第一篇：流行歌曲中的古典詩詞的痕跡

流行歌曲中的古典詩詞的痕跡

王汝昊

現在的流行歌曲中古典詩詞的運用都非常廣泛，比如：王菲 《水調歌頭》 鄧麗君《在水一方》 毛寧《濤聲依舊》 廖百威《白云深處》 李進《巴山夜雨》 毛寧《大浪淘沙》 吳滌清《煙花三月》《朝云暮雨》 王力宏《花田錯》。

寂寞沙洲冷 詞:陳信榮曲:周傳雄------自你走后心憔悴 白色油桐風中紛飛 落花似人有情這個季節 河畔的風放肆拼命地吹 不斷撥弄離人的眼淚 那樣濃烈的愛再也無法給 傷感一夜一夜 當記憶的線纏繞過往支離破碎 是慌亂占據了心扉 有花兒伴著蝴碟 孤燕可以雙飛 夜深人靜獨徘徊 當幸福戀人寄來紅色分享喜悅 閉上雙眼難過頭也不敢回 仍然撿盡寒枝不肯安歇微帶著后悔 寂寞沙洲我該思念誰。這首歌詞就是由 《卜算子 黃州定惠院寓居作》-缺月掛疏桐，漏斷人初靜。時見幽人獨往來，縹緲孤鴻影。驚起卻回頭，有恨無人省。揀盡寒枝不肯棲，寂寞沙洲冷演繹過來的。

最有名的是一張《淡淡幽情》的專輯，其中收錄了李煜的《相見歡》（無言獨上戲樓），蘇軾的《水調歌頭》（明月幾時有），范仲淹的《蘇幕遮》（碧云天，黃葉地），秦少游的《桃園憶故人》（玉樓深鎖多情種），聶勝瓊的《鷓鴣天》（玉慘花愁出鳳城），李煜的《烏夜啼》（林花謝了春紅）和《虞美人》，歐陽修的《玉樓春》（別后不知君遠近），朱淑真的《生查子》（去年元夜時，花市燈如晝）（這個瓊瑤也用過，用在她為《煙鎖重樓》還是《新月格格》所寫的插曲《鴛

鴦錦》里，柳詠的《雨霖鈴》，辛棄疾的《丑奴兒》（少年不識愁滋味），李之儀的《卜算子》（我住長江頭，君住長江尾）等，《音像世界雜志》曾將該片評為“十張最適合在夜晚用心聆聽的專輯”。這張專輯里最有名的兩首，一個是《〈虞美人〉，一個就是《但愿人長久》。說明了經典詩詞與音樂的融合性。

流行歌曲多表現一種通俗文化，而古典詩詞的介入，恰好將其雅的一面也推到了眾人面前。另外一首廣為傳唱的則是徐小鳳的那首《別亦難》，用的是李商隱的《無題》 唐詩宋詞構成了現代流行歌曲與創作的一個重要素材來源,并成為其創作的一種表達方式。這方面最為突出的有兩個人，一是臺灣的瓊瑤，她的很多歌詞里都喜歡借用一些唐詩宋詞中的名句 另一個是大陸的陳小奇，《濤聲依舊》、《白云深處》 和《巴山夜雨》。單從歌名上來看，已經是和古詩詞有扯不斷的聯系了。《濤聲依舊》中他分別用到張繼的《楓橋夜泊》，《白云深處》則分別用到“白云深處有人家”還有杜牧的《山行》。后來他又寫了《煙花三月》，《朝云暮雨》，還有一首毛寧的《大浪淘沙》，比較熟悉的有《中華民謠》 哈有《秋水長天》等。還有一些流行歌曲喜歡用唐詩宋詞的標題或名句來作為歌詞，這方面的例子就比較多了，有劉海波的《人面桃花》，白雪的《聲聲慢》，AGIN樂隊的《烽火揚州路》等等，這些歌詞創作只是借用唐詩宋詞或其中某個著名詞語 用古典詩詞的形式來創作現代流行歌曲 首先是黃霑，最有名的是《笑傲江湖》的主題曲《滄海一聲笑》：“滄海一聲笑，濤濤兩岸潮，浮沉隨浪只記今朝〃〃〃〃〃清風笑，竟惹寂寞，豪情還膩了一襟

晚照〃〃〃〃〃〃”，還有《射雕英雄傳》里的一首《千愁記舊情》 他的風格恰似一位笑傲江湖的大俠，豪情奔放，熱情不羈。再有鄧偉雄。他和黃霑一樣，寫了很多電視劇歌曲，這是當時香港音樂創作的一個主要源泉。在《京華春夢》中他寫到 鄧的作品寫情事機遇，擅長描摹內心感受，頗有宋詞的詞風。另外還有盧國沾也是這類高手，他總是背負著家國情重，作品中很濃的民族情懷與歷史評判的味道，這正是諸多唐詩宋詞名家為世人所景仰的品質。來看他的《萬里長城永不倒》：“ 再看臺灣方面，臺灣方面的歌詞創作更偏重于現代文本，更多關注風花雪月，但這也恰好是許多舊詩文的一個主要素材。最突出的我覺得還是瓊瑤，她最善用古詩舊典，來表現戀愛兒女的浪漫情懷。如 《幾度夕陽紅》。小蟲也有幾首有名的作品，都表現出古詩詞中的一些情懷，但距離唐詩宋詞，已經有些距離了，更像元曲什么的。如他寫給陳淑華的《情關》：“ 《紅樓夢》“，還有給潘越云寫的《紅娘》。臺灣流行歌曲創作的另一個特點，就是很多詞曲創作者表現出一種厚重的社會責任感，關注人群，重視表象之下的普遍現實，再就是較多的表現鄉愁的東西。在表現這些方面，古詩詞形式也會是一種很自然的方式我很喜歡張洪量的一首《一程山水一程歌》，歌手后來曇花一現了，這首歌卻讓很多人都還記憶猶新。正是這種詩風詞韻的作詞方式，在當時一片直白地戀愛表白和翻來覆去的瑣瑣碎碎中顯得清麗脫俗，從而使得這首歌得以突出于當時的歌壇，也讓歌手風光一時，這正是古詩詞風的魅力所在了。說到大陸的歌詞創作，其實是更多人才的，畢竟那才是中華傳統文化的根基所在。大陸

