第一篇：奧爾夫音樂教學法在學前音樂教育中的應用

奧爾夫音樂教學法在學前音樂教育中的應用

摘要：奧爾夫音樂教育法是德國著名音樂家卡爾·奧爾夫所創建，奧爾夫音樂教育體系是被世界公認的著名音樂教育體系之一。它將舞蹈，語言，動作和體態律動，即興表演等藝術形式融合在了一起。真正實現在玩樂中學習，學習中玩樂，剛好適合學齡前的兒童。關鍵詞：奧爾夫音樂教學，音樂教育，幼兒 一.奧爾夫音樂教學法

奧爾夫音樂教育法是德國著名音樂家卡爾·奧爾夫所創建，奧爾夫音樂教育體系是被世界公認的著名音樂教育體系之一。它將舞蹈，語言，動作和體態律動，即興表演等藝術形式融合在了一起。真正實現在玩樂中學習，學習中玩樂，剛好適合學齡前的兒童。而我國的音樂教育仍在長期使用以歌唱，教授樂理知識的傳統模式。長期忽視了幼兒對音樂的情感激發和體驗，忽視幼兒在音樂學習中的主體性，主動性，個性和創造性。長此以往，不僅使我國的音樂教育難以進步，成效甚微，更重要的是會使幼兒失去應有的創造力，扼殺幼兒的天性，拘束他們的思維。所以將奧爾夫音樂教育應用在學前音樂教育中是很有必要的。

二.奧爾夫音樂教育法在學前音樂教育中的應用(1)理論基礎教育中的應用 對于學前兒童來說,他們在接受教育前并沒有接觸過樂理知識,枯燥的知識講解對于學前兒童沒有一點吸引力,久而久之,音樂教育的發展困難重重,難以繼續進行。幼兒在音樂教育的領域中收獲的知識也是死板硬套，自然對音樂也就沒有什么濃厚的興趣。奧爾夫音樂教學法則一改傳統的講述式教學，將游戲融入到課堂中，使得幼兒能有在對音樂有興趣的前提下，滲透了樂理視唱基礎的理論。這種方法，能夠有效的拉近教師和幼兒的距離，使深奧晦澀的知識變得簡單易懂。（2）歌唱教學中的應用

歌唱時音樂教育中最為重要的一環，是衡量音樂教育質量好壞的重要標準。奧爾夫音樂法中注重多樣化的教育形式，摒棄了教師領唱的單一方式，選擇合唱，獨唱，伴唱，邊做動作邊唱等形式。在歌曲種類選擇上也更加多元化，比如進行曲，輕音樂，流行樂等，這些代替了單一的兒歌演唱。有助于培養幼兒歌唱的興趣，創造寬松愉悅的學習氛圍，幫助幼兒提升音樂素養，培養音樂天賦。（3）樂器教學的應用

奧爾夫認為：表達思想和情緒，是人類的本能欲望，并通過語言，歌唱，舞蹈等形式表達出來，這是人固有的能力。音樂教育的首要任務，就是要不斷啟發和提升這種本能的表現力。“讓幼兒‘動’起來”這又是一個奧爾夫教育中重要的原則之一，于是奧爾夫發明了一套容易掌握的打擊樂器，名叫“奧爾夫樂器”。在教學活動中，幼兒通過對碰鈴，鐵沙鈴，排鐘，三角鐵，棒鈴等富有特色的打擊樂器進行觀察和使用，從而在聽覺，觸覺，視覺上產生新的體驗，極大地激發了幼兒的興趣性，從而不自覺的對音樂旋律進行探索研究。三．奧爾夫教育法在音樂教育中的具體實施

學習奧爾夫音樂教學法與獨特的音樂教學理念，再具體進行學前音樂教育中要做到以下以下幾點：（1）幼兒是音樂教育學習中的主體

進行音樂教育的課程學習中，要以幼兒為主，關注幼兒的想法，尊重他們自己的意見，在此基礎上給予適當的引導。例如有些幼兒因為天生嗓音問題對歌唱活動比較敏感害羞，卻對打擊樂有很大的興趣，這時候教師就不要一味要求幼兒歌唱能力的提高，要多鼓勵他們進行打擊樂，體態律動等節奏性的訓練。這樣既能激發幼兒的學習興趣，也能夠使他們的音樂素養得到提高。（2）創新教學方式，激發幼兒創造力

在學前音樂教育的實踐中，教師要借鑒奧爾夫音樂教學法的獨特教學法，營造一個寬松自由的教學氛圍，多鼓勵幼兒自由隨性的思考，多進行自我即興的創作，采取多樣化的方式來表現自己思考的結果。例如給予幼兒一段音樂，讓他們運用自己的方式來體現該段音樂的含義。如幾人一組開展音樂劇，或是一個人進行肢體表演，還可以借助樂器工具等來體現。

