第一篇：提高美術課堂教學效率的方法1

提高美術課堂教學效率的方法

美術學科一直以來都是“副科”，而美術對學生一生的影響卻是深遠的。但現實中的情況常常令我們這些美術工作者感到遺憾，家長的不重視而導致學生的不重視。在平時的美術課堂中，學生不帶美術用具、不專心聽課、不認真完成美術作業、隨意講話的現象較普遍。在學生的眼中，美術課不像語文數學課那么重要，美術教學常常處于尷尬的地位。學生認為：美術是一門雜課，不要考試，是一門可以上也可以不上的課程。再加上，美術課對學習工具要求比較嚴，大部分同學工具都缺少，不太愿意花錢買。盡管如此，常言道：興趣是最好的老師。學生學習的動力，也許是來自家長和老師的壓力，但更重要的是來自學生自身的興趣。學生對美術有了興趣，他們對美術學習就會有著極高的熱情，學習美術就會主動，由此可見，興趣是美術教學成敗的關鍵。如果學生產生了學習興趣，就算最枯燥的、最無味、最艱難的藝術知識技能也可以在愉悅的氛圍中被學生所理解、所掌握的。本人認為，激發學生的學習興趣是提高課堂教學效率的關鍵。因為，興趣是學習的原動力。而如何培養學生對美術的學習興趣 , 提高課堂教學的效率。這個重要的問題也就擺在了我們美術老師的面前，對于這個問題，我認為可以從以下幾方面進行：

一、多種教法，培養學習興趣, 提高課堂教學的效率。

（1）充分利用直觀教學手段，培養興趣。直觀性的教具可以幫助學生更好地掌握領會教學內容。經常收集、制作一些新穎、獨特的教具對學生展示以引發學生學習美術的興趣。

收集教具一般是指圖片和小型工藝品，用于欣賞，開拓學生視野。大部份是名家名作和民間工藝精品，也有一些范圖、包裝盒之類。這種教具對于開拓學生視野，宣染課堂氣氛，培養學生高雅的審美情趣有極大幫助。但這些精妙作品容易使學生產生一種“可望而不可及”的心理，所以，我在教學過程中，還配有另一教具形式 ——自制教具，進行美術教學活動。

這種教具是教師自己做的，與學生生活較近，容易在心理上接受。如《立體制作——橋》中，我自制的學校連心橋，一拿上講臺，學生的眼球馬上被吸引住，贊嘆之聲不絕于耳，并且產生了自己動手制作的強烈沖動。一方面引起學生極大的求知欲；另一方面極大地提高了教師在學生心目中的地位。這就可以起到“信其道，而樂 隊，我自制的回族少女學也”的作用。

在講人物運動規律時，我用自制的活動人物模型給學生作各種動作表演，來引導理解人物的運動規律，并利用模型活動隨意性強的特點，令“模特”做出許多反常姿態。如：將頭轉動180度等動作。逗得學生哈哈大笑，同時認識到，掌握人的運動規律是畫好人物動態的基礎，繪畫時要注意不能犯這類常規錯誤。

（2）、利用多媒體教學，培養學生興趣。

學生雖身仍在課堂，卻能打破時間、空間、地域的界限，利用多媒體，可以馳騁中外，跨越古今，在美術的歷史長廊中漫步，在想象的自由天空下翱翔。將審美教育蘊含在“彈指”之間。漫畫教學時，利用電腦展示一個形象轉換成漫畫的動態過程，使學生清楚了復雜的變形過程，大大提高了學習效率。

四方連續、二方連續等圖案設計課程中。展示范例雖然直觀，但非常耗時費勁。如果換成：用電腦屏幕展現出來，則使學生非常容易了解與接受。這個問題就迎刃而解。（3）開展繪畫競賽，培養興趣。根據中學生好勝心的特點，比賽最能激發他們濃厚的學習興趣。在教學中，適當為學生創設一個競爭和展示的機會，恰當地開展一些有益的比賽活動，利用競爭來激發學生的作畫興趣，如：每節課的課堂評價時，師生一起將優秀作品挑選出，及時給予鼓勵，并將其中一部分優秀作品貼于班上的“露一手”內，讓他們感受到成功的 喜悅。長期這樣，學生們的繪畫積極性提高了，暗地里較上了勁，看看誰畫得好，優秀作品可以帖在“露一手”內讓別人欣賞了，多帶勁呀！良性循環，學生越畫越來勁，對美術是越來越感興趣。