方面除了陳小奇馮曉泉，還要說一個陳濤，他的詞作也是極具典雅風韻，這與他的頻頻借鑒引用古詩詞經典很有關系。看看他的作品，他寫過《霸王別姬》，《孔雀東南飛》：“孔雀東南飛，飛到天涯去不回〃〃〃〃〃〃我愿有情人，共飲一江水，紅塵外，〃〃〃〃〃〃”《精忠報國》（均為屠洪剛演唱），還有《紅花紅顏》：“一朵紅花在今夜，匆匆帶走殘陽如血”（書劍恩仇錄主題曲），最喜歡他近期的一首《雁銜泥》（眉佳唱）精巧別致，其意境又讓人想到那句“天街小雨潤如酥，草色遙看近卻無”，極富畫面感。寫過《苦樂年華》的張藜也有一首很有名的《未了情》。電視劇《夜深沉》的主題歌其中寫道“雖有靈犀一點通，卻落得勞燕紛飛各東西”恰好映襯了李商隱的那兩句“身無彩鳳雙飛翼，心有靈犀一點通”。有著戲曲創作的背景的閻肅老人也頗多諸如“（電視劇《戊戌風云》主題歌，那英唱）之類的作品。除去形式上的模仿與借鑒，在歌詞的寫作手法上，現代流行歌曲也是從唐詩宋詞身上汲取了不少營養。向講究韻律感與意境美，這都是詩歌創作的基本要求了，唐詩宋詞里更常用到的比興手法，在現代歌詞的寫作中，例子那更是不勝枚舉。然而，唐詩宋詞與現代的流行曲曲畢竟還是不同時代的產物。我們還是先從表現主題與內容上來講吧。誠然，詩歌，任何時代的詩歌，都不會沒有表達情感為主題，但不同時代的人，情感表達方式與內容卻經常會是大相徑庭的，這與每個時代的人們的生活內容與社會規范首先標準都不無關系。中國幾千年的封建文化使得人們更多地將目光主要投向國家家庭社會，求知求仕，江山社稷，祖國河山等方面在唐詩宋詞中，想必你更多讀到的是

如“國破山河在／城春草木生”這樣的憂國情思，或是“人間四月芳菲盡，山寺桃花始盛開”的無邊盛景，或是“人生得意須盡歡，莫使金樽空對月”的坦蕩胸襟，又或是“鳥宿池邊樹，僧敲月下門”的高無境界，也有“舉杯望明月，對影成三人”的個人感傷，也有“曾經滄海難為水，除卻巫山不是云”的人生頓悟。大文豪如李白杜甫白居易，更多地在描寫山河世事等，或是個人成敗得失間的情懷，而對于個人情感的東西，卻小心地收藏起來，較少提及。宋詞中描寫個人情感算比較多了，但大多極盡含蓄之能事，像寫離別，只能“執手相看淚眼，竟無語凝噎”，寫思念，明著不能來，只得“尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚”，兩情相悅，頂多也就企盼著一個“金風玉露一相逢，便勝卻人間無數”，更多的只能感嘆一下“兩情若是長久時，又豈在朝朝暮暮”。而現在的社會，人們對情感的態度更為開放，而個人化的東西也越來越受關注與重視，所以很多描寫個人感情的作品大行其道，而在語言表達上，剛更直接坦白，比如初次相見便“一見鐘情不能忘”，然后“為了這次約會，昨夜我想你想得無法入睡”，戀愛中總會問“我是不是你最疼的人”，分手時會說“舍不得你走，怎么能讓我一個人留”，感情出變，居然連“第四者”都能出現，一方面大聲質問“為什么背著我愛別人”最后只能面對“無言的結局”“分手時說分手，請不要說難忘記”，卻搞不清楚“為什么思念總在分手后”，而這些東西，卻恐怕連以風流著稱的李后主恐怕也只是想想都不敢想的問題。另外在用語上面，那時代特征就更加明顯了，比如說很多流行歌曲都會提到電話，因為那是現代人交流的一個主要方

式，這在唐宋時期就是聞所未聞的事情了，更不用提“穿新衣啦，剪新發型啦，奔騰電腦，WINDOWS98”和什么“穿著風衣聽著MD”了。而唐宋時期的“宮墻柳，黃騰酒，紅酥手”或者什么“一騎紅塵妃子笑”，什么“酒榭歌臺”，“紅袖添香”，也都只能是那個時代的浪漫了，很少會出現在現代的流行歌曲里。這些都是有著深刻的時代烙印的，那是任誰也改變不了的。再從語言表達上來說。固然不少的現代歌詞作品都在不同程度上借鑒或引用唐詩宋詞這些東西，但生活化的語言已不可避免地成為了現代歌詞創作的主流，現代詞匯與文法依然是始終占據著歌詞創作的主導地位。語言格式上要求也不同，唐詩宋詞對格式都有嚴格的要求，而流行歌曲則只要壓韻就行，甚至有的都不需要壓韻。唐詩宋詞的遣詞造句十分考究，歷史上曾有賈島的“推敲”佳話傳頌（“鳥宿池邊樹，僧敲月下門”），而現代的流行歌曲的語言則重現代白話為基礎和主導，更為直白，也更加口語化。古詩中誠然有少數的敘事體，但依然是“賣炭翁，采薪伐炭南山中，滿面塵灰煙土色”這樣的文學腔，相信是不可能直白如“親愛的爸爸媽媽，你們好嗎，現在工作和忙嗎，身體好嗎”的。當今的歌詞很多在語言上不太講究規范性，更多是服務于曲調，所以其中的錯誤很多。尤以香港的歌詞創作為甚，奇怪地現象是，最好的詞作與最濫的詞作都出現在香港。相比較而言，臺灣的一些老牌詞作家，更注重于詩詞文化的結合，而且注重結合的方式。香港的詞作愛用詩詞文化，但多是濫用甚至曲解，這也是香港城市快餐文化的一個顯著特點。

這些就是流行歌曲中的古典詩詞的痕跡。

第二篇：古典詩詞與流行歌曲教案

課程

（一）古典詩詞直接配曲類歌曲

一、導入新課：

播放王菲演唱《明月幾時有》

問同學們覺得這首歌好聽嗎？你們覺得這首歌的歌詞寫得好不好，美嗎？你們知道這首歌的詞作者是誰嗎？

二、展示蘇軾的《水調歌頭》

PPT分別展示鄧麗君和楊小琳古典詩詞歌曲專輯——《淡淡幽情》、《綠蓑衣》

其實在生活中，還有很多這樣的歌曲，像鄧麗君的專輯《淡淡幽情》，收錄了12首，還有楊小琳的《綠蓑衣》中包含了十首。

教師問，這么多的詩歌，為什么上面展示的這些詩詞會被譜曲傳唱，進入流行樂壇？

三、學生思考交流：

1.為何現代流行歌曲能融入中國古典詩詞的元素？ 2.什么樣的古典詩詞才能進入當代流行樂壇呢？

（能夠進入當代流行歌壇并為大多數聽眾所接受的，主要是那些抒發離情別恨和表現男女戀情之作。）

給同學們兩分鐘的討論時間，同學們自由發表言論，帶著問題進入對古典詩詞的賞析。

下面，通過老師對三首詞的簡單講解中，我們來探尋答案。

四、《水調歌頭》賞析

播放《水調歌頭》朗誦音頻，讓學生對比感受原詞和歌的不同體驗。

作品譯文

丙辰年的中秋節，高興地喝酒直到第二天早晨，喝到大醉，寫了這首詞，同時思念弟弟蘇轍。

明月從什么時候才開始出現的？我端起酒杯遙問蒼天。不知道在天上的宮殿，今天晚上是何年何月。我想要乘御清風回到天上，又恐怕在美玉砌成的樓宇，受不住高聳九天的寒冷。翩翩起舞玩賞著月下清影，哪像是在人間。

