么意思？請說說你的理解。

答：

3.詩人用“柔軟得像一片湖”來形容夜晚，這給你怎樣的感受？

答：

4.“閃閃爍爍的聲音從遠方飄來”與“一團團白丁香朦朦朧朧”這兩句詩在語意上存在著怎樣的關系？詩人為什么用“閃閃爍爍”來形容聲音？

答：

第二篇：現代詩歌閱讀賞析題目訓練

現代詩歌閱讀賞析題目訓練

三、閱讀《星星》（臧克家），完成題目： 我愛聽 它們是那么渺小，人家把星 渺小得沒有名字 叫做星星 它們用自己的光圈，告訴自己的存在。夜空是另一個世界，星星是它的小民 仰起臉來 誰也不排擠誰 向著那白茫茫的銀河，彼此密密地挨近。一，二，三，你數

呵，它們那么多，那么多??

1、你認為這首詩中那句寫得最好？為什么？

2、自己的光圈是什么意思？

3、“誰也不排擠誰”是什么意思？

4、“渺小得沒有名字”說明什么？

5、讀完這首詩以后，你有什么感想？

四、閱讀下面的詩歌，然后答題。(8分)獻給畢業班老師的歌

有多少欣慰，兩行慈母淚，萬縷恩師情。有多少鼓勵，您用顫抖的聲音鼓勵著我們： 在我們即將畢業的時刻； 去吧—— 帶著多少叮囑，勇敢的孩子，帶著多少期望，向著明天，您把我們一一送上人生的站臺，譜寫新生活的贊歌！目送著我們各自踏上遠去的列車??

（節選自《獻給老師的花束》，作者徐魯，有改動）

1、請寫出這首詩的韻腳（句末押韻的字）。

2、這首詩應該用怎樣的語速朗讀，請選出表述正確的一項。A．急促 B．高亢 C．舒緩 D．低沉

3、請從詩中找出你最喜歡的詩句，并從語言表達和 思想 內容兩個方面說明理由。

4、這首詩表達了作者怎樣的感情？

5、詩中的老師是一個怎樣的形象？

6、請以“老師，謝謝你”為話題寫四句以上的短詩一首。

五、閱讀《當黎明穿上了白衣》完成題目：

紫藍的林子與林子之間 田野是多么新鮮！由青灰的山坡到青灰的山坡，看，綠的草原，微黃的燈光，綠的草原，草原上流著 正在電桿上顫栗它的最后的時間。——新鮮的乳液似的煙?? 看！啊，當黎明穿上了白衣的時候，1、用一句話概括這首短詩的內容。

2、詩的開頭描繪了一幅怎樣的圖畫？

3、找出句中動靜結合的語句，并欣賞其妙處。

4、找出一處運用比喻手法的語句，試分析其好處。

六、閱讀《露》完成題目： 我在嫩綠嫩綠的草葉尖上 我就是我 我在張開惺松睡眼的花心里 一滴純潔的甘露 我沒有向人們說：“勿忘我”

清晨和黑夜 很少人注意我，我不抱怨 我自生又自滅 那——又有什么要緊？

陽光嫵媚的清早 我不是星星的眼淚 我會升華成一朵 也不是璀璨的明珠 美麗的潔白的云

1、說說詩中的“露”具有什么特點？

2、文中的露擁有怎樣的生活態度？

3、讀了這首詩你獲得了怎樣的人生啟示。

4、仿寫：我不是星星的眼淚/也不是璀璨的明珠/我就是我/一滴純潔的甘露

七、閱讀《祈》（傅天虹）天空生動，是因為有了飛鳥 那是一串移動的音符

而我只是一粒石子，不祈求完美 也請大地至少給我一點花紋

1、怎樣理解“天空生動，是因為有了飛鳥”？

2、詩中“我作為一粒石子，不求完美，還是請大地給一點花紋”你從中悟出作者怎樣的追求？

3，仿照詩歌的

現代詩歌賞析專項訓練再提高

一、賞析《日子是什么》（梅紹靜）完成后面的題目：

日子是散落著泥土的小蒜和野蔥兒 日子是一個含在嘴里止渴的青杏兒 是一根蘸著水搓好的麻繩 是山塬上烈日下背麥人的剪影

是四千個沉寂的黑夜 日子是那密密的像把傘似的樹蔭 是驢馱上木桶中撞擊的水聲 正從我酸痛的胳膊上爬向地垅

日子是雨天吱吱響著的楊木門軸 日子是儲存著清甜思緒的水罐兒 忽明忽暗地轉動我疲憊的夢境 正倒出汗水和淚水來哽塞我的喉嚨

1、作者把日子比做什么？

2、為什么說“日子是儲存??喉嚨”？

3、這首詩的結構有什么特點？有何作用？

4、日子是四千個沉寂的黑夜寫出了作者怎樣的經歷和感情？

5、作者將日子描繪成什么樣子？

二、賞析下面的詩歌節選，完成題目： 《矛盾常伴心中》

窗外的秋景多么誘人，想去 夜晚的棉被多么誘人，但功課牽住了向往的心 始終最愛靜夜時的沉思。童年，那么多的稚氣，多美 目光受到作業的牽絆； 如今，心內太復雜，何時才能做完這該做的作業？ 想念回到那時的童年，或許面對老師的眼神時，未來的夢想牽住向往的心； 會多一些欣慰吧！

