第一篇：淺談中小學器樂教學的運用

淺談中小學器樂教學的運用

紫云中學 張娟

摘要：器樂教學在我國起步較晚，如何運用行之有效的辦法來進行器樂教學是針對每位音樂教師的命題。筆者結合學生實際認知水平和器樂教學的操作規律，為進一步培養學生的演奏技能，挖掘學生的創造 潛能，讓學生在器樂演奏中享受到充分的樂趣，就目前中小學器樂教學在實際操作中存在一些問題，談一談淺薄的看法與同行共勉。關鍵詞：教學建議

技能技巧

示范講解

學科特點

教學手段

器樂教學對于激發學生學習音樂的興趣，提高對音樂的理解、表達和創造能力有著十分重要的作用。器樂教學作為音樂新課程的重要組成部分，有助于培養學生的整體音樂能力及音樂素養。

器樂教學不同于唱歌教學，在我國起步較晚，這就要求音樂教師在反復實踐中結合器樂的特點與學生實際認知水平，總結經驗摸索出一套行之有效的辦法來進行教學。筆者就目前中小學器樂教學在實際操作中存在的一些問題，談一談淺薄的看法與同行共勉。

一、示范講解在器樂教學中的必要性

音樂是一門技能技巧要求很嚴格的藝術，尤其是器樂藝術，是靠表演者極富表現力的演奏來感染聽眾的。學生要想很好地掌握器樂的性能和技巧必須依賴于教師適當的講解和示范。

1、示范講解的有效途徑

器樂示范有兩種途徑，一個是借助于他人的示范演奏，如藝術家 的音像資料，器樂特長生的示范演奏等；一個是教師本人的示范。這兩種途徑都不失為有效途徑。但筆者認為只有教師的“親力親為” 才是最樸素而實用的方法。教師通過極具情感的的演奏，以及通俗易懂的講解，拉近了師生間的距離，使學生倍感親切。成功的示范能體現教師的個人魅力，從而使學生成為“追星族”，激發起器樂學習的興趣和熱情。

2、示范講解在教學中的作用

示范講解是器樂教學中最常用的基本教法之一，通過示范講解能揭示音樂作品的主題、音樂形象、思想感情以及音樂作品的風格、表現手段等，讓學生對新的音樂作品有初步的整體印象和簡要了解。教師通過介紹樂器的特點和基本演奏方法，結合規范而科學地示范演奏，既能講清演奏要領又能及時糾正學生在模仿練習時的錯誤；既便捷靈活又能立竿見影獲得器樂教學效果。因此，好的示范對于提高教學質量、提高教學效率有十分重要的作用和意義。

3、示范教學存在的問題

不能放棄傳統教學模式中教與學的關系。尤其是器樂教學，需要教師的引導和示范才能讓學生直觀的感受器樂的特色，從而進一步掌握器樂的性能。教師的示范和學生的練習過程，又何嘗不體現的是學生為主體教師做引導的新課程理念呢？教師的引導示范是器樂教學的重要環節，只有引導示范的到位,學生才能學得明白，在初步掌握器樂的基礎知識、基本技巧之后為今后的創造性學習奠定基礎。所以不可忽視教師的示范作用。由于很多音樂教師在藝術院校中所學習的樂器種類并不多，目前中小學的常態器樂教學又僅限于口風琴或豎笛等樂器，這就造成了多數音樂教師的基本功并沒有達到相應的教學水平，致使教師在教學中沒有足夠底氣展示個人“魅力”，使教學效果大打折扣。面對課堂上出現的各種問題，有些教師不能從容應對，教學目的很難實現。因此，加強音樂教師基本功的訓練是中小學器樂教學的當務之急。

二、突出器樂教學的學科特點

突出學科特點是器樂教學的基本要求，如通過聆聽、觀察來體驗器樂的構造、音色、音響、功能等器樂的特質，通過反復練習掌握樂器的演奏要領、技巧、表現力等。

1、少講多練精選教材曲目

任何器樂教學，都是通過樂曲的反復練習進行的。多聽，多練是器樂學習的主要方法沒有任何捷徑可走。這就要求學生多觀察樂器結構，多接觸樂譜，多用耳去聽旋律，多動口和手操作，用心感受樂器的美。教師在教學中要講練結合，少講多練，使學生在器樂演奏中加深對音樂的理解，通過器樂實踐獲得音樂審美體驗。在選擇樂曲時既要遵循器樂技巧學習和訓練的規范，同時也必須符合審美教育要求，讓學生得到美的享受。中小學器樂教學具有普及性質，其教學目標決定了器樂教學應與唱歌、鑒賞、創造等教學內容緊密結合。所以，練習的曲目必須具有流暢、優美和易學易奏的特點以加強學生的實踐操作能力。選擇學生熟悉和喜愛的歌曲、樂曲作為教材曲目是非常必要的。

2、擺正器樂與唱歌的關系

器樂與唱歌是音樂藝術的兩大基本種類，既獨立又相輔相成。學生通過唱歌教學里學習演唱經典的曲目，不僅熟悉了歌曲的曲調，而且也了解和掌握了歌曲的內容和情感。如果能用樂器把學過的歌曲演奏出來，既可為大家伴奏，也可作為獨奏，達到自娛自樂的效果。器樂教學和唱歌教學恰當的結合，能培養學生對器樂學習的興趣，樹立掌握器樂技能的信心，同時培養與他人合作的精神。

但是，一定要擺正器樂與唱歌的關系，在器樂教學中器樂是重點教學，唱歌是輔助教學。唱歌可以解決器樂的識譜問題和內容情感問題，但最終突出的還是器樂的特點，如器樂技能技巧的學習過程，器樂表現力的學習過程等。教師的教法也應從這些特點入手，無論是器樂新授課還是器樂綜合課，教師所設計的教學活動內容及一切手段的運用都是為器樂教學服務的，只有掌握好學科特點，處理好學科之間的矛盾關系，才能收到良好的教學效果。

三、合理運用多媒體教學手段

多媒體是當前音樂教學中最主要的教學手段之一，由于其特有的優勢使音樂形象變得具體化，彌補了課堂教學的不足，給音樂教學增添了無窮的魅力。

1、多媒體教學的優勢

多媒體融音樂、文字、圖片、動畫、影像等為一體，能夠很好的表現旋律、速度、力度、情緒等音樂要素。還可以通過生動的畫面、美妙的音響，幫助學生體驗、理解、感受音樂，給學生帶來無窮的想 象空間。同時也可以把教師的教學方法、教學理念、教學內容用制作精美的課件表達出來，用以提高教學效果。既營造了良好的教學氛圍，又能調動起學生學習音樂的積極性、主動性，并激發起學生表現音樂的欲望和創作沖動。因此，多媒體在音樂教學中的運用無疑起到了很好的輔助作用。

2、不可讓多媒體喧賓奪主

多媒體教學手段盡管在當今的音樂教學中占有很大優勢，但如果不能發揮學科教學的特點和學生學習的主體地位，就很容易走入誤區，尤其是器樂教學。如果過于依賴多媒體這一現代技術手段，會消弱器樂教學的基本規律和特征。“以人為本”是器樂教學的基本原則，因為，器樂的傳授離不開教師的引導，器樂的學習離不開學生的實踐。任何教學手段的運用都離不開師生間合作交流和實踐操作，器樂教學中的情感性、體驗性、技能性等特色是多媒體取代不了的。如果器樂教學中頻繁的使用多媒體手段輔助教學，不但使課堂內容變得零散，同時違背了學生的認知規律和教學規律。所以，教師不能過多依附于多媒體，而忽視了器樂教學知識與技能在課堂中的傳授和引導作用。只有合理的運用教學手段，才能在教學的過程中逐步實現知識與技能的有效銜接，實現音樂的情感體驗，達到音樂寓教于樂的教學目的。

