第一篇：紀念電影企業家張石川先生

紀念電影企業家張石川先生

作者：徐綏之

張石川，男，（1889～1953.6.）【清光緒十五年（己丑）生，享年64歲】

張石川是中國人拍的第一部電影長故事片的導演，也是在大陸創辦電影企業的第一位中國人。1922年，他主持的“明星影片股份有限公司”從萬把塊錢起家，后來不僅成了電影界龍頭老大，而且聚集了大批精英共事，對中國電影造成了廣泛影響。他的成功訣竅，被其妻概括為一句話：“他從小在洋行當奴仆，聽慣、看慣了外國資本家那一套唯利是圖的生意經。因此，在他的心目中，拍電影就是天公地道的賺錢的買賣”。〔注1〕

張石川，浙江寧波人。少年喪父，隨舅父到上海經商，辦過文明戲班，經營過新世界游藝場。1913年和鄭正秋〔簡歷附后〕合作，為美商亞細亞影戲公司拍攝影片《難夫難妻》，任導演。1916年創辦幻仙影片公司，拍攝揭露鴉片毒害的影片《黑籍冤魂》。1922年再和鄭正秋等組成明星影片公司，任總經理。翌年，他認識到自己導演的滑稽打鬧片已不受歡迎，遂接受鄭的意見，轉而拍正劇長片。鄭編劇、張導演的《孤兒救祖記》，是“中國第一部比較成功的長故事片，在藝術處理上也有所突破”。1928年，張導演武俠神怪連集片《火燒紅蓮寺》，掀起長達4年的“武俠片拍攝熱潮”。兩年后，他拍成“以蠟盤配音的中國第一部有聲片”《歌女紅牡丹》。1932年以后的抗日怒潮中，他支持左翼電影人，自任明星公司顧問，拍了不少進步電影，包括自己導演多部。1937年，明星公司的攝影場淪為戰區，他用搶救出來的機械和底片作價，加入國華影片公司。1942年，他加入中華聯合制片股份有限公司，任分廠廠長兼導演、制片部長等。抗戰勝利后，他又導演過幾部影片。張石川導演的影片的特點是，“故事有頭有尾，劇情發展清楚，故事性強，通俗易懂。在當時很受市民階層歡迎”。〔注2〕

追溯本世紀中國史，電影該不該占一席之地？權威史家對此似乎不以為然。例如，劍橋“晚清史”、“民國史”、“新中國史”中，提到小說、詩歌、戲劇的名目數以百計，卻基本上沒涉及電影（一個例外是《苦戀》，但只提到編劇白樺受批判〔注3〕）。然而，電影從業者和廣大影迷，恐怕未必贊成這作法。畢竟，“作為大眾傳播媒介，電影所產生的效果與影響是各種各樣的，從小范圍內的個人生活到大范圍內的社會生活或政治生活。這不僅是因為它的觀眾多而復雜，而是在于它的‘逼真性’”。〔注4〕比如二三十年代，“《火燒紅蓮寺》給明星公司發了一筆大財，可害苦了一般血氣方剛的青少年觀眾。那一陣子經常聽說誰誰家的孩子，看了《火燒紅蓮寺》，受了飛仙劍俠的蠱惑，上山尋仙訪道去了”。〔注1〕此外，直接影響政治的國產影片，令人至今印象深刻的還有：以《義勇軍進行曲》作主題歌的《風云兒女》，50年代遭批判的《清宮秘史》、《武訓傳》，以及《甲午風云》、《創業》?? 電影史家說：“當你想到僅是紐約市在一個星期天就有五十萬人去看電影（1909年），而且其中大多數是兒童??你就不會以聳聳肩膀的輕蔑態度對這種罐裝戲劇不加理睬了”。〔注5〕中國也有類似的數字，以1990年為例：全國共有162億人次，看了約200部中外故事片及若干其他電影，平均每部或全年每天的觀眾，均為幾千萬人次。〔注6〕往后，相應的數字逐年縮水。但即使縮十倍幾十倍，仍屬可觀；即使考慮電視的普及，也不應無視電影對可預見未來的影響——何況，至少在20世紀，電影電視之間不僅在制作上，而且在市場上都有著明顯的繼承乃至互補的關系呢。簡而言之，對于電影影響社會的效用，既無須夸大，卻也不可低估。在這前提下，榜上選擇一位電影人，是必要的。