１、矛盾常伴心中，小作者到底遇到了那些矛盾？

２、請按“，牽住向往的心”的句式再寫一句。

3、請展開聯想，小作者“靜夜時的沉思”“思”的是什么？

4、選文中流露出小作者怎樣的情感？

5、讀完本詩，你心里有什么感想？有什么話想對作者說？ 我的感想：

我想說的：

三、閱讀下面艾青的詩歌《太陽的話》，完成題目

打開你們的窗子吧 快起來，快起來 打開你們的板門吧 快從枕頭里抬起頭來 讓我進去，讓我進去 睜開你的被睫毛蓋著的眼 進到你們的小屋里 讓你的眼看見我的到來

我帶著金黃的花束 讓你們的心像小小的木板房 我帶著林間的香氣 打開它們的關閉了很久的窗子 我帶著亮光和溫暖 讓我把花束，把香氣，把亮光 我帶著滿身的露水 溫暖和露水撒滿你們心的空間。

（1942年1月14日）

1、詩中的“我”是誰，“你們”是誰？

2、全詩運用了什么修辭手法？有什么作用？

3、用

(1981年5月在加拿大多倫多市)

1、對這首詩賞析有錯誤的一項是：（）

A．開頭兩句的景物描寫，不僅勾畫出交談時的環境，烘托出一種和諧、溫馨的氣氛，而且也為全詩定下了明朗的基調，B．中間六句接連使用了對比的寫法，反差鮮明，既表現了隔代人間的友情，也表現了他們不同的理想和追求。

c．最后兩句提出彌合“代溝”的方法，“生命的支點”可以理解為追求真善美的共同目標和腳踏實地的人生態度。

D．這首詩語言樸素、自然，節奏急促，激情昂揚的語言同時使讀者可以品味到一種寧靜、甜蜜的韻味，受到美好情愫的感染。

2、這首詩寫了隔代之間親切對話的情景，詩中那個詞語表現了交談的氣氛融洽？

3、“青春的夢想”和“我們心上的駝鈴”分別指什么？

4、這首詩表現了作者怎樣的心愿？

5、怎樣理解這首詩的題目？

6、你是怎樣處理和父母之間的代溝的？

五、閱讀《火》（馮雪峰）完成題目： 火！哦，如果是火！而讓它越燃越熾烈!你投擲在黑夜!熊熊的火，你燃燒在黑夜!熾烈的火，我心中有一團火，黑夜吞沒著它！我要投出到黑夜去!黑夜燃燒這它！讓它在那里燃燒，1、詩中

你走了，沒有留下地址，只留下一串笑容在夕陽里； 你走了，笑容融化在夕陽里，雙眼動蕩在露珠里；

影子搖晃在小河里； 你走，沒有和誰說起，只留下一雙眼睛在露珠里； 哪里都有夕陽、露珠、小河，你走了，你留下了整個的你！你走了，沒有說去哪里，只留下一排影子在小河里；

1、全詩找不著一個“惜別”的詞語，可是無處不表達了 的情懷。

2、詩人巧妙的抓住友人的形象特點，把笑容與，眼睛與，影子與，融合一起，使畫面躍然紙上。

3、在詩的前三節深情傾訴中，讀者可以想像到“我”曾與友人。

4、詩的最后一節有什么含義？

5、這首詩的感情基調是什么樣的？

6、本詩在語言上和結構上有什么特點？

七、閱讀詩歌《新月》（何其），完成習題。新月彎彎 花香。夜暖。像一條小船。故鄉正是春天。我乘船歸去，你睡著了么？ 越過萬水千山。我在你夢中靠岸

1．詩中寫到的“我乘船歸去”，“花香。夜暖”；是詩人的現實經歷還是詩人的想像之事？ 答：_____________________________________________ 2．“你睡著了么？”這里的“你”實指什么？答：______________________________________________ 3．這首詩抒寫的是什么感情？答：_____________________________________________ 4．寫出這首詩中押韻的字。答：_____________________________________________

5、詩中的反問句有什么作用？

6、你最喜歡詩中的那幾句？請找出來進行賞析。

7、詩人用“新月”寄托了自己的思鄉情懷，如果是你，你會用什么來寄托自己的思鄉情懷呢？為什么？

8、模仿下面詩句，仍以“新月彎彎”開頭，仿寫詩句。新月彎彎，新月彎彎，像一條小船。我乘風歸去，越過萬水千山。

八、閱讀《一片槐樹葉 》(紀弦)完成題目 這是全世界最美的一片，多年來，競沒有些微損壞。

最珍奇、最可寶貴的一片，而又是最使人傷心，最使人流淚的一片，蟬翼般輕輕滑落的槐樹葉。

薄薄的、干的、淺灰黃色的槐樹葉。

細看時，還沾著些故國的泥土哪。

故國喲，呵呵，要到何年何月何日 忘了是在江南、江北

才能讓我再回到你的懷抱里 是在哪一個城市，哪一個園子里撿來的了，去享受一個世界上最愉快的 被夾在一冊古老的詩集里，飄著淡淡的槐花香的季節???

