第一篇：陶淵明與王維山水田園詩歌之比較

陶淵明與王維山水田園詩歌之比較

陶淵明是中國田園詩的開創者,王維是山水田園詩的代表。他們都是田園詩的集大成者，但是由于兩者的生活道路、個性秉賦、文化背景的不同,他們最終選擇了不同的生存方式，前者選擇徹底歸隱,完全融入了世俗生活，而后者則把歸隱作為逃避現實生活的方式，只是想從中尋找心靈的暫時安慰。這種生存方式的抉擇最終決定了兩者詩歌從作品內容到作品物象、作品意境都有所不同。

作品的內容直接受作者的人生經歷和其對社會的態度所決定。陶淵明出身于沒落的仕宦家庭,他的曾祖父是開國元勛，父親也曾作過太守，到他時，家境衰落。外祖父家里的藏書給他提供了閱讀古籍和了解歷史的條件，他廣泛閱讀了《老子》《莊子》，以及儒家的《六經》和文、史以及神話之類的異書。所以他接受了儒家和道家兩種不同的思想。青年時代的他也曾有著“大濟蒼生”的理想，渴望干一番事業，曾斷斷續續做過江州祭酒，劉裕幕下鎮軍參軍、彭澤令等官職，后因時局動蕩，仕途險惡，以及官場政治腐敗，門閥制度森嚴而對現實極端不滿，毅然辭官歸隱，與官場徹底決裂。他的作品主要謳歌田園淳樸的風光，如《歸園田居》第一首（少無適俗韻……復得返自然），以輕淡的筆墨描繪了一幅寧靜淳樸的農家景致，字里行間流露出他辭官歸隱后發自內心的喜悅。其次，他還以一個勞動者的身份創作了一部分反映勞動生活的歌,感情真摯感人，如《歸園田居》第三首（種豆南山下……但愿無使違），描繪了作者勞動一天的情景，對“躬耕自資”生活的熱愛和珍惜之情油然而生。歸隱之后，他成為了一個名副其實的勞動者，盡管在精神上得到了一些自我慰藉，但在物質生活上，則日益陷入饑寒交迫的困境。所以他的詩歌還有反映自己貧困潦倒生活狀況的內容。如《有會而作》（弱年逢家乏，老至更長饑，葭麥實所羨，孰敢慕甘肥。）可見他老年生活的凄慘狀況。但他卻甘愿抱貧守拙，并從古代的貧士那里找到了精神寄托。

王維出身于官僚地主家庭，一生起起落落，曾因事貶為濟州司倉參軍，也曾官至尚書右丞。一方面對當時的官場感到厭倦和擔心，但另一方面卻又戀棧懷祿，不能決然離去。于是隨俗浮沉，長期過著半官半隱的生活。他青年時曾居住山林，中年以后一度家于終南山，后又得宋之問藍田輞川別業，遂與好友裴迪優游其中，賦詩相酬為樂。其詩歌也有描寫農村田園景色和風光，如《渭川田家》（斜光照墟落，窮巷牛羊歸……即此羨閑逸，悵然歌式微。）不同的是，農村再尋常不過的事物和景象，如牛羊、牧童、夕陽等，在他的眼中，是那么生機盎然、富有情調。表達了作者歸隱后那種閑適生活的無憂無慮的心境。詩歌還描寫了他隱居山林的生活，但不再是陶淵明式的那種貧困潦倒的生活，而是富有閑情逸致的生活。《終南別業》（中歲頗好道，晚家南山陲…偶遇值林叟，談笑還無期。）那種“行到水窮處，坐看云起時”的逍遙自在、自得其樂的閑適情趣一直為后人所津津樂道，從中我們可以看到詩人淡泊寧靜，超然物外的風采。更重要的是詩人的眼光不再局限于農村的生活和景色，而是更多的延伸到大自然無限優美的自然風光。詩歌內容大大的增加了對山水景物的描繪。“大漠孤煙直,長河落日圓”，“雨中草色綠堪染，水上桃花紅欲燃”，無論是雄奇壯闊的景象，還是細致入微的自然物態，在他詩歌中都是一副副優美的風景畫，給人以賞心悅目的美感。又如《終南山》，（太乙近天都，連山到海隅...欲投人處宿，隔水問樵夫。）詩中把終南山直干云霄的壯偉雄姿和東延海隅的磅礴氣勢，以及攀登終南山時所見云煙變幻的美景一一呈現，表現出作者對終南山的巍峨高峻之勢和變幻多姿的大山景物的驚嘆、愉悅和贊美之情。

二

陶淵明詩歌中的物象是感情宣泄的突破口，是靈魂的載體。王維詩歌中的物象更多具有審美情趣，擔負著審美的價值功能。

陶淵明為了保全自己的人格,從而選擇徹底脫離黑暗的官場,開始真正的隱居生活。他又深受魏晉玄學的影響,為了尋求生命的自由安息場所,他完全投入了自然的懷抱,在自然中尋

求解脫。自然山水不是外在于他的客觀存在,而是他的生活方式,即他的生命存在本身。其詩歌描繪的生活既是他生存之所,也是他心靈的寄托和歸宿。所以陶詩對物象的描寫不僅僅是寫實,而更是重在寫心,把微妙的感情融入到物象的描寫中,從而將景物人格化。如“鳥”這一物象曾是歷史上許多詩人選用的物象,如唐人杜甫有“感時花濺淚,恨別鳥驚心”,“蕩胸生層云,決眥入歸鳥”,李商隱有“蓬山此去無多路,青鳥殷情為探看”,王維“月出驚山鳥,時鳴春澗中”等都有鳥的物象,但這些鳥只是作者寫景抒情時借用的物象,沒有負載著作者的靈魂而陶詩中鳥的物象卻不然。他的《父子風規蓋相類》云:“翼翼歸鳥,馴林徘徊,豈思天路,欣及舊棲,雖無昔侶,眾聲毎諧,日夕氣清,悠然其懷。”他的《飲酒其五》云:“山氣日夕佳,飛鳥相與還”、《歸園田居其一》云:“池魚思故淵,羈鳥戀舊林”。透過這些詩篇中的“飛鳥”、“羈鳥”與“歸鳥”等物象,表達了作者對“飛鳥”的向往,對“羈鳥”的同情和對“歸鳥”的思慕,表明詩人具有遠大抱負,但黑暗的政治和污濁的社會現實卻不能使他的政治理想得以實現,作為詩人,只能以詩作為武器與之抗爭,借詩歌抒情言志,排泄心中的憤懣[1]。

