第一篇：中國畫的寫意動物教學設計

中國畫的寫意動物教學設計

學科：美術

任課教師：韓西慶

年級：初中一年級 課題：中國畫的寫意動物

一、教學目的：

1、知識目標：使學生對中國畫的性質、畫法、寫意畫的風格和獨特的藝術傳統有所了解，有所認識。

2、能力目標：能熟悉中國畫的寫意風格，并能利用其方法完成一幅寫意作品。

3、情感目標：通過對中國畫的學習，增強民族自豪感。達到開拓眼界、增長知識、陶冶情操、培養健康的審美趣味、提高藝術欣賞能力和樹立正確的審美觀。

二、教學重點、難點：使學生掌握中國畫的獨特藝術傳統，真正的理解中國畫的寫意特點，并順利完成一幅中國畫寫意作品。

三、教具學具：多媒體、教材、筆、墨、紙等

四、教學過程：

（一）組織教學、引入新課

（二）講授新課（板書課題）

1、回顧中國畫的工具、用筆和筆墨變化的特點（學生回答）中國傳統繪畫中的一個重要組成部分，它在立意、造型、筆墨、色彩、構圖及觀察方法和表現手段上，具有很強的藝術個性。

2、講授中國畫寫意畫的特點，及動物寫意畫的表現特點。掌握其基本結構和基本運動規律。（播放圖片、圖例）聯系實際，啟發場造型思維。學生對比實物圖片及中國畫圖例，體會中國畫寫意獨特的藝術魅力。

3、教師現場演示禽雞（猴）的畫法（學生觀察、體會）A． 禽雞（猴）的結構圖例表現

B． 用中國畫的表現方法禽雞（猴）的作畫步驟 C． 分染上色、修飾完成作品

4、布置作業

利用老師講授的方法結合自己的體會理解完成一幅中國畫的寫意作品。（播放音樂，學生作畫，教師巡回指導）

5、學生優秀作品展示（學生互評，教師點評、表揚）

（三）、總結

今天，我們了解了中國畫的寫意風格特點，并理解體會，完成了一幅作品，在今后我們課下更好的體會作畫步驟及寫意畫的獨特藝術魅力。多觀察、多寫生、多訓練，從而創作出更多更優秀的作品。

（四）課后自評

第二篇：寫意動物教學設計

《寫意動物》教案設計 ——廣西田東縣油城學校

班正海

一、教學目標 1.認知目標：

了解動物的生活習性和樣貌特征,感受動物的美和可愛;感受各種寫意水墨特性,探討巧妙運用種技能,手法表現有創意的“寫意動物”的方法。2.技能目標：

學習用水墨寫意表現自己喜愛的動物，在造型中體會墨色的變化，提高觀察、表現能力。3.情感目標：

通過欣賞、表現寫意畫動物，,通過探索用水墨自由創作動物的方法,培養學生的綜合學習能力和創造精神.激發學生熱愛自然、保護動物的情感。.二.重點、難點

重點：感受寫意畫的魅力，學習水墨寫意畫動物的技法。難點：巧妙運用各種水墨寫意畫技法表現有創意的“寫意動物”畫出有一定意境。教學準備

（學生）收集有關水墨寫意畫技法的資料，毛筆、墨汁、筆洗、調色盤、畫氈等工具材料。

（教師）課件，常規的國畫示范工具等。三，教學過程 1欣賞感受導入新課。

（1）教師課件展示寫意畫圖片，（設計意圖：學生欣賞，激發情趣）（2）學生談談欣賞體會，與平時所看的其他繪畫有什么區別？ 設計意圖：體會國畫的特點。作為新課的課前預習工作）(3)導入新課——《寫意動物》 2.學習探究。（1）

小組討論，復習水墨畫的基本繪畫技法：結合原來學過的國畫技法，進行練習（用筆的基本方式：側鋒，中鋒；墨的干。濕。濃。淡及染色的基本方法）

（2）課件展示各種繪畫技法的作品請學生欣賞比較并分析。體會水墨寫意畫和其他畫法有什么不同？這種差別表現在哪些地方？（水墨寫意為主，體現中國畫特色，形神兼備，惟妙惟肖，韻味十足，）

