第一篇：讀余光中散文：《聽聽那冷雨》

讀余光中散文：《聽聽那冷雨》

漢語言文學 09011042 肖雅莉

“右手寫詩，左手寫散文”，這是文壇對臺灣著名學者余光中公認的形容。而今，余老又用他的左手為讀者奉獻上一道精神大餐，散文集《左手的掌紋》選其作品五十多篇，有短到數百言的小品，也有長逾萬言的巨制；有純粹的抒情文，有夾敘夾議的雜文，還有不折不扣的論文。這些散文或記海外見聞，或寫讀書雜感，或寫域外游蹤，或寫人情世故，或抒思鄉懷人之情，內容廣泛，不拘一格。文壇上有很多文學作品，筆者獨愛散文那么多。我不敢說自己獨愛一些人或是一些讀物，但我很愛余光中，愛他的字，愛他的散文《聽聽那冷雨》。

料料峭峭，淅淅瀝瀝

那些素錦的年代 早已久遠不見，回眸的瞬間亦是看透云卷云舒的緬懷。

驚蟄一過，春光無限，潮潤潤的也不過是你的心。

何時杏花春雨，渭城輕塵都只拋在過往。母親，你可別來無恙？

（上為筆者針對原文的字詞組句草擬的話語。）

余老的散文被稱作是“詩化了的散文”，感性與知性，幽默與莊重交織在一起，構成了它獨特的散文路徑。他用他那智慧之筆加上他那厚重的思鄉之情將《聽聽那冷雨》勾勒得淋漓盡致，詩化的語言，密集的意象，詩詞的化用，時光的變換，這四者的巧妙運用，無不使人拍案叫絕，俯首稱嘆。

初次讀余光中的《聽聽那冷雨》是被卷首語所打動：驚蟄一過，春寒加劇。先是料料峭峭，繼而雨季開始，時而淋淋漓漓，時而淅淅瀝瀝，天潮潮地濕濕，即連在夢里，也似乎把傘撐著。而就憑一把傘，躲過一陣瀟瀟的冷雨，也躲不過整個雨季，連思想也都是潮潤潤的。他筆下凄凄切切、淋淋漓漓、淅淅瀝瀝的冷雨，隔著千山萬水、千傘萬傘，從中國歷史的黑白片中撲面而來，滿載著鄉愁。“杏花、春雨、江南”，雨從中國的方塊字上點點滴落，攜著春日的清新與淡淡的土腥氣，在層層疊疊的記憶中蠕動……唯美的文字與無盡的思緒在時光的隧道中穿梭往返。我一直都在思前想后，現在文學著作那么多，到底什么才稱得上是好的文學，而什么樣的散文才是好的散文。讀到余光中的這幾句話，我深深的感受到了學術的魅力，文學之美在情在意，亦流露于字里行間。

大量疊音詞的運用，不僅增強了散文的節奏和韻律，而且描寫細膩，刺激讀者感官，使人如見如聞，如履其境。他說自己在細雨中“走入霏霏”，更“想入非非”，這里暗用了一個文化典故，是《詩經》里的名句“昔我往矣，楊柳依依，今我來思，雨雪霏霏”。接著說到漢字的“雨”，贊嘆漢字象形的精彩，從那四個點就聽出了“點點滴滴，滂滂沱沱，淅瀝淅瀝淅瀝”。文章通篇疊詞的運用是這篇散文的一大特色，羞澀的表現出冷雨的美，經營“雨”在聽覺、視覺、嗅覺上的詩意，這無疑是本文藝術追求的主導意向。但是，余光中在突出雨美的同時，也著意在其它感覺方面加以陪襯。疊詞結構，跟李清照的《聲聲慢》“尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚”如出一轍，余光中就是要把雨引起的鄉愁，不但定位在古典詩歌的韻味上，而且將其定位在古典詩歌的節奏，尤其是李清照式的節奏，以及漢語的特殊韻律上，而也是在這樣的基礎之上，更將作者的鄉愁無聲無息地流露出來，溫柔中帶著堅強，羞澀之中流露出自然。

余光中還如是說：“一打少年聽雨，紅燭昏沉。再打中年聽雨，客舟中江闊云低。三打白頭聽雨的僧廬下，這更是亡宋之痛，一顆敏感心靈的一生：樓上，江上，廟里，用冷冷的雨珠子串成”，此處明確地概括了作者的遭遇：少年時，熱情受挫；中年時，漂泊異鄉；老年時，遠離祖國，想到國家分裂不由得悲從中來。當作者在臺北的瓦屋里聽雨時，不時引起對祖國風情的回憶，同時也感嘆隨著時光的流逝，臺北的瓦屋已經被林立的高樓所取代，失去了雨打屋瓦的特有情韻，同時傷感地回憶起雨中漫步的初戀時代。臺北的雨季，漫長而細膩，從春雨瀟瀟聽到秋雨綿綿，從少年聽到中年，從杏花的江南，聽到雨季的臺北。瀟瀟，綿綿，淡淡，腥腥，滂滂，沱沱，細細，密密。可聽，可看，可聞，那雨都是一樣的雨，在日式的古屋里聽雨，在古老的大陸上聽雨，在臺北的氤氳迷離里聽雨。那雨聲，都是單調的樂曲，串連著雨中的片斷，散發著濃烈的鄉愁，不用聞，不用看，也能感覺到。最后又回到眼前的現實中來，感嘆“前塵隔海，古屋不再”。“前塵隔海”是因遠離祖國而發出的悲嘆；“古屋不再”是因青春不再而發出的嘆息。這是全文的感情基調，因時光的流逝，連瓦屋聽雨也成了歷史，其中對人世滄桑的感喟不言自傷，日式古屋聽雨的妙不可言，令人念起祖國江南雨聲，而臺北突然進入了公寓時代，提醒作者時光飛逝，雨中漫步的初戀時代早已成為回憶。

我讀余光中的《聽聽那冷雨》宛如重讀《紅樓夢》。每一處小細節都不肯放過，一句話、一個動作都可令自己思考琢磨好幾天，進而放入自己腦海中消化掉，回味無窮。聽聽，那冷雨，浪子江湖關何處！聽聽，那冷雨，天涯孤客情歸何處！聽聽，那冷雨，白發游子腸斷何處！人如水中魚，又在記憶的長河之中，無時無刻不在感受生命的碰撞所引起的心靈的跳動。雖言世事白云蒼狗，滄海亦會變桑田，卻終會有記憶的港灣停靠著那些無言的心靈之船。

這篇詩質的散文，以聽雨（清明時節的雨）為主線，將橫的地域感（從美國，到臺灣，到大陸）、縱的歷史感（從太初有字，到亡宋之痛，到公寓時代）、和縱橫交錯的現實感（人到中年滄桑過后的洞明人生，現實都市對傳統意趣的破壞，對永恒的理想追求）交織成一個形象密集、書寫瑰麗、情切意濃的美的境界。不管歲月的漂泊帶給人們多少的滄桑，但那種家國之思卻永遠都不會改變。