與陶淵明相比較,王維是地主階級知識分子中比較富裕的一族,他一生過著琴棋書畫、談禪論佛的優裕生活。雖然后來常年隱居藍田輞川別業,但那只是他為官之余的偶爾休憩,想在優美的水光山色中尋找心靈的慰藉而已。他實質上過的是半官半隱名利雙收的舒適的生活,這與陶淵明真正意義上的隱居是不同的。所以他喜愛自然山水就如同在屋子里欣賞掛在墻壁上的山水畫一樣,雖喜愛極致,卻無法真正走近它,彼此間總是“隔”著一層。與陶淵明置身山水看山水不一樣,他始終是站在旁觀者的位置上觀看自然,以欣賞者的角度來描繪山水。如《山居秋冥》描寫的秋雨后的山景,“明月松間照,清泉石上流,竹渲歸浣女,蓮動下漁舟”,其實作者就是以一個旁觀者的身份在品味著自然的三味,卻沒有像陶淵明一樣把自身溶入其中,觀其“隨意春芳歇,王孫自可留”即可知之。此外,王維在音樂繪畫等方面有著特殊的秉賦,對其非常精通,因此,他比一般人更能敏感的把握自然界的音響,比一般人更能敏銳的感受自然界景物的千變萬化。“返景入深林,復照青苔上”(《鹿柴》)、“人閑桂花落,夜靜春山空”(《鳥鳴澗》)、“空山新雨后,天氣晚來秋”(《山居秋暝》),這些寂靜的森林、自開自落的山花、若有若無的微雨等都是他細細品味的物象。他用文人的情懷對他們進行精雕細琢的刻畫,力求逼真的再現自然之美,讓讀者從中獲得審美的快感。詩人經常把不易覺察的聲響捕捉入詩,造成一種“鳥鳴山更幽”的美感效果,使詩中靜謐的意境蕩滌了那種死氣沉沉的氣氛,呈現出獨特的、優美的換面,大大開拓了人們的審美視野。詩人還常借用色彩來體現審美情趣。如“大漠孤煙直,長河落日圓”(《使至塞上》),作者將上半句大漠的金黃和下半句落日的的鮮紅搭配出暖色調,再用上半句孤煙的純白和下半句河水的清綠構成冷色調,四種顏色相得益彰,十分協調,使讀者的視覺感覺自然舒適,所以王維詩歌享有“詩中有畫、畫中有詩”的盛譽[2]。

三

陶淵明選擇在廬山腳下的一座普通草屋里過著與當地農民并無二致的“結廬在人境”的世俗生活。他的隱居生活里沒有風景優美的別業,沒有談詩詩論酒的達官貴人。在其《歸去來兮辭》中說:“歸去來兮,請息交而絕游,世與我以相遺,復駕言兮焉求,悅親戚之情話,樂琴書以消憂,農人告余以春及,將有事于西疇。”他已斷絕了與官場的往來,其交往的對象或是親戚朋友與故舊,或是村夫野老。他所見到的是農家日常的草屋、農舍、炊煙、禾苗、農田等,“方宅十余畝,草屋八九間。榆柳蔭后椋,桃李羅堂前。暖暖遠人村,依依墟里煙,狗吠深巷里,雞鳴桑樹顛”,(《歸田園居其一》)他平常的工作是“晨興理荒穢,帶月荷鋤歸”(《歸園田居其三》),他象一個普通農民一樣日夜操勞在田疇之中,為生計而忙碌。正是因為他本人置身于農家,完全融入了真正的農家生活,所以他能夠從本質上理解農民的生活,從而描寫真正的農村生活。他的詩歌充滿了本真的生活氣息,有著對現實人生的肯定和對世俗生活的認同。他對田園生活 的熱愛是發自內心的,是對找到適合自己的生活方式感到滿足,是對自己找到安身立命之所感到欣慰。他從不對景物的體貌進行細致入微的描寫,只把深厚的感情寄寓于平常的事物和生活當中,表面看來沒有特別之處,細細咀嚼卻詩意昂然,平易的形象中包含豐富的思想。詩中沒有任何人工雕琢的痕跡,只是用樸素的語言和白描的手法引導讀者走進他所營造的樸實、自然的意境中去。

王維并沒有象陶淵明一樣徹底與統治階級決裂,但也并非為出仕而出仕,他仍堅持自己的理想和節操。在半官半隱的20年間,他不僅避開了官場的嚴酷政治斗爭,而且晚年官越做越大(雖然多為閑職),從七品的殿中侍御史升為正四品的尚書右丞。他在險惡的政治環境中漸漸冷卻了自己的政治熱情,做到了既不趨炎附勢,也不劍拔弩張,形成了“身心相離”的獨特處事哲學。他不再把隱居看作是與社會相對抗的手段,而是視為一種以樂觀灑脫的態度、按自己興趣和條件選擇的生活方式。他這種平和的創作心境在文藝作品中,常常通過欣賞自然美而達到心境融和,他努力在自心的寧靜中,尋找安逸的樂土,盡情品味著那種幽靜、清淡之美[3]。如“寂寞掩柴扉,蒼茫對落暉,鶴巢松樹徧,人訪蓽門稀,嫩竹含新粉,紅蓮落故衣,渡頭燈火起,處處采菱歸。”(《山居即事》)又如“屏居淇水上,東野曠無山;日隠桑柘外,河明閭井間;牧童望村去,獵犬隨人還,靜者亦何事,荊扉乘晝闗”(《淇上即事田園》)等詩歌,從審美取向來看都可作如上觀。

王維本人受佛學影響甚深,所以佛學思想的空靜觀念對他的山水詩也產生了相當深刻的影響。王維的母親崔氏篤信佛教,師事普寂禪師三十年,濃厚的家庭學佛氣氛使王維和弟弟王縉“俱奉佛,居常蔬食,不茹葷血。”(《舊唐書》卷190下《王維傳》)由于佛學思想的浸染,他用禪者的目光觀照自然間萬物萬象,用禪的體驗把淡定從容、無欲無念的心情糅合進雅致的詩句中。當詩境與禪境之間形成了一個契合點時,詩歌便呈現出富有禪意的幽靜、清淡的光輝。如“木末芙蓉花,山中發紅萼,澗戶寂無人,紛紛開且落。”(《辛夷塢》)那些默默無聞的花兒,既不需要人們贊賞它開放時的生機勃勃,也不需要人們惋惜它的悄然凋零,它們在沒有世俗的庸擾中,來之于自然,又回歸自然。再如“空山不見人,但聞人語響,返景入深林,復照清苔上。”(《鹿柴》)山林空曠,絕無人跡,一片空靜,但是這種空寂卻不是死寂,偶爾會從山中傳來人語的響聲,這聲響給了空山以動感與靈感,又使空山有了生機。一縷縷陽光淺淺射入叢林深處,在青苔上留下斑駁的樹影。這里的空寂的山林,淡淡的陽光,與斑駁的青苔上影子,都讓人在山水詩中體味佛家的空靈幽靜。

總之,陶淵明的詩歌是表現自己作為田園生活的主人所經歷所感受的事、情、景,注重的是一種感情的宣泄。王維是站在欣賞者的角度對田園景色和生活進行比較客觀的描寫,并且用意明確:怡情遣興,附雅風流。從而藝術旨趣由重在表現主觀性情轉為重在再現自然之美,改變了陶詩古樸自然的風貌,為田園詩開辟了另一種幽靜、清淡的藝術意境[4]。

參考文獻:

[1]歐就生.陶淵明、王維詩歌意境的比較[J].湛江師范學院學報,2000, 21(1).[2]焦健.論王維山水田園詩中的“和諧”[J].岱宗學刊, 2006, 10(1).[3]牛彥飛.詩禪合一———試論王維詩歌的靜境美[J].石家莊職業技術學院學報, 2006, 18(1).[4]趙雅娟.由“任真適性”到“身心相離”———從創作心態看陶淵明與王維田園詩之不同[J].汕頭大學學報, 2006, 22(2).長沙大學學報 2007年04

期

第二篇：王維山水田園詩作之畫意

王維山水田園詩作之畫意

（河北大學新聞學院，河北保定 071000）

［摘 要］王維的山水田園詩，把自然界中美的色彩、美的聲韻和美的情態和諧地融合一處，具有一種高出于畫面的勝境。王維山水田園詩的藝術成就，得力于他兼具詩人、畫家和樂師的多種藝術才能，因而在創作上得天獨厚，自覺吸收、融匯這些姊妹藝術的長處，為山水田園詩開一代風氣。

