第一篇:古代陶瓷鑒定
古代陶瓷鑒定
咬(也叫吃土):
土咬是出土古瓷帶來的特征,熟坑(傳世品)的陶瓷不存在土咬,只有生坑(出土)的必然有土咬,古代陶瓷鑒定。
仿制者、小古玩商常常人工做作出土的假象,做假的方法有二,一為人工開片后將器物放入泥漿鍋內煮,一為用粘膠水調泥漿抹在瓷器上。前一種泥漿只進入裂縫里,后一種泥漿強粘在表層,洗也洗不了。但是這人工做的很容易識別,而真正吃土的陶瓷器其土咬很深,它是通過釉面沁人胎骨的,在表面上看不到土,通過微觀鏡下可見清晰的土斑嵌在胎骨里,而是在釉下,在開片的地方有,不開片的地方也有,一般的在不開的釉下有土咬,反而開了片的地方沒有土咬。這是為什么?因為瓷器在土中不論開片與否時間長了就會沁入泥土,故開片與否都會有土咬。由于在土中恒溫,瓷器不一定開片,出土之后有冷熱變化則開始開片,此時開片的裂縫中并沒有吃土,就是這個原因很好解釋它。所以鑒定真出與假出土瓷一看土咬痕跡便可知道。
結晶斑:
結晶斑是與氣泡互抗的,凡是唐、宋瓷都看不到氣泡。但一般都有淺色的結晶斑點,也許這是因為那個時期的胎土不純,不潔白的原因,而明、清瓷主要瓷泥是高嶺土,燒制出來的瓷純白色不存在結晶斑塊。所以對高古瓷(元早期及唐宋時期)可以看到結晶斑,如果胎質不是這樣即可懷疑它是否仿制?這不是主要條件,僅可參考。
三、色彩比較法
1、色彩(即釉色)是陶瓷藝術中重要的一項。由于不同色彩則產生不同效果和美感。但由于人工操作,人工配方各有各的秘決又由于燒制溫度的控制很難劃一,所以產生的色彩效果各不相同。如青花的顏色,雖說都是青花,都是鈷料(都是由“無名子”原料調制)都由高溫燒成,實際上青花的色調無一相似。元青花分前期后期,還分國產與進口料之別。永樂青花色深,宣德青花色正,成化青花淡雅,萬歷青花泛紫……康熙、雍正、乾顱…各朝各代互不相同,很難用文字說得準確,所以在鑒定中常常會發生爭議,有人說色調對,有人則認為不對,因為缺少標準很難統一認識。這就是當前鑒定工作的難度。實際上任何一種顏色都可以用數字化標量出來的,這就是筆者所研究的“色彩比較法”。
2、比較的標準,按三基色原理任何一種顏色都是由三基色任意兩種或三種色標組成,即基本色為紅、黃、蘭(也有紅、黃、綠)每一種基本色又可分為10個色階,即0至10,10至20,20至30……以此類推任何一種基色可按從深到淡排列為10個方格,在坐標軸上用某一色作豎坐標,另一色作橫坐標,兩色合成后可得到100個色標,三個色互相由二色組合后便可作出300個色標,再還可由合成色標再與第三種色標摻合就可得到更多的色標,目前可買到色彩摻合后的標準為400個色標的標準色板(實際使用上來看,應該要更多的色標的才夠細微分辨)。
比色法就可以利用這400個標準色來找到相對應的色塊位置,可以用文字表達。
3、色彩的明確量化,從色標的分劃可以對比各個時代的瓷釉是一個什么標準,只有比較才能區別,不然一個“青”字包羅太多無法定性,而“青色”一詞本身就很抽象,古董鑒定《古代陶瓷鑒定》。
按色標的分法是由紅、黃、蘭三個基色互相摻和而成的各種顏色,它表示方法是C代表紅色,K代表黃色,M代表蘭色,表示二色或三色摻和成的另一顏色如:元代后期青花是C100-K60,到宣德時的青花可能是C100-K40或C100-K20,雍、乾時期的綠色應為Y100-C20,蘭色則是C100-M0,黑色則用C0-K100……諸如此類表示方法則可將色差用文字表示出很具體的一個“量”,無論紅、黃、綠、蘭、紫的深淺都可從表達為數字化,只有這樣做才是科學的方法鑒別。
四、容重測試法
1、原理:任何物體都有它自己的固有容重。容重是物質結構所特有的一個特征,但是人工制作的實物,也有它自身的容重,這個容重則可以有變化,隨著時間的遷移、環境的變化,所有的物質皆會與原來形成的狀況不同。如巖石在千萬年后會變成松散的砂粒。鋼鐵在惡劣環境下可變成鐵屑;紅磚只需一百年時間則成為“桃穌”一樣的易碎物。這是為什么?是因為日夜的溫差,冬夏的氣候變化,冷縮熱脹的物理性能,再加上風化水沁等原因,一切物體都會“膨化”,這就是松疏的表現。雖然物質膨脹系數很小,但時間長了影響它自身的體積積累起來就會有明顯的差別。體積變大,容重就變小,容重測試法就利用了這個原理,可以發現古的與今的有何不同?