1、從全詩看，詩人為什么說這片槐樹葉是“最美的”、“最珍貴、最可寶貴的”?為什么又說它是“最使人傷心，最使人流淚的”?(3分)

2、閱讀

第三篇：現代詩歌鑒賞專題講解與訓練

現代詩歌鑒賞專題講解與訓練

第一部分 現代詩歌鑒賞講解

詩歌是用高度凝練的語言和富有音樂感、形象感的藝術美來反映社會生活的一種文學樣式。因此，詩歌一般來說就具備如下特征：跳躍性、形象性、音樂性、抒情性等。接觸了解并學會欣賞詩歌，是高一學生的語文學習要求之一。下邊，我們就詩歌的一些特征作些總結學習。

一、詩歌是“抒情”的藝術

“抒情”是詩歌的靈魂。俗話說：“有情天地內，多感是詩人。”詩人郭沫若說：“詩人是感情的寵兒。”詩歌表達的感情應該是我們心中早就發生的，而不是詩歌自己制造出來的。

試看郭沫若的詩歌《我是一條天狗》：

我是一條天狗呀！我把月來吞了，我把日來吞了，我把一切的星球來吞了，我把全宇宙來吞了。我便是我了！

我是月底光，我是日底光，我是一切星球底光，我是X光線底光，我是全宇宙底Energy底總量！

我飛奔，我狂叫，我燃燒。我如烈火一樣地燃燒！我如大海一樣地狂叫！我如電氣一樣地飛跑！

我飛跑，我飛跑，我飛跑，我剝我的皮，我食我的肉，我嚼我的血，我嚙我的心肝，我在我神經上飛跑，我在我脊髓上飛跑，我在我腦筋上飛跑。

我便是我呀！我的我要爆了！

詩人強烈的感情，在詩句中噴薄而出。感情是詩人的動力，是靈感的泉源，是文采的魂魄。

二、詩歌是詩人與自然的對話

在詩歌中，“人”和“自然”是一融為一體的，是“物我合一”的。在這里，自然就是人的外化，人就是自然的分子。詩歌里也講究“比喻”和“擬人”，但這里的修辭已經沒有了痕跡，甚至看不清哪是本體，哪是喻體。有人這樣描述：

落日下山了，它走了，可是它留下一樣東西，就是晚霞。晚霞長長的，好像落日簽的名。這是大自然的景色。可是，人間的一件事情，就是我們在支票上簽名。簽名的支票也許必須在一年之內兌現，期限是有限的。那落日簽的名，簽的很美，可是，也有有效期，有效期間是黃昏。黑夜來到，“簽名”就不見了。所以，用人事來解釋大自然，這是一種同情的模仿，一種創造的想象。

可見，詩歌中，人與自然的關系是何等的親切。請看詩人宗白華的《春與光》：

你想要了解春么？

你的心情可有那蝴蝶翅的翩翩情致？

你的歌曲可有那黃鶯兒的千囀不窮？

你的呼吸可有那玫瑰粉的一縷溫馨？

你想要了解光么？

你可曾同那疏林透射的斜陽共舞？

你可曾同那黃昏初現的冷月齊顫？

你可曾同那藍天閃閃的星光合奏？

“春”與“光”，如何描述？什么顏色？什么溫度？什么形狀？什么質地？……似乎很抽象，似乎也飄渺，甚或似乎很虛無。然而，只要將它與“人事”相融合，那么其顏色，其溫度，其形狀，其質地……一切都躍然紙上。

再看陳敬容的《雨后》：

雨后的黃昏的天空，靜穆如祈禱女肩上的披巾；

樹葉的碧意是一個流動的海，煩熱的軀體在那兒沐浴。

我們避雨到槐樹底下，坐著看雨后的云霞，看黃昏退落，看黑夜行進，看林梢閃出第一顆星星。

有什么在時間里沉睡，帶著假想的悲哀？

從歲月里常常有什么飛去，又有什么悄悄地飛來？

我們手握著手、心靠著心，溪水默默地向我們傾聽：

當一只青蛙在草叢間跳躍，我仿佛看見大地在睒著眼睛。

“當一只青蛙在草叢間跳躍，我仿佛看見大地在睒著眼睛。”如此寫法，是寫蛙跳？還是寫地睒？似乎都是，又都不是，那分明是詩人的心在躍動。

三、詩歌的建筑形式的美

聞一多在新詩創作理論中提出了“建筑美”的主張。實際上，詩歌的建筑形式美歷來就是詩歌的美學特征之一。古代詩歌，尤其是律詩和絕句，呈現出的就是整齊方正的建筑美；現代詩歌的建筑美就更加豐富多樣了。在詩歌的分行形式和斷句排列上，詩人都煞費苦心。同學們在閱讀詩歌的時候，可以特別注意一下詩人對詩歌的建筑形式的設計，或許會給我們欣賞詩歌帶來更多的愉悅。

