第一篇：第八章 綜合藝術教案

藝術概論課程

教

案

課程編號：

總學時：36

周學時：2 適用年級專業（學科類）：

開課時間：2006——2007學年 第二學期使用教材：《藝術概論》 授課教師姓名：張新龍

課題：第八章 綜合藝術

教學目標： 1．了解綜合藝術的主要種類。2．綜合藝術的審美特征。教學重點：綜合藝術的主要種類和綜合藝術的特征。教學難點：綜合藝術的本質與特征之區別。教學方法：講授法、啟發式。

教具、教學素材準備：多媒體課件。教學時數：2*2????

教學過程：（教師授課思路、設問及講解要點）

第八章 綜合藝術

第一節 綜合藝術的主要種類。

（1）戲劇藝術。從廣義上講，戲劇包括話劇、中國戲曲、歌劇、舞劇、乃至目前歐美各國影響廣泛的音樂劇等。從狹義上講，戲劇主要是指話劇。這里所講的戲劇即指話劇，是從狹義理解的。話劇在歐美各國通常被稱為戲劇。

戲劇是在舞臺上由演員以對話和動作為主要表現手段，為觀眾當場表演故事情節的一門綜合藝術。戲劇藝術作為二度創作的藝術，包括兩個重要組成部分，也就是作為舞臺演出基礎的戲劇文學和演員創造舞臺形象的表演藝術。戲劇藝術歷史悠久，種類繁多。按照作品容量大小，可以分為多幕劇和獨幕劇；按照作品題材不同，可以分為歷史劇、現代劇、兒童劇等；按照作品的樣式類型劃分，又可以分為悲劇、喜劇和正劇三大類型。

作為戲劇藝術的主要類型之一，悲劇歷來被認為是戲劇之冠，具有崇高的地位。作為戲劇的一種類型，悲劇常常通過正義的毀滅、英雄的犧牲或主人公苦難的命運，顯示出人的巨大精神力量和偉大人格，正如魯迅所說：“悲劇將人生的有價值的東西毀滅給人看”。悲劇正是通過毀滅的形式來造成觀眾心靈的巨大震撼，使人們從悲痛中得到美的熏陶和凈化。（2）戲曲藝術。戲曲是中國傳統的戲劇形式的總稱。據不完全統計，我國各地有三百多個劇種，其中包括全國性的劇種如京劇，也包括地方戲如川劇、秦腔、河北梆子等。在世界上，古希臘戲劇、印度梵劇和中國戲曲，被稱為三種古老的戲劇藝術。

中國戲曲藝術，作為戲劇藝術的一個組成部分，既具有戲劇的共同特征，又因其獨特的表現手段和獨有的審美特征，從而有別于其它戲劇形式。尤其是戲曲藝術深深植根于中華民族傳統文化，具有鮮明的民族特色，將表現審美意境作為最高的藝術追求，屬于一種表現性的綜合藝術，以其特有的藝術風格在世界戲劇藝術中獨樹一幟。中華民族傳統文化對中國戲曲藝術的影響是極其深刻的。僅舉中國戲曲在形式美上“以一求多”與西方戲劇“以多見一”之間的比較和區別，便可看出其中端倪。由于中國傳統文化中，“道生一，一生二，二生三，三生萬物。”的巨大影響，中國戲曲藝術形式美的基本特征是以“一”為起點，如戲曲的角色行當上是“一行 多用”(生、旦、凈、丑)，表演動作上是“一式多用”(唱、念、做、打)，戲曲聲腔與音樂上是“一曲多用”(基本曲牌)，舞臺布景上是“一景多用(如一桌兩椅)，服飾臉譜上是“一服多用”等等。此外，在表演藝術上，還有“一人千面”(一套程式、萬千性格)、“一曲百情”、“一步千態”、“一笑百媚”等，充分體現在傳統文化影響下，中國戲曲“以一求多”的美學追求。

戲曲藝術具有悠久的歷史和深厚的傳統。中國戲曲的起源是很早的，在原始時代的歌舞中已經萌芽了。但它發育成長的過程卻很長，是經過漢唐直到宋金即12世紀的末期才算形成。中國戲曲的淵源可以追溯到秦，漢時期的樂舞、俳優、百戲。唐代更有了較大的發展，出現了歌舞戲和參軍戲，“戲”和“曲”進一步融會，表演形式也更為多樣。宋、金時期，戲曲藝術真正趨于成熟，宋雜劇和金院本都能演出完整的故事，劇中角色也較前增多，初步形成了我國戲曲表演分行當的體系。元代戲曲創作和演出空前繁榮，涌現出了一批杰出的劇作家和作品，元雜劇在中國戲曲史上占有重要的地位，不少作品在思想性和藝術性上都取得了較高的成就，其中，尤以關漢卿的《竇娥冤》和王實甫的《西廂記》最為著名，堪稱世界戲劇藝術的不朽作品。明、清時期，是中國戲曲史上又一個繁榮時期，特別是傳奇作品大量涌現，包括作為中國戲曲史上劃時代的浪漫主義杰作，湯顯祖的《牡丹亭》等。

古典戲曲是我國傳統文化的集中體現。作為長期農業社會的產物，中國戲曲深受儒家文化、民俗文化，乃至宗教文化的深刻影響，與此同時，又深刻地折射出中國傳統藝術精神與美學追求。

中國戲曲具有自身的審美特征。尤其是表現在綜合性、程式化、虛擬性這三個方面。當然，這些特征并非中國戲曲所獨有，許多東方戲劇也具有這些特點。

戲曲藝術高度的綜合性、程式化和虛擬性，以鮮明的藝術特色在世界戲劇舞臺上獨樹一幟，具有濃郁的民族特色和獨特的藝術魅力。

（3）電影藝術。電影是現代科學技術與藝術相結合的產物。電影藝術是通過畫面、聲音和蒙太奇等電影語言，在銀幕上創造出感性直觀的形象，再現和表現生活的一門藝術。由于電影誕生在音樂、舞蹈、繪畫、雕塑、戲劇、建筑之后，所以常被人們稱作“第七藝術”。在迄今為止的所有藝術種類中，只有電影和電視是人們知道其誕生日期的兩門藝術。1895年12 月 28 日晚，法國人盧米埃爾兄弟在巴黎一家大咖啡館的地下室里，放映了他們自己拍攝的《火車進站》、《水澆園丁》等短片，這一天被電影史家們定為電影正式誕生的日子，標志著無聲電影時代的開始。在此之后，電影這年輕的藝術迅速發展起來。

中國電影誕生于10年之后，即1905年，當時的北京豐泰照相館拍攝了第一部國產片《定軍山》，由著名京劇演員譚鑫培主演，嚴格意義上講是一部戲曲舞臺紀錄片。中國第一部故事片是《難夫難妻》(1913)。

從總體上講，電影的樣式分為故事片、紀錄片、科教片、美術 片等四大部類。電影是現代科學技術的產物。電影和電視作為 20 世紀最重要的文化現象，首先是新技術的發明，然后才導致新藝術的誕生。完全可以這樣說，影視藝術是迄今為止唯一產生于現代科學技術基礎之上的姊妹藝術。從誕生到發展的全部歷史來看，電影始終是一門與現代科學技術緊密結合的藝術。科學技術的進步，對電影藝術的發展，對電影語言的創新，甚至對電影美學觀念的演變，都有著不容忽視的重大影響。在世界電影藝術發展史上，曾經有過三次重大的變革，都與現代科學技術的發展有著十分密切的聯系。

（4）電視藝術。電視是現代科學技術高度發展的產物，也是 20 世紀人類最偉大的發明之一。電視與電影、廣播相比，是更為年輕的傳播工具，然而它的發展之快、影響之大，卻是此前其他傳播媒介所無法比擬的。

發展迅速的電視，誕生至今僅有60 多年歷史。1936年 11 月 2 日，英國廣播公司(BBC)在倫敦郊外的亞歷山大宮，播出了一場規模盛大的歌舞，標志著世界上第一座電視臺正式開播，人們普遍這一天作為電視事業的開端。此后，法國于1938 年，美國與前蘇聯于 1939 年相繼開始正式播出電視節目。世界電視事業的真正發展，是在二次大戰結束以后，隨著電子技術的突飛猛進，電視業的發展也日新月異。1954年，美國正式開辦彩色電視節目，成為世界上第一個播出彩色電視節目的國家。我國第一座電視臺、中央電視臺的前身--北京電視臺，于1958年5月1日開始實驗播出，標志著中國電視事業的開端，同年6月15日又播放了我國第一部電視劇《一口菜餅子》，中國電視藝術也從此誕生。在不到半個世紀的時間里，中國電視事業取得了令人矚目的迅猛發展。

作為大眾傳播媒介，電視具有多重功能。一般認為，電視具有新聞信息功能、文藝娛樂功能、社教功能和服務功能，但主要是前兩種功能。目前，電視藝術已經遍及我國城鄉，成為廣大群眾最喜聞樂見的一門藝術，電視藝術所擁有的觀眾數量，在所有的藝術種類中遙遙領先，發揮著越來越大的影響。

第一節 綜合藝術的審美特征。

1、綜合性與獨特性。

首先，從藝術學的層次上講，戲劇、戲曲、電影和電視藝術等綜合藝術，吸收了各門藝術中的多種元素，將它們有機融匯在自己的表現手段之中，從而大大豐富了自己的藝術表現力。

其次，從更高一層的美學層次上講，戲劇、戲曲、電影、電視的綜合性絕不僅限于各門藝術元素的有機融合，更加集中地體現在它們將時間藝術與空間藝術、視覺藝術與聽覺藝術、造型藝術與表演藝術綜合在一起，實現了美學層次的高度綜合性，使得它們能夠將視與聽、時與空、動與靜、再現與表現集于一身，從而具有了巨大的綜合表現能力，極大地擴展和豐富了觀眾的審美感受，使綜合藝術成為最具有群眾性的藝術門類。

2、情節性與主人公。

敘事性文藝作品一般都離不開情節。情節的核心是事件和人物。對于綜合藝術來講，情節性具有十分重要的作用，情節不但使綜合藝術的作品成為一有機的整體，而且通過不同的情節結構方式呈現出不同的藝術風格。

主人公，是指戲劇、戲曲、電影、電視劇作品中的主要人物，或叫中心人物。主人公應當是戲劇影視作品集中刻畫的人物形象，是作為品內容的中心，是矛盾沖突的主體，是情節展開的依據。

3、文學性與表演性。

文學性是綜合藝術的基礎。

戲劇影視作品的創作，首先是從劇作者編寫文學劇本開始的，只有在文學劇本的基礎上，導演、演員和其它藝術工作者才能進行二度創作，將其展現在舞臺上、銀幕上或熒屏上。表演性是綜合藝術的中心環節。戲劇、戲曲、電影、電視劇都屬于表演藝術，表演性是它們最突出的審美特征。

所謂表演，就是指演員依據劇作家提供的劇本，按照劇本的規定情境和角色的思想感情，在導演指導下進行二度創作，運用語言、動作創造人物形象。

本章小結

戲劇藝術歷史悠久、種類繁多，僅西方話劇史上的悲劇，就有“命運悲劇”、“性格悲劇”、“社會悲劇”、“現代悲喜劇”等多種類型

中國戲曲是世界上三種歷史最悠久的戲劇藝術之一，戲曲藝術具有綜合性、虛擬性、程式化的審美特征

影視藝術是現代科技與藝術相結合的產物，也是當代最具有影響力的大眾藝術

綜合藝術具有綜合性與獨特性、情節性與主人公、文學性與表演性等美學特征。

本章的思考與練習

1．怎樣認識綜合藝術包括話劇、戲曲、電影、電視藝術等主要種類的特點

2．如何理解綜合藝術的主要審美特征 3．中國戲曲獨具的審美特征是什么 4．為什么說世界電影藝術發展史上三次重大變革均與現代科技的發展有著十分密切的聯系

5．簡要說明電視藝術的分類

6．通過西方話劇與中國戲曲的比較，闡釋它們作為綜合藝術的共性，各自具有的審美特性

7．闡述影視藝術基本的藝術語言、表現手法、文化特征和藝術特征

本章參考書目

1．《藝術特征論》文化藝術出版社1984年版，北京。

2．喻國明《北京居民收視情況調查分析報告》，載中央電視臺主辦《電視研究》2000年第8期。

3．(美)威爾伯·施拉姆、威廉·波特《傳播學概論》新華出版社1984年版，北京。

4．黃式憲主編《電影電視走向21世紀》中國電影出版社1997年版，北京。

八、本章中的重要作品和劇目

1．古希臘著名悲劇家索福克勒斯《俄底浦斯王》 2．莎士比亞《漢姆雷特》

3．俄國陀思妥耶夫斯基《卡拉瑪卓夫兄弟》 4．達·芬奇油畫《蒙娜麗莎》

5．莎士比亞的著名悲劇《哈姆雷特》

6．法國作家小仲馬根據他本人創作的同名小說改編的悲劇《茶花女》

7．娜威著名戲劇家易卜生的《玩偶之家》(又名《娜拉出走》)8．曹禺名著《雷雨》 9．關漢卿《竇娥冤》

10王實甫《西廂記》11．湯顯祖《牡丹亭》

12．法國人盧米埃爾兄弟《火車進站》、《水澆園丁》 13．第一部國產片《定軍山》（著名京劇演員譚鑫培主演）14．中國第一部故事片《難夫難妻》 15．愛森斯坦《戰艦波將金號》(1925)16．普多夫金《母親》(1926)17．中國第一部有聲片《歌女紅牡丹》（1931）18．美國影片《阿甘正傳》、《真實的謊言》、《侏羅紀公園》、《泰坦尼克號》、《玩具總動員》