月兒轉過朱紅色的樓閣，低低地掛在雕花的窗戶上，照著沒有睡意的自己。明月不該對人們有什么怨恨吧，為什么偏在人們離別時才圓呢？人有悲歡離合的變遷，月有陰晴圓缺的轉換，這種事自古來難以周全。只希望這世上所有人的親人能平安健康，即便相隔千里，也能共享這美好的月光。

賞析：

此詞是中秋望月懷人之作，表達了對胞弟蘇轍的無限懷念。

詞前小序說：“丙辰中秋，歡飲達旦，大醉，作此篇，兼懷子由。” “大醉”遣懷（仕途不順）是主，“兼懷子由”是輔。

此詞上片望月，一開始就提出一個問題：明月是從什么時候開始有的——“明月幾時有？把酒問青天。” 蘇軾把青天當做自己的朋友，把酒相問，顯示了他豪放的性格和不凡的氣魄。接下來兩句：“不知天上宮闕，今夕是何年。”把對于明月的贊美與向往之情更推進了一層。詩人想象那一定是一個好日子，所以月才這樣圓、這樣亮。他很想去看一看，所以接著說：“我欲乘風歸去，又恐瓊樓玉宇，高處不勝寒。這幾句明寫月宮的高寒，暗示月光的皎潔，把那種既向往天上又留戀人間的矛盾心理十分含蓄地寫了出來。這種矛盾能夠更深刻地說明詞人留戀人世、熱愛生活的思想感情，顯示了詞人開闊的心胸與超遠的志向，因此為歌詞帶來一種曠達的作風。“起舞弄清影，何似在人間！”與其飛往高寒的月宮，還不如留在人間趁著月光起舞呢！這首詞從幻想上天寫起，寫到這里又回到熱愛人間的感情上來。下片懷人，即兼懷子由。“轉朱閣，低綺戶，照無眠。”這里既指自己懷念弟弟的深情，又可以泛指那些中秋佳節因不能與親人團圓以至難以入眠的一切離人。詞人無理地埋怨明月說：“明月您總不該有什么怨恨吧，為什么老是在人們離別的時候才圓呢？”相形之下，更加重了離人的愁苦了。這是埋怨明月故意與人為難，給人增添憂愁，無理的語氣進一步襯托出詞人思念胞弟的手足深情，卻又含蓄地表示了對于不幸的離人們的同情。接著，詩人把筆鋒一轉，說出了一番寬慰的話來為明月開開脫：“人有悲歡離合，月有陰晴圓缺。” 從人、月對立過渡到人、月融合。為月亮開脫，實質上還是為了強調對人事的達觀，同時寄托對未來的希望。因為，月有圓時，人也有相聚之時。詞的最后說：“但愿人長久，千里共嬋娟。” 王勃有兩句詩“海內存知己，天涯若比鄰”，與“千里共嬋娟”有異曲同工之妙。但愿人人年年平安，相隔千里也能共享著美好的月光，表達了作者的祝福和對親人的思念，表現了作者曠達的態度和樂觀的精神。

五、李煜《相見歡》和《虞美人》賞析 《相見歡》

1.聽鄧麗君的《獨上西樓》

2.學生齊讀李煜的《相見歡·無言獨上西樓》

3.教師講解：

《相見歡·無言獨上西樓》是南唐后主李煜（存疑）的名篇，詞牌名為《相見歡》，詠的卻是離別愁。這是作者被囚于宋國時所作。詞中的繚亂離愁不過是他宮廷生活結束后的一個插曲，由于當時已經歸降宋朝，這里所表現的是他離鄉去國的錐心愴痛。這首詞感情真實，深沉自然，突破了花間詞以綺麗膩滑筆調專寫“婦人語”的風格，是宋初婉約派詞的開山之作。

譯文

默默無言，孤孤單單，獨自一人緩緩登上空空的西樓。

抬頭望天，只有一彎如鉤的冷月相伴。

低頭望去，只見梧桐樹寂寞地孤立院中，幽深的庭院被籠罩在清冷凄涼的秋色之中。

那剪也剪不斷，理也理不清，讓人心亂如麻的，正是亡國之苦。

那悠悠愁思纏繞在心頭，卻又是另一種無可名狀的痛苦。

詞句注釋

鎖清秋：深深被秋色所籠罩。清秋，一作深秋。

離愁：指去國之愁。

別是一般：另有一種意味。

賞析

這首詞上片選取典型的景物為感情的抒發渲染鋪墊，下片借用形象的比喻委婉含 蓄地抒發真摯的感情。

缺月、梧桐、深院、清秋，這一切無不渲染出一種凄涼的境界，反映出詞人內心的孤寂之情，同時也為下片的抒情做好鋪墊。作為一個亡國之君，一個茍延殘喘的囚徒，他在下片中用極其婉轉而又無奈的筆調，表達了心中復雜而又不可言喻的愁苦與悲傷。4.PPT彈出：“故國之戀”、“亡國之痛”，點明詩歌主旨，點學生帶感情試讀。同學們讀得很好，下面我們再看李煜的另外一首詞，也是被鄧麗君演唱了的。《虞美人》

《虞美人·春花秋月何時了》是五代十國時期南唐后主李煜所作的詞。相傳七夕之夜中命歌伎唱此詞，宋太宗趙匡義知道這件事后，賜酒將他毒死。堪稱絕命詞。此詞是一曲生命的哀歌，作者通過對自然永恒與人生無常的尖銳矛盾的對比，抒發了亡國后頓感生命落空的悲哀。

白話譯文

這年的時光什么時候才能了結，往事知道有多少？昨夜小樓上又吹來了春風，在這皓月當空的夜晚，怎承受得了回憶故國的傷痛！

精雕細刻的欄桿、玉石砌成的臺階應該還在，只是所懷念的人已衰老。要問我心中有多少哀愁，就像這不盡的滔滔春水滾滾東流。

賞析

李煜此詞所以能引起廣泛的共鳴，在很大程度上，正有賴于結句以富有感染力和向征性的比喻，將愁思寫得既形象化，又抽象化——恰似一江春水向東流。這樣人們就很容易從中取得某種心靈上的呼應，并借用它來抒發自已類似的情感。因為人們的愁思雖然內涵各異，卻都可以具有“恰似一江春水向東流”那樣的外部形態。

