第一篇：高中美術鑒賞 《從傳統到現代》 教學案例

高中美術鑒賞 《從傳統到現代》 教學案例

高一年級美術學科 設計人 管欣彤

教材版本：普通高中課程標準實驗教科書《美術鑒賞》，湖南美術出版社出版 教學模塊：美術鑒賞 課業類型：欣賞與評述

教材分析：本課是《從傳統到現代》第一課時20世紀中國現代繪畫部分，學生通過《人間生活》、《審美自律》等內容的學習，已經對中國傳統文人畫有了較為深入的學習，掌握了中國傳統繪畫的特點。本節課在此基礎上進一步學習20世紀中國畫、年畫、油畫的巨大變化，通過學習，掌握中國現代繪畫的演變原因和特點。

教學方法：互動法、啟發式教學、合作探討法 教學目標：

1、知識與技能：通過學習了解由于受西方文化影響，中國20世紀繪畫在傳統繪畫基礎上所發生的變化

2、過程與方法：通過欣賞中國現代繪畫名家名作，了解中國美術現代化進程中所經歷的主要過程和中國藝術家突破傳統、追求創新的主要思路及觀念，能正確理解作品的內涵。

3、情感態度與價值觀：通過感悟與情感的體驗中國現代主義繪畫作品，了解畫面記錄的時代變遷以及各個時代人們的喜怒哀樂，培養學生對中國傳統藝術的魅力感知，激發學生的愛國主義情感

教學重難點：

1、重點：在現代社會文化背景下的中國藝術是如何突破傳統，走向創新的。學習畫家如何用藝術手法表達愛國主義情感

2、難點：美術“現代化”的方式和原因的分析理解。課時安排：1課時

教學過程：

一、情境導入：（5分鐘）

1、復習上節課的內容:歐洲3大美術流派

2、由安格爾的作品《浴女》引出1914年上海畫院劉海粟使用人體模特寫生引發一場轟動，隨后在新文化運動中提出進行美術革命的要求的故事，引導出課題《從傳統到現代》，引發學生通過查閱或結合歷史知識思考中國現代美術起始的時期,社會發展,變革的特點以及該時期美術發展的歷程和基本特點。

學生發言，由教師做出總結。

二、進入新課：（15分鐘）

教師播放幻燈片提出問題：這是我國什么時期的作品?哪些畫家的作品？你們了解其中的含義嗎？（學生分小組討論、思考派代表回答。

教師進行補充和總結.并要求

學生閱讀教材P42~44的內容。使學生了解傳統型中國畫的代表畫家,代表作品,藝術特色及其意義。

教師總結：導致中國美術現代化的因素主要是中西文化的交融以及現代社會的變化。教師展示第42～43頁的作品（帶著問題看圖片）

你認為中國畫的革新體現在什么地方？ 還有那些角落也受到了稀飯個文化的沖擊？你能看出其中的意義嗎？

請同學們帶著問題去觀看下面的幾組圖片：（播放課件）

1、（中國畫）

a.文人畫和現代題材繪畫的對比，講述時代變遷對繪畫產生的影響。b.徐悲鴻留學和對中國畫的改良，點明西方思潮對中國畫的影響。c.《流民圖》，講述現代中國畫受西方思潮的影響。