2、方法:容重與比重很相似,數值上一樣,但計算單位不同,比重是一個無“量綱”的純數,而容重是用單位體積中的重量(克/立方厘米)來表示。一般人把容重和比重混為一談,嚴格講還是區分一下好。
容重用公式表達是E=G/V,G是物體的重量(克),V是物體的體積。E就是容重。
只要知道G和V就可知道E,所以這個方法很方便可行,求G只用秤一量便知道,而V的求法要用水靜力學原理也容易知道。求到物體在水中的浮力即為該物體的體積大校
所以求容重是日常條件下便可得出答案。
3、發現的規律:高嶺土(即瓷土)本身的容重就在2.52-2.60之間,燒制成瓷器后經過燒結,再結晶的過程容重要小一點,但仍然在2.37-2。40之間。
對現代瓷進行過大批量測試發現容重值都很高,大多數為 2。40,只有高仿品則為2.37。
而對古瓷進行測試則容重大不一樣,測試數量已超過200件發現其規律為:
宋汝窯瓷 E=2.04-2.1
4宋均窯瓷 E=2.16-2.25(因為深色脫之故)
宋定(白定)E=2.20-2.2
5宋哥窯瓷 E=2.14-2.27
宋建窯瓷 E=2.21宋青釉小壺 E=2.28
元青花瓷 E=2.00-2.10
元釉里紅瓷 E=2.10-2.2
3明代青花瓷(前期)E=1.82-2.20(宣德為2.04)
永樂青花 E=2.28
萬歷青花 E=2.04
康熙青花 E=2.10-2.20
雍正青花 E=2.10-2.23(2.10為脫胎瓷)
乾隆青花、粉彩瓷 E=2.15-2.21凡是清代以前的老貨其E的臨界值暫定為2.30以內為妥。
下面有關仿品結果(有的原以為是真品結果經測試應該是仿品)
仿官窯瓷 E=2.3-2.4高仿汝瓷小洗 E=2.4
仿官粉青長頸瓶 E=2.3
5仿郊壇下官窯瓷 E=2.44
仿元青花瓷 E=2.31
仿宣德青花 E=2.44
仿洪武瓷 E=2.34
仿清代青花 E=2.30-2.40
民-國初期仿宋汝瓷 E=2.24(說明已有百年之久)
由以上歸納出的結果能說明凡是現代、近代所仿制的瓷品因為膨化程度還不成熟。
第二篇:如何鑒定古代陶瓷
如何鑒定古代陶瓷
玩收藏已成為日常生活中的一項大事,如何鑒定古代陶瓷。好收藏的人甚多,但懂收藏的人太少,尤其是古陶瓷的鑒定更是高不可攀,望塵莫及。
近百年來,古陶瓷的鑒定工作一直是由少數幾個專家用傳統目測方法說了算,沒有明確的標準,只憑個人的感觀,他說是就是,說不是就不是,雖有爭議者面對時,也只能各樹一幟,無從劃一。
一、鑒定古陶瓷方法的現狀
其實傳統方法就是用考古學知識去識別古陶瓷的一種手段。考古注重的是歷史研究、文化內涵傳統民俗和風格、藝術等方面考慮。很少去判別它的真與假(仿制)的問題,而當今收藏活動中,是市場經濟純商業化,為了個人利益,以欺騙的手段大搞仿制、造假等行為。讓大量的仿品、高仿品充斥市場,魚目混珠,難分真假。面對如此復雜的商業市場,用考古的手段去鑒別真和假顯得有些無能為力了。其實這也是當前在收藏活動中存在的一個“錯位”,即“考古”不能取代“鑒定”。
鑒定概念必須有標準和量化,傳統方法鑒定古瓷基本上都是概念模糊,無法界定。如專家常用的鑒定術語是:“此器形不對”、“有些不倫不類”、“形似神不似”、“韻味不對”、“沒有包槳”、“沒寶光”、“分量不對”、“不是重了便是輕了”……
可不知道要什么形狀才對?什么是“神”?什么是“韻”?“什么是寶光”?“多大分量才對”?這些都找不到明確的答案。其實都是一些個人經驗,不可言傳的東西。他們見過的東西,相似的東西便可以斷定,未見過的,不熟悉的東西就無從評說了。這就是傳統方法不足之處,他們全憑印象、憑經驗、憑想當然,是缺乏標準化的具體表現。
傳統方法不能量化(數字表達)也是致命的缺點。例如說:“元青花的紋飾層次多一般七、八層,也有三、五層,這是它的特征。
七、八層與三、五層的差別就是100%的誤差,試問以哪個為標準?更可笑的是還有人說:”有反其道而行之的,只畫一兩層紋飾。由