（3）拓寬幼兒的音樂視野，注重實踐學習

在幼兒園中可以開展各民族音樂展示，樂器講解課等活動來拓寬幼兒的關注音樂的視野，讓幼兒認識到音樂的多樣性及世界性。鼓勵幼兒多進行社會實踐，關注社會中潛在的音樂性。（4）注重審美欣賞，多元化的欣賞音樂

音樂教學中，老師要盡量引導幼兒音樂欣賞的時候多方面的鑒賞，從韻律，節奏，蘊含的情感等等，多開發其他的方式，不要局限幼兒的思維，鼓勵他們多元化的欣賞音樂。體會音樂各個方面的美。這樣既能提升幼兒對音樂的鑒賞水平，又能使他們對音樂有更深層次的見解。四．總結

幼兒是各個階段學習教育的關鍵時期，培養學前兒童音樂的教育是必不可少的，良好的音樂教育對于幼兒身心的健康產生著巨大的促進作用。奧爾夫音樂教育法則是一種新型的教育模式，他提倡幼兒為學前音樂教育的主體，教師給予適當的引導，并激勵幼兒對學前音樂教育的興趣與好奇，著重提升幼兒的創造性與自主學習的良好意識，還有幼兒獨有的個性培養。奧爾夫音樂教學理念歸納為即興性，參與性，綜合性以及人本的回歸。而奧爾夫音樂教育法的融合對于學前兒童音樂教學的質量明顯的提升起到了顯著地效果。參考文獻：

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第二篇：奧爾夫音樂教學法在學前音樂教育中的運用

奧爾夫音樂教學法在學前音樂教育中的運用

董洵慧 四川省眉山市仁壽縣幼兒園 602500 摘要：本篇文章針對奧爾夫音樂教學法在學前音樂教學中的運用一題展開了較為深入的研究，同時結合筆者的自身經驗總結出了幾點可行性較高的運用措施，其中包括充分發揮出教育者的主導地位，讓孩子成為課堂主體、利用集體式教學模式來培養出幼兒的合作精神以及進一步拓寬音樂視野，重視學前教育音樂課堂的教學實踐等等，以期能夠對我國幼兒音樂教育水平的提高獻上筆者的一點綿薄之力。

關鍵詞：奧爾夫音樂；學前音樂；音樂教育

一、前言

奧爾夫音樂教學法在世界范圍中具有著超高的知名度與應用率，這種教學觀念的最顯著特點即為將兒童設為教育的出發點與教育的目的，將更多的教育重點都鎖定在了對幼兒內心世界與情感變化的發掘和掌控上。由國家教育部門所頒布的《3-6歲兒童學習與發展指南》中針對幼兒教育制定出了如下的要求標準：“幼兒藝術領域學習的關鍵在于充分創造條件和機會，在大自然和社會文化生活中萌發幼兒對美的感受和體驗，豐富其想象力和創造力，引導幼兒學會用心靈去感受和發現美，用自己的方式去表現和創造美。”這一觀點正好與奧爾夫音樂教學不謀而合【1】。

由于奧爾夫音樂教學法的目的就是在尊重幼兒鼓勵幼兒的基礎上，為他們創造出更多自由的學習空間，因此教育者需要針對所有孩子的學習能力、心理發展情況以及音樂基礎進行全面的了解和掌握，從而為奧爾夫音樂教學法的順利應用打下夯實的基礎。

二、奧爾夫音樂教學概述

在以往的學前音樂教育課堂中，絕大多數的教育者所采用的都是滿堂灌與填鴨式的教學方法，即為老師唱一句，幼兒跟著學唱一句。除此之外，由于一些學前音樂教育者的知識內涵比較匱乏，并且教學水平也不達標，因此在開展音樂教學時總是一味的按照教材內容來進行理論教授，讓整個音樂課程的教學氛圍變得非常的枯燥和乏味。對于喜歡新鮮事物的幼兒來說，這種死氣沉沉的音樂課程是無法調動起他們的學習積極性的。奧爾夫音樂教學法與傳統教學模式存在著明顯的差距，教育者從之前的課堂主導者變成了課堂引導者，并且不再是直接性的將音樂知識灌輸給孩子，而是采用一些趣味性較強的誘導和教學手段來讓孩子自然而然的去探索知識，從而讓他們可以真正的喜歡音樂【2】。

