第一篇：音樂體會

大學音樂鑒賞學習的心得體會

音樂是生活不可缺少的一部分，學會欣賞音樂便走出了欣賞美的關鍵一部分。因此，這個音樂課，我每節課都去上（由于有三周與專業課的實驗沖突有兩周不去），剛開始的時候，我以為去上這個課是我的自習課，但是去聽了一節，我就發現我很喜歡這個課。因為我平時比較喜歡音樂，最近還剛把《我是歌手2》看完，每期《我是歌手2》讓我都感到很享受，每次去看《我是歌手2》的live MV無疑是一次心靈的放松，那感覺就相當于熱愛運動的我一次暢快淋漓的跑步。而這個課給我的感覺一樣，老師每次放音頻的時候，那感覺棒極了。雖然，我體會不到音樂中賦予的真正感情，但是，那聲音的優美，那基本的感情基調，我還是能享受與把握的。

老師在課余時間還放了一些視頻，這段時間也很享受，有些視頻雖然看過，但是在學校里，很多人很少去關注這些小品、綜藝節目和電影。而我就是其中之一。在自己家里，是喜歡看電視節目，可是在學校卻不會用電腦去看這些綜藝節目。

在葉峰老師的課上，我不僅能聽到那么多優美的平時不會去找來聽的歌曲，還了解到了很多優美歌曲背后的故事。而我是一個最愛聽故事的人，這對我來說又是一個享受。

下面先看看老師講的基本內容，我總算是個聽課的人，老師就是說了下面的五方面內容。我本身對音樂就是抱著一種欣賞的態度，我上課也不是全心全意，老師講的內容，我承認沒有完全記得。下面說說我自己的收獲和感受：

一． 中國古典音樂

笛聲的清脆，簫聲的深沉，琵琶的錚錚之音，我們都從這些中感受到了華夏之音的美妙，體味到古典的魅力所在。中國的古典音樂是以五音--宮商角徵羽為基礎的，中國古代的音樂大家創作了中國獨特的音樂形式。

如今在民間十分流行的是嗩吶這種樂器，無論民間的喜事還是喪事嗩吶都是一種不可或缺的樂器之一。嗩吶作為我國傳統的樂器我國的音樂大家創作了優秀曲子如《百鳥朝鳳》堪稱經典。第一次聽《百鳥朝鳳》，第一次去看《百鳥朝鳳》的MV，我真的是被震撼到了，嗩吶怎么能發出這么多優美的聲音呢。我只記得小時候在村里參加別人的婚禮聽到的是嗩吶、鑼、鼓配合的婚慶曲。這算是勾起了我小時候的記憶了。

還有琵琶彈奏不僅聲音好聽，而且動作太優美了。

二． 西方音樂

對于這個西方音樂，我不記得老師說的什么了，但是小組作業中，有兩首歌讓我很享受。泰坦尼克號的主題曲《我心永恒》，還有冰雪奇緣主題曲《let it go》。我在上學期花了三個小時看了《泰坦尼克號》，這電影很讓人感動，當杰克和女主角在那個傍晚在船頭相擁，響起了這首《我心永恒》，一方面給人的感覺是浪漫優美，一方面給人的感覺卻是那種類似末日余輝。《冰雪奇緣》我沒有去看過，但是不阻礙我喜歡這首主題曲，給人很清新的感覺。

這是我在課堂上見到有人講我喜歡的歌，當然還有那首曲《出埃及記》，很宏偉的一首曲。

三．傳統音樂與現代音樂

那首《梁祝》，我一直以這首歌曲自豪，因為它在國際都很有名，不僅是它的優美讓世人信服，更重要的是它背后的故事，浪漫中帶著美好的愿望。被世人稱為咱們中國的羅密歐與朱麗葉。加上老師在課間放梁祝的電影，雖然我不是第一次看，但是這次更有感覺。可以說是跨越了陰陽的愛戀了。

中國是有著悠久歷史的國度，其音樂的發展歷史更是一部豐滿的史詩。黃河系列的曲，真正讓人感受到那種恢弘壯志。我認真聽了，只感受到那種熱情，但是我畢竟不是那個時期的人，感受不到保衛河山的那種壯志凌云。

還有那《在那遙遠的地方》、《掀起你的蓋頭來》，是我國“西部歌王”之稱的王洛賓先生將傳統音樂用現代音樂元素演繹的典范，他創作的歌曲膾炙人口，在廣大人民群眾中傳唱。我喜歡上這兩首歌的時候是看《我是歌手2》韓磊的演繹。他的演繹，他對這些歌的不同感情賦予，讓我真心歡喜。

現在的歌曲回歸傳統是一種趨勢，我國是有著深厚文化底蘊。立足于傳統并且與現代的音樂元素相結合進行創新這是一種必然。周杰倫的《菊花臺》就運用了傳統的樂器葫蘆絲。

四、流行音樂

世界各國的流行音樂形態基本上都是在美國流行音樂的基礎上發展而來的，可以說，很多國家的流行音樂都不同程度的或者說是先后地受到了美國流行音樂的重要影響。那么，中國的流行音樂到底又受到多少歐美的影響呢?流行音樂在我國也稱為通俗音樂，流行歌曲作為一種以消遣娛樂為主的大眾文化現象，流行歌曲的發展和社會發展的脈絡息息相關。我們通過我國建國來的一些有代表性的影視歌曲，淺淺的說說。

上課的時候，那首《夜上海》結合那燈紅酒綠的上海場景的MV讓人感受很深，這是典型的時代特征，還有我說的黃河系列，我對音樂發展并不了解，只能淺淺的談談自己的感受。的確，這些歌曲算是流行樂發展的一個時期。當然，現在流行音樂，描述情愛的被大眾更容易接受，但是流行就是流星，轉瞬即逝。像以前小時候，有一段時間天天掛最里的《老鼠愛大米》《丁香花》《兩只蝴蝶》。

