第一篇:《放牛班的春天》觀后感 :從社工角度看問題青少年(最終版)
《放牛班的春天》觀后感?:從社工角度看問題青少年
《放牛班的春天》>觀后感 :從>社工角度看問題青少年
為一名學社會工作專業的學生,本科的時候老師就讓我們看過這部電影,當時就感慨頗深,經過四年的社工專業熏陶,回頭再看這部適合我們社工專業看的經典著作,感觸依然頗深。
'池塘之底'的孩子們看似是一群無藥可救的問題少年,抽煙、撒謊、打架、傷害老師、欺負捉弄年齡小的同學,很多老師都受不了而紛紛辭職離去。而善良寬容的馬修老師卻能看到這些孩子純真美好的一面,并用愛心去教導感化他們,讓孩子們感受到了愛,從而走向光明美好的一面。
從青少年心理發展的特點來看,青少年本身就具有不穩定性、矛盾性的特征,正處于由兒童向承認過度的階段,處于一種轉變的過程。童年的生活模式被打破,成人模式尚未建立,呈現出不平衡和不穩定的狀態。不穩定的過度讓青少年看起來想一個矛盾的結合體。心理上的獨立與依賴、封閉性與開放性、成就感與挫敗感交織在一起是青少年期矛盾性的主要表現。因此,面對'池塘之底'這樣一群特殊的孩子,作為社會工作者更應該以更多的耐心和寬容去教導他們。而不是像只會用他的'行動——反應'制度的哈森校長,哈森校長充滿暴力與鎮壓的教育方式使孩子們表面不敢反抗,最終屈服,但也是孩子們內心充滿了仇恨與叛逆的情緒。
影片最先講的事件是學生樂格樂傷害了馬桑大叔,但在聽到校長在暴打別的孩子時,馬修最終決定不把他交給校長處罰而是讓他去照顧受傷的馬桑大叔。孩子聽著馬桑大叔的稱贊內心懊悔不已。得知馬桑大叔重病轉院時,樂格樂擔心地問道'他會死嗎?',說明孩子的內心本性是善良的。甚至后來馬修發現學校丟的20玩法郎是樂格樂偷的時候,也選擇了'包庇'他,為了呵護孩子心中那個買熱氣球的美好夢想。馬修曾不止一次的'包庇'孩子們,剛上第一節課時,孩子們在課堂上扔馬修的包,恰巧校長進來,多好的告狀的機會啊,可是馬修卻裝作什么都沒發生。孩子們偷了他的樂譜被人看到他也幫孩子們掩飾沒什么事……一次次的善意的'包庇'讓孩子們感到吃驚意外的同時,也一次次對他建立了信任,也為后來的小小合唱團的成立作了不可或缺的鋪墊。
說道合唱團,馬修老師真是費了不少心思,不過效果也很完美。他懂得因材施教去發掘每個孩子的潛力。從社工角度看,他利用了優勢視角去看待每一個孩子,去發現每一個孩子的的長處。馬修聽他們一個個唱歌,判斷他們的音色來區分他們不同屬于不同的音調,從而來分飾不同角色的歌唱部分。即便是看似作惡多端的蒙丹也被他視作唯一寶貴的男中音。每個孩子都有自己的優點,再壞的孩子都與自己善良的一面,關鍵是你要去發掘他們,鼓勵他們,看到孩子們的發光點,并真誠去贊美他們,孩子才能健康快樂成長,這些馬修做到了。
提到蒙丹,我馬上就想到了>社會學中的一個理論——標簽論。標簽論認為:個體演變為犯罪的主要原因是由于社會給其貼上了'越軌者'的標簽,是社會按照一定標準將某些行為規定為'越軌'或'犯罪',因而產生了'越軌者'或'罪犯'.因此越軌和犯罪并非'越軌者'或'罪犯'的個體原因所致。社會給確有輕微違法行為的人貼上標簽,使逐漸形成'越軌者'的自我印象,并自甘墮落,一再違法,從而造成犯罪現象不斷增多。因此,貼標簽會強化違法行為和越軌行為,是違法犯罪的催化劑,一個人一旦被打上了'罪犯'的烙印便很難改變。
蒙丹就是被貼標簽的受害者,因曾偷過一只表而被標簽化。學校丟了20萬法郎后,校長就不假思索地認定是蒙丹偷的,還動手毆打逼問。嚴刑拷打和莫名的加罪,是引起最終蒙丹防火燒學校宿舍的主要原因。