第二篇：余光中聽聽那冷雨讀后感

聽聽那冷雨觀后感

余光中先生有一篇散文《聽聽那冷雨》，僅這名字就讓人喜歡，引得人忍不住也想要寫點什么。

一個人靜靜地坐著，聽窗外那淅淅瀝瀝的雨聲，心里該涌起多少回憶和感慨。李后主晚年的詞里總是充滿了雨聲，綿綿的春雨，瀝瀝的秋雨，仿佛訴說著家破國亡的悔與痛。

“簾外雨潺潺，春意闌珊。羅衾不耐五更寒。夢里不知身是客，一晌貪歡。”《浪淘沙》

“昨天風兼雨，簾幃颯颯秋聲。” 《烏夜啼》

“秋風多，雨相和，簾外芭蕉三兩窠，夜長人奈何！”《長相思》

這樣的句子在國亡后后主客居卞京時俯拾皆是，但在早年的詞作里，卻幾乎找不到關于雨的任何意

象。

從某種程度上說，雨天與黑夜具有同樣的品質，它遮蔽了世界的喧囂，讓世界在雨聲中回歸單純，同

時讓心在雨中回歸本質。也難怪，雨在很多文人眼中會成為一種感傷的情感符號，承擔著演繹世事滄桑，抒發人生感慨的功能。關于這一點，最恰切的例子，大概要數南宋詞人蔣捷的《虞美人?聽雨》了。

“少年聽雨歌樓上，紅燭眠羅帳。壯年聽雨客舟中，江闊云低，斷雁叫西風。而今聽雨僧廬下，鬢已

星星也。悲歌離合總無情，一任階前點滴到天明。”

在這首詞中，作者只剪取了聽雨的三個片斷，卻表現了少年、中年以及晚年聽雨的不同人生際遇和情

懷，特別是亡國后的悲苦心境，讀來讓人感同身受，無限惆悵。

不過同樣是聽雨，所得卻會迥然不同。

“山中一夜雨，樹梢百叢泉”，“夜來風雨聲，花落知多少”。這是盛唐詩人的句子，洋溢著生命的歡快和喜悅。

“君問歸期未有期，巴山夜雨漲秋池”，“雨中黃葉樹，燈下白頭人”。到了晚唐，那雨聲中更多的是離愁別緒和人生的凄苦感受，和那個時代的氣氛一樣。

當然，在雨聲中的感悟，也與生命個體的氣質相關，象蘇東坡這樣樂天知命的人，你很難在他的話語

里尋覓到雨中的哀愁。

“莫聽穿林打葉聲，何妨吟嘯且徐行。竹杖芒鞋輕勝馬。誰怕？一蓑煙雨任平生。料峭春風吹酒醒，微冷。山頭斜月卻相迎。回首向來蕭瑟處，歸去，也無雨來也無晴。”

這首《定**》是許多人都熟悉的，即便時光已逝去千年，我們仿佛還能看到東坡竹杖芒鞋在雨中吟

嘯徐行的樣子，這真是一個天真爛漫充滿生命激情的人。作者在詞前小注中說：三月七日，沙湖道中遇雨

。雨具先去，同行皆狼狽，余獨不覺。已而遂晴，作此。要知道，這一年（宋神

宗元豐五年，公元1082年），東坡正謫居黃州，處于他人生中的第一個低谷期，但作者的筆下沒有凄風苦雨，而是一派樂觀開朗的心境。東坡一生還寫過不少與雨有關的詩文——如《喜雨亭記》，“細雨斜風昨小寒”，“白雨如珠亂入

船”，但無論是順境還是逆境，東坡筆下的雨都是元氣淋漓的雨，如同他的一生。對雨的迷戀似乎是中國文人的傳統，你總能在他們的文字里聽到若隱若現的雨聲。

在現代作家里，周作人大約是對雨最情有獨鐘而情感又最為復雜的一位了。周作人喜歡雨，他把自己的書齋命名為“苦雨齋”，有兩本散文集分別叫作《雨天的書》和《風雨談》。在《風雨談》小引中，周作人說：這個題目我很有點喜歡。……我取這《風雨》三章，特別愛其意境。另在《雨天的書》自序二中，周作人寫道：但這個題目我很喜歡，現在仍舊拿了來作這本小書的名字。《雨天的書》中有一篇十分著

名的散文《苦雨》，其中有一段說：臥在烏蓬船里，靜聽打蓬的雨聲，加上 乃的櫓聲以及“靠塘來，靠

下去的呼聲”，卻是一種夢似的詩境。說到底，周作人喜歡雨，是喜歡它造成的迷離的夢一般的詩境。然

而，夢終究不過是夢而已，在現實的苦雨齋中，周作人體會到的卻不是詩意而是人生的瑣屑無奈與苦痛。

當全國抗戰的風雨聲響徹神州之際，周作人卻躲進他的苦雨齋里，但他編織的雨的迷夢很快就破滅了，他

不得不很快作出選擇，走出了人生最不光彩的一步。或許，自那以后，夜雨敲窗之際，周作人聽到的再也

不是詩意的雨而是人生的凄風苦雨了罷。

外國文人對雨的興趣似乎不如中國的這樣強烈，這可能也算中外文學的差別之一，至于其間的原因卻

說不出。我所知道的唯一一本與雨有關的書是英國十八世紀的作家約翰?史密斯的《book for a rainly

day 》，譯成中文也可叫作《雨天的書》，不知周作人的書名是否就來源于此。可惜的是這本書我沒有見

過，只在詩人布萊克的詩集中讀到了一節引用的話，據說作者是布萊克的好朋友。倒是一首清新的與雨有

關的小詩讓人印象難忘，詩中寫道：我的房間變暗/幾乎是正午/深藍色的天空/一塊擋雨板，雨最后落下

來/療治女孩的傷口/自悲傷變形的早晨/拯救她們……/我們在最后一陣細雨中舞蹈。這首詩名叫《女孩和

雨》，作者是英國的當代詩人佩內洛?夏特爾。這樣一些寫雨的零星的片斷當然不能和中國源遠流長的傳

統相比，不過也可看出，雨的詩意的意象不是中國文學所專有，它是具有世界性的。

海德格爾說：人，詩意的棲居。這是一種至高的人文理想，但不可否認的是詩

意正被后現代的社會事

實所驅逐。雨也正在從我們的文本中消失，逐漸蛻變成一種純自然現象。你很難設想一個居住在都市森林

中的人還有聽雨的閑情逸致，即便有，他又能聽到什么呢？大概只有雨滴打在堅硬的街道和水泥屋頂上所

發出來的那種單調乏味的聲音吧，而那差不多是一種讓人厭煩的噪音。誰還能體會到“雨打芭蕉讀紅樓”

詩意，誰還能聽到雨在大自然中所演奏出的天籟般的音樂？也許有一天，雨只是天氣預報中的一名詞，而

我們所需要做的僅僅是——出門帶好雨傘。

第三篇：聽聽那冷雨余光中有關資料（本站推薦）

《聽聽那冷雨》有關資料

A有關鄉愁的詩

1《鄉愁》余光中 小時候，鄉愁是一枚小小的郵票。我在這頭，母親在那頭。

長大后，鄉愁是一張窄窄的船票。我在這頭，新娘在那頭。

后來呵，鄉愁是一方矮矮的墳墓。我在外頭，母親和在里頭。

而現在，鄉愁是一灣淺淺的海峽，我在這頭，大陸在那頭。

2民歌余光中

傳說北方有一種民歌，只有黃河的肺活量能歌唱。從青海到黃海，風——也能聽見，沙也能聽見。如果黃河凍成了冰河，還有長江最最母性的鼻音。從高原到平原，魚——也能聽見，龍——也能聽見。如果長江凍成了冰河，還有我，還有我的紅海在呼嘯。從早潮到晚潮，醒——也能聽見，夢——也能聽見。

