第一篇：高中美術鑒賞教學的多元化開展

高中美術鑒賞教學的多元化開展

摘 要：高中美術鑒賞教學要通過適度拓展，讓學生形成多元化藝術感知能力；通過鑒賞分類教學，讓學生形成專業化藝術能力；通過對教材內容的合理選擇，全面激發學生的藝術興趣，最終提升鑒賞教學的實效性，讓高中生都成為有藝術品位的新人。從三個方面分析了高中美術鑒賞教學的多元化開展策略，對高中美術鑒賞教學有明顯的借鑒意義。

關鍵詞：高中美術；鑒賞教學；拓展；多元化；鑒賞

美術鑒賞顧名思義就是結合自己的生活體驗和文化底蘊從自己的視覺去感知和欣賞美術作品，獲得審美享受的活動。美術鑒賞模塊在高中美術教學中占有重要的位置。但是，高中美術鑒賞教學一直都存在著很多問題，教師通過常規化模式開展的教學形式，對于高中生而言，他們卻無法形成良好的藝術感知能力和專業分析能力，久而久之，我們會發現學生似乎對學習喪失了應有的興趣，這無形當中讓本來就不被受重視的高中美術教學開展起來更加舉步維艱。

一、適度拓展――形成多元化藝術感知

高中美術鑒賞活動要通過適度的教學內容進行拓展，讓高中生形成多元化的藝術感知，進而將美術欣賞的活動融入自己真實的生活空間之中，循序漸進地形成長期的藝術感知效果。例如，我們在教學“古代玉石藝術”的過程中，教師不應該只是單純地介紹玉石的種類、形態和特征，以及讓學生只是通過欣賞這些具備優秀品質的玉石工藝品，而是要指導學生讓其感知到玉石文化背后的真正意義，這樣學生能夠對中國的玉石文化有一個更為深刻的了解，還使得學生有效地結合文學知識進行綜合藝術的發展。在教學過程中教師在必要時要提出適當的問題，如：玉分為哪幾種？玉器制作又有哪幾種審美上的追求呢？為什么古話說得好“君子比德于玉”？在新石器的時代，我們又有哪些玉器文化？學生當中有誰能夠舉例說明或者整理出一些與玉相關的古詩文呢？那么耳熟能詳的古代四大名著《紅樓夢》之中的玉文化又表現在了哪些方面呢？這些教學內容的設置將美術與文學完美地結合了起來，一方面激發了高中生的探究興趣，另一方面也讓玉石藝術的感知深深地扎根在每一位學生的心中，學生在課后也會積極主動地去探究這方面的美術知識，久而久之便會形成良好的知識儲備。適度的拓展就是要形成這種自主探究的藝術感知氛圍，這樣的教學效果才能夠讓高中生真正地走入藝術的殿堂，讓高中生真正地學到美術知識，對于美術鑒賞水平的學習和認識也更為全面，最終形成以藝術修養、文化知識、社會生活經驗、理論水平等方方面面都得到綜合性發展的真實過程，而教師的這個教學程序設計就是為這個終極目標打下堅實的基礎，不斷地加強對學生這些方面的培養，為學生美術鑒賞能力的提高打下扎實的基礎。因此，美術教師要提升自己的研究能力，需要我們認真地對待、仔細地琢磨、不斷地進行反思和探索，要盡可能多地投入時間和精力，設計出多元化的適合高中生感知的教學環節，這才是教師在當代的美術鑒賞課教學中進行改革的當務之急。

二、鑒賞分類――形成專業化藝術能力

高中美術鑒賞教學要讓學生在欣賞和分析的過程中形成專業化的藝術審視能力，拓展藝術眼界，讓學生擁有發現美的能力。為了在學習的過程中實現這個目標，教師可以實施鑒賞分類教學，讓學生在鑒賞的過程中對相關的藝術理論分類有了一個初步的認識和了解，最終形成良好的專業審視眼光。例如，教師在指導學生對名畫《最后的晚餐》鑒賞時，我們不難發現，通過課前的學情分析得知，很多高中生對這幅畫已經很是熟悉了，掌握學生的實際情況后，我們可以將畫面的分析時間適當的減少，然后讓學生用更多的時間去分析美術構圖的分類：（1）畫透視焦點要居中，呈現一種對稱式構圖，加之空間處理的平板裝飾性，給人一種平靜穩定之感。例如，達?芬奇的《最后的晚餐》。（2）透視焦點偏向一邊，長形餐桌向縱向消失產生傾斜的縱深感。例如，丁托萊托的《最后的晚餐》。然后，教師再利用現代化信息技術展示構圖的理論，并利用幾何圖形的分析方式簡單介紹構圖理論，讓學生有專業化分析的基本能力。又如，在進行古希臘美術欣賞的教學過程中，我們教師可以對古希臘的建筑藝術進行合理分類，古希臘柱式、多立克柱式、愛奧尼柱式、科林斯柱式；古希臘建筑中的經典在雅典衛城，那里有勝利女神廟、帕特農神廟、伊瑞克提翁神廟；古羅馬建筑的經典有加爾橋、羅馬萬神廟、羅馬大角斗場、君士坦丁凱旋門。最后，將一些優秀的作品匯集在一起，在欣賞的過程中，再配上當地音樂，讓學生擁有一種身臨其境的感受，更加深入地了解作品的內涵。