2、（年畫）

a.傳統年畫欣賞，講述傳統年畫創作觀念

b.《豐衣足食圖》力群，時代變遷對年畫創作的影響

c.練習：《陽春白雪》、《趕火車》兩件作品是如何體現現代年畫新特點的？

3、（油畫)羅中立《父親》，主題生活化

4、(漫畫)《三毛流浪記》漫畫和動畫的發展，現代化美術表現方式的多樣化。

三、知識鞏固（10分鐘）

1、展示講解圖片60年小學課本的變遷。從這些小學課本中我們可以感受到60年來教育變化的巨大成就，2、建國初期的語文課本特點是：毛主席像太陽。第一篇課文內容是“毛主席，像太陽，他比太陽更光亮。小兄弟，小姐妹，大家一齊來歌唱“。那時新舊時代剛剛交替，教材形式上還有著舊的特色。比如課本自左向右翻閱，采用舊社會時期的豎行排版方式，印刷的字為繁體字。3、60年代的語文課本的特點是：滿紙的階級斗爭。有一道數學練習題的標題是“不忘階級苦，牢記血淚仇”。然后才切入到正式的數學問題：家里有多少地，每年收多少糧食，要給地主交多少租，借了多少高利貸，過了多久就翻了多少倍 4、70年代的語文課本的特點是：課本變成紅寶書。無論是語文還是數學，每一課的開頭都是“最高指示”，封面大多為紅色毛主席像，毛主席語錄占了課本的大部分內容，完全像一本紅寶書，也被稱為“紅色課本”。5、80年代的語文課本的特點是：課本的春天來了。“冰雪融化，種子發芽，果樹開花，我們來到小河邊，來到田野里，來到山崗上。我們找到了春天。”對于每一個改革開放以后出生的孩子來說是幸福的，純粹政治的內容終于從教材中消失，知識的春天來到了。

優美散文、勵志文字、革命故事成為這一時期課文選擇的主流，像《狼牙山五壯士》、《誰是最可愛的人》、《小桔燈》、《背影》、《荷塘月色》、《生命的意義》、《海燕》等課文成為這一代人共同的經典記憶。

6、現在的語文課本的特點是：人文化人性化。“遠看山有色，近聽水無聲。春去花還在，人來鳥不驚。”這分別是當前使用的小學語文課本，內容富有時代氣息、人文色彩和情感因素。更大的一個變化是從2001年的課改開始，學生們可以選擇豐富多彩的課本。

結合自己親身感受，感悟時代的變遷對于我們生活帶來的影響。以此思考回答藝術家的生存的時代意義以及環境沖擊對于藝術風格的影響因素。

總結：藝術大師一生在不停的創新，他們有著自己深刻、獨特的畫學思想，一生的個性風格變化較為突出。這也是他們與一般畫家的區別！(中國現代繪畫的發展和進步、中國經濟的發展和國力的提高、以及市場的炒作)

四、拓展延伸(5分鐘)

1、名家故事： 認識徐悲鴻 播放有關徐悲鴻的生平視頻

簡介：1895—1953，江蘇宜興人，曾留學歐洲，歷任北京大學藝術學院院長，中國美協主席、中央美院院長，中國現代美術的奠基者，杰出的畫家和美術教育家，被稱為“中國近代繪畫之父”。

作品欣賞：《群馬圖》是1940年徐悲鴻欣聞國內鄂北大捷時創作的，反映了畫家對當時的抗日戰爭所取得的勝利無比歡欣的心情。

他畫的馬，幾乎成了現代中國畫的象征和標志。前三匹昂首豎耳，似有警覺，后一匹低頭吃草，姿態各異，靜中有動，透出一股內在的力量，使人感到有一種不可阻擋的氣勢。由于畫家熟悉馬的解剖，粗細有別的濃墨線條，精練準確地畫出馬的形體結構，濃淡不同的墨色寥寥幾筆渲染出軀體的明暗起伏，這種融入西法的表現，加強了馬的體積感，成功地刻畫了形象，傳達出作者的強烈情感，在當時給人以耳目一新、令人振奮的感覺。