19．我國第一部電視劇《一口菜餅子》

教學后記

第二篇：大班綜合藝術教案：手臂造型

活動目標:1.學習在手臂上大膽的進行美術創作。2.能在音樂的伴奏下進行表演，培養美的感受力，力和表現力。

教學準備:1.動物幻燈片。2．音樂磁帶。3．森林背景。

4．布團、排筆、海棉、水、盆子、各種廣告顏料。5．攝像機、錄音機。教學過程：

一、開始部分

1.教師引導幼兒到森林里去看動物表演。

2.教師帶領幼兒在音樂的伴奏下輕輕的走進森林,安靜地坐下看表演。（孔雀長頸鹿的故事），以激發幼兒的興趣。

3.看完后，向幼兒提出問題：為什么這些小動物可以用手臂進行表演呢？（教師總結：因為它們都有長長的脖子。）

二、講解部分

1.在幼兒看完表演后，老師對幼兒進行提問：

2.以提問的方式讓幼兒觀看課件(動物世界),讓幼兒找出哪些小動物可以用手臂進行表演。充分發揮幼兒的觀察力和判斷力。

3.教師出示長脖子動物的畫面，讓幼兒一起觀察它們的長脖子。教師邊講解邊與幼兒一起用手臂來做它們的頭與脖子。

三、美術創作

1.教師向幼兒介紹在手臂上進行美術創作的基本方法。（教師用準備好的顏料、排筆等用具進行美術創作，并向幼兒講明筆用過后可在水里清洗后再用，海棉、布團等用品最好只蘸用一次顏料。）

2.幼兒做好創作的準備，如：把衣服卷起來等。同時向幼兒交待衛生要求，注意衣服的整潔。幼兒自己畫，可根據自己喜歡的動物在手臂上進行美術創作，充分發揮幼兒的觀察力、想象力和創造力。（在幼兒作畫時，教師可用攝像機把幼兒制作的過程以及表演過程攝下來。）3.幼兒畫好后，教師引導幼兒相互觀賞裝飾過的手臂造型。4.音樂響起，教師帶領幼兒自由的發揮跳舞。自己創編動作。

四、活動延伸

1．教師帶領幼兒觀看錄像，看自己的表演。2．教師可帶幼兒到其它班級去表演。

第三篇：綜合考試藝術

綜合考試[藝術學]筆記

作為一個激進的無神論者，布努埃爾的作品充滿了對宗教體制的腐朽和資產階級墮落的無情批判，他因此飽受統治階段的排斥和迫害。三十年代末期，西班牙佛朗哥專政上臺之后，布努埃爾被迫離開祖國，前往美國紐約工作，幾年后定居墨西哥關在當地拍攝了《被遺忘的人們》、《毀滅天使》等十余部影片。194年后，布努埃爾將工作地遷移至電影氣氛濃厚的法國，《女仆日記》、《白日美人》等經典即是這個時期的代表。1976年，七十六歲高齡的布努埃爾重歸故土，在西班牙拍攝了自己的收山之作《欲望的隱晦目的》，片中婦人縫補血衣20世界線0年代，蘇聯的俄羅斯學派（又叫蒙太奇學派）的場景成為影迷至今探討不清的電影疑團。1983年月，布努埃爾于墨西哥病逝。4．德國表現主義電影院1919——1924年

弗朗茲?朗格《大都會》（1927年），影片中大膽地為我們描述的未來城市的構想。最著名的表現主義電影——羅伯特維內《卡里加里博士》（1919年），這部恐怖的幻想片以一個瘋醫生的故事探索了表現主義的技巧。

5．20世界形勢0年代，蘇聯的俄羅斯學派（又叫蒙太奇學派）

愛森斯坦第一次提出“蒙太奇”的概念，使其成為電影藝術區別于所有藝術的根本。愛因斯坦說“蒙太奇就是沖突”

（1）苗頭蒙太奇學派

20世紀實0年代，以愛森斯坦、普多金、維爾托夫、庫里肖夫等為代表的一批人，受到革命斗爭現實的鼓舞，力求探索新的電影表現手段來表現新的革命內容，他們將實驗的重點放在蒙太奇的運用上，庫里肖夫干什么愛森斯坦強調兩個不同鏡頭的對立或撞擊會產生新的質新的思想涵義，這是他們對蒙太奇理論作出的重要貢獻；他們代表性的理論分別是“庫里肖夫效應”和“雜耍蒙太奇”；其他人諸如普多夫金發展了敘事蒙太奇、維爾托夫創建了“電影眼睛派”，這批人是20年代先鋒主義電影美學探索的中間力量，在蒙太奇理論的創建和運用上貢獻卓著，因此被稱為苗頭蒙太奇學派，他們的理論研究和拍片實踐構成了苗頭電影學派的第一個階段。20年代末30年代初，由于愛森斯坦等人的極端的蒙太奇探索受到批判，苗頭蒙太奇學派開始轉向社會主義現實主義創作。A．愛森斯坦

苗頭電影導演，電影理論家。1898年1月22日生于里加，1948年2月11日卒于英斯科。1921年進入梅耶荷德指導的導演班學習。1922年發表文章《雜耍蒙太奇》。1924年開始電影導演工作，1925年拍攝了《罷工》和《戰艦波將金號》。這兩部電影是《雜耍蒙太奇》中提出的理論的具體實踐。1938年，《戰艦波將金號》被評為電影問工以來龍去脈2部最佳影片之首。1932年去墨西哥拍攝描述墨西哥歷史的《墨西哥萬歲》，探索單鏡頭畫面的運動、節奏和結構。這部電影直到期1979年才剪輯完成，在當年的莫斯科國際電影節上獲榮譽金獎。此后他拍攝的歷史巨片《亞歷山大?涅夫斯基》和《伊凡雷帝》，在敘事結構、聲音的運用上都有創新，成為世界電影史上的經典之作。愛森斯坦的藝術實踐和電影理論，從影片整體結構、蒙太奇、聲畫結合、畫面結構等許多方面，豐富了電影表現能力。各國電影界都很重視他的藝術遺產。

B．庫里肖夫

庫里肖夫在十月革命前就開始了電影工作，建立了“實驗工作室”，他是一個構成主義者，代表作品有《西方先生在布什維克國家里的奇遇》、《遵守法律》等；代表理論有“庫里肖夫效應”和“電影模特兒”。“庫里肖夫效應”

苗頭電影導演列夫?庫里肖夫通過鏡頭前接的作的一項實驗，該實驗實際上是由普多金具體操作的。庫里肖夫為了弄清楚蒙太奇的并列作用，給俄國著名演員莫茲尤辛拍了一個毫無表情的特寫鏡頭，剪為三段，分別接在一個碗湯一個正在作游戲的孩子和一具老婦人的尸體的鏡頭之前，結果觀眾在觀看過程中卻似乎發現了莫茲尤辛的情緒變化——分別對應著饑餓、喜悅和憂傷。庫里肖夫由此看到了蒙太奇構成的可能性、合理性和心理基礎，并創立了“電影模特兒”等理論。他得出的結論是，造成電影情緒的并不是單個鏡頭的內容，而是幾個畫面之間的并列；單個鏡頭只不過是素材，只有蒙太奇的創作才成為電影藝術。他提出了臭味相投的創作綱領；影片的結構基礎不是來自現實素材，而是來自空間結構和蒙太奇。C．普多夫金

普多夫金電影理論代表作有《電影導演和電影素材》、《電影劇本》、《論電影編劇、導演和演員》；導演的影片代表作品有《母親》、《圣彼得堡的末日》、《成吉思汗的后代》。他后期導演的作品有《普通事件》，《逃兵》、《蘇沃洛夫大元帥》、《海軍上將納希莫夫》等。

普多夫金強調劇本和演員的重要性，他同樣把蒙太奇視為電影藝術創作的基礎。他從一般意義上為蒙太奇所下的定義是：蒙太奇就是要揭示出現實生活中的內在聯系，是一種辯證思維的過程。它是為表達一定的思想意圖而組織電影動作的手段之一。蒙太奇的運用則顯示出導演觀察生活、分析觀察結果并對之進行獨立思考的能力。基于這種思考，普多夫金創立了“聯想蒙太奇”，具有很濃的詩意和抒情因素。“聯想蒙太奇”把沒有物質聯系但卻具有十分密切主題聯系的視象并列起來。這種手法一般只能在影片的局部使用，而不能用它來統一全部鏡頭。普多夫金的理論強調了電影的敘事性，即通過分鏡頭突出細節的重要性，通過對情節和事件的分解組合，再現情節和事件，使蒙太奇成為劇情片段的連續，從而加強電影的敘事力量，這些理論在一定程度上支持了解情況40年代的蘇聯和美國的情節劇模式，因此被動年代先鋒主義藝術家們看作是格里菲斯電影敘事結構的繼續，甚至被愛森斯坦認為是把蒙太奇這一新的電影造型手段納入到傳統的再現美學范疇，是現代主義美學道路上的倒退。蒙太奇理論

主要指早期電影中以維爾托夫、庫里肖夫、愛森斯坦、普多夫金等人為代表的蒙太奇理論。通稱的蒙太奇理論并不能囊括所有對蒙太奇問題的看法。西方的格里菲斯、卓別林、雷納?克萊爾、費里尼、愛因漢姆、米特里等，蘇聯的杜甫仁科、瓦西里耶夫兄弟、柯靜采夫、尤特凱維奇、羅姆、格拉西莫夫等，都曾對蒙太奇的問題作出各自的解釋。但蘇聯學派對蒙太奇的看法有一定的繼承性，即使早期階段也經歷了一定的發展過程。

蘇聯電影理論界比較普遍的看法是：蒙太奇不僅是將各個拍攝下來的片段加以聯接使觀眾對連續發展著的動作獲得完整的印象的表現手段，而且是將各種現象的隱蔽的內在聯系變成明顯可見，不言自明的最重要的藝術方法。

D、拉普仁科《土地》，描寫土地集體化斗爭。

6．美國好萊塢電影時期（29世紀要0年代初——40年代末），美國電影的全盛時期。類型電影——（genre film），是指按照不要類型的規定要求制作出來的影片。作為一種影片制作方式，在20世紀30、40年代在好萊塢曾占據統治地位。所謂類型是指由不同的題材或技巧而形成的影片范疇、種類或形式。攝影棚——供拍攝影片用的特殊建筑物。類型電影的制作特點：

A．標準化生產

B.編劇、導演、攝影、美工等流水線作業

C．創造拳頭產品，產生了明顯制度。具體電影類型： 1）西部片

西部片大師約翰?福特的《關山飛渡》、霍克思《紅河》、齊納曼《正午》 20世紀年代，凱文-斯科特納《與狼共舞》、伊斯特伍德《不可饒恕》 2003年，朗?霍華德《失蹤》等 2）喜劇片

卓別林《淘金記》《摩登時代》《城市之光》黑色幽默“以思維、宿命作為玩笑，”《22條軍規》、《奪愛博士》 3）警匪片《教父》《唐人街》《美國往事》 4）歌舞片《音樂之聲》《芝加歌》《貝窿夫人》《紅男綠女》 5）劇情片 家庭情景劇，一般來自于暢銷小說，代表作有：《男人女人》《上一代下一代》 6）戰爭片《現代啟示錄》、《獵鹿人》《野戰排》 7）科幻片 《星球大戰》《ET》《保羅紀公園》《2010太空漫游》 7．二戰后的意大利電影