器樂是音樂藝術的重要組成部分，富有感染力的器樂演奏能使人身心愉悅，得到情感的陶冶與升華。未來的音樂教育對音樂教師提出了更高的要求，在器樂教學中，教師只有以嚴謹而周密的教學構思和科學而合理的教學方法和手段，才能進一步培養學生的演奏技能，挖 掘學生的創造潛能，讓學生在器樂演奏中感受到充分的樂趣，得到音樂美得享受。

《音樂課程標準研修》 《新課程的教學實施》

《普通高中音樂課程標準解讀》

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第二篇：淺談如何加強中小學的器樂教學畢業論文-論文

玉林師范學院本科生畢業論文

淺談如何加強中小學的器樂教學

Shallowly Discussed How Strengthens the Instrumental Music Teaching of the Elementary and Middle Schools

院 系 專 業 學 生 班 級 姓 名 學 號

指導教師單位 指導教師姓名 指導教師職稱

××× ×××××× ×××× ××× ×××

××× ××× ×× 淺談如何加強中小學的器樂教學

××× 指導老師：×××

摘要

沐浴著新世紀的陽光，吮吸著新課改的甘露，我國器樂教學教育理念有了全新的轉變，我國器樂教學充滿了朝氣，溢滿了活力。“器樂教學可以說是通往更好的體驗音樂的橋梁”（美國著名的音樂教育心理學家詹姆士·墨塞爾語），器樂教學是音樂教學不可缺少的組成部分，它也是當前音樂教改的課題之一。加強中小學器樂教學不僅能培養學生對器樂學習的興趣和愛好，幫助學生接近音樂、理解音樂，能夠陶冶學生的情操、提高學生的鑒賞能力及創新能力。同時，加強中小學器樂教學也增強了學生的自信心與團體合作精神。中小學器樂教學的加強，又使我們的器樂教學得到了社會的廣泛認可和贊同。

關鍵詞：淺談，加強，中小學，器樂教學

Shallowly Discussed How Strengthens the Instrumental Music Teaching of the Elementary and Middle Schools

××× Supervisor ×××

Abstract Is bathing the new century sunlight, sucked in the manna which the new class changed, our country instrumental music teaching education idea is having the brand-new transformation, our country instrumental music teaching has filled the vitality, overflowed has filled the vigor.“The instrumental music teaching may say is leads to the better experience music the bridge”(the American famous music to educate psychologist Zhan Mushiinksier language), the instrumental music teaching is the music teaching essential constituent, it also is one of current music educational reform topics.Strengthens the elementary and middle schools instrumental music teaching not only to be able to train the student to the instrumental music study interest and the hobby, helps the student to approach the music, the understanding music, can influence student's sentiment, sharpen student's connoisseurship ability and the innovation ability.At the same time ,strengthened the elementary and middle schools instrumental music teaching also to strengthen student's self-confidence and the association cooperation spirit.Elementary and middle schools instrumental music teaching strengthening, also enable our instrumental music teaching to obtain society's widespread approval and the approval.Key words：Shallowly discussed that, strengthens, elementary and middle schools, instrumental music teaching

目錄

前言??????????????????????????????????1 一 器樂教學在音樂教育中的發展現狀 ???????????????????1 二 發展中小學器樂教學的意義與重要性 ??????????????????2 三 加強中小學器樂教學的建議與策略 ???????????????????3(一)運用多種教學手段、教學方式激發學生學習器樂的興趣和習慣??????3 1 教法的選擇與應用??????????????????????????3（1）器樂講解示范法??????????????????????????3（2）器樂綜合訓練法??????????????????????????4（3）器樂合奏指導法??????????????????????????4（4）器樂趣味游戲法??????????????????????????4 2 優化課堂組織環節 ?????????????????????????4 3 依據學生心理特征，培養學習器樂的興趣和習慣 ????????????5

（二）在器樂教學中培養學生們的自信心?????????????????

5（三）在器樂教學中培養學生們的團隊合作精神???????????????6

（四）和孩子們平等交流，建立良好的師生關系???????????????7

（五）調動學生們的積極性，培養他們的自我表現意識????????????7 結束語?????????????????????????????????8 致謝??????????????????????????????????8 參考文獻????????????????????????????????8

玉林師范學院本科生畢業論文

前言

為進一步深化我國教育體制改革，加強中小學音樂教育改革力度推進學生素質教育，改變我國中小學音樂教育落后的局面，我國各級中、小學配備了音樂教學器具和教師，并把音樂課作為必修的教學課程。特別是在器樂教學方面，器樂教學的設置和培養目標是中、小學課改的新亮點，器樂教學是的培養目標以培養學生的審美意識和陶冶學生的思想情操。

一 器樂教學在音樂教育中的發展現狀

音樂的表現形式分為聲樂和器樂兩大類，器樂是音樂藝術的重要部分。器樂教學在我國早有進行。從上世紀九十年代開始，我國的中小學音樂教學大綱就已將器樂教學正式列入教材之中，在現行人教版和省編音樂教材中，都安排了一定的器樂教學內容。器樂教學不僅普及面廣，而且課內、課外樂器演奏達到相當高的水平。但在一些貧困落實地區，在實際教學中真正將器樂教學落實到音樂課堂教學中的音樂課并不多，有些音樂教師即使搞點器樂教學，也只是將器樂知識蜻蜓點水式的簡單介紹一下。近年來，在中小學音樂教學中，許多教師結合學生實際，大膽改革課本中的器樂教學內容。在各個年齡段中合理安排適合學生學習的器樂進行教學，將器樂教學滲透于每一節音樂課中，讓器樂教學真正走進了課堂。

器樂是音樂的重要組成部分，完整的音樂教育離不開器樂表現與創造的教學內容。半個多世紀以來，世界各國創立了多種優秀的音樂教學法體系，其中有不少就是基于器樂教學的，如奧爾夫教學法、鈴木教學法、伊迪絲·科爾曼的兒童創造性音樂教育實驗等，這些教學法體系對世界音樂教育的發展產生了積極的推動作用。在我國，從20世紀90年代起，器樂教學迅速在全國范圍開展起來，讓每一個中、小學生至少掌握一種以上的樂器，通過器樂提高所有孩子的素質已成為大家的共識。經過幾輪器樂教學實驗，廣大音樂教師無不欣喜地看到，器樂教學的開展，使學生更多更好地參與了音樂實踐與創造，有效地提高了學生的音樂綜合素質和人文素養，同時也有力地促進了我國音樂教師隊伍的專業化發展，促進了學校的整體音樂教學水平的提高。

近年來，許多中小學將器樂引進課堂，一改中小學傳統、陳舊的而落后的音樂課程模式，它對推進音樂教學改革，有著不可低估的作用。我國的中小學音樂教學改革中，器樂走進課堂是音樂教育改革的一項重大的改革與突破，對開發學生潛能，淺談如何加強中小學的器樂教學

培養學生藝術才華，提高受教育者的綜合素質有著十分重要的意義。其優點是：由單一的教唱發展成既唱又演奏，即從音樂課的只“動口”變成既“動口”又“動手”，更使嗓音條件不佳，對歌唱心有余悸的學生“化陰為晴”，自愿地接受音樂教育。器樂教學走進課堂使受教育者全身心得到了協調活動，故此國家教委更明門規定進課堂的樂器有口琴、豎琴、口風琴等。

