第一篇：《美學原理》筆記

? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 《美學原理》2012版

主要參考書：

《現代傳播美學》 曾耀農著 清華大學出版社出版 2008年6月第一版

《新編美學教程》 王一川主編 復旦大學出版社 2009年7月 上海 《美學基礎》 孟唐林 竇俊霞主編 化學工業出版社 2010年2月 北京 《美學漫話》宗白華著 長江文藝出版社 2008年12月 武漢 《美學》（法）于斯曼著 商務印書館 1995年12月 北京

《實用美學》彭明福 朱云才主編 重慶大學出版社 2010年重慶

《圖說美學》常宏著 華文出版社 2009年 北京

《廣告美學》趙會霞著 人民出版社 2007年 北京

《美學其實很好玩》陳韻鸚著 湖南文藝出版社 2011年 長沙 緒論

為什么開設此課

“美”是人之生活所必須。

“審美”是人們精神層面的追求。

美學是廣告專業的重要基礎知識之一。何謂“美學” ？ 此“美”非彼美

1750年德國哲學家鮑姆嘉通首次提出術語“Aesthetics”，原意為“感性”“感覺”。日本的中江兆民和我國的王國維將其譯作“美學”。

關于“美學”內涵的兩種觀點：

研究“美好”的學問，側重哲學、倫理學；

研究“感覺”的學問，研究使人產生某種愉悅感受的規律。側重心理學、傳播學。美學的學科屬性

美學更側重人文學科，涉及哲學、倫理學、語言學、文化學以及心理學、社會學、傳播學等。

? 美學的研究對象—美學基本問題 ? 美本身 ? 審美心理 ? 藝術

? 美學中的“語言”。

? 美學的學習方法 ? 呈多元化趨勢

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1、結合審美經驗學習美學理論，將經驗上升為理論。

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2、用美學理論指導審美活動、解釋審美現象，在審美實踐中培養、提高對美的感受力、鑒賞力和創造力。

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3、學習美學理論要學習美學史，加深對美學知識的理解。

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4、學習美學要學習審美文化，為審美實踐打下扎實的知識基礎。

? 特點：

? 雖然也運用概念，但更注重把握形象； ? 抽象與具象相結合。? 美學在當代的歷史使命

一、“美”是人之生活所必須。

? “真善美”是人們的永恒追求。? 陶冶情操，擁有夢想。由本能走向“人性”。

二、“審美”是人們精神層面的追求。

? 價值觀導向，規范社會行為。

三、提高對“美”的鑒賞力。

? 第一章美學

第一節、美學傳統與當代

一、西來的美學

美學為何產生于西方？

? 美學的定義：美學是研究人的審美活動的學科，或者說，美學是研究美、美感和美的創造的一般規律的學科。

? 美的特征：

1、形象性

2、文化性

3、社會性

4、新穎性 ?

二、“二傳手”式的中國美學

? 中國現代美學的三大來源：日本、西歐、前蘇聯 ? 代表人物：梁啟超、王國維、朱光潛、宗白華 ?

? 第二節美學的主要觀點及流派

1、本質論美學

? “美是以宜人的感性形式顯現出對人的本質力量的肯定和確證”。

? 代表人物：柏拉圖 ? 柏拉圖談美

? 事物總存在它之所以如此的核心原因——本質。

? 每一種物都和任何一種其它的物有所區別，因此，它具有一系列本質特征，而物的所有這些本質特征的總和就是物的理式。? “美本身”就是“美的理念”。? 蘇格拉底談美

? 美德即知識。蘇格拉底認為無人自愿為惡。

? 目的論

? “美不能離開目的性，即不能離開事物對現實人愿望它要達到的目的適應性。” ? 案例：道德總是為人的本質需求服務。? 方法論

? 金湯勺 未必適用。

? 案例：歌曲《我和你》《山楂樹之戀》 ? 生活丑可以轉化為藝術美。

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2、神學美學 ? 美自天成

? 美是“各部分之間的比例得當，加上色彩的賞心悅目。”（奧古斯丁）? 美的賞心悅目終究來源于唯一的造物主——上帝。? 事物間存在著客觀的“關系”，如比例、對稱、秩序等。? 案例：“畢達哥拉斯學派” ? 畢達哥拉斯學派

? 西方最早涉及美的定義。? 美是數的關系的和諧。

? 一切立體圖形中最美的是球形，一切平面圖形中最美的是圓形。? 黃金分割：

1：0·618或1·618：1 ? 美的人體比例符合黃金分割。? 英雄（神）的人體比例。? 神學美學的積極作用

? 任何事物都是一個完整的“系統”，有其獨特的“肌理”，需要“完整的”接受。? 現代科學對客觀事物的了解未超過10%。

? 神學美學的消極作用 ? 人并非“無所作為”。? 討論：“無為而治” ?

3、認識論美學

? 產生于17-19世紀的歐洲，以理性問題為中心的美學，為從理性上探討美學問題提供了理論基礎。

? 17世紀歐洲哲學出現以人的理性覺醒取代神的統治的潮流。? 法國哲學家笛卡爾：“我思故我在” ? 德國哲學家黑格爾：“美是理念的感性顯現”

? 先有美的概念，后有美的體驗。如“豐腴”與“骨感美”。? 認識論美學有如下幾種形態：

? 經驗主義美學、理性主義美學、德國古典美學、科學美學和生命美學。? 案例：

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4、語言論美學

? 強調“語言”對美的引導作用。

? 在此“語言”不僅是狹義的語音符號，而且擴展到非語音符號，如繪畫、建筑、雕塑、香水、廣告、時裝等。?

5、文化論美學

? 20世紀80年代后興起。

? 從大眾傳媒和大眾文化的角度對審美問題進行研究。

? 任何藝術都不過是包羅萬象的符號系統——文化的一種形態而已。? 強調欣賞是處于特定文化語境中的公眾閱讀行為。? 案例：中國繪畫與西洋繪畫的異同 ? 第二章 審美體驗及其類型

十九世紀以來，隨著科學發展，特別是心理學的發展，對美的本質的探求日益讓位于對美的體驗的研究，出現了美的哲學日益讓位于審美心理學的趨勢。

? 第一節 審美體驗

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一、審美的形成與發展

? 審美是人們對美的感受、體驗、鑒賞及評價，以及由此而在內心生活中所引起的滿足感、愉悅感和幸福感；是外物的形式契合內心的結構所產生的和諧感；暫時擺脫了物質的束縛后精神上所得到的自由感。

? 審美是特殊的瞬間性人生經歷，代表著人生意義的瞬間形成。? 審美體驗的含義

? 審美體驗是發生在瞬間的直覺。? 審美體驗是對生命理想形象的頓悟。? 審美體驗是個體的親歷感興。

? “北風卷地白草折，胡天八月即飛雪。忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開。”《白雪歌送武判官歸京》 唐.岑參 ? 日常體驗與審美體驗

審美體驗是日常體驗的集中、凝練和理想化。日常體驗是構成審美體驗的不竭源泉。

? 案例：沁園春·雪 〖毛澤東〗

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北國風光，千里冰封，萬里雪飄。望長城內外，惟余莽莽；大河上下，頓失滔滔。山舞銀蛇，原馳蠟象，欲與天公試比高。須晴日，看紅裝素裹，分外妖嬈。

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江山如此多嬌，引無數英雄競折腰。惜秦皇漢武，略輸文采；唐宗宋祖，稍遜風騷。一代天驕，成吉思汗，只識彎弓射大雕。俱往矣，數風流人物，還看今朝。

? 案例

? 某法國航空公司的平面廣告

? “舒適的旅行，猶如晨露般的沁人心脾。”

? 廣告內容是一片巨大的葉子和一滴同樣大的露珠，而飛機小的好象一支剛出生的小蜻蜓。

? “平和的天空，猶如坐禪入定后的安詳。”

? 畫面是一個健康的女人的漆蓋和手，而飛機被鎖定在食指和大拇指之間。?

二、審美的特征 ? 直覺性

“美感的主要特征是一種賞心悅目的快感。”——車爾尼雪夫斯基 “美學不是別的，而是應用生理學。”——尼采

“性的沖動，對人類心靈最高文化的、藝術的和社會的成就作出了最大的貢獻。”——佛洛伊德

? 歷構性

審美體驗受歷史、文化、社會、教育等因素的影響。審美的共性與差異

時代性——“燕瘦環肥”。燕:漢成帝皇后趙飛燕;環:唐玄宗貴妃楊玉環。

民族性——“歲寒三友”。松、竹、梅

個體性——

? 超越性 超功利性 超現實性

? 案例：《春江花月夜》張若虛

? “春江潮水連海平，海上明月共潮生。滟滟隨波千萬里，何處春江無月明。”

? “江畔何人初見月？江月何年初照人？人生代代無窮已，江月年年只相似。不知江月待何人，但見長江送流水。” ? 第二節審美類型

一、優美和崇高

? 優美是一種狹義的美，是最淺顯、極易被人們所接受的美的形式。? 優美——和諧、柔性的美。

? 柏拉圖認為：美的事物之所以美，是不同因素的和諧統一。? 亞里士多德把美的一般形式明確的規定為秩序、勻稱和大小。? 優美的美學特征：一般側重于平靜和諧的愉悅，陰柔的美。? 如：“光滑”、“漸變”、“不露棱角”、“顏色鮮亮而不強烈”。? 安格爾名作：泉

? “梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡風。”——宋 ·晏殊 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?

? ? ? ? ? ? ? “沾衣欲濕杏花雨，吹面不寒楊柳風。” 南宋·詩僧志南 崇高——又稱“壯美”，一種帶有神圣性和嚴肅性的美。

人天生就有追求偉大，渴望神圣的愿望。

“天之生人，不是讓我們做卑鄙下流的動物”朗基努斯《論崇高》 崇高的美學特征：

是驚心動魄，而非玲瓏雅致。

巨大的、粗獷的、野蠻的氣魄就是崇高美。

英國美學家博克認為：崇高的事物有共同的特點，就是可怖。崇高的事物讓人恐怖和懼怕，但同時也夾雜著快感。案例：煙花

博克認為：丑與崇高之間有某種一致性。案例：斯德哥爾摩癥 崇高的美有賴距離感 案例：距離產生美

康德在《判斷力批判》中將崇高分為兩類：

數量的——主要涉及體積，如大海、高山、金字塔等 案例：錢塘江大潮，蔚為壯觀。力量的——指人的勇氣和尊嚴

案例：屠格涅夫筆下的麻雀對獵狗的抗爭。對崇高美學特征的運用： 哥特式教堂 雕像《大衛》 故宮太和殿內景 崇高美的作用： 激勵人的潛質，提升人的境界。

案例：中國達人——無臂鋼琴家劉偉

優美與崇高的比較：陽剛之美與陰柔之美 案例：“鷹和松式的美”，“鶯與柳式的美”——朱光潛 父愛，母愛。——筆者

二、悲劇感和喜劇感

悲劇的鼻祖——《酒神頌》

悲劇的真正起源已經不可考。現在一般認為起源于古希臘酒神祭祀。在祭祀中，合唱隊會表演歌舞祭祀酒神狄俄尼索斯，這種歌舞被稱為“酒神頌

約公元前534年左右,被后人尊為希臘悲劇之祖的狄斯比斯把酒神頌中合唱歌的贊歌和悲歌改寫成對話式的臺詞，這是希臘悲劇的雛形。”《酒神頌》發展到後來，逐漸擴大到神話和英雄傳說的范圍——悲劇的形式逐步發展和完善，成為一種固定的敘事體。悲劇感的根源 命運說——古典

偶然中之必然，必然中的偶然。過失說——亞里士多德 案例：《俄狄浦斯王》 對立說——黑格爾 案例：《安提戈涅》 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?

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? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 親情PK國法 悲劇感的本質

兩難說——追求理想與現實性之間的矛盾沖突。

恩格斯認為悲劇是歷史的必然要求與這一要求的實際上不可能實現之間的沖突。悲劇性快感理論——痛并快樂著 人的動物本能 悲劇感的審美功用 認知作用 教育作用

鼓舞作用——悲劇充滿了崇高感——悲壯 案例1 電視劇《胡雪巖》片尾曲“去者”

人鬼天地萬金似慷慨/浮生若夢安載道/唯苦心良在/紅顏依惜揮去還復來/生死命注休怨早/殤情暗徘徊

無奈何青春逝去/無奈何江山真易改/情意無價亦無保/ 天降仇敵愾/無奈何路回星移/無奈何時運他人宰/鐘鳴鼎食散一朝/空守昨日財 山水迷離流花低霧靄/夙愿扁舟寒江釣/風掠須發白 案例2 歌曲《:我所愛的讓我流淚 》

讓我多情又讓我傷悲/愛上你加一倍/寒風吹散了最后的枯葉/心都碎/連愛你都不會糾纏苦追/一場大雨下得下得都不退/我收拾好了心情殘缺/遠走高飛/嗚咽/想不起你是我的誰/熟悉又陌生的感覺/逼著眼眶的淚/我想我們的愛飛了/沒有甚么我無所謂/頂多再孤單一夜/原本應該的完美/就差那么一點點/我所愛的居然讓我流淚/背著我滿腔滿肺苦水/珍惜/真心/還不是一灘水/我的愛怎會如此苦味/眼前的路竟如此漆黑/再會/幸會/我要飛

案例3 歌曲《望春風》

誰說女人心難猜/欠個人來愛/花開當折直需摘/青春最可愛/自己買花自己戴/愛恨多自在/只為人生不重來/何不放開懷 喜劇感

古希臘喜劇源于宗教活動。阿里斯多芬創作了《蛙》等作品，被稱為喜劇之父。阿里斯托芬的喜劇觸及當時一切重大政治問題和社會問題，描述了雅典奴隸主民主制危機時期的社會生活。他在《蛙》一劇中提出，推崇一個詩人的標準，要看他是否為國家教好人民。

喜劇性的本質 人為何發“笑”

康德認為“笑”是一種從緊張的期待突然化為虛無的感情。案例：啤酒的泡沫是如何裝進去的？ 喜劇感的美學特征

基本內容：反映現實生活中的“丑”—— 雖丑陋而不致人痛恨 基本手法：夸張——常態與特例的巨大沖突。案例：《皇帝的新衣》

美感特質：笑——認認真真地做傻（錯）事 喜劇性美感的類型 機智 諷刺 幽默 案例：

“用笑的方式哭”

一輛沒有駕駛員的面包車從坡道上滑行而下，撞了一輛寶馬，車主瞪大了眼睛說：“狗日的高科技，真正的無人駕駛。” 《瘋狂的石頭》 ? “人心散了，隊伍不好帶了”《天下無賊》

? “我很忙，現在事業正處于上升期” 《瘋狂的石頭》 ? 悲劇與喜劇

? 悲劇——用錯誤的方法追求正確的結果。? 喜劇——雖丑陋而不致人痛恨 ? 正義的力量遭遇挫折——悲劇 ? 非正義的力量遭遇挫折——喜劇 ?

三、自然美 ? 自然美的形成 ? “自然的人格化” ? 自然美的發展

? 致用——洞穴壁畫、古玉

? 比德——”智者樂水，仁者樂山。” ? 暢神——“采菊東籬下，悠然見南山。” ? 洞穴壁畫 ? 自然美的構成 ? 原始風光 ? 人為景觀 ? 自然美的要素 ? 形狀美 ? 色彩美 ? 聲響美 ? 流動美 ? 人文美 ? 鳥鳴澗 人閑桂花落，夜靜春山空。

月出驚山鳥，時鳴春澗中。

——王維

? 下江陵 ——李白 ? 朝辭白帝彩云間，? 千里江陵一日還。? 兩岸猿聲啼不住，? 輕舟已過萬重山。? 自然審美的意義

? 強化人珍惜生命的意識 ? 培養人熱愛自然的情感 ? 陶冶人的高雅情操 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?

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? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 提高人的審美能力 四川樂山大佛

四、社會美 人的美

社會是由人組成的，人是社會美的核心。

社會美的含義：現實生活中社會事物和現象呈現的美。與自然美合稱現實美。包括行為美、語言美、心靈美、環境美等。它來源于人的社會實踐，馬克思說：“社會生活在本質上是實踐的。”

社會是由人組成的，人是社會美的核心。社會美的特征：

1、美具有鮮明的社會性，一般顯示出時代、民族、階級的特征。

2、美具有明顯的功利性，側重于內容美。

3、美具有實在性、明確性和穩定性。社會美的分類

人的美

社會生活美

社會環境美

1、人的美 人的外形美

“遠看身材，近看相貌，細看眼睛，再看風度。” 人的氣質美 人的服飾美

是指著裝和修飾的美。

著裝的美：

服裝美不等于著裝美。著裝美要求適用、合身、協調、規范。修飾的美：

人的外在美離不開一定的修飾。化妝成為人類美化自身的一種重要手段。佩戴飾物對人體也有美化作用。人的內在美

人的內在美主要包括人生觀和人生理想、品德和心態、知識和智慧等方面。正確的人生觀和人生理想是人的內在美的核心；良好的品德和心態是人的內在美的重要內容；較多的知識和智慧是人的內在美不可缺的。

人的內在美也要通過外在的形式表現出來。人的內在美具體表現在行為美、語言美、表情美等方面。

案例：雷鋒及其雷鋒精神

2、社會生活美 生產勞動美

創造的美。主要包括勞動方式美、勞動過程美、勞動技巧美、勞動產品美等。

科學技術美

智慧的美。科學成果美具有抽象性、理智性，是一種內在的美。

日常生活美——家庭、飲食、居室環境、旅游等 社會變革美——暴力革命/和平演變

案例：中東四國政治轉型 案例：《7點新聞報道》

五、藝術美

是藝術本體與物質載體的統一體。

是藝術主體創造出的滿足人們精神需求的“第二自然”。“第二自然”——主觀審美與客觀真實的融合。

是創作主體見之于客觀，作用于客體的對象化產物，即藝術生產主體按照預期目的進行創造性勞動的具體成果。? 藝術美的特征：

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1、藝術創作的新穎性。

? 與眾不同才能出類拔萃

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2、藝術形象的典型性。

? 濃縮的都是精華

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3、藝術作品的情感性。

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4、藝術形態的持久性。

? 藝術美的作用 ? 啟迪認知功能，? 交流情感功能，? 愉悅娛樂功能，? 感化教育,陶冶情操功能，? 自由創造（）功能。

? 作品欣賞

? 《阿根廷別為我哭泣》

? 原名：Don‘t Cry For Me Argentina出自音樂劇《艾薇塔》（Evita）劇情內容是描述阿根廷前第一夫人伊娃·貝隆從一個受盡社會歧視的私生女到權傾阿根廷的主政者的傳奇一生。

? 搖滾bo yellow ? 第三章 審美媒介 第一節審美溝通

? 語言溝通六要素： ? 發信人（Addresser）? 收信人(Addressee)? 語境(Context)? 信息(Message)? 觸媒(Contact)? 代碼(Code)? 案例：《紅樓夢》第23回

? 主要內容：元春省親后，賈府繼續完善大觀園的工程，元春下諭令眾姐妹及寶玉住進大觀園。寶玉住進大觀園后的一天，在沁芳閘橋邊讀《會真記》（即西廂記），恰巧被在此葬花的黛玉遇見，兩個人共讀西廂，寶玉用《西廂記》中詞句相戲。黛玉讀完西廂后，偶然聽到從梨香院傳來的曲子聲，其中有“原來姹紫嫣紅開遍，似這般都付與斷井頹垣””則為你如花美眷，似水流年……”等句子，黛玉感慨纏綿，點頭自嘆，眼中落淚，如醉如癡，“原來戲中也有好句子。”

? 第二節審美媒介

一、從媒介到審美媒介

? 媒介（media）原指一種使兩個個體發生關系的中間人或中介物。? ? ? ? ? 媒質，也稱介質，是指物體系統在其間存在或物理過程。媒體，指向受眾傳播信息的系統

媒介，利用媒質存儲和傳播信息的工具 審美媒介 傳播形式：

聽覺傳播——語言、音樂等

視覺傳播——文字、繪畫、工藝品等 聽覺+視覺傳播——戲劇、電影、電視等 媒體的分類：

核心媒體（core media）邊緣媒體(peripheral media)區域媒體(urban media)

二、審美媒介及其演變 工藝媒介 口語媒介 如：勞動號子 案例：《大路歌》 文字媒介

張若虛《春江花月夜》

春江潮水連海平，海上明月共潮生。滟滟隨波千萬里，何處春江無月明。江流宛轉繞芳甸，月照花林皆似霰。空里流霜不覺飛，汀上白沙看不見。江天一色無纖塵，皎皎空中孤月輪。江畔何人初見月？江月何年初照人？ ? 手工印刷媒介 ? 現代大眾傳媒 ? 報刊、圖書 ? 廣播 ? 電影 ? 電視 ? 展覽 ? 網絡媒介

? 第三節審美媒介文化

一、審美媒介的作用

? 接觸與情境——審美媒介不僅僅是“技術手段”，更是審美本身。? 案例1：歌曲《情人山》 ? 案例2：漢字與書法 ? 案例3：網絡虛擬世界

? 主導與疊合——審美活動的多重選擇 ? 每個時代都有其主流媒介與非主流媒介 ? 案例：名著改編影視劇

? 媒介的變化——世界的演化與文明的變遷

? 媒介是人的器官的延伸，每一種新媒介的出現意味著人的能力獲得拓展。? 案例1：說書——廣播小說——影視劇

個人魅力——團隊精神

二、媒介共生與多態競爭 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 審美媒介的發展，影響著文化生產的格局，推動著審美活動的變遷。? 口說文化與文字文化

? 案例：中國傳統社會口說文化與文字文化并

行不悖；

報刊與“白話文”

簡化漢字與漢字拉丁化

漢字輸入法

? 文字與影像

? 案例1：視聽與閱讀

? 19世紀初人類發明了無線廣播。

? 20世紀的20年代到30年代是歐美廣播媒體的黃金年代。? 我國廣播媒體的黃金年代是50年代到60年代。? 1936年電視事業誕生于英國。

? 二戰以后，電視業興起，20世紀下半葉電視成為最受歡迎的大眾傳媒，同時成為最吸引的審美媒介。

? 據統計，一個普通美國人平均每天看四小時電視，這他（她）到65歲時已在電視機前坐了9年。

? 互聯網的崛起。1998年聯合國新聞委員會正式提出“第四媒體的概念 ? 傳媒專家預測，互聯網將成為21世紀的主流媒體。? 案例：電子書

? 印刷媒體和電訊媒體的功能作用

? 印刷媒體是通過文字和圖案作用于人的視覺達到傳播目的。

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特點是宣傳時間長久、便于查詢和存留，具有自身重復宣傳功能。?

電波媒體的特點是傳播迅速、廣泛、適應性強、感染力強。?

三、媒介變遷對審美文化的影響 ? 媒介傳播文化，媒介影響文化。? 文化藝術走向產業化

? 文化產業主要包括文化藝術、文化出版、廣播影視、文化旅游等領域。?

? 第四章 門類藝術與美學 ? 藝術門類

? 表演藝術——表現性的、動態藝術，如音樂、舞蹈。

? 造型藝術——再現性的、靜態藝術，如繪畫、雕塑、建筑、工藝品、書法等。? 語言藝術——兼有表現性和再現性，如文學。

? 綜合藝術——再現性的、動態藝術，如戲劇、電影、電視劇等。? 實用藝術

? 第一節表演藝術的美

一、表演藝術的含義

? 音樂是典型的表情藝術。

? 音樂表現情感是概括的、寬泛的，因此，音樂形象與現實生活的聯系是朦朧的、不確定的，有的音樂并沒有明確的現實內容或情感內涵。這給表演者和欣賞者留有進行再創造的廣闊空間，也有可能引起人們的不同理解甚至曲解。

? 音樂是聲音運動的時間藝術。

? 音樂的構成：節奏、旋律、和聲、調式、調性、復調、曲式，統稱音樂語言。? 音樂是再創造的藝術。

? 音樂的材料——聲音來自情感、表達情感、激起情感，是所謂“激情的語言”。表情性是音樂的本質屬性。華彥鈞的二胡曲《二泉映月》。? 舞蹈

? 舞蹈是人體造型的時空藝術。? 表現性是舞蹈的本質屬性。

? 表演性是舞蹈賴以存在的基礎。

? 舞蹈三要素：舞蹈表情、舞蹈動作、舞蹈構圖。

二、表演藝術的美學特征 1.強烈的抒情性和表現性

? 再現性藝術——以模仿、敘述生活為主要功能，著重反映對象的客觀特征。? 表現性藝術——以抒發內在的情感體驗為目的，著重表現藝術家的主觀感受。2.鮮明的節奏感和韻律感

? 節奏是客觀事物運動的屬性，是符合規律的周期性變化的運動形式。? 人的心理活動變化會引起生理節奏的變化。? 節奏被認為是“音樂的生命”。

? 舞蹈的特質是在動作的節奏的調整。

? 韻律是在節奏基礎上的變化，給節奏一定的情調貫穿則形成韻律。3.過程性和流動性

? 過程性——三維空間與時間軸 ? 流動性——轉瞬即逝，不可凝固。

? 音樂與舞蹈的差異——“歌主聲，舞主形。” ? 聽覺比視覺更具觀念性，“音樂不傳心情而示心跡。”（錢鐘書）? 心理學顯示，人類大腦的表象記憶90%來自視覺器官，因此舞蹈比音樂更具明晰性。?