（3）課件展示各種水墨畫與彩墨畫混雜的動物作品，學生觀察，自學書本后回答問題：以上畫作能否分類，分別是哪兩類，水墨畫是否等同于彩墨畫？兩者有何區別？

（4）課件展示水墨畫和彩墨畫之間的異同，學生體會其不同的特色和技法。

（5）學生練習彩墨畫的兩種畫法 3.演示啟發。（1）思考：怎樣利用水墨寫意來表現動物呢？

（2）教師進行簡單的演示，學生觀察學習。畫燕子。（教師示范）A、B、C、D、E、F、先調中等墨色，筆尖蘸點濃墨。一筆點頭，二筆畫身。中等墨色，筆尖濃墨。側鋒畫兩翅。扁筆側楞畫兩長翅和尾。淡墨，干筆2筆勾出腹部，第三筆勾至燕尾。畫嘴，點眼，勾爪。

墨色干后，用淡朱膘或朱砂點塞紅，染腹部，下筆要大膽。再輔以一些柳條虛背景，形成畫幅，最后題字，完成。

（3）小組討論：你能分析教科書中的其他水墨動物是怎樣用 筆用墨的嗎？（如熊貓，蝦的畫法等）4.創作練習。

（1）作業要求：用水墨寫意畫表現自己喜愛的小動物。（2）學生練習，教師巡視輔導。輔導重點是筆墨的使用方法。5.展示交流。

（1）學生交流自己的創作體會。（2）教師點評并進行小結。6．課外延伸

課后請學生搜集國畫大師的相關資料及各種水墨畫作品，體會技法要點。

課后反思：

禽鳥對學生來說是一個感興趣的內容，因此他們的興趣是很高的。要

他們真正掌握禽鳥畫的畫法，還需要引導學生對禽鳥的形體、結構、動態、生活習慣等作細致的觀察和分析。

第三篇：《寫意動物》教學設計2

《寫意動物》教學設計

一、教學目標

1．認知目標： 了解動物的生活習性和樣貌特征，感受動物的美和可愛；感受各種水墨特性，探討巧妙運用各種技能，手法表現有創意的“可愛的動物”的方法．

2．技能目標：學習用水墨表現自己喜愛的動物，在造型中體會墨色的變化，提高觀察、表現能力．

3．情感目標：通過欣賞、表現水墨畫動物，通過探索用水墨自由創作動物的方法，培養學生的綜合學習能力和創造精神．激發學生熱愛自然、保護動物的情感．

二、重點、難點

重點：感受水墨畫的魅力，學習水墨畫動物的技法．

難點：巧妙運用各種水墨畫技法表現有創意的“可愛的動物”畫出有一定意境． 教學準備

（學生）收集有關水墨畫技法的資料，毛筆、墨汁、筆洗、調色盤、畫氈等工具材料．（教師）課件，常規的國畫示范工具等．

三、教學過程

1．欣賞感受導入新課．

（1）教師課件展示水墨畫動畫片，（設計意圖：學生欣賞，激發情趣）

（2）學生談談欣賞體會，與平時所看的動畫片有什么區別？設計意圖：體會國畫的特點．作為新課的課前預習工作）

（3）導入新課——《水墨畫動物》 2．學習探究．

小組討論，（1）復習水墨畫的基本繪畫技法：結合原來學過的國畫技法，進行練習（用筆的基本方式：側鋒，中鋒；墨的干．濕．濃．淡及染色的基本方法）

課件展示各種繪畫技法的作品請學生欣賞比較并分析．（2）體會水墨畫和其他畫法有什么不同？這種差別表現在哪些地方？（水墨寫意為主，體現中國畫特色，形神兼備，惟妙惟肖，韻味十足，）