目前，我國非常重視中小學的器樂教學，將之視為培養少年兒童音樂素質的極好手段。在我國，隨著音樂教育改革深入發展，器樂教學已逐漸普及，并被國家教委正式列入九年義務教育中小學《音樂教學大綱》，成為中小學音樂教育的重要內容。這一舉措，結束了中國近百年來“音樂課就是唱歌課”的歷史。當前，對器樂教學進行探討，將有助于推動中小學音樂教育的發展。音樂教育的性質決定了中小學音樂教育中的器樂教學的性質。在我國，小學與初中階段實行的是“九年義務教育”，也就是面向全體適齡兒童的必須接受的教育，這個階段的音樂教育是提高全民素質的普及教育。現行中小學音樂教學大綱器樂教學部份指的就是要面向全體學生的音樂文化教育、讓每個學生都得到音樂的體驗，在學習器樂的進程中學習音樂，提高素養，以至受益終生，這就決定了中小學音樂教育中的器樂教學的性質。由于器樂教學屬于音樂教育的范疇，又是中小學音樂教育中重要內容的一部份，同音樂教育一樣具有“審美性”、“教育性”。器樂教學同唱歌、欣賞、唱游等教學內容一樣，都是以音樂審美教育為宗旨的。

由于器樂教學有如此重要的教育價值，最近數十幾年間在世界范圍內得到普遍發展。我國的普通學校器樂教學雖起步較晚，且當前還存在不少困難，但近年來的迅猛發展，說明了它在音樂教育中的重要地位。

二 發展中小學器樂教學的意義和重要性

音樂審美教育是學校音樂教育的核心。在音樂教育中，器樂教學是讓學生通過學習器樂，掌握基本技能，培養審美的情趣、能力。器樂教學還能激發學生學習音樂的興趣，調動學習音樂的積極性，能促進學生感受音樂、表現音樂能力的發展，能提高了音樂基礎知識和基本技能的教學效果，有效地發揮音樂教學的審美教育功能，促進學生德育和智育的發展，以及豐富學生的課余活動，有利于青年一代的健康成長等方面有著重要的作用。美國著名音樂教育心理學家詹姆士·莫塞爾曾說過：“器樂教學可以說是通往更好體驗音樂的橋梁。”這精辟的論述，道出了器樂教學

玉林師范學院本科生畢業論文 的寶貴價值與意義。器樂教學在音樂教育體系中既是學生學習音樂和表現音樂的重要手段，又是開發其智力的重要途徑。人的大腦是由左、右半球所組成的，其中有些地方是特殊的最富有創造性的區域。當學生學習彈琴與繪畫時，雙手必須做精細、靈巧的動作，這就使這些區域的活動力被激發出來，處于“興奮”狀態。許多科研成果表明，當學生學習與演奏樂器時，由于左右手指經常運動，使得反應更加靈敏，智力得到開發，而且對左半球與右半球的協調、平衡、和諧發展有著重大的作用與影響。這種智力的促進與開發，既表現在反應靈敏、思想開闊上，也表現在觀察力敏銳、想象力和創造力豐富等方面。從生理上分析，學生在演奏器樂時，美妙音樂影響其情緒，情緒又影響著荷爾蒙的分泌，進而影響其大腦分析能力和記憶力的發展。由此可見，通過演奏美的音樂不但能激發與影響學生的情緒，促進智力的開發，而且能陶冶情操，凈化心靈，這就是器樂進課堂的意義所在。

在我國，小學與初中階段實行的是“九年義務教育”，也就是面向全體適齡兒童的必須接受的教育，這個階段的音樂教育是提高全民素質的普及教育。現行中小學音樂教學大綱器樂教學部份指的就是要面向全體學生的音樂文化教育、讓每個學生都得到音樂的體驗，在學習器樂的進程中學習音樂，提高素養，以至受益終生。器樂教學是中小學音樂教育中重要內容的一部份，同音樂教育一樣具有“審美性”、“教育性”；器樂教學同唱歌、欣賞、唱游等教學內容一樣，是以音樂審美教育為宗旨的。

三 加強中小學器樂教學的建議與策略

(一)運用多種教學手段、教學方式激發學生學習器樂的興趣和習慣。1 教法的選擇與應用

器樂教學中方法是多種多樣的，多種器樂教學方法是服務于不同的教學目的和任務的。教師要善于結合器樂教學的特點與學生年齡特征以及實際演奏水平，選用靈活多樣的方法進行教學。如果選用恰當，運用熟練，可以加速器樂教學的進程，促進教學目的的實現。特別是以啟發式為指導思想的器樂教學法，不僅能采用各種有效的器樂教學形式與手段來調動學生學習的積極性和主動性，培養學生學習器樂的興趣，而且能培養對器樂的綜合表現力和創作能力。近年來，我國一些器樂教學

淺談如何加強中小學的器樂教學

工作開展的較好的地區，在教學實踐中總結了不少好的教學方法，可以加以推廣使用。

（1）器樂講解示范法

這是器樂教學新授課中常用的基本教法之一，是教師結合樂曲，簡介樂器的特點和基本演奏的方法。主要通過教師本人規范而科學地示范演奏，從而獲得較理想的效果。既能形象示范，又能面授機宜；既能講清演奏要領，又能及時糾正學生錯誤；既方便、靈巧、有趣，又能立竿見影獲得器樂教學實效。

（2）器樂綜合訓練法

這是在以器樂為主的綜合課中常選用的基本教法之一，能將各種器樂教學手段與不同的訓練方法有機結合起來綜合運用，培養與提高學生獨奏與合奏能力。能集中優勢，用時短，收效快，便于學生綜合音樂素質的提高。

（3）器樂合奏指導法

此法又稱器樂合奏綜合教學法，通常是指教師在個別輔導學生的基礎上，將不同的樂器集中進行合奏練習的常用的教學方法之一。主要培養學生對多聲部音樂作品的聽辨能力與合奏能力，以及集體主義的協作精神。

（4）器樂趣味游戲法

此法亦系常用的器樂教學方法之一，能融知識性、思想性、趣味性于一體，以寓教于樂的方式，通過玩玩唱唱，吹吹打打，使學生獲益于趣味游戲之中。優化課堂組織環節

音樂教師要通過一系列的器樂教學活動，使中小學生掌握基礎知識和基本技能，進而發展音樂智力與音樂的審美能力，培養其團結協作的集體主義思想品德與高尚的情操。要達到這個目的，授課教師首先要撰寫器樂教學計劃，鉆研教材，分析與了解學生學習器樂的基本狀況，并與全學期音樂教學工作的總計劃相聯系起來，進行全面的安排，做到胸有成竹，心中有數，合理安排，使器樂教學任務落到實處。其次，要認真備課，編寫教案。備課是一種教學藝術的創造活動，器樂課備的好壞，直接關系到課堂教學效果的好壞和教學質量的高低。音樂教師要熟悉《音

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樂教學大綱》，從全局出發，掌握教材的基本脈絡和編排體系，為確立重點難點做好準備。一切從實際出發，使教案的設計做到有的放矢。要熟悉樂器性能，掌握所演奏樂曲的技巧，選擇好恰當的教學形式與靈活多樣的教學方法，編寫出理想的教案，更好地完成器樂課的教學目的與任務。

器樂教學對中小學教育從應試型教育向素質型教育的轉軌起到積極作用，但由于它是新大綱增設的新內容，在貫徹實施中有許多問題須進行深入研究，本文僅是拋磚引玉，期待廣大音樂教育工作者在教學實踐中對此不斷予以總結和提高。依據學生心理特征，培養學習器樂的興趣和習慣

