第一篇：如何對幼兒進行美術教育

兒童是天才的畫家,他們從小就喜歡畫畫。他們畫畫時很興奮激動,眉飛色舞,神采飛揚。他們常常自由發揮,隨心所欲地表達愿望。“學習和掌握簡單的美術活動知識、技能,培養幼兒初步的表現力,使幼兒萌發審美情趣”是幼兒園美術教育的基本目標。掌握一定的美術知識、技能是從事美術活動的必要前提。但由于幼兒園美術教育的最終目標是借助美術這一載體,促使幼兒的認識、情感、能力、個性諸方面的有效發展,因此,知識、技能只是一種促使幼兒發展的手段。只有把美術作為幼兒表現自我、表現自己對客觀世界看法的有效工具,才有可能通過美術教育促進幼兒的發展。幼兒園美術活動是幼兒喜歡的一種藝術活動。活動中幼兒把自己關注的熱點、周圍感興趣的事物和幻想的美好世界畫在紙上,使美術成為幼兒認識世界、探索世界的手段。因此,在開展美術活動時,教師應以開發幼兒潛力,提高幼兒學習興趣,發展幼兒健康的個性為前提,運用各種途徑,靈活多樣地組織各種教學,使美術教育在兒童的發展中發揮更大的作用。結合平時的美術教育教學實踐,筆者認為幼兒美術教育教學應圍繞以下幾個方面發展:

一、培養幼兒學習美術和參與活動的興趣,激發幼兒創造的欲望

興趣是最好的老師。新課程標準要求我們大膽解放孩子,努力為孩子們營造親切和諧、靈活寬松的課堂氣氛,讓幼兒在活動中感受美術活動的樂趣,營造在玩中學、學中練、練中樂的良好氛圍。要讓兒童真正享受美術活動的快樂,我們的課堂就必須得吸引住他們的注意力,使幼兒自覺自愿地參與進來。例如:在粘貼畫《有趣的春天》時,教師用變魔術的形式出示教具,引起孩子的興趣,以提問引導的方式激起他們的好奇心。在幼兒美術教學的過程中,面對的是一群活潑可愛、天真無邪的孩子,孩子們理性思維尚未發育成熟,深奧、復雜的美術理論知識,反而讓他們更糊涂、迷茫。這時期的他們,感性思維豐富,喜歡富有神奇色彩的童話故事,總喜歡在故事中找到自己的快樂、理想和愿望。老師可以根據孩子的這個特點,把美術活動與兒童故事講述及延展活動相結合。

二、保護幼兒個性的發展,挖掘幼兒創造的潛力,開發創造潛能

陳鶴琴先生的“活教育”原則認為:“凡是兒童自己能夠做的,應該讓他們自己去做;凡是兒童自己能夠想的,應該讓他自己想。兒童自己去探索、去發現,自己所求來的知識才是知識,他自己所發現的世界才是真世界。”在傳統的繪畫教學過程中,教師一般喜歡用統一的繪畫工具、統一的繪畫方法來要求幼兒完成任務。其結果是幼兒很想去嘗試一些與眾不同的繪畫作品,但最終必將導致幼兒的從眾性。因此,當幼兒掌握了一定的繪畫方法后,教師就從“橫向繪畫創作”和“縱向繪畫創作”兩方面著手,進一步促進幼兒的創造力和發展。如:在綜合繪畫活動“美麗的家”時,教師進行“橫向繪畫創作”指導,也就是說同一主題畫或想象畫,幼兒可以自行選擇繪畫工具和繪畫手段加以創作,于是教師為幼兒提供了油畫棒、彩筆、水彩、棉簽等多種繪畫工具,允許幼兒自由選擇繪畫工具,并引導幼兒充分發揮自己獨特的想象力,利用自己手中的工具繪出了不同風格的畫圖《美麗的家》。接下來,教師組織孩子又進行了較復雜的“縱向繪畫創作”。通過實驗證明,這種方法充分發揮了幼兒的創造力。使用這種方法繪制組合的畫面色彩豐富,布局飽滿,開發了孩子的創造潛能,充分發揮了幼兒獨特的想象力。

三、重視幼兒生活經驗的積累,豐富幼兒的感性認識,感受美術創作表現的多樣性,更好地培養他們的審美能力

人的創造活動是從觀察開始的,觀察是創造活動的源泉。認真仔細地觀察,可以幫助幼兒獲得大量豐富的感性資料,理解不易掌握的理論知識。教師應通過各種途徑為幼兒創造用感官去接觸外界事物的機會,鼓勵他們多聽、多看、多觸摸、多嘗試,從而達到發展幼兒感官、開闊眼界、豐富想象的目的。

作為視覺藝術教育的美術課,其創造能力的培養,需要到生活里去捕捉題材內容,因此,幼兒生活經驗的積累尤其重要。園外生活的經驗積累是多是少,關鍵是看父母對孩子的教育態度。大部分家長由于受傳統教育思想的影響,只要求孩子學計算、識字,現在更時興學英語。對孩子選擇學習美術不予支持。更由于工作繁忙,家長與孩子交流的機會較少,導致孩子對自己身邊所發生的事情關注較少。因此,教師應通過各種途徑幫助家長提高對美術的認識。教師不定期地組織一些活動,及時引導幼兒把新的生活經驗運用到美術活動中去,并教給孩子一些觀察的方法,以提高孩子的觀察能力。使孩子們體會了觀察、思考、審美和創造,學會了語言表達,以培養孩子的觀察力,加深視覺印象。教師還結合各學科教育活動開展美術活動,注意引導幼兒靈活運用,在不同學科中獲得知識。

四、教師應運用恰當實時的語言引導幼兒作畫體現個性,并進一步完善作品

欣賞鼓勵的語言能增強幼兒對美術活動的信心。樹立自信心是一切成功的開始,也是幼兒園美術活動的重要目標之一。教師欣賞、鼓勵的語言則是實現這一目標的主要手段。因此,教師要做到:一要細心發現孩子的點滴進步,多說幾句“真棒!”“太好了!”或拍拍孩子的肩膀,對孩子豎立大拇指等等;二要明確具體地指出孩子活動過程中或作品中值得表揚和學習的地方。如:“這幾片葉子的顏色涂得最好”,“這幅畫背景處理得很好”等等;三要因勢利導,鼓勵孩子堅持完成作品,體驗成功的快樂。教師在運用欣賞鼓勵的指導語時,要注意選擇適當的方式、方法和時機,把握分寸與“火候”,而不是無原則地濫用表揚語,否則只能滋長孩子驕傲、自滿或無所謂的心理。

幼兒正處于創造和發展的初期,他們需要教育者為他們打開創造的大門。在幼兒美術教學中適時地運用好各種教學方法、教學技能,給孩子營造一個更加輕松、愉快、融洽、和諧的學習氛圍,從孩子發展的角度看問題。只有這樣,我們才可以把普通的東西點化成智慧和美的藝術品,才可以讓孩子們在屬于自己的繪畫空間里自由想象、大膽創造,畫出一片真正屬于孩子自己的天空。

