第一篇：關于小學語文古詩教學的探究

關于小學語文古詩教學的探究

我國有著源遠流長的文化，古詩好比是漫長的歷史發展中的一顆明珠，其象征了中華獨特的文化。詩詞文學這種文學作品是對生活實際的高度概括，因此具備博大精深的特點，其有著高遠的意境、凝練的語言、豐富的內涵，因而是中華文化的精髓，是后人學習與吸收的精神素材。為此，怎樣實施更加有效的小學語文古詩教學，這是廣大的小學語文教育工作者認真探究的一個問題。

一、引導學生吟誦，加深學生的學習印象

為了調動學生的古詩學習興趣，教師可以實施各種各樣的誦讀教學模式，如，有效地統一配樂吟唱、朗讀、音樂等，進而受到學生的青睞。例如，教師在教授《詠柳》這一首古詩的時候，可以要求學生吟唱，從而讓學生體會到學習古詩的樂趣，加深學習的印象，實現迅速背誦的目標。并且，小學生也善于表現自己，教師需要打造一種開放與寬松的平臺，以使學生完全地表現自己和釋放自己，這樣也能夠讓學生在吟唱的同時感悟古詩的情感。

二、注重拓展延伸，突破古詩教學的難點

小學語文教師不應當僅僅限制于教材或課堂上，而應當讓學生自主學習和感悟。為此，教師在教授一首古詩的時候，需要為學生講解作者的思想情感、生平、所處的社會背景等，并且積極地探究拓展與生成的空白，激發學生的思維意識。例如，在教授《草》這一首古詩的時候，針對難點“枯”與“榮”的理解，教師能夠立足于一年的四個季節，要求學生通過簡筆畫將春夏秋冬這幾個季節的小草的樣子畫出來，以及通過自身的語言講解各個不同季節小草的特點。緊接著，教師在黑板上用一條線將四季劃分為春夏和秋冬這兩部分，讓學生通過一個字對這兩個部分的小草的特點進行總結，最后連起來說。這樣，學生能比較容易地感受古詩的意義，并且開闊了學生的學習視野。

三、以情感作為基點，激發學生的古詩學習熱情

針對古詩而言，要么闡明哲理、要么托物言志、要么借景抒情，而在使人稱贊的語言文字之后，常常涵蓋了作者的情感和故事。而要想激發學生的情感，教師首先應當充滿激情，實施多樣性的教學方法，把握住激情點，從而有效地培養學生的古詩學習積極性與主動性。例如，教師在教授《贈汪倫》這一首古詩的時候，由于該詩贊頌了非常深厚的友誼，因此教師需要以情激情，且把握住情感的基點“桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情”。只有這樣，才可以讓學生在情感的激發之下學習古詩語言。

總而言之，在小學語文古詩教學中，教師應當實施多樣性的教學方法，以使學生完全地想、說、聽，從而活躍教學氣氛，讓學生與作者產生共鳴。

參考文獻：

張建平.小學語文詞語教學方法攻略談[J].現代閱讀：教育版，2013（03）.編輯張珍珍

第二篇：小學語文優秀論文關于古詩的教學探究

小學語文優秀論文關于古詩的教學探究

摘要：小學語文古詩教學是個難點，在以往的教學過程中，許多教師基本上是一個路子教學：老師講解，學生識記，最后背誦。雖然現在已經有很多人做了各種各樣的嘗試來試圖改變這一局面，但總覺得這些教學模式內容豐富，卻只流于形式，這樣的模式教學，也只能是強硬地灌給學生一些知識，而學生的自學能力得不到培養，更何況中國的古詩詩情畫意充滿了美感，這種模式教學卻又讓學生失去了那一雙發現美的眼睛。關鍵詞：古詩教學 ； 個體差異 ； 自主探究

在網上看到一篇文章《讀古詩，可以不求甚解》，猛然間心中激起一陣漣漪。“不求甚解”這個詞語在陶淵明的筆下是想抒發自己喜愛閑靜、淡泊名利、寄情詩酒的閑情雅致。用在這兒是否就是在鼓勵人們多讀詩呢？細看文章發現，非然！鄧拓先生在《不求甚解》一文中是這樣解釋這個詞語的：“陶淵明主張讀書要會意，而真正的會意又很不容易，所以只好說?不求甚解?了。可見這?不求甚解?四字的含義，有兩層：一是表示虛心，目的在于勸戒學者不要驕傲自負，以為什么書一讀就懂，實際上不一定真正體會到了書中的真意，還是老老實實承認自己只是不求甚解為好;二是說明讀書的方法，不要固執一點，咬文嚼字，而要前后貫通，了解大意。這兩層意思都很重要，值得我們好好體會。”