三、合理選擇――激發出藝術興趣

人教版高中美術鑒賞教材內容中可欣賞的藝術作品數不勝數，但是很多欣賞作品學生不是已經很熟悉了，就是已經沒有興趣了，為了保持學生的藝術興趣，教師要對欣賞作品進行合理的選擇。當前，美術教材的作品欣賞大致可歸納為四類：一是古今中外名作的欣賞，二是范圖的欣賞，三是同齡人的優秀作品欣賞，四是其他門類的欣賞。在選擇欣賞對象時，根據多年的教學經驗我發現可以選擇一些相對有故事情節的作品，能夠讓學生對畫面展現的故事、畫面后的背景故事等都十分的感興趣，待故事講解結束之后，我們可以引導學生再深入地了解畫面的藝術優勢，這樣讓學生能夠理解得更為深刻，記憶牢固，興趣濃厚。另外，選擇好作品之后，要保證學生在欣賞過程中都保持身心能夠自由表現和舒展開來，自由地評論作品，說出自己對畫面處理不理解的地方，暢所欲言才是真正藝術欣賞的開始，教師要平等有耐心地認真對待每一種欣賞角度，在全班中讓學生展開激烈的爭論中，讓美內化、升華。

綜上所述，高中美術鑒賞教學要通過適度的拓展，讓學生通過美術課學習能夠形成多元化的藝術感知能力；讓學生通過鑒賞分類教學能夠形成專業化藝術能力；讓學生通過對教材內容的合理選擇，全面激發學生具備的藝術興趣，最終達到提升鑒賞教學的實效性，讓每一位高中生都能成為有藝術品位的新人。

參考文獻：

[1]馮艷.淺談高中美術鑒賞課教學的有效開展[J].華章，2012（32）.[2]劉倩.新課程改革下高中美術鑒賞課的教學方法分析[J].美術教育研究，2012（02）.

第二篇：淺談高中美術鑒賞教學

淺談高中美術鑒賞教學

作者：李美云單位：濮陽范縣一中電話：***郵編：457500類別：論文類

摘要：美術教學強調培養學生學習興趣，讓學生自主探究學習、合作學習，注重情感體驗與學習過程，通過美術活動提高學生的整體素質，最終使學生學會學習、學會做人、終生受益。新課標也要求美術教師在教學中重新定位角色，建立新型的師生關系，教師不僅是知識的傳授者，更是學生學習的促進者、合作者，重視學生對美的表現力和創造力的培養。作為一名美術教育工作者，結合自己的教學實踐,談談自己的思考。

關鍵詞：高中美術；鑒賞；教學；策略

高中美術鑒賞教學是提高學生的綜合素質，培養學生審美能力、鑒賞能力的重要途徑，是素質教育的必要手段。美術教學強調培養學生學習興趣，讓學生自主探究學習、合作學習，注重情感體驗與學習過程，通過美術活動提高學生的整體素質，最終使學生學會學習、學會做人、終生受益。新課標也要求美術教師在教學中重新定位角色，建立新型的師生關系，教師不僅是知識的傳授者，更是學生學習的促進者、合作者，重視學生對美的表現力和創造力的培養。作為一名美術教育工作者，結合自己的教學實踐,談談自己的思考。

一、轉變角色,引導學生主動參與探究

新課程要求學生要善于自主探究學習，規律讓學生自主發現，方法讓學生自主尋找，思路讓學生自主探究，問題讓學生自主解決。

為此，只有創設和諧、民主、自由的課堂氛圍，學生才敢于發表自己的見解，才能最大限度地挖掘學生的潛力，激發其主觀能動性。在教學中，我鼓勵學生大膽交流討論，發表自己的看法。如《中國民間美術》一課可以和學生們共同提出了一系列問題，學生可以選擇自己感興趣的一個主題，然后自由組合，進行探究性學習。教師將提問權下放，讓學生主動發現問題，解決自己的問題，從根本上改變了學生等待老師傳授知識，消除學生學習上的依賴心理，使學生由一個被動接受者變為一個主動探索者。同時,學生的提問可以使教師根據學生的需求及時調整教學內容，使教學更有的放矢。這樣的課堂教師融合在學生中，師生共同參與研究，有效地提高了教與學的效率。