課件展示各種水墨畫與彩墨畫混雜的動物作品，（3）學生觀察，自學書本后回答問題：以上畫作能否分類，分別是哪兩類，水墨畫是否等同于彩墨畫？兩者有何區別？

（4）課件展示水墨畫和彩墨畫之間的異同，學生體會其不同的特色和技法．（5）學生練習彩墨畫的兩種畫法 3．演示啟發．

（1）思考：怎樣利用水墨來表現動物呢？（2）教師進行簡單的演示，學生觀察學習． 畫螃蟹．（教師示范）

a．用大羊毫筆調淡墨，筆尖蘸濃墨，側鋒三筆畫出螃蟹的身子． b．用淡墨中鋒，畫出螃蟹身體左右的各四條腿． c．接著用濃墨兩筆畫出螃蟹大螯．

d．用小狼毫蘸濃墨畫出螃蟹的爪子和眼睛．

（3）小組討論：你能分析教科書中的其他水墨動物是怎樣用筆用墨的嗎？（如熊貓，蝦的畫法等）

4．創作練習．

（1）作業要求：用水墨畫表現自己喜愛的小動物．

（2）學生練習，教師巡視輔導．輔導重點是筆墨的使用方法． 5．展示交流．

（1）學生交流自己的創作體會．（2）教師點評并進行小結． 6．課外延伸

課后請學生搜集國畫大師的相關資料及各種水墨畫作品，體會技法要點． 課后反思：

禽鳥對學生來說是一個感興趣的內容，因此他們的興趣是很高的．要他們真正掌握禽鳥

畫的畫法，還需要引導學生對禽鳥的形體、結構、動態、生活習慣等作細致的觀察和分析．

第四篇：第一課 抒情與寫意——中國畫

第一課 抒情與寫意——中國畫

教科書：第十三冊第一課 課型：欣賞·評述 第二課時 【教學目標】

1、認知目標：通過名家名作的欣賞，讓學生了解花鳥話用筆、用墨、用色的技巧和花鳥畫家借物抒情的表現手法。

2、技能目標：讓學生們學習多角度欣賞花鳥作品，并能在審美感受的基礎上運用語言、文字等方式表達自己的感受和認識。

3、情感目標：通過作品賞析，讓學生們體味中國花鳥畫的藝術美，感受花鳥畫的獨特魅力，技法其愛國主義情懷和對生活的熱愛。

【教學重點】理解花鳥畫家怎樣寫形，如何表意。【教學難點】理解花鳥畫抒情寫意的獨特表現形式。

【教學方法】

1、講述法；

2、提問法；

3、討論法；

4、直觀演示法。【課前準備】

教師：教材、教學多媒體課件。

學生：教材，通過美術館、博物館、網絡、書刊等多種渠道收集相關信息。【教材分析】

本課是學生在初中階段進行美術學習的第一課，屬于“欣賞·評述”單元。該單元由中華博覽和世界之旅兩部分組成，本冊介紹的是中國花鳥畫和外國靜物畫。對于剛進入初中的學生來說，如何分析美術作品，他們還沒有系統的認識。教師應該利用多方面資源，引導學生通過欣賞中外經典作品，提高學生的審美能力，學會欣賞并評述相關作品，為培養學生對藝術品形成全面的鑒賞能力奠定基礎。

【教學過程】

1、回顧重點

師：“上節課我們簡單認識了中國畫，下面我們來簡單的復習一下。首先老師想請同學們回想一下中國畫的特點是什么？”（請同學回答）

生答：“??”

師：“很好，我們大家一起來回顧一下。” 簡稱“國畫”。指在中華民族的土壤上長期形成和發展起來的、在世界美術領域中自成獨特體系的中華民族繪畫。它是用毛筆、墨以及中國畫顏料，在特制的宣紙或絹素上作畫。

按表現題材，可分為人物、山水、花竹、等畫科。

按表現手段和技法，可分為工筆、寫意等畫法。按幅面樣式，可以分為立軸、橫卷、扇面等款式。

通過學習同學們已經能用自己的語言來表達自己對畫家畫作的看法。本節課我們將繼續學習中國畫中的花鳥畫，并讓大家能在學習過后能對畫作有自己的認識與理解。

2、創設情境，導入新課

師：“接下來請大家欣賞這幅畫——這是五代黃筌的《寫生珍禽圖》，大家看到了什么？”

生答：“??”（各種鳥、烏龜、禪等）

2、賞析作品，講授新課

師：“那么在欣賞畫作之前，讓我們來了解一下作者。”見PPT 黃筌(約 903-965)五代時西蜀畫院的宮廷畫家，字要叔，成都（今屬四川）人。所畫禽鳥造型正確，骨肉兼備，形象豐滿，賦色濃麗，鉤勒精細，幾乎不見筆跡，似輕色染成，謂之“寫生”。與江南徐熙并稱“黃徐”，形成五代、宋初花鳥畫兩大主要流派。

師：“同學們看到畫面中24只小動物均勻地分布，大家可以看出，它們之間并無關聯，亦無一個統一的主題。同學們再看一下你們課本這畫幅的左下角有一行小字：“付子居寶習”，由此可知，這幅《寫生珍禽圖》只是作者為創作而收集的素材，是交給其子黃居寶臨摹練習用的一幅稿本。是一幅寫生畫稿。

師：“聽了老師的介紹，我想請同學們說說你在畫中最喜歡哪個動物，為什么？” 生答：“??”