古詩詞由于其語言的獨特，時空的距離，其備課與現代白話文備課有著很大差別。一些名師上得頗為經典的古詩詞課，大多是由于教師的古典文學底蘊深厚，古詩詞備課上課的根基扎實。而作為我們普通的一線教師來說非常迷茫，既無法“深入”，又做不到“淺出”。因此，我觀看了很多特級教師的教學視頻，也做了很多嘗試，但還是懵懵懂懂，有很多不解之處，希望提出來后得到各位同仁的指津。

一、“不求甚解”的教學是否對所有的古詩文都適用

如果把小學階段分為低年級、中年級、高年級的話，每一個階段學生的知識水平、理解感悟能力、心理發展水平都不相同，是不是所有的古詩文教學都應該以“不求甚解”為最基本的學習要求？我認為不盡然。

首先，“不求甚解”的要求對低年級或者中、高年級的后進生還有實用價值，但對大多數中高年級的學生來說，他們要求的學習狀態應該是一種初步的自主探究。葉圣陶先生說：“閱讀是吸收，寫作是傾吐。實際上，閱讀也需要傾吐，可以說閱讀是伴隨著傾吐的吸收。”古詩教學其實是在帶著學生閱讀古人的文章，要從古人的筆下讀到自己能理解的意境，進而形成屬于自己的認知體驗，對自己的道德情感產生影響。因此，雖然我們的學生還小，雖然他們的理解不一定完全正確，但這并不代表他們不需要“甚解”。他們不光要“吸收”，而且還應該教會他們怎樣“伴隨著傾吐的吸收”。也就是讓他們盡可能主動的、自主的探究古詩文中自己需要的理解、感悟。

其次，哪怕在同一個年級，由于學生之間存在各方面的個體差異，在古詩文的學習上的差異也有很大的差別。比如，有的同學就對古詩文特別感興趣，并且已經有一定的閱讀，感悟古詩文的能力，他們只需要我們輕輕地點撥一二，便可打開他們豐富的想象力，任他們馳騁在古代和現代連接的羅馬大道上。我們不該為了最基本的要求，而放棄對更高需求的努力。再次，《新課標》推薦背誦的 75 首古詩詞，雖都是歷代名篇，而且短小精悍，詞句優美，韻體和諧，節奏性強，易讀易記。但在內涵上也是有差異的，在情感的把握要求上也是有層次的。所以，不該一概而論，“求甚解”和“不求甚解”不是我們能決定的，該有學生自己決定。

二、在教學中，學生和教師都能“不求甚解”嗎

清代學者陸世儀認為：“凡人有記性，有悟性，自十五以前，物欲未染，知識未開，則多記性，少悟性……故人凡有所當讀之書，皆當自十五以前使之熟讀。”記得巴金在《讀我的散文》中也這樣說 過：“從小讀過不少散文，當時背的很熟的幾部書中間，有一部《古文觀止》，讀多了讀熟了，就能慢慢地摸到文章的調子。”我們接受這個現實，小學生的年齡還小，對博大精深的古詩文理解的不夠深刻，強求理解只會加重學生的課業負擔，甚至產生對古詩文的敵對情緒。學生可以“不求甚解”，可以等以后的“每有會意”，我們教師能嗎？如果我們也“不求甚解”，我們拿什么對這些古詩文“深入”？課堂上又何來的“淺出”？如果我們“不求甚解”，我們怎能把握好哪些是“甚解”，哪些不是“甚解”？

三、到底什么樣的教學才能更好的達到《新課標》對小學古詩文教學的要求

《新課標》指出：“小學語文教學應該立足于促進學生的發展，為他們的終身學習、生活和工作奠定基礎 ”。“以生為本”的教學理念始終警策著我們。沿著這個理念去審視小學階段的古詩文教學，我們的古詩文教學應該注重學生自主探究能力的培養，重視以讀為主。古詩文語言精練、含蓄、優美，可以先讓學生抓住重點字、詞，讀準字音，了解字義，讓學生大聲朗讀，“ 不求甚解 ” 地讀，讀通，讀好，讀到朗朗上口。現在各種資料充斥著學生的生活，相信學生完全有能力利用自己手頭的資料，利用自己已有的查字典解釋字詞的能力初讀古詩。然后在讀中感悟。我們面對的是一個個活生生的人，他們有思想，有感情，有獨立的人格，是具有主觀能動性的生命體，每個學生都蘊藏著獨立學習的巨大潛能，古詩的教學中，教師要放開自己，放開學生，讓學生自主探究，深切體會古詩的意境美、語言美、音韻美和形象美。同時，新課標也強調學科之間的交流與整合，這種古詩教學模式啟發學生自求自得，自主探究，讓學生在語文古詩教學中，能力與素質得到全面發展與提高。

當然，我們也不是一味的讓學生自己去感悟，我們也應該認真解讀教材，設計好教學的每一個環節，在看似放手讓學生自主學習的同時，讓學生在教師的掌控之中有自己的情感體驗。不只如此，我們如果能在有限的課堂上最大限度的挖掘出古詩文中與學生已有的生活經驗相結合的認知體驗，使得自身的情感和作品所累積沉淀的情感進行碰撞、交流,從而得到美的熏陶和感染。這才是 “求學問”和“學做人”的完美結合，也是古詩文教學的最優化組合。總之，我們廣大語文教師只有重視古詩詞的教學，不斷充實自己，提高自己的文學素養，正確把握作品的情感，采取科學有效的手段激發學生學習的興趣，引起學生的情感共鳴，才能使學生熱愛古詩詞，熱愛傳統文化，引導學生去發現它的美，欣賞它的美，享受美感的體驗，以此豐厚孩子們的人文素養吧!

