第一篇：小學音樂教師培訓體會[模版]

小學音樂教師培心得體會

金秋十月，我非常榮幸地參加了進修學校組織的小學音樂教師培訓活動。此次培訓，雖然時間短暫，但培訓內容較為切合教育教學實際。豐富的理論知識與多彩的活動使我受益匪淺。通過這一天緊張而有意義的學習，使我對小學音樂教學知識有了一些粗淺的了解，感覺到小學音樂教學與語文、數學教學的不同，認識到音樂教學的重要意義。因此，在以后的音樂教學中，我將遵循新的課程理念：以音樂審美為核心，在潛移默化中培育學生美好的情操、健全的人格，讓學生的身體和思維真正地“動”起來。我將根據學生的年齡特點，開展一些輕松有趣的游戲活動，為學生創(chuàng)設一個自由、輕松、和諧的學習環(huán)境，讓學生在玩中認識、體驗、創(chuàng)造音樂，培養(yǎng)各種能力。

我們處在一個知識爆炸的時代，我們面臨的教育對象是國家與民族的未來，教師惟有不斷的自我發(fā)展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習，我深刻的認識到一名教師，應該是教學能手，更是科研先鋒，這樣的教師，才能可持續(xù)發(fā)展,才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際，立足課堂，以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究，以形成規(guī)律性的認識。我認為可以從以下幾方面努力：

1、終身學習，我們不僅要提升自身的專業(yè)知識，還要學習更多方面，如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也

要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作，如果能善于觀察、研究、思考；處理好與學生、家長、同事之間的關系，那么相對來說，工作起來就會更得心應手。

2、提升個人魅力，作為一名教師，首先要讓學生喜歡你，喜歡聽你的課，進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升，在積累經驗中獲得一種平和優(yōu)雅的心境，在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是最好的老師，多讀書，提升自己，在實踐中反思自我，做一位優(yōu)秀的小學教師。

3、熱愛學生，真誠可以是一面鏡子，也可以是一種無敵的武器，對待學生，對待花樣年齡的青少年，除了真誠還能用什么方式來打動他們，獲得他們的信任呢？在教師生涯中，我將本著對學生對職業(yè)的熱愛，堅決地走下去。

4、不斷反思，要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少不了這個環(huán)節(jié)——不斷的反思、改進。教師職業(yè)沒有最好，只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法，并且能將這種方法深化為一種理論，這便是做一名教師的最高境界了。

1天的時間轉迅即逝，此次學習無論是內容還是活動，都安排得井井有條，讓我享用了一次精神大餐，經歷了一次心靈的洗禮。在這段時間里，我努力學習著怎樣做好一個小學音樂老師，回首這段時間，感覺收獲很多，相信自己在新的工作崗位中一定可以做得更好。我愿意迎接各種挑戰(zhàn)，不斷充實完善自我、熱愛

音樂、熱愛教育，為提高全體學生的音樂素質，改進音樂教學盡其所能。

西壩小學：張玉亮 2016年10月13日

第二篇：小學音樂教師培訓材料

小學音樂教師培訓材料

小學音樂課作為一門必修課程，隨著課程改革的深化，尤其是在應試教育向素質教育轉軌的背景下，學校藝術教育的重要性已越來越被人們所認識。音樂課堂教學是藝術教育的主渠道。如何大面積提高音樂 課堂教學的質量與效率，促進學生整體素質的提高，這對每一位音樂教師來說，是難得機遇下的挑戰(zhàn)。

音樂教學的歷史發(fā)展

1.我國中小學音樂課大半個世紀以來幾乎就是“唱歌課”。50年代前后的教學模式基本上有兩種：一種是 傳統的民間藝人“梨園式”的教唱——教師唱一句，學生跟一句，唱會即為完成教學任務。另一種是受專業(yè)音樂教學的影響，其模式為：基本訓練（發(fā)聲訓練、視唱練耳）——歌唱（范唱、識譜、教唱、歌唱處理）。

2.五六十年代，音樂課受其他文化課的影響，強調文化知識的傳授，學習前蘇聯教育家凱洛夫教學法，凱 洛夫的教學模式引入音樂課，其模式為：組織教學，復習檢查，講授新課，鞏固、布置作業(yè)。

3.十一屆三中全會以后，音樂教育開始出現了生機，音樂教學改革逐趨活躍。如：為了改變大聲喊叫的唱 歌，開展了童聲訓練的研究；為改革枯燥的樂理知識教學，出現游戲教學；為改革單一的歌唱型教學，增加了 器樂教學。

4.隨著我國改革開放的深入，國外音樂教學法開始傳入我國，音樂教學法強調即興創(chuàng)作，從觀念上促進我國的音樂教學改革，使音樂教 學研究上了一個臺階。在一部分音樂教師觀念中，專業(yè)音樂教學的傾向還有一定的影響，所以在教學中往往對學生進行煩瑣的樂理知識教學，枯燥的發(fā)聲訓練、視唱練耳，學生隨著年級的遞增而反感情緒增加 ；對作品（絕大部分是歌曲）的理解，完全是教師說了算；在音樂教學的過程中，學生完全處于被動狀態(tài)。

在小學音樂新課程實施中面臨著一些如音樂教師沒有轉變教學方式，學生學習音樂的積極性缺失等問題與困境。音樂新課程的目標強調增進學生對音樂的興趣，使學生關注并樂于參與音樂活動，提高音樂感受與評價鑒賞的能力，初步養(yǎng)成良好的音樂欣賞習慣，發(fā)展表現音樂的能力，豐富和提高藝術想像和創(chuàng)造力，培養(yǎng)豐富的生活情趣和樂觀的態(tài)度，增進群體意識，鍛煉合作與協調能力。音樂課程對學生的情感、態(tài)度、價值觀的培養(yǎng)具有不可或缺的意義與作用（課標中對三維目標也作出了解釋），但是在音樂新課程實施的過程中存在著一些問題與困境，諸如音樂教師不樂意教，音樂教師不知道如何教，學生不愿意學，學校其他學科教師不重視，學生家長漠視等現實而具體的問題。面對如此問題，學校、音樂教師、社會、家庭等各個方面都需要積極尋求有效措施來進一步推動音樂新課程實施。

一、中小學音樂新課程實施中的困境

（一）音樂教師缺乏教學的積極性和熱情

在音樂新課程實施過程中，音樂教師的熱情不斷遭遇來自社會和學校的壓力的沖擊，許多教師沒有信心去進行音樂教學。音樂教師把音樂課程的教學當作“任務”來完成，在每個

星期一兩節(jié)課的情況下“當一天和尚敲一天鐘”，認為音樂課程在學校教學中是多余的，音樂教師缺乏自信心和學科自尊，似乎音樂教師比其他主課教師矮一截，音樂教師缺乏教學的積極性和熱情。