第二篇：對幼兒美術教育的

對幼兒美術教育的意義與方法實施的探索 馮曉霞 關鍵詞：美育；素質教育；智力開發；意義；方法。

摘要： 幼兒智力的早期開發，目前已經引起教育界及家長們的高度重視，以應試教育轉向素質教育，成為這一時期的新話題。本論文以幼兒審美教育為主線，以開發幼兒多方位多層次潛在智力為根本，以培養未來創造型人才為指導思想，闡述了關于幼兒美術教育與幼兒智力早期開發的關系、幼兒美術教育的要點是要充分發展幼兒的想象力和創造力、要進一步豐富幼兒的感性認識以及正確的評價和認識幼兒畫的意義與方法實施。

一、幼兒美術教育的意義

自從1981年美國斯佩里博士關于左右腦分工的理論獲得諾貝爾獎后，許多發達國家都在競相探求形象思維的教育，一些科學家開始研究均衡地運用左右腦半球的教學法，他們認為：只有繪畫的訓練才是形象思維的突破點。從而促進分析、推理的能力及對事物的敏銳觀察力、感受力，幼兒在美術教育中所獲得的智慧、知識和經驗可以把智商提高30%。所以作用美術教育所解決的不僅僅是幼兒繪畫技能的問題，它開發智力的意義遠遠超過了畫畫本身的含義。素質教育的基礎性指出：基礎教育重在培養人的基礎素質，這些基礎素質將為幼兒的全面健康發展打下良好的基礎，并使其終身受益，素質教育倡導“五育并舉、全面發展”，美育是其中不可缺少的重要組成部分。幼兒美術教育是全面發展 的教育手段之一，其主要任務是：初步培養幼兒對大自然、社會生活的欣賞力和表現力；逐步培養幼兒對美術的興趣愛好，發展其觀察力、記憶力、想象力、創造力和形象思維能力；手部肌肉動作的協調性和操作能力，初步熟悉并掌握簡單的美術知識及用法；運用已學的知識和技能自由地表現對生活的感受，隨著素質教育的開展和深入，美術教育有了新天地。美術教育是幼兒全面發展教育中的一個重要組成部分。它以其特有的可視形象和色彩，典型地表現出大自然的美和社會生活的美，以其鮮明的形象性和強烈的感染力加深幼兒對周圍世界的認識，并能激發幼兒的審美觀念和造型智慧。因此美術教育是幼兒園教育中不可忽視的內容，不斷地研究探索幼兒園美術教育的意義和方法，也就成為了幼兒教師的重要工作之一。根據現代化心理學的研究，3-6歲的幼兒常常憑借事物的形狀、顏色、聲音和動作來思維的，他們對自己的感覺器官能接觸到的物質材料充滿了好奇心，這就為向他們進行美術教育提供了廣闊的天地，幼兒通過美術活動可以隨心所欲地運用多種多樣的材料來充分表現他們對周圍生活的感受和認識，因而，特別容易為幼兒所喜愛和接受，是對幼兒全面發展教育的理想活動。美術教育對幼兒發展的意義，可以歸納為以下幾點：

1．美術教育可以發展幼兒對美的感受力，理解力和表現力

“愛美之心，人皆有之。”但人的審美能力不是天生的，而是后天從小培養起來的。幼兒在日常生活中受到的美育是有限的，有計劃的引導幼兒參加美術實踐活動，可以更有效地促進幼兒對美的感受力、理解力和表現力的發展，因為在美術教育中，教師在引導幼兒欣賞的美是更集中，更典型的美，即藝術的美。幼兒在美術活動中將自己在日常生活中美的印象和感受通過各種美術手段具體表現出來的，這不僅加深了他們對日常生活感受到的美的理解，而且發展了對美的表現力。幼兒在不斷變化的美術實踐活動中，不斷地追求美、探求美、理解美和表現美，因而受到良好的美育。

2．美術教育能發展幼兒的觀察力記憶力、想象力、創造力和實際操作能力

1）．美術教育有利于發展幼兒的智力和創造才能

美術活動是一種視覺藝術活動。幼兒畫畫或做手工之前，首先要通過視覺觀察所要表現的對象，如，形態、結構、色彩、比例、空間位置等，使之在頭腦中留下清晰的印象，然后再憑著記憶、想象去動手進行表現的。這種觀察能力的培養，對幼兒美術，乃至一個人的一生發展是十分重要的。人的大腦信息80%來源于視覺。觀察是幼兒認識世界的重要途徑，幼兒的觀察能力決定著他們的知識水平。蘇聯教育家列.符.贊科夫認為：差生的普遍特點就是觀察能力薄弱，因而也就缺乏因有的求知欲。在幼兒美術教育活動中，觀察是極其重要的。幼兒畫畫的一個重要特點，就是靠表象作畫。而表象取決于感知，感知又離不開觀察、記憶 和想象。通過教師的引導促使幼兒去觀察，經過觀察又將物體（如：汽車）的形象牢牢記在腦子里。在畫畫之前再經過回憶，然后將物體（汽車）畫出來。這樣也發展了他們的記憶力。如果在物體（汽車）的周圍畫上其他物體（樹木、樓房、行人）或涂抹上不同顏色等，又使他們的想象力和創造力得到發展。兒童表現美的過程就是創造美的過程。因此，幼兒經常堅持畫畫，將有助于他們思維的發展，有助于培養他們的智力和創造才能。2）．美術教育有利于增強幼兒雙手的靈巧性

幼兒在畫畫或做手工的過程中，總是用眼觀察，動腦思考，用雙手去參與活動的，為了使幼兒掌握造型活動中所必需的各種技能，就要訓練他們一些專門的動作，并使這些動作盡可能做得準確，有一定的方向，有一定的速度和力度，逐步穩健和協調。如：執筆、畫線、涂色、捏泥、折紙、剪貼等。這些動作對于幼兒手部的小肌肉群的發育、手指和手腕配合一致、各種動作的協調發展，起著促進作用。生理學和心理學研究表明：手的活動，關系到腦的發育，手指動作的訓練對腦細胞可產生良好的刺激作用。人體內的各個器官乃至每一塊肌肉，在大腦皮層中都有它的代表區域，即管轄它的神經中樞，而其中手指運動中樞在大腦皮層中所占的區域最廣泛。如：大腦皮層中光大拇指的運動區就相當于整個大腿運動區的十倍。手的動作又是和思維活動直接聯系的，信息從手傳導到大腦，又由大腦傳導到手，手的活動越多，4 動作越復雜，就越能刺激大腦皮層上相應的運動區的生理活動，從而使思維活動的水平愈來愈高。因此，手的動作對發展思維起著積極的參與作用。