四． 音樂對人的影響

因為我是完整的看完了《我是歌手2》，所以我特別想趁這個大學音樂的啟發說說《我是歌手2》。

《我是歌手2》，不僅有明星的經典老歌的演繹，還有豎琴、鋼琴、大提琴等高雅樂器演奏的呈現，讓人感覺像是在聆聽一場音樂會。可以說是一場更有激情的大學音樂鑒賞，各種樂器配合，有中國傳統的樂器，還有國際流行的樂器。在這個真人秀的音樂節目上讓人都能感受到。我對音樂只有些大眾的情感體驗，如下：

音樂由人創作自然表達的是人的情感，音樂的欣賞著便是要在欣賞音樂的過程中體味創作者的情感，從而達到人與音樂的共鳴。《義勇軍進行曲》，中國人民內心的堅決，頑強的意志，作曲人滿懷的崇高，神圣，莊嚴都融進那雄壯的旋律之中，無論何時何地聽到都熱血沸騰，充滿希望，讓聽者驀地升起對崇高的一團敬畏與仰望。在老師放的MV《梁祝》中，我們可以深刻的感受到梁祝二人真摯的情感，音樂主要以“草橋結拜”、“英臺抗婚 ”、“化蝶”為情節展開，大提琴與小提琴交相互應的音樂形式讓人印象深刻，欣賞者可以從中清楚的體味主人公的情感。

伴隨著社會的發展與進步，音樂在人們的日常生活中扮演著越來越重要的角色，成為生活的調和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進行曲，在心情煩躁的時輕音樂是不錯的選擇能讓人平靜下來，認真的思索。五.音樂讓人平靜升華

在大學，音樂欣賞是一節必修的課程，我現在特別喜歡那種真人秀的演繹音樂的節目。可以說音樂有太多太多作用了。

當你煩躁時，聽聽優美抒情的輕音樂；當你缺乏激情時，聽聽令人奮進的激情的音樂·····

音樂的最大功能是從精神上讓我們超越有限的生命的圍墻，把視野投向另一個關于美的音樂世界。她最奇妙的力量在于讓我們日益漂泊的靈魂有回家的感覺，擴充我們生命的寬度和深度，尋找到生命的精神支柱，找到靈魂的歸屬。所以音樂有這么多作用：

音樂是人生最大的快樂,音樂是生活中的一股清泉,音樂是陶治性情的熔爐

音樂改善人的性情 音樂帶走的是寂寞 沒朋友可以沒音樂就死定了

不同的音樂所帶來的意境可以使你忘了所有

只在乎的是音樂本身的享受

音樂拖出了人性本質里的善良 對愛與被愛的向往 對社會的理解 對人與人之間

最真誠的感覺

音樂是我的所有 希望你也能喜歡上音樂 使自己在音樂中找到自己想要的

譚悅義

第二篇：音樂體會

易門縣音樂課堂教學競賽聽課心得體會

方屯小學 施麗華

2014年11月7日，感謝學校給我機會，派我去浦北小學聽課。一天時間，我們一共欣賞了2堂優質的音樂課。收獲頗豐！

最突出的感受是：

1、上課的老師素質高，他們課上基本功扎實，無論聲樂、舞蹈、器樂伴奏都非常嫻熟，授課語言、教態都充分顯示了良好的音樂素養，正是他們純熟的音樂技巧技能，她們善于運用自己的特長，充分展示了自己的特長，使學生很快地進入了狀態，扮演好自己的角色，從而出色的完成了這堂音樂課的學習任務。

2、親切、自然的教學狀態。課堂輕松和諧，充分挖掘地方音樂資源，課程資源的開發與利用。

3． 唱歌教學有新的突破。在學唱歌的方式、方法上，用學生喜歡的方式聆聽，體驗。聆聽中熟悉，充分注重，利用學生的聆聽來學會歌曲。

4、唱歌課不同重點的把握。

a、強調演唱的，如《小青蛙找家》，強調對聲音的要求，清唱以便隨時調整。

b、短小的歌曲如《大鹿》重在培養學生節奏，識譜等表達方式。

c、重在風格體驗的，如《大鹿》。

5、師生互動貫穿教學始終，增強了教師與學生之間的相互促進。課上教師始終圍繞音樂作品，通過各個教學環節，激趣、感悟、創造、表現等教學方法與手段，最大限度地調動學生學習音樂的積極性和表現欲。教師引導學生始終用音響來判斷、用聽覺來感受。既注重了學生的情感體驗，也落實了雙基，讓我耳目一新，同時也給我帶來了思考，教師的整體素質一定要“厚積薄發”，能靈活運用各種教學方法發揮整合能力，運用教育智慧解決教學難點。具備新課程倡導的“雙基”要求，教學中體現了“讓學生在音樂中感受美”。

這次觀摩課每堂課都有各自的閃光點供我學習、借鑒。我會用心向她們學習，并嘗試運用到以后的課堂教學過程中，逐步提高和完善自己的音樂教學。

2014.11．25

第三篇：音樂教學體會

音樂是一門藝術,它以有組織的樂音為形式,以豐富的思想感情為內容,把人們帶到特定的情境中去,給人以精神力量,引導人們熱愛生活、向往美好的未來。《幼兒園教育綱要》明確指出:根據我國的教育方針和總的培養目標,結合幼兒的年齡特點,幼兒園的教育任務應是向幼兒進行體、智、德、美全面發展的教育,使其身心健康活潑的成長。而幼兒園的音樂教育作為提高幼兒素質的重要學科,是對幼兒進行美育的重要手段,它內容豐富,包括:歌唱、音樂欣賞、韻律、打擊樂器,是顯露孩子個性、愛好、能力的最好途徑之一。幼兒園孩子有意識控制自己行為的能力較差,具有好動不好靜,注意力易轉移,抽象思維還未完全起步,形象思維和無意注意占優勢的特點。所以,我在音樂教學中運用講故事、做游戲、即興表演等各種“動”的形式來充分調動幼兒對音樂學習的積極性,培養他們對音樂的興趣和愛好,從而使他們想學、愛學、肯學。以下是筆者在音樂教學實踐的幾點體會:

一、拉近距離,引起情感共鳴

一堂課的成功與否,主要是看教師與幼兒之間配合得是否默契。若想達到良好的教學效果,就必須在雙方之間架起相互溝通的橋梁。如要保證橋梁的正常溝通,讓幼兒能積極地、主動地接受教師的授課內容,我認為關鍵是教師要“童化”自己,和孩子拉近距離,“以童心喚童趣”。幼兒園的孩子由于年齡特點,對那些抽象、平板的講述是很難產生興趣的,所以,我在教學中就用生動、形象的體態語言來進行授課。通過靈活的眼神、活潑的語氣、夸張的動作來吸引孩子們的注意力,以此來縮短我與孩子們之間的距離。久而久之,孩子們很自然地就對我產生一種親切感和信賴感,喜歡和我交流,愿意表達自己的內心感受。同時,他們就會把對我的這種感情遷移到對我所擔任的音樂課的學習上,逐漸對音樂產生了興趣,并有了強烈的學習欲望。在與孩子們拉近了距離后,教師與幼兒之間的默契也至關重要。在活動中,教師應尊重幼兒,平等地對待每個孩子,讓幼兒在師生互動中輕松愉快、積極主動地學習,并善于捕捉幼兒發現、創造的苗子,及時給予鼓勵。

在日常活動中,我經常讓孩子聽不同的樂曲,發揮自己的想象并即興用動作表現。在我的鼓勵下,孩子們想象的內容越來越豐富。在歌表演《灑水車》的教學活動中,讓幼兒大膽地用動作表現了歌曲的內容,在前奏部分也要求孩子們創編出灑水車出去工作之前需要做的準備工作,孩子們表現了拿鑰匙啟動車,然后搖動方向盤的動作。這時我用語言啟發孩子,“為了安全、為了能順利完成工作任務,還需要做哪些事呢?”在我的啟發下,在孩子們相互的影響下,每個幼兒都投入到了自己的嘗試活動中,表現的內容就更豐富了:有的在表現檢查車的螺絲有沒有松開、有的檢查車胎有沒有氣、有的正在做打氣的動作、有的給灑水車的水箱加水、有的加油??我鼓勵和肯定孩子們的每一個動作。孩子們都會熱情洋溢地邊跳邊向我介紹他們的動作。我則會贊許他們。

師生之間建立起這種平等、互動的情感關系后,就能達到互相了解、互相尊重、互相熱愛,教師才會在教學活動中注意傾聽幼兒的愿望,并滿足他們的要求,讓每個幼兒有充分表現和樂意表現自我的機會,使孩子真正成為活動的主人。

二、創設意境,提高歌曲表達力

歌唱是幼兒園音樂教育的主要內容,在音樂教學中占有重要地位。歌唱也是表現情感的好工具,但對于大多數幼兒來說,通常卻只是一種機械性的背唱。因此,聽起來總覺得枯燥,沒有感情色彩。孩子們在開始學唱時還有點興趣,可等一段時間,再去聽他們唱時,一首優美的歌曲就變了。如何培養幼兒對歌曲的表達力呢?(一)講述故事,引發興趣

歌詞,是音樂的一種文學形式,雖詞語不多、篇幅短小,但卻是幼兒與歌曲接觸的第一步,歌詞中所描繪的人物、情節、語言、動作對幼兒有著直接的影響。但幼兒園的孩子還不具備獨立朗讀和理解詞義的能力,此時若采用傳統的條文式的灌輸,對他們來講則會由于抽象而失去吸引力。因此,在教學中我通常把歌詞變化為孩子們愛聽的小故事,作為教授新歌的導語,或者以故事情節貫穿整堂課,用生動的語言向他們講解。如在教授《小魚的夢》這首歌時,我先繪聲繪色地講述:“有一群魚兒玩了一天水,累了!躺在池塘媽媽的懷里睡著了。夜晚,天上的星星出來了,星星照在水面上,一閃一閃的,好像是給魚兒蓋了一床珍珠被,風兒輕輕地吹著,好像在給魚兒唱著搖籃曲,魚兒舒服地做起了夢,它夢見媽媽在親它的嘴??”或者將歌曲融入故事情節當中,如歌曲《小烏鴉愛媽媽》,我就是在講述故事的過程中將歌曲通過角色對話演唱出來的,這樣,孩子們在聽故事的同時,情不自禁地對歌曲產生了濃厚的興趣,學習的積極性隨之高漲。

(二)范唱感染,激發欲望

在歌唱活動中,傳遞歌曲信息的第一使者是教師,讓幼兒從整體上認識歌曲的也是教師。幼兒的歌唱,只是感性上的試唱,不理解詞的內涵、曲的優美,人云亦云。每首歌曲都有各自所要表達的不同內容和情感,它們或高亢、或低沉、或婉轉。因此,教師要按照歌曲的情感要求、風格特點進行有感情的范唱,引起幼兒的情感共鳴,讓他們從聽覺上保持對音樂的熱情,從而激發幼兒的音樂情緒,這是把音樂的美傳遞給他們的先決條件。例如在中班《辦家家》這節歌唱活動,我進行了兩次范唱。第一次范唱是清唱并借助于動作,讓幼兒感知歌曲的美妙、歡快活潑及有趣;第二次范唱是邊彈邊唱,讓幼兒根據我唱的內容展開豐富的想象,在腦海中描繪出歌曲寶寶在玩辦家家的情景畫面;在歌曲《小烏鴉愛媽媽》的范唱中,我通過豐富的表情,抒情的旋律以及有感情的演唱,讓孩子們體會媽媽生病了,小烏鴉不貪玩,捉了蟲兒飛回家,一口一口喂媽媽的感人畫面。這樣,使孩子們對歌曲有了一個較完整的藝術形象,從而激發了幼兒學唱歌曲、急于表演的欲望。(三)模仿演唱,提高能力