興趣是少年兒童學習音樂、認識事物的傾向和需求的原動力。少年兒童學習音樂的興趣一般是從“有趣”至“樂趣”最后為“志趣”三個層次。“有趣”是少年兒童對學習音樂直接產生興趣的“幼芽”，表現在一旦學生看到某種樂器獨特外形和奇妙音響時就產生強烈的好奇心想過過癮，這種好奇心理是有限度的，不穩定又容易自我轉移或消失。“樂趣”是少年兒童學習音樂興趣發展、形成的中層次，他們在“樂趣”的心理因素的影響下，開始對事物的本質內容產生求知欲望。根據中小學器樂教學的性質，“有趣”和“樂趣”是器樂教學中所必然出現的心理現象，“樂趣”的心理培養并非是借助一招一式就可以形成的，教師要掌握學生這一心理因素并采取相應的心理對策。在“器樂進課堂”的第一天起，就應該努力使學生對所學樂器有“樂趣”，并引導學生將這項“有趣”的學習內容視作自己學習生活中的大樂事來做。在教學中多動腦筋創設一些符合少年兒童心理特征的“有趣”教學形式、內容，將其貫穿在“器樂教學”的全過程中、使學生學習的興趣成為學習的動力。

在器樂教學中，教師可以從以下幾個方面培養學生的學習習慣。一是認真聽的習慣。聽教師介紹樂器，聽教師范奏，聽所學樂器演奏的樂曲，聽講授器樂演奏方法。二是認真看的習慣。看教師演奏，嚴格跟著模仿，嚴格按要求演奏。三是積極投入的習慣。音樂實踐必須全身心投入，融自我于器樂演奏的音樂表現之中。四是自我復習的習慣。讓學生自己反復練習，熟能生巧，鞏固提高。五是嚴格遵守課堂紀律的習慣。一切服從教師指揮，保持課堂動、靜結合的合理狀態。

（二）在器樂教學中培養學生們的自信心

淺談如何加強中小學的器樂教學

首先，可根據教材的要求，請學生自己選擇自己吹奏的樂器，比如口琴和豎笛，然后根據學生們的特點，加入了許多打擊樂器，比如用口琴演奏時，吹豎笛的同學就用打擊樂伴奏；豎笛演奏時，吹口琴的同學也為他們伴奏。在充分尊重學生選擇的前提下，學生的自尊心得到了前所未有的滿足，感覺到師生的平等和尊重，學習起來也就特別賣力。其實不管是口琴還是豎笛，學習起來都不是很難，關鍵還是指法的熟悉過程，多吹多練習。可是孩子們的耐心是有限的，怎么才能讓他們在枯燥的練習中找到樂趣呢？可以選擇學生們喜歡的歌曲，如《粉刷匠》、《小紅帽》，讓他們吹奏。聽著熟悉的樂曲，學生們就不覺得枯燥無聊了，反而有種成功感。這時，應該對他們的行為進行肯定和鼓勵。漸漸的，再搗蛋的學生也會轉變，在平時的課堂上表現得謙遜了、配合了，在器樂學習中更是認真勤奮了，器樂課給了學生們發現自己才能、表現自己水平的機會，讓他們在吹奏活動中找到了自信。還可以讓不自信的學生在樂隊中擔任重要的角色，幫助他們找到自己的位置和重要性，讓他們感受到參與的樂趣，感受到創作的快樂。通過器樂的學習和演奏，使他們得到一種自我滿足，即自尊感和成功感，樹立他們的信心，使他們對自己有正確的認識，而不是終日懷疑自己，懷疑自己的能力和價值。有了自信心的支持，學生們才能勇敢的面對以后的挑戰。

（三）在器樂教學中培養學生們的團隊合作精神

在我們的生活中，團結、合作是非常重要的。培養學生們的合作精神，包括教育他們懂得如何協調自己和他人，使得整體活動得以順利進行，這是非常必要的。比如在器樂吹奏的過程讓他們知道，若要使樂曲演奏的秩序不被打亂，每個成員的表現欲都得到最大限度的滿足，就需要每個人共同努力，學會考慮怎做才能使團隊的努力收到最好的效果。

在分別練習好了的情況下，進行集體的協作是非常重要的。曾經看過一篇關于器樂演奏的文章。“分工合作，孩子們非常喜歡這種合作的方式。對于某些表現欲較強的孩子，他們不愿意默默無聞埋沒在樂隊里，時常在合奏時發出各種怪聲，已期引起大家的注意，常常引起哄堂大笑，他們就有種滿足感。我把這個問題提出來了幾次，可收效甚微，怎么辦好呢？于是，我拿來錄音機，把他們合奏的曲子悄悄錄了下來，當我重新放出了他們的‘杰作’時，他們都笑不出來了。于是，我對那幾個孩子說：‘我知道你們并不是想破壞我們大家的成果，只是在演奏中聽不清自

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己吹奏的聲音，才這樣做的，是嗎？’得到孩子們肯定的答復后，我又說：‘這樣的音樂你們覺得它優美嗎？如果不優美，你們有信心創作出更加動聽的旋律嗎？’孩子們都興奮起來，表示要團結協作，共同創作出優美動聽的音樂。當他們再次聽到錄音機里自己演奏的曲子時，每個人的表現欲都得到了最大的滿足，那種笑，是發字內心的、滿足的、自豪的。”讓學生們知道個人的利益有時要服從整體的利益，為了整個活動更出色，就要互相團結、相互合作。學生們從小學到的知識和養成的習慣，都會滲透到他們的性格中去，長大了帶入社會。一個懂得合作精神的孩子會很快適應工作崗位的集體操作，并發揮積極作用；而不懂合作的孩子在生活和工作中會遇到許多的麻煩，產生很多的困難并且無所適從。

（四）和孩子們平等交流，建立良好的師生關系

在器樂合奏的同時，師生之間、同學之間的交流也是非常必要和重要的。一只曲子它的意境和表現手法對于每個聆聽者來說都有不一樣的感受，怎樣在演奏的時候協調這種關系呢？特別是高年級的同學，他們有自己的想法，而且正是性格形成的階段，如果老師的方法不得當，很有可能造成對他們的傷害，起到相反的作用。要注意觀察每個學生，發現他們的性格都不相同：有的生性靦腆、內向，對于這樣的孩子，老師的眼神和不經意的動作、甚至是說話的語氣都是很好的鼓勵，讓他們感到老師對他們的重視和欣賞；有的活潑、外露，我也利用他們這種性格特征，安排他們多發表自己的見解，起到“引路”的作用，引導大家參與到討論中來，找到最佳的表現方式；有的學生似乎天不怕、地不怕；有的卻膽子很小??通過仔細的觀察，了解了學生們的性格，采取了不同的方法去指導、鼓勵和幫助他們，和他們溝通，成為他們的知心朋友，不但在課堂上我們是平等的關系，在課堂以外我們不知不覺也成為了朋友。于是，以前的“搗蛋鬼”不見了，老師和學生都處在一個和諧、愉快的教學環境里，音樂課真正讓所有的孩子都“樂”起來了。

（五）調動學生們的積極性，培養他們的自我表現意識

中國孩子有的具有很豐富的知識和技能，可往往卻不敢大膽的表現出來；而美國的孩子卻能夠大方的談論自己的想法和表演自己的拿手“絕活”。許多學生缺乏的就是一種自我表現意識。