第三篇：淺談小學語文古詩教學

淺談小學語文古詩教學

牡丹江市光華小學

謝娜

小學語文教材的體裁是多樣的。各種體裁的文章有著各自不同的特點。所以，語文教學既要以一般的教學規律為指導，又要根據不同的體裁和不同學段的教學目標采用相應的教學策略。把一般和個別結合起來，把共性和個性結合起來，實現創造性的教與創造性的學的完美統一，詩歌的教學亦然。

小學語文教材中入選的詩歌比較多，有古詩詞、現代詩、兒童詩，還有兒歌等，尤其是古詩詞最多。和歷次《大綱》相比，《課標》第一次明文規定小學階段要求學生背古詩詞不少于80首，并且列出篇目。可見，《課標》對小學生誦讀古詩的重視程度是相當高的。然而教學的現狀卻令人擔憂：

一是除課本內入選的古詩詞之外，很少有人指導學生在課外自讀古詩詞，甚至連《課標》推薦的篇目老師都不知道，又怎么去指導學生誦讀呢？

二是課內學習古詩，教師習慣于逐詞、逐句講給學生聽，學生感到索然無味，自然不愛學古詩，更不用談熟讀成誦了。古詩詞也只是考試中的填空題，才提醒教師要督促學生誦讀古詩。

三是把古詩教學和美育教育結合起來。教學一首古詩，要讓學生得到一次藝術享受，受到一次美育熏陶。更有的教師把誦讀古詩和寫作練習結合起來，收到了可喜的效果。

面對目前的教學現狀，應該怎么教學古詩才好？

古詩詞（包括入選課本的和《課標》推薦的）大部分是歷來為人們傳頌的名篇或符合兒童年齡特點、富有生活情趣的佳作。這些詩傾注了詩人們崇高的情操、偉大的抱負、遠大的志向，思想性和藝術性都是比較好的。引導小學生誦讀這些意境清新、含義深邃、語言生動、韻律鏗鏘的古詩詞，可以增加兒童的知識，豐富兒童的想象、陶冶兒童的情操、發展兒童的語言和思維。同時，也為增加兒童的文化底蘊、提高兒童的人格品味開拓了行之有效的途徑。

教科版語文教材共有（72）首古詩詞入選，其中低段（17）首，中段（25）首，高段（30）首。它們都是具有意美、音美、形美三個特點的精品。古詩的教學實際上也是一種美育教育，只不過不同年段有不同的教學目標而已。

一、反復吟詠，熟讀成誦

熟讀成誦。這是低年段學習古詩的基本目標，也是低年段小學生容易做得到的。這是因為低年段小學生年齡小，接觸的其他讀物少，多記性、少悟性，多讀幾遍就可以記下來了，朗朗上口，熟讀成誦了。至于詩中的意思，能理解多少是多少，暫時不理解也沒關系，這是一個吸收的過程、積累的過程、直至頓悟的過程，可以受用終生。

例如，二年級下冊第二課古詩三首之一《望廬山瀑布》：

日照香爐生紫煙，遙看瀑布掛前川。

飛流直下三千尺，疑是銀河落九天。

這首古詩朗朗上口，二年級學生邊讀邊看圖，然后讓學生說一說想象出的這首詩所描寫的畫面。能理解多少是多少，只要反復吟詠，就熟讀成誦，就可以了。隨著年齡的增長，知識的豐富，理解能力的提高，也就領悟了。

二、疏通文字，感受語言美

中年段指導學生學習古詩要在疏通文字上下功夫，這是因為漢字在歷史發展過程中，詞義不斷演變，存在著古今異義和一詞多義的現象。如《宿新市徐公店》中的“兒童急走追星蝶”的“走”，古義是奔跑。《山行》中的“停車坐愛楓林晚”中的“坐”，古義是“因為”。我們教學時，對古今異義的字，必須向學生解釋清楚，否則這些詩句就無法理解。再如《示兒》中的“死去原知萬事空”，《送孟浩然之廣陵》中的“孤帆遠影碧空盡”，以及《鹿柴》中的“空山不見人”這三個詩句中的“空”字，依次是：一作“盡”解，一作“天空”解，一作“空曠”解。教師指導時，應對這些多義詞向學生解釋清楚，否則小學生無法理解。