請看伊蕾的《黃果樹大瀑布》：

白巖石一樣砸下來

砸

下

來

詩人為了突出瀑布的飛瀉氣勢，用了一個“砸”字。不僅如此，還在形式上將“砸”“下”“來”三字用分行豎列的方式呈現，其外在形式就是一座“氣勢恢弘”的“瀑布”了。

有同學可能會認為，所謂詩歌，就是散文的分行排列。這就不對了。請看下邊的文段：

昨天在七號公路上，一輛汽車時速為一百公里時，猛撞在一株法國梧桐樹上，車上四人全部死亡。

倘若分行排列如下，請讀一讀，感受一下和原文有無區別。

昨天在七號公路上，一輛汽車時速為一百公里時，猛撞在一株法國梧桐樹上，車上四人全部死亡。

然而，如果我們做這樣的排列：

昨天

在七號公路上

一輛汽車

時速為一百公里時 猛撞

在一株法國梧桐樹上

車上四人全部

死亡

如此形式，就將“時間”“事件”“結果”凸現出來了。整個詩歌的外在形式，就是一輛流線型的汽車正高速右行的樣子，其動感十足的形式本身，不正加重了詩歌的主題色彩嗎？

因此，詩歌的形式美，不僅是一種可以單獨欣賞的美，更是一種能為詩歌主旨服務的無聲力量。

四、“意象”是詩歌的生命

周國平說：“詩的使命是喚醒感覺、復活語言。內感覺的喚醒即捕捉情緒，外感覺的喚醒即捕捉意象。復活語言，就是使平常的詞在一種全新的組合中產生不同尋常的魅力。所以詩就是通過語言的巧妙搭配把情緒翻譯成意象。”可見，意象之于詩歌，何等意義。

我們不妨以徐志摩的《再別康橋》為例，說說“意象”之于詩歌的價值：

在這首詩中，徐志摩以“金柳”、“青荇”、“柔波”、“彩虹”、“青草”等幾個意象來構成詩作的主體，這幾個意象虛實相生，畫面感極強，很好地體現了“新月”詩人對詩歌“圖畫美”的追求。同時，作者在意象熔鑄上還有一個重要的特點，那就是“點化傳統”，作者選擇了一些傳統詩歌中的典型意象，又對其進行了不同程度的改造，從而使讀者產生了一種“既熟悉又陌生”的閱讀感受。正如什克洛夫斯基所說：“藝術的手法就是使事物?陌生?，使形式難懂，增進認知的難度和長度，因為感知的過程本身是以審美為目的的，因此必須延長。”

“那河畔的金柳”。古人有折柳送別之俗，因而柳樹在古典詩歌中，往往用來表現離別之情，正所謂“長安陌上無窮樹，唯有垂楊管別離”（劉禹錫《楊柳枝歌詞九首》）。《詩經·采薇》中即云：“昔我往矣，楊柳依依”。柳永的“今宵酒醒何處，楊柳岸曉風殘月”（《雨霖鈴》），秦觀的“西城楊柳弄春姿，動離憂，淚難收”（《江城子》）也是如此。作者選擇它來表達離情，當然是準確而富有韻味的。不過，中國古人寫柳樹，其色彩大多為綠色，而其形態亦多作“垂柳”，很少有把柳樹寫成金色、比作新娘的。這樣寫柳樹，就在柳樹意象的傳統含義上涂抹上了一層異域風情，讓人既能感受到作者細膩的中國式的感情，又能想象出一幅異域的康河夕照圖，比起簡單地寫柳樹，其藝術效果當然要好得多。由這一幅畫面，讀者又能聯想到徐志摩那傳奇般的愛情史，詩歌的藝術容量就更大了。

“軟泥上的青荇”。《詩經》的第一篇《關雎》中即以“參差荇菜，左右流之；窈窕淑女，寤寐求之”寫愛情，徐志摩也敏銳地抓住了康河中的荇草，將其點化為自己與康橋情感的化身。進一步來看，荇這種水草，在古典詩歌中還有另一種含義。唐人張籍《送友人盧處士游吳越》云：“試問漁舟看雪浪，幾多江燕荇花開”，皮日休《青門閑泛》則云：“青翰虛徐夏思清，愁煙漠漠荇花平。”《紅樓夢》中大觀園試才題詩，林黛玉替賈寶玉題以農村風情見長的“杏簾在望”一景詩云：“菱荇鵝兒水，桑榆燕子梁”。這些都是以荇寫田園牧歌式的優雅生活的例子。徐志摩心中的康橋恰是如此，這種境界，與古代詩人借荇來表達的情思，頗有相通之處。

五、詩歌的凝練與跳躍性

詩歌語言是最凝練最儉省的語言，正是因為這種儉省，才鑄就了詩歌的“空白美”。這種“留白”，正是詩歌的含蓄所在，讀者對于詩歌的品讀愉悅，也往往來酬閱讀中的“補白”。

試看下邊的一首小詩：

這一把過往的熱情，（這熱情）現在流水似的，輕輕（地在我心里流過）

在幽冷的山泉底，在黑夜，在松林，嘆息似的渺茫（地流去）

（但）你仍要保存著真（摯的情意）！

一樣是月明，一樣是隔山燈火，（一樣是）滿天的星，（所有的一切都和從前一樣）

只有人不見，（我們當年會面的情景已經）夢似的掛起，（但黑夜仍記得你說的話：“我愛你！”）

你問黑夜要回

（“我愛你”）那句話——

（話已出口，怎能要得回去？）

你仍得相信

山谷中留著

有那（句話的）回音！

詩歌因為括號內的詞句的加入，使得詩歌的空白全無，那么，留給讀者的想象空間也就完全抹去了，也就使詩歌失卻了含蓄的美麗。

六、詩歌的“非常態語言”鑒賞

詩歌的語言，是詩人情感的物化。這種語言，便帶有詩人情感的特質。因此，在詩歌，就經常會出現一些“非常態”語言：奇妙的比喻，離奇的想象或聯想，字詞的活用，語序的顛倒，成分的缺失……這些，都是詩歌語言的常見特征。