1）采用大量的實景拍攝，不在攝影棚，2）大量使用非職業演員

3）采取完全紀實性的拍攝手法，三個主要的代表

羅西里尼《羅馬，不設防的城市》《游擊隊》《德意志零年》[“戰后三部曲”] 德西卡《偷自行車的人》《擦鞋童》《風燭淚》 維斯康帝《大地在波動》《羅柯和他的兄弟》

8．巴贊（法國）的長鏡頭理論

長鏡頭理論是對巴贊提出的“景深鏡頭理論”的不嚴密的概括。按照長鏡頭（鏡頭一段落）和景深鏡頭的原則構思拍攝影片，是一種旨在展現完整現實景象的電影風格和表現手法。它具體的實踐要求是：

A．避免嚴格限定觀眾的知覺過程，它是一種潛在的表意形式，注重通過事物的常態和完整的動作揭示動機。保持透明和多義的真實。

B．長鏡頭（鏡頭——段落）保證事件的時間進程受到尊重，景深鏡頭能夠讓觀眾看到現實空間的全貌和事物的實際聯系。

C．連續性拍攝的鏡頭——段落體現了現代電影的敘事原則，屏棄了戲劇的嚴格符合因果邏輯的省略手法，再現現實事物的自然流程，因而更有真實感。長鏡頭（段落鏡頭）：展現時空連續性的真實感，自然選擇性、非限制性，強調鏡頭內部的關系。

“長”的含義：鏡頭的長度（時間長）；鏡頭內部運動（人物等的調皮）強調“電影是對現實最接近的記錄方式”。對比蒙太奇理論

場面調度理論

1）講故事——通過時空分割解釋和闡明含義，破壞了感性真實。記錄事件，不作為人解釋的時空相對統一，尊重感性的真實時空。2）導演——自我表現（敘事性）

自我消除（記錄性）

3）畫面——人工技巧改造加工固有的原始力量

4）鏡頭——單義，鮮明性，強制性多義，瞬間性，隨意性

5）觀眾——引導觀眾選擇，被動提示觀眾選擇，主動

6）手法——綜合、借用其他藝術手法，戲劇美學傳統利用攝影機獨特的記錄和揭示功能，反對把其他傳統觀眾運用于電影上，追求沒有藝術的藝術，消滅人為加工痕跡。

7）片段組合——以短鏡頭為主，突出前景，孤立運用造型因素深焦距透鏡拍攝長鏡頭，保持時空連續性和中后景清晰度

8）演員——忽視演員的獨立作用，演員只是服從導演的意圖，在某些場合只是構成畫面的一個造型因素。“一部影片的創作是在剪接臺上完成的。” 強調演員自主作用，強調即興表演；啟用非職業演員。

9．“新浪潮電影” “新浪潮”這個詞第一次出現是1958年。當時法國《快報》刊的專欄作者法朗索瓦茲?吉魯使用它來談論當時諸如《漂亮的塞爾其》、《我這個黑人》等一些風格清新的電影。這被認為是法國“新浪潮”電影的誕生。實際上這些被歸類為“新浪潮”的電影在誕生前后都與另外三個詞密不可分，它們分別是“優質電影”、《電影手冊》和“左岸派”電影。

1）優質電影——20世紀六十年代，有些法國導演熱衷于改編者按9世紀的小說，喜愛在老式攝影棚里完成拍攝，并且奉行論資排輩。這些電影情節陳舊，脫離現實，但卻技術純熟，深諳商業操作規則。被譽為法國精神之父的導演弗朗索瓦?特呂弗在家年代中期撰文批判這種中規中矩的“優質電影”。

2）《電影手冊》——1950年由電影理論家安德烈?巴贊創辦，是當時在電影小團體內流通的刊物。《電影手冊》擔任了當時法國電影學校的任務，與之平行，在其邊緣，與正常的由副導演升任導演或由巴黎高等電影學院學成導演的途徑不同。看影片，評論，與有成就者長談，是每一個進入《電影手冊》自己都總結說：“新浪潮電影的形成最該歸功于我們”。3）“左岸派”電影——“左岸派”是“新浪潮”中站在風口浪尖上的成熟分支。“新浪潮”被認為結束于1962年，但影延續至90年代，那時“左岸派”依舊牢牢占據法國電影業的一席之地，直至發展成為抵制好萊塢大片的“左岸運動”。

特呂弗（1932~1984）——法國電影導演。新浪潮電影的創始人之一。1932年2月6日生于巴黎，1984年10月21日卒于訥伊。從小酷愛文學和電影，15歲即在巴黎發起組織電影俱樂部，并在工作中認識了A巴贊。1953年進入法國農業部電影處工作，后在《電影手冊》和《藝術》雜志任編輯和撰稿人，成為影評家。他曾跟意大利導演R羅西里尼學習導演，1958年開始從事電影導演。他的影片基本上都是自編、自導，甚至自己還扮演片中角色。從他開始，出現了第一人稱電影，第一部這類的影片是他執導的《四百下》該片也是新浪潮的代表作。在于5年的導演生涯中，他執導了3部影片，其中草藥3部獲得重大國際性電影獎，如戛納國際電影節最佳導演獎、法國愷撒獎、奧斯卡最佳華語片獎等。作品除《四百下》外還有《朱爾和吉姆》、《偷吻》、《美國之夜》、《阿黛爾?雨果的故事》、《隔壁的女人》、《夫婦生活》、《最后一班地鐵》等。

第四篇：幼兒園中班綜合教案：藝術創想

活動目標：

1、幼兒在了解故事的基礎上，能主動說一說序數和數量詞：“星期一，星期二??一個、一塊、一條、一截、一根??”。

2、嘗試用直線條裝飾蝴蝶，并用油畫棒均勻地圖上鮮艷的色彩。

3、體驗故事情節的快樂，和創作的樂趣。

活動準備：

課件，畫紙，油畫棒

活動過程：

一，談話激趣。

孩子們，我們之前聽過了《好餓的毛毛蟲》的故事，故事很精彩。誰還記得毛毛蟲是怎么樣長大的嗎？

二、結合課件，幼兒回憶故事情節，嘗試學說其中的數量詞。

1、大家說得很精彩，我們一起來看看吧！（第一遍課件回憶情節內容）

s:星期一,毛毛蟲吃了一個蘋果??

2、毛毛蟲吃了好多好吃的，我們一起來說說吧。（幼兒看圖片自主學說量詞。）

t:除了吃這些水果,毛毛蟲還吃了什么?我們來說一說。（幼兒學說量詞：一個、一塊、一條、一截、一根等）

三、觀察蝴蝶的圖片，幼兒欣賞，激發創作欲望。

t：最后毛毛蟲變成了什么？

蝴蝶真漂亮，我們來看看蝴蝶美麗的翅膀上有什么顏色？

四、教師示范創作

t：我這里也有一只蝴蝶，漂亮嗎？怎么辦？

五、幼兒創作。

六、作品欣賞。

第五篇：藝術教案

第一單元 裝扮我們的校園

課題一：讓每一面墻壁都說話

課時：2課時 教材分析：

本課與第一學段的單元主題“校園里的發現”具有縱向關聯。在此，通過討論、策劃、設計和表現，重塑我們的校園之美。美術方面具體的學習內容有：欣賞學生的壁畫、設計學校的平面圖，合作完成壁畫作品，設計一張“會說話”的課程表，裝飾自己的校園設計 教學目標：

1.學生能互相合作，整體設計校園環境，能用線描淡彩畫發表現校園一景。

2.能有創意的打扮自己的教室或校園的一角，能根據需要設計出有特色的校園標志。

3.能積極參與環境藝術實踐活動，并努力實現自己的設想。教學重難點：

在老師的組織引導下學生集體討論，有策劃、有目的的開展布置教室的系列活動。在活動中領會到集體活動由策劃到操作的全過程及樂趣，體驗藝術活動中集體合作的作用。教學準備：

教具：趣味課程表一張，彩筆，剪刀，膠水。多媒體教學光盤。學具：剪刀膠水，紙樣一張。教學過程 第一課時

一． 組織教學 二． 講授新課 1． 啟發興趣

我們每個班級前邊墻壁上都貼有不同的課程，但是同學們所看到的課程表非常簡單，讓我們裝飾一下，作一個——有趣的課程表。2． 出示課題，對照課程表的項目內容說出它的用途。3．

看多媒體教學光盤引入有趣的課程表提問：這種課程表與我們普通課程表有什么不同？學生回答后教師總結：比普通課程表醒目、漂亮、掛在墻上五顏六色很美，時間長了不用看文字，根據顏色就知道上什么課。4． 出示趣味課程表，請同學們欣賞課程表的制作特點，除了有漂亮的色彩，還可以靈活移動。

5． 進一步分析新穎課程表是一張張小卡片組成的，可以隨著不同年級的 升高而更換內容。三．講授制作方法 1． 設計圖樣

2． 疊起后排齊剪開

3． 在中間小梯形內填寫內容。4． 根據內容給邊框涂色。5． 套掛成型。

四．學生作業，教師輔導。

可以要求學生進行合作，也可以自己完成。

講套掛步驟，并示范。五．小結 1． 優點：

（1）可長期使用，隨著年級內容的更改而更改。

（2）有趣、新鮮、漂亮、醒目，不看內容也知道是什么課。

（3）好保存，放假可摘下來保存，新學年開始重新組合使用，還可以收起來寄給外地的朋友。2． 缺點：

害怕別人亂摘、亂換。

3． 改進辦法：作完張貼后用塑料薄膜覆蓋在上邊。

第二課時 ? 引導階段

1．多媒體教學光盤展示校園裝飾壁畫小樣范作實物，引導學生欣賞并提出思考問題校園里設置的藝術品應該如何與校園環境相協調?在校園里設置藝術品應該考慮選擇那些內容和形式?你認為目前我們的校園環境應作哪些改進?何處應增加何種壁畫作品?提出作業要求設計一件校園裝飾壁畫，并任選材料制作成小樣。3.走出教室，進行校園實地考察，然后交流討論，對校園環境現狀各抒己見，發表自己的改進實施方案，包括自己要設計的校園藝術品的內容、形式、使用的材料及制作方法步驟，并對同學的方案加以評述。

二、發展階段

歸納學生的各種方案，分步講解藝術品與所處環境協調統一的原則、立體造型的基本規律、材料的選用以及制作方法步驟。

學生進入設計制作過程，其間教師及時將有創意的作業向大家介紹，供大家借鑒。對創意構思和制作有困難的同學給以適當的指導幫助。

三、完成設計制作過程。

四、展示講評

交流展示作業，師生共同評述作業的優缺點，總結出存在的共性的問題。提出改進的建議和方法。注意將作品與擬置于的環境結合起來進行評價，避免單一評價作品本身。五．課后拓展

(1)對社區或鄉村環境進行審美考察，提出自己的改造見解，并運用課堂所學的知識技能進行環境藝術小品的模擬設計制作實踐。

(2)如有條件，請校方安排施工，將優秀作業小樣放大為設計尺寸，置于校園中。

環境藝術是人與其活動的環境場所、自然景況、各種接觸用品等之間的綜合設計和處理。它包括城鄉環境總體規劃設計、園林綠地設計、商業及交通信息系統環境設計、室外建筑群體的設計、室內陳設，各種用品設計以及與之相配的室內外雕塑、壁畫等的統一安排設計。教學評價建議

1．是否明確了環境藝術品與所處環境的協調統一設計原則。

2．通過本課的學習，是否養成留心觀察周圍環境化建設的習慣。

3．是否表現出關心校園和社區環境藝術建設的熱情。

4．制作過程中是否表現出有計劃性、耐心細致、持之以恒的學習態度。

課題二：穿出我們的風采

課

時：1課時

課

型：綜合·探索

教學目標：通過校服的設計與模擬制作練習，了解服裝設計的基本知識，提高學生對著裝美的鑒賞能力和審美情趣，激發創新意識。教學重點：運用所學的服裝設計知識進行設計練習。教學難點：服裝設計過程中把握大體比例 課前準備： 教師教具：服裝設計作品欣賞多媒體課件；人體模特圖投影片及與之配套的數套服裝圖復合投影片。

