第一篇：詩歌教學設計的基本思路

詩歌教學設計的基本思路

《高中語文教材主要文本類型教學設計》（魏國良著，上海教育出版社2007年2月第1版，第25—28頁）：

在語文教材中，現代詩歌類文本在總量上要遠少于古代詩歌。盡管少，從教學實踐來看，將現代詩歌教學視為畏途的教師似乎不在少數。究其實，還是教學設計的一些基本問題使教師感到困惑：現代詩歌到底該教些什么、怎么教？許多人心目中有一個概念誤區：現代詩歌是白話寫成的，還需要教嗎？正因為如此，現代詩歌到底是否需要教甚至一度都成了問題。但是，既然是眾多語文教材的共同選文類別，說明作為一個未來的社會人有必要去認識這一類文本，并且作為一種素養，學會解讀、品味現代詩歌是重要的語文教育養成內容之一。

那么，究竟是什么使教師感到棘手呢？似乎有三方面問題構成了教學設計、教學干預的難點。這就是現代詩歌的三個主要構成：主題、詩味與現代技巧。破除這些難點，就形成了設計的基本思路。

1.品詩味

詩味是現代詩歌“有什么”需要教的內容之一。這樣說，似乎已經明確了現代詩歌教什么的問題，其實問題并沒有解決：為什么現代詩歌有一個詩味問題需要作為教學內容之一來強調呢？在很多人的潛意識里，古代詩歌才有詩味，而現代詩歌的白話載體使其喪失了詩味。這一認識有一半是正確的：古代詩歌是文言詩，借助文言的言簡意賅構建起了人人皆知的詩味；但作為現代詩歌載體的白話，同樣可以賦予詩以詩味。這已經為眾多現代詩人的探索、實踐所證明。例如，徐志摩的《再別康橋》、聞一多的《死水》、臧克家的《有的人》、卞之琳的《斷章》、顧城的《一代人》等，只是實現的途徑不盡相同罷了。

現代詩歌詩味的來自，一方面是對古代詩歌的繼承，例如，講求語言的咀嚼味，如《這也是一切》的“一切”；講求物象、意趣的設計，如《雨巷》中“雨巷”、“丁香”。另一方面是運用一些現代表現技法，例如，跨時空的、泛人格的、變形的等語言組接、人物塑造、形象設計的技巧，使作品產生視覺沖擊，如《春天，遂想起》中有關“江南”的跨時空領屬呈現。指導學生去“品”出現代詩歌中的詩味，就要以這些詩味的來自為抓手，在品咂中體會詩的雋永、深刻、細膩、調侃等之味。

2.評詩情

現代詩歌的詩情，即意蘊、旨趣、情致等，既是作品詩味的來自，也是作品主題主旨所系。但恰恰也同樣是教師教學的難點，設計指導策略時的難點。其困難之處是由來已久的閱讀觀念：“只可意會、不可言傳”。人們認為，詩情是一個內省性的“東西”，其所以歸為內省，在于看不見、摸不著：缺乏直觀地、外在的表征。加上學生的年齡與閱歷，（？）要對成人世界的滄桑、隱逸、蒼涼、悲情、繾綣、諧謔等等與人格、品位、情懷相關的情感活動完全理解，確有一些困難。（這似乎可看成是一個病句。）

但這些東西是現代詩歌表達表現的重要組成之一，教學自然不能繞開而行。一般的教學設計會將詩情的體味通過遷移、類比、比對等來使認識深化，也會通過閱讀有關的賞析性文本、解讀性圖示、感染性音畫來尋覓啟迪、類推、置換的理解點、觸發點。當然，一個很重要的策略是讓學生走進詩人的人生或直面所關注的人生，在給出自己的解讀的同時去認識、理解、表達詩歌中的意蘊、旨趣、情致等。

3.說詩風

有人把現代詩歌一概稱為“朦朧派”、“先鋒派”、甚或“現代派”。其實這些說法的 2

內涵有很大差異。例如，朦朧詩派，是從人們的評價進入現代詩歌審美理論術語系統的，即將二十世紀八十年代以來一些主題主旨不夠明確的詩歌，冠以“朦朧”二字。而“先鋒派”、“現代派”本是國外美術領域的流派而擴展到小說、音樂之類的藝術領域，與世俗將近二十余年所謂反傳統的年輕詩人說成“先鋒”、“現代”，含義實質上是不同的。國外這些流派的不同主要還是創作技法上的差異。

現代詩歌將詩風作為教學內容之一，是因為現代詩歌的個性化傾向比古代詩歌還要明顯。識別、表述這些風格各異的現代詩歌作品，是語文文本閱讀素養的基本構成。如《雨巷》的迷幻、幽美，《春天，遂想起》的宏富、深厚，《這也是一切》的思辨、激越等。當然，讀出現代詩歌的風格所在，也許要指導學生研究、解剖其承載之“物”：語言、手法、詩行、排列、分節等。

《高中語文教材主要文本類型教學設計》（魏國良著，上海教育出版社2007年2月第1版，第242—244頁）：

詩詞曲是我國文學寶庫中的瑰寶。從商周的《詩經》、漢魏南北朝的樂府詩到隋唐近體詩的勃興，是詩歌的一脈相承；從隋唐曲子詞到宋的開一代文脈之新是詞的鼎盛，而在宋詞中脫胎、演繹成散曲、套曲、雜劇，則是元曲的濫觴。詩詞曲在文學苑囿中的獨樹一幟，成為橫亙千百年、一以貫之的奇特文學景觀。它們理所應當地構成語文教材、語文學習的主要方面。

總體而言，我國古代詩詞曲是以文言寫就的，加上詩歌所要求的節奏、押韻等特征，因而其文體特點既有文言性，也具有詩歌性；如果詩歌用于敘事，則又是文言性、詩歌性、敘事性的統一。就詩詞曲三者而言，它們之間各有其格律上的不同要求，學習這一類作品不能不顧及相互間的區別，在作為常識性內容了解其格律之外，還要關注格律帶來的特有韻味與表達意趣。

雖說詩詞曲屬于文言詩歌，但對這一類韻文文本又不能完全等同于文言文文

本來閱讀學習，如果過分執拗于文言語法的講讀，則詩歌韻味蕩然無存。而詩歌特有的一些表達處理方式，諸如語序、互文、物象、詩眼等，在幫助體會、理解上有其獨特作用，在構思詩歌教學設計時似乎還不能忽視。古來詩詞曲的學習有一些約定成俗、行之有效的要求與做法，比如講求諷誦吟詠，有所謂“熟讀唐詩三百首，不會作詩也會吟”之說。顯然，這也是基于韻文文本特點的學習在長期實踐所獲的認識。

詩詞曲類文本的教學設計基本思路是： 1.關注詩詞曲格律及表達特點

詩詞曲有各自不盡相同的格律要求。概要而言，古體詩與近體詩的區別在格律的嚴謹與否，詩與詞曲的主要區別在于節奏的變化與否，詞與曲的區別在襯字的運用與否等。而語序、互文、物象、典故、詩眼等手法使得詩詞曲作品顯示出

情景、個性、風格等特色。對于當代學生來說，了解一點這方面的常識會有助于真正讀懂其主旨、體會其意趣。

將格律與手法置于作品的表達、表現方式來關注、研究，是使僵化的詩歌知識變為對詩人鮮活的適情應景設計理解的十分重要的教學設計策略。這就是說，通過虛擬還原作者的創作，來推究其在格律及表達處理上的構思、所追求的意蘊，這會使這一類枯燥的常識學習變得有用、有趣、有效。