風格：把西方藝術手法融入到中國畫中，顯示寫實藝術之美，素描和油畫則滲入了中國畫的筆墨韻味。

中國畫壇上還有不計其數、卓有成效的名家： 如：

國畫家：高劍父、葉淺予、趙望云、陸儼少、朱記瞻、陳子莊、郭味渠、劉文西、劉大為等 版畫家：李樺、黃新波、劉峴、李煥民等 油畫家：王式廓、靳尚誼、詹建俊等

希望同學們在課外還可以對其他畫家極其作品在課余進行學習和研究。

五、總結思考（5分鐘）

1.欣賞中國近現代繪畫的時候，需要與時代結合起來。

2.西方傳統繪畫的創作風格、表現內容和畫面技巧，對中國的繪畫起到了改良的作用，促進了中國繪畫的現代化進程。

3、討暢所欲言：你認為中國現代繪畫應該怎么發展？ 學生暢所欲言，鼓勵發言，調動學生的民族自豪感和積極性。

教學感悟

教學設計是死的、但上課過程是活的。我們在教學過程中要根據課堂反饋情況及時調整教學，而不能不顧教學效果按部就班。本節課按計劃以欣賞為主，第二課時才設計，但看到學生那股熱情勁，我不由自主地調整教學流程，縮減了欣賞時間，留給學生大量表現自己的時間，讓他們開心地展示自己，及時地張揚自己的個性，這樣既激發了學生學習美術的興趣，又發展了學生的感知能力和形象思維能力，利用身邊環境引導學生去探究，發展了學生的綜合實踐能力和探究發現能力。

第二篇：高中美術鑒賞課從傳統到現代說課稿

高中美術鑒賞課《從傳統到現代》說課稿

一、說教材

《從傳統到現代》是湘版高中美術新課程實驗教科書《美術鑒賞》第二單元第六課。本課通過賞析一些美術作品使學生學會解讀現代主義美術作品,準確把握現代主義美術的特征以及與現代社會的關系。

我根據教材內容和新課標的要求，結合學生的實際能力，我設計了如下的教學目標：

1、了解東西方文化的碰撞對中國藝術的發展產生的影響；

2、了解中國美術在走向現代化的進程中所經歷的主要過程；

3、了解中國藝術家突破傳統、追求創新的主要思路與觀念。在學習了新課程標準，深入理解教材的基礎上，我設計了本節課的教學重點及難點：

本課的重點是：在現代社會文化背景下的中國藝術是如何突破傳統，走向創新的。本課的難點是：美術“現代化”的方式和原因。

二、說教法

我根據教學目標以及學生的實際情況，結合新課標倡導讓學生成為學習的主體的思想，在教學中，我將采取以下幾種教學法：

1、故事激趣法：在開始采用講故事的形式提高學生的學習興趣和欲望，激發學生主動參與學習的熱情；

2、啟發談話法：整個課堂運用談話法，在與平等對話過程中，力圖抓住關鍵，培養學生分析事物，解決問題的能力；

3、創設情境法：用課件的展示把學生帶到特定的情境中，使其產生一定的體驗，充分發揮學生的主體作用。

4、提問教學法：采用分層次，分目標地選擇學生來回答問題的方式來進行課堂教學，鼓勵所有同學積極參與。

三、說學法

在教學過程中，以幫助學生形成獨立觀察、獨立思考，自主學習的意識的宗旨，我將采取以下幾種學法進行學習：

（1）觀察體驗法：教師引導學生進行觀察，引發學生豐富的聯想，活躍思維，引導學生在觀察作品時形成自己的看法，并作一些大膽的猜測，避免用一些所謂藝術史上的定論來否定學生的觀點，讓學生做適當的論證，通過比較的方法辨析不同類別的美術作品。

（2）合作學習法：在學習活動中，讓學生通過分組討論交流，大膽的表達出自己的感受，交流彼此的經驗，形成互動探究的教學模式，培養學生的主動參與意識。

四、說教學過程設計

圍繞教學目標，依據學生的實際情況，本課的教學過程分為三大環節： 第一環節：復習并導入課題

回顧上節課所學習的歐洲3個美術流派，并由安格爾的作品《浴女》引出且以講故事的方式講述劉海粟使用人體模特寫生的事件，在新文化運動中提出進行美術革命的的要求，進而導出課題《從傳統到現代》。第二環節：新授 在這個環節里我分為五步驟：