二、消除學生的心理顧慮，引導學生敢想敢說

課堂教學是一個充滿師生生命力的系統，是一個以學生的認知、實踐、發展主體的特殊認知過程，同時也是一個教師和學生、學生與學生之間人際溝通交流過程。讓學生主動參與，師生互動就顯得尤為重要。要消除學生的心理顧慮，引導學生敢想敢說。盡管高中學生的心理日趨成熟，但在情感方面卻相當封閉，他們沒有象小學生、初中生那樣敢于坦陳自己的觀點，特別是農村中學的學生，膽怯、愛面子。再加上長期養成了一種不愿在課內舉手發言的習慣。針對這種現象，可以把課本的內容列成許多問答題或選擇題，讓學生采用集體、小組、個別相結合的發言方式，旨在營造寬松、自由的課堂氛圍。此外，為了消除學生緊張的心理，可以在每位學生發表自己的觀點時，總是帶著微笑認真聽他們的敘述，以贊許的目光注視他們，及時表揚

鼓勵。即使學生的論點有欠缺，也避重就輕地加以總結。許多的事例說明：開展欣賞教學，讓學生自主參與，教師要做到傾聽學生的心聲，時刻保護學生的學習熱情，他們的學習積極性才會得到提高。

三、豐富形式，教學手段多樣化

直觀教學是美術鑒賞的重要特點，我們應利用多媒體教學絢爛多彩的表現形式，融鑒賞、講授、示范為一體，聲畫同步，圖文并茂，脫離課本那些有限的圖文資料，為學生開拓一個更廣大的藝術鑒賞世界。

在上《古建筑的保護》時，著重介紹世界園林史上的明珠--圓明園。讓學生欣賞圓明園全景及局部圖畫；接著讓學生觀看優秀影片《火燒圓明園》片段，當影片中出現了圓明園那如詩如畫般的景色時，同學們的贊嘆聲此起彼伏，當看到八國聯軍焚燒圓明園時，同學們無不為之憤慨。最后，畫面定格在了圓明園的遺址上，帶著深深的思索結束了這節課。千言萬語匯成一句話：勿忘國恥，振興中華！注重實踐，讓學生動起來。新課標指出：“教師應注重培養學生的美術實踐能力，通過各種美術活動，引導學生動手實踐，在美術活動中提高觀察、構思、創意、造型、表現、設計和工藝制作的能力”。比如說上完《漫步中外建筑藝術》之后，可以準備了一節設計制作課，請學生利用廢舊物品制作一個“理想中的家園”。大家在前一節課上欣賞完國外傳統與現代的建筑之后早就躍躍欲試。老師給了他們這樣一個展示自己設計理念的舞臺，學生們當然格外賣力，在小組中制作出了一個個別致的模型，享受了成功的喜悅。

整合其他課程，提高課堂教學實效性。古代中國山水畫家強調“畫中有詩，詩中有畫”，可見詩歌與繪畫這二種藝術真稱得上水乳交融了。把詩歌引入美術課堂，依據學生的豐富想象，把詩歌與繪畫聯系起來，去領略詩情畫意，增強審美感受。例如在學習《中國古代繪畫擷英》中山水畫的意境時，直接引入王維的詩句“大漠孤煙直，長河落日圓”，讓學生充分體會線之美。利用大自然曲線和直線組合的美景，讓學生在提高對線的認識基礎上想象，并畫成一幅詩意畫，體會線在自然美與藝術中的作用，從而體會中國畫的筆墨情趣，進一步理解中國山水畫的意境之美。詩畫結合,使學生達到更高的意境和審美享受，提高了學生各方面的涵養。

四、多元評價，促進學生個性發展

新課標強調:“普通高中美術課程評價的主要目的是促進學生的發展，強調培養學生自我評價的能力，幫助學生學會判斷自己美術學習的態度、方法與成果，確定自己的發展方向。”評價學生作品要從促進學生發展入手，重視學生興趣和能力的培養，使學生積極主動而心情愉快地進行學習，充分發揮學生的創造性和個性特長；尊重每個學生的獨立性，不能用統一的尺度來要求學生，要體現美術的基本特征，評價方式要多樣化。學生通過自己的努力完成了作品，心情應該是非常興奮的，也迫切地想得到同學、老師的肯定。我們可以通過各種靈活多樣的評價方式，例如自我評價、學生互評、教師點評等等，來評析學生的作品。在評價中，我們應強調過程性，關注個性的差異。當然，贊美、鼓勵是主要的手段，以多元的評價尺度及時給予學生積

極向上的評價。

身為教育工作者應不斷總結教學經驗，優化教育資源，思考教學中的得失。通過教學實踐我們可以體會到，要想提高學生的審美素質，必須打破傳統的教學方式，轉變角色，引導學生主動參與探究；豐富形式，教學手段多樣化；對學生多元評價，促進其個性發展。只有這樣才能引導學生開拓思路，主動探索知識，增強自主能力，提高創新意識，進一步提高學生的學習興趣，力爭使美術鑒賞教學在素質教育中發揮更積極的作用。