奧爾夫音樂教學法是由德國著名音樂學家卡爾·奧爾夫所創造的，此種方法一經問世就得到了眾多研究學者與教育者的廣泛關注與高度認可，并且被迅速的傳播和應用到了各個國家的音樂教育課程中。發展到目前為止，奧爾夫音樂教學法已經成為了可以獨當一面的獨特教育體系，并且對全世界的音樂教育都帶來了非常重要且深遠的影響。

三、奧爾夫音樂教學法在學前音樂教育中的應用方法

（一）充分發揮出教育者的主導地位，讓幼兒成為課堂主體

通常情況下，絕大多數的幼兒在之前都沒有接觸過音樂課堂，他們就如同是一張白紙一般等待著教育者來在上面繪制出美麗的圖畫。首先，教育者要針對奧爾夫音樂教學法的精髓之處進行充分的吸收，學會站在孩子的角度上來思考問題，并根據每個孩子的性格特點和學習能力來制定出有針對性的教學方法，爭取讓每個孩子都能在音樂的課堂中獲得感悟與收獲；其次，教育者還要為幼兒創造出一個輕松愉悅的課堂學習氛圍，讓他們可以自然而然的進入到音樂課程教學活動中；最后，教育者要經常性的給予幼兒以鼓勵和幫助，尤其是對于那些學習能力稍差且性格比較敏感的孩子來說，教育者要采用一種十分親和的態度來幫助他們正視在學習中所遇到的困難，哪怕幼兒只是在學習的過程中出現了一個非常微小的進步，教育者也要在第一時間給予表揚和獎勵，進而在潛移默化的過程中消除掉幼兒對于音樂課堂學習的畏難情緒，從根本上凸顯出他們在音樂課堂中的主體地位。

（二）利用集體式教學模式來培養出幼兒的合作精神

在最近幾年來，伴隨著新課程改革工作的進一步普及和深入，以人為本的教育理念也開始被廣泛的應用到了學前音樂的教學課程中。從奧爾夫音樂教學法的角度來分析，在具體的教學過程中，無論是教育者還是幼兒學生，他們都無法單憑自己個人的力量來完成教學任務或學習任務，必須要得到團體的支持與幫助。集體教育是奧爾夫教學方法所積極倡導并廣泛應用的，教育者應當根據班級的實際條件與孩子的性格特點來為他們建立一個良好的合作與交流平臺，讓每個孩子都能夠充分的感受到音樂藝術中所蘊含的無限魅力【3】。

（三）進一步拓寬音樂視野，重視學前音樂課程的教學實踐

奧爾夫音樂教學法與傳統類型的教學模式之間存在著較大的差距，教育者需要利用自身的專業知識與教學經驗來調節好新舊知識交替過程中所出現的排斥性，爭取讓幼兒在學前階段中就可以認識到尊重民族文化和創新知識體系的重要性。首先，在音樂教學活動設計上，教育者可以在課堂中引入一些膾炙人口且旋律輕快的的英文兒歌，讓孩子們可以在接觸音樂藝術的同時學習到更多的英文知識；其次，教育者還可以將音樂欣賞課程與美術課程巧妙的結合到一起，讓孩子們根據自己所聽到的音樂內容來進行作畫，讓他們的聯想能力與動手實踐能力均得到不同程度上的提升；最后，教育者還要引導幼兒進行自身評價和互相評價，鼓勵他們說出對音樂課程的想法。

（四）要讓幼兒“動”起來，直觀的感受音樂節奏

通過上文中的介紹可知，奧爾夫音樂教學法同我國傳統類型的幼兒教育模式存在著非常大的差異性，此種教學方法更加重視對幼兒動手能力與動腦能力的培養，讓他們在教育者的引導之下可以更加深入的接觸和表現音樂藝術。基于此，教育者可以利用多媒體教學手段來向學生直觀的展示奧爾夫樂器的奇妙之處，讓學生的視覺與聽覺得到雙重刺激的同時對音樂課程產生更加濃厚的興趣。經過大量的教學實踐表明，在打擊樂演奏的輔助下，幼兒在音樂課堂中會表現得更加活躍和興奮。不僅讓整個音樂課堂的教學氛圍變得更加的愉快輕松，而且還會在潛移默化的過程中提高幼兒的聽辨水平，從根本上發揮出奧爾夫音樂教學法的作用與價值。

參考文獻

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第三篇：奧爾夫音樂教學在學前音樂教育中的應用與優化

奧爾夫音樂教學在學前音樂教育中的應用與優化

摘 要：通過研究奧爾夫教學法產生的環境，分析奧爾夫教學法在幼兒音樂教育中教師教育理念落后、教師技能不全面、教育模式傳統和教材配備不能及時供給等問題，針對這些問題，利用奧爾夫教學法，在推廣力度、教學設施、教學理念、師資培訓等方面提出相應對策，從而提高其在幼兒音樂教育中的應用效率。