［關鍵詞］王維；田園詩；畫意

［中圖分類號］1207.22 ［文獻標識碼］A ［文章編號］1008-9896（2004）01-0054-03

王維是唐代頗有影響的山水畫大家，被后世推尊為南宗文人畫之祖。王維生活的年代由于佛禪哲學的廣泛流布，一種崇尚空靈淡遠的畫風漸漸在畫壇傳播開來，繪畫的題材開始由人物逐漸轉向了山水，因此不同風格的山水畫在唐代競相出現。王維的山水畫于各家都有吸收，同時又“始用渲淡，一改鉤斫之法”，創為水墨山水，并借水墨山水進一步突破當時頗具影響的以李思訓為代表的青綠山水派重形似的拘限，而著力去表現一種空靈淡遠的繪畫意境。對于繪畫，王維曾自負道：“宿世謬詞客，前身應畫師。不能舍余習，偶被世人知”（《偶然作》其六）。除繪畫實踐外，王維還精通畫理，并著有畫論，反映了他對于自然敏銳而深刻的理解和體會，以及對于山水畫技法獨到的見地。正因為王維在繪畫方面有著深厚的造詣，所以在進行詩歌創作時，他常以畫家的眼光觀物并能得心應手的融畫法與詩法以體物，從而使他的山水田園詩呈現出濃濃的畫意。王維的詩往往能通過無形的語言，喚起讀者的聯想和想象，使讀者在自己的頭腦中形成一幅幅有形的圖畫。蘇東坡則更明確地概括為“味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩”。平心而論，唐詩中不乏詩中有畫者，唐畫中不乏有詩者，但以詩人而善畫，畫家而能詩，并且造詣皆深者，當首推王維，具體說來王維山水田園詩中的畫意主要表現在以下幾個方面：

第一，王維山水田園詩中的景物描寫，往往像作畫一樣注意構圖。在繪畫中，畫面的一切物象，都需要根據畫家的思想感情和審美標準來調動安排。王維山水詩中的景物描寫，就十分注意這種結構層次。如他的《終南山》一詩：“太乙近天都，連山到海隅。白云回望合，青靄入看無。分野中峰變，陰晴眾壑殊。欲投人處宿，隔水問樵夫。”開頭二句，寫終南山的高大雄偉。作者為了突出終南山的雄渾巍峨有將其得高遠不盡，遼闊無際，以此來作為整個畫面的大背景。第二聯，寫繚繞在山間的迷離變幻、渾茫無際的白云青靄，仍是為了表現山之高峻。宋代的郭熙說：“山欲高，盡出之則不高，煙霞鎖其腰則高矣。” 尋繹此詩的構思過程，不難發現。作者先寫終南山的大背景，次寫云靄迷茫的山間，再寫明暗陰晴的峰壑，最后寫山路行人。其間的層次非常清楚。王維有很多山水田園詩，如《山居秋暝》、《過香積寺》、《漢江臨泛》等，寫法都與此詩相同，可以很明顯地看出詩人在詩歌創作的過程中借鑒繪畫構圖方法的痕跡。

中國古代山水畫的構圖，不同于西洋畫的只講焦點透視，而往往使用“散點透視”的方式，即在一幅畫里，從不同的時間、不同的視點，多角度地表現山水景物。在一幅畫中，既可以自山下仰望山巔，又可以自山前窺望山后，還可以自近山眺望遠山，畫家的視點是移動的，視角是多重的，這就形成了“散點透視”的構圖方式。王維的《終南山》一詩，第一聯寫仰望高山，視點在山下；第二聯寫山間云霧，視點在山中；第三聯寫俯瞰群峰，視點在山巔；第四聯寫流連山水，欲投宿人家，從“隔水”二字，可知視點又移至山谷。這種不斷移動視點、移步換形的構思方法，很顯然是受了山水畫的構圖方法的影響。

有時，根據藝術表現的需要，王維在詩中構圖時，對物理空間進行了變形處理，構成了奇境。如：

逶迤南川水，明滅青林端。（《北陀》）山中一夜雨，樹杪百重泉。（《送梓州李使君》）

遠樹帶行客，孤城當落暉。（《送纂毋潛落弟還鄉》 水國舟中市，山橋樹杪行。（《曉行巴峽》）窗中三處盡，林上九江平。（《登辨覺寺》）

在這些畫面上，作者巧妙地壓縮了遠近距離，將景物全部置于同一平面上來觀照，故成此奇觀。

第二，王維山水田園詩中的景物描寫，像繪畫一樣注意色彩表現。

大自然是五彩繽紛的，通過繪畫來表現大自然需要借助色彩，通過詩歌來描寫大自然中的山水景物，語言同樣需要具有色彩美。王維作為一個擅長繪畫的詩人，不僅善于捕捉山水景物的色彩，而且注意這些色彩的相互映襯、調和和對比，在詩中描繪出色彩鮮明的動人圖畫。如《山中》一詩：“荊溪白石出，天寒紅葉稀，山路元無雨，空翠濕人衣。”在這首詩中，作者要寫出的，是冬日秦嶺山中的蒼翠。但開頭兩句，卻是用“白石出”、“紅葉稀”來作為映襯。在滿眼的綠色中，幾顆白色的鵝卵石，幾片如花似火的紅葉，不僅僅是增加了畫面的生動，而且作為“補色”，更襯托和突出了那濃綠色的無所不在、蒼翠欲滴和擁抱一切，為表現“空翠濕人衣”的感覺作了有力的鋪墊。畫面的整體和細節相互映襯，大大增加了此詩的藝術效果。又如：“開蛙分白水，間柳發紅桃”（《春園即事》）“雨中草色綠堪染，水上桃花紅欲然。”（輞川別業》）通過“紅”、“白”、“綠”的映襯，構成色彩鮮明的畫面。王維有一首《積雨輞川莊作》，曾被清人趙殿成譽為唐詩的“壓卷”之作。其中的兩句：“漠漠水田飛白鷺，陰陰夏木囀黃鸝”，千百年來曾引起人們無數的議論。似乎兩句詩中，佳處僅“漠漠”、“陰陰”四字，這其實并不準確。在這兩句詩里“漠漠”，是水田青青的、嫩綠的顏色，較為明亮；“陰陰”，是樹木蓊郁蒼翠的顏色，較為深、暗。“漠漠”是大片的，占據了主要的畫面，而“陰陰”是一個角，是畫面的局部。這樣，大片的明綠與局部的暗綠就形成了對比和呼應。夏木的存在，襯托出水田的明媚；水田的明亮，又襯托出夏木的深幽。這是“漠漠”、“陰陰”四字的作用。但在水田這個局部中，還有嫩綠秧苗與白鷺的色彩對比；在夏木這個局部中又有濃綠樹蔭與黃鸝的色彩對比。而就整個畫面說，白鷺飛起的動態，與黃鸝鳴囀的聲音，又形成了另外一種對比。所以說，這兩句詩的審美內涵其實是十分豐富的。

這里需要指出的是，在王維的山水詩中，色彩艷麗的描寫并不太多。王維更喜歡使用的表現顏色的詞是“青”和“白”。據統計，王維山水詩中出現的“白”色共次，“青”色共 次而且“青”與“白”在詩中常對舉使用，如： “柳色春山映，梨花夕鳥藏”（《春日上方即事》）“湖上一回首，青山卷白云”（《欹湖》）“雀乳青苔井，雞鳴白板飛”（《田家》）“白云回望合，青靄入看無”（《終南山》）