第三篇：淺析如何有效開展高中美術鑒賞課教學

淺析如何有效開展高中美術鑒賞課教學

摘 要 高中時期是學生形成美學意識以及領悟力的關鍵時期，高中美術課雖不是主修課程，但是它是高中期間藝術課程中必修課。美術鑒賞則直接可以表現一個人的藝術內涵，對于豐富高中生的學習生活、促進學生的個性化發現也是有很大的積極促進作用。因此開展高中美術鑒賞課是十分必要的，但對于目前的該課程的教學狀況并不是很樂觀，所以有必要對高中鑒賞課授課效率的問題進行研究和探討，并提出相應的解決策略。

關鍵詞 高中美術 有效教學 鑒賞課 教學行為

中圖分類號：G424 文獻標識碼：A

隨著新課標對當前教學改革的不斷深入以及現有教學形勢的新要求，高中美術課較之改革之前的教學模式有了全新的變化。新課標實行后對于高中美術課的要求也是越來越高，要求從教師的教學理念、方法以及對學生的關懷方面都有更深層次的要求。高中美術鑒賞課是要培養高中生對于美術藝術作品內容以及作品文化內涵等的感知能力，是一門傳播文化素養以及個人涵養的專業性課程。通過對藝術作品的感知、判斷形成一定的審美觀。這對學生今后的藝術生涯或者精神層次品味的養成都有著十分積極的作用。但是目前高中美術鑒賞課在全國普遍存在的一個問題就是，課堂效率低而且對該課程的重視程度不夠，所以該課程亟待解決這樣的一問題，走出低效率的尷尬局面。結合多年的相關教學對目前高中美術鑒賞課出現的問題進行分析和討論，并提出相應的解決對策，以期為高中美術鑒賞課的順利實施提供一定的依據。

1高中美術鑒賞課提高教學效率策略

1.1積極引導，讓學生全程參與

傳統的高中美術教學課堂氛圍以教師理論授課為主，對學生的掌握情況并沒有太多的關注。長此以往會給學生造成一種“可有可無”的想法，這就會導致學生從內心忽視這一學科，如果出現這樣的想法就會讓課程很難進行，即便是按部就班的進行授課，學生對于課程的內容也并不感興趣。美術課就會變成“休息課”而形同虛設。對于以上的這種情況，作為美術教師應該積極引導，培養學生對美術的興趣，在課程授課過程中，吸引學生全程參與，學生參與其中就會逐漸培養對美術鑒賞課的興趣。教師應該充分發揮引導作用，營造和諧愉快的教學氛圍，把“死氣氛”搞“活”。通過競賽、互動等環節充分調動課堂氣氛。

1.2創設教學情境、營造藝術文化課堂

高中階段的美術鑒賞課的教學目標是培養學生初步的對于美術藝術的領略能力，引導學生去感受藝術的內涵，并能夠深層次理解作品的美感。與其他學科不同的是，美術鑒賞并不是通過某些計算公式和理論就直接可以對所要鑒賞的作品進行界定的。而是需要一定的文化素養的提升，通過藝術境界對藝術品進行整體的把握，整體來說美術鑒賞較為抽象，可以有固定的模式但是很多情況下還需在一個氛圍下進行探討，課堂就提供了這樣的一個條件。但是往往在高中美術鑒賞課時，文化藝術的氛圍難以烘托。這就需要教師發揮其應有的導向作用，在授課時，教師可以利用現代多媒體教學手段，通過播放音樂或者應景的視頻資料就可以自然而然的將學生帶入一個高雅的文化環境當中。然后再進行作品的品味和鑒賞會讓學生在一個輕松的環境中去感悟美、欣賞美，從而達到吸引學生注意力、提高教學效果的目的。

1.3藝術源于生活、回歸生活

學生的鑒賞能力不僅僅靠課堂的有限的授課掌握，更主要的是要留心生活。藝術源于生活，但最終還是要回歸生活的。這就要求在教師授課的過程中，及時給學生灌輸熱愛生活、觀察生活和品味生活的心得。在高中美術鑒賞課的時，教師對于藝術品的分析和講解過程中可結合作品生活原型以及作者的生活經歷加以展開。這樣會更加立體地去了解美術作品的內涵，有了對生活的理解，相信學生對于作品以及課堂知識的傳授的領略能力會有一個質的飛躍。另外還可以靈活地將美術鑒賞課由室內轉為室外，或是其他展覽館進行授課。在時間允許的情況下，我們可將上課的地點轉移到當地的展覽館或者名勝風景區，讓學生與藝術來一個直接的接觸。這樣學生就能對美術作品有更深刻的認識和領悟，并親自感受到博物館在文物保護、知識傳播方面所起的重要作用，從而對美術鑒賞煥發出極高的學習興趣和熱情，課堂教學效果相比于傳統的課堂理論教學更顯人性化和高效率。一是換了教學場所會提高學生的關注度更加吸引學生；二是可以帶學生學習課堂以外的知識，這對于學生知識框架的構建十分有益，并且可以得到教師的直接指導。長期一線教學證明，這種方法可以極大地提高學生的興趣，能夠取得良好的授課效果。