唱,是一項重要的音樂實踐活動,是一首歌曲最重要的表達方式,通過唱可以使幼兒在音準、吐字、唱詞、節奏等方面得到訓練和提高。由于大班孩子尚未具備一定的視唱的能力,不能獨立處理關于音準的高低、節奏的快慢等方面的問題,所以他們只能采用模仿演唱的方法來學唱歌曲。在教學中,我多用錄音帶。在幼兒初步了解歌曲的基礎上,通過三個步驟來幫助幼兒進行模唱:第一步,要求幼兒耳聽錄音,心里默唱;第二步,要求幼兒隨錄音進行輕聲哼唱;第三步,要求幼兒模仿錄音,反復進行齊唱練習,直至幼兒能夠基本跟上錄音的速度為止。(四)輔助律動,融入情感

律動,是一種根據歌曲的內容創設動作,隨著旋律的發展進行表演的一種藝術形式。由于孩子們好動,尤其喜歡隨著音樂的節拍動,而律動正好符合他們這一年齡特點,因此也就成為他們唱好每一首歌的重要輔助手段之一。例如在學習歌曲《不再麻煩好媽媽》這節課,通過梳頭、穿衣服、系鞋帶、疊被子等一系列動作的編配,使幼兒在邊唱邊做的過程中,理解性地記憶歌詞,并能把疼愛媽媽的感情傾注于演唱當中。

三、通過欣賞,提高鑒賞能力

音樂欣賞是人根據樂曲旋律的發展,進行形象思維的一種心理過程,是對幼兒進行音樂教育的重要組成部分,但大班幼兒尚不具備獨立欣賞的能力,他們必須有賴于歌詞的引導和教師講述的啟迪,才能完成整個欣賞過程。在教學中,我一般這樣引導幼兒:(一)通過講解,了解音樂

幼兒對事物的首次印象一般是比較深刻的,在首次給幼兒欣賞音樂作品時,一定應盡量使幼兒對音樂產生一種美好而深刻的印象。這個過程應能引起幼兒的興趣,使幼兒想象活躍,情感上也有所觸動。例如在欣賞《啄木鳥》時,我要求幼兒閉目聆聽音樂,并跟隨教師有感情的配樂講解,在腦中展現出一幕幕啄木鳥為果樹治病以及果樹除蟲后枝繁葉茂的美麗畫面,使幼兒情不自禁地與音樂融為一體,更深地感受樂曲的旋律美及意境美。(二)通過動作,表現音樂

如在欣賞圣桑的《動物狂歡節》這組樂曲時,我先提出要求,讓孩子們只用動作,不許出聲,聽一至三遍音樂,并觀察孩子們的反應。結果,有的孩子很快用動作表現出了樂曲中個別動物的動作。我抓住時機,鼓勵幼兒隨著樂曲中動物角色的變換,發揮想象,大膽地自編動作,使幼兒在邊聽邊想邊做的過程中感知音樂,表現音樂。(三)通過圖畫,展現音樂

如在欣賞《嘀哩、嘀哩》這首曲子時,孩子們在理解歌曲的基礎上,我則鼓勵幼兒運用畫筆、大膽想象,在紙上把關于春天的種種美妙景物展現出來,從而完成這一抽象到具體的過程。

四、“玩”節奏,培養節奏感

將長短相同或不同的音,按一定的規律組織起來的叫節奏。一般歌曲中有二分音符、四分音符、八分音符、十六分音符、附點四分音符、附點八分音符等。(一)按歌曲的節奏拍手表現歌詞

有的教師將幼兒平時常吃的菜的名稱與節奏完美的融合,可謂別有用心。回來后我也教小朋友們學習這一段節奏,孩子們的學習興趣陡然高漲,于是我經常讓幼兒按節奏拍手。如新疆民歌,我的方法是教幼兒唱一個字就拍一下手,這樣孩子們就輕松掌握了新疆音樂附點節奏的特點。

(二)用動作來表現節奏

幼兒對節奏的快慢是最容易感知的,鼓勵幼兒用多種形式來表現節奏,這樣既可以教幼兒熟練的掌握節奏,又可以培養有點創造性。節奏慢的歌曲可以用走、飛、左右擺動、伸懶腰等方式;節奏快的歌曲可以用跳、爬、跑等方式,對于同一首歌曲中節奏快慢的變化幼兒更容易鮮明地表現出來。如歌曲《柳樹姑娘》,歌曲的前四句節奏緩慢,重在描寫春天里柳樹婀娜多姿的形態,孩子們輕輕地擺動雙手,既像風兒輕拂又像柳條舞動,靜悄悄的,仿佛怕打擾了這美好的景象;后面四句節奏歡快,重在描寫被風兒吹動的柳條擺動的樣子們孩子們高興地左跳跳、右跳跳,模仿洗衣服時雙手快速搓動的樣子,狂歡亂舞,別提有多快樂!總之,對于幼兒園孩子來講,教師只有遵循幼兒的年齡特點、思維發展規律,利用多種形式,突出一個“活”字來進行音樂教學,才能激發他們對音樂活動的興趣。實踐表明:孩子們通過科學的音樂教育,不僅學到了一些必要的音樂知識和技能,同時也培養了對音樂的感受力、記憶力、理解力、想象力和表現力,提高了他們的音樂素質,也大大促進了其智力的開發。

第四篇：音樂培訓體會

且行 且思 且期盼 ——參加“螢光支教隴上行”音樂教師培訓體會

秦許中心小學 王俊霞

三天的培訓生活已經結束。太多不舍、太多感動、太多收獲、也給了我太多思考。現將個人培訓情況總結如下；

本次培訓我受益非淺。在提升個人教學能力的同時也使我明白了自身的不足。

一、先自育，后育人

二、揚長避短，學以致用

俗話說“虛心使人進步驕傲使人落后”，今后在平時利用課余時間用心去研讀一些名人名家對小學音樂教學的看點、分析及

論文。向身邊的每位同事學習，每個人都有教學亮點，虛心去學習、細心去發現就能學為我用。要提高教學水平，平時的“積累”是必須的，教學經驗宜積不宜丟。俗話說：“積沙成塔，滴水成河”“留心就是經驗，經驗在于積累”。在教學實踐中，留心收集、積累點滴的經驗、體會、做法、事例等這些都是提高教學水平的基礎。反思為教師開辟了一條專業發展的新路。教師的教學經驗是教師發展的重要教學資源。教師的經驗是教學的寶庫，開啟的鑰匙就是反思。反思是連接教師自身經驗與教學行為的橋梁。經驗不會自動成為自我的財富，沒有反思的經驗毫無價值。因此，不斷學習經常反思，發現不足及時彌補，必能揚長避短，學以致用