三、表演藝術的審美功能

1.具有強烈的情緒感染和情緒陶冶功能

? 音樂是人類共通的語言

2.具有娛樂身心，促成身心和諧的功能

? 古希臘畢達哥拉斯學派認為，用某些旋律、節奏可以治療人的脾氣和情欲，并恢復內心的和諧。

? “樂行而志清”（荀子）

? “樂者，使人精神平和，衰氣不入。”（阮籍）3.具有協調群體關系，培養群體意識的功能。

? 案例：集體舞、交際舞 ? 第二節造型藝術的美

一、造型藝術的含義

? 運用可感的物質材料和色彩、線條、構圖等表現手段，以塑造空間靜態形象反映生活或表情達意的藝術。

? 造型藝術在空間中展開，作用于人的視覺，呈靜態，因而又稱為空間藝術、視覺藝術、靜態藝術。?

1、繪畫 ?

2、雕塑

? 雕塑形象的高度概括性。?

3、建筑 ?

4、書法藝術 ?

5、工藝品 ? 九龍大玉海

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二、造型藝術的審美特征

1、具有形象直觀性

? 以形表意

? “繪畫所要做的事一般不是造成使人可用肉眼去看的東西，而要造成既是本身具體化而又使人可用心眼去看的東西。”（黑格爾）? 案例：“踏花歸來馬蹄香” ?

2、具有瞬間永固性

? 案例：古希臘雕塑《拉孔奧》 ? 賞析：羅丹的《青銅時代》 ?

3、具有高度的形式美 ?

三、造型藝術的審美功能

1、具有深邃的文化內涵

2、挖掘美，凝固美。

3、既養眼又實用

? 花式肥皂

? 第三節語言藝術的美

一、語言藝術的含義

? 語言藝術是指以語言為審美介質塑造形象或情境來表情達意，反映生活的藝術。? 詩歌 ? 小說 ? 散文 ? 文學劇本

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二、語言藝術的審美特征

1、豐富的想象力

? 形象創造和形象感受都依賴于想象力。? 由作者和讀者共同完成的審美體驗。

2、敘事和抒情兼長

? 《兵車行》 ? 《琵琶行》 ? 《高老頭》

3、語言結構和話語情境多樣

? “不是蜜，但可以粘住一切的東西”（高爾基）? 語言有四種功能：傳達意義（內容），傳達情感，傳達態度（語調），傳達意向（目的）。

? “書不盡言，言不盡意。”

4、情與理相生相容

? 思想性 ? 哲理性

? 案例：元曲《山坡羊·嘆世》（陳草庵）

**是怕，唇舌休掛，鶴長鳧短天生下。勸漁家，共樵家，從今莫講賢愚蠢話。得道多助失道寡，賢也在他，愚也在他。?

三、語言藝術的審美功能

1、審美認知功能

? 記載歷史，反映社會。? 孔子評價《詩經》：“可以興，可以觀，可以群，可以怨；邇之事父，遠之事君；多識于鳥獸草木之名。”

? “歌德和莎士比亞抵得上整整一所大學。”（赫爾岑）

2、特殊的思想道德涵養

? “勸善懲惡”，引導受眾的價值取向。? 案例：《鋼鐵是怎樣煉成的》 ? 社會責任與市場價值

3、語言美和寫作示范

? 案例：《槳聲燈影里的秦淮河》（朱自清）? 反復推敲，精益求精。? 求新求異不相師 ? 第四節綜合藝術的美

一、綜合藝術的含義

? 含義：以演員創作角色為主，包含多種藝術元素，采用多種藝術手法反映生活，表達情感的藝術。

? 包括：戲劇、電影、電視等。? 與個別藝術的區別：

? 用一種方法解決所有問題//用所有方法解決一種問題。? 特點：

? 時空再造性與演員表演性是綜合藝術的重要審美特征。? 以解構、調換、壓縮、延長、重組等方式再造時空。? 以演員創作角色為主，常常決定其藝術價值的高低。（主角的名氣成為票房的“集結號”或“毒藥”。）

?

二、戲劇藝術與影視藝術 ? 戲劇藝術

? 戲劇是指借人物之間的矛盾沖突為媒介來傳達和感受審美經驗的藝術。

? 它依賴劇本，與文學有關。有舞臺布景，與繪畫有關。有配樂，與音樂有關。

? 它主要是靠人物之間的矛盾關系來構成戲劇性。人物動作沖突構成戲劇情節，情節的發展顯示戲劇性。? 影視藝術

? 電影是指憑借一定程序的鏡頭組接（蒙太奇）構成的視覺形象去傳達和感覺審美經驗的藝術。

? 蒙太奇是法語“結構”的意思，也就是通過對現實過程的重新組合，創造出特殊的效果。

電影以視覺畫面，再現著現實，又以視覺形象揭示著人物內心生活，具有極大的主觀自由性。

? 課堂討論：

? 戲劇藝術與影視藝術二者在審美特征和審美功能上的異同。

? 電視劇與電影在創作上的異同。?

三、佳作賞析

? 《少年派》與《一九四二》 第五章美的欣賞與創造 第一節 美感

“不是缺少美，而是缺少發現。”（羅丹）

一、美感的含義

美感是對人的本質力量的自我觀照，是人對審美對象的感性形式進行觀照所得到的感受。

? 美感與快感的區別和聯系。?

二、美感的特征

?

1、直覺性 ——瞬間感受到。

?

2、愉悅性 ?

3、情感性 ?

4、功利性

?

三、美感的差異性與共同性 ? 美感的差異性：

?

1、社會因素方面的差異。

?

2、個性特征方面的差異。

?

3、審美能力方面的差異。

?

4、審美趣味方面的差異。

?

5、審美心境方面的差異。? 美感的共同性：

?

1、美感的時代共同性。

?

2、美感的民族共同性。

?

3、美感的階層共同性。

?

4、共同美感——普遍性。

? 美感隨著審美主體和審美對象、審美環境的變化而變化的性質。

? 第二節美的欣賞

?

一、美的欣賞的基本條件

? 客觀條件——物質手段。

? 主觀條件：生理反應與情感反應密切聯系。

?

1、要有健全的審美感官。視、聽被認為是主要的審美感官。

?

2、要有一定的審美能力。想象、理解、領悟。

?

3、要有正確的審美觀 ?

4、要有良好的審美心境 ?

二、美的欣賞的一般過程 ?

1、官能的欣賞 ?

2、情感的欣賞 ?

3、理性的欣賞

? 美的欣賞的三個階段也是美的欣賞的三個層次。

? 官能的欣賞、情感的欣賞和理性的欣賞并不能截然分開，三者處在同一個審美對象中，彼此滲透交融和反復重疊，具有交錯復雜的關系。? 思考題：如何欣賞法國米勒的油畫《拾穗者》。? 第三節美的創造

一、創造美的意義

?

1、美化生活 ? ? ? ? ? ?

2、審美教育 ?

3、精神追求

二、美的創造的基本原則

?

1、合規律性原則

? 各種美的形態和各種藝術形式都有體現其審美特征的規定和要求，這些規定和要求也是進行美的創造應該遵守的。

? 合規律性原則就是應該遵循形式美的規律，按照對稱、均衡、比例、節奏、韻律、對比、和諧等要求進行美的創造。

?

2、合目的性原則

? 合目的性要求美的創造中包含著審美需要和審美價值。

? 美的創造不僅要符合規律性，而且要符合目的性，是合規律性與合目的性的統一，是尊重客觀規律與發揮主觀能動性的統一。

? 不為實用所動，喚起人心理與精神的成長。

? 案例：從前，有個國王帶兵打仗并帶頭沖鋒陷陣，在一次戰斗中，被敵人的箭射中臉部而翻身落馬，因此，他的左眼瞎了，左腿跛了。一天，他讓畫院的畫師們進宮看清他的模樣，給他畫一幅肖像，對畫得好的給予重賞。假如你是畫師，你將如何畫？

總復習題

何謂“美學”？ 此“美”非彼美

1750年德國哲學家鮑姆嘉通首次提出術語“Aesthetics”，原意為“感性”“感覺”。日本的中江兆民和我國的王國維將其譯作“美學”。

關于“美學”內涵的兩種觀點：

研究“美好”的學問，側重哲學、倫理學；

研究“感覺”的學問，研究使人產生某種愉悅感受的規律。側重心理學、傳播學。美學是研究人的審美活動的學科，或者說，美學是研究美、美感和美的創造的一般規律的學科。什么是美學的基本問題？什么是美 如何創造美 如何審美 何謂“優美”？何謂“崇高”？優美與崇高有何異同？

什么是“喜劇”？什么是“悲劇”？各自的審美功能是什么？

語言溝通的六要素是什么？發信人（Addresser）收信人(Addressee)語境(Context)信息(Message)觸媒(Contact)代碼(Code)案例：《紅樓夢》第23回 主要內容：元春省親后，賈府繼續完善大觀園的工程，元春下諭令眾姐妹及寶玉住進大觀園。寶玉住進大觀園后的一天，在沁芳閘橋邊讀《會真記》（即西廂記），恰巧被在此葬花的黛玉遇見，兩個人共讀西廂，寶玉用《西廂記》中詞句相戲。黛玉讀完西廂后，偶然聽到從梨香院傳來的曲子聲，其中有“原來姹紫嫣紅開遍，似這般都付與斷井頹垣””則為你如花美眷，似水流年……”等句子，黛玉感慨纏綿，點頭自嘆，眼中落淚，如醉如癡，“原來戲中也有好句子。”

書法的三大要素是什么？結構/用筆/章法

藝術品與非藝術品之間的區別是什么？藝術品是人工制品而不是自然物、是精神產品而不是物質產品 是意向思維的結晶，而不是抽象思維的成果 “社會美”包含哪些內容？ ? ? ? ? 社會美的分類

人的美

社會生活美

社會環境美

生產勞動美

創造的美。主要包括勞動方式美、勞動過程美、勞動技巧美、勞動產品美等。

科學技術美

智慧的美。科學成果美具有抽象性、理智性，是一種內在的美。

日常生活美——家庭、飲食、居室環境、旅游等 社會變革美——暴力革命/和平演變

第二篇：美學原理習題

1、以下說法中正確的是？(3.00分)

A．感性沖動的對象是最廣義的生活。B．游戲沖動的對象是活的對象。

C．只有游戲沖動才能實現人格的完美，使人成為自由的人。D．以上說法都正確

2、以下關于美育的說法錯誤的是？(3.00分)A．美育屬于人文教育。

B．美育的根本目的是追求人性的完滿。

C．美育指的是在知識層面上的全面發展。

D．孔子是中國最早提出美育的思想家。

3、下列不屬于人物美的是？(3.00分)A．靈魂美

B．精神美

C．形體美

D．風姿美

4、“境界”的涵義不包括：(3.00分)A．學問、事業的階段

B．審美意象

C．審美風尚

D．精神境界

5、“只有當人充分是人的時候，他才游戲；只有當人游戲的時候，他才完全是人”出自：(3.00分)A．《審美教育書簡》

B．《論美》

C．《詩的藝術》

D．《美學散步》

6、以下不屬于曹禺作品的是：(3.00分)A．《雷雨》

B．《日出》

C．《北京人》

D．《茶館》

7、提倡“人生的藝術化”的著作是(3.00分)A．《西方美學史》

B．《美學散步》

C．《談美》

D．《詩論》

8、王國維在哪本書中提到做學問要經歷三種經歷？(3.00分)A．人間百年

B．飲水集

C．人間詞話

D．惻行集

9、千里不同風，百里不同俗說的是哪種美？(3.00分)A．人物美

B．人體美 C．風俗風情美

D．休閑美

10、以下說法中正確的是？(3.00分)A．審美教育的目標是追求審美的人生。

B．審美的人生就是詩意的人生、創造的人生、愛的人生。

C．追求審美的人生能夠拓寬人們的胸襟，涵養自己的氣象。

D．以上說法都正確

11、美育之所以能起到潛移默化的作用，主要因為它是(3.00分)A．人生教育

B．思想教育

C．情感教育

D．智慧教育

12、”一個人的靈魂，看他持手杖的姿勢邊可以知曉。”是誰說的？(3.00分)A．韋伯

B．貝多芬

C．巴爾扎克

D．福塞爾

13、“一切美的光是來自心靈的源泉，沒有心靈的映射是無所謂美的。”來源于哪部作品？(3.00分)A．沈德潛《唐詩別裁集》

B．宗白華《美學散步》

C．車爾尼雪夫斯基《生活與美學》

D．黑格爾《美學》

14、“現代社會是一種散文的世界，而不是一種詩意的世界”是誰說的？的？(3.00分)A．康德

B．黑格爾

C．馬克思

D．恩格斯

15、“沒有世界的自我是空的，沒有自我的世界是死的。”是誰說的？(3.00分)A．體力系

B．席勒

C．黑格爾

D．湯因比

16、以下不屬于馮友蘭對人生境界的四種劃分的是？(3.00分)A．自然境界

B．天地境界

C．功利境界

D．宇宙境界

17、以下不屬于“境界”的三種涵義的是？(3.00分)A．學問、事業的階段、品位

B．審美對象

C．人的精神境界、心靈的境界，即人生境界

D．審美心胸

18、以下對德育和美育的說法中不正確的是？(3.00分)A．德育是“禮”的教育，內容是“序”。

B．美育是“樂”的教育，內容是“和”。

C．德育和美育可以互相取代。

D．美育對于維護社會安定有重要作用。

19、下列不屬于王夫之：“因明學中現量的分類的是(3.00分)A．現成B．現在C．顯現真實

D．現實

20、美育的階段有①胎兒的美育②學齡前兒童的美育③青少年的美育④成年人的美育⑤老年人的美育(3.00分)A．①③④⑤

B．②③④⑤

C．③④⑤

D．①②③④⑤ 判斷題(40分)

1、“生態美”就是體現人與萬物一體的美，體現人與萬物一體的意象世界。(2.00分)

是

否

2、美育可以培養審美直覺的能力(2.00分)

是

否

3、美學的內容應該指向人生。(2.00分)

是

否

4、“若說沒奇緣，今生偏又遇著他，若說有奇緣，如何心事終虛化”是《紅樓夢》中的枉凝眉。

(2.00分)

是

否

5、審美能力是體驗人生的能力。(2.00分)

是

否

6、美育屬于德育的一部分。(2.00分)

是

否

7、審美教育就是引導人們去追求人性的完滿，這就是美育的最根本的性質。(2.00分)

是

否

8、美學最根本的就是要提升人的人生境界。(2.00分)

是

否

9、美應該貫穿在學校的全部教育之中。(2.00分)

是

否

10、科學家常常因為追求美的形式而走向真理。(2.00分)

是

否

11、老子的哲學中，道”不是有和無的統一，虛和實的統一。(2.00分)

是

否

12、中國戲曲是虛擬的特點，虛擬就等于寫意。(2.00分)

是

否

13、實施美育具有階段性的特點。(2.00分)

是

否

14、一個人的氣象是可以感知的。(2.00分)

是

否

15、審美趣味與審美能力無關。(2.00分)

是

否

16、美育等同于藝術教育(2.00分)

是

否

17、馮友蘭認為境界有高低，不同境界的人在宇宙間有不同的地位。(2.00分)

是

否

18、世界上沒有兩個人的境界是完全相同的。(2.00分)

是

否

19、審美的層面是人生中最高的層面。(2.00分)

是

否

20、審美趣味和審美格調是在審美活動中逐漸形成的。

是

否

(2.00分)

第三篇：美學原理總結

一、美學學科的建立

審美意識——美學思想——美學學科 1．審美意識的形成

(1)審美意識是一些對于審美現象的感性直觀的認識，還沒有上升為理論的形態。

(2)審美意識的形成具有悠久的歷史，原始人類對自己的勞動成果產生的驚奇感、喜悅感便是最原始的審美意識。

(3)原始的審美意識逐步發展導致了原始藝術的產生。2．美學思想的產生

(1)美學思想是能夠深刻揭示審美現象內在本質的理性認識，具有明確的理論觀點和概念范疇。

(2)美學思想具有兩個基本特點：

a．以語言文字的形式存在于典藉文獻之中，從而能代代相傳 b.具有理論的形態 3．美學學科的建立

(1)美學學科的建立以美學思想的充分發展為前提(2)美學作為一門獨立的學科必須具備兩個基本條件：

a．有專門的美學著作，使美學理論能在其中得到獨立的研究，系統的闡述； b．具有不同于其它學科的獨立的研究對象和范圍

(3)美學作為一門獨立學科以1750年鮑姆嘉頓的《美學》一書的問世為基本標志。? 知（理性認識）、情（情感）、意（意志）

邏輯學 美學 倫理學 中文名稱“美學”，由日本人中江肇民翻譯。二十世紀初傳入中國。

二、美學研究的對象 第一種觀點認為，美學研究藝術，美學就是藝術哲學。

第二種觀點認為，美學是研究美的，這有兩層意思，一是美學是研究美的本質的，二是美學是研究美的規律的。

第三種觀點是將美學看作對審美心理或審美經驗的研究。由“自上而下的美學”轉向“自下而上的美學”。實驗心理美學、“移情說”、“內模仿說”、“心理距離說”、格式塔心理美學（完形心理美學）、精神分析心理美學。第二節為什么研究美學

1、可以促進人生的審美化。“人詩意地棲居”——海德格爾

2、可以幫助人們理解審美活動與美。

3、可以指導審美實踐。

第三節

1、可以促進人生的審美化。“人詩意地棲居”——海德格爾

2、可以幫助人們理解審美活動與美。

3、可以指導審美實踐。第三節 怎樣學美學

美學是一門綜合性的、跨學科性的人文科學，要學好美學，就要盡量拓寬自己的知識領域，要學習哲學，注意結合藝術實踐來思考美學問題，在具體學習上要將學習美學原理和研究美學史相結合等等。

第二章 西方美學史上對美的本質的探討

一、問題的提出

這些美的事物后面共同的本質是什么？

第二節 從精神方面探討美的本質

一、從客觀精神方面探討美的本質 ? 柏拉圖 ：美是理式。

? 柏拉圖認為，美的本質就是美的理式，現實中一切事物的美都根源于美的理式，是 對美的理式的“模仿”或“分有”。

? 美的理式是先于美的事物而存在的，是美的事物的本原，是美本身，“這種美本身是 永恒的、無始無終、不生不滅、不增不減的。” ?

? 普洛丁：美根源于神或“太一”。

? 黑格爾：美是理念的感性顯現。? 這個命題包含三個要點：

1、理念即絕對理念，具體說就是絕對精神階段的理念，即最高真實和普遍真理。

2、感性顯現就是理念一定要表現或客觀化為感性事物的外形，直接呈現于意識，成為能訴諸人的感官和心靈的藝術形式。?

3、理念和感性顯現二者的統一。美或藝術應當是理性內容和感性形式的辯證統一體。

二、從主觀精神方面探討美的本質 ? 休謨：美是一種“快樂”的感覺。

? “美并不是事物本身里的一種性質，它只存在于觀賞者的心里，每一個人心中見出不 同的美。”“快樂和痛苦不但是美和丑的必然伴隨物，而且還構成它們的本質。” ? 鮑姆加登：美是感性認識的完善。

? “美學的目的是感性認識自身的完善，而這人們就稱作美；與此相反的則是感性認識 的不完善，人們稱之為丑。”

? 審美意義上的感性認識的完善，就是思想內容、秩序和表現力三者的和諧統一，只 要具備這三個條件，現實中丑的東西在藝術中也可以是美的

康德的審美判斷四契機：

1、從質的方面看，美是主觀的，無利害的快感；

2、從量的方面看，審美判斷是無概念而又有普遍性的；

3、從關系上看，審美判斷沒有目的又有合目的性；

4、從方式上看，審美判斷不但是可能性、現實性，而且要求必然性。? 布洛：美產生于“心理距離”。

? 克羅齊：美是直覺。美的根源在于心靈，美是心靈作用于事物而產生的直覺，直覺 只感受事物的外在形象，是與理性和概念無關的。第三節 從客觀現實、物質屬性方面探討美的本質

? 亞里斯多德：美在于事物形式的“秩序、勻稱與明確”。

? 達·芬奇：美在于比例和諧。? 荷迦茲：蛇形線是最優美的線條。? 博克：美是物體中能引起愛或類似情感的某一性質或某些性質。? 狄德羅：美是關系。“ 實在美”與“相對美”。? 車爾尼雪夫斯基：美是生活。

第四節 美的本質的消解

? 尼采：沒有真理，只有解釋。

? 維特根斯坦：美取決于對“美”這個詞的使用。

第三章 中國美學史上對美的本質的探討

一、結合善（功利）來研究美

二、結合自由來研究美

三、結合藝術和現實來研究美 第一節 結合善（功利）來探討美 ? 孔子思想的核心是“仁”，所謂“仁”就是要把遵守傳統的“禮”即傳統社會的道德禮儀 規范作為內心的自覺要求，即所謂“克己復禮為仁”。而達到了仁，也就是美，所謂“里 仁為美”。

? “知之者不如好之者，好之者不 如樂之者。” ? 子曰：興于《詩》，立于禮，成于樂。? 子謂《韶》：“盡美矣，又盡善也。”謂《武》：“盡美矣，未盡善也。” ? 孟子：“充實之謂美。” ? 孟子：“我善養吾浩然之氣 ? 荀子：“性者，本始材樸也；偽者，文理隆盛也。無性則偽之無所加，無偽則性不能自美。” ? “君子知夫不全不粹之不足以為美也”。

? 道家美學的代表人物是莊子，在先秦哲學家中，莊子的性格最富有美學的意味。? 在莊子看來，“道”是客觀存在的、最高的、絕對的美。? 他說：“天地有大美而不言，四時有明法而不議，萬物有成理而不說。圣人者，原天地之美而達萬物之理，是故圣人無為，大圣不作，觀于天地之謂也。” ? 天地的大美就是“道”，“道”是天地的本體。圣人“觀于天地”，也就是觀“道”。這是一 種靜觀。

? 莊子認為，對于“道”的關照，乃是人生最大的快樂，這是一種“至美至樂”的境界

他把對“道”的關照稱為“游心于物之初”。那么“游”就是莊子所認為的人生自由的狀態。? 對莊子來說，“逍遙游”就是“無所待”（無所掛礙）、忘卻生死、超越利害的絕對自由狀態。

? 所謂“心齋”，就是要排除心中的各種利害得失的考慮，排除各種雜念，這樣才能實現對“道”的關照。? 所謂“離形”、“墮肢體”，就是從人的生理欲望中解脫出來；所謂“去知”、“黜聰明”，就是從人的各種是非得失的計較和思慮中解脫出來。? 總之，莊子所謂“心齋”、“坐忘”最核心的思想，就是要人們從自己的內心徹底排除利害觀念 ? 莊子認為，一個人達到了“心齋”、“坐忘”的境界，也就達到了“無己”、“喪我”的境界，這種境界，能實現對“道”的觀照，是“至美至樂”的境界，是絕對自由的境界。

? 老子：“有物混成，先天地生。寂兮寥兮，獨立而不改，周行而不殆，可以為天下母。吾不知其名，強字之曰道，強為之名曰大。” ? “道生一，一生二，二生三，三生萬物。”

第三節 結合藝術和現實來研究美

結合藝術探索美的途徑，可以從三個方面來看：

1、從主客觀關系研究美。這方面產生了意象、意境理論。意象、意境就是心與物，情與景的交融。

2、從內容和形式上研究美。強調藝術美是內容和形式的統一。主張形神兼備。?