“日落江湖白，潮來天地青”（《送別桂州》）

出現這一現象，最根本的原因有兩點：一是從詩歌美學的角度看，“青”、“白”二色，更能體現王維對蕭疏淡雅風格的追求；二是從詩畫關系的角度看，王維喜愛的潑墨山水只講水墨勾染，而“青”和“白”恰是水墨畫賴以寫物表意的手段。這也從一個側面反映出王維山水詩與山水畫之間的內在關系。

第三，王維山水田園詩中的景物描寫，像繪畫一樣注意光線的表現。

王維描寫大自然中的景物時，十分注意光線的明與暗、柔與強的差別，以及由此產生的對比和變化，因而在他的筆下，山水景物往往表現出豐富多彩的光感。如《輞川集》中的《木蘭柴》一詩：“秋山斂余照，飛鳥逐前侶。彩翠時分明，夕嵐無處所。”這首詩寫秋山的黃昏，夕陽西下，光線逐漸的收束。歸鳥前后相逐，掠過天空。由于空中有的地方則已陰暗，所以鳥兒在這縷縷散射的光線中飛過，“彩翠”時而“分明”，時而模糊。很快的，消失在黃昏的霧氣里在這首詩中，作者對秋山黃昏的光線特點把握的極其準確從空間畫面看，是有明有暗，歸鳥穿飛其間，才有“時分明”的亮點；從時間過程看，則是先明后暗，從“斂余照”時的天空尚明，到“夕嵐無處所”的模糊不清，表現了時間推移、光線變化的過程。在寥寥 個字里，把光線描寫的如此生動真是到了出神入化的地步。《鹿柴》一詩，也是描寫光線較好的一首詩：“空山不見人，但聞人語響。返景入深林，復照青苔上。”這首詩所描寫的畫面主體，是深林青苔。由于林深長年人跡罕至，所以長滿了青苔；但在這畫面上卻有一縷夕陽的余輝，透過樹葉的縫隙灑在陰冷的青苔上這就使畫面主體的冷色調與一線陽光的暖色調形成了互補。由于明暗的對比，一縷陽光反襯出深林青苔的潮濕陰冷，而林中的幽暗，又使得這一線光明格外醒目，從而引導我們由這有限的畫面去想象畫面外那蒼山落照的大千世界。由于詩人準確地把握了光線的色調和強弱，所以畫面上的景物被描寫得十分生動。

王維詩中這種表現光線的詩句俯拾可得，都能準確地把握不同景物在特定時間、場所、天氣中呈現出的不同光感、不同色調，給人留下生動深刻的印象。

18世紀德國著名的美學家萊辛，在他的《拉奧孔》一書中，曾談到了詩畫表現內容的差異：“繪畫憑借線條和顏色，描繪那些同時并列于空間的物體，因此，繪畫不宜處理事物的運動變化與情節。詩通過語言和聲音，敘述那些持續于時間上的動作，畫宜描寫靜物。”但王維山水詩的突出特點，卻恰恰在于打破了這種詩畫界限。他著力描寫和表現大自然中山水田園靜物的靜態之美，使其山水田園詩中的景物成為一幅幅清幽寂靜的優美畫圖。

王維山水田園詩中的景物描寫，有一些略去了事物運動變化的過程，將一剎那間在空間的真實結構、色彩和形狀記錄下來，形成一種相對靜止的畫面。如“渡頭余落日，墟里上孤煙”（《輞川閑居贈裴秀才迪》）、“荒城臨古渡，落日滿秋山”（《歸嵩山作》）、“大漠孤煙直，長河落日圓”（《使至塞上》）等。王維的《田園樂七首》中，這樣的句子更是多見，如“杏樹壇邊漁父，桃紅源里人家”、“萋萋春草秋綠，落落長松夏寒”（其四）、“山下孤煙遠村，天邊獨樹高原”（其五）。純以靜態的空間景物排列在一起，造成意象并置疊加的畫面效果。這些景物描寫，都很像是一些照片。山水景物似乎在時間的某一點上靜止了，凝固了，從而 呈現出一種靜態之美。

［參考文獻］

［1］郭 熙.林泉高致［M］.北京：北京大學出版社，1953.［2］王夫之.姜宅詩畫［M］.上海：上海古籍出版社，1994.［3］沈德潛.唐詩別裁［M］.上海：上海古籍出版社，1979.［責任編輯：王云江]

第三篇：2015年山水田園詩歌分類之詩歌

2015年山水田園詩歌分類之詩歌

①王維《漢江臨泛》 ②李白《望廬山瀑布》 楚塞三湘接，荊門九派通。日照香爐生紫煙，遙看瀑布掛前川。江流天地外，山色有無中。飛流直下三千尺，疑是銀河落九天。

郡邑浮前浦，波瀾動遠空。

襄陽好風日，留醉與山翁。

①陶淵明《歸園田居》

少無適俗韻，性本愛丘山。方宅十余畝，草屋八九間。戶庭無雜塵，虛室有余閑。誤落塵網中，一去三十年。榆柳蔭后檐，桃李羅前堂。久在樊籠里，復得返自然。羈鳥戀舊林，池魚思故淵。曖曖遠人村，依依墟里煙。開荒南野際，守拙歸園田。狗吠深巷中，雞鳴桑樹顛。

①《過故人莊》（孟浩然）

故人具雞黍，邀我至田家。②《社日》(王駕)綠樹村邊合，青山郭外斜。鵝湖山下稻粱肥，豚柵雞棲半掩扉。開軒面場圃，把酒話桑麻。桑柘影斜春社散，家家扶得醉人歸。待到重陽日，還來就菊花。

①《江村》（杜甫）②《村居》(張舜民)清江一曲抱村流，長夏江村事事幽。水繞陂田竹繞籬，榆錢落盡槿花稀。自去自來梁上燕，相親相近水中鷗。夕陽牛背無人臥，帶得寒鴉兩兩歸。老妻畫紙為棋局，稚子敲針作釣鉤。但有故人供祿米，微軀此外更何求？

②《過香積寺》（王維）

不知香積寺，數里入云峰。①《題西林壁》(蘇軾)古木無人徑，深山何處鐘。橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同。泉聲咽危石，日色冷青松。不識廬山真面目，只緣身在此山中。薄暮空潭曲，安禪制毒龍。

杜甫《絕句》 王維《鳥鳴澗》 遲日江山麗，人閑桂花落，春風花草香。夜靜春山空。泥融飛燕子，月出驚山鳥，沙暖睡鴛鴦。時鳴春澗中。

王籍《入若耶溪》 過⑴故人莊⑵ 艅艎何泛泛，空水共悠悠。故人具⑶雞黍⑷，邀⑸我至⑹田家。陰霞生遠岫，陽景逐回流。綠樹村邊合⑺，青山郭⑻外斜⑼。蟬噪林逾靜，鳥鳴山更幽。開⑽軒⑾面⑿場圃⒀，把酒⒁話桑麻⒂。此地動歸念，長年悲倦游。待到重陽日⒃，還⒄來就菊花⒅。[1]

絕

句 杜甫

兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天。窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬里船。山

