第一篇:美術鑒賞第16課 美在民間永不朽中國民間美術教案
《美在民間永不朽——中國民間美術》
民間美術就在我們身邊。民間美術種類很多,那我們今天就一起來感受民間美術的魅力。
民族的才是世界的,才是有生命力的,而民間美術是民族文化的重要組成部分,因此,作為一個中國人,應該了解中國的民間美術。
民間美術是相對于專業而言,它們的創作基本上是從事生產的勞動人民,這些作品是勞動人民創造的,應該是民間美術。
民間美術存在歷史試卷分析于人民的日常生活,節日活動中,反映勞動人民的思想、情感和觀念。
所謂民間美術 是強烈體現著民族性和地方性的。
它的創作和流傳方式是集體的,它與宗教、民俗有密切的聯系。
第二節:民間剪紙
剪紙,也叫刻紙,是中國民間美術中最為常見的一種。由于其所使用的工具、材料最簡單,最普遍,因此也最為普及。剪紙的基本加工技藝是鏤空雕刻,是用剪刀或刻刀來進行的,這種裝飾工藝在紙的發明以前已得到廣泛應用。
1.剪紙 具有別,但創作出來的藝術作品基本相同,人們統稱為剪紙。剪紙是一種鏤空藝術,其在視覺上給人以透空的感覺和藝術享受。其載體可以是紙張、金銀箔、樹皮、樹葉、布、料。
2、中國地域遼闊,民族眾多,民間剪紙的地域和民族特色鮮明。從藝術風格來看,北方地域剪紙粗獷純樸、古拙隨意;南方剪紙工細優美、華麗明快。從剪紙作者來看,廣大農村勞動婦女以剪刀剪紙,其藝術表現形式是超時空的觀念構成、觀念造型與觀念色彩。以城市、農村男性為主的民間藝人則多以刀鏤刻,玲瓏剔透、工細嚴整、優雅華貴,以寫實風格的剪紙藝術語言為主。
3、剪紙藝術在我們國家淵源流長,分布比較廣泛,在長時間的發展和傳播中,在不同的地方區域,很自然性地形成了不同的藝術風格和特點。于是,剪紙藝術在長時間的流傳過程中就形成了風格特異的幾大派別,主要有以下幾家:
蔚縣剪紙、豐寧滿族剪紙、中陽剪紙、醫巫閭山滿族剪紙、揚州剪紙、樂清細紋刻紙、廣東剪紙、傣族剪紙、安塞剪紙、磁性剪紙
造型手段
民間剪紙來源于生活,剪紙的創作者把他們對生活、對自然的認識、感悟以剪紙這種特殊的藝術形式表現出來,是他們內心情感的一種表達,因此,這種藝術表達重在表現神似,而不是表現形似。因此夸張和變形成為剪紙中最常用的表達語言之一。民間剪紙的夸張,在為體現物象特征的同時,也要求達到裝飾美的目的,并在裝飾美的效果中表現出創作者對生活的理想、愿望等精神追求。為了使所需突出的部分更明確、更集中、更引人注目,往往在物象上添加一些紋飾,以達到完美的裝飾性目的。求美的意愿也成為夸張的內容之一。表現人物時,將人物的衣服上綴滿花朵;描繪動物時,將動物身上的毛皮夸張成漩渦狀,或在其身上直接添加圖案,這使原本普通的形象變得通透,體現出很強的裝飾性。鋸齒形和月牙形是民間剪紙常用的裝飾紋樣。
民間剪紙的創作過程,是通過夸張的手法經過現實生活的“真”,向藝術的“美”演化、深化的過程,是創作者的思想感情,審美心理和對美的追求、體現的過程。處于長期對生活的觀察和領悟,再經過長期的實踐,創作者深諳剪紙的規律,將平衡、參差、疏密以及不規則的線條自由組合,構成美妙的動律和節奏,增添了情趣,豐富了形象的感染力。
第一節:木板年畫
木版年畫是中國民間在年節之際,用來迎新春、祈豐年的一種民俗藝術品,也是廣大人民群眾用來美化環境、反映社會生活、表達心理愿望的一種最為普及的藝術樣式。是中國民間美術的重要組成部分。
一、木版年畫的主要產地與特色
(一)北方主要年畫產地與特色
天津的年畫多出自楊柳青鎮及其周圍的畫店,相傳始創于明代萬歷年間,至清代極為興盛。年畫構圖豐滿和諧,線條勻稱流暢,版刻粗獷簡樸,色彩對比強烈,其題材多為歷史故事,戲曲話本,民間傳說,仕女娃娃等吉祥喜慶的內容,還有一些反映世俗生活的作品。
山東省境內的主要年畫產地有聊城、高密、濰縣等,以濰縣出品的年畫最負盛名。濰縣木版年畫相傳于明代末年,早期風格特征與天津楊柳青年畫相近,多為半印半畫制作而成。其所出風俗年畫尤具特色。高密年畫始于清代中期,以整張紙大小的“大掛畫”最具特色,大掛畫分為“半印半畫”和“樸灰畫”兩種,半印半畫年畫制作方法與天津楊柳青相似,撲灰畫制作工序較為復雜。聊城是山東西部的主要年畫產地,生產年畫以門神和美女娃娃最具特色。
河南省出產的木版年畫的主要產地地處開封西南的朱仙鎮。朱仙鎮所出年畫多為小幅,題材多是戲曲有事,歷史人物和吉祥圖案,還印制各種紙馬和門神畫。畫面簡潔,造型概括莊重,線條粗獷有力,用色單純濃烈,給人以古樸凝重之感。
(二)南方主要年畫產地與特色
江蘇省境內幾乎各地區都有年畫生產,生產的年畫多為門神、紙馬之類,唯蘇州、揚州生產的年畫品最為齊全。蘇州是民間歷史上的刻版中心之一,所產年畫刻印精細,世稱“姑蘇版”。因生產年畫的作坊多集中于桃花塢一帶,故在當地又叫桃花塢年畫。
我國歷史名城蘇州,物產豐富,文化茂盛,手工藝美冠天下,名家輩出,年畫,深受其影響。明代時,出現了木刻年畫,清代,山塘街及桃花塢一帶作坊達50多家,盛極一時,作品不但遠播海內外,還對日本“浮世繪”產生了深遠的影響。太平天國時,山塘街一帶毀于戰火,年畫紛紛遷至桃花塢一帶,遂以桃花塢年畫命名之。隨著國外石印年畫向我國的傾銷,桃花塢年畫深受威脅,歷經坎坷,幾起幾落。
解放后,桃花塢的年畫重獲新生,成立了年畫社,新社址在蘇州觀前街宮巷藝石齋內。桃花塢年畫的文化內涵及獨特的制作方法獨樹一幟。圖片《一團和氣》生看完后有何感想。
師結:這是桃花塢年畫中影響極深,流傳很廣的傳統代表作品。畫面成圓形,中央是頭戴紅花,扎羊角發髻,活潑天真,憨態可掬有點象兒童,又有點象老婦的臉,身穿錦困服飾,頸配長命鎖,手捧,《各氣吉祥》卷,拎人喜洋洋,富足堂皇的感覺。在構圖形象塑造上特意成圓型,寓意“團圓”,表達了人們在新春佳節中盼望家庭和喹,生活幸福,事事如意的美好愿望。