3．美術教育能形成幼兒良好的個性心理品質

個性心理品質，是指幼兒比較穩定的心理特征，是興趣、愛好、能力、氣質和性格的總和。它是在一個人的生理素質的基礎上，在一定的條件下，通過實踐活動而形成和發展起來的。美術教育活動，就具有形成和發展幼兒個性心理品質的特殊作用。

美術教育對幼兒來說，主要是強調感受美和審美情緒的體驗。無論教幼兒繪畫還是教幼兒手工，都離不開激發幼兒審美的情緒需要和愉快的情緒體驗。因此，正確地實施幼兒美術教育，能有效地促進幼兒社會情感的發展，有益于他們接受良好的情感教育，有益于改善他們整個學習的性質，使其積累到一些愉快學習的體驗，有助于培養幼兒的學習興趣與學習能力的形成，良好的美術教育能有效地幫助幼兒形成積極的個性特征。通過美術活動可引導幼兒建立良好的社會人際關系，培養他們的交往能力，使之富于同情心，善于和勇于幫助同伴解決困難，擺脫困境，并為同伴的進步和成就而感到愉快。幼兒創造力的發展，取決強烈的好奇心，濃厚的興趣、豐富的想象力、靈活的思維能力和頑強的毅力等多種智力與非智力因素同時獲得良好發展的結果。美術教育活動恰恰能夠為幼兒提供在愉快的情緒中發現和創造的最 好機會，提供培養毅力等有利條件。幼兒美術教育的根本意義在于通過幼兒創造性的美術活動促進幼兒良好個性品質的形成，為他們的全面發展奠定良好的基礎

4．美術教育能提高幼兒學習其他學科的效果

從腦生理功能來講，左右腦之間功能差異較大，這表現在二者神經活動的不同方式上。大腦左半球是記憶、語言、計算、書寫、邏輯推理和求同思維等智力活動的控制中樞；而大腦右半球則是視覺、知覺、空間關系、音樂、舞蹈、身體協調、直覺和求異思維等神經心理功能的控制中樞。那種只讓幼兒注重語言、計算、背誦些外語單詞的學習和訓練，都是圍繞著發揮大腦左半球的功能而進行的。如果同時注意幼兒畫畫、唱歌、舞蹈來加強動作、空間知覺的訓練，那么，將有助于大腦右半球功能的發展。這樣對兩半球給予同樣磨練，便會有助于兒童大腦的發育。幼兒美術教育和幼兒園其他學科教育有著密切的內在聯系，彼此互相促進，相得益彰。例如，常識、語言等教學為美術提供了認識、理解事物的基礎，而美術活動所反映出的內容反過來又對其他學科起著重復、鞏固和提高的作用。這樣就強化了對所學知識的理解和技能的掌握。從小培養幼兒對畫畫的興趣，讓他們掌握簡單的美術知識和技能，對將來的學習和工作都大有益處。

二、幼兒美術教育的方法

由于本人多年的幼兒美術教學工作的實踐摸索，想從自身的 經驗出發談談幼兒美術教育的一些方法。在實際的教學中我認為有以下幾點方法可以和從事幼兒美術教育職業的同仁交流：

1、培養幼兒的觀察力，引導幼兒善于發現生活中的美。

我們首先應該教會幼兒觀察，不教會幼兒觀察就無法適應千變萬化的世界，就無法進行審美教育，也只有幼兒親自觀察事物，掌握對象的主要特征，才能對它們有一個較完整、生動、形象的了解。在幼兒園的一日生活中，教師通過觀察幼兒和與幼兒的交流，找出幼兒的興趣點。同時，教師有意識地培養幼兒的觀察能力，從幼兒感興趣的方面入手，提高幼兒的注意力，引導幼兒親身體驗，感受現實世界的運動感、力度感、節奏感以及和諧感等，形成幼兒對這些特征的敏銳的選擇能力，防止幼兒對一些東西視而不見或者走馬觀花，使幼兒不斷地發現生活中的美好事物。此外，教師還應重視幼兒生活經驗的積累，感受美術創作表現的多樣性，更好地培養他們的審美能力。

2、教師應為幼兒提供一個寬松愉快的創作環境。

心理學家皮亞杰強調：“兒童是在周圍環境的影響下，通過主體與環境的交互作用而獲得心理上的發展”。在幼兒園的美術教育實踐中，教師應為幼兒提供寬松愉快的創作環境。美術活動環境的創設應加強游戲性，以培養幼兒在美術活動中的興趣，減少繪畫過程中的枯燥感和挫敗感，讓繪畫真正成為一種幼兒喜愛的游戲，讓游戲成為幼兒不可缺少的生活。例如，布置一些幼兒喜歡的游戲情境，放一些幼兒感興趣的玩具，多種美工材料，以及幼兒喜愛的美術作品和布置幼兒作品展示墻等等。著名的幼兒教育家陳鶴琴先生曾說過：“小孩生性好動，游戲為生命。”“愛游戲”是幼兒最重要的天性，游戲是幼兒的基本活動。幼兒在游戲中“學習”，在“游戲”中工作，在游戲中身心才能得到充分的、健康的發展。幼兒只有在愉快的游戲環境中才能充分感受美、表現美，并產生強烈的創作欲望。

3、適當地教幼兒掌握美術表現所必需的美術知識和技能，并采用多種形式，提高幼兒的作畫能力。

美術教育中曾有一些討論，就是既要培養幼兒的創造性，那么老師要不要教孩子？老師不教干什么？眾所周知，在繪畫活動中，常會出現這樣幾種現象：有的幼兒有很強的創作欲望，但由于缺乏一定的技能，幼兒強烈的創造欲望只能用簡單的色塊、符號來表達，在某種程度上抑制了幼兒的表現欲望。所以我認為，雖然幼兒學習美術知識和技能不是美術教育的目的，但一定的美術知識和技能是幼兒順利進行美術表現的工具。所以我們將傳授知識和技能與培養能力整合在一起，沒有過分強調技巧，而是讓幼兒通過探索來主動學習和掌握技能。

采用多種形式，如涂色、粘貼、印畫、泥塑、折紙、雕刻、編織等加強幼兒的興趣感，不斷地提高幼兒的作畫能力。在美術教學過程中，除了組織孩子根據自己的畫編小故事，教師還可以結合各學科教育活動開展美術活動，注意引導幼兒靈活運用在不同學科中獲得的知識。如：在講故事以后，引導幼兒用美術（繪 畫、泥塑、小制作）來表現故事內容；又如外出參觀回來，讓幼兒用繪畫來表現參觀時的情景。幼兒園還可以在課室走廊開辟美術作品展示欄；開展幼兒美術興趣班，允許幼兒在創作中采用不同的方法，接納孩子不同的創作結果，從不同的角度給予肯定；每一期美術興趣班舉辦畫展，通過展示、比較，讓美術成為幼兒表達認識和情感的重要方式，體驗作畫的快樂，激發作畫的興趣。