2總結

美術作為高中授課中未列入高考范圍，所以說一般學生不會耗費過多的精力在該課程上。但是美術鑒賞能力在其他領域也有十分重要的作用，所以說要在有限的時間內教授學生更多的美術藝術素養方面的知識十分迫切。如何在一堂課中充分的調動學生，提高課堂的效率，作為美術教師應該感覺到身上的責任感與使命感。教師可以積極引導讓學生全程參與教學過程，創設教學情境、營造藝術文化課堂以及結合生活等教學行為轉變美術課低效率的窘迫局面。這就要求美術教師，在美術鑒賞教學時充分考慮到學生的特點，因材施教、理論聯系實際，并根據學生情況科學靈活的對教學方法模式進行轉換。從而使我們高中美術鑒賞課堂教學的有效性工作順利進行。

參考文獻

[1] 董曉飛.激趣、創新、拓展：高中美術鑒賞課教學方法與實踐研究[J].教育藝術，2014，23（08）：20.[2] 蘭衛軍.淺談高中美術鑒賞課教學現狀及對策[J].吉林教育，2008，17（03）：05.[3] 韓志強.注重學生的學習興趣――高中美術欣賞課淺談[J].教育教學論壇，2011，24（13）：77-79.

第四篇：淺談高中美術鑒賞

淺談高中美術鑒賞課的人文精神

莊珊霞 發布時間： 2009-6-30 7:37:06

[摘要]高中美術鑒賞課程記錄著不同時代的文明，凝聚著濃厚的人文精神。本文立足高中美術課程的人文性，通過自己在教學中的實踐體會和具體案例剖析，從把握教材精髓，感受人文魅力；創設情感體驗，領悟人文內涵；注重教學設計，體現人文關懷三方面，淺談高中美術鑒賞課的人文精神。

[關鍵詞] 高中美術鑒賞教材精髓情感體驗 教學設計 人文精神

高中美術鑒賞課程記錄著不同時代的文明，凝聚著濃厚的人文精神。提到人文, 我們就會想到歐洲文藝復興時期達芬奇、米開朗基羅等閃爍著人文精神的美術作品，也會想到我國“揚州八怪”的文人畫，以及文人畫所包含的深厚的人文內涵。人文精神是人類文化的基本精神。下面我結合自己的教學實踐，淺談高中美術鑒賞課的人文精神。

一、把握教材精髓，感受人文魅力。

高中美術鑒賞教材，處處可感受人文精神的存在。不論是結構體例、內容的編排形式，還是課題章節的名稱、文字的闡述等包涵著濃郁的人文氣息。例如：人類早期的美術遺物，如中國古代石器、陶器；西班牙阿爾塔米拉洞穴里所畫的野牛、野豬、鹿、馬;法國洛賽爾出土的《手持牛角的婦女》;古希臘的一些人體雕塑如《米洛斯的維納斯》等反映了人類祖先生產、生活、崇尚生育等人類自我關懷、對理想美的追求等方面的美好的人文精神。體現著人類的智慧、意志和愿望，透視出古代人類在勞動中對命運的維護和對理想的追求。進入階級社會后，美術所飽含的人文性就更豐富了。如奴隸社會埃及的金字塔，它那流暢、簡潔、宏偉的外形，精密的設計，體現了奴隸社會的神人文化，奴隸主以自己為中心，追求不死的單極思想；此時中國的青銅器，如“司母戊鼎”、青銅羊尊等，也透視出神秘、恐怖、威嚴的氣氛，反映出奴隸主至高無上的權力，透視出奴隸主的個人價值觀；歐洲中世紀的繪畫，打上了深深的宗教色彩，含有冷峻、沉悶的氣氛，這是由于基督教的盛行和發展，教皇以“神”來統治人的宗教思想的體現。雖然，在現在看來，這一類是“人文精神缺失”的作品，但它已經融進了人類歷史的長河中，經過時間的洗禮，已轉化成了人類珍貴的精神產品，因而具有豐富的人文性。我國唐代的人物畫，大都體態豐腴、神態端莊，這反映了當時社會人民的富足和安定，又反映畫家對審美的追求，對美好生活的肯定；歐洲十五、十六世紀文藝復興時期，由于資本主義的發展，促使社會產生了深刻的變革，這深深地震撼了藝術家的心靈，他們掙脫了“神”一千多年的禁錮，實現了以人為中心的人文主義藝術思想，產生了大批閃爍著人文主義思想光輝的美術杰作；進入二十世紀后，各種藝術思潮不斷交替更迭，各種美術流派層出不窮，甚至呈現出了種種光怪陸離的現象，這反映了社會飛速發展，世界風云變幻，藝術家出現多元化的人生觀、價值觀和審美觀。凡此種種，我們可以看出：高中美術鑒賞教材內容閃爍著人類人文精神的燦爛光輝。我作為一線美術老師必須把握教材精髓，感受人文魅力，才能更好地上好每一節課。