有一天我的血也結冰，還有你的血、他的血在合唱。從A型到O型，哭——也能聽見，笑——也能聽見。

3當我死時余光中

當我死時，葬我，在長江與黃河 之間，枕我的頭顱，白發蓋著黑土。在中國，最美最母親的國度，我便坦然睡去，睡整張大陸，聽兩側，安魂曲起自長江，黃河兩管永生的音樂，滔滔，朝東。這是最縱容最寬闊的床，讓一顆心滿足地睡去，滿足地想，從前，一個中國的青年曾經，在冰凍的密西根向西了望，想望透黑夜看中國的黎明，用十七年未饜中國的眼睛饕餮地圖，從西湖到太湖，到多鷓鴣的重慶，代替回鄉。

4鄉 愁席慕容 故鄉的歌

是一支清遠的笛 總在有月亮的晚上 響起

故鄉的面貌

卻是一種模糊的悵望 仿佛霧里的 揮手別離

離別后

鄉愁是一棵沒有年輪的樹 永不老去

5長城謠席慕容

盡管城上城下爭戰了一部歷史盡管奪了焉支又還了焉支多少個隘口有多少次的悲歡啊你永遠是個無情的建筑蹲踞在荒莽的山巔冷眼看人間恩怨

為什么唱你時總不能成聲寫你不能成篇

而一提起你便有烈火焚起火中有你萬里的軀體有你千年的面容

有你的云 你的樹 你的風

敕勒川 陰山下今宵月色應如水

而黃河今夜仍然要從你身旁流過流進我不眠的夢中

6出塞曲席慕容請為我唱一首出塞曲用那遺忘了的古老言語請用美麗的顫音輕輕呼喚我心中的大好河山

那只有長城外才有的景象誰說出塞曲的調子太悲涼如果你不愛聽那是因為

歌中沒有你的渴望

而我們總是要一唱再唱像那草原千里閃著金光像那風沙呼嘯過大漠像那黃河岸 陰山旁英雄騎馬啊 騎馬啊歸故鄉

7狂風沙席慕容 風沙的來處有一個名字父親說兒啊那就是你的故鄉長城外草原千里萬里

母親說兒啊名字只有一個記憶

風沙起時鄉心就起

風沙落時鄉心卻無處停息尋覓的云啊流浪的鷹

我的揮手不只是為了呼喚請讓我與你們為侶劃遍長空飛向那歷歷的關山

一個從沒見過的地方竟是故鄉所有的知識只有一個名字在灰暗的城市里我找不到方向父親啊母親

那名字是我心中的刺

8國殤（臨終詩，又名《望大陸》）于右任

葬我于高山之上兮，望我大陸； 大陸不見兮，只有痛哭.葬我于高山之上兮，望我故鄉； 故鄉不見兮，永不能忘。

天蒼蒼，野茫茫，山之上，國有殤。

43年前(1964年去世)，辛亥革命老人、國民黨元老于右任先生病逝于臺北，其 著名的哀歌《望大陸》也同時公之于世。于右任先生的這首血淚涌注、情激山河的千古絕唱，曾令 無數中華兒女裂腹慟心。

9鄉色酒舒蘭 三十年前

你從柳樹梢頭望我 我正年少 鄉色也好 你圓 人也圓。

三十年后

我從椰樹梢頭望你 你是一杯鄉色酒 你滿

鄉愁也滿。

10瓶竹舒蘭 雖然

我生活的很好而且

僅憑一點清水

雖然

在有限的日光中我的枝葉

仍能進行光和作用

雖然

根須伸了又伸

卻總不能觸及生我的鄉土

感嘆：沐沐鄉風,戀戀鄉情,鄉音難改, 鄉土難忘;誰不念故鄉,哪怕簡陋得只 是茅舍一間。

B有關寫雨的詩句：

君問歸期未有期，巴山夜雨漲秋池.。何當共剪西窗燭，卻話巴山夜雨時。

——《巴山夜雨》 雨聲里飽涵了個人的離愁 別緒和人生的凄苦感受。

簾外雨潺潺，春意闌珊。

羅衾不耐五更寒。

夢里不知身是客，一晌貪歡。

獨自莫憑闌，無限江山。別時容易見時難。

流水落花春去也，天上人間。

——《浪淘沙》

李后主晚年的詞里總是充滿了雨聲，綿綿的春雨，淅瀝的秋雨，仿佛訴 說著亡國的痛苦。這樣看起來，雨 在很多文人眼中總是一種感傷的情感 符號，它承擔著演繹世事滄桑、抒發 人生感慨的功能。

莫聽穿林打葉聲，何妨吟嘯且徐行。竹杖 芒鞋輕勝馬。誰怕？一蓑煙雨任平生。

料峭春風吹酒醒，微冷。山頭斜月卻相迎。回首向來蕭瑟處，歸去，也無雨來也無晴。

《這首《定**》是許多人都熟悉的，即便時光已逝去千年，我們仿佛還能看 到東坡竹杖芒鞋在雨中吟嘯徐行的樣子。作者筆下不是凄風苦雨，展示的卻是一派 樂觀開朗的心境。

Ｃ、余光中的親情詩

親情是我們生活中非常重要的 一個部分，余先生的母親去世后，余先生寫了一組詩《母難日》，共有三首，是給他母親的。之一 今生今世

我最忘情的哭聲有兩次 一次，在我生命的開始 一次，在你生命的告終 第一次，我不會記得，是聽你說的第二次，你不會曉得，我說也沒用

但兩次哭聲的中間啊 有無窮無盡的笑聲

一遍一遍又一遍 回蕩了整整三十年 你都曉得，我都記得

之二 矛盾世界 快樂的世界啊 當初我們見面 你迎我以微笑 而我答你以大哭 驚天，動地

悲哀的世界啊 最后我們分手 我送你以大哭 而你答我以無言 關天，閉地

矛盾的世界啊 不論初見或永別 我總是對你以大哭 哭世界始于你一笑 而幸福終于你閉目

之三 天國地府 每年到母難日 總握著電話筒 很想撥一個電話 給久別的母親 只為了再聽一次 一次也好

催眠的磁性母音

但是她住的地方 不知是什么號碼 何況她已經睡了 不能接我的電話 「這里是長途臺 究竟你要

接哪一個國家？」 我該怎么回答呢？ 天國，是什么字頭？ 地府，有多少區號？ 那不耐煩的接線生 卡撻把線路切斷 留給我手里一截

算是電線呢還是若斷若連的臍帶 就算真的接通了 又能夠說些什么 「這世界從你走后 變得已不能指認 唯一不變的只有 對你永久的感恩」 Ｄ、《聽聽那冷雨》中相關詩作

原文：只是杏花春雨已不再，牧童遙指 已不再，劍門細雨渭輕塵也都已不再。相關詩作：

1、《絕句》志南（宋）

古木陰中系短蓬，杖藜扶我過橋東。沾衣欲濕杏花雨，吹面不寒楊柳風。

2、《送元二使安西》王維（唐）渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新。勸君更進一杯酒，西出陽關無故人。