小結：李煜的兩首詞，表現的是亡國之痛、故國之思一類的離愁別緒，其詩有一個特點就是將“愁”形象具體化，化無形為有形，從而讓讀者在情感上與之形成共鳴。PPT彈出繆塞的話：最美麗的詩歌是最絕望的詩歌，有些不朽的篇章是純粹的眼淚。

六、教師總結觀點，明確為何現代流行歌曲能融入中國古典詩詞的元素以及什么樣的古典詩詞才能進入當代流行樂壇。

流行歌曲：展現千姿百態的生活，表達形形色色的情緒與心態。某些古人所經歷的心理情感放在今日也同樣可以適用，那么用以表現古人情感的詩詞歌賦，同樣也會是今人的心理映照。

古典詩詞：古詩詞非常講究韻律，大多音樂感極強，同時抒發的感情也往往是含蓄婉轉，迂回曲折的，這些恰是當今諸多流行歌曲創作人所孜孜以求的一種境界，因此，許多音樂創作人，大膽地采用拿來主義，直接挑選經典的古典詩詞，譜上曲，換一種角度來詮釋千古佳句。

很大程度上與審美趣味相關，與詩歌所要表達的思想情感相關。能夠進入當代流行歌壇并為大多數聽眾所接受的，主要是那些抒發離情別恨和表現男女戀情的作品。

七、歌曲《白頭吟》（演唱：丁當；作詞：卓文君）

第三篇：古典詩詞與現代流行歌曲

牽住你的手相別在黃鶴樓 波濤萬里長江水送你下揚州 真情伴你走春色為你留 二十四橋明月夜牽掛在揚州 揚州城有沒有我這樣的好朋友 揚州城有沒有人為你分擔憂和愁 揚州城有沒有我這樣的知心人那 揚州城有沒有人和你風雨同舟 煙花三月是折不斷的柳 夢里江南是喝不完的酒 等到那孤帆遠影碧空盡 才知道思念總比那西湖瘦

要求：搜集并匯總源于古詩詞的現代歌曲。第一類：直接給古詩詞譜曲而演唱的現代歌曲。第二類：引用化用古詩詞的現代歌曲。第三類：具有古詩詞意韻風格的現代歌曲。分組展示 要求：各小組分類列舉，其他小組補充。第一類：直接給古詩詞譜曲而演唱的現代歌曲。第二類：引用化用古詩詞的現代歌曲。第三類：具有古詩詞意韻風格的現代歌曲。

一、詩詞配曲式。

以蘇軾的《水調歌頭》為詞的《但愿人長久》，借著王菲唯美的唱風不脛而走，感動著無數的癡男怨女、游人浪子，在大江南北大為流行，廣受稱頌，成為傳統中秋節不可缺少的詠月抒情的精品。

在原文配曲式的古典詩詞歌曲中，最有名的是鄧麗君《淡淡幽情》的專輯，這專輯收錄了李煜的《相見歡》（無言獨上戲樓），蘇軾的《水調歌頭》（明月幾時有），范仲淹的《蘇幕遮》（碧云天，黃葉地），秦少游的《桃園憶故人》（玉樓深鎖多情種），辛棄疾的《丑奴兒》（少年不識愁滋味），李之儀的《卜算子》（我住長江頭，君住長江尾）等，全是唐宋詩詞上配曲的，典雅動聽，引人入勝，蘇軾的《水調歌頭??明月幾時有》：“明月幾時有？把酒問青天。不知天上宮闕，今夕是何年。??人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全。但愿人長久，千里共嬋娟”。李清照的《一剪梅??紅藕香殘玉簟秋》：“紅藕香殘玉簟秋。輕解羅裳，獨上蘭舟。??此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。” 楊慎的《臨江仙》：“滾滾長江東逝水，浪花淘盡英雄。??古今多少事，都付笑談中。”詞人借千古英雄的是非成敗，抒發自己的懷古之情。在渾厚的音調之下，表現對世事滄桑的超然和感悟，雄渾而深沉。二，詞句提取式。

這種融合的形式很容易被廣大詞作者經意不經意地使用著。徐雯的《梅花三弄》，便是一首不朽之作：

紅塵自有癡情者/莫笑癡情太癡狂/若非一番寒澈骨/那得梅花撲鼻香/問世間情為何物/只教人生死相許/看人間多少故事/最消魂梅花三弄/白梅花一弄斷人腸/梅花二弄費思量/梅花三弄**起/云煙深處水茫茫 自你走后心憔悴 白色油桐風中紛飛 落花似人有情這個季節 河畔的風放肆拼命的吹 無端撥弄離人的眼淚 那樣濃烈的愛再也無法給 傷感一夜一夜 當記憶的線纏繞過往支離破碎 是慌亂占據了心扉 有花兒伴著蝴蝶 孤雁可以雙飛 夜深人靜獨徘徊 當幸福戀人寄來紅色分享喜悅 閉上雙眼難過頭也不敢回 仍然揀盡寒枝不肯安歇微帶著后悔

寂寞沙洲我該思念誰 還有黃安《新鴛鴦蝴蝶夢》、劉海波的《人面桃花》，白雪的《聲聲慢》，AGIN樂隊的《烽火揚州路》，陳明的《回首燈火闌珊處有你》，蔡琴《明月幾時有》，李政《一剪梅》，張伯宏《床前明月光》,唐朝樂隊的《夢回唐朝》、《月夢》等等，三、語言改造式。這里的語言改造，主要是指具有深厚古文功底的作者以仿古的字詞、意境、節律描述當代的情感、事件、意愿、審美等方面，具有明顯的古典詩詞的氣息何炅的《看穿》、張曉松的《中華民謠》、陳濤的《英雄誰屬》、吳奇隆的《轉彎》、（晏菲《黃鶴樓（現代版）》）等等 綠草蒼蒼,白霧茫茫,有位佳人,在水一方.綠草萋萋,白霧迷離,有位佳人,靠水而居.我愿逆流而上,依偎在她身旁.無奈前有險灘,道路又遠又長.我愿順流而下, 找尋她的方向.卻見依稀仿佛,她在水的中央.我愿逆流而上,與她輕言細語.無奈前有險灘,道路曲折無已.我愿順流而下,找尋她的足跡.卻見仿佛依稀,她在水中佇立.綠草蒼蒼,白霧茫茫,有位佳人,在水一方 當山峰沒有棱角的時候 當河水不再流 當時間停住日夜不分 當天地萬物化為虛有 我還是不能和你分手 不能和你分手