4、繪畫活動中，采用積極強化的辦法，激發幼兒自信心。

（1）語言強化，如“你真聰明。”“畫得真有趣。”等。（2）動作強化如微笑點頭等。（3）實物強化如獎勵幼兒一支畫筆等。（4）欣賞強化如讓某個幼兒在全班幼兒面前展示他的作品等。通過這些強化創造行為的方法，并與適當的技能練習有效結合會使幼兒對繪畫活動產生興趣，確立自信心。

5、做好家長工作，使他們和教師一起，運用幼兒的眼光去欣賞孩子的作品。

繪畫是一種表現創作活動，有著很多的想象創作空間。幼兒園的繪畫作品雖然沒有什么特殊的藝術價值，但繪畫本身卻對兒童的感知能力、記憶能力、想象能力的發展起著重要的促進作用。教師應以幼兒的眼光去欣賞孩子的畫，每個孩子的畫都是與眾不同，想象都是很豐富的，畫中都有著天真活潑、生動稚拙的美。但是，在工作中我常常聽到家長這樣評價自己孩子的作品：“你畫的是什么呀？你看人家畫得多好？”因此，我感覺教師應通過各種途徑幫助家長提高對幼兒美術的認識，如家長會、幼兒 畫展等。讓家長與教師共同合作，以鼓勵的方式加強幼兒對繪畫的熱愛。做好家長工作，任重道遠，它也是我們今后要研究探索的問題之一。

幼兒智力，使他們學會一個自我獨立觀察、感覺、組合、表達世界的方法。所以，在幼兒美術教學中，教師一定要給孩子們自由，還孩子本色。只拿“象”與“不象”作為評價一幅幼兒畫的好壞標準，勢必給人才的培養帶來失誤，傷了一些孩子的心。由于幼兒的生理機制尚不完善，手、眼、腦三者的配合尚不十分協調，所以畫出來的形象荒誕、奇特、不合常理，但這正是幼兒畫的可愛之處，它所展現的魅力是成人所望塵莫及的。“對于幼兒來講，藝術就是一種游戲，只有幼兒從中獲得歡樂和愉快的體驗時，藝術才能真正成為幼兒的需要，并且被幼兒所接納”。所以，幼兒繪畫介于游戲和心理表象之間，他們的繪畫活動更多的像玩一場游戲，這種“不像”的畫正是幼兒自娛自樂的產物，正是他們對外部世界的真實感受和內心世界的真誠流露，是真、善、美的體現，而正是這種游戲鍛煉他們手、眼、腦高度和諧的統一能力，激發了他們熱愛生活、熱愛自然、勇于探索的精神和獨立創新的能力，開啟了他們的心智，培養了他們的個性品質，想象力和創力。幼兒畫與成人畫相比盡管表現形式和技法無法相提并論，但其純真、質樸的童趣則是成人畫所不及的。這種純真、質樸的童趣往往給人更強烈的視覺沖擊力。因此，教師應珍惜和愛護他們的這一特征，不要總在“形”上做文章，評價“像不像”、“美 不美”，應該遵循他們年齡發展的規律，循序漸進，善于理解和尊重他們的心理特征。只要他們在繪畫的過程中是愉悅的、投入的，教師就不要過分挑剔。只有孩子充分發揮了想象力，做到了敢想、敢畫，才有可能畫出真正的幼兒畫。

總之，美術教育是一道亮麗的風景線，通過美術教育這個工具，使美術成為有效促進幼兒身心全面和諧發展的教育手段，促進幼兒綜合素質的提高，增強幼兒發現和感受美的能力，使他們將來的生活豐富多彩、充滿樂趣。

第三篇：對幼兒美術教育的看法

對幼兒美術教育的看法

孩子就像是剛要發芽的種子，我們可以給他澆水、施肥，但卻不能控制它的生長，也許他會長成向著太陽的大樹，也許他會長成面前厚土的荊棘刺。

我喜歡孩子，喜歡他們天真的別出一格的想法。對于幼兒美術教育亦是如此。

首先，從教學思想理念上說就不能死板。我們應盡量發散孩子的思維，而不是一味的引導控制。孩子的畫不能用簡單的好壞對錯來評判，更應該用欣賞的眼光去發現孩子的優點，去鼓勵孩子，讓孩子從心靈上熱愛這個五彩斑斕的世界，熱愛用來描繪這世界的神奇畫筆。我們要擅于讓孩子去發言、去展現，而不是老師的灌輸。孩子的一言一行總能給教學帶來許多靈感，用心體會孩子的感受，去理解，去接受，去發現，也許孩子們那些稀奇古怪的想法便成了這世間最美妙的語言。

理念不死板不代表管理就松散。我們的教案、出勤，教學環境、對學生家長的聯系等，這些管理上的事情必須嚴格要求。

其次，教學手段也要多種多樣。美術課，是一堂關于美的課程，并非僅僅是畫畫課。凡是能展現美的形式都能夠出現在美術課堂上。而且，我相信在孩子的世界里，美存在的形式會更加豐富，我們可以從孩子的眼睛里，從孩子身上受啟發來輔助教學。一首歌，一句話，一種顏色，一個水果，凡是有發現美的眼睛便會有美景無限。而且，教學環境也不一定要拘泥于普通教室。例如，可以講桌一分開，分組，是活動空間變大。還有，可以將美術作品作為各種裝飾布置于教室。到過節時刻更可以充分發揮孩子們的想象力去布置場地。

再者，就是教師的態度。我們自身要有信心、有耐心，把自己當做孩子一般，從孩子的角度出發，盡量用孩子的眼光考慮，當然了，最后還要用成人的眼光來判斷。幼兒教學或許問題會更多，老師的一言一行都會影響這學生，所以，對老師自身素質就必須有嚴格要求。無論這是堂上的多么失敗或對么成功的課，我們都該用家長的心來呵護孩子，這種課就更顯得不是課堂那一小時就行了的。這個課堂與時間的交情不深，與心靈的溝通更近。

幼兒期的孩子對于這個世界就像一張白紙，老師教什么便會學什么，甚至在老師的無意之中，孩子就學到了許多。而且，在這一時期，孩子對彩色的圖片式的事物更易接受，所以，幼兒美術教育的重要性就不言而喻了。

沒有方向的教學會使孩子誤入歧途，方向單一的教學會使孩子失去很多本身所具有的想象力和創作力。所以，我認為，就像半命題式的作文一般，我們在教學過程中總有一個主方向，而方向一定，實現目標的形式就可以多種多樣，而那些此方向就更多了。比如，我想在美術課堂上實現孩子對自我能力的展現，那么孩子如何展現，展現哪些方面就不為我們所控制了。

我們都在成長，這些淺薄的想法或許還很單純，但它會隨著我在教學實踐中逐步加深，我希望同這些孩子一起成長。

馮鑫 2012.8.30

第四篇：幼兒美術教育

幼兒美術教育、什么是美術教育：美術為藝術的一種，美術與其他藝術相區別的特殊性在于，它是作者運用一定的物質材料，塑造可觀，靜止的，平面或立體的形象，表現其對周圍世界的認識，感受，信仰和生活理想和審美追求。