步驟一，通過幻燈片向學生展示人民大會堂中的巨幅山水畫《江山如此多嬌》。以啟發談話法與學生交流作品所具有的強烈的民族風格和時代感，提高學生審美鑒賞能力，由此得出現代中國山水畫既保留了傳統山水的一些創作技巧，又進行了合理的突破，更多地從作品與環境的整體關系去權衡，具有更宏觀的現代意識。步驟二：講述日寇侵華時中國人民悲慘的生活，并伴隨著音樂展示愛國畫家蔣兆和的《流民圖》將學生帶到當時山河破碎，民不聊生的情境中，使其對人民流離失所的生活產生一定的體驗。采用小組合作形式進行，讓學生討論《流民圖》與文人畫中的人物畫有何不同。教師擔任協助、引導的角色，使學生深入地掌握比較式鑒賞，提高美術素養，得出現代中國人物畫將傳統中國畫的材料和技法與西方繪畫的造型方法相結合，將以前文人畫不加以表現的真實社會生活納入到繪畫中，既保留了民族的藝術形式，又吸引了西方的表現方法，走的是一條中西合璧的道路。步驟三：在這一步驟主要講解藝術家們將由國外引進的素描和油畫吸收，并將之本土化，用來表現中國的主題。具體以作品《田橫五百士》、《血衣》、《父親》為例賞析，通過講述田橫五百士的故事引起學生學習興趣，了解作品所體現的富貴不能淫，威武不能屈的精神；講述我國的土地革命，以提問教學法加深對《血衣》理解，以觀察體驗的學習方法讓學生自主學習加深對《父親》的印象。

步驟四：通過幻燈片展示多幅傳統年畫與現代年畫，比較之間的不同，以提問教學法和觀察體驗法進行師生交流，得出西方文化進入中國之后，一些新的事物納入了年畫的表現范圍，表現內容也不再是門神福祿壽，更多的洋溢著生活氣息，藝術形式上也有所創新。

步驟五：與學生交談他們喜愛的漫畫作品，集中學生注意力，導出漫畫作品《三毛流浪記》和《西游漫記》，由學生發揮想象，講述作品中描繪的小故事，鍛煉其表達能力，總結作品產生的社會影響和作用。第三環節：歸納總結

新課程理念非常注重學生自己學習評價，因此采用師生共同總結本課所學的內容和知識，使學生了解這節課的優差點。

五、說板書設計：

本節課的板書在教學過程中通過多媒體直接展出，并采用了文字與圖片相配合的方式，這樣既吸引了學生的注意力，又加強了學生對作品的記憶。

第三篇：《從傳統到現代》教學案例分析

《從傳統到現代》教學案例分析

案例背景：《從傳統到現代》是湘版高中美術鑒賞第二單元第六課，主要講述中西方美術的“現代化”問題，了解東西文化的碰撞對中國美術的發展產生的影響和中國美術走向“現代”的一些主要表現形式；了解中國美術在走向現代化的進程中所經歷的主要過程以及中國藝術家突破傳統、追求創新的主要思路與觀念；學會用個案分析的方法來研究繪畫作品。高一學生已具備一定的欣賞、分析美術作品的能力，具有良好的思維品質與辨析能力。但是也有部分學生對于美術學科存有純娛樂心理，對美術基礎知識理解不夠透徹，技能實踐經驗比較缺乏。因此，在教學的難度設計上不宜太大，我通過有趣的教學活動逐步滲透知識，充分利用多媒體與學科的整合起到事半功倍的作用，讓學生對美術作品進行感受、體驗、聯想、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術作品與美術現象的活動。

設計理念：《課程標準》中指出：美術鑒賞是在義務教育階段美術課程中“欣賞?評述”學習領域基礎上更高層次拓展與延伸。高中美術鑒賞課與初中階段義務教育的美術欣賞課程在設計上是有本質區別的，鑒賞包含鑒別與欣賞意思。如果說初中義務階段的美術欣賞課似乎更注重感受和愉悅，高中階段美術鑒賞則更追求體驗和思維。本課教學是一個從引導感知→分析（背景、概念、形式）→再感知的循環過程。通過這一過程，使學生的直覺水平從感性階段發展到理性的高度，從而達到鑒賞的目的。學會鑒賞，學會創新在現代社會文化背景下的中國藝術是如何突破傳統，走向創新的，美術“現代化”的方式和原因。