三、理解詩意，領悟情感美

到了高年級，學生疏通了文字之后，就能比較容易理解詩意了。在此基礎上，我們要引導學生對詩句的反復揣摩，感受詩中豐富的內容，領悟詩人強烈的感情，并從中挖掘出詩句的深刻含義。要做到這一點，再現詩的意境是個關鍵。所謂“意境”，就是詩人內在的情感與外在的景物有機結合而創造出來的鮮明、生動、含義深刻的生活畫面。詩人往往憑借“詩情畫意”寄托強烈的感情，啟發讀者去領會言外之意，并從中受到感染和熏陶。如李白的《朝發白帝城》，完全是寫景，而實際上詩句中都洋溢著詩人遇赦回歸后輕松、喜悅的心情，情景交融，意境生輝。如能指導學生流利酣暢地朗讀詩句，詩人那種聲色飛揚，歡情滿地、喜出望外的形象就會呼之欲出，學生也會和詩人的感情融合在一起，真正領悟情感美。

古詩是中華民族文化寶庫中的瑰寶，它的影響跨越時空，哺育一代代民族精英和語言大師，屈原、李白、杜甫、白居易、陸游……都是他們中杰出的代表。鼓勵孩子們從小吟誦古詩，并不是為了效法古人，而是為了弘揚愛國詩人的偉大情操，體恤民生疾苦的可貴情懷，并從中受到文化的熏陶，得到更豐實的語言積累。在這個總目標的引領下，各個年段古詩教學也有所側重。低年段注重“熟讀成誦”，目的是讓小學生記憶力強的時候，多背誦一些古詩，以備未來之需。中年段注重“疏通文字”，逐步提高學生品味詩句，感悟語言的能力。高年段古詩詞教學重點培養學生理解詩意，受到情感熏陶。

我一直在高段任教，在古詩詞的教學中，我覺得最有效的方法是在指導學生朗讀古詩詞的過程中，讓孩子們盡情的感受古詩的音樂美，可以說，它的藝術感染力不亞于唱一首歌或看一幅畫，如果指導得法可以收到令人陶醉的教學效果。

大家知道，古詩是可以合樂的，所以稱為詩歌。它節奏鮮明，韻律和諧，讀起來朗朗上口，聽起來聲聲悅耳，產生了動人心脾的音樂美。因此這種節奏上平仄相間，合轍押韻的詩句讀起來鏗鏘動聽，扣人心弦，能給人們生理和心理上的快感。同時也為進一步理解詩意奠定了心理基礎。

例如我教《春夜喜雨》的時候，先讓學生自讀全詩，然后指導學生讀書后的注釋，在初步理解詩句意思后，讓學生反復熟讀全詩，而后指導學生用“/”線劃出詩句的節奏再大聲朗讀，如讀《游山西村》這首詩可以這樣劃分節奏：

游山西村（南宋）陸游

莫笑/農家/臘酒渾，豐年/留客/足雞豚。山重/水復/疑無路，柳暗/花明/又一村。簫鼓/追隨/春社近，衣冠/簡樸/古風存。從今/若許/閑乘月，拄杖/無時/夜叩門。

劃分出節奏后還要引導學生讀準每個詩句尾字的平、仄音，就可以教學生朗讀了。最初讓學生模仿老師讀，逐步過渡到讓學生自己邊體會讀詩句，就會讀得津津有味，又朗朗上口了。讀到高興時，學生還會情不自禁地搖頭晃腦，其樂融

融啊！

也就是說吟誦古詩是學生的事，是學生自己品賞、吸收、消化、積累，直至頓悟的過程，教師盡量要少講，更不能代替學生去吟誦。我是反對由老師逐字逐句的講解古詩詞的。因為那樣會破壞原詩形象的完整性，損壞了詩的藝術感染力，讀起來會感到索然無味的。

詩還是讓學生反復吟詠好，反復吟詠才會讀出韻味，有些古詩還提倡“唱讀”。因為古詩和音樂的關系十分密切，有聲韻、有節律，能吟也能唱。有的古詩只有通過吟唱，才能充分顯示音樂美，才能把學生引入詩的意境，進而玩味詩中蘊含的情意。如我在教學宋代愛國詩人陸游的《示兒》時，一邊用手指輕輕的敲著講桌，一邊用緩慢的、婉轉的、低沉的聲調“唱讀”著，特別是讀到“王師北定中原日，家祭無忘告乃翁”時，學生仿佛感受到詩人那種至死不忘收復失地，光復中原的愛國衷情，如余音繞梁久久地在學生腦海中回蕩。同時，在那緩緩“唱讀”的聲調中，學生又有了充分的時間去思索，去體會，進入詩的意境，從而被詩人的情感所打動，產生強烈的古今愛國者的心理共鳴。一句話，學習古詩，要提倡以讀為主，讀中領悟意境，讀中吸收和消化，最好能熟讀成誦，從而增加文化積淀，豐富語言積累。