那么，在數以千計的明星、編導、攝影家、音樂家、美術家以及制片家、評論家當中，選誰？或許，業內人多認為理所當然該是鄭正秋、蔡楚生、夏衍，或者被稱為“中國無聲電影最杰出的先驅”的洪深〔注7〕；而影迷首先想到的，似乎更可能是阮玲玉、趙丹、白楊等等。但我選張石川，并在榜上把他排在前面幾位企業家的后面。這既是基于張石川參與創始中國電影的史實，也考慮到電影本身所兼具的文化——商業雙重性。竊以為，惟有張石川，在這兩方面對中國電影的綜合影響最大。

講中國電影史，都會把1905年北京豐泰照相館拍攝譚鑫培《定軍山》京劇折子戲定為起點。但馬軍驤指出：在當時，此片其實“沒引起什么反映”；8年后鄭正秋編劇、張石川導演的《難夫難妻》，才標志“電影由發明而在中國試攝成功”。更重要的是，張石川自始至終把電影看作一種“投機事業”，一種“冒險的商業事業”，其“制作理想，是一個典型的資本主義時代享樂主義的體現，‘處處惟興趣是尚，以博人一粲，尚無主義之足云’”。只是后來在“一系列商業上的失敗之后”，他發現觀眾所需要的，乃是“一種大眾神話、社會寫真、民族命運喻寫的混合體”，即“鄭正秋的‘改良’、‘自救’主義”；這才“基本上放棄了‘無主義’的制作原則”。〔注6〕張石川也曾應蔣介石當面之請，不甚情愿地拍攝了反映國民黨軍“圍剿”中共紅軍的紀錄片《剿匪紀實》。但更多時候，“他一回家，不是床上一躺，就是馬桶上一坐，干什么？看鴛鴦蝴蝶派的小說，想法子編劇本！”〔注1〕總之，他“一有機會，就試圖擺脫‘主義’電影而轉向純粹的娛樂電影”。〔注6〕

在張石川看來，不論“主義”或“純粹娛樂”，涉及的都是對觀眾需求的判斷，頂多再加上創作者的能力和興趣。而電影的本質在于，沒有任何影片“逃避得了在生產、發行和放映上必需投入的巨額成本。電影業對大量金錢的需求，總是與購買昂貴的工藝技術和網羅難得的人才相聯系??沒有一部電影是在經濟語境之外創作的”；電影生產的投入，只是在千百萬觀眾一毛錢一毛錢買電影票的過程中，才得以收回，并進而賺取利潤。〔注5〕從這個意義上說，跟只知“主義”或者“藝術”的電影人相比，或者就后來計劃經濟時期的電影體制而言，難道不是張石川，更深刻地理解和始終把握了電影的本質與方向嗎？最近20幾年，越來越多電影人——不僅制片家，而且包括“藝術家”，不是越來越自覺地回到了張石川半個多世紀前長期身體力行且富有成效的這個方向上了嗎？

作為企業家，張石川既有過輝煌，也曾一敗涂地。畢竟，他所涉足的電影，乃是他以前的資本家和企業家們創業時尚未出現的一個全新行當。因此，他奉行的以市場——觀眾為終極對象的“資本主義管理”，包括“投機性經營”，不僅在當時具有創新意義，且至今不失鑒借的價值。

作為導演，張石川從同代和后代電影人得到的評價，可以說是貶損多于贊許。以致他妻子追憶他的事業時，免不了也要時時揶揄幾句，諸如“俗不可耐”之類。〔注1〕不過，阿城在說到中國電影是“鴛鴦蝴蝶派”的“影像版”時，不但無貶義，反而是以此來佐證當年以至今日的“世俗文學”之影響力和生命力的。〔注8〕

竊以為，張石川的業績以及阿城的看法，如今正在而且將繼續引起更多人——包括影視作品的生產者和消費者的共鳴。不言而喻，隨著觀眾精神需求的衍變和欣賞水平的躍進，創作者們也需與時俱進。至于電影“商業性”與“藝術性”之關系的深入辨析，既與本榜排行無關，所以超出了本文討論范圍，就只好存而不論了。