三、定位目標，永不止步

培訓讓我深刻感受到：學無定法，教也無定法。今后我將自己的教學目標定位為三個字“新”“活”“實”。

“新”是指在教學上的創新，教學上我將不拘泥于課本內容，不局限與某一教學模式。在教學環節設計上創新、教學方法手段上創新、教學內容形式上創新，舊的內容設法上出新意來，只有推陳出新，教學才會有生命力。創新是一種智慧，也許還需要靈感，更需要我們有深厚的功底，但這是我努力的方向，我想只有我朝著這個目標努力了，才會與這個目標越來越近。

“活”是指靈活運用教法，在教學上我會幾種教法配合

運用。把握學生的學習狀況，設置一些學生感興趣的教學活動，以至于讓課堂活起來。教無定法，只要有效就行。“實”是指教學的實效性。“有效教學是一直以來都是老師們非常關注的一個話題，在課堂我將會更加關注學生當前發展，同時關注學生的未來發展，可持續發展。高效的課堂教學就是學生獲得充分發展，其內容包括知識技能、過程與方法、情感態度價值觀的和諧統一發展音樂課堂教學是否有效，核心的一點是看學生是否愿意學、主動學以及怎么學、會不會學。教學上我會促進學生主動參與學習；強化學生在學習中的體驗；鼓勵學生合作交流。我相信只有想不到沒有做不到。

三天的培訓將是我為師路上得到的又一筆寶貴財富，我會以此為契機向前再向前。“高山仰止，景行行止，雖不能至，心向往

2014年8月8日篇二：音樂培訓學習心得體會

音樂培訓學習心得體會

2013年5月6日，我參加了上海新紀元教育集團組織的納雍縣小學音樂教師培訓學習。這次音樂培訓讓我受益匪淺，音樂是一種崇高而深刻的藝術，它具有強烈的感人魅力，怎樣對待自己、怎樣對待學生、給學生什么教育、給學生什么影響這都是教師的責任。在經過了培訓學習后，讓我徹底轉變舊的教學觀念，努力進行課堂教學改革，力求取得最佳的教學效果。經過自己的不懈努力實踐與學習，深刻地感受到新課改、新教材、新教法帶來了課堂新氣象。現總結以下幾點心得：

一、改變觀念、推進教學改革 通過培訓我深刻的認識到作為一名音樂老師，我們不能墨守成規要不斷創新，用新思想、新理念來支配調整自己的教學行為，力求全面貫徹課改精神，讓每一個學生在教師積極有效地引導下，都生動活潑地學習，促使他們全面發展，我們的任務是詮釋藝術的內涵，解讀藝術的精華，簡單地呈現適合學生的接受，現代教師要跟上時代的步伐，跟上學生的心里成長，對心靈的塑造努力發揮自己的專業素質，把愛與知識播送給每一位孩子，讓他們健康、個性地成長。引用各種教學方法，讓學生去感受、理解、表現音樂；給他們旋律人生，享受人生旋律。

二、以審美為核心，激發學習興趣

新的教學理念提出：要以音樂審美為核心，在潛移默化中培育學生美好的情操、健全的人格，讓學生的身體和思維真正地“動”起來。心理學研究證明：一個人的感知、注意、記憶、思維、想象等智力因素，都受主體情緒的影響。在輕松自如的環境下，人的自主探索和體驗的狀態最富有開拓性和創造性，也就是說，只有課堂充滿生動活潑的心理氣氛時，學生的精神才會飽滿，情緒才會高漲，興趣才會濃厚，思維才會活躍，學習效率才能提高。因此，在教學中我嘗試對學習環境與氛圍的創設，取得較好的效果。

三、注重個性，培養能力

在實際中注重學生的個性發展，培養欣賞和創造美的能力。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動）中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創造音樂。引導學生去感受、欣賞、理解美，啟迪學生去想象美與創造美，從而激發學生學習音樂的興趣，培養他們的自主學習與協作學習能力，建構起以“以學生發展為本”的新型音樂教學模式。這次培訓，為我們營造了一個互相學習的環境，從根本上改變了原先的傳統學習模式，更給我們帶來了新的學習觀念、學習方式和教學理念，為我們今后的人生開辟了新天地。我要把汲取到的先進理念、思想運用到工作中去，讓此次培訓的價值在工作中得到最大的體現。短暫的集中學習雖然結束了，但網上遠程學習還在繼續，我相信這次教師培訓帶給我們的將是不斷探究，不斷發展，不斷完善自我的永遠的研修平臺。

四、采用靈活的教學形式，面向全體學生

新的教學理念提出：面向全體學生。義務教育階段音樂課的任務，不是為了培養音樂的專門人才，而應使每個學生的音樂潛能得到開發并使他們從中受益。每一個孩子的天性都喜歡音樂，樂于自我表現。可

如果總是單調呆板地教學，就違背了孩子的年齡特征與認知特點，時間長了，孩子的興趣就會喪失。大部分的孩子就會產生厭學情緒，每堂課只有少部分的好學生來勉強配合老師完成教學活動，長此下去又怎能達到新課改的要求呢？為了避免這種現象的惡性循環，我在備課中注重備學生、備教法，采用靈活可行的教學形式來組織進行課堂教學，為學生的全面發展、個性發展提供可能和空間。