你的溫柔是我今生最大的守候 當太陽不再上升的時候 當地球不再轉動 當春夏秋冬不再變化 當花草樹木全部凋殘 我還是不能和你分散 不能和你分散

你的笑容是我今生最大的眷戀 讓我們紅塵作伴活的瀟瀟灑灑 策馬奔騰共享人世繁華 對酒當歌唱出心中喜悅 轟轟烈烈把握青春年華

四，意境化用式。從古典詩詞里吸取營養，保留或化用古典詩詞經典中的美好意境，借古韻抒今意，用當代的語言風格表現出來。毛寧-《濤聲依舊》高勝美的《青青河邊草》、陳瑞的《白狐》、張學友《楚歌》、屠洪剛《精忠報國》、周華健《刀劍如夢》、羽泉《辛棄疾》 張繼《楓橋夜泊》 月落烏啼霜滿天，江楓漁火對愁眠。姑蘇城外寒山寺，夜半鐘聲到客船。《濤聲依舊》毛寧 帶走一盞漁火，讓他溫暖我的雙眼，留下一段真情，讓它停泊在楓橋邊，無助的我，已經疏遠了那份情感，許多年以后才發覺，又回到你面前； 留連的鐘聲，還在敲打我的無眠，塵封的日子，始終不會是一片云煙，久違的你，一定保存著那張笑臉，許多年以后，能不能接受彼此的改變？ 月落烏啼總是千年的風霜，濤聲依舊不見當初的夜晚，今天的你我，怎樣重復昨天的故事，這一張舊船票，能否登上你的客船 彎彎的月亮 遙遠的夜空有一個彎彎的月亮 彎彎的月亮 下面是那彎彎的小橋 小橋的旁邊有一條彎彎的小船 彎彎的小船悠悠 是那童年的阿嬌 嗚―― 阿嬌搖著船 唱著那古老的歌謠 歌聲隨風飄 飄到我的臉上 臉上淌著淚 象那條彎彎的河水 彎彎的河水啊流進我的心上

我的心充滿惆悵 不為那彎彎的月亮 只為那今天的村莊 還唱著過去的歌謠 故鄉的月亮 你那彎彎的憂傷穿透了我的胸膛 嗚―― 遙遠的夜空有一個彎彎的月亮 彎彎的月亮下面是那彎彎的小橋 小橋的旁邊有一條彎彎的小船 小組討論總結 現代詩歌中古詩詞的特殊作用和效果？ 如何充分利用古詩詞進行現代詩歌的創作？ 古典作品中具有音律美，如李煜的《烏夜啼》：“林花謝了春紅,太匆匆!常恨朝來寒重晚來風。胭脂淚,留人醉,幾時重?自是人生長恨水長東!” 又如“臨行密密縫，意恐遲遲歸”、“月兒彎彎照九州，幾家歡樂幾家愁”、“忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開”、“韶華不為少年留。恨悠悠,幾時休”、“舊游無處不堪尋,無尋處、唯有少年心”、“尋尋覓覓,冷冷清清,凄凄慘慘戚戚”、“秦時明月漢時關，萬里長征人未還”、“相見時難別亦難，東風無力百花殘”、“笑漸不聞聲漸悄，多情卻被無情惱”、“物是人非事事休，欲語淚先流”“月上柳梢頭,人約黃昏后”、“只恐雙溪舴艋舟，載不動許多愁“、、”雨橫風狂三月暮，門掩黃昏，無計留春住“等，可謂豐富，數不勝數。“唐詩中運轉不息的生命之力和千姿百態的生命節奏;宋詞里輕巧尖新的意境美學和纏綿綺靡的人生情感;元曲蒼茫寥廓的宇宙意象和風流倜儻的浪子情懷;明清文藝中的色彩斑斕的人世畫卷,構成中國文化史中優美的旋律。”①（葛金平《流行歌曲歌詞創作源泉--古典詩詞》）“ 用古典詩詞的形式來創作現代流行歌曲，一方面使得詞作上繼承了傳統詩詞語言上的提煉與表達方法上的含蓄內斂，"另一方面，在主題表達上也無疑有一個先入為主的捷徑，無論是說家國情懷，還是兒女情思，古典詩詞往往具有將語言與情感一同濃縮，從而增添許多回味無窮的空間和意境悠長的韻味。如《青花瓷》：

素胚勾勒出青花筆鋒濃轉淡/瓶身描繪的牡丹一如你初妝/冉冉檀香透過窗心事我了然/宣紙上走筆至此擱一半/釉色渲染仕女圖韻味被私藏/而你嫣然的一笑如含苞開放/你的美一縷飄散/去到我去不了的地方 天青色等煙雨/而我在等你/炊煙裊裊升起/隔江千萬里/在瓶底書刻隸仿前朝的飄逸/就當我為遇見你伏筆/色白花青的錦鯉躍然于碗底/臨摹宋體落款時卻惦記著你/你隱藏在窯燒里千年的秘密/極細膩猶如繡花針落地/簾外芭蕉惹驟雨門環惹銅綠/而我路過那江南小鎮惹了你/在潑墨山水畫里/你從墨色深處被隱去 創作一首現代校園歌詞，充分利用古詩詞的相關元素。參考題目：《秋日校園》《離別》《鄉思》《學子吟》等。* 煙花三月

卜算子 黃州定慧院寓居作

蘇軾

缺月掛疏桐,漏斷人初靜。誰見幽人獨往來?飄 緲孤鴻影。驚起卻回頭,有恨無人省。揀盡寒枝不肯棲,寂寞沙洲冷。上邪！我欲與君相知，長命無絕衰。山無陵，江水為竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢與君絕！*

第四篇：論古典詩詞與流行歌曲的關系

論古典詩詞與流行歌曲的關系

摘要：古典詩詞里的愛情，總會勾起人心中異樣的情愫，引起人們的共鳴，這也是古典詩詞歷來受人追捧的原因。并且隨著時代的發展，現代歌曲中對于愛情詩詞的吸收越發明顯，在歌曲意境創造以及情感傳遞上的超凡效果也使歌曲更加撩人心弦。這也啟發流行歌曲積極汲取古典詩詞抒情雋永的特點并加以繼承與創新。

關鍵詞：古典詩詞；流行歌曲；愛情

一、古典詩詞里的愛情對流行歌曲創作角度的啟發

古代詩詞浩如煙海，愛情是詩詞經久不衰甚至是歷久彌新主旋律。不論是詩經、楚辭、漢賦、唐詩還是宋詞“情”字貫穿其中，讓人流連回味無窮。鐘嶸《詩品》中“動天地，感鬼神，莫近于詩。”更進一步說明詩歌渾然天成的感染力，它能穿透千年的云翳遇見未來的你。而現代歌曲在尋求打動聽眾上恰恰就需要詩歌這種感染力，把歌曲所要表達的情感有效果的表現出來。問世間情為何物，直教生死相許。情感刻骨銘心才會彌足珍貴，梁山伯與祝英臺愛之深；許仙與白素貞情之貞；陸游與唐婉失之痛，無不令人嘆息。這也是文學所具備的基本素養：情感表達富有層次性。在層次的相互推進中達到情感的頂峰，這也即詩與歌曲共同的追求。