2、關于美術的特殊的形式 A造型性；利用事物的空間特征來表達意義。B同時性，美術形象是靜止的，不是在時間中構成的，不像有些藝術形式具有聯系性，繼時性的特點。

3、美術的種類：1 繪畫 2雕塑 3 工藝美術 4 建筑藝術

4、什么是幼兒美術：幼兒美術指的是2,6,7歲的學前兒童從事的造型藝術活動和欣賞活動，幼兒美術作品表現他們對周圍事物的印象，表達了他們的愿望和審美追求。

5、美術活動隊幼兒發展的意義：

美術對幼兒來說是一種實踐，需要幼兒全身心投入，從對外界事物的感知到情感的發展，自己動手用一定的媒介塑造出形象，這是內外相互作用的完整過程，幼兒需要發揮他們的全部心理能力和熱情，以此獲得發展。

6、形式與意味的關系，1）再現性，純心理的再現和以藝術媒介進行再現2）內在情感的外部呈現3）藝術符號表現人的情感。

7、美術活動，1）美術欣賞2）美術創造A平面造型【繪畫，剪貼】b立體造型【泥工，紙工，自制玩具】

8、【 大題】幼兒美術創造中的心理因素

（一）感知【1，美術形象來源于視覺經驗。2知覺里的強弱影響作品的效果

（二）情緒，情感【1，幼兒在感知的時候，關于對象的認識會與之隨之產生的情感 2情

緒，情感的強度應該是適中的】

（三）意象【1，意象是比感知更概括，抽象，能反映事物內在意義的心理映象。2心理意

象的生成和接通是實現實現美術創造的關鍵。3，人在幼年時期，意象是極為活躍】

（四）再現【再現是運用一定的媒介創造與物體結構相同的結構等同物。2 結構等同物自

己看書上的例子。3 幼兒進行藝術表現時，采用什么樣的結構式樣是他們再現水平的標志，也決定作品的表現力】

9、動作活動

1）一般活動【動作活動指那些主動的動作活動，動作連接了主體和客體】

2）藝術創造中的動作活動【過程；外物—感知—意象—再現概念—創造性活動—作品】

10、學前兒童繪畫能力的發展及特點

（一）學前兒童繪畫能力發展階段與特征【涂鴉階段 1，未分化的涂鴉（1.5--2）2 控制

涂鴉（2—2.5）3 圓形涂鴉（2.5-3）4命名涂鴉（3-3.5）

（二）象征期（3.5-5）1動作上；已經能用手腕和手指畫畫 2造型上，用簡單的幾何圖形

表現事物 3色彩上，能辨認各種顏色，對色彩喜好，涂色有朝向

（三）圖式期（5-7）1 造型上，喜歡用線條作畫2色彩上。按照固有色上色

11、特殊表現

1）擬人化，2）透明畫，幼兒忽視透視關系3）展開式，采取由中心向四周或上展開的畫法

4）夸張法

12、學前兒童手工能力的發展

1）無目的活動期（2-4）【1 特點，沒有明確的表達意圖 2泥塑，不能有目的的作出形象

3剪紙，紙和剪刀不能配合 4做法 成人應提供手工活動機會】

2）基本形狀期（4-5）【1，特點，逐漸呈現有意圖的嘗試 2泥塑，能作出簡單的結合體，3

剪紙，雙手配合剪曲線，4 制法，作出立體造型5做法 正確的引導幼兒進行手工】

13、學前兒童欣賞美術能力的發展

1）兒童對作品的理解是在表面上的，不理理解深刻的含義。

2）經過引導，兒童能夠感知美術作品的某些審美特征

3）喜歡感知熟悉的事物，色彩明快和令人愉悅的現實主義的美術作品【1知道畫了些什么

2色彩偏好，3對動物和交通工具的偏愛】

14、學前兒童美術教育的目標和內容體系

1）學前兒童美術教育的總目標，《綱要》幼兒藝術領域目標

A 能初步感受環境，發現美

B能用自己喜歡的方式，表達自己的感受和體驗

C和同伴一起娛樂，表演，創作

15、學前兒童的美術分類目標

A 認知目標【1，知道和認識工具，材料，2 能夠講述畫面的不同的表達特征

B情感目標【1用美術語言表達想法 2能夠欣賞作品3 積極投入創作4 產生共鳴】

C技能目標，【1，可以表達自己的想法2 按要求作畫 3 初步按一定規律裝飾作品 4 初步感受作品的形式 5 可以對作品進行評價】

D創造目標【1，根據意愿自由創作2 能有自己創新的作品 3 用色彩表現自己的想法4 用不同的形式進行創作 5 獨特的觀點評價作品】

16、【論述題】

學前教育兒童美術教育年齡階段目標

一，小班【繪畫】

1）情感：愿意參加，大膽作畫

2）認知。【1初步認識工具材料，握筆正確，姿勢正確。2學會辨認基本顏色，并知道名稱學會辨別各種線條以及他們的變化】

3）技能【1學會使用蠟筆等工具進行涂染2 能畫出基本的幾種線條3能用簡單線條，幾何

圖形等要求自由描繪物體】

4）創造；引導兒童在涂抹過程中把畫畫中初步學會用圖形和線條組合各種圖式

二 小班【手工】

1）情感：通過泥塑，撕紙等活動，體驗手工活動的快樂

2）認知，初步熟悉基本工具材料

3）技能，【1掌握泥工團圓，搓長，壓扁的技能。2 其他手工的運用】

4）創造 能大膽地運用印章，紙團，木塊在紙上壓印

17、學前兒童美術教育活動目標的取向

（一）行為目標

1、含義：陳述學習行為變化的結果。

2、組成：

1）能觀察到的行為表現的條件。

2）外顯的美術行為表現

3）行為表現的公認的具體內涵

3、優點：有利于兒童獲取基礎知識和基本技能。

（二）展開性目標

1、含義：陳述兒童學習行為變化的特點。

2、優點：注重行為進展的過程

（三）表現性目標：

1、含義：陳述兒童參與活動后得到的各不相同的結果。

2、優點：有利于鼓勵兒童的創新精神。

18、學前兒童美術教育活動目標制定基本要求

㈠要著眼于幼兒發展

含義：

⒈適應學前兒童已有的美術發展水平⒉把促進兒童的發展作為落腳點

㈡目標內容要有系統性

含義：

⒈內容要充分考慮兒童的認知、情感、技能的整合；

⒉在方向上與總目標、分類目標、年齡目標及單元目標一致；

⒊要對美術學科各方面的知識進行整合4.每個活動目標要注意與其他活動目標的整合㈢目標制定的角度要統一

含義：指一個活動中目標內容都從教師角度或幼兒角度出發。

㈣目標要具有可操作性

含義：目標的表述要具體、可操作性

引導幼兒用彩泥進行手工，再組合成自己設計的人物

引導幼兒學習用彩色紙、小棒等輔助材料裝飾自己塑造的人物

引導幼兒在觀察人物形象的基礎上塑造出自己喜歡的人物

學前兒童美術教育的內容

一、選擇學前兒童美術教育內容的原則

㈠整合性原則