2.參與敘事、狀物、抒情、言志

如果說詩歌的格律與表達是作品“有什么”，那么借以敘事、狀物、抒情、言志則是“做什么”，即試圖表達、表現“什么”主題、主旨。一般而言，敘事、寫景、狀物、詠史、寓意、抒情、言志七種情形，既可能會有側重，也可能會有交叉。在指導學生區分七種表達與表現性狀時，就要注意引導探究其或側重、或交叉，4

解讀其中可能蘊有之情、意、志。

這就是將講讀轉化為解讀、探究，使得冷峻的詩歌學習成為一次熱情的“探究之旅”，從“我”對作品的敘事、寫景、狀物、詠史中，平等地、參與式地去“體驗”第二種人生的際遇、歷練與感懷：詩人的心境、情懷、志趣與意向。毫無疑問，參與者的體驗較之于旁觀者的點評，會有更多更深的切身之感。

3.整合誦讀、解讀、鑒賞

詩歌作品的誦讀，是通過誦讀來體味作品音韻、節奏變化所帶來的美感；注重其誦讀及指導，是試圖讓學生重建詩人原有吟詠、斟酌、“拈斷幾莖須”的創作情景，更深刻、更直觀地感受其各所特有的韻味。詩歌作品的解讀，是對主旨、手法的解析與深化閱讀；而美學鑒賞，則是從審美的角度對作品予以品評、賞析。應該說，三者具有不同的學習功能。通過教學指導是三者相互貫通、整合，目的在揚各自之長、補各自之短。借助誦讀的直觀體會、解讀的理性分析與鑒賞的“詩話”、“詞話”式評說，使對作品的認識相互交映、相映成趣。

《中學現代文學作品教學設計研究》（何更生著，安徽人民出版社2009年2月第1版，第107—124頁）：

現代詩歌教學設計包括教學目標設計、教學過程設計和教學方式方法設計等。

一、中學現代詩歌教學目標設計

新的語文課程標準從知識與技能、過程與方法、情感態度和價值觀等三個維度規定了語文課程目標。設計作為閱讀教學重要組成部分的現代詩歌教學目標，其出發點也應該落實到位三個維度上。

（一）知識目標

現代詩歌的知識目標包括詩歌內容知識和背景知識。內容知識主要有：

（1）詩歌中所描繪的景物、事物和人物等，如上述《祖國啊，我親愛的祖國》中的“破舊的老水車”、“干癟的稻穗”、“失修的路基”等。

（2）詩歌中敘述的事件，如《王貴與李香香》中的愛情故事。背景知識包括詩歌內容所涉及到的有關知識和詩人創作詩歌時的生活和心理背景知識。前者如《王貴與李香香》這一故事發生的時代背景知識；后者如詩人寫這首詩時的思想狀況、生活狀況和情感狀況等。

現代詩歌知識目標的達成重在理解和記憶。理解的本質是對詩歌語言文字所表現的思想感情的接受和意義建構；記憶的本質是對詩歌所表達的思想、塑造的意境、抒發的情感等在長時記憶中的儲存。

（二）技能目標

技能包括動作技能和智慧技能兩種類型。詩歌閱讀的動作技能主要指朗讀和頌讀技能，其本質是口腔和氣管肌肉根據一定規則的協調運動。詩歌閱讀的智慧技能指運用概念和規則對詩歌語言和意境的感悟、理解和把握。設計現代詩歌教學的技能目標，也應該從兩個方面進行：

（1）現代詩歌閱讀的動作技能，如學習《祖國啊，我親愛的祖國》一詩，能夠根據詩歌的感情基調有節奏地朗讀全詩。

（2）現代詩歌閱讀的智慧技能，具體指以下三個方面：

其一，詞語的認讀技能。這是一種基本的智慧技能，主要是能夠感知、領會詩歌詞語的意義和色彩。

其二，詩句的感悟技能。由于詩句高度凝練，一個句子包含著日常口語一個甚至幾個句群所能表達的內容。因此，詩句的感悟技能與一般的語感技能是不同的，后者可以達到自動化水平，因此屬于基本技能；而前者需要讀者根據上下文 6

語境進行分析、推理和想象，因此需要意識的監控，屬于高級技能。

其三，是詩篇意境的感悟技能，這也是屬于高級技能，其本質是根據一定的規則對詩篇的主旨、感情、意象等進行分析探究。

（三）認知策略

現代詩歌閱讀方法運用的心理本質是一套策略性知識支配著讀者對詩歌的認知解讀活動，因此，方法目標的實質就是認知策略或稱詩歌閱讀的策略性知識。具體包括：

（1）意境探究策略（2）詩眼揭示策略（3）主旨把握策略（4）風格與寫法歸納策略（5）詩篇記誦策略

（四）情感目標

情感目標是現代詩歌教學的重要目標，這是由詩歌的自身特征和學生閱讀詩歌的心理特征所決定的。如前所述，詩歌是詩人情感的外化，詩歌的內核是情感。同時，學生學習詩歌的過程是一個“披文以入情”的過程，或者說是一個通過語言文字的解讀，領悟作品中所表達的思想感情，從而與詩人產生共鳴的過程。因此，通過現代詩歌的教學使學生的情感產生變化是現代詩歌教學的主要目標。

情感的本質是個體對事物的一種情緒體驗。現代詩歌的情感教學目標，也就是要讓學生通過對詩句的學習獲得與詩人相同或相似的情緒體驗。這種體驗的獲得包括：

（1）接受。能夠通過語言文字了解詩歌中包含的思想和情感內容。如，學 7

習《祖國啊，我親愛的祖國》一詩能夠了解本詩所表達的是一種深沉的愛國之情。

（2）反應。能夠對詩歌表達的思想感情進行價值判斷。如，學習《祖國啊，我親愛的祖國》，能夠明確詩人的愛國之情是一種高尚的、正確的感情。

（3）共鳴。形成與詩人相同或相近的情感體驗。如，學完《祖國啊，我親愛的祖國》后，學生增強了對祖國的熱愛之情。

二、中學現代詩歌的教學過程設計

總體上說，現代詩歌的教學過程是教師通過引導學生認讀詩句建構意義、探究詩歌蘊含的意境、體驗詩人抒發的思想感情并對詩歌的語言、結構、意境的塑造的手法等進行評價鑒賞的過程。這個過程具體包括以下幾個階段。

（一）了解詩歌的創作背景，整體感知課文

創作背景是幫助我們理解作品的重要因素。我們只有把作品與作者創作的時間、地點以及當時的生活、思想感情聯系起來，才能體會個中“滋味”。如《再別康橋》的創作時間和緣起，一直以來就有幾種不同的說法。《教師教學用書》上說，寫作時間有兩種說法。一種說法是，1920年徐志摩遠渡重洋，從美國到英國研究文學。在倫敦劍橋大學，他以一個特別生的資格，隨意選科聽課，度過了一年多真正悠閑自在的日子。臨到他要離開倫敦的前夕，在一個美麗的黃昏，他在康橋上漫步，流連忘返，寫下了這首詩。另一種說法是，此詩作于徐志摩第三次歐游的歸國途中，時間是1928年11月6日，地點是南中國海。準確的說法，應該是第二種。其理由如下：