關鍵詞：奧爾夫音樂教學法；幼兒音樂教育；節奏；原本性

一、奧爾夫教學法的產生

奧爾夫于1895年7月10日出生在德國慕尼黑的一個軍人家庭，因為父母喜愛藝術，奧爾夫從幼兒時期就開始接受藝術教育。父母并沒有對他施加太大壓力，而是給了他寬闊的藝術空間，讓他在自由的空間里發揮自己作為一個幼兒對于藝術的想象。

受家庭環境的影響，奧爾夫從小就對音樂和戲劇產生濃厚興趣。奧爾夫很小的時候，就可以用玩具敲打地板為母親“伴奏”，母親很快發現了他音樂方面的天賦，但沒有強迫他日復一日的進行鋼琴訓練，而是注重培養他的人文精神。母親不僅教他鋼琴演奏，還鼓勵他發揮創造力，用自己譜寫的“歌曲”和特殊的節奏感來表達內心的感受。家里總是充滿著藝術和知識的自由氣息，也正因這樣寬松的童年學習環境，奧爾夫從不把自己禁錮在某一專業，而是對舞蹈、戲曲、舞臺劇、文學、作曲、指揮等領域。

后來，奧爾夫建立了“京特學校”，嘗試以節奏為基礎，與舞蹈、語言結合起來進行音樂教育。這種新型的教育方式以幼兒音樂教育為主，取得了巨大成功。奧爾夫音樂教育也迅速發展，并被介紹推廣到世界各地。

二、奧爾夫音樂教學法在教學中的應用

奧爾夫音樂教學法的特點是回歸自然、即興創作、讓所有學習鋼琴的孩子擺脫枯燥無味的學琴狀態，讓孩子在輕松、愉快的氛圍中學習鋼琴。游戲是幼兒最感興趣的活動，鋼琴教師可以使游戲穿插到鋼琴教學當中，讓幼兒通過游戲學習枯燥無味的識譜、感受鋼琴的發音原理以及鋼琴的不同音區的音色特點。幼兒迅速的伸出右手食指點在無名指上，如此反復的利用游戲進行教學，能夠提高幼兒的興趣，使幼兒從枯燥難懂的理論中解放出來。

三、奧爾夫音樂教育理念運用在幼兒園舞蹈教學中的適用性分析

教學理念上遵循“參與性”，讓幼兒主動自然地去感受、體會舞蹈。奧爾夫音樂教學理下的幼兒園舞蹈教學，摒棄傳統的舞蹈教學模式，沒有過分地追求舞蹈動作的技巧、柔韌度以及動作的單調模仿、重復，幼兒不再是被動的參與者，而是放松身心，將感受到的情緒與身體相融合，自然而然，由內向外地去體會的主動參與者，從而讓幼兒身隨心動地去感受最原始、最自然的肢體感覺。幼兒在舞蹈教學過程中占據了主體地位，處于一種主動學習的狀態中，主動參與并享受參與其中的快樂，感受舞蹈的樂趣，充分熱愛舞蹈。教學形式提倡“綜合性”，讓舞蹈教學過程多元化。

四、奧爾夫教學法在幼兒音樂教育中存在的問題

奧爾夫教學法作為當代最先進、最有效的幼兒音樂教育方法之一，其教育理念引起廣大音樂教育工作者的興趣，但這種教學法的應用情況并不廣泛。大部分幼兒園教師只聽說過奧爾夫教學法，并沒有做過深入研究。

在教師技能方面，幼兒教師一般都具備彈唱和鋼琴彈奏技能，所擅長的領域并不廣泛，會間接對幼兒的音樂想象造成一定限制。

在教學模式方面，許多教師采用傳統方法教授幼兒音樂，即教師演奏，讓學生一遍一遍地練習。這種方式非但沒有使幼兒參與到教學中，還容易使幼兒喪失學習興趣，背離了奧爾夫教學法的本意。

在教材配備上，也存在很大問題。貫徹實施奧爾夫教學法，應該有獨立的音樂教室，外加足夠的場地，教室里除了鋼琴之外，還應配備有簡單的奧爾夫樂器，如三角鐵、響板、串鈴等。但事實是，對于幼兒音樂教育，既沒有較為獨立的教室配備，又沒有較為專業的奧爾夫教學法的教材。