〖附〗鄭正秋（1888～1935）

生于廣東潮州，原名芳澤，號伯常，筆名藥風。幼年隨家到上海，入學堂。因對新劇產生興趣，以“麗麗所劇評”為名發表一批文章，后被聘為《民言報》劇評主筆。1913年應張石川之約，編寫電影劇本《難夫難妻》，和張聯合導演。1922年，張又約請他共同組織明星影片公司。他除任編劇、導演外，還任附設明星影戲學校校長。最初為明星公司編寫《滑稽大王游華記》等4部短片，其中《勞工之愛情》系中國目前保存完整的最早的故事片。翌年底，由他編劇、張導演的《孤兒救祖記》上映，受到熱烈歡迎。該片的成功使長故事片在中國風行起來。鄭正秋致力于中國電影民族化的探索。此后7年中，他編、導、演53部影片。由于電影公司制片以利潤為目的，他往往不得不違背自己意志創作一些神怪荒誕的影片。但他稱自己從事創作，是要“為弱者鳴不平”。他最重要的成就，是1934年編導的影片《姊妹花》，以婦女和家庭倫理道德為題材，筆觸深入社會矛盾，揭示了貧富對立的不平等現象；藝術上采用一人同時演兩個角色的方法，表現同胞姊妹走上不同道路。這種對比，故事性強，矛盾尖銳，引人入勝。更由于著名演員胡蝶的表演而轟動一時，成為當時上座率最高的影片之一。（據《中國大百科全書》電影卷）

〔注1〕何秀君（口述），《張石川和明星影片公司》（1965），載《文史資料選輯》（第69輯），中華書局1980年。

〔注2〕《中國大百科全書》（電影卷），中國大百科全書出版社2000年電子版。

〔注3〕〔美〕R.麥克法夸爾、費正清編，《劍橋中華人民共和國史 1966－1982》（1991），中國社會科學出版社1992年中譯本。〔注4〕鄧燁撰，《電影作為大眾傳播媒介》，載《電影學研究》，中國廣播電視出版社1997年。

〔注5〕〔美〕R.C.艾倫 D.戈梅里著，《電影史：理論與實踐》，中國電影出版社1997年中譯本。

〔注6〕馬軍驤，《民族主義所塑造的現代中國電影》，載劉青峰編《民族主義與中國現代化》，香港中文大學出版社1994年。

〔注7〕〔法〕喬治·薩杜爾，《世界電影史》（1967），載紅旗出版社《家庭藏書集錦》中譯本。

〔注8〕阿城，《閑話閑說——中國世俗與中國小說》，作家出版社1997年。

第二篇：千米網CEO石正川先生演講致辭

千米網CEO石正川先生演講致辭

各位領導、各位來賓、尊敬的媒體朋友們：

大家下午好。

首先感謝大家在百忙中抽出寶貴的時間來參加千米網的發布會，特別感謝羅市長、楊主任、池處長等政府領導及汪建國董事長等商界領袖撥冗出席，見證和支持千米網的誕生。同時，也感謝遠道而來的媒體朋友、客戶代表和合作伙伴，以及千米網的各位同仁。沒有大家的支持，就沒有千米的今天。

今天我萬分激動，因為這是我人生中第一次召開新聞發布會。盡管我已經創業十年，是電商行業的一名老兵，但開新聞發布會對我來說卻是第一次，很是緊張和激動。我想借此機會跟大家講講自己的心里話，與大家分享一些關于千米網的現在與未來。

我先簡單介紹一下，我叫石正川，現任千米網CEO。我算是標準的GEEK，是個堅信自己能夠改變世界的行動派。正是因為有夢想，2003年我離開工作了6年的華為自主創業——現在華為南京公司跟我們是斜對樓。這些年，我先后創辦了歐飛網、獵寶網，取得了一些成績。歐飛目前是國內最大的游戲及話費電子商務運營平臺，2012年的銷售額是120億元；獵寶則是國內第二大的虛擬物品交易平臺，2010年初曾獲得了阿里巴巴千萬級投資，2012年獵寶的銷售額突破了20億元。

現在，同樣是因為有夢想，相信電商終將改變世界。所以我又重新出發，創辦了千米網——致力于解決困擾電商業界的最后一公里問題，所以叫千米網。我的理想是日后無論線上線下，都要做到1000米之內，必有千米網的終端或應

用。所以我們的廣告語就是“千米之內，必有千米”。

對于創辦千米網這件事，我們已經默默籌備了三年，投入了數百名工程師的開發人力和幾千萬的開發費用，扎扎實實投入了三年，吃了三年苦，直到不久前才正式把產品開發完成，開始獨立籌備公司。千米網的定位是電商系統和服務的提供商，面對的客戶是線下傳統的零售和分銷企業，希望能用自身的產品和服務幫助他們搭上電商快車。千米的使命是讓電商變得更簡單，更容易讓線下零售企業理解和上手，從而實現從線下到線上的全面發展。