每逢文藝表演幾乎總是那些熟面孔，有些學生很難登臺表演節目。怎樣讓這些

淺談如何加強中小學的器樂教學

“膽小鬼”勇敢上臺呢？樂隊合奏可以給每個同學表演的機會。也許有的同學只是簡單的打擊樂伴奏，可他們終于上臺表演了。每個學生都有閃光點，正是小小的樂器，讓他們的表現欲得到了充分的滿足。如在排練和表演的過程中，學生的感受樂曲、創作樂曲和表現樂曲的能力就會得到了不斷的提高，使得學生的表演得心應手。器樂的演奏讓學生們找回自信，充分展現了自我的表現能力，讓他們的表演更上一層樓。別看小小的樂器貌不驚人，可是在音樂教學中起到的作用還真不小，它使學生們從“被動”走向“主動”，自覺拿起這陌生的學具，也使每個孩子有了發揮自己才能的天地，有了盡情表現自己的舞臺，讓他們的自信心、責任心和團隊合作意識得到了充分的發展，在孩子綜合能力及人品素質等其它方面的培養上，起到了不可忽視的作用。

結束語

在音樂教育中，器樂教學的加強能讓學生通過學習器樂，掌握基本技能，培養審美的情趣、能力，能激發學生學習音樂的興趣，調動學習音樂的積極性，能促進學生感受音樂、表現音樂能力的發展，能提高了音樂基礎知識和基本技能的教學效果，有效地發揮音樂教學的審美教育功能，促進學生德育和智育的發展，以及豐富學生的課余活動，有利于青年一代的健康成長等方面有著重要的作用。

致謝

本人自學習音樂學專業以來, 耳濡目染了我國音樂近幾年的改革。“如何加強中小學的器樂教學”作為新課標首要的教學理念，使中小學的器樂教學成為我們音樂教育者研究的重要課題。本人在撰寫本文的過程中，使自己在理論學習上有了質的飛躍，在實踐中也得到深刻的體驗。本論文的撰寫完成得到了藝術系領導和指導老師的大力支持和幫助,特別是指導老師那嚴謹、細致的工作作風，深厚的知識與文化內涵深深地打動了我，激發了我寫作的興趣和創作靈感。她的寫作的指導思想、思路將會讓我終生受益。

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第三篇：中小學音樂課堂的器樂教學

中小學音樂課堂的器樂教學

《音樂課程標準》指出，“器樂演奏對于激發學生學習音樂的興趣，提高對音樂的理解、表達和創造能力有著十分重要的作用”因而，器樂教學不僅僅是學會一件樂器的演奏方法，學會幾首歌曲，它對提高學生的識譜能力、實踐能力、鑒賞能力、創造能力以及培養學生良好的心理素質，學會與他人合作的意識等方面都起到了極大的促進作用。為提高器樂教學的成效，將器樂教學與唱歌、欣賞、樂理、視唱，表演，創造等有機的結合起來;讓課堂成為學生探究、合作、參與、表演、欣賞、創造的天地，使學生愿學、樂學、學用、學好。

一、關于音樂課程目標與器樂教學目的音樂課程目標的設置是以音樂課程的審美體驗價值、文化傳承價值的實現為依據，通過教學與各種生動的音樂實踐活動，培養學生愛好音樂的興趣，發展音樂感受與鑒賞能力、表現能力和創造能力，提高音樂文化素養，豐富情感體驗，陶冶高尚情操。

器樂教學目的是以音樂為材料，以演奏活動為載體，激發學生學習音樂的興趣，培養學生的審美能力，對音樂的感受能力和表現能力，是實現音樂課程目標的有效途徑。通過器樂學習，即可豐富學生的情感體驗，內化音樂知識，激發學生對音樂的興趣，也可以培養學生的演奏技能，識讀樂譜的能力;既可豐富課內外、校內外的音樂活動，培養學生的實踐能力和創新精神，也可以通過樂器的學習與演奏，拓展學生的視野，了解不同民族的音樂傳統文化。中小學器樂教學既是中小學音樂課程的重要內容之一，也是實現音樂課程目標的必要的途徑與方法。既可讓學生在學習中實踐，更利于學生借助器樂演奏，在實踐中創新，從而發掘學生的創造性潛質，促進學生綜合素養的全面提高。

二、關于音樂教材與音樂教參

中小學音樂教材中的器樂教學內容體現了與其它內容的統一性和綜合性。教材內容對學生來說側重于學生對音樂的感受，降低了難度，淡化了“雙基”，目的是幫助學生樹立學習的信心，激發學習的興趣。但是，我們面對全新的教材，必須樹立新的“教材觀”。我們的教材只是我們實施音樂教育教學的一種材料，不是說我們在教學中就一定要生搬硬套，完全能夠加以科學合理地整合與挖掘。同樣的教材不同的用法，有時會取得不同的成效。在課堂器樂教學中，我們應該創造性地使用教材，努力克服“本本主義”，打破傳統的欣賞、唱歌、器樂、識譜、游戲專項操練觀念，打通感受與鑒賞、表現、創造、音樂與相關文化等領域的經脈。

教學參考書是我們實施課堂器樂教學的寶貴資源，我們應該不遺余力地認真閱讀，從中吸收豐富營養。因為參考書中不僅具有我們一時難以查找到的相關資料，而且體現了一些前瞻的教學理念;既是一些經過實踐而獲得的成功經驗，也有許多值得我們進一步推敲與探討的新的課題，因此，我們既可以把教參看作我們在教學中的良師益友，同時也可以當作我們能夠充分的相互交流與碰撞的平臺，更可以視之為我們在器樂教學改革中的參照物。借助教學參考書，我們經歷了一個從學習、借鑒到實踐、運用、再到創新的過程，這同樣也是一個實踐與比照、學習與超越的過程。同時我們更需集思廣益，合理開發身邊的資源，加以不斷豐富和完善，以形成真正的屬于自己的“教參”，為我所用，為教學服務。

三、關于課堂器樂教學中的困惑與對策

1.課堂器樂教學宜從何時開始

新課標中對1―2年級學生的演奏，提出了“能夠用打擊樂器或其它音源合奏或為歌曲伴奏”的要求，這里的“打擊樂器”和“其他音源”兩個領域，我們就可以認為，小學生從跨進學校的第一節音樂課訓練有節奏的行走、拍手，就開始了演奏教學。

2.宜選擇何種樂器作為課堂樂器

新課標中既然找不到相應的答案，這就說明課堂樂器具有一定范圍的可選性。1―2年級學生宜將沒有固定音高的打擊樂器以及很大空間的“其他音源”作為首選樂器，小學中高年級及中學宜選擇簡單易學、經濟條件能普遍承受的旋律樂器（如豎笛、口琴、口風琴等）當然這需因地制宜、因校而異。

3.應該如何選擇教學過程與方法

音樂教育的美育功能是以情感人，以樂動人。在教學中，我們必須弄清一個問題，擺正一種理念，即在器樂教學中，我們是通過器樂教音樂，還是通過音樂教器樂。兩種不同的教學思想，就會產生不同的教學過程與不同的教學方法。毋庸置疑，樂器是為音樂而學，我們要在這種教學思想指導下制定教學目的，選擇對應的教學方法。好的教學方法的選擇，不僅需要教師要有較高的演奏水平做支撐，更需要我們像語文老師教寫作一樣先“下水”，只有親身去體驗樂曲的演奏，才能在教學中很準確的把握所教樂曲的重點與難點，才能先于學生體驗樂曲的情感所在，才能預測教學中可能出現的各種情況，也才能最終巧妙地設計出理想、合適、快捷、有效的教學方法。

4.宜選擇何種教學過程與方法

我們在教學中不能孤立教學內容，應讓學生通過多種途徑和各種手段學音樂。我們課堂器樂教學的目的是培養學生對音樂的情感與興趣，關鍵要看學生通過課堂器樂教學學到了什么。以前的教學強調的是“雙基”，新課改的要求不是不要“雙基”，而是要“淡化”雙基，即淡化基礎知識和基本技能，這主要是針對教學過程而言的。也就是說，課堂器樂教學不要過于專業化，應首先考慮“面向全體學生”，學生是否能夠接受，學生是否愿意接受等因素。