3、《清明》王維（唐）

清明時節雨紛紛，路上行人欲斷魂。借問酒家何處有，牧童遙指杏花村。

4、《劍門道中遇微雨》陸游（宋）衣上征塵雜酒痕，遠游無處不銷魂。此身合是詩人未？細雨騎驢入劍門。原文：中國詩詞里“蕩胸生層云”，或是“商略黃昏雨”的意趣，是落 磯山上難睹的景象。相關詩作：

1、《望岳》杜甫（唐）岱宗夫如何，齊魯青未了。造化鐘神秀，陰陽割昏曉。蕩胸生層云，決眥入歸鳥。會當凌絕頂，一覽眾山小。

2、《點絳唇》姜夔（宋）

燕雁無心，太湖西畔隨云去。數峰清苦，商略黃昏雨。

第四橋邊，擬共天隨往。今何許？憑欄懷古，殘柳參差舞。

原文：不過要領略“白云回望合，青靄入看無”的境界，仍須回來中國。相關詩作：《鐘南山》王維（唐）太乙近天都，連山接海隅。白云回望合，青靄入看無。分野中峰變，陰晴眾壑殊。欲投人處宿，隔水問樵夫。

原文：一打少年聽雨，紅燭昏沉。再打中年聽雨，客舟中，江闊云低。三打白頭聽雨在僧廬下，這便是亡

宋之痛，一顆敏感心靈的一生：樓上，江上，廟里，用冷冷的雨珠子串成。相關詩作：

《虞美人 聽雨》 蔣捷（宋）少年聽雨歌樓上，紅燭昏羅帳。

壯年聽雨客舟中，江闊云低斷雁叫西風。而今聽雨僧廬下，鬢已星星也。

悲歡離合總無情，一任階前點滴到天明。

小結：在以后的學習過程中，希望大家注意積累，學會搜集同題材資料，不斷提高自己的語文素養。

第四篇：余光中《聽聽那冷雨》教案

余光中用一場冷雨向我們展示了他內心凄涼而纏綿的思鄉之情。他滿懷的愁緒可曾勾起你的一絲感傷呢?

教學目標

1、通過自主品讀，理清思路,體會余光中筆下“雨”的美。

2、鑒賞文中的優美的語言, 品味其意境之美。

3、體味文中蘊涵的深摯的感情。

重點難點

1、體會“聽聽那冷雨”中“聽冷雨”所蘊含的深深的家國之思、文化鄉愁。

2、品位語言,體悟意境。

教學方法

1、運用美讀法，引導學生通過有聲有色的朗讀，沉潛到作品的深處，整體感知文章的情感美意境美。

2、提過提問和思考讓學生體悟余光中先生那濃濃的家國之思，文化鄉愁。

教學課時安排：一課時

教學過程

一、導入：從余光中的《鄉愁》導入。

學生齊背：小時候/鄉愁是一枚小小的郵票/我在這頭/母親在那頭 長大后/鄉愁是一張窄窄的船票/我在這頭/新娘在那頭 后來啊/鄉愁是一方矮矮的墳墓/我在外頭/母親啊在里頭 而現在/鄉愁是一灣淺淺的海峽/我在這頭/大陸在那頭

在這首詩中，作者選擇了哪些意象，表達了哪些具體的情感呢?

小時候 郵票 母親 親情 長大后 船票 新娘 愛情

后來呵 墳墓 母親 親情 而現在 海峽 大陸 鄉土情、愛國之情

在這首《鄉愁》中，作者借助一系列有代表性的意象，表達了自己豐富而深刻的情感，而在他的一些散文中，他同樣借助一些意象來表達自己的情感，今天，我們就來學習其中優美的一篇《聽聽那冷雨》。

二、作者簡介：余光中，當代著名詩人，同時又是作家、文學評論家和翻譯家。1928年生于南京，祖籍福建，1949年隨父母去香港，1950年遷居臺灣。之后一直在臺灣、香港和美國之間輾轉漂泊，1974年，他到香港中文大學任教，并寫下散文《聽聽那冷雨》，正如文章中所說，他離開大陸已經25年了。1992年，終于得以回到他思念已久的大陸。現任臺灣中山大學文學院院長及外國文學研究所所長。余光中是臺灣現代派“十大詩人”之一。一生從事詩歌、散文、翻譯和評論的創作，他自稱為自己的“四維的寫作空間”，涉獵廣泛，被譽為“藝術上的多妻主義”。余光中先生熱愛中華傳統文化，熱愛中國。他曾經說：母親是大陸，臺灣是妻子，香港是情人，歐洲是外遇。余光中禮贊“中國，最美最母親的國度。”“藍墨水的上游的汨羅江”，“要做屈原和李白的傳人”，“歐風美雨都不能奪走我的漢魂唐魄”;“我的血系中有一條黃河的支流”。

三、感知課文內容。

1、我們接觸一篇文章的時候，首先接觸的是它的題目，因為，題目中往往包含著文章的主要意象，大家看看這篇文章的題目具不具備這樣的特點呢?(具備)那本文中主要的意象是什么呢?(雨)

2、作者是從哪些角度寫雨的? 聽聽，那冷雨;看看，那冷雨;嗅嗅聞聞，那冷雨;舔舔吧，那冷雨。

視覺：淋淋漓漓 淅淅瀝瀝 點點滴滴 滂滂沱沱

嗅覺：清清爽爽新新，有一點薄荷的香味淡淡土腥氣，淡淡土腥氣

觸覺：冷雨潮濕

味覺：舔舔吧那冷雨

第5節 凄涼凄清凄楚凄迷

第6節 清脆可聽如瀑布比碎玉 凄涼凄清凄楚凄迷

聽覺 第7節 黑鍵灰鍵“拂弄、奏

第9節 羯鼓 電琵琶 “刷、鞭、打”等

第10節 雨是一種音樂。單調而耐聽、回憶、潮潮潤潤

3、作者在文中描寫了哪些地方哪些時代的雨?作者喜愛的是哪里的雨?

地域感：美國 → 臺灣 → 大陸(橫向)形象密集

聽雨(主線)歷史感：太初有字 → 亡宋之痛 → 公寓時代(縱向)述寫瑰麗

現實感：中年后洞明人生 現代都市對傳統文明的破壞 情切意濃

對永恒的理想追求

作者喜愛的是：古大陸瓦上的雨。

4、體會本文的意境之美

本文的行文思路或作者對雨的感情的思緒之網撒得很開，總體上是由遠到近，由物及人。時間上從遠古時期、太初有字寫到亡宋之痛寫到今天的公寓;空間上從遠隔萬水千山的海外寫到大陸寫到寶島;人生體驗上從少年的“紅燭昏沉”寫到中年的洞明人生寫到滄桑過后晚年的白頭體悟。內容上寫雨，按“雨”——“冷雨”——“嗅嗅那冷雨”——“看看那冷雨”——“聽聽那冷雨”——渴望那冷雨(現代都市對傳統意趣的破壞)——盼望故鄉那“六角形的白雨(雪)(對文化之根的追尋和永恒理想的追求)”的思路展開。這篇詩質的散文，以聽雨(清明時節的雨)為主線，將橫的地域感、縱的歷史感和縱橫交錯的現實感交織成一個形象密集、抒寫瑰麗、情切意濃的美的境界。

5、作者通過雨主要向我們傳達了一種怎樣的感情呢?