請看下邊的詩歌，余光中的《碧潭》：

如果碧潭再玻璃些

就可以照我憂傷的側影

如果舴艋再舴艋些

我的憂傷就滅頂

很明顯可以看出，詩節中“玻璃”和“舴艨”，都發生了詞性的變化，都由名詞活用成了形容詞。雖看似不合語法，然而，要遠比說成“如果碧潭再透明些”和“如果舴艋再小些”要好得多。

第二部分 相關訓練

一、請比較下邊一首詩歌的原稿和兩次修改稿，體會一下作者修改的理由及其修改的效果的變化。

落紅（一稿）

花瓣 使者（二稿）

慢慢凋零 花瓣 使者（三稿）

輕輕飄落 凋零 花瓣

化作春泥 飄落 飄

重回母親懷抱 是俏皮的天使 落

帶著銀鈴的笑 那是天使的耳朵

傾聽 大地的心跳

二、根據詩歌主題和結構特點，補寫一個詩節，使詩歌完整。

讓我怎樣感謝你

當我走向你的時候

我原想收獲一縷春風

你卻給了我整個春天

讓我怎樣感謝你

當我走向你的時候

我原想捧起一簇浪花

你卻給了我整個海洋

讓我怎樣感謝你

當我走向你的時候

我原想擷取一枚紅葉

你卻給了我整個楓林

讓我怎樣感謝你

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三、幾篇學生詩歌習作欣賞

夜

（趙雅楠）

一撥琴弦，攪亂了夜的寂靜；

風動，樹動，星未動。

云遮了月，月追著云，是誰戀著誰？

聚了散，散了又聚，幾時方能相依？

窗前縈繞余音，如一陣落花，又恰似一陣冷雨……

這凄清的月啊，懷揣著殘破的夢想。

獨享這夜的寂寥。

小小的雀兒，連你也笑我迷惘的神魂？

我且收一碗星輝。

將今夜收藏……

鳳凰臺上憶吹簫

（龍靜萍）

流蘇揚，瓔珞碎，清風卷浮塵，幽煙金猊醉。

多少滄桑浸風雨，多少崢嶸煞天雷。

執子手，孤舟唱晚，一簫，一劍，獨傲江湖

何須悔？

戰歌揚，山河碎，喋血溢古道，誰管臨安醉。

螻蟻噬盡忠良血，朱門白骨孤兒淚。

逢亂世，黃花遍地，屈指，伏尸，力挽狂瀾

怎不累？

黛眉揚，愁心碎，簫音難釋然，怨笙何以醉？

碧蓮溪畔護花鈴，圖等解鈴未曾回。

試梅妝，鏡中人老，嘆惋，流珠，化作金凰，舞翩飛。

第四篇：現代詩歌

胡適：蝴蝶

兩個黃蝴蝶，雙雙飛上天。不知為什么，一個忽飛還。剩下那一個，孤單怪可憐。也無心上天，天上太孤單。

這首現代“梁祝”預示了胡、韋蓮司二人戀愛的結局。

一顆星兒

我喜歡你這顆頂大的星兒。可惜我叫不出你的名字。

平日月明時，月光遮盡了滿天星，總不能遮住你。

今日風雨后，悶沉沉的天氣，遍天邊，尋不見一點半點光明，回轉頭來，只有你在那楊柳高頭依舊亮晶晶地。

沈尹默：月夜

霜風呼呼的吹著，月光明明的照著。我和一株頂高的樹并排立著，卻沒有靠著。

此詩寫的是一個冬夜，北風呼嘯，寒霜濃重；明月高照，冷氣襲人。環境是蕭森的，人物孤獨的，正好反映了“五四”運動之前半封建半殖民地中國的社會相。面對這樣的人世處境，詩人表現了獨立不倚的堅強性格和奮斗精神：與高樹并排立著，而不是靠著。在嚴寒下不妥協，在孤獨中不退縮，顯示出“五四”前夕一代青年的個性覺醒。追求人格獨立，追求思想自由和個性解放，進而喚起國人的覺醒，民族的覺醒，乃是那里先進青年的奮斗目標。文筆清新質樸，含而不露；重意境，重氣質，于細微中見精神。

劉半農：叫（教）我如何不想她

天上飄著些微云，地上吹著些微風。

啊！

微風吹動了我的頭發，教我如何不想她？ 月光戀愛著海洋，海洋戀愛著月光。

啊！

這般蜜也似的銀夜。教我如何不想她？ 水面落花慢慢流，水底魚兒慢慢游。

啊！

燕子你說些什么話？ 教我如何不想她？ 枯樹在冷風里搖，野火在暮色中燒。

啊！

西天還有些兒殘霞，教我如何不想她？

詩中的“她”是首次使用，一個“她”字，使一首詩永垂不朽。

汪靜之：伊底眼

伊底眼是溫暖的太陽，不然，何以伊一望著我，我受了凍的心就熱了昵?

伊底眼是解結的剪刀，不然，何以伊一瞧著我，我被鐐銬的靈魂就自由了呢?

伊底眼是快樂的鑰匙，不然，何以伊一瞅著我，我就住在樂園里了呢?

伊底眼變成憂愁的引火線了，不然，何以伊一盯著我，我就沉溺在愁海里了呢?