（二）音樂教師的教學缺乏實效性

音樂新課程強調學生的音樂“體驗”，“使學生在音樂審美過程中獲得愉悅的感受與體驗”，啟發(fā)學生在積極體驗的狀態(tài)下，充分展開想像，保護和鼓勵學生在音樂體驗中的獨立見解。音樂新課程強調“模仿”，通過模仿，積累感性經驗，為音樂表現和創(chuàng)造能力的進一步發(fā)展奠定基礎。同時，音樂新課程還倡導“探究”、“合作”和“綜合”。但是，面對音樂新課程，許多音樂教師不懂得怎么樣去開展“體驗”、“模仿”、探究”、“合作”和“綜合”等教學方式，許多教師仍然停留在傳統的音樂教學方式上，一節(jié)課就教學生唱一首歌，教師是一遍兩遍三遍的重復教，學生是一遍兩遍三遍的重復唱，這樣下來，教師教的沒有什么味道，學生的學習也沒有滋味，而且一節(jié)課下來，學生還沒有掌握所學習的歌曲。

（三）學生不知道怎么學習音樂課程

面對音樂新課程，許多學生不知道怎么樣去學習。盡管音樂新課程強調學生學習方法的轉變，倡導學生的積極參與和體驗，但是許多學生是不知道怎么樣去學習音樂課程的，所以他們更多的表現出迎合教師或者迫于無奈。毋容質疑，有部分學生是喜歡音樂課程的，但是這并代表他們知道怎么去學習音樂課程，所以出現音樂課堂上學生茫然很手足無措的情景是可以想象和理解的。

（四）學校和其他學科教師不重視

在音樂新課程實施過程中，學校和其他學科教師是不重視音樂課程的。學校不把它當作一回事，音樂課的位置是很不受重視。其他學科教師如語文、數學、外語等學科教師可以隨意的與音樂課調換，甚至還經常把音樂課沖掉或改作學生自習課。班級的一些活動也是利用音樂課來完成。

針對這些問題，我們國家對中小學音樂課提出了新的要求，教材根據課程標準的精神進行了全新的設計，全面地體現了現代音樂教育的理念：“教材能從小學低年級學生的心理活動和性格特點出發(fā)，遵循學生的認識發(fā)展規(guī)律，盡可能開啟學生的思維能力，激發(fā)學生的想像力，力圖體現‘三個面向’的精神。教材所選內容注重了音樂的基礎性，編排形式較為生動活潑，封面及插圖也較為精美、別致。這就對我們音樂教師在備課時提出了一個全面的要求。

二、全新的理念

根據《小學音樂新課程標準》的精神，改變了以知識和技能為主線、以教師講授為主的傳統體系，本著以審美為核心，以學生為本的原則，從學生的興趣出發(fā)，通過音樂實踐活動學習音樂，突出了創(chuàng)造性。教學內容既貼近學生的生活又注重了音樂與其他相關文化的結合。（新課標的基本理念有十點），這里我們重點說四個方面：

（一）以審美為核心

音樂的本質是審美。因此，音樂教育必須以審美教育為核心。過去，我們比較重視音樂教育的認知功能和德育功能，把音樂當作一種專業(yè)，突出了音樂知識和技能訓練；或者把音

樂教育當作思想品德教育，以說教代替了音樂。它通過演唱、演奏、欣賞、創(chuàng)作、表演，感受音樂的旋律美、節(jié)奏美、音色美、和聲美，創(chuàng)造出美的音樂。因此，《新課標》加大了音樂實踐的力度，不僅有大量的歌曲和欣賞曲，還增加一些活動和許多表現音樂的內容，我們既不能重走過分注重知識與技能的老路，也不能忽視知識的學習和技能的訓練。

（二）以興趣愛好為動力

激發(fā)學生學習音樂的興趣是現代音樂教育的一條重要的理念，這是根據兒童的心理特點提出的。興趣不僅僅是高興、玩，它還應體現在追求美、創(chuàng)造美的過程中，興趣就是愿望，是成功的體驗。因此，《新教材》特別注意降低了知識的難度，盡量使每一個學生都能獲得成功的體驗，注意把一些枯燥的理性知識和技能訓練滲透在有趣的音樂活動之中。（音階的學習，根據教材內容分階段學習）同時《新教材》還增加了許多動手的活動，如制作簡單的樂器、律動操、做頭飾等。

（三）培養(yǎng)學生的創(chuàng)造意識

21世紀是創(chuàng)新的時代，對教育提出了新的挑戰(zhàn)。在音樂教育中，人們往往認為創(chuàng)造只是作曲，其實創(chuàng)造存在于每項音樂實踐活動中，和對音樂的體驗與表達中，只是我們缺少發(fā)現，學生的創(chuàng)造意識往往被我們扼殺在萌芽中?！缎陆滩摹钒才帕嗽S多具有創(chuàng)造性的活動。不僅有靈活的、滲透性的內容，如探索某個問題、發(fā)揮想像力、搜集信息等；也有專題創(chuàng)造的內容，如“用聲音編織故事”“為故事、詩歌選配音樂”“音樂劇”“創(chuàng)編旋律”等，把創(chuàng)造意識的培養(yǎng)貫穿在音樂教育的全過程。

（四）與相關文化相結合

普通中小學的音樂教育不是專業(yè)教育，它首先是一種文化教育。因此要把音樂教育置于文化的大背

景之中，與相關文化緊密結合起來，不僅要同藝術中的其他形式相結合，如美術、舞蹈、戲劇、影視等，還要與藝術之外的其他學科相結合，如地理、歷史、文學、詩歌等。在這個理念的指導下，《新教材》

拓寬了教學內容，構建起與其他藝術門類及其他學科的聯系。

三、全新的設計

為了貫徹課程標準的精神，體現新的教育理念，這些《新教材》，在內容的安排、活動的設計和呈現方式上進行了全新的設計。擺脫冷冰冰的、空洞的說教，以豐富生動、貼近學生生活的內容為載體，讓學生在愉快的氣氛中學習音樂。

（一）單元式的教學結構

《新教材》設計了單元式的結構，即每個單元一個主題，通過不同的內容、不同的形式強化對主題的認識。如愛心教育（愛媽媽、愛老師、愛同學、愛學校、愛大自然、愛家鄉(xiāng)、愛祖國等）、少數民族和民間音樂、環(huán)保意識、民樂經典、西洋和民族管弦樂器、中國地域文化、世界地域文化、音樂中的動物、動漫之星、音樂里的故事、歌聲中的回憶等。在每個單元中選擇不同體裁、題材、不同演奏形式的作品，既圍繞一個主題，又不顯得重復、枯燥。

（二）傳統與現代相結合的教材內容

《新教材》在內容的選擇上本著傳統與現代相結合的原則，突出了新、趣、廣。新教材所選的作品，首先是新，有時代感、符合現代的審美意識。畢竟我們的學生生長在21世紀，他們的生活環(huán)境、生活方式和審美意識都發(fā)生了很大的變化，所以《新教材》選用了一些學生喜歡的、有時代感、又有藝術性的作品，如“校園里的小白楊”“哦，十分鐘”“采山”等，但是經典的作品還是要保留的，如“讓我們蕩起雙槳”“我們的田野”等。趣，教材所選作品的藝術性和趣味性相結合，貼近學生的生活，如《打花巴掌》《牧童》等。從內容上引起了學生的極大興趣。廣，教材的選擇面廣，不同體載、題材，不同時代、不同風格的作品豐富了學生的視野。既有小學生最容易感受的進行曲和舞曲體裁，也有富有趣味的舞劇和歌劇的選曲；既有中國的作品也有外國的作品；既有現代的作品也有古典的作品，特別是加大了民族音樂的比重。設計了“五十六朵花”和“神州游”的單元，集中介紹了我國民族和民間的音樂作品。力圖使學生更加熱愛我國的民族音樂。