3、從風格上研究美。強調風格不單是形式問題，而是內容和形式的統一。

? 從現實來研究美，主要就是認為美是客觀的，或者表現在人物的形象上，或者表現 在自然風光中。

第四章 審美活動的發生和展開

一、審美活動在物質生產領域的發生和展開

二、審美活動在社會交往、社會活動領域的展開

三、審美活動在自然領域的展開 第一節 審美活動在物質生產領域的發生和展開

人類最初的審美活動，是與工具的制造相聯系的。在人類原始時期，工具是一切物質產品的發端，也是一切精神產品的發端；工具孕育著人類的全部物質文明和精神文明

? 工具形式的韻律美，是人類自由生命活動的最早體現，因而也就代表著人類最早的審美 文化。對工具形式韻律的意識，也就是人類最早的審美意識。這一點可以從原始人類最早使用的生產工具——石器——的造型的演變中來看出。

? 從粗糙的打制石器到具有一定形式韻律的磨制石器，表明人類的審美意識的逐漸萌芽。陶器與石器相比具有更明顯的審美特征。這主要表現在：

1、陶器的造型和裝飾具有更多的自由和想象的成分。

2、比較自覺地運用形式美的法則，如圖案中的對稱、調和、對比、變化、多樣統一等等。以工具制造為發端的審美方式，無論在人類的審美史上，還是在人類藝術史上，其重要性都是難以估量的。從工具制作到器物裝飾，逐步演化為人類最早的藝術審美方式，即實用工藝、工藝美術、雕塑、繪畫等等。

第二節 審美活動在社會交往、社會活動領域的展開

? 原始人的社會活動，主要是群體性的采集、狩獵、農耕等生產活動和巫術禮儀活動。原始人最初的社會關系和社會交往也主要是在上述活動中形成的。

? 巫術禮儀在人類原始時期具有舉足輕重的作用，所以，人類審美在社會交往、社會 活動領域的展開，實際上主要是通過巫術活動實現的。巫術對藝術的影響力、推動力是多方面的：

? 首先，巫術活動強烈的情緒宣泄，極大地推進了原始人類審美感受的凝聚過程和表 現性藝術審美方式的形成。

? 其次，巫術對藝術和審美的影響力，還表現在它推進了人類審美意識的社會化過程 和神話、傳說等藝術審美方式的形成。

? 以原始歌舞、神話傳說為發端的審美方式，與工具制造為發端的審美方式比較，在 人類藝術和審美歷史上，具有更重大的意義。

? 人類的藝術，也由詩歌、樂舞、神話、傳說衍生出了史詩、悲劇以及后世的一切語 言藝術。

第三節 審美活動在自然領域的展開

? 人類史前期的圖騰符號，同樣取材于自然界。

? 中國儒家學派在對待人與自然界的關系上，持一種“比德”的觀念。如孔子說“智者樂 水，仁者樂山”以及“歲寒，然后知松柏之后凋”等等，就是一種“比德”。孔子這里提到的山水、松柏之類的自然物，實際就是人格道德的象征物。

? 大自然成為人類獨立的審美客體，經歷了漫長的歷史過程。只有當人類開始把大自 然當作純粹的觀賞對象，并從這種觀賞活動中獲得純粹精神上的愉快和享受時，自然物作為一般精神客體才轉化為特殊的審美客體。

這一轉化過程，在中國大體上始于先秦而成于魏晉南北朝時期。先秦時莊子提出“天

地有大美”的觀點，提出天籟、地籟高于人籟的觀點，這可以說是在中國美學史上第一次肯定宇宙、自然作為審美客體的獨立存在。

? 中國道家美學，注重人與自然的關系，崇尚自然之美，因而，在促進人們對自然界 審美的獨立化方面，起著比儒家美學更為重要的作用。

? 到魏晉南北朝時期，自然界逐漸成為人類審美的一個獨立領域。比如南朝人劉義慶 編的《世說新語》有這樣的記載：

? “王子敬云：?從山陰道上行，山川自相映發，使人應接不暇，若秋冬之際，尤難為懷。? ? 這樣的記載說明魏晉時人突破了傳統的“比德”觀念，開始直接去領略大自然的蓬勃生 機和自然景物本身的美。?

? 中國自魏晉開始出現獨立的的山水詩和山水畫，以后又出現了翎毛花卉，這標志著人們的審美真正從社會的領域（物質生產，社會生活）擴展到了自然的領域，而自然美也真正作為一種具有自身特性的美的形態，成為人的獨立的審美客體。

? 在西方，也曾經歷過與中國大致相似的過程。在古希臘，自然界最初也只是作為一種神 秘力量與人類發生關系。西方對于獨立的自然美的欣賞始于文藝復興。自啟蒙時期到19世紀，西方藝術無論是在繪畫中，還是在音樂中，都出現了大量的描寫自然風光的作品，這標志著人類審美在自然領域的全面展開。? 人類審美在自然領域的展開是一個歷史的過程。從根本上說，這是人類在長期物質實踐中克服了自然界的敵對性和疏遠性，而使自然界逐漸“人化”的結果。同時，這也是人類逐漸克服了對待自然物的實用態度的結果。人類審美向自然界的擴展，是人類精神生活日益趨向豐富的重要標志。第五章 對美的本質的初步探討

一、中國當代美學家對美的本質和根源的探討

二、美是一種體現了人類自由生命的價值事實 第一節 中國當代美學家對美的本質和根源的探討

1、主觀說

主觀說以高爾泰為代表。他認為，客觀的美并不存在，美是主觀的，人的心靈是美的源泉。“美 是人的觀念，不是物的屬性”，“客觀的美并不存在”，“美，只要人們感到它，它就存在，不被人感到，它就不存在。”。“美是自由的象征 ”。

2、客觀說

客觀說以蔡儀為代表。他提出美是客觀的，不是主觀的，美的事物之所以美，是在于這事物 本身，不在于我們的意識作用。“美的東西就是典型的東西，就是個別之中顯現著一般的東西；美的本質就是事物的典型性，就是個別之中顯現著種類的一般。” ３、主客觀統一說

主客觀統一說以朱光潛為代表。他早在1940年代的《文藝心理學》中提出：“美不僅在物，亦不僅在心，它在心與物的關系上面。”

在50代的大討論中，朱光潛正式提出美是主客觀的統一。這里，主觀是指不帶意志和抽象思考的心理活動，客觀是“物理”，是使人覺得美的可能性。４、客觀性與社會性的統一說

客觀性與社會性的統一說以李澤厚為代表。他一方面認為美是客觀的，另一方面又認為美離 不開人類社會，美是客觀的社會生活的屬性。

? 在1962年發表的《美學三題議》一文中，他提出了“美是社會實踐的產物”，“自然 的人化”等觀點，進一步說明了他的主張。

? 在1989年出版的《美學四講》中，李澤厚寫道：美的根源究竟何在呢？這根源就是

我所主張的?自然的人化?，美的本質、根源來源于實踐，因此才使得一些客觀事物的性能、形式具有審美性質，而最終成為審美對象。這就是主體論實踐哲學（人類學本體論）的美學觀。”

第二節 美是一種體現了人類自由生命的價值事實

? 有些學者結合馬克思主義的實踐理論和價值理論，嘗試從審美主客體關系和審美價 值這一視角來探討美的本質，提出美是一種“價值事實”的觀點。

? 所謂價值，就是客體自身屬性和主體需要的有機統一。價值（包括審美價值）是人

類實踐活動基礎上主客體關系的產物。不同形式的主客體關系產生和形成了各種不同的價值，審美價值就產生于人們對待滿足他們審美需要的外界物的審美關系之中。? 具體到審美關系來說：

? 一方面，人類在漫長的制造和使用工具的物質實踐中，在不斷地改造自然界使之成

為“人化”自然界的過程中，逐漸使自身的身心結構、活動方式具有了合規律性的性能，也就是形成了審美心理結構，具有了審美感覺能力；

? 而另一方面，自然事物的物理屬性（如生長、運動、發展等）和形式規律（如對稱、和諧、秩序等）正是由于同人類物質生產活動中主體的合規律的性能發生“同形同構”才進入人的審美領域，成為審美對象的，所以人類的審美關系是通過漫長的社會實踐建立起來的。

在價值關系中，主體是根據、是動力，客體是條件、是對象。事物的美丑，只能由主體來確認，而不能由客體自身來確認。人總是從自身的本性（需要、結構）出發來對待事物的。那么，人的本性就成為了衡量物對人的價值和意義的尺度，人類對美丑的衡量也是如此 ? 因此，所謂美，就是一種合乎人性的價值事實。人性的尺度也就是美的尺度，或者

說，人性的尺度是美這種價值事實的內在根據。它是人類歷史的產物，它取決于歷史地形成和歷史地發展的人類本性。

? 馬克思是從人類的基本活動即生產勞動的自由本質來探討審美活動的本質的。在馬 克思看來，人類的勞動是一種“自由的生命活動”，一種“自由的實現”，因而對人來說是一種“生活的樂趣”，一種精神和肉體的“享受”。馬克思甚至明確地指出人類的藝術和審美活動就是“一種真正自由的勞動”。

? 所謂美，就是一種合乎人類自由本性的價值事實，或者說，是一種體現了人類自由 生命的價值事實。第六章 社會美

第一節 什么是社會美

美是社會實踐的產物，社會美即社會生活的美，它不僅根源于實踐，而且本身就是實踐的最直接的表現。也可以說，社會美正是美的本質的直接展現。社會美的特點 ：

一、從動態過程到靜態成果

? 社會美首先存在于、出現于、顯示于各種人對自然的征服和改造，以及（如革命斗 爭）的社會生活過程之中。

? 其次，社會美才呈現在成果或產品上，我們欣賞一片綠油油的莊稼就并不只是形式

美的觀賞，而是能從其中感到社會目的性，感到社會勞動成果、社會巨大進程的內容，在這些勞動產品上，體現了合目的性與合規律性的統一。

二、歷史尺度

? 人類的社會實踐活動越來越廣闊、深入，在不同時代，形成不同的社會美的標準、尺度和面貌。? 歷史遺跡的美： 社會美包括的范圍對象極為廣闊，除了人們的斗爭、生活過程，個體人物的行為事業，以及各種物質成果，產品等等外，像歷史廢墟、傳統的古跡等等也屬于社會美的范圍。為什么廢墟能成為美？為什么人們愿意去觀賞它？因為它記錄了實踐的艱辛歷史，凝凍了過去生活的印痕，使人能得到一種深沉的歷史感受。

三、和諧社會 ? 我們應該遵循馬克思的理想（人是按照美的規律來建造的），把美和審美規律用到組

織整個社會生產和生活中去，用到科學、技術和生產工藝中去。? 總之，如何建設一個和諧社會，這便是美學要面對的嚴峻課題。第二節 社會實踐的主體——人的美

人是社會實踐的主體，因此，人的美在社會美中占有中心地位。人的美是人在社會實踐活動中的主體精神的感性顯現。它包括五個要素：

形貌、服飾、精神、言談、舉止

一、形貌

形貌包括形體和容貌。形體是人的美的基礎。正常的人體比例，良好的發育，健康的體態是人的美的基礎條件。

二、服飾

形貌是人的自然資質，服飾則是人的文化生成。自從服飾不僅為了保暖，而且還為美觀的時候，服飾就對人的美發揮著巨大的作用。

三、精神

形貌、服飾是人的美的外在因素，人的精神則是人的美的內在因素。精神作為一個抽象物并不直接顯現為美，但它卻是構成人的美的一個重要的因素。人的精神主要包括三個方面：知識、修養、性格。

四、言談

精神不僅體現在確定的形體和服飾上，也體現在流動的言談和舉止上。言談和舉止作為精神的反映，也是人物美的重要因素。

五、舉止

言談從流動的聲音中顯出人物的個性，舉止則從活動的形象上現出人物的個性。形體是人物的靜態，舉止是形體的運動。人 在人的美的五因素中，形貌服飾是形的顯現，言談舉止是神的光彩，形貌服飾是空間的靜觀展現，言談舉止是時間中的動態展開。形貌、服飾、言談、舉止都為精神所統帥。精神作為人物的生動氣韻貫穿在形貌、服飾、言談、舉止中，五因素一道融匯為人的美的整體形象。

第七章 自然美

第一節 自然美是“自然的人化”的產物

? 美是主客體結成的審美價值關系中產生的價值事實，人與自然的審美關系只有當自

然不再是“自在的存在”而成為“為人的存在”或者說“人化的自然”后才可能形成。因此，自然美就是“自然的人化”的結果。

狹義的“自然人化”指通過勞動、技術去改造自然事物，使自然事物的形式發生了改變。廣義的“自然的人化”是一個哲學概念。

? 因為“自然的人化”指的是人類征服自然的歷史尺度，指的是整個社會發展到一定的 階段，人和自然的關系發生了根本的改變，即從原來完全異己的、敵對的關系改變為“為我的”、可親的關系。? 狹義的“自然的人化”（即通過勞動、技術改造自然事物）是廣義的“自然的人化”（即 人與自然的關系的根本改變）的基礎，是使人與自然界關系改變的根本原因。

第二節 自然美的審美特征 ?

1、氣象之美

? 天地間的萬千氣象，從日月星辰到云雪雨露、從春夏秋冬到晝夜晨昏，都可以成為 人們的審美對象。

2、山水之美

? 地質地貌的變化所形成的山山水水，各有各的風姿。在我國遼闊的大地上，有著眾 多的山水勝景。

3、生物之美

? 天地山水之間，有著五彩繽紛的植物與姿態各異的動物，第三節 自然美在美育上的意義 ? 自然界的美是自然的、純粹的美，是不帶任何功利色彩的，我們在對自然美景的欣

賞中，靈魂可以得到陶冶凈化，身心可以得到哪怕是暫時的自由。這對健康人性的培育是非常重要的。

第八章 形式美

第一節 形式美的形式因素及其特點 形式美的形式因素： 1.色、線、質

? 色、線是指作用于人的視覺器官的形式因素。質即材質，可以作用于人的視覺器官，也可作用于人的觸覺器官。

色彩會引發人的各種心理效應或情感反應

色彩的心理效應與其特有的象征意義的產生，有生理的基礎

? 因此人們生而對某種色彩有好惡或對某種單純的色彩產生特定的情感反應，這是客 觀存在的事實。

? 但另一方面，色彩與情感的聯系及其象征意義還有人們長期的生活實踐和環境的影 響的原因

線是點移動的軌跡

? 線主要分為直線、曲線和折線三大類，它們產生不同的心理效應。

? 一般來說，直線表示力量、穩定、生氣，有剛強感；曲線表示優美、柔和，有運動 感；折線表示轉折、突然，有斷續感。2．聲音

? 聲音是作用于人的聽覺器官的形式因素。

? 包括旋律、節奏、調式、調性、和聲、復調、曲式等要素，總稱為音樂語言。3．味道、氣味

? 味道和氣味是作用于人的味覺器官與嗅覺器官的形式因素。第二節 形式美的主要法則 1．單純齊一

? 也叫整齊一律，這是最簡單的形式美。? 在單純中見不到明顯的差異和對立的因素。如色彩的某一單色，蔚藍的天空 齊一是一種整齊的美 重復也屬于“整齊”的范疇 2．對稱均衡

? 對稱是以一條線為中軸，左右兩側相等。可以說，對稱是世界中最常見的現象。3．調和對比

? 調和與對比反映了矛盾的兩種狀態。調和是在差異中趨向于“同”，對比是在差異中 傾向于“異”。4．比例

? 比例指一件事物整體與局部以及局部與局部之間的關系。? 黃金分割的比例最早由古希臘的畢達哥拉斯學派提出。5．節奏韻律

? 指運動過程中有秩序的連續。

? 節奏是簡單的重復，韻律則是按規律變化的重復。節奏和韻律有相同又有不同，節 奏是簡單的韻律，韻律是節奏的豐富 6．多樣統一

? 這是形式美法則的高級形式，也叫和諧 第九章 藝術美

第一節 什么是藝術中的審美創造 ? 藝術中的審美創造，概括地說，是指人類通過藝術有意識有目的的創造審美價值的 活動。

? 藝術中的審美創造，不同于一般物質生產中的審美創造。在人類的藝術生產中，審美是具有獨立的本質的意義 第二節 藝術中審美素質的生成

藝術中的美，來源生活中的美，是生活中的美在藝術家頭腦中反映的產物。這是從哲學認識論層次對審美創造所作的規定。

? 藝術的審美素質，并不是可以靠藝術家的“如實反映”隨手獲得的。它是藝術家艱苦、復雜的審美創造的產物，是藝術家全部審美經驗的結晶。第三節 藝術中審美形式的創造

? 所謂藝術中的審美創造，實際上也就是審美形式的創造。

? 對于藝術來說，藝術的審美形式就是審美經驗的存在形式，它表現為一種審美經驗的“結構”依靠這種結構；依靠這種結構，藝術家的那種朦朧的、飄忽不定的、難以捉摸的情感體驗被固定為可以名狀的、可以傳達的情感模式。

? 藝術的審美形式與邏輯形式是不同的。邏輯形式的建構并不需要借助自然物質材料（質料），而藝術的審美形式必須借助某種物質材料才能實現自身。質料是審美形式賴以產生的必要條件。

? 藝術中的審美形式，實際上由兩方面的成分構成，即來自審美經驗的意義或意蘊，包括經驗中的對象（審美意象），以及來自自然界的感性物質材料。這兩方面的融合、統一，就產生了審美的形式世界。

第十章 意象、意境、傳神 第一節 意象 ? 在中國古典美學中，“意象”是一個標示藝術本體的概念。“意象”這個詞最早的源頭 可以追溯到《易傳》。

? 在《易傳》中，由兩個涉及到“意象”這一范疇的命題： 一是“立象以盡意”；二是“觀物取象”

? 《易傳》中的這兩個命題成為了“意象”這個美學范疇的發端。

? 劉勰從藝術構思的角度，提出了“意象”這個范疇，這是“意象”作為美學范疇第一次 出現。

? 在中國古典美學看來，“詩”（藝術）的本體是“意象”。? 中國古典美學認為，“情”、“景”的統一乃是審美意象的基本結構。第二節 意境 ? “意境”是“意象”的升華，它是中國古典美學的最高范疇。? “意境”又稱“境界”，或者說“境”。“意境”或“境界”作為一個美學范疇，大約形成于唐代。

? “意境”是“意象”，但并不是任何“意象”都是“意境”，“意境”的內涵大于“意象”，“意境”的外延小于“意象”。

? 聯系老子、莊子的哲學和美學來理解“意境”的特殊規定性：

? 老子哲學中有兩個基本思想對中國古典美學后來的發展影響很大： ? 第一，“道”是宇宙萬物的本體和生命，對于一切具體物的觀照最后都應該進到對“道”的觀照 ? 第二，“道”是“無”和“有”、“虛”和“實”的統一，“道”包含“象”，產生“象” ? 莊子的這個寓言，實際上包含了兩層意思：

? 第一、就表現“道”來說，形象比言辯（概念、邏輯）更優越； ? 第二，但這個形象并不單是有形的形象（“離朱”），而是有形和無形相結合的形象（“象 罔”）。到了唐代，“境”作為美學范疇出現了。這就是意境說誕生的標志。“境”是對于在時間和空間上有限的“象”的突破。? 所謂“意境”，實際上就是超越具體的、有限的物象、時間、場景，進入無限的時間和空間，從而對整個人生、歷史、宇宙獲得一種哲理性的感受和領悟。

中國古典園林在美學上的最大特點也是重視意境的創造 第二節 傳神

? 傳神也是中國古代藝術美的一個特征。? 東晉顧愷之提出“以形寫神”，就是通過人物的外部感性特征去表現人的內在精神。第十一章 藝術的分類及各類藝術的審美特征 第一節 藝術的美學分類原則

? 18世紀德國啟蒙思想家萊辛提出詩與畫的界限問題。? 在名著《拉奧孔》中，他指出詩與畫的界限主要有三點：

? 第一、媒介不同。畫以顏色和線條為媒介，這是在空間中并列，鋪在一個平面上的； 詩以語言為媒介，言發為聲，這是在時間中先后承接、直線流動的。

? 第二、題材不同。畫適宜于寫空間并列的、靜止的物體，詩更適宜于寫時間中先后 承接的動作。

? 第三，感受的途徑不同。畫要用眼睛來看，適宜于感受靜止的物體；詩要用耳朵來

聽，只能在時間的一點上聽到聲音之流的某一點，不易產生完整印象，而只適宜于感受動作的敘述。? 到了19世紀，黑格爾提出了一種獨特的藝術分類理論。他根據理念內容和感性形式

相統一的原則，對各類藝術按歷史的、邏輯的順序作了分類。他把藝術分為三種類型：即象征型、古典型、浪漫型

? 最初的藝術是象征型。在這個階段，人對理念的認識還是朦朧的、模糊的、抽象的，還找不到正確的藝術表達方式，只能借客觀事物的物質性外形來象征和暗示。

? 古典型藝術克服了象征型藝術的缺陷，達到了形象和意義，形式和內容的完全吻合，高度統一，表現為靜穆和悅的美，成為了真正的藝術，最完美的藝術。古典型藝術的典型代表是古希臘的雕塑，這是藝術按必然律發展成熟的標志。

? 浪漫型藝術打破了古典型藝術的形式和內容的完全吻合，在較高階段又回到了象征 型藝術的內容和形式的失調，如果說象征型藝術是物質壓倒精神，那么浪漫型藝術是精神壓倒物質。它以主體的內心世界為內容，并訴諸于這種內心生活。浪漫型藝術的典型代表是根源于中世紀的近代歐洲的基督教藝術。

? 這種藝術的突出特點是表現自我的主觀性，尤其是內心方面的沖突。在藝術風格上，它追求的不是古典的美，它可以把現前的東西照實反映出來，也可以歪曲外在世界，把它弄得顛倒錯亂，怪誕離奇”。浪漫型藝術：

? 第一類是從藝術的存在方式進行分類，分為空間藝術（建筑、繪畫、雕塑等）、時間 藝術（音樂、文學等）與時空綜合藝術（戲劇、電影等）；

? 第二類是從藝術的運動方式進行分類，分為靜態藝術（建筑、繪畫、雕塑）、動態藝 術（音樂、戲劇、電影）與動靜結合藝術（文學）；

? 第三類是按主體對對象的感覺方式進行分類，分為視覺藝術（建筑、雕塑、繪畫）、聽覺藝術（音樂）、視聽綜合藝術（戲劇、電影）與想象藝術（文學）；

? 第四類是按藝術的內容特征進行分類，分為再現藝術（繪畫、雕塑、小說、電影）與表現藝術（音樂、建筑、詩歌、舞蹈）等。? 空間藝術（視覺藝術）：表現性空間藝術和再現性空間藝術； ? 時間藝術（聽覺藝術）：表現性藝術； ? 時空綜合藝術（視聽藝術）：表現再現綜合藝術； ? 語言藝術（想象藝術）：語言藝術有其特殊性，當另列一類。第二節 各類藝術的審美特征

一、空間藝術的審美特征

? 空間藝術，是指以空間為存在方式、并訴諸視覺的藝術種類。

? 空間藝術又可劃分為兩大類：即表現性空間藝術和再現性空間藝術。

1、表現性空間藝術

? 表現性空間藝術通常稱為實用藝術，包括工藝、書法、建筑、裝飾等等。這類藝術 并不模擬或再現客觀對象，而主要是表現藝術家主體的某種抽象的情調意味或觀念。

2、再現性空間藝術

? 再現性空間藝術，通常稱之為造型藝術，包括繪畫、雕塑、攝影藝術等等。這類藝 術主要是以再現某種客觀對象或事件為其基本特征。

二、時間藝術的審美特征

? 時間藝術，是指以時間為存在方式、并訴諸聽覺的藝術種類，一般專指音樂藝術。音樂，屬于時間藝術，但又是表現性時間藝術，因此，通常又稱之為表情藝術。

三、時間—空間藝術的審美特征

? 時空藝術，是指以時間和空間為存在方式、并訴諸視聽感官的藝術種類，包括舞蹈、戲劇、電影等等。因為這類藝術還包含有造型藝術甚至語言藝術的表現因素，因而通常又稱之為綜合藝術，尤其是戲劇和電影。? 舞蹈最基本的審美特征是它的表情性和動作性。戲劇通常稱為綜合藝術。它以再現客觀生活為主，也包含有表現性成分

電影是一門新型綜合藝術，可以說電影是現代社會中最具有大眾性的藝術種類之一。

四、語言藝術的審美特征

? 語言藝術，即通常所說的文學，作為一種獨立地發揮審美功能的藝術種類，有其自 身的特殊性——由語言所構成的文學形象，只能通過讀者的想象才向心靈呈現，正是由于這種特殊性，我們可以把語言藝術稱為“想象性時空藝術”。

第十三章 美感 ? 什么是美感？

? 美感是指審美過程中產生的一種復雜的綜合心理效應，是人們在欣賞美的自然物、藝術品以及其他人類文明成果時所產生的一種愉快的經驗。美感一般又稱為審美經驗或審美愉快。

第一節 美感的本質和根源

1、主觀論：認為美感是由神秘的神的能力或先天的“內在感官”產生的；

2、客觀論：認為美感是由人的生理感官、動物本能所產生的，只具有自然的性質。

? 正如美是從人類的社會實踐中產生的一樣，美感也是從社會實踐中產生的。

所謂“自然的人化”應該包括兩個方面：一是外在自然的人化，這產生了美的對象；二是內在自然的人化，這產生了美感。

? 美感的根源就在于 “內在自然的人化”。因此，從根源上說，美感來源于人類創造性 的實踐活動，所謂美感，實際上就是在創造性勞動中所體驗到的那種生命自由感。

第二節 美感的特征

? 欲望、興趣是審美活動的動力。

? 感覺是感覺器官對對象的印象，這是美感的起點。

? 知覺是把一定的概念賦予事物的感性形象，從而在感性之中體現了理性的高度，是 感性與理性的統一。? 想象是人的一種心理活動，它是在外在對象和事物的刺激下，在頭腦中對原有的記

憶表象進行加工、改造，形成新形象的精神活動過程。在審美活動中，想象是按照情感的邏輯進行活動的。

? 情感是審美心理中最為活躍的因素，它在感知的觸發下，使整個審美過程浸染著情 感的色彩，對審美心理的總體活動起著推動作用。

理在美感里是融匯在情之中的。欣賞者不是經過邏輯推理，而是通過感性領悟、經由動情的途徑獲得這種理解的 什么是通感？

? 通感是人在審美活動中的特殊心理現象，指從感覺的整體出發，在諸心理功能統一 的基礎上，不同感覺之間的感受借助于想象力的作用而相互挪移，相互為用，更換官能的感受。

審美愉快是感性的，又是超越感性的，因為人又是作為一種超感性自然的存在物（社會存在物、文化道德存在物）參與審美活動的。

二、美感或審美愉快作為一種心理效應的特殊性，還表現在它的層次性。

? 所謂層次性，是說美感或審美愉快是一種由低級向高級遞進的層次結構。? 根據人類審美的心理的、歷史的經驗事實，可以把審美愉快或美感分為三個層次（形 態、類型、境界），即感官層次、心意層次和精神人格層次。? 魏晉南北朝時的宗炳把審美心理分為“應目”、“會心”、“暢神”三種境界； ? 當代美學家李澤厚分為“悅耳悅目”、“悅心悅意”、“悅志悅神”三個層次。?