二、流行歌曲對古典詩詞“古典”的繼承

近年來古風歌曲對古典詩詞有很大的吸收跟發展，不少歌詞是借用了古代詩詞的內容，甚至有些歌詞直接引用古代詩詞原句。一方面古代詩詞含義雋永，有利于情感的抒發，將愛情化為綿綿相思之意，在欲說還休中將朦朧的情思與人的關系聯系的更為密切，更能夠勾起之大范圍內聽眾的共鳴。另一方面流行歌曲積極汲取古代愛情詩詞內容較為含蓄蘊藉的方面，將歌曲情感與意境做最高層次融合，使之不僅符合中國人的審美，而且跟通俗歌曲的差別更加矚目。接下來文章將從意境渲染與感情烘托兩個方面介紹現代歌曲對古典詩詞的繼承。

三、流行歌曲對古典詩詞的發展

（一）變通趨時

詩從最初的言志，到后來的抒情都是跟人密切緊緊相連系的，或多或少都會有弦外之音。劉勰《文心雕龍?隱秀》“隱也者，文外之重旨者也；秀也者，篇中之獨拔者也。隱以復意為工”“秘響傍通，伏采潛發，譬爻象之變互體，川瀆之韞珠玉也。”相較于詩詞現代歌曲在表情達意上更為熱烈跟直接，即使是情感體驗不強的人，也能懂得歌曲所傳達的情感。這也就是現代歌曲在引用古詩詞時把它所要表達的內在完全挖掘出來，為歌曲表情達意服務，古典詩詞要傳達的東西與現代歌曲從中截取的相比就相當“川瀆”之于“珠玉”。這是局部的擴大，與有意的運用，將情感更為直觀強烈的表達出來。比如，西楚霸王項羽《垓下歌》“力拔山兮氣蓋世。時不利兮騅不逝。騅不逝兮可奈何！虞兮虞兮奈若何！”將末路英雄的形象直觀展現，個人能力與天時地利不相匹配境遇中血脈噴涌的慨歌夾雜無力回天怨憤，將他的壯志豪情抹地一干二凈。而相同的事件，在楊赤和霍尊共同演唱版的《霸王別姬》中這首現代歌曲中表現出不一樣的蘊意。“力撥山兮氣蓋世，我站在烈烈風中，恨不能蕩盡綿綿心痛，望蒼天四方云動，劍在手問天下誰是英雄，我站在烈烈風中，恨不能蕩盡綿綿心痛，望蒼天四方云動，劍在手問天下誰是英雄，我心中你最重，悲歡共生死同，你用柔情刻骨，換我豪情天縱，我心中你最重，我的淚向天沖，來世也當稱雄，歸去斜陽正濃。道白：碧云天，黃花地，西風緊，總是離人，淚千行。”在原詩的基礎上，創造出具體的情境，打破時間與空間的限制，將人物形象二次塑造還原，這也將情感在人們面前完全展露。愛、狠、情、愁、悲、歡、血、淚一起涌上心頭，皆因我護不了你一世周全，這種痛來的太過慘烈，七尺男兒淚如雨下。這也將情感的抒發達到了極致，人人都知道他是英雄末路，可只有他一人知道那時的他是愛美人而不愛江山的一女之夫。白頭偕老這樣簡單的事情，對于呼風就是雨的他來說此時變成了可望不可即的夢幻破影。

（二）觸類而長

“感蕩心靈，非陳詩何以展其義？非長歌何以騁其情？”古典詩詞與流行歌曲涉及感情以愛情為主，這就使得二者在表達上就有相同的目的。這也就方便以詩詞入歌詞，或者化用詩詞大意或個別關鍵詞進入歌詞。作詞家在這方面可以說“引而伸之，觸類而長之，天下之能事 畢矣。孔穎達疏：“謂觸逢事類而增長之。”詩詞在歌曲中的廣泛應用，一是詩詞本身在內容和功能上所具有的“民生而志向，歌詠所含。”二是因為中國作為詩的國度，詩詞資源的豐富。三是詩詞本身所具有的美感，給歌詞創作提供靈感。就早先歌曲《水調歌頭》“明月幾時有？把酒問青天。不知天上宮闕，今夕是何年。我欲乘風歸去，又恐瓊樓玉宇，高處不勝寒。起舞弄清影，何似在人間。轉朱閣，低綺戶，照無眠。不應有恨，何事長向別時圓？人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全。但愿人長久，千里共嬋娟。”傳唱經久不衰，打開了作詞人創作的新方向。

四、結語

從詩詞中窺見愛情的模樣，從歌曲中感受愛情的偉大。這不僅會使我們對古詩詞有更深的理解，更能激發人們對美好事物的接受如發掘。愛久見人心，人心很小只能裝下有限的事物。在愛與被愛的雙方里沒有弱者，只有不曾退卻；在相逢與失去的過程里沒有失望，只有不曾后悔；在思念與孤寂里沒有害怕，只有我愿意。青山依舊，半生出走半生歸程。在最美的詩詞里遇見愛情，在最美的音樂里聆聽愛情。“悲歌可以當泣，遠望可以當歸。”在文學史的發展長河里古典詩詞靜待歲月，在一次次的綻放與凋謝中與人神交曼妙，發揮其與眾不同的風采。隨著《詩詞大會》熱播，古典詩詞再度受到不同社會階層，不同文化水平的人們的熱愛，同時也更加受到音樂家、作詞家的關注，將中國現代音樂乃至流行音樂融合古典詩詞進行創作，形成獨具風格特色的音樂類型，也即是古風音樂。這也將大大開拓音樂領域，作為一個新生的音樂領域，其潛力更是有無限可能性。

參考文獻：

[1]趙仲邑.鐘嶸詩品譯注[M].廣西：廣西人民出版社，1987年6月，第1、6、7-8?