教學流程：

一、情境導入：（5分鐘）

1、復習上節課的內容:歐洲3大美術流派(浪漫主義、現實主義、印象主義)

2、由安格爾的作品《浴女》引出1914年上海畫院劉海粟使用人體模特寫生引發一場轟動，隨后在新文化運動中提出進行美術革命的要求的故事，引導出課題《從傳統到現代》，引發學生通過查閱或結合歷史知識思考中國現代美術起始的時期,社會發展,變革的特點以及該時期美術發展的歷程和基本特點。

學生發言，由教師做出總結。師生相互問候。師（提問設疑）：現代工業文明改變了傳統的生產方式和生活方式，加速了生活節奏，必然會反映到視覺藝術領域。那么美術是怎樣從傳統到現代的呢？請看一段視頻《劉海粟——人體**》。學生看后很驚奇，展開了思考，與此同時老師利用多媒體補充了一些知識講解，采用人體模特教學正是“西畫東漸”現象的一種體現,什么是西畫？有哪些留洋的畫家?在這個階段，我發現學生對于畫家的熟悉程度很低，最熟悉的是齊白石，美術知識了解較少。

生：討論回答。

師（小結）：導致中國美術現代化的因素主要有兩個，一是中西文化的交融，二是現代社會的變化。

中國畫是重要的傳統美術門類，在元明清時期，“文人畫”曲高和寡，是藝術家抒發個人感情的藝術形式，社會意義較少關注。接下的講解中我首先播放了很有氣勢磅礴的中國山水畫，當《江山如此多嬌》呈現在學生面前，學生的眼前一亮，他們紛紛抬起了頭，小聲的竊竊私語。

師（設疑）：“同學們，你們是不是想到了什么？” 生：“嗯，毛主席的詩詞”“《沁園春 雪》”

師：“那，讓我們齊聲朗誦這首詞吧！”（在這個環節其實我是有點擔心的，因為學生對這首詞還是否記憶猶新，我不確定，課前我也未做準備，當然，我相信他們的實力）師生一同在豪邁的音樂聲中，齊聲有感情的背誦了詩詞，偌大的階梯教室有了氣勢，學生的激情被點燃，美術課與語文學科的整合也讓學生的文學素養得到了充分的發揮。學生的表情有了變化，謹慎少了，贊許有了，放松了一些，良好平等的師生關系有利于學習的開展。接下來根據詩詞對這幅畫的觀察、感受、體驗、聯想和分析就變得尤為順利。傳統山水畫的創作技巧，合理突破，視點廣闊，創造新社會的豪情，具有現代感。

師：中國人物畫從傳統向現代邁進，我選擇了蔣兆和的作品《流民圖》。當悲涼、悠遠的二胡曲《二泉映月》在教室了響起，學生的情緒一下子被音樂感染，生動的人物圖片，讓學生的眉頭緊蹙，一絲憐憫，一絲憤怒立即寫在學生的臉上，打出畫面創作背景，提問：請同學們認真觀察，指出在哪些方面吸收了西方的繪畫處理手法，在哪些方面保留了傳統的繪畫技巧。

我放大了其中的一副圖，引導學生思考從一個小的細節來思考： 師：“小哥倆在干什么？

生：“他們在搶東西吃。”“好像是面包。”“是饅頭。” 師：“再想想還有什么可能？他們的表情說明了什么？”

生：“弟弟還沒吃飽，哥哥也沒吃”。“哥倆留著下一頓吃。”“人們生活在水深火熱中，吃不飽，穿不暖”。

師：“畫家對人物的觀察可謂細致入微，用筆墨表現出人物素描形象，既形象，又傳神。”

生：觀看了視頻《流民圖》，歸納出畫中人物都是真人寫生，傳統的線條與現代的明暗，使得吸取西方的繪畫觀念，來改良中國畫開闊了中國畫家的眼界，使中國繪畫在繪畫觀念和表現技巧方面大大豐富。愛國主義教育并不是在簡單的說教中進行的，從學生的神態和表情，可以知道他們雖沒有親身體會，卻也體會到民族危難時刻人民受到的苦難是多么深重，也體會到了現代中國的強大，人們才會過上幸福快樂的生活。