1.據趙遐秋先生的《徐志摩傳》載：“他在1923年發表過《康橋，再會吧》。不過，兩年的康橋生活太使他魂牽夢縈了。寫完那首詩，顯然是意猶未盡。1928年再訪康橋，他于是在歸途的南中國海上，又傾注一腔深情寫了《再別康橋》。” 8

趙先生寫這本傳記，歷經六年，他說，1983年陪老母去香港會親，有其胞弟鼎力相助，得以廣泛搜求海外出版的徐志摩的作品和論著及一切有關的種種的資料。《徐志摩傳》中列舉了徐志摩的作品要目：如《志摩的詩》（詩集之一）出版于1925年8月，收1922年至1925年詩55首；《翡冷翠的一夜》（詩集之二）出版于1927年9月；《猛虎集》（詩集之三），出版于1931年8月。如果趙先生收有這些詩集，那么，是不難從各時段的詩集中確定《再別康橋》的時間的。

2.從詩題來看，既然是“再別”，當屬第二次離別。第一次離別的時間是1922年8月，對康橋，徐志摩深信，此去身雖千里，夢魂必常繞其左右，他下決心還要回來。8月10日，他寫詩《康橋，再會吧》就說：“任地中海疾風東指，我亦必紆道西回，瞻望顏色”。他在詩的結尾寫道：“我今去了，記好明春新楊梅/上市時節，盼我含笑歸來，/再會吧，我愛的康橋！”可見，《再別康橋》一詩，是對《康橋，再會吧》的呼應。

當然，關于詩歌創作背景知識的介紹，作者知識也是必不可少的。再拿《再別康橋》為例，其作者為現代詩歌的奠基者——徐志摩，接下來就要向學生介紹作者——徐志摩了。這個時候，我們不能簡單地按照課本或教案上講的介紹：徐志摩，1896年生，筆名云中鶴，浙江海寧人。現代詩人、散文家，“新月派”盟主。1921年開始寫詩。1922年回國，歷任北京大學、清華大學教授。他的詩、散文以及藝術觀，受英國浪漫主義影響較深，被稱作是“浪漫瀟灑的資產階級詩人”。1931年11月19日，從南京飛往北京，在山東開山遇難，年僅35歲。著有詩集《志摩的詩》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《花雨》、《云游》等。代表作有《再別康橋》、《雪花的快樂》、《沙揚娜拉》等等。如果這樣介紹，學生對徐志摩是有一些了解，但這些對學生理解詩歌又有多大幫助呢？學生對于詩人靈感的閃光— 9

—詩歌，又會有多大興趣呢？答案恐怕不能令人滿意。如果教師換一種方式，從徐志摩與三個女人（張幼儀、林徽茵、陸小曼）的故事入手進行講解，也許效果就會好得多。我們知道，作為一代才子的徐志摩，他所經歷的愛情波折也許比他留下的詩篇更令后人感興趣。同時，我們通過講述徐志摩與三個女人的故事，可以把徐志摩從杭州中學時代，歐洲留學時代，北京、上海教書，出版刊物時代一直介紹到他去世。這樣，不但能調動學生聽課的積極性，也對學生理解《再別康橋》有很大幫助。當然，這樣一來，對教師的要求就會大大提高。教師不光要讀《徐志摩小傳》、《徐志摩與陸小曼》、《林徽茵與梁思成一世情緣》等書，還要了解梁啟超與梁思成、梁啟超與徐志摩、徐志摩與梁思成以及林長民與梁啟超、林長民與林徽茵、張幼儀與張君璈和張君勱、陸小曼與王賡等眾多人物的復雜關系。不熟悉這些，上面故事便無從講起，結果也就可想而知了。不過，我想，作為一個合格的或者進一步說優秀的中學語文教師應該具備這些知識。

（二）把握詩歌的結構，探究詩的題旨

解讀詩歌要找出詩的主旋律，認識詩的題旨，就必須把握詩歌的構思。如上所述，詩歌感情強烈、思想深邃、形象鮮明。而把感情、思想、形象三者連綴統一起來的是詩歌的藝術構思。由于詩歌的題材不同，詩人的藝術風格不同，表現于詩歌里的藝術構思就多種多樣。有的以故事情節的展開進行藝術構思，如《王貴與李香香》；有的以一定的線索連綴幾個生活畫面的方式進行藝術構思，如《天上的街市》；還有的以兩幅畫面對比的方式進行藝術構思，如《青紗帳——甘蔗林》。

了解詩歌的藝術構思，不但可以把握詩人感情發展的線索，捕捉引起詩人創作的契機，而且能夠把握詩歌中的畫面，并分清畫面的疏密、濃淡、遠近、巨細、10

動靜的搭配方式，進而體會詩歌的感情。例如解讀毛澤東的《沁園春?雪》，只有把握描寫北國雪景的壯麗是為了抒發詩人熱愛祖國的思想感情，評論古今英雄是為了表達詩人救國的豪情壯志這一藝術構思，才能理解其意境，領會詩人的思想感情。

（三）抓住詩眼，探究意境

所謂詩眼就是指詩歌的精要部分，即詩歌重點描寫的意象。什么事意境呢？王國維在《人間詞話》中說：“境非獨為景物也。喜怒哀樂，亦人心中之亦境界。故能寫真景物，真感情者，謂之有境界也。”他在《宋元戲曲史》中又說：“何以謂之有境界？曰：‘寫情則沁人心脾，寫景則在人耳目，述事則如其口出是也’。”可見，“情和景是構成意境的兩個基本要素。從哲學范疇說，意境也就是主觀對客觀的反映，失主客觀的一種對立統一。”詩歌的意境，就是詩中主觀感情的抒發和客觀事物的描寫所形成的和諧統一的藝術境界。意境的核心在于“真”，即“能寫真景物，真感情”。以此把讀者帶入詩歌所描寫的境界中去，與詩人同憂同樂、同悲同喜，引起感情的共鳴，從中受到感染。把握詩歌的意境，要透過具體事物的描寫明曉意境。創造意境離不開對客觀事物的描寫，或以景為主，或以情為主，或情景交融。以景為主，即以寫景來寄意。解讀這類詩歌時，要先領略詩中的事物，即“入境”，然后在“境”中體會它的“意”。以情為主，即以意取勝。解讀這類詩歌時，要從情與景的互相配合和交織中去領會、感受詩人的思想感情。

（四）品味語言，分析鑒賞全詩

詩歌的語言凝練、含蓄、優美。它意蘊深沉、豐富，往往字里行間既有言內之意，又有弦外之音。因此，讀詩必須挖掘和推敲詩的語言，這樣才能理解詩中蘊含的深意，深入領會詩歌中豐富的內涵。

把握詩歌的語言，要抓住表現意境的關鍵詞語，抓住傳神的詩眼，細細咀嚼玩味，以利于詩歌藝術形象的再現和意境的把握。如《回延安》中“手抓黃土我不放，緊緊兒貼在胸口上”，這一“抓”一“貼”，就寫出了“我”對故鄉延安——母親的親切、熱愛之情。“……幾回回夢里回延安，雙手摟定寶塔山。千聲萬聲呼喚您——母親延安您就在這里！”這“摟”，這“喚”，都表達出詩人歌頌延安、熱愛延安、熱愛革命的真摯感情。抓住關鍵詞語進行品味，能喚起讀者的聯想和想象，產生一種似乎看得見、摸得著的內心視象，真正領會詩歌的內容，感悟詩歌語言的魅力。