五、奧爾夫教學法在幼兒音樂教育中的優化應用措施

（一）在音樂教育中政府和教育部門應當加強推廣力度

隨著經濟生活水平的提高，人們對音樂教育的認識也越來越全面，對幼兒音樂教育也越來越重視。但目前最嚴重的問題是我國音樂教育基礎太薄弱。因此，政府要給予必要支持，加大宣傳力度，讓奧爾夫教學法在學校中逐漸普及，伴隨著教學方法的普及，學校相應加大師資力量投入，與政府形成了一個良性的互惠體，共同提高我國音樂教育基礎力量。只有這樣，奧爾夫教學法才能得到強有力的推廣和應用，其核心價值才能得到更廣泛體現。

（二）完善幼兒音樂教育中的教學設施

正所謂“工欲善其事，必先利其器”，在幼兒音樂教育中亦是如此。要想使奧爾夫教學法在中國得到普遍推廣和發展，就要先解決音樂教育中的教學設施問題。

不同于傳統的音樂教學法，奧爾夫教學法需要資金投入。政府可給予有力支持，在足夠的場地上建立獨立的音樂教室，購買一些奧爾夫樂器和可啟發幼兒音樂頭腦的書籍等。除了購買以外，教師還可與幼兒攜手，共同制造一些簡單的樂器，充分發揮幼兒的想象力，創作出他們腦海中想象的音樂。同時，還能增強幼兒的動手能力和節奏感。

（三）正確認識奧爾夫教學法的教學理念

對普通幼兒音樂教育工作者來說，他們本身的知識儲備有限，要想正確解讀奧爾夫教學法的教育理念，需要通過研讀有關奧爾夫教學法的書籍，上網查詢相關資料理解其教育理念。有條件的，可參加一些奧爾夫教學法講解的培訓，提高自己對于奧爾夫教學法的認識。

（四）以節奏為基礎，以幼兒為中心進行幼兒音樂教育奧爾夫教學法強調幼兒要親身實踐，主動學習音樂

幼兒不同于成年人，其心智還不成熟，缺乏穩定性，不能像成年人一樣能用抽象的思維學習音樂。教師應以引導為主，幫助幼兒建立節奏感，引導他們自己探索，發現問題，在發現和解決問題的過程中，讓幼兒對音樂產生了解。幼兒教師不應禁錮幼兒的思想，可靈活選用多種教學方式，如通過舞臺劇演出、奧爾夫樂器演奏等來激發幼兒的想象力，使幼兒可以將音樂與舞蹈、語言結合起來。結語作為一名奧爾夫教學法的實施者和推廣者，要關注幼兒獨特的個性，還要營造特色的個性課堂氛圍，充分發揮幼兒的主觀能動性，促進幼兒情感、心靈、身體、智力等多方面的發展。通過以上策略，使奧爾夫教學法得到真正的優化應用，從而讓幼兒在輕松愉悅的學習環境中找到學習音樂的樂趣。

六、總結

學前教育是幼兒啟蒙教育，音樂教育是學前教育中至關重要的教育環節，對孩子的一生都有著重要影響。將奧爾夫音樂教學法融入到學前音樂教育中能夠有效提高教學質量和有效性。

參考文獻：

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第四篇：奧爾夫教學法在音樂課堂教學中的應用

奧爾夫教學法在音樂課堂教學中的應用

奧爾夫教學法明確指出：?教學的結果是不重要的，重要的是教學過程。當老師給學生某個任務的時候，他怎么做并不重要，盡可能讓他們按照各自的條件，方式，意愿做。這樣才能學得主動，發揮想象力和獨創性。重要的只是‘做’的本身。怎么做，做得好不好那到無關緊要，他如果不去做，那就是教學的失敗?。我就是本著這種指導思想，在課堂教學中，結合教材和學生高低年級的不同特點進行教學。讓孩子都參于到音樂中去。

游戲教學：在低年級的課堂教學中，根據小學生愛動，做不住的特點，選擇的內容以游戲為主。如:一年級教材中有一課《兩只小象》，歌曲描寫了兩只小象揚起鼻子相互握手，表示友好的形象，在教學過程，我首先提問學生：?那位小朋友知道小象是什么樣的？??哪位小朋友上來模仿小象呢？?。啟發其他小朋友也上來模仿小象走路，讓所有的小朋友都動起來。接下來我把提前準備好的波浪形的紙比作河水，讓小朋友沿著河邊模仿小象走路，讓小朋友在不同的位置，用不同的姿勢走路，握手，小朋友把胳膊揚起來，然后模仿小象挺著大肚子走路的形象。這時我先用打擊樂伴奏，一、強音步子重，輕音步子輕。然后我彈旋律，小朋友們可以踏著琴的旋律和節奏來進行表演，在小朋友們表演興奮時我把歌詞朗讀出來，同學們很快就可以記住。這時加上旋律，這樣一首歌就在同學們做游戲的過程中學會了，一節課的教學任務也順利完成了。同學們在游戲的快樂中學習了音樂，加強了對音樂的興趣。