當然桃花塢年畫題材內容豐富,除了一些吉祥喜慶的作品外,還有人說戲劇類,祈副福避災類,風俗時事類圖片《上?;疖囌尽?,就是反映當時新物理事物的一幅風俗畫。
素有南桃北柳之稱。
1.桃花塢年畫構圖飽滿,色彩艷麗,常以紫色調表現歡樂氣氛,色彩上多在墨線上套印紅,黃,藍,綠,紫,五色,具有精細秀雅的江南民間藝術風格,民間花壇稱為------姑蘇版
2.楊柳青年畫以其細膩的筆法、秀麗的人物造型、明艷的色彩、豐富多姿的形式內容而著名題材的一大種類便是娃娃,都象征吉祥美好,非常惹人喜愛。
小結:通過賞析以上年畫,我們可以看出,民間年畫大多含有祝福新年的寓意,線條單純,色彩鮮明場面熱鬧。第一節:民間玩具
5、編織(2分鐘)
在我國遼闊的土地上,各種竹,草,玉米皮邊地都是,勞動人民充分利用其材料編織出精美的盤,籃,鞋,席等實用且美觀的工藝品。
3.刺繡.:
“針繡”,俗稱“繡花”。民間刺繡常以剪紙作為底樣,造型質樸、大方色彩上采用原色對比,平面色塊的運用使色彩過渡有跳躍感,顯得鮮亮而富有喜慶氣氛。刺繡者往往根據所做的物件的形狀來構圖。采用“適形造型”的方法,達到飽滿、對稱、均衡等審美要求。
4.玩具
每個人的童年幾乎都是由各種玩具隨著成長的,民間玩具充滿了人們對兒童深沉的愛和美好的祝愿,我國的民間玩具歷史悠久,因地制宜,就地取材,通過加工制作,使之成為精美的民間藝術品。
民間美術作品中很多圖案采用諧音和寓意的方式表達吉祥美好的象征意義。1.象征性,寓意性(諧音與寓意)
象征性:福、祿、壽 : 祝福老人長壽安康 五毒圖案: 辟邪,保佑健康平安
虎的圖案:虎的威嚴保佑兒童同時長的像虎一樣威武健壯 寓意性:連(蓮)年有余(魚):豐收 五福(蝠)捧壽 : 祝壽 石榴、葡萄、魚:多子 牡丹: 富貴
民間美術中具有象征意義的造型主要表現在三個方面:
1、諧音:民間俗稱“口彩”。
在民間美術中,最為常用的諧音方式,是使一級畫面表達出吉祥的象征意義。
2、喻意:有“明喻”,“暗喻”等類型。
在民間美術中,常用喻意手法,將一件物體或一級畫面表達出美好的意義。
3、符號:藝術符號具有象征性,不可言說性、情感性等特征。和濃烈的民族特色。
第二篇:美在民間永不朽——中國民間美術教案
第16課 美在民間永不朽——中國民間美術
各位老師好:我是來自xxx大學我的名字叫xxx
今天我說課的課題是人教版高中課程標準實驗教科書-美術鑒賞第16課《美在民間永不朽――中國民間美術》。下面我從教材分析、教學方法、學習方法、教學過程、課后總結與反思幾個方面來講解我對本課的教學安排。
一、教材分析
首先是教材分析,根據教育學教師要整體把握教科書的原則,對教材做了以下分析: 本課的教學內容分四個大問題層層遞進。而引言給學生以感性認識,為以下四個問題做了鋪墊。通過介紹最有代表性的藝術樣式,了解民間美術與民俗的關系,欣賞課文圖板中優秀的民間美術作品,來理解民間美術的特征。并由舉例來分析民間美術藝術語言最重要的特征,即寓意性與象征性。理解相關概念是本課教學的一個重要方面。這個方面要放到課文的整體精神和結構中去才能有利于課堂的深入。并借助于本課或相關美術作品進行教學,這樣可以培養學生對中國民間美術作品的初步欣賞能力。使學生有更形象的認識,而不致于陷入抽象和概念之中。鑒于以上對教材的分析得出教學目標:
(1)知識目標:通過講述、演示和欣賞使學生明確民間美術的基本概念。了解豐富多彩的民間美術形式、民間美術的藝術特征以及民間美術與民俗的關系。達到開闊眼界、增長知識、陶冶情操,并逐步提高學生對民間美術審美的情趣。(2)能力目標:使學生明確民間美術的重大意義,豐富和發展學生的藝術創造力和想象力,完成智育目標。(3)情感目標:結合“三生教育”中的生活教育,激發學生對藝術、生活的熱愛,增加知識和民族自豪感,同時也是完成素質教育的德育目標。鑒于以上對教學目標的分析我得出本節課的教學重點
教學重點: “如何界定民間美術?和如何理解民間美術的藝術語言的特征?”針對重點我采用多媒體播放圖片、短片、flash、并提出小組討論的方法來突出重點。從而引起學生的興趣,進而調動學生學習的熱情和積極性;同時,引出本節課的教學難點:讓學生了解“理解民間美術的種類?民間美術與民俗的關系?和傳統文人畫造型、傳統西化造型有什么區別”。針對這些難點,我主要采用概念分節,把具有代表性的圖片放在一起作比較,得出難點。這樣的方法來幫助學生攻克難點,讓學生學會觀察。
二、教學方法
為了獲得更好的學習效果,我根據高一學生的身心發展水平做了以下了解:高一學生通過一定的學習雖然掌握了基本的美術鑒賞能力,但他們的頭腦中沒有系統的知識作為支撐。所以針對學生的特點和接受能力我主要采取學生自主探究式教學,讓學生積極主動參與到教學活動中來,使他們在活動中得到認識和體驗,產生自我實踐的愿望,培養學生將課堂教學和自己的經驗結合起來,而老師本人應該通過課堂教學感染和激勵學生調動起學生參與活動的積極性,激發學生對解決實踐問題的渴望,從而達到最佳的教學效果基于本課的特點,我制定了以下的教學方法:
(1)直觀演示法:利用多媒體和實物展示圖片的形式很直觀的展示在學生面前,讓學生第一感官接觸到實際生活中的民間美術,這樣的教學方式激發學生的興趣,活躍課堂氣氛,有利于學生的感性認識。(2)分組討論法:同學們可以通過相互討論,加深理解,并和老師溝通,也可加深師生感情。(3)活動探究法:根據《新課程標準》中,馬斯洛心理學提出的:平等對話,創設探究氛圍是非常符合當今教學理念的。這種以學生為主體的教學,使學生的獨立探索性得到了充分的發揮,很好的培養學生的自覺能力、思維能力、活動組織能力。
三、學習方法
在美術教學過程中,想讓學生懂得自主學習,就得吸引學生。從學會向會學轉變,成為學習的主人。這節課結合學生的年齡特點,主要采取以下學習方法:分析歸納法、討論法、自主探究法。這樣有利于調動學生的積極性,發揮學生的主體作用,讓學生對本課知識的認識更清晰、更深刻。同時,符合高一年級的心理特點及知識結構。下面我具體來談談這節課的教學過程:
四、教學過程
在這節課的教學過程中,為突出重點,解決難點,最大限度的調動學生參與課堂的積極性、主動性。我分以下幾個過程來進行。
(1).創設問題情境,引出新課課題。
通過播放過年回家的動畫視頻及春節廣告等以剪紙和皮影方式呈現的藝術形式,共同走進中國民間美術。
(2)學生領會新課意圖,愉快接受課題。
同學感受到視頻音畫氣息,產生興趣。并播放圖片幻燈片,并激發學習熱情,完成啟發式教學充分體現學生自主學習的積極性。
(3)并播放多媒體板書,板書采用提綱式,簡單明了,讓同學清晰易懂。
(4)自主探究,合作探討
根據圖片和舉例讓學生分析民間美術的范疇,民間美術的界定,民間美術的多種形式。請同學翻開第92頁認真欣賞92—97頁相關民間美術的圖片資料和文字說明,然后進行搶答。學生仔細觀察圖片資料和閱讀相關文字說明,然后按小組的形式進行討論與交流準備搶答問題,學生先自主探究后討論,為體現小組的智慧奠定良好的基礎。合作探討是新課程標準特別提倡的一種學習方式,她可以培養學生合作意識,所以在這一環節引導學生從欣賞圖片開始,鼓勵他們以自己的理解方式去欣賞民間美術,并大但提出想法,相互交流、集思廣益。
如民間美術的藝術語言有什么特征?(寓意性、象征性)學生回答。必答題是一個帶有辨證關系的問題,是一個較為復雜的問題,不一定能在課堂上解決得很完美,但會在探究中感受到學生會較為尖銳地挑出其他小組的缺點,而引起爭論的激烈程度。這樣不僅鍛煉了學生自主探究能力,還加深學生理解民間美術與民俗的密切關系。在交流討論中,能體現出合作的意識,對能力弱的組合,教師給予鼓勵和幫助,讓學生自主解決問題。
(5)影像展示。老師播放與民間美術相關的影像資料。并簡要介紹相關的文化背景知識。就民間美術的三種最具代表的藝術樣式作深入探究如:剪紙、刺繡、年畫。學生認真欣賞影像資料,并聽取老師的講解。讓課堂的知識聯系實際,開拓學生的視野,并豐富學生的知識面。
五、課后總結與反思
課后總結:今天我們主要圍繞著以下四個問題展開學習:
1、如何界定民間美術?
2、民間美術主要有哪些?
3、民間美術的藝術語言有什么特征?
4、如何理解民間美術的藝術語言?
學生回顧今天所學的知識點,加深理解民間美術的與民俗的依存關系。
布置作業:理解民間美術主要有哪些的前提下解決課后拓展問題,面對民間美術的逐漸消失的現狀我們應該怎么做,為什么?學生在解決問題時是開闊視野,自主學習,探索與發現生活中的美,希望同學們從自身做起,共同關注生活,關注民間美術,讓民族文化傳承下來。
反思:我對教材內容的處理,有增有減,與時俱進。通過精心講解,合作探究等進行創作,強調以學生為中心,鼓勵學生積極思考、培養學生的自主意識。但因為教學經驗不足,時間把握不是很準。由于學生差異性大,短時間內很難抓住他們的心理特點,這點還需要改進,請各位老師多多指教。
第三篇:第16課 美在民間永不朽——中國民間美術
第16課 美在民間永不朽——中國民間美術
一、教材分析
(一)教學目標
通過講述、演示和欣賞使學生明確民間美術的基本概念,了解豐富多彩的民間美術形式、民間美術的藝術特征以及民間美術與民俗的關系,使學生明確學習民間美術的重大意義,豐富和發展學生的藝術創造力。(二)內容結構
本課的教學內容為四大問題層層遞進。通過介紹最有代表性的民間美術藝術樣式,了解民間美術與民俗的關系,欣賞課文圖版中優秀的民間美術作品,來理解民間美術的藝術語言特征。全課分為以下五個部分:
第一部分是引述。從我國農歷新年民俗活動情景中的各類民間美術品引出民間美術的概念,給學生以感性的認識。
第二部分的標題是“如何界定民間美術?”通過說明民間美術概念的基本含義和特性,引出民間美術中最有代表性的藝術樣式。
第三部分的標題是“民間美術主要有哪些?”通過優秀作品欣賞,具體介紹民間美術中剪紙、年畫、刺繡、玩具、雕塑這五類藝術樣式。其中玩具中又分為風箏、泥玩具、布玩具和活動玩具四種;民間雕塑中又分為石雕、磚刻、木雕、泥人、面人和面塑六種。
第四部分的標題是“民間美術的藝術語言有什么特征?”舉例分析民間美術藝術語言最重要的特征,即寓意性與象征性。
第五部分的標題是“如何理解民間美術的藝術語言?”通過典型的案例分析,說明民間美術與民俗的緊密關系,說明中國民間美術是中華民族精神的藝術之根。
(三)教學的重點與難點
本課的教學重點是讓學生了解中國民間美術中最有代表性的藝術樣式以及民間美術與民俗的關系,理解民間美術的藝術語言特征。
本課的教學難點是第二部分“如何界定民間美術?”和第五部分“如何理解民間美術的藝術語言?”這兩部分內容理論性較強,其中還有一些專業名詞。
二、教學內容資料(一)作品分析
賜福生財灶王(山東楊家埠年畫)灶王也稱司命主?!毒丛钊珪ふ婢齽裆莆摹分杏洠骸霸罹藮|廚司令,受一家香火,保一家康泰,察一家善惡,奏一家功過。每逢庚申日,上奉玉帝。終日則算,功多者,三年之后,天必降之福壽。過多者,三年之后,天必降之災殃。”在民間,灶王被奉為主宰家庭平安興衰的一家之主。
圖版中是一幅三段式的灶王圖。上層是賜福財神和童子;中層為灶王夫婦及侍從;下層是宅神,兩邊有文官、武將和侍從。最下邊有聚寶盆和雞犬。加上畫幅兩側的八仙人物,全圖共有32人。采用閣樓式構圖,畫面層次豐富、構圖飽滿,裝飾性很強,同時體現了多子多福的吉祥寓意。
劉海戲金蟾(河南朱仙鎮年畫)1 劉海即劉海蟾,本名劉操,字昭遠,又字宗成。五代時燕山府人(今屬北京市人),曾為遼朝進士,后事燕王劉守光為丞相。公元911年,劉守光僭號燕帝,劉操諫之不聽,遂托疾掛印棄官而去,改名劉玄英,道號“海蟾子”。相傳后遇呂洞賓(呂純陽)傳授秘法,隱修于太華山、終南山,乃得道成仙,全真道將其奉為北五祖之一。