課堂器樂教學應與唱歌、識譜、音樂欣賞、音樂創造等內容相結合，與課內課外、校內校外各種音樂實踐活動相聯系。多進行演唱、鑒賞、律動、表演、創作、音樂游戲等多種形式的綜合訓練。課堂器樂教學應通過試奏、范奏、欣賞、多種形式的評價等手段培養學生對演奏的興趣，豐富學生的情感體驗，培養學生的音樂思維、想象、創造能力。通過有效的音樂活動充分發揮學生學習的主體作用，培養學生主動參與意識及合作精神、互動能力。如為演唱伴奏、為器樂曲創作歌詞，對樂曲的節奏進行變奏，為樂曲編配打擊樂器，或用其他音源為演奏伴奏。

課堂器樂教學中應注重音樂的完整性與音樂的表現，要把音樂的強弱、快慢、連斷、高低、明暗等表現出來，否則演奏就只有音高而沒有音樂了。

中小學音樂課堂器樂教學是一項紛繁復雜的系統工程，在中小學音樂教育中發揮著其他音樂教學內容不可替代的獨特作用。在教學中，我們必須以新課程標準的要求為目標，充分發揮課堂器樂教學的優勢，努力讓課堂器樂教學走在健康發展的軌道，促進學生音樂素養的全面提高。

第四篇：關于器樂教學

課堂小樂器器樂教學的研究

馬睿妤

世界各國非常重視中小學的器樂教學，將之視為培養少年兒童音樂素質的極好手段，如美國、朝鮮、日本、歐洲、港澳及東南亞很多國家和地區都是如此。

在我國，隨著音樂教育改革深入發展，器樂教學已逐漸普及，并被國家教委正式列入九年義務教育中小學《音樂教學大綱》，成為中小學音樂教育的重要內容。這一舉措，結束了中國近百年來“音樂課就是唱歌課”的歷史。當前，對器樂教學進行探討，將有助于推動中小學音樂教育的發展。

一、器樂教學的意義、性質、任務的提出。

美國著名的音樂教育心理學家詹姆士·莫塞爾曾說過：“器樂教學可以說是通往更好體驗音樂的橋梁”，事實上它本身就是一個廣泛的音樂學習領域，在這一領域內，它為我們音樂教學提供了獨特而令人高興的音樂教育價值、效果的可能性。兒童們充滿著喜悅的心情，在教師的指導下，一定能將這種可能性逐漸變成自己的東西。”這精辟的論述，道出了器樂教學的寶貴價值與意義。器樂教學在音樂教育體系中既是學生學習音樂和表現音樂的重要手段，又是開發其智力的重要途徑。人的大腦是由左、右半球所組成的，其中有些地方是特殊的最富有創造性的區域。當學生學習彈琴與繪畫時，雙手必須做精細、靈巧的動作，這就使這些區域的活動力被激發出來，處于“興奮”狀態。許多科研成果表明，當學生學習與演奏樂器時，由于左右手指經常運動，使得反應更加靈敏，智力得到開發，而且對左半球與右半球的協調、平衡、和諧發展有著重大的作用與影響。這種智力的促進與開發，既表現在反應靈敏、思想開闊上，也表現在觀察力敏銳、想象力和創造力豐富等方面。從生理上分析，學生在演奏器樂時，美妙音樂影響其情緒，情緒又影響著荷爾蒙的分泌，進而影響其大腦分析能力和記憶力的發展。由此可見，通過演奏美的音樂不但能激發與影響學生的情緒，促進智力的開發，而且能陶冶情操，凈化心靈，這就是器樂進課堂的意義所在。

音樂教育的性質決定了中小學音樂教育中的器樂教學的性質。在我國，小學與初中階段實行的是“九年義務教育”，也就是面向全體適齡兒童的必須接受的教育，這個階段的音樂教育是提高全民素質的普及教育。現行中小學音樂教學大綱器樂教學部份指的就是要面向全體學生的音樂文化教育、讓每個學生都得到音樂的體驗，在學習器樂的進程中學習音樂，提高素養，以至受益終生，這就決定了中小學音樂教育中的器樂教學的性質。由于器樂教學屬于音樂教育的范疇，又是中小學音樂教育中重要內容的一部份，同音樂教育一樣具有“審美性”、“教育性”。器樂教學同唱歌、欣賞、唱游等教學內容一樣，都是以音樂審美教育為宗旨的。

音樂審美教育是學校音樂教育的核心。根據中小學音樂教育的任務，我認為音樂教育中的器樂教學同樣是通過學習器樂，讓學生掌握基本鉤技能，重在培養審美的情趣、能力，豐富發展學生文化生活，提高人的素質。因此，在器樂教學中，教師必須注重趣味性，在各種豐富多彩的實踐活動中貫穿審美教育，進而達到思想品德的熏陶、心靈的凈化、性情的陶冶。如果在器樂教學中忽視這些，一味追求技能技巧的操作、訓練，甚至以學生演奏器樂的水平高低來評價音樂課堂教學的標準，必然不能達到教學目的。

二、器樂教學內容、教材、教法的選擇與應用。

器樂教學內容包括選擇樂器和傳授樂器演奏的正確姿勢和方法兩個方面。從我國國情出發，適合中小學器樂教學常用的樂器主要有兒童打擊樂、簡易的民族樂器等，對所選樂器應注意音準和音色，鼓勵師生自制簡易打擊樂器。教師對所教的學生使用哪種樂器，應根據音樂教育的特點、大綱中器樂教學的內容要求、音樂教育中器樂教學的性質和任務及學校場所、師資、經濟等條件選擇教學用樂器。讓學生學習正確的演奏姿勢和方法，培養從小規范地演奏和愛護樂器的良好習慣，培養初步的齊奏、伴奏及合奏能力，注意增強其器樂演奏的表現力。當教師確定了學生使用的器樂后，應根據其性能選擇適當的教材，可以從中小學音樂教材中進行選擇、改編，也可選擇適應不同年級、不同類型、不同風格、簡單易學的器樂教材。器樂教學中方法是多種多樣的，多種器樂教學方法是服務于不同的教學目的和任務的。教師要善于結合器樂教學的特點與學生年齡特征以及實際演奏水，平，來選用靈活多樣的方法進行教學。如果選用恰當，運用熟練，可以加速器樂教學的進程，促進教學目的的實現。特別是以啟發式為指導思想的器樂教學法，不僅能采用各種有效的器樂教學形式與手段來調動學生學習的積極性和主動性，培養學生學習器樂的興趣，而且能培養對器樂的綜合表現力和創作能力。近年來，我國一些器樂教學工作開展的較好的地區，在教學實踐中總結了不少好的教學方法，可以加以推廣使用。

器樂講解示范法。這是器樂教學新授課中常用的基本教法之一，是教師結合樂曲，簡介樂器的特點和基本演奏的方法。主要通過教師本人規范而科學地示范演奏，從而獲得較理想的效果。既能形象示范，又能面授機宜；既能講清演奏要領，又能及時糾正學生錯誤；既方便、靈巧、有趣，又能立竿見影獲得器樂教學實效。器樂綜合訓練法。這是在以器樂為主的綜合課中常選用的基本教法之一，能將各種器樂教學手段與不同的訓練方法有機結合起來綜合運用，培養與提高學生獨奏與合奏能力。能集中優勢，用時短，收效快，便于學生綜合音樂素質的提高。器樂合奏指導法。此法又稱器樂合奏綜合教學法，通常是指教師在個別輔導學生的基礎上，將不同的樂器集中進行合奏練習的常用的教學方法之一。主要培養學生對多聲部音樂作品的聽辨能力與合奏能力，以及集體主義的協作精神。