行 杜牧

遠上寒山石徑斜，白云生處有人家。停車坐愛楓林晚，霜葉紅于二月花。

春夜喜雨/杜甫

好雨知時節⑴，當春乃發生⑵。夜雪/白居易 隨風潛入夜⑶，潤物細無聲⑷。已訝衾枕冷，復見窗戶明。野徑云俱黑⑸，江船火獨明⑹。夜深知雪重，時聞折竹聲。

曉看紅濕處⑺，花重錦官城⑻。

昭君怨·詠荷上雨

楊萬里

午夢扁舟花底，香滿西湖煙水。急雨打篷聲，夢初驚。卻是池荷跳雨，散了真珠還聚。聚作水銀窩，瀉清波。

田家雜興八首(其二)《江畔獨步尋花》

儲光羲 杜甫

山澤時晦暝，歸家暫閑居。黃四娘家花滿蹊，千朵萬朵壓枝低。滿園植葵藿，繞屋樹桑榆。留連戲蝶時時舞，自在嬌鶯恰恰啼。禽雀知我閑，翔集依我廬。

歐陽修《踏莎行》

候館梅殘，溪橋柳細，草薰風暖搖征轡。離愁漸遠漸無窮，迢迢不斷如春水。寸寸柔腸，盈盈粉淚，樓高莫近危闌倚。平蕪盡處是春山，行人更在春山外。

杜甫《絕句》 杜甫《江畔獨步尋花》 江碧鳥逾白，“黃四娘家花滿蹊，山青花欲燃。千朵萬朵壓枝低。今春看又過，留連戲蝶時時舞，何日是歸年？ 自在嬌鶯恰恰啼”

元稹《聞樂天授江州司馬》 元稹《行宮》 殘燈無焰影幢幢，此夕聞君謫九江。寥落古行宮，宮花寂寞紅。垂死病中驚坐起，暗風吹雨入寒窗。白頭宮女在，閑坐說玄宗。

《喜外弟盧綸見宿》：

（一）、夜歸鹿門歌

司空曙 孟浩然

靜夜四無鄰，荒居舊業貧。山寺鐘鳴晝已昏，漁梁渡頭爭渡喧。雨中黃葉樹，燈下白頭人。人隨沙岸向江村，余亦乘舟歸鹿門。以我獨沉久，愧君相見頻。鹿門月照開煙樹，忽到龐公棲隱處。平生自有分，況是蔡家親。巖扉松徑長寂寥，唯有幽人自來去。

（二）、過故人莊

（三）、《積雨輞川莊作》

孟浩然 王維

故人具雞黍，邀我至田家。積雨空林煙火遲，蒸藜炊黍餉東菑。綠樹村邊合，青山郭外斜。漠漠水田飛白鷺，陰陰夏木囀黃鸝。開軒面場圃，把酒話桑麻。山中習靜觀朝槿，松下清齋折露葵。待到重陽日，還來就菊花。野老與人爭席罷，海鷗何事更相疑？

（四）、《菩薩蠻》（其二）

韋莊

人人盡說江南好，游人只合江南老。春水碧于天，畫船聽雨眠。

壚邊人似月，皓腕凝霜雪。未老莫還鄉，還鄉需斷腸。

（五）、登岳陽樓

杜甫

昔聞洞庭水，今上岳陽樓。吳楚東南坼，乾坤日夜浮。親朋無一字，老病有孤舟。戎馬關山北，憑軒涕泗流。書湖陰先生壁二首（選一）

王安石

茅檐長掃靜無苔，花木成畦手自栽。一水護田將綠繞，兩山排闥①送青來。

山居即事

王維

寂寞掩柴扉，蒼茫對落暉。鶴巢松樹遍，人訪蓽門稀。嫩竹含新粉，紅蓮落故衣。渡頭煙火起，處處采菱歸。

幽居初夏 陸游

湖山勝處放翁家，槐柳陰中野徑斜。水滿有時觀下鷺，草深無處不鳴蛙。籜龍已過頭番筍，木筆猶開第一花。嘆息老來交舊盡，睡來誰共午甌茶。輞川閑居贈裴秀才迪 王

維

寒山轉蒼翠，秋水日潺湲。倚杖柴門外，臨風聽暮蟬。渡頭余落日，墟里上孤煙。復值接輿醉，狂歌五柳前。

蘭溪棹歌 戴叔倫

涼月如眉掛柳灣，越中山色鏡中看。蘭溪三日桃花雨，半夜鯉魚來上灘。

[越調]天凈沙?江上

（元）張可久

嗈嗈落雁平沙，依依孤鶩殘霞，隔水疏林幾家。小舟如畫，漁歌唱入蘆花。（嗈嗈（yōng）：雁鳴叫聲.）

酬 張 少 府

王維

晚年惟好靜，萬事不關心。夏

意

自顧無長策，空知返舊林。

蘇舜欽 松風吹解帶，山月照彈琴。別院深深夏席清，石榴開遍透窗明。君問窮通理，漁歌入浦深。樹陰滿地日當午，夢覺流鶯時一聲。

慶全庵桃花

謝枋得

尋得桃源好避秦，桃紅又見一年春。花飛莫遣隨流水，怕有漁郎來問津。

第四篇：2015年山水田園詩歌分類之詩歌

2015年山水田園詩歌分類之詩歌

①王維《漢江臨泛》②李白《望廬山瀑布》

楚塞三湘接，荊門九派通。日照香爐生紫煙，遙看瀑布掛前川。江流天地外，山色有無中。飛流直下三千尺，疑是銀河落九天。郡邑浮前浦，波瀾動遠空。襄陽好風日，留醉與山翁。①陶淵明《歸園田居》

少無適俗韻，性本愛丘山。方宅十余畝，草屋八九間。戶庭無雜塵，虛室有余閑。誤落塵網中，一去三十年。榆柳蔭后檐，桃李羅前堂。久在樊籠里，復得返自然。羈鳥戀舊林，池魚思故淵。曖曖遠人村，依依墟里煙。

開荒南野際，守拙歸園田。狗吠深巷中，雞鳴桑樹顛。

①《過故人莊》（孟浩然）

故人具雞黍，邀我至田家。②《社日》(王駕)綠樹村邊合，青山郭外斜。鵝湖山下稻粱肥，豚柵雞棲半掩扉。開軒面場圃，把酒話桑麻。桑柘影斜春社散，家家扶得醉人歸。待到重陽日，還來就菊花。

①《江村》（杜甫）②《村居》(張舜民)清江一曲抱村流，長夏江村事事幽。水繞陂田竹繞籬，榆錢落盡槿花稀。自去自來梁上燕，相親相近水中鷗。夕陽牛背無人臥，帶得寒鴉兩兩歸。老妻畫紙為棋局，稚子敲針作釣鉤。但有故人供祿米，微軀此外更何求？

②《過香積寺》（王維）

不知香積寺，數里入云峰。①《題西林壁》(蘇軾)古木無人徑，深山何處鐘。橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同。泉聲咽危石，日色冷青松。不識廬山真面目，只緣身在此山中。薄暮空潭曲，安禪制毒龍。

杜甫《絕句》王維《鳥鳴澗》 遲日江山麗，人閑桂花落，春風花草香。夜靜春山空。泥融飛燕子，月出驚山鳥，沙暖睡鴛鴦。時鳴春澗中。

王籍《入若耶溪》過⑴故人莊⑵

艅艎何泛泛，空水共悠悠。故人具⑶雞黍⑷，邀⑸我至⑹田家。陰霞生遠岫，陽景逐回流。綠樹村邊合⑺，青山郭⑻外斜⑼。

蟬噪林逾靜，鳥鳴山更幽。開⑽軒⑾面⑿場圃⒀，把酒⒁話桑麻⒂。此地動歸念，長年悲倦游。待到重陽日⒃，還⒄來就菊花⒅。[1] 1

第五篇：陶淵明與華茲華斯的田園詩歌比較

陶淵明與華茲華斯的田園詩歌比較

摘要：陶淵明和華茲華斯是中西兩位偉大的田園詩人，他們的田園詩歌浪漫而感情真摯，語言質樸，但是由于不同的歷史、文化背景使他們的詩歌在描寫對象、意象選擇和自然觀各不相同。本文重點對他們的詩歌不同之處進行論述。