再如：學校定期舉辦“校園小畫家”、“期末畫展”“書法特刊”等活動也大大的促進了學生繪畫的興趣。

（4）利用故事笑話，培養興趣。我們知道學生特愛聽故事、笑話。我想：既然他們對故事、笑話這么感興趣，我們為什么不利用這一點，提高他們的學習興趣呢！例如《我的故事》這一課，我首先讓學生講一個故事，學生聽得津津有味。然后再讓學生把它畫下來，學生興趣非常高。

（5）賦予情感色彩，培養興趣。在教學過程中，動之以情，把學生學習內容賦予感情色彩，學生的學習活動就不會感到枯燥無味。比如，在美術課《面具》中，教師一進入課堂就放出一段外國狂歡節的面具錄像，宣染氣氛，并給學生以直觀感受。然后告訴學生面具中，非洲人物臉上涂滿了花花綠綠的圖案，就是象京劇臉譜。再介紹臉譜是“心靈的畫面”，它以大膽的想象，寫意式地勾畫出各種不同性格的人物。再展示各種臉譜，并介紹：紅臉象征忠正剛烈之人，黑臉象 征正直爽快的人，白臉象征奸詐邪惡的人，綠臉象征暴躁蠻橫的人，金銀臉象征神仙、佛祖、精靈、妖怪……。最后讓學生分析一些非洲長老臉譜，學生的興趣就上來了。

（6）、改革教材內容，活用教材，培養學習興趣。教材內容是學生創造愿望的最基本源泉。在選擇教材上，我采取了三種做法。

①拓寬原教材主要形式——臨摹的內涵，使臨摹教材內容由刻板機械模仿而轉化為有變化、有生氣的創作。在傳統美術教材中，有相當一部分內容是臨摹，臨摹是一種古老的學畫方法，一種踩在巨人肩膀上樓的好方法，確實能幫助初學畫者掌握最基本的繪畫技法，但也存在不少問題，比如：思維受束縛，畫面千篇一律。我認為應拓寬傳統臨摹概念，應以原作為基礎，可以取舍，可以變化。在形式、內容、構圖、表現手法基本相象即 可，在一定程度上可以加入自己的想法，這樣能給學生一個極大的創造空間，加強創新意識，使他們的創造思維、使他們豐富的想象力、深刻的情感有表現的可能，并照顧學生的個別差異。②補充生動有趣的情境畫，增添教材內容。單純的教材內容，并不 能滿足學生的需要，通過補充一些內容，達到完善課本的目的。在內容的選擇上也要符合學生的特點：如《過去的**子》《我的故事》等，這些內容都有一定的情節，都可以變成一則有趣的小故事，通過生動的講述，使學生頭腦中形成一幅幅畫面，得到情緒感染，并激發他們地創作的意圖。每個少年朋友的想法各異，通過互 相之間的討論、交流，可進一步豐富想象，然后給與必要的指導，給學生以一定的表象，最后以創作的形式要求學生創造一幅情境畫，我在啟發學生作想象畫的時候，啟發學生做到：★、范圍往“廣”處想；★、題材往“新”處想；★、構思往“妙”處想：★、構圖往“巧”處想。再比如：《我的故事》一課，我讓學生為卡通形象添五官，學生興趣非常高。③、設計生動有味的畫題，以吸引注意，激發意愿，突出教育主題。例如，《與米羅游戲》與《雕塑》這兩個題目，雖然意思一樣，但明顯前者有吸引力一些。

④、自由組合，分工合作，其樂融融。

傳統的教學模式中，課堂上學生總是整整齊齊的面對教師，教學方法是老師講學生聽，學習方法是死記硬背。學生之間、師生之間很少有交流的機會，遇到難題，不敢與他人研究，不敢尋根問底，否則會被視為違紀行為。久而久之，興趣在規矩中悄然逝去，創造性不知如何體現。無論其形式與結果都是一池死水。

針對這一現狀，我是這樣做的：打破以往的固定座位；自由組合，分工合作，學生可以調動座位。具體作法是這樣的：課堂上先安排好下節課的預習任務。并結合學習內容，讓學生自愿組成學習興趣小組，以三至五人為宜。自己分工，集體完成學習任務。

課上，當理論教學結束后，學生快速轉成學習小組形式，開始作品的制作過程。他們可以以個人形式完成作品，也可以合作形式共同完成一幅作品。然后，共同到前面展示、講解。最后再以比賽形式進行講評，并選出優秀作品。這樣每節課都能讓學生感受到自由與民主，每次學習都能體驗到合作與競爭的樂趣。