五、加強合作，鼓勵創造。

音樂學科是一門綜合藝術，它不僅需要學生的各個感官都積極參與，而且更需要學生形成一股合力，用集體的智慧和力量來完成。尤其是處在倡導合作學習、探究學習的今天，如何在課堂上給學生留點“交往”空間，引導他們充分發揮自己的個性優勢，進行良好的交往與合作，共同去探究新知、獲得新知就顯得尤為重要。正是因為有了這層思想上的認識，我在教學中就比較注重學生小組學習與競賽的環節設計，抓住教材中生動有趣味性的學習情境，激發學生的探究欲望，鼓勵學生大膽地合作創造，讓每個學生都體驗到集體學習的樂趣，都分享集體合作成功的喜悅。

通過培訓我重新審視了我的音樂教學歷程，使我對今后的工作有了明確的方向。這一次培訓活動后，我要把所學的教學理念，咀嚼、消化，內化為自己的教學思想，指導自己的教學實踐。要不斷搜集教育信息，學習教育理論，增長專業知識。課后經常撰寫教學反思，對該堂課的得失有所記載，以便今后上課進一步提高。并積極撰寫教育隨筆和教學論文參與投稿或評比活動，我的未來目標是通過自己的不斷磨礪成為一名優秀的音樂教師，我有信心在未來的道路上通過學習讓自己走得更遠，要想讓自己成為一名合格的優秀教師。篇三：參加音樂培訓心得體會

參加音樂培訓心得體會

欒城縣柳林屯鄉中學 檀景潤 我非常感謝這次培訓，我收獲了很多。

通過本次參加市組織的音樂教材的培訓，我理解了培訓的目的是為更新音樂教師教育觀念，深化課程改革，充實音樂教師專業知識與技能，提高音樂教師備課、上課、說課、評課的實踐能力，不斷提高教育的質量。在本次的培訓后我對教材有如下的了解和認識：

一、對音樂教材的總目標有一定的了解

通過教學及各種生動的音樂實踐活動，培養學生愛好音樂的情趣，發展音樂感受與鑒賞能力、表現能力和創造能力，提高音樂文化素養，豐富情感體驗，陶冶高尚情操。學習培訓內容包括的四個領域：感受與鑒賞、表現、創造、音樂與相關文化。

二、對改版的音樂教材有全面的了解

本冊教科書由歌曲、欣賞、器樂、音樂活動和音樂知識等內容構成。根據《課程標準》的總體要求和“四個領域”的內容框架，分別將“感受與鑒賞”、“表現”、“創造”和“音樂與相關文化”有機整合。教材的編寫滲透了“感受與鑒賞”是基礎，以參與活動實踐促進音樂表現能力，在實踐活動中促進創造的編寫理念。

三、精彩的富有音樂感染力的專題講座，使“教”與“學”有效互動，培訓效果令人滿意。

通過孫教授生動細致的講解，從教學實踐的角度出發，采用講解分析和視頻觀看的方式，為老師們展示了音樂教學中不同學習領域的教學活動實況及教師應該應對的教學策略，并組織有特色的教育活動，起到了具體、有效的幫助作用，使學員深受啟發和歡迎。

四、提供視頻的教學實錄，為參加培訓老師提供了多元化的教學思路和策略。

培訓中，培訓教師利用教學實錄進行觀看，孫教授用學生喜歡的律動、打擊樂器伴奏等形式學唱歌曲，感受和體驗音樂帶來的美感與快樂。在教學中注重音樂性，采取游戲化、律動化的教學方式，突出音樂的節奏等基本元素，使學生在一個個主動參與的音樂活動中，節奏感得到培養，音樂興趣得到滿足，歌唱能力得到發展。

五、在培訓中，培訓教師與學員的相互交流，促進研究型音樂教師成長。培訓過程中，學員與培訓老師進行了對話，踴躍表達自己的體會與感受。大家一致認為，這節課值得學習，很有參考和借鑒價值。教學的精心設計體現

了執教老師對音樂課程標準的新思想，把教學的關注點都投向音樂學科的審美特點及學生在音樂課中應有的音樂知識技能、過程與方法、情感態度價值觀上，教學的最大改革是在學生的音樂學習方式上進行大膽的探索，在創新教育思想指導下去表現和創造音樂。從這次培訓中，我們也深深懂得：音樂教師良好的專業素質是課堂教學成功的必要條件；教師鉆研教材，正確理解和挖掘教材的審美價值，突出相關的學習活動，是保證音樂課堂教學質量的重點。

總之通過本次培訓，我認真學習，積極思考，大膽交流自己對音樂新課程的認識與理解，其學習態度與進取精神都是值得肯定的。利用培訓的機會不斷給自己“充電”，提高自己的教學水平。同時我們也非常感謝孫教授在百忙之中為大家服務。最后我希望多組織這種方式的培訓，提高音樂教師的教學能力。再次感謝——孫教授。篇四：音樂培訓心得體會

音樂培訓心得體會 硤石小學——吳丹

這次音樂培訓學習,短短的六節課，讓我頗有感觸.，在經過了培訓學習后，自己逐步樹立了新的教學思想與教學理念，徹底轉變舊的教學觀念，努力改革課堂教學，力求取得最佳的教學效果。經過自己的不懈努力實踐與學習，深刻地感受到新課改、新教材、新教法帶來了課堂新氣象。現將自己的幾點心得體會總結如下。

一、加強理論學習，樹立正確的教學觀

要把“讓每一個學生個性獲得充分發展”的價值觀視為根本，充分體現“以人為本，以學生為主體”的素質教育思想。

二、全面貫徹精神，改革課堂教與學

用新思想、新理念來支配調整自己的教學行為，力求全面貫徹課改精神，讓每一個學生在教師積極有效地引導下，都生動活潑地學習，促使他們全面發展。具體做法如下。

（一）以審美為核心，激發學習興趣

新的教學理念提出：要以音樂審美為核心，在潛移默化中培育學生美好的情操、健全的人格，讓學生的身體和思維真正地“動”起來。心理學研究證明：一個人的感知、注意、記憶、思維、想象等智力因素，都受主體情緒的影響。在輕松自如的環境下，人的自主探索和體驗的狀態最富有開拓性和創造性，也就是說，只有課堂充滿生動活潑的心理氣氛時，學生的精神才會飽滿，情緒才會高漲，興趣才會濃厚，思維才會活躍，學習效率才能提高。因此，在教學中我嘗試對學習環境與氛圍的創設，取得較好的效果。