'池塘之底'的這群孩子處于典型的煩惱增值期,情緒發展的不穩定性和矛盾性在情緒體現在尤為明顯。因此青少年期生理和心理之間復雜的交互作用產生各種不同的情緒,并具有十分獨特的主觀體驗色彩,另外還有沖動性、內隱性和不確定性。
性格古怪叛逆的莫杭治,最終能成為指揮家全歸功于馬修老師發現并挖掘了他的音樂天賦。雖然馬修剛來時莫杭治曾在黑板上丑畫馬修老師;雖然看到馬修與自己媽媽在一起的時候莫杭治向馬修倒墨水;雖然在最后的排練中馬修刪去了莫杭治獨唱的部分,可是最終,結局依然完美。最后的表演中馬修示意讓站在一旁的莫杭治獨唱時,莫杭治的眼神中不僅透露出了驚訝、欣喜更多的是理解和信任,所有的一切在兩個眼神碰撞的那一刻都釋懷了。
有著一顆執著堅守的心的小小佩皮諾是我最喜歡的小可愛。他總能如我所愿的得到善良馬修的關心與關注。即使不會唱歌,也會成為他的小小指揮助理。因有著一顆堅定執著的心,小佩皮諾每周六都會去大門口等父母來接他。可能是他的執著感動了上帝,馬修離開那天剛好是周六,善良的馬修不忍心拋下他而帶他離開了'池塘之底'.這也正是我想要的結局。
整部劇中最令我感動的是馬修被校長辭去職務離開學校時,孩子們雖然沒有親自來送別,但從窗口露出了一雙雙揮動的小手,飛出了孩子們折的紙飛機和寫下的滿滿的不舍。看到這里,激動的淚水在我眼中打轉,內心特別激動。因為我有著相似的經歷。今年暑假我在家幫堂姐的輔導班學生輔導功課,在與孩子們朝夕相處一個月后最終要分別的時候,這群6--12歲不等的孩子每個人都用他們稚嫩的小手給我畫了一幅畫親手送給了我。看著畫旁邊歪七八鈕地寫著'老師再見'、'老師,我舍不得你……'眼淚再也控制不住。從鮮艷的多彩又簡單的畫中我看到了孩子們那一顆顆純真的心。
每個孩子在成長過程中都會出現這樣那樣甚至叛逆的行為,但每個孩子又都是一個天使。我們要用耐心找回孩子們天使的一面。尤其是對于一些特殊的問題少年。社會工作在實施矯治工作的過程中要堅持尊重、平等和接納價值觀。犯錯的孩子并不是天生的十惡不赦,只是以不被社會認可的方式來滿足了自己的需求或滿足了不被社會認可的需求。所以社會工作者應堅信人的行為和人性是有巨大的可塑性,并將其作為開展工作的價值基礎。愿每個社會工作者面對問題少年的時候都能以最真誠的心,最專業的態度和價值觀,用心傾聽他們的內心,找回孩子們天使般的微笑。
為一名學社會工作專業的學生,本科的時候老師就讓我們看過這部電影,當時就感慨頗深,經過四年的社工專業熏陶,回頭再看這部適合我們社工專業看的經典著作,感觸依然頗深。
'池塘之底'的孩子們看似是一群無藥可救的問題少年,抽煙、撒謊、打架、傷害老師、欺負捉弄年齡小的同學,很多老師都受不了而紛紛辭職離去。而善良寬容的馬修老師卻能看到這些孩子純真美好的一面,并用愛心去教導感化他們,讓孩子們感受到了愛,從而走向光明美好的一面。
從青少年心理發展的特點來看,青少年本身就具有不穩定性、矛盾性的特征,正處于由兒童向承認過度的階段,處于一種轉變的過程。童年的生活模式被打破,成人模式尚未建立,呈現出不平衡和不穩定的狀態。不穩定的過度讓青少年看起來想一個矛盾的結合體。心理上的獨立與依賴、封閉性與開放性、成就感與挫敗感交織在一起是青少年期矛盾性的主要表現。因此,面對'池塘之底'這樣一群特殊的孩子,作為社會工作者更應該以更多的耐心和寬容去教導他們。而不是像只會用他的'行動——反應'制度的哈森校長,哈森校長充滿暴力與鎮壓的教育方式使孩子們表面不敢反抗,最終屈服,但也是孩子們內心充滿了仇恨與叛逆的情緒。