（三）獨特的評價形式

音樂是聲音的藝術，不可能用一張答卷統一進行評價，它必須是個性的評價。因此一直是個比較難解決的問題。目前的狀況或者是不重視，沒有評價；或者是把唱一首歌、給個分作為評價。這種方式不能全面地反映學生的音樂學習情況，新的音樂評價以我真棒的形式，綜合了自評、同學評、教師評、家長評等多種形式，通過對學生的唱歌、欣賞、創(chuàng)造進行了全方位的、開放式的評價。

（五）活潑大方的版面設計

《新教材》在版面設計上大膽創(chuàng)新，徹底改變了過去教材的死板面孔，從兒童的興趣出發(fā)，活潑、大方，色彩鮮艷，插圖采用了卡通的技法，適合兒童的審美情趣，具有很好的審美效果。低年級的教材以圖為主，圖譜結合，同時又不失音樂課本的特色。根據需要，有的版面設計成彩頁，教材的內容與圖畫渾然一體，相得益彰。

四、小學音樂新課程實施的策略探討

（一）重視音樂課程資源開發(fā)

1、民族傳統音樂課程資源

在音樂新課程實施過程中，音樂教師需要充分的理解我國音樂歷史和音樂傳統，了解不同背景下的音樂文化，充分利用我國優(yōu)秀的民族音樂文化傳統資源，將傳統的、民族的音樂為今天的音樂課堂教學和音樂創(chuàng)作服務。

2、網絡音樂課程資源

音樂教師與學生可以充分的利用網絡平臺進行音樂課程資源的開發(fā)與利用。

（二）關注音樂課程評價（這是課改的要求，也是提高課堂效率，提高學生積極性的途徑之一）

“評價的目的不是為了證明，而是為了改進?！本唧w而言，第一、音樂課程評價目標多維化。音樂課程評價目標不僅要涵蓋音樂的不同教學領域，更應關注學生對音樂的興趣、愛好、情感反應、參與態(tài)度和程度，以及教師引導學生進入音樂的過程與方法的有效性等諸多方面。

第二、音樂課程評價主體多元化。音樂課程評價主體需要實現自評、互評及他評相結合。第三、音樂課程評價方法多樣化。音樂課程評價方法實現多元化，需要將形成性評價與終結性評價相結合，定性述評與定量測評相結合，動態(tài)評價與靜態(tài)評價結合。在音樂教學活動中，對學生的音樂興趣愛好、情感反應、參與態(tài)度、交流合作、知識與技能的掌握情況等，可以用較為準確、形象的文字進行定性評價，也可根據需要和可行性，可采用觀察、談話、提問、討論、抽唱（奏）等方式進行評價。

（三）加強音樂課程與生活的聯系

美國著名教育家杜威早就提出了“教育即生活”的觀點，強調教育是離開不生活的。在音樂課堂教學過程中，音樂教師需要加強音樂課堂與生活的密切聯系。第一、關注學生的音樂生活經驗。音樂課堂教學中，音樂教師需要關注學生的已有的審美情感經驗，盡力開闊學生的音樂視野，在音樂生活中進行教學，做到“活教書、教活書、教書活”，讓學生“讀活書、活讀書、讀書活”，讓學生關注和熱愛音樂生活。第二、音樂教學貼近生活。所以音樂課堂教學是在音樂生活世界的實踐活動中所進行，音樂教師的教學需要符合學生的生活經驗，貼近學生的生活世界。

（四）推進音樂教學方式的轉變

在新課程實施過程中，教師需要不斷推進音樂教學方式的轉變。

第一、注重學生的參與體驗。在音樂教學過程中，音樂教師創(chuàng)設良好的音樂藝術與課堂氛圍，盡可能地激發(fā)學生積極主動地、全身心全方位地參與音樂課堂活動，從而使他們獲得音樂審美體驗。音樂藝術在很大程度上說就是那種“只能意會，不可言傳”的東西，僅憑教師口頭傳授，而沒有學生的親身參與和體驗，哪怕是音樂知識、音樂技能技巧，學生也是很難真正理解和掌握的，更不用說對音樂作品的欣賞與再創(chuàng)作了。只有當學生參與到音樂活動之中，與音樂融為一體，自己主動地去探尋、領悟、體驗時，對音樂知識技能的真正理解和掌握，特別是對音樂的欣賞與創(chuàng)造，才會成為可能。因此，在音樂教學的活動中，音樂教師要確保學生在活動中的主體地位，學生是活動的主角而不只是觀眾，音樂教師是策劃人和欣賞者而不是裁判員或評委。

第二、尊重學生的音樂創(chuàng)造力。音樂教師在音樂課堂教學中，需要去欣賞學生，指導學生去進行探究和創(chuàng)造，對于學生的音樂創(chuàng)作需要尊重。

第三、形成“學習共同體”。學習共同體主要是指一個由學習者及其助學者（包括教師、專家、輔導者等）共同構成的團體，他們彼此之間經常在學習過程中進行溝通、交流，分享各種學習資源，共同完成一定的學習任務，因而在成員之間形成了相互影響、相互促進的人際聯系。在音樂課堂教學活動中學習共同體的形成，體現出音樂教師與學生都是平等中的一員，“教師是平等中的首席”，音樂教師與學生進行合作學習和交流，音樂教師指導學生的進行探究性學習，學生之間相互交流與學習，音樂教師也可以通過與學生的對話交流以及合作學習實現教學反思，促進自身的專業(yè)化發(fā)展。

（五）推進音樂教師專業(yè)化

推進音樂新課程實施，需要更加專業(yè)化的音樂教師，在推進音樂新課程實施的過程中，首當其沖的是音樂教師的專業(yè)化問題。具體而言：

1、增強音樂教師的知識涵養(yǎng)。音樂教師是需要很強的專業(yè)性，需要掌握扎實的音樂專業(yè)理論和技能，如音樂基礎理論知識、音樂技術理論知識、器樂演奏技巧等，音樂教師的廣泛的相關文化知識?；A教育階段是為學生未來的發(fā)展打好基礎的，基礎教育階段的音樂教育不是培養(yǎng)專業(yè)的音樂家和音樂人才，更加強調學生的學習的興趣的培養(yǎng)，情感的體驗，美的感受和創(chuàng)造精神的培養(yǎng)，這樣需要音樂教師去獲得廣泛的文化知識。

2、加強音樂教師的教育教學能力。第一、音樂課堂需要音樂教師的管理，如何以學生為本，以學生的發(fā)展為本，尊重學生的個性，人文地科學地管理課堂，需要音樂教師加強課堂管理能力。其次、音樂教師不僅在給學生教授音樂知識與音樂技能，同時音樂教師自己也在不斷進行音樂情感的陶冶和再次體驗，音樂教師只要不斷地學習、總結，就能得到豐富的經驗，并使其上升為理論。

3、推進音樂教師的繼續(xù)教育和培訓。通過繼續(xù)教育與培訓，了解國外教育發(fā)展趨勢、音樂教育動態(tài)和前沿信息，掌握現代音樂教育理論、策略、手段和方法。