劉海原是一個不修邊幅的清癯老人,人稱“海蟾”,或者把海蟾二字分開,直接稱其為劉海。因為“蟾”字就是“蟾蜍”的蟾,慢慢地訛傳為“劉海戲蟾”。劉海戲蟾的“仙跡”在明代已
有傳說,明人李日華《六硯齋筆記》中記載:“黃越石攜來四仙左像,……一為海蟾子,哆口蓬發,一蟾五色者戲踞其頂。手一桃,蓮花葉,鮮活如生?!焙髞戆装l老人的形象轉變為飽滿、憨稚的童子模樣,在民間代代相傳。民間俗稱“劉海戲金蟾,步步釣金錢”,所以劉海成為釣錢散財之神,也稱招財童子,反映出民間百姓希望發財富裕的愿望。在傳統年畫中此神像常常與和合二仙、天官、財神配合,更增添了喜慶、吉祥的寓意?!秳⒑蚪痼浮纺戤嬛饕菑堎N在窗戶中央或室內。
此幅年畫為左右對稱兩童子戲耍,左邊一童子紅衣紫褲,右邊一童子綠衣黃褲,運用了強烈的對比色系,色彩濃艷。人物形象樸拙,線條粗獷,動態和諧,構圖飽滿,體現了朱仙鎮年畫獨有的風格。
白蛇傳·盜仙草(天津楊柳青年畫)南宋時,白蛇幻化成一名叫白素貞的女子,游西湖時與許仙相識并結為夫妻。端午日,白素貞因飲雄黃藥酒現出原形,嚇死了許仙。白素貞知道昆侖山上的靈芝仙草能起死回生,就與青蛇飛奔至昆侖山盜草,途中遇到鶴、鹿二仙童巡山,格斗起來,白素貞不敵。后遇到南極仙翁賜予仙草一棵,救活許仙。后白素貞生子孟蛟,法海闖進家中,祭起金缽,化為雷峰塔,把白素貞鎮于塔下。十八年后,孟蛟考中狀元,祭拜雷峰塔,塔傾,白素貞得救,全家團圓。
此幅年畫表現的是民間傳說《白蛇傳》中的一個情節——盜仙草。講述白蛇為救許仙,帶著青蛇潛入昆侖山去盜靈芝仙草,與鶴、鹿二仙童格斗拼殺的故事。
圖中頭扎雙髻的鶴童,身穿紅衣,頸系百葉帔,腰扎鹿皮裙,足踏云頭鞋,手握長劍,乘云從天而降;青蛇身護白蛇前,作拔劍迎戰狀。白素貞左手舉著靈芝草,右手仗劍,凝目合唇,面露憂郁神情。三個人物的表情動態刻畫得十分傳神,如鶴童雙眉倒豎的怒容,青蛇沉著應戰的姿態,白蛇焦慮擔憂的心情。人物造型清秀,面部設色雅致,服裝色彩艷麗,背景有奇山峭石、祥云朵朵,都帶有中國傳統工筆重彩畫的韻味,是天津楊柳青年畫的特色。
麒麟送子(河南朱仙鎮年畫)麒麟,古人稱之為瑞獸?!度饝獔D》中記:“麟者仁獸也,牡曰麒,牝曰麟。不踐生蟲,不折生草,不群居,不侶行,不食不義,不飲汗池,賢者在位則至?!痹缭跐h代以前,關于麒麟的傳說就已形成。前秦方士王嘉所著的《拾遺記》中記載:“夫子生之夕,有麟吐玉書于關里人家?!庇帧妒ホE圖》中記:“孔子生,見麟吐玉書。”意思是說孔子母親夜里夢見麒麟入室于是生了孔子。所以麒麟送子,意味圣明之世,麒麟送來的童子長大成人必定是可以輔佐治國的賢良之臣。人們以麒麟喻仁厚賢德,有出息的孩子常被貫以“麒麟兒”、“麟子”的美稱。后來轉化為可送子嗣的吉祥靈獸。
在民間,年畫《麒麟送子》主要是張貼在新婚夫婦的屋門上,有祝愿新娘早生貴子的寓意。畫面以童子為中心,童子要佩戴長命鎖,手持蓮花或抱笙,童子騎在麟上,麟角掛“玉書”。童子身后有送子娘娘護送,并且有侍女持扇或打華 2 蓋。畫面的右上角還有一只蝙蝠,象征吉祥。此年畫是一對中右邊的一幅,色彩濃重艷麗,有喜慶熱鬧的氣氛。
吉慶有余(天津楊柳青年畫)“吉慶有余”是舊時農歷新年,人民大眾企盼生活幸福,錢財、糧食充足的一種吉利美言。畫面中心一白胖童子,胸前佩戴一如意長命鎖,右手執戟,左手握磬,磬下懸掛一對鯉魚,舉足起舞,一幅歡笑可愛的神態。童子背后襯一黑底填花的大“?!弊趾汀蔼巍弊植粩囝^連續圖案。畫幅最外邊四周邊框繪有葫蘆如意花樣,四個角上各畫一只紅蝠,是借“戟”(吉)、“磬”(慶)、“鯉魚”(余)的諧音取意,組成的一幅吉祥圖畫。此年畫以正方菱形構圖,富有動感。人物設色細膩雅致,背景層次豐富,有很強的裝飾美感。這種年畫因過去常常張貼在影壁燈的后壁,所以又稱作“福字燈”。
(注:戟jǐ,古代兵器,在長柄的一端裝有青銅或鐵制成的槍尖,旁邊附有月牙形鋒刃。)門神神荼、郁壘(山東濰坊楊家埠年畫)在民間年畫中,門神起源最早。而神荼、郁壘又是我國最古老而且流傳最廣的門神。漢朝王充所著《論衡》“燈鬼”一篇中引古籍《山海經》之說:“滄海之中,有度朔之山,上有大桃木,其屈蟠三千里,其枝間東北曰鬼門,萬鬼所出入也。上有二神人,一曰神荼,一曰郁壘,主閱領萬鬼;惡害之鬼,執以葦索而以食虎。于是黃帝乃作禮,以時驅之,立大桃人,門戶畫神荼、郁壘與虎,懸葦索以御;兇魅有形,故執以食虎。”漢末時,蔡邕的《獨斷》、應劭的《風俗道義》中都提到了歲暮門上畫神荼、郁壘的故事。
此年畫采用門神通常的對稱構圖形式,在對稱中互有呼應和變化,裝飾性很強。人物態勢如待發之弓,穩中有勁。色彩(紅、綠、黃、紫)在畫面上大小塊錯落并置,顯得斑斕華美。
炕頭獅(石,高23厘米)陜西
炕頭獅,又稱“拴娃石”,主要流傳于中國黃河流域中部的農村,特別是在山西、陜西一帶更為多見。在當地農家的炕頭上(北方農村習慣睡炕),常??梢钥吹接杏眉t繩一頭拴在小娃娃身上,另一頭拴著一個高20厘米左右的小石獅,這就是“炕頭獅”。用小石獅拴住娃娃,不僅可以防止娃娃滾落到地上,而且可以當作娃娃的玩物。最特別的是農家人認為石獅子能“拴”住娃娃的“命”和“魂”,按照老百姓的話說,石獅能趕走“邪魔野鬼”,“拴住娃娃的魂”,使娃娃“渾全”成活,反映了人們祈望拴娃石獅能辟邪降福、鎮宅保家。
炕頭石獅藝術風格獨特,與漢代霍去病墓中的動物石雕有些類似。粗廉的石料經過民間石雕藝人稍加雕琢,便創造出各式各樣,造型渾樸奇特、稚拙大氣的石獅,真是令人贊嘆。石獅雖小,但這種夸張概括的大寫意手法與宮廷中崇尚的精雕細刻、面面俱到的大石獅形成了鮮明的對比,反而顯得小中見大,藝術性更強,更有感染力,體現了民間藝人非凡的創造力。圖中石獅突出獅子威武可親的面部神態,頭部比例幾乎占去了整個身體的四分之三。在民間有俗語:“十斤獅子、九斤頭”,“七分頭、三分身”,這正是民間藝人長期實踐后獲得的造型