一、兩層到三、五層、七、八層……差不多都是元青花,這又怎么說是它的特征?在傳統方法中描述顏色也是含糊其詞,古董鑒定《如何鑒定古代陶瓷》。如“天青”、“天蘭”、“粉青”、“青中泛灰”、“蘭中泛白”、“秘色”,甚至有的用詩人的語言如:“雨過天睛云開處”、“晨日出海”、“長虹懸掛”等皆無法讓人理解。收藏者更搞不清什么是“韻”、“神”、“寶光”、“火氣”之類的詞意,專家也不可能用具體的數字和語言來表達。互相之間只好用一個字,你好好的“悟”吧,有了“悟性”便都知道了。
這樣一種現狀在鑒定古陶瓷方面將后繼無人,所以研究古陶瓷鑒定標準和量化問題是勢在必行了。
近幾年,已經出現了碳14原素衰變測試法、熱釋光法和老化系數法。有的方法對考古適用,對收藏品鑒定不適用,有的方法只能在特定儀器和特定條件下工作,但不適合收藏者個人。所以找出一些簡捷、方便又經濟的準確鑒定方法是很有現實意義的,筆者近幾年進行的研究就針對這個問題。
二、微觀測試方法初探
傳統方法觀測的是外形和工藝及紋飾等。仿制者也基本上仿外形、工藝和紋飾諸方面,由于現代仿制技術的水平提高,仿得完全相像,很難分別真品與仿品。所以從微觀去分析內在的和用肉眼直接看不到的,也是仿制者難做到的地方,才有辨別價值。
微觀測試法主要工具是50倍至100倍的放大鏡,一般傳統方法只用5到10倍放大鏡,故只看到表面,而微觀法所用50倍以上的放大鏡則可觀察到釉下和胎骨里的狀況。胎骨里和釉下要看的東西有:氣泡的有與無;彩色釉開極細片的狀況;釉下胎骨內土咬狀況和再結晶斑點、鐵銹斑等問題。
這些問題仿制者不曾想到過,同時也仿造不了。所以很有觀測的價值。
氣泡觀測:
1、氣泡:是指在釉下藏著的氣泡。據觀測的古瓷中發現一個規律,即唐、宋到元代初期的古瓷中未發現氣泡,在元后期至明、清各時期的瓷器釉下看到氣泡特多,這是為什么?
2、分析:從中國古代的技術的發展史看,以冶煉技術最成熟,化工技術尚未跟上來,所以在陶瓷施釉工藝很可能是沿用冶煉方法,另外從現有傳世的均瓷、建瓷、汝瓷和唐三彩的釉回流釉、積釉等諸多非“正常”現象看決非是現代的水溶釉刷釉工藝能解釋了的,再通過陶瓷史相關資料才知道古老的施釉方法中有“熱熔釉法”,“干粉釉法”和“鹽釉法”。由此可以肯定唐、宋時期主要施釉工藝可能皆為熱熔釉法,熱熔釉法可以用浸釉和澆釉操作,所以才會出現流釉堆積,釉分層次和滿浸釉(采用支釘把柄)留下的支釘痕等。也只有是熱熔釉工藝,釉料中不用水調和才不會出現氣泡之緣故。
3、觀測:對任何問題的研究,切忌片面,更不可拿個例普遍推廣。本觀測過程是對大批瓷器進行實物測定的。
唐陶12件,宋瓷(包括五大名窯、耀州窯、龍泉窯、磁州窯)達145件,明、清瓷78件和現代仿宋五大名窯約500件一一進行觀測才發現這一規律:確定從元代初期為分界線,早于元代初期的瓷在釉下是看不到氣泡的。這一結論為鑒瓷提出了一個判別要點。
彩釉開片:
1、彩釉開片是指底釉以外的彩繪釉面,因為底釉開片是正常的一般肉眼看得見,而彩釉開片是不正常的是獨有的,它用肉眼看不見,必須在高倍放大鏡下觀測。如唐三彩的蠅翅片是極細的片紋,片紋小到一個毫米以下,而且能看到片紋周邊往上翹,又如雍正、乾隆時期綠色釉是嫩綠色,蘭色釉和綠色釉繪的樹葉也有開片。在長不到一公分寬不到三毫米的小葉子上可以開許多片紋,也是只有雍、乾時期才有的特色,所以用微觀的觀測可以進一步揭示瓷釉的特征。
2、分析:何以唐三彩會出現極細的翹皮釉,這是因為澆釉時胎體是正常溫,而釉層
第三篇:古代陶瓷鑒定
一 鑒定的目的:古陶瓷鑒定的基本目的是為了辨別真偽,判斷時代、產地和質量優劣,揭示歷代陶瓷的內涵及價值,從一個側面研究人類的物質文化史和社會發展史。同時還起到保護祖國文物,提高人們藝術修養等作用,從而使其在現代人類社會中發揮積極功效。
二 鑒定的內容:鑒定一件古陶瓷要做以下四個方面的工作
1.辨偽:即鑒定這件陶瓷確是真品,還是后代的仿品或偽作。這是鑒定工作的第一步,也是關鍵的一步。例如,一件帶有“大清康熙年制”年款的瓷器,應鑒別出它確是康熙時期制作的瓷器,還是后代仿造的偽品,要仔細識別。
2.斷代:即鑒定陶瓷制作的時代。例如,龍泉窯瓷器,宋、元、明均有生產,要鑒別出它是宋代、還是元代事明代的產品。