學生學具：搜集若干服裝設計效果圖、照片等圖片參考資料；鉛筆、彩色水筆、各種布頭或彩紙，剪刀，膠水等。

一、導入 同學們，學校是我們學習生活的地方，大家想不想使我們的校園變的更加美麗多彩呢？那么讓我們獻出智慧與熱情，為我們的校園添色彩吧

１、學生討論“如何為我們的校園添色彩”這課題，引出本節課的學習內容。

２、請數名已準備好的學生“模特”進入教室進行服裝表演。３、師生討論：購買服裝時如何進行選擇？

學生裝應該具有什么特點？（請同學們各抒已見）

學生回答：顏色比較鮮艷的、寬松休閑的、適合運動的。有的喜歡顏色比較素淡的、比較合身的衣裙等等。

學生裝的特點：寬松休閑、適合運動，顏色搭配適中。

二、新授

１、欣賞服裝設計作品多媒體課件；引導學生欣賞服裝設計作品，介紹服裝設計過程的幾個環節：（１）、服裝的款式造型設計：從整體入手，用簡單的幾何形概括的把握服裝的廓形，要與人的職業、身份相實用。（２）、服裝的色彩設計：服裝的色彩要與人的膚色、發色成對比或調和的關系，也要考慮到人的職業、身份相適應。常用的搭配方法有同種色組合、類似色組合、對比色組合。

２、引導學生進行校服設計練習。（請同學們試試看）

⑴、用鉛筆設計草稿、用水彩筆著色完成。線條應簡練概括，涂色不必過于均勻，只做標示性涂繪，體現生動的效果。

⑵、用簡練的線條勾畫出人體的大體輪廓，用碎布頭或彩紙剪貼服裝。⑶、要求每位同學任選一種方式進行設計。（在設計的過程中放輕音樂，調節課堂氣氛）

三、評講作業

結合學生作業讓同學們一起進行評價，找出優點、缺點，好在那里，缺點如何進行改正會更好，教師總結評價。

四、課后拓展

⑴、評選出最優秀的校服作業，向學校推薦，爭取用于今后本校校服設計制作的備選方案。

⑵、留心生活中各種不同職業、身份人的不同著裝，分析其優缺點和需改進之處。運用所學知識在父母、親友購買和定做服裝時，嘗試為他們提供參考意見。

⑶、舉辦校服設計作業展覽、交流、評議活動。⑷、根據優秀的設計稿，利用報紙、布料、包裝紙等材料制成服裝，用圍巾、帽子、樹葉、花瓣作為飾物，進行時裝表演。

課題三：唱出心中的歌

課時：一課時 教學目標：

1通過學習人物動態姿勢的知識，培養學生的造型能力、概括表現事物的能

力。

2通過本課的學習，可以培養學生多維的空間意識和造型能力，同時也鍛煉了學生的動手動腦的能力 教學重難點：

重點是能用泥塑造出各種動態的人物。難點是能塑造出動態人物的動作。教學活動過程：

一、導入

讓我們分組唱歌，大家都來為我們的校園生活獻上一首心中的歌！出示同學們創作的在藝術課堂上活動情境的人小泥塑，感受其情趣，通過傳看，讓學生初步了解用泥塑的形式制作人物的方法、模式對用泥塑來制作人物有個初步認識。

學生的“玩”泥，讓學生了解了泥土的特點——可塑性，同時激發了學生的學習泥塑的興趣。

二、新授 教師講解 制作泥塑人物的方法和注意事項 ①

抓住人物的典型動態、典型表情。

②

不拘擬死板的比例、結構，只要生動、有趣、有創意就行。

③

塑造時可采用多種手法，如：捏、卷、貼、刻、按等技法，讓人物形象更加的生動、豐富。2 教師示范。

三 學生練習教師指導

以學生為主體，學生自主學習；教師為輔助，教師啟發引導的教學過程。通過學生自己的探索獲取知識，通過學生的親身實踐完成作品，通過學生的自評互評達到知識的深化。生根據作業要求進行練習，可個人捏一個或一組小泥人，也可一小組捏一組各種動態泥人：（音樂演唱組、歌舞表演組、體育運動組等組合人物）。四 總結

主要通過同學間的作品展示，談手捏泥人的感受，談泥人的造型是否生動有趣，有沒有自己的特點，可表現的內涵，是否大膽的發揮，自己是否可再改進。教師對每一件作品都應加以鼓勵。

完成作品后，全班舉行一次展覽，師生相互欣賞。⑵學生針對自己和他人的作品進行評價，評出了創意最優秀作品、形象最生動作品、制作最精美作品、材料最豐富作品。

第二單元

方寸之間

本單元設計了“郵票寄深情”“書票藏情趣”“跳動的火花”三個課題，學生將學習剪紙、版畫等藝術形式，通過欣賞學習郵票、火花、藏書票以及有關的音樂作品等藝術活動，讓學生發現和感受郵票、火花、藏書票的美感，探究其制作的方法與手段，培養學生的觀察、設計、表演、創作等多種能力，讓學生的思維與想象跳動在方寸之間，讓學生學會在方寸之間言志，在方寸之間抒情。

課題一

郵票寄深情

教學目標

知識與能力目標：學習剪紙的表現方法，運用剪紙的手段表達自己感興趣的事物，嘗試制作郵票圖案。

過程與方法目標：積極主動收集、欣賞各種郵票，感受其中的歷史與文化氣息及其美的表現形式與方法，了解集郵知識。情感態度與價值觀目標：通過欣賞小品，感受和郵票有關的思鄉、思親之情。教材分析：

本課讓學生用剪紙的形式來設計郵票，會取得一種非常別致的藝術效果，受到集郵愛好者和人們的喜愛。制作剪紙形式的郵票道德要設計好適合剪紙這種形式表現的圖案，這個圖案在設計時，又要受到郵票形狀的限制。教具準備：剪好的范品，剪子、紅紙、白紙、水彩筆 學具準備：剪子、色紙、白紙、水彩筆 教學過程： 第一節

一、組織教學

穩定情緒，檢查學生用具

二、導入新課

前兩節課我們學習了單色剪紙，彩色剪紙。今天我們要學習在一定規格中設計剪紙——剪紙圖案的郵票。板書課題：剪紙圖案的郵票

三、講授新課

1、欣賞書中P20頁剪紙圖案的郵票 第一套：《十二生肖》剪紙郵票，第二套《兒套歌舞》郵票 學生作品：有《蝴蝶》、《梅花鹿》、《抓狂》

2、設問：這些郵票的設計都要適合在一個什么樣的圖形中 ？

教師小結：在長方形中。因為郵票的形狀大部分都是長方形的，所以我們設計的郵票要適合于這個長方形。

3、郵票除了圖案以外，上面還有什么特點。

1）國籍

2）面值

3）時間

4）套數

5）型號

6）鋸齒

4、講解制作要點

1）要設計好適合剪紙這種形式的郵票圖案。2）圖案的設計要受到郵票形狀的限制。

3）設計郵票要有特定的文字內容，圖案設計應同郵票文字布局取得和諧效果。

四、布置作業

用不同的內容和形式設計兩張剪紙圖案的郵票

五、學生制作，教師巡回指導

1）及時幫助學生解決制作時遇到的問題。2）對普遍出現的問題及時糾正

六、課堂小結

1、小結在作業中出現的問題。

2、表揚展示部分優秀作品。

第二節 教學過程：

一、組織教學：

穩定情緒，檢查學生用具準備情況。

二、復習舊知識

1、郵票版面特點。

2、剪紙郵票制作要點。

三、學生繼續制作，上節課未完成的作業

教師巡視指導。

四、展評作業，小結

1、師生共同評議，選出優秀作品。

2、指出作業中出現的問題。板書設計

1）國籍

2）面值

3）時間

4）套數

5）型號

6）鋸齒

課題二

書票藏情趣

教學準備

師生共同收集的供欣賞的藏書票若干，學生自己喜愛的一本書，橡皮、肥皂、顏料等工具和材料。課時安排；2課時 教學過程 第一課時

活動一

欣賞藏書票

欣賞郵票、火花、書簽、藏書票，感受方寸之間的美感，并辨認出藏書票。師：同學們，剛才你們看到的是什么?它們各有哪些美感？

教師出示一本書，請學生猜與書關系最密切的朋友是誰？學生思考并回答，引出藏書票。

活動二

藏書票里的情趣 朗讀詩歌《方寸之間天地寬》，感受詩歌的語言韻律美和意象美，體驗詩歌的情趣。展示制作的詩歌《方寸之間天地寬》課件，請學生朗讀，體會詩歌的內容。

師：請大家熟悉這首詩歌，并思考兩個問題。第一，這首詩歌歌頌的主要對象。第二，請你就詩歌的語言韻律、描寫對象、表達的情趣談談你的感受和理解。

活動三

賞析藏書票作品，積累美感經驗。

1、教師出示幾種藏書票，組織學生欣賞，感悟藏書票的制作方法。學習陰刻、陽刻兩種表現方法，了解作品主題、構圖、黑白、表現技巧等藝術要素及特點。

2、體驗藏書票的美譽；“版畫珍珠”、“紙上寶石”“書上的蝴蝶’,理解其緣由。學生以小組為單位進行討論，對藏書票中不同的表現形式和風格進行初步的審美感知。

3、引導學生探究藏書票的版畫制作過程，了解陽刻和陰刻的刀法。師：有誰知道這張藏書票是怎樣制作出來的？讓學生去發現去感悟。

4、理解藏書票的文化含義。師：請同學們想想、說說藏書票有什么意義？

啟發學生領悟到藏書票是愛書者的一種標志，同時也是對書籍的一種美化。執教時間：3月20日——3月22日

札記：這節課學習運用橡皮、肥皂等材料制作藏書票，表現自己的個性及情趣、體驗制作藏書票的樂趣，有較好的動手操作能力和基本的審美創新能力。借助詩詞朗誦、歌曲學唱等藝術活動，加深對藏書票作品的感受，有熱愛生活、熱愛讀書的情感。藏書票被人們譽為“版畫珍珠”。第二課時

活動一

嘗試創作藏書票，表現個人情趣。

1、請大家利用手中的材料，創作一張具有創新意識、風格不

同的藏書票。

2、學生自由組合創作藏書票。

教師播放《綠色的書簽》歌曲錄音，讓學生在音樂氛圍中愉快的創作。

3、聯系前面欣賞過的藏書票，讓學生懂得制作藏書票的材料及步驟和方法。

A 可以運用橡皮、肥皂等材料設計制作小型版畫——藏書票。B 步驟。選擇材料（肥皂、橡皮、石膏板、紙版等）；明確主題，設計草圖；拷貝落幅；刻制；拓印；裝幀。

C 制作方法。拓印的方法；陰刻、陽刻的表現方法。D 構圖的合理安排與設計。E 拓印的表現技法。活動二

展示交流

1、組織學生將完成的作品粘貼到藝術窗中，全體學生共同評議。師：你認為誰的藏書票設計得最新穎？誰的藏書票最有趣？誰的作品最優美干？誰的藏書票有些地方需要修改？

2、鼓勵每個學生起來大膽介紹自己的作品，教師抓住其中的閃光點給予及時的肯定與鼓勵。

3、將幾種各有美感特點的藏書票制作者邀請到臺前，請他們以表演、詩歌等形式介紹自己的作品，與同伴分享創造的快樂。

4、將所設計的藏書票粘貼在自己最喜歡的書中。板書設計

A 可以運用橡皮、肥皂等材料設計制作小型版畫——藏書票。B 步驟。選擇材料（肥皂、橡皮、石膏板、紙版等）；明確主題，設計草圖；拷貝落幅；刻制；拓印；裝幀。

C 制作方法。拓印的方法；陰刻、陽刻的表現方法。D 構圖的合理安排與設計。E 拓印的表現技法。

執教時間：3月23日——3月24日 札記：藏書票被人們譽為“版畫珍珠”。它是供讀書、愛書、藏書者使用的一種標志，也是書籍的一種美化裝飾。當你買到一本心愛的書，在扉頁貼上一枚精美的小小藏書票，往往會使書本立即增光生輝，從而增添你讀書的樂趣和愛書的情趣。