教師在這全過程中只是點撥、啟發、引導，不給學生太多的限制。充分相信學生的能力，充分尊重每個孩子的創造性。經過一段時間，我發現孩子們愛上美術課了，同學之間的關系也友好了，樂于助人的學生多了，貪玩不學的現象少了。“這幅粘貼作品是我們三個人共同完成的。樹是小紅粘貼的，很像茂盛的樹林，人物是旭光 制作出來的。”“小動物是我用樹葉剪的，同學們你看像不像？”望著這群學生我無比欣慰。

實踐證明，作品不是“磨”出來的。分工、合作的創作形式，會給我們的學生帶來更多收獲，會給我們的教學帶來一絲驚喜。更有味的是，它也給我帶來了這樣可愛問題：“老師，美術課能不能多上會兒？”

二、創設教學情景，培養學習興趣, 提高課堂教學的效率。

葉圣陶先生曾經講過：“作者胸有境，入境始與親。”美術課的教學設計，應從內容出發，根據現有條件，給學生創設一個恰當的教學情境。讓生動具體的教學情境感染學生,讓學生有真實的情感體驗，使我們的教學內容更有引發力。

（1）努力為學生創設作畫的課堂氣氛。課堂上作畫是一種創造性的藝術活動，和諧優美的課堂氛圍，能使學生進入創造佳境。我一般是這樣做的： a、教室里多張貼教師作品和學生作品，讓學生一進教室就知道這是美術課，有一種強烈地表達的欲望。

b、教師以情景的角色，朋友的身份，誠懇的態度進行教學指導，為學生創作服務。在每一個班級里，學生作畫的水平各不相同。針對不同層次的學生，我采取不同教學要求。對成績好的學生，鼓勵獨立創新，要好上加好；對中等水平的學生給予適當指導，鼓勵盡快提高；對基礎差的學生，采用“迎合”的態度，鼓勵積極參與。c、恰當運用音樂藝術，使學生作畫過程中視覺、聽覺和諧一致，更高地提高學習效果。選擇一些適合學生的、輕松愉快的音樂，在課堂上播放，讓學生得以感染，在美妙的音樂聲中自由想象，于無形中受到某種啟發，有利于技能的表現和創造性思維的發揮。學生的作品質量越高。

（2）教師不僅要竭盡全力地創設課堂情景，而且要盡一切可能創建校園藝術氛圍，二者關系相輔相承。藝術氛圍的形成，對學生的興趣培養非常重要。方法通常是組織一些活動，如“書畫展”、“比一比，看誰畫得好”等。我校曾組織了一次繪畫比賽，40多名“小畫 家”在全校師生的注視下，興致勃勃地揮毫潑墨。當一幅幅美妙的作品呈現在眾人面前時，掌聲雷動，一雙雙羨慕的目光紛紛投向參賽者，贊美之聲不絕于耳。同學們通過觀看比賽受到了鼓舞很大。第二天早上，教室里，突然堆滿了一張張充滿稚氣的繪畫。上課時很多學生問我：“老師，什么時候再比賽呀？我也要參加。” 舉辦各種各樣的比賽，不但會為我們的學生們提供很多展示才華的機會；更重要的是，為學校營造了濃厚的藝術氣氛，深深地激發了學生學習美術的興趣。

三、創新評價機制，培養學習興趣, 提高課堂教學的效率。

（1）端正評價態度，增強學習興趣。

曾經有個學生非常委屈地向我傾訴：“老師，你給我的作業批了優秀，可我媽說我畫得一點也不像，蘋果畫大了，梨子畫小了，香蕉像干柴一樣……”，我們不評價這位家長的觀點是否客觀公正，只是這樣一種態度就足以打倒你的孩子，從此以后，你的孩子可能再也不會讓你看他的畫了。難道只有像照片一樣，清清楚楚，整整齊齊才是好畫，而那些用筆豪放，造型夸張的作品就不好了嗎？消極的評價態度和簡單的評價標準是我們教育的存在的大問題。長期包圍在這種評價中的孩 子，他們的學習興趣可想而知。初中學生的可塑性是相當大的。積極的評價會幫助他們提高學習的興趣、培養良好的心理品質、樹立積極的世界觀和人生觀。一味地否定，只會扼殺天真的童心，將一個個天才“教”成傻瓜。我們要堅持以正面引導為主，以欣賞的眼光觀察孩子。評價應該是積極的。

（2）制定合理機制，獲得學生信賴。不管學生的作品完成到什么程度，總是希望得到老師的肯定。作為教師首先要對學生積極參與的態度表示贊賞，然后要針對具體的情況做出具體的分析，盡量做出科學、合理、積極的評價。這樣的評價既提高了學生的藝術水平，又保護了學生的學習積極性，同時也可以培養學生對老師的信任感，也傳遞給學生一種這樣的信息 ——做人、處事要公正、公平。