對于中高年段的小學生來說，還要引導他們在吟詠、誦讀的過程中，多動些腦子想一想，感悟詩句中的深刻含義，特別詩中的佳句應該細細品味，體悟詩情畫意，享受藝術美。

有人說：畫是有形的詩，詩是無形的畫，可以說，詩情和畫意是融為一體的。如：賀知章的《詠柳》，詩人抓住了特定的時令下柳樹的特征，采用比喻和比擬的手法，從整體到部分，寫出了二月里柳樹喜人的形象，把詩人贊美、驚喜的心情，傳神地表達了出來。這首詩耐得讀，應在教學中引導學生反復吟詠，在吟詠過程中品詩、析句；這首詩又耐得尋味，在反復吟詠之后，引導學生深入領悟詩人生花妙筆尤其是末句，“二月春風似剪刀”最為生動有力，表達了詩人對美的創造者熱烈贊頌的心情。從意境上說，詩的畫面因之而活起來了，從價值觀上來說，也隨之升華了，可以啟示學生在品詩尋味陶醉在藝術美的享受時，不可忘了美的創造者。

應該指出的是：品詞、析句不能只從字面上去理解，還要與詩人寫詩的時代

背景或詩人此時的心境結合起來品味、體會。這是教師在課堂上必須交待清楚的，否則將出現岐義或笑話。如教學林升的《題林安邸》這首詩時，學生自讀全詩之后，我先讓學生說說四句詩的字面意思，學生的理解果然出了偏差。第一句；“杭州城外青山連著青山，高樓連著高樓，風景十分美麗。”應該說理解得不錯，而第二句中的一個“休”字讓學生費了思量。“休”是停業，詩人為什么盼望著：西湖歌舞什么時候能停下來呢？學生思路嘎然而止，需要老師扶一把，教師可以借助顯示淮河流域和汴京杭州地理位置圖的多媒體，向學生介紹北宋滅亡，宋高宗遷都杭州的歷史背景及作者情況，然后引導學生再讀全詩。學生此時對“西湖歌舞”內涵就清楚了。學生對后面詩句中出現的“暖風”、“醉”的含義也不僅僅停留在對字面的理解了，那么“直把杭州作汴州”的諷刺意義也就理解得更深刻了。一位學生氣憤的說：“這些權貴老爺們簡直把杭州這個臨時避難所當作過去的京都汴州了，真是可恥！

當然，品詞、析句后，還把詩句還原到原詩中去，讓學生在誦讀之后再把整首詩的意思講出來：臨安城青山之外還有青山，高樓之外還有高樓，宋王朝權貴老爺們在西湖邊尋歡作樂的生活什么時候才能停止？這些權貴老爺們沉醉在花天酒地的生活之中，簡直把臨時避難的杭州當作京都汴州了。

這樣學生才能從全詩的整體角度進一步理解作者那句“幾時休”的深意，憂國憂民的赤子之心也會深深地打動孩子們稚嫩的心靈。

從整體到部分，再從部分回到整體，才能夠全面正確地品味出詩的韻味。那么如何培養學生自學古詩的興趣和習慣呢？

我們都知道：興趣被人閃譽為“最好的老師”，興趣可以形成一種內動力，去推動人們自覺地探求知識，認識世界。有興趣的學習可以使人積極的思考，甚至達到廢寢忘食的地步；而沒興趣的學習好似服苦徑一般。小學生學習古詩詞也是這樣，一旦孩子們覺得學習古詩有意思，可以派上用場，他就會自覺自愿的誦讀古詩，達到“曲不離口”的程度。

激勵學生學習古詩興趣的方式很多，比如以班級或學年為單位開展“朗誦古詩”的競賽活動；還可以廣泛開展課外讀古詩活動，鼓勵學生把在課外誦讀的古詩展示給全班同學，但是最有效的方式是引導學生練習改寫古詩，讓學生在享受古詩帶來的美的享受的同時，學習如何創造美，展現美，從而更長久的激發學

生學習古詩的興趣和熱情。

這是為什么呢？理由有三：

首先，改寫古詩先要通讀全詩，弄懂古詩中詞、句的意思；然后要把古詩中語言的形象訴諸想像思維，在思維屏幕上浮現古詩語言描寫的形象畫面，最后用自己的語言來描述再造想像的形象畫面，這對學生來說是很好改的，也是可以做得出來的，何樂而不為呢。

其次，改寫古詩比命題作文來得容易，學生可以不為“沒的可寫”而發愁。因為誦讀古詩的過程為學生提供了間接的認識世界機會，古詩所寫的內容就是學生改寫古詩的基本題材，只是需要開動腦筋依據詩中提的語言形象，展開再造想像，并用自己的語言描繪古詩所隱含的畫面和詩人的情懷而已。