課題三

跳動的火花

教學準備

不同的火花資料、吹塑紙、水粉顏料、《賣火柴的小女孩》芭蕾舞光盤等。教學過程： 第一課時

活動一

發現火花

1、教師引導學生利用網絡、書籍、畫冊查找關于火花的圖片、文字資料，相互介紹彼此所認識的火花。

2、結合學生自己的經驗，請學生交流自己在生活中所見過的最漂亮的火柴盒，說一說，它上面都有哪些好看的圖案？

3、學生討論：火花在火柴盒上起到什么作用？為什么人們喜歡火花？

火花的功能：實用、美化、裝飾、標志四大功能。活動二

火花家園

1、欣賞歷史上不同時期、不同內容、不同題材的經典火花設計作品，體驗火花的美感。

2、了解火花設計的題材包羅萬象，討論哪中表現形式的火花作品是自己最喜歡的，并能說出自己喜歡的理由。執教時間：3月27日——3月28日

第二課時

活動

一、制作火花

1、學生運用粉印版畫的形式，制作自己設計的火花。表現時可采用四連畫的構圖形式，各幅作品的色調要統一在一個基本的顏色中。有條件的班級可以采用集體合作的方式，分小組同時創作一個主題，作品可以有多幅，不同的小組表現不同的主題，采用不同的表現方式。例如：請學生自帶紙盒或其他紙盒，把自己設計制作好的火花粘貼在紙盒上，學生嘗試以小組形式展示作品。

2、引導學生對作品進行評價和分析，說說自己對制作作品的看法。

活動四

教學評價

對火花這一藝術表現形式有自己的認識，并能體會到火花與生活的密切聯系，能設計和制作出富有美感、有特色內容的火花，并能正確評價自己和別人制作的作品。板書設計

第三單元

兒童劇場

課題一

音樂之聲

教學目標：

1．感受音樂劇《音樂之聲》片斷及插曲，了解音樂劇的特征。

2．體驗音樂劇抒情優美的情緒，學會用色彩表現情緒，制作小動物剪影。3．制作雪絨花裝扮教室。教學準備：

1．電影音樂劇《音樂之聲》的VCD、CD 等。2．彩紙等美術手工工具。課時：1課時

教與學的活動過程： 活動一：快樂的多來咪

1．教師安排學生在課前查找有關音樂劇方面的資料，初步了解音樂劇的有關知識。請大家在藝術課中介紹自己所知道的音樂劇，討論在音樂劇中的感受。

2．欣賞音樂劇《音樂之聲》片斷，了解劇中的主要人物和故事情節，引發對音樂的熱愛，對老師的喜愛。

音樂劇《音樂之聲》，充分表達了教師瑪利亞對大自然的熱愛，她給孩子們教的“多來咪”無疑是一堂詼諧生動的音樂課，7個調皮苦悶的孩子愛上了音樂和瑪利亞，他們唱出了怡人的《孤獨的牧羊人》、激昂的《我最愛的東西》，睿智的《十六以后是十七》等，給她們的生活增添了無盡的樂趣。特拉普家的孩子們在父親的晚宴上，在客人們面前說“晚安、再見”時，那樂趣橫生的情景令人難忘。活動二：感受樂曲

a)

在欣賞歌曲的同時，請學生上臺表演不同的角色，感受音樂的情緒，并請臺下的同學把對音樂的感受用色彩表現出來。

b)

小結：歡快的樂曲用淺色表現，深沉的樂曲用深色表現。旋律的音高、節奏不同，色彩的深淺程度不同。

3．小游戲：教師方不同情緒的音樂，讓學生用色彩表現。增強學生對音樂直覺的感受能力。

活動三：我是小小牧羊人

欣賞歌曲《我是小小牧羊人》，感受樂曲的情緒，帶領學生分角色表演、體會，教學生快速制作小動物的剪紙外形，通過夸張表現，突出動物特征。選用色彩鮮明的彩紙，要求造型具有個性。活動四：我愛雪絨花

1．播放雪絨花的音樂，觀賞植物雪絨花，帶領學生制作雪絨花作品。要求：選用與樂曲情緒相適應的彩紙，運用油畫棒進行大膽的造型表現。

2．學生創作教師指導。3．表演《雪絨花》，學生利用自己制作的作品裝扮舞臺或教室，表達自己對歌曲的理解與情感體驗。札記：兒童劇場是藝術課系列單元的延續，本課涉及現在比較時尚的音樂劇。通過這個平臺向學生們介紹豐富的戲劇藝術，使學生能夠體驗和感受不同的藝術表現形式，對實踐范疇的多元藝術門類有所了解和認識。執教時間：4月3日——4月5日

課 題 二

三

岔

口

教學目標：

1．學習和欣賞傳統京劇《三岔口》感受和了解京劇藝術中的啞劇表演形式，對傳統京劇藝術表演有初步定認識。

2．表演、感受啞劇的基本特點，在即興模仿的過程中體驗樂趣。3．學習戲劇人物的表現方法，用自己喜歡的形式表現出來。教學準備：

1．京劇《三岔口》的VCD，畫冊和劇照。2．京劇《拾玉鐲》的VCD。

3．彩紙、水粉顏料、油畫棒等繪畫工具。課時：3課時

教與學的活動過程：

第 一

節 活動一：感受體驗啞劇表演方式

1．播放京劇片斷，師生交流自己對京劇的認識，啟發學生積極展示自己搜集的資料，知道京劇是我國的國粹。

2．共同欣賞京劇《三岔口》片斷，了解劇情。發現京劇中的另一種表演形式——啞劇，分小組對作品展開討論，發表自己對看法，對京劇藝術中的啞劇表演形式進行分析，分析他們的特點。3．啞劇強調利用表演者的肢體語言，傳達一些語言不易傳達的思想和情緒。請學生模仿：如將將看到、聽到、摸到、聞到的各種感覺以動作表達出來，體會出肢體語言在啞劇中的重要作用。活動二：學習表現京劇中的啞劇人物

a)

帶領學生欣賞我國民間木版畫表現戲劇主題的作品，體會出只要抓住人物的動態，就可將自己對啞劇中的人物表現出來。

b)

教師演示用彩紙做底，油畫棒繪畫的表現手法，讓學生感受到只要夸張的表現人物動態就能較好的表現啞劇人物。

c)

用具拓展：展示用水粉顏料表現的作品，開闊學生的思路。

d)

細節的處理：欣賞學生作品，感受其不同地側重點，如重點表現人物的動態、表情、服飾、或臉譜的花紋。

活動四：學生創作

a)

布置作業：根據剛才的記憶，把對《三岔口》的印象和感受，用自己喜歡的美術形式表現出來。

b)

引導學生同位合作表現一張大畫面。

c)

教師指導構圖，啟發學生抓住自己對《三岔口》印象最深的細節進行表現。

活動五：展示、小結

師生交流作品構圖情況，教師提出修改意見。

第 二

節 教與學的活動過程： 活動一：回顧交流

1．復習上節課學習的京劇知識，暢談自己對啞劇的認識。

2．展示上次構圖好的作品，并對部分作品提出修改意見。活動二：學習色彩知識

1.感受冷、暖色的不同情感體驗。

2.欣賞不同色彩搭配的作品，進一步體會色彩的重要性。活動三：學生作畫

1．引導學生同位交流，抓住自己喜愛的瞬間，大膽的進行描繪。2．注意色彩的運用，即合理搭配冷暖色。

3．教師播放《三岔口》京劇，啟發學生隨時抓住自己感興趣的片斷進行繪畫。

活動四：展示、交流

1．分組展示作品，并將作品貼在教室周圍，感受濃濃的京劇氛圍。2．引導學生從美術的角度進行總結。

3．激發學生熱愛祖國傳統藝術的思想情感。活動五：聯系與拓展

1．欣賞京劇《拾玉鐲》片斷，感受啞劇所帶來的不同情緒變化，提高對祖國傳統藝術的喜愛，并引發主動探究的意識。2．啟發學生用繪畫等美術形式進行表現。

第三節

一、欣賞課本內范畫

1、聽一段京劇錄音。

2、結合京劇人物臉譜知識，分析人物造型、比例關系，環境襯托。

二、畫教材上的內容

1、臨摹

用鉛筆在宣紙上畫草圖，仔細觀察，注意人物形象特征、面部五官位

置、各部分比例關系、服裝的裝飾及衣紋等。在宣紙上用鉛筆作畫，用力一定要輕。

2、落墨

作品的成敗，落墨是最關鍵的一步。一般可先從頭部和五官畫起，逐漸畫到整身。因筆墨不易修改，只能加不能減，因此落墨要謹慎。

3、著色

采用平涂的方法，可選用較大的筆一掃而過。面部可以用赭石做基調，根據性別、年齡適當加其他（如曙紅、朱砂等）色。

4、整理

先把畫面推開一定距離，整體觀察一下，盡力糾正不當之處，使畫面

完美。

三、根據劇照創作

把握住人物的大比例、特征、神態即可。

四、記憶畫

用記憶畫的形式，描繪自己喜愛的戲劇人物。

五、學生習作。

六、巡視指導。

七、作品評講，優秀作品展示。

札記：本節課通過對戲劇人物的神態刻畫，反映人物的特征，使學生了解優秀的戲劇藝術，并能用中國畫的表現技法畫出自己喜愛的戲劇人物。

執教時間：4月13日——4月14日

第四單元

樹的禮贊

課題一

好大一棵樹

教學目標

知識與能力目標：能運用視覺、觸覺等感官，感受自然中的樹和藝術作品中樹的形態特征，有親近、愛護樹木和生態環境的情感。過程與方法目標：能主動收集有關贊美樹的文字、歌曲、美術、攝影等作品，探究用表演、繪畫、制作等多種藝術方式，表現豐富多彩的樹的形象，表達自己的情感。

情感態度與價值觀目標：感受樹美化我們的環境，點綴著我們的城市，裝扮著我們的生活，帶給我們美的感受和希望。課時安排：2課時 教學準備：

1、不同類型樹木的圖片、紀錄片、美術手工材料。

2、《好大一棵樹》歌曲錄音帶或光盤。

教學過程 第一課時

一、組織教學

穩定學生情緒，檢查學生學具準備情況。

二、導入新課

先來做一個變色游戲。教師將示范用的白紙貼在黑板上，用黃色分別畫兩組不同方向的并列線（如圖1）。然后引導學生注意色彩變化。教師在左邊一組并列黃線之間用紅色筆畫相間的并列紅線（或點），要求學生瞇起眼睛觀察，注意整體象什么顏色？（學生回答橙色或桔黃色）教師表揚學生回答正確，引導學生概括出：黃色與紅色配在一起就是橙色。板書：紅+黃=橙。為進一步激發學生興趣，可讓一名學生到黑板前用藍色在另一組黃線并列線之間加同一方向的藍色相間的并列線（或點），再讓學生瞇起眼睛觀察，看看又變成了什么顏色？（學生回答綠色）學生會感到色彩變化游戲很有興趣。教師概括：黃色與藍色配在一起，就變成了綠色。板書：黃+藍綠。然后教師在兩組色線處分別用三種原色筆重疊添畫上粗重的樹干和幾枝大樹枝 學生馬上看出這是兩查樹，導出課題：會變色的樹（板書）。教師指出，樹上方枝葉部分叫作樹冠，下面直立與地面相通的部分叫樹干，扎入土地部分叫根。

三、引導學生觀賞課本例圖

左上圖是公園花圃的照片，黃、紅、橙、綠各色的花、葉平行排列，很有節奏感和韻律美。

右上圖是色彩變化例圖。指導學生觀看，教師加以講解：左邊一縱列，上邊是黃色色塊，中間是黃白相間的并列色線，視覺效果就成了淡黃色，如下邊的淡黃色塊；中間一縱列，上邊是紅色色塊，中間是紅黃相間的并列色線，視覺效果為橙色，如下邊的橙色色塊；右邊一縱列，上邊是藍色色塊，中間是藍黃相間的并列色線，視覺效果則成了綠色，如同下邊的綠色色塊。可讓學生稍遠觀察，整體感受，體會這種色彩的變化現象。引導學生結合觀察過的各種樹概括出：春天的樹長出了新樹葉，呈現嫩綠色；秋天的樹葉變成了橙色或黃色，并閱讀（可稍加講解）左上圖下面的說明。教師還可以通過示范舉例說明畫樹冠可以用不同方向的線、點或近似枝葉走向的線來表現不同的樹以開闊學生的思路（如圖3）。

讓學生用紅藍色筆畫出并列相間的線或點并放遠觀察，認識紅、藍兩種原色配成紫色的色彩變化現象，并板書：紅+藍=紫。

四、學生作業

啟發學生吸用紅、黃、藍三色筆練習畫樹，以兩種顏色相是的點、線畫樹冠，用三種色重疊畫樹的樹干，教師巡視指導，啟發學生大膽表現自己對樹的形態、色彩的感受，然后引導學生將作業放遠觀察，領會色彩變化的不同情趣。