所畫禽鳥造型正確，骨肉兼備，形象豐滿，賦色濃麗，鉤勒精細，幾乎不見筆跡，似輕色染成，謂之“寫生”。

師：“我們知道黃筌是宮廷畫家，畫作多是富貴氣質；下面老師給大家介紹與他同時期另一位畫家徐熙。”

師：“請各位同學看一下這兩幅圖，分別是剛剛我們已經欣賞的《寫生珍禽圖》和徐熙的《雛鴿藥苗圖 》，比較一下兩幅圖中的鳥在畫法上有什么不一樣？”

生答：“……”（不用墨筆，直以彩色圖之的沒骨畫法）

師： “從兩位畫家的畫中我們可以看出兩位的性格也不一樣。黃筌年少即入宮中畫院，長期見到的是禁中奇花怪石、珍禽異獸。而出身江南名族的徐熙，一生以高雅自任，不愿為官，以水墨淡彩摹寫汀花野竹、水鳥淵魚，表現出文人士大夫的審美情趣，被稱為“徐熙野逸”。居住環境不同，生活感受各異，意趣也大相徑庭，所以取材側重不同，呈現出的藝術風格也各成一家。” “黃家富貴”黃筌才高技巧，善于取熔前人輕勾濃色的技法，獨標高格，是深得統治階層喜愛的御用畫家。

（造型正確，骨肉兼備，形象豐滿，賦色濃麗，鉤勒精細）。

“徐熙野逸”落墨，風格迥異，故有“徐熙野逸”之說。雖江南一布衣，但志節高尚，放達不羈，多狀江湖。形成了 “徐家野逸”這一風格。

師：“在欣賞下面衣服圖之前，老師想問問有哪位同學養過小動物的？它們可不可愛？那什么時候最可愛呢？”

生答：“……”

師：“看來大家都喜歡小動物，而且都會有自己覺得最可愛的瞬間，那么下面我們就來欣賞宋代畫家崔白記錄的那一瞬間。”見PPT 師：“這是宋代崔白的《雙喜圖》。首先，讓我們來一起認識一下崔白”

擅畫花竹、禽鳥、尤工秋荷鳧雁，注重寫生，精于勾勒填彩，筆跡勁利如鋼絲，設色淡雅，別創一種清淡疏秀之格。這位畫家一生中大部分時間只是個民間畫工，生活顛沛流離，后來有很多人都為他的不得賞識打抱不平。

師：“老師特意將圖中的兩種動物放大了，請同學們仔細觀察，告訴老師，你感受到了什么？”

生答：“……”

師：“下面，老師就同大家一起來欣賞這幅畫。在這樣的過程中，請同學們思考這樣一個生動有趣、稍縱即逝的自然景象。崔白沒有前任的畫稿可臨摹或參考，更沒有現代人的照相機可協助，他是怎樣將自然界的生態景象通過畫筆表現出來的？

生答：“……”

1、仔細觀察——用心

2、整體表現

3、深入刻畫——上色

3、練習鞏固

師：“我們欣賞了以上幾位畫家的畫作，同學們是不是覺得自己的手癢癢的呢，下面就請大家拿起手中的畫筆，以及上節課老師讓同學們自己搜集的圖片，畫一畫，記住要抓住其神韻哦！”

1、仔細觀察——用心

2、整體表現

3、舉一反三

4、深入刻畫——上色

4、課堂小結 【教學反思】

第五篇：中國畫寫意花鳥課程大綱

中國畫（寫意花鳥）課程大綱

一、教學目的與要求：

寫意花鳥畫是我國傳統藝術，歷史悠久，深受人民群眾的喜歡。本課程主要傳授寫意花鳥畫的基本技法，用以抒發熱愛大自然的情感。通過基礎班、提高班兩個層次的系統學習，了解寫意花鳥畫的基本理論、法則、技能及發展概況，并通過臨摹、寫生、創作三個過程的反復練習，逐步熟練花鳥畫技法，達到能夠獨立創作，提高藝術鑒賞能力、陶冶情操、豐富業余生活的目的。

二、教學層次、學制、學時；

寫意花鳥畫教學分基礎班、提高班、研究班三個層次。每期12課時，每周一次，每次90分鐘

三、教學任務與要求； 基礎班：

初步了解中國畫的特點及表現形式，培養一定的鑒賞能力、熟悉中國畫的工具材料性能，學習花鳥畫單個物象的造型方法，由易到難掌握筆墨技法、最終能初步具備創作小品畫（簡單物象組合）的能力。提高班：