1、感官層次的審美愉快。

? 這種審美愉快是初級形式的審美愉快，帶有刺激—反應的性質，這決定了感官愉快 的短暫性和變異性，就是說，這種審美愉快不可能長期保持下去（否則會造成感覺的疲勞），需要不斷地追求新的刺激。

2、心意層次的審美愉快。

? 在這個層次上，審美愉快從低級的生理快感升華為高級的心理快感，表現為一種會 心的欣喜，一種既擺脫了生理欲望、又擺脫了實用功利的心理意識的陶然自得。

3、精神人格層次上的審美愉快。

? 這一般見之于對崇高對象的審美活動，因而包含了更多的理性因素。在這個層次上，主體超越了自身存在的有限時空，似乎窺見了宇宙本體，發現了人生的永恒價值。因而，往往表現為人格的震動、靈魂的顫栗。這是人的主觀精神的升華，心靈的滌蕩。? 亞里斯多德所說的“凈化”，莊子所說的“至樂”，都是指這種最高境界的審美愉快。第三節 美感的共性與個性

? 美感的共性指美感的普遍性和共同性；美感的個性則是指美感的差異性。一種觀點認為美感是以個人的愛好，個人的趣味表現出來的，另一種觀點認為美感是有共同性的 ? 美感是在人類的社會實踐中產生的，因而它必定具有共同性。

? 當然，美感由于不同的文化、階級狀況以及個人的具體遭際不同而又存在著差異，但這是在共性之中的差異。

第十四章 心理學美學

? 西方美學進入現代之后，發生了所謂的由“自上而下”的美學向“自下而上”的美學的 方法論轉向，即從對美的本質的抽象哲學思辨轉向對審美經驗的實證研究。

? 19世紀末以來，西方心理學研究不斷取得重大成果，為現代心理學美學奠定了基礎。

? 心理學美學主要有試驗美學、移情說美學、心理距離說美學、直覺說美學、精神分 析學美學、格式塔心理美學等等。

一、費希納的試驗美學 ? 費希納被公認為試驗心理學的創始人，也是試驗美學的創始人。他認為美學是一種心理—物理現象，試圖通過心理試驗確立和解釋各種令人愉快的單純形式。? 費希納的美學貢獻不但在于開創了試驗美學的研究，更在于他明確提出了美學研究方法的革新問題，積極倡導“自下而上”的美學研究方法。? “自下而上”的方法是從“個別上升到一般”，而“自上而下”的方法則是“從最一般的觀念和概念出發下降到個別”。

二、移情說美學

? 移情說美學在19世紀末和20世紀初得到了充分的發展，成為當時一種主要的心理

學美學派別。移情派美學都把審美看作移情，又有聯想說、同情說、內模仿說、游戲說和幻覺說等區別。

1、立普斯的審美移情說 ? 立普斯（1851—1914），是移情說美學的最主要的代表人物之一。

他認為，美感源自主體自身內心情感、人格在外物中的投射，因此，審美欣賞實際上是一種自我欣賞，即把我們自己移到對象中去，造成物我同一的對象，并從中體驗到審美的喜悅。這種審美現象就是移情。

2、谷魯斯的內摹仿說

? 谷魯斯是移情說美學的另一重要代表人物，他的主要貢獻是提出內摹仿說。

? 谷魯斯十分重視游戲，提出“游戲即練習”說

? 谷魯斯認為，審美主體只有以游戲的態度去欣賞對象，才能有審美的欣賞。而審美 欣賞的內容和心理機制主要是一種“內摹仿”。一般的摹仿都要外現于筋肉動作，而審美的摹仿則是內在的，只是在內心心領神會地摹仿審美對象精神上和物質上的特點

三、心理距離說美學

? 瑞士愛德華·布洛提出心理距離說，是現代心理學美學中一種很有影響的理論。

? 所謂“心理距離”是指對象與人的實際利害關系之間的分離，因此，心理距離構成了 一切藝術的共同因素，成為一種審美原則。

? “心理距離”說的核心就是要求以不涉及利害關系的態度觀賞和創造審美對象。

四、直覺說美學

1、克羅齊的直覺表現主義美學

? 克羅齊，意大利美學家，是表現主義美學的主要代表。他的美學以“直覺”概念為基礎，包含兩個最基本的命題：直覺即表現，藝術即直覺（1）直覺即表現

? 人類知識有兩種：一種是直覺的，來源于想象，產生的是意象；一種是邏輯的，來源于理智，產生的是概念。

? 直覺能力不是靜態的，而是動態的。它是一個過程，是把印象、感受、感覺、情緒、沖動之類“物質”的東西，提升為“心靈形式”的過程。（2）藝術即直覺

? 克羅齊認為，藝術的本質就是直覺，藝術是抒情的直覺。?

2、柏格森的直覺主義美學

? 柏格森，法國現代哲學的開創者，主要著作有《時間與自由意志》、《創造進化論》 ? 柏格森致力于批判機械論，反對機械的“物質-材料主義”，提倡一種直接本質的“精神主義”。? 柏格森以“綿延”（后改稱“生命沖動”）作為其哲學的核心概念和出發點，建立起他 整個生命哲學的本體論和認識論。

? 綿延就是運動、發展、變化過程本身。綿延是時間性的，而不是空間性的。（1）“時間-綿延”與生命沖動 ? a、“真正的時間”即綿延 有兩種不同的時間，一種是科學的時間，即度量時間或抽象時間；一種是真正的時間，即生活時間或具體時間。“真正的時間”就是綿延，它是純粹的，不摻雜任何空間要素的時間。

? b、時間是生命的本質 時間的不重復、不間斷性保證了生命的存在。生命沖動本質上是純粹的、真正的時間之流，即綿延。

? c、作為綿延的意識狀態之流 自我有外在的自我與內在的自我之分。外在的自我是實驗心理學研究的對象，是空間中的自我；內在的自我是由內心體驗到的處在真正時間里的自我，這種自我也即綿延（2）超越理性的直覺 直覺就是直接意識，就是超出感性經驗、理性認識和實踐的范圍之外 直覺與生命是同一的，它起源并產生于本能，引向作為生命本質的綿延。

? 直覺是藝術創作的最根本驅動力和創造力。

五、精神分析學美學

? 弗洛伊德是精神分析學的創始人，與尼采、馬克思并稱為三個“懷疑論大師”。他的 理論深刻地改變了現代人關于人的觀念，對20世紀的思想文化產生了深遠的影響。

? 精神分析學美學是在運用精神分析學的基本觀點來解釋美和藝術問題的基礎上產生 的，它的最基本的美學主張，就是強調人的無意識與本能沖動在藝術創造與審美活動中的決定作用和深層動因。

? 弗洛伊德用無意識、泛性論和夢幻來解釋文藝和審美現象，把藝術看作是原欲的轉 移和升華。

（一）心理三區理論

? 無意識——前意識——意識

? 弗洛伊德對無意識的發現被譽為是一個堪稱哥白尼式認識革命的發現。? 意識不再是人的心理的中心，無意識才是人的心理與行為的動因。

1、無意識

（1）無意識的性質

無意識系統是人的心理結構中最深層的一個區域，它是人的本能欲望以及與此相關的情感、意向的儲存器。

（2）無意識的特點 a、原始性 b、主動性 c、非邏輯性 d、非時間性 e、反社會性

2、前意識

? 前意識系統是無意識與意識之間的過渡區域。作為心理機制它起到調和非經驗性的

無意識和經驗性的意識的中介作用。前意識的設定是為了使其承擔“檢查”職能，對來自無意識的沖動流進行“選擇性阻攔”。

3、意識

? 意識系統處于人的心理結構的表層，它是心理發展的最高階段。意識與人的感知覺

直接相關，它面向外部世界，在人為滿足自身需要而與外界發生各種關系時，起著協調的作用。

（二）夢的解析

1、夢是通向無意識的“康莊大道”

? “夢是一種（受抑制的）愿望（經過改裝的）達成。”

? 夢是經過偽裝的無意識本能沖動的表現，具有精神分析的重要意義。

2、顯夢與隱夢 ? 顯夢即明顯的夢境內容，這是我們醒來時能記起的東西。? 隱夢即深層的無意識欲望，它通過改頭換面的偽裝進入到顯夢中。? 釋夢就是通過對顯夢的分析來破譯隱藏在后面的隱夢。

3、夢工作的機制：壓縮與移置 ? 壓縮：就是把多種欲望壓縮在一個形象中，或者把不同的情景壓縮在一個情景中。? 移置：就是把一個對象的意義置換到與它多少有一些聯系的另一個對象之上。

（三）、“俄狄浦斯情結”論

1、性本能/利比多（libido）

a、性并不是始于青春期，而是在出生后不久就得到了表達。

b、有必要在“性的”與“生殖的”概念之間作出明確的區分。前者是更為寬泛的，包括了很多與性器官毫無關系的活動。

2、俄狄浦斯情結 a、兒童性欲的發展階段

? 口唇階段——肛門階段——男性生殖器階段

? 在男性生殖器階段，俄狄浦斯情結變得特別重要。b、俄狄浦斯情結

俄狄浦斯情結指幼兒在與父母的關系中體驗到的一組愛和恨的無意識欲望。幼兒對父母中的異性一方產生欲望，從而陷入與同性一方的競爭中。

（四）人格結構論

人格結構的三個層次：本我——自我——超我

1、本我

? “本我”所指的范圍，相當于早期的無意識概念，它是人格的基礎層次。構成本我的 是那些原始的、非理性的沖動，遵循著“快樂原則”，追求本能需要的滿足。

2、自我 ? “自我”（Ego）以知覺為特征，相當于經驗的、理性的意識系統。自我是從本我中分 化出來并得到發展的那部分，它處在本我和外部世界之間，遵循著“現實原則”，調節本我與外部現實的關系。

3、超我 ? “超我”（Super-ego）是從自我分化出來的道德化的“自我典范”。它包括良心、道德、理想、宗教感、社會感情這些人性中的高級本性，在人格中是社會力量的代表。

（五）社會文化理論

1、生存本能與死亡本能 ? 生存本能出自追求機體快樂和滿足的惟樂原則；

? 死亡本能則出自要求返回到事物初始狀態的強迫重復原則。a、生存本能就是性本能或曰愛的本能，它還包括自我保存本能

b、生命除了表現為求生、樂生的力量，它本身還包含著破壞的沖動，即以本能的方式毀滅自身或是傷害同類，這是一種保守的、惰性的、趨向死亡的力量，是一種重返事物最初狀態的沖動。

2、本能的升華

? 通過升華作用，本能力量即利比多可以放棄原始的性目標，而轉向更高層次的精神 文化追求，從而成為社會文化發展的動力。

五、格式塔心理學美學

? 格式塔心理美學是在格式塔心理學的基礎上發展起來的一個美學流派。? 格式塔心理學又稱完形心理學。

? 格式塔心理學強調心理實驗，是一種現代的實驗心理學。? 格式塔心理學的理論先驅是奧地利心理學家馮·艾倫費爾斯，他于1890年首次提出

“格式塔質”的概念。創始人和代表人物有德國心理學家韋特默、柯勒和考夫卡等人。? 以格式塔心理學為基礎系統深入地研究美學和藝術問題并做出重大理論貢獻的，應

是德裔美籍心理學美學家魯道夫·阿恩海姆，他是格式塔心理學美學最重要的代表人物。

（一）知覺結構說

? 審美體驗的根源是什么？阿恩海姆認為，知覺結構就是審美體驗的基礎。? 知覺結構是一種特殊的“力的結構”，也就是一種對力的感受結構。

1、審美體驗是一種對力的體驗。審美是對于對象的一種情感體驗，而只有對象所包 含的力才能給主體以刺激并產生情感的體驗。

2、審美體驗中的力是一種“具有傾向性的張力”。

3、張力結構是由知覺對象本身的結構骨架決定的。阿恩海姆將審美體驗中的“具有傾向性的張力”歸結為一種“心理力”，本質上是生理力的心理對應物。張力“就是大腦在對知覺刺激進行組織時激起的生理活動的心理對應物。”

（二）大腦力場說

? 阿恩海姆把審美體驗看作是由外在刺激而產生的生理力的心理對應物，這樣生理力 就成為溝通外在物理力和內在心理力的中介

（三）同形同構說

? 同形同構說由格式塔心理學家韋特默首先提出。

? 凡是引起大腦的相同皮質過程的事物，即使在性質上截然不同，但其力的結構必然 相同，這就是所謂的同形同構或異質同構說。

? 所謂審美的情感體驗就是審美對象的力的結構與某種情感活動的力的結構相同并在 審美主體的大腦皮質中引起某種相同的電脈沖，從而使審美主體產生情感的體驗。

（四）藝術本質說

? 阿恩海姆把藝術的本質歸結為一種力的表現，而這種力本身又體現了外部世界和內 部世界的本質。

第二節 悲劇、喜劇、荒誕

一、悲劇

? 悲劇一般表現為弱小的正義力量與強大的邪惡力量的抗爭，并最終走向毀滅 ? 悲劇的三要素：抗爭、行動、毀滅。行動是抗爭的具體化。

毀滅是行動的結果，這是由沖突雙方力量的對比決定的。? 正義、抗爭、崇高的死構成了悲劇哲學的主要內容。? 亞里斯多德論悲劇：

“悲劇是對一個嚴肅、完整、有一定長度的行動的摹仿；它的媒介是語言，具有各種悅耳之音，分別在劇的各部分使用；摹仿方式是借人物的動作來表達，而不是采用敘述法；借引起憐憫與恐懼來使這種情感得到凈化。”

? 這個定義規定了悲劇的性質、表現方式和教育作用，是亞里斯多德悲劇理論的核心 和總綱。

? 亞里斯多德悲劇理論的另一個突出特點，是他非常重視悲劇的心理效果，要求悲劇 達到倫理的教育的目的。這主要表現在他對悲劇人物和悲劇“凈化”作用的看法上。

? 亞里斯多德關于悲劇的心理效果還有一個著名的“凈化說”。

? 他所謂的凈化，主要是指藝術經由審美欣賞給人一種“無害的快感”，從而達到倫理 教育的目的。

黑格爾論悲劇：

? “沖突說”和“永恒正義勝利說”。

? 黑格爾從矛盾沖突出發來研究悲劇，悲劇的根源和基礎是兩種現實的倫理力量的沖 突。每一方都堅持自己的片面性而損害對方的合理性。這兩種善的斗爭就必然引起悲劇的沖突。

? 黑格爾提出了“永恒正義勝利說”

? 他認為，在悲劇的結局中，通過代表片面合理性的悲劇人物的毀滅，沖突雙方的片

面性得到克服，矛盾得到調和，顯示出“永恒正義”的勝利。因此，悲劇的結局雖然是毀滅、不幸和災難，但閃現的卻是完美理想——即“永恒正義”的勝利。而這就會由悲劇感升華出極大的愉快。

? 馬克思主義發展了黑格爾的矛盾沖突的悲劇觀，但批判了他的抽象的倫理觀念的沖 突論，指出社會矛盾是悲劇沖突的根源。

? 悲劇產生于社會的矛盾和沖突，沖突雙方分別代表著真與假、善與惡、新與舊等等

對立的兩極。悲劇總是以代表真善美的這一方的失敗、死亡、毀滅為結局，他們是悲劇的主人公。

? 悲劇不僅表現沖突和毀滅，而且表現抗爭和拼搏，這是悲劇成為一種審美形態的最根本的原因。

二、喜劇

? 康德認為“笑是一種從緊張的期待突然轉化為虛無的感情”，也就是說，笑是某種正常的期待突然落空而產生的。

? 弗洛伊德認為，玩笑是自我保持心理平衡的一種合理宣泄，是本我在現實中以合理方式進行的心理釋放。

? 車爾尼雪夫斯基認為，丑變成滑稽是有條件的，即“只有當丑力求自炫為美的時候，那個時候丑才變成滑稽。”也就是當丑帶有荒唐和自相矛盾性質的時候，才會使人感到滑稽可笑。

? 馬克思主義的喜劇觀是建立在對社會發展規律的科學理解的基礎上。它包含有以下主要內容：

1、歷史上陳舊生活方式的滅亡是產生諷刺性喜劇的客觀基礎；

2、體現這種陳舊生活方式的統治階級的代表人物都是歷史上的丑角； ?

3、生活中的矛盾沖突是產生喜劇的根源。? 喜劇的形式有諷刺、幽默

? 諷刺是通過倒錯、夸張等手段對社會生活中的丑惡現象進行辛辣的揭露、抨擊、批 判。

? 幽默是人自覺地用倒錯歪曲的形式來表現深刻的思想和真實的內容，展現的是詼諧 的機智，它是善意的、溫和的嘲諷，使人產生會心的笑。

三、荒誕

? 從詞源上說，“荒誕”一詞來自拉丁文，原本用來描寫音樂的不和諧，字典上解釋的 含義是：不合道理和常規；不調和的、不可理喻的、不合邏輯的。

? 到了二十世紀，由于許多哲學家和美學家的使用和闡發，使“荒誕”一詞的內涵遠遠 超出了其原初字義，而上升為一個能非常集中地概括二十世紀的時代生活感受、時代精神和時代風貌的關鍵詞。荒誕圖景

? 一方面，科學技術的突飛猛進引動現代工業文明的迅猛發展，給人們帶來了前所未 有的物質豐裕；

? 另一方面，兩次世界大戰的劫難，極權主義的統治，核威脅的恐怖，物質機械的擠壓，能源環境的危機，又使人們經受了難以想象的精神磨難。二十世紀所呈現的是一幅進步與毀滅、奴役與解放、異化與自由、絕望與信心相交織的圖景，這樣一幅圖景如果用一個概念來描述，那就是——荒誕。

按照西方啟蒙運動以來資產階級人文主義者的啟蒙設計，現代性的目標是要建立一個合乎理性的、有利于人的全面發展的理想健全的社會。然而，這一目標在推進過程中卻呈現出與其目的相背離的悖謬形態。

? 德國社會學家馬克斯·韋伯尖銳地提出了一個著名的論點，即：現代西方社會的一個最基本和最明顯的現實就是“形式的合理性與實質的非理性”。

? “荒誕”產生還有精神上的原因，那就是宗教的衰落、傳統信仰的喪失。

? 荒誕是什么呢？用法國荒誕派戲劇代表作家尤奈斯庫的話說：“荒誕是指缺乏意義和宗教的、形而上學的、先驗論的根源隔絕之后，人就不知所措，他的一切行為就變得沒有意義，荒誕而無用。”

? 德國存在主義哲學家海德格爾用“荒誕”來描述終有一死的人的無根性存在。人被拋而在世，人生的起點就像擲骰子一樣，是極其偶然的，莫名而荒誕的。

? 加繆認為，荒誕是從人與世界的關系中產生的。人追求人生的意義和價值，希望世界合于理性，但世界充滿了不合理，人生毫無意義可言，荒誕就產生于這種矛盾和沖突之中。? 荒誕派文學藝術用怪誕、夸張的藝術形式表現人與世界對立的悲劇性內容，在某種程度上綜合了悲劇、喜劇的某些因素，但它既不可能使人笑、也不可能使人哭，而只能給人一種哭笑不得的無奈的苦澀感

第四篇：《美學原理》教學大綱

美學原理課教學大綱

中文系

第一章：美學導論

教學目的與要求

第一節 美學課簡介

一、課程定位：

“美學原理”課是漢語言本科專業開設的一門基礎理論課（必修課），是文藝理論課程群當中的核心和基礎部分。課內學時48課時，學習時間為16周，3學分。

二、主要內容

對美學學科的介紹與說明，對人類的審美活動、審美活動的發生、審美活動的獨立的整體探討，對審美主體、審美客體、審美價值類型、現實的審美活動、現實審美活動的個性的具體分析，以及對美的哲學探討，從而對人類的審美現象形成全面剖析。

三、教學目的：

通過“美學原理”課的學習，使學生系統地理解和掌握美學的基本理論和基礎知識，理解美學的基本特性與問題，把握與理解審美活動的結構與特點，了解美的類型或形態，體悟美的文化意蘊以及審美活動的人類學起源與宇宙學根據，從而增強學生的美學修養，開啟學生的人文智慧。樹立健康的審美觀，正確地分析古今中外的各種文學現象，為學生學習其他文學課程、從事各項社會工作奠定初步的理論基礎。

值得注意的是，美學雖然是中文系的課程，但嚴格地說，美學的學科性質卻應歸屬于哲學。也就是說，美學在本質上與哲學一樣，運思面對著的是永恒無解的難題，永遠在問題的境域之中。沒有問題就沒有美學，這是美學的困惑也是美學的魅力，所以，學習美學要有“問題意識”，要把美學問題與中外美學史聯系起來，倡導“交流”“對話”的解釋學的思想方法，因為美學教學不只是傳授知識，更重要的是要開啟學生的人文智慧。