評價的方式可以是多種多樣，可以采取首先學生自評，再學生之間互評，然后教師點評，最后讓學生通過自己的努力來確立正確的審美理念。

比如在《燈與光》中，學生們開始做出來的作品確實不怎樣，但我首先對學生的學習熱情提出表揚，然后針對不同的作品分別給予分析與建議，并不具體教他們怎么做，因為藝術本來就是無規則的，教師職責就是幫助他們培養學習興趣、發掘自己的潛能。當然，要想提高課堂教學的效率，有效地進行初中美術課堂教學效活虎全社會的重視，也希望更多的學生能熱愛美術，從而讓更多的孩子美術教師需要準備的東西還很多，以上只是一孔之見，不足、不全之處難免，望各位同行、師長多多指出。

第二篇：提高課堂教學效率方法

提高課堂教學效率方法

葉青(學員)發布時間： 2010-08-26 01:14:38

提高課堂教學效率的有效方法

課堂教學是傳授知識的中心環節,因此,課堂教學的水準對教學質量有著舉足輕重的影響。課堂上 , 實現對課堂的最佳控制。課堂教學是教師個性、創造性的綜合反映,具體表現在教學的方法、手段、語言、機智、風格等方面。教師要高質量地完成課堂教學任務,獲得教學的最優效果,除了通過各種途徑探求和掌握教育、教學的一般規律性外,還必須努力追求教學的“真、善、美”,力求達到課堂教學的科學性、思想性、藝術性的高度統一。

一、創設問題情境,點燃求知激情

良好的開端是成功的一半。教師作為好課的幕后策劃者、作為師生平等關系中的首席，其主要任務之一便是創設富有吸引力的學習情境，讓每位學習者身臨其中，觸景生情。每堂課的導語一定要自然，最好從學生已有的知識，或生活中引出問題，把需要解決的問題有意識地、巧妙地寓于符合學生實際的基礎知識之中,把學生引入一種與問題有關的情境之中，提出如何解決問題，進入課題，這樣學生思維自然隨著問題遷移，將新舊知識連成一片。特別是創設問題情境時，導語一定要具有概括性、啟發性、嚴密性、準確性、實用性，讓學生帶著問題進課堂，自己動手得到答案走出課堂。因此，每節課的導語是組織好一堂課，調動學生積極性的關鍵。

二、語言表達清晰，課堂指令準確

課堂教學指令清晰是一堂好數學課的標準。一堂好課應當是課堂教學節奏明快、師生配合積極默契的課。一位老師無法發出明晰的課堂指令，那么師生默契的配合無從談起。如果一堂課老師不斷地發出模糊不清的眾多指令，那么久而久之老師的“課堂指令”就慢慢變成無人遵從的一紙空文了。老師的課堂指令“要求明確、時限清楚、落實到位”，那么這種老師所主持的課堂就一定是師生配合默契的課堂，在這種課堂上，師生的思維活動一定是活躍的。語言表達準確，課堂指令清晰，這是一個教師的基本素質，也是當前教師必須追求的目標。

三、明確教學目標，提高教學效率

我們都知道，每一節課都應當是有針對性的，特別是數學課尤其特殊，不同的知識點可以選擇不同的教學方法和手段，沒有一個適合任何學生的教材和教案。教師設計一節具體的課時，都應當把它當做一個創造性的活動。只有根據學生實際和充分考慮當時當地的教學條件，確定恰當的內容范圍和難度要求，才能達到預期的教學目標。在教學內容上,要突出什么是重點,難點如何突破,要滲透哪一類數學思想方法,在教學方法上,是探索和發現,是采用直觀教學,還是組織學生討論,都要設計好,并在課堂教學中予以兌現。實際上，有些知識的鞏固可以通過學生自學、練習、測試等形式來實現。如果一堂課什么都要講得那么細，那么“清楚”，那學生就“不清楚”了。因為，老師所能占用的課堂時間是很有限的，更多的課堂時間應當還給學生去學習、去討論、去思考。