含義：美術領域的不同方面的內容其他領域的內容

㈡適應性原則

含義：一是以學前兒童的生活經驗為基礎

二是以學前兒童的發展水平為基礎

㈢系統性原則

含義：內容的安排由易到難、由簡單到復雜。

二，學前兒童繪畫教育活動

是教師引導兒童用各種筆、紙等工具和材料，運用線條、造型、色彩、構圖等藝術語言創造出視覺形象，從而表達作者思想、情感的一種活動。

㈠繪畫工具和材料的認識與使用

1、各種繪畫工具和材料 ：蠟筆、油畫棒、水彩筆、顏料、紙

2、各種繪畫工具和材料的使用：拓印、吹畫、水墨畫

㈡繪畫的形式語言

1、線條：線條的形態和線條的變化。

線條的形態：直線、曲線、折線

線條的變化：垂直、平行、交叉

2、形狀： 基本幾何圖形、組合、自然圖形

3、色彩： ⑴、色彩的色相（2）色彩的明度（3）色彩的彩度

⑵色彩的表現性：1 象征性 2裝飾性

⑶色彩，運用：隨類附色、主體色和背景色，色彩的裝飾、色彩的情感

4、構圖：在一定的空間安排和處理人、物的關系和位置【零亂式構圖： 并列式構圖： 散點式構圖： 遮擋式構圖 】形成主題與背景：所有形象與主題有關

19、學前兒童手工的教育內容

⑴工具：剪刀、泥工板、切片刀、膠水等

⑵材料：點狀：沙子、紐扣、種子等

線狀：繩子、線、吸管、樹枝等

面狀：紙、布、樹葉等

塊狀：泥、蘿卜、紙盒等

㈡手工的基本技法

1、泥工材料的基本制作技法

團圓：兩手配合來回團成球狀物。

搓長：前后搓動成園柱形。

壓扁：將長條或球形物拍壓。

捏：用拇指和食指捏泥。

挖、分泥、鑲嵌

2、紙工材料的基本制作技法

⑴折：對邊折、對角折、雙正方形折、雙三角形折、四角向中心折、組合折

⑵剪：目測剪、沿線剪、折疊剪

撕：目測撕、沿線撕、折疊撕

粘貼：反面涂膠

⑶廢舊材料的制作

串連：從物體的中間穿過；

彎曲：將紙卷曲

連接：用漿糊等將物體連接

三、幼兒欣賞的教育內容

㈠欣賞對象及內容

1、繪畫作品：

1）工具材料：水彩、水粉等

2）題材內容：人物畫、動物畫、風景畫

3）存在形式：年畫、連環畫、宣傳畫

⒉雕塑作品

⒊工藝美術作品【 實用性，陳設性，民間工藝，⒋建筑藝術5紀念性、6民族性、7橋梁】

⒌兒童作品。同年齡孩子有童趣的作品。⒍自然景物。如：花草樹木⒎周圍環境 6欣賞知識與技能

1、形式分析：造型、色彩、構圖，1）造型：物體的構圖方式。

2）色彩：認色對色彩的喜好；均勻涂色

3）構圖：形象在畫面上所占位置。

2、2主題分析

3、對作品的聯想

4、對作品的表達

5、對作品的背景知識

學前兒童美術教育的途徑和方法

20、目前美術教育趨勢--多元的美術教育

1）用多種表現方式進行美術教學

2）用多種材料，特別是廢舊材料進行美術教學

3）從不同的角度教授技能技巧

4）從不同的角度評價和欣賞美術作品

5）以美術為核心，盡可能圍繞更多的綜合性內容

6）以孩子為核心，盡可能提供更多的知識性內容

（一）正規的美術教育

可以通過幼兒園課程中與美術有關的學科或領域進行，也可以通過課程設置中的其他各學科或領域進行。

1）幼兒園美術學科或領域：繪畫、手工、美術欣賞

2）其他學科或領域的美術活動：

指滲透在語言、科學、社會、健康等學或領域的美術活動。

（二）非正規的美術教育

1）幼兒園的環境布置活動：引發幼兒互動2）美術角和美術室：3）隨機的美術指導：自由時間美術教學的方法

㈠講授法：用語言描述、說明、解釋

1、講述：描述對象

2、講解：解釋概念、原理

要求：

1）講授內容：科學性、藝術性、教育性 2）啟發性：生動又有感情

3）語言符合年齡特點4）體態語言與講解結合㈡談話法：教師提出問題并要求幼兒回答。

使用：提高幼兒注意力、啟迪思維。

要求：

1）要圍繞目標進行提問，問題明確、具體、啟發性；多用開放性問題。

2）問題的藝術性：問題簡明、能理解、有時間思考；

㈢討論法：在教師指導下，為探究問題而進行討論，通過討論而獲得知識的方法。作用：調動幼兒學習的積極性和主動性。

形式：全班、小組

要求：

1）做好準備：問題有吸引力，有知識準備； 2）教師要啟發幼兒討論； 3）教師要進行小結。

㈣演示法：教師向幼兒展示直觀教具、示范繪畫、制作過程。分類：1）有準備演示

2）即興演示）

步驟： 1）分步 2）分段3）整體

要求：1）做好準備：2）演示選擇恰當時機3）要和講解有機地結合㈤觀察法：啟發幼兒觀察物象的形狀、顏色、結構及空間關系。

分類：1）直接觀察 2）間接觀察式

要求：

1）目的明確：事先了解觀察內容

2）選擇合適的觀察對象形象生動、色彩鮮艷，游戲、語言吸引

3）方法多樣：先觀察后講解、先講解后觀察、邊觀察邊講解

㈥練習法：各種形式的繪畫、制作等練習

分類：1）模仿練習2）創造練

要求：

1）提出練習要求 2）指導有目的性 3）方法多樣化

（七）情境法：教師根據美術教育的需要為幼兒創造生動、形象的學習情境。

要求：

1）新穎性：形式新穎 2）創設的內容要實用 3）方法要有啟發性

（八）嘗試法：讓幼兒對某一學習任務經過幾次錯誤的嘗試后找到正確答案的方法。要求：

1）設置情2）嘗試練習； 3）探索討論 4）講解指導：普遍性問題—提供講解；難題—點撥；具體問題—個別指導。

（九）情景法 ：教師以情景創設為主線，用角色扮演的方式引導幼兒進入情景，讓幼兒表現對主題的感受。

要求：游戲性

22、家庭美術教育

㈠特點

1、隨機性： 不受外界因素的限制

2、長期性：在家庭中長期存在3、個別性：兒童對美術需求、水平、個性特點不同

㈡方法

1、創設良好的家庭教育環境；

2、初步感知美術的基本要素；

3、鼓勵兒童多欣賞美的事物。

4、正確對待兒童的美術學習。

23、社會美術教育

㈠美術館、博物館美術教育

㈡多種社會辦學形式中的美術教育

第五篇：淺談幼兒美術教育（推薦）

淺談幼兒美術教育

【摘要】當今幼兒的美術教育往往不怎么過于被重視，而且教育的方式有很多的誤區。在這個時期對幼兒進行科學合理的美術啟蒙教育，真正做到寓教于樂，培養幼兒的興趣，激發幼兒豐富的想象力和創造力，讓幼兒在教學過程中體驗快樂，使幼兒的潛力能得到最大限度發展。