3.斷窯口:即鑒定陶瓷的產地,屬于某一窯口的產品。
4.評價:即評定這件陶瓷質量的優劣,以及藝術價值和經濟價值。例如,器物是否完整,是否有裂痕、變形等。
鑒定的方法
陶瓷鑒定的基本方法有分類法、比較法和甄別法。
1.分類法 運用類型學的分類排比法,找出各種陶瓷之間的異同點,加以分類分型,摸索出器物演變的規律,達到認識和掌握的目的。
2.比較法 利用已知的標準器(例如窯址標本,紀年墓出土或器物本身帶有年款的陶瓷器),與彼此有某種聯系的鑒定對象加以對照,從各個方面進行研究和比較,以已知比未知,使未知變知之,得出合乎事實的判斷。
3.甄別法 在實踐的基礎上,運用調查、考證和科學檢驗等不同方法,通過邏輯思維和概括,對鑒定對象作出正確的甄別。
鑒定陶瓷
應著重注意以下幾個方面:
(1)看造型:不同時代有不同的審美標準、生活習慣以及技術條件,因此生產的陶瓷產品有不同的造型特點:春秋戰國的原始青瓷,造型多仿青銅器,古樸剛勁;三國兩晉南北朝瓷器,由粗矮向瘦高發展;唐代瓷器則渾圓飽滿,顯出雍容華貴的氣質;宋代器物修長輕盈,給人以生機勃勃之感;元代器物造型一反宋代風格,器物高大,顯得厚重粗獷;明代又一反元代特點,器物造型秀麗古拙,給人以清新優美之感;清代則器形繁多,制作精巧。了解了歷代瓷器造型的基本特征之后,進而還需掌握觀察造型的方法,對器物的口、腹、底足,乃至耳、流、柄、系等都要仔細觀察,總結規律。以碗、盤一類器足的主體。可見器物的足底部分也不能忽視,往往成為我們斷代的參考依據。
(2)看胎釉:不同時代,不同窯口燒制的瓷器,由于胎釉成分和燒造條件不同,燒成的器物質地、釉色各不相同,成為我們鑒定陶瓷的重要依據之一。鑒別胎質主要是觀察底足,無論任何時代器物,在底足邊緣或口邊露胎和器身縮釉處,大多可以看出胎質特色。觀察釉質則一般要注意釉色、光澤以及氣泡疏密等幾方面特征。例如,福建建陽宋代建窯所生產的黑釉瓷器,因胎料含鐵成分較多,故胎色呈紫黑,胎質堅致。而江西吉安宋代吉州窯生產的黑釉瓷器,有的器型、釉色雖與建窯相似,但因制胎所用原料不同,胎色呈米黃或黑中泛青等色,胎質粗松。明代永樂、宣德時期景德鎮生產的青花瓷器,釉色白膩,釉面肥潤,隱現桔皮狀的凹凸感,仔細觀察,釉中可見有大小不等的釉泡;而明代末年生產的青花瓷器,釉色截然不同,薄而青亮,不可同日而語。
(3)看工藝:器物成型工藝不同,裝燒方法不同,燒成氣氛和燃料不同,都會在陶瓷器上留下不同的特征,成為我們鑒定陶瓷中的重要依據之一。例如,宋代定窯瓷器采用覆燒工藝,燒成的器物口沿無釉,俗稱“芒口”;而宋代汝窯瓷器采用支釘支燒工藝,燒成的器物通體滿釉,器底只留下極小的芝麻狀支釘痕跡,這些特征,都應著重掌握。
(4)看紋飾:陶瓷上的紋飾,無論題材內容和表現手法等方面,都強烈地反映著當時人們的審美觀,每一時代,都有自己鮮明的風格和特點。例如,元代青花瓷器的紋飾,布局繁密,層次較多,少則二、三層,多則七、八層;而到了明代永樂時期,則趨于疏朗。再如,中國瓷器上裝飾常用的龍紋,各個時代各有變化,不盡相同。有的叱咤風云,有的細軟疲沓;有的威武雄壯,有的老態龍鐘,這些,都成為我們鑒定時的參考因素。
(5)看彩料:瓷器上的釉彩,各時期有各時期的特色,有的雖然采用一種呈色的彩料,由于所含成分不同,或制法不同,燒成條件不同,因而呈色也就有所不同,雖然這種不同有時是極其細微的,但只要仔細觀察,就能發現其中的差異。例如,明代宣德時期的青花瓷器,大多采用進口青料,這種青花料含錳量較低,含鐵量較高,燒成后往往會在青花上出現黑疵斑點,這種自然形成的黑斑成為宣德青花瓷器的特征之一。而清代雍正時期的仿宣器,因所用青料不同,不能完全準確地再現宣青風格,青花上的黑疵斑點是用筆觸多次點染而成,只要仔細觀察,就可發現人工留下的痕跡,與宣德青花自然形成的黑斑迥然不同。