關鍵詞: 陶淵明 華茲華斯 田園詩 異同

Abstract:

Tao Yuan Ming, and Wordsworth is the pastoral West two great poets, their romance and the feelings of sincere pastoral poetry, language simple, but because of different historical and cultural backgrounds so that their poetry in the thoughtful, the choice of themes and imagery of not the same, and a reflection of their different view of nature.This article focuses on the poetry of their differences are discussed.Key Words: TaoYuan Ming，William Wordsworth，ldyllic Similarities

陶淵明（365-472）和華茲華斯（1770—1850）分別是中國和英國詩壇上杰出的田園詩人。作為東西方田園詩歌的杰出代表，他們的田園詩有著相似之處：感情浪漫而真摯，語言質樸。但是他們畢竟生活在兩個完全不同的時代、不同的國家，受不同的思想影響、不同文化的熏陶，有著不一樣的理解和抱負，所以他們的詩歌更多的是相異之處，讓我們跨越時間與空間去探究兩位詩人的作品與思想，從而促進我們對中西方的文化的認識，提高我們的詩歌理論水平。

一、陶淵明與華茲華斯田園詩歌的共同點

（一）感情真摯的浪漫主義作品

華茲華斯和柯勒律治在1798年出版了著名的《抒情歌謠集》，該詩集的 ②一切。/我那時的心境難以說明。/喧囂的瀑布向激情縈繞在心。/巨石、高山、幽深陰暗的叢林，/它們的色和形，都曾經使我傾心；一種愛和感情，不需要用思想賦予他們深奧的魅力，也無需增添不憑借視覺直觀的情趣。”③從上面的描繪中我們可以看出華茲華斯對于自然的生動而敏銳地感受；對自然的真誠而深摯的情感。可見，兩位詩人在描摹自然、表現自我情感方面極其相似。

（二）在詩歌語言方面樸素無華

語言是詩人情感表達的載體，兩位詩人的田園詩歌感情極為真摯，常常與讀者的情感產生強烈的共鳴。然而承載著強烈情感的語言卻是樸素的，沒有華麗詞藻的裝飾，不虛假做作，直接將情感展現在讀者眼前，正是這質樸的語言才能更加體現詩人的情感，隨意平淡之中帶著悠長的回味。他們出色的詩作向讀者證明在田園詩中用質樸的語言去表達真摯的情感是最好的搭配，就像烹飪時某道菜必須用主料和特殊的輔料搭配才能作出這道菜的特有香味。兩位詩人不同國家、不同時代、不同文化背景卻做出了如此相似的搭配——真摯的情感與質樸的語言。

元好問評價陶淵明田園詩時說：“一語天然萬古新，豪華落盡見真淳。”④作者以樸素無華的語言，使他的田園詩呈現出深遠的意境和疏淡自然的情趣。像“晨興理荒穢，帶月荷鋤歸”寫對勞動的感受，“奇文共欣賞，疑義相與析”寫與朋友交往的樂趣，“有風自南，翼彼新苗”寫南風吹拂禾苗時孩童般的天真喜悅之情，“采菊東籬下，悠然見南山”寫陶醉自然的樂趣和遠離塵俗的心境，“傾耳無希聲，在目皓已潔” ⑤寫雪的輕盈以及出乎意外見到大雪時的驚喜之情，這些詩句都寫得清新自然，樸素簡約。蘇軾在《評韓柳詩》中稱陶淵明的詩“兇枯而中膏，似淡而實美”，即以樸素的衣著妝裹著豐美的姿容，貌似枯槁而內在豐腴，寓豐采情味于平淡之中。表面平淡樸素自然，靈魂情感充溢波瀾，以自然之風景飾內心的豐富感情，既平淡更著實。這種平淡的語言風格是因為濾去了雜質，更醇、更美，因而更耐人尋味，他詩歌語言的意蘊魅力正是在平淡的外表下含著熾熱的感情和濃郁的生活氣息。

華茲華斯在其《抒情歌謠集·序言》中說他的詩的主要目的，“是在選擇日常生活里的事件和情節，自始至終竭力采用人們真正使用的語言來加以敘述或描寫，同時在這些事件和情境上加上一種想象力的色彩，使日常的東西在不平常的狀態下呈現在心靈面前” ⑥；他還說，“我通常都選擇微賤的田園生活作題材，因為在這種生活里，人們心中主要的熱情找著了更好的土壤，并且說出一種更純樸和有力的語言” ⑥。例如《我的心比天激動》中這樣寫到：

每當我看到天上的彩虹，我的心就無比激動；

過去是這樣，那是我的生活剛開端，現在還是這樣，我已成了男子漢，但愿未來也這樣，當年我年歲已老，不然就讓我死掉！

⑦

華茲華斯在詩歌創作上采用民間樸素、生動的語言來直接表達感情。他特別擅長歌頌優雅恬靜的自然景物，喜愛描繪在大自然中活動的普通人形象。他的詩歌格調清新、形象生動，語言樸素，別具魅力。體現了深刻思想、真摯感情與樸素語言的完美結合。他們兩人的詩歌都是用質樸的語言承載了強烈的情感，也正是因為樸實無華的語言使得詩人情感的表達更加到位，使他們的田園詩有著特殊的味道。胸中真摯的感情和筆下質樸的語言完美的結合也正是他們成為中西方田園詩代表的原因。

二、陶淵明與華茲華斯田園詩歌的不同點

陶淵明是中國歷史上最著名的田園詩人，其樸質恬淡的山水田園詩開啟歷代山水田園詩之先河，而18世紀末19世紀初的英國詩人華茲華斯也以優美恬靜感情真摯的田園詩歌著稱于世。兩位詩人詩歌的相似性在前面已經提到，但由于歷史、文化背景等方面的差異，二者在詩歌的題材選擇，意象創造乃至思想主旨等方面所表現出的風格差異更大。接下來我們且放下他們在田園詩歌藝術上的相似之處，對他們詩歌在其他方面的區別進行比較研究。

（一）詩歌的描寫對象的不同

陶淵明與華茲華斯在描寫對象中各有特色。在陶淵明的詩作中，以飲酒為主題的詩很多。酒文化在我國古典詩詞中備受青睞，早在《詩經》中就已經多次提到酒，但在詩歌里集中寫飲酒，以至形成一種文學的主題，則始于陶淵明。酒、已成為陶淵明的生活與文學的標志。他生活中與酒有關的事跡可以舉出很多，陶淵明飲酒是飲出了“深味”的。他對字宙、人生和歷史的思考所得出的結論，他的哲學追求，那種物我兩忘的境界，返歸自然的素心，有時就是靠著酒的興奮和麻醉這雙重刺激而得到的。前人說他“篇篇有酒”，雖未必然，但他的作品中寫到“酒”字的頻率確實很高，達到40處之多，將近其詩文篇數的三分之一。有的雖未出現“酒”字，但寫的實際上是飲酒還不算在內，其政治詩也與其《飲