生：學生的情緒變化需要調整，這時我們開始做書上的習題。閱讀課文完成P42思考與交流，學生課堂反饋很順利。

師：在20世紀里，油畫在中國得到迅猛發展，體現了我們自己的民族特色。油畫（羅中立）《父親》學生再熟悉不過了，請同學有感情的評述：一個勤勞、樸實、善良、貧窮的老農的形象。他咄咄逼人，發人深省。他的形象已經遠遠超出了生活原型，代表的是中華民族千千萬萬的農民，正是他們辛勤的勞動，才養育出世世代代的中華兒女，他是我們精神上的父親！

師（過度）：美國喬治大學教授，著名美術理論家和批評家費德門提出的美術鑒賞程序分為四個步驟：敘述、形式分析、解釋、評價。林風眠《白衣女》個案分析，從“看到什么”—“哪些藝術語言”—“為什么這樣畫”—“有什么價值”進行鑒賞分析。結合我發給學生的課外知識鏈接，鑒賞林風眠的畫，體現個性，發揮創意進行 描述、分析、解釋、評價學生分組交流。

師：描述：在畫面中看到了什么？

生：一個坐在花瓶旁的白衣女子正在把玩花朵。（學生的答案很多，但方向是對的。主要是簡練不夠，還沒有學會整體的看。）

師：分析：畫中運用了哪些藝術語言呢？

人物的形，動態、眉眼、表情、衣著、色彩、光線、冷暖（學生用很有個性的語言，來描述了這張畫）

解釋：畫家為什么這樣畫呢？

20世紀上半葉，中國一大批畫家試圖以新的形式與語言來革新中國傳統繪畫，中國民間美術、傳統繪畫與西方的形式和構圖意識結合起來。（學生提到了畫家的獨特個性和觀賞效果）

評價：它有什么藝術價值嗎？

充分體現了畫家綜合中國古代繪畫和西方近現代繪畫的視覺經驗的特色，是其盛期中的重要作品，對20世紀后期一些畫家很有啟發。

生（拓展訓練）：學生嘗試個案分析《櫻花小鳥》描述、分析、解釋、評價。大屏幕上展示了一副可以點擊放大的圖，學生可以上臺自由點擊放大觀看，近距離觀賞細節，課堂氛圍活躍了很多。學生的答案多種多樣，師生做了點評。

師（課堂總結）：中國美術現代化主要表現在：繪畫技巧和形式上借鑒西方的寫實主義，內容上更多地反映現實生活，不是傳統的花鳥、山水題材，在中西方文化的雙向交流中，中國美術正融入世界藝術潮流，并顯示民族的、時代的特色和個性特征，也正是你們新一代的力量繼承和創新，將美術發揚光大！

課后反思： 如果說傳統意義上的美術是寫實主義古典美的話，那么充滿時代感的現代作品更具有抽象主義浪漫的形式美。傳統的美術源于生活、充滿理性，追求的是質樸嚴謹的含蓄之美。現代美術注重的是心靈軌跡的自然情感流露的表達，按照自己審美視覺意識逐步確立了現代美術追求形式美。作為美術欣賞課教學應當首先引導學生充分感受，因為對形式因素的剖析是勝不過對形式直覺，直覺是對形式全面綜合性感知，是動態的。而剖析是將形式分解后逐一定格，是靜態的，兩者缺一不可。課堂學生的積極思考需要教師認真備教材、備課、備效果才能順暢進行的，一堂課下來其中包含了諸多心血，作為美術老師，為提高學生的鑒賞水平，我們應該不遺余力。最后這節課很圓滿，公開課和課件都獲得一等獎。但也給我留下了遺憾：