冰心：繁星 一

繁星閃爍著—— 深藍的天空 何曾聽得見他們對語

沉默中 微光里

它們深深的互相頌贊了

七 醒著的 只有孤憤的人罷！聽聲聲算命的鑼兒 敲破世人的命運

十 嫩綠的芽兒 和青年說 “發展你自己！” 淡白的花兒 和青年說 “貢獻你自己！” 深紅的果兒 和青年說 “犧牲你自己！” 七五 父親呵！出來坐在月明里 我要聽你說你的海

一三一 大海呵！那一顆星沒有光 那一朵花沒有香 那一次我的思潮里 沒有你波濤的清響

春水 五 一道小河平平蕩蕩的流將下去 只經過平沙萬里——

自由的 沉寂的 它沒有快樂的聲音

一道小河 曲曲折折的流將下去 只經過高山深谷——

險阻的 挫折的 他也沒有快樂的聲音

我的朋友!感謝你解答了 我久悶的問題,平蕩而曲折的水流里, 青年的快樂 在其中蕩漾著了!一〇五 造物者—— 倘若在永久的生命中 只容有一極樂的應許 我要至誠地求著 “我在母親的懷里 母親在小舟里 小舟在月明的大海里”

宗白華：夜

一時間 覺得我的微軀 是一顆小星，瑩然萬星里 隨著星流。一會兒 又覺著我的心 是一張明鏡，宇宙的萬星 在里面燦著。

李金發：棄婦

長發披遍我兩眼之前，遂隔斷了一切羞惡之疾視，與鮮血之急流，枯骨之沉睡。

黑夜與蚊蟲聯步徐來，越此短墻之角，狂呼在我清白之耳后，如荒野狂風怒號： 戰栗了無數游牧。

靠一根草兒，與上帝之靈往返在空谷里。我的哀戚唯游蜂之腦能深印著；

或與山泉長瀉在懸崖，然后隨紅葉而俱去。棄婦之隱憂堆積在動作上，夕陽之火不能把時間之煩悶 化成灰燼，從煙突里飛去，長染在游鴉之羽，將同棲止于海嘯之石上，靜聽舟子之歌。衰老的裙裾發出哀吟，徜徉在丘墓之側，永無熱淚，點滴在草地 為世界之裝飾。

聞一多：憶菊

──重陽前一日作 插在長頸的蝦青瓷的瓶里，六方的水晶瓶里的菊花，攢在紫藤仙姑籃里的菊花；

守著酒壺的菊花，陪著螯盞的菊花；

未放，將放，半放，盛放的菊花。

鑲著金邊的絳色的雞爪菊； 粉紅色的碎瓣的繡球菊！懶慵慵的江西臘喲； 倒掛著一餅蜂窠似的黃心，仿佛是朵紫的向日葵呢。長瓣抱心，密瓣平頂的菊花；

柔艷的尖瓣攢蕊的白菊 如同美人底蜷著的手爪，拳心里攫著一撮兒金栗。檐前，階下，籬畔，圃心底菊花：

靄靄的淡煙籠著的菊花，絲絲的疏雨洗著的菊花，──

金底黃，玉底白，春釀底綠，秋山底紫，??剪秋蘿似的小紅菊花兒； 從鵝絨到古銅色的黃菊； 帶紫莖的微綠色的、真菊，是些小小的玉管兒綴成的，為的是好讓小花神兒 夜里偷去當了笙兒吹著。大似牡丹的菊王到底奢豪些，他的棗紅色的瓣兒，鎧甲似的 張張都裝上銀白的里子了； 星星似的小菊花蕾兒 還擁著褐色的萼被睡著覺呢。啊！自然美底總收成啊！我們祖國之秋底杰作啊！啊！東方底花，騷人逸士底花啊！

那東方底詩魂陶元亮 不是你的靈魂底化身罷？ 那祖國底高登高飲酒的重九 不又是你誕生底吉辰嗎？ 你不像這里的熱欲的薔薇，那微賤的紫蘿蘭更比不上你。你是有歷史，有風俗的花。啊！四千年的華胄底名花呀！你有高超的歷史，你有逸雅的風俗！

啊！詩人底花呀！我想起你，我的心也開成頃刻之花，燦爛的如同你的一樣； 我想起同我的家鄉，我們的莊嚴燦爛的祖國，我的希望之花又開得同你一樣。習習的秋風啊！吹著，吹著！

我要贊美我祖國底花！我要贊美我如花的祖國！請將我的字吹成一簇鮮花，金底黃，玉底白，春釀底綠，秋山底紫，??

然后又統統吹散，吹得落英繽紛，彌漫了高天，鋪遍了大地！秋風啊！習習的秋風啊！我要贊美我祖國底花！我要贊美我如花的祖國！

死水

這是一溝絕望的死水，清風吹不起半點漪（yī）淪。不如多扔些破銅爛鐵，爽性潑你的剩菜殘羹。也許銅的要綠成翡翠，鐵罐上銹出幾瓣桃花； 再讓油膩織一層羅綺，霉菌給他蒸出些云霞。讓死水酵成一溝綠酒，漂滿了珍珠似的白沫； 小珠笑一聲變成大珠，又被偷酒的花蚊咬破。那么一溝絕望的死水，也就夸得上幾分鮮明。如果青蛙耐不住寂寞，又算死水叫出了歌聲。這是一溝絕望的死水，這里斷不是美的所在，不如讓給丑惡來開墾，看它造出個什么世界。