【關鍵詞】幼兒美術教育；誤區；培養興趣；體驗快樂

隨著社會的進步和對幼兒教育研究的深入，當今社會、學校、家庭等越來越多的各界人士重視幼兒美術的培養。人們漸漸認識到：幼兒期是各種紅感知覺發展的關鍵期，在這個階段對幼兒進行美術教育，對幼兒的審美、個性以及其他各方面的發展具有深遠意義。幼兒美術教育決不是單純的美術學科的教育，它是通過游戲的教育。是一種源于美術的教育，幼兒的表達能力和情感能力在美術教育的過程中可以有所提高。也為幼兒全面發展及幼兒的未來生活奠定了基礎。通過幼兒美術教育活動來滿足幼兒的好奇心，培養幼兒的動手操作能力、發揮想象、拓展思維，表達幼兒的情感，從而促進幼兒快樂成長。幼兒美術教育并不是傳統的美術學科的教育，它只是為了鍛煉幼兒對于美感的教育！發展幼兒的動手操作能力、想象力發展、思維能力拓展以及幼兒的情感能力的表達。

傳統的幼兒美術教育應該以鼓勵幼兒創作為主，并且適當的給幼兒進行一些藝術欣賞的嘗試。當今的幼兒美術教育在教育內容上面往往注重的是模仿臨摹的程度到底像不像。常在教育方法上都是一貫的灌輸為主，這將會限制幼兒的思維，對于幼兒的創造也是一種扼殺。但是當今也有太多的家長不去重視幼兒的美術教育。或者說這些家長不知道如何去重視這樣的美術教育！而且當今的幼兒教師也不知道如何正確的去教幼兒美術教育。現今很多家長和幼兒教師對于幼兒的美術教育都存在著諸多問題。如：

一．對于當今幼兒美術創作時的指導誤區

1、對于當今幼兒美術創作在家庭中存在的誤區。

首先在于教育目標上的，很多的家長在培養目標上都是為了把幼兒在美術方面有一番作為，能夠讓幼兒從小的時候就在這一方面有一定的成績！把美術作為幼兒強項發展。

其次在教育的方式上家長只是單純的為幼兒報一些特長班，要么就為幼兒在圖書館里購買一些幼兒簡筆畫、幼兒快速臨摹的書。現今的幼兒方面的指導書是讓人眼花繚亂，但是如果在幼兒教育當中沒有一本統一的教材。而家長就在市場上購買一些不正規的圖書給幼兒照著書上的內容臨摹！讓幼兒一味的去模仿書上的畫。

然后在教育的方法上，家長只給幼兒提供一些家長認為比較適合于幼兒的書并沒有完全考慮都幼兒的想法！也并沒有考慮到他們所選的書到底是不是適合幼兒的發展，只是一味的根據自己的想法。完全不顧幼兒的接受能力！有些有一定畫畫能力的家長就給幼兒畫出一些范畫給幼兒讓幼兒臨摹，或者給幼兒灌輸一些自己對于東西的理解，讓幼兒去按照自己的理解去畫畫！完全抹殺了幼兒對于畫的理解！限定幼兒的思維不給幼兒相像的空間！

2、對于當今幼兒美術創作在幼兒園中存在的誤區。

首先幼兒園在培養的目標上，只是將它作為是一種技藝的培養。一個課程開展，也有一些幼兒園將幼兒美術開展為幼兒特長班!為家長提供一些培養幼兒的方便！

其次幼兒園在教育內容方面也不具有一套完整的教材，也只是在一些主題教育內容下詔一些跟主題有關的教育內容材料！通常在一個主題活動下會附帶一些關于美術的教學內容！要么也是根據

幼兒園教材負責人的自己的想法，為教師提供一些教材，教師再根據自己對于教材上的理解，給幼兒進行教學，都不存在以一定的科學性！

再是在教育的方法上教師也只是一味的灌輸給幼兒自己的理解給幼兒進行教育！教師在教學過程中通過故事或者其他的方式導入到美術教學當中，然后給幼兒提供范畫讓幼兒進行臨摹！完全忽視了幼兒自己對于畫的創作！限定幼兒自己的想象，創造能力！

二、對于幼兒美術作品的片面評價

（一）首先以成人的眼光看待孩子的美術作品，最典型地表現是用“像不像”作為評價孩子作品的唯一標準。我們經常會聽到家長這樣評價孩子的作品，“你今天畫的小貓真像”，“你怎么跟教師畫得不一樣呢？”“看你畫得圓不圓，方不方的！”??，家長經常會以這樣的標準來評價孩子的作品，往往如果孩子的作品畫的好就會受到表揚，但是如果孩子畫的不好家張就會說“你畫的不像啊！“這樣就會很嚴重的打擊到孩子，家長往往會只是注重結果一點也不注重到再幼兒作畫的過程中的經歷。幼兒園老師也常常將范畫作為給孩子繪畫的標準，在孩子們完成一幅畫時老師就會用孩子的畫的跟老師給的范畫進行比較然后又會選出幾個跟老師的范畫出入不是很大的小朋友的畫，然后給出獎勵。如果孩子是根據自己的思想畫出作品，老師就會說“你畫的是什么啊？”“怎么老師讓你畫的畫你不畫，竟畫這些亂七八糟的啊！”其實孩子只是根據自己的理解去畫出自己想畫的作品，但是卻被老師這么說，幾次以后就再也不敢這樣了自己畫了！這就完全限制了孩子的自己創作的想法！如果以跟老師的作品越接近越好為標準，過分強調繪畫技巧。這并不是一種好的做法！其實，3-6歲的幼兒過分強調技法是不現實的，這個階段的孩子閱歷淺，認識事物的能力低，反復和跳躍是生理心理特性，因此，美術活動旨在引導幼兒認識世界和用自己的方式表現世界而非“撥苗助長”，使幼兒過早掌握“一技之長”。這反而不現實。