二、節奏教學：是什么把音樂，舞蹈，語言等聯系到一起來呢？那就是節奏。在我們的音樂教學中最重要的部分，學習音樂最基礎的部分就是節奏。節奏是一種富有藝術魅力的活生生的音樂語言。在一年級的第一堂音樂課中，我是這樣進行節奏教學的。在低年級的節奏教學中，根據一年級小同學剛入學互相還不熟悉，我記不住名字的特點，在第一節課時，我首先讓他們進行自我介紹。如：[我 叫 齊 兵]，然后我按節奏：[走走 走 走]，讓小朋友也象我這樣介紹自己的名字，并分成兩部分，叫兩個字的站在左邊，叫三個字的站在右邊，按節奏[ 走 走 走 走] 和[ 走走 跑跑 走]。然后在每個同學按節奏介紹完自己的名字后，在記住對面一個同學的名字。如：[我 叫 王 鵬]、[你 叫張小 寧]。這時我把四分音符和八分音符寫在黑板上，在讓同學們按‘走’和‘跑’讀出來。為了讓同學們對這兩個節奏型加深印象，（1）讓他們用手，腳做動作練習。（2）用小動物的名字做游戲來鞏固練習。如：小貓，小 貓，大老 虎，在練習過程中我有時也用聲音的強弱，來讓小朋友們體會節奏有強弱，體會不同拍子的強弱規律。小朋友在游戲中，學會了四分音符和八分音符的節奏。這節課給他們留下了深刻的印象。在第二節課之前，我還會繼續讓學生通過自己親自參與，從親身的體驗中感受音樂，進行《走走、跑跑、停停》的游戲，我讓孩子隨意走動，目的在掌握孩子走的頻率。然后根據孩子走的速度敲擊鼓，請孩子聽鼓聲走，在走的過程中孩子再次感受四分音符的時值。然后我以提高一倍的速度敲鼓，孩子自然會跟著這個速度小跑起來，這是孩子在體驗八分音符的時值。在此基礎上請孩子聽到鼓聲停，立即找一個朋友一起造型，找三個、四個、五個孩子拉手，這是孩子在感受樂句的開始和結束，培養孩子的反應能力、合作精神。鼓聲大，孩子會隨節奏跺著地走，鼓聲弱，孩子會踮著腳輕輕走，這是感受音樂的強弱。聽鼓聲往前走，聽三角鐵往后退，這是感受不同的音色，同時感受空間方位感。孩子不再需要聽我嘮叨四分音符為一拍，打一個'/'呢就是一拍，八分音符為半拍，''是前拍，'/'是后半拍……"最終孩子還是一頭霧水。奧爾夫就是這樣從人類最常見，最普通的走跑開始，訓練孩子的節奏和音樂感。活動中孩子始終是以自己的身體在感受樂音的特點。這個游戲我是收到奧爾夫光盤中的一項游戲的啟發，可能我講的不是特別身臨其境，現在我們一起來感受一下。

三、聲勢訓練：在奧爾夫教學中，有一種節奏律動活動被發揮到了及至，這就是聲勢。以人體作為一種樂器不同的拍擊方法和絢爛的動作相結合可以成為音響效果極好同時又很能感染人的打擊樂聲音效果。在對低年級進行小的合唱教學訓練時，我先請孩子玩交通工具游戲，說出兩個字，三個字或四個字的交通工具，如卡車（x x）、摩托車(xx x)、公共汽車(xx xx)，每一種交通工具代表一種固定節奏型，這就是奧爾夫教學內容中提到的節奏基石，把孩子分成三組，每組反復念一個詞，加上音量的大小、力度的強弱、音色的變化（指的是聲音的斷和連）及聲部的交替變化，就組成了一個三聲部的節奏合說。

除此之外，童謠、兒歌、唐詩朗朗上口，具有鮮明的節奏性，我們可以讓孩子們邊念邊加上身體動作，這樣，穩定的拍子、準確的節奏感在他們動的過程中得到訓練，一首兒歌我們可以讓孩子選擇不同的節奏型來為其伴奏，通過身體或樂器來伴奏，合在一起就成了美妙的多聲部作品了。我們還可以通過講故事幫助孩子理解音樂或舞蹈的結構。還可以讓孩子看圖片進行即興唱故事接龍。把故事用嗓音、動作、舞蹈、演奏、表演即興的編成音樂舞蹈劇等等