影片最先講的事件是學生樂格樂傷害了馬桑大叔,但在聽到校長在暴打別的孩子時,馬修最終決定不把他交給校長處罰而是讓他去照顧受傷的馬桑大叔。孩子聽著馬桑大叔的稱贊內心懊悔不已。得知馬桑大叔重病轉院時,樂格樂擔心地問道'他會死嗎?',說明孩子的內心本性是善良的。甚至后來馬修發現學校丟的20玩法郎是樂格樂偷的時候,也選擇了'包庇'他,為了呵護孩子心中那個買熱氣球的美好夢想。馬修曾不止一次的'包庇'孩子們,剛上第一節課時,孩子們在課堂上扔馬修的包,恰巧校長進來,多好的告狀的機會啊,可是馬修卻裝作什么都沒發生。孩子們偷了他的樂譜被人看到他也幫孩子們掩飾沒什么事……一次次的善意的'包庇'讓孩子們感到吃驚意外的同時,也一次次對他建立了信任,也為后來的小小合唱團的成立作了不可或缺的鋪墊。
說道合唱團,馬修老師真是費了不少心思,不過效果也很完美。他懂得因材施教去發掘每個孩子的潛力。從社工角度看,他利用了優勢視角去看待每一個孩子,去發現每一個孩子的的長處。馬修聽他們一個個唱歌,判斷他們的音色來區分他們不同屬于不同的音調,從而來分飾不同角色的歌唱部分。即便是看似作惡多端的蒙丹也被他視作唯一寶貴的男中音。每個孩子都有自己的優點,再壞的孩子都與自己善良的一面,關鍵是你要去發掘他們,鼓勵他們,看到孩子們的發光點,并真誠去贊美他們,孩子才能健康快樂成長,這些馬修做到了。
提到蒙丹,我馬上就想到了社會學中的一個理論——標簽論。標簽論認為:個體演變為犯罪的主要原因是由于社會給其貼上了'越軌者'的標簽,是社會按照一定標準將某些行為規定為'越軌'或'犯罪',因而產生了'越軌者'或'罪犯'.因此越軌和犯罪并非'越軌者'或'罪犯'的個體原因所致。社會給確有輕微違法行為的人貼上標簽,使逐漸形成'越軌者'的自我印象,并自甘墮落,一再違法,從而造成犯罪現象不斷增多。因此,貼標簽會強化違法行為和越軌行為,是違法犯罪的催化劑,一個人一旦被打上了'罪犯'的烙印便很難改變。
蒙丹就是被貼標簽的受害者,因曾偷過一只表而被標簽化。學校丟了20萬法郎后,校長就不假思索地認定是蒙丹偷的,還動手毆打逼問。嚴刑拷打和莫名的加罪,是引起最終蒙丹防火燒學校宿舍的主要原因。
'池塘之底'的這群孩子處于典型的煩惱增值期,情緒發展的不穩定性和矛盾性在情緒體現在尤為明顯。因此青少年期生理和心理之間復雜的交互作用產生各種不同的情緒,并具有十分獨特的主觀體驗色彩,另外還有沖動性、內隱性和不確定性。
性格古怪叛逆的莫杭治,最終能成為指揮家全歸功于馬修老師發現并挖掘了他的音樂天賦。雖然馬修剛來時莫杭治曾在黑板上丑畫馬修老師;雖然看到馬修與自己媽媽在一起的時候莫杭治向馬修倒墨水;雖然在最后的排練中馬修刪去了莫杭治獨唱的部分,可是最終,結局依然完美。最后的表演中馬修示意讓站在一旁的莫杭治獨唱時,莫杭治的眼神中不僅透露出了驚訝、欣喜更多的是理解和信任,所有的一切在兩個眼神碰撞的那一刻都釋懷了。
有著一顆執著堅守的心的小小佩皮諾是我最喜歡的小可愛。他總能如我所愿的得到善良馬修的關心與關注。即使不會唱歌,也會成為他的小小指揮助理。因有著一顆堅定執著的心,小佩皮諾每周六都會去大門口等父母來接他。可能是他的執著感動了上帝,馬修離開那天剛好是周六,善良的馬修不忍心拋下他而帶他離開了'池塘之底'.這也正是我想要的結局。