1．開放座位。

座位模式是教學環境的一個重要因素，它對學生的學習動機、學習行為有著深刻影響。傳統的“秧田式”座位排列，單調刻板，只能讓學生感到紀律的約束，大大限制了學生的活動與思維，扼殺了學生的學習熱情。我為了讓學生在每堂課走進教室都能感受到強烈的音樂氣氛，喚起學生們的學習愿望，結合不同的教學內容科學地設計半圓形、方形、臺階形等座位模式，有時因活動需要，干脆移開方凳，師生圍圈坐在地中央，盡情地唱啊、跳啊，從孩子們興高采烈的學習中，我知道他們非常喜歡這種全新、自由的座位編排方式。

2．板書設計。

（二）采用靈活的教學形式，面向全體學生

新的教學理念提出：面向全體學生。義務教育階段音樂課的任務，不是為了培養音樂的專門人才，而應使每個學生的音樂潛能得到開發并使他們從中受益。每一個孩子的天性都喜歡音樂，樂于自我表現。可如果總是單調呆板地教學，就違背了孩子的年齡特征與認知特點，時間長了，孩子的興趣就會喪失。大部分的孩子就會產生厭學情緒，每堂課只有少部分的好學生來勉強配合老師完成教學活動，長此下去又怎能達到新課改的要求呢？為了避免這種現象的惡性循環，我在備課中注重備學生、備教法，采用靈活可行的教學形式來組織進行課堂教學，為學生的全面發展、個性發展提供可能和空間。

1．師生互動，主動參與。

傳統的教學是以教定學，即教師牽著學生走，學生圍繞教師轉，讓學生配合教師的教，長此以往，學生習慣被動學習，學習的主動性漸漸喪失，不愿學也不會學。新課程倡導教師的教是為了學生的學，要讓學生學會學習。我在課堂中能夠擺正教師的主導位置，主動自覺地做好角色轉換，充分發揮學生的主體作用，讓學生擁有學習的主動權，真正成為學習的主人。而教師則成為學生學習的同行者與促進者，和學生們一起學習與發展，讓自己的課堂建立起師生平等互動的學習氛圍，讓每一個學生都主動地參與到教學活動中去。

2．合作學習，鼓勵創造。

音樂學科是一門綜合藝術，它不僅需要學生的各個感官都積極參與，而且更需要學生形成一股合力，用集體的智慧和力量來完成。尤其是處在倡導合作學習、探究學習的今天，如何在課堂上給學生留點“交往”空間，引導他們充分發揮自己的個性優勢，進行良好的交往與合作，共同去探究新知、獲得新知就顯得尤為重要。正是因為有了這層思想上的認識，我在教學中就比較注重學生小組學習與競賽的環節設計，抓住教材中生動有趣味性的學習情境，激發學生的探究欲望，鼓勵學生大膽地合作創造，讓每個學生都體驗到集體學習的樂趣，都分享集體合作成功的喜悅。

3．重視實踐，培養能力。

輕松愉快的音樂實踐活動，可以引導學生走進音樂，獲得音樂審美體驗，同時又增強了學生音樂表現的自信心，對發展其想象力、創造力及其他各種能力很有益處。為此，在教學中，我根據一年級學生的年齡特點，開展一些輕松有趣的游戲活動，為學生創設一個自由、輕松、和諧的學習環境，讓學生在玩中認識、體驗、創造音樂，培養了各種能力，達到新理念的最終目的。

經過培訓學習，聆聽到各位專家精彩的講座，品嘗到課改結出的豐碩成果，深深地喜歡上新課標、新教材，也深刻地意識到肩上的責任和使命。作為新時代的音樂教師，我愿意迎接各種挑戰，不斷充實完善自我，做一名稱職的“美的使者”，投身于音樂教學的改革，為提高全體學生的音樂素質，改進音樂教學做出貢獻！篇五：音樂教師培訓心得體會

音樂教師培訓心得體會

參加了國培，受益匪淺。通過認真細致地學習，我對教育教學工作的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然，教學業務能力和水平有不同層次的提高。

我們處在一個知識爆炸的時代，我們面臨的教育對象是國家與民族的未來，教師惟有不斷的自我發展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習我深刻的認識到一名教師，應該是教學能手，更是科研先鋒，這樣的教師，才能可持續發展,才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際，立足課堂，以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究，以形成規律性的認識。

1.終身學習，我們不僅要提升自身的專業知識，還要學習更多方面，如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作，如果能善于觀察、研究、思考；處理好與學生、家長、同事之間的關系，那么相對來說，工作起來就會更得心應手。

2.提升個人魅力，作為一名教師，首先要讓學生喜歡你，喜歡聽你的課，進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升，在積累經驗中獲得一種平和優雅的心境，在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是最好的老師，多讀書，提升自己，在實踐中反思自我，做一位優秀的人民教師。

3.熱愛學生，真誠可以是一面鏡子，也可以是一種無敵的武器，對待學生，對待花樣年齡的青少年，除了真誠還能用什么方式來打動他們，獲得他們的信任呢？在教師生涯中，我將本著對學生對職業的熱愛，堅決地走下去。

4.不斷反思，要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環節；不斷的反思、改進。教師職業沒有最好，只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法，并且能將這種方法深化為一種理論，這便是做一名教師的最高境界了。

[音樂教師培訓的心得] 2010-05-18 21:11:33 做老師難，做音樂教師更難——音樂教師應具有演員的氣質、導演的才能、詩人的激情及哲學家的思想！”

很幸運，我參加了2009年骨干音樂教師省級培訓，接到培訓的通知，有一種向往，非常喜歡這種學習的方式，為自我提高創造了一個好的平臺，不到一個月的培訓雖然短暫，但是學到了很多知識，也結識了很多朋友。——從開始的相聚、相識、再到相知，逐漸讓我們深刻的記住——“認識你很高興，你在我心里很重要！”