（二）許多家長認為：繪畫就是美術。其實，這種認識是錯誤的、片面的，幼兒美術活動除了繪畫之外還包括泥工、紙工等形式多樣的手工活動，它們和繪畫一樣，也是有益于幼兒腦發育的美術活動形式。這些對于手工的活動更能夠鍛煉幼兒手的肌肉發展！在很多的成人看來幼兒的作品很可笑。雖然很多孩子的繪畫作品成人看來很可笑，但卻真實地反映了孩子對事物特征的認識。曾經有一個幼兒畫一個大圈帶一個小圈，媽媽問他：“你畫的是什么?”寶寶說是拖鞋！這就是幼兒對自己所認識的事物最真切的表達！我們切忌不能用成人的標準衡量孩子。幼兒作品是最美、最純、最真的，它最能反映兒童心理內在的真、善、美。它總是以自我獨特的藝術語言釋義著生活的真諦。

針對以上情況，我們如何培養幼兒對美術的興趣，來激發幼兒對美術的創造，并體驗美術過程帶來的快樂，以滿足幼兒身心發展的需要呢？

首先,在家庭方面.家長應該改變自身的觀點，對于幼兒的美術教育應該先明確幼兒學習的目的。幼兒學習美術只是激發幼兒的創造精神，發展幼兒美術實踐能力，形成基本的美術素養，陶冶高尚的審美情操，完善人格。并不是讓幼兒從小學習一門專業技術！讓幼兒在這一個方面有所驚人的成就！家長在培養幼兒美術教育時應該注意到家庭是幼兒教育的第一課堂，家庭生活、家長行為都對幼兒的發展有著較大的影響。部分家長一方面重視幼兒美術教育，另一方面對美術素質教育不了解認為跳舞、唱歌、畫畫、就是藝術教育，許多家長望子成龍心切，對孩子期望過高、要求過嚴、方法簡單，不懂得兒童美術教育的實質，簡單地認為只要孩子學會畫幾樣東西就能提高素質，以孩子學會了畫什么來衡量孩子的素質提高與否．以“象”與“不象”來判定好壞。在不同時期的幼兒的畫畫能力不一樣！小班幼兒處于涂鴉期和象征期、中班幼兒略圖期、大班的幼兒隨著年齡的增長知識技能的擴大和提高他們可畫出較為復雜物體的基本特征思維更加活躍想象力更豐富也更善于用繪畫的方式表達自己的思想。幼兒在不同時期的時，家長應該注意對于幼兒進行不同的教育！家長在評價幼兒的作品時不要通過眼睛，應該用“耳朵”來“聽”幼兒的作品！家長用耳朵去聽幼兒的作畫的內容！去傾聽幼兒對于自己的作品的理解！家長應該鼓勵幼兒作畫給幼兒一個好的環境!無論幼兒做出什么樣的畫都要給以鼓勵！給幼兒提供一個好的作畫環境！

其次，在幼兒園方面教師對于幼兒在美術的教育，首先應該教師自身加強對于美術教育的關注以及重視。幼兒在美術活動中的自由創作，這并不意味著教師不用去教，而是對教師的教學提

出了更高的要求，即教師在指導中要有的放矢，做到因人施教，使每個幼兒在指導中都有所得。我們認為，在美術活動過程中，美術技能技巧不可缺少，它是幼兒將自己的情感、意向和觀念托付于材料，使材料轉變為表現的媒介，沒有它，這種轉變就不可能發生。這就同語言一樣，人不可能不用語言或運用自 己不懂的語言去表述自己的思想。教師應該通過教學，指導和幫助幼兒探索和駕御美術材料。但是，由于每個幼兒的發展水平各異，興趣亦不相同，在教學中，我們改變了以往“統一教材、統一要求”的做法，對不同的 幼兒提出不同的要求，進行不同層次的指導。

例如，為了讓幼兒練習畫垂直線和水平線，我們設計了“為小動物造籠子”的美術活動。以往的教學，要 求全體幼兒在一個小動物前各畫6條橫線和垂線，形成一個封閉的籠子。這種做法，使已會畫的孩子興趣索然，依樣畫葫蘆般地再畫一遍；而對那些還沒有很好掌握畫水平線的幼兒，常常把線畫斜了，或者不是畫不到邊，就是畫出了頭，幾次挫折就使其失去了信心。現在我們因材施教，對不同發展水平的幼兒提出了不同的教學 要求。對已會畫籠子的幼兒，我們啟發他們畫更漂亮的籠子；對能力差的幼兒，教師先幫助他們“ 釘”個框架，讓他們用連接短線條的方式去替代用長線條畫籠子，使他們在練習中獲取成功，求得經驗。

教師教幼兒畫畫，往往先自幼兒出示一張范例，然后向幼兒交待先畫什么，后畫什么，什么東西畫在紙的什么位置，一切都按教師預先規定的方案做，至多只允許在內容上稍有變化。例如畫頭飾，給幼兒示范的是小雞、小鴨、小貓、小狗4種，讓幼兒任選一種，但是必須按教師示教的方式畫，不允許幼兒超出此 范圍。改革后，同樣是畫頭飾，教師給幼兒提供的只是零件，如圓形、三角形、半圓形、矩形等，啟發幼兒可以用這些“零件”組裝成各種畫。教師雖然也向幼兒出示了許多幅“零件拼裝圖”，但是更鼓勵幼兒根據自己的意愿和喜好去創造，這樣的活動效果就與以前大不相同。每個幼兒都畫出與別人很不一樣的頭飾，如房子、汽車、葡萄、螃蟹、太陽等等。我們體會到這一變化的最大特點是，兒童把美術活動看成是自己的事，而不是教師要他做的事。

總而言之家長、幼兒園在對于幼兒美術教育時，應該先面對以上問題，在對幼兒進行美術教育的同時，應重視幼兒家長學校的建立在幼兒家長學校中教師應向家長宣傳幼兒美術教育的目標及指導思想，并通過講座、咨詢、辨析、宣傳欄等形式，引導家長提高認識，及時扭轉家長中普遍存在的一些錯誤的思想傾向和態度、行為，幫助家長學習、掌握一些對幼兒進行美術培養的良好方法。在課程設計上，也要充分考慮家庭因素，重視家庭教育對幼兒身心發展的重要作用，適當安排面向家長的課程，在常規內容之外，普及一般的美術知識，提高家長的審美情趣和藝術鑒賞水平。面對以上問題，在對幼兒進行美術教育的同時，應重視幼兒家長學校的建立在幼兒家長學校中教師應向家長宣傳幼兒美術教育的目標及指導思想，并通過講座、咨詢、辨析、宣傳欄等形式，引導家長提高認識，及時扭轉家長中普遍存在的一些錯誤的思想傾向和態度、行為，幫助家長學習、掌握一些對幼兒進行美術培養的良好方法。在課程設計上，也要充分考慮家庭因素，重視家庭教育對幼兒身心發展的重要作用，適當安排面向家長的課程，在常規內容之外，普及一般的美術知識，提高家長的審美情趣和藝術鑒賞水平。