(6)看款識:款識是指刻、劃、印或寫在陶瓷器身上的文字,表明它的時代、窯口、制作者或使用者等等,也是鑒定陶瓷的依據之一。不同的時代,書款的方法、書體和筆法,以至書款的部位都有所不同。例如,清末民初有不少仿清代康熙官窯的瓷器,器底書“大清康熙年制”款,但字體、筆法與康熙時不同,一看就知是后代仿品。因此,掌握款識特征來斷代和辨偽也是相當重要的。綜上所述,歷代陶瓷在造型、胎釉、工藝、紋飾、彩料、款識等方面都具有各自的風格和特點,成為我們鑒定陶瓷的各項依據。但是普遍規律中寓有特殊規律,例如,前述宣德青花大多有黑疵斑點,但也有一部分宣德青花沒有黑疵斑點,我們不能因此說它們就不是宣德瓷器。因此,我們鑒定一件陶瓷器時,要將各項依據、因素、信息綜合起來考慮,普遍規律與特殊規律相結合,把握各代陶瓷器的基本特征和典型風貌,聯系實物,仔細觀察,反復推敲、慎重定論,千萬不可因其中有幾處類似的特征便妄斷真偽。
第四篇:古代陶瓷藝術教案
五年級上冊
16、珍愛國寶——古代的陶瓷藝術
教學意圖:
舉世聞名的陶瓷,是中國人的偉大發明,是中國對世界文明的一大貢獻。在中國,制陶技藝的產生可追溯到紀元前4500年至前2500年的時代,可以說,中華民族發展史中的一個重要組成部分是陶瓷發展史,中國人在科學技術上的成果以及對美的追求與塑造,在許多方面都是通過陶瓷制作來體現的,并形成各時代非常典型的技術與藝術特征。早在歐洲掌握制瓷技術之前一千多年,中國已能制造出相當精美的瓷器。如今陶瓷與我們的生活密不可分,但學生對于陶瓷的發展歷史和怎么鑒賞瓷器確實知之甚少,作為中國人必然要了解中華民族的偉大發明,可能也是編書者的意圖所在,所以我結合學生對陶瓷了解的已知知識和陶瓷發展的歷史進程進行了教學設計,讓學生在感知、觸動、表達、思考、參與中浸潤中國瓷器之美!
教學目的:
知識目標:
通過學習活動使學生了解陶器與瓷器的區別,感受陶瓷藝術在中國大地上的成長與涅槃,并探尋欣賞瓷器的基本方法;
通過學習,讓學生了解中國的瓷器是傳統藝術中的瑰寶,它代表了中國在世界制瓷領域中高超的工藝制造水平,是中國偉大的發明之一。
技能目標:通過動手繪制青花圖案感知藍白青花的夢幻迷離素雅之美。
情感目標:通過學習活動激發學生熱愛和探究中國瓷器的情感,從而形成熱愛中華民族傳統文化的習慣!。教學重點:
1. 中國瓷器的產生和發展,瓷器與陶器的區別。
2. 了解瓷器發展史上具有里程碑的三個階段
① 青瓷的出現
② 青花瓷的出現
③彩瓷的出現
3. 欣賞瓷器基本的方法。教學難點:
1.了解瓷器發展史上具有里程碑的三個階段
① 青瓷的出現
② 青花瓷的出現
③彩瓷的出現
教學時間:1課時
教具準備:教材、多媒體課件、手繪瓷器發展年歷表。教學過程:
一、創設情境,歌曲《青花瓷》導入(4分)
師:同學們今天我給大家帶來一首歌讓我們一起來聽好嗎? Ppt:播放周杰倫演唱的《青花瓷》,看完視頻后: 師:真美啊!什么美啊? 生:
教師:周杰倫歌唱得美,青花瓷更美!2008年春晚的這首歌將青花瓷的美浸透到每個中國人的心!而中國瓷器的美早已震撼了世界!2005年7月12日,倫敦佳士得拍賣會上的一件元青花鬼谷下山圖罐,以1568.8萬英鎊(約合2.3億元人民幣)的價格拍出,這是一件制作于14世紀早期的元代青花故事紋瓷罐,創造了中國藝術品在世界上的最高價格。
Ppt:播放元青花鬼谷下山圖罐 師:為什么看似這么普通的一件瓷器會賣出2.3億的天價呢? 生1: 生2:
Ppt:埃斯凱納齊圖片。
師:埃斯凱納齊一位72歲的老人,他就是2005年以約合人民幣2.3億元買下元青花鬼谷子下山圖罐的那位震驚全球的頂級古董商。他認為中國藝術品是全球最好的,中國藝術品是獨一無二的,是世界最好的。因為全世界只有中國文化是一個完整的文化,他從來沒有間斷過。它一直在演變,在發展。中國藝術涉及到廣泛的門類和領域,他說比如你們有瓷器,也有文房四寶,有繪畫也有漆畫,每一種藝術都能做到如此精湛。
師:今天就讓我們一起推開來探尋古代陶瓷藝術這扇大門,去看一看青花鬼谷子下山為什么值2.3億。
板書:
國寶——古代陶瓷藝術
設計理念:之所以沒寫珍愛倆字,原因是讓學生在探究中加深對瓷器發展歷史的了解,最好讓孩子們由衷的感嘆中國不愧是瓷器的故鄉,國寶一定要珍愛!