我很珍惜這一次的培訓機會，因為每一次都有新的收獲，新的感悟，也是對自己的一種提高。這次培訓讓我深刻認識到作為一個一線教師身上所肩負的責任和不斷改革創新的壓力，我熱愛我所從事的職業，有滿腔熱情的動力促使我不斷自我學習，能參加這樣的培訓接觸到領域中的精英骨干，實在是一個值得珍惜的機會。

本次培訓涉及了音樂文化與音樂鑒賞，聲樂基礎、新課程理念下的課堂音樂教學、音樂課課堂結構設計、音樂教育的發展方向、音樂專業的技能技巧都不同程度的涉及，更多的是知識的擴展，精神層面的培養，通過薛輝老師的《新課程理念下的音樂課堂教學》和郭婭玲老師的講座《 專業化視野下的教師職業道德》使我深刻認識到作為一名一線的老師，我們的任務是詮釋藝術的內涵，解讀藝術的精華，簡單的呈現適合學生的接受，現代教師更要跟上時代的步伐，跟上學生的心理成長，對心靈的塑造和對素質教育的完美體現，完美結合。教育要以人為本不是做作不是照本宣科，要的是我們的愛心，一切從心從真出發，我相信這是最大的感染力，超過了知識本身超過了音符本身超過了普通的教與學的單調形式，音樂教學不

僅僅是要教會學生唱2首歌、跳2只舞蹈，更重要的是要教會他們什么是美好的事物如何正確認識美追求美感受美欣賞美創造美，畢竟音樂是聽賞藝術，聽賞體驗是音樂學習的基礎，這些是一個重要不可分割的體系。成才之前要成人或成人之前成才，小學的音樂教育尤其重要。學生的各方面能力的啟蒙就在這個重要的階段，應時刻加深自我認識。

深知自己身上的壓力，更要加強自我的學習，不是單單的在音樂方面的提升，各個方面都要有所加強，要給學生半桶水自己要有一桶水，多方面的知識和能力對現在教師的要求是必要的。

非常感謝各位教授，教育前輩的辛勤付出，正是有了你的辛勤付出，才有我現在的提高。

第五篇：音樂教學法的體會

學習音樂教學法后的心得體會

蘇霍姆林斯基說：“音樂乃是一種使人迷戀善良、美和人道主義的最美妙、最精細的手段……”

音樂是我們生活不可缺少的一部分，如何上好一節音樂活動呢？

一、以趣引趣：

興趣是產生學習動機的重要心理因素，學習動機與活動本身就有著更為直接的聯系，因此，用幽默的語言、生動的比喻使音樂活動充滿情趣，尤其在教材趣味化、設計趣味化、教法趣味法上下功夫。

1、教材趣味化

在選擇教材時，盡量選擇從歌詞到音樂、從體裁到形式、從結構到風格都能貼近生活、體現情趣的教材。有些教材要經過改編、加工以后才有趣味，學生感到十分有趣，這樣既是唱歌，又有游戲，同時還能培養學生的節奏感。

2、設計趣味化

教育活動設計的好壞，往往決定著這次活動的成敗，對每一個音樂教育活動，都要根據教材對結構內容進行精心設計，使之情節化、承上啟下、自然過渡，這樣就能使學生從一個音樂意境走向另一個意境。

學生們隨著老師簡練和游戲性的語言進入了音樂的意境，在音樂意境中學生不僅感受了音樂，而且表現音樂的積極性大大提高。通過老師的精心安排，使學生感到有趣味。

3、教法趣味化

“好奇”是學生的心理特征，“形象”是學生的思維方式。在教學過程中，努力將兩者有機的結合起來，教育方法力爭生動形象，充滿情趣。

二、以情育情：

達爾克洛有句名言：“對音樂的理解，與其說是一種智力過程，不如說是情感過程”。將音樂教育的重點著眼于引導學生對音樂情感因素的體驗。那么，怎樣利用音樂手段達到情感交流、讓學生輕松愉快地投入到音樂活動中呢？關鍵是一個“愛”字，因為老師的感情對學生具有強大的感染力。在音樂教學中，注重師生之間情感的交流，努力創造一種平等、寬松、和諧的氣氛，以此來激發學生對音樂活動的興趣。比如說在活動中經常看著學生的眼睛講話和示范；用表情、動作等去調整幼兒的心理狀態（如：當學生們很興奮時，就說：“天黑了，小動物要睡覺了。”并帶頭假裝睡覺。）同時，還可以各種不同的身份與學生進行情感交流，在音樂活動中，可以是老師，也可以是其他角色，如兔姐姐、鴨媽媽、小鳥、風等，通過扮演角色、逼真地表演，就把學生帶入到音樂作品特定的意境之中。

在每一次音樂活動前，對教材都要做詳盡的研究和分析，領會每首歌所要表達的情感內容。根據歌詞內容分析出歌曲所要表達的自豪、溫柔、高興、自信等幾種感情。對教材的感情做了詳盡的分析，并將這些感情充分表現在其中，所以使一首簡單的歌曲有了豐富的情感體現，使一首較為平淡的歌曲顯得耐人尋味了。試想一下，如果沒有這些情感的投入，只是老師說輕就輕、說響就響，通過反復練唱來把這些要求強化下來，那效果肯定是可想而知的。

三、以新帶新

奧爾夫體系的核心觀念之一就是在不斷創新中獲得新的生命力。對！在大力推行素質教育的今天，我們應該培養學生在自我探索中獲取知識，在自我探索中增強創造力。

作為老師，就要做學生潛在能力的發掘者、引導者。因此，在音樂活動中，注意啟迪學生的形象思維來創造性地表達歌曲的音樂形象。其次，讓學生給熟悉的歌曲增編新的歌詞或改變部分歌詞，這既能提高學生唱歌的興趣，也有利于對學生創造力的培養。如針對不同年齡學生的特點，創編時需要的有關生活經驗等事先在其它活動中進行準備，以便學生能將注意力集中于音樂的要求和創造的樂趣