第三，改寫古詩可以為學生提供煉詞、煉句，提煉主題和布局謀篇的借鑒。如改寫賀之章《詠柳》，詩人通過贊美嫩綠多姿的柳樹來嘔歌初春的風光，贊頌孕育萬物，給大地帶來一派生機的春風。詩的第一句寫樹，第二句寫枝，第三句寫葉，第四句寫風。層次井然有序，結構嚴謹，又渾然一體。其中第四句作為結句，是全詩的畫龍點睛之筆，也是全詩妙筆出花，升華情感的高潮。

指導學生把《詠柳》改寫或白話文時主題不變，仍是贊美，美的創造者——春風。結構不變，改寫后的白話文可分四段來寫，每句詩擴充成一段來寫，這就要加進自己的理解和再造想像了，也是學生發揮自己潛能的機會。發展語言的機會。學生們是不會錯過這樣的機會的。這也是孩子們為什么對改寫古詩感興趣的內在動力。

由此可見，誦讀古詩與改寫古詩結合，不僅可以從讀學寫，以讀促寫，發展學生的語言和形象思維；讓學生在享受美感的同時學習如何表現美，孩子會樂此不疲的。

第四篇：淺談小學語文古詩教學

淺談小學語文古詩教學

雷山縣排告完全小學 冷可明

古詩是中國燦爛文化遺產中的瑰寶，是人文教育和語言文字學習的豐富資源：它們有的描繪祖國的壯麗山河；有的勾畫優美迷人的自然風光；有的敘述朋友之間難舍難分的深厚友情；有的借景（物）抒情詠志、含蓄雋詠……因而，無論從新課標的要求，還是從語文教材的教學內容來看，對小學階段的古詩教學都給予了重視。但是，由于古詩的形式體制、遣詞造句等方面與現在的語言習慣差別很大，因此，古詩的學習對于學生來說也是個難點。下面就自己在古詩方面的教學談幾點體會。

一、了解背景，理解詩意

學習古詩，首先要讓學生了解古詩的寫作背景，知道詩人當時的處境和心態，然后再去理解詩意、體會感情就容易多了。如《春夜喜雨》一詩，詩人杜甫在創作此詩時，因陜西旱災嚴重來到四川成都定居已有兩年。他親自耕作，種菜養花，與農民交往，因而對春雨之情很濃，寫下了這首描寫春夜降雨，潤澤萬物的美景，抒發了詩人的喜悅之情。這樣，學生了解了詩的寫作背景，再去理解古詩，就會水到渠成。

二、嚼字品詞，加深理解

字、詞是古詩的組成單元，學懂字、詞是進一步理解詩句含義、分析詩的意境的重要步驟。詩中的一字一詞都經過詩人的千錘百煉，因此，抓住重點字、詞分析理解詩意是古詩教學中的重點。如《梅花》一詩，學生通過對“凌寒”“獨自”“唯”“遙知”“暗香”這幾個詞的理解，很快就會知道這首詩是在贊美梅花，因為它不畏嚴寒，散發著芳香。如果我們咬文嚼字，認真推敲，就能體會詩人煉字遣詞的技巧。歷來受人贊嘆的《泊船瓜洲》里“春風又綠江南岸”中的“綠”字，在教學時要求學生將“綠”換成另一個字，是否更好？在學生得出自己的答案后，再告訴學生作者曾試用“來”“到”“入”“過”“滿”等字，使學生領悟到這些字都不如“綠”字有形有色，“綠”字寫出了春風的能動性，立刻可以染綠江南，給人一種鮮明的形象感。

三、學會想象，體會感情

每首古詩都著力表現一種意境。因此，在理解了詩的大意后，還必須深入挖掘，細細品味，發揮想象力，把學生引入詩的情境中，使詩中描寫的景象在頭腦中浮現出來。這樣，就會產生身臨其境的感覺，就會對詩意理解得更深刻，對感情體會得更深入。比如在學習《鋤禾》這首詩時，讓學生閉上眼睛想一幅畫，然后告訴大家你看到了一幅什么樣的畫，學生爭著說：

“我看到了一個中午，有很大很大的太陽”。

“我看到一個農民伯伯在地里鋤草，他的衣服全汗濕了，他很辛苦”。

“我們吃的飯都是農民伯伯的汗水換來的……”