酒》詩、《述酒》詩有關。

華茲華斯的詩作中則大量存在描寫兒童心理的詩篇。他是英國歌頌童真、深刻闡述兒童與成人關系的主要代表。在浪漫主義時期之前，英國社會對兒童的態度帶有極為濃厚的宗教色彩。人們普遍認為，孩子接受洗禮之前一直處于有罪狀態，即使在受洗禮之后亦必須修心養性，謹言慎行，方可保留其已獲得的德行。英國十八世紀的文壇大師、書信體小說泰斗塞繆爾·約翰生(SamuelJohnson)便認為，兒童乃非理性生物，因其不可理喻而微不足道。但是華茲華斯的觀點卻與其截然不同，他關于兒童的詩篇以其清新的語言、深邃的哲理影響了英國社會。他提出的兒童天然純真、人的靈魂潛在等理念深人人心，給現代人以深刻的啟示。如《我們共七個》中“這是一個單純的小孩子，她正在輕松的呼吸，她感到周身充滿了活力，怎知道什么叫做死?” ⑧還如《每當看到天上的彩虹》一詩中，華茲華斯更是直抒胸臆，提出了“兒童乃成人之父”⑨(Child is the father ofman)的著名理念。更值得指出的是，華茲華斯的一系列理念受到19世紀初葉英國社會的廣泛認同，因而成為當時社會思想潮流的一個重要組成部分，最終導致了兒童保護法先于成人保護法的誕生，這無疑是他對英國社會的重大貢獻。另外他還創作了《為威尼斯共和國顛覆而作》、《一個英國人有感于瑞士的屈服》、《有感于蒂羅爾人的屈服》、《西班牙人的憤怒》等有關民族獨立與自由的詩篇，這也是陶淵明所沒有涉及的。

（二）詩歌中意象選擇的不同

描寫對象有所差異，二者在詩歌意象的創造上也體現出不同的匠心，折射出不同的詩歌深度內涵。陶淵明好用“風”“鳥”等創造意象，隱含了他沖破世俗的樊籠，返歸自然的徹底性。可以說，“風”“鳥”就是他的象征。而華茲華斯則鐘愛thing及其復合詞something,anything等詞。借用其意義的模糊性創設意象，這暗示出他矛盾的人格:祟尚自然.卻又不能徹底抵制利祿的誘惑，擺脫世俗的束縛。

在現存的120多首陶淵明詩中，有40余首都涉及到“風”和“鳥”的詞語。這些詞語都有很深的內涵，給詩歌帶來了豐富多彩的意境美。其中“風”基本上呈現兩種情感類型。一種是“寒風”——生活的印跡和自我的對立；一種“暖風”——心靈的撫慰和自我的獲得。“寒風”包含著“長風”、“涼風”、“慘風”、“凄風”、“悲風”、“哀風”、“肅風”等諸多種冷色調的“風”。如“弊廬交悲風，荒草沒前庭”（《飲酒二十》其十六），“涼風起將夕，夜景湛虛明。”(《辛丑風七月赴假還江陵夜行涂口》)等，這種“寒風”意象讓人體味到詩人早年為官時奔赴仕途上的風塵之苦或是詩人歸依田園時所體會到的農家耕作之勞。他的詩歌中還出現暖色調的“風”:“凱風”、“和風”、“景風”、“清風”、“春風”、“融風”等等如:“平疇交遠風，良苗示懷

新。”(《癸卯歲始春懷古田舍二首》其二)“微風從東來，好風與之俱”《讀山海經十三道》其一等)。這些，“風”很平常，都不過是鄉野之中的司空見慣之物，但陶淵明從中獲得了自我，將自己那種欣喜之情交給了清風。“鳥”是陶淵明詩中自由的象征。陶淵明詩中有三種“鳥”:自由自在的“飛鳥”，有家可依的“歸鳥”，受困牢籠的“羈鳥”。熱愛自由，是陶淵明詩的重要底蘊，而天空中無拘無束的“鳥”正是自由的，所以他說“望云慚高鳥，臨水愧游魚”（《始作鎮軍參軍經曲阿作》）。與自由之“鳥”相對的則是受困之“羈鳥”，所以他才說“羈鳥戀舊林，池魚思故淵。”(歸園田居五首》其一)，這里暗含了詩人淡泊名利、向往自由的思想在陶看來，生活本來應該像飛鳥般地自由自在，但事實卻不盡如此，人們往往為外在于自我之物而奔波，失去了精神家園。正是由于對精神家園的呼喚，陶詩中才出現“歸鳥”之意象，如“山氣日夕佳，飛鳥相與還”(《飲酒二十首》其五)。

細讀華茲華斯的詩歌，可看出詩人偏愛極普通的詞語thing及其復合詞。僅在TINTERN ABBEY一詩中，就用了6次:We see into the life of things,Flying from something that he dreads than one ,Who sought the thing he loved, Of something far more deeply interfused.All thinking things, And rolls through all things.（洞察萬物生命的內里, 他的愛，倒仿佛在飛奔著, 逃離他的恐懼, 從更深刻的融合中升華。思想中的一切事物，滾碾過一切）⑩詩人充分利用thing及其復合詞的語義模糊性，給讀者以聯想的空間。而在他的TO THE DAISY的頭兩個詩節中，這樣的詞語就出現了3次，原詩如下:

With little here to do or see/Of things that in the great world be,/Daisy!Again I talk to thee,/For thou art worthy,/Thouunassuming Commonplace/Of Nature,with that homely face,/And yet with something of a grace./ Which love makes for thee!/Oft on the dappled turf at ease/I sit andplay with similes,/Loose typesy of things through all degrees,/Thoughts of thy raising;/And many a fond and idle name/I give to thee,for raise or blame,/As is the humor of the game./While I am gazing,/（在這個大千世界里，既然我無事可做，沒什么可看，雛菊啊！我又來和你閑談，你聽我談話最相宜；你啊，大自然平凡的產兒，心地謙遜，面容樸實，卻又帶點優美雅致——愛心給你的贈禮！我常在綴滿花朵的草地，悠閑地坐著，用比喻做游戲，用無拘無束的各類標記——由你引起的聯想；我給你起了多少個親昵、無謂的名字，稱贊你，責備你，這是我來了興致，老脾氣——而我正對著你凝望。）⑩詩中

（三）詩歌的自然觀不同

陶淵明生活的年代正是戰爭頻繁，王朝更迭之時。根據《宋書·陶潛傳》的記載，他本想過著平靜悠然的躬耕生活，但是無奈家境貧寒，只得出來做官。進入官場的他發現所處的環境腐化黑暗，官吏逢迎上司、剝削百姓。因此，晉安帝義熙元年（405），在彭澤令任上僅八十余天的陶淵明“嘆曰:‘我不能為五斗米折腰向鄉里小人’，即日解印綬去職” ?，從此開始了他長達二十多年的隱逸生活。他在官場的“樊籠”外，發現了一個“天高任鳥飛”的宇宙，發現了一個可以“登東皋以舒嘯，臨清泉而賦詩”的自然，輕輕吟唱著《歸去來兮辭》，“載欣載奔”地回到了自然的懷抱，成為自然間的一員。詩人將自己重返大自然的喜悅心情傾注在所展示的自然景象之中。陶淵明的詩所展現的是農村田園風光，這里有村落、炊煙、田野、月色，有繞屋的扶疏樹叢，寄寓的欣欣鳥群，有“把酒話桑麻”的田夫，“言笑無厭時”的鄰老，詩中洋溢著清閑，幽雅與舒適。如《歸田園居》（之一）：方宅十余畝，草屋八九間。榆柳蔭后檐，桃李羅堂前。暖暖遠人村，依依墟里煙。狗吠深巷中，雞鳴桑樹巔。總之，詩人采擷的自然風光、樸素人情的畫面與片段，都顯的平和淡然、和諧美好。