二、創設情感體驗，領悟人文內涵。

藝術不同于理性的X+Y=Z的數據推理，而是一種情感體驗。我在引導學生鑒賞美術作品的時候，不是單一地從作品的構圖、技法等方面去理解，而是讓學生更好地理解藝術作品內涵，著重從情感層面去引導學生鑒賞活動，讓學生通過情感體驗，自主得出對藝術作品的不同理解。如：鑒賞《中國山水畫》的教學，不是像以往一樣挑選出幾幅名家名作然后逐一講解它們的繪畫技法、獨特涵義等，而是通過音樂(如：高山流水)、詩詞(如：望廬山瀑布)這些學生熟悉的知識來感悟中國山水畫獨有的意境，在有了一定初步了解后，我提出讓學生分小組來嘗試體現中國山水畫的意境，話音未落很多同學就開始準備拿紙筆作畫了，但我卻提出了令很多同學倍感驚訝的要求，就是必須用美術以外的方式來體現，明明是美術課卻不用美術的表現形式來體現，學生一時有些不知所措。于是我提醒他們就像我們之前欣賞的音樂、詩詞

等就屬于非美術的范疇啊，不同的領域里有一些東西卻是相通的。同學們似有所悟，七嘴八舌地討論后，第一小組派了一位會吹奏笛子的同學為大家吹奏了一曲悠揚的笛子曲目，演者聽者皆十分陶醉。另一個小組則選派同學為大家聲情并貌地吟誦詩辭歌賦。第三小組居然派出了體育課代表為同學用打了一套剛柔并濟的太極拳，不禁博來陣陣喝彩。第四小組派了兩位同學拿出棋盤在講臺上對立下起象棋來，剛開始其他同學還有些困惑，但很快就有同學頓悟出此乃國畫中“此時無聲勝有聲”的境界來，雷鳴般的掌聲也豁然響起。這樣的體驗讓學生更好地領略了中國山水畫的內涵，而學生們新奇的構思也開拓了我的思維，同時深刻地體會到師生教學相長、共同發展的樂趣。

三、注重教學設計，體現人文關懷。

當前高中的學生學業負擔重，每周學習時間高達70多小時，而在這70多小時的學習時間中，美術課卻只能和音樂課共享40分鐘的時間，學生的精神負擔已大大地超過這一年齡階段的精神壓力，對美術課一般不會太投入。面對此現狀，我深刻體會到人文性極強的美術課應注重教學設計，體現人文關懷。如：第五章《理性的光輝》中的第一節《巨人的時代》這一課，同學們隨著樂曲欣賞意大利文藝復興三杰的作品，看得入神，津津有味。突然“哇?”的一聲，同學們不約而同發出贊嘆。我把鼠標停留在《蒙娜麗莎》這張

畫上，看得出同學們對這張既熟悉又不太了解的名畫很好奇，渴望獲得更多的信息。于是我就從這畫入手展開達·芬奇藝術的學習，同學們興趣高漲，你一言我一句，紛紛舉手把各自知道的信息吐露出來，整個課堂成了達·芬奇藝術經典的大薈萃。這是多么難得的場景呀！我感受到了學生們智慧的火花在迸發，情感在宣泄，在藝術中享受快樂的氣氛！于是我決定趁熱打鐵，下節課繼續達·芬奇藝術——《最后的晚餐》，用表演形式再現《最后的晚餐》那扣人心弦的情景。任務交待后，同學們找資料、分角色、排練，忙得不亦樂乎!結果，同學們在課堂上的表演非常出色，把畫中人物不同的心理和行為反應表演得細致入微，淋漓盡致。同學們在活動中探究知識，領悟了達·芬奇的藝術魅力，激發了創造潛能，滿足了好奇心和表現欲。因此，我在教學中不斷嘗試新的形式，研究學生的心理，抓住高中生的特點，注重教學設計，體現人文關懷，力求增強美術鑒賞課的吸引力。

高中美術鑒賞課程是一門人文性很強的課程，在美術教學中滲透人文精神也是我這幾年一直研究的課題。以上是我在教學實踐中對高中美術鑒賞課人文精神的幾點膚淺看法，望同行及專家們指正。

[參考文獻]