明確：思鄉之情，思念故土。或者傳達了作者的鄉愁、故國之思、古典文化情思以及對古典詩意生活的向往

6、作者為什么在雨前要加“冷”字?

“雨”可以表現故國之思的纏綿悠長。“冷”有兩層含義：

(1)突出在春寒料峭里的雨給人的外在的實在的感受。

(2)表現作者遠離大陸內心產生的凄冷。

四、雨連著臺灣與大陸，連著悠悠的歷史和難盡人意的現實，盡管為文的契機是感慨與海峽兩岸“參(shen)商太久”，但此文的審美對象是雨，所以作者一直用雨來濯滌自己的愁緒，用雨來勃發讀者的情趣。由此來找一下自己喜歡的語句或語段，并說明理由。

1、句式上 長短配合，短句參差跳躍，產生了珠落玉盤的效果，長句一氣呵成，仿佛如歌的行板。

2、大量使用疊音詞寫雨，不僅具有一種和諧的音韻美，也使雨態表現得更形象。參差有致的韻語段落，在訴諸讀者五官感覺是著重了聽覺，充分應用雙聲疊韻，講究平仄，轉換同音異字，創造了音樂美。

3、詩化的語言。

4、修辭。勻稱的對偶、生動的比喻、整齊的排比，別致恰當地烘托出思想情緒。

五、你覺得那冷雨里有-------------------

第1段:那冷雨里有余光中對故鄉母親的孺慕;

第2段:那冷雨里有余光中對美麗中文的熱愛;

第3段:那冷雨里有余光中對古中國歷史的遐想;

第4段:那冷雨里有余光中對中國文化的熱愛.名家點評：雨是古今作家反復歌詠的對象，而余光中在文中所創造的“冷雨”的意象是經過獨有的審美感受創造出來的。余光中筆下的雨，如“鬼雨”、“冷雨”都具有鮮明的獨創性。這是作家獨具慧眼的發現。《聽聽那冷雨》借“冷雨”這個意象，把人帶進了一個冷寂、凄迷的氛圍之中，抒發了身在海島、異城的游子對故國、故土的無盡的鄉愁

這篇散文運用通感、比喻、疊字等多種修辭手法，構建出一個空蒙而迷幻的出神入化之境。如“聽聽，那冷雨。看看，那冷雨。嗅嗅聞聞那冷雨。舔舔吧，那冷雨”一句，綜合運用了通感、疊字、排比等手法，滲融著詩的意境，有雨聲的節奏感，訴之于感官，給讀者的感覺是多方位的。

第五篇：聽聽那冷雨 余光中 賞析

導語：現代作家余光中所寫的《聽聽那冷雨》是一篇家喻戶曉的散文，有著獨特的藝術風格以及蘊含深刻的人生哲理。下面是小編分享的《聽聽那冷雨》賞析，歡迎閱讀!

驚蟄一過，春寒加劇。先是料料峭峭，繼而雨季開始，時而淋淋漓漓，時而淅淅瀝瀝，天潮潮地濕濕，即連在夢里，也似乎有把傘撐著。而就憑一把傘，躲過一陣瀟瀟的冷雨，也躲不過整個雨季。連思想也都是潮潤潤的。每天回家，曲折穿過金門街到廈門街迷宮式的長巷短巷，雨里風里，走入霏霏令人更想入非非。想這樣子的臺北凄凄切切完全是黑白片的味道，想整個中國整部中國的歷史無非是一張黑白片子，片頭到片尾，一直是這樣下著雨的。這種感覺，不知道是不是從安東尼奧尼那里來的。不過那—塊土地是久違了，二十五年，四分之一的世紀，即使有雨，也隔著千山萬山，千傘萬傘。十五年，一切都斷了，只有氣候，只有氣象報告還牽連在一起，大寒流從那塊土地上彌天卷來，這種酷冷吾與古大陸分擔。不能撲進她懷里，被她的裙邊掃一掃也算是安慰孺慕之情吧。

這樣想時，嚴寒里竟有一點溫暖的感覺了。這樣想時，他希望這些狹長的巷子永遠延伸下去，他的思路也可以延伸下去，不是金門街到廈門街，而是金門到廈門。他是廈門人，至少是廣義的廈門人，二十年來，不住在廈門，住在廈門街，算是嘲弄吧，也算是安慰。不過說到廣義，他同樣也是廣義的江南人，常州人，南京人，川娃兒，五陵少年。杏花春雨江南，那是他的少年時代了。再過半個月就是清明。安東尼奧尼的鏡頭搖過去，搖過去又搖過來。殘山剩水猶如是，皇天后土猶如是。紜紜黔首、紛紛黎民從北到南猶如是。那里面是中國嗎?那里面當然還是中國永遠是中國。只是杏花春雨已不再，牧童遙指已不再，劍門細雨渭城輕塵也都已不再。然則他日思夜夢的那片土地，究竟在哪里呢?

在報紙的頭條標題里嗎?還是香港的謠言里?還是傅聰的黑鍵白鍵馬恩聰的跳弓撥弦?還是安東尼奧尼的鏡底勒馬洲的望中?還是呢，故宮博物院的壁頭和玻璃柜內，京戲的鑼鼓聲中太白和東坡的韻里?

杏花，春雨，江南。六個方塊字，或許那片土就在那里面。而無論赤縣也好神州也好中國也好，變來變去，只要倉頡的靈感不滅，美麗的中文不老，那形象那磁石一般的向心力當必然長在。因為一個方塊字是一個天地。太初有字，于是漢族的心靈他祖先的回憶和希望便有了寄托。譬如憑空寫一個“雨”字，點點滴滴，滂滂沱沱，淅淅瀝瀝，一切云情雨意，就宛然其中了。視覺上的這種美感，豈是什么rain也好pluie也好所能滿足?翻開一部《辭源》或《辭海》，金木水火土，各成世界，而一入“雨”部，古神州的天顏千變萬化，便悉在望中，美麗的霜雪云霞，駭人的雷電霹雹，展露的無非是神的好脾氣與壞脾氣，氣象臺百讀不厭門外漢百思不解的百科全書。

聽聽，那冷雨。看看，那冷雨。嗅嗅聞聞，那冷雨，舔舔吧，那冷雨。雨在他的傘上這城市百萬人的傘上雨衣上屋上天線上，雨下在基隆港在防波堤海峽的船上，清明這季雨。雨是女性，應該最富于感性。雨氣空而迷幻，細細嗅嗅，清清爽爽新新，有一點點薄荷的香味，濃的時候，竟發出草和樹林之后特有的淡淡土腥氣，也許那竟是蚯蚓的蝸牛的腥氣吧，畢竟是驚蟄了啊。也許地上的地下的生命也許古中國層層疊疊的記憶皆蠢蠢而蠕，也許是植物的潛意識和夢緊，那腥氣。