把握詩歌的語言，還要懂得詩歌的修辭手法。詩歌常常運用生動的比喻、擬人和合理的夸張等修辭手法，來表達詩人豐富的思想感情，增強語言的藝術型和感染力。如《回延安》中把延安比作母親，就自然貼切，它將詩人對延安的思念升華為兒子對母親的思念，感情濃烈，真摯動人；又如《周總理，你在哪里？》用擬人的手法把高山、大地、森林、大海寫成周總理為革命、為人民辛勞一生的見證人，表現出周總理博大的胸懷和為黨為人民鞠躬盡瘁的思想感情。有的詩還運用對偶、排比等多種修辭手法來增強語言的藝術魅力。解讀時需要加以分析和欣賞。

另外，教師不能忽視引導學生深入分析詩歌。前些年，語文教學受到了“少慢差費”的指責，于是出現了片面求多求快的現象，進而又把“精講多練”這個口號中的“精講”理解為“少講”，把“多練”理解為語言練習，忽視了引導學生深入分析文章。甚至有的教師認為，只要引導學生深入分析典范文章和優秀作品怎樣運用準確語言、恰當表達了深刻的思想內容，就是嚼得太爛、煩瑣哲學。其實，“精講”的“精”，不只包含著數量，更包含著質量。“精”不等于少，雖然講得“精”往往體現為講得少，也不一定都體現為講得少，講得多也不一定就講得不“精”。所謂“精”，12

主要地應該是體現為抓住文章的精要處，講出文章的精華，講得精彩（這里說的是廣義的講，包含著指點、啟發學生學習文章）。“多練”的內容非常廣泛，語言練習固然是練，預習課文是練，學生在課堂上的聽說讀寫都是練，引導學生分析文章也是練，而且是一種更重要的練。引導學生分析文章，體會文章形式的優美、內容的深刻和內容形式的完美統一，是發展學生的智力，培養學生獨立分析解決問題的能力的重要途徑。只有具體體會到典范文章、優秀作品描述怎樣優美，表達怎樣有力，才能提高閱讀能力，并進而借鑒此寫法，提高寫作能力。只是浮光掠影地泛泛涉獵文章是不能切實提高寫作能力的。許多名家都很注意深入品味文章。陶潛說他讀書，“每有會意，便欣然忘食”。這“欣然忘食”就是深入品味文章才能進入的境界。杜甫總結他的讀書和創作說：“讀書破萬卷，下筆如有神”更道出了他反復研讀詩文的經歷和巨大效果。

要引導學生深入分析詩歌，并不是要對詩歌進行逐字逐句的分析，也不應通篇平均使用力量進行分析；而要引導學生抓住精要部分進行深入分析，其余部分可用略講方式帶過。比如分析《再別康橋》這篇文章。《再別康橋》是一首優美的抒情詩，宛如一曲優雅動聽的輕音樂。1928年秋，作者再次到英國訪問，故地重游，勃發了詩興，將自己的生活體驗化為縷縷情思，融匯在所抒寫的康橋美麗的景色里，也馳騁在詩人的想象之中。全詩以“輕輕的”“走”“來”“招手”“作別云彩”起筆，接著用虛實相間的手法，描繪了一幅幅流動的畫面，構成了一處處美妙的意境，細致入微地將詩人對康橋的愛戀，對往昔生活的憧憬（此處用詞不妥當，“憧憬”一般指對未來。），對眼前的無可奈何的離愁，表現得真摯、濃郁、雋永。開頭概說：“全詩以離別康橋時感情起伏為線索，抒發了對康橋依依惜別的深情。”然后逐節分析：第一節寫只身悄悄來到和離開康橋時的情景，連用三個“輕輕的”，13

使我們仿佛感受到詩人踮著足尖，像一股清風一樣來了，又悄無聲息地蕩去；而那至深的情絲，竟在招手之間，幻成了“西天的云彩”，同時透露了難舍難分的離情，給全詩定下了抒情的基調；第二節寫岸邊柳樹倒映在康河里的情景，浸透詩人無限歡喜和眷戀的感情，將“河畔的金柳”大膽地想象成“夕陽中的新娘”，使無生命的景語，化作有生命的活物，溫潤可人；第三節寫康河的水草，將清澈的潭水疑作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，竟成了“彩虹似的夢”。第四節寫榆樹下的清潭，詩人融情入景，詩人的留戀全都融入康橋的風光里，正是在意亂情迷之間，詩人如莊周夢蝶，物我兩忘，直覺得“波光里的艷影，/在我的心頭蕩漾”，并甘心在康河的柔波里，做一條招搖的水草。這種主客觀合一的佳構既是妙手偶得，也是千錘百煉之功，寫出詩人對康橋的永久戀情；第五節，詩人感情達到了高潮——寫詩人揮篙泛舟，尋他“彩虹似的夢”，晚歸時情不自禁地要放聲高歌，快樂達到頂點；第六節，詩人由幻想回到現實，想到今晚要和康橋離別，情緒低落下來；借用“夢/尋夢？”，“滿載一船星輝，/在星輝斑斕里放歌”，“但我不能放歌”，“夏蟲也為我沉默，/沉默是今晚的康橋”四個疊句，將全詩推向高潮，正如康河之水，一波三折！而他在青草更青處，星輝斑斕里跣足放歌的狂態終未成就，此時的沉默而無語，又勝過多少情語啊！第七節跟開頭呼應，表露出詩人不愿驚動他心愛的康橋的一片情意，并融入更多的不得不離去的哀愁。以三個“悄悄的”與首闕回環對應。瀟灑地來，又瀟灑地走。揮一揮衣袖，抖落的是什么？已毋須贅言。既然在康橋涅槃過一次，又何必帶走一片云彩呢？全詩一氣呵成，蕩氣回腸，是對徐志摩“詩化人生”的最好的描述。胡適曾言：“他的人生觀真是一種‘單純信仰’，這里面只有三個大字：一個是愛，一個是自由，一個是美。他夢想這三個理想的條件能夠會合在一個人生里，這是他的‘單純信仰’。他的一生的歷史，只是她追求這個單純 14

信仰的實現的歷史。（”《追悼徐志摩》）果真如此，那么詩人在康河邊的徘徊，不正是這種追尋的一個縮影嗎？

這首詩表現出詩人高度的藝術技巧。詩人將具體景物與想象糅合在一起構成詩的鮮明生動的藝術形象，巧妙地將氣氛、感情、景象融匯為意境，達到景中有情，情中有景。詩的結構形式嚴謹整齊，錯落有致。全詩7節，每節4行，組成兩個平行臺階；

1、3行稍短，2、4行稍長，每行6至8字不等，詩人似乎有意把格律詩與自由詩二者的形式糅合起來，使之成為一種新的詩歌形式，富有民族化、現代化的建筑美。詩的語言清新秀麗，節奏輕柔委婉，和諧自然，伴隨著情感的起伏跳躍，猶如一曲悅耳徐緩的散板，輕盈婉轉，撥動著讀者的心弦。

詩人聞一多在20世紀20年代曾提倡現代詩歌的“音樂的美”“繪畫的美”“建筑的美”，《再別康橋》一詩，可以說是“三美”具備，堪稱徐志摩詩作中的絕唱。

這樣分析文章，主要是抓住作者在每一節里所描寫的主要意象進行講解，沒有必要把每一個詞語講解到位。這就是要把精講和略講結合起來。

強調引導學生深入分析文章，并不是反對學生博覽。博覽可以開闊眼界，豐富知識，也是提高學生閱讀和寫作能力的一種重要途徑。但卻不能因為需要博覽而反對引導學生深入分析文章。引導學生深入分析文章可以培養學生良好的讀書習慣和讀書方法，可以喚起學生課外閱讀的興趣。以閱讀課的形式引導學生深入分析文章帶動他們課外閱讀的博覽，把課內與課外結合起來，容易受到良好的效果。