大家知道，不久前馬云和王健林打過一個1億元的賭，馬云認為十年后電商占零售總額的比例會超過50%，而王健林則認為不會。我是堅定的挺馬云派，但我也對線下門店未來的發展充滿了信心。現在線上的眾多電商企業特別希望線下傳統流通企業立刻死掉，但我認為他們真的想多了。線下也會升級的，會越來越有特色，會活的有滋有味的，而線上線下也會越來越緊密的交織在一起，你中有我，我中有你，不可分割。而千米網，就是為這個目的而生的，我們會跟線下零售商戶并肩作戰，一起走向未來，讓分銷零售業務更加性感，更有想象空間。千米網已經試運行了兩個月，現在每個月的流水已經達到25億元左右，也擁有了一些像五星電器這樣的大客戶。這里我要說一下，我指的是流水，就像淘寶去年的流水是破了1萬億一樣。我希望千米網三年內的流水超過1500億，并在2014年實現盈虧平衡，與我們的客戶一起建設好電商的最后一公里。

毋庸諱言，實現這個目標，既需要千米網全體員工不懈努力，也需要客戶和合作伙伴的鼎力支持，以及政府部門和媒體朋友們的關心、支持和幫助。這里我特別要感謝羅市長、楊主任等政府領導的厚愛和支持，大家都知道南京是中國軟件業重鎮，我相信南京也一定能成為中國電子商務產業的重鎮和中心，而千

米網會積極進取，不斷努力，力爭成為南京市、江蘇省的一張電商名片，為建設南京的電子商務產業做出自己應有的貢獻。

最后，再次感謝出席此次發布會的各位嘉賓和媒體朋友，希望大家日后一如既往的了解、關注千米網，多提意見和建議，和我們一起改變世界，做好電商的最后一公里建設。

第三篇：大師風采：紀念石魯先生誕辰96周年

大師風采：紀念石魯先生誕辰96周年

石魯作品 《轉戰陜北》

中國山水畫藝術網編者按 2015年的12月13日，時逢石魯先生誕辰96周年（1919.12.13--1982.8.25），為紀念這位享譽中國畫壇的大師巨掣，由中國山水畫藝術網和石魯先生家人洽商后，決定為石魯先生制作本期紀念性展示資訊，本期將推出石魯大師的珍貴生活照片及多幅繪畫、書法作品，借以懷念經歷無數風霜、命運多舛而能開宗立派的石魯大師。石魯（1919－1982）

石魯（1919－1982），當代中國畫家。原名馮亞珩，四川仁壽人。早年就學于成都東方美專，1940年赴延安入陜北公學院，從事版畫創作，后專攻中國畫。1959年創作《轉戰陜北》，名聲日隆。后與趙望云創立長安畫派。擅長人物、山水、花鳥。早期畫風偏于寫實，用筆堅實謹嚴，多畫革命題材；后期畫風奇崛勁健，常以華山、荷花為題，筆力縱恣雄豪。曾任中國美術家協會常務理事、中國書法家協會常務理事、陜西省美術家協會主席、陜西省書法家協會主席、陜西省國畫院名譽院長、中國畫研究院院委等職。著有《石魯學畫錄》、電影劇本《暴風中的雄鷹》等。

攝于1936年。石魯17歲時在成都東方美專上學，與同學老師的合影。前排左一為朱萬村，中間為石魯二哥馮建吳，當時東方美專教務處長兼國畫系主任，前排左三為諸化平；后排左一為羅維綱，左二為石魯，當時名為馮亞珩。

何家英：石魯比八大、虛谷還偉大

人物: 何家英(中國美術家協會副主席，天津美院教授)采訪：徐 華(博士 副教授 碩士生導師)作為當代人物畫大家，您是如何看長安畫派創始人石魯的繪畫？

石魯八十年代曾在北京做過一個展覽，我的老師就帶我們去看的。早在文革期間，我就看到過一些石魯代表性的作品，當時感覺很新很經典。由于他的繪畫實驗性很強，也會有一些不如意的作品流向市場。那個時候覺得石魯是一個勇于創新的革新家，對于當時注重傳統的畫家來說，他被看成那種不顧傳統的一類畫家，個性較強，顯得有些怪誕。他是一個中國梵高式的畫家，有一點神經質的感覺，但是他對生活充滿了激情，他對自然、對人、對藝術的熱愛，感情非常真摯，沒有半點虛偽。為什么這么多年以來大家都很崇敬他，這和他的人格有著密不可分的關系。石魯是一個說真話不虛偽的很真實的人。他的神經疾病的問題，在我看來是和他在文革期間受到的打擊有大關系。其實我覺得他文革前的狀態正是一個藝術家的最佳狀態，(藝術家都有點神經質)有點神經質，不過火，恰到好處。一些藝術家雜念與顧慮太多，加之過于理智，冷靜，反而會影響其藝術的發展。