這就是詩中的真實畫面，根據學生所說的加以引導，學生就會懂得珍惜勞動，珍惜糧食。

小學教材所選的古詩大都是語言優美，充滿詩情畫意的，學習每一首詩如果能讓學生在頭腦中出現畫面，那學生對詩的內容無形中就了解了，在引導中也能體會詩的思想感情。

四、指導朗讀，熟讀成誦

古人云：“書讀百遍，其義自見”，講的就是讀書的重要性。感情朗讀，能再現詩的意境，加深體會詩的含義與感情，因此在學生理解詩的內容的基礎上重視朗讀，強調背誦。指導朗讀就是要讓學生掌握感情朗讀的方法和技巧。首先指導確定感情基調，然后指導處理重音與節奏。如杜甫的《聞官軍收河南河北》是首抒情詩。全詩充滿了喜悅、激動之情。起句與七、八句節奏要急促，第五、六句要舒緩；“忽傳”“喜欲狂”“即從”“便下”讀重音。這樣朗讀抑揚頓挫，學生的感情自然與作者的感情產生共鳴，也便于學生熟記背誦。

總之，古詩教學的方法很多，在教學中要靠教師加強自身文學修養，帶領學生邁入古詩的殿堂，使學生領悟到中華五千年燦爛的文化，增強民族的自豪感，從而激發學生學習祖國語言文字的熱情。

第五篇：探究教學在小學語文古詩教學中的應用

探究教學在小學語文古詩教學中的應用

摘 要：探究式教學作為一種教學模式強調由學習者自己建構觀點和知識，也強調學生的自主探究。古詩是閱讀教學的重要組成部分，是我國古典文學中的精華，古代教育學家孔子說：“不學詩，無以言。”詩言志，詩傳情，古詩凝煉，魅力無窮。把探究教學應用于古詩的學習中，對古詩的意境，背景等的探究不僅能激發孩子們的求知欲，還能夠收到很好的教學效果。

關鍵詞： 小學語文 探究教學 古詩教學

古詩是中華民族的文化瑰寶，它凝煉含蓄的語言，深邃的意境。它以極簡練、形象的語言生動地描繪了一幅幅色彩明麗、動靜相宜的畫面，創設了優美的意境，表達了深摯的情感，千百年來膾炙人口。常吟古詩，不僅給人以藝術的熏陶，陶冶人的性情，更能啟迪人的思想。在小學中吟誦古詩不僅可以培養學生對中華文字的感悟能力。而且有益于培養他們的詩學素養。作為一名小學語文教師，如何在新理念指導下培養學生的詩文感悟能力，探索出教學古詩的新思路。筆者結合教學實踐，談談這方面的認識和嘗試。

一、古詩的特點(一)韻律美

古詩對仗工整，一般每句壓韻，讀來朗朗上口，如宋朝楊萬里的《小池》“泉眼無聲惜細流，樹陰照水愛晴柔。小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上頭。”音韻和諧，節奏鮮明，所以讀起來瑯瑯上口，聽起來聲聲悅耳，產生了音樂美。

（二）語言美

古詩語言凝練，而且常常用一些象征手法或是表達自己的思想感情，或是再現大自然的美與神奇。如《山行》中“霜葉紅于二月花”一個“于”字把詩人對秋天那種喜愛之情表達地淋漓盡致。

（三）意境美

古詩往往借助一些外界事物來表達自己的思想感情，如《孟郊的《游子吟》，把母親的愛通過一針一線表達的很徹底。許多 古詩不僅寫景也在寫情，通過很好地感悟詩中的意境，就能更好地感悟詩人的情。

二、探究教學在古詩教學中的應用

（一）探究教學的概述

探究式教學作為一種教學模式，它的思想自古就有。研究中外教育史可以發現，早在我國古代，儒家學者孔子的教學中就蘊含著啟發式的思想，要求學生“敏而好學，不恥下問”，“學”就是聽教師講或自主學；“問”即意味著自主探究。

（二）探究教學在古詩中應用的重要性

古詩教學給了我們一個發揮想象的空間發展創造性思維，進行藝術再創造。學生在讀古詩時，對詩中描繪的各種意境進行探討研究，利用老師創設的情景，通過想象把大腦中記憶的各種意象進行再造組合，從而再大腦中創造一個新的畫面。這樣不僅對詩意的理解更加深刻，提高了學生的閱讀能力，進而提高學生的語文素養。另外，古詩教學中有許多睿智的道理，不僅體現詩人對社會事物、人情哲理的深刻認識，更是千百年來勞動人民的思想結晶。通過探究研究，不僅激發學生學習興趣，還能從中收獲很多知識和道理。因此，我們可以得出在古詩中運用探究教學能更好地讓學生體會到古詩的韻律美，語言美以及意境美。不僅提高了學生的語文能力，對其他方面能力的培養都有積極的意義。