觀念。
拉洋車(河北泥模)泥模是在河北、山東、河南、江蘇等地流行的一種泥玩具印模,土稱“泥餑餑模子”,供農村孩子模擬做“泥餅”玩耍。泥模制作是先用本板雕出母型,將泥 和好填入,壓印成形陰干,然后放入火中焙燒而成。泥模以圓形為主,尺寸不過五厘米,所表現的圖案內容非常豐富,有戲曲人物、農家事物、飛禽走獸、社會生活等各式各樣。其造型簡潔、夸張,情態生動猶如兒童圖畫。農村孩子愛玩泥,有泥模子一磕一個樣,既增加了游戲趣味,又從中認識了事物。
牛軛門、娃女子(陜西面花)面塑起源于民間祭祀活動中用面塑動物代替宰殺真牛羊等動物的習俗?,F在面塑不僅成為敬神敬祖的獻祭貢品,同時它也是年節和喜慶日子饋贈親友的祝福禮儀食品,用來慶賀豐收、賀喜和祝壽。例如春節要做棗花饅頭、棗山,還有“佛手”、“滿堂紅”之類,象征多福多壽;婚禮時多做魚蓮、娃娃、鳳凰戲牡丹等吉祥如意類面花;給長輩做壽,要蒸“壽糕”、“壽桃”面花;陜西關中地區小孩過生日時,外婆要送“渾沌”花饃,這種面花是在一個圓形大饅頭上插滿各種面塑小動物和花卉鮮果,象征渾沌初生的生命能夠滋生萬物繁盛,寓意小孩健康成長、前程似錦。
圖中的“牛軛門”是陜西合陽縣面花,專門為孩子滿月做的禮物。女兒生的孩子要過滿月了,當外婆的就會花心思準備面花。如果生的是男孩兒,就做個“牛軛門”,意思是希望孩子能具備牛一樣堅韌的耐力,經得起生活中的艱難困苦,長大后能擔當起家里的重任。如果生的是女孩兒,外婆就做一條大魚面花,魚身上插滿花朵。在當地方言中“魚”與“女”同音,是希望孩子像魚一樣活潑可愛。
圖中的“娃女子”是專門在清明節用的禮饃。女娃盤腿而坐,頭上插滿了花朵,上面還有一只花蝴蝶。手托一只鳳鳥戲牡丹,腿部塑有魚戲蓮花。設色明麗鮮艷,顯得富麗堂皇。
五福捧壽(寧夏回族自治區團花剪紙)“五福捧壽”已經成為民間剪紙中約定俗成的組合符號,并且發展成了許多不同形式的圖案。蝙蝠的蝠與“福”諧音?!稌ず榉丁分杏涊d:“五福:一曰壽,二曰官,三曰康寧,四曰攸好德,五曰考終命?!逼渲袎蹫槭赘!R晕逯?或四只或八只)蝙蝠作圍繞在四周的邊紋,中央是一壽字符號,即為捧壽。壽字符號除了用漢字的“壽”外,還有“”、“”以及“”的變體紋。
圖版中的“五福捧壽”剪紙是以五只蝙蝠像五角星樣分散在外圈,中間團花中有一圈是由八個壽桃組成,團花中還有如意紋,最中心是一個大的掛錢紋套四個小掛錢紋,仿佛五只蝙蝠向著中間繁密的團花飛動,靜中有動感,別有創意。
坐虎(陜西鳳翔泥玩具)每年農歷四月初十,陜西鳳翔靈山廟會的集市上就會有琳瑯滿目的鳳翔泥玩。大的有坐虎、掛虎,小的有牛、馬、兔爺、麒麟送子等。趕廟會的村民都會選購幾個給孩子玩耍,或擺放在家中案頭,以圖吉利、求平安。
鳳翔彩繪泥玩可分兩類:一類是掛片,以虎頭掛片(又稱“泥虎臉”)為代表,掛片最大的可達1米多高,最小的只有小孩子手掌大小。另一類是圓雕,分人物和動物兩種,人物有古裝戲曲人物,如《西游記》人物、娃娃、麒麟送子、娃娃騎虎、娃娃騎象和娃娃騎牛等;動物中有坐虎、臥虎、獅、牛、馬、兔、象等,飛禽有雞、鳥等。民間藝人通過大膽的夸張與豐富的想像力,運用粗塑、細描與重彩的表現手法,創造出奇特威嚴、純樸厚重、富麗豐盈的民間藝術品,表現了勞動者對生命的熱愛和追求。
圖中的泥玩坐虎是外甥滿月時,舅舅贈送的禮物,祝愿孩子健康成長,如虎虎生機。坐虎姿態威武,色彩絢麗。
雙頭猴(河南淮陽泥玩具)在河南淮陽有座太昊伏羲陵,俗稱“人祖廟”。每逢農歷二月二到三月三,當地就會有規模宏大的“人祖廟會”。在熱鬧的廟會集市上有一種當地民間藝人手工捏制的泥玩具出售,叫作“泥泥狗”。“泥泥狗”的來源與伏羲、女媧的遠古神話有關。民間藝人說他們的手藝是“人祖爺爺(伏羲)和人祖姑姑(女蝸)傳下來的”?!澳嗄喙贰蓖婢叨际且恍┢嫘喂譅畹钠骧B異獸,很像《山海經》中描繪的形象,又仿佛是一組組原始社會的圖騰。
圖中的雙頭猴泥泥狗造型神奇,面部似人,身上長毛。引人注目的是隆起的大肚子,讓人聯想起淮陽人祖廟會上的求子風俗。這個雙頭猴反映出中國傳統的陰陽相合化生萬物的觀念。(二)名詞解釋
剪花娘子(庫淑蘭)中國的勞動人民自古就有崇尚美的傳統,而女性完美的一個重要標準就是要手巧。在農村,誰家的姑娘、媳婦會剪一手好花,那就是最為人稱道的。女性從童年開始,就要跟母親、外婆或奶奶學習剪花織繡的技藝。雖然農村婦女平常干的都是刷鍋抹碗、喂豬墊欄、種地采摘等農活,但從兒時到白了頭發的幾十年的藝術實踐,就像我們的職業藝術家一樣,她們也練出了一種基本功和造型能力,同樣獲得藝術上的成熟。這些農村婦女大都會唱民歌,順口就能說一些民諺,她們用自己的方式理解生命、贊美生活。藝術并不是她們的謀生手段,但她們對藝術是投入的、是充滿感情的,她們把自己的理想世界和現實世界的美好形象都展現在自己的作品中。
剪花娘子庫淑蘭就是這樣一個讓人贊嘆不已的民間剪紙藝術家。庫淑蘭1 918年生,是陜西旬邑縣赤道鄉富村人,會剪紙繡花,能順口編詞唱曲兒。1984年一天不幸嚴重摔傷,一個多月后說自己遇神,自詡為“剪花娘子”。此后天天剪紙,她的很多作品剪的就是她自己,把自己塑造成一個專事剪紙藝術的女神。她剪紙的時候,一邊剪一邊要唱自己編的剪紙歌。庫淑蘭剪紙的特點是用多色紙拼貼成畫,色彩像珠寶般璀璨。曾在北京、臺灣舉辦過展覽,并出版有介紹她生平及藝術的大型畫冊《剪花娘子——庫淑蘭》。
五毒
民間習俗認為五毒(蛇、蝎、晰蜴、蜈蚣、蟾蜍或蜘蛛)在端午節開始孽生,所以每到這一天午時,要在屋角陰暗處撒石灰,噴雄黃灑,可以滅毒,并同時張貼鎮五毒的剪紙以驅邪避毒,使全家不受五毒之害。在小孩圍涎、鞋帽、肚兜上也經常繡有“虎鎮五毒”、“雞鎮五毒”的圖案。在河南農村,還能常見在“雞鎮五毒”的剪紙旁寫著:“五腥,五端陽,吃粽子,飲雄黃,金雞貼在俺門上,蝎子蜈蚣都死光!”