[2]曹旭.古詩十九首與漢樂府詩評選[M].上海：上海古籍出版社，2011年12月，第77、106頁

作者簡介：上海師范大學；碩士在讀。

彭家麗（1993.4―）；女；安徽阜陽人；

第五篇：試論古典詩詞與流行歌曲的融合

試論古典詩詞與流行歌曲的融合 一,詩詞配曲式.這種古詞新唱,借古意表今情的形式,既有古典的雅調,又有當代的風格,細細體 味,意蘊無窮.以蘇軾的《水調歌頭》為詞的《但愿人長久》 ,借著王菲唯美的唱風不脛而走,感動 著無數的癡男怨女,游人浪子,在大江南北大為流行,廣受稱頌,成為傳統中秋節不可缺少的詠月抒 情的精品.在原文配曲式的古典詩詞歌曲中,最有名的是鄧麗君《淡淡幽情》的專輯,這專輯收錄了李煜的 《相見歡》(無言獨上戲樓),蘇軾的《水調歌頭》(明月幾時有),范仲淹的《蘇幕遮》(碧云天,黃 葉地),秦少游的《桃園憶故人》(玉樓深鎖多情種),聶勝瓊的《鷓鴣天》(玉慘花愁出鳳城),李煜 的《烏夜啼》(林花謝了春紅)和《虞美人》 ,歐陽修的《玉樓春》(別后不知君遠近),朱淑真的《生 查子》(去年元夜時,花市燈如晝),辛棄疾的《丑奴兒》(少年不識愁滋味),李之儀的《卜算子》(我 住長江頭,君住長江尾)等,全是唐宋詩詞上配曲的,典雅動聽,引人入勝,廣為傳頌,使這張專輯 成為現代音樂史上經典詩詞與音樂的融合的極品.《音像世界雜志》曾將該專輯評為“十張最適合在夜 晚用心聆聽的專輯”,足見其魅力.另外,羅文《滿江紅》 ,徐小鳳《別亦難》 ,楊洪基《滾滾長江東 逝水》 ,童麗《月滿西樓》和《春江花月夜》等等,廣受歡迎,其魅力及影響毫不亞于鄧麗君《淡淡 幽情》.歌詩本一家,“粗通中國文學史的人都知道,古典詩詞從《詩經》《楚辭》到唐詩宋詞元曲,都曾經 , 是廣為流行的歌曲,屬于俗文化的一部分,至少是雅俗共賞”(楊海明),古典詩詞與音樂有扯不斷的因 緣關系,古詞新唱,促進經典詩詞與流行歌曲的融合,雅俗共賞,既提高了流行歌曲的文化品味,更 使世人得以享受一種溫馨,安寧,優雅,純淳的音樂文化大餐,帶給人們的是與當今低俗的歌曲完全 不同的聽覺享受.二,詞句提取式.這種融合的形式很容易被廣大詞作者經意不經意地使用著.每個歌曲作者肯定 都或多或少的掌握著古典詩詞中的名言經典等一些知識,只需要基本的駕馭語言的能力,就可以構詞 成篇了.只是,如果沒有很好的古典知識基礎和靈感,技巧,創作激情等條件,使用這種方式創造出 好的作品是有難度的.取用不當,則主題不好控制;運用得少或不妙,則與一般的流行歌曲難有異同, 有標“舊”立異之嫌,而且對改變流行歌曲平俗的狀況和文化格調的提高也沒有多大好處.如欲運用, 則應該是古今雅俗之間的融洽生輝,應該努力發揮古典詩詞詞句在歌詞中的畫龍點睛的作用.古典詩詞中的名句精粹部分有著豐富的歷史背景,有著強大的文化輻射影響,起著以點帶面,以 一勝百,畫龍點睛的作用.提取古典詩詞中的精粹部分,特別是那些熟為人知的名言精句,恰當地穿 插融合在歌詞寫作中,用來增強詞作者所要表達的情感,擴大歌詞內容的表現力.這種提取方式通常 在歌曲中具有畫龍點睛,錦上添花的效果,聽眾也容易和樂于接受.以下徐雯的《梅花三弄》 ,便是 一首不朽之作: 紅塵自有癡情者/莫笑癡情太癡狂/若非一番寒澈骨/那得梅花撲鼻香/問世間情為何物/只教人生死 相許/看人間多少故事/最消魂梅花三弄/白梅花一弄斷人腸/梅花二弄費思量/梅花三弄**起/云煙深處 水茫茫(徐雯—《梅花三弄》)不論是標題還是歌詞中使用古典詩詞的詞句,這方面的例子都是非常多的,如黃安《新鴛鴦蝴蝶 夢》 ,劉海波的《人面桃花》 ,白雪的《聲聲慢》 ,AGIN 樂隊的《烽火揚州路》 ,陳明的《回首燈火闌 珊處有你》 ,蔡琴《明月幾時有》 ,李政《一剪梅》 ,張伯宏《床前明月光》,唐朝樂隊的《夢回唐朝》 , 《月夢》等等,這些歌詞創作往往只是借用古典詩詞某些詞句或其中某個著名詞語,不一定是原詩詞 的現代演繹,但卻表現了現代流行歌曲與古典詩詞的種種絲絲縷縷,扯不斷理還亂的關系.例如花兒 樂隊的《鵲橋匯》 : 心有靈犀/一點通體/只盼做鴛鴦不羨仙境/遠隔地心/白頭不離/如春蠶到死絲方盡/春艷柳綠/不如望 你/談著天下誰敢不識君/流水無情/佳人有意/不與你喝醉/難違天理(花兒樂隊—《鵲橋匯》)這首歌借助了“鵲橋”的典故,圍著同一主題,把一些相關的詩詞名句匯合起來,構成回環不絕的 天造一對地設一雙,心心相通的意境,引人思緒入鵲橋,流連忘返.歌詞情意綿綿,音樂輕快流暢, 《鵲橋匯》盡管有堆名句砌熟語之嫌,但其憑著輕快動聽的樂曲,歌詞借音樂的東風,傳唱八方.從 這個角度說,古典詩詞因流行音樂的流行而“流傳”擴大影響,也不失為詩詞與歌曲融合的一個有意義 的例子.由此我們可以發現,詞句提取式可以讓流行歌曲從古典詩詞寶庫中汲取所需,在用之不竭取之不 盡的素材營養中健壯成長.三,語言改造式.這里的語言改造,主要是指具有深厚古文功底的作者以仿古的字詞,意境,節 律描述當代的情感,事件,意愿,審美等方面,具有明顯的古典詩詞的氣息,充滿古典詩詞的味道, 以致一般不熟悉古典詩詞的人難以分辨它是否來自古詩詞.這類作品在言詞上,句式上,意蘊上,甚 至內容上都與古典詩詞的風格形神皆似,是古典詩詞作品的現代形式的再現.這類的作品很多,不乏 成功之作,例如何炅的《看穿》 ,張曉松的《中華民謠》 ,陳濤的《英雄誰屬》 ,吳奇隆的《轉彎》(晏 , 菲《黃鶴樓(現代版))等等,其中具有典型意義的如李叔同的《送別》 》 ,很多人根本不知道這首《送 別》是現代人的作品.