第三次去美國，在高高的丹佛他山居住了兩年。美國的西部，多山多沙漠，千里干旱，天，藍似安格羅薩克遜人的眼睛，地，紅如印第安人的肌膚，云，卻是罕見的白鳥，落基山簇簇耀目的雪峰上，很少飄云牽霧。一來高，二來干，三來森林線以上，杉柏也止步，中國詩詞里“蕩胸生層云”或是“商略黃昏雨”的意趣，是落基山上難睹的景象。落基山嶺之勝，在石，在雪。那些奇巖怪石，相疊互倚，砌一場驚心動魄的雕塑展覽，給太陽和千里的風看。那雪，白得虛虛幻幻，冷得清清醒醒，那股皚皚不絕一仰難盡的氣勢，壓得人呼吸困難，心寒眸酸。

不過要領略“白云回望合，青露入看無”的境界，仍須來中國。臺灣濕度很高，最饒云氣氛題雨意迷離的情調。兩度夜宿溪頭，樹香沁鼻，宵寒襲肘，枕著潤碧濕翠蒼蒼交疊的山影和萬綴都歇的俱寂，仙人一樣睡去。山中一夜飽雨，次晨醒來，在旭日未升的原始幽靜中，沖著隔夜的寒氣，踏著滿地的斷柯折枝和仍在流瀉的細股雨水，一徑探入森林的秘密，曲曲彎彎，步上山去。溪頭的山，樹密霧濃，蓊郁的水氣從谷底冉冉升起，時稠時稀，蒸騰多姿，幻化無定，只能從霧破云開的空處，窺見乍現即隱的一峰半塹，要縱覽全貌，幾乎是不可能的。

至少上山兩次，只能在白茫茫里和溪頭諸峰玩捉迷藏的游戲。回到臺北，世人問起，除了笑而不答心自問，故作神秘之外，實際的印象，也無非山在虛無之間罷了。云絳煙繞，山隱水迢的中國風景，由來予人宋畫的韻味。那天下也許是趙家的天下，那山水卻是米家的山水。而究竟，是米氏父子下筆像中國的山水，還是中國的山水上只像宋畫，恐怕是誰也說不清楚了吧?

雨不但可嗅，可親，更可以聽。聽聽那冷雨。聽雨，只要不是石破天驚的臺風暴雨，在聽覺上總是一種美感。大陸上的秋天，無論是疏雨滴梧桐，或是驟雨打荷葉，聽去總有一點凄涼，凄清，凄楚，于今在島上回味，則在凄楚之外，再籠上一層凄迷了，饒你多少豪情俠氣，怕也經不起三番五次的風吹雨打。一打少年聽雨，紅燭昏沉。再打中年聽雨，客舟中江闊云低。三打白頭聽雨的僧廬下，這更是亡宋之痛，一顆敏感心靈的一生：樓上，江上，廟里，用冷冷的雨珠子串成。十年前，他曾在一場摧心折骨的鬼雨中迷失了自己。雨，該是一滴濕漓漓的靈魂，窗外在喊誰。

雨打在樹上和瓦上，韻律都清脆可聽。尤其是鏗鏗敲在屋瓦上，那古老的音樂，屬于中國。王禹的黃岡，破如椽的大竹為屋瓦。據說住在竹樓上面，急雨聲如瀑布，密雪聲比碎玉，而無論鼓琴，詠詩，下棋，投壺，共鳴的效果都特別好。這樣豈不像住在竹和筒里面，任何細脆的聲響，怕都會加倍夸大，反而令人耳朵過敏吧。

雨天的屋瓦，浮漾濕濕的流光，灰而溫柔，迎光則微明，背光則幽黯，對于視覺，是一種低沉的安慰。至于雨敲在鱗鱗千瓣的瓦上，由遠而近，輕輕重重輕輕，夾著一股股的細流沿瓦槽與屋檐潺潺瀉下，各種敲擊音與滑音密織成網，誰的千指百指在按摩耳輪。“下雨了”，溫柔的灰美人來了，她冰冰的纖手在屋頂拂弄著無數的黑鍵啊灰鍵，把晌午一下子奏成了黃昏。

在古老的大陸上，千屋萬戶是如此。二十多年前，初來這島上，日式的瓦屋亦是如此。先是天黯了下來，城市像罩在一塊巨幅的毛玻璃里，陰影在戶內延長復加深。然后涼涼的水意彌漫在空間，風自每一個角落里旋起，感覺得到，每一個屋頂上呼吸沉重都覆著灰云。雨來了，最輕的敲打樂敲打這城市。

蒼茫的屋頂，遠遠近近，一張張敲過去，古老的琴，那細細密密的節奏，單調里自有一種柔婉與親切，滴滴點點滴滴，似幻似真，若孩時在搖籃里，一曲耳熟的童謠搖搖欲睡，母親吟哦鼻音與喉音。或是在江南的澤國水鄉，一大筐綠油油的桑葉被嚙于千百頭蠶，細細瑣瑣屑屑，口器與口器咀咀嚼嚼。雨來了，雨來的時候瓦這幺說，一片瓦說千億片瓦說，說輕輕地奏吧沉沉地彈，徐徐地叩吧撻撻地打，間間歇歇敲一個雨季，即興演奏從驚蟄到清明，在零落的墳上冷冷奏挽歌，一片瓦吟千億片瓦吟。

在舊式的古屋里聽雨，聽四月，霏霏不絕的黃梅雨，朝夕不斷，旬月綿延，濕黏黏的苔蘚從石階下一直侵到舌底，心底。到七月，聽臺風臺雨在古屋頂上一夜盲奏，千層海底的熱浪沸沸被狂風挾挾，掀翻整個太平洋只為向他的矮屋檐重重壓下，整個海在他的蝎殼上嘩嘩瀉過。不然便是雷雨夜，白煙一般的紗帳里聽羯鼓一通又一通，滔天的暴雨滂滂沛沛撲來，強勁的電琵琶忐忐忑忑忐忐忑忑，彈動屋瓦的驚悸騰騰欲掀起。不然便是斜斜的西北雨斜斜刷在窗玻璃上，鞭在墻上打在闊大的芭蕉葉上，一陣寒潮瀉過，秋意便彌濕舊式的庭院了。

在舊式的古屋里聽雨，春雨綿綿聽到秋雨瀟瀟，從少年聽到中年，聽聽那冷雨。雨是一種單調而耐聽的音樂是室內樂是室外樂，戶內聽聽，戶外聽聽，冷冷，那音樂。雨是一種回憶的音樂，聽聽那冷雨，回憶江南的雨下得滿地是江湖下在橋上和船上，也下在四川在秧田和蛙塘，—下肥了嘉陵江下濕布谷咕咕的啼聲，雨是潮潮潤潤的音樂下在渴望的唇上，舔舔那冷雨。