四、創設良好氛圍，體現寬松和諧

好的課應當有寬松和諧的學習氣氛，使學生能在探索和學習過程中產生豐富的情感體驗。教師講課首先得讓學生的腦子動起來,在學生獲得一定的信息以后,促使學生進行信息加工，就如在平靜的湖面上,投進一塊石子,在水面上形成波紋,能夠與學生的思維產生共振。為了提高學生的學習興趣,教師幽默的語言, 和藹的態度，手勢和表情也是不可缺少的。上板著面孔的課，教師在說“單口相聲”，學生可能會掌握有關的知識技能，但他們不會對學習數學產生興趣，也不會有積極主動的探索熱情，更談不上能力培養了。寬松和諧的環境并不意味著只有游戲或生動的情境才能實現，教師富有啟發性和創造性的問題、有探索性的活動等都可以為學生創造和諧的環境。

五、關注學習過程，親歷成功體驗

新課程的一個重要理念就是為學生提供“做”數學的機會，讓學生在學習過程中去體驗數學和經歷數學。在傳統的教學中，教師一般先講授所要學習的概念和原理，而后再讓學生去做一定的練習，嘗試去解答有關的習題，其潛在的假設是：學和做是兩個獨立的過程，只有先學會了才能去做，去解決有關的問題。而現在倡導的教學理念，正好用相反的思路來設計教學。先鼓勵學生去做，在做中學。因為在學生做的過程中，學生要綜合運用原有的知識經驗，甚至可能還要查閱有關的資料，從而作出合理的綜合和推論，分析、解釋當前的問題，形成自己的假設和解決方案。

六、保留教學時間，注重思考反思

學習不是簡單地讓學習者占有別人的知識，而是學習者主動建構自己的知識經驗，形成自己的見解，不斷地反思自己的學習過程。為此教師在教學過程中應重視培養學生反思的習慣，引導學生思考：“我怎么想的？”“為什么這么想？”“我的解題途徑是否最佳？”“是否還有更好的解題途徑？”“今天學的這些知識（或研究的這些問題）之間有何聯系？”等等，通過這些問題，引導學生逐步養成反思的意識和習慣。有人甚至將一個人是否具有反思習慣作為一個人是否聰慧的指標。由此可見，在評課時教師對學生進行自我監控與反思能力的培養無疑是一項重要的評價指標。

七、巧設課堂結尾，思維意猶未盡

一堂好課也應設“矛盾”而終，使學生有意猶未盡的感覺。在一堂課結束時，根據知識的系統，承上啟下地提出新的問題，這樣一方面可以使新舊知識有機地聯系起來，同時可以激發起學生新的求知欲望，為下一節課的教學作好充分的心理準備。我國章回小說常用 “欲知后事如何，且聽下回分解”結尾，迫使讀者不得不繼續讀下去。課堂何嘗不是如此，一堂好課不是講完了就完了，而是詞已盡意無窮。這樣容易激起學生的求知欲望，為下節課的教學作好了充分的心理準備。

第三篇：淺談如何提高美術課堂教學效率

讓學生在藝術中綻放光彩

——淺談如何提高美術課堂教學效率

【摘 要】美術教師，要想利用創造性提高美術課堂教學的效率，必須改變美術課堂教學模式，從興趣入手，提高美術課堂效率，提高創造能力：一是改革教學方法，走近學生，激發學習興趣，促進創造思維的發展；二是分配教學時間，激勵學生創作；三是合理評價，促進全面發展；

四、提高教師的自身素質。

【關鍵詞】教學方法；激發興趣；積極主動；

美術是學生必修的一門藝術課程，對于學生的全面發展起著重要的作用。如果說其它課程賦予學生的多是理性知識的話，美術賦予學生的則是敏銳的眼睛、靈巧的雙手、豐富的想象力和一顆善感的心。雖然美術課所占課時較少，但只要把握好啟美、啟智、啟德、啟信這四個著力點，就可以使美術教學較大程度地發揮出其特有的作用。美術課是對學生進行美育的重要途徑。對于陶冶情操，啟迪智慧，促進學生的全面發展，具有重要作用。美術教育不但能培養學生的審美情趣，而且對學生的觀察力、想象力、創造力的培養和發展都有非常大的作用。