1、本節課是采用了電子白板上課，課件的使用過程中，學生的參與度還有待加強。

2、本節課容量較大，學生課前準備不夠充分，對林風眠美術作品進行探討時顯得知識面較窄，在課內不能更多的欣賞到他的其它作品。

3、由于是在外校上課，不能在課后與學生進行交流，分析得失，對學生的感受還是主觀性較多，評價的環節做得還不夠，對照江蘇省正在進行探討的高中美術評價標準，我考慮的還不夠周全。

第四篇：57高中美術 第六課《從傳統到現代》說課稿

第二單元 第六課 《從傳統到現代》說課稿

我今天的說課的題目是《從傳統到現代》，我主要從一說教材，二說教法，三說學法，四說教學過程設計，五說板書設計來加以闡述。

一、說教材

《從傳統到現代》是湘版高中美術新課程實驗教科書《美術鑒賞》第二單元第六課。本課通過賞析一些美術作品使學生學會解讀現代主義美術作品,準確把握現代主義美術的特征以及與現代社會的關系.我根據教材內容和新課標的要求，結合學生的實際能力，我設計了如下的教學目標:

1、了解東西方文化的碰撞對中國藝術的發展產生的影響;

2、了解中國美術在走向現代化的進程中所經歷的主要過程;

3、了解中國藝術家突破傳統、追求創新的主要思路與觀念.在學習了新課程標準，深入理解教材的基礎上，我設計了本節課的教學重點及難點: 本課的重點是：在現代社會文化背景下的中國藝術是如何突破傳統，走向創新的.本課的難點是：美術“現代化”的方式和原因.二、說教法

我根據教學目標以及學生的實際情況，結合新課標倡導讓學生成為學習的主體的思想，在教學中，我將采取以下幾種教學法: 故事激趣法：在開始采用講故事的形式提高學生的學習興趣和欲望，激發學生主動參與學習的熱情;啟發談話法：整個課堂運用談話法，在與平等對話過程中，力圖抓住關鍵，培養學生分析事物，解決問題的能力;

用心

愛心

專心

3、創設情境法：用課件的展示把學生帶到特定的情境中，使其產生一定的體驗，充分發揮學生的主體作用.4、提問教學法：采用分層次，分目標地選擇學生來回答問題的方式來進行課堂教學，鼓勵所有同學積極參與。

三、說學法

在教學過程中，以幫助學生形成獨立觀察、獨立思考，自主學習的意識的宗旨，我將采取以下幾種學法進行學習：

（1）觀察體驗法：教師引導學生進行觀察，引發學生豐富的聯想，活躍思維，引導學生在觀察作品時形成自己的看法，并作一些大膽的猜測，避免用一些所謂藝術史上的定論來否定學生的觀點，讓學生做適當的論證，通過比較的方法辨析不同類別的美術作品。

（2）合作學習法：在學習活動中，讓學生通過分組討論交流，大膽的表達出自己的感受，交流彼此的經驗，形成互動探究的教學模式，培養學生的主動參與意識。

四、說教學過程設計

圍繞教學目標，依據學生的實際情況，本課的教學過程分為三大環節

第一環節：復習并導入課題

回顧上節課所學習的歐洲3個美術流派，并由安格爾的作品《浴女》引出且以講故事的方式講述劉海粟使用人體模特寫生的事件，在新文化運動中提出進行美術革命的的要求，進而導出課題《從傳統到現代》

第二環節：新授

在這個環節里我分為五步驟：

步驟一：

用心

愛心

專心 2 通過幻燈片向學生展示人民大會堂中的巨幅山水畫《江山如此多嬌》。以啟發談話法與學生交流作品所具有的強烈的民族風格和時代感，提高學生審美鑒賞能力，由此得出現代中國山水畫既保留了傳統山水的一些創作技巧，又進行了合理的突破，更多地從作品與環境的整體關系去權衡，具有更宏觀的現代意識。