四、教學手段和方法

“美學”是一門較抽象，理論性較強的課，以講授為主。在講授的過程中應注意理論聯系實際，深入淺出，并要求學生對少數經典文獻要做較為深入的閱讀和討論。在學生掌握基本理論和基礎知識的前提下，注重培養學生解決實際審美問題的能力。

講授中突出重點難點，解決疑點。適當地安排審美鑒賞實踐，如觀摩影像，舉行文藝作品研討會，在審美實踐中學習美學，提高審美能力。第二節 美學與文藝理論課程群

一、何為課程群：在研究對象具有交叉和相互聯系的一些課程稱之為一類課程群。我們將從理論上把握文學現象及其規律的相關課程稱作廣義的文學理論課程群。它們之間是相互促進、相互補充，可以為我們提供更多的角度，最終為理解文藝的豐富性提供幫助。

二、文藝理論：從文學活動、文學創造、文學作品、文學消費與接受4個方面建構有當代感的理論體系。尤其是對于“文學活動”的認識，從世界、作者、作品、讀者入手，把文學作為人類的一種活動作多層面的系統性的把握，提出了“文學是顯現在話語蘊含中的審美意識形態”這樣一個重要的基本觀點。

三、文藝心理學：從心理學角度來闡釋文學活動過程，因為一般的認識論是無法代替審美心理學的。

三、中國古代文論（中國文學批評史）：對中國古代有關文藝的理論進行梳理和闡釋

四、西方文論：西方文論與美學又分為古典與現代兩大部分。西方現代文論變化大、問題新、流派多，更值得我們重視和關注，它體現出的社會批判的轉向、語言學的轉向、反理性的轉向以及現代性與后現代性等問題都值得我們認真研究與分析。

五、馬列文論：馬克思主義對當代具有的批判意義使得馬克思主義文論依然是一股活躍的學術力量。主要講述馬克思、列寧、毛澤東等的文藝思想。廣義的也包括西方馬克思主義文學理論：自盧卡奇、葛蘭西、阿爾都塞、法蘭克福學派到當今最有影響的兩位馬克思主義文論家――詹姆遜和伊格爾頓――的思想。

六、美學概論（原理、導論）：從哲學的角度去探討包括藝術在內的人類審美活動的特點與價值意義。

本課程選用朱立元主編《美學》（高等教育出版社2001年版），另外可參考

王旭曉《美學原理》上海人民出版社2002年版

周長鼎、尤西林著《審美學》 陜西人民教育出版社1999年版 葉朗主編《現代美學體系》 北京大學出版社2000年版 楊辛、甘霖著《美學原理新編》 北京大學出版社2000年版。張法《美學導論》

中國人民大學出版社2002年版

七、美學其它分支學科

中國美學史 西方美學史、現代西方美學、文藝美學、比較美學

第三節 美學的歷史與現狀

一、美≠美學：

審美活動很早就出現，“美學”學科出現得較晚。愛“美”之心，人皆有之：審美作為精神活動 美學的史前史

二、是“美”還是“審美”

“美”具有本質論之嫌疑，而“審美”是以實踐論為基礎，是主客體之間的一種特殊的實踐關系。

三、“美學”一詞命名和翻譯

1、“美學”一詞出現的哲學背景

一般認為，美學學科的名稱Aesthetica(英文是Aesthetics，現代德文?sthetik)，是德國哲學家的鮑姆加通(Baumgarten,1714一172)在1750年首次提出來的。

2、鮑姆加通所說“美學”的內涵

aesthetics（感性學），鮑姆加通所謂的“Aesthetca”還不是我們今天意義上的“美學”。鮑姆加通的“Aesthetica”的對象和范圍是比“審美”廣泛得多的“感性認識”，他的定義是：“Aesthetica（自由藝術的理論、低級認識的學說、用美的方式去思維的藝術、類理性的藝術）是感性認識的科學”。

3、“美學”名稱的定型

康德對三大批判對知、情、意的討論。黑格爾及謝林時代這一名稱仍然處于爭議當中，他們對“美學”概念作了狹隘化改造：藝術哲學。黑格爾《美學》（?sthetik）。直到費舍爾（黑格爾傳人）于1846－1857年發表六卷本《?sthetik或美的科學》，才使這一名稱被確定下來。

4．“美學”一詞是通過日本學人的轉譯而進入中國學界的。

用美學來譯aesthetics，在現代漢語體系中是有問題的，現代漢語在形成時模仿西方近代文化的明晰性，區分性和機械觀，這對中國現代化的進程產生了巨大的影響，這是另一個很大很大的問題，不在這里討論。在漢語語境中，“美”成了與“美感”相對的詞，完全客觀化了，“美學”因詞生義就成了“美”的科學。

第四節 美學的研究對象和學科屬性

作為一門學科，美學既是很年輕的，也是發展變化很大的，問題很多，這是學習美學的困難所在，也是學習美學的樂趣所在。

一、美學是“一門奇怪的學科”

一）研究對象人言人殊

美學研究對象是什么呢？這卻是個人言言殊的問題。國內美學界就有些不同意見，1）“美學是研究美的學問” 2）“美學是藝術哲學”

3）“美學研究是以研究審美心理為中心的研究美和藝術的科學”（研究審美經驗）4）研究審美關系的一門學問 5）以審美活動為邏輯起點 美學的研究對象

一般而言，美學的研究對象是：

美的哲學、審美心理學、藝術社會學（李澤厚）美的本質、觀念和美的認識（蔡儀）人的主客觀的審美實踐（朱光潛）

二、美學學科在當代面臨的危機和挑戰

一）西方強勢美學話語（理性－感性二分和本質論思維）與非西方的美學現象的不協調

二）二十世紀西方哲學（分析哲學、結構主義和后結構主義）的反本質論趨向以及對傳統美學是個假問題的指責

三）社會學和文化研究（cultural studies）有關文化資本、口味區隔(distinction)對美學的挑戰

四）消費文化、日常生活審美泛化對美學的沖擊（功利主義、消費主義、享樂主義與犬儒主義cynicism）

三、美學的人文學科屬性 一）近現代以來的學科分化：

“學科”概念分析：基本含義；學科的歷史規訓性

社會科學的這種分類實際起因于17、18世紀的自然科學分化：18世紀末自然哲學斷裂為各門獨立的自然科學（物理、化學和生物就是從17世紀中葉到18世紀末的自然哲學中分化出來的）；而社會科學稍后又從道德哲學中分裂出來。正是從這時起，現代意義上的諸種學科才正式誕生。

“人文學科”(humanities)這一名稱本身就是科學所界定的，是20世紀對那些被排拒在自然科學和社會科學之外的學科的簡便總稱。現代哲學是由科學形成時清除出來的東西界定的，其他現代人文學科則首先以古典語文學的形式出現，其后衍生出歷史、現代語言甚至藝術史。二）何為人文學科？

A、從近代以來學科分化的歷史看

知

情

意（邏輯 真）（感性認識 美）（倫理 善）自然科學、社會科學、人文科學（學科）

人文科學在德文中又稱“精神科學”，它包括傳統的語文學及歷史、哲學、文學、美學、倫理學等，它具有關注“精神”、“理想”、“價值”的特點。B、從詞源學看

humanities的詞源是humanitas(拉丁文，有“人性”或“人情”的意思，又與“paideia”即“開化、教化”相通）

源于古羅馬西賽尼一種理想化的教育思想，指古羅馬時代成長為人，即“公民”（自由民）所必修的科目：哲學、語言修辭、歷史、數學等。C、人文學科與自然科學和社會科學的區別

1）以作為主體的人為對象，從主體性角度去看待和理解人的各類活動

人文學科是一種價值導向：任何一門學科都可因偏重于主體修養功能而人文學科化。研究現實世界空間形式和數量關系（科學）

研究現實世界空間形式和數量關系作為人發展自身相應能力素質的一種自我實現活動（人文學科）2）評價性而非事實性 應當是什么？

終極目標是：“全面發展的人”（馬克思）

為包括科學在內的人類實踐活動提供價值尺度和目的觀 3）體驗性 參與而非認識

第五節 美學的任務和學習方法

一、美學的任務： 促進生活審美化

探索和幫助人們理解審美活動與美 指導審美實踐 促進人的全面發展

二、美學學習方法參考 朱光潛先生的總結：

1980年10月11日在全國高校美學老師進修班上的講話 不通一藝莫談藝,實踐實感是真憑。堅持馬列第一義，古今中外要貫通。勤鉆資料忌空論，放眼世界需外文。博學終須能守約，先打游擊后攻城。鍥而不舍是訣竅，凡有志者事竟成。

老子決不是天下第一，要虛心爭鳴，接受批評。也不作隨風轉的墻頭草，挺起肩膀，端正人品和學風！要重視基礎理論 重視培養審美感受能力 培養和樹立崇高美好的人生觀

知識面要寬：哲學、歷史、心理學、各類藝術、創作；新學科 附錄：美學理論課基本書目 馬克思《1844年經濟學哲學手稿》（單行本或《馬恩全選集》第42卷）康德《判斷力批判》

特里·伊格爾頓《審美意識形態》

朱光潛《朱光潛美學文集》（《談美》、《給青年的十二封信》）李澤厚《美的歷程》、《美學四講》 宗白華《藝境》、《美學散步》

思考題：

1、簡述美學的人文學科屬性。

2、談談你對美學學習方法的理解。

第二章 關于美的本質

第一節

西方美學史上對美的本質的探討

一、問題的提出：“美是什么”――“哪些東西是美的” 一）美的本質問題在美學史上的地位

美的本質問題的解決，是解決美學中其他問題的基礎和前提；它決定了作為它的反映形態一審美意識的本質特征的解決。二）拉圖之問

柏拉圖著作《大希庇阿斯篇》中記載希庇阿斯的以下三種定義均有局限性 第一，“美就是一位漂亮的小姐”。第二，“美是黃金”。第三，“美是恰當”。蘇格拉底的總結：

第一，“美就是有用的”。第二，“有益就是美的”。第三，“美就是視覺和聽覺所產生的快感”。

三）柏拉圖之問的價值

二、從精神上探索美的本質

在西方美學史上，關于美的本質的唯心主義美學觀點的最著名的代表有柏拉圖、普羅丁、康德、黑格爾、叔本華、克羅齊等

三、從客觀現實、物質屬性上探討美的本質

與以上相對的，是亞里士多德、狄德羅、柏克、車爾尼雪夫斯基等人的唯物主義美學觀點。

四、西方現當代對美的本質的討論

1．審美心理學 心理學崛起對傳統形而上學探討的沖擊，建立各派心理美學――美感是怎樣形成的。意大利哲學家、美學家克羅齊提出，美是一種“直覺”。不同于認識的態度和方式，只感受對象的外在形象，直覺中的對象與實用性、概念性割斷了關系，表現為訴純粹的直覺形象。直覺又是心靈對待事物的形式。心與物在直覺中相互結合，主體產生美感。德國谷魯斯、英國浮龍?李提出，“內摩仿”產生美。觀看外物時，人的內心產生相應的起伏。

運動、線條、對稱

內摩仿是產生美和美感的關鍵

德國立普斯認為，“移情”產生美。欣賞時人把自己的情感投射到對象當中，使對象有自身的情感。“昔我往矣，楊柳依依；今我來矣，雨雪霏霏” 瑞士布洛認為“距離”產生美。心理距離與超功利態度 均抓住了審美心理過程的各個環節來展開研究，各有貢獻。

2、形式美學

英國貝爾“美在形式”俄羅斯形式主義 語言手法和形式 捷克、法國結構主義詩學

3.分析美學與存在主義美學 維特根斯坦 可證實與不可證實

摹狀形容詞與謂詞（判斷）海德格爾

第二節 我國當代美學界對美的本質的討論看法

一、緣起

1956年，朱光潛自我批判引發其它美學家的討論，最熱烈的是關于美的本質問題的討論

二、主要觀點

第一，主觀論，“美是觀念”。代表人物是呂熒和高爾太。

第二，客觀論(自然說)，“美在物本身”、“美是典型”。代表人物是蔡儀。

第三，主客觀統一論。代表人物是朱光潛。他給美下了如下定義：“美是客觀方面某些事物、性質和形狀適合主觀方面意識形態，可以交融在一起而成為一個完整形象的那種特質。”

第四，客觀論(社會說)，“美是客觀性與社會性的統一”。代表人物李澤厚。

思考題：

1、簡述西方有關美學本質的探討史。

2、我國當代對美的本質有哪幾種觀點？

第三章 中國美學史述要

一、概述

中國美學可分為古代與近現代兩大階段。中國古代美學嚴格的說是不是美學而是美學思想，嚴格意義上的美學，即把美學當作一個學科的美學，那是近代由王國維等人從西方引進過來的。

中國古代哲學與重本體論和認識論的西方哲學不同，它的人生論與倫理學的色彩更為顯明。“人為天地之心”，中國哲學始終把人生問題放在突出的位置，注意對人的性情陶冶、人的精神境界的提高，它特別關注人與社會、人與自然的和諧。信奉“盡心、知命、事天”的儒家美學主要為中國古代美學設定了審美價值的層面，追求“獨與天地精神往來”的道家美學主要為中國古代美學拓展了審美心態的層面，而主張“一朝風月，萬古長風”的禪宗美學則主要為中國古代美學開啟了審美境界的層面。中國古代哲學講究天人合一，儒、道、釋三家也都從不同的角度是把天人合一當作了自己的最高境界，同時也是審美的極致。以儒、道、釋思想為精粹部分的中國古代美學有著豐厚的人文蘊含，它體現著中國古人對人生詩意與心靈自由的向往與追求。

二、儒家學派在哲學與美學上的貢獻

儒家推崇的精神境界“體仁”：“因為與萬物為一，無所窒礙，胸中泰然，豈有不樂之理。”（《朱子語類》卷三十三）儒家的“體仁”境界既是道德的境界，也是審美的境界，它具有一種準宗教的性質。

“中國文學人間性最豐富，始終不離教化，有助于族類之凝聚與旺盛。歷代詩人除歌詠自然外，以天倫恩愛、親朋贈答、吊古懷舊、傷時憫亂之作為多。中國人心魄所寄為現世今生，于平凡生活中體會無窮之人情美，并以歷史情感替代宗教感情，使自然與古往今來之大群相融合。”（許思園：《論中國文化二題》，《中國文化研究集刊》第一輯，復旦大學出版社1984年版，第115頁）

三、道家對中國古代美學的深刻影響

“道可道，非常道”。道家之道本身就充滿了美學的韻味，道不僅具有宇宙本體論的意味，更重要的還在于，它可以提升人的現實的存在，使人與道合一，使宇宙論與人生論結合起來，達到一種“天地與我并生，萬物與我為一”的自由境界，這也是審美的境界。“體道”是“澄懷觀道”，道內化為人生逍遙的審美境界，一種自由的境界。

四、禪宗對中國美學的貢獻

禪宗講頓悟與涅槃，這些既是人生論也是審美論。禪宗主張“自性本自具足”的佛性論，主張“一切法皆從心生”，特別強調“心”的地位和作用，肯定個體心靈感受的唯一實在性。禪宗認定“法”由“心”生、“境”由“心”造，而“心”是空寂的，所以“心”所顯現的世間一切事物和現象皆屬虛幻不實，“名相不實，世界如幻”，“一切諸法，如影如響，無有實者”“一切境界，本自空，無一法可得”（《五燈會元·卷三》）。因此，禪宗主張徹底破除任何對語言、概念、思辨、修養、權威的執著，才可能頓悟。禪宗的頓悟 是一種非邏輯非認識的直覺，是一種渾融的個人心理體驗，它打破了心物的二元對立，使人的意識與潛意識得到溝通融匯，在頓悟里像鹽溶于水一樣地融入了理解、想象、情感等多種心理因素。禪宗的頓悟與審美經驗是相通的，在涅槃的境界里，微塵中可見大千，剎那間便是終古，從而達到萬物一體、梵我合一的境界。中國美學特別強調“有意境自成高格”，強調“境生于象外”，講究景外之景，象外之象，意有盡而意無窮，可以說正是禪宗的頓悟與涅槃孕化出了中國古代美學的境界論。

五、近現代

中國進入近代，社會結構與價值系統都發生了前所未有的重大變化，西學東漸，美學也被引進了中國。近代，日本曾是我們接受西學的一個重要渠道。日本人中江肇明（1847－1901）把Aesthetics翻譯為漢語“美學”，并為漢語界廣泛地接受。

王國維是較早把美學引進中國的中國學者。用西方的美學觀念去分析評論《紅樓夢》。在《人間詩話》，把審美與人生聯系起來，對中國古代美學中的意境作了頗具新意的解釋。對美學學科傾注了畢生精力的是朱光潛。他比較系統地把西方美學引進中國，而且早在40年代就一方面接受王國維意境說的影響，一方面接受了西方19世紀末到20世紀20年代的一些美學思想（如克羅齊的“直覺說”，李普斯的“移情說”，布洛的“審美距離說”）的影響，并把它們整合成為一個自己的美學系統。他認為美是人的心靈的創造，是人的心靈與外物的一種契合而產生的有表現性質的情趣與意境。他還強調審美態度，認為這種情趣與意境的產生與審美態度有關，而審美的態度是一種不同于道德不同于實踐的一種特殊的人生態度。

50與60年代，中國學術界出現美學大討論（前面介紹過）。80年代，中國又一次出現“美學熱”。李澤厚在《美學四講》“自由的形式”。

思考題：

1、簡述中國古代美學的歷史變遷和特征。

2、以王維詩歌為例說明禪宗的美學意義。

第四章 審美活動

第一節 審美活動的發生

一、人與世界的實踐關系

1）“全部社會生活在本質上是實踐的”

在《關于費爾巴哈的提綱》應該將對象當作感性的人的活動，當作實踐去理解。馬克思指出：“全部社會生活在本質上是實踐的。”（《關于費爾巴哈的提綱》，《馬克思恩格斯選集》第1卷，北京：人民出版社1995年版，第56頁）2）實踐活動就是人與世界的主客體關系，且這種關系是有規定性的 實踐活動只指人與世界的實踐關系，動物與世界不存在這種關系：“凡是有某種關系存在的地方，這種關系都是為我而存在的；動物不對什么東西發生‘關系’，而且根本沒‘關系’；對于動物說來，它對他物的關系不是作為關系存在的。”實踐活動與主客體關系是一而二、二而一的關系，沒有不涉及主客體關系的實踐活動，也不存在與實踐無關的主體客關系。與實踐活動無關的“關系”不是主客體關系。因此，把哲學的基本問題歸結為“人同世界的關系”（包括人與自然、人與人、人與自身，也思維對存在的關系），要比歸結為“人的活動”更恰當。

3）人在實踐活動中的“二重化”：人與自身關系的復雜性和特殊性

在現實中和意識中都可以將自己化分為二，：現實或實踐中，人的本質既存在于自身，又外化于對象之中；在意識活動或精神活動中，人既是自意識的主體，又是自意識的客體。因此，在人類的生產與生活活動中存在著雙重的主客關系：其一是同外界對象發生主客關系，其二是同自身發生主客關系。

二、人的實踐活動有別于動物

“勞動首先是人和自然之間的過程，是人以自身的活動來引起、調整和控制人和自然之間的物質變換的過程。人自身作為一種自然力與自然物質相對立。為了在對自身生活有用的形式上占有自然物質，人就使就他身上的自然力――臂和腿、頭和手運動起來。”（馬克思：《資本論》第1卷，《馬克思恩格斯全集》第23卷第201-202頁）

“誠然，動物也生產，它也為自己營造巢穴或住所，如蜜蜂、海貍、螞蟻等。但是動物只生產它自己或它的幼子所直接需要的東西；動物的生產是片面的，而人的生產是全面的；動物只是在直接的肉體需要的支配下生產，而人甚至不受肉體需要的支配也進行生產，并且只有不受這種需要的支配時才進行真正的生產；動物只生產自身，而人再生產整個自然界；動物的產品直接同它的肉體相聯系，而人則自由地對待自己的產品。動物只是按照它所屬的那個種的尺度和需要來建造，而人卻懂得按照任何一個種的尺度來進行生產，并且懂得怎樣處處都把內在的尺度運用到對象上去；因此，人也按照美的規律來建造。”

（馬克思：《1844年經濟學哲學手稿》，《馬克思思格斯全集》第42卷第96—97頁。）

三、在關系中去理解審美活動

導課：略：人的需要及層次：自身作為生物的需要

馬斯洛：生理、安全

一、歸屬和愛；尊重；趨優欲望）勞動對需要的發展：生產對象，再生產意識

1）人掌握（“掌握”的意義包括兩方面：A、認識；B、實踐 世界的四種方式

“整體，當它在頭腦中作為思想整體而出現時，是思維著的頭腦的產物，這個頭腦用它所專有的方式掌握世界，而這種方式是不同于對于世界的藝術精神的、宗教精神的、實踐精神的掌握的。”（馬克思：《〈政治經濟學批判〉導言》，《馬克思恩格斯選集》第2卷，人民出版社1995年版，第19頁。）

哲學精神的（理論的）、藝術精神的、宗教精神的、實踐精神的方式體現的也是人同世界的主客體實踐關系。

人同世界的物質關系：從人與自身（有機體生存、代謝）到人與自然（與物的流通、改造）再到人與人之間（社會關系是物質的）

人同世界的精神關系：三種 認識關系；功利關系和審美關系（實際上三者不可分割）認識關系――主客觀是否相合，知識性。通過實踐認識對象世界（包括外貌、本質、聯系、規律）的真實情況及其對人類的意義。

功利關系――倫理關系，對象與人的實際需要，衣食住行、安全、病重、友誼、愛情等等。通過實踐在對象中實現自己的目的和意志，并根據目的和意志實現的情況考察對象對主體的益損利弊，作出功利評價。倫理道德規范，趨利避害，利于群體生存發展。審美關系：一方面按照美的規律改造外界對象和主體自身，另一方面表現為人們從對外界對象和主體自身的觀照中體驗到身心的自由與生活的美好，從而獲得某種精神上的和情感上的愉悅，使得身心保持和諧、平衡、有序的。指向人和人生的審美化。

人同世界的精神關系

認知關系

功利關系

審美關系

對象的性質

真

善

美

本質力量的性質

知

情

意

作為掌握世界的方式

理論的（科學的）實踐－精神的藝術（審美）的 對應學科

哲學領域

認識論

倫理學

審美學

其它領域

自然科學

人文學科

現實審美

社會科學

倫理道德

藝術審美

工藝技術

行為制度

（創作、欣賞）

2）在審美關系中理解審美活動

審美主體與審美對象（客體）的關系是一種對立統一關系，二者缺一這種關系就不能成立。

“只有音樂才能激起人的音樂感；對于沒有音樂感的耳朵來說，最美的音樂也毫無意義，不是對象。?因我的對象只能是我的一種本質力量的確證，也就是說，它只能象我的本質力量作為主體能力自為地存在著那樣對我存在，因為任何一個對象對我的意義（它只對那個與它的相適應的感覺說來才有意義）都以我的感覺所及的程度為限。”

“對象如何對他來說成為他的對象，這取決于對象的性質以及與其相適應的本質力量的性質。因為正是這種有關系的規定性造成了一種特殊的、現實的肯定方式。眼睛對對象的感受與耳朵不同。?第一種本質力量的獨特性，恰恰是這種本質力量的獨特性質，因而也是它的對象化的獨特方式，它的對象性現實的、活生生的存在的方式。”（《1844年手稿》第79頁）第二節 審美活動和審美關系的特殊性

外部看：直接指向形式，享受形式，創造形式 內部看：基于一種精神生活、情感生活 參閱課本（超功利性；主體性和感性特征）

把藝術精神同理論精神、宗教精神、實踐精神并列為人掌握世界的四種方式，視藝術為歷史地形成的、不可缺少的一種獨特的掌握世界的方式。

藝術掌握世界的方式，是人對現實的審美反映，其特點是帶著主體的思想感情，憑借想象、幻想，改造由客觀外部世界與人的內部世界提供的材料，創造一個假定性的形式，來表現主體的審美理想。因此，藝術活動，體現了人同自然、主體同客體的統一，體現了人的精神力量與創造能力。