高年級的教學和低年級的教學有所不同，高年級不愛動，有時表演起來也會難為情，根據這些特點，我選擇一些活動范圍小，動一點腦筋的活動，目的是提高他們對音樂課的興趣。在聲勢訓練中，高年級同學非常感興趣。特別是在一節課之前或中間，選一些聲勢訓練讓高年級的同學做，課堂氣氛就會活躍，同學們的情緒一下子就會高起來。并從中學到很多知識和道理。如：讓學生左手勻速的拍，右手比左手快一倍的速度拍，我曾經在給六年級上《當五環旗到北京的時候》就實踐過，我那時是讓他們選擇第一部分或第二部分拍這樣，另一部分必須換成其他的方式，比如換成唱左手畫圈，右手上下直線拍，他們感覺兩只手程度不等的互有牽制和干擾。他們知道了各自獨立活動，互相協調的雙手活動平衡能力的獲得也要經過一定的鍛煉，也使學生們懂得雙手活動平衡的練習，在音樂中具有重大的實際價值。無論是演奏，合唱，還是合奏，重唱等活動，常會遇到聲部間多種不同時值的節奏關系。個人雙手操作方式與他人合作都需要具備這種既能各自獨立，又能互相協調的能力。通過這個教學內容使同學們不僅學會音樂也懂得了集體的重要性，在他們以后唱合唱曲子時更注重了相互配合，而不用大的音量來蓋過另一聲部，他們懂得了合作，這也正是奧爾夫教學法的宗旨。

在這六年的音樂教學中，我對奧爾夫教育產生了極大的興趣，特別是在課堂教學的應用，使課堂教學生動活潑。更重要的是使同學們對音樂產生了興趣。在實施素質教育的今天，我覺得小學音樂教學采用奧爾夫教學法是十分適用的。堅持這種音樂教學方法，學生們的音樂素質將會得到更好的發揮。

奧爾夫認為：在音樂教育中，音樂只是手段，教育人、培養人才是目的。通過音樂教育發展人的感官功能；培養人對音樂藝術的情感、態度、審美判斷能力；培養高深的品德、美好的心靈；促進認知能力的發展；提高運用音樂藝術形式進行表達、交流的能力；發展想象力、創造性等。尤其是對孩子們進行早期的培養，對他們的畢生都具很大作用。這個在本世紀初就出現的音樂教學法，竟能如此恰如其分地詮釋如此先進的教育理念，不能不說是一種奇跡。英國哲學家、數學家和教育理論家懷特海指出的，優秀的課堂教學應該是：

教育，應該使兒童從一開始就體驗到發現的快樂。最好的教育，是通過簡單的裝備來獲得最優化的信息。

教育的環境，必須在本質上是一種有助于啟動和啟發思維的酵母。學習是一件無縫的外衣，是不能隨意裁剪成碎片的。在教學中，如果你忘記了學生是有身體的話，你一定會后悔莫及。對照這段話，覺得奧爾夫音樂教學法就像為他量身定做的一樣。所以我相信，奧爾夫音樂教學法應該是真正適合孩子的教學法。

第五篇：奧爾夫音樂教學法在小學音樂教學中的應用

奧爾夫音樂教學法在小學音樂教學中的應用

【摘 要】隨著我國教育水平的不斷提高，音樂教育也受到越來越多的關注。奧爾夫音樂教學法不同于以往的傳統音樂教學方式，它根據各種多元的藝術形式與巧妙的教學方法，著重于對學生的興趣培養，使學生在輕松的氛圍中領會音樂知識、提高音樂技能。本文就奧爾夫音樂教學法在小學音樂教學中的應用進行探討與研究。

【關鍵詞】奧爾夫音樂教學法；小學音樂；教學應用

中圖分類號：G623.71 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）06-0230-01

奧爾夫音樂教學法是一種符合現代音樂教育體系的教學方法，其創始人是著名音樂家、教育家卡爾?奧爾夫。在豐富的游戲活動中提高學生學習音樂的興趣，通過多元的教學方式培養學生的音樂素質，是奧爾夫音樂教學法的教學目的。在我國以往的音樂課堂中，教師將音樂課的授課重點放在對音樂技能的培養上，課堂枯燥乏味、講解方式死板僵化。小學時期，學生的認知水平尚未健全，過于傳統的教學方式并不利于學生綜合素質的培養，應該根據學生的理解能力與接受程度匹配相應的新型教學模式。奧爾夫音樂教學法在生動有趣的課堂氛圍中提高學生學習音樂的興趣，啟發學生的思維，發掘學生的音樂潛質，從而在小學時期就能使孩子的音樂素養在潛移默化中得到提升。