那么，以培養美術素養、創新精神和實踐能力為目標取向的必修的藝術課程，在具體教學實踐中，該怎樣來提高美術課堂的教學效率？我認為可以從以下幾個方面入手：

一、走近學生

激發學生興趣

我們的教育要能從實際出發，在課堂中努力把培養學生的興趣、好奇心、探索精神放在首要的位置，提倡因材、因人施教，深入淺出，把深奧的道理用通俗易懂、引人入勝的形式、語言傳授，從而引起學生的積極性與興趣。教師只有了解學生心理，正確的引導，才能培養其興趣，提高其創新能力。只有搞好課堂教學，才能大面積提高學生的美術知識水平，培養學生的創作能力。“興趣是最好的老師”，如果學生沒有興趣，被動地學習，就會直接影響教學效果，因此運用現有的教學設備來補充就非常有必要。通過自己找些資料，如掛圖、畫冊、視頻、幻燈、光碟、影像等，讓學生觀看欣賞。通過聲音、圖像、音樂刺激學生，激發學生興趣。通過生動豐富的素材資料，將學生從課堂枯燥的說教中解脫出來。只有通過大量作品欣賞，教學示范，才能使學生增加感性的認識，才能激發學生的興趣。學生在不斷的藝術熏陶中，才能主動提高自己的創造能力。例如：在贛教版八年級《紅杜鵑——紅色搖籃》這一節美術國畫的課程中，因為教室條件限制，教師示范很麻煩，而且學生也不容易觀看，我們就可以用多媒體電教手段來演示。讓學生先欣賞作品，再觀看繪畫過程和技法表現。這樣就能夠激發學生興趣，真正欣賞到美的內涵，同時也減輕了老師的負擔。直觀教學法運用多媒體電教手段為學生多角度，多方面提供大量形象的感性材料，充分利用現有設備，對培養學生的美術興趣十分有利。

二、分配教學時間

引導學生自主探究

美術課堂教學時間的利用率，我們可以從三點入手：一是時間的分配，開課階段重點啟發5分鐘，結課階段畫龍點睛5分鐘，講課階段35分鐘（其中講解5—10分鐘，訓練20—25分鐘。）二是時段聯系，各個時段不能機械地割裂，要處理好各時段之間的銜接。例如：我在八年級的美術課上，我喜歡盡量多的去給同學們創造更多的表現機會，例如：在指導學生創作的過程中，盡量讓學生作為畫畫的主體，讓他們去發現生活的樂趣，畫他們最想畫的事物，老師只能是事先作一些啟發式的引導，先讓學生自己去想象，然后我們再作一些修正式的補充，這樣能讓同學們有一種成就感，樹立自己的信心。而在高一年級美術鑒賞課教學中，我始終貫徹“教師邊導邊教，學生邊學邊練。”采用欣賞、講述、討論、比較、合作、練習等方法幫助學生突破以往簡單化的欣賞模式，使他們意識到一幅作品所傳達的信息是多方面的。另一方面給學生提供一種較為合理、科學的鑒賞途徑，讓他們能夠比較熟練地從形式和社會學等角度理解作品的內在精神，以及通過比較的方法來全面認識一幅作品，養成良好的欣賞習慣。

三、教師合理評價 促進全面發展 美術作業是反饋教學效果的一面鏡子，合理的對作業進行評價，提高作業質量，也是提高教學質量的一個重要內容。我在初中美術教學中通常采用以下兩種方法：(1)講評法。新的教學內容講授后，當場檢查學生的知識掌握程度，將學生的美術作業全部或部分展示在黑板上，先讓大家觀摩，然后讓學生自己評論，老師最后小結。這種讓學生當面評論美術作業的方法，能充分發揮學生的主動性，活躍課堂氣氛。(2)修改法。在美術作業中，有些問題用文字很難講清，若教師采用直接修改的方法，會使學生更直觀地認識作業中的不足，在比較中了解正確的方法。而在高中美術鑒賞課教學中，我通常是適當設置和提出一些能引發學生思考和探究興趣的問題可以激發學生的想象，激活學生的各種感官，讓學生盡可能地在美術學習活動中獲得愉快和積極的體驗。課堂教學中，學生的參與十分重要；要特別注意引導學生積極主動地參與教學過程，勇于提出問題，掌握分析問題和解決問題的方法，注重自主、探究、合作式學習，讓他們在學習中學會主動發展。了解學生，注重發揮學生在教學中的主體地位，才是上好一節成功鑒賞課的關鍵。

四、提高教師自身素質

由于美術教師的特殊性、復雜性，要做好一個美術教師，必須提高自身的綜合素質;要有高尚的師德素質、扎實的專業知識素質、過硬的教師能力素質、寬厚豐富的文化素質、健康的身體素質等。這些都將是我們美術教師追求進步的方向。而在一節美術課教學中，在教學的每個環節上都要注意激發學生學習興趣，有時一個點頭、一個注目都是對學生的激勵，都會激起學生的更大興趣，關鍵在于教師要時刻留心，只要有志于此，就會捕捉到激勵學生的良機和恰當的方式方法，長期實踐，就會運用自如，堅持下去，就會變難為易，變苦為樂，收到良好效果。