隨著新課程的深入，課堂教學的有效性逐漸成為了教育教學關注的焦點，那么如何構建有效的音樂課堂教學，下面就我對有效課堂教學的理解以及教學中的一些體會與大家探討。

接下來，我們從幾個具體的方面來探討音樂教學的話題：

一、教學環(huán)節(jié)中的要求

（一）聲樂教學

唱的發(fā)聲器官與發(fā)聲原理，應對聲樂的特點、規(guī)律有一定的認識，樹立明確的學習目的，建立正確的聲音觀念，掌握科學的學習方法，才能有效地進行聲樂學習。教師在示范教學時，你的聲音對學生的第一印象很重要，不論你的聲音屬于哪一種唱法，都要做出適當的調整，不要讓學生對你的美聲嚇倒或認為歌曲不好聽，不愿學，你的聲音要符合學生的聽覺要求，聲音盡量柔和，動聽。課堂上要糾正學生大喊大叫的習慣，強調學生要有聲音的美感，要從聲音里感受到歌曲的含義，凡歌必吼的唱法一定要改掉。

所謂正確的聲音觀念，那就是通暢、松弛、明亮、集中而又結實的聲音。有了正確的聲音觀，才能辨別聲音的好壞。那么如何形成美好的歌唱聲音，我覺得應做到以下四要素。

1、氣息

眾所周知，呼吸是歌唱的動力、歌唱發(fā)聲的源泉，所以一開始學習聲樂就必須重視氣息的掌握。我們平常要求聲音連貫流暢，首先，氣息就要連貫流暢，氣息對了，聲音至少對了一半。那么怎樣才能正確使用氣息的方法呢？具體應注意以下幾點。

（1.）口鼻同時吸氣，喉嚨自然松開，采用胸腹式聯合呼吸法，將氣深呼吸到腰腹一帶。（2）.吸氣時全身放松，胸腔、兩肋自然地擴張。

（3）.吸氣后，吸氣肌肉群還需繼續(xù)工作，不能放松，保持吸氣狀態(tài)，使呼與吸形成對抗，這個對抗就是我們常說的“呼吸的支持”。

（二）、共鳴

人體的共鳴很多。那么人體中哪些共鳴腔是歌唱的共鳴呢？根據共鳴腔的聲音特點與聲

區(qū)的關系，分頭腔、口腔和胸腔共鳴三種。在實際歌唱運用中，三個共鳴腔體不可獨立使用，共鳴腔體的使用有個原則，那就是混合共鳴的使用。如唱高音時，頭腔共鳴多一些，鼻腔、胸腔共鳴為輔；唱中音時，以口腔共鳴為主，頭腔、胸腔共鳴為輔；唱低音時，胸腔共鳴為主，口腔、頭腔共鳴為輔；發(fā)出的聲音要同時分布于三個主要共鳴器官，形成一個統一。這樣，才能在三個聲區(qū)內都能做到華麗豐滿、結實的聲音。

（三）、聲音位置

所謂“位置”也就是我們平常說的聲音的流動、走向，就是聲音的位置。歌唱中聲音位置是有嚴格要求的。藝評中有一句名言“掌握頭聲，喜唱一生”。通過幾百年的藝術實踐和大歌唱家們的悉心感受，他們發(fā)現所有的音——無論是高聲區(qū)、中聲區(qū)和低聲區(qū)或是低音、最高音的聲束焦點安置在鼻頭腔這一最傳統的高位置上，就能產生金屬質的共鳴泛音在鼻額顱腔里來回振蕩。那么要怎樣獲得高位置及位置的要求？

1.首先應為高位置聲音的產生創(chuàng)造出良好的共鳴環(huán)境。做出一個深的氣息，穩(wěn)的喉頭，高的位置的狀態(tài)。

2.元音，比著力于低位置的輔音的發(fā)聲位置要高，它著力于四呼，便于歌唱高位置的安放，加強元音的練聲曲訓練是尋求發(fā)聲高位置的又一訣竅。

3.用開口哼鳴的辦法，找到高位置的暈振感覺，加以延伸、擴大和開發(fā)，并養(yǎng)成習慣就能獲為己有。開口哼唱時，用微笑的明亮而輕松的感覺唱en-i時，隨音高點的移動，盡量將聲音拋物弧射的焦點集中安置在鼻——眉心——頭頂——腦后上。

（四）、姿勢我們唱歌要有一個正確的姿勢，養(yǎng)成一個良好的習慣，身體要做到“三點一線”（站姿），坐著唱時，一定要坐直，不要趴在桌子上或做其他不正確的姿勢，俗話說，底盤一定要穩(wěn)。

總之，要想使聲音在高位置的指引下均勻、柔美，富有特色，關鍵是把胸聲擺到頭聲上去，將低音安置在高音的高位置上。音越往下行，發(fā)聲的位置就越發(fā)感覺升高，使低音不落位，高音不走位，這樣才能真正做到正確使用歌唱聲音的位置。

（四）、聲音音色

所謂音色，是指人聲發(fā)出聲音的色彩，決定聲音色彩的先決條件是人體發(fā)聲體的性質、形狀、大小等起決定性作用。每個人的生理結構不同，致使每個人的聲音音色也各不相同。這里講的聲音訓練中的音色，是指每個人的個體基礎條件上而言。在自身音色條件的基礎上發(fā)出的各種聲音，求得完美的音色，它應是有氣息的支托、有良好的共鳴和聲音位置。才能求得聲音音色的完美，應注意做到以下幾點。

1.在學習各種元音的母音發(fā)聲訓練中正確完美的發(fā)音。如基本母音：a、e、i、o、u這五個母音中，有開口的、有閉口的，每個人都能找到自己最適合的母音，當找到后就用適合的母音帶出其他母音的發(fā)聲：也就是老師們常說的“寬母音窄唱”“窄母音寬唱”。意思是開口母音聲音易散，在練習時想到發(fā)窄母音的感覺，這樣就易集中了。反之閉口母音想到開口母音的感覺，聲音也就不擠了，這樣的音色就完美了。

2.歌唱聲音的質量，是由音高、音色、音量三個有機的音質要素組成的。所以在母音練習音色完美的基礎上，還應做到音高、音量的控制調整。如唱高音時應盡量做到與唱中低聲

區(qū)的音量協調均衡，不能一味追求所謂寬厚的大音量，唱低聲區(qū)不能唱成空而虛的聲音，整個高、中、低三個聲區(qū)要做到通暢、線條均勻，聲音結實、明亮，這樣才能真正做到正確發(fā)揮音色的特點。

二、音樂鑒賞

樂曲聽賞是音樂教學中比較困難的，也是令學生比較乏味的，學生沒有興趣，這就要求我們的教學方法要新穎，課堂設計要充分調動學生參與教學的積極性，多設計一些游戲活動，比如：單音和音程的聽辨可以選幾名學生，做幾個音符的頭飾，每人確定一個音，聽到自己的音就出列，聽過一輪后再重新確定，繼續(xù)游戲。