因為雨是最最原始的敲打樂從記憶的彼端敲起。瓦是最最低沉的樂器灰蒙蒙的溫柔覆蓋著聽雨的人，瓦是音樂的雨傘撐起。但不久公寓的時代來臨，臺北你怎么一下子長高了，瓦的音樂竟成了絕響。千片萬片的瓦翩翩，美麗的灰蝴蝶紛紛飛走，飛入歷史的記憶。現在雨下下來下在水泥的屋頂和墻上，沒有音韻的雨季。樹也砍光了，那月桂，那楓樹，柳樹和擎天的巨椰，雨來的時候不再有叢葉嘈嘈切切，閃動濕濕的綠光迎接。鳥聲減了啾啾，蛙聲沉了咯咯，秋天的蟲吟也減了唧唧。七十年代的臺北不需要這些，一個樂隊接一個樂隊便遣散盡了。要聽雞叫，只有去詩經的韻里找。現在只剩下一張黑白片，黑白的默片。

正如馬車的時代去后，三輪車的伕工也去了。曾經在雨夜，三輪車的油布篷掛起，送她回家的途中，篷里的世界小得多可愛，而且躲在警察的轄區以外，雨衣的口袋越大越好，盛得下他的一只手里握一只纖纖的手。臺灣的雨季這么長，該有人發明一種寬寬的雙人雨衣，一人分穿一只袖子此外的部分就不必分得太苛。而無論工業如何發達，一時似乎還廢不了雨傘。只要雨不傾盆，風不橫吹，撐一把傘在雨中仍不失古典的韻味。任雨點敲在黑布傘或是透明的塑膠傘上，將骨柄一旋，雨珠向四方噴濺，傘緣便旋成了一圈飛檐。跟女友共一把雨傘，該是一種美麗的合作吧。最好是初戀，有點興奮，更有點不好意思，若即若離之間，雨不妨下大一點。真正初戀，恐怕是興奮得不需要傘的，手牽手在雨中狂奔而去，把年輕的長發的肌膚交給漫天的淋淋漓漓，然后向對方的唇上頰上嘗涼涼甜甜的雨水。不過那要非常年輕且激情，同時，也只能發生在法國的新潮片里吧。

大多數的雨傘想不會為約會張開。上班下班，上學放學，菜市來回的途中。現實的傘，灰色的星期三。握著雨傘。他聽那冷雨打在傘上。索性更冷一些就好了，他想。索性把濕濕的灰雨凍成干干爽爽的白雨，六角形的結晶體在無風的空中回回旋旋地降下來。等須眉和肩頭白盡時，伸手一拂就落了。二十五年，沒有受故鄉白雨的祝福，或許發上下一點白霜是一種變相的自我補償吧。一位英雄，經得起多少次雨季?他的額頭是水成巖削成還是火成巖?他的心底究竟有多厚的苔蘚?廈門街的雨巷走了二十年與記憶等長，—座無瓦的公寓在巷底等他，一盞燈在樓上的雨窗子里，等他回去，向晚餐后的沉思冥想去整理青苔深深的記憶。

前塵隔海。古屋不再。聽聽那冷雨。

余光中《聽聽那冷雨》賞析一：

《聽聽那冷雨》是余光中的代表作品，正如《荷塘月色》之于朱自清，《茶花賦》之于楊朔一樣，比較集中地反映了作家的創作主張及藝術風格。

文章雖說通篇寫雨，寫愁，寫離怨，但決不惜那朦朦的愁云蒙蒙的雨幕來晦澀自已的觀點，他勇敢地涉足以讓庸人卻步的政治湍流，有意讓作品的社會意義、美感價值經歷洗禮和考驗。此文開篇，作者便將在凄風冷雨中產生的單調感順勢行延為對歷史與現實的喟嘆：“雨里風里，走入霏霏令人更想入非非。

想這們子的臺北凄凄切切完全是黑白片的味道，想整個中國整部中國的歷史無非是一張黑白片子。”這妙喻準確、簡賅、新鮮，下筆時全然不想著會開罪于何人，只是讓藝術把真情實感饋返給現實——它的母體。大凡真愛，便不必諱言，無須粉飾，且讀這一句吧：“大寒流從那塊土地上彌天卷來，這種酷冷吾與古大陸分擔，不能撲進她懷里，被她的據邊掃一掃吧也算是安慰孺慕之情。”這聲音來自臺北，1974年。不是“箴言”，卻是“真言”!想當時，正統作家群中詩以“鶯歌”，文以“燕舞”不乏其人，愧殺，愧殺!用藝術偽裝現實，藝術只能淪落。

余光中正視現實的勇氣還表現在他不沉灑于歷史的“杏花春雨”，也不輕信來自官邸或酒肆的傳言。他思索、辯析：“日思夜夢的那片究竟在那里呢?”“在報紙的頭條標題里嗎?還是香港的謠言里?還是傅聰的黑鍵白鍵馬思聰的跳弓撥弦……”。難怪他要寫冷雨，聽冷雨，嗅冷雨——“淋淋漓漓”的雨絲能清醒頭腦，“漸漸瀝瀝”的雨聲能增聰聽功，“爽爽新新”的雨香則沁心潤脾。冷雨，冷語，冷靜的肺腑之語。

行文中，作者決不忽略文字的美感價值。冷雨中誘出了祖宗的詩韻，君不見“渭城朝雨邑輕生”、“清明時節雨紛紛”都以“變奏曲”形式流韻在字里行間。作者的“情絲”與雨絲紿終交織著，在冷雨中憶起了初臨孤島時的“凄迷”，也憶起了初戀時的溫馨。他相信“商略黃昏雨”的意趣，只有在中國方可盡享，也講在基隆的港堤上，也許在四川的池塘里。他想起辭書中“雨”部字塊的繁壇，米家山水畫的云情雨意，王禹冉為聽雨而造的竹樓以及現金雨城中千個萬傘的奇觀。雨連著臺島與大陸，連著悠悠的歷史與難盡人意的現實。

盡管為文的契機是感慨于海峽兩岸“參商太久”，但此文的審美對象是雨、所以作者一直是用來濯滌自己的愁緒，用雨來勃發讀者的情趣。至于載什么“道”，完全沒必要讓藝術去屈就。真正的藝術，本身自有揚善祛惡，昭示美于光明的功能。關鍵是那藝術要真，不要偽，每個藝術品種都要遵從自身規律去反映現實。唯其如此，也就必定能和當代生活節奏同步了。余光中的散文創作實踐對我們上述的分析做了令人信服的回答。文壇宿耆柯靈說：《聽聽那冷雨》“直接用文字的雨珠，聲色光影，密密麻麻，縱橫交織而成。

這也許可以幫助我們對中國文字和現實文學的表現力增加一點信心，也應該承認這在“五四”以來的散文領域中，算是別辟一境。”這評論有深刻的見解，也很公道，會引起作家與散文愛好者的思考。讀《聽聽那冷雨》還可以感受到余光中對散文藝術的多方面探索。他努力開拓散文“可讀性”的范圍。所謂“讀”，不僅染人以目，感人于心，還講求易誦之于口，悅之于耳。為此，他十分注意詞語的音韻美，化古求新，別具一格。疊字疊句的用法在他筆下出神入化了，讓人一看便不禁吟哦。