發現

我來了，我喊一聲，迸著血淚，“這不是我的中華，不對，不對！” 我來了，因為我聽見你叫我； 鞭著時間的罡風，擎一把火。我來了，不知道是一場空喜。我會見的是噩夢，哪里是你？ 那是恐怖，是噩夢掛著懸崖，那不是你，那不是我的心愛！我追問青天，逼迫八面的風，我問，拳頭擂著大地的赤胸。總問不出消息；我哭著叫你，嘔出一顆心來，——在我心里。

朱湘：采蓮曲

小船啊輕飄，楊柳呀風里顛搖； 荷葉呀翠蓋，荷花呀人樣嬌嬈。

日落，微波，金線閃動過小河，左行，右撐，蓮舟上揚起歌聲。菡萏呀半開，蜂蝶呀不許輕來； 綠水呀相伴，清凈呀不染塵埃。

溪間，采蓮，水珠滑走過荷錢。

拍緊，拍輕，漿聲應答著歌聲。藕心呀絲長，羞澀呀水底深藏； 不見呀蠶繭，絲多呀蛹裹中央？

溪頭，采藕，女郎要采又夷猶。

波沉，波升，波上抑揚著歌聲。蓮蓬呀子多，兩岸呀榴樹婆娑，喜鵲呀喧噪； 榴花呀落上新羅。

溪中，采蓮，耳鬢邊暈著微紅。

風定，風生，風飔蕩漾著歌聲。升了呀月鉤，明了呀織女牽牛； 薄霧呀拂水，涼風呀飄去蓮舟。

花芳，衣香，消溶入一片蒼茫；

時靜，時聞，虛空里裊著歌音。

再別康橋 輕輕的我走了，正如我輕輕的來； 我輕輕的招手，作別西天的云彩。

----那河畔的金柳，是夕陽中的新娘； 波光里的艷影，在我的心頭蕩漾。

----

軟泥上的青荇⑴，油油的在水底招搖⑵；在康河的柔波里，甘心做一條水草！

----

那榆蔭下的一潭，不是清泉，是天上虹；揉碎在浮藻間，沉淀著彩虹似的夢。----

尋夢？撐一支長篙⑶，向青草更青處漫溯⑷；滿載一船星輝，在星輝斑斕里放歌。----但我不能放歌，悄悄是別離的笙簫；夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋！----悄悄的我走了，正如我悄悄的來； 我揮一揮衣袖，不帶走一片云彩。

雪花的快樂 假如我是一朵雪花，翩翩的在半空里瀟灑，我一定認清我的方向—— 飛飏，飛飏，飛飏—— 這地面上有我的方向。不去那冷寞的幽谷，不去那凄清的山麓，也不上荒街去惆悵—— 飛飏，飛飏，飛飏—— 你看，我有我的方向！在半空里娟娟地飛舞，認明了那清幽的住處，等著她來花園里探望—— 飛飏，飛飏，飛飏—— 啊，她身上有朱砂梅的清香！

那時我憑借我的身輕，盈盈地，沾住了她的衣襟，貼近她柔波似的心胸—— 消溶，消溶，消溶—— 溶入了她柔波似的心胸

第五篇：淺談現代詩歌

淺談現代詩

現代詩歌的劃分方式有許多，比如有按題材劃分，按表達方式劃分，按表達色調劃分等。這兒不可能說這么多，所以我此時想稍稍解讀的是按照語言音韻格律和結構形式所劃分的幾個方塊，格律詩、自由詩、散文詩和韻腳詩的區別，以及一些感觸。在以上四個方塊里，格律詩是按照一定格式和規則寫成的詩歌。它對詩的行數、詩句的字數、聲調音韻、詞語對仗、句式排列等都有嚴格的規定。我也曾有幾次粗略的搜索過資料，似乎除了古代中國詩宗門，以及西方的一些近代詩家使用外，在中國現代，能見到的比較少。就算有，偶爾的幾次也大多是使用在一些大型活動的開幕式上，用來體現詩歌的地位，只不過是作為一種可要可不要的朗誦進行的。通俗點講，就是地位比較尷尬，文學修養層次達不到的人不想聽，即使聽了也體察不出來他的美，雞肋一般，食之無肉，棄之有味。文學修養高一點的人倒是能欣賞的，不過這樣的人太少了，特別是在詩歌這個領域，別的我不敢說，最起碼在現代中國這種人才有點斷層。而且在國外，能拿的出手的也不多，恐怕也只有“十四行詩”比較有代表性了。我下面選取了梁宗岱翻譯的莎士比亞的一首比較經典的詩歌，可以供大家簡單欣賞一下；

【對天生的尤物我們要求蕃盛，以便美的玫瑰永遠不會枯死，但開透的花朵既要及時凋零，就應把記憶交給嬌嫩的后嗣； 但你，只和你自己的明眸定情，把自己當燃料喂養眼中的火焰，和自己作對，待自己未免太狠，把一片豐沃的土地變成荒田。你現在是大地的清新的點綴，又是錦繡陽春的唯一的前鋒，為什么把富源葬送在嫩蕊里，溫柔的鄙夫，要吝嗇，反而浪用？ 可憐這個世界吧，要不然，貪夫，就吞噬世界的份，由你和墳墓。】