在樂曲的欣賞過程中，要做到循序漸進，由簡單到難，教師在欣賞過程中要進行必要的提示或講解，不要一遍一遍反復的聽，如四年級第一課的聽賞曲，小提琴獨奏《苗嶺的早晨》，教師分段對樂曲進行提示，使學生能了解樂曲的意境，每一個主題所表現的內容，各主題的不同情緒和速度。歌曲欣賞要引導學生理解歌曲的內容，從歌詞上入手，學生從自己的理解中融入的歌曲中。

節(jié)奏教學中，大部分學生是沒有基礎的，所以不要直接要求學生按譜子拍出節(jié)奏，而是引導學生在時值符的幫助下，慢慢拍，當然培養(yǎng)學生的樂感和節(jié)奏感需要從低年級開始，從簡單的節(jié)奏型入手。把節(jié)奏貫穿到課堂教學中，用節(jié)奏說話。總之，音樂教學工作是一門要求比較高的工作，他獨特的科目有著復雜的內容，綜合要求也很高，這就要求我們音樂教師要不斷提高自己的綜合能力，加強自身的藝術修養(yǎng)，強化自己的專業(yè)水平，以《新課標》為指導，以學生為本，以教學實踐為基礎，不斷提高自己的音樂教學水平。

第三篇：音樂培訓體會

且行 且思 且期盼 ——參加“螢光支教隴上行”音樂教師培訓體會

秦許中心小學 王俊霞

三天的培訓生活已經結束。太多不舍、太多感動、太多收獲、也給了我太多思考?，F將個人培訓情況總結如下；

本次培訓我受益非淺。在提升個人教學能力的同時也使我明白了自身的不足。

一、先自育，后育人

二、揚長避短，學以致用

俗話說“虛心使人進步驕傲使人落后”，今后在平時利用課余時間用心去研讀一些名人名家對小學音樂教學的看點、分析及

論文。向身邊的每位同事學習，每個人都有教學亮點，虛心去學習、細心去發(fā)現就能學為我用。要提高教學水平，平時的“積累”是必須的，教學經驗宜積不宜丟。俗話說：“積沙成塔，滴水成河”“留心就是經驗，經驗在于積累”。在教學實踐中，留心收集、積累點滴的經驗、體會、做法、事例等這些都是提高教學水平的基礎。反思為教師開辟了一條專業(yè)發(fā)展的新路。教師的教學經驗是教師發(fā)展的重要教學資源。教師的經驗是教學的寶庫，開啟的鑰匙就是反思。反思是連接教師自身經驗與教學行為的橋梁。經驗不會自動成為自我的財富，沒有反思的經驗毫無價值。因此，不斷學習經常反思，發(fā)現不足及時彌補，必能揚長避短，學以致用

三、定位目標，永不止步

培訓讓我深刻感受到：學無定法，教也無定法。今后我將自己的教學目標定位為三個字“新”“活”“實”。

“新”是指在教學上的創(chuàng)新，教學上我將不拘泥于課本內容，不局限與某一教學模式。在教學環(huán)節(jié)設計上創(chuàng)新、教學方法手段上創(chuàng)新、教學內容形式上創(chuàng)新，舊的內容設法上出新意來，只有推陳出新，教學才會有生命力。創(chuàng)新是一種智慧，也許還需要靈感，更需要我們有深厚的功底，但這是我努力的方向，我想只有我朝著這個目標努力了，才會與這個目標越來越近。

“活”是指靈活運用教法，在教學上我會幾種教法配合

運用。把握學生的學習狀況，設置一些學生感興趣的教學活動，以至于讓課堂活起來。教無定法，只要有效就行。“實”是指教學的實效性。“有效教學是一直以來都是老師們非常關注的一個話題，在課堂我將會更加關注學生當前發(fā)展，同時關注學生的未來發(fā)展，可持續(xù)發(fā)展。高效的課堂教學就是學生獲得充分發(fā)展，其內容包括知識技能、過程與方法、情感態(tài)度價值觀的和諧統一發(fā)展音樂課堂教學是否有效，核心的一點是看學生是否愿意學、主動學以及怎么學、會不會學。教學上我會促進學生主動參與學習；強化學生在學習中的體驗；鼓勵學生合作交流。我相信只有想不到沒有做不到。

三天的培訓將是我為師路上得到的又一筆寶貴財富，我會以此為契機向前再向前?！案呱窖鲋?，景行行止，雖不能至，心向往

2014年8月8日篇二：音樂培訓學習心得體會

音樂培訓學習心得體會

2013年5月6日，我參加了上海新紀元教育集團組織的納雍縣小學音樂教師培訓學習。這次音樂培訓讓我受益匪淺，音樂是一種崇高而深刻的藝術，它具有強烈的感人魅力，怎樣對待自己、怎樣對待學生、給學生什么教育、給學生什么影響這都是教師的責任。在經過了培訓學習后，讓我徹底轉變舊的教學觀念，努力進行課堂教學改革，力求取得最佳的教學效果。經過自己的不懈努力實踐與學習，深刻地感受到新課改、新教材、新教法帶來了課堂新氣象。現總結以下幾點心得：

一、改變觀念、推進教學改革 通過培訓我深刻的認識到作為一名音樂老師，我們不能墨守成規(guī)要不斷創(chuàng)新，用新思想、新理念來支配調整自己的教學行為，力求全面貫徹課改精神，讓每一個學生在教師積極有效地引導下，都生動活潑地學習，促使他們全面發(fā)展，我們的任務是詮釋藝術的內涵，解讀藝術的精華，簡單地呈現適合學生的接受，現代教師要跟上時代的步伐，跟上學生的心里成長，對心靈的塑造努力發(fā)揮自己的專業(yè)素質，把愛與知識播送給每一位孩子，讓他們健康、個性地成長。引用各種教學方法，讓學生去感受、理解、表現音樂；給他們旋律人生，享受人生旋律。

二、以審美為核心，激發(fā)學習興趣

新的教學理念提出：要以音樂審美為核心，在潛移默化中培育學生美好的情操、健全的人格，讓學生的身體和思維真正地“動”起來。心理學研究證明：一個人的感知、注意、記憶、思維、想象等智力因素，都受主體情緒的影響。在輕松自如的環(huán)境下，人的自主探索和體驗的狀態(tài)最富有開拓性和創(chuàng)造性，也就是說，只有課堂充滿生動活潑的心理氣氛時，學生的精神才會飽滿，情緒才會高漲，興趣才會濃厚，思維才會活躍，學習效率才能提高。因此，在教學中我嘗試對學習環(huán)境與氛圍的創(chuàng)設，取得較好的效果。

三、注重個性，培養(yǎng)能力

在實際中注重學生的個性發(fā)展，培養(yǎng)欣賞和創(chuàng)造美的能力。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發(fā)學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動）中，主動地去發(fā)現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創(chuàng)造音樂。引導學生去感受、欣賞、理解美，啟迪學生去想象美與創(chuàng)造美，從而激發(fā)學生學習音樂的興趣，培養(yǎng)他們的自主學習與協作學習能力，建構起以“以學生發(fā)展為本”的新型音樂教學模式。這次培訓，為我們營造了一個互相學習的環(huán)境，從根本上改變了原先的傳統學習模式，更給我們帶來了新的學習觀念、學習方式和教學理念，為我們今后的人生開辟了新天地。我要把汲取到的先進理念、思想運用到工作中去，讓此次培訓的價值在工作中得到最大的體現。短暫的集中學習雖然結束了，但網上遠程學習還在繼續(xù)，我相信這次教師培訓帶給我們的將是不斷探究，不斷發(fā)展，不斷完善自我的永遠的研修平臺。