思考題：

1、如何理解審美的核心是審美關系理論。

2、簡述審美活動的特殊性。

第五章 審美主體和審美意識

審美實踐論和審美關系理論（自然人化是更基礎的理論）是研究審美活動的理論基礎，因此，審美活動是在兩極主體――客體的互動中形成的。

第一節：審美主體（從自然人化理論開始）

一、自然人化理論

自然人化是馬克思在《1844年經濟學——哲學手稿》中提出的一個深刻思想，可以說是馬克思主義美學理論的基石。其要義是人類通過漫長歷史的社會生產實踐，從根本上改變了人與自然的關系以及人自身的生理和心理結構。自然在人力求控制、征服、改造和利用的過程中，人的目的在一定程度上世界在自然中得到實現。（但同時造成了人與自然關系的緊張）

自然人化首先包括對客體的改造。自然人化是探討美的本質，美感的本質的基本出發點。它標志著人類征服、改造自然的歷史尺度，標志整個社會發展到一定階段人和自然關系發生了根本改變。人通過生產實踐從自然界分化出來，把自然界作為認識和改造的對象，從而與自然對立。自然界最初是作為一種完全異己的、有無限威力的和不可制服的力量同人們對立的。人們同它的關系完全像動物同它的關系一樣。隨著實踐的不斷深 入，人們支配的自然事物越來越多，在一定條件下，人和自然的地位相互轉化，人由被統治的地位變為統治的地位，人成為自然的主宰。在這一新的基礎上，人與自然出現了新的矛盾對立關系，主體與客體達到了一種新形式的統一。

自然人化不僅指對客體的改造，也包括對主體的改造。自然人化是同步行進的雙重歷史實踐進程，即外在自然的人化與內在自然的人化，亦即客體自然的人化與主體自然的人化。

在外在——客體自然的人化中，自然成為人的自然，成為一種“社會存在”，自然實現著人的目的，體現著人的本質，自然感性形式積淀了社會理性內容，這時便成了美。

內在——主體自然的人化，是人類自身的自然——五官感覺的人化，它形成了人特有的審美——美感能力。這是在人類社會勞動實踐過程中和外在——客體自然的人化交融生發的產物。一方面，客體自然的人化形成了美，與此相統一的另一方面，主體自然的人化形成了美感和審美能力。人類的審美活動、創造美的活動，就這樣須臾離不開自然的人化。馬克思的“自然人化”思想，雖不是直接著眼于人類的審美活動，而是著眼于人類的生產實踐本性，但它確乎從最深層次上揭示了美和審美的秘密，為馬克思主義美學奠定了基礎。

二、審美主體

審美主體是在社會實踐特別是審美實踐中形成的具有一定審美能力的人。審美主體是與審美客體相關相對的美學范疇。離開審美客體就無所謂審美主體，同樣沒有審美主體也就不存在審美客體。審美主體具有社會主體和個人主體的兩種含義，但一般來說通常是指個人主體，即人類個體或個體人。當然，個體人并不都是審美主體，只有當他具有一定審美能力并從事審美實踐活動，才能成為審美主體。

審美活動離不開審美主體與審美客體的相互關系和相互作用。在美學史上對審美的研究多有偏頗，有的夸大了主體的作用，認為審美客體是從審美主體的心靈中產生的；有的則抹殺了主體的能動作用和存在價值。只有馬克思主義才揭示出審美主體的科學屬性。

馬克思在《1844年經濟學——哲學手稿》中指出，最初的人類是不具有主體性的，當人在不斷的社會勞動實踐中逐步認識并掌握了客觀對象的規律性的同時，也創造了人類自身，產生了與動物根本不同的人類認識世界和改造世界的主體性。在人的本質力量對象化的進程中，主體在對對象的直觀中意識到自己的本質力量，從而獲得情感的愉悅，這時審美主體才真正形成。

美感要以客觀對象的存在為前提，同時又與審美主體的自身條件密切相關。對審美主體來說，如果沒有可感的客觀事物作為欣賞對象，主體的感受、體驗就會失去依據。另一方面，審美主體也需要具備一定的審美能力。只有當主體具有敏感的感知能力，能對客體對象的審美特質作出特殊的反映，具有一定的意象生成和形象創造能力，這樣的主體才能成為審美主體。隨著人類社會的不斷發展，主體的審美能力也在不斷增進。

一方面，各種審美客體培養和提高著主體的審美能力；另一方面，主體不斷提高的 審美能力又促進著審美客體的拓展和豐富。因為主體審美能力的高低，決定著客體能否和在何種程度上進入主體的審美視野，成為審美客體。審美主體與審美客體具有相互依存和相互推動的辯證關系。“對于不辨韻律的耳朵來說，最美的音樂也毫無意義！”

三、審美主體的特點：

感性觀照；情感活動（審美情感）；自由的主體（教材232頁）

第二節：審美意識與美感

一、何為審美意識

指客觀存在的諸審美對象在人們頭腦中的反射和能動的反映，一般通稱為“美感”。美感就其內涵來說，有廣義與狹義之分。

審美意識是廣義的美感。它包括審美意識活動的各個方面和各種表現形態，如審美趣味、審美能力、審美觀念、審美理想、審美感受等等。

狹義的美感，專指審美感受，即指具有一定審美觀點的主體，在接受美的事物刺激后，所引起的一種綜合著感知、理解、想象、情感等因素的復雜心理現象。審美感受構成審美意識的核心部分。

二、審美意識的發生

生理基礎――心理基礎

審美意識是人所獨有的社會意識。它以人是否從對象中發現、確證自己的本質力量為轉移，并由此確定審美意識的性質。審美意識是社會意識的一種，也是社會存在的反映，具有能動作用。一方面它可以在實踐中由感性上升到理性，從本質上把握客觀現實，并積極地影響人的精神世界；另一方面，當它一旦形成和系統化，又可以轉化為人的內在力量，反作用于客觀美，使客觀事物打上精神印記，并推動人們去自覺地按照美的規律改造客觀世界創造美和發展美。

三、審美心理結構

1）審美心理結構：由人類社會歷史性積累、影響而形成的審美生理――心理機制。是整個審美的心理的基礎。

2）主體的審美追求：審美欲望（趨優欲望，生理）自由感性

3）審美態度：基于審美心理結構而對外界對象主動構成審美關系的特殊心理狀態。4）審美趣味：在一定的審美感受的經驗基礎上逐漸形成的審美愛好或偏好。人從一定審美需要出發對各種審美對象所產生的主觀情趣、態度、興味、好尚和追求。又稱“審美情趣”。

5）審美理想 是指人向往和追求的美的最好最高的境界。它是在審美經驗的基礎上產生，并是這種經驗的高度概括。

四、審美標準的普遍性與個性

人們在審美評價中總會自覺不自覺地運用或遵循某種尺度去衡量和評估審美對象，這種用以衡量對象審美價值的尺度，就是審美評價的標準。審美標準存在著相對性和差異性。

第三節 審美意識的產生過程（略）一、二、三、四、距離產生美 移情 內摹仿 同構

思考題：

1、用自然人化理論解釋審美主體的形成。

2、簡述審美意識所包含的內容。

第六章 審美感受的心理過程

第一節 美感的心理構成因素

美感是審美感知、想象、情感、理解等多種心理功能綜合交錯的矛盾統一體。它們既有自己獨特的心理功能，又彼此依賴、相互誘發、相互滲透，形成合規律的自由運動，從而產生一種非概念認識所能表達或窮盡的自由感受。

一、審美感知

從心理學的角度看，美感的門戶是感知；從生理學的角度看，美感的門戶便是主體的各個感覺分析器。高級審美感官：眼睛、耳朵；低級審美感官：鼻子、舌頭和身體。

眼睛占85％，耳朵為10％，其余感官合占5%。視覺形象和聽覺形象。 審美感知具有以下幾個特點：

1）整體性：完形心理學，又稱“格式塔心理學”[德文Gestalt，相當于英文Configuration]）知覺并不是各種感覺要素的復合，所謂知覺并不是先感知到個別成分而后注意整體，而是先感知到整體的現象，而后才注意到構成整體的諸成分。他們認為，知覺的完整性取決于人在知覺活動中將雜亂無章的對象改造成一定結構、一定形狀的“完形”的能力。他們強調知覺的整體性特點，反對把知覺看成感覺的總和，反對把整體看成是部分機械相加或湊合，認為部分只有放在整體中來感知才能見出意義。這些見解都是合理的。統覺，指的是知覺內容的總和，包涵著人們已有的經驗、知識、興趣、態度，因而不再限于對事物個別屬性的感知。2）敏銳的選擇力。對象的感性形式是千姿百態、變幻莫測的。當主體專注于一 定對象時，審美感知憑借敏銳的選擇能力，能善于捕捉對象在每一瞬間所給予的某些印象，以及對象在運動中的某些精微變化。

3）帶有濃厚的感情色彩。審美主體對對象選擇性的整體感知過程，始終受情感推動。作者的選擇與他的期望和這種期望的內在圖式（心理結構）有關，即與作者所處的歷史背景、文化背景、長期生活所形成的先在心理結構，特別是他的由此產生的情感息息相關。

二、審美想象

想象力被馬克思稱為“人類的高級屬性”之一。審美欣賞和藝術創造都需要想象。所謂形象思維其實就是創造性的想象，特別是能夠表現內在本質的藝術想象。想象是一個有廣泛內容的心理范疇，它的初級形式是簡單的聯想。聯想又可分為接近聯想、類似聯想和對比聯想等多種形式。想象的高一級形式，則是再造性想象和創造性想象。

接近聯想是甲乙兩事物在時間、空間上相當接近，人們在經驗中經常將它們聯系起來，以致引起穩固的條件反射，由甲自然聯想到乙，并引起相應的情緒反應。

類似聯想是由甲乙兩事物在性質上或狀貌上的某種類似引起的。對比聯想是建立在甲乙兩事物性質或狀貌對比關系上的聯想。

聯想的一種特殊形式叫“通感”，它是指五官感覺在感覺中互相挪移，各感官交相為用，互換該官能的感受領域。

想象的高一級形式中的再造性想象，是把知覺過的真實事物的表象，包括別人提供的形象化描述進行種種組合，構成一種新的、但客觀上已經存在的表象。再造性想象和創造性想象也沒有嚴格的界限，往往再造中有創造，創造中有再造。

三、審美情感

情感是人們在社會實踐中對客觀事物的一種主觀態度。審美情感以日常情感為基礎，包含主體對審美對象理性的、社會的評價，是高級的情感類型。審美情感又是審美心理中最活躍的因素，它廣泛地滲入其他心理因素之中，使整個審美進程浸染著情感色彩。

審美中的情感活動是以對審美對象的感知作為基礎的。從審美感知開始，情感因素就介入。劉勰《文心雕龍》中講“登山則情滿于山，觀海則意溢于海”，就形象地說明審美中情感活動隨感知而展開的這一現象。

“移情”說：欣賞一個“客觀化的自我”。立普斯從三個方面界定了審美的移情作用的特征：第一，審美的對象不是對象的存在或實體，而是體現一種受到主體灌注生命的有力量能活動的形象，因此它不是和主體對立的對象。第二，審美主體不是日常的“實用的自我”，而是“觀照的自我”，只在對象生活著的自我，因此它也不是和對象對立的主體。第三，就主體與對象的關系來說，它不是一般知覺中對象在主體心中產生一個印象或觀念那種對立的關系，而是主體就生活在對象里，對象就從主體受到“生命灌注”那種統一的關系。因此，對象的形式就表現了人的生命、思想和情感，一個美的事物形式就是一種精神內容的象征。

四、審美理解

在美感諸要素的自由運動中暗地起作用，而使美感既不同于生理快感，也不同于概念認識。

兩個特點：一是它的非概念性。二是意的無窮性。

如何實現理解？首先必須有明確的觀賞態度。必須把審美或藝術中的事件、情節和情感與現實生活中的事件、情節和情感區分開來。其次，要有與審美對象相關的必要知識儲備。第三，要有較高的文化素養和豐富的生活經驗積累。

五、總結

美感是審美感知、想象、情感、理解等多種心理功能綜合交錯的矛盾統一體。它們既有自己獨特的心理功能，又彼此依賴，相互滲透，密不可分，不能獨立存在。感知是美感的出發點和歸宿；想象是美感的樞紐和載體；情感是美感的中介和動力；理解是美感的制導和規范。美感就是它們復雜交錯的動力綜合，是它合規律性的自由運動。

第二節 審美意識結構

審美意識是人們反映現實、認識現實的一種方式，它是指審美主體反映美的各種意識形式。依主體反映美的各種意識形式的高低層次不同，可分為審美經驗和審美理論。

一、審美經驗

審美經驗是審美功能活動形成的情感體驗，它是多種心理功能的活動而產生的審美滿足或愉快，它是積淀著理性的感性，是一種自由的感受。審美經驗包括三方面主要內容：第一，審美能力，也就美的鑒賞力、判斷力。它是由感受力（感覺力、知覺力）、表象力、想象力、思考力（理解力、知性）、情感力以及某種潛在的無意識意向等多種心理功能綜合而成的，它是審美的主體可能性。第二，審美傾向，它包括審美態度、審美趣味和審美理想，主要指主體審美的選擇性。第三，審美感受，它包括審美感知、審美想象、審美情感、審美理解四要素，是個體接觸到當時當地客觀存在的某一審美對象的具體的心理活動過程，表現為上述四要素綜合的自由活動。

二、審美理論

審美理論是一種自覺的審美觀體系，是對審美現象的總觀點，是在審美經驗基礎上進行的理論概括，是理論化的審美意識形式。

審美理論與審美經驗的不同在于：第一，從發生學考察，審美經驗發生較早，審美理論是審美經驗有了一定發展之后才產生。第二，從形態學考察，審美經驗廣泛存在于社會群體之中，同普遍社會心理、社會意識如傳統心理文化、風俗、習慣交織混雜在一起，是具體的、非概念的、變動不居的，是豐富多彩的、普遍存在的。而作為理論形態化的審美理論，一般限于理論界和有一定理論素養階層的人。與審美經驗相比，審美理論的顯著特點，是它帶有自覺性的概念體系，與理性直接聯系在一起，成為相對穩定的系統。

思考題：

1、簡述美感的心理構成要素。

2、審美能力包括哪些方面的內容。

第七章 審美價值類型（形態）

第一節 審美類型的基本理論

理論依據：審美關系理論

豐富多彩的審美現象有一些普遍的規律，同屬于審美關系之中。審美形態是審美本質（關系）的邏輯展開。有兩個方向：

一、人的本質力量對象化橫向 審美關系本質：1）物化：現實審美

2）物態化：藝術審美

二、人的本質力量對象化縱向

主體與客體對立統一的矛盾運動。根據主體在矛盾中的地位之變化及由此變化所形成的矛盾發展階段性，人的本質對象化活動呈現出不同的狀態性質，形成了一個縱向的審美形態序列：崇高、悲劇、喜劇、優美

（人的本質對象化矛盾運動：合規律性與合目的性統一過程）斗爭－－對抗－－和諧 崇高－－悲劇－－喜劇－－優美

（邏輯順序，而不是審美經驗史的發展順序）審美類型（形態）理論

第二節 優美（壯美）

優美是人的本質對象化的實現和結果，是合目的性與合規律性的統一；是現實對實踐最充分的肯定。是審美關系中矛盾斗爭的結束，呈現為和諧；優美是人的本質對象化運動中各種審美形態中獲得現實肯定最充分的形態，因而優美審美形態又呈現為完滿。

姚鼐描述 陰柔之美：

“其得于陰與柔之美者，則其文如升初日，如清風，如云，如霞，如煙，如幽林曲澗，如淪，如漾，如珠玉之輝，如鴻鵠之鳴而如寥廓；其于人也，漻（liao2）乎其如嘆，邈乎其如有思，暖乎其如喜，愀（qiao3）乎其如悲。” 陽剛之美：

“其得于陽與剛之美者，則其文如霆，如電，如長風之出谷，如崇山峻崖，如決大川，如奔騏驥，其光也，如杲日，如火，如金镠（liu2）鐵；其于人也，如憑高遠視，如君而朝萬眾，如鼓萬勇士而戰之。”

第三節 悲劇

一、悲情

碧云天，黃花地，西風緊，北雁南飛。曉來誰染霜林醉?總是離人淚。下西風黃葉紛飛，染寒煙衰草萋迷

青山隔送行，疏林不做美，淡煙暮靄相遮蔽。夕陽古道無人語，禾黍秋風聽馬嘶。

悲劇與悲情的差異：悲態或悲情表現的是對人不能把握的東西的一種順應、一種理解，在順應和理解中超越對象。悲劇則是對不能把握的強大的敵對物的一種抗爭，抗爭的結果的失敗，通過失敗而產生一種思想升華。悲情所面對的一般是無形的必然律，悲劇所面對的一般是有形的或能夠作為有形之物來對待的東西。

二、悲劇概念辨析

悲劇與悲劇性：此處悲劇不是戲劇類型，而是審美形態和美學范疇。為了區別有人將審美形態和美學范疇的悲劇稱作悲劇性。由于歷史上常常以藝術審美和戲劇理論來探討悲劇的集中典型樣態，因而人們一提到悲劇首先想到的就是戲劇類型的悲劇。

三、西方美學史上的悲劇觀

1、亞里士多德《詩學》中的悲劇理論主要涉及以下幾個方面：

其一是悲劇的定義。“悲劇是對一個具有一定長度、嚴肅、完整的行動的摹仿。” 其二是悲劇的主人公。悲劇主人公是比一般人好的人。其三是悲劇的構成因素。情節、性格、言語、思想、戲景和唱段等六個部分組成一個完整的悲劇，其中情節（行動）是最重要的因素。其四是悲劇的類型。復雜情節悲劇、性格悲劇（一說命運悲劇）、情景悲劇和苦難悲劇等四種類型，其中復雜情節悲劇為最好。其五是悲劇的功能。亞氏用“卡塔西斯”（Catharsis,中譯為“凈化”、“陶冶”或“疏泄”等）一詞概括悲劇的作用:“激起憐憫和恐懼，從而導致這些情緒的凈化”。在他那個時代，凈化一詞原來兼具醫學和宗教兩方面的含義，讓肉體擺脫某種有害的物質。亞氏首次將其引入文學與藝術領域，說明文藝具有一種特殊的接受效果。

2、黑格爾的悲劇觀

黑格爾在《美學》中提出三種類型的悲劇，即命運悲劇(古希臘悲劇)、性格悲劇（文藝復興時期悲劇，尤其是莎士比亞的悲劇）和倫理沖突悲劇（近代悲劇）。

叔本華也在《作為意志和表象的世界》中把悲劇分為三種類型，即主人公性格缺陷導致的悲劇、盲目命運導致的悲劇和社會地位相互對立導致的悲劇。

黑格爾用“辯證法”和絕對理念來解釋悲劇沖突，將悲劇性沖突視為兩種理念（即兩種 倫理沖突力量的必然性的沖突。雙方都是片面的、都有合理性，相互沖突，最后經過否定片面性而達到統一性，突現正義，結局是永恒正義的勝利。

黑格爾舉例：索福克勒斯《安提戈涅》：弟弟因叛國罪被處死，國王通令凡收尸者要處以極刑。安提戈涅出于姐弟之情不顧法令而被處死。

國王的兒子是安的未婚夫，因而悲痛自殺。皇后因此絕望自盡。

矛盾雙方毀滅，是由于各自片面性造成的結果，對片面性否定，又重新獲得了國法和家族的和諧統一，這也是永恒正義的勝利。黑格爾將悲劇的內在矛盾沖突規定為悲劇的核心，并深刻指出了雙方都具有片面性這種情況；指出了悲劇超出個人偶然性的必然性。但各打五十大板的“無批判的實證主義”哲學觀，認為雙方都罪有應得，抹殺了雙方的正義和非正義。

四、馬克思、恩格斯的悲劇觀

1、馬克思《黑格爾法哲學批判導言》：“當舊制度還是有史以來就存在的世界權力，自由反而是個別人偶然產生的思想的時候，換句話說，當舊制度本身還相信而且也應當相信自己的合理性的時候，它的歷史是悲劇性的。當舊制度作為現存制度同新生的世界進行斗爭的時候，舊制度犯的就不是個人的謬誤，而是世界性的歷史謬誤，因而舊制度的滅亡也是悲劇性的”。舊的還未完全腐朽，還真誠地保持著過去的光榮、自豪的信心和氣概，這時候它同新生力量斗爭時還完全自以為是代表強大的、合理正義一方去反對派。項羽烏江自刎－－悲劇色彩；《高老頭》中氣度高貴的沙龍女主人，被迫讓位新興的資產階級暴發戶。

新舊交替的悲劇性：托爾斯泰與曹雪芹及眾多文豪

而對于新生的力量，如果歷史條件不能滿足的時候，同樣也是悲劇性的。恩格斯指出，悲劇的本質是由“歷史的必然要求和這個要求的實際上不可能實現之間的悲劇性沖突”所決定的。

2．馬克思在《路易·波拿巴的霧月十八日》中說，“黑格爾在某個地方說過，一切偉大的世界歷史事變和人物，可以說都出現兩次，他忘記補充一點：第一次是作為悲劇出現，第二次是作為笑劇出現。

（1）馬恩同樣將悲劇沖突作為中心概念

（2）指出了悲劇沖突雙方的復雜性（應該和事實上）（3）強調悲劇之必然性

（4）亞里士多德以古希臘的神意天命觀念為背景；黑格爾以客觀唯心論的絕對理念的發展為依據；馬恩依據的是人類歷史辯證發展的客觀進程。

五、悲劇審美形態的的基本特征

1）悲劇是人的本質力量對象化（合規律性和合目的性相統一）過程中的一個階段形態，它表現出人的本質（勞動－實踐的自由創造性）在主客體觀條件限制下所必然遭受的傷害與失敗。悲劇中規律性與目的性不僅處于嚴重尖銳的對立狀態，而且表現為規律性對 目的性、真對善的否定。

2）從人類總體進程看，人的本質的失敗是局部而暫的，悲劇并不改變人類光明的前景。因此不存在“全人類的悲劇”。

補充：叔本華、尼采持“人類悲劇”說及蘇珊?朗格的情感開式說

叔本華認為人生痛苦與無聊；萬劫不復，苦海無邊，暫時忘卻；自殺（王國維人格悲劇）尼采：人生及人類生存的基本矛盾永遠是悲劇性的，但主張以人生苦難之悲劇為契因激活生命意志的力量，與痛苦嬉戲，從人生悲劇性中獲得發展的動力與審美的快感。（攻擊基督教受虐快感；生命本能、狂歡、酒神精神）

日神精神：一種寧靜安祥的狀態，體現為美的外觀，以造型藝術為典范

酒神精神：一種高度亢奮的情緒宣泄，痛苦與狂喜交織的迷狂，以音樂為代表。當酒神的受難與日神的光輝融合，便誕生了悲劇。

“我們在短促的瞬間真的成為原始生靈本身，感覺到它的不可遏止的生存欲望和生存歡樂”。（《悲劇的誕生》中譯本71頁）尼采的理論也可以從積極的意義上去理解，強化人的抗爭精神（魯迅身上的陰冷與“毒素”，反抗絕望）

蘇珊?朗格反對從倫理態度來解釋悲劇，他認為悲劇喜劇都是生命形式（成長與死亡），“悲劇展現了對生和死的意識，它必須使生命顯得有價值，顯得豐富而美妙，必須使死亡令人感到敬畏。”（《情感與形式》，中譯本422）

悲劇表現為一種主體與客體的矛盾斗爭趨向于統一的過程，即體現人的本質力量的實踐主體暫時被否定而最終被肯定，代表歷史發展方向的實踐主體暫時受挫折而終將獲得勝利。

3）所謂失敗或受到傷害，不能片面理解為肉體死亡或傷害，而指在本質內容上、在矛盾斗爭的總體形勢上，主體被客體所壓倒，合乎人類本質發展方向的目的性愿望被嚴酷的客觀規律所否定，體現人的本質的勞動－實踐的能動性、創造性和自由性受到損害及至喪失。用高爾基的話：“人性的毀滅”。

因此，悲劇與日常用語或習俗觀念中的不幸、悲慘與悲劇不能混為一談。

（災變與偶然事件，煽情戲；大人羅曼司；韓國青春劇；《平凡的世界》中的田曉霞）悲劇感的削弱：死人、痛苦不一定是悲劇，表面上毫無沖突，卻不一定不是悲劇。（“多余人”形象）