1953年石魯（右）與李琦在北京北海公園

石魯的藝術感覺非常好(不是靠理性的支撐)，他對自然的觀察以及將自然與藝術之間的聯想能力非常強，他能將看到的東西轉化成自己的語言，一種新的語言，前人沒有的語言，他可以創造。比如畫家王金嶺，他畫面用水分的那個膽量，就是從石魯而來。不是誰都有的。對美的理解，石魯是個天才，石魯的繪畫所容納的氣質和氣象博大，從某種意義上講，石魯甚至比八大、虛谷還偉大，八大、虛谷的藝術是歷史的長河中的一個延續而石魯的藝術則是一種突破。我認為這個意義重大。

1953年石魯在青海藏區寫生

在我看來石魯的繪畫發展經歷了寫實、寫境與大寫意的三個階段。

我認為石魯繪畫的第一個階段還是處于狀物階段，以寫實的觀念來對待物象，但不是超寫實，是不到位的寫實，感情是真摯的，也是那個時代統一的意識，很古樸、氣息很正，也很好。石魯最有價值的就是你所說的“寫境”階段，這個時期藝術創作是很難把握的，要既寫實有不完全寫實。在繪畫上的這種高度提煉、概括、樸拙的美的東西，往往很容易受到真實物象的影響很難畫好。有很多人也想創新，但最后組成不了形式。

1956年在西安美協院內石魯畫室前合影。左起：余文戈、石魯、李梓盛、劉曠

石魯他很明畫理，對形式特別的敏感。他并不只是對事物的真實表達，而是注重自然事物之間的豐富聯想(不直接表現)，這恰恰是中國畫的思想。石魯很明白中國畫理，每張作品都以高度的概括力，來表現出一種單純的形式感。我覺的國畫家對于形式感的欠缺，這一點也是區別“大家”和“小家”的關鍵所在。大師往往能把畫面組織的單純、響亮、又有豐富的內涵，小家就會很瑣碎，什么都想要。石魯的作品具有版畫的形式，畫面黑白灰處理的很好(包括色彩關系)。由于他自身的氣質，使得作品很有張力(構圖之類)。

1958年全家照。左起：石果、石魯、石丹、閔力生、石堅、石強、奶奶（石魯的岳母）、李志俊

我為什么說他對形式感很敏感，因為在文革期間，我在天津群眾藝術館陳列的一個石魯作品展，看到他畫在小卡片上的作品，數量很多，每一個小構圖都很可愛。他能將生活中看到的東西變成一個構思，一個畫面，這太可貴了，太可愛了，看完以后讓我們汗顏。以前，我看過一些石魯的代表作，包括其在《美術》雜志上發表的，我都很喜歡，但是我怎么都沒想到，他底下的這個功夫。之后我在1981年到山西的黃土高原去寫生，我就是以石魯的這種方式來畫草圖，直接用毛筆畫小稿水墨，很有意思，這就是石魯對我的影響。

我的老師白庚巖很崇拜石魯，白老師把石魯當圣賢一樣看，老師在創作中吸取了石魯繪畫中的很多營養，諸如用筆及色墨的表現技法。我的老師特別強調繪畫要敢于把筆墨撂在紙上不動，保留住筆墨的精神頭，反對在畫面上鑿來鑿去。他說，石魯就具有光明磊落、擲地有聲的精神氣概。對于繪畫中的線條，他重方而輕圓，重折而不重轉，更多的是折筆，注重線條之間氣息與趣味。他用長鋒潑墨，這樣毛筆著力于軟紙上就會輕，輕就會厚，硬就會薄，所謂綿里藏針，就是這個道理。

1959年在西安美協合影。左起：蔡亮、何海霞、石魯、方濟眾

作為人物畫家，您怎么看石魯提出的“山水即人、人亦山水”的繪畫理論與“以神造型”的繪畫思想?