器樂趣味游戲法。此法亦系常用的器樂教學方法之

一、能融知識性、思想性、趣味性于一體。以寓教于樂的方式，通過玩玩唱唱，吹吹打打，使學生獲益于趣味游戲之中。

三、依據學生心理特征，培養學習器樂的興趣和習慣。

興趣是少年兒童學習音樂、認識事物的傾向和需求的原動力。少年兒童學習音樂的興趣一般是從“有趣”至“樂趣”最后為“志趣”三個層次。“有趣”是少年兒童對學習音樂直接產生興趣的“幼芽”，表現在一旦學生看到某種樂器獨特外形和奇妙音響時就產生強烈的好奇心想過過癮，這種好奇心理是有限度的，不穩定又容易自我轉移或消失。“樂趣”是少年兒童學習音樂興趣發展、形成的中層次，他們在“樂趣”的心理因素的影響下，開始對事物的本質內容產生求知欲望。根據中小學器樂教學的性質，“有趣”和“樂趣”是器樂教學中所必然出現的心理現象，“樂趣”的心理培養并非是借助一招一式就可以形成的，教師要掌握學生這一心理因素并采取相應的心理對策。在“器樂進課堂”的第一天起，就應該努力使學生對所學樂器有“樂趣”，并引導學生將這項”有趣”的學習內容視作自己學習生活中的大樂事來做。在教學中多動腦筋創設一些符合少年兒童心理特征的“有趣”教學形式、內容，將其貫穿在“器樂教學”的全過程中、使學生學習的興趣成為學習的動力。

在器樂教學中，教師可以從以下幾個方面培養學生的學習習慣。（1）認真聽的習慣。聽教師介紹樂器，聽教師范奏，聽所學樂器演奏的樂曲，聽講授器樂演奏方法。

（2）認真看的習慣。看教師演奏，嚴格跟著模仿，嚴格按要求演奏。

（3）積極投入的習慣。音樂實踐必須全身心投入，融自我于器樂演奏的音樂表現之中。

（4）自我復習的習慣。讓學生自己反復練習，熟能生巧，鞏固提高。

（5）嚴格遵守課堂紀律的習慣。一切服從教師指揮，保持課堂動、靜結合的合理狀態。

四、按器樂教學規律優化課堂組織環節。音樂教師要通過一系列的器樂教學活動，使中小學生掌握基礎知識和基本技能，進而發展音樂智力與音樂的審美能力，培養其團結協作的集體主義思想品德與高尚的情操。要達到這個目的，授課教師首先要撰寫器樂教學計劃，鉆研教材，分析與了*學生學習器樂的基本狀況，并與全學期音樂教學工作的總計劃相聯系起來，進行全面的安排，做到胸有成竹，心中有數，合理安排，留有余地，使器樂教學任務落到實處。其次，要認真備課，編寫教案。備課是一種教學藝術的創造活動，器樂課備的好壞，直接關系到課堂教學效果的好壞和教學質量的高低。

音樂教師要熟悉《音樂教學大綱》，從全局出發，掌握教材的基本脈絡和編排體系，為確立重點難點做好準備。一切從實際出發，使教案的設計做到有的放矢。要熟悉樂器性能，掌握所演奏樂曲的技巧，選擇好恰當的教學形式與靈活多樣的教學方法，編寫出理想的教案，更好地完成器樂課的教學目的與任務。

器樂教學對中小學教育從應試型教育向素質型教育的轉軌起到積極作用，但由于它是新大綱增設的新內容，在貫徹實施中有許多問題須進行深入研究，本文僅是拋磚引玉，期待廣大音樂教育工作者在教學實踐中對此不斷予以總結和提高。

第五篇：淺談中小學音樂課堂教學中的器樂教學

淺談音樂課堂教學中的器樂教學

隨著我國中小學音樂教育的發展，新一輪課程改革已全面展開。新課程要求每位教師以全新教學理念和新觀念進行課改實驗，因此，在音樂課上怎樣進行器樂教學，讓學生在音樂課上獲得更多的知識和技能已引起了廣大音樂教師的關注。器樂進入中小學課堂后，一改過去只有教師才使用樂器的教學方式，使學生從被動地接受教育轉變為主動參與到教學之中，有效地調動了學生學習的積極性。在近些年的音樂課堂教學中，我也進行了一些器樂教學的實踐和大膽地嘗試，最大程度地激發學生學習器樂的興趣，把器樂演奏與唱歌、欣賞等音樂知識結合起來教學，改變了以往在音樂課上單純教唱歌的狀況，使得音樂課中的器樂教學越來越受學生的歡迎。以下為自己在音樂課中進行器樂教學的一些膚淺的認識。

一、以興趣愛好為動力，激發學生持久的器樂學習動機。

根據音樂藝術特征和現代教育的要求，按照中小學身心發展特點和審美認知規律，音樂課程標準中提出了以音樂審美為核心、以興趣愛好為動力、面向全體學生、注重個性發展、重視藝術實踐等嶄新的音樂教育理念，其中“以興趣愛好為動力”是新課標中的一個尤為重要的基本理念。興趣是一個人對某種事物的積極態度，學生的學習興趣、學習愿望是學好音樂的先決條件。作為一名音樂教師，要教好音樂，就必須引導學生喜愛音樂，體驗學習音樂的樂趣，獲得學習的內驅力，從而推動他們不斷探索和獲取新知識、新技能。

在器樂教學中，教師應通過情境創設、技巧表現等手段來引導學生感知、想象音樂，在器樂演奏中激發學生學習興趣，使他們主動學習音樂。我們要一改往日師示徒效的教學方法，采取興趣誘發式教學。如在學習豎笛時，有的教師在教學時先是示范演奏一曲，然后讓學生馬上學吹，吹不會就反復地教，直到吹會為止。這樣，學生通常會覺得很難、很枯燥，會失去信心。若教師能善于引導，這個難題便會迎刃而解。我們不妨先拿出豎笛，吹奏一曲學生熟悉的優美歌（樂）曲，如《小星星》《四季歌》《雪絨花》《世上只有媽媽好》等，然后簡介豎笛的結構、發聲原理、演奏方法和音階指法，并鼓勵學生認識到學豎笛并不難，只要自己想學，就一定能學好。通過這樣一種方式，不但突出了學生的主體地位，也調動了他們主動吹奏學習豎笛的興趣。豎笛中的一些演奏技巧則可以把它趣味化、游戲化，如“三吐”練習，可以形象地變為“馬兒跑” 的游戲，讓學生在××××××的馬蹄聲中由慢而快的掌握吐音技巧。這樣在輕松的游戲和有趣的學習中，使他們對器樂產生濃厚的興趣，變“苦學”為“樂學”，變“要他奏”為“他要奏”，激發學生持久的器樂學習動機。

二、正確處理器樂教學與唱歌教學、音準節奏、律動教學的關系

音樂教育家達爾克羅茲認為：音樂需要人們全身心地投入，這樣才能有更好的感受。音樂教學過程就是學生參與音樂實踐活動的過程，一個音樂作品的體驗常常要運用身體的多種感官的參與才能實現活動的過程，學生在唱唱、動動、聽聽、奏奏、講講等活動中感受音樂。器樂教學過程同樣要運用多種形式，與其他音樂活動結合在一起，共同來參與對音樂作品的表達，它們之間的關系是相互促進、相互依存、共同提高的。