二、新知識學習階段 Ppt:
環節1: 提問:
1.什么是陶器?什么是彩陶?
2.中國古代陶器的造型特征是什么? 放映幻燈(貫耳瓶)
提問:這是陶器嗎?應是什么器物? 三.講授新課:(出示課題)我國是瓷器的故鄉和原生地,瓷器是我國傳統的工藝美術,其工藝水平在世界上享有盛譽。1.瓷器與陶器的關系
陶瓷工藝是陶器工藝和瓷器工藝的總稱。陶器和瓷器有下列區別。(1)燒制的原材料不同;(2)燒制的溫度不同;
(3)陶器質地疏松有一定吸水性,瓷器質地密實不透水。2.瓷器的發展
商代出現原始瓷,東漢至三國是我國瓷器發展史上極為重要的時期,三國以后到南北朝,瓷器進入了一個輝煌的發展時期,南方有青釉瓷,北方有青瓷。隋唐時期是我國瓷器的一個重要的成長時期,這時瓷器普遍用較高的火候燒成,胎質較硬。瓷器在社會生活中日漸受到重視。唐代開始有了“窯”的專稱,它象征著瓷器產量的增長。宋代瓷器產量高且質量好,為明清瓷業的發展奠定了基礎。元代,我國瓷器大批量行銷海外。明清是我國制瓷業的鼎盛時期,造瓷技術有了很大的進步,胎釉細膩,色澤鮮明移植琺瑯彩和創造粉彩是當時杰出的成就。3. 我國瓷器在造型和裝飾藝術上的特色 從東漢到南北朝,我國青瓷逐步成熟起來,但這一時期的瓷器無論是造型還是紋飾都與青銅器有聯系,這時瓷器的造型特征是清秀挺拔,與當時人們的審美愛好相一致。隋代瓷器造型有以下特征:
第五篇:qk古代陶瓷藝術案例
《珍愛國寶——古代的陶瓷藝術》教學設計
(第二課時 青花瓷)
馬宏艷 吉林省長春市東北師范大學第二附屬小學
教材分析
《珍愛國寶——古代的陶瓷藝術》是人教版義務教育課程標準實驗教科書五年級上冊的第十六課。為遵循《全日制義務教育美術課程標準(實驗稿)》,注重“引導學生參與文化的傳承與發展”,本課在教材基礎上合理地進行校本化處理,通過兩課時完成教學。第一課時介紹陶器與瓷器的區別,欣賞古代陶器;第二課時以點帶面,側重學習瓷器中的主流代表——青花瓷,激發學生的學習興趣,引導學習方法,提高審美能力,提升文化內涵,在拓展學習中鼓勵學生自主欣賞和研究其它瓷器。
學生分析
基于五年級學生喜歡直觀感受、厭倦抽象說教的特點,筆者充分利用信息技術,將音樂、圖像、視頻、動畫巧妙融合起來,運用膾炙人口的流行歌曲,創設清新雋永的青花瓷欣賞氛圍,穿梭千年的歷史時空,激發學生的欣賞興趣與學習熱情;通過青花瓷實物的欣賞,使學生在視覺、聽覺、觸覺等方面有直觀體驗,進而從器形、紋飾、色彩等方面進行小組的自主探究。在教師的引導下,幫助學生了解青花瓷的燒造工藝與創造2005年單件工藝品拍賣價格世界紀錄的原因,從而加深感悟,提高審美能力與美術素養。
教學目標
1.通過賞析,感受青花瓷的藝術美,掌握其制作方法、色彩、紋飾、器形等美術知識,探究青花瓷的藝術價值,簡短說出自己的感受體會,逐漸掌握陶瓷欣賞的方法。
2.通過《青花瓷》的音樂視頻來展現青花瓷的美感,以實物青花瓷來親身體驗青花之美,以多媒體課件來揭示青花瓷的締造方法與文化價值。
3.通過學習,對祖國傳統文化藝術產生濃厚的學習興趣與自豪情結,在青花瓷中體會“藝術品是歷史的一面鏡子”。
教學重點
觀察青花瓷實物,小組交流研討它的器形、色彩、紋飾等外觀特征,并填寫欣賞卡。
教學難點
了解青花瓷的制作方法,猜測元代青花瓷《鬼谷下山》創造2005年單件工藝品拍賣價格世界紀錄的原因及其藝術價值。
教學準備
多媒體課件、十余件形狀紋飾不同的青花瓷實物、欣賞卡。教學過程