一件藝術作品要分三個層次，畫山是山，到畫山不是山，最后又回歸畫山是山。狀物和物我兩忘的境界，是天人合一的境界。在理論上來講,石魯的畫也是天人合一的翻版，是對畫理的高度的認識，也是繪畫三種境界的飛躍。他所謂的“山水即人”的理論建樹實際上是對實踐的總結，前者是理智的，后者則是真真的達到物我兩忘。他已經忘掉自然本身的結構的描繪，畫山水完全是書寫自己胸中意氣，他把畫山水作為體現自身人格的媒介。畫華山就是畫自己，畫一種真實的自我寫照，他完全把山與“我”融為一體了。

關于“以神造型”，我認為畫面的神與形是不可分割的，有神必有形，把神放在前面的話，帶動形，就算形不準的話也舒服，這兩種說法道理是一樣的。石魯提出來的“以神造型”就是說主次的問題，用“形”來促進“神”的形成，在一個則是用“神”來帶動“形”的產生。石魯提出非常高明，神在形具，而且有禪宗意味，(能夠給人以聯想的語言叫感覺，感覺就是以神先行取得形就有感覺，)最后是希望達到神形兼具的狀態。

石魯先生作品《山野之花》

20世紀80年代初，您筆下的人物畫改變了畫壇的流行風氣，為中國畫壇提供了新的經典樣式和別具價值的審美經驗，從您的視角看石魯在中國繪畫史上的地位。

拿西方的繪畫來比較的話，傅抱石和李可染是印象派，而石魯就是高更和梵高，起到歷史的轉換的作用。雖然兩者的時代背景有所不同，但是自由的狀態，和對藝術的感悟，已經在前人基礎上的升華是一樣的。但在我看來，我覺得他們的成就比不上石魯。八大就是縱橫氣，在文人水墨畫上做出了升華。石魯因為有西畫的基礎，對色彩的敏感，沒有完全選擇黑白，尤其對社會和生活的熱愛，所以他不會停留在文人畫的基礎上，而是真誠的表達生活中的美，石魯在筆墨，形式，色彩上都表現得很充分，難度都要比他們大的多。石魯積極向上是人生態度很難得，不世俗，不是一味的歌功頌德，這點和梵高很像。這種陽光的心態，是撫平人類心靈創傷的良藥，是人類需要的，他會產生和諧之美，從思想境界來說要比他們高的，真誠的情感和齊白石藝術有異曲同工之妙。

石魯先生作品《王同志來了》

“文革”期間，石魯身心備受摧殘和迫害，他在逆境中以驚人的毅力作畫數目幅，將心靈寄托于筆墨，畫風也與以往有別，多作梅、蘭、竹、荷、松和山水來借物喻意，同時作書法抒發內心的不平。《華岳松風》為石魯“文革”時期代表作之一。此作不以如實描繪華山某景為能事，而以強勁拙澀的筆法塑造雄強、剛健、泰然自若的華山品格。畫面上實下虛，有崇高之勢。山巖間點畫松林，濃墨密皴的筆觸，淡墨的點染，深化了畫面的厚重感和體積感，與此前以潑墨潑彩為主的黃土高原畫風洄異，也更強烈地體現出他“物為畫之本，我為畫之神”，及“把山當人來畫”的繪畫觀。（本文文字及全部圖片均由石迦先生提供，在此表示感謝）石魯先生繪畫、書法作品欣賞

石魯先生山水畫作品欣賞《埃及椰林》

石魯先生山水畫作品欣賞《高山仰止》石魯先生山水畫作品欣賞《高原放牧》石魯先生山水畫作品欣賞《陜北高原之秋》石魯先生山水畫作品欣賞《華岳松風》石魯先生山水畫作品欣賞《華山蒼龍嶺》