4）悲劇是特定主客觀條件限制下對象化活動不可避免的失敗，具有歷史必然性。客觀規律在對不具備對象化統一條件的主體目的的否定中表現出嚴酷的強制力量。

戊戌變法： 譚嗣同“各國變法，無不從流血而成，今中國未聞有變法而流血者，此國之所以不昌也。有之，請自嗣同始。”“我自橫刀向天笑，去留肝膽兩昆侖。” 《哈姆雷特》的悲劇：重整乾坤，延宕不可避，命運悲劇也重視悲劇的歷史必然性 《紅樓夢》的意義，它的結局是“由于劇中之人物位置及關系不得不然者，非必有蛇蝎之性質與意外之變故也。”

5）悲劇是人的本質力量的受挫與失敗，具有人文學科的正面價值規范性。魯迅：“悲劇 將人生有價值的東西毀滅給人看”。

六、補充：悲劇的主要表現形態

黑格爾在《美學》中提出三種類型的悲劇，即命運悲劇(古希臘悲劇)、性格悲劇（文藝復興時期悲劇，尤其是莎士比亞的悲劇）和倫理沖突悲劇（近代悲劇）

從文藝史上看，悲劇的表現形態通常被認為有命運悲劇、性格悲劇（與“社會悲劇”并稱時統稱為“境遇悲劇”）、社會悲劇等。

但是如果從生活與藝術中的實際情況出發，首先應該分清新生力量的悲劇和舊事物舊制度的悲劇，此外還有不能歸入前二者的“小人物”的悲劇。

依據主體合目的與規律之間矛盾沖突的不同狀態，可以將悲劇分為兩類：

第一類：主體以超前出現的強烈個性姿態與客觀環境對抗，目的因脫離規律條件而表現為不能實現的理想愿望；主體目的無法實現的絕望與主體執著追求目的理想的強烈個性構成悲劇與崇高的交叉。這類悲劇接近于崇高。

比如：屈原、哈姆雷特、狂人、寶玉黛玉、安娜卡列尼娜、包法利夫人

個性與現實的沖突也不一定非得采取外部沖突的激化形式或英雄主義的斗爭。完全可以是細小的，甚至是無聲的。感傷主義的《桃花扇》、《長生殿》及《紅樓夢》，“夢醒了無路可走”的痛苦。因窒息感到悲哀。

魯迅的抒情類小說：《傷逝》、《在酒樓上》《孤獨者》《范愛農》

第二類：主體在既定現實的結構秩序中磨滅了個性和創造力。在這種悲劇中，不是個性超前，而恰恰相反是無個性；目的不是夭折，而是被規律同化消解

（“無事的悲劇”：魯迅：“軟刀子割頭不覺死”的“平常”悲劇。“這些極平常的，或者簡直迫于沒有事情的悲劇，正如無聲的言語一樣，非由詩人畫出它的形象來，是很不容易覺察的。然而人們滅亡于英雄的特別的悲劇者少，消磨于極平常的、或者簡直近于沒有事情的悲劇者卻多。”

祥林嫂、孔已己、阿Q；《項鏈》中的路瓦栽夫人

上刀山下火海不怕，怕的是日復一日無休止的重復而麻木的生活，抹殺人性的生活。“無事的”悲劇集中體現了悲劇審美形態的獨特性質。提示了更為普遍而必然的社會基礎。

七、悲劇審美感受的特征

亞里士多德認為悲劇有“凈化”功能。亞氏用“卡塔西斯”（Catharsis,中譯為“凈化”、“陶冶”或“疏泄”等）一詞概括悲劇的作用:“激起憐憫和恐懼，從而導致這些情緒的凈化”。

凈化一詞原來兼具醫學和宗教兩方面的含義，讓肉體擺脫某種有害的物質。暫時跳出生活的沉淪，讓靈魂擺脫激情或“污垢”的糾纏，“激起憐憫和恐懼，從而導致這些情緒的凈化”。

萊辛：從舞臺吸取教訓，現實中恪守倫理 貝爾奈斯：生理醫學角度，釋放、緩和心理激情，達到輕松愉快。

“凈化說”提示我們：個體會經歷一個進入悲痛沉重，緊張壓抑感受，復又從中超越出來的過程。

悲劇對人的本質力量的夭折的表現更為突出地以個體命運形式出現，因而悲劇格外強烈地刺激著個體意識的覺醒。

以個性自我意識為中心的悲劇感受在奮發抗爭中雖然也為自身尋找普遍的人的本質依據，但并不象崇高中個體歸向總體族類那樣單一方向地升華，而是與族類總體不斷雙向運動交流，堅執著個體自身的地位。悲劇中個體在升華中同時回返自身，不斷提高、豐富著個體自我意識的內涵水平。

悲劇始終于個體（個性）的毀滅為結局，從而使悲劇沖突的激化程度及與之伴隨的個體決絕犧牲態度都遠超過了崇高。

悲劇沖突包含的矛盾復雜性遠高于一般審美砸碎，因而悲劇感受也遠較一般審美形態的感受更為復雜豐富。悲劇不僅具有崇高那樣的亢奮激情和總體族類自豪因素，而且還以深邃的哲理內容啟人深思（領悟）。

看完悲劇之后是一種極其復雜的心情。悲憤、壓抑、痛苦，而雙感奮超越、充滿力量，哲理的人生審視眼光。

第四節 崇高

一、悲劇與崇高的聯系和差別

悲劇和崇高在很多時候是統一于一體的。《被縛的普羅米修斯》張志新之死 從美學角度，二者是區別

崇高突出的是主體的斗爭精神及其勝利前景；悲劇更側重于表現主體所置身矛盾的主客觀條件的限制和主體不可避免的失敗。

崇高依然是目的性與規律性對抗中的統一，而悲劇卻突出其反目的性。悲劇更重于表現個體的命運，而崇高則突出其總體族類的背景。

二、從美的本質來闡釋崇高的內在涵義

崇高中個體是指向人類族類總體的升華，顯示人的本質力量的強大，崇高的美的力量根源于總體性人類。（布魯諾遭火刑，車爾尼雪夫斯基遭流放時的抉擇）

崇高包含的辯證法：弱小與強大的深層對比

崇高其實是美的一種表現形態，因此應該從美的本質來闡釋崇高的含義。是人的本質力量對象化過程中的一個階段。在這一階段，主客體的對立處于嚴重的斗爭激化狀態。主體尚未得到現實肯定，看不到勝利成果，但是斗爭卻顯示出主體必將統一客體，取得勝利的歷史發展趨勢。實踐主體的斗爭精神得到了高揚。總結：

崇高是美的一種表現形態。崇高的對象都是以嚴峻沖突為特征的審美對象，它以現實客體壓倒實踐主體為其外表特征，而其實質在于受到壓抑的時間主體充分激發起人的本質力量，轉而征服、掌握客體。崇高不是主客體的和諧統一的靜態美，而是雙方在對立、沖突之中趨向統一的動態美。

三、崇高美在形式上的反傳統特征 粗糙、丑陋，甚至拙樸，反傳統或正統

積極意義：崇高的形態是巨大的，它具有對各種特定有限形式的包容、涵括的性質。崇高形式之“大”，具有趨向無限性的特征。先秦：天地“大美不言”

康德：“假如我們對某物不僅稱為大，而且全部地、絕對地、在任何角度稱為大，這就是崇高。”“全面的把握永遠不能完成”，“不可為量數”（《莊子》中的時空

在我之上，燦爛星空；道德律令，在我心中

補充：崇高形式的巨大性不能局限于被在形體的大小來理解，而必須從內在的審美本質去把握。

（屠格涅夫《麻雀》，魯迅《一件小事》）

四、崇高范疇的發展歷史

羅馬時代朗吉弩斯《論崇高》是最早論述崇高的一篇修辭學論文。“崇高的風格是一顆偉大心靈的回聲。” 崇高風格體現了“崇高的靈魂”、“思想的莊嚴偉大”和“一種措辭的高妙”

博克：崇高是與（優）美對立的范疇。從外在形式（龐大體積、粗獷形式、強硬直線，笨重）和內在心理情緒兩個方面手描述崇高。（凡是能引起恐懼的東西，都是構成崇高的因素。

崇高領域的轉變

康德崇高的特征是“無形式”，大而無邊，無法整體把握

“有兩樣東西，我們愈經常愈持久地加以思索，它們就愈使心靈充滿始終新鮮不斷增長的敬仰和敬畏：在我之上的星空和居我心中的道德法則。我無需尋求它們或僅僅推測他們，仿佛它們隱藏在黑暗之中或在視野之外逾界的領域；我看見它們在我面前，把它們直接與我實存的意識連接起來。”

崇高不在對象，而在于主體自身的精神，是人對自身力量勝利的愉快，對自身使命的崇敬。

從藝術社會學角度看，崇高在近代的崛起是人類自身生存狀態變化的直接反映。人類社會進程加劇，各中矛盾斗爭激化，原始社會神秘恐怖的對象（自然災變）均被納入審美欣賞之中。

需要較高的文化和道德素養才能欣賞崇高之美。

補充：1）注意崇高與壯美的區別

壯美體現的是已經獲得勝利的人的力量，審美主體與作為客體的壯美對象處于一種和諧的關系之中

崇高是在主客體的敵對關系中表現，在沖突與抗爭過程中體現主體外在形式上的弱小所展現的主體精神的強大。

壯美展現活動的結果，是人的勝利的靜態顯現；

崇高是在沖突中顯現的是人的力量、精神，是動態的展示。2）悲情、悲劇與崇高的聯系和差別

都是面對與主體敵對的強大的東西，與人生意義相關 悲情：人無法戰勝，無法去戰斗，柔性的順應

悲劇：人雖無法戰勝，但可以決心去戰斗，因而是壯烈的抗爭的死或在被無情的摧毀中讓人同情

崇高：由痛感到快感的巨大的心情和精神境界。

一個從順應到抗爭，從柔到剛，從深沉到高昂的演進結構。荒誕

對悲劇的總結

悲情、悲劇和崇高都是在理性和規律基礎上的審美思考，而荒誕卻是非理性的； 悲情、悲劇、荒誕自始至終都是主體小于客體，崇高卻是從主體小于客體始，以主體同于或大于主體終；

悲劇和崇高批出的是主體終將或已經戰勝了客體，悲情和荒誕指出的是主體永遠不能戰勝客體。

這四種形態呈現的是人面對比人強大的客體的多種復雜關系，同時也是對這種關系的美學思考。

第五節 喜劇

一、喜劇

“喜”產生于“悲”之后，二者都是對對象的嘲弄和否定，只有在人建立了自己的歷史實踐的政治尺度與自己的理想標準之后，才有可能。

喜劇表現社會的矛盾與沖突的一個階段，在這一階段，矛盾雙方的地位有了根本性變化，原本強大的客體力量已經推動其優勢，被歷史實踐所否定，因此就成為嘲弄的對象了。

二、美學史上關于喜劇的觀點 亞里士多德

喜劇是“對于比較壞的人的摹仿，‘壞’不是指一切惡而言，而是指丑而言，其中一種是 滑稽。滑稽的事物是某種錯誤或丑陋，不致引起痛苦或傷害。現在的例子是滑稽面具面具，它又丑又怪，但不使人痛苦”。

霍布斯：習以為常的事不能引人發笑，引人發笑的都必定是新奇的，不期然而然的；笑在于“突然發現自己的優越”

康德：可笑性與突然性聯系。主體心理：“一種緊張的期望突然歸于消失”會引起笑。啤酒的泡沫如何裝進去的疑問

黑格爾：根源于絕對精神發展中感性形式壓倒了觀念，表現了對象的空虛和理念內容的缺乏。

柏格森 ：喜的對象在于機械性和僵硬性，身體、姿勢、動作、行動、和事件帶上了僵硬性。“滑稽與其說是丑，不如說是僵”。

三、馬克思恩格斯關于喜劇的看法

揭示了喜劇的現實社會沖突背景，把喜劇看作兩種社會歷史背景沖突的一種矛盾形態，將歷史唯物主義引入了喜劇。

《黑格爾法哲學批判導言》：“歷史不斷前進，經過許多階段才把陳舊的生活形式送進墳墓，世界歷史形式的最后一個階段就是喜劇”。

《路易·波拿巴的霧月十八日》：“黑格爾在某個地方說過，一切偉大的世界歷史事變和人物，可以說都出現兩次，他忘記補充一點：第一次是作為悲劇出現，第二次是作為笑劇出現。（用另外一個本質的假象將自己的本質掩蓋起來。）馬克思：喜劇使“人類能夠愉快地和自己的過去訣別”。魯迅：“喜劇將那無價值的撕破給人看”。

五、喜劇的審美特性

1）喜劇表現的人的本質力量對象化的一種特定形態，即主體已經壓倒客體，主體的合目的性的實踐在斗爭中已經確立并占據矛盾的主要方面。舊事物行將滅亡，失去存在依據還硬要堅持它的存在，這就暴露出它的內容的空虛，成為可笑。2）形式與內容不符

3）喜劇具有思想性和智慧性。需要領悟力 “戒煙是不難的，我已經戒過一百次了”。

4）喜劇矛盾沖突要有突發性：喜劇中的笑是一種主體強大的表現

第六節 丑

一、丑有廣義和狹義之分

廣義的丑與廣義的美對立，是目的性與規律性的不統一，是現實對人本質的否定。狹義的丑同狹義的美（優美）相對立，丑是對事物正常尺度的偏離，是對優美這種性、完滿性與和諧性的破壞和否定。優美是不包含丑的絕對的美

廣義的丑以加深、陪襯的對比作用進入審美形態

狹義的丑應視為一種形式美中的特殊形態，是對以優美為代表的傳統習慣的和諧、對稱、均衡等形式美的一種背離和破壞。在傳統形式美原則下，丑就是畸形、不和諧、混亂。

二、丑的多種流向

1）丑加上邪惡轉為可怖的崇高。2）丑有了內質可化丑為美。

3）丑要掩蓋其丑和炫耀其丑之時，丑就成了滑稽。

丑是可以作為美的背景進入審美視野的，可以轉化為審美的對象

丑引起的感覺是一種復雜的令人不安甚至痛苦的感受，欣賞丑要求主體具有更為豐富、曲折的生活經歷和心理體驗，要求人們能克服局部的不愉快而從整體上把握對象的審美意蘊。

三、“丑得如此精美”

羅丹《老娼婦》(《歐米哀爾》)“在自然中一般人所謂‘丑’，在藝術中能變成非常美，在藝術中有性格的作品，才能算是美的。”（形象丑陋、干癟如柴的老娼婦是一件永恒的佳作）

羅丹塑造的這個丑陋的老妓女形象，低垂著頭若有所思，酷似一段枯樹根。她昔日美好的容顏已經不在。

從美到丑，從盛極一時到孤苦伶仃，令觀者從內心深處涌上無窮的感慨和沉思。這座雕像濃縮了一個人的生命歷史，顯現了人世滄桑以及社會對人的摧殘。丑是對人的本質力量的否定，但如果將這種否定以具有批判力的形象展現出來的時候，它本身就具有美的力量。

四、丑參與審美形態的歷史過程 與崇高、悲劇、喜劇在近代崛起有關

資本主義工業化，打破了傳統和諧、平穩的人類勞動方式，人際關系，人與自然關系，人與自我關系矛盾空前激化。

從莎士比亞到雨果，丑陋形象越來越多地進入藝術當中。雨果《巴黎圣母院》，《克倫威爾序》，波德萊爾 貝多芬 不協合怪音；羅丹雕塑；畢加索繪畫

五、丑與審美分類及審美對象的擴大 審美分類使美的四種用法：（美=美的本質，=美感，=審美對象，=與悲、喜不同的美）它意味著：

１)審美對象的擴大，這擴大不是在與人同一的性質上，而是在與人不同一（高于或低于人）的性質上。它使得審美對象的核心──與人同一──更為突出。

２)人的胸懷的擴大，不僅與人同一的美可以成為審美對象，與人不同一的對象也可以成為審美對象。審美的重要性已經不在客體，而在主體，說明人已經有了一個固定的而且是能動的審美心理結構，它可以運用這個結構去看待一切對象。

３)非美的對象成為審美對象而不是審悲對象和審丑對象，其要義在于，人要使這些非美的對象趨向和成為“美”。

六、補充：審美形態的內在聯系與轉化

由于種種審美形態都是審美本質的具體展開，是人的本質力量對象化運動的不同發展階段，因此是可以相互轉化和結合的。

崇高－－悲劇－－喜劇－－優美的演變

當人的本質實現自身對象化的行程遇到巨大阻力甚至遭受失敗犧牲時，審美呈現為崇高和悲劇，審美本質的內在矛盾運動呈現為激烈沖突的對抗形態；

當主體終于戰勝阻力，把握了客體，占據了矛盾的主導優勢地位時，與人對抗的舊的過時的力量從一種可畏懼的、不容等閑視之的嚴肅存在轉化為被 人擺弄的可笑的沒落事物時，審美形態運動就從崇高、悲劇走向了滑稽和喜劇；

當人的本質終于實現了對象化、這種主客體的矛盾斗爭終于相對平穩和諧、合目的性與合規律性終于達到統一時，就在一種寧靜自如的自由狀態中出現了優美。

崇高－－悲劇－－喜劇－－優美的演變之間有一個“度”的問題，存在一些過渡形態。在實際的審美活動中，審美形態之間相互聯系、轉化和交錯（影片《摩登時代》、《巴黎圣母院》）

往往在小市民低級趣味的庸俗哄笑中，一個有文化教養和良好人品的人，一個人類族類意識強烈的人卻可以看出和感受到深刻的悲劇。（果戈里《死魂靈》、魯迅《阿Q正傳》、《孔已己》、《肥皂》；“含淚的笑”、“流淚的喜劇”）思考題：

1、簡述劃分審美價值類型的理論依據。

2、悲劇主要分為哪些形態？分析并指出其對日常生活的啟示意義。

3、如何理解“丑”的審美意義。

第八章 審美客體：物化與物態化

第一節

什么是審美客體

一、審美客體是人的一種對象性存在

“人化自然界”：范圍的擴展；人自身感官的進化或退化

二、審美客體是審美價值的物質載體：必須具有審美屬性

三、審美客體是具有形象表現性、可以追問意義的客體

（格式塔心理學“異質同構”說：人的內心世界或心理結構是一種與外界自然相仿的力的結構。）

第二節 審美客體的存在形態

一般簡單地分為自然美、社會美和藝術美

但這不準確，因為還應該考慮審美主體的規定性，對應于審美主體的內在追求和標準

一、物態審美客體

通過人的發現而不是通過人的改造或創造而實現的審美客體（自然景象；人的自然體貌；各種形式因素）

萬千氣象：江河日月；風雨春秋；風花雪月 山水勝景：名山大川；自然山水；

可愛生物：動植皆文（生機與活力，人性與精神之美）人之美

形式因素：色、線、質；聲音；味道、氣味

二、物化審美客體

人改造或創造的（物質產品，改造過的自然界；人的形體容貌；工藝品）美食；服飾；用品

改造過的自然界：人文景觀；人對自然形體容貌的改造；人對生活環境的改造 工藝品：衣 食 住 行 用 看；

“包豪斯”；設計學校（德國建筑設計師格羅皮烏斯1919年創辦），科學與藝術統一；特種工藝品

三、物態化的審美客體

人的精神性存在的，是一種“有意味的形式”。體現精神性追求的人類活動及活動 成果（儀式；藝術品）思考題：

1、選擇一例物態審美客體作分析。

2、選擇一例物化審美客體作分析。

第九章 藝術作品及其分類

第一節 作為精神象征物的自然

一、作為有意志的神靈的自然界 自然神崇拜；倫理禁忌；愛情傳說 對自然物的理解和想象

二、具有某種象征意義的自然界

“故鄉”；“比德”：樂山與樂水；梅蘭竹菊

第二節 體現人的精神性追求的人類活動及其成果

一、物態化的人類精神性活動

原始巫術；圖騰崇拜；禁忌；文身、神話傳說是人類最早的精神活動

二、人的心靈的外化

人的風度：比人的體貌的美更含蓄、更深刻、更與人的內在精神世界聯系密切的總體特征。是人在長期的生活實踐形成的、通過人的神態表情、舉止行為、言語服飾等表現出來的人的內在的精神狀態、個性氣質、品性情趣、文化修養、生活習俗等。（魏晉風度與“容止”）

（嵇康身長七尺八寸，風姿特秀。見者嘆曰：“蕭蕭肅肅，爽朗清舉。”或云：“肅肅如松下風，高而徐引”。

山公（濤）曰：“嵇叔夜之為人也，巖巖者若孤松之獨立；其醉也，巍峨若玉山之將崩”。）（一尺合今24.2cm）

善良、正直、謙虛、誠實、無畏、無私 《巴黎圣母院》中的堂·吉洛德和卡西莫多（外在與內在；主與仆）卡西莫多：又駝，又聾，又瞎，又跛的畸形人 堂·吉洛德：道貌岸然，內心矛盾、沖突、分裂、自私、冷酷；虛偽貞丑陋的嘴臉

三、人的智慧才能的象征物 衛星 “神六”上天

第三節 藝術作品及其本源

一、藝術作品是物態化審美的典型

藝術活動是藝術家通過藝術傳達方式，把自己的精神與心靈對象化或外化為可以直觀的感性具體的藝術形象，是一種典型的“物態化”過程。藝術作品是人的思想、精神、以來的最集中最全面、最典型的反映。

二、藝術品的內容與形式

藝術語言：指任何一門藝術使用的獨特的表現方式和手段，運動的獨特的物質媒介。藝術作品的構成層次： １）物質實在層 ２）形式符號層 ３）意象世界層 ４）意境超越層

三、藝術作品的本源與人的存在意義 海德格爾對于凡高《農鞋》的分析

農鞋在使用中不斷消耗，直至趨向于無，而農鞋的價值正是在消逝中顯現出來。閱讀的過程，其實也就是力圖使藝術作品中的農鞋“復活”、“回歸”直至“再創造”的過程。

海德格爾看到：

“從鞋具磨損的內部那黑洞洞的敞口中，凝聚著勞動步履的艱辛。這硬梆梆、沉甸甸的破舊農鞋里，聚集著那寒風陡峭中邁動在一望無際的永遠單調的田垅上的步履的堅韌和滯緩。皮制農鞋上粘著濕潤而肥沃的泥土。暮色降臨，這雙鞋在田野小徑上踽踽(ju3)而行。在這鞋具里，回響著大地無聲的召喚，顯示著大地對成熟的谷物的寧靜的饋贈，表征著大地在冬閑的荒蕪田野里朦朧的冬眠。這器具浸透著對面包的穩靠性的無怨無艾的焦慮，以及那戰勝了貧困的無言的喜悅，隱含著分娩陣痛時的哆嗦，死亡逼近時的戰栗。這鞋具屬于大地，它在農婦的世界里得到保存。”(《海德格爾選集》第254頁)

第四節 各類藝術的審美特征

一、藝術的分類原則

造型藝術（巖壁畫、雕塑及工藝品）1）從藝術的存在進行分類，分為 空間藝術（建筑、繪畫、雕塑）時間藝術（音樂、文學）

時空綜合藝術（戲劇、電影）P.186 2）按主體對對象的感覺方式 視覺藝術（建筑、繪畫、雕塑）聽覺藝術（音樂）

視聽綜合藝術（戲劇 電影）想象藝術（文學）3）按藝術的內容特征

再現藝術（繪畫、電影、小說）

表現藝術（音樂、建筑、詩歌、舞蹈）

二、空間藝術（建筑、繪畫、雕塑）

三、時間藝術（音樂、舞蹈）

四、綜合藝術（戲劇 戲曲 電影）

五、語言藝術的審美特征

語言藝術：指以文字語詞為物質手段塑造藝術形象的藝術，即通常所說的文學，包括詩歌、散文、小說等各種體裁。文學與藝術并稱的原因 全面性、間接性、深入性 思考題：

1、海德格爾對于《農鞋》的分析對你理解藝術作品有何啟示意義。

2、簡述藝術分類的幾種方法。

第十章

美育

第一節 美育思想的由來和發展

一、西方美育思想的由來和發展

1）公元前6世紀，畢達哥拉斯及其學派提出的音樂凈化靈魂的主張，可以說是西方最早的美育思想。

亞里士多德主張和諧教育，包括閱讀與書寫、體育鍛煉、音樂和繪畫以及道德品質的培養等，并把和諧教育的重點放在審美教育（主要是音樂教育）方面。他提出美育“不只是為著某一個目的，而是同時為了幾個目的，那就是(1)教育(2)凈化(3)精神享受??”