四、采用靈活的教學形式，面向全體學生

新的教學理念提出：面向全體學生。義務教育階段音樂課的任務，不是為了培養(yǎng)音樂的專門人才，而應使每個學生的音樂潛能得到開發(fā)并使他們從中受益。每一個孩子的天性都喜歡音樂，樂于自我表現。可

如果總是單調呆板地教學，就違背了孩子的年齡特征與認知特點，時間長了，孩子的興趣就會喪失。大部分的孩子就會產生厭學情緒，每堂課只有少部分的好學生來勉強配合老師完成教學活動，長此下去又怎能達到新課改的要求呢？為了避免這種現象的惡性循環(huán)，我在備課中注重備學生、備教法，采用靈活可行的教學形式來組織進行課堂教學，為學生的全面發(fā)展、個性發(fā)展提供可能和空間。

五、加強合作，鼓勵創(chuàng)造。

音樂學科是一門綜合藝術，它不僅需要學生的各個感官都積極參與，而且更需要學生形成一股合力，用集體的智慧和力量來完成。尤其是處在倡導合作學習、探究學習的今天，如何在課堂上給學生留點“交往”空間，引導他們充分發(fā)揮自己的個性優(yōu)勢，進行良好的交往與合作，共同去探究新知、獲得新知就顯得尤為重要。正是因為有了這層思想上的認識，我在教學中就比較注重學生小組學習與競賽的環(huán)節(jié)設計，抓住教材中生動有趣味性的學習情境，激發(fā)學生的探究欲望，鼓勵學生大膽地合作創(chuàng)造，讓每個學生都體驗到集體學習的樂趣，都分享集體合作成功的喜悅。

通過培訓我重新審視了我的音樂教學歷程，使我對今后的工作有了明確的方向。這一次培訓活動后，我要把所學的教學理念，咀嚼、消化，內化為自己的教學思想，指導自己的教學實踐。要不斷搜集教育信息，學習教育理論，增長專業(yè)知識。課后經常撰寫教學反思，對該堂課的得失有所記載，以便今后上課進一步提高。并積極撰寫教育隨筆和教學論文參與投稿或評比活動，我的未來目標是通過自己的不斷磨礪成為一名優(yōu)秀的音樂教師，我有信心在未來的道路上通過學習讓自己走得更遠，要想讓自己成為一名合格的優(yōu)秀教師。篇三：參加音樂培訓心得體會

參加音樂培訓心得體會

欒城縣柳林屯鄉(xiāng)中學 檀景潤 我非常感謝這次培訓，我收獲了很多。

通過本次參加市組織的音樂教材的培訓，我理解了培訓的目的是為更新音樂教師教育觀念，深化課程改革，充實音樂教師專業(yè)知識與技能，提高音樂教師備課、上課、說課、評課的實踐能力，不斷提高教育的質量。在本次的培訓后我對教材有如下的了解和認識：

一、對音樂教材的總目標有一定的了解

通過教學及各種生動的音樂實踐活動，培養(yǎng)學生愛好音樂的情趣，發(fā)展音樂感受與鑒賞能力、表現能力和創(chuàng)造能力，提高音樂文化素養(yǎng)，豐富情感體驗，陶冶高尚情操。學習培訓內容包括的四個領域：感受與鑒賞、表現、創(chuàng)造、音樂與相關文化。

二、對改版的音樂教材有全面的了解

本冊教科書由歌曲、欣賞、器樂、音樂活動和音樂知識等內容構成。根據《課程標準》的總體要求和“四個領域”的內容框架，分別將“感受與鑒賞”、“表現”、“創(chuàng)造”和“音樂與相關文化”有機整合。教材的編寫滲透了“感受與鑒賞”是基礎，以參與活動實踐促進音樂表現能力，在實踐活動中促進創(chuàng)造的編寫理念。

三、精彩的富有音樂感染力的專題講座，使“教”與“學”有效互動，培訓效果令人滿意。

通過孫教授生動細致的講解，從教學實踐的角度出發(fā)，采用講解分析和視頻觀看的方式，為老師們展示了音樂教學中不同學習領域的教學活動實況及教師應該應對的教學策略，并組織有特色的教育活動，起到了具體、有效的幫助作用，使學員深受啟發(fā)和歡迎。

四、提供視頻的教學實錄，為參加培訓老師提供了多元化的教學思路和策略。

培訓中，培訓教師利用教學實錄進行觀看，孫教授用學生喜歡的律動、打擊樂器伴奏等形式學唱歌曲，感受和體驗音樂帶來的美感與快樂。在教學中注重音樂性，采取游戲化、律動化的教學方式，突出音樂的節(jié)奏等基本元素，使學生在一個個主動參與的音樂活動中，節(jié)奏感得到培養(yǎng)，音樂興趣得到滿足，歌唱能力得到發(fā)展。

五、在培訓中，培訓教師與學員的相互交流，促進研究型音樂教師成長。培訓過程中，學員與培訓老師進行了對話，踴躍表達自己的體會與感受。大家一致認為，這節(jié)課值得學習，很有參考和借鑒價值。教學的精心設計體現

了執(zhí)教老師對音樂課程標準的新思想，把教學的關注點都投向音樂學科的審美特點及學生在音樂課中應有的音樂知識技能、過程與方法、情感態(tài)度價值觀上，教學的最大改革是在學生的音樂學習方式上進行大膽的探索，在創(chuàng)新教育思想指導下去表現和創(chuàng)造音樂。從這次培訓中，我們也深深懂得：音樂教師良好的專業(yè)素質是課堂教學成功的必要條件；教師鉆研教材，正確理解和挖掘教材的審美價值，突出相關的學習活動，是保證音樂課堂教學質量的重點。

總之通過本次培訓，我認真學習，積極思考，大膽交流自己對音樂新課程的認識與理解，其學習態(tài)度與進取精神都是值得肯定的。利用培訓的機會不斷給自己“充電”，提高自己的教學水平。同時我們也非常感謝孫教授在百忙之中為大家服務。最后我希望多組織這種方式的培訓，提高音樂教師的教學能力。再次感謝——孫教授。篇四：音樂培訓心得體會

音樂培訓心得體會 硤石小學——吳丹

這次音樂培訓學習,短短的六節(jié)課，讓我頗有感觸.，在經過了培訓學習后，自己逐步樹立了新的教學思想與教學理念，徹底轉變舊的教學觀念，努力改革課堂教學，力求取得最佳的教學效果。經過自己的不懈努力實踐與學習，深刻地感受到新課改、新教材、新教法帶來了課堂新氣象。現將自己的幾點心得體會總結如下。