石魯先生山水畫作品欣賞《家家都在花叢中》

石魯先生山水畫作品欣賞《翠柏行》1962年

石魯先生山水畫作品欣賞《山鳴圖》1973年

石魯先生山水畫作品欣賞《夜風曉雨濕山花》1972年

石魯先生1973年山水畫作品《雪霽華峰》

石魯先生1974年山水畫作品《蒼蒼白月掛高松》

石魯先生山水畫作品《華岳劍門同一脈》

石魯先生山水畫作品《華岳晨輝》

石魯先生山水畫作品《黃河兩岸度春秋》

石魯先生山水畫作品《移山》

石魯先生山水畫作品《寶塔山下的驢車隊》

石魯先生山水畫作品《鐵打江山》

石魯先生山水畫作品《華山一丈峰》

石魯先生山水畫作品欣賞《云橫秦嶺》

石魯先生人物畫作品《采桑圖》

石魯先生畫作品《美典神》

石魯先生人物畫作品《春滿桃花天》

石魯先生人物畫作品《高原人的脊梁》石魯先生人物畫作品《西天有何樂 還看舞婆娑》石魯先生人物畫作品《春影圖》

石魯先生作品《小米加步槍》

石魯先生花鳥畫作品《嬌雪圖》

石魯先生花鳥畫作品《雨荷圖》

石魯先生花鳥畫作品《白玉荷風更淡青》

石魯先生花鳥畫作品《花逢時雨俏》

石魯先生花鳥畫作品《紅秋火柿》

石魯先生花鳥畫作品《秋高圖》 石魯先生花鳥畫作品《風荷圖》

石魯先生作品《獨有凌霄上玉峰》

石魯先生書法作品《大風吹宇宙，紅日照高山》

石魯先生書法作品《平生慣惹千夫氣，兩手勤澆萬木春》

石魯先生書法作品《真理的標準只能是實踐》

石魯先生書法作品《中原厚土，大地耕詩》

第四篇：《紀念孫中山先生》

讀毛澤東《紀念孫中山先生》有感 姓名：李澤田 學號：2015110055 摘要：孫中山是中國革命史上的先驅，是時代的巨人。

關鍵詞：孫中山辛亥革命民主革命毛澤東三民主義

孫中山先生可謂是中國革命史上的先驅，早在1905年孫老就提出了“驅除韃虜,恢復中華,創立民國,平均地權”的資產階級民主革命綱領，后來，孫中山先生又把這個綱領詮釋為民族主義、民權主義和民生主義，即三全主義。民族主義就是驅除韃虜，恢復中華；民權主義就是“創立民國”；民生主義就是“平均地權”。這個綱領在1911年爆發的辛亥革命的勝利中，至關重要。毛澤東所帶領的中國共產黨就是以孫中山的三民主義為核心所建立的，因此，中國共產黨一直都是孫中山先生的支持者，伴隨者。這也是毛澤東極其敬仰孫中山先生的原因，他推動了中國走向民主革命的大潮。

1925 年,在孫中山先生去世不久,毛澤東就在《〈廣東省黨部代表大會會場日刊〉發刊詞》中寫道:“我們的偉大領袖孫中山先生應乎中國被外力、軍閥、買辦、地主階級重重壓迫的客觀環境,為我們定下了革命的三民主義。我們的偉大領袖雖死,革命的三民主義不死。”(《毛澤東文集》第1 卷,第15 頁)，這足以看出毛澤東對孫中山的尊敬。在書中有這么一句讓我印象深刻“孫先生是一個謙虛的人。我聽過他多次講演，感到他有一種宏偉的氣魄。從他注意研究中國歷史情況和當前社會情況方面，又從他注意研究包括蘇聯在內的外國情況方面，知道他是很虛心的。”（摘自《紀念孫中山先生》）毛澤東通過孫中山，學會了很多優秀的品質，謙遜、內斂。我覺得，作為一個政治家，謙遜是很重要的一個品質，在許多優秀的人物中，他們都有這個美好的品質。謙遜即謙虛和遜，在對待別人的意見時謙虛聆聽，這樣不會讓一些忠言錯過，而犯下大錯，無論自己的地位有多高，都要保持謙遜，為人處世而是如此。謙遜的人，對待別人善于傾聽，而不是沒等對方把話說完就打斷對方。謙遜的人往往會得到大家的認可，會幫助自己樹立可靠的形象。

毛澤東那么尊敬孫中山，是有原因的。我們喜歡一個人，是因為我們喜歡那個人身上的某些特質，我們所不具備的但是很想擁有的特質。我想，在孫中山的身上，毛澤東看出了一股強烈的愛國救國之情。毛澤東在《新民主主義論中說:“孫中山先生之所以偉大,不但因為他領導了偉大的辛亥革命，而且因為他能夠?適乎世界之潮流,合乎人群之需要?,提出了聯俄、聯共、扶助農工三大革命政策,對三民主義作了新的解釋,樹立了三大政策的新三民義。”(《毛澤東選集》第2 卷,第700 頁)孫中山心中有國，面對中國的獨特的國情提出了獨特的綱領，這個綱領后來就是新中國的最低綱領，可見孫中山對中國理解之深刻，愛國之心之強烈。