長亭外/古道邊/芳草碧連天/晚風扶柳笛聲殘/夕陽山外山/天之涯/地之角/知交半零落/一壺濁酒盡余 歡/今宵別夢寒(李叔同《送別》)這首婉約詞風很濃的《送別》 ,清新淡雅,情真意摯,凄美柔婉,唱出了一種癡情,一種哀怨,一 種無奈,一種眷戀,音律和諧優美,它的言語,意象,無不體現了對古典詩詞的繼承發展,有巧奪天 工之妙.再來看看一首《轉彎》 : 天蒼蒼/路漫漫/人在人海里流著浪/風在飛/心在盼/愛在愛情里靠個岸/夜夜夜里高唱/唱盡人情冷暖 世情如霜/深深深情幾許/如果一刀能夠化作兩斷/就讓一切在這地方松綁/峰已回路已轉/此情何苦枉斷 腸(吳奇隆《轉彎》)不論何炅“醉了紅顏/也罷/斷了琴弦//問天涯/放了天下/也罷/送給人家” 的 《看穿》 ,還是胡歌“壯 志凌云幾分愁/知己難逢幾人留/再回首/卻聞笑傳醉夢中/笑嘆智窮不知今況/終成空”的《逍遙嘆》;不 論黃霑“江山笑/煙雨遙/濤浪濤盡紅塵俗世幾多嬌”的《滄海一聲笑》 ,還是吳品醇“古往今來又一春/百 花怒放燕爭鳴/獨杯空照月無影/留得殘燭待天明”的《憶長安》 ,展現的都是優雅深淳的歌詞文化享受, 古韻今吟,耐人尋味.這給了我們啟示,借助流行歌曲“流行”的翅膀,古典詩詞也可以像流行歌曲一樣廣泛流傳開來, 甚至可以比網絡上很多低俗,庸俗的流行歌曲更為流行.它在與流行歌曲的恰當相融中,可以用古典 詩詞的“優雅”融合流行歌曲的“流行”,駿馬配英雄,必定能成為文化的草原上最活躍最美麗的風景.四,融合的意義 流行歌曲除了是抒情,娛樂的工具,還有強大的教育功能,抒情偏頗,放縱娛樂的話,必然給青 少年造成負面的影響,不利于社會的和諧發展.不管你是男女老幼,不管你是主動還是被動,情愿還 是不情愿,你的耳朵都無法拒絕它在你周圍每個角落縈繞,或多或少,或重或輕,無所不在的流行歌 曲甚至會影響一代人的情趣,思維和生活方式.畢達哥拉斯認為,“音樂是能夠影響宇宙的一種力量”,孔子說:“移風易俗,莫過于樂.”我國近代學者蔡元培,王光祈等人,則力倡“美育”與“樂教”.實踐證明,“寓教于樂”已成為一種有效的重要 的教學思想.流行歌曲內容廣泛,兼容并包,無所不有.在日常生活中,尤其看到追星一族為歌手瘋 狂的時候,我們不得不承認歌曲的巨大作用力.青少年所喜聞樂見傳唱不已的流行歌曲無疑是他們培 養情趣,學習模仿,認識社會的途徑.正因如此,才有那么多有責任心的音樂人站出來抵制庸俗的歌 曲,呼吁提高流行歌曲品質.周杰倫的《聽媽媽的話》入選臺灣小學一年級教材,因為他的歌詞有潛移默化的教育意義.另外, 他的《上海 1943》入選某小學教材, 《蝸牛》入選上海中學生愛國主義歌曲推薦目錄, 《愛在西元前》 成為臺灣高中聯招歷史考題, 《發如雪》臺灣某學校語文考題,還有臺灣某大學生用“周杰倫現象”作 為自己的論文題目.此外,他的歌還入選到日本日中通信社出版的《通過唱歌記住中國話》的漢語學習教材中.中華文化一脈相承,前賢圣者的名文佳作自然是流行歌曲取之不盡用之不竭的珍貴素材寶庫.五千年 的輝煌,五千年古典文化的精華,在古詩詞上得到了極大的體現,或者可以說,流行歌曲對古典詩詞 內蘊的取用,繼承和發揚,是二十一世紀喧擾中的流行歌曲在內容上一次“超凡脫俗”,“返璞歸真”式 的進步.“唐詩中運轉不息的生命之力和千姿百態的生命節奏;宋詞里輕巧尖新的意境美學和纏綿綺靡 的人生情感;元曲蒼茫寥廊的宇宙意象和風流倜儻的浪子情懷;明清文藝中的色彩斑斕的人世畫卷,構 成中國文化史中優美的旋律.”①(葛金平《流行歌曲歌詞創作源泉--古典詩詞》)“用古典詩詞的形式 來創作現代流行歌曲,一方面使得詞作上繼承了傳統詩詞語言上的提煉與表達方法上的含蓄內斂,另 一方面,在主題表達上也無疑有一個先入為主的捷徑,無論是說家國情懷,還是兒女情思,古典詩詞 往往具有將語言與情感一同濃縮,從而增添許多回味無窮的空間和意境悠長的韻味.” 方文山大師的詞不僅音律美,還以傳統詩歌的創作方法,用意象形成意境,用蒙太奇打破時空界限, 擴大表現生活的容量,雅俗共陳,產生巨大的藝術感染.以深厚的古典文化功底,創造了《菊花臺》 , 《青花瓷》《威廉古堡》等都是雅俗共賞的杰作.他的作品大受歡迎且常年不衰,還有個原因是富有 , 意蘊,意味無窮.這些正是當下的流行歌曲遠遠不及的地方.最后,在意蘊上.意蘊是指歌詞里滲透出來的理性內涵.比如說作品中滲透的情感,或者作品中表 現出來的一種風骨,表現的人生的某種精義,某種主旨,也包括歌詞中的意象,意境等.意蘊豐富能引 發讀者的情思,給人以人生的啟示,雋永的回味和詩意的美的感受.古典詩詞中的“明月照積雪”,“大 江日夜流”,“黃河落日圓”,是千古壯觀的意境.寫情 李益 水紋珍簟思悠悠,千里佳期一夕休.從此無心愛良夜,任他明月下西樓.贈婢 崔郊 公子王孫逐后塵,綠珠垂淚滴羅巾.侯門一入深似海,從此蕭郎是路人.江陵愁望有寄 魚玄機 楓葉千枝復萬枝,江橋掩映暮帆遲.憶君心似西江水,日夜東流無歇時 木蘭花 張先 相離徒有相逢夢,門外馬蹄塵已動.怨歌留待醉時聽,遠目不堪空際送.今宵風月知誰共,聲咽琵琶槽上鳳.人生無物比多情,江水不深山不重.生查子 歐陽修 去年元夜時,花市燈如晝.月上柳梢頭,人約黃昏后.今年元夜時,月與燈依舊.不見去年人,淚滿春衫袖.生查子 牛希濟 春山煙欲收, 天淡星稀小, 殘月臉邊明, 別淚臨清曉.語已多, 情未了, 回首猶重道: 記得綠羅裙, 處處連芳草