一、參與瓷器之旅 探尋名稱來源 1.板書:China
教師:你們認識這個單詞嗎?它是什么意思?(中國)
教師在黑板上畫出中國地圖并介紹:我們的祖國就像一只雄雞傲然屹立于世界的東方。長江與黃河孕育了五千年的歷史,也滋養了燦爛的藝術文化。
教師把 “C”改成了小寫,設問:這個china又是什么意思呢?它是瓷器。我們經常說陶瓷,其實陶器與瓷器是兩種東西,瓷器是我們中國人發明的專利。你們知道中國的瓷都在哪里嗎?江西景德鎮。(畫出地點)(圖1)
(圖1)
接下來,我們就走進景德鎮感受國寶,欣賞古代的陶瓷藝術。(板書課題:珍愛國寶——古代的陶瓷藝術)
【設計意圖】運用直觀生動的板書繪畫,探尋瓷器與中國名稱的由來,標示瓷都的具體位置,從而引發學生的好奇心與求知欲,激發學生興趣,進而對中國瓷器的欣賞充滿期待。
二、欣賞《青花瓷》曲 初步感受青花
教師提問:有一件景德鎮生產的元代青花瓷,在2005年創造了單件工藝品拍賣價格的世界紀錄,你們知道是哪一件嗎?你們想看看嗎?(播放青花瓷世界紀錄創造者“鬼谷下山”視頻資料)(圖2)
(圖2)
教師啟發學生思考:看到這里,你有什么感受?雖然我們不能用金錢來衡量藝術品的價值,但是我們從中感受到,全世界人民對中國青花瓷文化的尊重與認可,用這么高的價格表示出他們的推崇與敬意。我們注重的是青花瓷的藝術價值與歷史價值。
那么想解答《鬼谷下山》價值連城的原因,我們還要先了解青花瓷。(板書:青花瓷)
關于青花瓷,你知道什么?……同學們知識淵博,見多識廣。希望今天這節課能有更多收獲。
教師拿出青花瓷大罐,請學生近處摸摸、看看,并介紹:老師這里有一件現代的青花瓷。青花瓷被稱為“永不凋謝的青花”,它起源于唐宋,元代成熟,到明清鼎盛。在中國千年的瓷器歷史中,青花瓷是主流瓷器,因此被譽為“國瓷”。你們想欣賞與了解更多青花瓷嗎?讓我們伴隨著周杰倫的歌曲《青花瓷》,一起走近更多青花瓷的絕世珍品,體驗青花之美。(播放歌曲MV)
(圖3—圖8)
【設計意圖】通過觀賞創造世界紀錄的瓷器,使學生的學習興趣更加濃厚,教師手執青花瓷實物進行歷史介紹,并創作歌曲《青花瓷》MV,通過圖像欣賞青花瓷,創設視聽情境,貼近學生生活,拉近瓷器與學生的距離。
三、小組研討質疑 追問締造疑團 教師:欣賞之后,你有什么感受?青花瓷如此美侖美奐,很多同學還意猶未盡。大家心中也一定有很多疑問。關于青花瓷,你有哪些問題?
(圖9—圖10)
【設計意圖】鼓勵學生發現問題,大膽質疑,充分調動學生自主參與性,使他們成為設疑者與探究者。本課解決的核心問題寫在左邊,學生現場生成的其他問題寫在右邊。學生提問教師板書,體現問題的課堂生成性,打破欣賞課中教師一言堂或牽著學生思路走的既定模式,把課堂真正地還給學生。
四、觀察青花實物 體驗外觀特征
教師:你們想不想親自觀察真正的青花瓷,來解答這些問題呢?今天老師為大家帶來了一些青花瓷仿品。(每個小組都有器形不同、紋飾各異、顏色濃淡有別的若干件青花瓷)
在欣賞之前,找一名同學大聲朗讀欣賞卡(圖11),了解我們應該從哪幾個方面來觀察。以小組為單位進行觀察與交流,看一看、摸一摸、敲一敲,然后填寫欣賞卡。(溫馨提示:因瓷器是易碎品,觀察時注意輕拿輕放。)
學生欣賞討論時教師進行指導,要求小組梳理觀點,派主要代表發言,其他人可以補充。請學生來自由選擇欣賞卡上的任意一項進行匯報。
(圖11)
1.看一看:
教師提問:介紹你手中的青花瓷是什么器形?