對比于一向比較冷門的格律詩，韻腳詩就顯然比較受歡迎了，這種詩歌簡直太多了，甚至只要是個思想完整的正常人都能吟出那么幾首，心想不就是押韻嗎？這個誰不會啊？隨便涂畫幾句，然后換掉最后的詞語，一篇“煌煌巨作”也就出來了，然后在稍微包裝一下就可以到處賣弄。可以賣弄倒不是假話，想必很多人有過這樣，甚至不少成名的詩人也有這樣過來的。對此，我不敢發表什么太過武斷的話，因為不是太愛韻腳，對這個懂得不多。不過我在這兒還是想多說一點。這一點就是韻腳詩并不好寫，甚至很難寫。以至于在上面劃分的四個方塊里都可以說是首屈一指的。我的建議是，一般的人最好不要輕易把玩，你應該知道，這種帶有節奏的韻腳有時候修飾的很嚴重，并且限制了太多情感的表達。就比如本來你是可以有病呻吟的，到最后卻成了無病呻吟了。那時候能再厚著一張老臉，恬不知恥的拿出來給別人欣賞，除了讓別人噴你就是讓別人笑話。當然韻腳詩里面寫的好詩人也有，比如我就曾有幸研讀過汪國真老師的作品，老前輩閱歷高，在詩歌上又浸淫了很多年，作品自然和那些賣弄之作自然不是一個層次，但不能否認的是，前輩同樣也有詬病的地方，個人看法，全憑各位先生們女士們批評，在這里說出來這些，也我斗膽了。至于要舉例的名篇，想必年輕人應該都聽過歌手許嵩的一首歌《素顏》，這個詞押的就是ANG韻，我覺得這個比較通俗，并且可以代表了。

散文詩和自由詩，對于老前輩們比較好分辨，可對于初學詩歌的人來說，分辨兩者其實是有一定的難度的。而且初學詩歌的年輕人都有一個毛病，初生牛犢不怕虎，不喜歡接受別人的意見，以至于我身邊就有不少學詩的文友在探討兩者區別時，有時候會激辯，爭個臉紅脖子粗。說起來有點搞笑，但事實就是如此，因為無論是新人還是老人，進了詩歌這一行，都把自己對詩歌的認知看的很神圣。

其實，對于兩者的區別倒是有比較中規中矩的判斷，比如散文詩就可以從“散文”這兩個字著手。通俗來講就是從詩歌中可以看到散文的影子，或者可以把詩歌添些東西變成散文。不要求太過鮮明的節奏，用修辭較多，有詩韻味，語句偏向于敘述，語言比較細膩。這幾個因素一列基本上就可以把散文詩從兩者之間找出來了。至于其中的精品，魯迅先生的散文詩集《野草》影響比較大，而我個人喜歡的則是高爾基先生的那首《海燕》。

在四類詩體中，自由詩興起的時間有點晚。和散文詩想比，相同的是它同樣不受格律限制，也無固定格式；不同的是它比較注重自然的、內在的節奏，喜歡用夸張的修辭，押大致相近的韻或不押韻。字數、行數、句式、音調都比較自由，語言比較通俗。它的著手點既可以是一個雅致的事物，比如竹子、花瓶；也可以是一個非常平凡以至于粗俗的東西，比如一坨狗屎、一個妓女。這類詩體向來是廣大文友們所喜歡的，也比較容易上手，一般對生活有一定把握的詩人，有了一定的契機，就可以成品了。雖然喜歡這種詩體，但在自由詩里，一些別的詩人的作品我倒是鮮少有喜歡的，或者可以說自由詩過時很快，以前的好作品拿到現在算不了什么了，不過今天倒是在詩刊上遇到了關于“母親”的一個好篇，在這兒分享一下： 【我想把自己蜷縮成、胎兒的形狀 再輪回一次 羊水干了 血水也干了 為何笑的總是我 痛的，卻是她】

我真正學習詩歌的時候是在七年前，最先接觸的是韻腳詩，不過由于我不喜歡那種韻腳的修飾，所以我最先喜歡上的卻是散文詩，后來便開始模仿，模仿期間又接觸到了自由詩，再后來，一兩年之后才接觸格律詩，說實話我學習詩歌的資歷尚淺，又沒有名師指導，格律詩寫的并不好，甚至很差，所以到最后在我的世界中，只有散文詩和自由詩結為了夫妻，同時模仿著這兩種詩體，也造就了我現在的詩歌中既有自由詩的直白，又有散文詩的影子。我之所以喜歡詩歌，是因為詩歌中一些真正打動靈魂的東西，我想要構建一個現實和虛幻的世界，這兩個世界本質上有相連的地方，不過藝術必須要和現實保持應有的距離，就好像把心當做一面鏡子，把現實中的東西招進來，吸收夠，然后再反射到現實中去，完成一次有意義的修行。

生命的意義，就在于說出你的思考。

別人總喜歡把詩人當做瘋子的代名詞，我覺得這點是很不公平的。甚至我有時候都想說，你們錯了！一個優秀的詩人不僅不是瘋子，而且比你們要優越，要高等，因為每一個優秀的詩人都有一個敏感的心，他善于發現美、發現痛，他是善良的，他不傷害人，他有一顆赤子之心，純潔，被大自然所賦予。

從一朵花中可以看出一個世界，從一片落葉中可以解讀生命。

我喜歡詩，喜歡讀詩，喜歡寫詩，喜歡陽光下靜靜的味道，也喜歡拿著手術刀去解剖。每一篇作品出來，我能清晰地感覺到內心的疼痛和愉悅，于是每一個文字便帶有了我的脈搏和體溫，詩歌或許已經不僅僅是一種問題，對于我來說更像一種修行。