十二生肖
十二生肖為:子鼠、丑牛、寅虎、卯兔、辰龍、巳蛇、午馬、未羊、申猴、酉雞、戌狗、亥豬。民間以十二種動物與十二地支相配,作為紀歲的方法。在遠古時代,我們的祖先就已用干支紀年。傳說黃帝命大撓作甲子,而在殷墟出土的甲骨文字中,確實可見干支的文字。所謂干支紀年,就是十天干的甲、乙、丙、丁、戊、己、庚、辛、壬、癸與十二地支的子、丑、寅、卯、辰、巳、午、未、申、酉、戌、亥相配,協調成六十年為一周期的紀歲方法,十天干取象于兵器,十二地支則是取象于十二種動物(即十二生肖),這樣難以名狀的無形時空就成為有形的了。
將干支紀年與動物相配的記載,最早見于東漢王充的《論衡》:“寅,木也,其禽虎也;戌,土也,其禽犬也;丑未,亦土也,丑禽牛,未禽羊也,故犬與牛 羊為虎服也,亥,水也,其禽豕也;巳,火也,其禽蛇也;子,亦水也,其禽鼠也;午亦火也,其禽馬也,水勝火,故豕禽蛇,火為水所害,故馬食鼠屎而腹脹?!蹦媳背瘯r已普遍使用。
東漢以后,使用干支紀年浙浙發展為以之名歲的習俗。如甲子年叫“鼠年”、丙午年稱“馬年”,2004年甲申年就是“猴年”,進而,在龍年出生的人就是“屬龍”,雞年出生的人的屬相就是雞,一直延續到現在。
舊時民間巫師將十二生肖附會五行之相生相克,以確定婚配,如“蛇盤兔,必定富”、“金雞怕玉犬,豬猴不到頭”。
鹿鶴同春
相傳鶴是長壽仙禽?!断帔Q經》中稱其“壽不可量”,《淮南子》中記:“鶴壽千歲,以極游”。鹿也是長壽的象征。鹿與鶴在一起,諧音為“六合”。民間陰陽家以子與丑和、寅與亥合、卯與戌合、辰與酉合,巳與申合、午與未合為“六合”,有天作之合、同享春光之意。《淮南子·時則訓》里說:六合,孟春與孟秋為合,仲春與仲秋為合,孟夏與孟冬為合,仲夏與仲冬為合,季夏與季冬為合。有四季如意之意?!肚f子·齊物證》中記“六合,天地四方”,是處處皆春之意。在民間剪紙中常以鹿鶴配以松柏常青之樹,寓意同春。
三、教學建議
(一)本課著重讓學生了解中國民間美術代表性的藝術樣式及其藝術語言特征,了解各類民間美術與民俗相互依存的關系,這是理解民間藝術的重要一環。因此建議教師除了講解課本中的圖例作品,還應該給學生提供更多的反映民間美術產生的環境、背景和民俗場面的資料,為學生搭建一個感性的、鮮活的、立體化的學習空間,例如VCD、DVD光盤、影像資料、實物投影等。有條件的建議帶學生參觀一些民俗博物館、民俗展覽。
(二)建議教師在課前準備一些民間美術的實物(根據當地的條件),如剪紙、年畫、刺繡、玩具等,上課時帶進課堂,提高學生的興趣,增添課堂氣氛。
第四篇:高中美術 第16課《美在民間永不朽――中國民間美術》說課稿 人美版專題
第16課 美在民間永不朽――中國民間美術(說課稿)
課時:1課時
時間:40分鐘
我說課的內容是人教版高中課程標準實驗教科書-美術鑒賞第16課《美在民間永不朽――中國民間美術》。我主要從教材分析、教法運用、學法指導和多媒體教學過程演示四個步驟加以闡述:
教材分析
一、本課的內容、地位、作用
本課的教學內容分四大問題層層遞進。通過介紹最有代表性的藝術樣式,了解民間美術與民俗的關系,欣賞課文圖板中優秀的民間美術作品,來理解民間美術的特征。本課知識容量大,因此我根據教材把握住它的基本精神,以便更有效的傳授各知識點。理解相關概念是本課教學的一個重要方面。這個方面要放到課文的整體精神和結構中去才能有利于課堂的深入。并借助于本課或相關美術作品進行教學,這樣可以使學生有更形象的認識,而不致陷入概念之中。
二、教學目標:
1、通過講述、演示和欣賞使學生明確民間美術的基本概念。
2、了解豐富多彩的民間美術形式、民間美術的藝術特征以及民間美術與民俗的關系。
3、使學生明確民間美術的重大意義,豐富和發展學生的藝術創造力。
三、教學重點:讓學生了解中國民間美術中最有代表性的藝術樣式以及民間美術與民俗的關系,理解民間美術的特征。
四、教學難點:是第二部分“如何界定民間美術?”和第五部分“如何理解民間美術的特征?”這兩部分內容理論性較強,其中還有一些專業名詞。教學方法
依據本課的性質及學生狀況,我主要采取“激發啟發──引導分析”的方法,充分利用多媒體教具和實物教具,不斷采用欣賞,啟發、歸納相結合的教學方法。在實例的引導下,調動學生的積極性和自覺性,由感性認識上升到理性認識,使每個學生都能參加到動腦的積極思維中,真正做到面向全體。運用視頻、圖片欣賞,實物觀察和觸摸,激發學生興趣,優化課堂教學,提高課堂效率。并提問學生,組織討論,這樣多法并用,即培養了他們分析作品的能力,又啟發了學生的思維。
學法指導:
引導學生采用觀賞觀察,實踐,討論歸納的方法學習。用多媒體展示相關視頻,并巧妙導出本科課題。要有新意,有氣勢,有激情,使學生產生躍躍欲試的心志。再給學生提出要求引導學生觀欣賞藝術作品并自主探究、親手創作,了解豐富多彩的民間美術形式、民間
用心
愛心
專心
美術的藝術特征以及民間美術與民俗的關系。討論明確民間美術的重大意義,豐富和發展學生的藝術創造力。教學內容:
一、導入探究課題(時間:5分鐘)
(一)教師創設問題情景,導入探究課題
播放視頻《俏夕陽》。2006年春節晚會,以唐山皮影藝術為題材的舞蹈《俏夕陽》深受觀眾的喜愛,以皮影舞蹈的形式烘托出春節歡快喜慶愉悅的氛圍。皮影是融音樂、舞蹈、美術、戲劇等民間文藝于一體的藝術形式,廣泛流傳于民間,皮影又是民間美術的一個重要組成部分,民間美術是中華民族得藝術之根。共同走進中國民間美術。
(二)學生領會新課意圖,愉快接受課題
1、感受音畫氣息由此產生共鳴,并激發學習興趣。
2、交流本課探究的意圖、必要性。