整部劇中最令我感動的是馬修被校長辭去職務離開學校時,孩子們雖然沒有親自來送別,但從窗口露出了一雙雙揮動的小手,飛出了孩子們折的紙飛機和寫下的滿滿的不舍。看到這里,激動的淚水在我眼中打轉,內心特別激動。因為我有著相似的經歷。今年暑假我在家幫堂姐的輔導班學生輔導功課,在與孩子們朝夕相處一個月后最終要分別的時候,這群6--12歲不等的孩子每個人都用他們稚嫩的小手給我畫了一幅畫親手送給了我。看著畫旁邊歪七八鈕地寫著'老師再見'、'老師,我舍不得你……'眼淚再也控制不住。從鮮艷的多彩又簡單的畫中我看到了孩子們那一顆顆純真的心。
每個孩子在成長過程中都會出現這樣那樣甚至叛逆的行為,但每個孩子又都是一個天使。我們要用耐心找回孩子們天使的一面。尤其是對于一些特殊的問題少年。社會工作在實施矯治工作的過程中要堅持尊重、平等和接納價值觀。犯錯的孩子并不是天生的十惡不赦,只是以不被社會認可的方式來滿足了自己的需求或滿足了不被社會認可的需求。所以社會工作者應堅信人的行為和人性是有巨大的可塑性,并將其作為開展工作的價值基礎。愿每個社會工作者面對問題少年的時候都能以最真誠的心,最專業的態度和價值觀,用心傾聽他們的內心,找回孩子們天使般的微笑。
來源:新浪微博
第二篇:《放牛班的春天》觀后感(社會工作角度)
天使的微笑
《放牛班的春天》這部電影是需要靜下來觀賞的,只有這樣你才能發現很多遺漏的細節。我是個喜歡看影評的人,因為我覺得影評可以給自己提供一個更廣泛的空間去思考電影和反思自己本身。于是,這電影看完,立馬就上網搜索了影評。不可否認的是,大部分的影評都關注在了所謂的男主角皮埃爾身上,我認為他除了脆弱的美貌和高音之外,沒什么是能感染觀眾的,但作為電影小插曲出現的蒙東,對,就是那個被冤入獄的孩子,他給了我很大的觸動,尤其是那回眸的一笑。
故事的開展是圍繞一所叫“池塘之底”的再教育學校,這里“關押”著傳統觀念上的問題學生。之所以采用“關押”一詞,是因為影片的開頭已經給學校渲染了一種濃暗的色彩,陰郁的環境、灰色的墻壁、冷漠的老師,你不會覺得這是一所學校,更像一個監獄,這堵高墻把這些所謂的問題學生與正常社會環境隔離開來,他們是被社會忽略的孩子。調皮搗蛋、胡作非為、性格缺陷等等是對這群孩子們的寫照。校長制訂了“行動——反應”的制度對孩子們進行嚴格殘酷的管理。關禁閉、被罰進行一個月公共服務、取消所有娛樂活動、打板子是校長對所有孩子們的不定期懲罰。因為只要他發現哪個孩子有問題,就要立即對孩子進行懲罰。在這里,教育的方式只有一個:懲罰。在這里,孩子們看不到人生的希望,因為自己永遠被懲罰的方式進行教育,根深蒂固的認為自己就是一名問題學生。校方的唯一目的就是防止孩子們“出現問題”,用“行動——反應”的制度來維持學校的運行為自己謀利。當新來的學監馬修讓孩子們寫下自己將來的夢想時,教室出人意料的安靜,孩子們都認真的寫著。其實,他們內心充滿了對人生的渴望,只因為制度的束縛而將夢想深深地埋在心底。
而馬修的出現,給他們點亮了心底里的夢想,用一顆博愛而寬容的心溫暖了這幫受人冷落的孩子。從亮相開始,孩子們身上帶著的標簽太多,到影片結束,隨著馬修的離開,始終沒能逃離被標簽的命運。校長的辱罵“真笨,沒救了”、學監的污蔑“是你,總是你,天性如此”,在馬修的眼里看來都是異常的。面對這樣的情況,他用了一句話來反問禿頭學監,他說:“你真的認為這里一切都有問題?”學監答:“這里?是的。”同時,我也在心底里反問我自己,作為一名社工,案主是應該有問題的嗎?因為他貧窮,所以他活該被歧視被欺負?因為他笨,成績差,所以他活該被父母辱罵?難道這一切都是理所當然的嗎?顯然不是的,作為一名老師的馬修,他以人為本,不認為他的學生是有問題的,而每個人都是可塑之材,他們只是缺少一個挖掘他們天賦并善加引導的啟蒙老師;而作為一名 ——觀《放牛班的春天》有感 社工,更需要相信案主是有能力解決困境的,而社工就是激發案主潛能的推手。