柏拉圖和亞里士多德進一步發揮了畢達哥拉斯的“美德”思想，柏拉圖提出“公正(正義)、理性(智慧)、勇敢(意志)和節制”是希臘四美德。他和亞里士多德都把公正看作是一切德行的總體，亞里士多德還說，“美是一種善”，從而把美和善、美育和德育統一起來。

古羅馬詩人和文藝理論家 賀拉斯最早提出“寓教于樂”說。

要達到教育目的，必須讓欣賞者從中獲得愉悅，抓住了審美教育的特點。文藝復興以來，“遵循自然”教育，注意“共通感覺”的培養

18世紀50年代，美學從哲學中分化出來（鮑姆嘉登），隨后席勒正式提出了“美育”的概念

2）系統提出要對人們進行審美教育，并把審美教育作為一門理論加以研究的是１８世紀德國的浪漫主義詩人、劇作家和美學家席勒。“美育”一詞是他正式提出來的。1793至1794年間，席勒寫出了27封關于人的美感教育的書簡，后結集為《美育書簡》，成為西方“第一部美育宣言書”。

席勒的美育理論是以康德的美學思想為基礎的，康德把人類的精神活動分為“知、情、32 意” 三個方面，并認為審美判斷(情)是溝通認識（知）和道德（橋梁）。

理性沖動（不變的人格）和感性沖動（變動的狀態）是沖突的，要消除這一沖突，引入第三種沖動：游戲沖動，即審美。“有促進健康的教育，有促進認識的教育，有促進道德的教育，還有促進鑒賞力和美的教育”。“美育的目的在于培養我們感性和精神力量的整體達到盡可能和諧”。

《美育書簡》探討的基本問題，就是如何解決由資本主義制度造成的人性分裂走向人性完整和自由的問題，如何由人性的完整去改革國家，取得政治自由的問題。

席勒提出，要解決這些問題，首先不是靠社會政治經濟革命，而是靠審美教育，去實現人格的完善，人性的自由。他提出：“若是要把感性的人變成理性的人，惟一的路徑是先使他成為審美的人。”

他主張“讓美走在自由之前”，人性革命是社會革命的前提。3）空想共產主義者的美學思想

? 康帕內拉《太陽城》：藝術、勞動、工作 ? 藝術最高，培養全民的美育 ? 勞動的審美化，工藝品的審美化 ? 前蘇聯教育家：馬卡連柯和蘇霍姆林斯基 ? 馬卡連柯：德智體美勞和諧統一；兒童美育

4）馬克思主義的美育思想

? 《1844年手稿》，強調重視人類歷史一切物質文明成果，培養和發展人的五官感覺。? 美育目標：人的全面發展是核心 ? 達到美育目標的方式：勞動產品和藝術品

二、中國美育思想的由來和發展

周公制禮作樂，以樂德教國子 ”，即在禮儀方面培養學生具有忠、和、敬、孝、悌等美德；“以樂語教國子”，即在詩辭方面教育學生學習和運用詩辭的能力，掌握詩的美刺作用，培養辭令；“ 以樂舞教國子 ”，即在舞蹈表演方面表現古圣先王的豐功偉業，達到歌功頌德的目的。周公的禮是儀式規范，樂是音樂、舞蹈、詩歌三位一體的綜合藝術。

比較系統的審美教育思想的提出是先秦諸子，儒道兩派的審美教育思想是對峙的儒家培養個體內在文化心理結構。

1）孔子提出“興于詩，立于禮，成于樂”的觀點。美與仁。

孔子詩教：興觀群怨 孔子樂教：盡善盡美

孟子人格培育；荀子音樂教育思想 《樂記》：移風易俗,“通倫理”

（朱熹“樂教”：以歌舞、吟詩、講故事使兒童“樂學”）

2）老子否定任何功利，以“無為而無不為”的哲學原則，即“道”取代之，其實也包含著深刻的美學問題。

老子不要求人們刻意追求美，而是順其自然到達美的境界

莊子根據老子 “無為” 的思想提出 “天地有大，美而不言” 的美學命題。

三、近代以來中國的美育思想

梁啟超、王國維、蔡元培、魯迅等 人在引進西方美學思想的過程中，也先后提出了關于美育的主張。

梁啟超是介紹、引進西方美學并把它與中國傳統美學思想結合起來的最初嘗試者之一。他不但重視美學，而且關注教育，第一次提出“趣味教育”，即審美教育。

王國維在中國審美教育思想史上做了開拓性的工作，1906 年發表的《論教育之宗旨》中，指出教育的宗旨在于培養 “完全之人物”，所謂“完全之人物”，是指在“身體能力”和“精神能力”兩方面都得到和諧的發展的人。他把教育分為體育和心育兩大部分，而在心育中，又包括智育、德育和美育。

蔡元培稱審美教育為美感教育，又稱之為情感陶養，是應用美學之理論于教育，以陶養感情為目的。還針對當時尊孔讀經、宗教迷信猖獗的情況，提出“以美育代替宗教”的主張（王國維仍然把美育與宗教并列）。他還糾正了把審美教育僅僅視為藝術（美術）教育的觀點，并首次提出了家庭教育、學校教育、社會教育的概念，指出了美育的途徑、方法和手段。

他在任教育總長時，提出了“五育”并行的教育方針。軍國民教育（體育）、實利主義教育（智育）、公民道德教育（德育）、世界觀教育（哲學觀念教育）、美感教育（美育）。

魯迅的美術教育

朱光潛、豐子愷倡導美育

李澤厚推動的“美學熱”，教育學與心理學的重要性

第二節 審美教育的性質

一、美學理論知識教育

二、藝術教育

三、情感教育（將動物性情感變成“人”的情感）

四、審美教育

審美教育是施教者按一定時代的審美意識（審美觀念、審美趣味、審美理想等）及其理論形態（美學），借助審美媒介（以藝術為主的審美的對象）向受教育者施加審美影響，陶冶、塑造性情，促使他們的心理結構趨向完善，從而將他們培養成為具有感受、理解、評價美和創造生活美、藝術美能力的人，具體地說，它是一種感性的教育、趣味的教育和人格的教育。

第三節 審美教育的特點

一、形象性

二、體驗性

三、愉悅性

四、陶冶性

第四節 審美教育與人的全面發展

一、樹立正確的審美觀

二、提高審美能力

三、豐富人的本質

四、完善人格

思考題：

1．簡述席勒提出美育思想的時代背景。

2．蔡元培的“以美育代宗教”的主張有何理論意義？

第五篇：美學原理期末考試

一、單選題（題數：50，共 50.0 分）1

以下不屬于藝術品與器具的區別的是（）。（1.0分）1.0 分

? A、制作目的不同

? ? B、制作程序不同

? ? C、制作依據不同

? ? D、觀賞感受不同

?

我的答案：B 2

不是中國近代美學家的是（）。（1.0分）1.0 分

? A、梁啟超

? ? B、蔡元培

? ? C、王國維

? ? D、華羅庚

?

我的答案：D 3

寫意是中國繪畫美學的概念，它與哪一家的美學有密切聯系？（）（1.0分）1.0 分

? A、儒家

? ? B、道家

? ? C、佛家

? ? D、陰陽家

?

我的答案：B 4

被封為“凈壇使者”的是（）。（1.0分）1.0 分

? A、沙僧

? ? B、豬八戒

? ? C、玄奘

? ? D、孫悟空 ?

我的答案：B 5

審美活動在主體方面的前提條件是（）。（1.0分）1.0 分

? A、堅持主客二分

? ? B、跳出主客二分

? ? C、堅持情境融合

? ? D、堅持天人合一

?

我的答案：B 6

想象得之在瞬間（）。（1.0分）1.0 分 ? A、與體驗和修養無關

? ? B、與體驗無關但與修養相關

? ? C、與體驗有關但與修養無關

? ? D、與體驗和修養息息相關

?

我的答案：D 7

下列對悲劇研究貢獻不大的是（）。（1.0分）1.0 分

? A、亞里士多德

? ? B、黑格爾 ? ? C、畢達哥拉斯

? ? D、尼采

?

我的答案：C 8

“想象力比知識更重要”是（）的觀點。（1.0分）1.0 分

? A、彭加勒

? ? B、牛頓

? ? C、愛因斯坦

? ? D、狄拉克 ?

我的答案：C 9

下列不屬于古希臘式美的因素的是（）。（1.0分）1.0 分

? A、單純的

? ? B、完整的

? ? C、部分的

? ? D、和諧的

?

我的答案：C 10

第一次正式提出“意象”的概念并將其納入審美范疇的是（）。（1.0分）1.0 分 ? A、劉勰

? ? B、嚴羽

? ? C、莊子

? ? D、王國維

?

我的答案：A 11

不屬于北京最有名的八大廟會之一的是（）。（1.0分）1.0 分

? A、潭柘寺

? ? B、大鐘寺 ? ? C、護國寺

? ? D、雍和宮

?

我的答案：A 12

不屬于中國美學的概念是（）。（1.0分）1.0 分

? A、大

? ? B、崇高

? ? C、壯美

? ? D、優美 ?

我的答案：B 13

以下關于20世紀50年代“美學大討論”的說法錯誤的是（）。（1.0分）1.0 分

? A、它是針對解放前朱光潛美學思想的批判。

? ? B、它的中心問題是“美是什么”。

? ? C、這次美學討論形成了對美的一致看法和完整體系。

? ? D、蔡儀認為美是客觀的。

?

我的答案：C 14

以下說法有誤的是（）。（1.0分）1.0 分 ? A、美感是認識

? ? B、審美意識要求天人合一

? ? C、美感是體驗

? ? D、美感能夠產生生理上的快感

?

我的答案：A 15

李澤厚認為（）。（1.0分）1.0 分

? A、自然美是獨立的

? ? B、不存在自然美 ? ? C、自然美應存在于社會之中

? ? D、自然美在于自然的人化

?

我的答案：D 16

屬于《俄狄浦斯王》的悲劇意蘊的是（）。（1.0分）1.0 分

? A、它說明命運是不可抗拒的，并有捉弄人的意味。

? ? B、人的“知識”造成人的“錯誤”。

? ? C、故事中顯示出主人公“自主”、“自決”的品質。

? ? D、以上說法都正確 ?

我的答案：D 17

以下對高峰體驗說法正確的是（）。（1.0分）1.0 分

? A、高峰體驗的歡悅是一種“屬于存在價值”的歡悅。

? ? B、在高峰體驗中，感知對象的意蘊會越來越豐富。

? ? C、在高峰體驗中往往會失去時空的感覺。

? ? D、以上說法都正確

?

我的答案：D 18

以下說法中不正確的是（）。（1.0分）1.0 分 ? A、百姓的日常生活為文學和藝術的創作提供了不竭的源泉。

? ? B、民俗風情具有時代地域的差異性。

? ? C、節慶狂歡活動是對人們日常生活的超越。

? ? D、尼采認為節慶狂歡的生活狀態就是日神精神的體現。

?

我的答案：D 19

陶淵明認為，欣賞自然美景時，“此中有真意，欲辯已忘言”，屬于（）。（1.0分）1.0 分

? A、審美的非功利性

? ? B、審美的非自覺性 ? ? C、審美的具象性

? ? D、審美的個性

?

我的答案：B 20

以下不屬于社會美范疇的是（）。（1.0分）1.0 分

? A、人物美

? ? B、自然風光

? ? C、日常生活

? ? D、風俗民情 ?

我的答案：B 21

與胡適并稱為“新紅學派”的創始人是（）。（1.0分）1.0 分

? A、王國維

? ? B、俞平伯

? ? C、魯迅

? ? D、周汝昌

?

我的答案：B 22

以下說法中不正確的是（）。（1.0分）1.0 分 ? A、藝術品是意象的外化。

? ? B、藝術的本體就是美，藝術和美是不可分的。

? ? C、狹義的美是審美意象。

? ? D、藝術是多層面的復合體。

?

我的答案：C 23

誰提出“自下而上”的美學，并引發了將美學看作時心理科學的思潮？（）（1.0分）1.0 分

? A、海德格爾

? ? B、費希納 ? ? C、薩特

? ? D、杜夫海納

?

我的答案：B 24

不屬于《紅樓夢》的詩詞是（）。（1.0分）1.0 分

? A、《紅豆曲》

? ? B、《枉凝眉》

? ? C、《悵詩》

? ? D、《葬花詞》 ?

我的答案：C 25

審美趣味集合了以下哪種要素？（）（1.0分）1.0 分

? A、審美偏愛

? ? B、審美標準

? ? C、審美理想

? ? D、以上都有

?

我的答案：D 26

《北平情歌》是誰的作品？（）（1.0分）1.0 分 ? A、葉朗

? ? B、林庚

? ? C、吳祖湘

? ? D、宗白華

?

我的答案：B 27

對審美活動產生決定性影響的是（）。（1.0分）1.0 分

? A、地理環境

? ? B、社會文化環境 ? ? C、審美對象

? ? D、審美主體

?

我的答案：B 28

被評為“情不情”的《紅樓夢》中人物是（）。（1.0分）1.0 分

? A、林黛玉

? ? B、賈寶玉

? ? C、薛寶釵

? ? D、晴雯 ?

我的答案：B 29

美感的主要器官是（）。（1.0分）1.0 分

? A、耳目

? ? B、嘴

? ? C、鼻

? ? D、手

?

我的答案：A 30

《紅樓夢》中“淚盡而逝”的是（）。（1.0分）1.0 分 ? A、金釧

? ? B、林黛玉

? ? C、司棋

? ? D、晴雯

?

我的答案：B 31

以下對盛唐氣象的說法正確的是（）。（1.0分）1.0 分

? A、它呈現出博大恢弘的氣象。

? ? B、它具有一種開放性和包容性。? ? C、它廣泛體現在詩歌、繪畫、雕塑等各種領域。

? ? D、以上說法都正確

?

我的答案：D 32

主張自然美高于藝術美的是（）。（1.0分）1.0 分

? A、宗白華

? ? B、黑格爾

? ? C、車爾尼雪夫斯基

? ? D、鄭板橋 ?

我的答案：C 33

下列人物中，最早發現移情作用的是（）。（1.0分）1.0 分

? A、柏拉圖

? ? B、蘇格拉底

? ? C、亞里士多德

? ? D、杜夫海納

?

我的答案：C 34

曹雪芹美學思想的核心是（）。（1.0分）1.0 分 ? A、美

? ? B、理

? ? C、法

? ? D、情

?

我的答案：D 35

以下不屬于經濟學家認為的人類經濟發展的三大經濟形態的是（）。（1.0分）1.0 分

? A、農業經濟形態

? ? B、工業經濟形態 ? ? C、商業經濟形態

? ? D、大審美經濟形態

?

我的答案：C 36

以下說法中不正確的是（）。（1.0分）1.0 分

? A、自然美的性質實質上是“美是什么”的問題。

? ? B、自然美是情景交融，物我同一而產生的審美意象，是人與世界的溝通和契合。

? ? C、存在著純審美的眼光。

? ? D、自然物的審美價值不能脫離人的生活世界及人的審美意識。?

我的答案：C 37

以下說法正確的是（）。（1.0分）1.0 分

? A、老子認為道是宇宙萬物的本體和生命。

? ? B、道是有和無，虛和實的統一。

? ? C、道不具有規定性。

? ? D、以上說法都正確

?

我的答案：D 38

下列美學范疇，屬于中國古典美學思想的是（）。（1.0分）1.0 分 ? A、崇高

? ? B、悲劇性

? ? C、優美

? ? D、氣韻

?

我的答案：D 39

“以美育代宗教”的說法是由誰提出的？（）（1.0分）1.0 分

? A、王國維

? ? B、梁啟超 ? ? C、魯迅

? ? D、蔡元培

?

我的答案：D 40

“物的形象是不依賴于鑒賞的人而存在的，物的形象的美也是不依懶于鑒賞的人而存在的。”這一觀點來自（）。（1.0分）1.0 分

? A、朱光潛

? ? B、李澤厚

? ? C、蔡儀

? ? D、高爾泰

?

我的答案：C 41

關于中國美學下列說法錯誤的是（）。（1.0分）1.0 分

? A、意象世界是一個真實的世界。

? ? B、人和天地萬物是和諧統一的。

? ? C、中國美學的體系是一個唯理的體系。

? ? D、中國美學認為真就是自然。

?

我的答案：C 42 “請你講話、走路、吃飯、穿衣，然后我就可以告訴你你是什么人”體現出一個人的格調可能體現在（）。（1.0分）1.0 分

? A、言談舉止

? ? B、衣食住行

? ? C、衣著服飾

? ? D、以上都對

?

我的答案：D 43

王國維的作品不包括（）。（1.0分）1.0 分

? A、《宋元戲曲考》 ? ? B、《人間詞話》

? ? C、《談美》

? ? D、《紅樓夢評論》

?

我的答案：C 44

審美的重要領域不包括（）。（1.0分）1.0 分

? A、時尚美

? ? B、自然美

? ? C、社會美 ? ? D、藝術美

?

我的答案：A 45

藝術品就是（）的物化。（1.0分）1.0 分

? A、思維

? ? B、意象

? ? C、感情

? ? D、心靈

?

我的答案：B 46 黑格爾強調的藝術美高于自然美屬于（）。（1.0分）1.0 分

? A、量的分別

? ? B、質的分別

? ? C、質與量的區別皆有

? ? D、二者范疇的區別

?

我的答案：B 47

美學研究的對象是（）。（1.0分）1.0 分

? A、美好事物

? ? B、積極事物

? ? C、審美活動

? ? D、美麗景色

?

我的答案：C 48

以李白為代表的道家文化的審美狀態是（）。（1.0分）1.0 分

? A、空靈

? ? B、飄逸

? ? C、沉郁 ? ? D、愉快

?

我的答案：B 49

“氣味要比景象和聲音更能撥動你的心弦。”這句話出自（）。（1.0分）1.0 分

? A、馬斯洛

? ? B、吉卜林

? ? C、朱光潛

? ? D、宗白華

?

我的答案：B 50 以下說法中不正確的是（）。（1.0分）1.0 分

? A、生態美學在我國已發展成熟。

? ? B、中國傳統文化中的生態意識可以成為建立生態美學的思想資源。

? ? C、中國傳統美學是“生”的哲學，生就是仁，就是善。

? ? D、生態倫理學和生態哲學的核心思想是要超越“人類中心主義”的西方傳統觀念，樹立“生態整體主義”的新觀念。

?

我的答案：A

二、判斷題（題數：50，共 50.0 分）1

《易經》認為天地萬物與人的生辰命運息息相關。（）（1.0分）1.0 分 我的答案： √ 2

審美活動的核心是創造一個意象世界。（）（1.0分）1.0 分 我的答案： √ 3

在科學發明活動中，科學家常常因為追求美的形式而走向真理。（）（1.0分）1.0 分 我的答案： √ 4

中國美學里面情景交融是用來定義意象的。（）（1.0分）1.0 分 我的答案： √ 5

尼采認為悲劇是日神和酒神的結合，但本質上是酒神精神。（）（1.0分）1.0 分 我的答案： √ 6

美感通常都是精神愉悅，與生理快感沒有關系。（）（1.0分）1.0 分 我的答案： × 7

《文藝心理學》里引過普希金的散文詩。（）（1.0分）1.0 分 我的答案： × 8

一些流派所謂的“一切可能的東西都可以發生”其實是什么都沒有發生。不能算作藝術。（）（1.0分）1.0 分 我的答案： √ 9

休閑文化活動所展示的意象世界是社會美、自然美、藝術美的交叉和融合。（）（1.0分）1.0 分 我的答案： √ 10

詩史意味著詩歌可以作為歷史的實錄來讀。（）（1.0分）1.0 分 我的答案： × 11

除內容外，社會美的形式也是重要的研究內容。（）（1.0分）1.0 分 我的答案： √ 12

梵高是荷蘭的后印象派畫家。（）（1.0分）1.0 分 我的答案： √ 13

《四分三十三秒》因鋼琴優美的旋律受到眾人贊揚。（）（1.0分）1.0 分 我的答案： × 14

審美趣味與審美能力無關。（）（1.0分）1.0 分 我的答案： × 15

大觀園是太虛幻境，是清凈兒女之境。（）（1.0分）1.0 分 我的答案： √ 16

從美作為審美意象的層面看，自然美和藝術美沒有高下之分。（）（1.0分）1.0 分 我的答案： √ 17

俄國大作家列夫·托爾斯泰贊成真善美三者的統一。（）（1.0分）1.0 分 我的答案： × 18

美與美感統一于審美經驗。（）（1.0分）1.0 分 我的答案： × 19

審美趣味和審美格調是在審美活動中逐漸形成的。（）（1.0分）1.0 分 我的答案： √ 20

服裝是階級隔離的最重要的手段之一。（）（1.0分）1.0 分 我的答案： √ 21

湯顯祖美學思想的核心是一個“情”字。（）（1.0分）1.0 分 我的答案： √ 22

文化產業古已有之。（）（1.0分）1.0 分 我的答案： × 23

學習美學既要重視直接方法，又要注重間接方法。（）（1.0分）1.0 分 我的答案： √ 24

德育是熏陶、感化。（）（1.0分）1.0 分 我的答案： × 25

迦達默爾認為人是一種“理論的生物”。（）（1.0分）1.0 分 我的答案： √ 26

藝術美、社會美和自然美都是無所不在的。（）（1.0分）1.0 分 我的答案： √ 27

物我交感，人的生命和宇宙的生命互相回還震蕩，全賴移情作用。（）（1.0分）1.0 分 我的答案： √ 28

德國當代哲學家伽達默爾，是現代哲學解釋學的創始人和主要代表之一。（）（1.0分）1.0 分 我的答案： √ 29

美育是依附于德育的。（）（1.0分）1.0 分 我的答案： √ 30

詩的意蘊很難用概念來把握。（）（1.0分）1.0 分 我的答案： √ 31

理性沖動使人受到自然要求的壓力。（）（1.0分）1.0 分 我的答案： × 32

朱光潛在美學大討論中解決的理論問題是：說明藝術美和自然美的統一；對美的社會性做出了合理的解釋。（）（1.0分）1.0 分 我的答案： √ 33

審美范疇可以隨意地增加。（）（1.0分）1.0 分 我的答案： × 34

人生的概念不等于事業的概念。（）（1.0分）1.0 分 我的答案： √ 35

時尚的擴張和流行往往要經歷一個“裝模作樣”“裝腔作勢”的過程。（）（1.0分）1.0 分 我的答案： √ 36

《金瓶梅》是中國文學史上第一部由文人獨立創作的長篇小說。（）（1.0分）1.0 分 我的答案： √ 37

學習美學要立足于中國文化，為此對西方美學都要摒棄。（）（1.0分）1.0 分 我的答案： × 38

美的社會性不在審美主體，而在自然物本身。（）（1.0分）1.0 分 我的答案： × 39

審美風尚是一個社會在一定時期中流行的審美趣味。（）（1.0分）1.0 分 我的答案： √ 40

美并非對任何人而言都一樣。（）（1.0分）1.0 分 我的答案： √ 41

中國古代是不存在美學的。（）（1.0分）1.0 分 我的答案： × 42

動物的生活和人的生活一樣，都是一種有覺解的生活。（）（1.0分）1.0 分 我的答案： × 43

意境是意象中間最富有形而上意味的一種類型。（）（1.0分）1.0 分 我的答案： √ 44

“體驗”這個概念，是由伽達默爾加以概念化的。（）（1.0分）1.0 分 我的答案： × 45

禪宗認為事物的意義在于事物之外。（）（1.0分）1.0 分 我的答案： × 46

自然物具有社會性，所以美和美感具有社會性。（）（1.0分）1.0 分 我的答案： × 47

日常生活是社會生活中最大量最基礎的部分。（）（1.0分）1.0 分 我的答案： √ 48

脂硯齋將《紅樓夢》的悲劇性與“情”聯系在一起。（）（1.0分）1.0 分 我的答案： √ 49

李白是禪宗文化的空靈代表人物。（）（1.0分）1.0 分 我的答案： × 50

在審美中，人之所以為人，主要在于他的物質性。（）（1.0分）1.0 分 我的答案： ×