二、新知探究(時間:16分鐘)
(一)、根據圖片和舉例讓學生分析民間美術的范疇,民間美術的界定,民間美術的多種形式。
(二)、就民間美術的三種最具代表的藝術樣式作深入探究:
剪紙:學生討論回答是否見過剪紙作品,反映的是什么內容。教師作詳細講解 :剪紙可以用來表達喜慶與祝福,剪紙還是最普遍最單純的民間美術,剪紙還是各種民間美術的基礎。欣賞黑板上張貼的剪紙作品,可見剪紙藝術的要求很嚴格。另外,簡直不僅可以用剪刀,還可以用刀刻。總結剪紙的三種形式。再來看一幅非常有代表性的作品――《五福捧壽》。剪紙中有一雷是做刺繡的底樣,北京地區俗稱花樣子,使用刀具在紙上刻成,內容有花鳥蟲魚各種題材,巧手繪制在枕頭、鞋頭、肚兜等物品上。學生欣賞實物展示,總結剪紙的種類:分為窗花、刺繡花樣、頂棚花、門箋、禮品花等。
刺繡:中國有四大名繡,分別是:蘇繡、粵繡、蜀繡、湘繡。刺繡的應用范圍很廣,我們來看能用在什么地方?學生思考回答:可用于服裝、鞋帽、枕頭、帳簾、錢包、香包等。接下來屏幕上展示的是苗族婦女的刺繡作品。藝術大師劉海粟對苗族刺繡給與很高的評價:“縷云裁月,苗女巧奪天工,蘇繡、湘繡比之,難以免俗?!苯處熣f明:少數民族中蘊藏的民間美術種類繁多,風格各異,它是中國民間美術中最重要的部分,應引起我們的注意。我國是一個多民族的國家,民間美術也是多樣的,要學會尊重少數民族文化,學習優秀的民間藝術遺產,不斷豐富民間美術的寶庫。
欣賞“五毒的小布鞋”,提問:民俗中是如何體現民間美術的?民間美術總拿民俗做文章,他們之間究竟有什么樣的關系呢?學生思考并回答:民間美術和民俗活動有極為密切的關系,是伴隨民俗活動而發展的。民間美術的題材與語言多有民俗依據,它必須符合民俗觀念、民俗傳說和民俗活動的要求;民間文化也離不開民間美術,許多民俗活動都是通過民間美術增加了色彩和情趣;民間美術既是民俗文化的造型載體,更是民族精神的視覺象征。
年畫:提問為什么春節時家家戶戶都要貼年畫?學生思考回答:為了滿足納福迎祥、萬象更新的民俗需要。年畫種類繁多,題材內容異常豐富,當然如今已不常見了,但在我國部分農村依然保持貼年畫的風俗。教師闡述:中國不僅有四大名繡,還有三大年畫產地分別是:
用心
愛心
專心 2
天津楊柳青、江蘇桃花塢、山東濰坊楊家埠。欣賞不同類型的年畫作品,感受中國民間美術的親切和生活的美好。
三、創設互動探究平臺(時間:16分鐘)
(一)、欣賞中國民間的剪紙、刺繡、年畫、泥塑、玩具等美術作品,讓學生思考探究中國民間美術多種類別之間的共性,并回答:就作品的內容和采用的美術形象而言,民間美術有寓意和象征的特點,在造型上,特別概括和質樸、大方;在色彩上,較多采用大紅、黃、綠、藍等較鮮艷的顏色,對比明顯,鮮亮而富有喜慶氣氛。
(二)、欣賞民間美術作品并讓學生根據給這些作品起名字,教師給與評價。
四、歸納總結:系統知識,德育滲透。(時間:3分鐘)
教師闡述:從這堂課中我們了解了民間美術的種類及藝術特征,以及怎樣欣賞民間美術作品。有一句話這樣說:“只有民族的才是世界的,只有文化的才是永久的。”一個民族沒有自己的民俗文化是非??杀?,希望同學們從自身做起,共同關注生活,關注民間美術,讓民族文化傳承下來。
教學的主要功能是教會學生學習,本課通過教師啟發、引導、點撥,調控探究方向,及學生自己合作探究,在寬松的教學情景中開展了豐富的教學活動,讓學生在盡最大學力能夠到達的區域內學習。知識是能力的基礎,能力是知識的升華,升華的途徑是應用與整合。通過應用使知識與方法得到整合,讓學生運用本課所學知識,立足實際,活學活用,回歸生活,使學生感到學有所獲。既要關注學生掌握美術知識、技能的情況,更要重視對學生美術學習能力、學習態度、情感與價值觀等方面的評價。強化內在的激勵作用,弱化評價的甄別與選拔功能。
用心
愛心
專心 3
第五篇:第九課 美在民間——中國民間美術
第九課 美在民間——中國民間美術
課時: 1課時
三維目標:
一、知識與能力
認識民間美術是中國美術的重要組成部分,有眾多門類和豐富的文化內涵;
認識民間美術中寶貴的藝術創作經驗,對專業美術創作有重要的借鑒價值;
民間美術中包含著多民族的藝術創作,應重視民間美術作品的收藏和研究。
二、過程與方法
教師通過展示民間美術作品,使學生了解民間美術存在于人們日常生活中,來自民間,引導學生了解民間美術的價值,總結其藝術特點,最后學生談自己對民間美術的看法。
三、情感態度與價值觀
學習民間美術重在讓學生了解民間美術的價值,懂得弘揚民族精神,要保護民族民間的藝術,提高保護的自覺性是民間美術鑒賞的根本目的。
教學重點:讓學生了解民間美術的價值,通過具體作品分析,幫助學生理解民間美術作品中包含的豐富的精神內涵,民俗生活內容和植根于民族文化深處的審美理想。
教學難點:中國民間美術在歷史發展中,形成自己獨特的藝術思想體系和創作經驗的積累,學生容易從專業美術角度挑剔民間美術的不足,教師應當多引導。同時也要指出民間美術中有精華也有封建迷信等方面的糟粕。
教具準備:多媒體課件,民間美術作品若干 學具準備:課本,筆
教學過程:
一、導入新課:
教師提問:同學們,你們放過風箏嗎? 學生:放過。
教師:如今,放風箏已經是人們休閑的一種方式,原本走向衰落的風箏工藝隨著放風箏在民眾中的普及,又走向了繁榮。教師問:那你們知道風箏屬于哪一種美術門類? 學生答:民間美術。
教師:非常好,我們今天就一起走進民間美術的海洋(板書課題),了解民間美術給我們帶來的別樣的美感。
二、講授新課:
1、民間美術的定義:
首先,我們要了解什么是民間美術?