一、奧爾夫音樂法的概述

奧爾夫音樂法將音樂理論知識與教學過程中的實踐結合起來，使學生參與到課堂中，拉近與音樂的距離，使音樂課不僅僅局限于老師授課、學生聽課的普通教學模式，而是發動學生的器官、發散學生的思維，全方位地感受與理解音樂。在音樂活動中引導學生體會到音樂的樂趣，感悟音樂的態度，掌握音樂的基礎知識。在奧爾夫音樂教學法中，教師給予學生更多的學習空間，加強與學生的合作、互動，在音樂活動中引導與啟發學生，讓學生自己在音樂活動中感悟音樂。

二、奧爾夫音樂教學法的應用

（一）節奏教學法。節奏是形成音樂的基礎，培養學生良好的音樂節奏感是音樂教學中的重點。語言節奏訓練法和動作節奏訓練法是在節奏教學法中的兩種主要訓練方式。

語言是人類在日常生活中表達情感、溝通思想的基本工具，在訓練過程當中，我們可以利用朗朗上口的唐詩宋詞等富有節奏性的文學作品對學生進行節奏訓練，按照預先規定的節奏方式將古詩詞讀出來，從而加強對節奏的運用。

動作節奏訓練法則是帶動身體的每一個部位，利用外界工具將自己的身體與工具作為發聲器，來培養節奏感。在學習草原民歌的時候，教師可以通過蒙古族的筷子舞來引導出音樂內容。學生手握筷子，根據教師提出的不同的節拍要求，用筷子敲擊身體的相應的部位，從而把握節奏、領會節奏，在親身實踐的過程中加深對音樂內容的理解。

（二）動作教學法。將動作教學法應用于音樂教學當中，可以鍛煉學生的反應能力。利用聲勢，結合各種身體動作，用來培養學生的音樂節奏感。比如某一小節規定用擊掌來代表相應節拍，某一小節用跺腳來代表相應節拍，通過教師的指揮而做出相應的動作，對歌曲的節奏與旋律加深印象。也可以教語言與動作結合起來進行訓練，每首歌曲都有它的歌詞，用擊掌來代表相應節奏，將歌詞讀出來，再根據旋律演唱。在這些過程中使學生的自我充分地表現出來，鍛煉他們的表現能力，加強師生間的互動，活躍課堂氣氛，提高學生的學習興趣。

（三）寓教于樂，豐富教學。每首歌曲都有其所表達的藝術情境，將重點放在對演唱技巧培養的同時，也要注意學生對歌曲意境的把握以及在演唱過程中對藝術情感的表達。老師可以根據歌曲內容設計一定的情境，讓學生在表演的過程中體會到歌曲所要表達的情感。還可將音樂的教授放置在課堂上的游戲環節中，在輕松愉快的游戲過程中，使學生更好地掌握音樂知識。在課堂上也要適當地向學生介紹各種樂器，傳授豐富的樂器知識和各種樂器的基本使用方法。這些豐富的教學方式，把握了學齡兒童的年齡特點，讓音樂課堂變得生動有趣。

三、結語

作為一種綜合性的音樂教學方法，奧爾夫音樂教學法將音樂的傳達方式拓展到語言、動作、圖像等領域，從而提高學生的學習興趣，激發起他們的學習欲望。奧爾夫認為原本的音樂是與我們的生活緊密聯系在一起的，在音樂的教學中探尋人們的日常生活，在音樂中加強人類的交流與對自我的重新審視，在音樂中使人類的品質與性格得到提升。奧爾夫音樂教學法提倡讓學生參與到音樂活動中來，在實踐過程中領會音樂。改變原有的簡單的信息接受者的身份，而作為活動參與者的身份參與到每一個音樂環節當中，充分發揮自我的主觀能動性，成為音樂課堂上的主人。

參考文獻：

[1]閆鳳.淺析奧爾夫音樂教學法對小學音樂教學的影響及教學建議[J].才智，2013，（16）：16-16.[2]李萍.奧爾夫音樂教學法在中小學課堂中的運用[J].音樂時空，2014，（19）：95-96.[3]潘鷗，孟夢.小學音樂教學中奧爾夫音樂教學法在音樂欣賞課中的應用[J].課程教育研究，2015，（20）：208-208.作者簡介：

葛云峰（1982-），男，江蘇蘇州人，本科學歷，單位：蘇州工業園區第二實驗小學，職稱：小學高級教師，研究方向：小學音樂教育。