1、《人文精神的堅守與呼喚》陳言 葉朗

2、《堅持先進文化培養人文精神》程彥葳 馬忠艷

3、高中美術選修《美術鑒賞》課本 教師用書

第五篇：高中美術鑒賞

尊敬的各位評委、老師：大家好！今天我說課的內容是人教版高中一年級《美術鑒賞》第二課《傳統藝術的根脈--玉器、陶瓷和青銅器藝術》中的第一課時內容。

下面我將從說教材、說學情分析、說教法、說學法、說教學過程、說教學反思這幾個方面來說一說本課的教學。

一、說教材

《傳統藝術的根脈--玉器、陶瓷和青銅器藝術》是中國美術鑒賞部分的第二課，屬于工藝美術類別。本課講述了古代玉器、陶瓷和青銅器的發展與文化內涵以及它們的審美對中國文化、社會習俗的深遠影響。本課所涉及的玉器、陶瓷、青銅器，在中國古代都達到很高的藝術成就，是中華先民對人類文化做出的重要貢獻。本課可分為三個課時來完成，這節課我著重講述古代的玉器藝術。作為普通高中階段美術科目的學習模塊之一，美術鑒賞課程是重在幫助學生學會欣賞、鑒別與評價中外美術作品的過程，逐步提高其藝術鑒賞力，養成健康的審美情趣，形成熱愛中華民族文化、尊重世界多元文化的情感和立場。

結合新課標、教材內容及學生的年齡特點，我設計了以下教學目標和重難點： 教學目標：

1、通過對古代玉器的欣賞,引導學生了解人類審美意識的萌生與發展 歷史以及玉器的豐富內涵和對中國文化的深遠影響，由此幫助學生對 傳統工藝美術獲得初步認知。

2、從造型和裝飾（圖案）入手,引導學生鑒賞工藝美術作品。

3、通過古代玉器作品的欣賞,打開學生的欣賞眼界,增長學生的藝術知識,提高其藝術鑒賞力,培養健康的審美情趣,形成熱愛中華民族文化、尊重世界多元文化的情感和立場。教學難點和重點：

本課的難點在于如何通過對古代玉器的欣賞，理解玉器在當時社會中的特殊地位和具體的應用。所以必須對古代社會的禮制做初步的介紹，使學生理解“君子比德于玉”的特殊歷史意義,就成為了本課的重點所在。

二、說學情分析

在日常生活中，我們經常都能見到玉。因而，學生對玉的概念并不陌生。但是，他們真正能夠近距離地接觸一些玉制品卻又是不容易的事情。因此，學生對玉器缺乏全面的了解和認識，對玉器的文化價值和藝術價值這方面知識更加淡陌。所以就必須多以實例來激發學生對玉器的探究和熱情。

三、說教法

根據本課的教學目標要求，結合教學中的重難點問題以及學生的實際情況，在教學中我主要采用講授法、探索法、討論法、歸納提煉

和課件演示相結合的多種教學方法與策略，綜合協調，靈活變通，既 充分發揮教師引導的主導作用，更彰顯學生參與欣賞的主體地位。

四、說學法 “教是為了不教”。與教法相適應，以學生為主體，充分發揮學生的主動性，調動學生的各種感官參與欣賞活動，在教師引導下，運用探究、欣賞、感悟、參與、想象、討論評述相結合的學習方法，最大限度地發揮學生在欣賞活動中的主動性和創造性。

五、說教學過程

環節一：直接導入，進入主題

上課便向學生指出：“玉，在中國有著悠久的歷史和獨特的文化涵義。包含著古人無窮無盡的理想追求和精神向往。古往今來，人們把一切美好的東西以玉喻之，更把生命的理念寄托于玉。可見，玉在中國文化中的地位是多么重要。”這種總結性的導入不僅可以快速進入主題，使學生明確學習目標，還能引發學生的主動思考與好奇感，從而激發他們的學習興趣。這時出示“玉”字的甲骨文字形圖片，向學生提問：你們猜猜，這是一個什么字？當學生回答出來之后，我又繼續提問：那么同學們喜歡玉嗎？喜歡玉的什么？都知道哪些與玉有關的詞語，請列舉出來（請2位同學到黑板上分別寫出兩個以“玉”為部首的漢字和兩個帶“玉”的成語）；

當學生在黑板上寫的時候，叫其他同學在下面嘗試寫一寫，這時便提出：詞語中的“玉”為什么要這樣應用？它到底有著什么樣的意義呢？那今天大家就一起去感受一下我們傳統藝術的根脈——玉器的魅力吧。（板書課題）。新課標指出美術教學活動應根據不同的教學內容和教學目標，采用與之相適應的教學組織形式，創設充滿藝術美感的課堂環境與氛圍。這個環節，意在營造良好的欣賞氛圍，充分激發學生的想象及判斷能力，激發學生對玉器知識的了解興趣，為后面的自主欣賞奠定基礎。環節二：自主探究，整體把握

這時，我播放紅山文化后期典型的代表性作品《豬龍玉雕》、《玉龍》以及商代的《俏色玉鱉》。引導學生觀察這些圖片，讓學生感受并發現古代玉器的造型美、材質美、色彩美、裝飾美以及工藝美。