步驟二：

講述日寇侵華時中國人民悲慘的生活，并伴隨著音樂展示愛國畫家蔣兆和的《流民圖》將學生帶到當時山河破碎，民不聊生的情境中，使其對人民流離失所的生活產生一定的體驗。采用小組合作形式進行，讓學生討論《流民圖》與文人畫中的人物畫有何不同。教師擔任協助、引導的角色，使學生深入地掌握比較式鑒賞，提高美術素養，得出現代中國人物畫將傳統中國畫的材料和技法與西方繪畫的造型方法相結合，將以前文人畫不加以表現的真實社會生活納入到繪畫中，既保留了民族的藝術形式，又吸引了西方的表現方法，走的是一條中西合璧的道路。

步驟三：

在這一步驟主要講解藝術家們將由國外引進的素描和油畫吸收，并將之本土化，用來表現中國的主題。具體以作品《田橫五百士》、《血衣》、《父親》為例賞析，通過講述田橫五百士的故事引起學生學習興趣，了解作品所體現的富貴不能淫，威武不能屈的精神；講述我國的土地革命，以提問教學法加深對《血衣》理解，以觀察體驗的學習方法讓學生自主學習加深對《父親》的印象。

步驟四：

通過幻燈片展示多幅傳統年畫與現代年畫，比較之間的不同，以提問教學法和觀察體驗法進行師生交流，得出西方文化進入中國之后，一些新的事物納入了年畫的表現范圍，表現內容也不再是門神福祿壽，更多的洋溢著生活氣息，藝術形式上也有所創新。

步驟五：

用心

愛心

專心 3 與學生交談他們喜愛的漫畫作品，集中學生注意力，導出漫畫作品《三毛流浪記》和《西游漫記》，由學生發揮想象，講述作品中描繪的小故事，鍛煉其表達能力，總結作品產生的社會影響和作用。

第三環節：歸納總結

新課程理念非常注重學生自己學習評價，因此采用師生共同總結本課所學的內容和知識，使學生了解這節課的優差點。

五、說板書設計

本節課的板書在教學過程中通過多媒體直接展出，并采用了文字與圖片相配合的方式，這樣既吸引了學生的注意力，又加強了學生對作品的記憶。

本次的說課到此結束，請各位評委老師進行指導，謝謝！

用心

愛心

專心 4

第五篇：從傳統到現代說課稿

我今天的說課的題目是《從傳統到現代》，我主要從一說教材，二說教法，三說學法，四說教學過程設計，五說板書設計來加以闡述。

一、說教材

《從傳統到現代》是湘版高中美術新課程實驗教科書《美術鑒賞》第二單元第六課。本課通過賞析一些美術作品使學生學會解讀現代主義美術作品,準確把握現代主義美術的特征以及與現代社會的關系.我根據教材內容和新課標的要求，結合學生的實際能力，我設計了如下的教學目標:

1、了解東西方文化的碰撞對中國藝術的發展產生的影響;

2、了解中國美術在走向現代化的進程中所經歷的主要過程;

3、了解中國藝術家突破傳統、追求創新的主要思路與觀念.在學習了新課程標準，深入理解教材的基礎上，我設計了本節課的教學重點及難點: 本課的重點是：在現代社會文化背景下的中國藝術是如何突破傳統，走向創新的.本課的難點是：美術“現代化”的方式和原因.步驟四：通過幻燈片展示多幅傳統年畫與現代年畫，比較之間的不同，以提問教學法和觀察體驗法進行師生交流，得出西方文化進入中國之后，一些新的事物納入了年畫的表現范圍，表現內容也不再是門神福祿壽，更多的洋溢著生活氣息，藝術形式上也有所創新。

步驟五：與學生交談他們喜愛的漫畫作品，集中學生注意力，導出漫畫作品《三毛流浪記》和《西游漫記》，由學生發揮想象，講述作品中描繪的小故事，鍛煉其表達能力，總結作品產生的社會影響和作用。第三環節：歸納總結

新課程理念非常注重學生自己學習評價，因此采用師生共同總結本課所學的內容和知識，使學生了解這節課的優差點。

五、說板書設計

本節課的板書在教學過程中通過多媒體直接展出，并采用了文字與圖片相配合的方式，這樣既吸引了學生的注意力，又加強了學生對作品的記憶。

本次的說課到此結束，請各位評委老師進行指導，謝謝