三、探究教學在古詩教學中應用的具體策略

根據古詩基本特點，以及探究教學的特點，可以對古詩教學進行如下教學：

（一）教師為學生創設情景，以音樂入手，讓學生詩文配畫。“詩中有畫，畫中有詩”是一種很高的境界，在詩歌教學中，選用相應的音樂背景，用熟悉的音樂情感喚起學生對詩歌情感的理解與共鳴，從而深入詩歌的意境之中。小學生的感知是直觀的，一首優美的小詩配上與意境相配的音樂，再加上優美的朗讀，學生是很容易接受的。如在教學杜牧的《山行》詩“遠上寒山石徑斜，白云深處有人家。停車坐愛楓林晚，霜葉紅于二月花。”時，我們可讓學生邊聽配樂朗讀邊想像秋高氣爽的景象。當學生慢慢進入狀態時為學生創設情景，簡單地講述詩人當時的背景，讓學生探究當時的畫面，如果根據詩意畫一幅畫。讓學生有充分的時間進行探究，教師適時點撥，“山要畫得怎樣？你還看到了什么？石徑、小屋、楓樹分別是怎么樣的？最后展示學生的畫并且逐步引導學生讀出詩文：云霧繚繞的山、彎彎曲曲盤旋而上的石砌小路、在白云間若隱若現的小屋、紅紅的鋪滿山坡的楓樹。此時，學生如臨其境，完全陶醉在了美景中。這時就要抓住時機適當點撥，使學生感悟“停車坐愛楓林晚”的原因，可以采用小組合作學習的方法。讓學生充分地表達自己的理解，最后指導學生感悟詩意。借助音樂，學生想像、入境，不僅加深了對詩意、詩境的理解，同時很自然地與詩人的思想感情產生共鳴，感受到祖國山河的壯麗多姿。

（二）多元教學，通過朗讀促進思考，促進感悟

詩歌是藝術創作的結晶，它追求情景交融的美妙意境，要讓學生領略到這妙不可言的意境美，是古詩教學的難點，因此這就要靠語文教師多樣化的教學方式，使古詩教學豐蘊起來。反復朗讀，通過讀能促進感悟，促進思考。如駱賓王的詩《詠鵝》“鵝鵝鵝，曲項向天歌。白毛浮綠水，紅掌撥清波。”在有的小學教材上是學生第一次接觸的古詩，因為它節奏明快，淺顯易懂，易于學生接受。我們在教學生欣賞這首詩歌時，選擇好音樂配上生動的畫面，優美的朗讀語音響起，學生跟著范音輕聲讀，體會詩的韻味，再創設情境挑戰讀、激情讀，這樣就把學生帶進了詩歌海洋的邊緣。總之多讀多誦才能提高學生的感悟能力。

（三）討論交流，探究詩意，體悟情理

給學生提供了一個廣闊的思維擴展，想象的空間。詩意圖形成了，學生對古詩的感悟又深了一層，在教學中讓學生合作交流討論，結合自己畫出的詩意圖，對照詩句說說或演演自己對詩句的理解和體驗，從中受到情感的熏陶，獲得思想啟迪，享受審美的樂趣。用情境教學法，引導學生感受意境美。在教學古詩時，教師要通過多種方式，多條渠道創設情境，引學生入“境”。品味語言，首先讀懂語句。古詩的語言有它自身的特點，如語句濃縮、意思跳躍、成分省略、詞序倒置等，這些都是學生學古詩的障礙。根據小學生的特點，幫助其疏通理解，教給古詩學法。如分詞解義，逐詞逐句理解字面意思及在本詩中的含義。這是小學生易于接受和掌握的。

（四）延伸閱讀、拓展能力、積淀學生的文化底蘊

課改提出的新理念，“不能教教材，而要用好教材”，即要創造性地理解、使用教材，積極開展課程資源，靈活運用多種教學策略。我們更不能就詩教詩，教師要勇于把語文課堂的觸角伸向更廣闊的天地，也就是學生的生活和大自然。要和學生一道開發和生成開放、富有活力的語文課程。在學習詩前要閱讀、收集大量與本詩有關的資料，以便更好、更深地理解。在這一次次的積累中，學生的語文功底，領悟理解力才能漸漸地厚重起來。另外，在學完一首古詩后，可以以一帶多進行相關鏈接，如學完王安石的《泊船瓜洲》和孟郊的《游子吟》，你是否還知道其他思鄉、思念的詩；在學習完王維的《九月九日億山東兄弟》，你是否還知道他的其他詩？尊重學生個性體驗，可以改寫古詩，體驗創新。在學生學習了古詩，對其形式、意境、構思等知識有了一定的了解后，教師再加以適當的點撥、誘導，觸發學生的美感，讓他們學習詩中的寫作手法對古詩進行改寫。

探究式教學能使課堂教學更加有效，在古詩教學中運用探究教學讓學生學習古詩由被動變為主動的，自學能力大大增強，學習興趣更加濃厚，同時把古詩學習當作一種樂趣和享受，從而真正是古詩教學發揮其特有的魅力。古詩教學應該注重培養學生自主探究的能力，重視學生的自主性，重視以讀為本，讀中感悟，使學生終生受益。

參考文獻：

《小學教學設計》2009年第4 期 《淺談小學語文探究性學習》2009第2期