然而,社會終究是社會,永遠逃離不了現實,即便你有一個好的啟蒙老師,仍然難逃社會的偏見與阻撓。馬修的合唱團雖然使孩子有了好的轉變,但始終不被校長看好,就像孩子不被社會看好和接受,即便如此,世界還是需要馬修這樣的老師人們存在,去引領孩子走出黑暗的池塘之底。“盡管他們唱得很糟,但他們喜歡唱歌,我甚至找到了些好嗓音,我還能對這些孩子做什么呢?凡事都有可能,永遠別說永遠。”馬修的這句話在我腦海中盤旋,我甚至將它轉化為“盡管我遇到的案主很糟,但他們希望改變,我甚至看到了些優點,我還能為案主做些什么呢?”這樣的一種理念轉變,突然感覺到再落魄遭人嫌的案主都會變的可愛起來,再沒希望的事情也變得充滿陽光,不放棄每一位案主同樣也是社工應該有的理念。但是,可能再好的老師也不可能顧及每一個學生,而蒙東就是這樣被遺漏掉的。
蒙東,故事的一個小插曲,最后卻讓我觸目驚心,尤其是轉身對馬修的那一抹漾笑。很多人都說學校是蒙東放火燒的,嘴角的漾笑就是為了報復燒學校的鋪墊。直至影片結束時,細細在心里回想的時候,我才不認為是蒙東燒學校的,學校的被燒只是個意外。按年齡來算他只是一個小學生,就算再早熟,我也不愿意把他往十惡不赦里想,一切的調皮搗蛋也只是為了引起重視,我不寧愿去相信一個小孩子有這樣的壞心眼。盡管他回頭一笑,隨即卻晃了下頭,我更傾向于是他對馬修的感激,感激馬修對他男中音的賞識,感激他的肯定,羨慕那些唱歌的孩子,卻來不及改變了。就算最后沉冤得雪回來了,學校卻被燒了,他終究還是失去了一個機會,回歸正常自然的希望破滅,終于是遲了。蒙東其實是最應該被挽救的那一個,殊不知為什么會被馬修遺忘了,而不努力爭取。蒙東或許是個不入流的野孩子,但在我內心里,便成了發光的天使。
《圣經新約:馬太福音》有這樣一幕,一個人如果有一百只羊,一只迷了路,你們的意思如何呢?若是找到了,他為這一只羊歡喜豈不比那沒有迷路的九十九只歡喜還大嗎?天父既是這樣,不愿意讓他迷失走丟的羊在圈外無助的流離!而蒙東便是我們社工需要去尋找的那只圈外之羊。
那些被稱為“問題學生”的孩子總是那么真實地生活在我們的身邊。而每個人都應該有被救助的機會,每一個人都不該被放棄。但在如此資源有限的發展局面里,我們也只能將幫助給到最需要的人們,不因他們的卑微與抗拒而放棄尋找,往往他們得到幫助的意義更大,更值得付出。往后我不希望讓案主有機會給我報與蒙東式的嘴角漾笑,蒙東雖是天使,但我不能接受那樣的微笑。
圈外有羊,等待歸途,與師共勉之。
第三篇:放牛班春天觀后感
法國影片《放牛班的春天》觀后感
《放牛班的春天》是一部溫馨而感人的影片,它講述了馬修老師和一群問題學生之間發生的一些平淡而又令人感動的故事。
馬修老師來到名為“池塘之底”的學校任學監。在這所學校里,校長把這些犯有錯誤和調皮的孩子,視為無可救藥的人,采取嚴厲的高壓管理,動不動用鞭打體罰。
馬修老師對學校的這種制度深惡痛絕。他用他博大的胸懷,包容所有的孩子,包容他們所有的過錯,并給他們改過的機會;他用他寬廣的愛心溶化了孩子內心如冰雪般的冷漠;他不放棄任何一個孩子,永遠對他們深懷信心,給予他們最基本的信任和尊重,盡力培養他們。其中有兩件事給我留下了尤為深刻的印象。