繼續加強筆墨技巧、技能訓練，在原有基礎上擴展繪畫內容、了解花鳥畫題款、鈐印等知識、后期強調構圖訓練、賞析名畫，使學員在畢業時，具有一定作畫水平和臨摹能力，并初步掌握創作能力。研究班：

每學期根據老學員興趣，通過老師講解、示范，學員臨摹、寫生等手段，使學員在造型、筆墨、立意構圖、設色等方面有較大提高。要提高畫外修養，加強理論的學習。通過專題講授和練習，使學員能創作一定水平的作品。

四、教學原則與方法：

1、少而精、寓教于樂、知識性、實用性、趣味性原則。

2、理論與實踐示范結合，強調直觀性。

3、由淺入深，循序漸進原則。

4、講授、觀摩、臨摹、寫生及創作等多種教學手段結合，以提高教學質量。

五、教學內容及學時： 基礎班（2期)24學時 第一期：（12學時）教學要求：

1、初步了解中國畫的工具性能，并懂得使用。

2、了解寫意花鳥畫常用筆墨技法。

3、通過簡單物象的單個練習，打好寫意花鳥畫的造型、筆墨、用色基礎。教學內容：

概況：中國畫特點，寫意花鳥畫發展簡史、特點、工具材料介紹。寫意花鳥畫常用筆墨技法的介紹。

1、絲瓜的畫法，絲瓜葉和絲瓜藤的畫法，絲瓜組合

2、葫蘆的畫法、葫蘆藤蔓的畫法、葫蘆組合

3、單個櫻桃的畫法，櫻桃組合的規律。

4、芭蕉的畫法、芭蕉與櫻桃組合。

5、單個葡萄的畫法，一串葡萄的畫法

6、葡萄葉的畫法、葡萄藤的畫法、一組葡萄的畫法

7、枇杷的畫法

8、蝦的畫法、蝦的組合畫法

9、荷花的畫法

10、荷葉的畫法、荷葉荷花組合

11、竹葉畫法，竹枝畫法

12、竹竿畫法、竹子組合

第二期：（12學時）教學要求：

1、本期以臨摹教學為主，同時進行花鳥畫構圖規律講授：賓主、取勢、疏密、空白、虛實、開合、畫面分割、呼應、均衡等。使學員練習中能初步了解花鳥創作的一般規律。后期以構圖規律作為講授重點，強調學員在練習中掌握一定構圖知識，練習以小品為主。教學內容：

1、菊花的畫法

2、菊花作品臨摹

3、梅花的畫法

4、梅花樹干的畫法

5、梅花作品臨摹

6、蘭花的畫法

7、蘭花作品臨摹8、9、10、11、12、提高班（2期)24學時 第一學期：（12學時）教學要求：

1、加深專題練習內容，使筆、墨、色更好地和造型結合。

2、強調局部練習與綜合構圖結合，提高創作能力。教學內容：

1、技法專題系列練習：

勾勒法：百合花（勾花點葉）玉蘭花

點染法：仙人掌

2、配合所練花卉內容，加進魚蝦練習，以豐富構圖。教學內容：

1、技法專題系列練習：①潑墨法：芭蕉、荷花

3、鴨子的畫法

4、金魚的畫法

5、鯉魚的畫法

6、蜻蜓畫法

7、組合練習

第二期：（12學時）教學要求：

1、作為提高班的最后一學期，以寫意花鳥中較有難度的內容作為練習對象，技法程序也要復雜得多，故需加強造型基本功的訓練，使筆墨與造型能更好地結合。

2、強調局部練習與整體組合練習，提高創作能力。

3、后期進行多內容的復習，為集體創作大幅畫作準備，提高學員興趣。

教學內容：

1、藤類花：絲瓜畫法、紫藤、銀藤花、凌宵花、牽牛花、絲瓜、葫蘆或紫藤花與雞組合練習

2、葡萄畫法（復習果、葉，以練習藤、枝為主）

3、葡萄與鳥組合練習

4、講解大幅畫構圖、題款、鈴印等知識

研究班（2期）教學內容：

1、每學期根據學員興趣定出教學內容，內容的設定最好和季節花配合，以利寫生和所練內容結合。

2、歷代各派、各畫家作品賞析，提高欣賞能力。

2.1、宋元時期小寫意花鳥畫代表人物與作品分析與臨摹 2.2、明清時期小寫意花鳥畫代表人物與作品分析與臨摹

3、在強調復習傳統技法的基礎上，加進現代意識，以使學員逐步能創作出具有一定現代感的作品。