五、課堂小結

選取有代表性的作業引導學生欣賞，給以鼓勵。

教師小結：各種不同的顏色都是由紅、黃、藍三種顏色配出來的，由于每種色含量不同，產生的色彩變化效果也不同。啟發學生課后試著用這三種色彩變化效果進行配色繪畫練習，看看還能產生出哪些色彩變化效果。

第二課時

活動一

觸摸身邊的樹

尋找生活中常見的、有代表性樹，體會樹的造型、色彩變化，感受不同樹木在一起所形成的深淺不

一、錯落有致的視覺效果。在與樹近距離的接觸中，引導學生圍繞樹的形態、色澤和機理展開交流，結合文學作品體驗樹的內在氣質和精神風貌。

2、啟發學生選擇恰當的詞語來形容、贊賞自己所見的樹，比如高聳入云、枝繁葉茂、殘枝敗葉、獨木成林、蒼勁挺拔等。

3、觀察和想象在微風的吹拂下，不同樹木的動態，直觀對比、品味不同樹木的形與寓意以及自己的情感體驗。

4、教師與學生一起選擇生活中一棵老樹進行樹干的拓印練習，感受拓片的機理變化，體會感受其中滄桑與斑駁，利用拓片的機理變化完成一幅美術作品，給作品起一個名字。活動二

歌唱心中的樹

2、贊美不同的樹。啟發學生運用師生收集的散文、成語、歌曲、詩歌等文學作品，贊賞樹的外形、精神品質，抒發自己對樹的情感。

3、欣賞歌曲《好大一棵樹》，感受旋律的美及歌詞所表現的意境，領會作者所要表達的情感，啟發學生有感情的誦讀歌詞。請學生談談自己最喜歡哪句歌詞？

執教時間：4月20日——4月21日

札記：各種不同的顏色都是由紅、黃、藍三種顏色配出來的，由于每種色含量不同，產生的色彩變化效果也不同。啟發學生課后試著用這三種色彩變化效果進行配色繪畫練習，看看還能產生出哪些色彩變化效果。、第三課時

活動一

描繪心中的樹

1、欣賞教科書中或師生收集到的以樹為題材的各類美術作品，引導學生從構圖、色彩等方面感受其美感。討論這些作品中，作者都運用了哪些不同的觀

察視角和繪畫語言，給了我們怎樣的啟示。

2、學生選擇不同的形式，以大樹為題畫一幅畫，形式不限。鼓勵學生充分想象，大膽表現，比如這棵神奇的大樹可以是小鳥的幸福家園，可以是孩子們的游樂園，可以是長滿各種果實的夢想果園等等。

3、學生展示自己的作品，引導學生從畫面內容、表現形式以及設計創意等方面進行討論。活動二

作品評價

1、評價學生是否積極、主動收集有關樹的文學、音樂、美術等資料和信息，會從不同的角度感受樹的形態、色彩等外形美，并用豐富恰當的語言及其他藝術形式表現和贊頌樹的外形美。

2、能從大自然和藝術作品中領悟樹的精神品質，并根據自己的理解至少學會一兩種藝術方式，創造性的表現樹蘊含的文化與精神，體驗保護生態環境的情感。

3、根據自己所表現的有關樹的內容選擇合適的表現形式和表現材料，理解表現內容與表現形式及材料之間的關系及效果。

4、在繪畫、表演等藝術活動中能夠充分發揮自己的特長，并能欣賞、理解和評價同伴的藝術作品及藝術活動。活動三

活動拓展

1、觀看紀錄片《沙漠、黃河是怎樣形成的》，請學生談一談，這部紀錄片給自己帶來了怎樣的視覺沖擊，進一步從視覺、聽覺上感受，如果沒有了樹木，世界會變成什么樣子。

2、在優美舒緩的背景音樂中，學生觀看風光紀錄片《天然氧吧——張家界》，再說說郁郁蔥蔥的綠色帶給我們怎樣的感受。

3、設想一下如果地球上沒有了樹木，會給人類和動物帶來哪些災難，我們又應該怎樣做。建議學生發揮想象繪制一幅以“綠色的呼喚”為主題的招貼畫。板書設計

各種各樣的樹

高聳入云、枝繁葉茂、殘枝敗葉、獨木成林、蒼勁挺拔

第五單元

翩翩起舞 課題：舞苑奇葩

教學目標：

●培養學生對運動物體的觀察力、記憶力和表現力。

●了解人物動態產生的原理。

●激發學生熱愛生活、熱愛藝術的情懷。

教學內容：

這是一節美術和音樂、舞蹈綜合的科目。教學中必須考慮利用音樂、錄像、道具等手段來激發、調動學生的情緒，讓他們融入到歡快的音樂節奏中，促進他們大膽、自由的表現。

教學安排如下：

欣賞感受——綜合體驗——賞析評述——回憶構思——創造表現——交流評析

一、圖片、作品賞析

1．教師提問導入：

“什么時候我們會唱歌、跳舞呢?”請同學們自由回答。

2．通過多媒體課件欣賞各種類型的舞蹈圖片。

通過欣賞，讓同學們自己去發現每張畫面的不同之處，并請同學模仿部分圖片上人物的動作和表情。

教師提問：

A．“誰知道，阿姨跳的是哪一種舞蹈?”(芭蕾舞)

B．“你怎樣看出來的?”。

(從衣服上，還有用腳尖跳舞。)

教師提問：

A．“小朋友們在跳什么舞蹈?”

(小朋友們在跳民族舞蹈，都穿著民族服裝。)

B．“看了這幅畫，你有什么感受?”

(他們的動作很夸張，表情非常開心。)

3．欣賞畫家和小朋友們的作品。

教師提問：

A．“這幅畫是法國畫家德加的作品，名字叫《舞臺上的舞女》。這幅畫主要的色彩是什么?”

(黃色和白色)

B．“看了這幅畫，你有什么感受?”

(畫得很逼真、很優美；就像真的在舞臺上表演一樣。)

教師提問：

A．“畫面里的小朋友在跳什么舞?”

(新疆舞，維吾爾族姑娘把辮子梳成許多條。)

(兩個女孩子在扭秧歌，因為她們手里都拿著扇子和布。)

B．“同學們都觀察得非常仔細，整個畫面都用了大紅的色彩，為什么?”

(表現了當時熱烈、歡快的場景。)

教師提問：

“這幅畫主要用了藍色背景，誰來說說，看了這你有什么感受?”

(藍色代表著寧靜，像大海一樣。這兩個跳芭蕾舞的小朋友非常的投入，動作很優美。)

4．總結舞蹈表演者的特點。

教師提問：

“這些跳舞的小朋友和我們平時的小朋友有什么不同?”

(舞蹈演員的特點： 穿著特制的舞蹈服，頭發梳得很漂亮，化妝、動作很夸張，表情都笑瞇瞇的。)

二、欣賞感受

1．通過多媒體課件欣賞兒童歌舞《好日子》、《家在中國》片段。

教師帶領學生邊拍手邊欣賞。

教師提問：

A．“看了小朋友的表演你有什么樣的感受?”請同學們自由回答。

B．“舞臺上的光線和我們生活中的光線一樣嗎?舞臺的布置有什么特點?”

(舞臺上有很多耀眼的彩色燈光，有五顏六色的背景。)

C．“誰能來模仿一下小朋友們的表情(動作)?”請幾名同學分別表演。

按照課程改革所取得的經驗，對于低年級的學生來說，導入部分是否精彩是一節課是否成功的關鍵，但歡快的音樂舞蹈動畫容易讓學生過于興奮而分散注意力。因此，我把欣賞舞蹈圖片放在了課程的開頭，在了解了舞蹈特點之后再進一步欣賞歡快的歌舞，這樣有一個較好的過渡。同學們一看到歡快的舞蹈、聽到愉快的樂曲和歌聲會立刻興奮起來，此時教師可以因勢利導，帶領同學們隨節奏拍手。

教師要積極地鼓勵學生把自己想到的答案用語言表達出來，增加學生回答問題的機會。

三、綜合體驗

1．請全班同學一起隨電視表演舞蹈。

教師提問：

“看到電視上的小朋友跳得這么好，你們是不是也想來表演了?”

2．選部分優秀同學在前邊領舞，老師加入到他們中間。

3．游戲：“音樂停、舞蹈停”。請同學們觀察跳舞同學的表情和動作。

教師選取一段或幾段兒童音樂，快慢相宜，挑選3—5名有舞蹈基礎的同學到前面來即興表演，可以做簡單的裝飾，準備簡單的道具。教師隨時掐斷音樂，表演的同學要保持不動。請同學們選出表演最夸張的小演員并給予表揚。游戲進行三次。

四、想像和構思

1．總結欣賞體會。

教師提問：

“看了這么多的作品，誰能告訴老師，要畫好一幅跳舞的畫，要注意哪些問題呢?”

(跳舞的人動作要夸張，要把服裝和表情畫好，色彩要美麗，背景要涂滿顏色，人物比例要盡量放大。)

教師現場勾畫一幅構圖，注意強調畫面的整體感和舞臺氣氛。

2．引導回憶和構思畫面。

教師提問：

“現在每個同學都來想一想，你表演過舞蹈嗎?你看過別人表演嗎?”

“你想畫一幅什么樣的畫，誰來描述一下。”

五、創作表現

通過語言引導和教師示范，同學們開始用鉛筆起稿，本節課完成作品的起稿部分。

使用的材料可以豐富多樣，課前讓同學們預習并準備好自己要使用的材料。

六、交流評析

在同學們的創作過程中，教師要不斷地把具有代表性的學生作品通過實物投影儀展示給大家，請同學們為他講評，指出優點和不足并與自己的作品進行對照。

課題：

舞蹈人物速寫

教學目標: 1.學習速寫的表現方法,用簡潔的線條迅速地表現出人物的動態特征和精神狀態,畫出較成功的速寫作品.(了解)2.通過速寫教學,培養學生的觀察力,形象記憶力,想象力和創造力,提高學生的繪畫能力.(練習)教學重點: 訓練人的觀察對象的能力和以迅速,簡單的線條畫出對象的主要特征的能力.讓學生學習速寫,對學生進行繪畫的技能訓練.教學難點: 對學生進行養成教育,練速寫貴在堅持,避免“三天打魚兩天曬網”問題.課前準備: 教師:放大書中范畫,收集畫家速寫作品.準備油畫,素描的人物畫作品.學生:速寫繪畫工具.教學過程:

一、導入

1、教師揭示課題—《人物速寫》,觀察范畫,教師作啟發性談話:

這些畫在以前你看見過嗎 ？它們有什么特別的2、出示幾幅人物畫作品.油畫人物畫,素描人物畫,速寫人物畫.觀察和欣賞三幅畫后,共同討論不同畫種的表現特色、藝術特色、作畫時間 油畫：形象逼真,色彩鮮艷，可長達數年 素描：形象逼真,明暗豐富

速寫：想象概括簡潔,線條流暢。從對比中讓學生了解速寫的特點.3,出示畫家的作品,進行欣賞教學.加深學生對速寫的理解.4,學習用速寫的方法來描繪人物.教師示范作畫,讓學生看清教師是怎樣把握住大形象,大構架,大比例的,怎樣用長線表現主要特征,怎樣省略那些表秒的繁瑣現象??(借用人體模特,請小朋友坐在椅上,擺一個看書的姿勢為研究對象).(二)講解要點

1、指導學生練習.提示: 站七坐五盤三半,坐著看書時,坐高是五個頭高.不管你看到的是正面或側面,重點要表現出頭,手與書本之間的微妙關系,這樣才能畫出看書時的動態.2,進行速寫練習時,要做到這樣幾條:(1)鍛煉自己的眼力,認真觀察,抓住對象的基本特征.(2)千萬不要看一眼畫一筆,應先畫出大形象,大構架,大比例,力求寥寥幾筆勾出對象的概貌.(3)提倡默畫.訓練對形象動態的記憶能力,將觀察到的形象和動態,在記憶尚未消失之時,憑借印象和記憶,及時默畫下來.經過這樣多次訓練,能強化對形神動態,記憶力和作畫的中和概括能力.(三)學生作業

教師作好個別的輔導.(四)作業講評

對學生的作業進行討論分析,教師歸納小結.(五)課后小結

課題一 爆炸的信息

教材分析：

隨著社會經濟的發展，廣告已成為人們生活中不可缺少的產業，五花八門，千姿百態的廣告吸引著人們的注意力，充斥著人們生活的方方面面。本課引導學生欣賞優秀廣告作品，結合生活實際與同學合作重新創編由區委、有意義、有美感的廣告作品。教學目標