最后，要想改善目前美術課堂教學的一些不完全高效率現狀，我們美術教師應當在新課程標準的指引下，要樹立“以生為本”的教學理念，要善于挖掘學科中的人文因素，努力探索有效的教學方法和手段，激發和維持學生對美術的興趣，使學生能積極地與教師一起遨游于璀璨的藝術海洋里，共同感受、探討、欣賞和創作；我們給學生一個舞臺，讓學生在藝術中綻放光彩，讓美術課成為學生與教師共同發現美、感受美、領悟美、創造美的殿堂。

第四篇：提高課堂教學效率的方法

提高課堂教學效率的方法

新課程改革后，學生上課時間逐漸減少，怎樣用有限的時間來完成教學任務，如何提高課堂教學效率，確保教學質量，是擺在每個教師面前的一個重要課題。什么是高效率的課堂教學？在有限的時間里使學生獲取更多的知識，技能得到充分訓練，還能學到一定的方法，情感態度價值觀得到更好的培養。一句話，就是使學生獲得更大更快的發展。針對學生實際，實施分組分層教學，因材施教，因人施教，筆者認為是一種很好的提高課堂教學效率的方法。

一、分組指導

在教學過程中，培養學生良好的學習習慣，激發學生學習興趣，指導學生掌握學習方法是教師的一項重要任務。孔子曰：“知之者不如好知者，好知者不如樂之者。”當一個人對某個問題有了興趣，那問題就會像磁石一樣吸引他，隨時隨地、自覺不自覺地引起他的注意和思考，促使他以百倍的勤奮、百折不撓的毅力去研究它，以達到清楚的理解。讓學生會學，還必須讓學生掌握一定的學習方法，掌握各科學習的技巧。俗話說“授之以魚，不如授之以漁”，只有這樣才能夠增強學習的主動性和時效性。

在課堂教學中應該從以下四個方面積極滲透，一是養成“不動筆墨不讀書”的習慣，加以批注，就可以加深印象，提高學習效率。二是要培養學生的問題意識，在預習、練習、聽教師講解時都能積極思考，大膽參與，向教師提出自己的問題。如果所提問題得到了解決，學生會產生滿足感和成功感，同時也會有更大的興趣和動力投入到學習中。三是培養學生主動使用工具書，查閱相關資料的習慣，使所學知識更加深刻準確。四是抓住各學科的特點，掌握學習的步驟和方法。

但由于學生的個性差異，單靠集體指導還不夠，教學中還要根據教學內容，在現有教材的基礎上，根據學生的現有水平和能力，充分利用各種教具，如掛圖、實物以及現代化教學手段，激發學生學習的興趣。同時，課堂教學內容也應有一定的梯度，結合學生實際有針對性地進行個別指導。優生基礎知識扎實，有較好的學習習慣和正確的學習方法。所以，對優生的指導應著重在以下兩個方面：一是讓他們多做思維難度較大的題目，如課本中的選做題、思考題。二是讓他們積極參加活動課，擴大視野，拓寬知識面，提高能力。中等生能夠掌握基本知識，也掌握了一定的學習方法，但缺乏勤奮好學的精神和獨立思考的習慣，所以對他們要加強這方面的指導。后進生缺乏自信心，知識欠缺多，沒有良好的學習習慣，所以對他們要重點輔導，應善于抓住教學中的做、聽、說、讀、寫、想等一切機會，有重點地進行輔導。并且對后進生要做到四優先：優先發言、優先演示、優先輔導、優先批改。

二、因人施教

根據學生練習效果參差不齊的現象，為學生設計不同層次的練習。這樣的練習不會把所有學生框在一起，因人施教，調動了所有學生的學習積極性，使每個學生都在原有基礎上得到了不同程度的提高。作業要求也分層次，對后進生一般布置最基礎部分的作業，要求一題一解，就題論題；對中等生則可適當安排一些選做題和一些富有思考性的習題；對優生可以安排一些較難的作業，甚至要求一題多解，溝通知識的橫向聯系，培養思維的靈活性和創造性。同時，教師還應該注意從數量上進行分層要求，在同一時間里讓不同層次的學生完成數量不等的作業任務，從而激發他們的學習興趣，全面落實大綱的要求。

三、分類評價

對不同層次的學生都采用不同的評價標準，對后進生采用表揚評價，尋找其閃光點，及時肯定他們的點滴進步，調動他們學習的積極性；對中等生采用激勵性評價，既揭示不足又指明努力的方向，促使他們積極向上；對優生采用競爭性評價，堅持高標準，嚴要求，促使他們更加嚴謹、謙虛，不斷超越自己。從近幾年的實踐來看，實施分組、分層教學可以大面積提高教學質量，使后進生堂堂學有所得，提高學習的興趣，優等生堂堂都能學得飽，增強了自學能力和吸取知識的獨立性。這樣有利于全面實施素質教育和培養適應社會需要的新型人才。