（1）器樂教學與唱歌教學的關系。器樂教學與唱歌教學相比，唱歌教學更為重要些，器樂教學雖然有其自身的一些優點，但它很大程度上要為唱歌服務，器樂教學的一項很重要的任務是使學生歌唱得更好聽，唱歌的能力更強。這個觀點，連最講究器樂教學的奧爾夫也是完全認同的。樂器演奏的節奏常常是演唱歌曲的典型節奏型，演奏的旋律也是演唱歌曲或欣賞作品的主要旋律。可以這么說，每一首教唱歌曲的曲譜都是我們器樂教學的演奏曲譜，同樣的一個樂譜，我們既用于演奏又用于演唱。我常常把一首將要新學的歌曲讓學生先預習，有的學生就能在自己演奏的幫助下，把新歌曲學得基本正確。教學中我常常要求學生課后自己鞏固，最好能把整個曲子背下來，不看譜也能正確演奏，到了這個程度，學生對歌曲的曲調非常之熟悉，唱歌音不準的現象也大大減少了。

（2）演奏與音準節奏的關系。

演奏與視唱練耳不僅在形式上可以替代，在實質上也有很大的替代性。視唱練耳的教學，在前幾年一直是音樂教學討論的熱點，一個觀點是必須加強，認為不識字是文盲，不識譜是音盲；另一個觀點是識譜教學不是音樂教學的根本目的，不要一味地做枯燥乏味的技術訓練。在教學的過程中我們會發現，好多人音準節奏的能力并不是從視唱練耳上獲得的，比如鋼琴是和聲樂器，學習鋼琴后許多學生很快有了音高概念，有些學生很快就能分辨常用和弦，不但能唱好單聲部，還能唱好多聲部。我們在音樂教學中其實很少進行過多的唱譜練習，大量的工作完全是由樂器來替代的。通過使用打擊樂器，學生能較快地提高節奏能力；通過使用有固定音高的樂器（如鋼琴、風琴、電子琴、口琴、豎笛、吉他等），學生能掌握音高、節奏、視唱及樂理知識，解決唱歌的音準問題。以往的音樂教學，視唱、聽音、練耳訓練要費很大的精力才能使學生學會，而現在借助樂器由學生自己來學習，就容易多了。所以，在開展課堂器樂教學后，視唱練耳的教學進行得很少，取代的是大量的節奏練習與背誦演奏。背誦一定量的曲譜極為重要，學生在大腦中把音響和符號同時儲存下來，等有一定的積累后，學生一看到符號就產生了與音響的聯系，學生的音高概念也漸漸形成了，其視唱、練耳的能力也逐漸地得到了發展。

（3）器樂教學與律動教學的關系器樂教學與律動教學常常同時進行，一邊律動著游戲，一邊手里拿著樂器，或打擊節奏，或演奏旋律片斷，演奏成了律動的一個方面，豐富了律動的內容與形式。我們器樂教學的開展也常常用律動的形式來進行，兩者結合在一起使律動教學更具有音樂性，而器樂教學也更具有趣味性，這也是音樂教學從形式上到本質上都必須是藝術化的這一要求的體現。

三、精選樂器及練習曲目，不斷增強學生學習器樂的興趣。

在音樂教學中，常見的樂器可分兩大類：兒童節奏打擊樂器和有固定音高的簡易樂器。教師應根據課堂教學需要和學生的年齡特點選用合適的樂器。一般說低年級以兒童打擊樂器為主，如：木魚、碰鈴、雙響筒、鈴鼓、三角鐵等。讓學生通過敲擊、拍打、搖動等方法，使樂器發出聲音，指導他們為課本歌曲配上打擊樂，以培養學生的節奏感和相互協調的能力。中高年級和初中，可逐步加入有固定音高的豎笛、口琴、口風琴等易學樂器作為敲門磚，培養和建立學生對音樂的愛好和學習欲望，從而激發興趣，最終達到通過演奏來表達音樂情感的教育目的。器樂學習不是單純的學習演奏的方法和技巧，而是學習通過演奏來表達音樂的情感，從而達到音樂教育與教學目的。所以器樂教學一開始就要盡快與演奏樂曲、表現音樂結合起來。對于少年兒童來說，生動有趣的教材應該以他們熟悉的題材為基本前提，我們要結合課本但不能拘泥于課本，精選接近學生的生活實際和認知水平的練習曲目，只有這樣他們才會感到親切、真實、有吸引力。比如《七子之歌》、電視劇《寶蓮燈》主題歌、零六年春晚中《吉祥三寶》、流行音樂《嘻唰唰》等，一經播出，很受學生喜愛。這些旋律明亮跳躍、節奏緊湊明快、曲調結構簡單易學的歌曲，作為器樂啟蒙曲非常合適。還有一些精典名曲的主題音樂或是名歌片斷（如《歡樂頌》、《我心依舊》、《友誼地久天長》、《梁祝》、《彩云追月》等），通過重新編配作為練習曲也很受學生的歡迎。于是，我把就把它們列入到音樂課堂教學中，按小組形式要求學生在課下進行組合排練，并給自己組合取一個不錯的名字，在 “班級演唱會”中演出，使每位同學的才能個性得到充分的展示。當學生們能演奏簡單的樂曲或一段旋律時，在音樂課上，就可以鼓勵學生自主學習，用樂器來學習歌曲、視唱，掌握音準、旋律，也可以根據學生不同程度讓他們練習一些自己喜歡的樂曲，教師再給以適當點撥。通過學生自己不斷的嘗試演奏，充分發揮學生的主體性，讓學生覺得學有所得、學有所用，不斷獲得成功的、充實的情感體驗，從而使學生學習音樂的興趣大大增強。

四、根據學生能力進行指導，培養學生良好的學習習慣

器樂的學習是一個由淺入深、由易到難、由簡到繁逐步漸進的過程，因此我們首先要有一個完整的器樂教學計劃，從整體上把握好器樂學習的進度與節奏，切不可按成人的學習進度去要求學生，或照搬現成的演奏法。教師要把演奏技巧按學生的實際能力加以分析，進度放慢，充分運用直觀教具（如圖片等），把進度放在學生跳一跳能摘到果子的程度。其次，在器樂教學的過程中，語言要簡單明確，結合示范形象生動地進行，要從簡到繁，難點分散，循序漸進，不可以機械式的訓練影響學生學習興趣，也不能急于求成，一次給學生提出許多要求，導致他們記不住、做不到，失去學習的信心和興趣，產生煩躁、懼怕和反感。再者就是不同的學習階段，對學生的要求必須有不同的側重，才能使學生逐步內化吸收各種演奏技巧，使演奏技能不斷提高。

另外，在器樂教學中，培養良好的學習習慣是非常必要的。作為一名音樂教師，可以從以下幾個方面去培養學生的學習習慣：（1）培養學生養成遵守紀律不亂講話，不亂動樂器，不亂敲亂彈的良好習慣。（2）學會看指揮排練、演奏。（3）學會在演奏中相互配合、形成彼此照應的良好作風。（4）培養愛護樂器，輕拿輕放，保持樂器清潔的習慣。

總之，器樂教學在音樂實踐活動中，學生能夠直接進入音樂之中，增強了學生再現音樂作品的能力，促進了知識的遷移，加深了學生對音樂知識的理解，提高了學生視奏、視唱等識譜能力，豐富了他們對音樂的理解、表現和體驗，擴展了學生接觸音樂的范圍。如何更好地開展器樂教學，把器樂教學與音樂課其他內容有機結合，建立音樂教學完整體系，為器樂教學跨上新臺階提供更多更好的經驗和方法，還有待于我們所有的音樂工作者進一步深入地探索和研究。