知識與能力目標：收集身邊的廣告作品，能劃分廣告作品的種類。比較不同廣告作品的風格、特點，有針對性地對廣告作出自己的審美評價。過程與方法目標：能從欣賞優秀廣告作品中獲得啟示，結合生活實際與同學合作重新創編由區委、有意義、有美感的廣告作品。

情感態度與價值光目標：利用大家熟悉的廣告用語的結構特點，重新填詞，創編廣告用語，體驗廣告帶給我們生活的樂趣。教學準備

1、各種生活廣告資料，圖片的（平面的）、影視的（動態的）等。

2、為廣告配樂的音樂作品（CD或錄音帶）。課時安排：1課時 教學過程

活動一 我們身邊的廣告

1、課前布置學生將自己身邊最容易得到的廣告資料帶入課堂，說一說自己對廣告的認識以及廣告對自己、對家人、對社會生活都產生了哪些影響。

2、播放電視廣告，組織學生對自己了解的廣告展開討論。講一講自己印象深刻和與廣告親密接觸的小故事。

3、說一段你最熟悉的廣告用語，分析一下它的審美特點（包括內容與形式）。活動二 廣告的魅力

1、根據生活中司空見慣的廣告圖像資料和廣告歌詞，創編廣告，進一步分析和判斷廣告的價值。

2、教師指定商品，請學生為該產品以朗誦、繪畫等形式進行宣傳，通過對此項活動的反思與評價，引導學生思考廣告藝術對方便消費者購買、促進商品流通所起的積極作用。

3、用生活中的事例來說明，在今天信息爆炸的時代你怎樣來分辨社會中廣告的真偽，對那些言過其實的廣告，甚至是惡意欺詐的廣告表明正確的態度。活動三

評價鼓勵

1、學生能否對生活中出現的形形色色的廣告從語言、音樂、畫面設計、傳遞的內容信息等方面做出自己明確的評價。

2、對能利用生活中的廣告資源恰當的進行創編表演的學生給予充分的鼓勵。板書設計：

我們身邊的廣告

廣告的魅力

課題二

情系你我他

教材分析： 公益性廣告，為社會奉獻出許許多多人間真情，為千家萬戶送去關愛和溫馨。今天，在我們的藝術學習中，學生將聯系自己的生活經驗，以全新的視角來

認識、了解廣告這一別具一格的藝術門類。教學目標

知識與能力目標：欣賞優秀的社會公益類廣告，初步了解社會公益類廣告的特點、反映的內容、表現的方式和達成的目的。

過程與方法目標：嘗試設計公益招貼廣告，利用歌、樂、舞等綜合表演形式呈現廣告。

情感態度與價值觀目標：了解電視公益廣告，明確電視廣告制作的大體程序，嘗試制作電視公益廣告。教學準備

1、不同風格的公益類廣告的招貼畫資料。

2、表現不同主題的電視公益廣告資料。

3、為展示某一社會公益主題而進行的大型綜藝廣告宣傳活動的音像資料。課時安排：2課時 教學過程 第一課時

活動一

公益廣告暖人心

1、社會公益廣告，是以反映人們的觀念、意識、見解、要求以及關注社會熱點，反映民聲問題的一種廣告傳播形式。它是弘揚社會公德，溝通人們之間的信任與了解，促進社會進步與發展的一個有效的途徑與工具。

2、組織學生討論社會公益廣告與普通的商品廣告又和不同，社會公益廣告給你留下怎樣的印象，結合“非典”時期或欣賞過的其他公益類廣告，談談自己受到過怎樣的啟示。活動二

嘗試設計

1、結合學生的生活實際，選擇一個大家感興趣的題目，進行社會公益廣告招貼畫的設計活動。活動的形式可獨立可合作，自由命題。總之，一切教學活動的安排要建立在學生生活經驗的基礎上，體現有利于學生積極主動的學習這一前提。

2、引導學生整理課前收集到的相關資料，如：文字資料——與表現主體相關的新聞報道、調查報告等；圖片資料——與表現主題有關的照片、畫面等；特定資料等。

3、在完成資料收集后，進行初步的創意與構思，學生可以用草圖的形式來表現自己的構思。然后在組內進行討論，最后進行進一步的修改。

4、在設計構思基本確定后，開始確定表現手段。如果是集體合作，大家一定要分工協作，確定好各種材料的準備，以便下節課的創作。執教時間：5月18日——5月19日

第二課時

活動一

欣賞感受

組織學生欣賞經典的電視公益類廣告，看一看它的畫面處理，聽一聽它的音樂合成，讀一讀它的文字表述，想一想它的創意構思。結合以前的學習，組織學生討論當前電視公益類廣告所具有的特點（反映時代精神、弘揚社會正氣、關注社會熱點、傳達人文精神）。聯系自己的生活，說一說你最喜歡的公益類廣告，并談談喜歡的原因。活動二 分工合作

根據人員的分工不同開展各自的工作，各負其責，小組成員之間只有密切合作，才能共同完成校園公益類廣告的創作活動。活動三

課后拓展

在校園公益類廣告完成之后，教師將學生的公益類電視廣告作品通過校園電視網進行播放。讓更多的學生欣賞到這些作品，同時也能使參與電視公益廣告制作的同學初步體驗成功的喜悅和藝術創作帶來的快樂。板書設計：

社會公益類廣告作品欣賞

“城市牛皮蘚”的危害

課題：讓我告訴你

教學準備

1、優秀的廣告藝術資料（影視、圖片、音樂、廣告用語等）。

2、學生進行廣告創作時所需的工具、材料等。

3、錄音、錄像設備等。課時安排：2課時 教學過程 第一課時

活動一

請看我的創意

1、組織學生暢談在生活中見到過的電視廣告，那些電視廣告給自己留下深刻的印象。請每個同學說一個自己比較喜歡的電視廣告，談一談自己喜歡的原因。教師結合學生的發言、感受，與學生一起欣賞較為優秀的電視廣告藝術。看一看這些作品是怎樣利用豐富的藝術表現手段進行作品呈現的。它創設了怎樣的一種意境，表達了怎樣的主題。

2、結合學生對電視廣告藝術地了解，引導學生欣賞種類豐富的招貼廣告作品。比較招貼廣告與電視廣告的不同與相同之處，鼓勵學生自主選擇喜歡的招貼廣告作品，說一說喜歡這個作品的哪些地方。組織學生對優秀的作品進行分析，了解招貼廣告在進行創作表現時所應關注的藝術要素，如：構圖、色彩、造型表現手段等。活動二

創作構思

聯系上面的欣賞教學，安排學生進行招貼畫創作表現活動。

1、使學生明確自己創作招貼畫的立意、構思，想表現怎樣的內容。

2、進行畫面布局，選擇呈現手段。

3、進行招貼畫的制作實踐活動。

結合學生已有的知識、技能自由選擇表現手段和表現材料進行招貼畫的創作。如；繪畫、剪紙、粘貼、拓印等形式均可。第二課時

活動一

體驗升華

1、結合學生對廣告知識的了解與認識，組織學生進行與生活緊密聯系的廣告設計游戲活動。讓學生欣賞不同風格的廣告藝術作品，體驗感受作品中的個性與特色。觀察作品中都運用了哪些藝術形式與手段，進行了怎樣的藝術策劃與成線，選擇了何種廣告用語的表述方式，最終達到和形成了怎樣的整體風格與特點。

2、組織學生欣賞作品，并自由發表對作品的評論。談一談自己對不同廣告的體驗、感受。設想一下，如果同一個題材的內容，讓你來完成一個廣告的創作，你會選擇哪種藝術表現形式。活動二

實踐創新

結合前面所了解的廣告知識，選擇一個題目進行報刊類廣告設計。要求彩色鮮艷、圖文并茂，表現工具不限，風格自定。A 為果園里的水果出售做一個商品銷售廣告。

B 為我們自編的科幻小說或少先隊報刊作一個征訂廣告。C 為我們學校招生做一個宣傳廣告。板書設計

1、使學生明確自己創作招貼畫的立意。

2、進行畫面布局，選擇呈現手段。

3、進行招貼畫的制作實踐活動。

課題：

吸引人的招貼畫

教學內容：

《招貼畫》——設計 教學目的：

使學生了解招貼畫的特點和作用，并通過對招貼畫的欣賞，提高審美能力。初步學習招貼畫的設計制作的方法。

教學重點：

學習用最典型最簡練的形象表達主題，了解招貼畫的特點和作用。教學難點：

通過對招貼畫的欣賞，提高審美能力。教學教具：

各種形式的招貼畫、設計步驟圖等。第一節 教學過程：

一、組織教學，引入新課：

出示各種形式的招貼畫復制品，讓學生觀賞，問：“這是什么畫？”

二、講新課，板書課題：招貼畫——設計 讓學生朗讀課文，板書：“主題突出，色彩對比強烈，文字簡潔易懂，形式新奇獨特。”再指導觀賞課本第22頁的圖例。

三、啟發學生按下面四點內容思考：

1、招貼畫的作用，2、招貼畫的特點。

3、招貼畫的內容。

4、招貼畫的設計步驟。

四、教師按上面四點講解：

1、招貼畫是宣傳畫的一種，貼在繁華顯眼的地方，向群眾宣傳的。

2、招貼畫的特點是：主題突出、色彩對比強烈，文字簡潔易懂，形式新奇獨特，在短時間內給人以深刻的印象。

3、招貼畫宣傳的內容很多：如電影、戲劇、音樂會、各種會議、展覽、運動會、商業活動等等。

4、招貼畫的設計步驟：

教師用自己創作的范品介紹自己的設計經驗，使學生對設計步驟有更具體的理解。邊講邊示范，用課前準備的“招貼畫設計制作程序”作完整的補充：一是動手前要對設計招貼畫的內容作分析，二是要明確目標，在選擇典型形象，用什么響亮的標題及色調等方面作認真思考，心中有數了才動手。（1）起稿。

（2）畫主體和大色塊。（3）將畫面補充完整。（4）加文字說明。

五、布置作業，以學校的一次活動為題（教師提示活動的內容如合唱比賽等）設計一幅招貼畫。

要求形象簡練，突出主題，注意大色塊的對比，字體和色彩要與整體相協調（本節課確定招貼畫的主題，設計招貼畫稿，第二節課著色完成）。

六、學生設計、教師輔導。

七、課堂小結。

第二節

一、檢查草稿，分析設計優秀的草稿，開啟全班同學的思路，進出口修改草稿。

二、教師提示：

1、招貼畫的文字即“題目”，要簡潔易懂，作為構圖的一部分認真處理，選用的形象要有鮮明的特征，使之突出主題，色彩要對比強烈、醒目。

2、要用美術字書寫畫面的文字。

3、著色時要講究色彩調子，又要注意主體的色彩和背景的色彩關系，做到既對比又調和。

4、引導學生按自己的設計思路，認真審查、修改設計圖。

三、學生著色，完成作業，教師輔導。

五、課堂講評。

第七單元天竺國

課題一

細密畫

教學內容：細密畫 教學目標：

細密畫是波斯藝術的一個重要門類，始于《古蘭經》邊飾圖案。能運用細密畫的技巧,發揮想像力與觀察力,完成繪畫作品.激發主動探索與研究精神(1)能主動收集活動資料并與生活經驗結合.(2)能將觀察,搜集的資料以心得紀錄的方式呈現 教學重點：綜合并應用細密畫的技巧,制作細密畫的繪本作品.構思藝術創作的主題與內容。

教學難點：色彩華麗，富于裝飾性。教具：礦物質顏料、紙、毛筆 教學過程：

一、組織教學

二、欣賞

1、教師簡介

一種精細刻畫的小型繪畫。主要用作書籍的插圖及封面和扉頁上的裝飾圖案。隨著時代的變化，它們有的畫在羊皮紙上，有的畫在紙上，也有的畫在書籍封面的象牙板或木板上，形式不一。多數采用礦物質顏料繪制，甚至把珍珠、藍寶石磨成粉當顏料。