余氏對李清照的詞風是偏愛的，“雨敲在鱗鱗千瓣的瓦上，則遠而近，輕輕重重輕輕”，這句話顯然師承《聲聲慢》，但他更注重的是在繼承基礎上的發展。這句，“譬如憑空一個‘雨’字，點點滴滴，滂滂淪淪，浙瀝浙瀝浙瀝，一切云情雨意，就宛然其中了。”疊字連綿，表態、動態、聲響三番俱出，把“雨”字的質感寫活了。這樣的例子，不勝枚舉。善用疊字，“詩化”散句，似乎也可稱作“余光中現象”，讀起來有醉人的韻味，那巧構的諧音辭格又毅出一連串的遐想。再如“即使有雨，也隔著千山萬山，千個萬傘”一句，“山”、“傘”湘諧，借喻妥帖，寄寓著無盡的憂思與遺憾。桐城文人“因聲求氣”的觀點，在余光中的散文里得到的印證和發展。

有時，作者也排出個把長句，但不累贅，仿佛如歌的行板。他拿手的還是讓短語、短句參差跳躍產生出珠落玉盤的效果，讀這句便知此說不謬：“聽聽，那冷雨。看看，那冷雨。嗅嗅聞聞，那冷雨，舔舔吧，那冷雨。”不僅可誦簡直可唱了。我們得到了啟示：詩句要有節奏，散句也要有節奏;而這節奏千變萬幻，調度得當便是藝術。

同類語或近義詞的連用在文中也不乏見。“不過說到廣義，他同樣也是廣義的江南人，常州人，南京人，川娃兒，五陵少年。”一下子掃過萬千山水，大陸風情，如數家珍。再看這句;“大陸上的秋天，天論是疏雨滴梧桐，或是驟雨打荷葉，聽去總有一點凄涼，凄清、凄楚。于今島上回味，則在凄楚之外，更籠上一層凄迷。一字之別，入木三分。

讀余光中的散文，對于愛好古典文學的人來說，則常有會心，時而頜首;對于發蒙于新文學的青年來說，則知、美兼得，受益匪淺。當然，細心者也會發現余文中亦有西化句型雜陳其間，另有意趣。這表明在對待“民族化”的問題上余光中既堅持主腦又不偏頗自囿，至于文中大跳躍式的聯想和具有現代風格的“情影置換”更能證明這一點。

余光中《聽聽那冷雨》賞析二：

余光中認為，散文是一種具有知性美與感性美的文體。所謂知性，就是知識見解。“散文的知性該是智慧的自然洋溢”。1“所謂感性，則是指作品中處理的感官經驗;如果在寫景、敘事上能夠把握感官經驗而令讀者如臨其景，如歷其事，這作品就稱得上‘感性十足’，也就是富于‘臨場感’。”2“許多出色的散文，常見知性之中含有感性，或是感性之中含有知性，而其所以出色，正在兩者之合，非兩者之分。”3余光中的散文理論是學貫中西、博古通今之后的創造性思考，也是他自己創作實踐的總結與理性提升，而他的散文創作是他的散文理論的優秀實踐。他是把他的智慧才華、豐富情感自然融合在他那極具創造力和表現力的文辭中的。幾乎可以說，他的每一篇散文都能給讀者—個驚喜。正如他自己所說的，“散文，是一切作家的身份證。”讀他的散文，我們便借助文本而認識了余光中。《聽聽那冷雨》就是這樣一篇最能顯示出作者才華和風格的代表作品，也是一篇“感性十足”而又充盈著靈性與智性的散文精品。

余光中先生是華夏子孫的驕傲。他用那“漢魂唐魄鍛煉而成的中文”抒寫他“對中國之愛”，把散文寫得像詩一樣深情，像詩一樣美。本文采用散點鋪排的結構方式,立體建構起朦朦愁云與綿綿雨幕。

從平面鋪展的廣度看，文本是從臺北的長街短巷“凄凄切切”的“風里雨里”，“走入霏霏”，“想入非非”，想到“隔著千山萬山，千傘萬傘”的江南，想到江南的杏花春雨;想到那叫赤縣神州的那片土地，“那磁石一般的向心力當必然長在”。還想到了美國的丹佛山，落基山。那落基山的勝景“在石，在雪”，在紅的土，白的云。“不過要領略‘白云回望合，青靄入看無’的境界，仍須回中國”。

從縱深拓展看，作者透過迷濛煙雨，想起了宋代米芾父子的山水畫、王禹偁的聽雨屋，到整個的一部“黑白片子”的中國歷史，似乎是“從片頭到片尾，—直是這樣下著雨的”。還有從“少年聽雨，紅燭昏沉”;“中年聽雨，客舟中，江闊云低”;寫到白發桑榆，“樓上，江上，廟里，用冷冷的雨珠子串成”的一部人的生命史。還有這人生與祖國的一部情緣史，“十年前”，“二十多年前”，“四分之一世紀”的分離與牽掛……作者采用大跳躍、大跨越的置景方式，將愁情與雨景，歷史時空與現實時空，目前與聯想交融交匯，傳達出作者那“春雨綿綿”、“秋雨蕭蕭”般的離愁，以及如“天潮潮，地溫濕”的傷感。讓人讀來也真真切切地感覺到那“冷冷的”雨、“濕漓漓”的魂和那“熱浪沸沸”的情。

讀《聽聽那冷雨》，不僅會使你動于心，而且會讓你感于形，爽于口，悅于耳，極富感性體驗。本文最見特色的另—種美質就是創造了一種語言美的極致。

一是利用漢字特有的聲韻特點，造成一種極富音樂感的音韻美質。他用新奇大膽的疊詞組合,寫雨形、雨態、雨聲、雨情,“淅淅瀝瀝”，“淋淋漓漓”,“清清爽爽新新”。“雨敲在鱗鱗千瓣的瓦上，由遠而近，輕輕重重輕輕”，寫得情意纏綿，音韻纏綿，讀起來特有韻味，品起來也特有情味。創造性的疊詞連綿把一個“雨”字，從形到意到神，描畫得遂情遂意，融情融意：“譬如憑空寫一個雨字，點點滴滴，滂滂沱沱，淅瀝淅瀝淅瀝，一切云情雨意，就宛然其中了”。把“漢族的心靈，祖先的回憶和希望”都寄托在這特能代表漢字美質的“雨”字上。作者還巧妙地建構一種諧音辭格，“風里雨里,走入霏霏，想入非非”,“隔著千山萬山，千傘方傘”，形成妙手天成的意韻效果。將“凄涼、凄清、凄楚、凄迷”這樣的近義詞連用，也使得詞意的傳情效果特別細膩、深切。“嗅嗅、聞聞、舔舔”這種感覺借移手法的運用，這樣一種特別的詞語設置，看似無理，卻特有情，都使語句產生了奇妙的藝術效果。

二是詩化的言語描述方式，更是創造了一種醉人的意境美。或將概述性語言形象化造成意境，“饒你多少豪情俠氣，怕也經不起三番五次的風吹雨打”,“一顆敏感心靈的一生,樓上，江上，廟里,用冷冷的雨珠子串成”。或用擬喻描述，把實景虛幻化,構成美妙詩境，以寄托纏綿詩思。“雨來了，最輕的敲打樂敲打這座城市，蒼茫的屋頂，遠遠近近，一張張敲打過去，古老的琴，那細細密密的節奏，單調里自有一種柔婉與親切。”或借用，或化用古詩詞入文，也使得文中憑添幾分詩意。