引導學生深入分析文章的教學方法多種多樣。可用談話法，可用討論法，可用點撥法，未嘗不可用串講法。但運用任何教學方法都應引導學生抓原作的精要，品味原作的精華，體會作品文質的兼美。否則，就談不到引導學生深入分析文章，15

運用什么教學方法也就失去意義了。

（五）變式練習，拓展思維

訓練的方法是多種多樣的，教師應該怎樣選擇和運用這些方法呢？選擇訓練方法的根據是：

（1）教學目的。這是選擇訓練方法的主要根據。閱讀教學的主要目的在于培養學生的閱讀能力，而閱讀能力的形成主要依靠閱讀的練習和實踐。夸美紐斯說過：“一切語文從實踐去學習比用規范學習來得容易，這是指聽、讀、重讀、抄寫、用手用舌頭去練習，在可能的范圍以內，盡量時時這樣去做。”因此，閱讀訓練應該選擇讓學生多動腦、動眼、動口、動手的訓練方法。

（2）教材特點。方法是為內容服務的，沒有超脫內容的方法。因此，在選擇訓練方法的時候，必須考慮訓練內容的需要。例如詩歌，可多用朗讀法，反復朗讀會加強綜合感受，使學生體會詩的意境和韻味。

（3）學生特點。一般地說，年齡小的學生，注意力較難集中，應多變換教學方法，以幫助集中注意力。根據少年愛動不愛靜的特點，讓他們當眾朗讀、復述、答問。注意發揮他們形象思維優于抽象思維的特點，也要適當地加強抽象思維的訓練。對于高中學生，可以適當地多用討論法、劃批法，鼓勵他們獨立思考，并給他們發表見解的機會。

怎樣運用訓練的方法呢？

（1）要靈活駕馭方法。閱讀訓練的方法是根據實際需要在教學中創造出來的。在運用這些方法時，要因人、因文、因時、因地制宜，使其為“我”所用。

（2）要組成方法體系。教學是一個整體，應該從整體上研究和運用方法。例如：一篇課文教學，或一堂閱讀課，往往不只用一種教學方法，這樣幾種教學 16

方法要互相配合組成方法的體系，如講讀法：讀讀、講講、議議、練練法；讀劃批寫法；十字法（點劃查批注問摘讀背默）等，這樣，使語文教學呈現多種形態。

（3）要揚長補短。在閱讀訓練過程中，教師不僅作方法指導，還要作必要的示范。但是，教師不是全能的人，有的善朗讀，有的善分析，有的善勾畫，有的善評寫。每個教師都應該發揮自己的所長，使教學富有特色。同時，也應不回避自己所短，或向同行學習，以提高自己；或利用現代化的教學手段補其不足。總之，揚長補短，力爭達到最好的教學效果。

另外，作業布置要有針對性。下面就還以徐志摩的《再別康橋》為例探討作業的布置。

（1）研究性作業（全體學生完成）

①如何看待徐志摩的人生觀、價值觀對他作品的影響呢？有人說，人是情緒的奴隸，文為心聲，但人性是復雜的，所謂文未必如其人，比如英國作家培根；比如詩人海子寫“陌生人，我也為你祝福”但兩個月后，他卻自殺了……如何看待為文與為人的關系？能否舉例談談。

②中國現代文壇流派紛呈、群星閃爍，你覺得有哪位詩人能與徐志摩進行比較，試從作品的語言、思想，作家的人生觀、價值觀等方面做比較鑒賞。自選角度，寫一篇小論文。

（2）個性化作業

①請某同學思考：徐志摩的作品有沒有受到“五四”精神的影響？ ②請某小組同學重點思考：徐志摩的詩歌風格對卞之琳的影響。

三、中學現代詩歌教學設計原則

在中小學語文教育中，相比古典詩歌而言，現代詩歌似乎更難理解，也更難 17

講解，所以“讀不懂”、“講不好”的問題在現代詩歌教學中普遍存在，現代詩歌的教學也成了很多教師頗感棘手的教學難題。以筆者淺見要解決現代詩歌教學中現存的這些問題，教師至少要貫徹以下三個方面的原則。

（一）要有寬廣的詩歌背景知識

在教學中，教師不能機械地就詩論詩，而應通過知識性的擴展講解使學生達到擴展閱讀的目的。擴展閱讀可以充分調動學生的學習主動性，也培養了學生查閱資料的習慣。擴展閱讀的內容不必面面俱到，應盡量簡單準確，點到實質，但切忌語焉不詳。具體內容應包括詩人簡歷、詩歌常識等，對于現代新詩中的術語名詞，如什么叫象征主義，什么叫浪漫主義，什么叫感傷主義，什么叫現代主義；一些特殊的詩歌形式如十四行美學原則是什么。在目前學生普遍喜歡徐志摩詩歌的情況下，可以講講“新月詩派”及其主張的格律詩的“三美”原則，并結合具體作品解釋清楚這“三美”具體的內涵。講到舒婷的《致橡樹》時，也應該擴展講一講“朦朧詩”的名稱來源及其思想藝術特征。如果按照主題劃分為愛情詩、鄉愁詩、愛國詩，或者按照藝術特征劃分為抒情詩、敘事詩、史詩等，可以盡量歸納、總結同類主題或同類形式的一些詩歌；如果按照流派劃分，可以對各個流派的特色以及同中之異、異中之同作出歸納分析。因為很多詩歌需要放在具體大背景和新詩史中闡釋，所以詩歌背景和簡單的詩史也應有所涉獵，比如講授韓東、于堅的詩時，應該提及第三代詩歌運動，而對于鄭敏的《金黃的稻束》，則應該講講“九月詩派”、西南聯大詩人的概況。

（二）要進行開放式的解讀與賞析

古代文論中所說的“詩無達詁”，并不是說喪失標準任意而為，而是說對于一些具有豐富復雜內涵的詩歌可能會有多重解釋，可以從不同角度進行分析，力求 18

找到最符合愿意的“可能性”解讀，這是靠近式的解讀，而不是遠離或僵化的就詩論詩。筆者以為，這種開放式的可能性解讀首先應該是一種深度而準確的講解，不能只是泛泛而談，更不能是離題的解讀，而應是一種“細讀”。這就需要考慮到時代背景、歷史現實和文化內涵等因素，以及字句中復雜幽微的意蘊，當然，豐富的軼聞史事也可以從旁充實。比如聞一多的《色彩》，這首詩寫的雖是“色彩”，其實是在寫“生命”，“色彩”的豐富多彩（紅黃藍黑等）就是“生命”的豐富多彩（愛恨生死等），關鍵詩句是“生命是張沒有價值的白紙”，“從此以后，/我便溺愛于我的生命，/因為我愛他的色彩”。就我所知，有些老師對這首詩的解釋很膚淺僵化，居然讓學生把各種色彩對應代表的意思背會，考試中居然會給出“紅黃藍黑”各代表什么意思的考題，想到學生在“綠——發展、紅——熱情、黃——忠義、藍——高潔、粉紅——希望、灰白——悲哀、黑——死”之間劃上對應號，我覺得這樣的詩歌教學是失敗的。其實，對這首詩在色彩上的隱喻運用，教師也可以結合聞一多繪畫的功底講講他詩歌中的繪畫美，也可以講講色彩的主觀性。而現在有些教師往往把一些飽含情感、極為感性、意味無窮的詩歌給程序化了，把傳達豐富細膩感情的靈性美簡單化為枯燥無味、死記硬背的符號，恨不能把學生的大腦當做一個知識的硬盤全部拷貝儲存進去，而思想的深沉、語言的美感、情感的撞擊、精神的愉悅等等都被稀釋掉了。所以，深度準確的解讀應放在第一位，不是淺顯的闡釋，更不能是離題的闡釋，或斷章取義、只顧字面意思的解釋。開放式的解讀不是隨意的解讀，而是切近原意的解讀，所以應盡量減少曲解原意的誤讀。比如對于海子《面朝大海，春暖花開》這首詩的講解，就不能簡單停留在詩句表面，而應結合詩歌創作背景、詩人的文化心理進行分析。這首詩語言明白如話，意象單純明凈，詩風清新明朗，全詩基本是以質樸明朗的筆調和直抒胸臆的情感 19