學生回答后,教師鼓勵學生針對于器形的問題繼續思考:還有哪個小組想補充???還可以做成什么器形呢?(課件出示)
(圖12-圖17)
生活中很多東西都可以做成青花瓷,它不僅僅美觀,還具有很強的實用功能。每一件青花瓷都造型優美,并不僅僅是簡單的幾何形體,而是講究韻味與詩意,需要我們去靜靜地體味。
教師提問:青花瓷的色彩如何?帶給你什么樣的感受?
教師總結歸納并啟發學生思考:關于色彩,還有哪個小組想談一談???藍白相間的青花瓷,既艷麗又素雅,百看不厭,符合不同時代不同階層人的審美,這正是它經久不衰的重要原因之一,甚至一直沿用到了今天。
我們不妨對比青花瓷與彩瓷,你們更喜歡哪一個???每個人的審美都是不同的,但兩種瓷器都是中國的藝術瑰寶,我們都應該珍愛與保護。(圖18)
(圖18)
教師提問:觀察你手中的青花瓷上有哪些紋飾?畫得如何?
學生回答后,教師提問并介紹:針對于紋飾的問題,還有哪個小組想補充???看看老師手中的這件青花瓷畫工如何?誰來評價?(圖19)
(圖19)
青花瓷紋飾非常精美,畫工細膩,注重濃淡變化與疏密構圖。它將中國畫移植到瓷器上,紋飾分類也與中國畫相似,山水、花鳥、人物,還有文字。(圖20、圖21)(圖20、圖21)
青花瓷的紋飾畫什么內容,畫在瓷器上的什么位置,畫幾層,都是經過精心設計的,由此把器形美與紋飾美完美融合在一起。
摸一摸,有什么感覺?光滑細膩。輕輕地敲一敲,聲音比較輕脆。
這些現代的仿品尚且如此精美,那么可以想象,古代的青花瓷就更漂亮了!
【設計意圖】此環節是重點。通過實物的觀察接觸,使學生對青花瓷有直接的感官認識,在視覺、觸覺與聽覺上都能得到體驗與震撼。通過小組學習,培養學生的合作能力、參與意識與探究精神。通過填寫欣賞卡,為學生搭建欣賞腳手架,使學生的欣賞分析從表層深入到實質。
五、交流青花工藝 探究核心問題 1.制作方法
教師:如此形態萬千、工藝精湛的青花瓷是如何制作的呢?誰了解這方面的信息,與大家交流交流?
這是一組從瓷都景德鎮發出的寶貴資料。青花瓷的誕生需要大大小小70多道工序。簡要地概括主要步驟:它選用景德鎮特有的潔白細膩的高嶺土,首先是揉泥,然后做坯,接下來修坯與曬坯,使用鈷料畫瓷,然后施釉,最重要的是在1300攝氏度左右的高溫下一次燒成,經過千錘百煉,一件美麗的青花瓷終于誕生了!有機會希望大家可以親手制作一件青花瓷作品。(圖22—圖23)
(圖22—圖23)
2.《鬼谷下山》
教師:在眾多青花瓷中,為什么《鬼谷下山》能夠價值連城呢?它到底描繪了什么內容?(播放視頻:這一元青花瓷罐描繪的故事,源于中國古代典籍《戰國策》,戰國時候燕國與齊國交戰,齊國軍師孫臏不幸被俘,他的師父——著名的謀略家鬼谷子乘坐由虎豹所拉的二輪車下山前去營救。)
猜猜為什么創造當時的單件工藝品世界紀錄?小組討論,共同商討分析后來匯報。
學生回答??教師補充??
⑴工藝精湛:器形碩大,造型優美,紋飾畫法可算是登峰造極,細膩傳神,栩栩如生。
⑵題材新穎:描繪中國古代一位具有傳奇色彩的謀略家——鬼谷子,傳說他的徒弟中有孫臏、龐涓,等等。徒弟在歷史上都是赫赫有名的軍事家,師傅則更高深莫測了。元青花中表現人物故事的作品很少,尤其是這種軍事謀略題材的,更是受到世界各國的青睞。
⑶數量稀缺:元代青花瓷存世較少,像這樣體積碩大、保存完好的青花大罐,全世界不足十件。
若想欣賞更多古代青花瓷,我們可以走進博物館去學習。在青花瓷上,我們可以讀出歷史,讀出文化,更能讀出我們中國人的智慧。而鬼谷下山等一批批古代青花瓷在世界藝術中獨樹一幟熠熠生輝,你們感覺驕傲嗎?
經過我們共同的討論分析,目前已經解答了制作方法、器形、色彩、紋飾、鬼谷下山等幾個問題,還有一些其他問題留作以后研究。【設計意圖】此環節是難點。通過圖像資料,直觀真實再現景德鎮青花瓷燒造工藝的奧妙,使學生深刻領悟到中國古代瓷器藝術的魅力與勞動人民的勤勞智慧,也使學生認識到:通過瓷器藝術折射出中華民族的歷史與文化。