1、用這張圖片引導學生觀察造型為豬首龍身的奇特玉器，并通過對玉器十分逼真的刻畫描述讓學生感受到玉器的造型美、工藝美。

2、用《玉龍》這張圖片，讓學生通過對其形體酷似甲骨文中的“龍”字圖案及顏色的描述，感受到玉器的裝飾美和色彩美。

3、通過對商代俏色玉鱉的背景、材質、形狀及顏色的介紹，引導學生觀察出玉器的材質美、造型美和色彩美。

將學生觀察到的玉器的特點（造型美、材質美、色彩美、裝飾美、工藝美）寫在黑板上，緊接著出示不同時代的古玉器圖片，讓學生通過小組合作交流的方式分析鑒別這些玉器作品及它們在當時社會中的用途，自主發現感知玉的淺層次內涵和意義。

在學生初步感知的基礎上，我再進行歸納總結出以下幾個問題：（板書）什么是玉？玉可以分哪為幾類？玉的發展先后經歷了哪些文化時代？玉器在制作過程中體現了哪幾種不同的審美追求？

這一環節主要是培養學生的自主鑒賞意識，通過自主討論的成果展示，由淺入深，讓學生對玉的文化內涵有一個初步的概念性認識，激發學生深入探索的興趣，最后由教師點評引出教學重點。

環節

三、欣賞感悟，突破難點 此環節分為三個小環節進行：

1、欣賞視頻，自主發現。這時我出示“君子比德于玉”的視頻資料，引導學生自主發現玉與君子品德的相同之處，為下文學生理解“玉在當時社會中對人們品格潛移默化的影響”奠定基礎。

2、說文解玉，深化內涵。緊接著，通過引導學生探討交流古代文字中對玉的描述，深層次理解古代玉對人們品質的影響。孔子曰:“昔者君子比德于玉焉。溫潤而澤，仁也。慎密以栗，知也。廉而不劌，義也。垂之如墜，禮也。叩之其聲，清越以長，其終詘然，樂也。瑕不掩瑜，瑜不掩瑕，忠也。”古人把人的道德、德操與玉相比，君子佩玉以潔身明志，因此形成“君子無故玉不去身”的傳統理念，引發學生思考：中國的傳統道德有什么，你認為能和傳統道德聯系起來的玉的特點有那些？

3、統籌探討，發現問題。引導學生結合視頻與文字內容分組討論，然后交流，在討論過程中總結出以下幾個問題：“君子無故，玉不去身”的含義、“君子比德于玉”的含義。當學生發表見解后，我再進行升華提煉，特別是將“君子比德于玉”作為重點討論。它闡述了古代人對玉在審美上的一個升華，起先是把玉作為裝飾品或祭祀神靈的禮器，后來在磨制過程中，對于玉的審美理解逐漸超出了實用的目的，使玉成為“財富、權威和精神”的象征，甚至把對玉的審美比附于社會道德規范，從而突破本課的重難點。環節

四、細致欣賞，深入體驗 欣賞古今玉器制品，探討：

古代玉器和現代玉器相比，有什么相同點和不同點？

利用比較式教學把相關的美術作品置于同一欣賞環境中，可以讓學生加深對被欣賞作品的理解和體會。美術鑒賞就是要引導學生積極參與，并學會用美術語言來評價美術作品，學會用藝術思維的方式認知世界，提高美術素養。在這個環節中，通過學生的自主欣賞，開闊他們的審美眼界，增長藝術知識，提高其藝術鑒賞力，形成健康的審美情趣，并鼓勵學生去感受和體驗民族傳統藝術的魅力。這也是本節課的教學重點。環節

五、引導總結，回顧難點

結合前面所學的內容，請同學歸納一下不同時代的“玉”在人們生活中功能的演變？引導學生回答，我再進行總結，再次強調本課的難點。

教育藝術不在于傳授知識，而在于喚醒、激發、鼓勵，使學生真正體驗到美術與人們生活的密切關系，陶冶審美情操，從而提高生活品質。

六、教學反思

在上完這節課，我進行了教學反思。因為玉石文化與學生的生活

距離較遠，學生比較生疏，平時的關注程度與其他藝術門類及品種有相當的差距。所以在講本課時我盡可能的從學生的經驗出發，從具體作品鑒賞入手，從而培養他們對學習鑒賞的興趣。

本節課主要想讓學生了解有關“玉”的一些知識，了解玉器的豐富內涵和對中國文化的深遠影響。課前搜集了大量關于玉器的資料，把學生可能想到的，或想不到的都做了充分的準備，所以上課胸有成竹，有條不紊。學生對本課的教學模式也很感興趣，學生回答問題時，個個思維敏捷、發言踴躍，讓我深受感動。深刻體會到了改變已有教學模式的重要性和緊迫性，堅持把課堂還給學生。只有讓學生真正做了課堂的主人，他們才能體會學習的快樂，成功的喜悅。

我的說課結束了，謝謝大家！