伊朗細密畫是波斯藝術的一個重要門類，始于《古蘭經》邊飾圖案，色彩華麗，富于裝飾性。其代表人物為法爾希揚先生(Ostad Mahmoud Farshchian)。

2、欣賞

3、學生談感受

三、繪制 學生繪制，教師巡回指揮

四、課堂小結

第八單元 藝術家的故事

課題一

心中的未來

教學目的：

1、聯系實際生活，想象未來生活變化，激發對未來美好生活的向往。

2、引導學生展開想象，用多種繪畫形式表現出想象中的未來。

3、培養學生的構圖、造型、色彩等綜合美術能力。

4、培養學生的形象思維表達能力和創造性思維能力。教學重點：

引導學生構思、想象、構圖及造型的表現。教學難點：

構思、構圖新穎、獨特、能充分體現心中的未來。教學具準備：錄相、科幻資料、圖片。教學過程 一組織教導 二講授新課

1、提問導入：同學們，你們有幻想過未來嗎？你們幻想的未來是什么樣的？誰來描述給大家聽？

2、師小結：剛才同學們都大膽想象,幻想出與眾不同的未來。這節課我們要來表現的是《我心中的未來》

3、引導階段：1）在小組內學生充分交流自己收集的科幻資料和圖片，為想象創作提供素材，教師選擇部分小組進行匯報，了解學生交流情況。2）教師放一些高科技在生活中運用的錄像，進一步拓展學生的想象。3）引導學生欣賞范圖：欣賞教材范圖，并詳細說明作品：在構思、構圖、色彩上的獨特應用；作品借助哪些因素幻想出對未來的向往？你可以借助什么東西來好象對未來的向往？

4、發展階段：鼓勵學生結合自己收集的資料進行構思，繪制《我心中的未來》的草圖，然后集體討論草圖中表現的內容，明確未來的生活與科學的發展緊密相聯，啟發學生繪畫出心中的未來。

表現技法介紹并作適當示范：油畫棒、水彩結合法、刮蠟法等。學生選擇資料和表現形式進行創作。

三、課堂輔導：巡回指導、糾正問題及時展示有創新性作品。

四、引導觀摩作業：

1、學生互相觀摩作業，并選出較優秀作業進行欣賞。

2、師點評全班同學作業總體情況。

第八單元

課題二

肖像畫

教學目標 : 能說出身邊人物和藝術作品中典型人物的某些特征,對特征的社會屬性有一定的了解.了解表現人物特征的方法,能夠大膽地運用某種造型方法表現同學的特征.培養學生的分析能力,發展具有個性的表現能力.培養學生關愛他人,尊重他人的品質.教學重點 :

人物的臉型和表情 教學難點 :

人物肖像畫的表現

教具準備 :

具有各種特征的人物肖像畫和攝影作品以及有關人物肖像描寫的其他材料(如文學作品中的肖像描寫),多媒體教學設備等

學具準備 : 繪畫工具等

第一課時

教學過程 : 一,游戲導入

(教師事先把學生準備的自己的照片收集放在一個小箱子里)同學們,今天我們做一個游戲, 游戲 的名稱是: 猜猜“他”是誰

學生每人從箱子里拿一張照片,猜猜照片中的人物是誰

同學們,在剛才的游戲中,老師發現有些同學沒有猜出照片中的人物是誰,這主要是什么原因呢(我們剛進初中,有些同學不熟悉)那我們這節課就來互相認識一下.(板書:你,我,他)二,描述特征

說說“他”的特征

看自己手中照片的人物,說說“他”給你的第一印象是什么

仔細觀察,“他”有哪些比較明顯的特征(如臉型,五官,發式等)說說“我”的特征

每個人對自己都應該有一定的了解,誰能用較簡潔的語言準確地說出自己的特征.(如臉型,五官,性格等)

三,說說藝術作品中典型人物的某些特征

1,《蒙娜 · 麗薩》

出示藝術作品

學生觀察,體驗,討論人物特征

教師簡單介紹達 · 芬奇,《蒙娜 · 麗薩》

學生說說感受,特征,教師總結.看達 · 芬奇的《最后的晚餐》并作簡單的介紹.2,《凡 · 高自畫像》

出示藝術作品

學生觀察,體驗,討論,猜想人物特征

教師簡單介紹凡高,增加學生對凡高及其作品的認識.學生說說特征,教師總結.3,畢加索的人物肖像畫

4,現代版的《蒙娜 · 麗薩》

5, 探索

比較剛才所看的作品,想想:為什么會有這么大的變化 這又與什么有關呢

學生討論,猜想.教師總結:這主要跟攝影術的發明有關.在攝影術發明以前,像國王,王后,富商這樣的重要人物都要通過雇傭畫家來為他們畫肖像.這些肖像充滿了他們生活的線索,人們能從華麗的服裝或是嚴謹的制服上看出被畫者的身份.攝影術發明以后,畫家們開始認為逼真地再現人物肖像是沒有意義的,所以開始思考創作肖像畫的新方法.他們開始探索用不同的色彩和不尋常的方式來表達人類的情感和思緒.這就是肖像畫的起源和最初的作用.四,分析人物特征的表現手段

同學們,剛才我們一起說了人物特征,那人物特征主要是通過人物的哪個方面表現出來呢(人物頭部)

人物頭部是反映人物特征最主要的地方,包括相貌,精神狀態,還有性格特征.人物頭部的特征主要是通過臉型,五官,和發式來表現出來的,而藝術作品又往往通過人物面部的刻畫來揭示人的內心世界,突出表現某一主題.1、臉型

你屬于什么臉型(如國字臉,瓜子臉等)教師出示幾種常見的臉型

請學生說說各種不同的臉型具有哪些特征

小結:畫人物頭部時,我們應該先整體把握人物的臉型,再去刻劃人物的五官.2、表情

同學們,你們“哭過”,“笑過”,“怒過”,“樂過”,“驚喜過”嗎(有過)請幾名學生上臺來表演“哭,笑,怒,樂,驚”的表情.其他同學仔細觀察,相互討論:人物表情主要是通過五官中的哪些變化表現出來的 怎么變

每組同學選取一種表情用簡筆畫的形式將它畫下來,并派一名同學到黑板上畫.請學生逐個分析剛才所畫的表情,畫得如何 有沒有將表情特征畫下來 沒有的,如何改

教師總結:人物表情主要是通過人的 眉毛,眼睛和嘴巴的變化 來實現的.(出示各種表情圖片,說清每種表情的變化規律)感知人體比例,結構

探索:頭部比例——三停五眼

A,在教師的指導下,小組內成員之間互相“測量”“三停五眼”,并記下大體的結果.B,請學生說一說剛才測量的結果.C,教師出示圖片,并進行總結.感知人體比例,結構(教師出示圖片,并進行簡介)A,人體比例——立七,坐五,蹲三半

B,人體結構——學生用手摸摸自己的臉,感覺一下自己的肌肉和骨骼

出示人體肌肉和骨骼圖

過渡 :剛才,我們重點學習了人物的臉型與表情,現在我們來嘗試一下為自己或同學畫一張肖像.在畫肖像之前,我們感受一下畫家們是如何捕捉和表現人物特征的.五,臨摹練習

學生根據自己的喜好或擅長的表現方法來選擇一幅肖像畫(可以是書上,也可以是學生自己準備的)進行臨摹.仔細觀察你所選的肖像畫,把人物特征用簡潔的言語寫在作業上.六,引導評價

你能根據自己的理解臨摹出畫中人物的神情嗎

你所臨摹的畫是否得到老師或同學的認可

(精選幾張有代表性的作品在實物投影儀上展示)請填寫好評價表,并存入學習檔案袋.七,課后延伸

請大家課后去搜集與本課有關的資料(如圖片,文字等),存入學習檔案袋,并與同學交流感受.搜集羅中立《父親》相關資料.嘗試觀察和描繪你生活中的不同年齡,不同階層的人物,看看他們有什么特征

你認為還有哪些方面可以體現人物特征

第二課時

一,組織教學

二,交流導入

1,展示學生搜集的資料.2,請個別學生說說自己的搜集過程和感受.3,欣賞羅中立《父親》.三,授新

1,看“圖”寫“話”

出示趙延年的版畫《魯迅像》《阿 Q像》.學生仔細觀察,體驗.各小組任選其一,寫 100個字左右的肖像描寫.小組派代表讀一下,其他小組學生進行評說.2,看“話”畫“圖”

教師出示一段人物肖像描寫,學生根據自己的理解,想象,畫一幅人物肖像畫.(3分鐘左右)

肖像描寫: 紫色的圓臉,頭戴一頂小氈帽,頸上套一個明晃晃的銀項圈.在實物投影儀上展示學生創作的肖像畫,學生教師進行點評.3,表現方法

結合圖例,簡單介紹一下油畫,版畫,國畫,素描等表現方法及其優勢.(如有學生了解的,請學生向其他學生作介紹)4,漫畫在人物特征表現中的特殊作用

出示漫畫作品.學生自己體驗,討論.說說漫畫的特點(夸張).5,特征的把握

通過對人物形象整體特征的把握,并恰當地強化細部特征,能生動地表現出人物的性格,情緒,年齡和職業等.四,創作表現——嘗試為同學畫一幅肖像畫

仔細觀察人物特征.選擇任何一種表現方法創作肖像畫.可以畫正面,也可以畫側面.鼓勵適當運用夸張和變形的手法來表現對象特征.在所畫的肖像畫旁寫上所畫對象的姓名和你表現他的哪些特征.五,引導評價

能否通過學習活動加強與同學的交流,并和同學建立友好的關系

能否將人物特征生動地表現在畫面上 對自己所表現的人物是否滿意 被表

現的人物(同學)是否滿意

和同學一起討論他們的作業,詢問他們對這樣的學習活動的感受,并鼓勵他們提出自己的不同看法.同學和老師如何評價你的作品

請填寫好評價表,并存入學習檔案袋.第八單元

課題二

墨與彩的韻味

教學目標

引導學生體驗水墨畫的韻味和審美情趣，從中感受中國傳統文化的魅力，認識美術的文化性與歷史繼承性。教學重點和難點

教學重點：指導學生掌握材料和水分的關系，調動學生主動性，放開手腳，大膽創意，表達自己的感受。

教學難點：引導學生對水墨畫的韻味的理解和感受，并表現在自己的畫上。

課前準備

范畫數張，生宣紙數張，毛筆，筆洗，畫毯，中國畫顏料等。教學設計 教學過程： 組織教學： 導入新課： 1．學生體驗：

(1)拿出生宣紙和毛筆，讓學生談一談，宣紙和圖畫紙有什么不同？教師總結：宣紙和毛筆以及墨是中國畫的工具。這也是中國畫不同于其它畫種的主要特征。

(2)讓學生動手用墨和水在宣紙和圖畫紙上隨意涂畫，然后看看有什么不同？

(3)教師展示范畫并提出問題：這些畫是用什么材料畫的?有什么特點?學生分組討論，教師總結：這些作品是利用水和墨在宣紙上的沖化、融滲產生的濃淡變化，通過墨與彩的潑灑、點染、堆積形成墨、色、水相互輝映的效果。這種效果妙在似與不似之間，令人回味無窮，這就是水墨畫的韻味。2．師生共討：

（1）你知道國畫的歷史嗎？

學生討論，教師總結：水墨畫，顧名思義，就是用中國傳統的繪畫工具，按照中國人的審美習慣而畫出來的畫。中國的國畫有著悠久的歷史和優良的傳統，在世界美術領域中自成體系，獨樹一幟。它是我國傳統文化的重要組成部分，是中華民族的寶貴財富。所以我們要繼承傳統文化，使它不斷發展。（2）你理解水墨畫的韻味嗎？

出示作品，學生討論發言，教師總結：這種墨與色相互交融形成的神奇效果，令我們回味無窮，遐想翩翩。其特點在于似與不似之間，水、墨、色交融變化，頗耐人尋味，這就是中國畫特有的審美標準之一“韻味”，有“韻”才美，無“韻”是不美的。

（3）你知道這種韻味是怎樣形成的嗎？

教師示范：濃破淡、淡破濃、色破墨、墨破色，用墨和彩點染，堆積、潑灑能形成相互輝映的效果。學生有了動手的欲望，急于想體驗一下。教師因勢利導。

3．學生實踐：

教師布置作業，自己動手創作一到兩幅水墨作品，用筆要大膽，注意墨與彩的濃淡，以及水分干濕的把握。學生作畫，教師巡視，及時指導遇到的情況。4．作品評價：

提出評價標準：用筆大膽，水、墨、色相互輝映，墨與彩的濃淡以及水分的把握要恰到好處。畫面要體現出變化莫測的韻味。(1)學生互評：(2)師生互評：

5．小結：這節課通過同學們的動手創作，使大家對水墨畫的韻味有了很深的了解和體驗，好多同學的作品都不錯，希望大家課后去練習，嘗試用不同的方法去表現，看看效果怎樣？