剖白為主，表達詩人對塵世幸福生活的憧憬與棄絕，以及對理想生活執著而孤獨的追求。詩中比較好理解的是對得到幸福的喜悅和對塵世中親人、友人以及陌生人的祝愿，流淌著一種溫暖清麗的氣息。但是這首詩人自殺前兩個多月所寫的作品，看似單純、平淡，卻寄意幽深，溫婉平和中透露出詩人對都市物欲生活的拒絕和對鄉村純凈生活的向往。“大海”構成詩中的核心意象，成為詩人理想的象征和靈魂的皈依，詩人的一切向往和全部的人生理想就是“面朝大海，春暖花開”。全詩最關鍵的、最能泄露詩人內心秘密、反應詩人最真實感情的是最后一句“我只愿面朝大海，春暖花開”，這是詩人情感與生命的最終歸宿。詩人非常清楚地知道“塵世中的幸福”與自己所追求的理想和幸福即“面朝大海，春暖花開”在根本上是異質的，是無法相合的，言外之意是：我自己不在塵世，塵世的幸福不屬于我，是給予別人甚至陌生人的，因為，“我只愿面朝大海，春暖花開”。詩人把美好的希望和祝福留給塵世，而詩人自己追求的幸福卻是超越棄絕了塵世幸福的永恒幸福。全詩有幾組隱含的對比關系：人物關系是“你”（“我”之外的塵世中人）與“我”的對比；“從明天起”暗含的是時間關系上“明天”與“今天”的對比；在精神追求中，“塵世”代表的“現實世界”和“世俗世界”暗含的是與“理想世界”的對比。對比關系使海子的詩歌意蘊顯示出一種悖逆色彩與雙重意蘊，在詩中交織成一種理想與現實、瞬間與永恒、單純與悲傷、寧靜與絕望、祝福與棄世交織的情感張力，這正是這首詩的復雜性和矛盾性所在。

（三）要注意運用歸類、比較等多種方法進行教學

教師可以把授人以魚與授人以漁的方法相結合，從各種角度比較不同詩歌的共性或相異的特征，從主題角度、性別角度、歷史時代文化角度，以及詩歌構思的方式，提供一種立體式、多角度而非單一化的解讀方法。比如，同樣是愛國主 20

題，講艾青的《我愛這土地》、聞一多的《七子之歌》和舒婷的《祖國啊，我親愛的祖國》應是不同的，可以比較不同的時代背景，不同的歷史環境，不同的詩美詩意，而共同的地方又體現在什么地方。又如講余光中的《鄉愁》和席慕蓉的《鄉愁》時，可以讓學生比較、總結從古到今中國詩歌（文學）中的“鄉愁”主題，并體會“羈鳥戀舊林，池魚思故淵”的普遍情感，教師可以把古代邊塞詩與田園詩相比較，把現代詩人與古代詩人李白、高適、陶淵明等比較，從鄉愁意識擴展到人類的歸鄉意識、鄉土情懷和家園感。一個作家的其他詩歌作品及可以作為擴展閱讀（此處為一個不完整句子。完整的說法應該是：一個作家的其他詩歌作品及可以作為擴展閱讀的材料），也可以作為比較閱讀，教師最好能加上詩人同時期創作的另外一些同主題詩歌，或者不同詩人在不同時期的同主題詩歌。仍以“鄉愁詩”為例，講余光中的《鄉愁》時，可以加上他的《鄉愁四韻》、《民歌》作為擴展性閱讀，這兩首詩無論在形式、結構、音韻，還是在詩歌技巧、修辭手法上都與《鄉愁》有異曲同工之處。也可以給學生介紹、閱讀其他詩人的一些鄉愁詩名作，如臺灣詩人洛夫的《邊界望鄉》與鄭愁予的《鄉音》，朦朧詩人舒婷的《還鄉》和現代詩人卞之琳的《鄉愁》等。在把“鄉愁詩”主題的詩歌歸類之后，在對其思想感情、寫作技巧、形式、修辭手法等進行異同的比較分析。詩歌大致分為寫實的詩與象征的詩，相對而言，寫實的詩歌較好理解，講解起來也較容易，而象征的詩歌則因為暗示、象征等手法的運用，多具隱喻性，不易理解，這時候也可以運用比較手法講解。比如都是寫普通人和底層民眾，艾青的《大堰河，我的保姆》與韓東的《山民》就有所不同，前者更傾向于寫實，后者更傾向于象征。艾青詩中的保姆“大堰河”不僅在現實生活中確有其人，而且與詩人有著密切的情感紐帶，所以此詩寫得充滿真情，對讀者主要是“以情動人”；而韓東詩中向往“海” 21 的“山民”已經不再僅僅是現實中某一具體的“山民”，而是帶有很強象征意味的“山民”，與詩人也沒有直接的情感關聯，而只是詩人借以表達一種思想的“客觀對象”，給讀者更多的不是情感的撞擊，而是一種關乎人生的思考。如果從另外一種角度來比較，韓東詩中關于“山”與“海”，關于祖父、父親、兒子等子子孫孫生生不息的詩句似乎使人想起“愚公移山”的執著，但“愚公”的關注點是面前的“山”——現實的山，而“山民”的關注點卻不是“山”，而是山那邊的“海”——理想的海，課件，二者也是不同的。

需要補充的一點是，在運用歸納、比較手法時，教師可以充分發揮學生的主動性。比如，在講授了艾青的《大堰河，我的保姆》與韓東的《山民》之后，完全可以讓學生自己嘗試寫點普通人題材的詩，也可以寫一點懷念故鄉、故人的詩，手法上可以不拘寫實或象征，語言也可以不拘口語或書面語。在講授“鄉愁詩”時，可以擴展“愁”的主題，分為“鄉愁”“情愁”“閑愁”等，讓學生回憶或通過查閱資料的方式把已經學過的古今中外的詩歌作品進行類比。

詩歌是語言的最高形式，詩歌是語言的建筑師，詩歌就是以最恰當的語言進行的最恰當的形式排列。青少年正處于敏感多思、愛詩的黃金時代和與詩歌天然親近的詩性年華，可以說，青少年人人都是詩人，詩歌教學不僅可以使他們的審美鑒賞能力、感悟人生能力和文學書寫能力得到提高，而且通過詩歌他們可以逐步向真向善向美，并更加熱愛生活，珍惜生命，珍視友誼，思考時代。校園又是詩人的天然牧場，校園生活本身的詩意與純凈，給青春的心靈涂抹了一層天然的詩意土壤，詩歌可以護衛他們的精神空間，為他們提供一個放飛心靈的詩性的精神家園。我們雖不能說“不學詩，無以言”，但是“腹有詩書氣自華”卻是必然的，所以，在語文教育中應該充分發揮詩歌教學的陶情養性和人文素養的審美與教化作 22