提高課堂教學效率，還要從教師專業基本功、學校管理等各個方面去考慮，這并不是一朝一夕的事情，要時時想，實實在在做，才能夠達到理想的教學效果。

第五篇：如何提高美術課堂教學效率

如何提高美術課堂教學效率

1.傳授法：

在學生學習美術新知識的過程中，作為老師有時往往就會以講授為主，想信好多的美術教師也是這么做的，但是，筆者根據不同的美術課堂類型，在講授的基礎上，輔于一定的操作，經過讀、記、看、想、動等多個環節來加深學生對知識的理解與掌握。

例如：美術欣賞課通常會以講授為主，在小學教材中五六年級的欣賞課就是這種以講授為主并加以一定的操作的這么一種類型的課程。在傳授美術知識的過程中利用圖片、幻燈等直觀教具，或介紹欣賞的各種圖片及大師作品，讓學生認識到這些藝術作品的價值。從國內到國外，從中國傳統的繪畫到國外西洋油畫等各種畫種都讓學生了解。在傳授的過程中，因勢利導，穿插故事，使美術課堂變得輕松、有趣。學生在這樣的課堂中感受不到學習的壓力，變得樂學、樂聽，當然對于這些美術知識也就記得更加牢固了。

2.直觀演示法： 在傳授學生繪畫技能的時候，往往會運用到這種方法——直觀演示教學法。通過直觀的演示，可以讓學生看得仔細，看得明白，看得透徹一點。在演示的同時也可以讓學生看學習繪畫的方法步驟，以較為直觀的印象忘記下來。以水墨畫教學為例：雖然學生在學習繪畫之前已經了解了相關的知識，如果讓學生馬上進行繪畫水墨畫，就會弄巧成拙，就有可能會使課堂變得一團糟而無法控制。假如運用直觀演示法后，將會很好的控制課堂的教學進度，教學內容以及教學中的重點難點，讓學生先仔細看老師的范畫究竟是怎么樣畫的？在畫的過程中應該注意哪些細節？同時在演示范畫的過程中也是對學生進行欣賞教育的一個好時機，不時的講一些名畫名人故事等等，激發學生的學習欲望和創作熱情。在演示過程中的直觀性制作，可能把學生的注意力集中到畫上，而且可能對學生產生積極的學習興趣，有了繪畫的動力，在演示的過程中就可能很好的解決在繪畫過程的注意點，包括教學重點和難點。

3.實踐法：

學過程之中，還經常會運用到實踐法，通過實踐這個方法，加強學生的動手動腦能力、思維能力、創造能力。就拿現在的新教材來說吧，一至四年級中，許多的課程中就安排了學生學習泥塑。對于泥塑，它屬于雕塑的一種，而雕塑是一個獨立的立體藝術形式。讓學生初步接觸泥塑，就是為了讓學生了解物體的立體特征，培養學生的立體空間的感知能力。在實施課堂教學的過程中，先簡單介紹有關泥塑的方法和要求，然后讓學生自己動手塑造一個立體的形象，可以是生活中看到的動物、植物等。學生在初步實踐中，運用掌握的泥塑的方法，正確地表揚鼓勵學生通過想象塑造出來的形象，解除學生對想象的約束力，放開心中的顧慮大膽地進行創作，塑造出了許多形態有趣的形象：如扁平的公雞、曲線的恐龍、正方形的人物等等，這些作品無不閃爍著學生豐富的想象力和無以倫比的創造力。這些泥塑成果，體現了學生能夠掌握用泥來塑造事物，學會了立體對待自然形態中的各種事物形象。在教學的最后，對學生提出幾個要點，如：塑造事物是要飽滿，要塑造出事物的立體感，指出有些地方的比例不對等等。通過泥塑的多次實踐練習，學生就能掌握泥塑的要求，塑造出許多形象生動的作品來，通過實踐法，既鍛煉了學生的觀察能力、思維能力、創造能力，還讓學生的動手能力和動腦能力協調起來。

教學的方法多種多樣，除此之外，我想還有欣賞法、圖片法、故事法、電教媒體手段等，可以綜合各種教學方法進行教學。相信只要熟練掌握，在教學活動過程中，準備充分，教法得當，就能上好每一堂課。