華茲華斯是湖畔詩人中最年長的一個，也是最出名的一個。他出生于英國坎伯蘭郡一個律師事務代理人的家庭，畢業于劍橋大學。在法國革命早期，他曾去法國旅并居住過一段日子。1789年的法國大革命作為啟蒙思想政治革命實踐，既帶來翻天覆地的巨變，也使人性中一切悖理的東西沉渣泛起，交織成一幕幕人類歷史的悲喜劇。它最終的失敗標志著啟蒙主義理性王國的破滅。華茲華斯作為時代的見證人，目睹了這一切希望與幻滅。隨著革命的激化，雅各賓派的恐怖政治把他推入失望苦悶的深淵;失去理性的人們、流血的**、新的道德敗壞，讓他陷人理想落空的危機之中，他逐漸變為保守主義。另一方面，隨著工業文明的進程，人們把科學技術變成了駕馭自然、征服無限的手段，同時科學作為一種異己力量，又無時不在與人對抗著。科技歷史地解放了人，有效地改變了人類的生活條件，但也使人類改變了與大自然的原始而和諧的關系，失去了與大地的親和感。正如宗白華先生談論歌德及《浮士德》的意義時所說:“近代人失去了希臘文化中與宇宙的和諧，又失去了基督教對上帝虔誠的信仰。人類精神上獲得了解放，得著了自由;但也就同時失所依傍，彷徨摸索，苦悶追求，欲在生活本身的努力中尋得人生的意義與價值。”

正是以上這些原因，促使華茲華斯移居英格蘭西北部的格拉斯米爾湖畔，早晚與大自然為伴，直到去世。他在詩中描寫了拂面的清風，酣眠的綠野，薄云遨游的藍天，潺潺的

?溪流，啡鳴的小鳥，閃光的湖水，吃草的牛群和犁田的孩童，這些更具文明、幽靜的湖畔風光美得令人悠然神往。不同的是，華茲華斯深信自然背后蘊藏著偉大而永恒的靈性，因此把自然視為人類最好的道德教師，視為自己畢生的朋友、導師和乳母。他相信蹦跳戲耍的小鳥、張臂如扇去捕捉清風的嫩枝都能享受生命的寶貴與歡欣。

在大自然 的寧靜中，陶淵明由于受玄學、老莊道家思想的影響，把對“無”的追求融人其山水田園詩中。通過消淡主體使之進入“無”的境界，來緩和主體和社會的沖突。老子“沒身不殆”的思想以及莊子“法天貴真”的主張在陶詩中有深刻的體現。對個體“真”的強烈追求致使他鄙棄污濁虛偽的官場，而對自然充滿了真誠的愛戀和向往，在回歸田園后，便將自然作為自己安居的美好環境，以自然萬物作為欣賞歡娛的對象，并將自我渾然物化于其中，視自己與“物”、“道”等同，而復歸本源。《游斜川》詩寫道:“氣和天惟澄，班坐依遠流，弱湍馳文妨，閑谷矯鳴鷗”，澄澈的天空、清清的流水、魚兒嬉戲、鷗鳥歡叫，從這幅美妙的構圖中，足見詩人深深地鐘情于自然，與萬物一起暢游，主體隨萬物周流動轉。在這種境界中，詩人容易脫盡俗累，超脫紛擾世事及物欲誘惑，達到虛靜的精神狀態。莊子日:“虛無恬淡，乃合天德” ?。再如《飲酒》(其五): 結廬在人境，而無車馬喧。問君何能爾，心遠地自偏。采菊東籬下，悠然見南山。山氣日夕佳，飛鳥相與還。此中有真意，欲辯已忘言。?

詩中既有菊、山、日、鳥組合成的優美淡遠的景，也有詩人悠然自得之情。詩中主體與自然的界限變得模糊不清，物我一體，主體真正地融人自然之中，形成一種和諧混融的狀態，從而得到“無我”的寧靜。這其中的奧妙便是詩中所說的“心遠”，即一種不受外界干擾，不受外物驅役的超然心境。

華茲華斯處在與東方迥然的文化傳統中，他的自然觀是在西方文化中的主體意識經過歷史的發展得以高漲、獲得至高無上的地位之后，從主體的人的角度向本源的追問，受到個人生活體驗、宗教神學信仰以及政治革命教訓等多方面更為復雜的因素的影響。因此在詩人與自然客體的接近過程中，展現出頗為不同的特點。野外幽靜的背景能使人產生“更加悠遠的思緒”，美麗的景色往往給詩人帶來“愉悅的心境”，并由此產生“不可忽視的影響，使人做出雖非轟轟烈烈、令人緬懷，但卻充滿善意和愛的舉動。”如(《致云雀》)中有這樣的詩句: Alas!My journey, rugged and uneven, Through prickly moors or dusty ways must wind;But hearing thee, or others of thy kind，As full of gladness and as free of heaven, I, with my fate contented, will plod on, And hope for higher raptures,when life’ s day is done.(可嘆我的旅途坎坷不平，荒漠上荊棘叢生，道路又十分泥濘，但當我聽見你的充滿歡樂和自由的歌聲，我就不再抱怨命運，繼續蹣跚前行;為尋求更高的幸福，在生命的終程。）

詩人在社會中遭受創傷，但當他投人自然的懷抱，聽到云雀自由的歌聲時，受到激發、昂揚，詩人的心靈因此重新振奮起來，恢復平衡。詩中，華茲華斯使主體與自然得到保持分離狀態，二者間的界限昭然若分。詩人不但沒有讓主體意識遮沒，反而讓它充分顯示出整合的功能，即通過回憶、想象等，把人與自然整合起來。大自然確證、還原、張揚著主體，因此詩中充滿“有我”的振動。

雖然陶淵明的寧靜中并非全然無我，不時夾雜著“我的”不安與躁動:‘舊月擲人去，有志不獲聘。念此懷悲凄，終曉不能靜”； 雖然華茲華斯的振動也常伴著一抹淡淡的憂郁，但大體上，兩位詩人對自然的看法存有明顯差異，前者將主體融人自然客體，而后者保持主體與自然分離，形成各自在不同時代、文化背景下的返樸之途。

以上我們談了兩位東西方田園詩代表的詩歌的相同與不同之處，他們的詩歌有相同的優點，同時也有各自的特征。他們都用質樸的語言表達強烈而真摯的情感，但是由于時代、地域，以及文化的影響，他們在各自詩歌的題材、意象、自然觀、思想方面有著各自的特殊性。通過學習和研究我們對他們的詩歌有了一定地認識，促進了詩歌理論水平的提高，增進了東西方文化的了解與交流。

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注 釋

①徐巍選注：《陶淵明詩選》，廣州，廣東人民出版社，1984年12月，參考文獻

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致 謝

本文是在xx學院各位領導、老師的特別是xx老師的悉心指導與關懷下完成的，本文的撰寫傾注了陳老師的大量心血，老師不僅在學業中給了我耐心的指導，更以嚴謹的科學態度讓我受益匪淺。在此，謹向陳老師致以崇高的敬意！

感謝輔導員xx老師和各任課老師悉心指導，他們的學術思想和嚴謹的治學態度對我的成長有著是十分重要的影響，他們精彩的語言和豐富的知識，將讓我銘記一生、受用一生。同時，與四十名同窗好友一起走過的歲月，其間建立的珍貴友誼將會一直陪伴我。

最后，我特別感謝我的父母，是他們多年來默默的支持給予了我不斷向上的動力。所有這些，我將銘記在心。

在此，我衷心祝愿他們在以后的工作和學習中身體健康、事事順利。