馬修老師克服重重阻力,給孩子們組成了一個合唱團,為他們譜曲,用音樂打開學生們封閉的心扉,凈化了他們的心靈,使這群幾乎被人們放棄的壞孩子,唱出了天籟的歌聲,重新拾回了童年的歡樂和希望。他在課堂上,蹲在課桌旁和學生講話,這一個小小的舉動充分體現了他對孩子們的愛,對孩子們的尊重。
他盡心盡職地培養學生,發掘他們的潛能。其中莫翰奇就是一個突出的例子。莫翰奇,一個屢次逃學而被公立學校開除了的單親家庭的孩子,由于馬修的細心觀察和培養,他的音樂才華得到充分的挖掘。當莫翰奇因辱罵校長而被罰做清潔工作時,聽見馬修訓練他的同伴們合唱,就在放學后獨自來到教室練習歌唱。馬修發現后,不但沒有責怪他,還給他單獨輔導。正是由于馬修/ 2的無盡的關愛和鼓勵,莫翰奇最終成長為一位優秀的音樂家。
真誠的愛是世界上最寶貴的東西,我們要永遠感激老師的關愛。/ 2
第四篇:《放牛班春天》觀后感
————《放牛班的春天》觀后感
看《放牛班的春天》的時候,我哭了好多次,笑了好多次。哭,笑——兩種最富深情的表達方式。這部影片就像一碗湯,一碗出現在理想與現實,勇氣與擔憂不斷在我生活里糾纏不清的時候的心靈雞湯,它是那么熱騰騰,舒暖開我整個身心。
我想先大概講講影片里的故事。這是一個“關于他也屬于我們的故事”。
世界著名指揮家皮埃爾·莫翰奇重回法國故地出席母親的葬禮,他的舊友貝比諾送給他一本陳舊的日記,看著這本當年音樂啟蒙老師克來蒙馬修遺下的日記,莫翰奇慢慢細味著老師當年的心境,一幕幕童年的回憶也浮出自己記憶的深潭……
“1949年1月15日,多年在不同領域的嘗試失敗后,我深信即將面臨最悲慘的未來——這所行為偏差的青少年輔育院。”這是馬修老師最初的自白。
馬修從這天開始就不斷發現傷害。每天在鐵門前等待星期六父親接他回家的可憐孤兒貝比諾,用剪刀劃破沒收他香煙的老師的穆同,在門下設陷阱撞傷罰他打破壁磚的麥神父眼睛的蓋賀客,被原來老師描述成“天使的臉龐,魔鬼的心腸”的莫翰奇。。。這些孩子都被不再關注學生的靈魂生長,不再傾聽教師的善意建議,只在尋求通達的路徑,只在解決經費的來源的哈善院長視為無可救藥。面對學生,院長和老師只是權威地“ 一犯規,就處罰”。
難道他們真的無藥可救?馬修覺得不是的。為了更了解大家,馬修請孩子們在紙上寫下姓名、年齡,和未來想從事的職業,他很驚訝的是除了小不點貝比諾,每個人都寫了,每個人都夢想有個很棒的職業,消防員,牛仔,馴獸師,戰斗機駕駛,間諜,拿破侖,熱氣球駕駛員,外籍兵團。。。他也發現穆同擔心病情突然惡化的麥神父會死,老做和本性相違背事情的莫翰奇有著天賜的好嗓子,郭和頒偷了院長的20萬法郎只是為了付飛行熱氣球完成他熱氣球駕駛員的夢想。。。馬修決定用心去馴服他的那些愛作怪的學生們,盡管這個過程充滿艱辛和阻礙。
曾發誓永遠不再作曲的馬修要為他們寫歌,組合唱團。在他看來,可愛的孩子們就是他滿滿的靈感。原來歌聲真的讓孩子們不再那么愛鬧事,而且似乎啟發了他們的心智。令人喜悅的事情一件件出現。連嚴肅愛打人的蕭老師也開始有意無意協助馬修老師。合唱團也令院董事很興奮,只是這教育成果被沒人情味的哈善院長攬入自己懷中。
就在哈善院長為解決經費并封爵而振奮時,一個電話讓這一切灰飛煙滅,蒙丹縱火燒了給自己帶來無盡痛苦記憶的學校,留下一個詭秘的笑容,轉身遠去。幸運的是,其時馬修恰好帶領六十多個孩子去野外游玩,幸免一死。然而,馬修的擅離職守而造成的損失,也是無法推諉的。他被解雇,并要求立即離開,不得與孩子們再見。