A、教師展示自己帶來的民間美術的作品,請學生觀看并總結回答以下問題: *這些作品的作者是什么人? *這些作品是用來干什么的? *他們反映了作者的什么?
B、教師由學生的回答同學生一起總結出民間美術的定義。
民間美術:是人民群眾創作的,用來美化環境,豐富民間風俗活動和日常生活中應用及流行的美術。民間美術貫穿于人民生活和精神世界的各個領域,直接反映人民群眾的思想感情和審美趣味,顯示出他們的聰明智慧和藝術才能。
C、民間美術與其他美術的區別:
從歷史的角度看,是相對于宮廷藝術,從現今角度看是相對于畫院學院派的美術。
2、民間美術的發展史:
民間美術是構成各民族美術傳統的重要組成部分,是一切美術形成的源泉: *新石器時代的彩陶藝術就閃耀著民間藝術的光輝; *魏晉以前的美術創作者主要是工匠;
*戰國秦漢的石雕陶俑及畫像磚的造型及藝術風格上質樸活潑的民間特色; *魏晉到近代,在版畫、年畫、雕塑、壁畫及各種工藝創作中,民間將是仍占絕對優勢。
在廣大城鄉群眾中流行的剪紙、刺繡、印染、服裝縫制等直接裝飾人民生活的工藝美術創作更有廣泛的社會基礎。
教師問:民間美術在過去沒有得到很好的重視,為什么呢? 學生回答后教師總結:
由于過去階級偏見使民間美術的成就常常被貶低或忽視;又由于勞動人民在經濟,政治及文化上遭受重壓,以至于他們在藝術上的智慧才能也不免受到壓抑而未能充分發揮出來,盡管如此,民間美術仍然發展出了很多種類。
3、民間美術的分類:
民間美術的品種極為豐富。既有供玩賞用的造型藝術,又有衣食住行中以實用為主的工藝品,又與民俗,宗教及其民間文藝存在密切關系,大體分類如下:(學生總結,教師引導)
繪畫:年畫、版畫、建筑彩畫、壁畫、燈籠畫、扇面畫等 雕塑:彩塑(小型泥人)、建筑石雕、面塑、磚刻等 玩具:泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、竹制玩具 染織刺繡:蠟染、印花布、土布、織錦、挑花等
服飾:民族服裝、兒童服裝、嫁衣、繡花荷包、鞋墊、首飾、絹花等 家具器皿:日用陶瓷、木器、竹器、銅器等 戲具:木偶、皮影、面具等
剪紙:窗花、禮花、刺繡花樣、掛箋等 紙扎燈彩:花燈、各種紙扎、風箏等 編織:草編、竹編、柳條編、紙編等 食品:面花、面點造型、糕點模、糖果造型
4、民間美術獨特的藝術語言:
雖然中國各民族在地理條件、風俗、感情與氣質等方面互有差異,使民間美術形成了豐富的品類和多彩的風格,但是,長期以來個民族之間頻繁的文化經濟交流,互通有無,使得民間美術在題材的表現和圖形中蘊含的寓意等方面具有許多共同性,這些共同性就是人民群眾的追求。教師問:那么人民群眾的追求是什么呢? 總結起來就是:求活、求全、求大。
A、教師結合作品,引導學生理解求活、求全、求大的含義。●求活------民間美術最高的人生哲學(生、活潑、活動)求活=求生,生命
以作品《蓮生貴子》、《金魚戲蓮》引導學生認識到“活”也就是“生”的意思,體現了人民群眾對生命的熱愛;
以《五毒螃蟹》引導學生認識到以毒攻毒,保佑孩子健康成長的含義,也就是生命之意;
以《泥孩兒》引導學生認識到其中有早生貴子的寓意,隱含著生生不息的生命,也體現了求活;
《布老虎》、《虎頭鞋》中的老虎在民間有鎮宅、辟邪、祛災的含義被視為吉祥物,保護神,用老虎做孩子穿的鞋和玩具,寓意保佑還平安健康,這其中也有“活”的含義。
求活=活潑
以《泥孩兒》,引導學生認識到“活”有“活潑”之意; 求活=活動、運動
以《三顧茅廬》(皮影),在一個平面中展示了人叢屋外走進屋內的一個過程,引導學生認識“活”也是指“活動運動”;
剪紙中一鳥多翅,牛吃草時有多頭,一人三臉來表示運動。
● 求全(對稱偶數、完整圓滿、自我為中心)
求活中的“活動”也體現了老百姓在一個平面上表現所有內容的審美意志。也就是“求全”的體現。例如:
● 對稱偶數
以《荷包》、《石榴樹開紅花》為例,老百姓做荷包都做兩個,位的就是表達好事成雙,成雙成對的美好愿望,因為一個看起來很孤單,也不吉利; ● 完整圓滿
以《團花》—圓形的,完整圓滿的象征、《石榴樹開紅花》---對稱并且把側面人物眼睛剪成正面的樣式,就是為了不讓他殘缺,來引導學生認識到求全也是指完整圓滿; ● 自我為中心
以《圍嘴花樣》為例,引導學生認識“求全”也是“自我為中心”,圍嘴的中間就是自己,體現了民間美術中的一種藝術上的自信;
● 求大=(大形象、求美)
● 以《大阿?!?、《于鶴阿?!窞槔?,引導學生認識到求大也是指大形象,另外,剪紙中也常用這個手法,為了表現豐收,把果實剪得比人還大,《石榴樹開紅花》中,人物眼睛很大,老百姓覺得這樣才好看;
● 以老子說的“大器晚成”的解釋來引導學生認識到求大也有求美的意思,大器晚成指古代的玉石要經過精碉細琢才能成精美的裝飾品,要花好長時間,所以晚成?,F在比喻干大事的人都成才比較晚所以求大也有求美的意思,如剪紙中羊大為美,喜歡把動物剪得比人還大,所有的民間美術都有求美的要求。
總結:所有民間美術都有求美的最終愿望。它體現了人民群眾對美好和幸福的追求,并一直影響著我們的生活。
5、如何面對當今的民間美術? 民間美術隨著社會生活的發展在不斷變化,近年來,隨著旅游事業的發展,各地民俗活動普遍升溫,作為民俗文化造型的載體---民間美術也得到也得到蓬勃發展,民間美術以其獨特的魅力,不僅給人們以審美享受,而且影響到人們生活的各個層面,日常家居中,擺放一些民間染織刺繡,家具器皿,便會產生一股濃濃的原生態氣息,凸顯了傳統文化的底蘊,人因環境而顯得更有品位,外出旅游時,一方面觀看自然風光,一方面參觀民俗活動,感受民間美術的獨特魅力,而藝術家也喜歡從民間美術中尋找靈感,汲取創作的源泉,運用到現實創作中來,這樣民間美術又間接的影響著我們的生活。
但是,在全球化的浪潮中,現代化的過程中,會是土生土長的民間藝術處于瀕臨失傳的處境。面對這種情況我們應該如何做呢?
學生可能回答:我們既要自覺保護它,更應該結合現代社會需求有選擇地將其繼承,發揚光大。(學生能意識到這些就可以了)
小結:教師評價學生的回答,并引導,結束本課。