用。

總之，詩歌教學既是一種知識教學，也是一種審美教育，更是一種情感教育。語文教育中的詩歌教學不僅對于學生寫作能力的提高有極大助益，而且對于培養學生的人文素養和人格健全有導引作用。我們知道，“在心為志，發言為詩”，“詩言志”、“詩言情”。詩歌所具有的內傾性、情感性和審美性，特別是和培養一種豐富細膩的感情與將健康美好的人性，是我們變得“多情”，變得“愛美”，變得“樂善”。

從目前情況來看，中學語文教材中詩歌的教學，尤其是現當代詩歌的教學，恐怕是不太能夠引起大多數教師所注意的一個環節，這是一個誤區。同時，關于如何進行中學語文現當代詩歌教學，還有許許多多的問題等著我們去思考、去解決。

第二篇：教學設計的基本思路范文

教學設計的基本思路

教學設計是指教師依據教育教學原理、教學藝術原理，為了達到教學目標，根據學生認知結構，對教學過程、教學內容、教學組織形式、教學方法和需要使用的教學手段進行的策略。

教學設計的概念涉及了教學目標、學生學情、教學過程、教學內容、組織形式、教學方法、教學手段等內容，理順了這些內容的先后順序，就形成了教學設計的基本思路。

一、教學目標

新的《課程標準》沒有按年級規定具體的教學內容，而是把教學目標寫得比較具體，這說明教師在進行教學設計的時候，首先要規劃好教學目標。教學目標是一顆種子，它決定了教學設計是長成一棵挺拔的白楊，還是長成一棵婀娜多姿的垂柳。教師依據教育教學的原理，為每個教案制定合理的教學目標。比方說，要發展水平二學生的跳躍能力，那么具體的教學目標就是讓學生掌握跳躍的正確方法和培養學生正確的身體姿勢。但是這個目標很難用一節課來實現，那么我們在實際教學中就把這個目標分成許多小的課時目標分課時逐個實現，這許多課時組成一個教學單元，其中的每個課時都是為了完成某一項小目標。等到單元結束時，我們的大目標也就實現了。

二、學生學情

當教師為教學單元中的一節課制定了切實可行的教學目標，比方說：單腳起跳，雙腳落地的技術，接下來就要分析學生以往的知識結構和學生對這個動作的接受能力。在我們學校，學生喜歡玩著一個《跳房子》的游戲，游戲中用到了單腳起跳，雙腳落地的動作，但是這個動作與我們要學的技術有很大區別。所以我們只能用這個動作做引子，引出我們要學習的技術，再通過糾正擺動腿的高度，以及落地要屈膝緩沖來教會學生正確的技術。

三、教學內容

教學內容是一節課中與學生關系最為密切的東西，是教師實現教學目標的橋梁，是學生具體要做的動作。當有了以上初步的分析和設想后，我們就要為學生選擇合適的教學內容。在準備活動階段，除了常規準備活動，還要為學生依據技術動作制定必須的專項準備活動，比如，要學習單腳起跳，雙腳落地的技術，那么膝關節，踝關節等極易受傷的部位就要充分活動開，為加大擺動腿的擺動幅度，也要重點做做高抬腿等等。在基本部分的主教材中，我們可以把《跳房子》作為第一個教學內容，讓學生重溫以往的知識結構；原地向上頭頂懸掛高物是第二個內容；一步踏跳，頭頂懸掛高物（水平二體育教材《跳遠與游戲》部分）是第三個內容；自然助跑，單腳起跳，雙腳落地是第四個內容；還可以設置游戲《比比誰跳得遠》（水平二體育教材《跳遠與游戲》部分）作為本節課的拓展內容，為下節課做準備。在副教材中，我們可以選擇投擲，也可以選擇跑的游戲，選擇的依據是學生整節課運動負荷的大小。

四、組織形式

教學內容確定以后，這節課的框架就基本確定了。但學生在課堂上并不是無序站立的，為了更好的服務于教學，考慮上課學生的人數和練習密度，要有一個或者幾個隊形，這就是組織形式。有很多教師在上課時用過圓形場地，或半圓形，或四排橫隊散開的隊形，都是與學生人數和練習密度有關。如果學生人數多，四排橫隊比較合適，教師與所有學生的距離適中，學生能聽清楚教師的講解，但四排橫隊輪流做動作，練習密度較小；如果學生人數少，可以用圓形場地，半徑不大，教師與學生距離適中，學生向外跳，練習密度較大。當然如果考慮整節課運動負荷的話，可以用副教材進行調節。

五、教學方法

教學方法有許多種，傳統的有完整示范教學法，分解教學法等等，新課程理念下有情景教學法，主題教學法等等。在小學階段常用的是情景教學法和主題教學法，相比以往的教學方法，這兩種教學法更能引起兒童學習的欲望和興趣。還是上面的教學內容，我們可以為其設立一個小兔子學本領的情景，按照春天來了，小兔子鍛煉身體（準備活動）——出去找食物（過渡）——遇到一條大河（學本領：單腳起跳，雙腳落地）——采集食物回家（游戲：接力）——慶祝（放松）這樣一條線，用故事把內容穿起來。這樣上課就比較流暢，內容的銜接也不顯得突然。

六、教學手段

個人理解就是用來應對課堂上的突發狀況的手段，方法，策略。雖然我們完成了上面的教學設計，但并不能保證課堂實際效果會按照我們的設想走，這就需要教師預設課堂上可能出現的狀況，并想好應對的策略。當然，這些預設情況也許并不會出現，所以這些策略并不出現在教學設計中，但還有許多未預設的情況出現，這就需要教師根據以往的經驗和臨場的機智來處理了。

教學設計涉及的內容很多，上述內容只是常用的幾項，相信按照這個思路設計，一節常態體育課就能保質保量的完成了。

第三篇：教學設計的基本思路

教學設計的基本思路

從章引言開始，引出本章要探討的中心問題：種群和群落

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引導學生理解種群的概念，列舉具體事例

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過渡到種群的特征

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列舉出種群的數量特征

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講解幾種數量特征之間的關系

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問題探討：調查種群密度的方法

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探討樣方法的適用范圍，實施要點

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探討標志重捕法的適用范圍，實施要點

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引導學生總結本節課重點知識

第四篇：詩歌教學設計

創設情境，激發學習興趣

1、播放古箏曲，談話：詩歌是文學寶庫中的瑰寶，而我國是一個詩歌的國度，我們學過很多的詩，了解很多詩人。請說說你讀了哪些詩，了解哪些詩人？

2、學生自由交流

3、揭示單元主題：你一定還想了解更多的詩歌吧。今天讓我們在第六組的學習中一起去輕叩詩歌的大門吧！

二、合作討論，制定活動計劃

1、點撥：請大家回憶一下，制定綜合性學習計劃有哪些要求？

2、交流制定活動計劃的要求：提醒強調：（1）討論活動內容；（2）活動計劃包括時間、內容、參加人員、分工情況等；（3）活動結束要展示活動成果。

3、學生分組，討論活動計劃，記錄；

三、匯報交流，完善活動計劃

1、各小組匯報本組活動計劃；

2、共同評議；

3、完善活動計劃，修改。

第五篇：詩歌教學設計

詩歌教學設計

《十二月歌》是小學一年級的一篇課文，在上這篇課文的時候，要做好相關的教學設計。下面是小編為大家收集整理的十二月歌優秀教學設計，相信這些文字對你會有所幫助的。

《十二月歌》教學設計一

教學目標：

1、認識12個生字，會寫6個字及詞語，認識新筆畫“撇點“。

2、朗讀課文，了解我國民間傳統節日、習俗、文化、以及景物特征。

3、激發學生熱愛祖國、熱愛民族文化、熱愛生活的思想情感。

教學內容：

1、初讀課文，自主識字。

2、朗讀課文，品讀感悟。

教學過程：

一、談話導入

1.師：同學們，你們知道一年有幾個月嗎?