一、加強理論學習，樹立正確的教學觀

要把“讓每一個學生個性獲得充分發(fā)展”的價值觀視為根本，充分體現“以人為本，以學生為主體”的素質教育思想。

二、全面貫徹精神，改革課堂教與學

用新思想、新理念來支配調整自己的教學行為，力求全面貫徹課改精神，讓每一個學生在教師積極有效地引導下，都生動活潑地學習，促使他們全面發(fā)展。具體做法如下。

（一）以審美為核心，激發(fā)學習興趣

新的教學理念提出：要以音樂審美為核心，在潛移默化中培育學生美好的情操、健全的人格，讓學生的身體和思維真正地“動”起來。心理學研究證明：一個人的感知、注意、記憶、思維、想象等智力因素，都受主體情緒的影響。在輕松自如的環(huán)境下，人的自主探索和體驗的狀態(tài)最富有開拓性和創(chuàng)造性，也就是說，只有課堂充滿生動活潑的心理氣氛時，學生的精神才會飽滿，情緒才會高漲，興趣才會濃厚，思維才會活躍，學習效率才能提高。因此，在教學中我嘗試對學習環(huán)境與氛圍的創(chuàng)設，取得較好的效果。

1．開放座位。

座位模式是教學環(huán)境的一個重要因素，它對學生的學習動機、學習行為有著深刻影響。傳統的“秧田式”座位排列，單調刻板，只能讓學生感到紀律的約束，大大限制了學生的活動與思維，扼殺了學生的學習熱情。我為了讓學生在每堂課走進教室都能感受到強烈的音樂氣氛，喚起學生們的學習愿望，結合不同的教學內容科學地設計半圓形、方形、臺階形等座位模式，有時因活動需要，干脆移開方凳，師生圍圈坐在地中央，盡情地唱啊、跳啊，從孩子們興高采烈的學習中，我知道他們非常喜歡這種全新、自由的座位編排方式。

2．板書設計。

（二）采用靈活的教學形式，面向全體學生

新的教學理念提出：面向全體學生。義務教育階段音樂課的任務，不是為了培養(yǎng)音樂的專門人才，而應使每個學生的音樂潛能得到開發(fā)并使他們從中受益。每一個孩子的天性都喜歡音樂，樂于自我表現?？扇绻偸菃握{呆板地教學，就違背了孩子的年齡特征與認知特點，時間長了，孩子的興趣就會喪失。大部分的孩子就會產生厭學情緒，每堂課只有少部分的好學生來勉強配合老師完成教學活動，長此下去又怎能達到新課改的要求呢？為了避免這種現象的惡性循環(huán)，我在備課中注重備學生、備教法，采用靈活可行的教學形式來組織進行課堂教學，為學生的全面發(fā)展、個性發(fā)展提供可能和空間。

1．師生互動，主動參與。

傳統的教學是以教定學，即教師牽著學生走，學生圍繞教師轉，讓學生配合教師的教，長此以往，學生習慣被動學習，學習的主動性漸漸喪失，不愿學也不會學。新課程倡導教師的教是為了學生的學，要讓學生學會學習。我在課堂中能夠擺正教師的主導位置，主動自覺地做好角色轉換，充分發(fā)揮學生的主體作用，讓學生擁有學習的主動權，真正成為學習的主人。而教師則成為學生學習的同行者與促進者，和學生們一起學習與發(fā)展，讓自己的課堂建立起師生平等互動的學習氛圍，讓每一個學生都主動地參與到教學活動中去。

2．合作學習，鼓勵創(chuàng)造。

音樂學科是一門綜合藝術，它不僅需要學生的各個感官都積極參與，而且更需要學生形成一股合力，用集體的智慧和力量來完成。尤其是處在倡導合作學習、探究學習的今天，如何在課堂上給學生留點“交往”空間，引導他們充分發(fā)揮自己的個性優(yōu)勢，進行良好的交往與合作，共同去探究新知、獲得新知就顯得尤為重要。正是因為有了這層思想上的認識，我在教學中就比較注重學生小組學習與競賽的環(huán)節(jié)設計，抓住教材中生動有趣味性的學習情境，激發(fā)學生的探究欲望，鼓勵學生大膽地合作創(chuàng)造，讓每個學生都體驗到集體學習的樂趣，都分享集體合作成功的喜悅。

3．重視實踐，培養(yǎng)能力。

輕松愉快的音樂實踐活動，可以引導學生走進音樂，獲得音樂審美體驗，同時又增強了學生音樂表現的自信心，對發(fā)展其想象力、創(chuàng)造力及其他各種能力很有益處。為此，在教學中，我根據一年級學生的年齡特點，開展一些輕松有趣的游戲活動，為學生創(chuàng)設一個自由、輕松、和諧的學習環(huán)境，讓學生在玩中認識、體驗、創(chuàng)造音樂，培養(yǎng)了各種能力，達到新理念的最終目的。

經過培訓學習，聆聽到各位專家精彩的講座，品嘗到課改結出的豐碩成果，深深地喜歡上新課標、新教材，也深刻地意識到肩上的責任和使命。作為新時代的音樂教師，我愿意迎接各種挑戰(zhàn)，不斷充實完善自我，做一名稱職的“美的使者”，投身于音樂教學的改革，為提高全體學生的音樂素質，改進音樂教學做出貢獻！篇五：音樂教師培訓心得體會

音樂教師培訓心得體會

參加了國培，受益匪淺。通過認真細致地學習，我對教育教學工作的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然，教學業(yè)務能力和水平有不同層次的提高。

我們處在一個知識爆炸的時代，我們面臨的教育對象是國家與民族的未來，教師惟有不斷的自我發(fā)展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習我深刻的認識到一名教師，應該是教學能手，更是科研先鋒，這樣的教師，才能可持續(xù)發(fā)展,才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際，立足課堂，以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究，以形成規(guī)律性的認識。

1.終身學習，我們不僅要提升自身的專業(yè)知識，還要學習更多方面，如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作，如果能善于觀察、研究、思考；處理好與學生、家長、同事之間的關系，那么相對來說，工作起來就會更得心應手。

2.提升個人魅力，作為一名教師，首先要讓學生喜歡你，喜歡聽你的課，進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升，在積累經驗中獲得一種平和優(yōu)雅的心境，在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是最好的老師，多讀書，提升自己，在實踐中反思自我，做一位優(yōu)秀的人民教師。

3.熱愛學生，真誠可以是一面鏡子，也可以是一種無敵的武器，對待學生，對待花樣年齡的青少年，除了真誠還能用什么方式來打動他們，獲得他們的信任呢？在教師生涯中，我將本著對學生對職業(yè)的熱愛，堅決地走下去。

4.不斷反思，要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環(huán)節(jié)；不斷的反思、改進。教師職業(yè)沒有最好，只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法，并且能將這種方法深化為一種理論，這便是做一名教師的最高境界了。

[音樂教師培訓的心得] 2010-05-18 21:11:33 做老師難，做音樂教師更難——音樂教師應具有演員的氣質、導演的才能、詩人的激情及哲學家的思想！”

很幸運，我參加了2009年骨干音樂教師省級培訓，接到培訓的通知，有一種向往，非常喜歡這種學習的方式，為自我提高創(chuàng)造了一個好的平臺，不到一個月的培訓雖然短暫，但是學到了很多知識，也結識了很多朋友?！獜拈_始的相聚、相識、再到相知，逐漸讓我們深刻的記住——“認識你很高興，你在我心里很重要！”