還有一點關于孫中山的最偉大的貢獻—辛亥革命，辛亥革命是中國一次具有比較完全意義上的反帝國反封建的民族民主革命，為中華民族振興中華提供了武裝推翻君主專制的革命實踐，并且開創了中華民族復興道路的新起點。以孫中山為領導的辛亥革命解放了人們的思想，讓人們摒棄了封建的陋習，許多男人開始減掉他們的長頭發，女人再也不用裹小腳，人們的思想得到了空前的解放。辛亥革命也絕非偶然，他是長時間的累積，是國內與國外的形式發展到一定階段的時間產物。今年是辛亥革命105周年，在1911年，在中國的土地上，民主革命的嫩芽破土而出，逐漸成長，到如今新中國的繁榮。想想一路的艱辛，有國共兩黨一致抗日的光輝歲月，有內戰時的紅軍兩萬五千里長征時的艱辛，有改革開放的春風，有兩彈一星的輝煌，還有很多很多巨大的進步，都要歸功于這一次偉大的革命。

同時，也不是說孫中山是完全完美的，他也有他的性格上的缺陷，但總的來說，孫中山是中國民主革命的先驅，是中國現代化的開創人，也是維護國家統一的捍衛者。他是中國人民的兒子，是世界的巨人。在二十世紀，他的影響力無人可以替代。

第五篇：《荊川先生》工作總結

《荊川先生》工作總結

文獻記錄片《荊川先生》從2012年2月7日正式開拍，到2月26日完成了大部分的前期拍攝過程。這次的拍攝為了高速、高效、高質量的完成任務，攝制組全體成員卯足干勁、分工明確、各盡其職。期間共跨度三個省份一個直轄市，涉及15個城市的拍攝任務；共采訪了研究唐荊川各個領域的專家學者10余位；拍攝素材30余盤；拍攝時長僅為20天。

在前期拍攝過程中，我們每天都是早出晚歸，基本是每天都會進行大轉場，會趕往另一個城市。有這么輝煌的成果主要和三位主創是分不開的。總撰稿、總編導是曹錫華，曹導精通歷史博覽史書是全攝制組的靈魂。每次都是親臨現場掌控全局，每一個拍攝地點都會點明拍攝重點。在采訪專家時能深度交流，甚至以最短的時間引導專家切入采訪的中心問題提取精華部分大大的節約了時間。每天收工以后還會開個短會總結下，并說明第二天的制片計劃。王從熙是導演的眼睛，是一個富有經驗的攝像。拍攝時大家在現場總能看到他執著的眼神，力求完美。取景拍攝時一邊一邊的不斷調整光圈使影調的效果體現出層次，只為達到最美。制片主任是辛毅，辛老師是為人和善、工作嚴謹的好制片。每天把工作安排的僅僅有條，想盡一切辦法取得采訪對象聯系方式并銜接好拍攝時間。不斷了提醒我拉緊弦，經常會因為要趕進度把午飯簡化為餅干和蛋糕，甚至連夜趕路。平日里，我們現場

拍攝，他總是在一旁聯絡，手機幾乎不離手。還有司機小劉、場記小曹、制片助理小徐、攝像助理小馮都付出了辛勤的汗水，雖在寒冷的冬卻季燃起了創作火焰。

在為期20天的前期拍攝過程中我們驅車趕往了江蘇、浙江、山東、上海，這三個省一個直轄市。拍攝地點主要分兩大塊。像臺州、臨海、順和等這些城市都能凸顯出唐荊川是一位卓越的軍事家，而且是有名的抗倭英雄，刀槍騎射，無不嫻熟。他在抗倭戰斗中屢建奇功，從正面或是側面體現出他在武學上的造詣。像紹興、徐州、鄒城等城市則是顯現出唐荊川在文學、理學、數學、書法等方面的杰出成就，包括他的《左》、《右》、《文》、《武》、《儒》、《稗》六《編》相傳于世，當之無愧的“學者多宗之”。總是在追尋唐荊川的足跡中總是能切身感受到，他登高遠眺、吟詩作詞、揮墨題字的那種不凡的氣度。這一文一武的結合不禁的讓人由衷去感慨去敬畏。

正是有大家辛勤的耕種相信一定會換來收獲的喜悅！

徐 龍

2012年2月29日