一封封疊成紙飛機的送別信,還有窗戶里飄出的心靈歌聲,讓馬修老師幸福而自豪,他明白他做的一切都是那么值得了。
“此刻,我心中充滿喜悅與樂觀,我真想向全世界高聲大喊,但又有誰會聽到我的心聲?根本沒人在乎我的存在,偉大的藝術家很快的找回自我,我名叫克來蒙馬修,過氣的音樂家和失業代課老師。”這是馬修最后的自白。
貝比諾的堅持和等待是值得的,馬修離開的那天正好是星期六,馬修帶走了可憐的貝比諾。莫翰奇也申請了里昂音樂學院,我想其他孩子們也已經過著和從前不一樣的生活。
馬修教音樂直到他的生命盡頭,但并不刻意追求名利,他的所作所為只有他知曉,真的只有他知曉嗎?不!應該不只。。。
克來蒙馬修用音樂做教育,用希望和愛做導師,我想,沒有比這還輕柔卻充滿力量的方式了,教育即啟發心智,以心對心的行為藝術,而且真正的教育,應該是無差別的愛,馬修老師做得太好了,雖然蒙丹成為了他的一個遺憾。就像影片中的麥神父所說,孩子們都不壞,不過要懂他。麥神父在我看來是一個大智者,也大善者。
古人云:水可載舟,亦可覆舟。這無疑也是教育的一個規律。過氣的音樂家克來蒙馬修拉著處于黑暗底畔的孩子們走出心靈的窮途,看到了光芒萬丈的天空,卻也成就了自己的音樂人生。這不就說明教書育人不只是為了孩子的未來,為了我們的生存,更深的是這是創造老師自己的人生。一個人的人生意義不可能置于他所做的事情的意義之外,哪怕再怎么不足掛齒的事。
老師教育孩子,那孩子是什么,教師的意義又是什么?也許這個問題是一個教育工作者終生都在嘗試答案的問題,而這個答案,需要你用心用愛用一生去努力完美!Vois sur ton chemin 暸望你人生未來的道路 Gamins oubliés égarés 被遺忘和迷失的孩子們 Donne leur la main 請對他們伸出你的援手
Pour les menés vers d'autre lendemain 引領他們走向美好的未來 Sent au coeur de la nuit 感受著午夜的激情 L'onde d'espoir 希望的波動 Ardeur de la vie 生命的熱力 Sentier de gloire 感受著旅途的榮耀 Bonheurs enfantins 孩提的幸福時光
trop vite oublié effacé s 太快遺忘和抹滅
Une lumière dorée brille sans fin 萬丈光芒閃耀 Tout au bout du chemin 在道路的盡頭
Sent au coeur de la nuit 感受著午夜的激情 L'onde d'espoir 希望的波動 Ardeur de la vie 生命的熱力 Sentier de gloire 感受著旅途的榮耀
第五篇:放牛班春天 觀后感
《放牛班春天》觀后感
信息系 袁高生
法國向來善拍文藝片且都很成功,總能以細碎的情節、脈脈的溫情來打動觀賞者,使人的心靈得到凈化。
放牛班的春天在大學時便看過了,當時是學生,僅從文藝片欣賞角度去看電影的劇本結構、導演要表達的主題以及演員的演技。而今作為一位職教的老師,今年寒假又找出次片又看了一遍,環境發生了變化,感受也大不相同。
整部電影始終籠罩著一種佛家大慈悲的情感。大乘佛教以度人為己任,佛相信萬物平等,萬物皆能拯救,造了業罪,通過真心悔過佛也會給他們一次救贖的機會。
我們從事職教應持此胸懷,給我們學生脈脈溫情,找到一座與學生溝通的橋梁,感化他們。