我很珍惜這一次的培訓機會，因為每一次都有新的收獲，新的感悟，也是對自己的一種提高。這次培訓讓我深刻認識到作為一個一線教師身上所肩負的責任和不斷改革創(chuàng)新的壓力，我熱愛我所從事的職業(yè)，有滿腔熱情的動力促使我不斷自我學習，能參加這樣的培訓接觸到領域中的精英骨干，實在是一個值得珍惜的機會。

本次培訓涉及了音樂文化與音樂鑒賞，聲樂基礎、新課程理念下的課堂音樂教學、音樂課課堂結構設計、音樂教育的發(fā)展方向、音樂專業(yè)的技能技巧都不同程度的涉及，更多的是知識的擴展，精神層面的培養(yǎng)，通過薛輝老師的《新課程理念下的音樂課堂教學》和郭婭玲老師的講座《 專業(yè)化視野下的教師職業(yè)道德》使我深刻認識到作為一名一線的老師，我們的任務是詮釋藝術的內涵，解讀藝術的精華，簡單的呈現適合學生的接受，現代教師更要跟上時代的步伐，跟上學生的心理成長，對心靈的塑造和對素質教育的完美體現，完美結合。教育要以人為本不是做作不是照本宣科，要的是我們的愛心，一切從心從真出發(fā)，我相信這是最大的感染力，超過了知識本身超過了音符本身超過了普通的教與學的單調形式，音樂教學不

僅僅是要教會學生唱2首歌、跳2只舞蹈，更重要的是要教會他們什么是美好的事物如何正確認識美追求美感受美欣賞美創(chuàng)造美，畢竟音樂是聽賞藝術，聽賞體驗是音樂學習的基礎，這些是一個重要不可分割的體系。成才之前要成人或成人之前成才，小學的音樂教育尤其重要。學生的各方面能力的啟蒙就在這個重要的階段，應時刻加深自我認識。

深知自己身上的壓力，更要加強自我的學習，不是單單的在音樂方面的提升，各個方面都要有所加強，要給學生半桶水自己要有一桶水，多方面的知識和能力對現在教師的要求是必要的。

非常感謝各位教授，教育前輩的辛勤付出，正是有了你的辛勤付出，才有我現在的提高。

第四篇：小學英語教師培訓體會

前不久，我參加了XX年春小學英語教材培訓，聆聽了專家的講座，觀摩了幾節(jié)英語課，我受益匪淺。通過學習，我有以下感受：

一、英語教師必須培養(yǎng)學生良好的學習習慣

作為一個小學英語教師，為了培養(yǎng)學生良好的學習習慣，我們首先應規(guī)范學生的書寫習慣，要從學字母開始，要讓學生認識什么是書寫體，什么是印刷體。在書寫的時候，胸要離桌子一拳頭，本子要成10°角；其次，要有準確模仿的習慣，大膽開口的習慣，把英語作為一種交際工具，還要有及時復習的習慣；最后還要養(yǎng)成勤于積累，實踐的習慣。只有這樣，學生良好的學習習慣養(yǎng)成了，才能對英語學科感興趣，才能愿學，樂學，善學。

二、英語教師必須具備扎實的基本功

作為一個小學英語教師必須要有聽、說、讀、寫、畫、唱、跳這些基本功。這次，我聽了幾節(jié)研討課。這些老師們都具備了扎實的基本功，他們的教學方法也令人耳目一新，值得我們學習。特別是武鎮(zhèn)東關小學張麗執(zhí)教的五年級下冊第二單元的一篇閱讀課教學。在教學中，張老師注重了知識的積累和拓展，注重了學生學習策略的培養(yǎng)。為了幫助學生巧記單詞，她首先引導學生分析相同的讀音單詞，幫助學生認讀新單詞。閱讀中的任務設置也很到位，閱讀時采用了略讀和細讀。在這節(jié)課中，老師充分體現了閱讀課特點，引導學生進入話題，幫助學生化解了重難點，指導學生掌握了閱讀技巧。張老師在這節(jié)課中，也注重圍繞故事情節(jié)展開教學，注重創(chuàng)設情境，讓學生感受語言，讓學生在活動中體驗語言，可見老師一系列基本中很過硬，這節(jié)課讓學生學得輕松學得愉快。

還有城關實小徐珊老師執(zhí)教的四年級下冊第二單元一節(jié)對話課，也讓我開了眼界。徐老師課堂教學技巧嫻熟，逐漸形成了自己的教學風格，為了突破重難點，老師運用了搶答的形式，調動了學生的積極性，為了吸引學生的注意力，老師自制了鐘表，讓學生在學中玩，玩中學，愉悅了課堂，充分發(fā)揮了學生的主體作用。

第五篇：小學語文教師培訓體會

小學語文教師培訓體會

2011年9月15日，我區(qū)組織了小學語文教師培訓活動，我幸運的參加了這次培訓，培訓內容全面而細致，深刻而生動，從李校長的《我的習作教學之歌》，到李煥娣老師的《試卷分析》，到于紅老師的《唱響快樂識字教學之歌》再到左艷會老師的《小學語文閱讀教學初探》。通過這次培訓讓我了解了很多，不但開闊了眼界，受益匪淺，雖然學習的時間只有短短的半天，但在徐老師的合理安排和精心的指導下，我們每位老師都感覺收獲不少，下面將我這半天的心得體會總結一下，通過這次培訓和學習，我對語文有了更深入的了解，對語文老師的要求越來越高，語文教育是促進智力發(fā)展和進行思想品德教育的重要手段，它對培養(yǎng)全面發(fā)展的一代新人有著重要作用。

首先，打破了原有的單一的，教條的教學模式，體現了“開放而非單一，同樂而非獨樂，運動而非靜止”的全新理念，從而教學方法也發(fā)生了改變，靜態(tài)思考：渾厚，充實，突出個性，動態(tài)思考：運動起來，均是圓或球體。我非常贊同李校長的一個觀點就是，孩子是活生生的，不能靜態(tài)的看待他們，圓即使有大有小，但它不管在什么情況下，自己都能滾動，教學要想我不能所想，做我不能所做。

其次，在課堂上，學生是被當成是單獨的學習個體，而教師往往居高臨下的對待學生，有點為老師獨尊的架勢。而且一味地強調學生接受老師的灌輸現有的知識，很少甚至沒有考慮過學生的真實感受，于老師倡導學生主動參與，勤于動腦，培養(yǎng)學生自己編兒歌，記生字的能力，獲取新知識的能力，為此，它變沉悶閉塞的課堂為歡聲笑語，是師生的交流，學習過程以及學習過程中的自主探究，合作交流的情感體驗。

我認為，學習的目的是為了學以致用，而不是單純地為了考試為了升學，十幾年的寒窗苦讀換來的是一張錄取通知書，沒有朋友，沒有刻骨銘心的體驗，沒有美好的回憶，沒有對生活的熱情，沒有穩(wěn)定和深刻的興趣和愛好，這樣的學生將來怎樣生活在社會中，前途可想而知。因此，作為教師確實有必要轉變一下自己的角色地位，把放飛心靈的空間和時間留給學生，營造自由寬松的可讓氛圍，在這種輕松的氛圍里真正的引導學生們積極主動地學習，真正讓學生成為主宰學習的主人，學習活動參與者，探索者與研究者。

以上是我在本次培訓中的一點點收獲和體會。