2.聽學生回答，繼續問：你們最喜歡那個月，為什么?

3.這里有一首小詩，把你們喜歡的月份都寫進去了(板書課題：十二月歌)。帶領學生齊讀課題。

自由回答，齊讀課題。

從學生熟悉的常識入手，讓他們簡單說說自己喜歡的月份，再帶著興趣學文。

二、初讀課文，識記生字。

1.自己先試著利用拼音讀讀詩歌。

2.老師范讀，你們仔細地當小觀眾，再想想是否能讀準確。

3.聽了老師讀得，說說你學會了哪些字。讓學生通過聽讀，說自己學會的字音。再教同學們讀兩遍。

4.你們聽得真認真，下面再和你的同桌讀讀，把字音讀準，讀通句子。

5.小組開火車讀句子。

6.師出示詞語，誰能來當小老師，教教我們?指名學生教讀詞語。

7.出示生字，你能和你的同桌一起把這些生字寶寶記住嗎?同桌互考生字。

8.做游戲檢查生字認讀情況。

借助拼音初讀課文。

聽老師范讀，識記生字。

同桌互讀生字。

開火車讀句子。

指名認讀詞語。

同桌互考生字，游戲檢查生字。

讓學生從聽老師讀中糾正自己的讀音，也是學習識字的一種方式。以小組開火車的形式來檢測讀書的情況，學生興趣頗高。

三、朗讀課文，品讀感悟。

1.先自己讀讀課文，你喜歡哪個月，就把這一行詩讀一讀。

學生自己練讀。

2.在小組內交流。讀你喜歡的一行詩，說說為什么喜歡。

3.在全班匯報。教師相機指導，學生讀一行，就出示帶這行師的圖片。

(1)“正月新春舞龍燈”：讓學生讀后說原因。一年一度的春節可熱鬧了，過年你高興嗎?帶著這種高興的勁頭讀讀這行。

(2)“二月郊外放風箏”：喜歡放風箏嗎?喜歡的孩子讀一讀這行。

(3)“三月清明楊柳綠”、“四月牡丹花正紅”：你知道“清明”是什么意思嗎?(聽學生說)

三、四月正值春季，花紅柳綠非常美麗，誰能美美地讀一讀?指名讀后全班齊讀。

(4)“五月端午賽龍舟”：每年端午節時都有賽龍舟，你見過賽龍舟嗎?給我們介紹。

(5)“六月荷花滿池塘”：喜歡荷花的孩子一起來讀這行。

(6)“七月牛郎會織女”：聽過這個故事嗎?誰來簡單地給我們說說?

(7)“八月中秋桂花香”：讓學生自己說對這行詩的理解。中秋節是什么時候?八月正是桂花飄香之時，多美呀，我好像都聞到了桂花的香味了。喜歡的孩子讀這行。

(8)“九月登高過重陽”：“重陽”是什么時候?

(9)“十月滿園橘子黃”：秋天是豐收的季節，秋天除了橘子熟了，還有什么要收獲的?

(10)“冬月大雪壓青松”、“臘月梅花傲冰霜”：為什么喜歡這兩行?(聽學生說)寒冷的冬天，百花凋謝，只有青松和梅花才傲霜斗雪，用自己的語言夸夸它們。

4.我們把這十二個月連起來讀一讀吧，全班再次齊讀全詩。

自由練習讀文。

小組交流自己喜歡的句子。

全班交流，讀中感悟句子。在交流的基礎上讀出自己的喜愛之情。

一句一句的讀。

齊讀課文。

每個月都有不同的特點，都有值得喜愛之處，但考慮到尊重學生個體的差異性，尊重學生的想法，讓他們選擇自己喜歡的月份進行學習，更能激起他們的興趣。同時，通過對課文的學習，讓學生感受到每個月都是那么的美好，值得我們好好去珍惜。

四、教師小結。

1.你學了《十二月歌》之后，有什么感受?學生自由說。

2.師總結：今天我們一起感受了十二個月的景致，老師才發現，原來每個月都那么可愛，春有繁花似錦，夏有荷花池塘，秋有金橘滿枝，冬有梅花傲雪。老師和孩子們一樣，喜歡每個月。那我們就一起珍惜我們的美好時光，快快樂樂地度過每個月、每一天吧!

談自己的感受。

讓學生自己談讀了詩歌后的感受，自己學了詩歌后感受到的美。教師的適時總結，升華了這首詩歌的含義。

《十二月歌》教學設計二

一、復習導課。

1.一起來復習上節課我們認識的生字朋友。讓學生認讀生字卡片。

2.導入：一年有12個月，每個月都有它的特點，今天我們繼續穿越時空的界限，去領略一年12個月不同的風貌吧!板書課題

認讀生字卡片。

齊讀課題。

有感情的朗讀課文。

及時地復習生字，有利于及時鞏固所學，并進入新課的學習。

二、指導書寫

一、指導書寫。

1.經過大家的努力，我們不但和生字寶寶交上了朋友，還讀會了課文。老師真高興。今天老師帶來了一位新的筆畫朋友，它藏在“女”字中，誰能把它找出來呢?

2.師教讀“撇點”，并書空和練寫“女”字。

3.“九”字只有兩筆，但它的筆順容易錯，我們一起來空書。最后一筆是什么?“橫折彎鉤”。出示“九”和“氣”，觀察一下，它們的最后一筆有什么不同?

4.“四”字里面像什么字?(聽生語)你要提醒大家注意什么?

學生提醒：中間像“兒”字，但是不要寫成“兒”字，“豎彎”不能寫成“豎彎鉤”。描紅后練寫。

5.讓學生觀察“午”后說應注意之處。提示：豎不能出頭。你能編個順口溜或兒歌區分“午”和“牛”嗎?

學生想辦法記，描紅后練寫。

6.教師巡視指導。

找一找“女”字中的“撇點”。

書空練寫“女”

書空“九”，并觀察“九”和“氣”說出它們的最后一筆有什么不同。

說一說“四”字里面像什么。

在觀察的基礎上編順口溜區分“午”和“牛”。

描紅后練寫書寫。

本課的五個生字，看來簡單實則易錯。所以要調動學生的思維，自己去發現易錯之處，并提醒全班同學。在學生寫時，教師巡視指導，以便于發現錯誤，及時糾正。

三、指導積累詞語

1、讀一讀詞語花籃的詞語。

2、說一說你還喜歡課文中哪些詞語?

3、抄寫自己喜歡的詞語寫在詞語花籃里。

讀一讀。

說一說。

抄一抄。

讓學生養成積累詞語的好習慣。

四、教師總結

針對本節課的學習情況，進行激勵性的小結。